五年级美术下册《第九课 学画山水画》教学设计

《山水画》教案教学目标：1、了解中国山水画的知识和基本技法。

2、通过指导练习和临摹、创作活动，使学生能够按照正确的方法步骤进行中国山水画的创作。

3、通过学习，激发学生热爱家乡、热爱大自然的情感，对中国山水画产生兴趣。

教学重点与难点：重点：了解中国山水画的基本特性和技法，掌握水彩静物的干画法和湿画法。

难点：中国山水画的表现技法及运用。

课前准备：教师：多媒体课件、范画、静物、中国山水画绘画工具。

学生：教材、水彩绘画工具。

教学过程：1、欣赏。

（1）展示课件中各个画种的图片，如：中国画、水彩、油画。

（2）教师选择其中一幅画，介绍中国山水画的概念、特点及起源。

（3）展示一些水彩作品，向学生提问，如：同学们能觉察出这些中国山水画都有哪些特点。

2、讲解。

（1）欣赏两幅中国山水画的作品，让学生通过直观的感受对中国山水画形成感性的认识。

（2）思考练习。

设置一道配图选择题：从油画、中国山水画、中国画中选择出中国山水画。

3、分析。

（1）给学生欣赏几幅融合了部分水彩技法的作品，提出：这些画是怎么画出来的？（2）学生分组讨论，教师引导学生观察，讨论结束。

4、示范。

（1）教师运用准备好的水彩工具材料，示范创作步骤。

（2）让学生欣赏范作，体会中国山水画的创作过程。

5、实践。

（1）同学生用已准备好的水彩绘画材料，对中国山水画技法进行实践练习。

（2）评价。

教师对学生的作业进行评价，也可以之间相互评价。

6、拓展。

（1）了解中国山水画的其他技法，如：撒盐法、压印法等。

（2）希望学生们在中国山水画表现技法中找到更多的乐趣。

义务教育课程标准实验教科书（人民美术出版社）第十册《美术》第十四课《山水画》【一】教学目标1、知识与技能：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，2、过程与方法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。

3、情感态度和价值观：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣，形成基本的美术素养。

【二】教学重点了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。

【三】教学难点水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

【四】教具学具准备1、教具：山水画中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料；2、学具：中国画绘画工具。

【五】教学过程：一、组织课堂，导入新课1、引导学生欣赏中国历代着名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。

引导欣赏感知中国画中的三远：高远。

深远。

平远。

2、揭题：山水画二、讲授新课：1、新授山水画是中国画科之一，具有几千年的悠久历史：简称"山水"。

描写山川自然景色为主体的绘画。

在魏、晋、刘朝，逐渐发展。

但仍作为人物画的背景；至隋、唐，已有不少独立的山水画创作；五代、北宋而益趋成熟，作者纷起，从此成为中国画中的一大画科。

主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。

在艺术表现上，讲究经营位置和表达意境。

引导学生观察课本画面，思考：A造型特点B技巧运用C表现手法D感受E 如何表现F 绘画步骤2、山水画作品欣赏。

《游春图》展子虔这幅画是我国现存着名画作中最古老的一件山水画卷。

这幅作品在透视关系的处理上，已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次，把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局，历来被评论家视为"开青山绿水之源"的重要作品，在山水画发展史上具有奠基的意义。

教学设计2、引出什么是中 国画？1、起源：（石器时代、殷、周、秦汉）2、发展: A 、 全盛：（隋唐） B 、 成熟：（宋 朝） C 、兴衰： （元明清）学案（一）中展 示了不同阶段的作 感受山水画不同 阶段的表现山水画 的不同技法3、继承与发展: （民国与现代）（三）欣赏现代 应家的作品，教师讲解 用笔用墨的方法与特 占创设情境导入: （- ）以上学 期《诗情画意》一课知识，引出课题：《学画山水画》1、出示唐诗《山 行》，引出中国画作品学生欣赏一起了 作品再次体验诗情 画意情境导 入，利用古诗 激发学生的想 象空间，培养 学生对传统民 族文化的热爱情境导 入 了3、什么是山水 iffli?4、认识山水画的三种表现形式？（二）介绍山水间 的发展阶段及作品：参考学案一学案的利 用可以使学生 自主学习，同 时也培养学生 解决问题的能 力这个环节我利用学案， 让学生了解中 国传统山水画 的历史，初步 了解屮国山水 画，更好的激 发学生对学画 山水I出i 的兴趣 体会不同 的表现方法学生体会不同方法所表现画面的不同效果传授新知二、教师演示传授新知（一）总结屮国山水画基础知识：1、笔法：中锋、侧锋、逆风2、墨色：焦、浓、重淡、清3、皴法：披麻皴、斧劈皴（教师演示）4、三远：平远、高远、深远（观看学案 -）（二）教师先演示绘制步骤：（同时让学生看学案二）1、取景构图（根据图片进行）2、画近景3、画中景远景4、整理收拾教师在演示时讲清知识点：用笔、用墨的要点（树的具体冊i 法）（三）演示过程着教师一起练一练披麻皴、斧劈皴判断三远可让学生了解古代构图方式，练习可以住让学牛先熟悉笔墨为下面创作做了更好的铺垫。

体验山水的取景与构图，观秀后让卷生说岀山水画的绘画步骤，教师示范学生总结步骤，更好的让学生加深步骤的理解木环节利用直观演示法、记忆提问法是突破教学重难点的最冇效的方法，同吋我利用了学案可让学生更容易掌握取景构图，便于学生的作品生成师生互动，解决绘制过程中容易岀现的问题屮可设疑让学生解决：如水分较大怎么办？笔太干怎办？屮景小了怎么办？（可提问学生“留白” 的妙用）（四）展示作品，激发创作兴趣：教师展示2幅图采用的是没骨写意与勾线填色的方法来表现的（五）作业要求：学生解决问题展示的图片是2种不同的绘画方法, 这样有助于学牛选择不同表现方法，更好的为创作表现服务，而向金体学生1、用水墨的形式表现山水景色观看范画2、注意构图、用墨、用笔的变化3、大胆表现口己的所看所想记住作业要求体验创作〔、作品创作（-）为学生提供学案参考内容较多，便于构图，强调构图的取舍。

课题：12窗外的景色课时：1课时学习领域：造型、表现教学目标：1、通过看一看、想一想、说一说，从不同的角度欣赏窗外的景色。

2、学生根据想象，运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。

3、激发学生热爱生活、热爱大自然的情感。

教学重点：学生是否能够从不同的角度欣赏窗外的景色。

教学难点：学生能否充分发挥想象力，运用各种不同的绘制方法，绘制窗外的景色。

教具准备：多媒体教学课件，教师范作，教师示范用工具材料教学过程：稳定情绪，组织教学，准备上课。

（一）谜语激趣。

听说我们班的学生特别聪明，那我就来考考大家，出示谜面：月光从此入屋来，两手推开空气鲜。

虽在墙上不是门，好比眼睛赛心灵。

生齐答：窗户——揭示谜底：窗户没错，窗户是房间的眼睛，通过这双眼睛我们能够看到更加精彩的世界!这节课我们就一起来感受一下美丽的《窗外的景色》。

师板书课题。

（简单的谜语导入，直奔主题。

）（二）授新。

1、畅谈自家窗外的景色，教室窗外的景色。

（从学生的实际生活着手，关注生活。

）清晨，我轻轻的推开卧室的小窗，呼吸着新鲜的空气，远处的金鸡岭在晨雾的笼罩下若隐若现，近处小区运动场上有很多人在晨练。

看着窗外的美景，倾听着大自然的声音，多么的心旷神怡啊。

（PPT 随机出示图片，窗外的美景有静态的也有动态的。

）这是老师家窗外的景色。

同学们，你们自家窗外的景色美吗？有什么特色？（指名说，3-4人）推开窗户就看到这么美的景色，你真幸福。

每天，我们都在学校度过最欢乐的时光，你仔细观察过教室或走廊窗外有哪些景色吗？（指名说，2-3人）我们的校园真的是非常美丽。

（根据学生的回答PPT相应展示校内景色）2、回忆生活中不同特色的窗外景色。

（围绕“景色”，进一步欣赏、交流）除了家和学校，你还在其他地方欣赏过什么样的窗外的景色？窗外的景色在什么时候最美？（生先小组讨论，再指名回答。

）生答：坐飞机透过窗户，在轮船上看到的窗外，在公交车上透过窗户，旅游时酒店的窗外，夜晚时的窗外，泰山顶上透过窗户看到的景色很美.当学生说见到的窗外景色很美的时候，教师要继续深入引导美在哪里？能否具体说一说？大家说的可真美，我也忍不住想去看看你们所描述的窗外景色；真是美不胜收。

教案标题：山水画课程名称：美术年级：五年级下册教材：《人美版美术五年级下册》课时：2课时教学目标：1. 让学生了解中国山水画的起源、发展、特点和代表画家。

2. 培养学生对山水画的欣赏能力和审美情趣。

3. 指导学生掌握山水画的基本技法，能独立完成一幅山水画作品。

教学重点：1. 山水画的起源、发展、特点和代表画家。

2. 山水画的欣赏方法和技巧。

3. 山水画的基本技法。

教学难点：1. 山水画的欣赏能力和审美情趣的培养。

2. 学生对山水画技法的掌握。

教学准备：1. 教师准备：山水画PPT、教学视频、教学图片、示范用笔墨纸砚。

2. 学生准备：毛笔、墨、纸、砚。

教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师出示山水画作品，引导学生观察、欣赏。

2. 学生分享自己对山水画的初步了解和感受。

二、新课学习（20分钟）1. 教师讲解山水画的起源、发展、特点和代表画家。

2. 学生观看教学视频，了解山水画的欣赏方法和技巧。

3. 教师示范山水画的基本技法，学生跟随练习。

三、实践操作（20分钟）1. 学生在教师指导下，独立完成一幅山水画作品。

2. 教师巡回指导，解答学生疑问。

四、展示评价（15分钟）1. 学生展示自己的山水画作品，进行自评、互评。

2. 教师点评，给予鼓励和建议。

第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 学生回顾上节课学习的山水画知识。

2. 教师检查学生对山水画技法的掌握情况。

二、深入学习（20分钟）1. 教师针对学生作品中的问题，进行讲解和示范。

2. 学生跟随教师，再次练习山水画技法。

三、实践操作（20分钟）1. 学生在教师指导下，修改和完善自己的山水画作品。

2. 教师巡回指导，解答学生疑问。

四、展示评价（15分钟）1. 学生展示自己的山水画作品，进行自评、互评。

2. 教师点评，给予鼓励和建议。

五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调山水画的欣赏方法和技巧。

2. 学生分享自己在山水画创作过程中的收获和体会。

2023人教版五年级美术下册说课稿：学画山水画2023人教版五年级美术下册说课稿：学画山水画1各位评委老师好，我说课的课题是人教版义务教育课程标准试验教科书五年级下册第九课《学画山水画》。

我的说课内容包括：教材分析、学情分析、教学模式、教学设计、板书设计、课堂评价、资源开发七部分。

一、教材分析小学美术分为三个学段，第一学段为一二年级；第二学段为三四年级；第三学段为五六年级，本课是第三学段五年级下册造型表现领域的一课，造型表现领域对第三学段学生的学习要求是运用线条、形状、色彩、肌理、空间等造型要素，通过适合的工具媒材记录与表现自己的所见所闻、所感所想，从而提高学生美术构思与创作能力。

本课教学目标分为三个方面，知识与技能目标，欣赏中国画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法；过程与方法目标，了解山水画的几种皴法，并能运用相关技法表现简单的.山水景色；情感态度与价值观目标，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

本课的编写意图是通过欣赏和学习中国山水画，使学生了解山水画的特点，感受中国山水画用笔、用墨和用色的基本方法掌握一些基本的表现方法，又不受表现方法与技法的限制，为学生的创作留下自由发挥的空间，让学生在情感体验中提高想象力和创造力，从而提高学生的中国画表现能力，培养热爱生活的情感。

本课重点是了解中国画的特点，掌握中国山水画一般的表现技法，包括皴法、画树、点苔以及空间的表现。

难点是干湿浓淡的笔墨变化，点线面的组合以及构图。

突破难点的方法为教师讲解示范，学生实践和评价。

二、学情分析我将从已有知识基础和已有生活经验两方面来分析，首先，已有知识基础，五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强。

三年级时通过学习《水墨游戏》一课，对水墨画已有所体验，掌握了墨分五色，焦、浓、重、淡、清等基础知识，为本课的学习奠定了一些基础。

但由于间隔两年，很多学生迫于学业压力，没有再接触水墨画，所以对于一些用笔用墨的方法会比较陌生，在课堂教学中需要教师加以引导与示范，但也正是由于陌生，会使学生产生好奇心和急于体验尝试的心情，课堂上应给学生更大的空间，让学生自由发挥，充分表达自己的感受。

《山水画》创新教案教学目标：1.通过山水画法的教学，增加学生对中国山水画的了解。

2.通过水墨山水绘画，提高学生对中国山水画的鉴赏能力。

3.提高学生对中国画山水画法的技法与欣赏水平。

为以后学习山水画打下基础。

教学重、难点：重点：解决笔墨结构意识。

难点：体会笔墨自身的表现性，画一幅近景、中景、远景适当的风景画。

课前准备：教师：中国画山水画二至三幅。

学生：国画工具¬——笔、墨、纸、砚。

教学过程：课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。

一、导言1.先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。

2.讲授新课：对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。

分组讨论问题：（1）这两幅作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？（2）这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？（3）这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。

（4）作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？意图：通过欣赏传统的中国山水画，学生了解山水画的主要表现内容。

二、讲解中国传统绘画的基本形式和方法中国画的基本形式和方法特点：（1）笔法。

（2）笔势。

（3）墨法一笔浓淡法破墨法积墨法泼墨法。

（4）笔形。

教学意图：通过本节学习让学生领悟中国画笔墨技法的根本所在，从整体上分析笔墨技法笔墨符号的特点三、中国传统山水画的具体表现方法（1）树木法.（2）山石法。

（3）云水法。

（4）人物建筑舟车。

（5）构图法。

（6）设色法。

教学意图：通过本节的学习，让学生了解中国传统山水画的绘画技法四、创作1.说说自己旅游时见到过的美景。

2.布置学生分组讨论后，选代表总结发言。

3.实践：（1）强调在浓墨中加水。

（2）强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。

（3）强调笔上水分要少，才会控制自如。

（4）布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。

（5）把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。

学画山水画教案范文一、教学目标：1.了解山水画的基本知识和表现形式；2.掌握山水画的基本笔法和技巧；3.发展学生的观察能力和审美能力；4.培养学生的创造力和艺术表达能力。

二、教学内容：1.山水画的概念和分类；2.山水画的表现手法和表现要素；3.山水画的基本笔法和技巧；4.山水画的创意和表达。

三、教学过程：1.导入通过欣赏一幅山水画，引导学生思考山水画的表现方式和主题。

2.知识讲解（1）概念与分类介绍山水画的定义和分类，如中国山水画、西方山水画等，对比不同的山水画表现形式和艺术风格。

（2）表现手法和表现要素讲解山水画的表现手法，如构图、明暗、色彩、线条等，并解释每个要素的作用和特点。

（3）基本笔法和技巧教授山水画的基本笔法，如点画、勾勒、渲染等，并演示如何运用这些笔法和技巧进行描绘。

3.实践操作（1）观察练习放映一些山水画作品，并对作品进行观察和分析。

让学生注意作品的构图和表现要素，并尝试模仿其中的一幅作品。

（2）实际练习让学生在规定的画纸上进行实际练习，引导他们运用所学的笔法和技巧进行绘画，注重表现山水画的基本要素。

4.创意表达让学生根据自己的创意和想象，进行山水画的创作。

鼓励他们通过巧妙的构图和独特的表现方式，展示自己的想法和情感。

5.作品展示和评价让学生互相展示自己的作品，并进行评价和讨论。

教师也可以对学生的作品进行点评，鼓励他们继续努力和提高。

四、教学评价：1.学生的画作是否符合山水画的表现要素和手法；2.学生对山水画的理解程度和表达能力；3.学生在实际练习和创作中的投入程度和创意发展。

五、教学资源1.提供山水画的图片、书籍和视频资料；2.准备绘画用的纸张、颜料和画笔。

六、教学延伸1.网上学习鼓励学生通过网络资源学习更多关于山水画的知识和技巧，并参加相关的绘画比赛和展览。

2.参观展览组织学生参观山水画相关的艺术展览，拓宽他们的艺术视野和欣赏能力。

3.创作展示组织学生的山水画作品展示活动，与其他班级或学校进行互动和交流，提高学生的艺术影响力和交流能力。

人教版五年级美术下册《学画山水画》教案《学画山水画》教案(一)教学目标：1.了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

2.通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

教学重点：了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。

教学难点：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

课前准备：中国画(以山水画为题材为主)，山水画技法课件。

师生共同准备中国画的工具与资料。

教学流程：一：欣赏导入引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。

引导欣赏感知中国画中的三远：高远。

深远。

平远。

二：揭题：学画山水画三：授新1、法的山水画，引导学生观察画面，思考：A造型特点B技巧运用C表现手法D感受。

D 如何表现。

绘画步骤等。

2、师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描画，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。

3、师生共创;请生简述自己做画步骤，方法，师师范步骤，技法。

讲授示范表现山水画技法A 皴法B 披麻皴C 斧劈皴D点苔。

讲解师范在造型中线条的运用，笔墨的技巧等等。

4、欣赏中国画其他技法点津。

5、小结作画步骤。

第一课时完成基本技法的练习，试创作。

师巡视指导。

四：引导创作1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。

激发学生创作欲望。

2、小组讨论创作想法，交流练习过程中的一点成功之处，集思广益。

3、请学生讲述自己的构思及表现形式，师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨的用法。

水墨的焦浓重淡轻干湿等等。

五：学生创作1.以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。

2.师巡视。

《学画山水画》教案一、导入部分：现在我和大家一起来学习人民教育出版社,五年级下册第九课《学画山水画》，这一节课我们主要解决四个方面的问题：1、什么是山水画；2、山水画的表现形式；3、山水画的用色用墨技法；山水画的步骤。

二、、讲授新课：1、什么是山水画我们都知道中国画分为三科,分别是以人物为主的人物画，以表现花草、竹石、鸟兽、虫鱼为主的花鸟画和以描绘山川自然景色为主的山水画，我国山水画有着悠久的历史，风格繁多，在中国绘画史和艺术史上占有重要位置，山水画开始脱离人物画背景而独立成为正式画科始于南朝的宋，大约在隋朝，出现了一幅最早的山水画就是这幅展子虔的《游春图》，画中以山石作为主体，人物作为点景，物体之间的比例及空间处理均表现的恰当而完整，它的出现标志着山水画最终的形成，其影响深远。

2、山水画的表现形式（1）、山水画在长期的发展中形成了各种画法和艺术风格，概括起来技法上分为“工笔”“写意”“兼工带写”（2）、从设色上分为：水墨山水、青绿山水、前江山水、彩墨山水。

(3)、从风格上分为北派和那派。

3、山水画的用色用墨技法那山水画都有哪些用笔用墨的基本技法呢？用笔技法有，“勾、点、接、染、皴”。

五种方法，具体来看一下，用笔直接蘸墨勾出山石树木的形象叫勾，在勾好的山石树木上用点的多少来表现明暗关系是点的方法，直接采用墨与色自然衔接晕染的方法是接和染的方法，我们具体来看一下“皴”的方法，皴法是山水画创作中的极为重要的表现手法,是古代山水画家在长期的观察和艺术实践中总结出来的表现形式,他们根据各种不同的山石结构归纳概括成一定的笔墨符号,来表现对自然界的真实感受,归纳起来有三类皴法,他们分别是:以线为主的皴法,以面为主的皴法,以点为主的皴法,以线为主的皴法有披麻皴、牛毛皴、荷叶皴、解索皴、折带皴，以面为主的皴法有小斧劈皴、大斧劈皴、、马牙皴、，以点为主的皴法有米点皴。

《线》我们首先来看一下以线为主的皴法------披麻皴，是先用毛笔蘸墨直接勾出山石的外形，然后蘸上少点一点的墨拉出长线，压力，速度要均匀，先从山石的阴面起笔，这种披麻皴的线形在山水画中的地位如同书法中的中锋用笔的线条一样，是最基础的，同时也是最重要的，披麻皴在用笔时要注意墨色浓淡的变化，线与线之间的疏密交错关系，线条要显得圆润饱满，含蓄有力，行笔时要特别注意不要出现侧缝，以免出现败笔，像元代的黄公望画的《富春山居图》就是用披麻皴的方法完成的。

一、《学画山水画美术教案教学设计》二、教学目标：1. 让学生了解和掌握山水画的基本技巧和表现方法。

2. 培养学生的观察能力、创新能力和美术表达能力。

3. 提高学生对传统文化的认识和审美情趣。

三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握山水画的基本技法，培养学生的观察能力和创新能力。

2. 教学难点：如何引导学生运用笔墨技巧表现山水意境。

四、教学准备：1. 教师准备：山水画作品、绘画材料、参考资料。

2. 学生准备：绘画材料、笔记本。

五、教学过程：1. 导入：教师展示山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对山水画的兴趣。

2. 讲解：教师讲解山水画的基本概念、技法和表现方法，引导学生了解山水画的起源和发展。

3. 示范：教师现场示范山水画的绘制过程，讲解笔墨用法，让学生直观地感受山水画的表现技巧。

4. 练习：学生按照教师的示范，自己动手绘制山水画，教师巡回指导，解答学生的疑问。

5. 总结：教师点评学生的作品，指出优点和不足，引导学生总结山水画的学习心得。

教案内容仅供参考，具体实施时可根据学生的实际情况进行调整。

六、教学延伸：1. 让学生结合自己的生活经验，尝试创作富有个人特色的山水画。

2. 鼓励学生进行户外写生，观察自然景观，锻炼绘画技巧。

七、作业布置：1. 完成一幅山水画作品，要求运用所学技法，表现出生动的山水意境。

2. 写一篇绘画心得，分享自己在学习山水画过程中的收获和感悟。

八、教学评价：1. 评价学生的绘画作品，关注其技法运用、创意表现和画面效果。

2. 评价学生的绘画心得，了解其在学习过程中的思考和成长。

九、教学反思：1. 教师总结课堂教学效果，反思教学方法是否适合学生，有哪些优点和不足。

2. 学生反思自己在学习过程中的表现，找出自己的优点和需要改进的地方。

十、课后拓展：1. 引导学生深入了解中国山水画的历史文化，欣赏历代山水画家的作品。

2. 鼓励学生参加绘画比赛或展览，展示自己的才华，提高自信心。

《山水画》名师教案一、教材分析：本课是“造型·表现”学习领域的内容。

通过欣赏和学习传统的中国山水画，让学生了解山水画的主要表现内容和绘画的主要特点，初步了解国画基本构成近景、中景、远景的组合。

体验中国画的用笔、用墨、用色表现树、石、山、建筑、点景人物的基本方法和艺术特色。

在教学中，引导学生了解和尝试生宣纸的干、湿、浓、淡墨色的变化中产生的不同效果，体验和感受中锋、侧锋用笔的变化。

同时在练习中，鼓励学生大胆地将自己对自然的感受用毛笔和墨、色表现出来，从而逐步提高自己对中国山水画的表现能力。

在教学过程中，培养学生对生活、对大自然的关注，培养学生热爱祖国绘画艺术的情感，丰富自己的想像力和创造能力。

中国山水画，有着悠久的历史和丰富的传统，千百年来积累了相当可贵的技法经验及精美的艺术作品。

这一切都是我国乃至全人类的宝贵财富和文化遗产，需要我们传承和创新。

本课以分析山水画中的近景、中景、远景画法为切入点，让学生在探究和发现中，体验和感受近浓、远淡，近干、远湿的表现规律，进而用这种手法引导学生尝试国画练习。

二、教学目标：1．了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的基本知识。

2．学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能画出一幅表现近、中景和远景的中国山水画。

3．通过学生的探究、表现和感悟，提高学生对传统文化的喜爱。

三、教学重难点：教学重点：学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生理解山水画的近景、中景和远景构成。

教学难点：近山远山的浓淡干湿表现、树的双勾法、单勾法表现，枝叶的不同表现，画面有机组合。

四、教学准备：中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、宣纸镜片30份、画毡或报纸。

五、教学过程：一、示范导入回顾知识1.师快速示范：近山与远山上课之前，戴老师想先大家露一手，请同学们仔细观察戴老师如何运笔用墨，猜猜看画的是什么？（2分钟）学生交流教师手拿毛笔做动作，引导学生归纳：中锋侧锋浓淡干湿。

学画山水画美术教案教学设计一、教学目标：1. 让学生了解山水画的基本概念和技巧，掌握山水画的基本画法和构图原则。

2. 培养学生的审美能力和观察力，提高学生的绘画技能和创造力。

3. 培养学生对传统文化的认识和热爱，增强学生的文化自信。

二、教学内容：1. 山水画的基本概念和历史。

2. 学习山水画的工具和材料。

3. 掌握山水画的基本画法和构图原则。

4. 学习山石、水流、云雾等自然元素的画法。

5. 创作一幅简单的山水画作品。

三、教学重点与难点：重点：掌握山水画的基本画法和构图原则，学习山石、水流、云雾等自然元素的画法。

难点：如何运用笔墨和构图表现出山水画的韵味和意境。

四、教学准备：1. 教师准备教案、PPT、示范作品等教学材料。

2. 学生准备画纸、画笔、墨水、颜料等绘画工具和材料。

五、教学过程：1. 导入：教师通过展示山水画作品，引起学生对山水画的兴趣，介绍山水画的基本概念和历史。

2. 讲解：教师讲解学习山水画的工具和材料，演示山水画的基本画法和构图原则。

3. 示范：教师示范如何画山石、水流、云雾等自然元素，并讲解运笔运墨的技巧。

4. 练习：学生按照教师的要求，练习画山石、水流、云雾等自然元素，教师巡回指导。

5. 创作：学生根据所学知识和技巧，创作一幅简单的山水画作品，教师提供必要的帮助和指导。

6. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价作品的优点和改进之处。

7. 总结：教师总结本节课的学习内容，强调山水画的重要性和技巧，鼓励学生在课后继续练习和探索。

六、教学评价：1. 学生绘画技能的提升，对山水画基本知识和技巧的掌握程度。

2. 学生作品中的构图、用笔、用墨、用色等方面是否合理并具有个性。

3. 学生对山水画创作的热情和主动性，以及在绘画过程中对问题的解决能力。

七、教学拓展：1. 组织学生参观美术馆或博物馆的山水画展览，加深对山水画艺术的理解和欣赏。

2. 邀请山水画家进行讲座或示范，让学生更直观地学习山水画的精髓。

《学画山水画》教学设计教学目标：1、了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

2、通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种景色。

教学重点：了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。

教学难点：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

学具：笔、墨、纸、砚等中国画的必需用品。

教具：准备中国山水画范作、音像课件、示范用具等。

教学过程：一、谈话导入：同学们，你们喜欢旅行吗？是呀，一路观景，一路欢歌，多开心呀，现在咱们就来一次特殊的旅行吧！不过老师有个小要求：要看清楚这一路上都有哪些秀美的风光。

二、课中讲解—播放微视频《山水画之皴法》二、欣赏当代画，深入探究1、同学们，有句话叫做笔墨当随时代，中国画随着历史的演变有了长足的发展，我们来看看现在画家是怎样画山水画的。

请看大屏幕：这幅画是白雪石爷爷表现漓江渔民捕鱼归来的景色，大家看看他是怎样表现山水的远近层次的？2、让我们再来看，这一幅是吴冠中爷爷画的画，你喜欢他的画吗？说说你的理由？小结：这也是我喜欢他的画的原因，咱们在画画的时候，也可以用上丰富的色彩！你看吴冠中爷爷画的渔村的画就点上了丰富的色彩，把渔家小村画得很有意境，宁静悠远。

3、刚才，我们一起欣赏练习了山水画的的一些简单的技巧，有斧劈皴、披麻皴、米点皴，看，老师简的点加上几点景物，它就能变成一幅山水画：记住了，我们画的时候要先画近处的景物，由近至远，由浓到淡这个顺序。

（1）我们可以给它加上树，树可用笔勾出树形，点画上树叶，也可以直接树出树干，点上树叶，叶子还可以用有画圈的形式来表现。

（2）我们再给它画上房子或建筑物。

（3）用淡墨表现的云雾。

也可以用线来表现。

这种方法，也可以用来表现水。

待会我们还可以给画点上色彩。

《山水画》教案执教年级：五年级教学目标：• 1.了解我国历史悠久的传统绘画，欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发对中国传统民族文化的热爱。

• 2.通过欣赏中国画的各种皴法，能在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

教学重点：学习用中国画的表现形式，画出有远近层次的山水画。

教学难点：如何控制水墨的浓淡，表现出远近层次的景色。

教学准备：课件、毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。

教学流程：一、欣赏导入：1.同学们，喜欢旅游吗?谁来告诉大家，你都到过哪些地方游玩了？喜欢那儿的什么景色？我们祖国的山河确实美丽，让我们一起饱览桂林的锦绣河山吧！（出示风景视频）用中国传统的笔墨描绘的大自然风光，叫山水画.导入课题并板书《山水画》。

二、新课讲授：1、注意观察下面的山水画，谁能说出什么是山水画？它们一共有几类？几种画法？感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。

2、了解中国山水画山水画是以山川景物为描写对象的绘画。

早在两晋时期就出现了山水画。

工笔山水：青绿山水、金碧山水写意山水：浅绛山水、水墨山水、泼墨山水3、实践、探究：中国山水画的传统技法▪画山石应运用轻重、转折、顿挫的勾线和皴擦以表现山石的不同姿态、结构和质感。

▪古代名家创造许多皴法，常见的皴法有：荷叶皴、披麻皴、折带皴、斧劈皴、米点皴等，主要可分为：线皴、面皴、点皴。

▪石分三面------ 立体感皴法------质感▪树分四枝------ 立体感▪画树叶的方法：点叶法、双勾叶法▪中国画讲究诗、书、画、印融为一体。

▪中国画的构图也就是古人所说的经营位置。

（章法、布局）4、教师示范并讲解：①山石及树叶画法②掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。

5、欣赏、分析：通过古画赏析、技法赏析，进一步了解山水画的表现方法和构图形式。

6、学生作业，教师巡视辅导：▪要求：观察或回忆自己看过的山山水水，田野，人家为素材，画一幅水墨山水画。