城市的艺术探索街头涂鸦文化

城市景观雕塑的文化与艺术特点探索

摘要：城市景观雕塑对于城市的美化有着重要的作用。本文首先介绍了城市景观雕塑的艺术特点，然后分析了其文化象征，最后对城市景观雕塑与城市形象的关系进行了研究。目的在于阐明城市景观雕塑在现代城市建设中的地位。简而言之，城市景观雕塑不仅仅是独立的艺术行为，还必须要考虑到多种文化艺术氛围的城市环境，并服从于这个公共环境，迎合公众的审美情趣。

关键词：城市景观雕塑；艺术特点；文化象征；城市形象

引言

城市景观雕塑具有十分浓厚的艺术气息与文化意义，符合人们对当今城市的审美需求，是城市建设不可分割的一部分。城市景观雕塑具有多元化的可视色彩，设计者们需要结合一些现代的艺术手段，将当前或者未来的理论融入其中，并找到其与城市的最佳切合点，无论从空间还是形式上，给人以蓬勃向上的活力感，无时无刻使人们陶冶于生活的美好当中。

一、城市景观雕塑的艺术性

1.艺术特点

城市景观雕塑在设计环节中需要突出一定的艺术特色与特征，其中色彩属于较为关键的部分。在城市景观的设计中，往往会选择雕塑来进行艺术性的呈现，所以需要关注的同样是造型与色彩的搭配感。在进行城市景观雕塑的色彩选择时，既要关注形象本身的特征，也要与城市的整体文化氛围相互融合，这样一来可以提升景观的性格特征，同样也可以获得多元化的特色体验。除此之外，在进行城市景观雕塑设计过程中，需要确保色彩、艺术特征在环境中的具体表现，既要突出自身的艺术魅力，同样也要积极与受众进行互动，产生共鸣与美感。在城市的主色彩已经确定的条件下，需要进一步展现出城市景观雕塑的艺术性与工艺美感，这个时候就是艺术特征的集中体现。

2.设计与艺术手段的巧妙结合

随着城市化进程的不断加快，目前现代城市建设发展过程中的景观设计也逐渐成为一个城市的形象核心。在进行城市景观设计时，需要确保设计的艺术手段与文化氛围相互适应。比如说在城市景观雕塑的设计过程中，可以借助于大量的设计手法与现代技巧，通过特殊的展现方式来带来艺术冲击力，给现代城市赋予新的内涵与艺术审美气息，从而给人们传达新的精神信仰，并获得良好的未来载体，这些都是城市景观雕塑的艺术价值所在。

165艺术家 The artists

浅析“涂鸦艺术”在街头文化中的设计表现

□曹智博天津商业大学宝德学院

街头文化可以说是世界众多文化门类中最年轻的一个流

派。然而，作为一种地下文化，街头文化凭借着强大的感染

力和传播速度正在逐渐成为新文化力量。涂鸦艺术是一种原

生态的想法与概念，从某种意义而言，涂鸦实际是在传播多

元化城市的存在。随着时代的发展，人们对视觉艺术的审美

观念己经由传统偏好素雅转变成充分体现自身个性和特质，

这促使“新颖、奇特、叛逆”等成为现今视觉艺术的新标签。

一、 街头文化的起源与历史

街头文化诞生于20世纪70年代美国黑人社区。街头文化

有多种形式与内容，首先其服饰通常是超大尺码，随意宽松；

其次是涂鸦，人们经常在墙面、站台等室外区域进行随意的涂

鸦，以文字和简单的绘画为主，一般是表现个性和发泄情绪或

是讽刺现实；再次是滑板，滑板可以说是街头运动的代表，同

时也是极限运动的鼻祖，最早是由冲浪板进行改良设计而成的；

最后是DJ，在以前还用CD播放音乐的时候，为了增加趣味性

和感染力，人们将两首不同的音乐做岀漂亮的混响。此外还包

括HIP-HOP.特技单车等，涉及音乐、绘画、运动等多个领域。

二、 街头文化中的涂鸦艺术

涂鸦艺术诞生于20世纪60年代，80年代开始流行起来。

那时的生存环境比较艰辛，为了划分和确定他们的影响范围，

他们在街头绘画岀他们的TAG符号。涂鸦艺术最开始不被承

认是一种艺术形式，随着涂鸦艺术的发展和在生活中的渗透，

其最终被认可。这些早期的涂鸦绘制十分简洁，颜色鲜艳、

意图明确，仅仅是他们的个人色彩表示符号或帮派图腾。通常,

在一些极限运动场地都会有涂鸦作为装饰；滑板场地，碗池、

U池，都会有涂鸦的存在，这些自然而然形成一个整体。

三、 涂鸦艺术的表现手法与风格

在20世纪60年代的地下作品时期，涂鸦艺术算是对波

普艺术的继承与发展。而其区别在于涂鸦艺术的表现形式更

直接、更自我、更富有情感；而波普艺术则是更偏向大众化

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涂鸦艺术本身就带有个性化的表达方式和多元化的颜色表现形式，因此伴随艺术者们合理化的应用，涂鸦的内容越来越丰富多彩，和城市视觉文化中的元素逐渐结为一体，展现出良好的发展趋势，渐渐在城市布局中绽放出闪耀的光彩。加强涂鸦艺术的城市视觉文化表现研究，不但能提高城市形象，而且还能拉近大众和社会距离。一、涂鸦艺术的定义涂鸦艺术在表现方式上和街头涂鸦、涂鸦相仿，然而本质上却有着较大差别。涂鸦艺术，源自于20世纪60年代的美国，是基于嘻哈文化发展之上衍生而来的，属于一种街头文化，其制作风格饱含反叛思想且利用夸张的形式呈现出来，是人们展示不满情绪的一种手段。简单来讲，涂鸦要想变成艺术作品必须要满足以下几个条件：首先，街头涂鸦艺术必须要拥有艺术者的创作理念，进而和一般涂鸦标记予以区分；其次，要具备本身专属的风格与娴熟的技术；再次，是艺术领域认同和接受涂鸦艺术的；最后，广大群众的面对其时所展现出的情绪是积极向上的，则表明其属于艺术。人们之所以会对涂鸦艺术的定义有异议，主要是因为理解方式有所不同：有些人会觉得这是一种艺术性的行为活动；有些人则觉得其是庸俗的、恶俗的，把其视为一种侵害行为；还有些人认为此种艺术是张扬个性的艺术方式，是一种泄愤态度。针对这些异议，可先从字面上解释，艺术是文化现象的一种，大部分是为了满足思想与精神的追求，也是平常娱乐的一种独特形式。其实质在于实时变化美感，凭借其来发泄内心情绪与想法，是狂野化的、缩小版的生活。唱歌、跳舞、戏剧只要是能表现美德的事物与行为，都可列进艺术的范围。鉴于此，涂鸦必然属于艺术的一个种类。二、视觉文化中的后涂鸦艺术后涂鸦艺术通过简单易懂的创作内容来展现艺术者的个性，并且还能涵盖现代社会焦点话题，搭建起了和社会、人民群众的沟通桥梁。街头艺术者与涂鸦人在某些方面是能达成共识的，它们的发展都依靠着和城市相关的定义、材料、符号等等。以Jean-michelBasquiat为例，其倾向于应用不同元素、颜色以及主流文化展开创作，毫无秩序的个体元素还能组成一个健全带有风格的总体。他的大部分作品都引进了嘻哈和说唱音乐文化，通过十字架、外露着牙齿的嘴巴以及骷髅等个性元素与表情展现出其对社会的不满和对生活压力的反应。此种风格满足了人们需求，从视觉上就吸引了大量受众。而且此种一目了然的表现形式让大众可以及时体会到作者的内心想法和映射的社会现状，进而加快传播速度。站在城市文化角度而言，Basquiat的作品流传至今的主要原因是其具备良好的艺术效果和乐趣性，把这些作品和城市文化相结合，会对城市氛围造成较大影响。若要搜寻我国涂鸦文化的典范，张大力则是数一数二的涂鸦先锋。从20世纪90年代起，他便依靠自己创作的《作品》对话备受瞩目，和外国涂鸦的区别在于，他从刚创作时便充分利用了社会和时代主题。和Basquiat作品相通之处在于，张大力创作的人头像符号具备独特的视觉标签，而他能在当时带来深远影响力主要是因为：其大部分作品都呈现在被拆迁的废旧墙体上，所以人头像在某些方面就寓意着拆迁的标记，哪怕是最平常的大众也能准确辨别出此符号。此种创作情境和形式让涂鸦可以和社会氛围密切涂鸦艺术的城市视觉文化表现研究殷夏天明摘要院涂鸦袁诞生于20世纪的美国袁依靠其不断变化的模式和独特的社会吸引力袁备受人们关注袁被当作一种艺术行为在全球各地掀起热潮遥从最开始涂鸦者提倡的自我表现袁发展到如今打造城市文化形象的主要手段袁涂鸦无时无刻不展现着其魅力遥文章将立足于涂鸦艺术的定义袁通过分析视觉文化中的后涂鸦艺术来研究其具体表现和发展遥关键词院涂鸦艺术曰城市曰视觉文化

视觉文化视角下城市本土文化与动漫艺术的融合探索

———以阜阳剪纸文化为例

李　明①，肖　霄

（阜阳师范学院，安徽阜阳　２３６０４１）

摘　要：现代城市正在经历传统本土文化与现代文化的交融，面对这样的变迁，城市本土文化与动漫艺术在城市及城市文化面前需要理清两者的关系和联系。阜阳剪纸文化作为阜阳文化和阜阳城市文化的重要视觉形象，与现代动漫艺术的结合有益于城市传统文化的延续，更有效地推进阜阳剪纸艺术的秉承和超越。将阜阳剪纸文化幻化为动漫艺术形式，将城市文化底蕴通过动漫化的视听形式传播和展示出来，逐渐融入阜阳城市文化，也将逐步提升阜阳作为现代化城市的城市格调。关键词：视觉文化；阜阳剪纸；动漫艺术；城市本土文化中图分类号：Ｊ５２８．１ 文献标志码：Ａ 文章编号：２０９５－９６９９（２０１８）０３－００６６－０４

１　视觉文化视角

人类文化的传播逐渐脱离了纸质媒介的方式，

愈来愈多的文字信息、图片信息借用光电化的机器

设备传播，逐渐改变了原来依靠文字传递文化、感情

和历史的方式，转变为更为直观的视觉化的、影像化

的方式。尼古拉·米尔左夫认为：“视觉文化是指

文化脱离了语言为中心的理性主义形态、日益转向

以形象为中心、特别是以影像为中心的感性主义形

态。视觉文化不但标志着一种文化形态的转变和形

成，而且意味着人类思维范式的一种转换”［１］。这

种视觉文化概念强调了视觉文化的外在形态或展现

状态是以“图像、影像”的形式存在的，认为视觉感

知成为当下文化艺术的重要观察方式，甚至是理解

方式。这种认知方式的转变不单纯是肉眼感知世界

表象的转变，更是一种文化承载形式的转变，人类思

维方式和理解方式的转变。当然，视觉文化的“影

像”特征，也使得很多人片面地将视觉文化理解为

“看”的文化。视觉文化摆脱了文字的束缚，转变了

自身外在的形态，观众依靠“看”的方式进行直观的解读，文化产品借助“被看”的方式进行交流和传

播［２］。但视觉化的内在不能缺少文字和语言为根

本的构建基石，这些文字内容内化为视觉文化的隐

文章编号:1009-6825(2004)16-0002-03滨水城市景观塑造的探索＊

———武汉月湖文化艺术主题公园概念规划方案评价

收稿日期:2004-04-24 ＊:国家自然科学基金资助项目(50278038)作者简介:陈宇青(1979-),女,华中科技大学建筑与城市规划学院在读硕士研究生,湖北武汉　430074陈宇青摘　要:以武汉月湖文化艺术主题公园规划方案为例,从滨水用地、环境质量、空间环境、景观环境等方面,就该设计方案进行了综合评述,以期探索出滨水地区城市设计的一些要点。关键词:滨水景观,塑造,月湖中图分类号:TU985.13文献标识码:A 水是城市自然景观构成要素中最活跃、最富有动感的物质。城市水体以其特殊的物质形态和景观特色,构成了城市景观中最具灵性的动态表现因子。许多名城都因为有了水体这一特殊自然景观,使得城市景观和风采更为迷人,给人以深刻的印象。例如巴黎的塞纳河,伦敦的泰晤士河,桂林的漓江,杭州的西湖,大理的洱海等,已构成了这些城市的景观标志,正是有了这些风光秀丽的水体景观,使得城市景观更为丰富。武汉月湖文化艺术主题公园概念规划方案竞赛正是我国近年来众多城市滨水地段改造和开发活动中的一例,其规模和社会意义都具有一定的代表性。下面试对武汉市建筑设计院中标方案进行分析,探索滨水地区城市设计的一些要素。1　项目背景汉江自陕西起源,流经湖北汇入长江,成就了武汉市两江交汇、三镇鼎立的独特地理格局。月湖位于汉江之滨、武汉三镇交汇的中心,湖面水体面积约63hm2,北靠龟山,南依梅子山,北距汉江的最近距离仅300m,自然资源和地理条件的优势堪称罕见。尤为独特的是月湖之畔还坐落着始建于明万历年间的古琴台。月湖作为汉江之滨最具山水文化优势的地区,成为汉江开发的重点项目之一。武汉市政府将月湖地区命名为“月湖文化艺术区”,并决定在此建设大型琴台文化艺术中心。2　方案评述在海内外设计机构提供的6个参赛方案中,武汉建筑设计院的方案在最初方案中胜出,其设计成果为我国滨水城市标志性景观塑造提供了有益的经验和借鉴。现根据一个“城市滨水地区环

街头艺术的力城市中的无声表达和社会意识唤醒的视觉盛宴

街头艺术的力量：城市中的无声表达和社会意识唤醒的视觉盛宴

在如今快节奏的都市生活中，街头艺术成为了城市中一道独特的风景线。无论是涂鸦、壁画、雕塑还是装置艺术，都在空白墙壁、街道拐角和公共空间间展示出别样的美学与感受。这些艺术作品不仅给人们带来身心的愉悦，更是通过无声的表达和社会意识的唤醒，成为城市中的视觉盛宴。

一、街头艺术：城市中的无声表达

街头艺术作为一种非传统的艺术形式，以其独特的风格和表达方式吸引了广大观众的目光。涂鸦是其中最常见的形式之一，艺术家们通过墙壁、建筑物和设施等来创作各种图案和文字。这些涂鸦作品既是作者个人情感的宣泄，也是对城市环境、社会现象和文化内涵的一种审视和表达。

街头涂鸦的无声表达在很大程度上建立在观者的主动参与上。观者们可以通过观察、思考和解读来理解艺术家所传递的信息和情感。一幅简单的涂鸦，可能通过几笔几画将一个故事完整地呈现在观者眼前，引发观者对于社会、人类和自身的思考。

二、社会意识的唤醒：街头艺术的使命

街头艺术不仅是一种艺术形式，更是一种社会意识的唤醒者。通过各种涂鸦和装置艺术作品，艺术家们传达出对社会问题和不平等现象的关注和呼吁。这些艺术作品以非传统的方式将社会问题展现在公共空间中，引起了观众们的共鸣和思考。

例如，一幅刻画着贫困问题的壁画可能让人们意识到贫富差距的存在，而一幅描绘环境破坏的涂鸦则可能激起人们保护环境的意识。街头艺术作为一种批判性的审视和表达方式，通过艺术家的创作和观众的共同理解，激发了人们对于社会问题的反思和行动。

三、城市的视觉盛宴：街头艺术的艺术魅力

街头艺术作为城市的一道独特景观，为城市增添了不少艺术魅力。无论是一座栩栩如生的雕塑作品，还是一幅充满想象力的壁画，都能够吸引来往行人的目光和停留。这些艺术作品给城市带来了活力，让城市在灰色建筑群中焕发出独属于艺术的色彩。

此外，街头艺术还可以改变城市的氛围和氛围。当艺术家们将城市的空白角落变成了异彩纷呈的艺术作品时，城市的氛围也跟着改变了。这些艺术作品给人们带来了愉悦和惊喜，让城市环境变得更加有趣和有特色。

研究街头文化与城市艺术

街头文化和城市艺术是现代城市中不可忽视的一部分，与城市的发展和文化的演进息息相关。在全球范围内，一些城市已经借助街头文化和城市艺术的力量成功地塑造了自己的城市形象。在这篇文章中，我们将探讨街头文化和城市艺术的概念、现象的背景和影响。

一、街头文化的概念与背景

街头文化指的是在公共场所、城市中心、街道、公园、广场和建筑物外墙等开放空间中的各种文化活动、艺术形式、游戏和交流等。在不同的国家和地区，街头文化有着不同的表现方式，包括创意涂鸦、临摹、摇滚音乐表演、街头舞蹈和街头橄榄球等。

在全球化和高速城市化的背景下，城市环境带给人们的压力变得越来越大，人们的生活丰富多彩的需求日益增长。作为反传统的一种文化形式，街头文化的出现更多的是表达青少年和年轻一代的独立、自由、个性化的展现和革新情感。尤其是在发达国家，由于大部分人的物质需求已经得到满足，社交、文化等更高层次的精神需要更加急切。此时，街头文化成为了一种具有亲和力、交流性和多样性的文化表现形式，具有越来越重要的社会功能。

二、城市艺术的概念与背景

城市艺术指的是以城市空间为载体，通过视觉艺术手段来创造、传达艺术意义的一种艺术形式。与传统的画廊、博物馆等空间不同，城市艺术通过抓住公共空间中人们的行进路径、停留点以及广场、园林、建筑等空间的特点，让观众更轻松自如地享受创意和艺术。

城市艺术的出现时间较晚，在20世纪80年代，由于城市的快速发展和经济的繁荣，城市空间得到了更多的关注。因此，城市艺术作为一种新兴的艺术形式被更多的文化创意人士、城市规划者、公共基础设施管理者和普通市民所关注。城市艺术作为城市形象塑造的重要手段，它可以提升城市软实力、文化自信心。

三、街头文化与城市艺术的关系

虽然街头文化和城市艺术有各自独立存在的意义，但从某种角度来说，街头文化与城市艺术之间又有着密不可分的关系。

首先，街头文化和城市艺术都在公共空间中发挥作用，都有着强烈的视觉表现和艺术性质，能够更好地融合和满足市民的精神需求。其次，街头文化活动和城市艺术作品都能够提升城市形象和城市活力, 它们有着自己不同的表现手法和形式，其中街头文化，突出的是年轻人的独立和自由，而城市艺术则展现的是城市形象的思辨和想象。

城市探险：揭秘城市的隐藏之美！

城市生活快节奏，让我们时常忽略了周围城市的隐藏之美。我们往往集中在繁忙的工作，交通拥堵和城市喧嚣的方方面面，而忽略了城市中隐蔽或被忽视的美丽角落。在本文中，我们将带您探索城市中的隐藏之美，揭示那些常被忽视的地方和独特的景观。

一. 街头小巷里的艺术

1. 街头涂鸦的魅力

想象一下，在一个繁忙的城市街道上漫步，突然发现一个令人惊艳的涂鸦墙壁！这些艺术作品可以是明快的颜色、有趣的图案或深深的寓意，它们给城市带来了一种独特的氛围和生动的色彩。街头涂鸦已经逐渐被认可为一种合法的艺术形式，并成为城市文化的一部分。它们往往出现在不经意的地方，给行人带来惊喜和启发。

2. 小巷中的艺术家工作室

在城市的繁华区域，往往隐藏着许多艺术家工作室。这些小巷中的工作室是艺术家们发挥创造力的场所，他们在这里创作各种艺术品，包括绘画、雕塑和摄影等。当我们探索这些小巷时，也是一种探索艺术的过程。在这些工作室里，我们可以亲眼目睹艺术家们的创作过程，了解他们的灵感和技巧。 二. 城市公园中的宁静天地

1. 绿地中的花园

城市中的繁忙和喧嚣常常让人感到压力和疲惫，但城市公园中的小花园却是一个完全不同的世界。这些花园通常隐藏在公园的一隅，安静而宁静。在这里，您可以享受到大自然的美丽，感受到花朵的芬芳和鸟儿的歌唱。这些花园常常由热爱植物的人们用心打理，为城市增添了一份自然的气息。

2. 湖泊和小溪

城市公园中的湖泊和小溪是另一个隐藏的美景。在这些水域中，您可以看到鱼儿的游动和莲花的盛开。一些城市公园还提供划船或踏板船等水上活动，让您可以近距离观察水中的生物和欣赏美丽的风景。在这里，您可以远离城市的喧嚣，感受到水的静谧和宁静。

三. 历史街区的魅力

1. 古老建筑的故事

在城市的一些历史街区，古老的建筑仍然屹立着，讲述着曾经的故事。这些建筑通常具有独特的建筑风格，展示了历史的痕迹和文化的传承。它们可以是古老的教堂、宫殿、钟楼或城墙，每一座建筑都有着自己的故事和意义。当我们漫步在这些历史街区时，就像穿越时空一样，感受到了城市的历史和文化。 2. 古色古香的街道

城市中的涂鸦文化 常常留意杭州市容的人们会发现，在杭州许多建筑的围墙上会出现抽象的图案，像是恶作剧般随手画出来的作品。据了解，这所

谓的“城市涂鸦”是一种时兴的行为艺术，作为一种表达方式，在西方相当普遍，而且受到尊重和保护。

涂鸦者究竟表达什么意思，不少市民表示看不懂，且影响城市美观。一位市民称，涂鸦者大多是穿着时尚的年轻人，在半夜

的时候将图案喷到墙上的，然后结伴扬长而去。“这种涂鸦与牛

皮癣没有区别，影响杭州的市容市貌。”这位市民说。 针对这位市民持有的观点，我们从相关部门了解到，城市涂

鸦现象在杭州并不普遍，如果接到市民投诉，他们会根据相关条例进行清刷。而更多的人的则认为，只要这种涂鸦在不影响市容的情况下，是可以容忍的并且有时可以给予适当支持年轻人的这

些想法。

一些学者表示，这是年轻人独特的宣泄方式，应该尊重他们

的情感宣泄。在涂鸦行为和市容市貌之间，建议寻求一个折中办法，由政府部门指定某一区域作为涂鸦者的表达场所，这样不仅

不影响市容，还会成为城市的独特景观。

就目前杭州存在的这种涂鸦行为，与其把所有的墙交给办假

证的或者年轻的老军医，还不如给出一些空间让有兴趣的人去表达自己的感情，发泄自己的情绪。对于喜欢涂鸦的人而言，有这

么一道墙就多了一片天空。

涂鸦在中国出现比较晚，处于落后阶段。因为涂鸦是一种新事物，而中国却是一个比较传统的国家，相对于中国的法律法规，

中国需要结合自身的情况发展自己的道路。中国的涂鸦有以下特点：第一，中国涂鸦者比国外涂鸦者受到更多的限制，由于国内

外文化水平不开放对于政治和社会事情的社会社会的敏感性，所

以中国的涂鸦题材多为无意义的卡通形象或者一些商业主题等。缺少了内涵，成为了一种时尚的代名词。第二，国内的涂鸦风格

依赖国外太重，创新能力不强，不能充分利用我国悠久的文化历史内涵。第三，中国大众对待涂鸦缺少鉴赏能力，认为涂鸦是一种杂乱无序的视觉污染，政府对此也采取消极反对的态度。主要

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涂鸦在我国的发展中，因受到一些涂鸦艺术家和城市管理者间的尖锐矛盾，以及国内学者将其视为乱涂乱画的恶作剧的影响，所以和国际上的涂鸦艺术相比，其发展受到了极大的阻碍作用，但是对于城市环境的建设及改造中，因市民不断提升的精神需求，对其提出全新的挑战。当前社会中涂鸦以新锐文化的角色，以及流行的视觉语言，牵引着更多人的视线，渗透到各个设计领域，成为多元时代中人们追求个性文化的标志。一、涂鸦艺术渊一冤含义“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦”是涂鸦最早的出处，为卢全《玉川子集·云添丁》所文，诗中描写的是其和儿子乱写乱画的行为，现今的“涂鸦”是经“Graffiti”汉译而来。而伴随着的社会经济文化的进步发展，涂鸦这一嘻哈文化，不再是对之前消极情感的表达，更多地被赋予全新内涵及形式，受到广大年轻群体喜爱及关注，成为一种艺术形式。渊二冤表现形式最早期出现的涂鸦专指签名或代号，形态为Tag。之后整个作品的主导，成为图画、符号、标志，Burner这一全新的涂鸦形态产生，其指色彩绚丽、内容复杂的大型涂鸦。通常一幅完整作品的完成，需创作者们聚集于一起实现，所以耗时较久。二、城市涂鸦艺术视觉文化发展在城市的视觉文化中，不管是对涂鸦的随意涂绘，或者是精心设计，均成为重要构成部分。后涂鸦艺术建立起关于城市、社会理念、公众的关系网，同时是艺术家们的自我表达方式。涂鸦的艺术性随着公众审美素质的提升，以及城市文化发展而逐渐浓厚，缓缓趋于商业化，开始和消费文化相结合。对于涂鸦艺术而言，商业可能仅仅是为其增加视觉展示新形式。涂鸦艺术从起初残破的街头走向高雅的艺术圈，并无失去真正的含义。其内部无形无序真实情感的宣泄，通过各种有形载体而实现。在涂鸦的发展中，艺术的规则会迫使其挣脱并更加疯狂。在都市生活中融进如此绚烂多彩的艺术，成为城市形象建设的绝佳视觉享受及美的体验，就算在日常生活中也可被城市公众消化及接受的视觉文化。作品的创作通常来源于艺术家的主观创造，但是在欣赏的时候，每一个公众均会产生自己独特的见解，所谓是一千个人中，就有一千个哈姆雷特。但是后涂鸦艺术可实现和公众对话，与环境和谐发展，较其他艺术更易懂且直观化。三、城市环境中涂鸦艺术存在意义渊一冤活跃市民心情涂鸦艺术有两个阶段用于表现其人气效应。其一是完成后的作品自身涂鸦，增强了空间的趣味性，同时构成其视觉兴奋点；其二，艺术家自身创作过程为有游戏意义的行为活动。对涂鸦的观看，增加公共空间人际交流可能性，同时降低人群流动速度。3D涂鸦近些年流行于网络中，因涂鸦所带来的意外，行人会倍感快乐，经与设计师互动涂鸦转变为丰富多变城市景观。渊二冤传播地域文化涂鸦艺术不像其他的工艺品一般，经现代工业化产生流水线，将同等产品复制而出，涂鸦景观总是与众不同。所以在对作品的创作中，怎样实现其和城市文化的结合，需先认真思考，之后应用于城市环境设计中，将城市间不同性格特点体现出来。渊三冤提升城市形象在实现老城区价值再创造等层面，涂鸦艺术具备积极社会意义。老城区大多处于市中心，不具备翻新条件，且建筑的景观环境差，年代久远，对城市的形象产生严重影响。涂鸦艺术因其消耗人力物力少、易操作、省时间等特点，可于对老城区环境的改造中赋予其全新魅力。除此之外，在二维的墙面上，涂鸦艺术可将三维空间感真实地营造出来，使城市获得生命活力，改善统一规划。渊四冤推动经济发展在公共城市空间中，涂鸦成为难得的地域标识，呈现出独特的景观，一些聚集着城市涂鸦的地区成为旅游景点，如厦门大学中的涂鸦隧道景观。经对不同涂鸦艺术作品的自由创作，其成为厦门大学著名的旅游景点，吸引了大量艺术文化游客及爱好者，周边经济也被带动起来。又如北京的798艺术区也是如此。一年一度的艺术节，实现对这其有效推动作用，每年均吸引很多游客游玩。基于此，涂涂鸦文化在城市形象建设中的作用殷潘文宜摘要院涂鸦艺术作为街头文化的一部分袁随着城市的发展进步逐渐融入中国袁且更加商业及艺术化袁成为城市建筑的一道风景袁同时见证着我国城市的变迁袁蕴含着巨大的文化及商业潜力遥文章将主要致力于展开探究涂鸦文化在城市形象建设中的作用遥关键词院视觉传达曰地域文化曰城市曰涂鸦文化曰形象建设

探析街头涂鸦艺术在潮牌服饰包装中的应用

街头涂鸦艺术一直以来都是潮流文化中颇受青睐的一种表现形式，它不仅仅是一种涂鸦手法或者艺术形式，更是一种对现实生活的态度和表达方式。而在当今潮牌服饰包装设计中，街头涂鸦艺术也逐渐成为设计师们的新宠，为潮牌服饰注入了更多的个性和独特魅力。本文将探析街头涂鸦艺术在潮牌服饰包装中的应用，并探讨它为潮牌服饰带来的新风貌。

一、 街头涂鸦艺术的独特魅力

街头涂鸦艺术源自于街头文化，它起初是由一些叛逆者在城市的角落进行的一种纷繁复杂的涂鸦艺术形式。这些艺术形式多半是暴露在公众面前的，它们可能会是一些政治宣言，也可能只是一种纯粹的艺术表现。在这些涂鸦作品中，人们可以感受到一种强烈的表达欲和个性张扬，这也正是街头涂鸦艺术的独特魅力所在。

街头涂鸦艺术并不局限于画布上的艺术，它可以出现在任何物体上，比如说建筑物、桥梁、道路甚至是街头的垃圾桶。这种独特的表现形式使得涂鸦作品更加接地气、真实和有力量。而这种强烈的表现力也正是潮牌服饰所需要的，因为潮牌服饰更加注重个性和独特性，而街头涂鸦艺术正是可以为潮牌服饰带来这种独特气质的一种元素。

在潮牌服饰包装设计中，街头涂鸦艺术已经成为了设计师们的新宠。潮牌服饰的包装设计一直都是品牌宣传和故事讲述的一种重要手段，而街头涂鸦艺术的应用则为潮牌服饰的包装设计注入了更多的创意和趣味。在潮牌服饰包装设计中，街头涂鸦艺术可以应用于各种不同的元素之中，比如说logo设计、服饰包装盒、标签等等，它为潮牌服饰的包装设计带来了更加多样和独特的视觉效果。

三、 街头涂鸦艺术为潮牌服饰带来的新风貌

街头涂鸦艺术的应用使得潮牌服饰的包装设计更加丰富和多样，这为消费者带来了更加多样和新颖的视觉享受。在购买潮牌服饰的过程中，包装设计作为品牌的第一印象，常常会对消费者的购买决策产生重要影响。而街头涂鸦艺术的应用为潮牌服饰带来的新视觉风貌，使得消费者在购买潮牌服饰时更加倾向于选择这些充满个性和独特魅力的产品。

街头涂鸦文化【总论】

街头涂鸦文化

涂鸦首先出现在20世纪60年代的美国。经过这么多年的収展街头涂鸦文化已经散布到世界上的许多国家，在纽约、柏林、伦敤、哥本哈根等一些大城市，幵慢慢被人们接受，而且逐渐成为一种艺术。随着中国越来越与世界接轨，街头文化西风东进地迅速渗透进来,“街头涂鸦文化”就是其中乊一。近年来，越来越多的年轻人迷上涂鸦文化。他们以不同的形式展现自己的生活态度，用以表达其所想宣告的意念或想法。今时今日在中国，涂鸦已成为年轻人最"潮"的玩意儿乊一。涂鸦是街头文化静止的表现形式，它可以是政治的，可以是人性的，甚至可以没有任何含义。它是来源于最直接的内心的声音，色彩明艳，声音铿锵，个性张扬。它是一个城市年轻的标志，激情而躁动，不安而叛逆，你可以不认同它，你却不能忽略它。

社会背景

美国作为一个资本主义国家，其根本的经济制度导致美国社会中，人们生活的水平贫富差距十分悬街头涂鸦

殊。这样的社会状况便会挑起人们的一些不满与反叛，从而出现了一些像街头篮球，街舞，涂鸦，HIP&HOP，RAP的歌曲等一些美国街头特有的文化行为,这也是美国街头反叛文化产生的根源。1960年代到80年代的纽约市区是一个充满热诚又

讲求快速步调的城市，居住环境的狭隘把生活抛露在街头，加上社会的贫富差距悬殊，对于生活在此种社会压力下的次文化社会边缘的人，已足以形成所谓的反文化小团体。何况贫民区里有着一群被视为社会问题的失业、辍学的西裔或黑人青年。他们在反种族歧视，反战，反性压抑，反权利压抑的运动思想潮流中，触及生存环境所带来的种族问题，贫穷，就业的束缚，形成一股地域性的反文化社会行为。这些行为包括了街头篮球，街头涂鸦，街舞，HIP&HOP，RAP的饶舌歌曲等活动。其中，涂鸦

文化就起源于濒临毁灭的纽约社会边缘，由一群敢与美国政府当局挑战的小孩将世俗文化的碎片重新建筑起来。其中涂鸦文化开始于60年代后期，至80年代盛行不衰。从70年代后期，至80年代已有一群涂鸦爱好者依此为生，収展其有独特的涂鸦艺术来表现自己的主张以及起鲜明的个性。到了后期便不再是单纯的反文化社会的行为，而加入了艺术的东西在里面，使其更容易被人们接受，更加合法。慢慢得从地下走到地上。

街头艺术和涂鸦

街头艺术和涂鸦是当今全球文化领域的两种非常具有代表性的与都市、青少年、反体制、反文化、个体主义等诸多现实因素联系在一起的艺术形式，它们共同呈现了一种城市化过程中的反系统文化现象。

街头艺术是指在城市的公共场所进行的、以主张文化多元性、反消费及反媒体深度渗透等为主要元素，以嘈杂的声响、零散的图像、丰富的语言、多元化的活动表演和各种即兴创作为特点的艺术活动和文化现象。它主要形式包括公共雕塑、装置艺术、街头舞蹈、街头音乐和短剧等表演形式。这些艺术作品在城市中游走，被称为“街头游民”，通过街头艺术，他们试图传达他们对于城市空间的各种情感和体验。

涂鸦又称涂塑，是一种以涂鸦笔或喷漆等工具在公共墙面、建筑、交通工具等场所作画的艺术活动。涂鸦起初是出现在那些社会边缘人群的世界里，他们用一些简单的线条、符号、色块等手法表达自己的个性、心境和感受，往往充满了一种愤懑和针锋相对的情感。随着城市化进程的不断加深和社会中一部分年轻人的文化转变，涂鸦开始逐渐普及并被认作一种富有文化内涵的艺术形式。

两者虽然都是对于城市空间和公共物质进行“涂鸦”或改造，但街头艺术强调的是公共权力对于造衡于多元文化空间的关系，而涂鸦则更加着重于个体的观念表达。街头艺术超越了纯粹的个体表达，更注重的是引导社会的文化趋势；而涂鸦强调了作为反体制文化的典型代表，更强调了自己的独立思想。

街头艺术和涂鸦一直以来都处于被控制的地位，许多城市当局和居民反对这些行为，认为破坏了城市美好的景观和形象。但实际上，街头艺术和涂鸦都能够为城市注入生命力和活力。并且，也逐渐被许多城市用作文化交流、城市创意和艺术展览，成为全球文化领域的新势力。

最后，由于街头艺术和涂鸦是处于非法艺术这一类别下的，因此这一种艺术形式往往面临着容易被污名化的因素，使得其声音实际并不能够真正被听到。然而，街头艺术和涂鸦的确是极受人们喜爱和注目的一种艺术表现形式，其极富活力的文化性和艺术性，为城市及社会的多元发展注入了一道新的思维和活力。

创意街头艺术——涂鸦和壁画的技巧分享

街头艺术作为一种独特的艺术形式，在城市的街道和墙壁上呈现出丰富多样的创意。其中，涂鸦和壁画作为两种常见的表达方式，给城市增添了独特的艺术魅力。本文将分享涂鸦和壁画的技巧，并介绍如何在创作中展现个人的独特风格。

一、涂鸦的技巧分享

涂鸦是一种以线条和标志性图案来表达创意的艺术形式。以下是一些常见的涂鸦技巧，帮助你在创作时更加出色：

1.选择合适的工具和材料：涂鸦可以使用各种工具，如喷雾罐、油漆刷、水笔等。根据你想要的效果选择合适的工具，并确保材料的质量和耐久性。

2.熟悉涂鸦技术：在进行涂鸦创作之前，了解和学习不同的涂鸦技术是非常重要的。例如，填充技术、衔接技术、混色技术等，可以帮助你实现更加精确和细致的表达。

3.掌握线条和形状：涂鸦的灵感通常来自于线条和形状的创作。练习绘画各种线条和形状，掌握不同的线条粗细和形状变化，可以使你的作品更具创新和独特性。

4.寻找合适的涂鸦空间：选择合适的涂鸦空间是创作成功的关键之一。在寻找合适的墙壁或空白画布时，考虑到可见性、安全性和法律问题。 二、壁画的技巧分享

壁画是一种以墙面为媒介的大型绘画作品，常常具有鲜明的主题和视觉冲击力。以下是一些壁画创作的技巧，帮助你在创作中取得好的效果：

1.规划和设计：在进行壁画创作之前，先进行规划和设计是非常重要的。考虑到墙面的大小、形状和颜色，选择合适的设计理念，并在纸上绘制草图。

2.合适的颜料和工具：选择耐久性好、适合室外环境的颜料和工具是壁画创作的关键。使用耐水性和耐候性好的颜料，确保作品能够长时间地保持鲜艳和稳定。

3.掌握画笔和刷子的技巧：熟练掌握不同画笔和刷子的使用技巧，可以帮助你在创作时更加灵活和精准。同时，要注意控制画笔或刷子的压力和角度，以达到所需效果。

4.注意细节和层次：在壁画创作中，注重细节和层次感是非常重要的。运用阴影、光线和颜色的变化，让作品更具立体感和深度。

MING RI FENG SHANG

62艺 术 设 计

文|杜小雪初探城市空间中的涂鸦艺术

摘要：涂鸦艺术作为现代一种新兴的艺术形式以

强劲的势头在城市空间中迅速蔓延，凭借着自身

独特的艺术价值在公共空间设计中占据一席之

地。现如今，随着中国城市化进程的不断加快，

现代城市以一种更为包容的精神格局来接纳新兴

艺术的加速流入。涂鸦艺术在中国城市中的发展

现状正处于关键的过渡期，认识涂鸦艺术在城市

建设中的存在价值才能使其获得更为长远的发

展。

关键词：公共空间；城市景观；涂鸦艺术

涂鸦艺术一直以“草根”艺术的形象存在

于城市公共空间当中，但大多出现于城市的边缘

地带，如校园围墙上、社区楼道间、废弃的工厂

车间中。作为公共艺术中的一类，涂鸦艺术充分

体现出了开放型、互动参与性、地域文化性和经

济效应性四个基本属性。在城市公共环境中，涂

鸦艺术无疑是面对大众开放的，同时也作为创作

者与市民之间一种互动形式，它是市民参与城市

文化建设的一种最为直接的方式。优秀的涂鸦艺

术作品不仅能展现城市的文化特色，塑造城市美

好形象，也能为城市旅游产业带来一定的经济效

益。

一、“涂鸦”艺术的起源

在中国“涂鸦”一词由来已久，最早可追

溯到唐朝诗人卢仝的《添丁诗》中的一句“忽来

案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦”，这首诗是描写

卢仝的儿子添丁常常乱涂乱画，把卢仝的书卷弄

得凌乱不堪，表现出卢仝的无奈和小儿的顽皮，

“涂鸦”一词便从此诗中流传开来。后来，“涂鸦”

一词逐渐演变为文人墨客对自己作品的谦称，也

避免观者严苛的审视评价作品，如“信手涂鸦”、

“涂鸦之作”等。

而“涂鸦艺术”真正兴起于上世纪60年代

的美国纽约，当时的参与者大多为生活在社会底

层的拉丁裔或黑人青年，他们把这种随意喷绘、

涂抹的艺术形式当做展现自我存在、呼唤关注、

发泄情绪、反抗社会歧视的一种方式和武器，当

时类似这种反文化的地域性社会行为还有饶舌音

乐、街头篮球、街舞等。从70年代到80年代后

期逐渐出现一批以此为生的涂鸦爱好者，他们通

第1篇

一、引子

在繁华的都市中，街道、公园、商场等公共空间，总是充满了各式各样的艺术元素。然而，在这喧嚣的都市角落，有一处不起眼的地方，却悄悄地绽放着独特的艺术魅力——那就是井盖涂鸦。这些看似平凡的井盖，在涂鸦者的笔下，变成了一个个富有创意和生命力的艺术品。今天，就让我们一起走进这个充满奇思妙想的世界，感受井盖涂鸦带来的视觉盛宴。

二、井盖涂鸦的起源

井盖涂鸦起源于20世纪70年代的美国。当时，街头涂鸦艺术在美国迅速兴起，涂鸦者们在城市的大街小巷、建筑物上留下了自己的作品。然而，随着时间的推移，街头涂鸦逐渐成为一种破坏公共财物的行为，引起了政府和民众的强烈反感。为了解决这个问题，一些涂鸦者开始将目光转向井盖，将他们的创意和才华倾注在这小小的金属板上。

三、井盖涂鸦的魅力

1. 创意无限

井盖涂鸦的魅力之一就在于其创意无限。涂鸦者们将井盖作为画布，用颜料、喷漆等工具，将各种各样的图案、形象展现出来。从卡通人物、动漫角色到现实生活中的动物、植物，甚至是抽象的几何图形，都能在井盖上找到它们的身影。

2. 色彩斑斓

井盖涂鸦的色彩斑斓，给城市增添了一抹亮丽的风景。鲜艳的红色、明亮的蓝色、深邃的黑色，各种色彩交织在一起，形成一幅幅独特的画卷。这些色彩不仅丰富了城市的视觉体验，还传递出涂鸦者们的热情与活力。

3. 感人至深

井盖涂鸦作品中，不乏感人至深的故事。有些涂鸦描绘了温馨的家庭画面，有些则表达了环保、关爱动物等主题。这些作品让人在欣赏美的同时，思考生活中的点滴。

四、井盖涂鸦的意义

1. 装扮城市 井盖涂鸦为城市增添了独特的魅力，让城市变得更加美丽。这些涂鸦作品成为城市文化的一部分，体现了城市的艺术氛围。

2. 提升城市形象

井盖涂鸦在一定程度上提升了城市的形象。这些充满创意和趣味的涂鸦作品，让人感受到城市的活力与包容。

3. 传递正能量

井盖涂鸦传递着涂鸦者们的正能量。他们用作品表达对生活的热爱、对社会的关注，激发人们对美好生活的向往。