1. “迪扎因”大致包含哪四层含义？
答：①“迪扎因”是一种造物手段，是利用现有科技文明成果，促使人类改变自身环境的必要手段。人类各项生产与建设活动都需要设计与规划。
②“迪扎因”是人类审美文化的新领域和新的审美形式。在批量化生产中实现了“迪扎因”，将美学因素寓于日常用品中，并加以其特有的方式多方面地对人们施加审美影响。
③“迪扎因”是一种新的创造性审美活动。设计者可作为创造者在愉快的实践中获得美的提炼和享受，消费者可以通过产品参与审美，在得到物质满足的同时得到精神的愉悦。
④“迪扎因”的最终结果必然呈现为物化的形态，“它是人们利用工业技术手段按照审美的规律和功用规律所创造得实物世界。
从以上四点可以看出，“迪扎因”具有多种涵义和多种形态，
它们的共同点只表现在作为现代美学研究的范畴，它概括了人们生活中的一种新的审美活动，而不是脱离实用功利、不脱离物质生产、物质使用的寓精神于物质的审美活动。
设计从本质意义上理解，它是对于人类生存方式的设计。
2. 如何理解“艺术是我，设计是他”这句话？
答：①从历史的溯源来看，艺术和设计本是同源，都是造物文化的分合离散所致。
因此，它们之间存在着亲密关系是不言而喻的。但是，艺术从技艺中分离出来走上一条独立发展道路以后，
艺术就成为利用物质为载体的精神文化创造行为，是艺术家个人感情的物态化。
现代工业产生以后，造物文化的词汇中设计成为一个既是语义丰富的名词，又是包含内容广泛的活动过程。
设计的含义是“在正式做某项工作以前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等。
区别于手工艺者，设计是指现代工业批量生产条件下，把产品的功能、使用时的舒适和外观的美化有机地、和谐地结合起来的设计。
②设计与艺术的区别：1艺术创作可以说是艺术，艺术创作比设计更自由
2艺术家个人的行为时他人的自我表现，在一定程度上可以无视作品的价值，也不必在乎别人喜欢不喜欢；设计将是否接受和消费者的喜好放在第一位
3艺术创作基本是个体活动，设计更多的是集体活动
4艺术创作受科技发展水平的影响较小；设计在很大程度上受科技的影响
5艺术创作需要接受社会时尚和审美趣味的影响较小；而设计受其影响相当迅速敏锐
6
③“艺术是我”嬗变为“艺术是他”，这样的艺术就缺乏个性，成为某种工具，很
少有真艺术。
“设计是他”混同与“设计是我”，这样的作品必然让人不可理喻，而且多半是没有实用价值的设计。
3.论述后现代主义的美学原则以及美学上的风格特征。
答：1、美学原则：
①现代主义首先考虑的是功能，而后现代主义则以人情化、个性化为第一要义。人情与个性是它的目的。而实现这一目的的手段却是多样的。它反对现代主义的单纯和理性，认为这是产品、建筑风格 类同化的主要原因。
②为了实现多样化、个性化、表情化，后现代主义设计常常借用符号学理论，以隐喻、象征的手法创造贴近大众生活习俗的审美形式。
③后现代主义设计注重历史传统文脉（文脉主义）的意义，喜欢借用民族地区性的典型式样、线条、色彩等，把它们当作一种符号、语汇融入自己的设计，从而构成一种古今融合、手工与现代技术结 合的新型美。文脉主义，隐喻主义、装饰主义是后现代追求人情化、个性化的三种主要设计方法。
2、风格特征：
广义的有：①是具有高度隐喻色彩的设计风格；
②是比较强调以历史风格为借鉴，采用折衷手法达到强烈表现装饰效果的装饰注意风格；
狭义的有：
①强调历史文脉主义和装饰主义立场；
②对历史文脉采取了折衷主义立场；
③后现代主义及阿基米亚/孟菲斯小组，其作品具有娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。