当前位置:文档之家› 10平米以下小客厅的经典。著名女设计师朱玉晓经典曲(经典)

10平米以下小客厅的经典。著名女设计师朱玉晓经典曲(经典)

10平米以下小客厅的经典。著名女设计师朱玉晓经典曲(经典)
10平米以下小客厅的经典。著名女设计师朱玉晓经典曲(经典)

客厅利用黑色镜面材质给予空间延伸感

客厅挑高的空间利用吊灯的造型来增加空间变化,厨房空间以线廉区隔,让空间不被切割得狭隘,也能引导室外光源。

在靠近天花处的壁面利用黑色镜面材质给予空间延伸感。简单的以黑白色调营造简约俐落的生活空间。

电视墙两侧利用延伸至天花板的造型墙面,营造出挑高空间的气势,表面则挑选黑白花纹个性鲜明的壁纸,增加空间气氛的丰富感。下半部为放置电视及收纳处,上半部则是二楼的走道空间,上下利用不同色调的镜面玻璃及玻璃,来营造空间的变化。

日式禅风风格

方案二:日式禅风,成员:2人,面积:9平米

设计风格:禅风

房屋类型:小套房

空间格局:一房一厅一卫

主要建材:摩纳哥-日式禅风:橡木洗白、海岛型木地板、壁纸、黑金锋;摩纳哥-纽约普普:喷漆、壁纸、皮革;摩纳哥-时尚奢华:黑色水晶、烤漆玻璃、墨镜、金属铝框。

完全开放式的空间设计

设计风格:禅风

房屋类型:小套房

空间格局:一房一厅一卫

设计方案:完全开放式的空间设计,客厅,卧室一体,让空间显得更通透。

主要建材:摩纳哥-日式禅风:橡木洗白、海岛型木地板、壁纸、黑金锋;摩纳哥-纽约普普:喷漆、壁纸、皮革;摩纳哥-时尚奢华:黑色水晶、烤漆玻璃、墨镜、金属铝框.

7平方米欧式风格小居室的客厅设计

方案三:欧式风格,成员:2人,面积:7 平米设计风格:北欧机能

房屋类型:3米6夹层

空间格局:两房一厅

主要建材:硅酸钙板、橡木地板、橡木染白、胡桃木、C型钢、喷砂玻璃、清玻璃、进口窗帘、壁纸。

欧式风格小客厅

设计风格:北欧机能

房屋类型:3米6夹层

空间格局:两房一厅

主要建材:硅酸钙板、橡木地板、橡木染白、胡桃木、C型钢、喷砂玻璃、清玻璃、进口窗帘、壁纸

单身贵族的时尚居所

方案四:成员:单身贵族,面积:7平米

设计风格:都会时尚

房屋类型:电梯华厦

图片提供:赖寿山摄影

空间格局:客厅、厨房、书房、卧房、卫浴

主要建材:镜面、鳄鱼皮、不锈钢、仿雪花木皮、人造石、壁纸

单身贵族的时尚居所

设计风格:都会时尚

房屋类型:电梯华厦

图片提供:赖寿山摄影

空间格局:客厅、厨房、书房、卧房、卫浴

主要建材:镜面、鳄鱼皮、不锈钢、仿雪花木皮、人造石、壁纸

现代简约风格小居室

方案五:现代简约,成员:1人,面积:8 平米

设计风格:现代机能

房屋类型:挑高4米2夹层

空间格局:一楼为客厅、餐厅、开放式厨房、卫浴、阳台,夹层为睡眠区域、电脑工作区、更衣室

主要建材:抛光石英砖、铁刀木、喷砂玻璃、锻铁、麻绳、C型钢(夹层材质)

现代简约风格小居室

客厅

沙发背后的铁刀木简约背墙,既包覆住冷气管线,在近门处一侧并装有感应式照明,用温暖光线欢迎返家的居住者,另外三侧亦设置间接光源,让空间光影表情更生动。

本案设定为投资用途,天花板的几何方块设计,遮掩丑陋的日光灯管,维修方便,且分段式开关发挥节源功能,明亮的光源,做为住屋或是小型工作室出租皆无问题

著名女设计师朱玉晓经典曲

https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,

室内设计大师-名录

25 位全球顶尖室内设计大师
Peter Marino Peter Marino 拥有康奈尔大学建筑学学士学位,是美国建筑师学会会员。Marino 的职业生 涯开始于建筑大师贝聿铭的建筑设计事务所。1978 年,他在纽约成立了自己的事务所 Peter Marino Architect, PLLC,目前已跻身全球一流行列,在费城、纽约、加州和巴黎都有分部, 雇员超过 135 名。Marino 还连续多年进入《Architectural Digest》杂志评选的“设计百 强”和《Interior Design》杂志评选的“设计巨擎”的行列 。
Jeffrey Bilhuber Jeffrey Bilhuber 于 1984 年创立了他的冠名公司 Bilhuber & Associates。公司一直致力 于住宅和服务设施的室内装修,项目包括曼哈顿的大小公寓、乡间度假屋、伦敦的连排住宅、 特色酒店、博物馆和画廊;编写出版过大型画册《Jeffrey Bilhuber’s Design Basics》 Bilhuber 总能创造性地迎合客户在功能和视觉效果上的需求,因为他不但在设计领域才华 横溢,他还是“美国风格”的全权代表。在 Vogue 杂志的专访中,著名评论家 Hamish Bowles 称他是“ 21 世纪的 Billy Baldwin”。
Robert Couturier 法国室内设计师 Robert Couturier 在巴黎出生长大,在 Ecole Camondo 大学拿到室内建筑 和环境设计学位后,他加入纽约的 Adam Tihany 设计事务所,5 年内就成为公司合伙人,并 完成了一系列在纽约和巴黎的夜总会和餐馆的设计。
Mario Buatta Mario Buatta 出生于纽约,在 Cooper Union 学院研习建筑,在欧洲 Parsons 设计学院深造 过。Buatta 拥有美国知名艺术院校 Wagner College 和 Pratt Institute 授予的荣誉美术博 士学位。 从为 B. Altman & Co.公司室内设计部做学徒开始,经过在一系列知名设计事务所的磨练后, Buatta 终于开办了自己的公司,并逐渐成为美国顶级的室内设计大师之一。

软件设计师历年真题软件工程试题筛选

软件设计师历年真题软件工程试题筛选 试题一:选择题。 (MVC)模式中,()主要表现用户界面,()用来描述核心1.在“模型-视图-控制器” 业务逻辑。 A.视图 B. 模型 C. 控制器 D. 视图和控制器 2.在进行面向对象设计时,采用设计模式能够()。 A. 复用相似问题的相同解决方案 B. 改善代码的平台可移植性 C. 改善代码的可理解性 D. 增强软件的易安装性 3.软件风险一般包含()两个特性。 A.救火和危机管理 B.已知风险和未知风险 C.不确定性和损失 D.员工和预算 4.某软件设计师自行将他人使用C 程序语言开发的控制程序转换为机器语言形式的控制程序,并固化在芯片中,该软件设计师的行为()。 A. 不构成侵权,因为新的控制程序与原控制程序使用的程序设计语言不同 B. 不构成侵权,因为对原控制程序进行了转换与固化,其使用和表现形式不同 C. 不构成侵权,将一种程序语言编写的源程序转换为另一种程序语言形式,属于一种“翻译”行为 D. 构成侵权,因为他不享有原软件作品的著作权 5.下列叙述中,与提高软件可移植性相关的是()。 A. 选择时间效率高的算法 B. 尽可能减少注释 C. 选择空间效率高的算法 D. 尽量用高级语言编写系统中对效率要求不高的部分 6.在系统验收测试中,()是在一个模拟的环境下使用模拟数据运行系统;()是在一个实际环境中使用真实数据运行系统。 (1)A. 验证测试 B. 审计测试 C. 确认测试 D. 模块测试 (2)A. 验证测试 B. 审计测试 C. 确认测试 D. 模块测试 7.采用瀑布模型进行系统开发的过程中,每个阶段都会产生不同的文档。以下关于产生这些文档的描述中,正确的是()。 A. 外部设计评审报告在概要设计阶段产生 B. 集成测试计划在程序设计阶段产生 C. 系统计划和需求说明在详细设计阶段产生 D. 在进行编码的同时,独立的设计单元测试计划 8.在UML 提供的图中,()用于描述系统与外部系统及用户之间的交互;()用于按时间顺序描述对象间的交互。 (1)A. 用例图 B. 类图 C. 对象图 D. 部署图 (2)A. 网络图 B. 状态图 C. 协作图 D. 序列图 9.关于软件著作权产生的时间,下面表述正确的是()。 A.自作品首次公开发表时 B.自作者有创作意图时 C.自作品得到国家著作权行政管理部门认可时 D.自作品完成创作之日起 10.程序员甲与同事乙在乙家探讨甲近期编写的程序,甲表示对该程序极不满意,要弃之重写,并将程序手稿扔到乙家垃圾筒。后来乙将甲这一程序稍加修改,并署乙发表。以下说法

平面设计师的素养

平面设计师的素养 平面设计师的素养之要重视资料整理 专业资料和各类信息的收集积累在平面设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。有许多初 学者在做设计时,常常会为不能获得创意而感到很苦闷,这是一种 正常现象。因为,人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的,人脑对某类信息接受和储存的越多,相关的思维能力也就越强。因此,初学者要想改变这种状况,首先必须要认真做好专业类资料 的收集和积累。需要特别指出的是:获得了资料不等于真正拥有了 资料。所谓“外行看热闹,内行看门道”,要想从资料中看出出 “门道”,为水平的提高带来帮助,仅流于表面的、泛泛地浏览是 不会带来效果的,特别是涉及平面的造型形态、材质运用、配色方 法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握,建议在研读的基础上 去背诵记忆,记忆的款式越多,就越能寻找到设计变化的方法和规律,如此,不仅能磨炼出对流行的感觉,对设计创新也会变得有办法,而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首,不会作诗 也能吟”的道理是同样适用于平面设计的学习,这种方法看起来虽 然显得有些笨,却十分管用的。 当然,在学习过程中,光靠积累本专业的信息资料是远远不够的,因为从平面中再生平面的设计方法,尽管很实用,但从更高要求来看,它很难摆脱他人构思的影响,难以获得创新和超越。因此,我 们需要更广泛地获取专业以外的各种信息,比如科技发展的成果、 文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音 乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等,以此来扣宽知识面,增 长见闻,博采众长,从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。此外,面对瞬息万变、错综繁复的各种信息,我们必须学会用科学的 方法对其进行归纳整理,以方便储存和应用,更及时删除过时无用 的信息,捕捉最新、最有价值的信息,为我们真正使用好信息带来

中国十大著名室内设计师

梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一,其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问,对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内,我首先想到空间,而非颜色。颜色清淡不是问题,因为生气来自屋中的人。家,最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此,他的设计总是简单素净,却没有冷清的感觉,家居设计总是以实用为本,配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念:梁志天独特的简约风格,为不同的居住空间赋予了全新的感觉,他的作品演绎着七种截然不同的心情:酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解:梁志天以前瞻性的设计笔触,用简洁的线条和强烈的色调对比,配合不落俗套的挂饰和家具,把酷气和帅气全面呈现,带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计,以硬朗的物料和明快的色调,迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具,赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品:《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物,在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中,高文安设计了超过2000个室内设计项目,被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化,将中国文化渗入建筑概念,加上西方的科技及舒适特质,设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念:高文安曾经说过:我虽然勤劳和节俭,但是我懂得享受生活!没有风格就是我的风格! 关于“传统装修风格”的理解:高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计,而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情,原因是古代建筑不会因年代久远而

2019年上半年软件设计师上午试题及答案

2019年上半年软件设计师上午试题及答案 1.计算机执行指令的过程中,需要由()产生每条指令的操作信号并将信号送往相应的部件进行处理,以完成指定的操作。 A.CPU的控制器 B.CPU的运算器 C.DMA控制器 D.Cache控制器 2.DMA控制方式是在()之间直接建立数据通路进行数据的交换处理。 A.CPU与主存 B.CPU与外设 C.主存与外设 D.外设与外设 3.CPU访问存储器时,被访问数据一般聚集在一个较小的连续存储区域中。若一个存储单元已被访问,则其邻近的存储单元有可能还要被访问,该特性被称为() A.数据局部性 B.指令局部性 C.空间局部性 D.时间局部性 4.某系统由3个部件构成,每个部件的千小时可靠度都为R,该系统的千小时可靠度为(1-(1-R)2)R,则该系统的构成方式是()。 A.3个部件串联

B.3个部件并联 C.前两个部件并联后与第三个部件串联 D.第一个部件与后两个部件并联构成的子系统串联 5.在()校验方法中,采用模2运算来构造校验位。 A.水平奇偶 B.垂直奇偶 C.海明码 D.循环冗余 6.以下关于RISC (精简指令系统计算机)技术的叙述中,错误的是()。 A.指令长度固定、指令种类尽量少 B.指令功能强大、寻址方式复杂多样 C.增加寄存器数目以减少访存次数 D.用硬布线电路实现指令解码,快速完成指令译码 7.()防火墙是内部网和外部网的隔离点,它可对应用层的通信数据流进行监控和过滤。 A.包过滤 B.应用级网关 C.数据库 D.WEB 8.下述协议中与安全电子邮箱服务无关的是()。 A.SSL

B.HTTPS C.MIME D.PGP 9-10.用户A和B要进行安全通信,通信过程需确认双方身份和消息不可否认。A 和B通信时可使用()来对用户的身份进行认证;使用()确保消息不可否认。 A.数字证书 B.消息加密 C.用户私钥 D.数字签名 A.数字证书 B.消息加密 C.用户私钥 D.数字签名 11.震网(Stuxnet)病毒是一种破坏工业基础设施的恶意代码,利用系统漏洞攻击工业控制系统,是一种危害性极大的()。 A.引导区病毒 B.宏病毒 C.木马病毒 D.蠕虫病毒 12.刘某完全利用任职单位的实验材料、实验室和不对外公开的技术资料完成了一项发明。以下关于该发明的权利归属的叙述中,正确的是()。

50位世界知名设计师

世界设计师介绍 1 贝伦斯(Peter Behrens, 1868-1940) 贝伦斯是德国现代建筑和工业设计的先驱。1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员,1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的"七人团",开始建筑设计活动,1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物,同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问,开始其作为工业设计师的职业生涯。 1909年,贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间,在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰,造型简洁,壮观悦目,被称为第一座真正的现代建筑。 除了建筑设计之外,贝伦斯还为AEG做了许多产品设计,如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强,使机器在家居环境中亦能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG 这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用,他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计,使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象,开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿,一直沿用至今,成为欧洲最著名的标志之一。 贝伦斯还是一位杰出的设计教育家,他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。 2格罗披乌斯(Walter Gropius, 1883-1969) 格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭,青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作,1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所,并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。 1919年,格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校,简称"包豪斯",其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练,逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一;动手能力与理论素养并重;强调设计的目的是人而不是产品;提倡在掌握手工艺的同时,了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年,由于受到反动政府的迫害,包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员,完善了教学计划和设施,并设计了新的包豪斯校舍。 1928年,格罗披乌斯迫于各种压力,辞去包豪斯校长职务。1937年,格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任,并创立了协和设计事务所。 格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师,设计理论家和设计教育的奠基人,他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。 3米斯(Ludwig Mies van der Rohe, 1886-1969) 米斯生于德国的一个普通石匠家庭。1907年,他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作,受到贝伦斯的很大影响。1928年,他提出了 "少即是多"的名言,提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年,米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆,其空畅的内部空间,优雅而单纯的现代家具,使他成为当时世界上最受注目的现代设计家。 1930年米斯担任包豪斯第三任校长,努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展,因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。但之后政治气氛日益恶化,1933年纳粹政府上台,其文化部发出的第一号命令就是关闭包豪斯,至此结束了其14年的办学历程。 1938年,米斯移居美国,任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践,奠定了明确的现代主义建筑风格,并影响了好几代的现代建筑师和设计师,很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到,米

中国十大室内设计企业单位排名

中国十大室内设计公司排名 中国是全球设计发展最快的地区,设计在中国已成长为不容忽视的巨大产业和新兴文化力量,成为改变社会生活和影响世界的重要力量,《设计新闻》杂志参照国际权威福布斯中国设计师榜单,征求了诸如设计家、知名媒体人、设计评论家、艺术顾问等不同领域专家的意见,并且访问了那些一直密切关注设计的各行精英后,评选过程采用专家提名方式进行提名,通过18位权威专家组成的“评审委员会”,共同推出这份榜单,最终确立“中国十大室内设计公司·设计师”总排名。这个榜单也涵盖了那些经典的设计大师,以及目前最受市场追捧的设计师。我们相信,这些设计师是“此时此刻”当代设计市场上最当红的新兴设计师代表。这份榜单也成了中国当代设计力量的重要标杆。看看有没有你喜欢的设计师吧! 1.戴帆——设计鬼才 公司:共振设计集团 人物简介:戴帆(DAI FAN),被誉为当今国际设计界的“设计鬼才”,担任2017年IAI全球设计奖评委,美国福布斯榜单设计师,也是当代全球知名度最高的设计师之一,共振设计集团的艺术总监,工作于北京和纽约,其作品冲击着整个社会的价值观与审美观。戴帆代表着当今国际最尖端的设计思潮,荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际奖项。作品已遍布洛杉矶、纽约、东京、巴黎、北京等国际大都市。 共共振设计集团发展至今已拥有城市规划、建筑、室内、商业空间设计、环境设计、高端别墅与酒店设计、商业综合体设计、商业规划、景观、空间、机电、导视、灯光、美陈、智能化系统设计等各种专业国际人才500余人,共振集团(RESONANCE GROUP)的员工都毕业于伦敦AA建筑联盟、美国罗德岛设计学院、美国耶鲁、美国伯克利、美国哈佛、英国皇家艺术学院、德国斯图加特大学、德国亚琛工业大学、意大利米兰理工大学、中央美院等世界顶级建筑设计、空间设计、平面设计与城市设计学院。是全球唯一一家全领域的综合体设计团队,由当代最具

家具设计的概念与意义

家具贯穿人类生存的时间和空间,它无时不在,无处不在。从先人的一垛泥土,一块石头或一段树桩等最原始的坐具形态,到豪华威严的御座,再到当今高雅舒适的沙发,都充分显现了人类的进化和社会进步。家具以其独特的多重功能贯穿于社会生活的方方面面,与人们的衣食住行密切相关。随着社会的发展和科学技术的进步,以及生活方式的变化,家具也永远处于不停顿的发展变化之中,家具不仅表现为一类生活器具、工业产品、市场商品、同时还表现为一类文化艺术作品,是一种文化形态与文明象征。 1、家具的概念 具体而言,家具是人类衣食往行活动中供人们坐、卧、作业或供物品贮存和展示的一类器具。当然人类的衣食住行活动还应包括为生存而展开的室内生产作业和社会交往活动。 抽象而言,家具是维系人类生存和繁衍必不可缺或的一类器具与设备。以哲学的高度进行概括,家具是建筑环境中人类生存的状态和方式,建筑环境当然包括室内和室外环境。人类生存方式的进化与转变促进了家具功能和形态的变化,而家具的存在形态又决定了人们的生活方式和工作方式。这便是广义的家具概念。 2、家具存在的哲学意义 家具,无一例外都是存在主义家具。它是人的存在最基本的形式之一。没有家具的人的存在几乎是不可想象的。至少是严重的残缺。 家具是人类告别动物的生存习性和生存状态的必须手段和条件。正是因为家具的创造和使用,才使人与动物拉开了距离,才使人拥有了人的体面与尊严。在当今社会很难想象没有家具的衣食住行为将使人处于怎样一种尴尬与狼狈的状态,正是基于家具存在的基本意义,所以说家具诠释了“人类文化地生存,动物本能地生存”这一至理名言。 3、家具的功能意义 家具与建筑同宗同源,家具与建筑室内共同构建人类的生存空间,家具依附于建筑,家具功能是建筑功能的延伸,但与建筑功能对应,它又有其独特的功能意义。 如果说建筑的原始功能是御寒暑,避风雨和防止野兽侵袭,那么家具的原始功能则是坐、

(完整版)国内外十大平面的设计大师

1、福田繁雄 国际著名设计大师 国际平面设计师联盟AGI会员 日本图形创造协会主席 国际图形设计协会会员 设计艺术研究中心名誉主任 1932年生于东京 1951年毕业于岩手县立福冈高等学校 1956年年毕业于东京国家艺术大学 1967年IBM画廊个展(纽约) 1982年应耶鲁大学之邀担任客座讲师 1997年日本通产省设计功劳奖——紫绶勋章 1998年东京艺术大学美术馆评委 2006第7届金蜜蜂国际平面设计双年展国际评委 福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一,他的设计理念及设计作品享誉世界,对二十世纪后半叶的设计界产生了深远的影响,在现行的每一平面设计教材中几乎都能发现他的作品。福田繁雄的设计作品在美国、欧洲及日本等地广为展出,荣获多种褒奖,其中包括华沙国际招贴画双年展金奖、第九届日本艺术节奖、21届奥运会国际纪念币设计竞赛一等奖、美国国际招贴画展览奖等。多次获国际性大奖,包括: 1972年华沙国际海报展金奖; 1976 年教育部新人艺术促进奖; 1985年莫斯科国际海报展金奖; 1995 年联合国教科文组织的海报展大奖; 1995年赫尔辛基国际海报展大奖等; 2005年台湾国际海报设计大奖;

他创作的大量招贴画使他饮誉全世界,成了国际上最引人注目、最具有个性特征的平面设计家。福田的每一种新观念都是他不断探索,尝试不同可能性的方法的结晶。他总是弃旧图新,并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。 福田繁雄既深谙日本传统,又掌握现代感知心理学。他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷,同时又极其简洁,具有一种嬉戏般的幽默感,并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。由于他在设计理念及实践上的卓越成就,福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。 2、田中一光 1930年生于日本。1950年毕业于日本京 都美术学院,后与人合作创办日本设计中 心。1960年成为该中心的艺术指导。1963 年成立了田中一光设计工作室。曾在 " 日本之历史" 大型博览会(大阪)、 "海 洋文化"博览会(冲绳)中负责整体设计, 在日本Seibu艺术博物馆、纽约Cooper 协会、洛杉矶文化交流中心和巴黎 Public博物馆举办过个人展,曾获得华 沙国际海报双年展银奖、东京ADC(广告联盟)优秀奖。 田中一光是日本设计协会、AGI(国际平面设计协会)成员,日本卓有成就的平面设计家,对战后日本平面设计的发展有很大贡献,在世界平面设计界中,占有相当的地位。他把现代设计观念揉和到日本传统艺术中,作品带有明显的个性:优雅、素净和单纯,富有一定的表现主义色彩,设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美,在融合东西方传统美学观念与东西方文化特征之间,有独到的思路与手法,以其独特的表现形式和视觉语言,以及鲜明的个性,在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造运动。 3、冈特·兰堡(Gunter Rambow) 德国设计大师,对世界现代设计的发展起着巨大的推 动作用,设计界、设计理论界的人们称德国为现代设计和 现代设计教育的摇篮。他的作品的独特风格、视觉语言的 魅力、表现形式的创造力,被称为世界杰出的“视觉诗人”。

排行榜 - 中国著名室内设计师排行榜

排行榜- 中国著名室内设计师排行榜NO1. 李菲 李菲外文名:LiFEI 国籍:中国, 民族:汉族 上海悟理装饰设计有限公司创始人; 上海锡灿文化传媒有限公司创始人; 中国佛教美术馆设计委员会副主席; 中国美美术学院国美设计院艺术总监; 匡合国际工程设计有限公司艺术总监。 主要成就:2010年參與上海世博日本馆软装设计获奖。 2015年全球七星酒店亚特兰蒂斯酒店項目软装设计师。

2015年中国当代最具影响力室内软装设计师 代表作品:上海世博日本天馆天神酒吧设计图 NO2. 梁晖 姓名:梁晖 性别:男 出生年月:1969-06-26 所在省市:广东省深圳市 社会职务: 设计作品: 梁晖个人简历 九三年毕业于中央工艺美术学院装璜艺术设计系(现清华美院)现为深圳海外装饰工程公司设计院首席设计师 获得二零零四年度“全国杰出中青年室内建筑师”荣誉称号 获得二零零四年度中国室内设计师十大封面人物提名奖 深圳市科技人材专家库成员 工作殊荣: 1、获二零零四年深圳室内设计大展一等奖 2、获二零零四年深圳室内设计大展三等奖 3、获二零零四“为中国而设计”大展优秀奖 4、获二零零零年获全国室内设计大展银奖 5、获二零零零年获全国室内设计大展优秀奖 6、获第一届中国青岛国际金海螺设计大赛优秀作品奖

7、获二零零三年全国免税系统最佳店面设计奖 梁晖主要业绩及获奖情况 主要设计项目: 2004.02 人民大会堂湖北厅 2003.09 美欣度假酒店 2003.03 攀枝花酒店 2003.05 光谷大酒店 1998.03 金都饭店 2002.08 大连免税商店 2002.01 大连百年城 2004.02 北京海天商场 2002.12 同济医院外科住院大楼 2004.07 东莞信义玻璃办公大楼 2004.02 北京海天大厦 2004.05 福建东山海关 2002.11 南山数据教育大厦 1998.11 辽宁省委办公大楼 NO3. 何潇宁

美国著名室内设计大师Jamie Drake

美国著名室内设计大师Jamie Drake 色”胆包天家的家居设计师Mr. Color 美国最有名的室内设计师杰米·德瑞克,被人们誉为“色彩先生”。杰米使用色彩和空间的手法新奇大胆,往往出人意料,大有“色不惊人死不休”的境界,新旧风格的巧妙搭配,加上一般设计师望而却步的艳丽色彩,让他的作品赏心悦目,不落俗套。杰米因此成为美国最炙手可热的室内设计师。 杰米在设计方面很有天分,只用了三年时间就拿到纽约最负盛名的设计学校帕森斯的学位。毕业后他开了自己的设计事务所,完成的项目小到游艇的内装修,大到教堂、博物馆,还不乏很多名人的寓所,包括翻修纽约市长的荣誉官邸格雷西公寓! 杰米对于色彩的敏锐和钟情可以追根朔源到父亲的身上,因为父亲和祖父都从事印刷业,在调制各种颜色的成长环境帮助了他成长为一代顶尖“色彩行家”。 杰米住在纽约下城区著名的熨斗大楼旁边,在他的家里,我们能看到他用色的独到之处——客厅的墙和窗帘多用温暖饱满的米色,他深浅不一地重复这个颜色,灯罩、靠垫乃至一些小摆设,收效显著。“选择一种颜色,然后把它经过调色重复运用在各种装饰品和小物件上,如一束花,一个灯罩甚至碗里的软糖、一对蜡烛,这样房间的整体装饰效果是非常好的!”杰米一直遵循这一设计理念,一个生动的空间要需要有个主色,再点缀上其他颜色已久很容易达到完美的效果。 杰米选用不同文化背景的元素进行设计,使他的作品能兼具传统和现代派的风格,他运用色彩和式样把不同空间的主题融合起来,丝毫不见杂乱无章。 室内色彩搭配最in法则: 第一条:空间配色不应超过三种。 第二条:金色、银色可与其它颜色陪衬。 第三条:家居最佳配色灰度是:墙浅,地中,家具深。 第四条:厨房不要使用过于暖的色调。 第五条:建议天花板的颜色应浅于墙面或与墙面同色(系)。 第六条:如空间非封闭贯穿的,必须使用同一配色方案;不同的封闭空间可以使用不同的配色方案。

中国最有名的室内设计公司网站名录 十大室内设计公司排名

中国最有名的室内设计公司网站名录十大室内设计公司排名 来源:刘慧的日志 下列中国室内设计公司网站名录排名不分先后,均是目前中国最负盛名、最活跃或屡获大奖的设计公司。香港PAL梁景华设计师公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港梁志天设计师有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html, 香港高文安设计师有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港刘伟婷设计师有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html, 香港陈厚夫设计顾问公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港郑中设计师事务所(酒店设计公司)https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 纽约季裕堂Tonychi设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港陈幼坚设计顾问公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港黄志达设计师有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港方振华设计有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港陈德坚设计有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港洪约瑟设计事务所https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 台湾邱德光设计事务所https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 台湾达观国际建筑室内设计·凌子达https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 台湾大易国际·邱春瑞设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 陳建中設計有限公司http://www.thomaschan.hk/ 深圳假日东方酒店设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 深圳秀城设计顾问公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 深圳派尚设计公司(李益中)https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/index.aspx 深圳戴勇设计师事务所https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 深圳于强设计师事务所https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 深圳逸品室内设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 深圳南粤室内设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 上海萧氏设计有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 广州道胜设计顾问有限公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/广州何永明设计师事务所 广州集美组室内设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html, 广州城市组室内设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港JR酒店设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/home.asp 中装集团https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 北京居其美业装饰企业https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 香港西玛设计工程公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/ 厦门三佰舍室内设计公司https://www.doczj.com/doc/e716889778.html,/

世界五大知名平面设计大师

世界五大知名平面设计大师戴帆用天才向极峰探险

绝对自由的创造: 诙诡谲怪,道通为一”戴帆的平面设计研究 编辑 戴帆是当今最有创造性和影响最广泛的设计师和艺术家之一,戴帆的平面设计的价值在于掀起了一场“美学革命”,打破源于西方的当代国际主义风格的常规与教条,也不同于当代日本平面设计的阴柔美学,把平面设计分割成诗歌、观念、宗教的载体,从民族的深层次文化中寻找基石建立自己美学的语言。 戴帆经常用分解、变形、抽象的手法处理物象,分解的极点,或仅具一目一羽;变形的极点,或类于行云流水;抽象的极点,是化为纯粹的曲线。形固有失,神则兼得。将异常的观念展开 于同一个平面之上,边界彼此接续,并勾勒出一条虚线平面远未将多元体的维数缩减,而是对它们重新进行划分,令它们彼此交叉,以便使任意数目的多元体和情节得以并存。融贯的平面是所有具体形式的交叉。平面就是振动,就像海浪一样,就是展现于融贯平面之上的变动不居的边界,每个人都如一股海浪般推进,平面的语言是一股海浪般的振动沿着遍及整个平面的逃逸线而蔓延。 在平面设计的观念中,戴帆认为,平面其实是由许多累积之层(Ayer; F loor; Tier; Storey)所构成,层在于使物质成形,将强度限制于或将特异点固定于系统之中,层与层之间游弋着未成形、未经组织化、未被层化和去层化的意识。昂首、辽阔的造型所构成的冥远、辽阔的空间与深邃、幽昧的平面所构筑的心理空间,地上、地下两个时空都是戴帆关注、谛视、凝想的永恒对象,圆的镜橼,方的扭周,两者之间是广大无垠、旋动不息的宇宙的缩影。

设计师在这里展示的是根本的事实,还有它转化成的想象、悲哀、希望、爱、欲望、美丽。这个时代的中国的平面设计,不紧紧是设计师的,也属于这个国家的缩影,就像一个国家心脏跳动的心电图,是一种彷徨的心电图。在这样的设计前面,你只有睁大眼睛,生怕错过任何细节。美好的东西总是稍瞬即逝,记忆,是建立在经验之上。人生最大的悲哀也许不是看不到美的东西,而是看过之后,再无法忍受不美和平庸的东西。那种气质似曾相识。是的,那是中国当代独有的色彩:曾经拥有深厚和悠长历史的国家在急速发展中所涌现的生命冲动与迷失。或者说,一切能记住的都是抽象的、不可描述的。 “身既死兮神以灵,魂魄毅兮为鬼雄”,应该怎么来保存我们的记忆和最初朴素的感动以及灵魂呢?也许最重要的是一颗敏感、纯净的心灵。纵观戴帆的平面设计,每个项目的概念和表现似乎又各有不同,在这场独属于设计的梦境之中,我们也仿佛也看见自己的影子,被一寸寸深烙于画面中。 戴帆在平面设计领域获得的奖项和展览包括:第23届波兰华沙国际海报双年展、环球设计大奖、日本TDC东京字体指导俱乐部奖、第十一届墨西哥国际海报双年展、香港设计师协会亚洲设计大奖、亚太最佳品牌标志设计年度奖品牌形象类金奖5项提名、国际商标标志双年奖品牌形象类全场金奖、捷克斯洛伐克特尔纳瓦国际海报三年展、2010 大声展、世界设计大会POST__:现代国际海报设计展。

中国十大著名室内设计师

中国十大著名室内设计师 录入:搜学搜课时间:2011-7-29 9:54:49 [打印][关闭] 梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一,其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问,对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内,我首先想到空间,而非颜色。颜色清淡不是问题,因为生气来自屋中的人。家,最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此,他的设计总是简单素净,却没有冷清的感觉,家居设计总是以实用为本,配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念:梁志天独特的简约风格,为不同的居住空间赋予了全新的感觉,他的作品演绎着七种截然不同的心情:酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解:梁志天以前瞻性的设计笔触,用简洁的线条和强烈的色调对比,配合不落俗套的挂饰和家具,把酷气和帅气全面呈现,带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计,以硬朗的物料和明快的色调,迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具,赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品:《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物,在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中,高文安设计了超过2000个室内设计项目,被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化,将中国文化渗入建筑概念,加上西方的科技及舒适特质,设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念:高文安曾经说过:我虽然勤劳和节俭,但是我懂得享受生活!没有风格就是我的风格! 关于“传统装修风格”的理解:高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计,而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情,原因是古代建筑不会因年代久远而失色,

2016年室内设计师的三种设计风格最新考试试题库(完整版)

1、美国建筑大师罗伯特?6?1文丘里是( B )主义的代表人物,提倡用装饰符号表达个人的感情。 A、现代 B、后现代 C、浪漫 D、折衷 2、一个电脑桌高650,键盘厚度为50,其工作面高度应为( A )。 A、700 B、650 C、600 D、50 3、室内环境设计是( D ) A、平面的装潢 B、室内陈设与绿化设计 C、室内装修设计 D、立体的和综合的设计 4、关于比例的概念,下列哪一种提法是错误的( B ) A、美的比例,必须正确的体现材料的力学特征 B、客观上存在任何情况下都美的比例 C、不同民族文化传统,往往形成独特的比例形式 D、美的比例是建筑功能要求与思想内容相关的 5、法国的朗香教堂是以下哪位设计师的作品( D ) A、贝聿铭 B、安东尼。安迪 C、赖特 D、勒。柯布西埃 6、关于内框架结构叙述不正确的是( C ) A、内框架适合商店、餐厅等建筑 B、内框架结构的刚度大 C、施工容易 D、内部空间大 7、下列哪个特点不是中国古代建筑艺术特点。( D ) A、巧妙而科学的框架式结构 B、庭院式的组群布局 C、丰富多彩的艺术形象 D、主体形体是——墙,各种装饰和构筑手法都在墙上体现 8、美国宾夕法尼亚州的流水别墅的设计者是美国著名建筑师( D ) A、矶崎新 B、柯布西耶 C、丹下健三 D、赖特 9、在制图中有一实物的某个尺寸为10,绘图时采用的比例为1:2。标注是应标注( B ) A、5 B、10 C、20 D、5mm 10、室内设计是建筑设计的______,是室内空间的再创造。 A 改造和修复 B 继续和深化 C 优化和美化 D 发展提高 B 解析:室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境,室内设计是建立于建筑设计基础上的。 11、3DMAX软件默认的坐标系是( B ) A、世界坐标系 B、视图坐标系 C、屏幕坐标系 D、网格坐标系 12、室内设计必须具备高度的艺术修养,并掌握______和材料。 A 机械加工 B 现代科技 C 木工技术 D 施工组织 B 解析:现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密,科技含量日益提高,设计者必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容,才能创造出更具现代感的空间环境。 13、在进行精密作业时,其工作面高度受( B )的影响。 A、臀部高度 B、肘部高度 C、膝腘高度 D、腰部高度 14、室内环境设计是( D ) A、平面的装潢 B、室内陈设与绿化设计 C、室内装修设计 D、立体的和综合的设计 15、_______的发展观,要求室内设计既要考虑发展有更新可变的一面,又要考虑到发展在能

现代家具设计的经典大师

一,吉瑞特托马斯里特维德:吉瑞特·托马斯·里特维德,荷兰人,他的父亲是当地一位职业木匠,里特维德从7岁起就开始在父亲的作坊中学习木工手艺。l911年他开 设了自己独立的木工作坊,同时开始以上夜校的方式学习建筑绘图。里特维德不是 建筑学或设计方面的科班出身,但他对所学的任何实际知识都非常用心,并始终有 独到的理解。在现代设计运动中,里特维德是创造出最多的“革命性”设计构思的设 计大师。 简介 里特维德一生富于革命性,是家具设计史上第一件现代家具的设计人:19l7~l9l8年 他设计并制作了“红蓝椅”,并于次年成为荷兰著名的“风格派”艺术运动的第一批成员。“风 格派”(DeSaijl)运动是几乎与德国包豪斯齐名的现代艺术设计运动,其核心人物是多才多艺 的设计师和理论家提奥·凡·杜斯伯格(TheoVanDoesburg),著名现代派画家皮尔特·蒙德里 安(PietMondrian)和里特维德,其中包括许多当时非常“前卫”并在设计思想上崇尚创新的建 筑师、设计师、艺术家和理论家。 风格 里特维德极富轰动性的“红蓝椅”系列的首批家具设计首先在“风格派”的专业艺术杂志 上刊登出来,立即引起同仁和社会的广泛关注。随后这批作品于l923年又在德国包豪斯展 览中亮相,对许多同时代设计师,包括另外几位大师都产生了不同程度的影响。 在20年代,现代设计运动的发展早期,里特维德的先锋作用并未限于家具设计领域,1924年,他设计了他一生中最重要的,也是建筑设计史中非常重要的里程碑,施罗德住宅(Schr6(1erHouse),其设计思想和手法都与“红蓝椅”出于一辙,同时也贯彻着杜斯伯格的 设计理论和蒙德里安的艺术理念。仅此两项,就足以奠定里特维德在现代设计中的大师地位。 生涯 “红蓝椅”仅仅是他丰富多彩的家具设计生涯中的一个开始。同其他几位经典大师一样,里特维德也始终关注着设计与工业化生产的结合以及适于现代社会生活的新材料的运用。 一般认为包豪斯的布劳耶是第一位使用弯曲钢管设计家具的人,但实际上,里特维德几乎 在同时,甚至比布劳耶更早些就开始使用这种充满生命力的新型家具材料,这从施罗德住 宅的餐椅中可以看出。事实上当时双方的交流很多,相互影响很明显,只是布劳耶的“瓦西 里椅”更为优雅,在设计上更为彻底而已。 设计 里特维德运用弯曲钢管和当时也很新潮的弯曲胶合薄板完成了一系列大胆而新颖的家 具设计,l927年他的首批钢管家具被投入生产线中,由阿姆斯特丹的麦兹公司 (Mets&Co.)生产。里特维德的设计范围很广,而且非常神奇的是,他能在几乎每个系列 的设计中都有超凡脱俗的表演,1919年他设计的纯粹以横竖构图元素组成的工作台几乎是蒙德里安绘画的一个立体诠释,这个工作台在设计上则可以明显看出格林兄弟l913年为自 己住宅所设计的办公桌的影子。

世界知名视觉传达设计师简介及作品评析(视觉符号)

原研哉 日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授,无印良品()艺术总监。设计领域泛于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中,展现了深植日本文化的设计理念。在银座松屋百货更新设计中,横跨空间到平面实践整体设计的方向。在梅田医院指示标志设计画中,则表现出触觉在视觉传达中的可能性。 他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”,以谦虚但同时尖锐的目光寻找其设计被需要的所在,并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时,他敏锐地感知到了设计的征候和迹象,并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来的不落陈规的清新,在于他找到了设计被需求的空间并在其中进行设计。在这样的态度下,他拓展了设计的视野和范畴,在他所经历之处,崭新的地平线不停地被发现和拓展。 原研哉在做的,是在修正现存的设计概念,将设计推向一个更高的层次。原研哉的过人之处,是在于他精准的洞察力,他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息,再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像,这一种能力不是一般的设计师所拥有的。 这包装主要目的不在直接的商业功能,而在建立第一高品质的企业理念,向消费者传递这种产品与一般同类产品不同的定位。两个瓶子的造形都非常精美,以琥珀的素材突显名酒的厚重感,金色招纸营造尊贵的风格,亦可增强礼品市场的吸引力。承作总监为清野嘉平 深泽直人 深泽直人(),日本著名产品设计师,家用电器和日用杂物设计品牌“±0”的创始人。他曾为多家知名公司诸如苹果、爱普生进行过品牌设计,其作品在欧洲和美国赢得过几十余设计大奖。他的设计主张是:用最少的元素(上下公差为±0)来展示产品的全部功能 设计理念——无意识设计

中国著名室内设计师何宗宪访谈(一)

记者:怎样才算是好的“会所设计”?在众多决定因素中,您认为哪一项是最重要的? 何宗宪:顾客的感受是最重要的。我很看重业主的反应,在流程铺排整体展览过程中除了达到数字和舒适度的满足外,也要激发他作出使会所提升到一定地位的决定。我会换位思考,先要抛开设计的思考,而是以业主认为重要的事,请最为重要。在会所设计过程中,有着太多的取舍,但是取决于业主。 记者:是不是需要研究一下业主的心理学? 何宗宪:没必要。会所设计师们应有着一些类似的、共同的感受,我们做设计,应具备更多的洞悉能力,了解消费者的消费习惯,如果我们了解得更多,做事情就更得心应手。 记者:不要让客户的品牌染上别人的影子!是我认为从事会所设计很重要的一点,所以在品牌的设计创新方面,您有哪些经验能分享? 何宗宪:说到品牌,变成了很大的一个包袱,比如业主会说我想建造一个怎样的王国等等。我认为会所设计师和业主应多沟通,品牌也分很多种不同的类型,他们不要掉进品牌的陷阱,一定要达到某种程度的影响。

品牌商经常要求会所设计师按照或者超过他的经营对手去设计,我认为这需要引导,我们应挖掘出这个品牌自身的独特性和企业自身的优势。品牌形象的形成不仅通过视觉、包装方面得以体现,我们也更应告诉业主他不可能凭借一个室内空间使他的品牌一炮走红,品牌的形成需要一个讨程,他要先建立起可能性,而不是一蹴而就,延续性也至关重要。 记者:你通常是如何展开设计的? 何宗宪:孙子兵法说得很对:知己知彼,百战百胜。我在开始一个会所设计之前,一定要详细地了解这个项目的背景以及业主的对手,才会开始进行相关设计计。我要充分地了解到相关的资料,消化之后才能开始,然后开始营造新的设计气氛。

中外著名现代室内设计师作品赏析[整理]

中外著名现代室内设计师作品赏析[整理] 中外著名现代室内设计师作品赏析 (课程设计) 一、安德莉?普特曼,Andree Putman, 她的名字是个奢侈的符号 安德莉?普特曼国际顶尖设计大师。曾获美国室内设计师协会设计成就奖,以及法国文化部长颁发的国家工业创新设计大奖。 其作品包括纽约摩根斯,Morgans,大酒店,巴黎Pershing Hall大酒店(原巴黎的美国驻军处),Peter Greenaway电影《枕边书》场景设计,法国航空公司最著名的“协和”飞机机舱体。除了备受赞誉的波尔多当代艺术博物馆(CAPC Museum),她还设计了巴黎贝西区财政部的新大楼、文化部部长和教育部部长的新办公室。现任法国总理让,皮埃尔?拉法兰的办公桌也是出自她的手下。 安德莉的作品还包括香水、LV围巾、施华洛世奇水晶、Swatch手表、Hoesch 浴缸、无数的家具、灯、浴室用品、地毯、瓷砖等家居用品。 安德莉?普特曼(以下简称“安德莉”)出生法国一个教育良好,条件优越的家庭。家人都希望她能获得音乐学院奖学金,成为一名出色的音乐家。可是安德莉却在 1960年开始为设计杂志《L‘Oeil》当记者,并为《Les Cahiers de Elle》撰写装饰专栏。

法国一位艺术评论家曾说,“如果法王路易十四还在位,一定会邀请Putman设计凡尔赛宫。”从这句话,足可以看出法国女设计师Andree Putman的实力所在。 但同时值得我们注意的是,Andree并非极致繁华设计风格的代名词,相反,“让美成为人人都能拥有的东西”是她的设计理念。“质朴”的风格是她最喜欢的一个设计形式,无论是设计品,或是室内空间设计,都强调简单明了的线条、颜色和层次感,从而创造出无限的、自然的“成熟感”。正是这种匠心独运,反而使得她的作品流露出心灵的奢华感,Andree Putman亦因此成为一个顶级的奢侈名号。 ,一,作品展示 1、此作品展示于波尔多当代视觉艺术中心,椅子设计的宽度最适合用于展示中心 2、设计师安德莉?普特曼与法国最古老的的钢琴制造商Pleyel合作的儿童钢琴Voie Lactee,黑漆亮铬表面,宝石蓝色琴盖内点缀着点点繁星,只有7.12 英寸宽。当然,还有普特曼标志标志性的黑白棋格作为琴盖支撑和乐谱板。

相关主题
文本预览
相关文档 最新文档