文学评论的写作大致有四个步骤：阅读——定题——评论——写作。
A.什么是文学评论——
文学评论指的是对诗歌、小说、散文、戏剧、影视等文学作品进行赏析评价的一种文体。它的特点是以议论为主要表达方式，对作家、作品及其他文学现象进行评价。高中生写文学评论，一般只要求对具体的作品作评论，评论的重点是作品的内容、语言和表达技巧。高考的文学评论，充其量只能称之为微型文学评论。所谓微型文学评论，少则上百字，多也不过二百来字，最多也不超过三百字；分值一般是10—20分。
B.文学评论和文章分析有何区别——
从某一角度讲，文学评论首先要对作品的分析，没有分析就没有评论；分析作品本身也也是对作品的进行评价的过程。但两者之间是有区别的，分析作品侧重是谈作品“是这样”；而评论侧重是谈作品“为什么是这样”，“这样好不好”。
C.文学评论和读后感的区别——
文学评论和读后感都属议论文的范畴，可能都有对作品进行分析评价的过程，但它们之间的的区别是很明显：首先，文学评论重在“评”，从具体事件阐发出普遍意义的道理，是对作品作客观的评价，对象仅限于文学作品；读后感则重在“感”，写自己读后的主观感受和受到的教育，对象包括所有体裁的作品。
一、精读作品选好评点
精读作品大体有三个步骤：一是掌握作品的基本内容，二是理解作者运用怎样的形式来表达内容的，三是认识作品的主题和思想意义。
二、选题要小，中心要明
1、面面俱到就是面面不到，只谈皮毛会流于空泛，因此选择题目一定要小（对于初学者来说更是如此），目标集中，容易在一个地方挖出水来，也易于驾驭。
2、文学评论，重在“评”上做文章。评，就是要谈观点，即评点。对评点的要求，一要正确客观，二要鲜明。所谓鲜明，就是中心明确。要做到中心明确，动笔前一定要三思，一定要把评点想清楚，并用一个言简意明的句子大体固定下来，这个句子可叫中心句。在布局谋篇时，最好把中心句安排在篇首或篇尾，做到开门见山或卒章显志。
三、布局谋篇，架设结构
从整体看，文学评论一般采用总分式结构，它包括三种形式：“总——分”式，“分——总”式，“总——分——总”式，也就是先交代评论对象，引出中心论点；然后引材料、说道理，证明中心论点；最后做总结，收束全文。例如，朱光潜的《谈白居易和辛弃疾的词四首》，就是典型的“总——分——总”式结构。
从局部看，采用的是“叙——析——评”相结合的方式。“叙”，是对作品内容的复述引用或简介；“析”，是对作品的思想内容、艺术技巧等进行分析；“评”就是评价，是作者通过分析得到的结论，即对作品或作者艺术创造的总的看法，也就是文学评论的中心论点。“叙”与“评析”的关系，实际上就是论据同论点、材料同观点的关系。因此，“叙”要简明扼要，“评析”要切实详尽，如果用大量的文字来复述作品的内容，然后笼统地套上几句评语就算了事，这就犯了“以叙代议”的毛病。
【例文导读】
例文1
至情言语即无声
——读归有光《项脊轩志》
黄秋耘
归有光是明代的著名散文家。他的作品数量不算很多，却别具一格。他很少写什么重大题材，也不抒发什么豪情壮志，更不采用华丽的辞藻和冷僻的典故，丝毫没有矫揉妆束、雕章琢句之态。一般地说，他只是从日常生活的琐事中选取素材，用平易、朴实和淡雅的笔触，略加渲染，勾勒出人物的音容笑貌，抒写出自己寄托于这些人物身上的深挚感情，哪怕只有寥寥数笔，也都是至情言语，沁人心脾。王锡爵说归有光的散文“无意于感人”、而“欢愉惨恻之思，溢于言语之外”可谓知音。如果说宋代词人中可以分为豪放派（如苏轼、辛弃疾等）和婉约派（如秦少游、欧阳修等），那么在散文创作中，归有光似乎也可以归入“婉约”一派的。《项脊轩志》全文不到八百字。开头只描写了项脊轩这座阁子的清幽、静谧而又有点萧瑟、荒凉的环境，烘托出作者孤寂、凄婉的心情。接着通过老妪回忆作者的童年往事，追述作者早已辞世的母亲和祖母对他的关切和期望，虽然只有几句话，几个小动作，却情深意切，娓娓动人。作者对于自己的怀旧心情，只用了两句话来描写：“语未毕，余泣，妪亦泣。”“瞻顾遗迹，如在昨日，令人长号不自禁。”我们读到这里，也禁不住“心有戚戚焉”，产生了共鸣。因为像这样的童年往事，几乎每个人都经历过的。“人生自是有情痴，此恨不关风和月”，已往的岁月，总会给我们留下有时模糊，有时清晰的印象，一经别人提起，就历历如在眼前，让我们重温心弦上的旧梦。这些旧梦，有时是那么美好，有时是那么惆怅，有时又是那么辛酸。
《项脊轩志》最后的一节是作者悼念他的亡妻的，只有一百多字，所记述的也只是一些日常生活的琐事。但最后一句：“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。”却引起读者“人亡物存”的深沉感喟，正因为说得平淡，更显得凄凉，令人掉泪，使人心酸。
散文可以叙事，可以写景，可以刻画人物……但如果要它们打动读者的心，就总归要以抒情为“点睛”之笔。归有光的《项脊轩志》是这样，他的另外两篇名作《先妣事略》、《寒花葬志》也是这样。柳宗元的《永州八记》、范仲淹的《岳阳搂记》、王守仁的《瘥旅文》、袁牧的《祭妹文》……
也是这样。假如我们要从事散文创作，这种手法是大可以借鉴的。“至情言语即无声”，要打动读者的感情，主要还是得依靠一些作者衷心的至情言语。司马相如的《上林赋》、《子虚赋》，辞藻非不华丽，文词非不丰富，但读起来一点也不动人，只因为它们缺乏激发感情的酵母——至情言语。
文学评论写作 一、文学评论的几个要求 1.要注意评论的科学性。不要以个人的直觉和偏见任意地拔高或贬低。 2.要注意见解的独创性。要深入了解准确把握评论对象，挖掘出作品的思想意义和艺术特色，从而提出自己新颖、深刻、精辟的见解；而不是浮光掠影地泛泛而谈，分析不得要领，只是发表一些陈旧、肤浅、庸俗的见解。 3.采用叙议结合、评析结合的写法。在文学评论中，叙是指对作品内容的复述、介绍或引用，议则包含分析和评价两方面。分析，是对作品的思想内容、艺术特色等进行揭示的过程，评价，则是作者通过分析得到的结论，即对作品或作者艺术创造的总的看法，也就是文学评论的中心论点。 4.要注意评论语言的生动性。评论语言与议论文的语言有相同的地方，如要求语言表达准确、严密；又有不同的地方，需要讲求适当的文采，增强表达的形象性与生动性。 文学评论与读后感有着明显的区别。文学评论是对作品作客观的评价，对象仅限于文学作品；读后感是写读了作品之后的主观感受，对象包括所有体裁的作品。 二、写作角度与内容： 1.赏析作品的主题思想及其表现。这类题目主要是评析作品的思想内容和作者的观点态度，分析作品运用了哪些主要的表现手法（如想像、联想、象征、渲染、烘托、对比、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景），表现一个怎样的主题思想，反映了怎样的社会现实，指出作品有何积极意义或局限性。赏析主题常用的术语有：中心突出、主题深刻、言近旨远、言简意丰、意在言外、含蓄蕴藉、深化主题等。 2.分析作品的形象。文学作品的形象指的是文学作品中创造出来的生动具体的、能激发人们感情的生活图案，通常指文学作品中人物的精神面貌和性格特征。分析作品的人物形象主要应从两个方面进行分析：一是揭示人物的典型意义，二是简要分析人物主要的性格特征。 3.赏析作品的艺术手法。文学作品的艺术手法是多种多样的，主要包括以下几个方面：（1）表达方式，如叙述、描写、议论、抒情、说明；（2）表现手法，如想像、联想、象征、渲染、烘托、对比、以小见大、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景等；（3）叙述方式，如顺叙、倒叙、插叙、补叙等；（4）描写方式，如肖像描写、心理描写、语言描写、动作描写、环境描写等；（5）描写技法，如以动衬静、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等；（6）抒情方式，如直接抒情（直抒胸臆）、间接抒情（借景抒情、寓情于景）等；（7）意境的创设、修辞的运用等。赏析作品的艺术手法，主要从以上几个方面进行分析评价。
短有短的难处——评张慧敏短篇三题兼谈短篇艺术 王熙凤在《红楼梦》里第一次接见刘姥姥时，随口说出了一句很著名的话，叫作“大有大的难处”。彼时彼地的王熙凤口出此言，一方面当然带有几分“端架子”、“摆谱”的意思，另一方面也确确实实泄露了她在荣国府初掌家政企图励精图治而受到上下左右掣肘的难言之隐。不管怎样说，这句名言饱蕴了王熙凤一份治家理财的经验和智慧、一种为人处世的精明和练达，甚至还闪现出了某些朴素的辩证法眼光；而且，这句名言还充分表现了汉语言的神奇魅力，它简朴的形式和丰富的内涵之间的鲜明反差形成了一种极大的弹性和张力，使它实际所可能包含的意义远远超出了特定语境所规定的治家之谈，它甚至可以成为“×有×的×处”的公式而随意套用——譬如，在我们即将展开的关于长篇和短篇等小说样式的讨论中，就可以很方便地这样做了。 我们先说“长有长的难处”。 是的，写好长篇确实不易。构架宏大与严谨、人物繁复与多样、主旨深厚与丰满、文气磅礴与连贯、才情充沛与丰瞻……任何一个作家要想得心应手地驾驭这些长篇的基本要求都不能不感到嘎嘎其难。也正因为其难，人们才往往把长篇小说的成就视为衡量一个作家乃至一个民族一个国家或者一个时代的文学整体水准的标尺。同样因为其难，人们也才常常告诫那些初学写作者千万不要一上来就稀里糊涂地干长篇，而是要从短篇开始练笔，由短而长，先易后难。如此这般，语重心长。 一般说来，这种劝诫是正确的。尤其相比较长篇而言，短篇小说的确篇幅短小、人物单纯、结构简单，是比较易于学习和掌握的。从这个意义上可以说短有短的好处。但是，如果我们因此就认为短篇小说好写，甚至仅仅把写作短篇看成是创作中、长篇的一个过渡、一个“练笔”阶段，从而忽略它作为一种独立的文学样式的美学特征和艺术要素，那就误会得比较严重了。我们既要看到“短有短的好处”，更要注意到“短有短的难处”。 短篇之难不见人言为时久矣。 短篇何难?首先，短篇小说是有崇高地位的，它和中篇、长篇三足鼎立共同支撑着小说的庞大家族，它决不是中、长篇的附庸或“副产品”。(有些人总喜欢把中、长篇的“边角料”处理成短篇，这种做法并不聪明。)文学大师中固然更多的是因其长篇而成名，但同样也有像梅里美、莫泊桑、契诃夫、茨威格、欧?亨利、都德、鲁迅等一批主要是因了短篇而奠定地位的小说大家。同样作为世界名著的一部短篇和一部长篇，其容量和分量当然是有大小与轻重的差异，但它们的艺术品位却无疑具有相同的高度。作为各自独立的文学样式，我们只能说长、中、短篇小说各有价值、各有千秋、各有特点，要经营好其中任何一种都决非易事。换言之，也就叫作“各有各的难处”。 笼统地说，短篇小说难就难在一个“短”字。这似乎有了一点悖论的意味了：易也在短，难也在短。 是，也不是。这要分两层意思来讲。其一，对于一个作者尤其是一个初学者而言，短篇因为其短，它总是便于分析、便于揣摸、便于把握也便于临摹。一句话，学习创作从短篇“入门”易。其二，入得门来后，还想继续登堂入室，窥其堂奥，得其真谛，写出地道的短篇精品来，那就太不易了。因为其短，首先在篇幅上就有了一个严格的限制，正好比“戴着镣铐的跳舞”，你就不能像在长篇小说中那样纵情挥洒、天马行空了。而且，短篇的短又决不仅仅是形式上的短小而
关于文学评论 文学评论也是我当初自己头疼的东西，大家反映都较难。其实真的不一定是难，而是平常见得少，写得少，老师的指导也少，因此没有把握而已。我不指望自己能给大家多高深的指导，只希望通过自己的理解，找一些自己觉得有用的资料给大家看看，希望有所启发，定有不足，望见谅。 一、什么是文学评论 文学评论是运用文学理论现象进行研究，探讨，揭示文学的发展规律，以指导文学创作的实践活动。 文学评论包括诗歌评论、小说评论、散文评论、戏剧评论、影视评论等。《我的父亲母亲》是电影。电影是集编剧，导演、演员、摄影、音乐、美工、剪辑、服装、道具、化妆、灯光、特技等于一身的一种集体创作的综合艺术，影视评论既可对诸多方面做综合评论，亦可对某一方面做重点评论。 文学评论与一般的思想评论是不同的。思想评论的对象是社会生活和人们在其生活，工作中表现出来的种种思想问题，目的是帮助人们提高思想认识，分清是非；它可以通过各种各样，各方面的材料予以论证，只要紧扣你所要阐明的观点就行。 文学评论的对象是文学作品（小说、诗歌、散文、戏剧、绘画、影视等）；评论的目的是通过对其思想内容，创作风格，艺术特点等方面议论、评价，提高阅读，鉴赏水平，评论时当然可以旁征博引，引用各种材料论证，但这旁征博引的各种材料，应是与文学作品有关的，而文学评论所用的材料基本上是来自所评文学作品本身。 另外文学评论与一般的作品分析也不同。当然从某一角度讲，文学评论首先要基于对作品的分析，没有分析何来评论；而分析本身也自然含有对作品的评价。但之间仍是有区别的，分析作品侧重是谈作品“是这样”；而评论侧重是谈作品“为什么是这样”，“这样好不好”。 文学评论必须对作品有总的评价，并且对你这个评价有一定论证过程，但作品分析就未必对作品要有总评价。 另外在写文学评论时，不必大段引述原材料，那样会用原材料挤掉你的论述；评论点要集中，鲜明。评论角度不要过大，比如你写“评《红楼梦》”如此宏大的古典巨著，你从何处下手评？很难写，如果你把它缩为“评《红楼梦》中人物的对话”，进而再缩小角度为“评《红楼梦》凤辣子的语言特征”就容易下笔了。 观点要鲜明，要用确凿的材料的阐析去支持观点，引证的材料首先要来自作品本身，当然还可旁征博引，材料分析和观点要始终保持一致。对读者不太了解的作品，评论前要对其有关方面作一定的交代。 文学评论的标准：毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》中提出了文学评论的两个标准即：一个是政治标准，一个是艺术标准。政治标准是为了解决文学为什么人服务的问题，艺术标准则是为了解决文学如何服务好的问题。这两个标准是中华人民共和国建国以来一直坚持的文学艺术工作的指导思想。 二、文学评论的写法 文学评论的写作大致有四个步骤：阅读——定题——评论——写作。
文学评论提纲格式 Outline I.Introduction (1) II. The Craftsmanship of Children’s Literature (1) A. The aesthetics features of children’s literature (2) 1. Purity and simplicity (2) 2. Humor and joy (3) 3. Dream (3) 4. The new characteristics of children’s literature in the new era (3) B. What Is a good children’ book? (4) It must consist of the above fine qualities and Harry Potter is such a model. Ⅲ. The Impact of Harry Potter on children all over the world (5) A. Harry Potter in China (5) B. Harry Potter in western countries (6) IV. Analysis of Harry Potter’s craftsmanship A. Plot (8) B. Character (10) 1.The common characteristics of the characters (11) 2.Harry Potter (11) 3.Others (12) C. Theme (12) D. Language (14) 1.1.The use of language (14) 1.2.The name created (15) V. Conclusion (16) VI. Works Consulted................................................................... . (18)
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Analysis on the heroine Hester’s character in"The scarlet letter" Abstract:The scarlet letter is one of the masterpieces of American romantic novelist Nathaniel Hawthorne,which exposes and interprets spiritual oppression and Imprisonment of Puritanism via shaping the character of Hester successfully. The author highlights the brave pursuit for true love and freedom of the heroine. Key words: character , rebellion , contradiction , redemption Body: The heroine Hester lived in such a religious background where pilgrims emphasized ration and rejected emotion.It was in this particular situation that Hester dared to break the marriage tie which was abnormal and unhappy.Therefore,it doomed a tragic ending.As a victim of Puritanism,Hester was still determined to pursue true love and freedom.However,she chose to give in to reality for the benefit of her daughter.Although she tried her best to bear the punishment and misfortune on her own, Hester worried that her daughter might repeat her mistake and suffering.Hester decided to endure silently , and meanwhile hoped to get psychological comfort and public recognition by doing good things.By this means she expected to attain redemption.Fundamentally, Hester still couldn’t get rid of the religious imprisonment. Bravery and rebellion are the main characters of Hester Prynne,which embodies the author’s main idea.But it is not the ultimate goal the author tries to portray by shaping Hester Prynne's image.The compromise in Hester Prynne's character is another aspect the author tries to deliver.After leaving the colony for many years,Hester Prynne returned,burdening her shame again which had been abandoned a long time ago! Because"there has been her sins, her grief, and her confession here". Anyway,Hester Prynne’s image is vividly shaped in the author’s writing.Through her complicated characters we can have a good knowledge of the folk’s life and Puritanism belonging to that particular time.
文学评论简单来说就是运用文学理论来批评鉴赏文学作品。那么除了要求写作者具有一定的审美能力之外，还需要掌握一些文学理论。 具体的操作来说： 1.可以先看一些关于文学批评方法系统讲解的专著，在有一定审美能力的基础上掌握一些批评方法，如邱运华《文学批评方法与案例》，这本书比较好的就是会结合案例来讲批评方法；还有王一川的《文学批评方法教程》，这本书比较好的就是涉及了中国现代的批评方法，像王国维的意境说等。 前一本更适合外国文学，因为里面涉及的作品大多数是外国文学作品，后一本更适合现当代文学和古代文学。不过两本都对于掌握批评方法是有帮助的，属于入门级别吧。 2.去中国知网搜索相关的文章，关键词输入某种批评方法就行。搜文章的目的在于学会运用批评方法，看看别人是怎么运用方法来评论具体的作品的。我当时考研就是这么做的。 3.有一本叫做《文学评论》的期刊，是中文里比较顶级的期刊了，学术性很强，也可以适当读一读。 如果是深入研究文学评论，建议从文学批评方法开始；如果是浅尝辄止，搜一些具体的文章就够了。
评论写作是汉语言文学专业研究生入学考试的一项重要的测试内容和能力考查。它往往在初试或复试中独立构成考试科目，或者在一科目中占有很大比例的分值。评论写作往往要求学生对文章有着敏锐的发现力与感悟力、有着良好的理论联系实际的能力和文字表达能力。考题提供的原文往往短小精湛，内涵要么蕴藉丰富，要么尖锐深刻。对于前者，考生可从中引发多种论题，可从不同的阐释角度切入文章；后者则论题较为单一，但需要特殊的阐释角度（如女性主义理论、新历史主义理论、后现代主义理论等），若没有特殊理论的支撑则无法阐释作品。要写好评论文，需要平时大量的阅读，良好的理论基础和扎实的文字功夫。此外，在备考阶段，有意识地进行专项训练也是很有帮助的。
浅谈《活着》的叙事艺术 《活着》是在常规的价值判断中是一部充满血泪的小说，它讲述的是一个中国农民经历了一生的苦难终于将苦难磨平，我们也在其中领悟人如何承受这巨大的苦难，领悟苦难的丰富与宽广，领悟绝望的不存在，领悟人活着的本意就在于活着。 这本书给我印象最为深刻的是：为了活着而活着，因为为了活着，所以我在活着。虽然比较拗口，但是是一句话还是让我思考了很久，这是很有道理的一句话。悲伤，但却又不得不承认，的确就是这样的恍悟与沉重。 故事讲述一位地主少爷富贵嗜赌成性，终于赌光了家业一贫如洗，穷困之中的富贵因为母亲生病前去求医，没想到半路上被国民党部队抓了壮丁，后被解放军所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经去世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了聋哑人，儿子机灵活泼。然而，真正的悲剧从此才开始渐次上演，每读一页，都让我心痛一次，就像努力过后期盼着美好的到来，但真正到了最后，却发现原来从一开始就根本就有美好的存在。生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的富贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。它讲述了一个人和他命运之间的友情、讲述了眼泪的丰富和宽广，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着。 小说的魅力不仅在于故事本身的精彩，还有作家文笔的功力，在这我从叙事的角度来淡淡对于《活着》的理解与感受。 我们现在一般认为：意象是感觉或情思的具象表现。作家余华善用意象，且其意象很少停留在普通意义上的单纯描写和象征，而往往都是前后关联，自成一个隐喻系统，成为主题的点睛意象。“牛”作为《活着》中的一个意象，是不能被置换的。因为牛在这部小说中与人具有同等的生存价值，它是小说主题抒写的点睛意象。福贵在年老之后，只有那条老牛与他相依为命。它本是一条不能再耕作的老牛，被主人卖给了屠宰场，福贵是从屠刀下将它救回的。这可以看作是福贵对生命的尊重，但小说并不仅仅想引起人们对生命的悲悯，它还有更深的含义。小说中“牛到了家，也是我家里的成员了，该给它取个名字，想来想去还是觉得叫它福贵好....心想我早就知道它像我了。”“话还得说回来，你(指牛)年纪大了，能耕这么些田也是尽心尽力了。”这里，福贵把他自己的生命投射到老牛身上，通过老牛追忆亲人缅怀生命，老牛成了晚年的福贵，晚年的福贵成了默默承受孤独终老命运的老牛。活着的意义在福贵与老牛生命的相互指涉中凸现出来，老牛成为小说的点睛意象，从整体上完成了小说的隐喻功能。 视角，是指叙述者或人物与叙事文中的事件相对应的位置或状态，或者说叙述者或人物从什么角度来观察故事。《活着》一书可以分为两个叙述视角层。第一层中的“我”是去民间采集歌谣的采风人，也就是整个故事的叙述者；第二层中的“我”即福贵，在这里福贵以主人公和自己故事叙述者的双重身份，感慨万千地讲述了自己一生中的苦难和幸福。在第一视角层中，作为主人公的采风人同时也是故事的叙述者，而这种关系也是为了交代故事的由来，使得小说变得更加真实可信；在第二视角层中，作为故事叙述者的福贵同时也是故事的主人公，面对一次次亲人的离去，福贵的叙述里充满了安详与从容。这种视角模式的运用很容易就拉近了叙述者与读者的距离，好像我们就坐在他们的面前，听他们娓娓的道来。例如“福贵就完全不一样了，他喜欢回想过去，喜欢讲述自己，似乎这样一来，他就可以一次一次地重度此生了。他的讲述像鸟爪抓住树枝那样紧紧抓住我。”读者被引入到当时“我”听故事时的内心感受，同叙述者一起感受着“不能承受的生命之轻”。 叙事循环是指小说的叙事序列呈现为一种周而复始的封闭结构。小说起笔是以“我”在夏日的阳光下听福贵老人讲述他的人生之旅开始的，结尾又以黄昏时老人的故事结束，这本
文学评论写作模板 文学批评写作的经验——当代文学评论写作的当前经验——是当代文学考查和研究的方式，通过，不经意间回首往事，所有的品味都倾注在心里。有波纹，也无奈，千种感情，都在苏伟的话里：归来，也无风雨也无情。夏天在家，闲暇的时候，看我最喜欢的诗，谈古诗，想起当代文学评论的写作。我觉得，没有古诗的苦，文学评论写作可能得到140分。在中国古代，诗歌和文字是介绍写作的捷径。唐诗词和歌词重心情的营结构，传递重心，看多，多，慢慢感觉出来，叶家英的十五堂课，以及胡晓明的《万川月》，以及其他唐诗歌曲的欣赏作品，对于古诗情画意的推广，非常主持。现在读当代诗歌，文青和古诗有着同样的魔力，都是文学人重新出现这一场景。但现代诗歌相对年轻，体体风格不够成熟，略显涩涩。说到古诗的欣赏，可以更快地去教育诗歌的感知，从而欣赏现代诗歌，也许更容易站起来。毕竟，诗歌是常见的。现代诗评的写作是在阅读诗歌的基础上构建的，是我总的方向。在2009年考试的第一个月，我还是犹豫着担心，我怕我抓不住这首诗，他特意想传达的意思，我怕我抓到偏差了。去年夏天，我还在匆匆忙忙，面对一首诗，哇不能全茫茫，没有感觉，也不知道如何评论。回顾时，困惑如墙，积累几乎窒息。后来，我决定模仿评论写作。在图书馆借阅了孙玉石的两本《中国现代诗集》中说，说起孙裕石先生，他是诗歌评述的重量级人物，而这两本书在评论文章中，无论是从他和研究生的文学和精彩阅读中，都是一种享受。从暑假到考试的大部分时间都，我几乎写了这两本书的评论。模具写作
要有点灵活，学习是作者的写作思路，如何设置墓志铭的开头问题，他是从哪个角度来分析这首诗的，人们如何演示，如何结束如何收。他文章的第一个大问题熟悉，也明确了诗歌的一般思路，贴近了书本，用自己的语言，叙述了作者的文章，两者相对发现不足。当然，请记住，重点是看到人们如何评论这首诗。评论的写作是一个积累多年的过程，如果你想在一夜之间害怕它，就不容易害怕它。它考察了学生对诗歌的感知能力、写作组织控制能力、逻辑思维能力、诗歌集中文学精髓、短篇、通读也是需要付出很多努力的。当我写了近十几篇文章时，我隐约觉得一帧诗的评委，我想找到它。11月，人们已经熟悉了一首诗应该从几个方面入手，即使诗歌不能读懂诗歌的具体含义，诗歌技巧也可以用千言万语书写。在12月临近的考查中，经过长时间的积累训练，突然有一天，灯光闪过，敞开了，知道这首诗有所有的乐趣，我能读懂。此外，孙玉石的《读诗在北大课堂》这本书中，诗歌的概念更加前卫，有了一定的基础再看看，无尽的回味，受益匪浅。我还要说，诗歌评论也应该建立在坚实的文学史的基础上。因为要联系时代背景，联系文学史的背景。例如，"落花"是象征性的，"尼克尔"是呼唤人性的回归，这些都是来自文学史的源头。因此，笔的实践也应该与文学史相结合。我记得我写过《尼克尔》，在与时代的联系结束，和"尼克尔"在同一主题的舒的"三桅杆""橡树"，他们的骨头是一样的东西。话虽如此，2010年的文学评论不是诗歌，我不知道，权当以诗歌为例。文学批评不是文学欣赏，要分明。实践评论，越笨的方式就是死而行，不写肯定不会提高，写多，积累到一定程度，
文学短评范文 浅析《念奴娇·赤壁怀古》的衬托手法 苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，作为北宋豪放词的代表，流传近千年。这首词获得如此高的地位，有许多值得研究的因素。其中衬托手法的巧妙运用便是其获得成功的关键之一。 苏东坡在苦难之中完成了自己。他把自己的悲慨融合在开阔博大的景色之中，融合在古往今来的历史之中。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，感慨之中有一种通古今而观之的气度。词作不是直接怀念古人，感慨自身，而是运用了衬托之法，极尽其妙。 为了引出赤壁古战场，词人先从眼前的长江着眼，用长江作赤壁的陪衬。但他笔下的长江又不是自然的大江，而是历史的象征。长江之水淘尽了千古风流人物，也见证了英雄豪杰的辉煌业绩。而英雄豪杰中，极让词人仰慕的是三国周郎——周瑜。因此，词人在“赤壁”前冠以“三国周郎”，让周瑜来独占这千古赤壁。很多人认为，这里是由长江而引出赤壁，其实词人的心里早把赤壁给了周瑜。词人不仅用长江的磅礴气势来为心中的周瑜壮威，还以千古的英雄豪杰作陪衬。一时多少豪杰，大都被无情的历史长河涤荡干净了。只有青春年少、英姿勃发、干练儒雅的周瑜立于词人心中。 为了描摹心中的英雄豪杰的英武形象，词人在下片更是精心选取了几个细节来衬托：一是英姿勃发的风流俊才，刚刚迎娶了国色天香的美女小乔。用美人衬托英雄，更见周瑜的风姿潇洒、年轻有为，令人羡慕。二是指挥赤壁大战时周瑜的仪态。他装束儒雅，风度翩翩，而不是周身铠甲，如临大敌，这样的仪态装束衬托出周瑜大战时成竹在胸、稳操胜券的形象。三是战争的过程，本来是惊心动魄的一场恶战，而周瑜却在谈笑之间就让曹军灰飞烟灭。曹军在周瑜面前不堪一击，衬托了周瑜用兵如神、战功卓著。这里通过美人、装束、战争的过程等衬托出词人心中的风流人物——周瑜。 以周瑜的伟大功业来衬托自己的岁月蹉跎。年轻的周公瑾拿着羽扇，戴着纶巾，在谈笑之间，就把强大的曹军击溃。而自己呢？屡遭困顿，功业未树。表达了词人政治理想落空的悲哀，但他所描绘的背景开阔，历史悠久，把写景、咏史融入抒情之中。 浅析《琵琶行》中的音乐描写 音乐本是无形之物，很难用语言文字直接描写。因为它那飘忽即逝的音响、旋律，是很不容易被捕捉和表现的。曲中所含的“幽愁暗恨”更是十分抽象、难以言传的。诗人白居易平日深厚的音乐修养和驾驭语言艺术的功力，使他笔下生花，成功地写出了琵琶演奏的精彩片段。在白居易笔下，那复杂多变的琵琶声，被描绘得层次丰富、音色分明。诗人描绘音乐的手法有： 一是多方设喻，以表现琵琶曲中复杂、细微的音响变化。诗人用许多形象、新鲜、贴切的比喻来描写极难用语言摹写的美妙乐声，给读者留下了十分深刻和具体的印象。如诗人以人们在生活中可以听到的声音作比，以骤降的“急雨”比喻粗弦的繁音促节；以小女儿般的轻柔“私语”比喻细弦细碎绵密的声调；以大珠小珠洒落玉盘比喻乐声的高低音调；以“花底”的“莺语”、“冰下”的“泉流”比喻乐声流动的婉转与幽咽若凝；以“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”比喻乐声暂时休止后又骤然响起；以“裂帛”声比喻四弦齐拨时乐声的凄厉短促、直击人心。诗人在妙喻中赋予抽象的音乐以有声有色、具体可感的形象，使人如闻其声，如临其境。这些形象贴切的比喻，把美妙的旋律、变化的节奏表现得淋漓尽致。 二是以声传情，声情交融。诗人把音乐与演奏者的身世之悲、听者的主观感受结合在一起来写，大大加深了读者对乐曲内容及乐曲内在情韵的体验。如果说琵琶女在校音定调时已
文学评论范文 导读：范文文学评论范文 【篇一：《暴风骤雨》景物描写之我见】 20世纪40年代末，农村里展开了轰轰烈烈的土地改革运动，这给思维敏捷的作家提供了创作的广阔空间和丰富素材，其中周立波的《暴风骤雨》就是一部独特优秀的作品。 它与丁玲的《太阳照在桑干河上》一样，都重视相关的景物描写。据粗略统计，该作品较明显的景物描写共38处，分别扮演着寓喻、气氛烘托、深化作品主旨、暗示社会环境等角色。 一、景物寓喻 自古以来，中国文人就重视意象的运用与匹配，如离别的"柳"、相思的"红豆"。情感细腻的作家甚至在这方面走出了自己的特色，如张爱玲的"月亮"系列、萧红的动物意象。寓情于景于物、托物言情言志，素来是文学创作不可忽视的一笔。该作品也继承发展了此手法，在整个环境描写中，景物的寓喻意义非常突出，且极为注意与每个阶层、每个本体之特征的结合。
1。静物寓喻 在该作品38处的环境描写中，至少涉及了35个突出的景物。根据景物和本体的关系，可把这些景物分为以下三类： 暗喻革命的希望与胜利、展示稳步壮大的革命力量、昭示反面势力的削弱 ①独立单个的事物：太阳、亮着的灯、闪亮的银河、光亮的刺刀、红似火的云、鸣晓的鸡、冒红的东方、向阳的向日葵、红绸旗子、晃动的火苗等。没有摆脱历史遗留下来的审美取向，该作品寓喻希望、胜利的事物，均带着一定的"光芒"与"明亮"，披上一股"血红"色彩，刺眼而又充满温暖、力量与朝气，展示着人们对革命的热情与美好的憧憬。 ②整体意境：对革命未来的美好憧憬，是这部作品环境描写中最为重视的一面。在这38处中，通过整体意境昭示革命美好未来的大概有7处。如： "雪停风住，天放晴了。日头慢慢照到窗户玻璃上。" "东方天头开始露青色，稍后又转成灰白，再以后，又化作绯红。
文学评论之《一个偏见》 《一个偏见》写的是钱钟书先生自己的一个偏见，即对喧闹的人籁的厌恶感受。 第一段写他对偏见的认识：偏见可以说是思想的放假。作者对偏见持赞成态度并分别从正反两个方面进行论证。反面：所谓正道公理压根儿也是偏见；正面：只有人生边上的随笔、热恋时的情书等等，那才是老老实实、痛痛快快的一偏之见。他认为有一些说得冠冕堂皇的真理不比直言不讳、坦诚的偏见来的令人信服。在消除读者对偏见的“偏见”（误解）后，随即提出自己的观点：“人类是不拘日夜，不问寒暑，发出声音的动物。” 第二、三、四、五段则围绕作者的这个“偏见”，运用正反对比天籁与人籁的表现、特点、优缺点进行论证。 第二段采用排比铺陈的手法将天籁与人籁的特点罗列出来，语言褒贬分明并在最后提出自己的观点“这就是所谓人籁！断送了睡眠，震断了思想，培养了神经衰弱”直言不讳地表达对喧闹的人籁的厌恶之情。 第三段从人籁的缺点和天籁的优点进行对比，如“否则山上住和尚，山下来游客，半山开饭店茶馆，决不容许那座山清静”与“我们忘了鸟转是在破坏寂静；似乎寂静已将鸟语吸收消化，变化一种有声音的寂静”；以及“忽闻人籁嘈杂，最博爱的人道主义者也许有时杀心顿起，恨不能灭口以博耳根清净”与“虫鸟鸣噪，反添静境”，直接明快、淋漓尽致地表达作者对人籁的恶、对天籁的喜。 第四、五段更是分别以一整段写寂静充满了未发出声音的隐动；人籁则令人像《红楼梦》里的赵姨娘一样“忍无可忍”，进一步论证了作者对人籁的厌恶。 最后一段是全文的归纳和升华，作者提出“声音热闹，头脑就很难保持冷静，思想不会公平，只能把偏见来代替”，直接点明主旨，同时又认为这也许是哲学家产生思想的根源，利用反语从另一个角度表达了对人声嘈杂的厌恶。 全文的语言幽默、睿智、洒脱、富含哲理、发人深省，秉承了钱钟书先生一贯学者式的幽默讽刺风格，这得益于他综合、灵活、新颖地运用大量修辞手法，如比喻、用典、排比、双关等使文章形式生动活泼，内容丰富饱满、富含哲理，发人深省。 文章采用新颖大胆的比喻，有的形象生动地描写出了事物的特点，使人身临其境，如“数不清的麻雀的鸣噪，琐碎得象要啄破了这个寂静：乌鹊的声音清利象剪刀，老鹳鸟的声音滞涩而有刺象把锯子，都一声两声地向寂静来试锋口”以及“但是寂静似乎太厚实了，又似乎太流动了，太富于弹性了，给禽鸟啼破的浮面，立刻就填满”；有的在风马牛不相及的两类事物中寻找别人难以发现的共同点，用新奇的喻体表现本体，出奇制胜，如“假如我们不能怀挟偏见，随时随地必须得客观公平、正经严肃，那就象造屋只有客厅，没有卧室，又好比浴室里照镜子还得做出摄影机头前的姿态”将不能有偏见比喻为只有客厅没有卧室的屋子，以及在浴室里的镜子前摆照相的姿势，讽刺了一味否定偏见的人的无知可笑和造作。 钱钟书先生学贯中西，知识渊博，文章中引经据典，有旦丁的《地狱曲》，有阿铁斯的《哲人言行录》，叔本华的《哲学小品》，有《红楼梦》、《山海经》；在论证“虫鸟鸣噪，反添静境”时，一口气连举《诗经》《颜氏家训》《风瑟》的诗句。并且熟悉、灵活、技巧性地处理典故，使之发挥出出人意料而又合情合理的效果，如“教你感到象《红楼梦》里的赵姨娘，有人在踹你的头”一句，以赵姨娘受府里上下的“压迫”，左右不是人的尴尬的处境，恰如其分地形容了人在人籁吵杂中的无可奈何和愤懑。 机智、犀利的双关手法使文章的主题得到深化，如“依照生理学常识，人心位置，并不正中，有点偏侧，并且时髦得很，偏倾于左”利用生理学常识，既说明了偏见的普遍性和不可避免性，又讽刺了当时政界流行、追捧的“左倾”思想也如偏见一般带有盲目性。又如，“只有人生边上的随笔、热恋时的情书等等，那才是老老实实、痛痛快快的一偏之见”，既说出了情书等作为感情偏激的产物所具有的坦诚真切，又暗讽所谓“偏中正”等学术理论的
无尽的伤痛，永远的牵念 作者：孙新峰 “问世间情为何物直教人生死相许！”随着电视剧《梅花三弄》和《大话西游》的播出和风行，这句歌词曾经打动了多少痴男信女的心，促使他们前赴后继，品情尝情，演绎出多少让人唏嘘的情爱之颂歌“情”这个字眼的确是既迷人又磨人。《永远的蝴蝶》也是这样，作者用画布般的文笔，浓墨重彩，为我们描绘出一幅人间至爱至情的梦幻之境，让人读后心情久久不能轻松。 《永远的蝴蝶》是台湾著名作家陈启佑先生写的一篇微型小说。仅有524字。写的是一个凄美的爱情故事。小说的情节非常简单，在一个雨天，“我”的恋人樱子自愿帮“我”到马路对面去寄信。随着一阵拔尖的煞车声，樱子年轻的生命消失了。就是这样一个简单至极的故事，却深深地拨动了每一个读者的心弦，原因就在于作品巧妙而高超的表现艺术。正因为作家善于谋篇布局，匠心独运，作品才有了很强的感染力。其实，本文的情节完全可以概括为：未婚妻樱子寄信时不幸出车祸身亡。即文章由一个动作——樱子寄信和一个反动作——被车撞死来组织文章，将环境、人物、情节缀连了起来。小说的线索很清晰，一封信、一场雨、一个寄信的动作、“我”的内心情感的变化等贯穿全篇，读起来丝毫没有阻和隔的感觉。众所周知，微型小说是一种篇幅短小、情节单一、结构完整、讲求寓意的小说品种。也被称为一分钟小说、一袋烟小说、袖珍小说。《永远的蝴蝶》故事情节虽简单，但给人的思想、情感带来的审美冲撞却是巨大的，让人回味无穷。与那些充满着政治烟火味的小说不同，本篇小说没有反映深刻的现实问题，它宣泄的只是个人的小情感，也就是男主人公那种失去恋人后的悲痛、悔恨、自责、惋惜、眷恋等种种情感浸润在文章的字里行间，使小说景中有情，事中有情，像一团烟雾笼罩在文章中，使小说整体意境营造上显示出氤氲之美。 《永远的蝴蝶》一文的景物描写并不多，但是它却具有非常丰富的意蕴，为人物活动提供了一个极富于诗意的活动场景。主要采用了第一人称主人公视角的叙事方式，使文章具有浓厚的抒情色彩。富有意味的景物描写和第一人称的叙事方式使小说从头到尾都弥漫着一股悲情，具有一种清新别致之美。作者着重抒写了“我”在雨中目睹车祸时的心理感受。樱子的死是那样突然，下月的喜庆婚礼变为泡影。面对惨剧，“我”心如刀绞。虽是春天，却分明感受到了深秋的凄冷。好像世间的一切都为之停转静默了。而且，这种第一人称叙事还和“雨”这个大环境融合在一起。“我”所有的感受都是在客观的雨中发生，这就为主客观相融合传情写意创造了条件。这里的“雨”不只是交代故事发生的环境，更重要的是作者内心情感的观照和再现。如文章开头写道：“那时候刚好下着雨，柏油路面湿冷冷的，还闪烁着青、黄、红颜色的灯火。我们就在骑楼下躲雨，看绿色的邮筒孤独地站在街的对面。”寥寥几笔就营造了一种愁苦的氛围，它为全文定下了一个伤感的基调，并暗示了后面的不幸。读者完全可以感觉到，作者笔下的“雨”没有杜甫笔下“润物细无声”的可人和亮度，有的只是李后主笔下的灰暗和凄迷。它是自然的春雨，如“那时候刚好下着雨”；它又是灾难和不幸的象征，如“其实雨下得并不大，却是我一生一世中最大的一场雨”；它还是泪水和痛苦的象征，如“更大的雨点……溅到我的生命里来”。此情此景，不由让人想起象征派诗人戴望舒那首著名的《雨巷》
文学评论以评价短小作品的思想内容和艺术特色为主，而且只要求选其一点来写，因而读懂作品、确定选点是至关重要的一步。选点要准，即能透视作品的主要意义或能表现作品的主要写法。选点的角度宜小不宜大，以免下笔力不从心而流于空泛。 其次，行文时笔墨要集中，语言要简洁。我们知道，对作品的评价是论点，对作品的具体分析则是用论据论证论点。如果笔墨分散，语言拖沓，势必无法用极其有限的篇幅比较深入地评析作品，论证论点。 第三，结构要明快。对作品的评价最好在开头直接提出，下文加以证明，形成总分结构。如果有必要加上总结性文字以收束上文，那就形成总分总结构，但不可勉强，以免画蛇添足。 第四，要有文学评论味，尽量用形象化的语言评价和分析作品，把观点渗透到富有魅力、给人以美感的文字之中。同时恰到好处地使用一些文学评论的术语，增浓文学评论味。 这里要特别强调一点，形式是为内容服务的，反过来内容也需要依靠形式来表现。所以，评价作品的艺术特色时，万不可弃思想内容而不顾，评价作品的思想内容时，也可以适当提及表现手法。当然，它们的侧重点决不相同。 下面请看实例-- 题目： 认真阅读台湾诗人余光中的《乡愁》，写一篇微型文学评论，题目自拟，不超过200字。 小时候／乡愁是一枚小小的邮票／我在这头／母亲在那头长大后／乡愁是一张窄窄的船票／我在这头／新娘在那头 后来啊／乡愁是一方矮矮的坟墓／我在外头／母亲在里头而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头 例文一： 悠悠海峡情 --评《乡愁》所蕴含的深义---评内容 《乡愁》这首诗涵义丰富、深刻，以特有的笔调倾述了海峡彼岸的人们思念大陆故土的悠悠情怀。 诗的开头三节，作者就已渲染了浓浓的思乡情调。到了诗的末节，作者笔锋一转，巧妙、恰当地把乡愁比作与大陆相隔离的海峡，从而寄托了作者在垂暮之年思念大陆故上和亲人的悠悠的乡愁。由于前三节诗的渲染铺垫，这种"乡愁"的味儿就更浓烈了，而且我们不难品味出其中带着几分苦涩的味儿，即由于种种原因未能如愿以尝的失望的情绪，从而深化了诗的主题，收到了很好的艺术效果。（黄亨灿） 例文二： 跳跃的乡愁---评艺术特色 --评《乡愁》的艺术感染力
《文学短评的写作》教学设计 【复习指导】 文学评论的任务，主要是分析文学作品，评论作家创作的得与失，总结艺术规律，高中生写文学评论，一般只要求对具体的作品作评论，文学评论的写作过程，是对文学作品之美——内容的精深和形式的完美——的感悟、发现过程，也是对文学作品之美的感悟、发现的个性化的传达过程。写文学评论要注意以下几点： 1．要细致地阅读作品，准确把握评论对象。 这是写好文学评论的关键。因为只有细致地阅读作品，才可能对作品的思想内容、艺术特色有真切的感觉；只有对评论对象有准确的把握，才能形成自己的见解，才能形成自己的观点或评论的中心，否则只能是泛泛而谈。 2．要确定评论点，有明确的评价。 一般的议论文要有中心论点或论述中心，文学评论也是这样。不过，文学评论的中心论点就是对作品的评价，这个评价一定要明确；没有明确的评价，文章就没有统帅，没有灵魂。 3．采用叙议结合、评析结合的写法。 在文学评论中，叙是指对作品内容的复述、介绍或引用，议则包含分析和评价两方面。分析，是对作品的思想内容、艺术特色等进行揭示的过程；评价．则是作者通过分析得到的结论，即对作品或作者艺术创造的总的看法，也就是文学评论的中心论点。“叙”与“议”的关系，实际上是论据同论点、材料同观点的关系，“叙”是为“议”服务的，“析”与“评”的关系，实际上是论证同论点的关系，“析”是为“评”服务的。我们知道，在任何议论性的文章中，材料同观
点，论据、论证与论点，都是应该统一的，所以，在文学评论中，叙、议、评这几方面应该有机地结台在一起，其中尤以边叙边议的方式较多，而评价有的是通过分析水到渠成地显现出来的。 如何在复习与考试中避免陷入写作误区，拿到理想的分数呢？ 误区一：不会选题，甚至无题 对策：扬长避短，有话可话。选题的基本原则是：根据自己对所鉴赏文章的阅读理解程度，结合自己在文学鉴赏方面的知识储备，做出恰当的选择，从自己最熟悉的角度去选题，不要选择自己看起来陌生甚至根本不懂的题目来写，要保证对所选的题目有话可说，而且能够说得准确恰当。 误区二：观点模糊，不知所云 对策：开门见山，画龙点睛。无论是鉴赏原文的主题思想，还是艺术表现手法、语言风格，都应该在鉴赏中明确无误地指出或揭示出来。可采用“起笔开门见山，收笔画龙点睛”的方法来明确、突出主题，做到开宗明义，卒章显志。 误区三：断章取义或面面俱到 对策：立足整体，集中笔力。赏析文写作必须统揽原文全部内容，把握原文主要观点，洞悉原文主要的艺术表现手法。要学会抓主要矛盾，剖析矛盾的主要方面。例如，一篇文章整体上运用了象征、对比等艺术手法，则不宜再对局部，如个别的语句进行修辞分析（有特殊要求的另当别论）。围绕一个核心问题，抓住1～2个要点即可，集中笔墨，定点鉴赏，对问题做出鞭辟入里的分析，切不可贪多求全，主次不分。 误区四：另起炉灶，文不对题 对策：加强审题，紧扣原文。如标题是要求赏析原文的主题，结果却写成赏