1、威廉莫里斯设计思想
①希望重新振作工艺美术运动的民族传统，反对矫饰的维多利亚风格，提倡中世纪的、哥特式的自然主义风格。
②进一步提出设计的民主思想，主张设计为大众服务，提倡中世纪行会的协作精神。
③主张艺术与技术结合，否定工业化与机械化生产，希望回到中世纪设计讲究手工艺精湛的局面。
④开设了世界第一家设计事务所，通过自己的设计实践，促进了英国和世界的设计发展。
2、新艺术运动的风格
新艺术运动是对矫饰的维多利亚风格等过分装饰风格的反动，也是对工业化风格的一种强烈反应，重视传统手工艺，放弃传统装饰风格，从自然中寻找灵感，获得装饰动机。新艺术运动在艺术风格上多用曲线和有机形态。
3、新艺术运动影响
①虽然新艺术运动风格在各国之间有很大差别，但是从追求装饰、探索新风格这点上，所有卷入这个设计运动的国家都是相同的，它的装饰性的、手工艺的方法依旧是陈旧的。
②它所采用的方式，比如装饰、自然主义风格等等，使这场运动依然是为豪华、奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的。
对于曲线的重视和强调，使这场运动具有了强烈的平面特征，也具有非常明显的东方艺术影响痕迹，特别是日本的浮世绘风格的痕迹。这场运动风格细腻，装饰性强，因此常常被称为女性风格。
③新艺术运动是世纪之交的一次承上启下的设计运动，它继承了英国工艺美术运动的思想和设计探索，希望在设计矫揉造作风气泛滥的时期、在工业化风格浮现的时期，重新以自然主义的风格，复兴设计的优秀传统。
④这场运动处在两个时代的交叉时期，旧的手工艺时代接近尾声，新的时代、工业化的、现代化的时代即将出现，因此从意识形态上看，它的兴起预示了旧时代的结束和一个新的时代现代主义时代的即将来临。它是一个新旧交替时期的过渡阶段。
4、西班牙的新艺术运动
西班牙的新艺术运动是最为极端、最具有宗教气氛的，最著名的设计代表人物是建筑家安东尼.高蒂。他的风格具有有机的特征，同时又具有神秘的传奇的色彩，不少装饰图案都具有强烈的象征性。
5、装饰艺术运动的背景
20是基础，在大工业迅速发展的形势下，一批艺术家和设计师了解到适应时代的必然性，他们不再回避机械形式，也不回避新材料（如钢铁、玻璃等），采用大量新的装饰动机使机械形式及现代特征变得更加美化。这场新的设计探索活动被称为装饰艺术运动。
6、装饰艺术运动的风格
①注重材料的质感和光泽
②造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰
③色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色，造成强烈、华美的视觉印象。
7、装饰艺术运动和现代主义运动的异同点
（1）形式特征上的“同”：
时间上都开始于20世纪20年代，几乎同时发生发展；都肯定机械化生产，采用新材料、新技术；都在设计中注重简单几何外形的运用。
(2)意识形态上的“异”：
装饰艺术运动发轫于法国，强调装饰，为富裕的上层阶级服务，因此他仍然是为权贵的设计，其对象时资产阶级；现代主义运动发轫于德国，否定装饰，强调设计为大众服务，特别是为低收入无产阶级服务，因此它是左倾的、小知识分子理想主义的、乌托邦式的。
8、乌尔姆设计学院
1953年，在二战的废墟上，乌尔姆设计学院成立，他们发展了包豪斯的传统，提出了科学与技术相结合的新理性主义设计思想
.乌尔姆设计学院最大的贡献是他完全把现在设计，从以前似是而非的艺术，技术之间的摆动立场，坚决的移到科学技术的基础上，从科学技术的立场上培养设计人员，设计在这所学校成为单传的工科学科
乌尔姆设计学院的目的是培养工业产品设计师和其他现在设计师，他首先从工业产品设计上进行教育改革。
9、意大利反设计运动
①.在20世纪60 70年代，意大利的一些激进设计家在社会转型时期，成立了一些激进设计组织，并且开展了一系列反设计运动，他们把设计当做表达意识形态，弘扬个性和直击社会的手段，通过刺激，新奇的设计来表达他们的设计观点
②凡涉及运动提倡坏品味或者任何非正统的风格，反对正统的国际主义设计，反对现代主义风格，通过历史风格的复兴，折衷主义和波普风格来破坏与20世纪现代主义设计风格相
关的美学和道德标准，这是一股具有强烈反叛味道的青年知识分子的乌托邦运动，忧郁这股激进的设计四场脱离社会实际，也脱离市场和工业规律，70年代，随着社会动乱因素的逐渐消退，反设计运动也消退了
10、斯堪的维也纳国家现在设计
1.斯堪的纳维亚国家包括芬兰，挪威，瑞典，丹麦，冰岛五个国家，这个地区的设计比较注重传统风格，传统和现代结合，具有人情味和手工艺传统，把功能和美观完美结合起来，其设计成为优雅设计的代名词
11、斯堪的纳维亚的设计风格
①斯堪的纳维亚的设计重功能也种形式的美感，他们擅长在传统和民间的样式及自然的造型和色彩中获得设计灵感
②设计师喜欢采用新自然的材质，注重材料生命的纹理和温暖的肌理感
③设计单纯，稳定，舒适，实用
④在产品设计中把重功能，重理性和细致的做工，简洁的形式美感结合起来，在功能主义的基础上又展示出典雅的审美效果
⑤注重技术没学和人体工程学因素
⑥设计重传统，但他们并不拘泥于传统的符号和形式，二十八传统精神和现代形式相结合
12、波普设计运动
1.波普设计是60年代起源于英国的设计风格，波普艺术风格主要是把美国大众文化的一些内容结合，反应出大众文化的面貌，它打破了二战后工业设计局限于现在国际主义风格过于严肃，冷漠，单一的面貌，代之以诙谐，赋予人性和多元化的设计，它具有知识分子反叛正统，反文化的精英立场
2.波普设计都具有库张，奇异，富裕想象力的造型，色彩单纯，鲜艳，有一种玩世不恭的青少年心理特点和游戏特色
12、包豪斯设计风格
①注重满足实用要求
②注重发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能
③强调各部门艺术之间的交流融合,提倡工艺美术和建筑设计向抽象派绘画和雕刻艺术学习
④将手工艺同及其生产结合起来
⑤设计中强调自由创造，反对模仿因袭，墨守成规
13、包豪斯对现代设计的贡献
①奠定了现代主义设计的观念基础，把以观念为中心的设计体系，已解决问题为中心的设计体系，完整的奠立起来
②工业产品设计用现代材料进行批量生产，奠定了现代主义工业产品设计的基本面貌
③开创了现代设计与工业生产紧密结合的第一章
14、包豪斯对现代设计教育的贡献
①奠定了现代设计教育的基本模式，创立了现代设计教育基础带的基本结构，把对品面和立体结构的研究，材料的研究，色彩的研究三方面的力气来，使视觉教育第一次牢固建立在科学基础上
②确立了工作室的教学方式，让学生参与设计制作过程
③建立了和工业企业界的联系，把学校教育同社会生产挂钩，让学生亲自体验设计与工业生产的联系，
④开设有基础课，工艺技术课，专门设计课和理论课，培养学生既有动手能力又有理论素养
⑤包豪斯的设计教育方式已在世界的每一个设计院校延续
15、汉代瓦当
瓦当，是我国古代建筑中筒瓦顶端下垂部分。汉代瓦当以动物装饰最为优秀，除了造型完美的青龙、白虎、朱雀、玄武四神以外，兔、鹿、牛、马也是品种繁多。用以祈福辟邪的青龙、白虎、朱雀、玄武四灵为主题，设计在一组圆形瓦当中，构图和谐饱满，线条劲健有力，流转富有韵律，形姿唯妙生动。文字以篆体为主，并且大都是“千秋万岁”“延年益寿”“长乐富贵”等吉祥语。
16、工艺美术运动的概念
工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品的工业化批量生产，造成了设计水准的下降，设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会，这场运动的理论指导是约翰.拉斯金(John Ruskin),运动的主要奠基人是威廉.莫里斯，这场运动的风格影响到其它欧洲国家和美国，在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。
17、工艺美术运动风格的特征
⑴强调手工艺，明确反对机械化生产
⑵在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单，朴实无华和良好功能。
⑶装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。
⑷主张城市的、诚恳的设计，反对设计上哗众取宠，华而不实的趋向。
⑸装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点，大量的装饰都有东方式的，特别是日本式的平面装饰特征，采用大量的卷草、花卉、鸟类等为装饰动机，使设计上有一种特殊的品种。
18、工艺美术运动的意义及影响
㈠工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳威亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计，家具设计，陶瓷设计，建筑设计，纺织品设计等方方面面。
㈡工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术的结合，情感协作的精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化得反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。
㈢工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模设计改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端，在“工艺美术运动”感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动”
19、俄国构成主义设计运动
（一）构成主义定义
又名结构主义，发展于20世纪初期年代。构成主义是指由一块块金属、玻璃、木块、纸板或塑料组构结合成的雕塑，强调的是空间中的“势”，而不是传统雕塑着重的体积量感，构成主义由传统雕塑的加和减，变成组构和结合，注重简单几何结构。
（二）构成主义的代表设计师及其作品
塔特林—第三国际塔
塔特林在1912-1920年完成的第三国际纪念塔是构成派最重要的代表作。
20、荷兰的“风格派”运动
“风格派”是荷兰的一些画家和设计家建筑师在1917年到1928年之间组成的松散设计团体，其中主要的促进者和组织者是凡·杜斯伯格，维系这个组织的中心是《风格》杂志，其主编也是凡·杜斯伯格。
21、风格派设计特点
1.把传统的建筑、家具和产品设计和绘画等的特征完全拔除，变成最基本的几何元素单体
2.把这些几何单体重新组合，形成简单的结构组合，在新的结构组织中，单体依然保持相
对独立性和鲜明可视性
3.注重非对称式的研究和运用
4.特别注重运用纵横几何结构和基本原色和中性色
（一）风格派的思想主张
1.坚持艺术、建筑、设计的社会作用，努力将它们统一成一个有机整体
2.认为普遍化和特殊化，机体和个人之间有一种平衡，强调联合基础上的个人发展
3.对于改变机械主义、新技术风格含有一种浪漫的、理想主义的乌托邦精神
4.坚信艺术与设计具有改变未来的力量，具有改变个人生活和生活方式的力量
（二）风格派的设计代表作品
1．盖里·里特维特的红蓝椅子
2．蒙德里安的非对称式绘画
（三）凡·杜斯伯格设计思想
致力于在荷兰国内发展一种中性的、现代的风格，主张“少风格”，减少主义的简单几何结构、没有色彩的中性的计划，全力研究新的国际主义，主张用更加简单、更加国际的术语来建立国际风格基础。
22、缂丝
缂丝又称“刻丝”，它采用"通经断纬"的方法织造丝织品，其图样以书画居多。北宋缂丝的制作以宣和时期最为出名，河北定州是该时期缂丝的生产中心。到了南宋，缂丝生产以松江为中心，还出现了朱克柔、沈子蕃等一批缂丝名匠。
23、明式家具的特点
明代家具以做工精巧、造型优美、风格典雅著称于世，在国际上，被誉为“中国家具的黄金年代”。明代家具最大的特点可用四个字来概括，即“精、巧、简、雅”：
（1）精选材精良，制作精湛。明代家具在用料上，多采用今日已极为稀见的紫檀、黄花梨、铁梨木等质地坚硬、纹理细密、色泽深沉的名贵木材；工艺上采用杉卯榫结构，合理连接，使家具坚实牢固，经久不变。
（2）巧制作精巧，设计巧妙。明代家具在造型结构上，非常重视与厅堂等建筑相配套，家具本身的整体配置也主次井然，和谐有致，使人感到舒适、安逸，且陈列在厅堂里有装饰环境、填补空间的巧妙作用。
（3）简造型简练，线条流畅。明代家具在造型上尽管式样纷呈，变化多端，但“简练”是其共同点，表现为：简洁、明了、概括，几根线条的组合造型，即能给人以静而美、简而稳、疏朗而空灵的艺术效果。
（4）雅风格清新，素雅端庄。明代文人崇尚“雅”，达官贵人和富商巨贾也爱附庸风雅。因此，当时的家具在制作上十分强调和突出“雅”，具体表现为：造型上的简练、装饰上的朴素、色泽上的清新自然，而毫无矫揉造作之弊 .
24、清式家具的特点
清式家具的总体特点是用材厚重，尺寸较明式家具更宽大，相应的局部尺寸也随之加大，而且装饰极为华丽，制作手法汇集了雕刻、镶嵌、髹漆、彩绘、堆漆、剔犀等多种手工技艺，繁纹重饰。尤其是镶嵌手法在清代家具上得到了极大的发展，几乎遍及所有的地方流派。一，品种丰富、式样多变、追求奇巧
二，选材讲究，作工细致
三，注重装饰，手法多样、
四，西洋影响，良莠参差
五，装饰程式化、蕴含寓意
25、现代主义设计概念
现代主义设计兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是二战以后美国的发展，最后影响到世界各国，他是20世纪设计的核心，不但深刻影响到20世纪的人类物质文明和生活方式，同时对整个世纪的各种艺术，设计活动都有决定性的冲击作用。对20世纪60年代以后设计活动，包括后现代主义，解构主义，新现代主义等的了解都建立在对现代主义充分认识的基础上。
2.思想特点：（1）民主主义、主张设计为广大劳苦大众服务，希望通过设计来改变社会的状况。
（2）精英主义、不是为精英服务的，但却是强调精英领导的新精英主义。
（3）理想主义和乌托邦主义、现代主义在共产主义运动和资本主义国家，法西斯大起大落的动荡时期，希望通过设计建立良好社会，改变大众生活，所以他们的设计探索具有强烈的知识分子理想主义成分和乌托邦主义成分。
26、现代主义风格特点
（1）功能主义特征
（2）形式上提倡非装饰的简单几何造型
（3）（3）设计上重视空间的考虑，强调整体设计考虑，强调以模型为中心的设计规（4）注重设计的实用，经济性目的
27、世界现代设计史上主要人物及其代表作品
1.约瑟夫·伯克斯——“水晶宫”
2.威廉·莫里斯——“红屋”
3.安东尼·高蒂的设计作品（1）文森公寓（2）巴特罗公寓（3）米拉公寓(4)最主要作品“圣家族大教堂”
4.察尔斯·马金托什——高背椅子
5.彼得·贝伦斯——德国电器集团（AEG)的厂房建筑（1909年）
6.勒·科布西耶——马赛公寓、朗香教堂
7.沃尔特·格洛佩斯——包豪斯校舍、法古斯鞋楦工厂
8.密斯·凡德罗——西格莱姆大厦、巴塞罗那椅子
9.佛兰克·赖特——流水别墅
10.塔特林——第三国际塔（构成派最重要代表作）
11.盖里·里特维特的红蓝椅子
12.蒙德里安的非对称式绘画
13.雷蒙·罗维——可口可乐玻璃瓶、宾夕法尼亚铁路公司的火车头（流线型）
14.艾托·索扎斯——书架
15.理查·罗杰斯——蓬皮杜文化中心
28、宝相花
构成成宝相花纹的主要纹样有莲花纹、忍冬纹、石榴纹、如意云纹、牡丹纹、联珠纹等，这些纹样符号有着不同的能指和所指。由于唐宋的社会发展状况所决定的对外交流情况不同，直接影响了图案风格的演变。
宝相花的纹样多为平面团花状，特点是端庄、对称，多少有些呆板，再加上宝相花图案具有宗教的寓意相对比，并非是世俗的。一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌着形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，像闪闪发光的宝珠，加以多层次退晕色，显得富丽、珍贵，故名“宝相花”。
隋唐以后宝相花广泛流行于织锦、铜镜以及瓷器的装饰上，含有吉祥、美满的寓意，是一种独具我们民族特色的图案纹样，其装饰的题材主要是以动物和几何图形的纹饰为主。29、唐三彩概念
唐三彩——低温釉陶系统 唐代手工业的一种新品种。以高岭土作胎 先经过1100℃的高温速烧 然后用铜、铁、铝、锰等元素加入铅釉作催化剂 使已烧过的胎体上 经过900℃的低温烧制 二次烧制而成。通常用黄褐、绿、白三色组成，偶有蓝色釉。
唐三彩艺术特点
唐三彩大体分布在陕西、甘肃和河南三省。时间跨度 出现于唐高宗中期或稍早 安史之乱以后逐渐消失人物动物俑形体匀称完美 相当写实 同时又注重神韵 使之传神 达到形神兼备的艺术境界色彩斑驳绮丽 鲜艳夺目。
30、紫砂器产生时间
紫砂器是我国独待的传统工艺陶瓷, 素以造型形象丰富、敦朴雅致, 实用功能优异, 制作技艺精湛而著称于世。宜兴紫砂历史悠久，我国紫砂器起源干北宋中期, 宋元时期为宜兴紫砂的初创时期。这个时期的器物为早期萦砂。明清是紫砂发展史上的繁荣时期,。明清之际紫砂工艺造型丰富、装饰独特, 达到了较高的艺术成就。
第十一章三角形知识点归纳 考点一:三角形的三边关系 1、三角形两边的和 第三边 2、三角形两边的差 第三边 3、判断三边能组成三角形的方法：最小两数之和大于第三边 4、已知三角形两边的长度为a 和b ，则第三边的取值范围是 两边之差＜第三边＜两边之和 例：下列长度的三条线段能组成三角形的是（ ） A.5,6,10 B.5,6,11 C.3,4,8 D.4,4,8 例：已知三角形的两边分别是7和12，则第三边长得取值范围为（ ） 考点二：5、三角形具有 性，四边形具有 性 例：下列图形具有稳定性的是（ ） A.正方形 B.矩形 C.平行四边形 D.直角三角形 考点三： 1. 三角形的高 从△ABC 的顶点向它的对边BC 所在的直线画垂线，垂足为D ， 那么线段AD 叫做△ABC 的边BC 上的高。 注：三角形面积=底×底边上的高 例：AD 是△ABC 的高，∠ADB=∠ADC= 例：AD 是△ABC 的高，AD=3，BC=5,则△ABC 的面积是 2. 三角形的中线 连接△ABC 的顶点A 和它所对的对边BC 的中点D ， 所得的线段AD 叫做△ABC 的边BC 上的中线。 几何语言： AD 是△ABC 的中线 BD=CD=2 1BC 注：三角形的中线可以将三角形分为面积相等的两个小三角形
D 例：AD 是△ABC 的中线 ，BD=3，则CD= ，BC= ， 若△ABC 的面积是18，则△ABD 的面积等于 。 3. 三角形的角平分线 ∠A 的平分线与对边BC 交于点D ，那么线段AD 叫做三角形的角平分线。 几何语言： AD 是△ABC 的角平分线 ∴∠BAD=∠CAD=2 1∠BAC 例：AD 是△ABC 的角平分线，∠BAC=70度，则∠BAD= ,∠CAD= 考点四：三角形内角和定理 三角形三个内角的和等于 几何语言：∠A+∠B+∠C= 例：在△ABC 中，∠B=45度，∠C=55度，则∠A= 考点五：三角形的外角 1、定义：三角形的一边与另一边的延长线组成的角叫做三角形的外角。 2. 性质：三角形的一个外角等于与它不相邻的两个内角之和。 几何语言： ∠ACD 是△ABC 的外角 ∴∠ACD=∠A+∠B 例：如图，已知∠ACD=120度，∠B=50度，则∠A= 考点六：n 边形的内角和公式等于 例：计算五边形的内角和是 例：一个多边形的内角和是720度，则这个多边形的边数是 考点七：多边形的外角和等于 例：十二边形的外角和等于 例：正多边形的每个外角的度数都是40度，则这个正多边形的边数是
新艺术运动的代表人物及成就 曲线派： 法国：在巴黎的有 新艺术之家的萨穆尔·宾推行新艺术运动 现代之家 六人集团的吉马德设计了巴黎地铁入口 在南斯的有 南斯派的盖勒进行玻璃装饰与家具设计 比利时：威尔德成立自由美学社、成立魏玛工艺美术学校成为德国工业同盟创始人之一； 博唯从事室内设计与家具； 霍塔设计了霍塔公馆和塔赛勒饭店。 西班牙：最具极端的人物安东尼·高蒂，作品有：文森公寓、圣家族教堂等 直线派： 格拉斯哥四人组：麦金托什是重要人物，作品有格拉斯哥艺术学院建筑和杨柳茶社等。 奥地利分离派：领袖瓦格纳、霍夫曼设计了斯托克列宫。 德国青年风格：德国设计之父贝伦斯设计了AEG厂房。 名词解释 1、新艺术运动 该运动开展时间是1895-1910年左右，对欧美产生巨大影响，它是一场运动，而不是一种风格。 该运动的本质是一种线条装饰，手法分成曲线和直线两派，曲线派以法国和比利时为代表，直线派以格拉斯哥四人与维也纳分离派为代表。 该运动主张技术与艺术的统一，代表人有：高蒂、威尔德、麦金托什等 2、威尔德 比利时新艺术时期最杰出的设计家，也是现代设计的重要奠基人。 他是比利时自由美学社重要的成员。主张艺术与技术结合，反对漠视功能。他在德国时期创立了魏玛工艺美术学校，还是工业同盟的创始人之一。具有现代主义设计的思想，对德国设计影响深远。 3、安东尼高蒂（也叫高蒂的设计风格） 西班牙的高蒂是新艺术运动中最具极端的代表人物。 他深受宗教和自然主义的影响，并经过三个阶段变化：早期为“摩尔风格”阶段，中期是新哥特新艺术风格的混合，后期结合了自然、神秘的色彩，形成自己独特的风格。 高蒂在设计史上有重要的地位，其风格被新一代设计师加以借鉴，代表作“米拉公寓”以及“圣家族教堂”等。 4、格拉斯哥四人（或马金托什）
世界现代设计史（王受之） 【框架】 一、手工设计及向工业设计过渡时期——设计思想萌芽（至19世纪初） （1）18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二、机械的早期工业化时代——设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三、高度机械化时代—设计思想的成熟 (至20世纪50年代) 四、自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境 19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。
三角形的定义 三角形是多边形中边数最少的一种。它的定义是：由不在同一条直线上的三条线段首尾顺次相接组成的图形叫做三角形。 三条线段不在同一条直线上的条件，如果三条线段在同一条直线上，我们认为三角形就不存在。另外三条线段必须首尾顺次相接，这说明三角形这个图形一定是封闭的。三角形中有三条边，三个角，三个顶点。 三角形中的主要线段 三角形中的主要线段有：三角形的角平分线、中线和高线。 这三条线段必须在理解和掌握它的定义的基础上，通过作图加以熟练掌握。并且对这三条线段必须明确三点： （1）三角形的角平分线、中线、高线均是线段，不是直线，也不是射线。 （2）三角形的角平分线、中线、高线都有三条，角平分线、中线，都在三角形内部。而三角形的高线在当△ABC是锐角三角形时，三条高都是在三角形内部，钝角三角形的高线中有两个垂足落在边的延长线上，这两条高在三角形的外部，直角三角形中有两条高恰好是它的两条直角边。 （3）在画三角形的三条角平分线、中线、高时可发现它们都交于一点。在以后我们可以给出具体证明。今后我们把三角形三条角平分线的交点叫做三角形的内心，三条中线的交点叫做三角形的重心，三条高的交点叫做三角形的垂心。 三角形的按边分类 三角形的三条边，有的各不相等，有的有两条边相等，有的三条边都相等。所以三角形按的相等关系分类如下： 等边三角形是等腰三角形的一种特例。 判定三条边能否构成三角形的依据 △ABC的三边长分别是a、b、c，根据公理“连接两点的所有线中，线段最短”。可知： △③a+b＞c，①a+c＞b，②b+c＞a △定理：三角形任意两边的和大于第三边。 △由②、③得b―a＜c，且b―a＞―c △故|a―b|＜c，同理可得|b―c|＜a，|a―c|＜b。 从而得到推论： 三角形任意两边的差小于第三边。 上述定理和推论实际上是一个问题的两种叙述方法，定理包含了推论，推论也可以代替定理。另外，定理和推论是判定三条线段能否构成三角形的依据。如：三条线段的长分别是5、4、3便能构成三角形，而三条线段的长度分别是5、3、1，就不能构成三角形。 判定三条边能否构成三角形 对于某一条边来说，如一边a，只要满足|b-c|＜a＜b+c，则可构成三角形。这是因为|b-c|＜a，即b-c＜a，且b-c＞-a.也就是a+c＞b且a+b＞c，再加上b+c＞a，便满足任意两边之和大于第三边的条件。反过来，只要a、b、c三条线段满足能构成三角形的条件，则一定有|b-c|＜a＜b+c。 在特殊情况下，如果已知线段a最大，只要满足b+c>a就可判定a、b、c三条线段能够构成三角形。同时如果已知线段a最小，只要满足|b-c|＜a，就能判定三条线段a、b、c构成三角形。 证明三角形的内角和定理 除了课本上给出的证明方法外还有多种证法，这里再介绍两种证法的思路： 方法1 如图，过顶点A作DE‖BC，
1、折衷主义： 在19世纪，一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义， 所谓折衷主义就是任意模仿、自由组合历史上的各种风格。 随着生产的商品化，市场需求各种样式，各种时期的情调杂然并存。同时交通的便利和考古学的发展以及摄影术的发明，方便了对各种历史上的古典式样进行拼凑和模仿。 2、水晶宫的建造特征 水晶宫是英国工程师帕克斯顿于1851年伦敦世博会设计的展厅。 他大胆的把温室结构应用在其中，1、展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，2、采用组装的方式，3、摒弃了古典主义装饰，展示了新的建筑美学；4、实现了形式与功能的统一。 水晶宫外形简单，没有多余装饰，完全表现了工业生产的机械本能。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计和建造的先河。 3、工艺美术运动的背景及意义 19世纪初期，由于艺术与技术的分离，导致产品呈现两种倾向，一种是工业产品外型粗陋；另一种是过分装饰的维多利亚风格。同时，工业化进程也带来了一系列社会问题，令艺术家感到震惊与恐惧，于是他们企图逃避现实，退隐到他们理想化的中世纪、哥特时期。 “工艺美术”运动否定大工业与机械生产，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。 但是它的产生给后来的设计家提供了设计风格参考，影响遍及美国和欧洲等地区，也影响了后来的“新艺术”运动。 4、工艺美术的风格特点 其特点是： （1）强调手工艺，明确反对机械化生产； （2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传 统的复兴风格； （3）提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能 良好； （4）主张设计的诚实，反对华而不实的趋向； （5）提倡自然主义，东方装饰和东方艺术的特点 5、简述莫里斯对生活世界的贡献（简述莫里斯的设计思想） 19世纪中期英国产生的工艺美术运动是以复兴手工艺为前提，其宗旨是为大众生产美观而实用的物品。 莫里斯发起了这场运动，他接受了拉斯金的复古和民主思想，根据自己的需要设计了自己的住宅并开设了自己的公司，开始从事家具等的设计与制作，吸引了许多追随者。由于他们的设计是手工艺制作，无法为大众服务而不能发扬光大。但他提出的“为人民所创造，为人民所服务”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵，后来被包豪斯和现代设计运动锁秉承和发展。
工业设计史考题 2007-06-22 15:53 工业设计史与设计评论 一．填充题： (每题3分，共15分) 1。“工业设计”这一名词是由-------- 国设计师-----------于----------年提出的。2．从工业革命以后至20世纪50年代，世界工业设计的发展大体上可分为：英国------、 法国和比利时---------、德国--------、法国等国--------和美国--------等运动或风格。3．“装饰是罪恶”是由设计师---------提出的；“少就是多”是出设计师--------提出的。4．美国第一代设计师以--------和---------为代表。 5．20世纪80年代初，意大利著名设计师---------倡导了一个设计集团叫“------”小组。二．解释题； (每题5分，共25分) 1．“德意志制造联盟”—— 2。“流线型”—— 3。“后现代主义”—— 4．“解构主义”—— 5．“绿色设计”—— 三．论述题： (每题10分，共60分) 1．工业设计与手工艺传统的关系。 2．包豪斯的主要成就。 3．新艺术派的局限与突破。 4．罗维对工业设计的贡献。 5。日本工业设计有何可借鉴之处? 6．谈谈计算机对工业设计的影响。 6、罗可可风格是在法国古典主义之后出现的一种风格。( ) 7、哥特式建筑抛弃了以前的古典柱式。( ) 8、罗马的“坦比哀多”采取了集中式的建筑型制。( ) 9、北京香山饭店是由著名日本建筑师丹下键三设计的。( ) 10、后现代主义就是出现在“功能主义”之后的现代主义。( ) 三、问答题 (每题10分，共20分) (做在答题纸上) l、简论中国传统建筑中建筑群平面布置的主要特征。 2、简述“解构主义”建筑的主要形式特征。 四、论述题 (每题25分，共50分) (选两题，做在答题纸上) 1、请分析芬兰建筑师阿尔瓦。奥尔托(A1varAalto)的设计思想，你认为它与当 今可持续发展建筑理论有什么关系? 2、比较欧洲的新理性主义建筑与美国的后现代主义建筑在对待历史传统的态度上 的异同。(结合图解) 3、你是怎样理解“简约主义”设计风格的，你认为这种风格在当今的中国具有哪 些现实意义。 第一章 一、填空 1、人类设计活动的历史大体可分为三个阶段，即：阶段、
世界现代设计史知识点整理 1.所谓设计,指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法通过视觉的方式传达出来的活动过程。核心内容是： 1) .计划、构思的形成 ; 2) .视觉传达方式：即把计划、构思、设想、问题解决的方法通过视觉的方式传达出来；3) .计划通过传达之后的具体应用 2. 3.英国“工艺美术”运动（the Arts & Crafts Movememt ） “工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工 业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论知道是作家约翰·拉斯金（Jhon Ruskin ）,而运动 的主要人物则是艺术家、诗人威廉·莫斯金（ William Morris ）。他们主张回溯到中世纪的传统，同时也受到刚 刚引入欧洲的日本艺术的影响，主要是回复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。 4.“新艺术”运动与“工艺美术”的相同与不同之处“新艺术”运动与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动 相似的地方： 它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动， 它们都是对工业化风格的强烈反映， 它们搜旨 在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷，它们也都放弃传统装饰风格的参照。不同的地方： 英国和美国的“工艺美术“运动比较重视中世纪的歌德风格，把歌德风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而”新艺术“运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源与自然形态。 5.法国是新艺术的发源地，这场运动在法国的发展具有两个中心，一个是首都巴黎，另一个是南斯市（ Nancy ）。 6.“装饰艺术”运动 从思想和意识形态方面来看， “装饰艺术”运动是对矫饰的“新艺术”运动的一种反动。 “新艺术”强调中 世纪的、哥德式的、自然风格的装饰，强调手工艺的美，否定机械化时代特征：而“装饰艺术”运动恰恰是要反对古典主义的、自然（特别是有机形态）的、单纯手工艺的趋向，主张机械化的美。7.现代主义的设计形式的形成特点 1）.功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再是以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性， 重视设计实施时的科学性、方便性、经济效益性和效率。 美国『工艺美术』运动的创始人威 廉·莫里斯.照片大约是在 1890年前后拍摄的。 美国『工艺美术』运动的思想 奠基人，美国艺术理论家约翰·拉斯金。
D C B A 中考三角形知识点复习归纳总结 ⒈ 三角形的定义：由不在同一直线上的三条线段首尾顺次相接组成的图形叫做三角形. 三角形有三条边，三个内角，三个顶点.组成三角形的线段叫做三角形的边;相邻两边所组成的角叫做三角形的内角; 相邻两边的公共端点是三角形的顶点， 三角形ABC 用符号表示为△ABC ，三角形ABC 的边AB 可用边AB 所对的角C 的小写字母c 表示，AC 可用b 表示，BC 可用a 表示. ⒉ 三角形的分类： (1)按边分类： (2)按角分类： ⒊ 三角形的主要线段的定义： （1）三角形的中线 三角形中，连结一个顶点和它对边中点的线段． 表示法：1.AD 是△ABC 的BC 上的中线. 2.BD=DC=12 BC. 注意：①三角形的中线是线段； ②三角形三条中线全在三角形的内部； ③三角形三条中线交于三角形内部一点； ④中线把三角形分成两个面积相等的三角形． 三角形 等腰三角形 不等边三角形 底边和腰不相等的等腰三角形 等边三角形 三角形 直角三象形 斜三角形 锐角三角形 钝角三角形
21D C B A D C B A （2）三角形的角平分线 三角形一个内角的平分线与它的对边相交，这个角顶点与交点之间的线段 表示法：1.AD 是△ABC 的∠BAC 的平分线. 2.∠1=∠2=12∠BAC. 注意：①三角形的角平分线是线段； ②三角形三条角平分线全在三角形的内部； ③三角形三条角平分线交于三角形内部一点； ④用量角器画三角形的角平分线． （3）三角形的高 从三角形的一个顶点向它的对边所在的直线作垂线，顶点和垂足之间的线段． 表示法：1.AD 是△ABC 的BC 上的高线. 2.AD ⊥BC 于D. 3.∠ADB=∠ADC=90°. 注意：①三角形的高是线段； ②锐角三角形三条高全在三角形的内部，直角三角形有两条高是边，钝角三角形有两条高在形外； ③三角形三条高所在直线交于一点． ⒋ 在画三角形的三条角平分线，三条中线，三条高时应注意： (1)如图3，三角形三条角平分线交于一点，交点都在三角形内部. (2)如图4，三角形的三条中线交点一点，交点都在三角形内部.
一、填空题 1、综合来说，阿尔托的设计艺术理论包括三个方面：信息理论、表现理论和人文风格。 2、在今天看来，构成主义的主要代表人物当推埃尔?列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博，以及乔治?斯登伯和弗拉迪莫?斯登伯兄弟。 3、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物，他们的设计给以后的平面设计家在探索这个方向上以重要启示。 3、在苏格兰的“新艺术”运动中，格拉斯哥风格的主要奠基人有（马金托什）、（赫伯特?马克奈）和（麦当娜）姊妹，他们称为格拉斯哥四人。 4、包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是（伊顿）、（马科斯）、（费宁格），他们都是形式导师。 5、20世纪初期，对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是（科布西耶）、（格罗佩斯）、（米斯凡德洛）（弗兰克赖特）、（阿尔瓦阿图）等人。 6、英国“波普”设计比较集中反映在（时装设计）、（家具设计）、（室内设计）、（平面设计）几个方面。 7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的（威廉莫里斯）。他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家（拉斯金）思想的一个重要设计先驱。 1、从工业革命以后至20世纪50年代，世界工业设计的发展大体可分为英国的工艺美术运动、法国和比利时的新艺术运动、德国的现代主义运动、法国等国的装饰艺术运动和美国的国际主义风格等运动或风格。 2、“装饰是罪恶”是由设计师卢斯提出。 3、“少即是多”是由设计师米斯·凡德罗提出的，他的代表作有巴塞罗那椅。 4、美国第一代设计师以罗维德、雷福斯为代表。 5、20世纪80年代初，意大利著名设计师索塔萨斯倡导了建立“孟菲斯”设计小组。 6、美国样式主义风格中最为典型的一种设计风格是流线型风格。 7、瑞士画家伊顿成为第一个创造现代基础课的人，也是最早引入现代色彩体系的教育家之一。他和马克斯、费宁格是最早担任包豪斯基础课的全职教员。 8、英国建筑师理察·罗杰斯于1976年在巴黎建成“蓬皮杜国家艺术和文化中心”。 9、吉马德是法国新艺术的代表人物，最具影响的作品是巴黎地铁入口。 10、西班牙建筑师安东尼·高蒂在新艺术运动中最引人注目代表作是西班牙巴塞罗那的米拉公寓。 11、文杜里的“后现代主义”建筑理论“少即是乏味”与现代主义“少即是多”的信条针锋相对。 12、查尔斯·穆尔设计的新奥尔良意大利广场是后现代主义建筑设计的典型体现。 13、里特维尔德设计的红蓝椅揭示了“风格派”运动的哲学精髓，成为现代设计史上经典之作。 14、1980年在意大利成立的孟菲斯设计师集团是后现代主义在设计界最有影响的组织。15、1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会，约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”。 16、1919年塔特林创作的第三国际纪念塔是构成主义的代表之作。 17、位于纽约的美国电报电话公司纽约总部大厦是后现代主义建筑的代表作。
0 １．批量生产的先驱者是谁？ 韦奇伍德 0 ２．开发新技术生产曲木家具的设计师是谁？ 米歇尔·汤姆特 0 ３．那个国家是工业革命的先行者？首届世界博览会是在哪一年什么地方举办的？ 博览会馆的名称叫做什么？ 英国是工业革命的先行者。１８５１年，英国政府在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。博览会馆因为采用了工业化的玻璃材料，采光良好而被称为“水晶宫”。 0 ４．英国“工艺美术”运动的思想奠基人是谁？ 英国艺术理论家约翰·罗斯金。 0 ５．工艺美术运动的发起人是谁？他的设计思想和风格是怎样的？ 威廉·莫里斯。他设计的作品大多带有自然主义色彩，经过装饰处理过的植物图案体现出对称、和谐，有秩序的美感。他的设计的作品风格简洁优雅，强调实用性和舒适感。他反对工业化生产，试图把艺术的美和手工业结合起来，认为艺术和技术应该相结合。 0 6．工艺美术运动的风格特点 吸引了许多艺术家和手工艺人参与的“工艺美术运动”创造了一种质朴、古典、清新的风格，这种风格来源于对哥特式艺术的重新运用和对具有浓厚地方色彩的造型借鉴，是哥特式线形的、没有装饰的简洁造型和单纯质朴的当地传统的结合。装饰图案以自然的花草为母题，构图对称、稳定，但弯曲的线条和雅致的轮廓线表现出植物的生机，各种设计都力求格调高雅。这种风格尽管仍然属于古典风格的范畴，其质朴、清新的特点称为古典风格向现代风格发展的过渡风格。 0 7．马克穆多所成立的设计机构的名字叫做什么？他的代表作有哪些？ ＂世纪行会“。代表作：有强调植物动感纹样的靠背椅子、《城市的教堂》（ＣｉｔｙＣｈｕｒｃｈｅｓ）一书的扉页。 0 8．威廉·莫里斯的设计思想 威廉·莫里斯被称为“现代设计运动之父”，他发起的工艺美术运动试图把艺术的美与手工艺技术结合起来，使手工艺品具有艺术的审美品质。莫里斯的艺术与技术相结合的思想后来发展成为现代设计最重要的思想，只是工业技术代替了莫里斯倡导的手工艺技术。威廉·莫里斯所推崇的是复兴手工艺，反对大工业生产。 0 9．在工艺美术运动的追随者中，创造了异乎寻常的现代感的作品的设计师是谁？ 克里斯托夫·德雷赛。 1 0.在苏格兰，新艺术风格被称为什么风格？这种风格的特征是什么？他的中心人物是谁？ 新艺术风格在苏格兰被称为“格拉斯哥”风格。“格拉斯哥”风格的特点是运用了独具特色的直线风格，和其他国家的曲线风格形成了对比。麦金托什。 1 1.在德国，新艺术风格被称为什么风格？这种风格在发展过程中受到了哪位艺术家的指导？ 新艺术风格在德国被称为“青年风格”，他们的风格在发展过程中得到了亨利·凡·德·威尔德的指导。
2019年初三数学三角形知识点整理 【编者按】为了丰富同学们的学习生活，查字典数学网初中频道搜集整理了2019年初三数学三角形知识点整理，供大家参考，希望对大家有所帮助! 2019年初三数学三角形知识点整理 ☆内容提要☆ 三角形 分类：⑴按边分; ⑵按角分 1.定义(包括内、外角) 2.三角形的边角关系：⑴角与角：①内角和及推论;②外角和;③n边形内角和;④n边形外角和。⑵边与边：三角形两边之和大于第三边，两边之差小于第三边。⑶角与边：在同一三角形中， 3.三角形的主要线段 讨论：①定义②线的交点三角形的心③性质 ①高线②中线③角平分线④中垂线⑤中位线 ⑴一般三角形⑵特殊三角形：直角三角形、等腰三角形、等边三角形 4.特殊三角形(直角三角形、等腰三角形、等边三角形、等腰直角三角形)的判定与性质 5.全等三角形
⑴一般三角形全等的判定(SAS、ASA、AAS、SSS) ⑵特殊三角形全等的判定：①一般方法②专用方法 6.三角形的面积 ⑴一般计算公式⑵性质：等底等高的三角形面积相等。 7.重要辅助线 ⑴中点配中点构成中位线;⑵加倍中线;⑶添加辅助平行线 8.证明方法 ⑴直接证法：综合法、分析法 ⑵间接证法反证法：①反设②归谬③结论 ⑶证线段相等、角相等常通过证三角形全等 ⑷证线段倍分关系：加倍法、折半法 ⑸证线段和差关系：延结法、截余法 其实,任何一门学科都离不开死记硬背,关键是记忆有技巧,“死记”之后会“活用”。不记住那些基础知识,怎么会向高层次进军?尤其是语文学科涉猎的范围很广,要真正提高学生的写作水平,单靠分析文章的写作技巧是远远不够的,必须从基础知识抓起,每天挤一点时间让学生“死记”名篇佳句、名言警句,以及丰富的词语、新颖的材料等。这样,就会在有限的时间、空间里给学生的脑海里注入无限的内容。日积月累,积少成多,从而收到水滴石穿,绳锯木断的功效。⑹证面积关系：将面积表示出来 单靠“死”记还不行,还得“活”用,姑且称之为“先死后活”吧。让
世界现代设计史复习试题 一、填空题 1、综合来说，阿尔托的设计艺术理论包括三个方面：信息理论、表现理论和人文风格。 2、在今天看来，构成主义的主要代表人物当推埃尔?列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博，以及乔治?斯登伯和弗拉迪莫?斯登伯兄弟。 3、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物，他们的设计给以后的平面设计家在探索这个方向上以重要启示。 3、在苏格兰的“新艺术”运动中，格拉斯哥风格的主要奠基人有（马金托什）、（赫伯特?马克奈）和（麦当娜）姊妹，他们称为格拉斯哥四人。 4、包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是（伊顿）、（马科斯）、（费宁格），他们都是形式导师。 5、20世纪初期，对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是（科布西耶）、（格罗佩斯）、（米斯凡德洛）（弗兰克赖特）、（阿尔瓦阿图）等人。 6、英国“波普”设计比较集中反映在（时装设计）、（家具设计）、（室内设计）、（平面设计）几个方面。 7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的（威廉莫里斯）。他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家（拉斯金）思想的一个重要设计先驱。 二、名词解释 1.乌尔姆设计学院（1953----1968）联邦德国乌尔姆市 提出理性设计的原则，与企业联系，发展出系统设计方法，形成了所谓的“乌尔姆哲学”。乌尔姆所体现的是一种战后工业化时期的知识分子式的新理想主义，它虽然具有非常合理的内容，但是由于过于强调技术因素、工业化特征、科学的设计程序，因而没有考虑、甚至是忽视人的基本心理需求，设计风格冷漠、缺乏人格、缺乏个性、单调。 乌尔姆设计学院的建立和发展，是设计教育理工化的一个重要开端。 2.“工艺美术”运动 是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉?莫里斯。他与艺术家福特?布朗等共同组成了艺术小组拉斐尔前派，他们主张回溯中世纪传统，同时也受到日本艺术的影响，目的是诚实的艺术和回复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。 3.包豪斯 是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特?格罗佩斯创建的学院，通过10多年的努力，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计大成的中心，它把欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教育的影响是巨大的。20世纪30年代末期，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避纳粹法西斯的政治迫害而移居美国，从而把他们在欧洲进行的设计探索、把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。第二次世界大战结束后，通过他们的教育和设计实践，以美国经济的强大实力为依托，终于把包豪斯的影响发展成一种新的国际主义风格，从而又影响到全世界。 4.“有计划的废止制度” 通用汽车公司的总裁斯隆和设计师厄尔在通用汽车公司中的一个非常大的贡献是创造了汽车设计的新模式，即有计划的废止制度。按照他们的主张，在设计新的汽车式样的时候，必须
相似三角形知识点汇总 重点、难点分析： 1、相似三角形的判定性质是本节的重点也是难点． 2、利用相似三角形性质判定解决实际应用的问题是难点。 一、重要定理 （比例的有关性质）： 二、有关知识点： 1.相似三角形定义： 对应角相等，对应边成比例的三角形，叫做相似三角形。 2.相似三角形的表示方法：用符号“∽”表示，读作“相似于”。 3.相似三角形的相似比： 相似三角形的对应边的比叫做相似比。 4.相似三角形的预备定理： 平行于三角形一边的直线和其他两边（或两边的延长线）相交，所截成的三角形与原三角形相似。 5.相似三角形的判定定理： 6.直角三角形相似： (1)直角三角形被斜边上的高分成两个直角三角形和原三角形相似。 (2)如果一个直角三角形的斜边和一条直角边与另一个直角三角形的斜边和一条直角边对应成比例，那么这两个直角三角形相似。 7.相似三角形的性质定理： (1)相似三角形的对应角相等。 (2)相似三角形的对应边成比例。 (3)相似三角形的对应高线的比，对应中线的比和对应角平分线的比都等于相似比。 (4)相似三角形的周长比等于相似比。 (5)相似三角形的面积比等于相似比的平方。 8. 相似三角形的传递性 如果△ABC ∽△A 1B 1C 1，△A 1B 1C 1∽△A 2B 2C 2，那么△ABC ∽A 2B 2C 2 反比性质：c d a b = 更比性质：d b c a a c b d ==或 合比性质：d d c b b a ±=± ?=?=bc a d d c b a （比例基本定理）
相似三角形判定的基本模型 A字型 X字型反A字型反8字型母子型旋转型双垂直三垂直相似三角形判定的变化模型 C B E D A
重点复习内容—论述题 第二章工艺美术运动 1、论述威廉莫里斯的设计思想。 答：莫里斯是工艺美术运动的奠基人，著名的设计改革家、诗人和社会主义者。 1. 强调手工艺，明确反对机械化生产; 2. 在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格； 3. 提倡歌德式样、风格和中世纪风格，讲究简单与朴实； 4. 主张设计的诚实、诚恳，反对哗众取宠的趋向； 5. 装饰上推崇自然主义，东方装饰与东方艺术。使用大量的花卉、卷草与花鸟图案。 第三章新艺术运动 第四章装饰运动 1、试述装饰艺术运动及现代主义运动的特点，比较装饰艺术运动与现代主义运动的异同。答：“装饰艺术”运动的风格特点是： （1）注重材料的质感和光泽 （2）造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰 （3）色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色，造成强烈、华美的视觉印象。 现代主义设计的风格特点是： （1）功能主义特征 （2）形式上提倡非装饰的简单几何造型 （3）设计上重视空间的考虑，强调整体设计考虑，强调以模型为中心的设计规划。 （4）注重设计的实用、经济性目的 “装饰艺术”运动和“现代主义”运动的异同 （1）形式特征上的“同”： 时间上都开始于20世纪20年代，几乎同时发生与发展；都肯定机械化生产，采用新材料、新技术；都在设计中注重简单几何外形的运用。 （2）意识形态上的“异”： 装饰艺术运动发轫于法国，强调装饰，为富裕的上层阶级服务，因此它仍然是为权贵的设计，其对象是资产阶级；“现代主义”运动发轫于德国，否定装饰，强调设计为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务，因此它是左倾的、小知识分子理想主义的、乌托邦式的。 第五章现代主义的萌起 第六章包豪斯 1、试论包豪斯的教学理念。 1. 在设计中提倡自由创造，反对墨守陈规。 2. 将手工艺与机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点。 3. 强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成，立体构成和色彩构成等基
欢迎阅读 第一章 解三角形 一.正弦定理： 1.正弦定理：在一个三角形中，各边和它所对角的正弦的比相等，并且都等于外接圆的直径，即 R C c B b A a 2sin sin sin ===（其中R 是三角形外接圆的半径） 2.变形：1）sin sin sin sin sin sin a b c a b c C C ++===A +B +A B ． 2）化边为角：C B A c b a sin :sin :sin ::=； ;sin sin B A b a = ;sin sin C B c b = ;sin sin C A c a = 3）化边为角：C R c B R b A R a sin 2,sin 2,sin 2=== 4）化角为边： ;sin sin b a B A = ;sin sin c b C B =;sin sin c a C A = 5）化角为边： R c C R b B R a A 2sin ,2sin ,2sin === 3. 利用正弦定理可以解决下列两类三角形的问题： 4. ①已知两个角及任意—边，求其他两边和另一角； 例：已知角B,C,a ， 解法：由A+B+C=180o ，求角A,由正弦定理;sin sin B A b a = ;sin sin C B c b = ;sin sin C A c a =求出b 与c ②已知两边和其中—边的对角，求其他两个角及另一边。 例：已知边a,b,A, 解法：由正弦定理B A b a sin sin =求出角B,由A+B+C=180o 求出角C ，再使用正弦定理C A c a sin sin =求出c 边 4.△ABC 中，已知锐角A ，边b ，则 ①A b a sin <时，B 无解； ②A b a sin =或b a ≥时，B 有一个解； ③b a A b < 2如何理解设计的多元化 1）．多种风格并存 2）．强调民族风格和地方风格 未来设计发展的趋势 1）．保护环境和生态的绿色设计 2）．强调以人为本的人性化设计 3）．重视高技术的友善使用 4）．强调设计的文化内涵和民族特点 进入90年代，一个最为典型的特征就是多元化设计风格的并存和融合，这种融合和并存的状态有时看上去似乎是互为矛盾的，甚至是对立的，然而，在即将走完20世纪的最后十年，人们似乎正在通过设计这样一种方式来回顾本世纪的发展历程，复古的、折衷的、现代的、后现代的……，光怪陆离，异彩纷呈，但它们却也拥有着共同的理念，那就是站在世纪之交的节点上，以更为符合"人"的精神需求为目的，创造未来的世界，创造人类的未来。 1987年联合国世界环境与发展委员会提出了全球环境与发展问题的战略――"可持续发展战略"，这成为现在乃至未来设计必须遵循的法则，在这个原则之下，出现了一些新的设计思潮和设计风格，如绿色设计、生态设计、循环设计、组合设计等，其中绿色设计和生态设计反映了人类设计未来的方向和趋势，代表了人类现代设计的一大主题，而循环设计和组合设计则是实现绿色设计和生态设计的两种方式，随着人类认识和设计探索的深入，人类实现绿色设计和生态设计的方式还会不断涌现，但目的只有一个：即实现人与环境的和谐共处，实现人、产品、环境的三位一体，最终达到人类不断追求的理想化生活方式实现的目的。 在国际工业设计协会联合会（ICSID）主题为"工业设计――人类发展的要素"第十一届年会上，大会试一试彼得罗?拉米兹?瓦茨贵兹先生指出："设计作为人类发展的一个重要因素，既可能成为人类自我毁灭的绝路，也可能成为人类到达一个更加美好的世界的捷径。" 面对一个新世纪的到来，设计的发展趋势成为设计师所关注的问题。设计发展趋势不仅是一个有关未来的话题，它也是一个有关过去的话题，它建立在人们对过去的反思和经验总结的基础之上。在设计发展了一个多世纪后，作为物质的设计已被注入更多的精神和文化内涵，设计领域开始探讨设计的民族化和个性化语言以及设计的文化含量。随着人们对工业化危害的认识，旨在保护生态环境的“绿色设计”成为设计界的热门话题。 工业化进程和现代设计给人类生活带来了便利，但同时也给地球和人类造成了无法挽回的灾难性破坏。环境污染、生态失衡、资源浪费、交通堵塞是工业发展所造成的直接影响，国际主义风格把世界所有的都市都变成了玻璃幕墙和钢筋混凝土的森林，人们在对现代设计整体反思的基础上，也开始了对设计发展趋势的思考。 “绿色设计”（green design）是旨在保护环境、节约能源的设计浪潮，其中“组合设计”和“循环设计”是这一设计思想的实现。许多大公司在设计中尽量采用可以回收再利用的材料和不对环境造成污染的材料，以减少对环境的污染和对资源的浪费。法国最近还规定了无汽车日来提醒人们对环境保护和回归自然的认识。 “为人的设计”是设计发展过程中设计师对使用者的关注，自70年代设计师提出来后，为人提供更好的生活方式成为设计师更高的责任。为人的设计要求设计师除了用设计的产品关怀正常人，为人们提供更好的使用功能外，尤其是通过对设计品的独特处理方式，关怀那些特殊的人群，包括老年人、儿童和残疾人。在新的时代里，设计已不仅仅是为人类提供使用的功能，还应该体现出对人的精神关怀，让人们在设计里感受到人与人之间的温暖。单纯考虑设计的功能和是否可以大批量、标准化生产已远远不够，设计的系统性和对于设剖褂没肪车恼迦鲜兑言嚼丛街匾?/SPAN> 高科技的发展，尤其是微型处理器的发展把设计师从造型的局限里解放出来，路易斯?沙里文提出的“形式服从功能”已不再是设计师所必须考虑的问题。电脑辅助设计软件的应用把人从复杂的手工制图中解脱出来，电脑在设计领域的参与必定使设计的外观和内涵都发生变化，技术的发展对设计师提出了新的要求。技术的发展越来越尖端，也越来越不容易被非专业人员所了解，因此，如何更好地使人与机器之间更容易沟通，如何使人更容易掌握技术产品，就成为摆在设计师目前的课题。设计师需要通过富有创意的设计来达到产品成为“友善使用者”的目的，而不是让人们在一个看起来高深莫测的机器目前不知所措。 在国际主义设计风格普遍遭到异议后，设计开始强调个性化、民族性和文化内涵。在全球经济一体化、激烈的市场竞争中，设计出具有个性化语言、民族风格和具有本国传统文化底蕴的产品就显得尤其重要。许多大公司在把产品打入国外市场时也充分注意到尊重别国的民族习惯，而且，与此同时，设计也成为传播本民族文化的一种手段。这样，新时代就要求设计师在设计产品时更多地注入文化的因素。 第一章现代设计和现代设计教育 1、现代设计的概念（*名词解释） 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的范畴（*名词解释） （1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。 3、设计与艺术的关系（*简答题） （1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。 （2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。 第二章工艺美术运动Art 1、水晶宫（*名词解释） 1851年，在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，被称为“水晶宫”。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 （1）定义（*名词解释：2015、2016） 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。由约翰·拉斯金提供理论指导，由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。 （2）风格特征（*简答题：2015、2016） a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和 其他各种古典、传统的复兴风格。 c.提倡哥特风格和中世纪风格，讲究简单、朴实无华、良好功能； d.主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋势； e.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。 （3）影响：（*论述题） a.工艺美术运动是世界现代设计史上第一个 真正意义上的设计运动，虽然范围较小，但是影响深远，在美国影响力芝加哥学派，在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。虽然工艺美术运动在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 b.给后来的设计家提供了新的设计风格参与，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。 c.英国的“工艺美术”运动直接影响到美国的“工艺美术”运动，也对下一代的平面设计家和插图画家产生一定的影响。 d.工艺美术运动对工业化的反对，对机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。对于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有看可能成为低收入的平民百姓所享用，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子一厢情愿的理想的结晶。 （4）代表人物 ①约翰·拉斯金（*名词解释） 英国著名文艺理论家和社会评论家。1869年任牛津大学美术教授，长期从事艺术评论和艺术史研究，工艺美术运动的理论倡导者。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，他强调设计为大众服务，反对精英主义设计。理论思想：“师承自然。忠实于传统材料”。主要著作有《威尼斯之石》、《建筑的七盏明灯》、《现代画家》等。 约翰.拉斯金的主要主张： a. 区分“大艺术”和“小艺术”; b. 建立设计教育体系（1892年英国皇家美术学院设计）; c. 提高全民设计审美意识（中小学的设计教育）; d. 反对工业化，支持复辟中世纪手工艺传统; e. 东方设计思想的重视。 ②威廉·莫里斯（*名词解释）（*案例分析题） 英国诗人兼文学家、社会活动家。英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现约翰·拉斯金思想F设计史论述题
世界现代设计史期末复习题
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