《广播电视节目编辑制作》实验指导书一、课程简介 《广播电视编辑和制作》实验课程是继《电视摄像基础》课程之后而开设的实验课程，是理论教学的深化和补充，具有较强的实践性，是一门重要的技术基础课，它是广播电视新闻专业学生的必修课。它主要讲授广播电视节目摄像的艺术，并通过实际操作摄像机让学生掌握新闻素材的拍摄方法，把握好镜头的时空感，要求我们能拍摄一部完整影视作品的所有素材，以符合后继课程《广播电视编辑和制作实务》课程的需要。 剧本名称和小组成员，导演特别注明。然后写故事梗概和导演阐述。 二、实验项目设置 序号实验项目 名称 内容提要 实 验 学 时 每 组 人 数 实验 属性 实 验 者 实验 要求 实验一新闻素材 拍摄 掌握新闻素材的一般拍摄规律 和注意事项，注意固定镜头和运 动镜头，综合运动镜头的拍摄 4 30 设计 本 科 生 必做 实验二“光、声元 素”练习 掌握现场布光的各种方法，同期 声的采集方法，声音和画面的配 合规律 2 30 设计 本 科 生 必做 实验三建立镜头 时间感练 习 掌握镜头之间的时间关系，拍摄 实际时间和心理时间不一致的 镜头组 2 30 设计 本 科 生 必做 实验四建立镜头 空间感练 习 掌握镜头之间的空间关系，练习 拍摄开放空间和封闭空间的镜 头组 2 30 设计 本 科 生 必做 实验五剧本拍摄拍摄一部影视作品所需的所有 素材，这些素材必须符合摄像的 技术和艺术要求 8 30 综合 设计 本 科 生 必做 实验六记录片拍 摄 掌握记录片的基本拍摄方法，自 选主题，拍摄一部记录片所需的 所有素材 8 30 综合 设计 本 科 生 选做 三、具体实验环节 实验项目一：新闻素材拍摄
浅谈电视节目后期制作的技巧和艺术 文章主要阐述电视节目后期制作的技巧与艺术。希望通过作者的分析阐述，可以为我国电视节目后期制作提供一定的参考意见，以其在以后的工作中制作出高质量的电视节目，提高收视率。 标签：电视节目；后期制作；技巧艺术 电视节目后期制作是一个系统工程，简单的来说包括编辑和合成，是制作人员按照编导和电视节目剧本（或镜头本）的要求，将前期采录的节目素材资料进行编辑组合、制作“片头”和“片尾”、叠加字幕、配画外音等艺术处理，以达到播出要求的过程；是集文字、声音、画面等多种视听效果融合于一体的一种高度综合创作手段，是电视节目完成过程中的最后一道工序，是制作人员对摄像工作都拍摄的原始素材和文字稿件进行的一次再创作过程，同时也是制作人员与前期摄像人员和观众直接进行交流的一个过程，所以对电视节目制作人员以及相关的主创人员来说，工作中不断提高自身素质修养和技术水平，做到及时的交流、沟通和团结协作，才可以制作出高质量的电视节目，提高电视收视率。 1 电视节目后期制作对制作人员的要求 电视节目后期制作一方面需要制作人员有多方面的素材准备和长期的工作经验为基础，平时工作中多看多学，不断充实自我，不断提高其自身的思想水平和艺术修养；另一方面，要求制作人员熟练掌握电视节目的制作手段、技巧，巧妙地运用电视语言表情达意，跟上电视发展步伐。 2 电视节目后期制作的几种方式 线性编辑和非线性编辑各有优劣势，要想做好电视节目的后期制作，必须根据节目的制作要求，两种编辑方式相互结合，选用一种相对合适的编辑方式。 （1）对于电视新闻节目的制作，一般是使用传统的线性编辑。（2）在制作电视节目片头、广告及专题片、纪录片片头的时候，大多都是非线性编辑。（3）在娱乐性节目、访谈类节目、直播教学课堂等现场直播、现场录制节目的录制中，经常是以线性编辑设备为主，非线性编辑为辅。 3 电视节目后期制作工作流程——画面编辑 （1）粗编：对原始集累的素材进行筛选，按照节目主题初步剪接成一部完整而流畅的电视节目。（2）精编：因编辑人员的工作习惯不同，可以在原版素材上进行，也可以把经过粗剪的节目带重新剪接，去除一些多余的镜头或替换掉不合适的镜头，使电视节目更加流畅、精致，更好的表达节目主题。（3）特技的运用、字幕的制作。电视节目中特技的运用、字幕的制作包括画面文字的运动、相互叠加、三维动画、各种颜色的特殊处理等，这就需要制作人员根据自己平时工
南邮广播电视工程数字视频非线性编辑制作课 程设计实验报告精编 W O R D版 IBM system office room 【A0816H-A0912AAAHH-GX8Q8-GNTHHJ8】
通信与信息工程学院 2016 / 2017 学年第一学期 课程设计实验报告 模块名称数字视频非线性编辑制作 专业广播电视工程 学生班级 B130114 学生学号 学生姓名陈超 指导教师姚锡林 日期： 2016 年 11 月 21 日 摘要 本次课程设计利用软件premiere进行数字视频非线性编辑制作。本文首先就本次实验主题归纳总结电视节目制作一般流程方法，接着对此次课程设计主要软件工具进行系统介绍，主要涉及实验相关借本操作的详细阐述；接下来两大章节部分先从取材、构思角度详细分析此次课程设计所做的主题内容与规划，并以此为指导再从具体操作上分步骤、多角度实现视频序列的制作；最后对本次课程设计的体味与收获进行思考。 此次作品《再次出发》电影鉴赏是将导演约翰卡尼的一部经典音乐影视作品利用premiere软件，在制作的过程中添加了转场特效，关键帧，字幕，音频等功能，并运用多种素材，重新删减编辑，形成一部情节连贯，内容完整、主题明确的电影鉴赏短片。短片的片长时间为9分40秒，大小为720*576，AVI格式，PAL制式（48Khz）。
关键词：数字视频非线性编辑制作；premiere；视频制作；
目录 第一章电视节目制作的一般流程与方法 (1) 1.1 电视节目制作一般流程 (1) 1.1.1 前期制作流程 (1) 1.1.2 后期制作工作流程 (2) 1.2 电视节目制作的一般方法 (2) 1.2.1 ENG方式 (2) 1.2.2 EFP方式 (2) 1.2.3 ESP方式 (3) 第二章 Premiere的功能介绍及操作方法 (4) 2.1 Premiere概述 (4) 2.1.1 概述 (4) 2.1.2 基本操作界面 (4) 2.2 Premiere的基本操作 (5) 2.2.1 新建项目 (5) 2.2.2 新建序列 (6)
目录 摘要 (2) 关键词 (2) 一、电视娱乐化的兴起和现状 (2) 二、造成电视节目娱乐化的原因 (2) 三、电视节目娱乐化要有“度” (3) 四、如何应对我国电视媒体泛娱乐化倾向 (4) 主要参考文献 (5)
毕业论文 浅谈电视节目的娱乐化 08-A-影视班：赵晓鹏 摘要：电视出现以后，人们的娱乐方式发生了革命性的变化。近年来各种娱乐节目铺天盖地的充斥整个电视荧屏，使人们的使电视文化的娱乐化倾向也越来越明显。目前，娱乐元素在电视节目中广泛渗透，电视的娱乐功能已经被无限扩大。 本论文将从电视节目娱乐化与现状、造成电视节目娱乐化的娱乐化、及其电视节目娱乐化所应注意的问题、到如何应对电视媒体泛娱乐化的倾向等几个方面进行了分析和论证，得出了最后的观点即我们要正确看待这种趋势，提升大众娱乐品位，在构建人们一种新的和谐生活方式的同时，产生正确的舆论和价值导向，避免节目本身的低俗化和庸俗化。 关键词：电视节目、娱乐化、泛娱乐化、兴起、现状、收视率、低俗化、媒体、舆论 一、电视娱乐化的兴起于现状 近年来,电视娱乐化现象已经逐渐成为了人们所关注的重点、热点话题，娱乐化本来是一个中性词，然而，随着真人秀节目的恶俗化，娱乐性节目的粗俗化，电视剧节目的戏说风，明星类节目的窥视话俨然成为电视频道高收视率的“必备菜肴”，逐渐的，电视娱乐化便和电视节目低俗化之间有了说不清楚的暧昧关系。 我们应当看到，电视娱乐化浪潮的兴起，具有愉悦身心，舒缓心情的正效应，但同时也有麻醉精神、降低审美鉴赏力和文化水平的负效应。最早开播的《综艺大观》、《正大综艺》曾一度让人兴奋不已；湖南卫视分别于1997年和1999年创办的大众性综艺节目《快乐大本营》和《欢乐总动员》，集游戏、表演、竞技和搞笑于一体，令无数青年男女为之疯狂；随后中央电视台推出娱乐益智节目《开心辞典》、《幸运52》，吸引众多眼球；之后真人秀节目日益风行，以《超级女声》为代表，掀起了电视节目娱乐化的狂潮，中央电视台推出《非常6+1》、《梦想中国》、上海东方卫视和新娱乐推出的《创智赢家》、《加油，好男儿！》、《舞林大会》到这两年出现的《我爱记歌词》和闹得沸沸扬扬的江苏卫视相亲节目《非诚勿扰》及湖南卫视的《我爱记歌词》等一系列娱乐栏目，可不仅仅只是这样，现在许多电视栏目都已经走上了娱乐化道路，例如在我们心目中一直是严肃类型的电视新闻栏目，科教类型栏目，谈话类型栏目等等都已经打上了娱乐的标记。一方面电视娱乐节目带来了新的理念，丰富了节目样式，满足了广大观众的娱乐需求；另一方面又因其内容雷同、创意的缺乏以及品位的低俗而逐渐消弱电视媒体的正确舆论导向功能。 二、造成电视节目娱乐化的原因 当代人工作压力大，可以说是电视节目泛娱乐化的重大原因之一。紧张工作之余，大家都喜欢看一些搞笑、整蛊的节目来调节生活，放松自己。于是，一些媒体就抓住了观众的这一心理，对电视节目大搞娱乐化，以此来提高收视率。所以最终的电视收视率直接决定了节目的命运，因此，作为电视节目的制作者来说，不得不考虑受众市场的需求，没有受众或者受众群小的节目迟早要被淘汰，所以，娱乐化便成为了目前电视节目争夺观众、增强收视率的一个十分有效的方法和手段，同时也会给电视台带来巨大的经济效益。
浅谈电视节目后期制作中的编辑思维 发表时间：2018-01-29T10:08:24.513Z 来源：《基层建设》2017年第31期作者：刘聪[导读] 摘要：电视节目的后期制作即将文字、声音、画面的元素通过合理的编辑与编排，制作成观众们日常所见的节目视频，后期制作水平的高低，决定着电视节目的播出效果好坏，一般来说，电视台要想获得好的节目效果，就必须要做好电视节目后期制作效果，而编辑思维的运用对后期制作有着极为重要的影响。 承德广播电视台河北承德 067000 摘要：电视节目的后期制作即将文字、声音、画面的元素通过合理的编辑与编排，制作成观众们日常所见的节目视频，后期制作水平的高低，决定着电视节目的播出效果好坏，一般来说，电视台要想获得好的节目效果，就必须要做好电视节目后期制作效果，而编辑思维的运用对后期制作有着极为重要的影响。 关键词：电视节目；后期制作；编辑思维 一般来说，在电视节目后期制作的过程中都会有一位编辑对相关的工作进行统筹和监督，在后期制作工作完成之后，编辑会进行审片，并对后期制作中存在的问题提出相应的修改意见，编辑能力的强弱直接决定着电视节目的质量以及播出效果的好坏，而在这个过程中必然会应用到编辑思维。为了使电视节目取得更好的播出效果，本文，笔者将根据自己的工作经验分析电视节目后期制作中的编辑思维运用。 一、电视节目后期制作中的编辑思维 电视节目的编辑是电视节目后期制作过程中重要的思维方式和结构方法，电视节目编辑的表现形式多种多样，电视编辑思维应用的效果好坏，直接影响着电视节目的质量。在进行后期制作时，电视节目编辑思维应用一个最为突出的特征就是它能够通过有意识的思维架构，将一些看起来毫无关联的画面和语言联系起来，组合成富有趣味性能够将观众带入到相关情境中的节目，比如说著名的亲子节目在后期剪辑的时候，会使用一些网络上人们熟知的表情包、文字等，在电视节目播出之后，能够使观众将自己代入到节目中的人物身上，加强了观众与节目之间的互动，取得了较好的播出效果。由此可以看出电视编辑思维在后期制作中的重要性了。电视节目的编辑思维并非是一蹴而就的，它是一种选择、加工、存储和输出电视节目信息意识活动的过程，在这其中选择信息和加工信息是第一步，也是电视编辑思维应用的基础，工作人员通过有意识的选择，将能够展现电视节目最佳效果的信息进行加工、存储，最终传播出去。后期制作中编辑思维的高低决定着电视节目播出效果的好坏，在当前电视节目竞争越来越激烈，做好后期制作，取得好的节目播出效果，获取更好的经济效益是众多电视台追求的最终目标，而在这个过程中编辑思维的运用是基础，只有不断的进行创新和突破，才能更好的发挥编辑思维的作用。 二、电视节目的形象思维 电视节目是画面是对客观现实的一种记录，它所记录的是时间和空间中的具体形象，它不同于普通的文字或者是声音，但这种记录与普通的生活也有一些细微差别，因为这种记录并非是无意识的，而是一种有意识的记录。比如说，在进行综艺节目录制时，许多综艺节目都会有编剧对节目的情景、对话、场景等进行设计，而参与综艺节目录制的工作者只需要根据自己的剧本，表演好自己的角色即可。电视节目拍摄者将录制好的内容交给节目的后期制作人员进行剪辑和编排。 在剪辑和编排过程中，如何使节目内容更富有张力，吸引更多的观众是决定电视节播出效果好坏的关键，而这其中电视节目的形象思维就显得极为重要了。电视节目的画面具体可感，比较直接形象，所以它的形象思维体现也比较容易，观众能够通过感知画面获取电视节目所想要表达的内容和信息。 但是，在电视节目实际欣赏过程中，不同观众的生活习惯、所经历的事情等存在有一定的差异，因此他们在观看电视节目时所感知到的内容也会千差万别，比如说有的观众能够通过节目感知到一些比较深邃的观点，而有的观众则只是停留在表面。此外，电视节目是由多个画面组合而成的，电视节目中任意一个画面的意义都无法通过该画面完全展现出来，还需要结合其他的一些画面辅助理解，才能系统的表达其深层含义。因此，在进行电视节目后期制作时，制作人员要学会运用形象思维思考剪辑问题，思考如何制作才能观众的形象思维调动起来，展现电视节目的魅力，使电视节目富有视觉和听觉的感知价值。 三、电视节目的逻辑思维 在进行电视节目后期制作时，逻辑思维也使编辑思维中至关重要的一部分，对于编辑工作者来说，他们手中的许多视频素材都是杂乱无章，关联性不是很强的。如在录制《极限挑战》这档综艺节目时，上百台摄像机同时开工录制，在录制完成之后，摄像工作人员会将他们手中的素材交给后期制作的工作人员，虽然在剪辑制作的过程中，他们可以按照综艺节目的脚本进行录制，但是却还是需要适当的融入自己的思考。比如说，如何剪辑制作，才能将节目中几个艺人之间的冲突和矛盾展现出来，突出节目的戏剧性，使观众能够在收看节目时展开合理的联想和想象，进而创造出新的物化形象，吸引更多的观众，并且不能在逻辑上患常识性错误，这些都需要后期制作的工作人员不断的琢磨和研究，并将其展现到观众面前。 四、电视节目中的创造思维 所谓的创造思维实际上指的就是创新思维。观众在欣赏节目时，如果十几年如一日，采用同一种剪辑方法和表达效果，即使是对这当节目再喜欢的观众可能都会出现审美疲劳，比如说，著名的《百家讲坛》曾经有一段时间十分的红火，吸引了无数观众观看，但是近几年来，这档节目的收视率明显下降了许多，究其原因就是因为节目在进行后期制作时，不求突破，不能根据时代发展的变化，适当的进行创新，采用新的后期制作方法，推陈出新，最终这档节目没能抓住观众的眼球，被时代所淘汰。而有的电视节目在进行后期制作时，通过丰富的联想和想象，将自己前期所收集到的信息，制作成具有创造性的节目，如在节目中适当的加入画外音，将观众比较熟悉的事物加入到节目中，拉近了观众与节目之间的距离，为观众所喜爱，富有感染力。电视节目创作思维的运用，最为突出的优点就是使电视节目充满活力，这也是当前电视节目发展需要的重要因素，创造思维也是电视后期制作人员应当具备的一种基本素养。 总之，电视节目的制作，并非只是简单的将我们日常所见的文字、声音、画面等机械的相加，它需要运用一定的技术处理，要按照一定的思维模式和结构去进行构思和编排。在做好这项工作时，需要编辑人员站在观众的角度思考问题，从审美、趣味、文化内涵等多个角度着手，做好后期制作工作，使电视节目更加富有张力，这样在播出时能够取得更好地播出效果，提升其竞争力。 参考文献： [1] 李蓓贝，彭琳.浅谈电视编辑思维的重要性[J].电视时代.2010（04）
竭诚为您提供优质文档/双击可除电视节目编辑年终总结 篇一：电视台编辑年终总结 电视台编辑年终总结 又到一年曲终时，不管你愿不愿，也不管你会不会，更不管你一年来的努力结果怎样，也不管你一年来的创伤和心得有多少，年度总结都无可避免地摆到了所有职场人士的面前。既然来了，既然躲也躲不开，绕也绕不过，只要你还想在职场混，大家就好好面对，认认真真地好好总结一番吧!下面给大家分享的是一片电视台编辑年终总结，欢迎大家阅读。 一年又一年，20XX年又将离我们远去。在过去的一年里，我们总编室编播部在公司、频道领导的正确领导与协助下，圆满的完成了频道的编播任务和工作。回望走过的一年，有辛苦、有劳累;有成绩、有不足;有付出、有收获;有感悟、有心得。在岁末之际，我为****全年的工作做了一个简要的回顾，总结一下自己在过去一年的得与失。一、政治思想。 能认真学习党的方针、政策，政治思想上始终同党中央
保持高度一致。坚持用正确的世界观、人生观、价值观指导自己的学习和工作。热爱本职工作，团结同事，充分发挥党员的主观能动性和模范带头作用，以身作则，与各位同事共同进步。对自己严格要求，不断提高政治敏感性，保证舆论导向的正确性。 二、脚踏实地工作，提高管理、业务技能。 1、编播部是规划、编排全频道节目、广告播出的重要部门，它担负着参谋，监督，管理，服务等职能。对工作我能坚持原则、职责分明，做到了团结同事、有效沟通，立足本职、脚踏实地的完成上级领导交给的各项工作、任务。自觉遵守公司、频道制定的各项规章制度及条令、条例。 2、作为编播部经理，我充分认识到自己既是一个管理者，更是一个执行者。我除了以身作则，学习、熟悉业务外，还注重提高团队的整体素质，充分发挥员工们的主观能动性及工作积极性，这样才能保证在人员偏紧的情况下，大家都能够主动承担工作责任。做到快、准、全，快是反应快、变更快、下单快;准是准时、准点播出;全为播出完整、安全顺利。 3、我能重视加强理论和业务知识的学习，不断提高自身综合素质。在工作中，坚持一边工作一边学习，不断提高自身综合素质水平。一是深刻领会公司、部门制度的含义和目的，增强自己宣传制度和执行制度的自觉性和坚定性;认
电视节目后期委托制作协议 要点 甲方（委托方）委托乙方（受托方）进行电视节目后期制作，甲方向乙方支付制作费用，相关知识产权归甲方所有。 电视节目后期委托制作协议 甲方（委托方）： 联系地址： 法定代表人： 授权代表： 联系电话： 乙方（受托方）： 联系地址： 法定代表人： 授权代表： 联系电话 就甲方委托乙方承制卫视类节目《》（以下简称“该节目”）集的后期剪辑制作事宜，甲、乙双方达成以下约定： 第1条合作内容 1.1 甲方为本片制片方，现委托乙方进行该节目集（按剪辑后的成品播出时间计算）的后期剪辑制作。乙方后期工作人员在年月日起至年月日期间内，为甲方完成该节目的后期剪辑制作。 1.2 乙方制作流程： 1.2.1 第一阶段：前期制作 甲方将创意、节目台本、故事内容、场记、采访听打稿、棚内拍摄现场导播素材、声音文件等完整素材上载并提交给乙方进行前期制作，甲方传输上述素材文件时，乙方应配合接收。如不能及时配合接收，乙方应书面告知甲方。双方在交接单签字确认后，乙方才得以进入到第二阶段的制作。 1.2.2 第二阶段：后期制作
（1）乙方会提交给甲方选手的真人秀环节、棚内采访以及专家评审的初稿画面，在这个环节里让甲方确认该节目的故事结构、风格以及视频长度。乙方需要得到甲方的书面认可后，才得以继续进行整期节目的剪辑制作。 （2）经过甲方针对（1）事项的书面认可后，乙方按照确定的当期节目的结构和脚本完成整期节目的精剪。 1.3 乙方制作内容： 1.3.1 该节目的完整结构粗搭、粗剪和精剪 （1）按照经甲方提供的棚内拍摄现场导播画面、真人秀精选素材、剪辑脚本和故事内容完成整期节目结构的初稿。 （2）按照经甲方通过确认的节目结构和故事内容的初稿对其进行精剪。 1.3.2 该节目的视频特效包装及唱词。 1.3.3 该节目的后期混音 按照经甲方通过确认的完整节目时长进行专业后期混音。 1.4 制作周期及成果交付： （1）每期节目最后一批素材甲方应提早于当期节目初稿审核20天前集中向乙方提交，并且将完整符合双方规范的上述素材上载给乙方在甲方驻扎的工作人员使用的电脑存储盘阵中；乙方有权派专员进入甲方摄制组，与本片导演沟通协调，以保证乙方更好的完成后期剪辑制作。 （2）甲方按照上述（1）条款向乙方交付素材后，乙方应在20天内（不含审核后修改时间）完成当期节目后期剪辑制作初稿，并交付甲方初审；甲方于收到初审片子的24小时内给予修改意见，如果初稿甲方审核故事结构、风格通过审核，需要在乙方工作确认单上签字认可后，乙方才得以进入到下一步后期精剪制作环节。 （3）乙方按照上述（2）条款，乙方应在取得甲方确认当期节目初稿的7天内完成该节目内必要的动画制作。 （4）乙方应在当期节目初稿审核后的10天（不含审核后修改时间）内完成当期节目后期精剪以及对该节目的后期混音，并交付给甲方用于制作成片。 （5）工作成果交付形式： 乙方向甲方提交的该节目最终输出画面格式：PAL制式、分辨率1980×1020p、画幅宽高比16:9。 第2条权利归属 2.1 甲方因本协议提供的该节目台本、策划案、以及所有拍摄素材、图文、文件、信息及创意、该节目内所需配音稿件等，以及因本协议乙方所制作完成的后期剪辑制作，其所包含的所有知识产权均归甲方所有。
电视台后期个人工作总结 电视台后期个人工作总结电视台后期个人工作总结3篇电视台后期3项个人工作总结 xxxx分享的电视台后期个人工作总结。供大家参考电视台后期个人工作总结篇一 电视制作编辑工作实习心得我觉得在实习期间，勤快和积累人脉对一名实习生来说很重要。作为一名实习生，我所欠缺的，就是社会经验职业素养以及一些基本的工作技能，所以实习生必然会从一些基本的工作做起，比如说，被制片人派去做自己编辑工作之外的采访。想要真正地学到东西，不仅要从点滴开始累积，更要发挥自己的主动性，多观察，不断地发现发掘自己能做的工作，循序渐进地进入工作体系。要利用实习的机会，想清楚自己要走的路，趁着实习多听多看多认识人，提高求职的综合素质。正如栏目里的老师们说的那样，人际关系的处理是头等大事，在实习中，我们常常能得到一些宝贵的人脉资源，这些都要好好的把握，对于以后的求职可能有帮助。 作为地方电台里的民生节目，我们报道的内容仅为当地的社会经济服务，作为政府和民众的传声筒。通常都是帮助百姓解决他们生活中不能自己解决的问题，或是和百姓生活息息相关的咨询之类，有时也会报道一些政府或某些单位的通知。在编辑一些关于政府的新闻时，领导的名字和职位不能有差错，甚至领导的排列也要按照职位的大小来排，否则就可能弄出颠倒主次的笑话。可想而知，新闻编辑是一件多么严谨的事情。 对于新闻的编辑制作，之前在学校里也没有接触过这样的内容，对我而言是完全陌生的一页，只能从头学起，还好我的指导老师总是很有耐心的指导我，总是细心的提醒我。新闻编辑制作并非想象中的那么简单，首先开始剪辑，从记者粗编的节目里，检查新闻画面和新闻的文字稿是否相配合，相互呼应。然后进行声音的处理，我们需要检查声音是否太高或太低，听清记者上的字幕和当事人所说的话，是否相一致。有的时候我们还会给一些新闻配上音乐，使得新闻更加生动，也更加吸引人。 由于电视台用的非编软件和我在学校里学的不一样，所以我得一点一点的学习。为此我还闹了一个笑话。我准备自己在网上下载电视台用的非编软件Soby
浅谈儿童电视节目 我国将年龄在14周岁以下的小孩划分为儿童阶段，儿童所看的电视节目即为“儿童电视节目”。在维基百科中，儿童电视节目是指面向儿童专门设计的电视节目，通常在早上或者下午播放，主要是在上学前后。电视节目的效果主要是娱乐，并教育年轻观众有关基本生活技能或理想的东西。就目前我国的儿童电视节目中，较具代表性的有《大风车》、《智慧树》和《芝麻开门》等，下面就中国的儿童节目发展与现状作一个简要分析。 中国儿童电视节目发展历程 1958年5月29日，北京电视台播出国内第一个少儿节目——《两个笨狗熊》；1958年9月，北京电视台成立《少年儿童节目》专栏，包括《小小俱乐部》和《少年队号角》两个栏目；1981年春，中央电视台专为3—6岁儿童设立了《春芽》栏目；1985年6月1日，中央电视台又推出鞠萍姐姐主持的《七巧板》；1995年六一儿童节，央视推出新的儿童栏目《大风车》。除了上面提到的央视推出的一系列知名儿童节目，20世纪90年代，我国地方台的儿童也蓬勃发展，如上海台的《开心娃娃》，北京台的《七色光》等，这些都是享誉全国的儿童节目。直到2002年，南方电视台少儿频道开播，它是我国第一家以青少年和儿童为主要收视群体的专业频道，这预示着我国的儿童电视节目开始步入另一个新纪元。 儿童节目和纸质媒介 相对于小人书和儿童报刊杂志而言，儿童电视节目在表现形式上更加生动形象。传统小人书是文字和图片的配合来表达发生发展情节，通过儿童对这些文字的创造性联想来形成一个完整的故事；儿童电视节目有具体的形象和逼真的声音，通过这两种不同形式的结合更加完整丰富表达故事。值得一提的是，儿童电视节目的内容一般较为简单通俗，对观看者的文化程度没有很高的要求，不识字的可以通过听来获取信息；再者，儿童电视节目迎合了小孩对于声音和绚丽画面的偏好，能给儿童传达更为精彩的内容。 儿童节目的特点 首先，儿童电视节目的主要受众是儿童，所以相关内容应该符合儿童的认知和心理状态，切身从儿童的角度去思考和看待问题，迎合儿童的兴趣所在，不要过分“成人化”或者“幼稚化”。其次，在表现形式上，语言与画面都要结合儿
电视节目制作概述 第一节电视节目制作方式 在电视业近百年的发展历程中，人们不断采用新技术，改进电视节目的生产方式。目前数字技术、卫星直播技术都被广泛运用于电视制作领域，形成了多种电视节目制作方式。 一、ENG方式 ENG，即“电子新闻采集”（ElectronicNewsGathering）。这种方式，是人们经常采用的，指的是：使用便携式的摄像、录像设备，来采集电视新闻。最简单的采集设备：就是一台摄像机和一条编辑线。在ENG制作方式中，一般在使用便携式摄录机时用肩扛等方式，需要时再加上一名记者就可以构成一个流动新闻采访组，可以方便灵活地深入街头巷尾、村庄山区进行实地拍摄采访。 ENG方式由于非常机动灵活，也被其他节目采集素材时大量采用。因此，ENG制作方式也是一种基本的电视节目制作方式。 二、EFP方式 EFP，即电子现场制作（ElectronicFieldProduction）。它是以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统，进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。EFP也是电视技术迅速发展的产物，它是一种适用于“野外”（准确的说是“台外”）作业的电视节目生产方式。它必须具备的技术条件是一整套设备系统，包括两台以上的摄像机，一台以上的视频信号（图像）切换台，一个音响操作台及其它辅助设备（灯光、话筒、录像机运载工具等）。 利用EFP方式，可以在事件发生的现场或演出、竞赛现场制作电视节目，进行现场直播或录播。如果电视节目是在事件发展同时播出，我们称之为现场直播；如果电视节目是在事件发生、发展的同时进行录制后，再播出，我们称之为现场录像、实况转播。 不论是现场直播还是现场录像，摄录过程与事件发生发展同步进行，因此，现场性特别强烈。这是EFP方式最突出的优点。因此，EFP也可称“即时制作方式”，又由于EFP须多台摄像机拍摄，所以也同“多机摄录、即时编辑”的概念相通。EFP是最具有电视特点、最能发挥电视独特优势的制作方式，因此，每一个成熟的电视台都将EFP制作视为必须具备的能力。它是一种广泛应用于文艺、专题、体育等类节目的制作方式。 三、ESP方式 ESP，亦即“电子演播室制作”（ElectronicstudioProduction）。电子演播室制作，主要是指演播室录像制作。 由于演播室在设计和建造时预先充分考虑到了节目录制、播出的技术要求；它具有高保真的音响效果；完备的灯光照明系统和自动化调光系统；布景中心；录制设备和控制设备等。使用质量最好的固定式摄像系统如高清晰度、数字化的广播级摄像系统，摄像机的体积和重量不受某些条件的限制，并可架设于有移动轮的液压支撑设备上，使摄像机的操作移动平稳可靠；应用特技功能较多的高级多功能型特技切换系统等等。因此，ESP制作方式技术质量高、特技手段丰富，是一种较为理想的制作方式。 ESP方式既可以先拍摄录制，后编辑配音，也可以多机同时拍摄，在导演切换台上即时切换播出。ESP方式综合了ENG 和EFP方式两者的优点，手段灵活，可用于各类节目的制作，已成为电视台大、中、小型各类自办节目的主要制作手段。但是，由于ESP常需要搭景、排练，演播室因此而被占用一定时间，因此，加强对演播室的科学管理，改进电视布景、道具的搭置工艺，提高导播和摄录效率，缩短演播室制作周期，是一个至关重要的问题。 第二节电视节目制作流程 电视制作的全过程，是可以分成若干阶段的。有一种方法是把它分成“前期制作”与“后期制作”。这种方法是沿用电影制作的观念，即把一部影片的制作过程，以拍摄停机或走进编辑间为界，分成前期、后期两个阶段：前期：包括构思、采录（拍摄）； 后期：包括编辑、合成。 这也是目前电视新闻领域还在沿用的概念。但是，这种关于电视制作阶段的描述，仅适合于采用电影手段或录象手段的制作过程，而不能包括电视直播、转播等把制作与播出同步进行的过程。而后者恰恰是最富有电视特征的制作方式。 一、电视节目的分类： 对于电视节目分类，历来是最有争议的话题。比如说，电视新闻节目就有多种不同类型的划分。 二、报道类节目的制作流程：
结合实际谈谈电视节目制作艺术和技术之间的 关系 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
结合实际，谈谈电视节目制作艺术和技术之间的关系 电视节目制作是建立在技术基础上的艺术创作，技术为艺术提供支持，艺术则是技术得以发展的灵魂。随着电子技术的发展，电视节目制作的硬件越来越先进，而赋予电视节目内容的创作者则越来越需要有新的艺术理念来创作更优秀的作品。在技术日益进步的时代，通过技术手段能完成创作者心目中的构思的任何场景，这就是技术给艺术带来的创作大空间。 以前两年获得巨大成功的电影《阿凡达》和最近比较热门的美食类纪录片《舌尖上的中国》为例，它们都取得了高额的商业回报，而且好评如潮，细细分析，他们的成功不仅是由于采用各种高科技制作技术，还在于导演能把技术和艺术融为一体，让观众在观看的时候有美的享受。电影《阿凡达》中使用了三项突破性技术：虚拟摄像和技术、表情抓取和联合数字立体摄像机。没有这三项技术创新就没有那种身临其境的潘多拉星体验，观众就不能切身体会那种神秘、瑰奇，不能领会漫游夜森林的色彩，不能感知生命之树的呼吸和呢喃。 在电视节目制作过程中，设备、光、影和后期技术至关重要，表现在节目的逻辑性和艺术性方面。目前后期制作中，蒙太奇的艺术思路给电视节目制作者创造了延展的时空，它确立了表现动作的新形式，打破了对空间的限制，形成了新的时间观念，所以，蒙太奇的创作思维是电视节目制作艺术与纪实结合的焦点，为技术设备的使用提供了必备的指导思想。非线性编辑是电视节目后期制作的主要手段，它带来的最大优点不仅是技术的提升，更是艺术空间的扩展。随着电视节目制作设备的发展，其创作艺术也影响着更新的思维和理念诞生。技术和艺术像马车的双轮一样并驾齐驱，只有这样电视艺术才有前进的美好未来。 一部只有技术进步的电影只能停在电影学院的教科书上，却无法停留在影迷心里，比如《变形金刚》那样的好莱坞电影，再多的技术投入，再炫的视觉效果，再复杂的打斗场面，也只是一场缺乏真情的噱头。而《阿凡达》和《舌尖上的中国》之所以成功，不仅是因为空前的3D技术，不仅因为它无以匹敌的视觉效果，更主要的是它让我们审视自己、感受美。 一个好的电视节目，所做的就是把技术运用和艺术创作进行混合，或者说是平衡。就像中国的‘阴阳’。 (894字)
《非线性编辑（Premiere）》课程标准 一、课程概述 （一）制定依据 本标准依据《艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《非线性编辑（Premiere）》课程教学目标要求而制定。用于指导其课程教学与课程建设。 （二）课程的性质与地位 本课程是高等职业技术学院艺术设计专业的专业技术课程。本课程的任务是使学生通过通过本课程的学习使学生掌握使用Adobe Premiere Pro，实现后期制作，毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装、企事业单位的宣传部门从事策划师、编辑师等多个工作岗位等工作。 （三）课程设计思路 《非线性编辑（Premiere）》是一门理论与实践相结合的，兼顾技术与艺术的课程，目的是使学生了解和掌握视音频编辑的理论知识，掌握节目后期制作这一重要环节中的非线性编辑方式的技术原理、艺术原则及实际操作的方法与技巧，并能够利用Adobe Premiere
Pro软件制作各种影像视频文件等；目标在于培养学生具备从事专业影视剪切、音视频合成、非线性编辑等方面工作的基本职业能力。 （四）课程内容选取的依据 一是以就业为导向，瞄准影视后期后期制作人才市场需；二是为“视频特效合成”等后续职业能力课奠定理论基础；三是按照项目选取课程内容和组织教学，不求学科体系的完整，强调课程内容的应用性和需求性。将课程划分为六个学习情境。把电视台精彩的节目片头、广告公司的视频广告作为课堂教学项目引入课程，加强岗位综合技能和技巧的训练，使学生能够操作熟练、举一反三。 1.学习情境中的知识点与现实密切相关 学习情境中的知识点必须与学生现实生活密切相关，以激发他们的学习兴趣。 2.学习领域课程设计基于认知规律，从简单到复杂 学习型的知识点，基于认知规律，从简单到复杂。学习任务在包含前一个任务的基础上增加知识点，难度层层推进，有序实现教学目标。 3.注重学生的可持续发展能力 4.课程结构是静态的，教学载体是动态的、开放的 在确定课程内容时，各个载体包含的知识点是静态的，老师或学校可根据自己的情况选择合适的载体。 二、课程目标 （一）总目标 能够利用非线性编辑软件提供的编辑技术对素材进行加工处理，制作宣传片、电子相册、MTV等有动感的适合在光盘/网络传播、展示的各类视频作品。 （二）分目标 1.知识目标
科技信息ＳＣＩＥＮＣＥＩＮＦＯＲＭＡＴＩＯＮ２００７年第３期 科 进入２１世纪以来，随着我国民主化程度的提高以及和谐主旋律的奏响，现代受众已经不再满足于高高在上、严肃教化的单一呆板的传播模式，对电视节目质量的要求越来越高，对电视制作人素质的要求也越来越高，增加电视节目的人文关怀元素，成为摆在电视制作人面前的一道课题。 围绕这一课题，电视传媒正在不断探索，进行轰轰烈烈的产业化改革。其中的一个重要内容就是通过电视节目的改进来赢得受众，从 而最终赢得市场，实现社会效益和经济效益的双丰收。 于是，现代电视制作人开始自觉地对电视这种现代传播艺术进行更多的人本思考，发掘深藏在新闻背后的人文精神，与受众建立一种在平等基础上的交流与沟通，更注重对受众进行“人文关怀”。“人文关怀”成了贴近观众的桥梁和纽带，尤其是综艺类、谈话类节目表现的更为直接和明显。然而，在实践的探索中虽有成功的例子，同时也不乏单纯追求收视率而忽视人文关怀的极端做法以及伪人文关怀的做秀行为。因此，有必要对人文关怀在现代传播中的重要作用及其内涵予以阐释。 一、电视节目中人文关怀的内涵 人文关怀，是指对人的生存状况的关注，对人的尊严与符合人性的生活条件的肯定，以及对人类明天的思考，它关怀的是人类的和谐 发展，体现了对生命的怜悯与尊重。 它不是一种明文规定的法则，而是一种意识，一种理念，一种情怀。有学者以为，它是“人文精神倾注于现 代新闻观的，是人的关怀、人的同情、人的情愫、人的力量”。 可见，人文关怀的内核体现为对人本身的关注与尊重。这就要求新闻人从人的意识领域和情感世界去寻找、认识和衡量新闻价值。比 如中央电视台一套每周日播出的《本周》 栏目，以百姓的视角、亲切的语气向受众报道了一个个发生在世界各地的新闻事件。该栏目去掉了大话、官话与空话，多了一些亲切与笑容，突显了节目的个性与亲切感，增加了受众对新闻的认同感，情感上也容易产生互动与共鸣，收到了良好的传播效果。 电视传播作为一种社会活动，是对信息的分配和享受，因为每个人生活经验、社会角色的不同，他们在社会历史活动中的意识、心理和价值及对信息的理解也不同。这就要求记者考虑和照顾到受众的差异性所可能带来的感受区别，用一种和谐的方式来实现信息的畅通传达。某电视台的一档法制类节目，在节目播出当中，把受害者遇害时的照片未作任何加工便“如实” 地呈现在了受众面前，而且主持人的讲解颇为投入，用“眉飞色舞” 来形容并不为过。这种将血腥与残酷场面完全再现的做法，是否考虑到了遇害者家属看了之后的情感感受呢？类似寻找初恋情人这样的栏目又可曾考虑到了其给现实婚姻可能带来的隐患？有人情味，是对栏目体现人文关怀的最通俗的理解和要求。 人文关怀与电视传播的新闻价值要素不但是并行不悖的，而且，有效的传播应该是将二者巧妙地融合在一起的。因为人文精神的注入要求以一种平民化、人性化的视角来展现真实，弥补新闻传播中经常性的情感因素缺失而使新闻与受众更加接近。它对那种一味迎合部分受众趣味性的追求而忽略新闻的其他要素的猎奇、极端做法的否定，正是新闻价值规律的体现。 二、电视节目中人文关怀的体现 由于电视节目内容的差异，表现形式各不相同，但几乎无一例外的是通过主持人这样一个特殊角色，或是单独完成信息的传达，或是通过主持人掌控的谈话方式与特定嘉宾进行交流以达到一种宣传或娱乐目的。 从百姓感到的实际变化，来报道新闻发生的背景和意义，由此来透视中国当代社会的变化，可分宏观与微观两个层面进行的。所谓宏观层面就是反映时代主题和当前时政和新闻和新闻专题类的节目，如央视《新闻联播》、《国际时讯》等栏目；而微观的层面则与谈话节目相关，如《面对面》、《实话实说》 等栏目。就目前现状而言，普通受众比较倾向于后者的情理性和世俗化，就是因为它反映了社会民意、 民生和当代人生活情趣、以及伦理道德观念本身，更能涉及百姓生活原生态的话题，而前者在这一点上则相对比较欠缺。 人文关怀不是简单的对受众的迎合，道德情操的要求是指节目进行中的话题质量，节目在播出进行时态的效果，以及在日后的后续影响力，这些都与主持人的道德素质有一定的关联。所以电视节目的人文关怀体现与主持人的素质密切相关。尤其对主持人的道德要求设置一道门槛，那就是非常有必要的。而各自的个性风格的不同和个性风格的差异，以及个人性情的东西，同样是不能游离于对主持人的人文情结和道德素质要求之外。 第一、节目生动性背后世俗化的人文精神体现这个问题主要是在说明现在的媒体，应该如何把握每天的社会形象和主持人的道德素质要求一致，而不是一个悖论问题。既然说到主持人的素质，那么就是有针对性提出这一要求。因为现在单位的思想教育，已经不再象过去那样用开会学习的形式来强化，主持人的道德素质多半靠个人的自我约束来完成。一段时间以来，主持人队伍素质来看，以往过分强调了业务水准和能力，而对思想道德品质分要求就相对弱化了。而且主持人作为一个社会年轻一代的偶像或是崇拜的对象，主持人的人文情结的浓淡多寡或是对时事人文的关注情结有多少，都是节目能否走进受众内心的关键。 运用情感因素的力量，就是通过所报道的人和事，以及从中所引发的议论，来感动、触动、感染受众的情感－－就是以此激发受众所产生认同与共鸣。在说服和引导中融入自己的真情，而不是机械和职业方式的传达。同样传播者的真情，不但可以使传播富有感染力，而且可以消除受众与传播者的隔阂，达到心灵的交流。 第二、用道德感来强化主持人的素质把一个行业的业务素质要求，用道德的观念来进行约束，并最终决定取舍。对于媒体来说，的确是和以往的那种“政审” 的要求有异曲同工之处。一个人的道德品质对于这些公众人物来说，显然不是说一定要设立这样的一道坎，而是说现在主持人中的一些个别人的道德行为或是某些行为的不检点，给主持人的形象抹上了不小的黑，现在已经到了必须用规矩进行管理的地步。一些生活道德观念极差，或是工作纪律职业道德并不高的主持人。在自己成为公众人物之后，他的形象已经不再是纯粹的个人行为，所以，对其在公众中的形象，有一定的要求是必须的。 第三、主持人人文精神的到位和大众诉求的限度如今传媒已经商业化，至少特殊商业化的倾向已经日益明显，那么传媒就应该接近百姓，了解和反映百姓的诉求。在对主持人的道德素质提出具体要求之后，同样面临这样的一个问题，那就是要妥善处理好主持人人文情结的健康，以及如何恰当表达这种关怀，作用于大众诉求度的把握上，因为主持人的精神品格到位和大众诉求之间的关系是互动的，也是相互影响的。 对于主持人来说，如何把握社会万象中的各种问题，如何解释和勾通百姓和政府之间的关系。在有些时候就会遇到一些比较棘手和难以回答的尴尬，尤其是对那些时政性较强的话题来说，适当掌握大众诉求的反映尺度就显得尤为重要。 所以就要求主持人以传播先进的文化为出发点，以传播健康的人文理精神为节目制作的基本思想理念，只有这样才能既符合当下传媒的特质和“活化” 生动有趣的人文内容，并使之富有感染力和吸引力，从而影响更多的听众，并达到教化的作用。 新闻媒体一直被推崇为社会的良心，新闻工作者被誉为灵魂工程师。人文关怀是新闻人心中的一杆秤，将这一意识和理念贯穿在工作当中，以贴近受众、赢得受众，更好地实现现代传媒的社会作用和产业化发展的经济效益，在入世后日益激烈的竞争中取得优势地位。浅谈电视节目中的人文关怀 刘岩 （鲁东大学汉语言文学院山东 烟台 ２６４０２５） 摘要：现代电视制作人开始自觉地对电视这种现代传播艺术进行更多的人本思考，发掘深藏在新闻背后的人文精神，与受众建立一种在平等基础上的交流与沟通，更注重对受众进行“人文关怀”。“人文关怀” 成了贴近观众的桥梁和纽带，尤其是综艺类、谈话类节目表现的更为直接和明显。然而，在实践的探索中虽有成功的例子，同时也不乏单纯追求收视率而忽视人文关怀的极端做法以及伪人文关怀的做秀行为。本文主要就如何加强人文关怀在现代传播中的重要作用进行了论述。 关键词：电视节目；人文关怀○高校讲台○１５０
广播电视节目编辑与制作课程论文 浅谈中国大陆综艺类节目的审美取向 成绩 教师评语
浅谈中国大陆综艺类节目的审美取向 【摘要】电视节目编辑与制作的美学是一门交叉性的学科，在电视节目的制作中日益显示出重要的地位。本文从中国大陆的综艺节目为例，浅谈节目制作的形式美，包含光、色、影画面美，人物、舞台、取景的整体美，还有综艺节目内在的审美取向，如节目定位的综合性、价值取向的多元性和追求真善美的人生导向等。 【关键词】综艺节目中国大陆审美取向 近期，随着外国综艺在中国的改编和引进，中国的广播电视节目日渐呈现出百花齐放、欣欣向荣的局面。从《非诚勿扰》、《非常完美》、《我们约会吧》、《爸爸去哪儿》、《爸爸回来了》、《花儿与少年》、《花样爷爷》到《超级演说家》、《职来职往》、《金牌调解》、《年代秀》，从相亲类、娱乐类、旅游类到求职类、演讲励志类、求职类，外国引进的综艺在历经本土化后在中国电视节目肥沃的土壤中扎根下来，与其他综艺一起构成了属于中国多有的多元的电视节目综艺景观。 纵观中国广播电视节目的发展历史，它在起步之初，由于经济发展水平的低下和科技能力的落后，大众审美发展水平低下等原因，只是被看做政治宣传的工具，这也制约着广播电视的普及和发展，因此在很长一段时期里，谈不上对广播电视的高层次、学术化研究。20 世纪八九十年，。随着中国的经济发展和社会进步，电视的普及率大大提高，看电视成为中国人民最重要的新闻信息来源和文化娱乐手段，对广播电视的理论研究也开始得到迅速发展。然而，在现有的广播电
视学科体系当中，对于广播电视美学的研究依然处于一种十分尴尬的境地。但是无论是新闻类节目、文娱类节目、教育类节目和服务类节目，人们在制作、编辑的过程都无时无刻不在践行者美学原则。 本文试从电视综艺节目的形式美和内涵美两方面来谈当今大陆综艺节目的审美取向。 一、外在形式的审美取向 现在综艺节目越来越注重运用综合的现代科技手段，来营造高度逼真、炫目的视觉效果。将属于包装性质的电视综艺节目片头、舞台空间、镜头转场、节目宣传中所使用的电脑动画、特殊效果、影像处理、字体变化的色彩与造型，应该树立独特的设计风格，利用最基本的构成设计理念，参考设计史上的各种风格、运用美学的感知经验来塑造新的风格。 （一）光、色、影的画面美 在美学史上按照艺术形象开展的原则把艺术分成了三种门类:1、目所见的空间中表现的造型艺术即艺术形象在空间开展, 不能在时间的持续过程中开展, 这种艺术包括建筑、雕刻、绘画。2耳所闻的时间中表现的音调艺术。即在时间的持续过程中开展的艺术形象, 这种艺术包括音乐、诗歌。3 . 同时在空间、时间中表现的拟态艺术。即艺术形象既在时间上开展, 又在空间上开展, 包括电影、舞蹈、戏剧。从这一属性来看，电视节目显然属于第三类艺术。 作为在空间时间同时展开的一项艺术，电视节目展示的是一