4写实素描的方法

美术高考素描的学习方法与步骤素描习作的方法与步骤由以下几个部分组成：观察、构图、打轮廓、塑造大关系、深入刻划、整理完成。

观察:首先应该真正地学会观察实物，这几乎是极其必要的和相当困难的一点。

-而许多初学画的同学们往往忽略了这一点，还没坐稳就急着开始动笔画起来，像这样认为画的成败主要靠手头表现功夫，或者依靠数量积累的认识与方法是十分有害的，逐渐养成一种难以纠正的毛病。

它不仅不利于问题实质的解决，我们在进行素描写生练习的时候:整个过程似乎是通过手的操作来实现的.但手却要通过眼晴的支配，而眼晴如何去观察又要受到大脑思维方法的制约控制.所以说有什么样的观察方法就会有什么样的表现结果。

因此，在素描习作中就不仅仅是要求训练具有自如的手下功夫和准确敏锐的眼力，更重要的是培养训练有素的整体意识一一整体的观察方法。

整体的观察方法顾名思义就是对素描习作练习所要表现的对象整体面貌有一个全面的感受认识。

具体的方法可以分为以下两个方面。

1.将眼光视野放开，一眼看到整个被面对的对象，而不是将视点焦聚对准整个对象的某一部分，就好像是在看着整个对象想心事发呆一样，而对各个局部的细节视而不见。

由于不能将视点焦聚对准整个对象的某一局部，所以迫使我们的视觉只能得到一个似乎清楚又模糊的整体印象，这种印象也恰好正是我们所要求的整体感觉。

而在这种整体感觉中，我们可以比较容易地全面感受到对象大的基本形特征、动态与神态气势、比例、结构及大的体面明暗深浅对比和虚实关系。

当把眼光张大到整体，一切多余的东西都消失了，只剩下必要的、基本的东西。

2.比较的方法。

如果说前一种方法得的是的整体印象，那么这种方法将是前者具体的补充。

它可以嫡过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。

在观察比较的时候，可以像对自己默默讲话一样自言自语、自问自答的方式进行。

如:这个对象的动态是这样的，它的基本头型特征神态是这样的，五官在头部的位置是什么样的，它们各自的特点是什么，大小比例如何，相互之间的形体过渡转折是怎样的，明暗反差对比虚实关系又是怎么样的等等，-就像对自己进行讨论一样-。

写实素描的写生步骤
实素描写生是一种把物体真实形象画出来的艺术，以表达美感为主，具有把物体表现出来，逼真、有感染力的特点。

1.先准备好画布、色彩和画具。

在支架上搭设好画布，准备好上色用的笔、彩色铅笔、颜料等，再准备绘画用的画架。

2.确定画面的中心，确定好想要画的物体的大小，轮廓和形状，然后用铅笔在画布上画出主要的线条。

3.了解每种物体的特点，根据形状、光线和结构，用铅笔加以刻画，以表现物体的新鲜度、生气、质感等。

4.着手上色，根据物体的实际应用调整色彩，辅助全局色彩的搭配；根据物体表面面状、质感和光线，运用不同的色彩进行渲染，用近似色来表现物体的真实状态。

5.最后定稿，根据全局画面，调整比例和细节，突出重点，使得画面统一，完美自然。

按照以上步骤，可以将实物描绘在画布上，实现逼真、有感染力的作品，更好地表现物体的真实性和特点，以及形象的美感。

探索写实素描的艺术表现语言
写实素描是一种通过手绘来表现现实世界的艺术形式，通过结合形状、线条、阴影和
质感的运用，传达物体的形状、颜色和材质的感觉。

写实素描的表现形式十分多样，以下
将介绍其中的几种表现语言和技巧。

第一，线条表现语言。

线条可以描绘物体的轮廓，还可以表现物体内部的结构和质感。

例如，在描绘人物的时候，可以用粗细不同、长短变化的线条来描绘肌肉的凹凸和衣物的
褶皱。

线条还可以通过变化的方向和角度来表现质感，例如在描绘金属器物时，可以用斜
线条来表现金属的光泽感。

第二，阴影表现语言。

阴影是写实素描中非常重要的一环，可以表现物体的形状、质
感和空间感。

在描绘阴影时，需要关注光源的方向和强度，并根据物体的表面特性来决定
阴影的浓淡、柔和度和形态。

在描绘人物时，阴影的运用可以表现人物的脸型、眼睛和嘴
巴等部位的凹凸和深浅。

第三，质感表现语言。

质感是指物体表面的纹理和材质感觉。

在写实素描中，质感的
表现是通过细节的处理和形状的表现来实现的。

例如在描绘布料时，可以通过线条和阴影
的运用来表现织物的细节和褶皱，而在描绘石头或者木材时，则需要关注物体表面的凹凸
和纹理来表现材质感。

第四，色彩表现语言。

写实素描通常是以黑白灰为基调，但是如果需要表现物体的真
实色彩，也可以通过选择适当的颜料来进行染色。

在运用色彩时，需要考虑颜色在光线和
阴影下的变化，以及色彩的组合和饱和度的合理搭配。

王华祥的名言——笔记1.写生是公共话语，创作是个人话语，通过气场激发你的个性；写实要求一样，创作、要求不同，甚至不能重复。

写实训练用重复来要求，创作用差异来要求。

2.绘画要不段的排除障碍，昨天学的东西，可能是今天的障碍，不断的排除，不断的吸收，保持最纯净的心灵，在画面中所保持的就这么几点，把握住你就是最强的。

3.用最少的色层表达最丰富的形体。

4.只要最大限度的控制，才能最大限度的表现。

注明：感谢胡小玲、黄思敏、马进华、钟如意等人将此飞地素描笔记打出来希望对大家有帮忙，是绝对有帮助。

所以：把它用本好点的笔记本抄下来（笔记本以后也一定会继续用到的）。

【注：任何言论均来网络自网络，艺术空间本着交流的的目的，如有雷同，算我抄你！】素描学习笔记[/M]素描系统分为基础训练（明暗训练、切面训练和造型训练）、应用训练（临摹大师作品和常规写生）和自我表现训练（传统+理性+感性<客观模仿>）三个部分。

前两个部分要尽量少从审美的角度去表现对象，多从对象真实的角度去训练（客观模仿）。

第三部分要加入自己的审美追求和艺术理想。

明暗训练（建立概念系统）——切面（强化形体意识）——线造型（强化结构意识和造型能力）——临摹大师作品（寻找符合自己的绘画语言）——常规写生（利用石膏、头像、风景等写生综合应用前面的技术）——自我表现（利用不同材料和手法表达自己的审美追求和艺术理想）。

基础训练是素描系统的重中之重，非为五个步骤：抽象明暗、形体明暗、空间明暗、结构明暗和最后的细节明暗（触摸式）。

即调子——形体——结构——细节，空间贯穿始终。

素描三个阶段的比喻：住院阶段、健身房阶段、运动场或赛场阶段。

学艺术的三个阶段：基础训练、综合应用、自我表现。

是个从客观到主动，再到自由的过程。

一．抽象明暗阶段（四步）1．虚虚四步画法:*第一步：只画暗部和明暗和阴影（即亮、暗面）。

要求平涂和边线模糊。

*第二步：在第一步的基础上，在暗部和亮部各加一个色陈层，画面产生四个色层，中黑、浅黑、浅灰、白。

素描的技巧一、什么是素描素描是一种以线条表现物体形态和结构的艺术绘画形式。

它追求简洁、直观和快捷的表达方式，通过线条的运用来描绘物体的轮廓、质感和明暗。

二、素描的基本技巧1. 边缘处理边缘处理对于素描的准确性和真实感至关重要。

在绘制素描时，需要特别关注物体的边缘，清晰勾勒出物体的外形，并通过不同的线条描绘物体的轮廓和细节。

2. 借助参考线素描时常常需要借助参考线来帮助绘画。

参考线可以用于准确地构图和定位物体的位置、比例和形状。

在绘制素描前，可以用轻柔的线条先画出参考线，以便更好地掌握整体结构。

3. 运用透视透视是素描中常用的技法之一，通过运用透视法可以更好地使画面具有三维感。

熟练掌握透视原理，可以准确地表现物体的远近和大小。

4. 把握明暗明暗是素描中非常重要的因素，能够给作品带来丰富的层次和立体感。

在绘制时，要注意物体的光源位置和强度，运用不同的线条和阴影来表现物体的明暗。

三、素描的实践技巧1. 细致观察在进行素描创作时，需要充分观察所要描绘的物体。

注意物体的形态、纹理和结构，以及光影的变化。

只有通过准确的观察，才能将物体的特点准确地表现出来。

2. 灵活运用不同的线条素描中使用的线条种类很多，包括直线、曲线、粗线、细线等。

合理运用不同的线条可以给作品带来不同的质感和效果。

可以通过练习和实践来熟悉不同线条的运用方法，逐渐形成自己的线条风格。

3. 理解物体的形态和结构在绘制素描时，理解物体的形态和结构对于准确描绘非常重要。

可以通过学习解剖学知识和人体结构来提高对物体形态的理解。

同时，通过绘制简单的几何体和复杂物体的结构图，可以更好地掌握描绘形态的技巧。

4. 反复实践和练习要掌握好素描技巧，需要进行反复实践和练习。

可以选择各种不同的物体和场景进行绘制，逐步提高自己的观察力和描绘能力。

同时，可以尝试不同的绘画材料和工具，以及不同的风格和表现方式，发展自己的个性化风格。

四、素描的艺术应用素描作为一种艺术形式，广泛应用于绘画、建筑和设计等领域。

写实素描的写生步骤写实素描是一种通过直观地观察物体的形状、轮廓、细节和光影来绘制的技巧。

这种绘画方法能够帮助艺术家更准确地表达出物体的外观和质感。

下面是一步一步的写实素描写生步骤。

步骤一：选择素材选择感兴趣的物体作为素描的主题。

可以是任何物体，如水果、花朵、静物、建筑等。

需要考虑的因素包括形状、光影以及是否有足够的时间和稳定的环境进行绘画。

步骤二：设定画纸和布局将画纸垂直放在一个适合的工作平面上，并使用铅笔轻轻地在其中心画一个水平和垂直的准心。

这将有助于之后的构图。

步骤三：观察物体以绘画的主题为中心，仔细观察它的形状、轮廓和细节。

注意光影的变化、色彩的变化以及重点部位的细节。

在这个阶段，不要画任何线条，只是用眼睛和触觉去感受对象。

步骤四：铅笔轻描用轻柔的笔触，用铅笔在纸上描绘物体的轮廓和主要形状。

这个阶段的目的是建立物体的整体结构。

要追求准确度和比例，不必关注细节。

步骤五：观察和调整在铅笔轻描的基础上，再次观察物体，仔细注意细节和光影的变化。

“观察-调整“这个过程是很重要的，因为只有通过持续的观察和不断的调整，才能使绘画更准确。

步骤六：加深线条和阴影根据之前的观察和调整，使用压实的铅笔或素描铅笔加深线条和细节。

重点是准确地捕捉物体的曲线和角度。

同时，通过使用明暗对比来表现物体的阴影和光影。

步骤七：渐变和质感通过使用铅笔的不同角度和力度，以及涂抹、反复涂抹等方法，使绘画的阴影部分转变为渐变。

这一步骤对于真实地表现物体的质感和立体感非常重要。

步骤八：细化和修饰细化细节，如纹理、纹理和颜色。

可以使用不同硬度的铅笔来实现这一点。

同时，注意物体的周围环境和背景，使整个画面具有更好的平衡。

步骤九：继续调整在完成素描之前，一直进行观察和调整。

可以回头看看之前的步骤，检查细节的准确性和光影的平衡。

步骤十：签名和保护最后一步是在画纸上签名，并采取适当的措施，如使用透明胶纸覆盖保护素描。

写实素描需要不断地练习和耐心，通过不断发展自己对形状、光影和细节的观察力，以及对绘画技巧的掌握，才能逐渐提高自己的素描水平。

美术素描写实的基础知识美术素描是绘画的基础技法之一，它通过用炭笔、铅笔等工具描绘物体的形状、体积、比例等，以达到写实的效果。

想要成为一名优秀的素描艺术家，掌握基础知识是至关重要的。

本文将介绍美术素描写实所需的基础知识，包括素描工具、线条表现、明暗处理和透视原理等。

一、素描工具素描工具是进行素描绘画的基础设备，主要包括铅笔、炭笔、橡皮擦等。

铅笔适用于较细腻的线条表现，而炭笔则能够创造出浓郁的明暗效果。

在选择铅笔时，可以使用不同硬度的铅芯来绘制出不同程度的线条，如HB、2B和6B等。

橡皮擦则用于修正错误，清除过多的铅笔或炭笔痕迹。

二、线条表现线条是素描绘画的基础，它能够传达物体的形状、轮廓和纹理等信息。

在进行线条表现时，应注意线条的方向、长度和粗细等。

线条的方向应与物体的形态相吻合，使得画面更具立体感。

线条的长度和粗细则决定了物体的远近和轻重感。

通过运用不同的线条表现技巧，如轻重线、交叉线和勾线等，可以绘制出更加真实的物体。

三、明暗处理明暗处理是素描绘画中至关重要的一部分，它能够通过对物体的明暗变化进行描绘，使画面显得更加生动和立体。

在进行明暗处理时，需要观察并捕捉物体所受光线的方向和强度。

根据光线的照射情况，分析物体的明暗分布，并运用不同的明暗层次、阴影和高光等来表现物体的立体感。

同时，要注重渐变的过渡，使得画面的明暗变化更加自然流畅。

四、透视原理透视原理是指在素描绘画中准确表现物体远近和空间感的方法。

通过掌握透视原理，能够使画面更加立体和真实。

透视有线性透视和气氛透视两种形式。

线性透视是通过绘制平行线和消失点来表现物体的远近，使得画面具有空间感。

而气氛透视则通过调整明暗和色彩的对比来表现距离远近的差异，使得画面呈现出更多的层次感。

了解并灵活运用透视原理，可以使素描作品更加逼真。

总结：美术素描写实的基础知识包括素描工具、线条表现、明暗处理和透视原理等。

掌握这些基础知识，将对提高素描绘画的水平起到至关重要的作用。

超写实绘画技巧超写实绘画技巧“超写实”它是属于写实的范畴的，是更进一步的写实，更惊人的再现。

下面是店铺整理的超写实绘画技巧，欢迎查看，希望帮助到大家。

超写实绘画技巧①、构图与轮廓的勾勒超写实素描的构图与通常长期作业的构图规律和要求大致相同，只是在摆置静物时，物品不宜过多，最简单到放置一块布，一件牛仔衣。

一双旅游鞋，一件破陶罐等等。

由于超写实素描描绘对象时几乎是面面俱到，物体相对又少。

所以在构图上尽量要丰满，要完整，尽量使画面的物体不要被切。

超写实素描勾勒轮廓最突出的一个特征就是用一根线来勾轮廓。

准确并精练地勾画轮廓是超写实素描最重要的步骤之一，犹如一个框架结构的建筑，有了框架，墙体才有了依靠，门窗才有了依托。

另外，超写实素描最后的效果必须是几乎看不到线条排列的痕迹。

所以，勾画轮廓时先轻轻地把构图的位置确定好，然后再轻轻地把物体的外轮廓及内轮廓勾好，大致准了以后，便用一根线把所有的轮廓清晰的勾出来。

勾画时一定不能用复线，要细心，还有耐心，彻底改掉以前用复线勾轮廓的方法，如果出现已有的辅助线或复线，要及时地用橡皮擦干净，勾好后不能在上调子时随意改动。

②、色调及肌理的精细刻划超写实素描最后的表现效果是所刻划的对象本体上不能有明显的线条排列的痕迹，要把线条尽可能融化在物体色调与肌理里面去，千万要注意，在超写实素描画面里的各种物体不能有明显的主次之分，虚实之分。

铺色调时也可以摆脱以前铺大色调。

做大效果的方式，可以从局部画起，一步到位，从一个局部延伸到另外一个局部，直至完成整个画面。

用细致人微的方法，把对象的色调和肌理表现的淋漓尽致，犹如身临其境，触手可摸，一幅超写实素描的作品才算完成。

超写实素描的常见毛病①、“脏”脏是最容易出现的问题。

超写实素描首先是画面要保持十分的干净，其次物体部分同样要保持干净，只有干净，物体的肌理才能充分的表现出来，而画面弄脏的原因，大部分是与画者执笔绘画时手背接触画面的接触面大，且来回磨擦有关系。

写实绘画方法
写实绘画是一种追求真实表现对象的绘画风格。

以下是一些写实绘画的基本方法：
1. 观察对象：在开始绘画之前，仔细观察你要表现的对象。

注意其形态、比例、色彩、光影等方面的特点。

2. 构图：在画布上画出对象的轮廓和基本结构，确定画面中的主要焦点和层次感。

3. 素描：用线条描绘出对象的形态和结构，注意线条的流畅性和准确性。

在素描阶段，你需要确定光源的方向和阴影的位置，以便在后续步骤中更好地表现光影效果。

4. 上色：根据对象的颜色和光影效果，逐步上色。

注意颜色的饱和度和明度，以及不同颜色之间的过渡和对比。

在上色过程中，可以运用不同的笔触和技法来表现对象的质感。

5. 深入刻画：在完成基本构图和上色后，需要进行深入刻画。

这一步主要是对细节的描绘，如纹理、毛发、五官等。

通过深入刻画，使画面更加逼真、生动。

6. 调整和完善：最后，对画面进行整体调整和完善。

检查画面的构图、光影、色彩和细节表现等方面，如有需要可进行适当的修改或补充。

以上是写实绘画的基本步骤，当然具体的绘画过程还需要根据个人风格和表现手法进行调整。

最重要的是多加练习和观察，不断提高自己的绘画技巧和艺术修养。