《源氏物语》的“物哀美学”
紫式部与《源氏物语》
一、物语小说与源氏物语
物语意为将发生的事向他人仔细叙说，即故事或杂谈。成熟的物语文学即所谓小说。物语文学是在日本民间评说即日本古代神话故事与传说的基础上形成的，还接受了中国元朝和隋唐传奇的影响。
其形成之初有两大类型：
一是具有神话传奇色彩的“传奇物语”(又称“虚构物语”)，以《竹取物语》、《落洼物语》为代表，
一是以和歌为中心的“歌物语”，以《伊势物语》、《大和物语》为代表。其后，这两种物语合流，10世纪初产生了过渡性的作品《宇津保物语》。11世纪初紫式部创作了物语文学的最高成就《源氏物语》，它是日本叙事文学——小说这一新体裁成熟的标志。镰仓室町时期还盛行以《平家物语》为代表的记录、讲述战争的“战记物语”。
紫式部创作三部：《紫式部集》、《紫式部日记》和《源氏物语》。紫式部在书中反复强调作者女流之辈，不敢侈谈天下大事，专写宫中风花雪月、儿女情长的风流韵事。的确，《源氏物语》的主观创作意图就是描写贵族男女的恋情，并把这种恋情作为当时贵族男女的主要人际关系，作为贵族社会的“人性”与“人情”来加以表现的。即，《源氏物语》的世界是一个“人情的世界”。
二、《源氏物语》审美风格：物哀
“物哀”实质上是日本式悲剧的一种独特风格。它不像古希腊悲剧那样有重大的社会主题、宏大的气魄、无限的力度和剧烈的矛盾冲突；也不像中国悲剧那样充满浪漫的激情和深重的伦理意识，而是弥漫着一种均匀的、淡淡的哀愁，贯穿着缠绵悱恻的抒情基调，体现了人生中的悲剧性。
由于平安王朝佛教盛行，紫式部本人也笃信佛教，这就使得这种悲剧性建立在了佛教悲观主义、虚无主义的基础之上。它努力表现“前生自业”、“前世因缘”、“因果报应”和“轮回”等的佛教观念。
“物哀”(もののぁわれ)在《源氏物语》中的体现
大致是指人由外在环境触发而产生的一种凄楚、悲凉、伤感、缠绵悱恻的感情，有“多愁善感”、“感物兴叹”、“感物伤怀”之义。
“物哀”具有强烈的感受性、抒情性、悲剧性，是日本式悲剧的一种独特
审美风格；也表现为一种内在的、精神性的悲剧冲突，即现世的情欲享乐与深层意识中的悲观主义、虚无主义之间的矛盾冲突。
《源氏物语》由于选取日常男女私情这样一个角度表现人物的命运，就使得作品能够从最细微处着手，详尽细腻地刻画人物的性格，表现他们的可悲结局。“物哀”也恰恰只能在这种看上去十分琐屑的日常情感生活中得到体现。
“物哀”表现的是主体对客体的敏锐的感受，而这种感受是直观的、情感化的、非逻辑的。与此相适应，《源氏物语》采用的是所谓“并列式”的结构。全书的每一卷(帖)都具有相对的独立性，而没有环环相扣的情节张力。只有这样，才能突出细腻的情感体验、敏锐的心理感受。
《源氏物语》中的人物都是“苦”的化身，但缺乏对痛苦命运的的抗争，而是自认前世注定而无可奈何地承受。书中的主要人物到头来大都以出家遁世或死亡作为最终的解脱。
“物哀”所奠定的这种独特的感受性、抒情性、悲剧性的美学风格，成为日本传统文学的一大特征，并被近现代的作家所继承下来。我们在日本近代“私小说”，在川端康成、三岛由纪夫等人的作品中可以明显地看到这种美学风格的影响。
【附】光源氏形象分析
(1)光源氏是作家心中的理想人物，又是日本古代皇室贵族的典型代表，具有理想和丑恶并存的矛盾性格；
(2)理想的一面：长相上，容貌俊美，光彩照人；才艺上，能歌善舞，多才多艺；政治上，淡泊名利，胸怀大度；爱情上，温柔多情，善始善终；
(3)丑恶的一面：长相才艺，多为夸张；政治上，名为淡泊名利、胸怀大度，实为另有所图、见风使舵；爱情上，纵情滥爱、背德逆伦。
(4)光源氏形象既是作者理想追求的写照，又是贵族社会现实丑恶的概括。
日本文学对中国和欧美文学的接受特征研究 摘要日本文学中所体现出来的日本文化，往往具有一定的二元性，即在接受他国文学特征的同时，也在不断地进行抵触。日本文学这种文学特征的形成，有着源远流长的历史文化原因，本文试对日本文学对中国和欧美文学的接受特征进行研究。 关键词：日本文学中国文学欧美文学接受特征 中图分类号：i106文献标识码：a 日本文学领域乃至日本文化中，到处都将二元结构表现得淋漓尽致。然而我们也发现，在日本文学的二元结构中，看似互相矛盾的两个对立面，却能够和谐地组合在一起构成日本文化的另一个表现，如：一方面，肯定并且接受来自国外强有力的文化感染力；另一方面，又强烈地反抗着来自外来文化的同化。对此，法国文学家曾用这样的一句话来描述日本的二元结构的文化特征： 按照西欧的理性主义，许多情况具有二者择一的性质，非此即彼，然而，日本竟将两者巧妙地协调一处，超越了它们的对立。 笔者认为，日本文学能够形成这种独特的二元结构，也必然有其独特的文化背景和历史原因。本文主要探讨日本文学对国外文学的接受特征以及其形成的过程。 一日本文学对中国和欧美文学接受特征的表现 1 超政治性的特征 日本文学具有很强的超政治性。日本文学最早产生于宫廷之中，而进行继承的也都是宫廷、法师、市民等等，其包含了古代的贵族文学、武士文学，以及近代产生的平民文学和浪漫主义文学。从事文学的学者们几乎很少关心政治，他们都属于政治上的局外人。因此，日本历来的文学中很少见到与政治有关的内容，日本文学是完全超脱于政治并以文学家的精神和思想进行支撑的，这也是日本文学的一个极大特征。 2 南北方的高度融合 日本文学历来都存在着两种互相对立的思想：一方面，对生命怀有无限的敬仰和热爱；另一方面，却又认为死是一种可悲的现象。文学家因此所采取的态度也不同，而这又与他们所处的南北两地的环境有关，即是由南北方的差异而造成的不同。日本很多文化的代表者都与其出生地有着直接的关系，然而两种文化却实现了有机的融合，如北方文化的发现者连歌大师竟然是南方和歌山县人。所以，日本的风土虽然有着南北结构，但其文化却不是单一的，而是南北文化的高度融合。 3 单一性复合性 日本文化是单一性复合文化，其内容非常简单。日本地处中国这一巨大文化圈的边缘，不断从中国吸收大量的先进文化。日本文化也是在此基础上形成的，因而其本身总是表现出复合性文化这一特点。欧美人称漆器为japan，称陶器为china，然而日本的漆器工艺最初却是由中国引进的。只不过日本将这种复合性文化，逐渐改造成为单一性文化，以至于欧美人将漆器称作japan，并将其视为日本的国粹。追根溯源，日本文化虽属于复合性文化，但经过不断地消化与统一，最终形成了单一性文化。 4 概念性文化汲取 日本近代文学思潮中的写实主义、浪漫主义、自然主义、新浪漫主义等，都是来自欧洲的文学概念。在欧洲，浪漫主义运动从法国大革命开始直到19世纪三四十年代，统治欧洲约半个世纪之久，后以德国浪漫主义为开端，在英、法形成巨大的浪漫主义浪潮，随之传入俄国、波兰等斯拉夫语民族。1个世纪后，当这股席卷欧洲的浪漫主义风潮波及到日本时，已是强弩之末，只在大洋彼岸激起了几朵美丽的浪花，出现了如北村透谷、岛崎藤村、谢野晶子等追求自我、向往自由、讴歌青春之美的精神界之战士。由于受时空的限制，再加上日本
浅析日本文学中的“物哀”情怀 发表时间：2018-11-23T09:48:14.970Z 来源：《语言文字学》2018年第11月作者：刘斌 [导读] 更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一种难以诉说之美。本文以日本文学作品为载体，阐述了“物哀”这一文学理念的发展历程和在日本文学中的地位，希望对正确认识日本文化有所帮助。 刘斌辽东学院 摘要：“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一种难以诉说之美。本文以日本文学作品为载体，阐述了“物哀”这一文学理念的发展历程和在日本文学中的地位，希望对正确认识日本文化有所帮助。 关键词：日本文学日本文学美学 在岛国的自然风土的熏陶下，日本人形成其特殊的文化性格和精神结构，培育出崇尚悲哀、幽玄、风雅的气质，进而成为酝酿日本艺术精神的底流，产生了相应的独特的日本艺术美的形态。 一、何谓“物哀” 通过古代神话、历史传说，歌谣等口头文学，以及8世纪有文字记载后诞生的历史文学《古事记》、《日本书纪》和最早的歌集《万叶集》等作品，开始萌发日本文学的“哀”的美学理念。在《源氏物语》中，日本江户时代的国学家本居宣长首先提出将平安时期的美学理论命名为“物哀”，并解释为“在人的种种感情中，只有苦闷、忧愁、悲哀——也就是世间诸多不如意的事，才是使人触动最深的。”“物哀”意识在日本文学中，所体现的是纤细而幽怨的情调，着眼点不是炙如烈酒的浓重，却是淡如止水的清雅。 “物哀”先于其他各种美的形态而存在，它的形成与发展经历了一个较长的历史过程，属于日本固有的美范畴。从《古事记》、《日本书纪》时代开始，日本文学就已产生“哀”的美学理念。换句话说，从古代起，“哀”就深深地渗透到并参与了日本文学的形成，其内与容也随着历史的推移而不断丰富和发展，最终形成了“物哀”这样一种特殊的日本艺术美的形态。 二、日本文学中“物哀”产生的根源 日本人何以催生出物哀文化？为何华夏文明、欧美文化都没有衍生出这样纯洁哀婉，不染纤尘的文学形式？物哀的根源据我来看来可以从如下三个方面阐述： 首先，日本的自然环境是影响物哀文化产生的重要条件。 日本国土狭小，且自然条件多样，列岛四面环海，岛内火山纵横交错，有水汽蒸腾的温泉，茂密森林覆盖大地。由于日本地处岛国，终年雾霭笼罩、景色朦胧。复杂多样的气候条件也产生了日本自然环境的多样；同时，由于岛国较易受到火山、地震、台风等自然灾害的侵袭，使日本人时刻处于一种朝不保夕，现在的拥有顷刻就会消散的悲凉感。 其次，日本的宗教及中国佛教、道教也对物哀文化的产生起到了推进作用。 日本的宗教教义奉行“万物皆有灵”，视自然界万事万物为神祇。日月星辰、山川海洋、花草树木、飞禽走兽它们都是神灵，作为人都应崇敬、亲近以及感怀。至于佛教，日本学者村岗典嗣指出：《源氏物语》中的“物哀”，“流露着一种悲哀、空寂的情调，其中有的平安朝文化的伴随享乐而生的空虚，也可看出佛教无常观和厌世观的影响。”道教崇尚“虚空”，本身就带着消极、悲观的情感色彩，这种消极悲观融合进自然而生凄美悲凉的美感，这种美感就带给人清冷淡泊的超然感受。所以说，物哀文化的产生与当朝宗教的影响密不可分。 再次，日本文学的发展受到了中国古代文学思想的影响。 在中国古代，特别是唐朝以来，中日两国的人员频繁接触，当时中国的文学作品以及文学思想对日本文化和日本文学产生了非常重要的影响。特别是魏晋时期的玄学思想和中国古代文学中的悲美意识，这些都对日本“物哀”情怀的形成和发展起到了推动作用。玄学的最大特征是关注人的个性化发展，强调人格至上，最后演变为人类社会生活的法则。这种思想与法则促使人们形成“指礼法为俗流，目纵诞以清高”的心理，他们抛弃世俗礼法的束缚，注重发挥自身个性、以自我为尊，热衷于通过艺术的方式来表达思想、认识社会。这种文化特质构成日本“物哀”文学观的特质，是一种相对缺乏理性、注重直觉感受、重视细微之处的文化特质。中国古代文学的悲美意识促进“物哀”文学观的深入发展。中国古代文学的悲剧意识对日本“物哀”文学的产生和发展有重要促进作用。中国文化中的悲剧意识主要体现在对生命短暂易逝的感叹，以及社会环境和势力的重压而产生的失落。这些悲剧意识强烈的唤起生命主体痛惜生命的悲愤，以及积极寻回生命的灼热激情，进而引发悲剧主体试图寻求各种方式解脱生命之苦闷以及寻找生命意义的无奈心境。 三、日本文学中“物哀”的体现 1.《雪国》体现出的“物哀”之美 “穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白。”这样简单的文字，却勾画出了动静结合、浩大震撼的画面，让人读此书第一眼，就不由自主与身体所处的闹世所隔离，仿佛也跟着飞去了幽冷清寂的雪国。 《雪国》中对人物、情节的描写无不透露出一股淡淡的无可奈何的忧愁，渴望寻找到迷惘的生命意义，并试图回避城市纷扰的岛村终究没能在雪国完成心灵的超越之旅。男主人公岛村在与驹子或明或暗的情感纠缠中，这次看似脱离桎梏的狂欢，却实则弥漫着压抑与虚无的基调。这种美得悲凉的感觉即是“物哀”之美。 2.《伊豆的舞女》体现出的“物哀”之美 《伊豆的舞女》的故事背景位于日本伊豆汤岛，一个雾霭迷蒙，绿意葱茏的所在。两位主人公也是纯洁干净，不染尘埃的天真：他们虽然都对对方有着清浅单纯的好感，然而从未说出口有过任何表达。故事的推进缓慢宁静，在山路上，在客栈中，十几天的相处宁静淡然，清寂优美。当然这样的清寂是不可能有结果的——二人终究是萍水相逢，离别是理所当然。 川端康成用写尽樱花纷落如雨，或是火山喷薄而出的壮烈与汹涌来写他们的离别，与之前相处的宁静淡然产生了强烈的对比，也正是这对比突出了物哀的终极消散的思想观念。
源氏公子的形象分析 ——美丽的罂束花，花落谁家？ 【提要】：《源氏物语》是东方文坛上的一部现实主义杰作，是日本作家紫式部的长篇小说，它讲述了日本平安时代的一个爱情故事。故事主人公名叫光源氏，他原是皇帝的儿子，后因皇帝不愿他卷入宫廷的斗争中，将他降为臣，赐姓源氏。故事围绕着他和一系列女子的爱情展开，在这里有美丽高贵的藤壶皇后，有可爱却也可怜的葵上，有完美典雅的紫姬……在以下的论述中，藤壶皇后和源氏公子的乱伦带来了冷泉帝，但同时也给她带来了不可磨灭的伤痛，最终走上了出家为尼的道路；因政治需要而被迫与源氏联姻的葵上，本来就因为年龄关系而无法与源氏好好相处，后又因受到诅咒，以至于在生下儿子后油尽灯枯；过于完美，有时候也是一种残缺，也许正因为这种完美给紫姬带来的只是过早地香消玉殒……爱是一种最无私的神圣之物，源氏公子在其有生之年相遇过如此多的女子，是何其可幸，但他却自始至终没有爱过任何一个女子，这又何其可悲呀！ 关健词：罂束，女子，毁灭，爱情 一、藤壶皇后 看过《源氏物语》的人，也许都会认为源氏公子最爱的人应该是那个长得跟他母后很相似的藤壶皇后，那事实究竟是怎么样的呢？藤壶原是先帝的女儿，入宫前就有“容貌姣好”的名声。因她长得酷似桐壶更衣（源氏的生母），被桐壶帝迎娶入宫做了皇妃，她仅比源氏年长五岁，在天皇面前她根本得不到真正的爱情。 桐壶帝因源氏当时还相当年少，需要母后来照顾，便让藤壶来照顾。当源氏公子在众人口中得知藤壶皇妃的长相酷似自己的生母时，就喜欢上了这位后母，这也在无形之中拉进了源氏和藤壶的距离，但当时的那种对藤壶的喜欢只是居于一种孩子的喜爱。后来，随着时间的不断推移，源氏慢慢地长大了，他对藤壶的感情也起了质的变化了，由原先孩童的喜欢转变成了一种没有伦理道德的喜欢，或许这就是源氏心中的爱的定义。其实源氏并没有真正地爱藤壶，他把他自己跟藤壶的一切都定义在了他孩童的时代，在书中说到源氏想到藤壶的很多时候，都是在回忆以前孩童时自己与藤壶。 藤壶的身份使她备感孤单，而源氏也错将这种喜欢当成了爱，由此也导致了以后两人乱伦的必然发生。藤壶生下后来的冷泉帝，而天皇还以为是自己的骨肉，老来得子犹为喜悦。这让藤壶皇后深感内疚，一方面不断地自我悔恨，而另一方面却又止不住对源氏公子的思念。后来冷泉帝慢慢长大，众人都说冷泉长得与源氏公子很像，藤壶这时已经相当地筋疲力尽了，她害怕有一天她与源氏乱伦的事被暴露，害怕会身败名裂，所以她选择了削发出家为尼。而此时的源氏却依然只想着与藤壶结合，没有半点的悔恨之意，由此可见源氏并非真正地爱着藤壶，一切都只是习惯和他的私欲在作怪。当真正地爱上一个人的时候，是无论什么时候，无论发生什么事情，首先，第一的是为对方着想，为对方担心。可是在源氏公子的身上，我只看到了他的私欲，只看到了他为自己着想。在藤壶身边的婢女帮助下，源氏来到了藤壶的房间，想要与藤壶偷欢时，被藤壶拒绝，他觉得藤壶真是不近人情，他为自己的不能得逞而垂头丧气的。这会是爱吗？
《源氏物语》是日本文学史上一部伟大的古典名著。其作者紫式部是日本平安时代著名的女作家，她被誉为“大和民族之魂”。因其是位中等贵族的宫廷女性，内心本就细腻、敏感，加之她的感情生活坎坷，而且因为有宫廷生活的直接体验，对平安时期的贵族情况十分了解，所以《源氏物语》读来令人感动，就仿佛一部古典静雅而又美丽哀婉的“言情小说”。 书中的文字细腻，优美，虽然简介令人扼腕无味，但是读起文本却会给人一种清秀异常的感觉。书中写了大量充满清丽气息的和歌，也描写了大量平安时期女子美丽的穿戴。书中描写的人物，尤其是女性人物，每个人身上都有非常明显的独特之处，一言一语都让人感觉到她们那些或温柔或冷清或完美或高贵，或是如平民般的安详等等的心性。但她们的结局大多都走向了悲剧，让人不忍，直至落泪。 读过作品一定会发现虽然小说主要是在描写源氏的爱情生活，但仔细品来会发现紫式部没有单纯地表现“卿卿我我”的爱情，而是深刻的揭露一夫多妻制下妇女的悲惨命运，揭露贵族阶级喜新厌旧，玩弄女性的卑劣行径。 一、独特女性的芬芳魅力与多舛命运 （一）至上高贵的皇室亲王女儿 1、藤壶 纵观整部《源氏物语》，藤壶应该是全书中最高贵美丽的女子，因为是出身于帝王之家，这就使她深知宫廷斗争的厉害，可她并没有因此而变得高傲冷酷，在她身上我们仍旧可以看见一颗善良克己的心。她那样的深爱源氏，然其一生，只能作为源氏的继母而存在。 从道德对女性的要求来看，藤壶是有罪的。身为桐壶帝最爱的妃子的她，内心里深爱的却是自己的继子，并且还生下他的孩子。可其实藤壶也是一个牺牲者。她之所以可以得到桐壶天皇的宠爱完全是因为她长相酷似源氏之母。桐壶帝之后是否忘了源氏的母亲而爱上了藤壶本人，物语中从未提过。但无论如何桐壶帝的盛年早已过去，而年轻美丽的藤壶与这位只小自己四岁的光彩夺目的继子发生恋情，似乎也是可以原谅的了。桐壶帝死后，藤壶为了保护源氏和太子，于盛年毅然落发出家，似乎是要永久的忏悔自己的罪愆。而与此同时，源氏也被流放荒地。两人同时受着罪恶的煎熬。等到源氏官复原位，已是冷泉帝顺利登基以后的事情了。一人之下，万人之上的源氏已不是昔日年少时专心痴情的源氏公子了，他已经有了一干的妻妾，包括被认为是源氏一生唯一所爱的紫姬。他虽然没有也不可能忘记与藤壶凄美悲哀的爱情，却也已将其深深掩埋在心中。此时的藤壶，被封为女院，高贵无匹，母仪天下。人前人后只能与源氏商议国事，辅佐皇上，不再提起昔日之情。这对于美貌不减当年的藤壶来说无疑是痛苦的。但是她的身份，她存在这世间的意义，已经不是一个妻子或者一个恋人，而是皇上的母亲，一国之母。在这样神圣的光晕之下，她没
中国文学论文日本文学论文：浅谈中国文学与日本文学之间 的交流 摘要：学的某些因子直接或间接地参与了中国文学的现代性建构，所以要清理20世纪中国文学现代性问题，就必须反思日本文学影响这一事实，也就是应尽可能地返回历史现场，弄清中国近现代文学认同、接受日本文学的政治文化与民族心理背景及其特点，追问日本文学对中国近现代文学现代性想象、建构究竟起了怎样的作用，意义何在，由此深化对20世中国文学现代性的认识。 关键字：中国文学、日本文学、交流 一、以近代为例 中日文学关系的桥梁是留日学生（梁启超等少数人例外），日本文学主要是经由他们而影响中国文学的。留日学生是甲午战争后中日关系逆转的产物，留学日本目的在于吸取其近代化良方，并由日本获取“泰西各学”，即政治、律例、理财、外交、武备、农工、商务、矿务之类。张之洞在《劝学篇》中所陈述的“游学之国，西洋不如东洋”之理由是：“一、路近省费，可多遣；一、去华近、易考察；一、东文近中文，易通晓；一、西书甚繁，凡西学不切要者，东人已删节而酌改之。中东情势凡俗相近，易仿行。事半功倍，无过于此。若自欲求精求备，再赴西洋，有何不可？”（注：张之洞：《劝学篇》，中州古籍出版社，1998年，第117页。）
这段文字表露了张之洞乃至当时朝野上下的两种心理：一是求事半功倍的走捷径心理，也就是一种急功近利心理；二是由“西学不切要者，东人已删节而酌改之”所体现的对日本西学、日本近代化经验的一种信赖乃至依赖心理。 留日学生长期生活在日本，接受日本式教育，对日本文化、文学逐渐产生了某种程度不一的认同感，例如鲁迅对日本“认真”、“余裕”文化的认同（注：参见方长安：《鲁迅立人思想与日本文化（下）》，《鲁迅研究月刊》，2002年第5期。），周作人对日本人“爱好天然”、“崇尚简素”文化的喜爱（注：参见周作人：《最初的印象》，载《知堂回想录》，群众出版社，1999年，第157页。）。他们虽然遭受了种种不公平的民族歧视，但对日本近现代化本身并无抵触，甚至极为向往，因为他们留学的目的就是为了向中国输入日本近现代化经验。这样，他们与日本文化、文学间便缺少文化、文学传播接受中应有的距离感，也就难以在认同、接受中作一种冷静的观察、分析。这意味着他们中多数人难以看清日本文化、文学的优与劣，势必导致接受上的某种盲目性。而这些留日学生，大都是关注现实、满怀理想的激进的革命青年，充满青春激情，为拯救祖国，在世界上重塑中国形象，他们恨不得一下子让中国实现近现代化，跨入世界强国之列。所以只要他们认为是有用的，就于焦虑、情热之中不惜一切地加以介绍、吸纳，因而往往是热情有余而冷静不足。
２０１２年第·９期太原城市职业技术学院学报 Journal of TaiYuan Urban Vocational college期 总第134期 Ｓｅｐ２０１２ ［摘要］“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一 种难以诉说之美。论文主要从日本文学中的“物哀”倾向的精神特质分析“物哀”美学思想产生 之原因，通过具体案例分析，就日本文学中的“物哀”的正确理解提出自己的看法，以期为日本 文学中的“物哀”倾向相关文学理念研究的探讨抛砖引玉。 [关键词]日本文学；物哀；文学研究 ［中图分类号］I106［文献标识码］Ａ［文章编号］１６７３－００４６（２０１２）９－０２０２－０２ 浅论日本文学中的“物哀”倾向 陈晓敏 （福建对外经济贸易职业技术学院，福建福州３５００１６） 一、日本文学作品中“物哀”之起源 在日本文学代表著作《源氏物语》中，“哀”字处处 可见，揭露了理想与现实的种种矛盾，充分体现了日本文学淡然幽深的审美情趣。据统计，在《源氏物语》中“物哀”一词就出现了１３次，这种频繁出现的“物哀”或多或少对全文作品的价值取向形成了一定的基调，并形成了弥漫在整个《源氏物语》中的审美情趣。在这之后，从紫式部开始，村上春树、川端康成等日本文学家一如既往地继承了日本文学“物哀”之倾向。其中，川端康成将日本文学中的“物哀”特质进行了简单归纳：第一，“物哀”，“物”是指的外部世界，而“哀”是自我的情绪表达，是个人的主观感受，“物哀”所体现的对象非仅是“感于物”而哀，而且是物客观存在的本身之哀。具体来说，就是对于“物”的个人情绪的一种外露，一种审美价值的表达。 第二，“物哀”是一种与生俱来的情感元素，是一种审美价值取向，与哀伤并无直接关系。 第三，纵观日本文学史，“物哀”作为日本文学的主基调，几乎或多或少地存在于日本文学作品中，这种审美取向作为日本文学的特征，所包含的感情色彩在日本人看来具有高洁的意味。 第四，日本文学中的“物哀”精神在日本人意识中具体体现，已经上升到具有某种人物统一、物我两忘、自然流露的美学境界，其讲究的是外部事物在个人世界的如何体现，强调的是“物”的反映，是“哀”的体现。 二、日本文学作品中“物哀”之原因 任何文学作品产生的精神特质都是有原因的，或受历史、自然、民族、地理等等因素影响，都是受一定因素制约的。日本文学作品中“物哀”倾向产生的原因同样如此。纵观日本文学史中的古典文学作品，从最早《古事记》算起，“物哀”倾向伴随始终。究其原因，笔者认为大致有三方面： １．自然地理原因 众所周知，日本是个岛国，四面环海，各种自然灾害频发，因此，为了共同对恶劣的自然环境抗争，千百年来，日本人总是强调坚韧、集体主义，骨子里磨炼出了顽强、好斗的性格。但尽管如此，个人的力量在自然界面前是微不足道的，在千百年与自然界抗争的过程中，日本人的心理难免产生不平衡，怨天尤人在所难免。也正是这个原因，在最初的文学作品中，对于自然灾害的描写格外引人瞩目，给人感觉弥漫着一种悲观、对现实不满意的情调，如描写地震，感叹风暴，抱怨火山等等。我们所熟知的村上春树的地震题材小说《神的孩子全跳舞》、小松佐京日本灾难小说《日本沉没》都属于这一类型，《日本沉没》中作者小松佐京运用很大篇幅描写了日本地质地壳变动、日本列岛逐渐沉入大海、日本人流离失所的故事。这些经典文学作品潜移默化地在日本人的思想中灌输着这种意识，自然而然地在日本文学中，这种因自然地理原因导致的“物哀”倾向曾几何时便成了主流价值观，成了日本文学作品的基本格调。 ２．审美价值原因 就日本文学作品中的“物哀”美学思想而言，情和物都是“物哀”构成的主体，情只有和物完全融为一体，才能称之为“物哀”，在这其中，“物”作为“物哀”之现实基础，格外关键。与中国古代文学作品中豪迈大气的作品对象相反，日本人似乎更喜欢精致典雅的事物，究其原因，与日本人的审美价值取向不无关系，整个日本社会的审美价值取向是通过小巧玲珑、精致典雅的事物与天地自然相对比，如此更增添一种无助、渺小之感，先天地蕴含着一种“哀”的思绪。这种审美价值取向更进一步强化了日本文学作品中的“物哀”之倾向，成为了整个日本社会的真实映照。此外，在日本人的固有思维中，瞬间即逝才是美的最高境界。众所周知，日本国花樱花的花期是很短的，大约在每年４月左右，持续时间仅 202··
日本的地理条件、社会条件和历史条件，决定了它的文学特征。 第一，日本文学形式在近代前大都是短小的，结构单纯。从古代开始，短歌形式的文学最为发达，后来发展为连歌、俳谐、俳句等，迄今不衰。日语音节、古调单纯，诗的形式不具备押韵的条件，因而日本诗歌极易与散文混同，形成散文诗化。日本随笔、日记文学，都很讲求文体的优美。散文的发展促进了短篇小说形式的物语的发达。十一世纪初出现的长篇小说《源氏物语》，其结构是由短篇小说连贯而成的，前后衔接松散，叙述简单，时间推移与人物性格变化没有必然的联系。在日本，即使长篇小说，其结构也是由短小形式组成的。这一特点贯穿于整部日本文学史，成为一种传统。江户时期井原西鹤的浮世草子《好色一代男》等长篇小说，也都是由短篇故事组合而成的。现代作家川端康成的长篇小说《雪国》，明显地具有《源氏物语》的那种结构和描写方法。日本作家在短小、单纯的结构中追求精炼的艺术表现手法。短短三两句的短歌或俳句，往往能准确地表达日本歌人、俳人的感情世界。随笔和物语中的情节描写，也极少有长段落。 第二，文学性格纤细、含蓄。自古以来日本自上而下的改革，对文学产生深刻的影响。明治维新以前，在日本文学中几乎听不到强烈的社会抗议的呼声。古希腊悲剧的那种雄伟崇高的观念，也不是日本作家追求的对象。他们追求的多是感情上的纤细的体验，表现的主要是日常的平淡的生活，在平淡朴素的生活中表达对社会对人生的冷静的思考。日本文学除很少例外，与激烈的阶级冲突一般都没有联系。即使是少数例外，作家的表现方法往往也是含蓄的，曲折的。 第三，日本的文艺观是以“真”、“哀”、“艳”、“寂”为基础的。从“真事”始，平安时期的“物哀”，镰仓、室町时期的“幽玄”，江户时期的“闲寂”，主要是在和歌的基础上发展和提炼出来的。这些理论都是和作家向往的优美境界联系在一起的。而“余情”论为这种优美的境界提供了广阔的天地。日本短小的文学形式，最大限度地发挥了作家的艺术技巧和最大限度地概括了作家所认识的客观世界。 第四，长于摹仿，变革迅速。大化革新后，日本全面向中国大陆开放。汉字、汉语乃至汉诗、汉文，原样移至日本，形成日本文学的重要分支——汉文学。在吸收中国文学的同时，日本创造了变体汉文、假名、和汉混体文，大量吸收中国词汇，创作了独具民族形式的文学作品。大化革新后经过近百年时间，日本文学有了飞跃的发展，相继出现了奈良平安文学及江户元禄文学。明治维新在资产阶级文学没有成长起来的条件下发生，在不到一个世纪的历史里，为日本资产阶级文学的产生和发展创造了条件，日本终于跻身于资本主义世界文学发达国家的行列。 日本の地理的条件、社会条件や歴史的条件、その文学的特性を決定します。最初に、主に短い、単純な構造の形で日本近代文学、前に。古代から、文学のバラードの形式は、ほとんどの開発、およびそれ以降の曲で開発された、高調波俳句、俳句などは、今のところ悪くない持っています。詩の形式を韻を踏んで日本の音節、シンプルな古いメロディーは、日本の詩と散文が簡単に散文の詩の形成と混同条件を、持っていない。日本のエッセイ、日記文学、スタイルに重点を置いては非常に美しいです。開発ストーリーの形で散文の短編小説の
源氏物语研究在中国 ——研究状况与方法论 【英文标题】The study of The Tale of Genji in China: Its situation and methodology YAO Ji-zhong 【作者】姚继中 【作者简介】四川外语学院日语系，重庆400031 姚继中(1957-)，男，江苏南通人，四川外语学院日语系教授，主要从事日本语言和日本文学研究。 【内容提要】与西方文学名著相比，《源氏物语》作为世界文学名著，且又出自与中国有着深厚的文化渊源的日本，中国的读者、研究者理应对其有着深刻的认识。然而事实并非如此。无论是从传播的角度还是从研究的角度去考察，中国对《源氏物语》的认识与研究远不如对西方文学名著那么深刻。个中原因，值得研究。 【英文摘要】Compared with famous Western literary works,The Tale of Genji,a world lite rary master-piece from Japan,a country with profound cultural sources from C hina,should have enjoyed a deep understanding among Chinese readers and rese archers.But,in fact,this is not the case.Either judged from the extent of it s spread or from related research work in China,understanding and research o f this Japanese literary work are far behind those of famous Western literar y works.Why is it so?This article offers a deepgoing analysis and study of p ossible causes from different angles. 【关键词】源氏物语/研究/中国 The Tale of Genji/research/China 中图分类号：I313.074文献标识码：A文章编号：1003-3831(2002)03-0024-05 一、源氏物语研究在中国 与西方文学名著相比，《源氏物语》作为世界文学名著之一，且又出自与中国有着深厚文化渊源的日本，中国的读者、研究者理应对其有着深刻的认识与研究，然而事实并非如此。无论是从传播的角度还是从研究的角度去考察，中国对《源氏物语》的认识与研究远不如对西方文学名著那么深刻。 对一部外国文学作品的研究，必须建立在译介——接受——深入研究这样一个循序渐进的过程之中(由于受到语言的制约，能直接阅读原文者为数不多)。在这个过程中，首当其冲的是译介问题，这直接关系到某作品能否在某特定的语言区域的传播。其次是读者对作品的认知与理解。读者对作品接受的程度越深，作品传播的速度越快、区域越广。深入细致的研究则是建立在前者之上。 1.《源氏物语》在中国的传播 《源氏物语》中译本由著名翻译家丰子恺先生所译。据译序得知，丰子恺先生早在60 年代初就呕心沥血将全文译出，且译文语言优美，传神达意，既保持了原著的古雅风格，又注意运用中国古典小说的传统笔法，译笔颇具特色。由于十年浩劫，该书被迫从出版计划中撤消。1973年，《源氏物语》重新被列入出版计划，但在“反黑线回潮”的冲击下，再次夭折。直至1980年，该书经过丰一吟先生整理后，作为日本文学丛书之一，终于同读者见面了。1980年只出版了上卷，即《桐壶》至《槿姬》的前二十回。中卷于1982年出版，至
日本国基本概况以及民族风俗 一、基本概况 1、国名全称为日本国。 2、地理位置 是本是一个地貌特征奇特的群岛国家。它多山地、多地震、多温泉、多火山、多森林、多河流、多湖泊，但平原狭小，资源贫乏。日本位于亚洲大陆东部，东临太平洋，北濒颚霍茨克海，西隔日本海、朝鲜海峡、黄海、东海与俄罗斯、朝鲜、韩国、中国相望。 日本国土面积为37.8万平方千米。日本列岛由本州、北海道、四国、九州四个大岛和3 900多个小岛组成，四个大岛的合计面积约占全国总面积的96%。日本地域狭长，四面临海，全国海岸线总长度约达3.4万千米。 3、山川河流 山地面积约占全国部面积的75%，其中一般山地和丘陵占65%，火山地和火山麓占10%。并湾山系和南湾山系纵横贯穿四个大岛，相汇于本州中部。主要山脉有奥羽山脉、木曾山脉、赤石山脉、越后山脉、飞弹山脉、日高山脉、四国山地、九州山地等。富士山为全国第一高峰，世界著名火山，被日本人誉为"圣岳"。是日本民族的象征，该山海拔3776米。 日本列岛河流密布，共有河流上百条，主要有利根川、信浓川、石狩川、北上川、天盐川、木曾川六大水系。其中信深川最长，为367千米，而利根川流域面积最广，达16840 平方千米，为日本第一大河。湖泊较多，共有600多个，最大的是琵琶湖，面积为672平方千米；最深的是田泽湖，最深处达423.4米。 4、气候 日本列岛的气候属于温带海洋性季风气候，主要特征是多雨、多雪、多台风。终年比较温和湿润，夏季东海岸多雨，冬季日本海沿岸多雪，夏秋之交多台风，年均降水量在1700-1800毫米左右。 日本的平均气温多在10摄氏度以上，最冷的月份一般为1月和2月，最热的月份一般为7月和8月，梅雨和台风也是日本气候的特点。 5、人口、民族 日本人口为1.2594亿，人口总数居世界第八位。 日本人主要是大和族，属蒙古人种东亚类型，占人口的99.3%以上，是日本民族的主体，约有1.24亿人。少数民族只有阿伊努族，旧称"虾夷"族。 6、行政区划 日本行政区划为都、道、府、县制。全国共分1都（东京都）、1道（北海道）、2府（大阪府、京都府）、43县，下设662个市、1993个町、81个村和23个特别区。 7、宗教 日本是多宗教国家。神道教和佛教是并立的两大宗教，为多数日本人所信奉，其次是基督教新教和天主教的信徒较多。 8、教育 学制为小学6年、初中3年、高中3年、大学4年，大专2-3年。实行9年义务教育。
日本文化中的中国元素——茶文化 摘要：日本茶道是在中国茶文化的基础上形成和发展起来的融哲学、宗教、文学、伦理、道德、绘画、建筑等在内的一门综合文化艺术。“茶禅一味”、“和敬清寂”及“世代相传”则是日本茶道文化的精神。其目的是要人们和谐相处、相互尊重、清洁纯净、远离浮躁、发展茶道文化。探究日本茶道文化精神,可以更深层次地了解这一综合文化艺术的精华所在,促进中日茶道文化的深入交流。 关键词：茶文化、高僧、日本文化、中国元素 日本古代就同中国友好往来，中华文化影响深远，特别是在茶文化方面。据记载，“茶艺”一词是20世纪70年代由台湾茶文化界首先创造出来的，用以概括品茶艺术的内涵。但是品茶本身却是很早就存在，并且在品茶过程中生发出茶道精神。在日本，茶道是一种通过品茶艺术来接待宾客、交谊、恳亲的特殊礼节。茶道不仅要求有幽雅自然的环境，而且规定有一整套煮茶、泡茶、品茶的程序。日本人把茶道视为一种修身养性、提高文化素养和进行社交的手段。 日本茶道的源流是最早通过陆路和海路东传的中国茶叶和茶文化，是通过僧侣传播、茶禅一味的文化交流。“茶禅一味”之说，是中国茶文化的精髓之所在，而其哲学基础则在于中国古典哲学中的“天人合一”学说。 日本关于饮茶的最早记载见《古事记》及《奥仪抄》两书：日本圣武天皇曾于天平元年（729年）四月，召集僧侣进禁廷讲经，事毕，各赐以粉茶，人人皆感到荣幸。又记载当时有高僧行基（658一749），一生曾兴建不少寺院，并开始在寺院中种茶。但这两种记载都无法证实这些茶是否来源于中国。日本种茶有明确记载的是805年，到中国学佛求法的高僧最澄，回国时带去浙东茶籽在日本播种。到了16世纪后期，日本茶道高僧千利休就已集茶道之大成，制定出茶道的基本精神茶道四规：和、敬、清、寂，一直沿袭至今，奉为圭桌。 唐代以后，日本来中国学佛的僧人很多，据日本《云游的足迹》记载，仅南宋至明代，日本来华求法的僧人就有443人。宋元时期，中国从明州赴日传经布道的高僧则有27人。 日本佛教源于中国，“茶禅一味”既是参禅学佛需要，更是一种境界。在中国茶叶、茶文化东传日本之初，不论是茶及茶籽，包括茶具、茶器、茶书等，都是寺院、官府或民间赠与的，浸润着浓浓的友谊，留下了很多动人佳话，如最澄曾向台州刺史献上黄金和珍宝，被婉言谢绝；两次到中国受到礼遇的荣西，回日本后以感恩之心送来100多棵日本珍贵木材，助建明州天童寺千佛阁；荣西好友重源和尚也曾捐木材建
从《雪国》中体味日本文学中“物哀”的表现手法
从《雪国》中体味日本文学中“物哀”的表现手 法 一．文章概述： 《雪国》（ゆきぐに）是日本著名现代著名小说家川端康成（1899~1972）于1935年先后发表在《文艺春秋》、《改造》上的中篇小说。同时，这部作品是作者在被授予诺贝尔文学奖时被被评奖委员会提到的三部小说之一。在其后根据小说被改编成多部同名影视剧。 在这篇文章中，将结合日本著名古典文学《源氏物语》中物哀的思想，根据川端康成全集中川端康成本人所留下的话语，从文章搜寻出作者抒发情感的很多写作方式及其艺术技巧，再现作者内心中最为柔软的深沉情感。 二．关键词：《雪国》川端康成物哀《源氏物语》 三．正文： 川端康成（1899~1972）是日本现代著名小说家，日本第一位诺贝尔文学奖获得者。他1899年6月出生在日本大阪。自幼父母双亡，父亲去世后跟随祖父母回到老家。在《致父母的信》一文中写道：“深深可入我幼小心灵里的，便是对
疾病和夭折的恐惧。”7岁祖母死去，10岁唯一的姐姐也离开了人世，16岁那年他最后一位亲人——祖父也辞别了人世。少年时代的他，深深地体会到了人生的孤独与寂寞，同时形成了他孤僻的性格和他日后作品的悲凉格调。 他自幼喜欢读书，入中学后更热衷于阅读文学作品。后来将自作的诗歌、文章和书信编为《谷堂集》，还频频向报刊投稿。1917年考入东京第一高等学校读英文系后，他依然热爱阅读，其中陀思妥耶夫斯基、契诃夫等俄国作家和志贺直哉、芥川龙之介等日本作家的作品更受其热爱。1920年考入东京大学英文系，第二年转入国文系。在东大期间，他热衷文学创作，积极参加编辑出版东大文科系统的同人杂志《新思潮》。在刊物上发表过一些短篇小说。 1924年春天，他从东大毕业，决心走上文坛，成为专业作家。同年10月，他参与创办同人杂志《文艺时代》，发起新感觉派文学运动。《文艺时代》于1927年5月停刊。其后，他又先后加入了《近代生活》杂志、“十三人俱乐部”和《文学》杂志。进入20世纪30年代以后，日本军国主义势力在亚洲和太平洋地区疯狂侵略
宁波大学答题纸 （2015—2016学年第一学期） 课号：056R12AH5课程名称：外国文学名著赏析改卷教师：杨德煜 学号：153000517 姓名：郑濛得分： 浅析日本文学中的物哀之美 ——以《源氏物语》为例 [摘要]：“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多的影响。在日本古典文学作品中，《源氏物语》是最具代表性的一部巨著，它创立了对日本文学影响最大的“物哀”文化。本文将以赏析的形式解读《源氏物语》中的“物哀”之美。 [关键字]：日本；物哀；源氏物语； 什么是物哀？“物”指自然万物，“哀”即悲哀，睹物伤情、物我同悲是物哀的最直观的理解。日本古典文学以其特有的哀伤情调与精美的语言表达闻名于世，最能体现这一特色的标志性巨著，是被誉为日本古代文学最高峰的《源氏物语》。在《源氏物语》中时时可见的哀怜之情，被概括为“物哀”，润泽着后世文坛。 物哀的含义比悲哀广。叶渭渠指出：“‘物哀’除了作为悲哀、悲伤、悲惨的解释外，还包括哀怜、同情、感动、壮美的意思。”“在美的形态上‘哀’已经不是悲哀的同义语，因而本居宣长（十七世纪日本学者）将这种‘哀’的感动称作‘物哀’。”“对日本文艺中的‘物哀美’，不能简单地理解为‘悲哀美’。悲哀只是‘物哀’中的一种情绪，而这种情绪所包含的同情，意味着对他人悲哀的共鸣，乃至对世相悲哀的共鸣。”杨薇指出：“所谓的‘物哀美’即指喜怒哀乐的种种感动和体验，其所展现的是一种哀婉凄清的美感世界。”林林说：“物哀包括对人的感动、对自然的感动和对世相的感动三个层次的结构。”在不同的层次里，物哀可能是悲哀的消解、超越或深化。 《源氏物语》作为日本古典文学“物哀”文化的开山之作，是日本女作家紫式部创作于11世 纪初的一部长篇写实小说。其中的“物哀”文化是贯穿在日本传统文化和审美意识的一个重要观念。 《源氏物语》中有大多日本诗谣形式的篇幅，将“物哀”与人物性格顺其自然地结合。 《桐壶》 冷露凄风夜，深宫泪满襟。 遥怜荒诸上，小草太孤零。 纵然伴着秋虫泣，哭尽长宵泪未干。 哭声多似虫鸣处，添得宫人泪万行。 嘉荫凋残风力猛，剧怜小草不胜悲。 源氏的母亲桐壶更衣，出身低微的她并没有外戚做靠山，因而在宫中备受冷落与欺凌，就如同 这诗中所写，桐壶更衣将自己比作那荒地上的小草儿一般，孤苦无依靠在一个冷凄凄的露水夜里， 更衣在深宫中泪流满襟，看到荒地上的小草儿，就像看到了自己的身影，无比怜惜。秋虫的鸣叫如 同哭泣的声音，眼泪过了一宿还未干完。这虫鸣声越响，深宫中的人儿流得泪越多。猛烈的风儿吹 得树叶飘荡，对小草的怜惜就越发地深重了……更衣死时，天皇吟诗道：“愿君化作鸿都客，探得 香魂住处来”，可见天皇对其之死深深的愧疚与无奈。而之后出现的藤壶妃子因极像更衣，因此受 宠于天皇。但她与男主角光源氏发生暧昧关系，生下了后来的冷泉帝。“山樱若是多情种，今岁应 开墨色花！”这使她陷入矛盾与痛苦的深渊中，仿佛万物的存在，都只是为了增添悲伤。因此源氏 公子的出现对她来说，就像是一束光芒照进了黑暗，况且源氏公子又是如此的青春年少、光滑照人。
情迷色乱 ——论《源氏物语》里源氏对女性的别样情怀 摘要：在《源氏物语》中，作者时刻围绕着主人公源氏的感情生活进行描绘，并且在这个过程中塑造了一位位不同影响的女性，由此展开一幅幅不同的感情历程图。《源氏物语》可以说是一片情的海洋，就主人公源氏来说，他的身上就饱含着各种不同的情感内涵，有深陷摆脱不开的恋母情、有深爱始终牵挂的恋情、有欲望牵引的男女情、还有被迫接受的附加情、此外还有同情等等。这其间最主要的就是贯穿这部作品的恋母之情以及深刻的爱情，本文重点对源氏这两种感情进行分析。 关键词：《源氏物语》情 《源氏物语》是世界文学史上最早的一部长篇写实小说,作品流露出明显的现实主义倾向,被认为是代表了日本古典现实主义文学的最高峰,给后世作家的创作提供了艺术典范。它所创立的物哀等美学传统,一直被后世作家继承和发展,成为日本文学民族化的一大因素。因此,一直被人们誉为日本王朝的文学杰作。 《源氏物语》是日本女作家紫式部创作于11世纪初的一部长篇写实小说。紫氏部,平安时期的女作家,本姓藤源,出生中层贵族、书香门第,因其长兄任式部丞,当时宫中女官多以父、兄官衔为名以示身份,故称藤氏部。幼年时就向父亲学习汉文学,熟谙中国古代文献,懂音乐与佛经。29岁进入皇宫为女官,开始直接接触宫廷生活,目睹了许多宫中女性的不幸遭遇,对贵族腐朽没落的生活有着切身的感受。同时也为她写作《源氏物语》提供了丰富的艺术构思和坚实的生活基础。后由于写成《源氏物语》,书中女主人公紫姬为世人传诵,遂又称紫氏部。全书54回,近百万字。可分为两大部分:前44回写源氏极享荣华,伴随着感情纠葛的一生，这是作品的中心内容;后10回写源氏之子薰君(实为三公主和柏木大将的私生子)与宇治山庄女子之间错综的爱情故事。 在这部作品中，作者时刻围绕着主人公源氏的感情生活进行描绘，并且在这个过程中塑造了一位位不同影响的女性，由此展开一幅幅不同的感情历程图。《源氏物语》可以说是一片情的海洋，就主人公源氏来说，他的身上就饱含着各种不同的情感内涵，有深陷摆脱不开的恋母情、有深爱始终牵挂的恋情、有欲望牵引的男女情、还有被迫接受的附加情、此外还有同情等等。这其间最主要的就是贯穿这部作品的恋母之情以及深刻的爱情，本文重点对源氏这两种感情进行分析。 一、恋母之情 源氏的母亲桐壶更衣是天皇的一位妃子,虽然地位低下,却蒙皇上厚爱,招致其他皇后妃子的嫉妒,最终忧郁而死,留下一子,就是本书主人公源氏,号称“光华公子”。源氏3岁之时,桐壶更衣撒手人寰。其中有一段对于源氏和母亲死别的描写:“小皇子年幼无知,看众宫女哭哭啼啼,父皇流泪不绝,童心只觉得奇怪。”作者在此用“奇怪”一词来形容源氏的心理,这表明,在他的心里,一定不相信母亲会死的,母亲还活在他的心里。虽然母亲死时源氏尚小,但在源氏今后的岁月中,还是有两三次浮现了母亲的面影,足见影响之大。母亲的早丧,使源氏充满了对母亲爱抚的渴望,儿童更需要人的宠爱、呵护,因此他与藤壶的接近是必然的,这为他的恋母情结埋下了悲剧的种子。 由于源氏公子的这种心理的存在,就必然有一种期待,一种将心理能量释放的对象,而这个对象就是他的继母———藤壶。
源氏物语的主要内容是什么 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《源氏物语的主要内容是什么》的内容，具体内容：《源氏物语》是日本的一部古典文学名著，对于日本文学的发展产生过巨大的影响。这部书主要说了什么内容呢?如果你也感兴趣，就请和我接着往下看。《源氏物语》的主要内容介绍故... 《源氏物语》是日本的一部古典文学名著，对于日本文学的发展产生过巨大的影响。这部书主要说了什么内容呢?如果你也感兴趣，就请和我接着往下看。 《源氏物语》的主要内容介绍 故事开始于桐壶帝在位的时候。出身低微的桐壶更衣，独得桐壶帝的宠爱。后此更衣生下一位皇子，其他嫔妃，尤其是弘徽殿女御也愈加忌恨。更衣不堪凌辱折磨，生子不到3年，便悒郁而亡。小皇子没有强大的外戚做靠山，很难在宫中立足。桐壶帝不得已将其降为臣籍，赐姓源氏。源氏不仅貌美惊人，而且才华横溢。12岁行冠礼之后，娶当权的左大臣之女葵姬为妻，但葵姬不遂源氏的意。于是源氏追求桐壶帝续娶的女御藤壶，据说女御酷似源氏生母。不久，两人发生乱|伦关系，生下一子，后来即位称冷泉帝。源氏到处偷香窃玉，强行占有了伊豫介的后妻空蝉，还向比他大7岁的婶母六条妃子求欢，并同时辗转在花散里、末摘花等众女子之间。当他骗拐一位不明身份的弱女子夕颜(其实却是葵姬之兄头中将的情人)去荒屋幽会时，这女子不幸暴亡，源氏为此大病一场，病愈进香时遇到一个女孩，她酷似自己日思夜想而不得相见的藤壶，得知她是藤壶女御
的侄女，名叫紫姬，就趁紫姬熟睡把她带回家中，收为养女，朝夕相伴，以寄托对藤壶的思慕。几年后紫姬出落得亭亭玉立，高贵优雅，才艺超众，十分可人。源氏便把她据为己有。葵姬生下夕雾小公子时，因六条妃子生魂附体而过世，之后紫姬被扶为正夫人。 桐壶帝退位以后，右大臣弘徽殿女御的儿子登上皇位(朱雀帝)，源氏及岳父左大臣一派从此失势。恰巧源氏与右大臣女儿胧月夜偷情之事败露，源氏噩运临头，在右大臣弘徽殿女御操纵下被迫远离京城，到荒凉少人的须磨、明石隐居。当地有一明石道人是同源氏公子有姻亲的，然隐居乡野。其女名唤明石姬，从小悉心培养，仪表不凡(文中说不亚于皇女)，琴艺当世独一无二(文中说其琴技是什么的唯一传人)，字迹优美流畅(文中说不亚于高贵的贵族)。为排遣寂寞，源氏公子与明石道人的女儿明石姬结合，后生一女,被选入宫中做了皇后。由于天降异兆，朱雀帝又重病在身，朝政不稳。源氏奉召回京辅佐朝廷。不久，朱雀帝让位给冷泉帝。源氏升任太政大臣，源氏及左大臣一门恢复了往日的繁华气派。源氏建造了集四季景物为一体、蔚为壮观的六条院寓所，将昔日恋人统统接到院里来住。源氏近40岁时，将朱雀帝之女三公主纳为正妻，紫姬终因心力交瘁，病卧在床。早已觊觎三公主美貌的头中将之柏木趁源氏探病的机会，与三公主幽会，被源氏发现。柏木惧悔交加，一病不起，英年夭折。三公主生下容貌与柏木毫无二致的私生子薰后，落发为尼。源氏深感自己和藤壶乱|伦之罪的报应临头，心如死灰。恰巧紫姬不久又逝，源氏失去了精神支柱，了断尘缘，隐遁出家。几年后死去。 源氏之子夕雾为人方正严谨，并不像父亲一般处处留情。源氏刻意不让