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我的祖国交响诗套曲祖国交响诗套曲是一首音乐作品，通常由多个不同的乐曲组成，通过音乐表达对祖国的深情以及赞美。
这样的作品可以振奋人心、激发爱国情怀，让听众感受到祖国的壮丽与辉煌。
下面将以自由创作的方式，写出一个祖国交响诗套曲的大致内容。
第一乐章：《繁荣的大地》这是一首欢快的乐曲，展现祖国的繁荣景象。
乐曲开始时，轻快的木管乐器交织出欢快的旋律，仿佛广阔的大地上，万物都在欢庆。
接着，铜管乐器奏出雄壮的旋律，象征着祖国的辉煌与繁荣。
整个乐章以激昂明亮的曲调，展现出祖国的无限生机与希望。
第二乐章：《英雄的壮举》这是一首庄重而激情澎湃的乐曲，表达对祖国英雄的崇敬与赞美。
乐曲一开始，弦乐器奏出悲壮的旋律，仿佛在述说英雄的壮举和舍身奉献。
接着，铜管乐器奏出雄壮而慷慨激昂的旋律，象征着英雄的勇敢与无畏。
整个乐章在庄严肃穆的氛围中展开，使人感受到英雄精神的伟力与伟大。
第三乐章：《美丽的故乡》这是一首抒情的乐曲，描绘祖国山川河流的美丽与壮丽。
乐曲一开始，由吹奏长号的乐器奏出舒缓而绵长的旋律，仿佛春风拂面，让人感受到家乡的温馨与亲切。
接着，由小提琴奏出如水流般优美而流畅的旋律，描绘出祖国山川的秀丽与壮丽。
整个乐章通过和声以及乐器演奏的对话，让人感受到祖国大地的美丽与宁静。
第四乐章：《奋进的时代》这是一首充满激情与动力的乐曲，表达对祖国迅猛发展的赞美和激励。
乐曲一开始，大量的弦乐器奏出急促而激越的旋律，仿佛奔腾的河水，象征着祖国的快速发展。
接着，铜管乐器奏出雄浑有力的旋律，犹如锐利的刀锋，象征着祖国的坚定与勇往直前的精神。
整个乐章以激动人心的节奏和强烈的旋律，表达出祖国崛起的力量与潜能。
第五乐章：《和平的明天》这是一首温暖而希望的乐曲，表达对和平与幸福生活的向往。
乐曲开始时，由轻柔的弦乐器奏出安详而平和的旋律，仿佛在述说一个和平幸福的未来。
整个乐章通过渐弱渐静的方式，展示出祖国正在不懈努力追求和平的美好愿景。
以上所述的乐章只是一个大致的设想，实际的祖国交响诗套曲可能会更加精彩与庞大。
斯美塔那交响诗《我的祖国》伏尔塔瓦河是捷克最大的河流，由南北纵贯捷克国土。
从远古时代就同捷克人民的生活血肉相连，是捷克人民赖以生存的母亲河，是捷克民族繁荣昌盛的摇篮，是捷克历史的见证。
在捷克著名的民族乐派作曲家，被誉为"捷克民族音乐的奠基人"、"新捷克音乐之父"、"捷克的格林卡"——贝多伊齐·斯美塔那不朽的精典交响诗《我的祖国》中初识了美丽迷人的伏尔塔瓦河，有幸亲临捷克，从克鲁姆洛夫到布拉格，伏尔塔瓦河更是以幻想童话的袅袅迷雾，抒情浪漫的湛蓝波光，多姿多彩的两岸画卷多方位地展现在我们的面前，深深地爱上了神话般的伏尔塔瓦河……在我的祖国波希米亚群山中，有两条美丽的清泉奔流长，一条温和一条清凉汇成河，伏尔塔瓦河浪花四溅哗哗响。
映照着蓝天白云红霞闪光芒，月影下水仙女迎涟漪嬉游欢畅。
河水穿过森林，它飞泻落万丈。
流过金色的丰收田野绕村庄，把乡间婚礼的欢乐尽分享。
缅怀光荣历史的城堡听它歌唱，勇敢猎人号角声为它驱散雾障。
惊涛猛击悬崖，涛声惊震四方。
浩浩荡荡奔向庄严的布拉格城，汹涌澎湃永不停留向前方。
布拉格宽阔美丽浪漫的伏尔塔瓦河，波西米亚最美的神话克鲁姆洛夫蜿蜒幽静神秘的伏尔塔瓦河，波西米亚最美的童话天鹅之约一座城市，有一条河流蜿蜒流经，就为这座城市画上了最柔美的线条，城市为之无比灵动无比浪漫！伦敦和泰晤士河，巴黎和塞纳河，上海和黄浦江…………伏尔塔瓦河，是捷克的母亲河，她把布拉格婉约的一分为二，沿着伏尔塔瓦河漫步，两岸风光旖旎，斜斜的阳光洒下一片斑斓，查理大桥上传出轻快悦耳的音乐，河上的天鹅优雅起舞，幸福的新人脸上写着浓浓的布拉格之恋，仿古的游船让思绪飞向了遥远…………。
我的祖国课型：欣赏课课时：1课时教学目标：情感态度价值观：培养学生的爱国主义情感。
过程与方法：1、完整欣赏《捷克的原野和森林》和《沃尔塔瓦河》主题音乐，能够在讨论以及教师提示下总结出民族乐派的基本特征。
2、通过对《捷克的原野和森林》分段主题欣赏及演唱，能够从节奏、旋律、音色、调式方面说出每段主题音乐的特点。
知识与技能：能够通过自学教材上所提供的资料，对交响诗套曲《我的祖国》和作者有初步的了解。
教学重点：从调式、结构，旋律、节奏方面分析《捷克的原野和森林》的音乐特点教学难点：把握民族乐派的音乐风格。
教学过程：一、导课(1分钟)(出示课题)1、导语：我们都知道有这样一句话：“只有民族的，才是世界的。
”有了对祖国、民族的热爱，才会创造出伟大的作品来，我们才有幸听到贝多芬的伟大的(《合唱交响曲》、肖邦极具震撼的(《革命练习曲》，今天我们还要认识一位同样有一颗炙热的爱国之心的音乐家，和他的交响诗套曲。
二、新课(32分钟)(1)学生自主学习活动：欣赏《沃尔塔瓦河》主题音乐，阅读书上128页、131页的文字。
师：交响诗套曲《我的祖国》就像一幅长长的壮丽画卷，其中的每一首交响诗都是画卷中唯美的诗篇。
刚才我们欣赏的是第二首交响诗《沃尔塔瓦河》的主题音乐，它和我们今天要欣赏的第四首交响诗《捷克的原野和森林》都是描绘捷克大地风光的经典作品。
(2)下面我们就对《捷克的原野和森林》这首交响诗来逐段地分析。
①欣赏《捷克的原野和森林》引子一，回答：——旋律的行进有何特点？用什么乐器奏的？作者用这样的音乐表现手法描绘出捷克什么样的风景？②欣赏《捷克的原野和森林》引子二，回答：——引子二与引子一对比音乐表现有何不同？③欣赏主题一，回答：——音乐的声部行进有何特点？具有主调音乐还是复调音乐特点？④看谱学唱主题二，再聆听主题二的三次演奏：回答：——每一次音乐都发生怎样的变化？⑤欣赏主题三，回答：——与主题一、主题二对比音乐在哪方面更有特色？师总结：主题二具有歌唱性的旋律，主题三具有民间舞蹈的节奏都体现出了捷克民族音乐独特的风格，另外在调式上。
乐游波希米亚，聆赏《我的祖国》当历史走到十九世纪，古典音乐在欧洲的传播范围也逐渐扩大，“民族乐派”在浪漫主义风潮的引领下不断涌现，为此前主要由西欧、南欧地区主导的西方音乐增添了斑斓的色彩。
而在为数众多的民族乐派中，以斯美塔那与德沃夏克两位杰出的捷克作曲家为代表的波希米亚音乐又独具魅力、为世人钟爱。
3月2日19:30，杭州爱乐乐团驻团指挥、青年指挥家洪音将执棒中央芭蕾舞团交响乐团登台国家大剧院音乐厅，奉献斯美塔那与德沃夏克的音乐杰作，尤其是前者最为重要的代表作：交响诗套曲《我的祖国》将不可多得的以完整的形式呈现在观众耳畔，值得期待。
音乐会首先将会演奏的作品是德沃夏克《C大调第一号斯拉夫舞曲》。
德沃夏克一生中创作了两卷、共16首斯拉夫舞曲，分别出版于1878和1886年，这两卷作品的诞生与另一位音乐大师勃拉姆斯有关。
成名更早的勃拉姆斯作为评审参加作曲大赛时发现了德沃夏克的才华，并把这位青年才俊推荐给了自己的作品出版商，出版商建议德沃夏克参考勃拉姆斯成功的《匈牙利舞曲》创作一组带有民族风情的音乐小品，于是就有了最初为钢琴四手联弹、随后改编为管弦乐版的《斯拉夫舞曲》。
这套作品也奠定了德沃夏克的国际声誉和行业影响力，可以说若没有《斯拉夫舞曲》的成功，我们也许就听不到《e小调第九交响曲“自新世界”》这样的旷世杰作了。
《C大调第一号斯拉夫舞曲》采用了波希米亚地区流行的“富里安舞曲”节奏，二拍与三拍交替、音乐情绪炽热奔放，经常作为音乐会的开场。
出生于1824年的贝德里赫·斯美塔那是当之无愧的“捷克音乐之父”，如同格林卡之于俄罗斯音乐一样，斯美塔那的横空出世真正确立了捷克音乐的鲜明风格，也直接影响和塑造了德沃夏克的艺术观念。
在超过三十年的创作生涯中，斯美塔那始终怀有明确而坚定的民族意识和国家意识，他主动地将波希米亚地区的民间音乐、民族史诗注入笔尖的旋律中，也率先探索了捷克语歌剧的可能，当然，他最为人称赞的艺术创作无疑是创作于1874到1879年、完整首演于1882年的交响诗套曲《我的祖国》。
《我的祖国》教案课型：唱歌课课题：第四单元音诗音画第一课时《我的祖国》教学目标：1、情感态度与价值观：学唱歌曲《我的祖国》，能用舒缓的呼吸、优美圆润的歌声，满怀深情的演唱歌曲。
并从中体会其中的爱国情感及文化内涵。
2、知识与能力：在学习过程当中，能在歌谱上标出适当的表情术语、呼吸记号及力度记号。
3、过程与方法：在进行二声部合唱时，能够关注并力争做到声部之间的和谐与均衡。
教学重难点：教学重点：学唱歌曲《我的祖国》，能用舒缓的呼吸、优美圆润的歌声，满怀深情的演唱歌曲。
并从中体会其中的爱国情感及文化内涵。
教学难点：在学习过程当中，能在歌谱上标出适当的表情术语、呼吸记号及力度记号。
进行二声部合唱时，能够关注并力争做到声部之间的和谐与均衡。
教法与学法：教学方式：借组多媒体展示音画、运用对比、感受体验、讨论交流等教学策略。
学法指导：模唱法。
学情分析：八年级的学生有一定的音乐基础知识，对歌曲的感知和模仿能力也有一定基础，通过本堂课的学习，能够培养学生对祖国对家乡的热爱之情。
教具：多媒体平台、课件、钢琴教材分析：《我的祖国》是一首根据斯美塔那的交响诗套曲，第二乐章《沃尔塔瓦河》部分音乐主题填词而成的合唱曲。
林华所填的这首歌词，概括了《沃尔塔瓦河》所描绘的大部分音乐内容。
诸如：两条一冷一暖的消小溪；由两条小溪汇合而成的沃尔塔瓦河；沃尔塔瓦河沿岸的乡村婚礼；河水湍急的冲过那险峻的峡谷；月影下的水仙女在舞蹈；浩浩荡荡的沃尔塔瓦河流过布拉格城，并静静地流向远方。
这首歌词犹如一首叙事诗，它用赞美的语言歌颂着斯美塔那的祖国，也倾注着所有热爱祖国的人们的共同心声和真挚感情。
教学设计：一：组织教学：学生听着音乐走进教室，然后师生问好。
二：情景导入：设计意图（沃尔塔瓦河的美丽图片，能吸引学生的眼球，同时背景音乐为《沃尔塔瓦河》但学生不知情，这样就能让音乐提前在学生的脑海里留下一定印象）1、直接欣赏一组我沃尔塔瓦河的风光图片然后提问？刚才所看到的景色有什么特点？是哪一条河流？2、你们热爱自己的祖国吗？说说为什么？3、教师：你们的这种情感代表着所有热爱祖国的人们的感情，刚才欣赏的这条河是沃尔塔瓦河，今天让我们去感受一下捷克作曲家斯美塔那对祖国的热爱之情吧！通过介绍捷克共和国的沃尔塔瓦河引出作者斯美塔那同时引出本堂课的歌曲《我的祖国》。
《我的祖国》教学设计【教学目标】一、情感态度价值观：1. 学生通过学唱歌曲《我的祖国》，感受音乐作品所表达的爱国主义情感，唤起学生对祖国的热爱之情。
2. 学生通过听赏交响诗《沃尔塔瓦河》主题片段，从旋律、节奏、音色等音乐要素的角度去感受、分析、理解作品，从而提高音乐审美能力，理解世界文化的多样性。
二、过程与方法：1. 通过聆听、分析、体验、探究、模仿等教学方法，体会作曲家斯美塔那对民族、对祖国的深厚感情。
从而使学生用舒缓的呼吸、优美圆润的歌声，满怀深情地演唱歌曲《我的祖国》。
2. 通过欣赏主题旋律，启发学生的形象思维，使学生从旋律、节奏、音色等方面感受音乐要素，理解音乐作品，丰富想象力，感受到河水奔流不息的情景。
三、知识与技能：1. 了解捷克民族音乐之父斯美塔那的生平及贡献，知道民族乐派的作品具有强烈爱国主义精神和深厚民族情感的音乐共性。
2. 通过赏析，提高自身的音乐审美能力、想象力和艺术修养。
【教学重点】学唱歌曲《我的祖国》，体会作者对民族、对祖国的深厚感情。
【教学难点】把握歌曲演唱的音准、力度、节拍及调式色彩的变化，感受和体验音乐家所塑造的音乐形象。
【教学准备】多媒体课件、钢琴【教学过程】一、导入1. 请同学们看两个词语“音乐”“情感”，有什么关系？音乐创作者，他们源于内心、生活的感受，激发了创作的灵感，于是有了音乐。
而我们通过聆听音乐，联想到音乐描绘的内容，后产生情感。
2. 下面请同学们充分展开想象力，听听这段音乐描绘了一幅流动还是静止的画面？二、《沃尔塔瓦河》主题1. 聆听音乐（引子）谁感受到了？这幅流动的画面像什么呢？让我们再次聆听2. 再次聆听（引子）画面中两条曲折交错的线条，不仅代表着波西米亚群山中涌出的两股清泉，更代表了水的各种形态，它们终将汇成条条江河，最后奔腾的涌入波涛汹涌的大海。
3. 聆听主题4. 作者及作品简介这两段音乐的作者是捷克的作曲家、钢琴家、指挥家——斯美塔那。
捷克是一个美丽富饶的小国家，几千年来深受周围大国的压迫与侵略，但捷克人民面对强大的侵略势力毫不畏惧。
“祖国”是每个人心中最柔软的地方，而交响诗《我的祖国》就是斯美塔那怀着对祖国的满腔热爱创作的。
“捷克民族乐派的奠基人”贝德里希·斯美塔那出生于捷克的小城莱托米希尔，他热爱音乐的家庭给了他最早的音乐教育——他四岁开始识谱，五岁学习小提琴和钢琴，七岁就登上了音乐会的舞台，八岁时创作了人生的第一部钢琴作品。
在小城的乡村中度过的快乐生活和乡村的歌舞给斯美塔那留下了永远的回忆，他在之后的创作中不止一次地引用了来自故土的文化和艺术。
1848年，斯美塔那被迫流于1879年完成了各个乐章的创作。
《我的祖国》是一部交响诗，由六个相对独立的乐章组合而成，从六个不同的角度描绘了祖国的古老传说、山川河流和人文风俗。
在每一个乐章开始的部分，斯美塔那都配上了优美抒情的文字说明，使得音乐的情景在文字的帮助下更加具体而清晰。
第一乐章：《维舍拉德城堡》传说在沃尔塔瓦河畔陡峭的山崖上矗立着维舍拉德城堡，它是捷克历史的源头。
那里是捷克最早的祖先居住的地方，也是捷克人民光荣斗争的历史见证。
这一乐章在竖琴吟咏般的拨奏中开始。
在它的引导下，乐队缓缓奏出“维舍拉德城堡”宽广而肃穆的主题，这犹如礼赞般的开头给整部作品定下了深情的基调。
圆号与木亡海外，十余年浪迹天涯的生活使他无比怀念自己的祖国。
1861年，斯美塔那刚回到捷克，就以无比的热情投入到了以捷克民间文化为特色的音乐创作中去。
为了创作一组赞美祖国的诗篇，他进行了长时间的构思，直到1867年在波西米亚的森林里见到了沃尔塔瓦河的两处源头，立即被那沉寂的森林、清澈的水流和美丽富饶的大自然所打动。
于是，满怀热情的斯美塔那开始了《我的祖国》的创作。
虽然当时他的听力已因耳疾受损，但他仍然凭借着对祖国深深的眷恋，最终CD OF THE MONTH附片档案一首对祖国的深情赞歌A Soulful Hymn to the Motherland斯美塔那的《我的祖国》文字_刘筱Smetana’sMá Vlast斯美塔那68 MUSIC LOVER692024.01管娓娓道来，好像一位高贵的长者在缓缓地讲述着捷克的历史……不同乐器演奏了主题的多次变奏，逐渐发展到宏大的高潮。
斯美塔那《我的祖国—沃尔塔瓦河》
Volta watts River（沃尔塔瓦河）是捷克共和国最大最长的河流，被尊为捷克的母亲河。
交响诗《Vltava（沃尔塔瓦河）》是交响诗套曲《Má vlast (我的祖国)》第二曲，也是最著名的一曲。
交响诗套曲《我的祖国》由捷克民族乐派创始人，捷克作曲家、钢琴家和指挥家Bedřich Smetana（贝德里赫.斯美塔那,1824年—1884年）创作于1874年至1879年间。
交响诗套曲《我的祖国》描绘作曲家贝德里赫.斯美塔那故乡捷克的历史、传说和风景。
贝德里赫.斯美塔那为交响诗《沃尔塔瓦河》写了如下文字（大意）：
两条小溪流过寒冷的森林，汇合起来向远
方流去。
它流过回响着猎人号角的森林，穿过丰收的田野。
岸边传来农村婚礼欢乐的声音，月光下仙女们唱着蛊惑人心的歌。
沃尔塔瓦河从激流中冲出峡谷，在岸边轰响并掀起浪花。
它的河床变得宽阔，带着涛涛的波浪在美丽的布拉格旁边流过.........
交响诗《沃尔塔瓦河》被誉为捷克第二国歌。
10月28日是捷克共和国国庆日。
—柏林爱乐乐团版视频—
（部分时长3分02秒）
—布拉格城市爱乐乐团版视频—
（全曲时长10分34秒）。
鉴赏交响诗套曲《我的祖国》1《我的祖国》的创作背景《我的祖国》是捷克民族乐派的奠基人贝德里希·斯美塔那(Bedrich Smetana，1824-1884)晚年创作的交响诗套曲。
斯美塔那生活的年代，捷克正处于深重的民族灾难之中，奥地利和德意志的封建统治者从政治、经济、文化、宗教等各个方面对捷克民族进行控制和日耳曼同化。
随着法国大革命等资产阶级民主革命的爆发，欧洲许多经济落后或政治上长期遭受其他国家统治的国家出现了争取民族独立和复兴民族文化的运动，文学艺术中的浪漫主义运动应此发展。
在音乐领域，民族主义音乐家们更注重音乐的民族性。
他们以具有民族特点的音乐元素、题材等作为音乐创作的基础，同时与浪漫主义音乐表现手法巧妙地结合，创作出焕然一新的音乐作品。
斯美塔那就是其中的一员，他的世界观与艺术观正是在“觉醒运动”、“民族复兴运动”的直接影响下形成的。
1861 年，创作已达到成熟时期的斯美塔那回到了家乡布拉格，积极从事有利于民族音乐发展的各种艺术活动和社会活动。
他创建了捷克国家歌剧院，开办音乐学院，先后创作出多首反映捷克民族音乐作品，最大的计划是创作一部交响诗套曲，但是丧失听力使斯美塔那承受着极大的精神负担。
但他凭借着顽强的毅力和极其高超的艺术造诣以及对祖国的无限热爱创作出《我的祖国》、《我的生活》等多首旷世佳作。
“想到我的家庭，想到还必须为我的人民和祖国工作，我就要活下去，做新的工作。
把自己心里拥有的一切都献给我们的民族。
”2《我的祖国》的题材特点交响诗由李斯特首创，盛行于19 世纪下半叶和20 世纪初，是受非音乐的概念、故事或“标题”的启发而创作的具有描述性、抒情性、戏剧性的单乐章标题管弦乐曲。
斯美塔那是响应李斯特交响诗体裁最早的捷克作曲家，但在题材方面没有延续李斯特交响诗那种单一的文学题材形式，而是开创出属于捷克民族的全新的交响诗题材。
《我的祖国》由六首交响诗组成，分别是《维舍拉德》、《沃尔塔瓦河》、《沙尔卡》、《波西米亚的平原与森林》、《塔博尔》、《布兰尼克》，它们不仅描绘出斯美塔那心中丰富多彩的祖国，也反映了斯美塔那在艺术上强大的创新精神。
2.1 以自然风光展现风土人情《沃尔塔瓦河》是斯美塔那交响诗中最通俗、演出次数最多的作品。
沃尔塔瓦河是捷克最长的一条河流，源于波西米亚森林，自南向北穿越波西米亚，注入易北河。
斯美塔那以沃尔塔瓦河为主线，把这条河流和它两岸的风土人情作了栩栩如生的描绘，充满了诗情画意。
《波西米亚的平原与森林》是一首浸满乡土情深的音画。
1875年，丧失听力的斯美塔那在雅布肯尼查居住时，优美的风景唤起他早年的愿望，要写一首赞颂祖国山河、人民生活的交响诗。
2.2 以历史事件歌颂民族精神《塔博尔》与《布兰尼克》都取材于胡斯战争，歌颂了捷克勇士们威武不屈精神和必胜的信念。
《塔博尔》复活了胡斯战争时代的历史。
15 世纪，捷克受到教皇和德国的双重迫害，宗教改革领袖胡斯被罗马教会处死引发了这场反对封建压迫和民族压迫的农民战争。
而《布兰尼克》歌颂了勇敢的战士。
“胡斯战争中的英雄们长眠在布兰尼克群山中……在最困难的时刻，布兰科尼的英雄们从睡眠中醒来，走出深山为捷克挺身而战，他们赢得了这个斗争，为人民夺回了失去的幸福和自由。
无论是谁，无论在什么时间都剥夺不了人民的幸福和自由”。
2.3 以民间传说赞美悠久文化《维舍拉德》取材于捷克古老传说。
传说在沃尔塔瓦河畔陡峭的山崖上屹立着维舍拉德城堡，它是捷克民族祖先的居住地，也是捷克历史的起源。
象征着争取国家独立、捷克人民的光荣。
《沙尔卡》是交响套曲中最短、最富有戏剧性的作品，题材借用捷克民间故事“娘子军和勇敢的沙尔卡”。
相传7 世纪，以沙尔卡为首的一群姑娘设计打败了武士们。
用自己美貌使武士们疏于防范，在夜色中她和她的女伴们消灭了熟睡中的武士。
3 斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》的音乐特点3.1 珠联璧合的曲式斯美塔那使多种曲式结构相结合，丰富了交响诗的表现力。
《沃尔塔瓦河》融合了奏鸣、回旋、并列结构，还呈现出三部性曲式的特点。
全曲结构为“引子-A-B-C-D--A1-E-A2-结尾”，主题A 多次再现，表现为与回旋原则相结合。
同时特意安排了调性的再现，而中部的调性也与之形成对比，集中体现了“三部性”原则。
《布兰尼克》是变奏、回旋等结构结合形成的并列曲式。
《布兰尼克》的第一部分是变奏曲式结构，30-49 小节为这一主题的第一次变奏，49-69 小节为主题的第二次变奏。
两次变奏在调性上并没有变化，主要的变化体现在乐器的密度和力度上。
斯美塔那在音乐开始就通过对“士兵行进的主题”的变奏，使听者牢牢记住这个主题。
《布兰尼克》的最后一个部分为“E，插部1，E，插部2，E，插部3，E”，体现出回旋曲式结构特点。
3.2 独辟蹊径的和声混合调式和变和弦的大胆运用，提高了交响诗的审美性。
《塔博尔》的曲调源于古老圣咏，斯美塔那在圣咏旋律中加入伊奥尼亚调式、爱奥利亚调式、多利亚调式，造成和声中的大小调与同主音调的混合应用。
《沙尔卡》中“茨狄拉德军队”主题之前的和声终止为bSII6-b3DDVII7-K64-D4，古典主义时期终止式中重属变和弦的运用典型的做法是增六和弦的形式，而斯美塔那在套曲中创新地使用减三和弦，低音声部采用半音级上行。
3.3 别具匠心的配器同主题的不同音色组合和场景中灵活运用的配器，增强了交响诗的画面感。
《波西米亚的平原与森林》的“森林”主题在全曲中共出现四次，斯美塔那在每次出现时都做了不同的音色处理(如下图所示)，使每一次主题的出现都成为必然。
《沃尔塔瓦河》“乡村婚礼”开始时，作曲家用小提琴细碎的弓法和木管乐器连断音的奏法引入乡村婚礼的场景，逐渐加入木管组、圆号、打击乐器等用来推向高潮，最后乐器递减使这一热闹的场景逐渐消失在我们的视线中。
4《我的祖国》的影响4.1 对交响诗体裁的影响(1)创新了交响诗的题材。
李斯特的交响诗，题材多选自戏剧、诗歌等文学题材，而《我的祖国》不再局限于文学作品，传说、历史、风光等都可以成为这部套曲的创作题材。
其原因有二，首先是他的爱国主义精神。
斯美塔那再次回到布拉格时是带着对祖国的思念之情以及为民族音乐发展贡献力量的决心。
“我怀着一颗无比激动的心暗暗地庄严宣誓，把自己的一生献给人民，孜孜不倦地为家乡的艺术工作”其二，创新思维的驱使。
“我敢说在这些诗篇里我大胆地确定了一种个人的形式……，那就是交响诗。
因此，对于那些不想听到半点艺术的进步，永远只愿走老路的人来说，这些交响诗简直就像怪物一样可怕。
”(2)首创了套曲交响诗。
《我的祖国》以四乐章交响乐为基础，将既独立又相连的六首单乐章作品套曲化，构成了一个庞大的交响诗套曲，有力地推动了交响诗体裁的发展。
套曲化首先体现在主题的再现使全曲得到统一。
维舍拉德的主题在沃尔塔瓦河的最后部分出现，使听众感受到回归。
其二，整首套曲类似于一部四乐章交响乐。
维舍拉德类似引子;沃尔塔瓦河体现主题呈示特点，类似第一乐章;沙尔卡一直处于快节奏中，类似四乐章交响套曲中谐虐曲部分;波西米亚的平原与森林与其他乐章相比属于田园牧歌式的基调，类似慢乐章;塔博尔与布兰尼克都运用了胡斯战争为题材，演奏中两者被传统的无间断方式演奏，因此常被当做一个结构实体来看，类似终曲乐章。
斯美塔那之所以不以《波西米亚的平原和森林》为终曲，是因为当时人民的状态不能处于美好的波西米亚和平生活，战斗精神指明了革命的方向。
4.2 对捷克的影响(1)捷克民族音乐的奠基者。
斯美塔那在《我的祖国》中体现出的强烈的民族性，为表达民族精神开辟了一条新的音乐道路，使捷克民族音乐在西方音乐发展史上成为辉煌的一刻，斯美塔那也被誉为“捷克民族音乐的奠基者”。
如果说《黄河大合唱》一直激励着中华民族奋勇前进，那么《我的祖国》就是捷克人民心目中的“黄河大合唱”。
著名捷克指挥家佩塞克说：“说实话……移民后，我一直避免演奏《我的祖国》，因为我怕自己会太情绪化，我一定无法控制面对观众时的情绪……”。
(2)发扬了捷克民族民间音乐。
《沃尔塔瓦河》的 B 部分运用了捷克民间的波尔卡舞曲，在小提琴和单簧管的演奏下，将河边乡村婚礼的美好和纯净表现得淋漓尽致。
《塔博尔》中引入胡斯战争时期的胡斯战歌《你们都是上帝的战士》作为音乐创作的基础，鼓舞了人民坚持战争胜利的信念，成为战士们坚持战斗的精神支柱。
全曲如下：(3)成为后世捷克音乐家的典范。
《我的祖国》为之后的捷克音乐家的创作树立了典范。
德沃夏克继承了斯美塔那的民族风格并将它深化，他的《英雄之歌》是英雄性与民族性的融合;亚纳切克的歌剧《耶奴法》将捷克语言的特点运用到音乐当中，使民族含义得到了充分的展示;约瑟夫·苏克的交响诗《布拉格》也引用了《你们都是上帝的战士》的旋律，既展现了捷克深厚的文化底蕴，也是对斯美塔那创作风格的一种继承。
4.3 对世界的影响(1)激发了各国作曲家的创作激情。
《我的祖国》中的民族精神为其他祈求独立和平的国家、民族，尤其俄罗斯、芬兰的作曲家在交响诗领域开辟了一条崭新的表达民族情感的创作道路。
俄罗斯作曲家格拉祖诺夫的《斯坚卡.拉辛》就是描写俄国历史上最大的一次农民起义，成为继斯美塔那之后又一典型力作。
芬兰作曲家西贝柳斯的《芬兰颂》曾对芬兰民族解放运动起过很大的推动作用，被誉为芬兰的“第二国歌”，成为芬兰民族主义精神的音乐象征。
(2)对中国交响诗的启示。
在交响诗这一体裁日益发展的同时，中国作曲家也开始这一体裁的创作。
如描绘大好河山的杜鸣心的《祖国南海》;讲述民间故事的施咏康的《黄鹤的故事》;歌颂英雄的瞿维《人民英雄纪念碑》等等。
虽然在题材上，中国的交响诗也体现出明显民族性，但是目前为止中国没有一部交响诗如《我的祖国》一样影响深远，《我的祖国》在很多方面值得我们学习。
首先，在音乐的创新性上，《我的祖国》不仅创新了交响诗的题材，在表达形式上也通过新的结构形式呈现，使音乐获得了新的艺术效果。
如在沃尔塔瓦河中没有广泛地表达对沃尔塔瓦河风光的赞美，而是以沃尔塔瓦河为主线，按照河水流向以及流经的地方逐一进行描绘，形成复杂的音乐结构形式。
其二，民族音乐素材的运用上，斯美塔那在沃尔塔瓦河中采用捷克民歌，在塔博尔中采用古老战歌素材和圣咏曲调，充满了民族色彩。
我国是多民族的国家，有着非常丰富的音乐素材，各民族各地区的民歌、曲艺、戏曲、民间歌舞音乐等都是作曲家创作的资源。
其三，灵活运用我国民族器乐。
我国的民族乐器种类繁多且各具特色。
虽然《我的祖国》中运用的也全是管弦乐器，但将我国民族乐器融入到交响诗体裁当中的做法值得我们作曲家尝试。
总之，我们要根植于民族，将中国的民族音乐推到世界舞台，这是我们中华儿女义不容辞的使命。
