英国服饰，之于欧陆的关系，其实犹如日本服饰之于亚陆的关系。英国的服饰本来就是欧洲服饰的一部分，但由于地理位置、政治策略的关系，受欧洲大陆服装风格的影响是渐进性质的，也就是说，是和而不同的。British clothing, the relationship in Europe, the relationship is like a Japanese clothing in Asia land. British clothing has always been part of European dress, but because of the geographical position and political strategy, influenced by the continental European style clothing is asymptotic properties, is to say what is harmony in diversity.
等级森严的漫漫中世纪
在欧洲那个漫长的中世纪里，基督教对整个欧洲的绝对统治，深深影响着文艺乃至服饰。由于基督教鄙视奢侈，整个中世纪的下层百姓的穿着，既简单又朴素。就连女性也不事打扮，更甚者将金银珠宝捐给教会。常服以肥大长衣和连袖外套为主，色彩素淡。我们可以从中世纪的绘画以及雕塑中看到，人物的形象冷漠而又呆板，穿着长袍色彩极其单一，颜色尚黑、灰、白三色.
在1066年丹麦开展了对英格兰的最后一次成功入侵。之后，诺曼底的威廉公爵在黑斯廷斯战役中击败了英国人，来自法国的诺曼人和其他人来岛定居。在随后的3个世纪中,法语以及法国的为代表的欧陆文化，以及法律结构等等，给不列颠以深远的影响。中世纪初期，服装简朴，平民贵族衣式相同。八、九世纪男式服装有内衣外衣，衣式颇似中国古代的袍，但较紧身。裤长可将脚套进，裆短，裤带系于脐下。脚穿长筒或短筒袜，有时脚到腿都裹上布条。这一时期的男装，现在看来颇有些媚气，显得男子腿部修长，肌肉明显。
贵族及上层人士上衣外披一件长方形或圆形斗篷，斗篷固定于一肩，或系于胸前。贵族腰间有宽大饰带，用以束紧衣服和佩戴宝剑，平民不准佩剑；衣料以麻布，毛织物为主。东方丝绸价格昂贵，以等量黄金计价，只有少数贵族能穿。在英国有位传奇式的人物，他在罗马帝国瓦解之后，率领圆桌骑士团统一了不列颠群岛，被后人尊称为亚瑟王，有一本描写他的书叫做《亚瑟王之死》，书里描写他的穿着打扮应属于中世纪贵族的样式。当然，我们也可以从电影《亚瑟王》中一窥中世纪英国贵族以及武士的服装样式。他们穿细麻布，穿意大利产的羊毛斗篷，冬天有貂皮等贵重毛皮；平民只穿粗麻、粗毛织物.这时女式服装宽大，衣袖肥而长，头发蒙在披巾里边，身体被斗篷蒙起来。她们的内衣很长，直拖到地面，外衣到膝盖。圆口衣袖，衣服装饰华丽，很受拜占庭的影响。她们的头发用一块面纱蒙起，其端点重于背后直拖至地面
2世纪中期，英国金雀花王朝在法国占有广阔领地，后来法国国王逐渐夺回部分被英王占领的土地。双方还争夺富庶的佛兰德地区，佛兰德毛纺业主要依赖英国的原料，英国则从羊毛贸易中获取巨利，在这一段时间内，英国纺织业得到了快速的发展。
13 世纪男女服装趋于一致，男服还有紧身衣及各式各样的外衣，圆饼头饰，帽式装饰衣袖，敞胸披肩。下面有长筒袜、靴鞋。男子戴一顶中亚式小帽。这时护身外衣流行，适合旅行穿用，这种外衣是一件敞胸大披肩，旁边有缝，手臂可以伸出来活动。另外这时期流行封闭式马甲式外衣，上身如马甲，下面可长至膝下，这种无袖长衫，肩部向两侧延伸加长，就成帽式装饰衣袖了。13 世纪劳动者的长衫长短不等。男子上衣至膝，衣袖短小，脚下有无跟鞋，裤子于脚跟处有一圆洞，以便穿脱。夏天穿宽敞麻裤，上身裸露，冬天穿短外衣和无袖套头衣。妇女穿长袍，中间有缝，可便于劳动，收获时裙子口袋可装农作物。当时禁止农民穿好料子及颜色华丽的衣服，在帕索里尼拍摄的电影《坎特伯雷的故事》中我们可以看到13、14世纪英国普通百姓的着装样式。
滞后的文艺复兴时代
16 世纪，由于新航路发现后海外贸易发达，英国国力逐渐充实，民族主义高涨，1588 年一举击败大陆强国西班牙的“无敌舰队”。文化上也出现了一个活动频繁、佳作竞出的文艺复兴局面。
一如14 世纪的意大利，文艺复兴在英国也是以重新发现并注重希腊、罗马的古典文化开始的。那个时代，托马斯?莫尔用拉丁文写了《乌托邦》，莎士比亚写出了人类历史上最伟大戏剧和他的十四行诗。
从都铎王朝的第五位也是最后一位君主伊丽莎白一世（Elizabeth I）的画像来看，此时英国皇室的着装不仅富贵华丽，而且透露出享乐主义的萌芽。天鹅绒的外套上镶嵌珍珠，头饰华美，衣领处的蕾丝花边与头饰相得益彰，袖口精巧的蕾丝花边叫人叹为观止。事实上，整个16世纪的英国君主和贵族都是极其偏爱蕾丝的。
另外，在整个16世纪，英国人服饰最有特色的帽子可以说是达到了登峰造极的时候。英国人注重帽饰的传统由来已久，在公元1423年动笔、1430年才完稿的一部《大事年表》插图中，我们可以看到那些头饰与服装大胆配合在一起的色彩强烈的效果。有一位男人头戴苹果绿色的小罩帽，身披天蓝色斗篷，还有朱红色上衣穿在深蓝色夹衣的外面，他的同伴身穿红色上衣，下身则是蓝、白两色的长筒袜，第三个人的装束是一顶玫瑰色高筒小帽，上身是天蓝色过膝长衣，下身是朱红色长筒袜。
英国妇女也将着装热情较大地倾注于头饰之上，例如心形的、洞穴式的应有尽有。其中最有特色的是用自己的头发在两鬓上方各缠成一个发誓，然后分别用发网罩住，再用一条美丽的缎带系牢。于是，有人曾恰当地称其为鬓发球。发球有大有小，最初是根据自己头发的多少而定，后来有了罩在发球上的金属网，发球大小就可以随意而定了。15世纪初叶，阿兰德伯爵夫人，还在鬓发球上侧配装弯曲向上的金属丝，一方面用以支撑大面纱，另一方面又构成两个触角状的外轮廓。后来，半圆球状的鬓发球演变为盒式，再以后又从盒式演变为贝壳形状，上面罩以华丽的围巾。鬓发球和围巾都可以按照个人意愿和经济实力，装点上各式珍宝。到了16世纪，由于英国人潜心学习古希腊的文明，文学、艺术有了长足的进步，英国贵族的头饰也极尽富贵、夸张和繁复，加入了大量文学、戏剧化得色彩。
十七世纪的集大成时代
17世纪的欧陆，艺术史上标明当属于巴洛克时代，巴洛克——这个耳熟能详的词汇，源自西班牙语及葡萄牙语，意指有瑕疵的珍珠（barroco）。当时欧洲文艺，寻求着打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。在服装上，亦有“巴洛克风格”一说，专指17世纪欧洲的服装款式。巴洛克在富丽堂皇中代表了路易十四的精神。它的气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格，使其在意大利、法国、西班牙等国的宫廷贵族中得到大力提倡。唯独英国，受到巴洛克影响很小，那边，是另一种情况。
17世纪的英国的服饰，虚心向法国和意大利乃至西班牙学习，尽管“巴洛克风格”也波及到英国，但这个时代总的来说，英国处于将欧陆各国优点集大成的时代。这一时期，女服也像男服那样盛行缎带和花边。但是，与男子不同的是她们并没有以缎带取替珠宝。相反，当时最时髦的佩饰品和衣服上的装饰，仍以珍珠为最。而且，初期女子不尚戴帽时，高高的头饰上仍然戴着宝石。女裙的最大变化是，以往撑箍裙都需要撑箍和套环等固定物，而这时有些妇女已经免除过多的硬质物的支撑，这是一百年来第一次形成布料从腰部自然下垂到边缘。在从肥大形向正常形过渡的过程中，妇女们常把外裙拽起，偶尔系牢于臀部周围，这样其实比以前显得更肥大。可是由于故意把衬裙露在了外面，因此又给下裳的艺术效果增添了情趣与色彩。这些衬裙都是用锦缎或其他丝织品做成的，上面衬有各种不同的颜色，有的还镶着金边，自然值得炫耀一番。这种风尚的流行，使得女性们将精力投入到衬裙上，以衬裙的各种质料或颜色（有时穿两套精美衬裙）来显示自己不落俗套。当然，尽管这样，裙子的外形还是相当大的，有很多裙形开始向两侧延伸，事实上这是受到西班牙宫廷服饰的影响。除此以外英国妇女对佩饰品和服装随件的兴趣，可以说和男子相比不相上下。首先是头饰；其次是领口显露出来的项链，凡没有穿轮状大皱领的妇女，颈间没有不戴项链的；再者手套也格外讲究，而且无论男女都把手套戴在手上或拿在手里。现今可以在几个大博物馆里看到
的手套，一般都会在深色的手腕部位绣上花纹，还有的在边缘处镶带，或是缀上装饰品。不戴手套的时候，大多是用一个舒适温暖的皮筒。这种皮筒和皮毛围巾一起戴，不分男女。另外，上层社会曾流行无论冬夏，时髦的人都带着扇子。
此外，众所周知的“绅士”（a gentleman；the gentry）一词，便是此时在英国形成的，倡导传统文化与自我存在的价值观，追求品味与人性化的生活方式。他代表着英国社会经济发展的一种新的社会思潮，是中上层阶层男士所追求的一种社会风尚。考究的着装，文雅的举止，尊重女性，尊重人格，对传统文化的继承与发扬，对生活质量的追求与建造。彰显男人的刚毅、坚韧、含蓄、深沉、与宽宏大量的人格之美。
可以说，经过了17世纪，英国的服装水平可以和欧洲任何一个国家相媲美，这为后面引领时风打下了伏笔。
新古典主义——繁花似锦的维多利亚时期
英国人在将欧陆文艺复兴、巴洛克、洛可可等艺术风格融汇贯通之后，终究要走出自己的风格。自18世纪开始，欧洲进入浪漫主义以及现实主义的艺术思潮中，英国人独辟蹊径，形成了世界文艺史上最独特且光辉的一个时代，新古典主义时代。
18世纪初，英国人和法国人一样，进行了一场人文关怀的大变革，不少具有人文色彩的艺术品应运而生。涌现出一批像荷加斯、雷诺慈和康斯罗伯那样具有全欧意义的绘画大师。英国的服装产业也是如此，随着工业革命的深化，到19世纪末年，英国进入了最为繁荣的维多利亚时期。
在这个时期，英国女性的服饰突出唯美、飘逸、俊秀的特点，大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。随着新古典主义复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，叫人耳目一新。我们可以从绘画上看到拉斐尔前派所描绘的人物形象，米莱斯给上流社会画肖像，绘画风格甜腻精巧，他的作品《玛利安娜》描绘了一位上流社会的少女形象，其服装是那种修身、简约、大方的样式，面料则应该是天鹅绒之类的上等面料。再就他的《奥菲丽娅》而言，也许服装设计师看到的是维多利亚时代甚至伊丽莎白时代的英国服饰，而美术史学家和文化学研究者们则看到了英国工业社会初期人们对往日宗法制社会的留恋，以及对当时变动着的社会现实的逃避，这也便是新古典主义最核心的思路——前进并怀旧着。不仅是对莎士比亚笔下之女性形象的质疑和挑战，也是对米莱斯笔下之女性形象的质疑和挑战，维多利亚时代的女性一定是甜腻而温顺的吗？我想，当时已经有人在思考这个问题了，这也为后来的女权主义的诞生打下了伏笔。
男装方面，19世纪中后期，英国尚处于维多利亚的黄金时期，影响当今英国时尚界的四大品牌，便已经初出茅庐。Aquascutum创建于1851年，1854年当英国迎战俄罗斯时，以Aquascutum独家布料制成的大衣成为英军对抗俄罗斯恶劣天候的重要装备。传说由于大衣本身是晦暗的灰色，还帮助一队英军士兵从俄军阵地逃生。1891年，Burberry在伦敦Haymarket开了在英国首都的第一家店，也就是现在该公司的总部所在地。凭着传统、精谨的设计风格和产品制作，1955年，Burberry获得了由伊丽莎白女王授予的“皇家御用保证(Royal Warrant)”徽章。DAKS诞生于1894年，最初是伦敦市一家高级时装公司，为讲究衣着的人士量身缝制高级时装。在当时，DAKS的服装，意味着剪裁适体、线条自然、潇洒不凡，而其发明及推出的腰位配备牢固的裤子，突破性的腰位设计更获多年的专利权。Alfred Dunhill于1894年成立，为完美绅士创造了一个富有时代气息的奢华品牌，专门致力于高雅、精良的产品，它象征着古典但却不是静止不变的。
当代时尚的开端
1901年，Burberry设计出第一款风衣，一次大战爆发，Burberry风衣被指定为英国军队的高级军服，而为配合军事用途，在设计上也修改为双排扣、肩盖、背部有保暖的厚片，并在腰
际附上D型金属腰带环，以便收放弹药、军刀等，这款实用功能至上的风衣，也就是目前家喻户晓的“Trench Coat！”直到今日，翻开英国牛津辞典，如果想查“风衣”这个单字，你会发现“Burberry”已成为风衣的另一代名词，具有非凡的意义！Burberry另一经典可说是以米色、红色、黑色与白色等线条构成的格纹。原本用于风衣内里的格纹，于1924年首度现身，优雅时髦的调性，直到今日，Burberry的服饰与配件系列可以说是与风衣并称的两大经典。
尽管在最初50年Aquascutum只生产高级男装，但在1909年，受运动女装普及的影响，Aquascutum推出了第一个系列女装。曾几何时，“绅士和穿着花呢服装的太太”已经成了英国文化和不列颠国际时装形象的一个标志，Aquascutum对此无疑作出很大贡献摇滚时代的英国时尚
我一向不喜欢用“英伦风尚”这类的词语去泛泛描述英国的时尚，事实上英国时尚界不可能总是优雅、绅士的。在第二次世界大战后，英国事实上从世界第一强国的位置上被拉了下来。而老实的英国人又不像法国人那样赋予想象力，所以在一时间服装的新意不大，可以说进入一个低谷期。
突然，像发生了地震般，人们一拥而上，涌到一个原本荒僻的、毫不起眼的小地方Past去购买两件套毛衣和珍珠配饰——这在上流社会中引起了不小的震惊和恐慌情绪。
1955年，Mary Quant在King's Road开了一家名为“Bazaar”的小店。现在看来，这场时装革命看上去并不极端。年轻的Quant出身于富有的中产阶级；而她的合作人，Alexander Plunket Greene更来自上层家庭。他们的第一批客人是些有点波西米亚情结、身家良好的女孩，她们既谙熟高级时装的穿法，又懂得怎样让装扮更加有趣。
而Quant给了女孩们真正想要的衣服，便宜，混淆了等级感，没有皮草、钻石，甚至连颗珍珠都没有，既买得起，又很有趣。老派时装定制者们虽然表现出了极度的憎恶，但到最后，连Hardy Amies也不得不为女王陛下缝制了一条短裙，因为Mary Quant1962年设计的迷你裙已经无处不在。迷你裙打破了时装传统的比例、平衡，以及审美方式，就像1947年Dior的New Look一样，它让一切看上去都有点颠三倒四。但它确实适合摩登的现代生活，并且，对各阶层来说，都是有吸引力的。
很快，在King's Road兴起的青年运动向东蔓延，进入伦敦市中心，其中，Notting Hill的Portobello路作为前哨，充斥着各种古怪有趣的小店。除了大量出售旧军装的服装店，还有为约翰?列侬和小野洋子设计白色男女套装。the Rolling Stones店则提供大胆的折中主义，年轻的观光客涌进伦敦，他们相信这儿，并且只有在这儿，才能找到原创的，但又潮流感十足的玩意。
1966年，《时代》杂志的封面话题是：“摇摆伦敦——这个城市在音乐、时装和电影领域爆发出了巨大的影响力。”整个时尚界都在讨论它，都想成为其中的一员。时尚终于落入平民，而不单单是束之高阁的贵族之物了。
朋克时代的英国时尚
70年代伊始，当其它国家的年轻人狂热地投入到嬉皮运动中时，年轻的不列颠设计师们多多少少认识到，他们需要自己的筹码。很多人沉浸在帝国的过往风光中，来自前殖民地印度的视觉艺术打动了他们。此时的时装以面料先声夺人，包括自由图案、枝形花朵图案、维多利亚式的长裙、格林维纳薄纱、土耳其刺绣、印度式外套，有贵族气派的吉卜赛风格，以及20年代的波希米亚式风格。令人眼花缭乱的风潮，成就了过去50年以来最花哨、浪漫的服装风格。
与此同时，一朵名为“朋克”的阴云笼罩了过来。这些原产英国的怪物，开始在伦敦南部以及东区的后街和俱乐部中徘徊。它的力量在艺术学院中得到了追捧，尤其是那种反偶像的前卫姿态，在年轻学生中迅速获得认可。在朋克令人不安与恐惧的粗暴外表下，埋藏着浪漫的
因子。
2003年新潮的杂志《i-D》、《The Face》出现在市场上--但如果有人胆敢称之为“时尚类杂志”，编辑们都会被吓得目瞪口呆。
朋克运动产生了大量奇特的服装形式，Malcolin McLaren和Vivienne Westwood将其高度时装化了。他们热衷于将“性”的概念以令人震惊，甚至是近乎色情的形式表达出来。他们的做法显得孩子气，但非常“60年代”，也非常见效。1972年，“Too Fast to Live，Too Young to Die”服装店开张，对时尚产生了真正的影响。加上1970年的“Letit Rock”，1974年的“Sex”，还有1976年的“Seditionaries”。这些小店很快成为朝圣地--不仅因为服装，也因为它们是地下文化的集聚中心，底层年轻人的聚会狂欢之所。这几乎是英国第一次以音乐为主导的社会和时装运动。朋克服装与音乐一样令人兴奋，像那些好斗的乐队的名字：Sex Pistols（性手枪）、the Stranglers（扼杀者）一样具有争议。
这里最值得一提的是Vivienne Westwood，时装界的“朋克之母”，英国时装界最传奇的设计师。她曾是朋克运动的显赫人物，她的成就要归于她的第二任丈夫麦尔考姆?麦克拉文——英国著名摇滚乐队“性枪手”的组建者和经纪人的启发与指点。她使摇滚具有了典型的外表，撕口子或挖洞的T恤、拉链、色情口号、金属挂链等，并一直影响至今。她和麦克拉文一起在伦敦国王大道开了她的第一家服装店，店名为“尽情摇滚”，专门出售那些街头少年们所穿着的服装。随后他们的店几经更名，并且专门为摇滚乐手和朋克制作服装。创造与叛逆一直是她生活中心的所在。由于她的推动，朋克文化对高级时装形成了革命性的影响。由于她以彻底否定的粗暴方式给予法国传统高级时装以极大打击，同时也为英国时装在国际时装界争得了一席之地，因此，英女皇为她颁发了金质勋章。
最伟大的亚文化——哥特之风
20世纪70年代末，英国有少数后朋乐队标榜“Gothic”。尽管如此，直到80年代初期哥特摇滚才逐渐抬头。为它命名的是一位名叫Steve Keaton的英国乐评人，在1981年2月21日《UK Rock Weekly》上的文章《The Face of Punk Gothique》。
在后朋衰落之后，哥特亚文化从音乐上和视觉上都发生了变化，哥特风格开始变异。通常，每种哥特风格都有对应的一套思想，但也不是必需的。乐迷们欢迎这种改变。90年代前，哥特舞台上又兴起了维多利亚风，包括19世纪中叶的哥特风格和维多利亚文化的病态美的复兴。
哥特亚文化影响了许多不同的艺术家，不仅仅是音乐家，还包括画家和摄影家。他们的作品都基于神秘、阴郁痛苦和浪漫；范围从色情作品一直到对吸血鬼或鬼魂的浪漫想象。作品中显露出的对阴暗色彩和情感的偏爱类似于哥特小说或者拉斐尔前派的绘画风格。
哥特的服装风格被界定为是黑暗，甚至病态、色情的。典型的哥特风格包括染黑的头发，黑眼线、黑色的指甲和黑色的装饰风格强烈的服装。装饰风格通常来自于伊丽莎白时期、维多利亚时期或者中世纪，并且常常带有天主教或其他宗教图案如十字架或T型十字章（古埃及生命的象征）。
这个来源于英国的亚文化，对欧美各个国家都有深刻的影响，乃至亚洲的日本，在90年代也大肆流行哥特之风。
英国文学发展史一览 1.English Literature of Anglo-Saxon Period Time: about 7th century Features: verse literature （唱诗） two groups: pagan （非宗教性的）and religious Main works: “Beowulf” poetry by Caedmon and Cynewulf 2.English Literature of Middle Centuries Time: mid 11th Century – 15th Century Features: 1.influence of the Norman Conquest 2.Main works and writers: 3.the Romances （骑士文学） 4.Chaucer’s “The Canterbury Tales” 3.English Literature of Renaissance Time: early 16th Century—mid 17th Century Features: the first glori ous period of English literary history, “ A nest of singing birds …” （百家争鸣，百花齐放） Main writers: 1.Thomas More 2.Edmund Spencer 3.Francis Bacon 4.Shakespeare 4.English Literature during the Bourgeois Revolution Time:1625—1688 The English Bourgeois Revolution begins from 1642 Features: Puritan age represented by John Milton Main literary form: Poetry Main writers: John Milton 1608--1674 5.English Literature of the 18th Century Features: Also as the Enlightenment Movement Period （启蒙时期） It is divided into 3 stages: 1.“Glorious revolution” to the end of 1730’s; 2.The mature period (1740’s—1750’s); 3.The last period covers the rest decades of the 18th century. Main authors: （小说家）Daniel Defoe，Jonathan Swift, Henry Fielding （诗人）Alexander Pope 6.Romanticism in England Time: 1798--1832 Features:
一简述古代西亚和北非服装的种类与特点,并举例分析它们对古代欧洲服装产了怎样的影响? 答 1、古代西亚最具有代表性的服饰有 (1)苏美尔服饰,最大的特点就是单纯,男女同质同形,用一种称为卡吾拉凯斯的衣料制成腰衣缠绕身体,由腰部垂下掩饰臀部。 (2)巴比伦服装是缠绕式,衣长至膝下的卷衣。 (3)亚述服饰流苏穗饰以及运用花毯的织法或用刺绣方法做成的花纹图案的装饰成为这一时期服装的主要特征。 (4)波斯服饰一种是坎迪斯长衣，袖子呈现喇叭状,在后肘处做出许多褶裥,形成优美的下垂造型,另一种是合身的齐膝上衣和齐足的长裤。 2、北非服装 (1)腰衣罗印克里斯用一块布围裹于腰臂上的简单装束,以长短、褶饰的变化来区分阶段,平民较为简单,贵者复杂,衣前加三角形饰纹,用糨糊把布固定出直线褶。 (2)筒形衣裙合体简单呈筒形紧身，从胸下直到踝骨,用腰带或背带固定,图纹丰富。 (3)褶纹衣式样有两种: 套头式卡拉西里斯,一种套头的简单长袍,短袖，无纽扣；包缠式的多莱帕里是以长布缠绕披挂在身上形成垂褶装束 (4)组合装束是上衣和下裙或裙衣和围巾的构成。 欧洲服装的源头来自亚非的文明古国,经数千年演变最后形成西方服装的本土风格.这一文化脉络清晰可见,埃及女子的筒形衣、波斯人的坎迪斯、克里特岛女子的紧身上衣与钟形裙、希腊的希顿和希玛纯、罗马的托加和丘尼卡都是代表性服装,而且彼此之间有着本质上的联系，希腊的希顿、罗马的托加和埃及的多莱帕里、巴比伦的卷衣可说是一脉相承。 2、举例说明古代希腊的服装样式及其特点，并比较希顿的两种样式的形制与审美特点。 多里克式希顿没有袖子，造型单纯、粗犷。一般用一块长方形的白色毛织物,长边等于伸平两臂后两肘之间距离的2倍，短边等于从脖口到脚踩的长度再加上脖口到腰际线的长度，穿着时，先把长方形向外折，折的量等于从脖口到腰际线的长度，这段折返叫“阿波太革玛”。然后把两条短边合在一起对折，把身体包在这对折地布中间，在左右肩的位置上从后面提起布，在前面用大约10cm长的别针固定起来。多余的布料自然地垂挂在身上，形成优美的垂褶。 爱奥尼克式希顿是一块长方形，其长边等于两手平伸时两手腕之间距离的2倍，短边等于脖口到脚踝的距离再加上系腰带时向上提的用量，两短边对折，侧缝除留出伸手的一段一段固定起来，约需用8--12个别针。 希玛纯：穿在希顿外面的所有外衣，广义上也泛指矩形布料。一般为方形的毛织物，大体上长约3至5.5米，宽约1至2米。穿着大致分：全身包裹式、肩部固定式、单肩式、双肩披挂式。 多里克式希顿和爱奥尼克式希顿相比，有如下区别： （1）多里克式希顿用毛织物，衣褶厚重、粗犷，具有简朴、庄重的男性特征；爱奥尼克式希顿用亚麻织物，衣褶细腻丰富，具有柔和、优雅的女性特征。 （2）多里克式有折返下来的阿波太革玛；而爱奥尼克式没有。 （3）多里克式只用两个别针在双肩固定；而爱奥尼克式用安全别针自肩到两臂固定多处。 （4）多里克式侧缝一般不缝合；而爱奥尼克式的侧缝必须缝合。 （5）多里克式没有袖子的构成；爱奥尼克式有袖子的构成。
选择题 1.服装起源的四种说法：（a羞耻说b装饰说c性吸引说d保护说） 2.原施人类的三个服装阶段？（裸态/毛皮/纤维） 3.旧石器时代的服装一般用(毛皮）材料制成 4.我国远古居民缝制衣服的开端以（骨针）为标志 5.运用动物纤维蚕丝为首的国家是（中国） 6.中国古代以上衣下裳象征（天地阴阳） 7.中国古代“褐衣”的材料是（麻） 8.中国冠服制度初步建立是（夏朝），鼎盛时期是（周朝），废除时期是（秦朝） 9.设立“司服”之职掌管帝王服饰开始于（汉）朝 10.什么是冕服“十二章纹”，象征意义各是什么？ 十二章纹：中国帝制时代的服饰等级标志，指中国古代帝王及高级官员礼服上绘绣的十二种纹饰，它们是：日、月、星辰、群山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻。 11.帝王冕冠有（十二）旒玉珠（144）颗正确戴法是（前低后高） 12.仅次于冕冠的帝王冠是（通天冠） 13.周朝时，天子燕居，诸侯祭祀宗庙，大夫和士早上入庙，叩见父母穿的衣服是（玄端） 14.春秋战国时期，最为流行的服式是（深衣） 15.推行胡服骑射改革的是战国时期的（赵武灵王） 16.中国古代少数民族服式区别于汉族服饰的最主要特征是 汉族服饰：宽袖袍服，裤腿肥大；少数民族服饰：窄袖短上衣，裤腿口较窄，主要是便于骑马打仗17.什么是丝绸之路？ 是指起始于古代中国，连接亚洲、非洲和欧洲的古代路上商业贸易路线。狭义的丝绸之路一般指陆上丝绸之路。广义上讲又分为陆上丝绸之路和海上丝绸之路。”路上丝绸之路“连接中国腹地与欧洲诸地的路上商业贸易通道，形成于公元前2世纪与1世纪间，直至16世纪仍保留使用，是一条东方于西方之间经济、政治、文化进行交流的主要道路。它的最初作用是运输中国古代出产的丝绸。 18.南朝王公、名士、百姓崇尚宽衫大袖的服饰（褒衣博带） 19.“杂裾垂髾”服出现在（魏晋南北朝）时期 20.用整幅布做成的头巾叫（幅巾） 21.高腰掩乳裙装主要流行在（唐朝） 22.唐代男子皆以穿（圆领袍）为主。 23.宋代女服中最具时代特色的服装是（褙子）。 24.关于宋代服饰制度中“赐金紫”的含义 A 金之金饰鱼袋 B 紫指紫色公服 C 表征官员级别 D 鱼袋内并不盛鱼符 25.宋代官员的主要冠式是 26.元代举行大朝会穿的高级礼服是( 质孙服) 27.明代命妇礼服的主要配饰是（凤冠霞帔） 28.明洪武二十四年，规定职官常服用补子表示（品级） 29.明代用各种零碎布料拼合而成的服装是（水田衣） 30.明代官员官帽被称为(乌纱帽） 31.西瓜皮帽又称（六合一统帽） 32.清朝的日常男装主要有（长袍和马褂） 33.清代服饰的总体特征是什么？ 坚守满旗旧制，废除明代制度，如窄袖紧身、马蹄袖；继承部分明代旧制，如补子、翎毛、命妇衣冠；接受了一些西方影响，如西装、军服、学生服等。
英国广播电视发展史 摘要:英国广播电视发展史悠久长远,并且正在持续不断发展中。 关键词:英国广播电视发展 英国是世界上最早建立无线电广播电台的国家之一,而且广播电视发展得既早又快。 一.英国广播电视的历史 1. 总述英国广播电视的历史 英国是世界无线电事业的发源地。自从1897年马可尼在英国创办无线电公司以后,无线电通信在军事和航海领域得到了广泛运用。1920年起,马可尼公司又积极进行无线电广播的实验。1922年12月,马可尼公司联合其他五家无线电企业,组建了民营的英国广播公司(British Broadcasting Company,揭开了英国广播事业的历史。 英国于1926年就开始电视研究和实验。1929年起,英国广播公司和科学家贝尔德合作,多次进行过实验性电视播送。1936年BBC建立了电视台,11月在全世界率先定时播放电视节目,每周播放13小时,扫描行数已达240行。1937年进行第一次户外电视实况转播,用405行的扫描技术,播映了英王乔治六世的加冕典礼。1939年,电视播映时间增至每周24小时,当时全国约有电视机2万架。 2.三个阶段 英国广播电视业的发展历史大致分为三个阶段:独家垄断阶段,分营垄断阶段,竞争发展阶段。 BBC正是处于独家垄断阶段。在1927年此后的三十年间,英国广播电视一直是公营的BBC的独家天下。BBC曾是一家民营公司,但英国议会鉴于广播事业的重大影响,决定采用公共企业的形式来经营,使之既不为私人所占有,又不为政府所控制。所以根据议会决定,1927年元旦英王颁发了“皇家特许证书”,将已建的民营公司改组
为公营的英国广播公司BBC,并授予了它在全国经营无线电广播的特权。英国政府通过两项条约完全控制着BBC公司的行政和财政大权。一项是“皇家约章”,另一项是该公司与内政大臣之间达成的营业“执照协定”。BBC改为公营后,积极在国内各地建立地方台,很快形成了完备的国内广播网,并且随着国际形势的变化和战争的临近,陆续增加语种,扩展播送范围。1936年BBC建立了电视台,11月在全世界率先定时播放电视节目,1937年进行第一次户外电视实况转播,播映了英王乔治六世的加冕典礼。第二次世界大战期间,英国实行战时体制,BBC改归政府宣传部领导,国内外广播坚持进行,但电视播映暂时中断。战后BBC恢复原有机制,广播事业进一步发展,1955年开设调频电台,开始调频广播,1967年起陆续兴建地方电台。 分营垄断阶段——公营,私营并存时期。在20世纪50年代,独家垄断开始引起社会不满。为此,英国议会通过了《独立电视法案》允许英国开办商业性的电视。新广播法颁布后,自1992年起独立电视委员会和无线广播局取代独立广播局。独立电视委员会(ITC、无线广播局(RA和IBA一样,是依法组建的国家管理机构,由政府的主管大臣掌管。独立电视委员会管辖的地面电视,包括三个全国性频道和十四个地区性电视。无线广播局成立后,进一步发展地方广播,使地区广播电台增加到150座左右;与此同时,先后开设了三家全国性的商业广播电台。这些不属于BBC系统的电台,通常称为独立广播电台。商业电视公司和电台的收入几乎全部来自广告。虽然现行法规对广告有明确的规定和限 制,但是尽管如此,私营节目公司总要千方百计地吸引更多的广告,为此就竞相制作和播送吸引受众的节目。 竞争发展阶段,即两类体质竞争发展阶段。竞争使得广播电视必须以竞争最多的观众作为自己的核心方针。开始时,两家广播电视机构围绕收听率,收视率展开了激烈的争夺。但他们很快发现竞争带来的好处,以及对手节目给自己带来的保障。 (1独立广播局的发展策略:独立广播局对英国各私营商业性电台,电 视台实行控制,而不会听任私有广播电视的泛滥。其是通过两个渠
西方服装发展史 西方服装发展史一简述古代西亚和北非服装的种类与特点并举例分析它们对古代欧洲服装产了怎样的影响答 1、古代西亚最具有代表性的服饰有 1苏美尔服饰最大的特点就是单纯男女同质同形用一种称为卡吾拉凯斯的衣料制成腰衣缠绕身体由腰部垂下掩饰臀部。 2巴比伦服装是缠绕式衣长至膝下的卷衣。 3亚述服饰流苏穗饰以及运用花毯的织法或用刺绣方法做成的花纹图案的装饰成为这一时期服装的主要特征。 4波斯服饰一种是坎迪斯长衣，袖子呈现喇叭状在后肘处做出许多褶裥形成优美的下垂造型另一种是合身的齐膝上衣和齐足的长裤。 2、北非服装1腰衣罗印克里斯用一块布围裹于腰臂上的简单装束以长短、褶饰的变化来区分 阶段平民较为简单贵者复杂衣前加三角形饰纹用糨糊把布固定出直线褶。 2筒形 衣裙合体简单呈筒形紧身，从胸下直到踝骨用腰带或背带固定图纹丰富。 3褶纹衣式样有两种: 套头式卡拉西里斯一种套头的简单长袍短袖，无纽扣;包缠式的多莱帕里是以长布缠绕披挂在身上形成垂褶装束 4组合装束是上衣和下裙或裙衣和 围巾的构成。欧洲服装的源头来自亚非的文明古国经数千年演变最后形成西方服装的本土风格.这一文化脉络清晰可见埃及女子的筒形衣、波斯人的坎迪斯、克里特岛女子的紧身上衣与钟形裙、希腊的希顿和希玛纯、罗马的托加和丘尼卡都是代表性服装而且彼此之间有着本质上的联系，希腊的希顿、罗马的托加和埃及的多莱帕里、巴比伦的卷衣可说是一脉相承。 2、举例说明古代希腊的服装样式及其特点，并比较希顿的两种样式的形制与审美特点。多里克式希顿没有袖子，造型单纯、粗犷。一般用一块长方形的白色毛织物长边等于伸平两臂后两肘之间距离的 2 倍，短边等于从脖口到脚踩的长度再加上脖口到腰际线的长度，穿着时，先把长方形向外折，折的量等于从脖口到腰际线的长度，这段折返叫“阿波太革玛”。然后把两条短边合在一起对折，把身体包在这对折地布中间，在左右肩的位置上从后面
专题复习大国崛起——英国 一、英国重大历史的发展线索 参加二战 多极化中的 1640—1688年18世纪60年代 ——1840年 18世纪后半期 1914—— 1918年 1939—— 1945年 目前 资产阶级革命工业革命日不落帝国参加一战 二、考点梳理： （一）英国资产阶级革命（1640——1688） 1、原因： 2、开始标志： 3、结果：1689年颁布，确立了 资产阶级统治。 4、英国资产阶级革命的影响： 政治上，推翻了，确立了君主立宪制的资产阶级统治； 经济上，为发展扫清了道路；推动了世界历史进程。 （二）工业革命（18世纪60年代——1840年前后） 1、政治前提： 2、开始标志：哈格里斯夫发明（第一台真正意义上的机器）。 3、主要标志：改进的蒸汽机，将人类带入了“时代”。 4、英国工程师发明了了火车机车（1825年“旅行者号”机四试制成功） 5、工业革命的影响： 工业革命创造了巨大的； 工业革命使社会面貌发生翻天覆地的变化，使资本主义最终战胜了，率先完成的西方资本主义国家是、逐步确立起对世界的统治，世界形成先进、落后的局面。 6、启示： （三）“日不落帝国”（18世纪后半期） 美洲：17世纪初，英国开始在北美大西洋沿岸建立13个殖民地，对北美人民采取高压政策，激起人民的反抗，掀起了独立战争。 1、领导人 2、重要文件：年月日，发表的。 3、内容：宣言痛斥了国王对殖民地的暴政；宣布一切人，人们有生存、自由的和追求幸福等不可转让的权利。宣言同时宣告北美殖民地脱离英国独立。 4、作用或意义：它标志着的独立，国家的诞生，反映了广大人民要求，是世界上第个资产阶级人权宣言。 非洲：成为罪恶的的主要经营者。进行血腥的资本积累。 亚洲：1、印度：殖民活动开始于17世纪工业革命后英国加紧经济剥削和政治统治激起人民反抗。（1）（封建王公出身的）领导了1857——1859年印度民族大起义，是杰出的民族英雄。（2）领导印度独立运动，于年赢得独立。 2、中国：1840年英国完成工业革命后先后发动两次鸦片战争。 （1）虎门销烟：时间；地点；领导人。（2）中英《南京条约》：A1842年8月；B主要内容：割给英国；B赔款万元；C开放广州、厦门、福州、宁波、上海为；D英商进出口货物缴纳的税款，中国须同英国商定。D影响：鸦片战争使中国从封建社会逐步沦为半殖民地半封建社会，鸦片战争是中国近代史的。（社会性质变化及分期） （3）第二次鸦片战争（1856——1860）：英法联军火烧。 （4）八国联军侵华战争（1901年）强迫清政府签订了，使中国沦为半殖民地半封建社会。 （四）参加一战（1914——1918） （1）一战爆发的原因：看后起的帝国主义国家要求同老牌的帝国主义国家重新分割世界，从而形成了两大侵略集团：三国同盟和三国协约。 （2）导火索： （3）著名战役： （4）性质： （5)结果：三国同盟失败，战胜国通过巴黎和会和华盛顿会议确立了新的世界政治格局：。这一体系不能从根本上消除各方矛盾，所以不能维持长久的和平。 （五）参加二战 慕尼黑阴谋： （1）时间：；（2）内容：规定必须在10天之内把苏德等地割让给德国。（3）实质：大国出于自身利益考虑，牺牲弱小国家利益。 （4）影响：A 推向顶峰。B刺激法西斯国家侵略野心。C削弱反法西斯力量。 （5）启示： 国际反法西斯联盟建立 （1）时间：年1月1日。 （2）主要国家：美国、英、苏、中等26国家。 （3）标志：签署《》 （4）的建立是打败法西斯的重要保证。（反法西斯战争取得胜利的最重要的保证） 诺曼底登陆 （1）时间：年6月6日 （2）作战双方：美、英等反法西斯盟军——德国 （3）标志：开辟了欧洲，加快了德国灭亡的进程。 雅尔塔会议 （1）时间：年2月 （2）参加国首脑：罗斯福、、斯大林 （3）地点：苏联的雅尔塔 （4）内容：会议决定打败德国以后，要对德国实行军事占领，彻底消灭德国的法西斯主义；同时，还决定成立；苏联承诺在德国投降三个月后，参加对日本法西斯的作战。 （六）加入欧盟 1、时间： 2、使用单一货币： 3、作用：欧盟成员国间，有利于经济发展。欧盟成为世界上最大的。（七）目前英国成为影响多极化的重要力量，还有哪些国家。
英国的学前教育发展简史 在封建社会里，英国没有专门的幼教机构，受教育的只限于封建统治阶级，而且完全是家庭教育。18世纪末19世纪初欧洲发生革命后，随着大机器生产的产生与发展，英国的早期教育也应运而生。1800年，英国出现了私立儿童保育机构，由年长的妇女担任教师，称为“保姆”，它是英国早期教育的雏形。 19世纪初期，英国才有了第一所学前教育机构，发起人是罗伯特欧文（Robert Owen ,1771---1858年），他于1816年在新拉纳克正式创办了英国第一所幼儿学校，专为工人阶级子女（1—6岁的儿童）提供教育，以培养善良的性格。学校包括托儿所、幼儿园和游戏场。儿童的许多时间都是在户外度过的。欧文认为培养儿童为社会服务的精神非常重要。在幼儿学校中教师和儿童经常进行关于自然、周围事物和现象的谈话。欧文反对在幼儿学校里用当时的教科书来教儿童，因为这些教科书里充满了宗教思想，对儿童是没有益处的。幼儿学校的教师由工厂里年轻的工人担任，欧文认为虽然他们没有教育学的素养，但都能关心和爱护儿童。1818年，欧文亲自去瑞士，参观了裴斯泰洛齐和费伦伯格的教育实践。回来之后，他便提倡“新法”，在校内装备玩具、图画、模型、地图和安全卫生的动植物等设施，并注重体育活动。1818年，兰斯登侯爵及布鲁姆勋爵等英国上流社会人士在伦敦威斯敏斯特开办了第二所幼儿学校，并邀请欧文幼儿学校教师布坎南担任校长。1820年，怀尔德斯平夫妇又在斯平脱场开办了第三所幼儿学校。后来幼儿学校被纳入英国学制系统之内。1824年，英国“幼儿教育协会”成立，进一步推动了幼儿学校的发展。 产业革命前，英国政府对幼儿教育不管不问，认为幼儿教育是一种纯慈善事业。所以，英国的学前教育在起步阶段发展并不快。英国自1833年开始实行从国库拨款的教育补助政策。1840年后，幼儿学校开始从这项政策受益。但同时，英国政府对幼儿学校的设施、设备以及教育内容和方法加强了控制。 19世纪50年代，福禄贝尔幼儿园开始在英国发芽、生根。60年代后，英国的福禄贝尔幼儿园因受政府政策的影响一度受阻。70年代后方踏上坦途，此外，自引进福禄贝尔幼儿园后，英国的幼儿教育出现两种制度并存局面：一种是幼儿学校及收容幼儿的小学，仍以贫民和工人的子女为对象；另一种则是幼儿园，以中上层阶级的子女为对象。但在19世纪，英国也出现了少量招收工人子女的慈
英国发展史 时间基本史实发展趋势 15、16世纪民族国家形成：加强王权，推行重商主义政策 利用优越地理位置，进行资本原始积累（圈地运动、资本主义兴起 殖民掠夺贩卖黑奴） 17世纪中晚期资产阶级革命 根本原因：发展受到阻碍 过程：1640年查理一世重开议会政权确立 1688年光荣革命，统治确立 1689年《权利法案》 18世纪中期工业革命开始 条件：劳动力、资本、能源、资源、市场、技术 过程：第一个工业部门诞生----棉纺织业 （纺丝机、织布机、纺织厂）现代化启动 解决工业动力问题------万能蒸汽机 冶金业发展-----煤炭、钢铁→ 交通运输业发展------陆上、海上 19世纪初期工厂法社会立法 19世纪中期完成工业革命 完成手工劳动向大机器生产转变完成现代化，成为强国 确立资本主义自由经济制度 19世纪末20世纪初科技发展→垄断资本主义形成 三国协约形成：1904年英法成熟发展，国际冲突加剧 1907年英俄 1914——1918年参加一战，打败同盟国赢得战争，输掉优势 一战后初期政治：殖民体系瓦解 经济：缓慢，债权国为债务国霸权地位下降 外交：大陆均势政策（巴黎和会） 20世纪30年代绥靖政策助长法西斯侵略 二战时期参加战争 不列颠之战、诺曼底登陆霸国地位进一步削弱 二战后初期参与冷战 1946年富尔敦演说遏制苏联和社会主义，展开冷战 1949年签署《北大西洋公约》，北约成立 20世纪50-80年代1973年加入欧共体推动欧洲一体化
发展历程 1、资本积累，开始起步：15、16世纪（欧洲商路和贸易中心转变→圈地运动、殖民掠夺、 黑奴贸易） 2、走上发展之路：17世纪中晚期，资产阶级革命----为资本主义发展上扫清障碍，确立资 产阶级统治 3、率先实现现代化，成为殖民霸国：18世纪中叶——19世纪中叶，工业革命----完成手工 劳动向机器生产转变，农业社会进入工业社会 4、世界霸权地位削弱，沦为二流强国：19世纪晚期——20世纪中期（经济缓慢发展，一 战和二战的打击） 5、依附于美国，走上复兴之路：二战后初期，马歇尔计划、北约成立 6、融入欧洲，推动欧洲一体化进程：20世纪70年代（1973年） 发展————————————→衰落————————————→复兴 （最强：世界工厂、最大殖民国家）（二流强国） ①经济缓慢发展：政治经济利益主要与殖民地 有关，国内投资相对减少，科技动力不足 ②战争打击 ③国际竞争对手实力增强 ④民族解放运动高涨，殖民体系瓦解 发展特点 1、制度创新，保持领先：民主政治、经济制度 2、和平渐进，保持稳定：光荣革命、君主立宪制、英联邦形成 3、科技进步，重视创新：工业革命 4、殖民扩张，拓展贸易：最大殖民体系和贸易体系 5、把握机遇，趁势而上：新航路开辟、融入欧洲
英国商人银行的历史发展与现状 英国是当今世界投资银行历史最悠久的国家之一，在英国，投资银行叫商人银行。从职能上看，这种商人银行又与美国的投资银行不完全相同，英国的投资银行不仅从事证券业务，还从事普通商业银行的存贷款业务。与美国投资银行相比，英国的商人银行历史更悠久。 16世纪中期，随着英国对外贸易和海外殖民扩张的开始，英国的各种贸易公司开始通过创建股份公司和发行股票的方式筹集大量资金，以分担海外贸易中的高风险。英国的商人银行也从为国际贸易提供承兑便利的业务中发展起来。此后，随着大量的股票、债券的发行和证券交易的日益活跃，英国的商人银行逐步壮大起来，一些实力雄厚的大银行，如巴林银行在证券市场和整个国民经济中都发挥着举足轻重的作用。然而一战以后，随着英国国际经济金融中心地位的不断下降，英国的商人银行也发展缓慢。直到70年代，这一局面才有所改观，商人银行开始重振雄风。 这一改观主要得益于70年代以后英国国民经济中发生的一系列重大变化，主要有以下三个：民营化、企业并购浪潮和证券市场变革。 首先，70年代末80年代初英国政府掀起了“民营化”的浪潮。70年代的两次石油危机使英国陷入萧条，国家财政部为了充分利用市场机制来促进竞争和提高效率，开始进行国有企业的民营化改革。民营化采用公开上市、私募、出售国有资产、重组或分割、注入新的私人资本等形式进行。在民营化过程中，私人银行可以提供广泛的服务，包括帮助制定国有企业出售方案、为股票上市提供咨询服务或代理发
行等。在英国铁路公司、国家货运公司、电信公司等诸多行业的民营化过程中，许多商业银行，如巴林、华宝、施罗德等都有过出色表现。民营化使商人银行和企业建立了密切的关系，为以后进一步扩展投资银行业务打下了基穿 其次，80年代的兼并收购风潮推动商人银行业务进一步发展。许多商人银行利用自有资本或代为管理的共同基金积极参与企业的收购和合并。1987年，英国公司并购美国公司资产总值达317亿美元，基本上是依靠英国商人银行的协助与筹划才得以完成。1994年底对全球跨境并购业务统计表明：当前全球前十大跨境并购业务中6桩有英国商人银行的参与。英国商人银行在并购风潮中获得丰厚利润的同时，在全球投资银行业中也占据了举足轻重的地位。 最后，1986年英国证券市场的重大改革为商人银行的发展创造了新的契机。英国伦敦证券交易所在第一次世界大战之前是世界最大的证券交易所。二战以后，随着英国经济实力的下降，伦敦证券交易所先后落到纽约证券交易所和东京证券交易所之后，迫使其加强自身管理，拓展业务广度和深度，更重要的是重新恢复其在世界证券市场中的领先地位。利益驱动的本能和来自世界证券市场的竞争压力，使英国感到自身以中小投资银行为主的证券交易所难以与美、日以大投资银行为支柱的证券交易所和西欧大陆以大商业银行为主体的证券交易相匹敌，因而进行了大刀阔斧的改革，并于1986年10月通过了《金融服务法案》，冲破了英国商人银行和商业银行严格的业务界限，允许英国的商业银行直接进入投资银行领域。此举标志着英国商
浅析西方服装发展历史——女性 预防医学1504班严慧珍 U201512901 说起西方文化，大多人首先想起的大概是古希腊、古罗马，那些灿烂的艺术品和艺术家、哲学家、科学家、宗教、文艺复兴、、、、、、可西方文化不仅仅是这些，对于我们这些局外人，比起名人大事，往往却是一些生活中的细节更能帮助我们理解西方文化，比如服装。本文将粗略梳理西方女性服装的发展历史，希望能帮助读者理解各式服装元素背后的文化隐喻。 一、古代服装 以地中海为中心的西方文明分为两大块：一是古代东方世界（包括地中海南岸、非洲北部的古埃及、地中海东岸的南亚地区）；二是古希腊和古罗马，这便是西方历史中古代的范畴。受地理环境和民族性格的影响以及当时生产力的制约，古代服装的共同特点是：造型单纯、朴素，一般不做剪裁和缝制。与北欧日耳曼人的窄衣文化相对，地中海周围是南方型的宽衣文化。 古埃及的女装和男装在品种和造型上基本相同，主要有绳衣、腰衣（罗印?克罗斯）、丘尼克、贯头衣“卡拉西里斯”、长袍“罗布”、披肩“肖尔”等。只是丘尼克和肖尔比男装富于变化（表现在色彩、纹样、装饰方面）。女子丘尼克与男子相比的特点：其一是较长，其二是腰身较高、腰部紧身合体。女装的肖尔变化丰富，通过着装技巧形成形形色色的卷衣，叫“多莱帕里”。 古代西亚包括今天的伊朗、伊拉克、土耳其、叙利亚、黎巴嫩直至巴勒斯坦、以色列的广大地区，其中心则主要位于伊拉克境内的两河流域，底格里斯河、幼发拉底河中下流汇成“美索不达米亚”平原。B.C.3500年～B.C.330年，伴随战争与民族移动、频繁地进行着王国和朝代的更替，出现了苏美尔王朝、巴比伦王朝（BC3000～BC538年）、古亚述（BC3000～BC605年）、古代波斯（BC2000～BC330年）。古代西亚地区集中了许多不同的民族和文化，因而，其服装形态十分多样，这些民族和文化的碰撞、交流和融合，又不断产生新的样式，使其服装文化更加丰富和复杂。美索不达米亚的服装在不同时代有所不同，初期王朝流行羊皮裙子，而巴比伦时代多见披肩或多莱帕里，在亚述时代则是带披肩或无披肩的丘尼克，波斯服装的最大特性是北方型的窄衣造型。在美索不达米亚，巴比伦时代的女装样式较为丰富，有流苏装饰的卡吾那凯斯、披肩式的卷衣和丘尼克。 古代西方文化的源头古希腊和古罗马，现代有许多影片表现了古希腊和古罗马的历史文化，我们往往会觉得荧幕中的女性角色着装仙气十足，十分漂亮。其实，古希腊和古罗马的服装分时代而有所区别。 希腊文化圈分为爱琴文明（克里特时代和迈锡尼时代）和希腊文明两个时代。
英国是一个在北大西洋的骇浪中颠簸的小岛国，其面积仅相当于美国的六十分之一。然而，它却为现代世界(至少是西方世界)奠定了好几块基石：英国是最早实现工业化的国家，成为近代大工业的开路先锋，从而把全世界推进到工业时代；英国也是最早实现资产阶级政治变革的国家，为西方的资本主义民主制度树立了样板；英国人求实、理性和科学的精神则奠定了人类现代科学思维的基础，丰富了人类的精神宝库。在诗歌领域，英国人同样有理由自豪：英国诗的深刻性和多样性历来为世人称道；英诗发展过程中的几个高潮——16世纪后期的文艺复兴诗歌、19世纪初的浪漫主义诗歌、20世纪上半叶的现代主义诗歌——成为世界诗歌交响曲中的华彩乐章；而以莎士比亚为代表的一群优秀的英国诗人，则能站在世界诗歌天才的前列而毫无愧色。 在世界各民族中，英国人向以稳重著称。它注重实际而不耽于空想，长于宽容而不爱走极端。这样的民族心理和文化素质使其文学的发展沿着历史长河缓缓而行，中间没有被切断和被阻隔之感。传统与变革和谐地交织，一方面以内容与形式的不断革新推动文学的发展，另一方面又以浓厚的传统意识制约着每一次变革，使之不致成为脱缰野马。在传统与变革的冲突中，走互相融合的道路，这是英国文学发展历史的显著特色。 毋庸置疑，英国小说是世界艺术之林中的一大景观。它如同促使其滋生与进化的社会土壤一样，在历史的洪流中不断改弦易辙，急剧演变。自文艺复兴时期以来，英国小说已经发展成为一种充满活力和魅力的艺术工具，对社会生活和历史变迁进行了生动的描述。像英语一样，自它形成的那一天起，英国小说便建立了自己的规则和体系，虽东学一点，西借一点，却以坚定的步伐向前发展。引人注目的是，尽管英国小说起步较晚，其历史比诗歌和戏剧短得多，但它却发展迅猛，变化巨大，流传甚广，其影响和作用早已大大地超过了诗歌和戏剧。究其原因，英国小说不仅具有内容丰富、情节曲折和人物形象生动等特征，而且还因其篇幅灵活、形式多样，语言通俗和艺术精湛而备受广大读者的青睐。经过无数作家的认真探索和反复实践，当代英国小说在艺术形式和创作技巧上与它早期的雏形已不可同日而语。如果说，英国小说的崛起完全符合文学发展的客观规律；那么，其小说艺术的发展既是社会进化的一个显著标志，也是文学现代化的必然结果。 应当指出，英国小说艺术，像其他艺术形式一样，不可避免地经历了一个从原始到成熟的发展过程。事实上，它的每一个发展阶段都同英国当时的社会、历史、政治、文化和经济状况息息相关。就此而论，英国小说艺术的发展不是一种孤立或自发的文学现象，而是与英国的社会变化以及异域（尤其是欧洲各国）文化的繁荣昌盛彼此交融的。当然，英国小说艺术的发展与演变有其自身的规律和秩序。这种规律和秩序不能通过抽象的、主观的或形而上学的方法来解释，而只能通过对历代小说文本的考察与研究来加以揭示和验证。然而，在深入探讨英国小说艺术的具体特征与美学价值之前，很有必要对其历史概貌和演化过程作一番简要的概述。 作为一种公认的叙事性散文文学体裁，英国小说已经具有四百多年的历史。从理论上讲，英国小说形成之日，便是其艺术问世之时。当然，小说艺术被作家接受并得到读者的理解和评论家的认可需要一个过程。但迄今为止，西方评论家对英国的第一部小说究竟始于何年及出于何人之手众说纷纭，莫衷一是。有人说是塞缪尔·理查逊（Samuel Richardson, 1689-1761）的书信体小说《帕梅拉》（Pamela, 1740），有人说是丹尼尔·笛福（Daniel Defoe, 1660-1731）的冒险小说《鲁滨逊漂流记》（Robinson Crusoe, 1719），也有人说是约翰·班扬（John Bunyan, 1628-1688）的宗教寓言小说《天路历程》（The Pilgrim’s Progress，上集1678，下集1685）。
中国服饰发展历史 汉朝 汉服制度 一个朝代有一个朝代的服饰，一个朝代有一个朝代的文化。 商周时代，汉服实行的衣冠制度，为上衣下裳。无论男女，下身都穿裙而不是裤子，头上束发，发髻要用笄别住。古籍中记载，周天子常给臣下赐“赤芾”（一块红色的布），系于腰间并垂于腹前，为贵族身份的标志，后世称之为“蔽膝”。 先秦的华夏族，出现了上衣下裳朝宽衣博带的变化，右衽窄袖、长在膝盖上下，领、袖、襟、裾，都用花边装饰，无纽扣，以带束腰。深衣出现在春秋战国，不论贵贱、男女、文武，都穿这种衣服。《礼记》记载，“深衣衣裳相连，被体深邃，故谓深衣。”贵族以深衣为常服，冕服为礼服；老百姓以深衣为吉服、短褐为常服。人们腰中常束一条皮带，悬挂着一些饰物。 《礼记》曰：“衣不帛襦”。儒家崇尚俭朴，倡导不用丝绸裁制内衣襦和裤。六朝时一些世家子弟，常用白丝绸做内裤，故被称为“纨绔子弟”。 古代的裤子，被称作“胫衣”，穿时套在胫上，用于保暖。胫衣初变成裤子时，没有裤裆，只两只裤管，上端相连，再用带子系在腰间。 隋唐时代，服饰丰富、华丽。开元前，女装以窄袖为时尚，盛行胡服。初唐的妇女，多戴胡帽，穿翻领窄袖袍、条纹小口裤，着软靴、系蹀躞带，到中唐后，衣衫趋于宽大。唐代妇女还穿男装，流行袒胸低领，在襦衫外面罩一对襟短袖饰衣，即为一种短袖外套，叫做半袖或半臂，再于肩上搭一披帛。唐女裙式样繁多、色彩艳丽，流行石榴裙。妇女喜欢画眉毛，擦胭脂，涂口红。唐代的男装，以圆领窄袖袍衫为主，鞋多为靴子。 宋崇倡理学，倡“存天理，去人欲”，服饰以尚自然简朴。百姓日常的服装是襦袄，女装外衣，多襦衫和裙。上衣短窄贴身，下裳流行褶裤裙。内衣有抹胸和裹肚，裤子不外露，只有下等人才单穿裤子。当时流行衣衫的外面，再加罩一件宽大外衣，不加横襕，斜领交裾的叫“直身”，直领对襟的叫“鹤氅”，外套叫“背子”。背子有长袖、短袖，两边的开衩一直到腋下。 明代官员系玉带，所着袍服，为团领衫，服色和花纹，均依品级而异。前胸后背均织一方形纹饰，叫补子。文官补子绣飞禽，武官补子绣走兽，其纹样，亦按品级各异。一般儒生，穿镶黑边之蓝色直身，戴软巾，有黑色垂带，亦称儒巾。皂隶，穿青布衣；市井之富民商人，所穿绫罗绸缎，只许为青色、黑色，直到万历年后，艳衣丽服才遍及黎庶。 汉服人文 汉服是交领右衽，袖宽且长，以绳带系结（取代扣子），穿着身上，神态举止含蓄内敛，端庄稳重，潇洒脱俗，有一种蕴藉的气质与美感。此外，还包含着社会政治、宗教信仰、文化习俗、时尚审美等诸种因素。 古人认为，服饰礼仪应与人在社会中的地位相合，主要是为维护社会的秩序。汉服尊卑有别，大致分五类。唐宋是以服色和带饰区别官位之高低，明清以补服形式界定职务之上下。绯（红）色袍衫，为一至四品官阶；青色袍衫，为五至七品官阶；绿色袍衫，为八至九品官阶。服制规定，上及皇宫官吏，下涉市民百姓。在明代，有“百工百衣”的“职业装”。 汉服中，包括崇敬天地神明祖先的思想内涵。中国服饰早期的形与色，便是出于对天地的崇拜。《周易．系辞下》载：“皇帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤。”乾为天，天玄色；坤为地，地黄色，以此形成了上衣下裳、玄衣纁裳之服饰。殷人尚白，是因古人视蚕为天虫，蚕丝之白色，乃系上天所赐之。《周礼》曰：“享先王，则衮冕。”即冕服有崇敬祖先之意。
盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。英国经济发展历程 信息中心投资规划科 2010年11月
目录 英国经济发展历程 (3) 1 发展历程 (3) 1.1 概述 (3) 1.2 转型期（16-18世纪） (3) 1.3 英国上升为霸权国（1700-1820） (3) 1.4 加速增长阶段（1820-1913） (4) 1.5 “英国病”初期（1918-1929） (4) 1.6 危机和战争双重打击（1930-1945） (5) 1.7 惨淡经营（1946-1967） (6) 1.8 “英国病”的激化（1967-20世纪90年代） (6) 1.9 增长缓慢的十年（2000-2009） (7)
英国经济发展历程 1 发展历程 1.1 概述 （1）16世纪到18世纪经济转型阶段； （2）英国上升为霸权国，1700-1820； （3）技术进步和实际收入增长的加速阶段，1820-1913； （4）“英国病”的初期，1918-1929； （5）危机和战争的双重打击，1930-1945； （6）帝国解体后的惨淡经营，1946-1967； （7）“英国病”的激化，1967-20世纪末期； （8）增长缓慢的十年（2000-2009） 1.2 转型期（16-18世纪） 16-17世纪的英国正处于由封建社会向资本主义社会过度时期，这个时期的英国新兴资产阶级为了积累更多的原始积累财富才采取“重金主义”政策这样便极大的促进了英国资本主义革命和相关产业的发展，到了17世纪末18世纪初英国已经完成了资本主义进程中的原始积累，为了向工业革命过度并适应世界经济发展趋势“重金主义”政策也转变为“重工主义”政策，向世界资本主义工业化进程转变。 1.3 英国上升为霸权国（1700-1820） 在此时期，英国人均收入增长要快于17世纪。是欧洲平均水平的两倍多。1700年时，英国的GDP是荷兰的两倍，到了1820年则是七倍。 英国资本从1750年的5亿英镑增长到1865的60亿英镑。对总人口的人均收入进行的计算，1700年人均收入大约是每年8-9英镑，经过50年增加到12-13英镑，到1800年增加到22英镑，而1860年则又翻了一番。
西方服装史上最经典的时代:20世纪50年代 摘要 第二次世界大战结束后西方服装不再像战前“男军装，女工装”的单一装扮。在社会变化和一批设计师的努力下，创造了50年代西方高级时装的辉煌，成为永远的经典，载入了时装的史册，也使高级时装业的发展达到了划时代的高峰。1950年代的盆领、大翻领使颈部和肩部的线条显得柔和。取代过往的荷叶边装饰，新的“彼得潘式”领口采用针织与皮草的层叠使用。旧式百褶半裙、大幅的裙摆被改良成无褶A字裙，长度也相应缩短，使穿着者活动更加自如。细腰带是值得投资的单品，用来提示腰部线条。 关键词：经典优雅划时代
1.新风貌 New Look 1947年2月17日，克里斯蒂·迪奥(Christian Dior)在巴黎推出以“花冠”命名的系列时装，这个设计可以说是震惊了整个世界！几乎世界所有的媒体都以其为头版头条。有人甚至惊呼：是Dior的“New Look”真正的结束了第二次世界大战，让人们遭受战争重创的心灵重归美好与宁静。 袖子长度通常到小臂中央，即所谓3/4袖，里面衬以长手套。圆润平滑的自然肩线，用乳罩整理的高挺的丰胸，连接着束细的纤腰，用裙撑撑起来的宽摆大长裙，长过小腿肚子，离地20CM，搭配细跟高跟鞋，整个外形十分优雅，女性味十足。 “新风貌”具有19世纪上层妇女的那种高贵、典雅的服装风格，但运用新的技术和新的设计手法，重新演绎，表现出的女性化与战争时期的男性化形成强烈的对比。 2.鸡尾酒装 鸡尾酒装是克里斯蒂-迪奥(Christian Dior)在1948年推出的新样式，其设计的要点是前胸开领比较低，吊带在肩膀靠近手臂的位置，胸部和肩膀较为暴露。领口成V形或心形，裙身则有A字裙或直身式。裙长至小腿，比正式的晚礼服稍短，非常适合在时间较早的社交活动中穿着，是介于休闲和正式晚礼服之间的一种服装。由于服装比较紧凑、随意，使着装者显得年轻，故受到各阶层不同年龄女性的欢迎。 3.香奈儿回归 就在欧洲一片“迪奥先生彻底击败的香奈儿夫人”的惊呼声中，流亡瑞士的可可·香奈儿奶奶宣布重返巴黎时尚界，时值1953年，以小黑裙，羊毛套装和5号香水闻名的香奶奶已经70岁，并且15年没有在工作了。 香奈儿回归后的第一次发布会可谓惨败，只有美国报业给予了些许积极报道。当时她设计的是这种露背长裙，被法国媒体嘲讽“老祖母的衣服”。1957年，对于香奈儿是划时代的一年。宽身开襟短夹克点缀黄铜纽扣或口袋，袖子翻起露出衬衣袖口。花呢，锦缎，层层叠叠的珍珠项链，惜布如金的冷淡优雅风为74岁的香奈儿迎来巨大的胜利。 与迪奥的华丽拗造型相对应，香奈儿坚持宽松合身，一分不多。她的四只口袋滚边套装为格里斯·凯莉，杰奎琳，罗密·施奈德等名人喜爱。同年，大魔法师迪奥先生去世，Yves Saint Laurent出任迪奥第二人设计师。这一时期的香奈儿树立了其几大标志：利落中性的军服式样，毛皮和绣花装点的斯拉夫风，英国乡村格子呢，黑色连衣裙以及菱形格。 4.结语 20世纪50年代的共性可以用制式，套装，消费主义来形容。走出战争的阴霾，女性回归家庭，家电的普及使主妇从锁务中解脱出来。百货公司出售成衣大约$6-10美金一件，是中产阶级家庭可以负担的价钱。从定制到购买成衣使得服装价格变得亲民，而成衣公司纷纷模仿高级时装缝制出的平价服饰更是令时尚在民间快速发酵。
西方服装发展史——工业革命前的服饰艺术 摘要：服装从遮羞布走向时尚大舞台经历了一个漫长的过程，纵观欧洲历史，服装的发展与其社会的变迁有着密切的联系，服饰文化可以说是其社会文化的直观表现。 关键词：服饰文明西方 西方服装作为世界服装的重要组成部分，其发展变化受到了西方文明传播的直接影响。从西方服装发展的轨迹来看，大致经历了两次转折，其一是从古代南方型的宽衣形式想北方型的窄衣形式演进；其二是从农业文明的服装形态向工业文明的服装形态转型1。 中世纪之前的欧洲古代服装：西方文化起源于古希腊和古罗马，因此其服装文化也受到这两地的影响。古希腊包括希腊半岛、爱琴海诸岛和小亚细亚西部海岸，爱琴海事希腊文化的发祥地。希腊的城邦国家形式早就了它的民主政治，着在一定程度上鼓励了文化艺术多样发展，百家争鸣。希腊艺术主要成就表现在神与人合一的雕塑和神庙建筑，体现了人们对神的赞美，实际上也是对人类自己的赞美。希腊艺术的主要特点是和谐，规律，庄严与肃穆。古希腊人的服装也表现了这种艺术精神，其服装以自然、质朴的风格体现出一种健康、自由、充实的美2。 希腊人的特色服装整体被称作“基同”。根据不同民族的基同与穿着方法差异，又分为多利亚式和爱奥尼亚式。多利亚式用一整块布料构成，其长度往往多于着装者的一倍长度，宽度则是着装者的两臂想两侧平身时左右两手之间的长度。这种服装对折后形成的前后两个衣片，在对接触不用缝合，而只在腋下缝合，形成自然下垂的垂坠感，女性在走动时，从衣片的开口部位可隐约看见他们身体的1《中西服装发展史》第三篇序言
曲线，产生朦胧之美。爱奥尼亚式基同的上身没有向外大的翻折，只是凭腰带将宽松的长衣随意系扎即可，两肩系结处不止一个别针，而是多少不等，形成自然的袖状。两种基同流行有先有后，后在许多地区并用，一般年轻人喜爱多利亚式，老年人喜爱爱奥尼亚式。 希玛顿：这是一种希腊男女都穿的披身式长外衣。它没有固定的造型，有单衣和夹衣两种。穿着方式多种，大致分全身包裹式，肩部固定式，单肩式，双肩披挂式。 从公元前4世纪后半叶~公元一世纪基督时代初，古希腊进入了希腊化时代。这一时代出现了追求时尚与华丽的风格，人们生活也趋向奢侈和开放。这一时期出现了两种服装，一种是迪普罗伊斯，是在希玛顿基础上发展而来的，增加了裥褶，在胸部和腰间加上一层有深褶的衣料，出现明显的双层效果。另一种是迪普罗伊丁，衣身增长，用两块方形衣料为前后衣襟，右肩用别针固定，左肩不缝合，下垂至肋下缝合，腰部系腰带。 与希腊相比，罗马是靠武力征服世界的国家，其文化发展较落后，崇尚武力。他们缺乏浪漫气质和想象力。此外，罗马史最有秩序的阶级社会，等级差别强烈，因此服装中也有明显的贵族等级化倾向。 男子的主要服装有托加和丘尼卡。这两种衣物多用羊毛织物，整体外观显得更厚重，着衣后显得威武神气。 女子主要服装有斯托拉、帕拉。这两种服饰为外衣，而此时也出现了女子内衣——胸带和三角裤，这种装束体现出罗马人对服装的务实思想。 中世纪时期服装：中世纪西欧以建立起封建制度，统治阶级利用宗教作为巩固自己统治地位的工具，动摇了罗马帝国的基础，而与王权分庭抗礼。在基督教的统治下，欧洲服装也受到影响。由于基督教教义鄙视钱财，反对豪华，因此中世纪的服饰大多表现出结构上的封闭性，造型的宽大特征，颜色上也以素色为主。拜占庭时期服装和其三种异质文化想融合的特殊性想联系的，希腊罗马的古典风格，东方文化的神秘色彩，送交文化的禁欲精神在服装中得以体现3。拜占庭发达的染织业以及中国丝绸的传入为服饰衣料增添了绚烂多彩的奢华。拜占庭早