阅读一日一练1
阅读下面的文字，完成1—4题。（18分）
墙下短记(节选)
史铁生
我家附近有一座荒废的古园，围墙残败但仍坚固，失魂落魄的那些岁月里我摇着轮椅走到它跟前。四处无人，寂静悠久，寂静的我和寂静的墙之间，膨胀和盛开着野花，膨胀和盛开着冤屈。我用拳头打墙，用石头砍它，对着它落泪、喃喃咒骂，但是它轻轻掉落一点儿灰尘再无所动，天不变道亦不变。老柏树千年一日伸展着枝叶，云在天上走，鸟在云里飞，风踏草丛，野草一代一代落子生根。我转而祈求墙，双手合十，创造一种祷词或谶语，出声地诵念，求它给我死，要么还给我能走路的腿……但睁开眼，伟大的墙还是伟大的矗立，墙下呆坐一个不被神明过问的人。空旷的夕阳走来园中，若是昏昏睡去，梦里常掉进一眼枯井，井壁又高又滑。喊声在井里嗡嗡碰撞而已，没人能听见，井口上的风中也仍是寂静的冤屈。喊醒了，看看还是活着，喊声并没惊动谁，并不能惊动什么，墙上有青润和干枯的苔藓，有蜘蛛细巧的网，死在半路的蜗牛身后拖一行鳞片似的脚印，有无名少年在那儿一遍遍记下的……
在这墙下，某个冬夜，我见过一个老人。记忆和印象之间总要闹出一些麻烦：记忆对我说未必是在这墙下，但印象总是把记忆中的那个老人搬来这墙下，说就是在这儿。……雪后，月光朦胧，车轮吱吱唧唧轧着雪路，是园中惟一的声响。这么走着，听见一缕悠沉的箫声远远传来，在老柏树摇落的雪雾中似有似无，尚不能识别那曲调时已觉其悠沉之音恰好碰住我的心绪。侧耳屏息，听出是《苏武牧羊》。曲终，心里正有些凄怆，忽觉墙影里一动，才发现一个老人盘腿端坐于墙下的石凳，黑衣白发，有些玄虚。雪地和月光，安静得也似非凡。竹箫又响，还是那首流放绝地、哀而不死的咏颂。原来箫声并不传自远处，就在那老人唇边。也许是气力不济，也许是这古曲一路至今光阴坎坷，箫声若断若续并不高亢，老人颤颤的吐纳之声亦可悉闻。一曲又尽，老人把箫管轻横腿上，双手摊放膝头，看不见他是否闭目。我惊诧而至感激，一遍遍听那箫声和箫声断处的空寂，以为是天喻或是神来引领。
那夜的箫声和老人，多年在我心上，但猜不透其引领指向何处。仅仅让我活下去似不必这样神秘。直到有一天我又跟那墙说话，才听出那夜箫声是唱着"接受"，接受限制。接受残缺。接受苦难。接受墙的存在。哭和喊都是要逃离它，怒和骂都是要逃离它。恭维和跪拜还是想逃离它。失魂落魄的年月里我常去跟那墙谈话，是，说出声，以为这样才更虔诚或郑重，出声地请求，也出声地责问，害怕惹怒它就又出声地道歉以及悔罪，所谓软硬兼施。但毫无作用，谈判必至破裂。我的一切条件它都不答应。墙，要你接受它，就这么一个意思反复申明，不卑不亢，直到你听见。直到你不是更多地问它，而是听它更多地问你，那谈话才称得上谈话。
1、据文意，解释本文作者笔下“墙”的含义。（3分）
2、简要概述《苏武牧羊》曲子和“黑衣白发”的老人出现在文中的寓意。（4分）
3、在与墙的对话中，作者得出了什么感受？并因此作出了怎样的人生选择？（4分）
4、“墙，要你接受它，就这么一个意思反复申明，不卑不亢，直到你听见。直到你不是更多地问它，而是听它更多地问你，那谈话才称得上谈话。”本文最后这句话，给了你什么启示？（7分）
《墙下短记》参考答案
1、“墙”的含义：①物质的墙；（2分）②具有多重象征含义：抑或是人生道路上的障碍，抑或是精神领域上的藩篱。（2分）
2、①《苏武牧羊》讲述了西汉的大臣苏武出使匈奴被扣押，流放西域荒地持节坚守十九年始终不渝，最终回归大汉的感人故事，此在文中出现是借曲调的哀而不不死的精神营造高亢顽强的氛围、鼓起战胜不行的勇气。②“黑衣白发”的老人出现的寓意：给人一种接受不幸、战胜挫折的启示。
3、在与墙的对话中，作者得出：必须承认并接受“墙”的存在。（2分）面对人生道路上一堵堵厚重而难以逾越的“墙”，作者选择了接受，在接受的心态中求索，在接受中超越。（2分）
4、启示1在遭遇艰难挫折时，选择接受它，并能心平气和地与困难、挫折对话；
启示2拥有这种坦然面对、积极思索的心态，才能寻找出解决问题的好办法，才能超越不幸并使生活充实与美好。
浅谈史铁生散文的生命意识 姓名：廖晨学号：12228135 班级：122281 专业：工商管理 【摘要】：“生命的意义就在于你能创造这过程的美好与精彩，生命的价值就在于你能够镇静而激动地欣赏这过程的美丽与悲壮”，这是史铁生对生命过程的价值的总结，而这过程又必须是“残缺”的，因为苦难成为人生之必要，欲望成为人生之必需，抗争成为人生之必然。惟如此，生命才能由被动而主动，由痛苦而快乐，由磨难而幸福。史铁生的“残缺观”在对人类生命的考察和追问中凸显着生命的演变过程，生命的“残缺”正是生命过程重要性的体现。 【关键词】：史铁生；散文；生命意识； 1.引言 史铁生是当代文坛独具个性的作家之一，发表的主要散文集有《我与地坛》、《自言自语》、《史铁生作品集》等。他的散文境界博大，触及到了人本的困境和人类生存的命脉；其作品既充满着强烈的悲天悯人的苦难意识，又激荡着一股奋发向上的精神力量。史铁生那沉湎而又执着的生命理念和生命哲思，给无数徘徊在生死边缘的人以温馨的慰藉和积极的勉励。 2.对生命意识的思索 在文化的历史长河中,艺术与哲学的发展过程可说是同步的。法国著名文艺批评家丹纳曾说:“一个艺术家没有哲学思想,便只是一个供玩乐的艺人”。[1]史铁生以其特有的平淡质朴而意蕴深沉的文风,敏感而博大的心胸闪耀出深邃而澄明的智慧之光,以最真诚的语言逼近哲学,成为当代最有思想深度的作家之一。他这样解释自己的名字“心血倾注过的地方不容丢弃,我常常觉得这是我的姓名的昭示,让历史铁一样的生着,以便不断地去看它。不是不断去看这些文字,而是借助这些蹒跚的脚印不断看那一向都在写作着的心魂,看这心魂的可能与去向”,[2]这也是对他作品最好的注释。一、直面生与死“人生来不想死,可是人生来就是在走向死。这意味着恐惧。”[3]这是人所具有的三种根本困境之一。求生避死是所有生物共同的本能,但动物没有死亡意识,惟有人清醒地意识到死亡的意义。但当死亡离我们感觉很遥远时我们可能会淡化它,甚至漠视它。当“活到最狂妄的年龄上”突然残废了双腿,对于21岁的史铁生来说,是跌入了黑暗的地狱,生活将一个不容逃避的“生与死”的问题非常冷酷的摆在了他的面前,死亡向他展开了美丽的诱惑。那一年身体的残疾把他永远的送到了轮椅上。那时的他，正是血气方刚、生机勃勃的年龄，他对一切都充满了渴望与追求，想去创造、去追求他所喜欢的东西。可是命运却给他一个“特殊的安排与照顾”，他在延安清平湾插队的日子里，虽然感到腰腿疼，但并没有在意，仍然起早摸黑地给队里喂牛，精心照顾着老黑
史铁生精选集读后感 此书收录了史铁生的部分代表作，包括12篇小说和2篇散文。这让过去只在中学语文课本上读过《秋天的怀念》、《我与地坛》（节选）的我了解了他的更多作品、重新认识了这位出色的作家。 最令人惊喜的是，读这本书时发现他是一个十分有趣的人，竟然有很多风格幽默的作品。比如下乡插队相关的《我的遥远的清平湾》和《插队的故事》，作者对乡村生活的观察和描绘都十分用心，生动有趣地呈现出一幅幅充满人情味和烟火气的图景。《宿命》的悲剧，他却用诙谐幽默的叙事和推理以路上一只茄子和狗放屁的一声闷响造成的人生变 故展示了命运安排的精巧和无情。在《B+X》中他对数字595和630的解读方式令人既捧腹又惊叹。还有，他的作品不乏意外结局和戏剧性巧合，峰回路转或是事与愿违的结尾常常出现，偶尔让人想起欧·亨利的小说。 当然，史铁生有很多悲剧题材的作品，特别是，宿命论在很多作品中被体现得淋漓尽致。《原罪》中的十叔、《命若琴弦》中的老小瞎子们、《来到人间》中的小女孩都是一出场就是残疾的设定；而在《宿命》中莫非则是怀揣着远大
理想、蓄势待发，在即将走上华丽人生巅峰的时刻突然遭遇变故，终身残疾；《往事》中的吴夜比莫非好一些，算是替莫非圆了出国留学的梦，却终究在事业有成的美好时节踏进了那道电梯没下来的门，踏进了生命的尽头。这些悲剧人物无一得到命运之神的眷顾，也无论如何不可能有别的救赎之路。十叔的白色楼房梦碎，老瞎子苦弹一辈子琴弦后得知治眼睛的方子竟是一张空白纸！然而，这还不是悲剧的最终版本，悲剧最高级的版本是，得知一切都是命运的玩笑后，仍旧不得不去维系那个虚无的信念、那个永远到不了的盼头。命运的神情有多骄傲，人的恨就有多强烈，无可奈何也就有多深切。他在《我与地坛》中剖析了人世间命运差别存在的必然性，这也许正是对上述人物宿命的回答。 但是，不幸的命运，不一定要以死来解决。他在《我与地坛》中说了：“你说，你看穿了死是一件无需乎着急去做的事，是一件无论怎样耽搁也不会错过的事，便决定活下去试试？”，“死神很守信用，试一试不会额外再有什么损失。说不定倒有额外的好处呢是不是？”。所以十叔在白色楼房幻灭后开始吹泡泡，要吹很大很大的；老瞎子悟到当年自己的师父之所以把一千根琴弦记成八百根后，也很快告诉小瞎子要弹断一千二百根才够！史铁生也一样，从为了写作活着，到写作是为了活着，感悟到是活着的欲望支撑着脆弱
史铁生、老舍事迹简介及作品整理 史铁生 史铁生（1951年1月4日—2010年12月31日），原籍河北涿县，1951年出生于北京，1967年毕业于清华大学附属中学，1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展到尿毒症，需要靠透析维持生命。自称是“职业是生病，业余在写作”。史铁生创作的散文《我与地坛》鼓励了无数的人。2002年获华语文学传媒大奖年度杰出成就奖。曾任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人协会评议委员会委员。2010年12月31日凌晨3点46分因突发脑溢血逝世。 史铁生，1951年1月4日出生于北京，河北涿县（今涿州市）人，中国电影编剧，著名小说家，文学家。1969年到陕西延川插队落户。1972年回北京，1974—1981年在北京新桥街道工厂做工，后因瘫痪而停薪留职，回家养病。 1979年发表第一篇小说《法学教授及其夫人》，以后陆续发表中、短篇小说多篇，从1986年起，即为北京作家协会合同制作家，后为北京作家协会驻会作家，一级作家职称。1996年11月，短篇小说《老屋小记》获得《东海》文学月刊“三十万东海文学巨奖”金奖。小说《我的遥远的清平湾》、《奶奶的星星》分获1983、1984年全国优秀短篇小说奖，作品风格清新，温馨，富有哲理和幽默感，在表现方法上追求现实主义和象征手法的结合，在真实反映生活的基础上注意吸收现代小说的表现技巧，从成名作《我的遥远的清平湾》到《插队的故事》，作品从内容到形式技巧都显出异乎寻常平淡而拙朴，属意蕴深沉的“散文化”作品。 电影剧本《多梦时节》（与人合作）、《死神与少女》等，《死神与少女》属于一种新的电影类型——诗电影，这为电影类型的发展作出了新的贡献，这两部影片都由林洪洞执导，《多梦时节》以其新颖的视角获第九届金鸡奖最佳儿童片奖，广电部1988年优秀影片奖，第三届儿童电影童牛奖艺术追求特别奖，《死神与少女》以其对人生价值的探索于1989年获保加利亚第十三届瓦尔纳国际红十字会与健康电影节荣誉奖。 史铁生著有短篇小说《午餐半小时》《我们的角落》《我的遥远的清平湾》《奶奶的星星》《命若琴弦》《第一人称》《别人》《老屋小记》；中篇小说《关于詹牧师的报告文学》《插队的故事》《礼拜日》《原罪·宿命》《一个谜语的几种简单的猜法》《小说三篇》《中篇1或短篇4》等；散文《好运设计》《我与地坛》《墙下短记》《足球内外》；长篇小说《务虚笔记》《我的丁一之旅》。曾先后获全国优秀短篇小说奖、鲁迅文学奖，以及多种全国文学刊物奖。一些作品被译成英、法、日等文字，单篇或结集在海外出版。已出版作品散文集《一个人的记忆》《灵魂的事》《答自己问》《我与地坛》《病隙碎笔》《扶轮问路》长篇小说《务虚笔记》史铁生多年来与疾病顽强抗争，在病榻上创作出了大量优秀的、广为人知的文学作品。他的作品多次获得国内外重要文学奖项，多部作品被译为日、英、法、德等文字在海外出版。他为人低调，严于律己，品德高尚，是作家中的楷模。2010年12月31日凌晨3点46分，史铁生因突发脑溢血在北京宣武医院抢救无效去世。根据其生前遗愿，他的脊椎、大脑将捐给医学研究；他的肝脏将捐给需要的患者。 史铁生是当代中国最令人敬佩的作家之一。他的写作与他的生命完全连在了一起，在自己的“写作之夜”，史铁生用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐，他睿智的言辞，照亮的反而是我们日益幽暗的内心。他的《病隙碎笔》作为二OO二年度中国文学最为重要的收获，一如既往地思考着生与死、残缺与爱情、苦难与信仰、写作与艺术等重大问题，并解答了“我”如何在场、如何活出意义来这些普遍性的精神难题。当多数作家在消费主义时代里放弃面对人的基本状况时，史铁生却居住在自己的内心，仍旧苦苦追索人之为人的价值和光辉，仍旧坚定地向存在的荒凉地带进发，坚定地与未明事物作斗争，这种勇气和执着，深深地唤起了我们对自身所处境遇的警醒和关怀。——华语文学传媒大奖2002年度杰出成就奖得主史铁生授奖词
史铁生《我与地坛一》赏析 对于史铁生，我一直怀着崇高的敬意，然而对其作品也就只读过《我的遥远的清平湾》和《命若琴弦》。直到我从一名师范学校的老师转成一名高中教师，带着同学们认认真真地学习了《我与地坛》两个片段，我才被他彻底地征服了。对于史铁生及其作品，我一直是拒绝的，觉得一个残疾人的文章，必然自怨自艾，带着自己身体残疾的深深烙印，不能从正常人的视角出发去看待问题。所以，每次打开高中语文课本，翻到《我与地坛》时，我都毫不犹豫地掀了过去，不愿意让视线稍作停留。直到有一天，那本书上所有的文章都读遍了，又无其它可读的书，百无聊赖中，实在无事可做，只好掀到那篇文章，极不情愿地看去。一看之下，立刻被深深地吸引了，文中作者对待失落的沉静态度，对苦难的独特感悟，以及对生命的无比热爱，宛如一阵清新的风，轻轻拂过心田，在我的心头荡起久久不息的涟漪。 文章开篇写“我”与地坛的相遇。这是一场不平凡的相遇。一个濒临绝望的年轻人与一个荒芜冷落的园子相遇了，一个在青春花季忽然残废了双腿，一个曾经琉璃朱瓦，玉砌雕阑，如今却朱红剥落，断壁残垣横陈。有过同样喧嚣的过去，都遭遇着同样失落失意的现在，弥漫在“我”与地坛间的是淡淡的同病相怜惺惺相惜的味道。不一样的是，虽有着同样的遭遇，却有着不同的内蕴与气质。一个烦躁，一个沉静，一个逃避，一个从容。由此注定这是一次最为倾心的相遇。作者说有一种宿命的味道。他家离地坛很近，自从他的祖母年轻时带着父亲来到北京，就一直住在离地坛不远的地方，中间搬过几次家，可越搬离地坛越近，所以作者认为：“这古园仿佛就是为了等我，而历尽沧桑在那等了四百多年。”可以毫不夸张地说，这是千年难逢的一次相遇，如同步履艰难辛酸疲惫的浪子邂逅了优雅大度铅华尽褪的女人，心仪与欣赏紧跟着相遇的脚步不动声色地溶入心中。让我们来看看他们相遇的镜头吧：“十五年前的一个下午，我摇着轮椅进入园中，它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了，那时，太阳循着亘古不变的路途越来越大，也越红，在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看到自己的影子。” 作者接下来写我与地坛的相识相伴，相知相溶。地坛于“我”已不是简单的一座荒废的古园，不是冰冷的非生命的存在，它是良师，是挚友，是母亲。 园中的蜂儿，蚂蚁，瓢虫，蝉蜕，露珠，不管是有生命的，还是无生命的，都存在的坦荡而自在，洋溢着勃勃的生机。“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空；蚂蚁摇头晃脑捋着胡须，猛然间想透了什么，转身疾行而去；瓢虫爬得不耐烦了，累了祈祷一回便支开翅膀，忽悠一下升空了；树干上留着一只蝉蜕，寂寞如一间空屋；露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光。”“满园子都是草木竞相生长弄出的响动，悉悉索索片刻不停。”满园子的生物就这样执著热烈地生活着，有滋有味的存在着，动物和植物们尚且充满生命的活力，作为万物灵长的“我”，还有什么理由不好好活着呢？经过无数次痛苦的思索之后，我终于想明白了这个问题。由此我又进一步想到：“一个人出生了，就不再是一个可以讨论的问题，这是上帝交给他的一个事实。上帝在交给他这个事实的时候，已经顺便保证了它的结果。所以，死不是一件急于求成的事，它是一个必然会降临的节日。”在作者的眼睛中，死是一个必然会降临的节日，它再不是什么可怕的问题了。死都不可怕了，那么相对于死，人生的苦难与挫折又算得了什么呢？自身的残疾又算得了什么呢？正在这样不断的思索中，“我”才由失意走向振奋，由烦躁走向沉静，由脆弱走向坚强，由年轻走向成熟，地坛教会“我”宗教般地通过它走向令一个世界。 地坛不单单像良师般教会我许多人生道理，让我受到许多人生启迪，它更像一个挚友，时时刻刻陪伴着我。自从那个下午“我”无意中进了那个园子，就再也没有长久地离开过。“没处可去时，我便一天到晚耗在园子里，跟上、下班一样，别人去上班，我就摇了轮椅到
【读史铁生散文集有感】 生命意义的探索——读史铁生散文集有感当代作家史铁生1951年生于北京，1972年在陕西插队时因双腿瘫痪后回京，开始文学创作。他独特的人生经历，注定了他文字的独特。他的文字注入了大量自身的精神情感，对生命意义进行了深入的理性思考，是生命的苦难与自我救赎的坚毅信念。 2010 年12月31日史铁生逝世。我对他的认识也仅仅停留在初中课本上的《我与地坛》。但这一切在当时离我太遥远了。但这次重读他的作品我又被他深深地打动了，不仅是因为他的写作风格，他的精神情感深深地吸引和打动了我。死亡对于史铁生来说并不陌生。失去双腿后的的他无数次思考过死亡，在无数个白天黑夜。他也用文字谈论死，但那必然只是他无限的思考中极其有限的一小部分。“死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日”，这是史铁生关于死的论述中被引述最多的一句，出自他1991年成稿的《我与地坛》。 在《我与地坛》中的许多句子让我记忆深刻。“先别死去，再试着活一活看。”这句话仿佛是史铁生多年来的心境写照。如果能感同身受的想一想，一个青年在大好年华时双腿残废是一件让人多么绝望的事，一时间所有生活都会难以适应，自己成了一个真真实实的“废人”
只能靠自己的母亲照顾自己，人生除了绝望还是绝望，往后的日子就好像一个无底洞，怎么望也望不见希望。所以史铁生一开始也是长期的禁锢自己，他每天去地坛却不与旁人交流，他心里什么都明白，却连他的母亲也不愿接近。后来他母亲离开了，他也因此而后悔，他的母亲没能看到他的成就。“有些事只适合收藏。不能说，也不能想，却又不能忘。它们不能变成语言，它们无法变成语言，一旦变成语言就不再是它们了。它们是一片朦胧的温馨与寂寥，是一片成熟的希望与绝望，它们的领地只有两处：心与坟墓。比如说邮票，有些是用于寄信的，有些仅仅是为了收藏。”正如他自己所写的文字，他仿佛在与自我的纠结中一次次地坚持下来，有些话他也终是说不出来，这也许正可以视作为一个男人的坚毅吧。 《我与地坛》这本书是热爱生活的真实写照。如果没有对生活的的热爱，他就不会发现地坛的内在魅力； 如果没有对生活的热爱，他就无法数年坚持观察地坛的变迁和每一位进出地坛人的特点。一个人，只有对生活充满热爱，才会那么细致地观察一切，感悟出人生。史铁生用文字淡化痛苦，走出了人生的痛境，也影响了后来的我们。 史铁生美丽而浪漫的文字所潜藏的关于死亡的思考，那些从文字中流露出的洞察生死、包容一切的宽厚，都是病痛赋予他的。但如果不是史铁生本身的才华与个性，那世间不过也只是多了一个被病痛折磨的倒霉的普通人而已。我想在漫漫的人生路上，我们会遇到很多意想不到的困难和挫折，各种各样的不遂人意，会失去很多，但坚持下去，就像
史铁生简介-史铁生简介史铁生的生 平简介 史铁生，北京人。初中毕业后于1969年到陕北延安地区“插队”。三年后因双腿瘫痪回到北京，在北新桥街道工厂工作，后因病情加重回家疗养。1979年开始发表作品。 初期有的小说，如《午餐半小时》等，带有暴露“阴暗面”文学的特征。发表于1983年的《我的遥远的清平湾》，既是史铁生，也是当时小说创作的重要作品。它在多个层面上被阐释：或说它拓展了“知青文学”的视野，或称它在文学“寻根”上的意义。在“寻根”问题上，作者表达了这样的见解，“‘根’和‘寻根’又是绝不相同的两回事。一个仅仅是，我们从何处来以及为什么要来。史铁生简介另一个还为了：我们往何处去，并且怎么去”。关于后者，他认为“这是看出了生活的荒诞，去为精神找一个可靠
的根据”。 史铁生肉体残疾的切身体验，使他的部分小说写到伤残者的生活困境和精神困境。但他超越了伤残者对命运的哀怜和自叹，由此上升为对普遍性生存，特别是精神“伤残”现象的关切。和另外的小说家不同，他并无对珐浮粹簧诔毫达桐惮昆民族、地域的感性生活特征的执著，他把写作当作个人精神历程的叙述和探索。“宇宙以其不息的欲望将一个歌舞炼为永恒。这欲望有怎样一个人间的姓名，大可忽略不计”。这种对于“残疾人”的生存的持续关注，使他的小说有着浓重的哲理意味。他的叙述由于有着亲历的体验而贯穿一种温情、然而宿命的感伤；但又有对于荒诞和宿命的抗争。史铁生简介《命若琴弦》就是一个抗争荒诞以获取生存意义的寓言故事。 著有长篇小说《务虚笔记》，短篇小说《命若琴弦》，散文《我与地坛》等。 《我的遥远的清平湾》、《奶奶的星星》分别获1982年、1983年全国优秀短
《史铁生作品精选》读后感 近来读了《史铁生作品精选》后，感触颇深，这本书可谓是史铁生老先生毕生所作中的精选。全书有五个部分组成：散文卷，小说卷，诗歌卷，剧本卷，书信卷；更是精彩纷呈，不过最令我有所感触的便是散文卷了。 “自从那个下午我无意进了这园子，就再没长久地离开过它……”这是散文卷的小前言，更是作者对着从小生长的地方的眷恋的表达啊！其中的《秋天的怀念》和《合欢树》更是让我有所伤感。这是作者对母亲深深怀念的表达，《合欢树》篇符更是短小，却又强有力地表达出了母亲对作者的深切母爱。二十岁时，史铁生的双腿残废，他不知还能干些什么，最后确定了写作这一条道路，那时的母亲已不再年轻，头上也开始有了白头发可母亲却从未放弃过，更是将所有心思放于此。总找来各种稀奇古怪的东西，又或者是洗，敷，熏，灸；即便“我”已不再抱有希望。可结果还是那么残忍，上帝还是没有眷恋“我”更是再一次治疗中差点失去性命，母亲放弃了，当她发现了“我”在写小说时，就如要治疗“我”一样的充满希望……母亲在为“我”寻找工作时，种了一颗刚出土的“含羞草”，直到多年以后母亲才知道这是一颗合
欢树，很是高兴更觉得是个好兆头，现在的合欢树已经长得很高了，母亲却不在了…… 而合欢树不仅是一棵树，它是母亲对孩子能够幸福的寄托，是对孩子爱的表现！更透过这篇短小的让我感受到了母爱的伟大，作者也更因为母亲这般细心的倾心的照顾，使他没有被这残忍的生活所打败，他勇敢的面对生活，并取得了今天的成就生活中的坎坷有时能摧毁人的心智，但有时也能给人华丽的转身。史铁生的破茧成蝶，他最感谢的人是给予合欢树生命的人—母亲，可是子欲养而亲不待。心中的遗憾故意掩饰成平静。但树欲静而风不止。他的思念化作无形的脚步，“慢慢走，不急着回家。”作者更从这告诉了我即便生活在困苦，在迷茫，我们也一定要坚强的站起，因为你的身后不只有你一个!在生活中我们每个人都会遇到挫折可这并不是打倒你的理由，因而我们要不断的加油，让为我们不断付出的父母能够休息一下吧，天下父母心，却又是最辛苦的…… 所以同学们，让我们能在有限的时间中做出最大的回报，让那些爱我们的人能够看见你也是知道的。不要像作者，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让母亲为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。即便我们做不了太大的回报，但理解会是对他们爱的最好回应！
读《史铁生散文集》有感之三：边走边唱 有些人不知不觉就走入他的生命了。 他忘不了孙姨，对，就是那个“特棒的老太太”。邻居们说，从来没听见她愁眉苦脸，她的屋里总能传来美妙的歌声。她是个幸福的人吧?她有三个孩子，一个女儿夭折。另外两个生了不治之症。很久以后才知晓，歌声是一种祈祷。歌声中我看见了一位母亲的泪水，那歌声是苦难的洗礼。这应是最最有力的歌声，饱含支撑生活的信念。 她不幸，但活得很幸福，至少，在他看来。 史铁生想起母亲就想起孙姨。想起自己的苦就想起孙姨受过的难。人都需要一个信念决心活下去，哪怕独自歌唱。 他的小说《命若琴弦》，陈凯歌把它拍成了电影，取了一个我非常喜欢的名字“边走边唱”。 师傅说：你只要弹断最后一根弦，就可以见到蓝天，星星和月亮。 于是盲童用一生寻求那张药方和琴弦。还剩下几根，只剩最后几根了，那时就可以去抓药了，然后就能看见这个世界。这种信念支持他爬过无数座山，走过无数次路。无数次感到过的温暖和炽热的太阳，无数次梦想着的蓝天、月亮和星星-- 命若琴弦，虽然预知了生命的最终虚无，依然唱得明媚响亮。
这个像寓言一样的故事，告诉我史铁生活着的密码。 史铁生笑着对我说： 麦子，群山中的瞎子，就是我，也是你和他，面对这“无所谓哪儿来，也无所谓哪里去”的人生，还是选择边走边唱吧。 命若琴弦，边走边唱。这就是好好儿活。 我不知道那些太深的苦涩，需要怎样的精神去承受。我只知道，面对将来，我没有退避的理由，没有哀伤的借口。生命就是一场旅途，那就带着明媚的歌声向着远方行走。 顾城说：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”所以，麦子，活着，就是来看看人间的阳光的，学史铁生，带着笑，带着宽厚的心情，看窗前花开，北雁南飞，看生离死别，一面歌唱一面感恩。 “能够与我一同笑看”。 面对生命，恐怕再也没有比这更温柔的心情了。 本文作者：柯麦(微信公众号：语文的那些事
读史铁生的散文有感马晓龙 相对于世界的博大，宇宙的永恒，无论怎样伟大的人物，也会消失在岁月的长河中；无论你多么成功，都会成为匆匆而居的过客，尤其是在史铁生《我与地坛》里得到了升华，史铁生的散文大多关于生死、命运、苦难的探索，因此充满了浓郁的哲学味道和蕴含了深刻的理趣，等待我们一起去发掘、揭开史铁生散文理趣的神秘面纱。 史铁生《我与地坛》中整篇充满了富有哲学意义的理趣色彩，对生命有着非同常人的认识，不在仅仅的满足和停留在对生活、梦想的探求，而是转向了对未知生命意义的不懈探索和哲学思考之中。文章写的也比较的随性、自然，源于内心世界真的看开和走出欲望的泥淖，既洒脱又解脱，读者看了之后，超凡脱俗。不但可以摆脱心灵的束缚还可以正视自己惨淡的人生，是超然物外的执着情怀，更加坚定了通往成功的人生目标，既符合现实实际，又避免了永恒的痛苦和迷茫。 此时此刻的史铁生，是凤凰涅槃之后的史铁生，是不会被困难打垮的史铁生，已不在急于探索人生的方向和梦想实现，而是通过构筑精神家园在深化生命哲学意义，在另一篇散文中《好运设计》中也可以体现精神家园是虚构缥缈的东西，只有在不断的寻找生命存在的意义，才会冲破绝境。希望我们每一个人都要享受追求的过程，体会过程的美丽与悲壮，与其坐以待毙，不如主动出击，把一个必将到来的事实
变成神秘探索的过程，变成你创造出独特自我境界的过程。在沿途中寻找最美的风景，而不是等待命运的宣判结果，因为我们每一个人都会有机会改变自己的人生！ 在《我与地坛》中，作者凝聚了厚重的笔力诉说了生与死的经历与思考，以残疾人特有的思想角度自我解剖生死，与死神反复较量所表现出对生的热爱和对死的坦然面对。地坛承载了他的未知生命力，也彰显了史铁生的痛苦和无奈；对于史铁生来说：死是上帝对每个人最公平的馈赠礼物，一个人出生了，是不可辩论和争执的事实，死也是一样，是一件不必急于求成的事，是一个必然会降临的节日。解决了死的问题，其实死也并没有想象的那么可怕，那接下来就是如何生以及让自己生存更好的话题了。 人生来谁想死？可上帝馈赠了生存的权利始终要收回，这恐怕是人间最公平的事情了。在史铁生的散文《我21岁那年》中突降厄运，使青春年少的他有了天崩地裂般的毁灭，从生与死之间命运仿佛开了个天大的玩笑，他也曾愤怒、咆哮，无法接受命运的残酷，想要以死来直面惨淡的人生，是母亲的温情和文学的魅力平复了他躁动的心灵。凤凰涅槃之后，思索生的意义便至关重要，开启了深刻的人生思索之旅。遇见地坛恐怕是史铁生一生最幸运的时刻了吧！这是偶然也是必然，因为除了地坛作伴、除了行走地坛之外，他想不到宇宙中可以容身之
第一单元情感呵护： 《散步》作者莫怀戚简介： 莫怀戚，1951年生于重庆，当过知青、士兵（中国人民解放军）和摩托车手、小提琴演奏员。经历复杂、意志坚强、随和、豁达、原则性强。1982年毕业于四川大学中文系，现任重庆师范大学文学院教授。从事文学创作二十余年，能胜任多种体裁，但小说见长，1994年获全国庄重文文学奖，散文《散步》和《家园落日》被选在了中学语文课文之中。视写作为生活的一部分。作品有长篇小说《经典关系》、系列小说集《大律师现实录》、中篇小说《透支时代》、中篇小说《陪都旧事》、中篇小说《花样年月》、中篇小说《六弦的大圣堂》、中篇小说《诗礼人家》、中篇小说《隐身代理》等。2008年又成就了一部新的长篇小说《白沙码头》 《秋天的怀念》作者史铁生简介： 史铁生，1951年1月4日出生于北京，河北涿县（今涿州市）人，中国电影编剧，著名小说家，文学家。生前曾任北京作家协会副主席、驻会作家，中国作家协会第五、六、七届全国委员会委员，中国残疾人作家协会副主席。1958年入北京东城区王大人胡同小学读书，1967年毕业于北京清华大学附属中学。1969年到陕西延川插队落户。1972年回北京，1974—1981年在北京新桥街道工厂做工，后因瘫痪而停薪留职，回家养病。1979年发表第一篇小说《法学教授及其夫人》，以后陆续发表中、短篇小说多篇，1983年他参加中国作家协会。从1986年起，即为北京作家协会合同制作家，后为北京作家协会驻会作家，一级作家职称。1996年11月，短篇小说《老屋小记》获得《东海》文学月刊“三十万东海文学巨奖”金奖。小说《我的遥远的清平湾》、《奶奶的星星》分获1983、1984年全国优秀短篇小说奖，另外，他还创作了电影剧本《多梦时节》（与人合作）、《死神与少女》等，《死神与少女》属于一种新的电影类型——诗电影，这为电影类型的发展作出了新的贡献。 《羚羊木雕》作者张之路简介 张之路，1945年生于北京。我国有影响的少儿小说作家之一，出过很多儿童读物。现为中国电影集团策划部编审、一级编剧、国务院授予的有特殊贡献的专家、中国作协儿童文学委员会副主任、中国少年电影协会理事、中国影协会员、中国作协会员、北京儿童文学委员会委员等。1976年开始发表作品,代表作有：文学作品有长篇小说《霹雳贝贝》、《第三军团》、《非法智慧》、《蝉为谁鸣》、《极限幻觉》等，已出版五卷本《张之路文集》，“非常感动”“非常神秘”、“非常可笑”三个系列，其中《羚羊木雕》一文被选入人教版七年级语文课本。作品曾获中国图书奖一等奖、五次获中国作协儿童文学奖、三次获宋庆龄文学奖、多次获冰心儿童文学奖等。创作并拍摄完成的电影剧本有《霹雳贝贝》、《魔表》、《暗号》、《足球大侠》、《扬起你的笑脸》、《疯狂的兔子》、《妈妈没有走远》、《危险智能》、《我要做好孩子》、《乌龟也上网》等。电视连续剧《第三军团》、《妈妈》、《好玩佳佳龟》、《有老鼠牌铅笔吗》等。曾多次获电影华表奖、多次获电影童牛奖、三次获夏衍电影文学奖、电视剧飞天奖、开罗国际儿童电影节金奖等多项奖励。著有电影理论专著《中国少年儿童电影史论》。 《散文诗两首》： 《金色花》作者泰戈尔简介 拉宾德拉纳特·泰戈尔（1861——1941），是印度诗人、哲学家和印度民族主义者。1861年5月7日，拉宾德拉纳特·泰戈尔出生于印度加尔各答一个富有的贵族家庭。1913年，他成为第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。他的诗中含有深刻的宗教和哲学的见解，对泰戈尔来
“我已不在地坛，地坛在我” ——读史铁生《我与地坛》有感《我与地坛》是几年前史铁生先生的散文集，主要是史铁生在不同人生阶段的一些事情，通过不同的散文，他向我们传达出不同的人生感悟。我们也从不同角度审视到了不同的史铁生，虽然在一两年前他已驾鹤西去，去见他母亲、他奶奶、以及在散文中提到的无数儿时玩伴，例如庄子等等，但是他的故事的确让人受益匪浅。 不得不承认，史铁生是一个双腿残疾的病人，但这并不是他天生的，是他在当知青插队时落下的。所以，他有过双腿自由自在走到的时光，而其因此，他总是希望自己能有一个健康的躯体，这在《好运设计》一文中有所涉及。此外，他的偶像是当年风靡一时的短跑名将卡尔-刘易斯，而且他很喜欢田径，很喜欢用腿的运动项目。 但我认为，造就史铁生的命运的，是那个时代，是“文化大革命”，闹的学生不上课，去下乡当知青。所以有时，人的命运就不可避免的被平添上一层历史的厚重感。正因为去插队，双脚落下了病根，而且从文化程度上来讲，他只是初中毕业，而他却乐观豁达，写出了许多篇文章，来分享自己的童年，分享自己的苦难，也分享自己对人生的感悟。 另外，对他人生有重要意义的，是他的家人，主要是他母亲和他奶奶。在他对生命感到失望，甚至绝望之时，他的目前为他燃上了一盏明灯，尤其作为一名残疾人的母亲，她是多么不容易啊。 我认为，全文最有特殊的，便是《记忆与印象》系列，这其中有许多小故事，主要描写出在特定时代背景下的不同人：有家里的亲人，如他姥爷、大舅；也有儿时的伙伴，如八子、庄子；还有的，虽然两类都谈不上，但与他有着一些联系，如二姥姥、孙姨。可以说，每一篇文章都是对一个人物生动的画像，使形象映入眼帘，尤其是在文化大革命期间的一些事情。而且，这些读了以后，对于我们平时对人物形象的刻画也很有好处，这也真实还原了上世纪六十年代老北京的画卷，让我们这一代人也有了一次“穿越”的感觉，尤其在当时，什么流行穿军装，省钱去看一场电影。这些如今已不大可能的事情。总而言之，有一种无法用言语来表达的感觉。 当然，全书的中心仍在那个地坛上。地坛虽然是一个景物，但他见证了史铁生的变迁也见证了时代的变迁。多少年来，无数路过的人们也不曾留下他们的印迹，熟悉这里的人可能会勾起当年的回忆。“我已不在地坛，地坛在我。”我们做任何一件事都要有乐观豁达的心，我们对人生的认识也应提高一个层次。
史铁生作品精选精练 奶奶的星星 史铁生 世界给我的第一个记忆是，我躺在奶奶的怀里，拼命地哭。奶奶搂着我，拍着我，“噢、噢”地哼着。“你听！”奶奶忽然说，“你快听，听见了吗？”我愣愣地听，不哭了。我听见了一种美妙的声音，飘飘的、缓缓的是鹤哨儿？是秋风？是落叶划过屋檐？或者，只是奶奶在轻轻地哼唱。直到现在，我还是说不清楚。 “噢唤，睡觉吧，猴子来了我打它”那是奶奶的催眠曲。屋顶上有一片晃动的光影，是盆里的水反射出来的。光影也那么飘飘的、缓缓的，变成和平的梦境。我在奶奶的怀里安稳地睡熟 我是奶奶带大的。有很多人当着奶奶的面对我说，是奶奶把我带大的，长大了不要忘了奶奶哟！那时候的我懂些事了，在奶奶的膝头，用小眼睛瞪那些说话的人，心想：“瞧你们那讨厌样儿吧。”翻译成孩子还不能掌握的语言，意思大概是：“这话用你们说吗？”奶奶紧紧地把我楼在怀里，笑着说：“等不到那会儿！”那神情仿佛己经很满足了。 “等不到哪会儿？”我问。 “等不到你孝敬奶奶一把铁蚕豆。” 我不停地笑，我知道她不会那么想的。不过我总想不好，等我挣了钱给她买什么。爸爸、大伯、叔叔给她买什么，她总是说：“用不着花那么多钱买这个。” 奶奶最喜欢的是我给她踩腰、踩背。一到晚上，她常常腰疼、背疼，就叫我站到她的身上，来来回回地踩。她趴在床上“哎哟哎哟”的，还一个劲地夸我：“小脚丫踩上去，软软的，真好受！”我可是最不喜欢干这个的，踩来踩去，总也踩不到尽头。 “行了吧？”我问。 “再踩两趟。”奶奶说。 我大跨步地踩了个来回，问：“行了吧？”“唉，行了。” 听到这话，我赶快下地，穿鞋，逃跑……于是，我说：“长大了我还给
你踩腰。”“哟，那还不把我踩死？” 过了一会儿，我又问：“你为什么等不到那会儿呀？”“老了，还不死？” “死了就怎么了？” “那你就再也找不着奶奶了。“ 我不嚷了，也不问了，老老实实地依在奶奶的怀里。那是世界给我的第一个可怕的印象。一个冬天的下午，一觉醒来，不见了奶奶，我趴着窗台喊她。窗外是风和雪。 “奶奶出门了，去看姨奶奶，我不信，奶奶去姨奶奶家总是带着我的；我整整哭了一个下午，妈妈、爸爸、邻居们谁也哄不住，直到晚上奶奶出人意料地回来了。这事大概没人记得住，也没人知道我那时想到了什么。小时候，奶奶吓唬我的最好办法，就是说：“再不听话，奶奶就死了！” 夏夜，满天星斗。奶奶讲的故事与众不同，她不是说地上死一个人，天上就少了一颗星，而是说，地上死一个人，天上就又多了一颗星。 “怎么呢？” “人死了，就变成一颗星。”“为什么要变成星星呀？”“给走夜道儿的人照亮儿” 我们坐在庭院里，草茉莉都开了，各种颜色的小喇叭，掐一朵放在嘴上吹，有时候能吹响。奶奶用大芭蕉扇给我赶蚊子。凉凉的风，蓝蓝的天，闪闪的星星，永远留在我的记忆里。 如今，奶奶已经死了好多年。她带大的孙子忘不了她。尽管我现在想起她讲的故事，知道那是神话，但在夏天的晚上，我时常还像孩予那样，仰着脸，猜想哪一颗星是奶奶……我慢慢地回想奶奶讲过的那个神话。我相信，每一个活过的人，都能给后人的路上添一丝光亮。也许是一颗巨星，也许是一把火炬，也许只是一支含泪的蜡烛。 （有删减） （1）下列对本文相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是 A．关于“我”幼年时在奶奶怀里所闻所见的描写，如梦似幻，亦虚亦实，富有诗意。 B．有些人当着奶奶的面对“我”说长大后不要忘了奶奶，这引起了“我”对他
读史铁生作品有感 没有痛苦的挣扎，就没有钢铁般坚强的信念，没有那阳光般的母爱，就没有后来的史铁生。是痛苦的挣扎与迷茫，让这一代文豪扼住了命运的咽喉，是阳光般的母爱与付出，送给了他一个撬起命运的支点！ 命运之神对史铁生开了一个令人难以接受的玩笑，使那个正值韶华之年，大有前途的青年，一夜之间变成了一个不抱有任何幻想，失魂落魄的残疾人。面对生命中残酷的现实，史铁生绝望了，望着远方的大道，忽然间变得迷茫起来，他不知道，前方的路到底该怎么走。在迷茫与挣扎中，他似乎看到了依稀的光芒，找到了一个支柱。凭借着她的支撑，他变得钢铁般的坚强，他战胜了残酷的命运之神。然而，当他再回首遥望时，却发现，自己那棵最大，最坚固的支柱，却早已离自己远去，留下的，只有无限的忏悔与流不尽的悔恨之泪。 这个支柱是谁呢？是他的母亲，那位平凡的不能再平凡，却又伟大的不能再伟大的母亲。是她为史铁生点起了生命中耀眼的明灯，是她鼓励着史铁生如巨石般顽强的活下去。还记得，在那篇《秋天的怀念》里，作者含泪写道：“母亲扑过来抓住我的手，忍住哭声说：‘咱娘俩儿在一块儿，好好儿活……’”也正是这句“好好儿活”，让史铁生在精神上勇敢地站了起来，永远不倒。 这位母亲有一颗苦到不能再苦的“苦心”，这种苦，一直伴随她，直到逝世。史铁生在《合欢树》里曾写道：“母亲为什么早早地走了呢？迷迷糊糊中，我似乎听见回答：“她心里太苦了，老天爷可怜她，
就召她回去了。”是呵！这种苦，有谁能受得了啊！而她，平凡的她，却几年如一日的忍受着，支撑她忍受的，是一种朴实的母爱。 有谁能不感动呢？史铁生走出迷茫，笑对人生，在残酷的现实中一次又一次崛起，一次又一次攀上高峰。他的母亲，为他默默付出着，用自己柔弱的身躯，为他撑一树浓荫，让自己变一盏明灯，为他指引光明，把自己的心化做信念，供子女前行，虽自己饱受煎熬，却依旧笑意荡漾。难道，他们所做的一切一切，还不令人感动吗？就让我们怀着一颗感动的心，再一次走近史铁生，走近他的心灵吧！
史铁生散文读后感600字 史铁生散文读后感600字1 或许是对这位正值壮年，本应大展宏图，却突遭双腿瘫痪打击，但用文字记录下自己的痛苦、迷茫甚至绝望的作家的好奇与同情，我一直乐于读他——-史铁生的*。 他的*中有不少是写他的母亲。自然而然的阅读。有意无意的在他的*中寻找契合点。一个身体走入绝境的人，在冥想和回忆中，写尽了生之曲折。 最先接触到的是他的《我与地坛》。名字虽看似与地坛有关。但更多得是写他的母亲。在他失去双腿的那段时间，他郁闷、逃避、心灰意冷，终日独自一人推着轮椅到地坛去。在老树下或荒草边或颓墙边默坐、呆想。然而这却给母亲出了一个难题。她知道他心里的苦闷，知道不该阻止他出去走走，但她又担心他。有时，史铁生在园子里呆得太久了，母亲就会来找他。对于他的出行，母亲无时无刻不在惊恐担忧，正如作者所说“许多年以后，我才渐渐明白，母亲这是在自我安慰，自我祷告。是给我的暗示，是恳求与嘱咐。只是在她猝然长逝以后，我才有余暇设想，当我不在家的那些漫长时间，她是怎样心神不定坐卧难安，兼着痛苦与惊恐与一个母亲最低限度的祈求。”对于史铁生的母亲来说，
她有一个长到二十几岁忽然瘫痪的儿子。她情愿把痛苦加注在她自己身上。她小心翼翼的顾忌着史铁生悲痛的心，即使那时的她正身患肝病，却更加担忧孩子的未来和他的心结。 然而就在史铁生快要撞出一条路的时候，她却忽然熬不住了，匆匆离去时只有四十九岁。直至母亲猝然长逝，史铁生才开始清醒。对于母亲，自己所表现出来的倔只留下了悔恨，没有丝毫骄傲。那时的史铁生还太年轻，他被命运冲昏了头脑，一心以为自己是世上最不幸的一个人，殊不知儿子的不幸在母亲那里时要加倍的。而母亲在临终前，仍念叨着她那有病的儿子和还未成年的女儿。连最后一面也没有见着，只留给作者无尽的伤痛和怀念。 母亲的去世，也许是史铁生最大的遗憾。在她去世后，她艰难的命运、坚忍的意志和毫不张扬的爱让人动容。作者所刻画的“母亲”形象深入人心，就像世上千千万万的母亲一样。我也会从中读懂史铁生的忏悔与悔恨，在生活中不留遗憾。 史铁生散文读后感600字2 面对挫折和苦难，有些人却选择了亲手扼杀自己的生命：法国著名作家莫泊桑用裁纸刀割开了自己的喉咙;西班牙作家马利亚诺?拉腊的住宅里响起了沉闷的枪声;德国剧作家克莱斯特和陪伴着他的妻子一起自杀;中国当代诗人海子在留下一句“面朝大海，春暖花开”后，卧轨自杀……这些事实让人触目惊心，追其根
每天都会有人经历生离死别：过去已经历；现在正在发生；或者说将来即将面对……这是每个人一生必定会经历的事情。逝去一位可敬的长者，在他的家人看来，也许只会在那几个月里有难过、伤心的情绪，但在今后的扫墓过程中，可能只是淡淡一哭，之后就不再去在乎人的生老病死这一周期性的变化。试问这些当事人，你们可曾有思考过人为什么生而人又为什么死呢？可能有人会这样说：这不就是正常的生理周期现象吗，我们怎么可能知道为什么，不必再去费脑筋思考了。 这时候就会有一个人站出来抨击你：人生下来就是赎罪的，他要来洗清他上辈子所犯下的罪孽，他是有任务并且有欲望而生的。这个说活的人就是史铁生。关于生与死的问题，他已经思考过无数多个了，他是这方面的行家。他会每天问自己为什么要活下来，还有为什么会转移死的话题来让自己继续拥有着生命。 有可能是因为他是个残疾人，在成年之际经历过人生的大劫难就是失去了行走能力，他所经历过的困苦，比我们正常人要多得多，所以才会对生与死的问题有自己独到的一番见解。在他的作品的字里行间里，处处流露出他对生的希望以及死的哀鸣。他是一个渴求拥有美好的生命，却同时又不畏惧死亡的恐怖的人，他是一位坐在轮椅上思考的伟大作家。 也可以这样说，是轮椅造就了今天的史铁生，他的创作灵感大部分都是轮椅“赐予”的。只有经历过劫难的人，才能真正领悟到劫难所带给他的不行与机遇，是值得去思考和捕捉的。 生命，在史铁生的眼中，那可是极为宝贵的东西。也许在无法直立行走甚至在坐上轮椅的那一刹那，史铁生仍然是无法摆脱失去双腿带给他的痛苦与磨难，但是在他触动写作灵感的那一瞬间里，似乎所有的苦痛，他都在那一刻有所淡然并随之忘却了。这对于他来说，是个多大的槛啊，但他最终还是跨过去了，并且在写作领域里有卓越的成就，他就凭靠着自己的力量，成功了。在这成功的背后，是需要经历过多少个夜晚冥思，经历过多少次的重写及修改，才能换取一个“作家”名号的。或许他并不在乎这些名利，他只专注于塑造强大的内心世界，只沉溺于他广阔无垠的对生命的思考中。 在《宿命的写作》一文中，他这样写道：“我自己呢，为什么写作？先是为谋生，其次为价值实现，然后才有了更多的为什么。”还有“至于写作是什么，我先以为那是一种职业，又以为它是一种光荣，再以为是一种信仰，现在则更相信写作是一种命运。”是的，写作是史铁生自己为自己选择的命运。正是因为他选择了写作，所以才没有再去考虑且纠结于自杀，是写作带给他无限的思考和轻松的生活，他热爱写作，并且视它为自己生命的希望。 在他的作品中，各个地方都流露出他对生命的渴望。因为他在生与死的抉择中，他选择了精彩的活着，所以他才会对生命抱以由衷的敬意。他不愿意无精打采地活着，这才利用写作来充实他的世界，一个属于他和生命对话的世界里。他比任何一个人都渴望拥有生命，所以他格外珍惜与生命沟通的机会，他才会将好的作品以及他对生命的思考与我们众人分享。 他每天都在不断地思考、对话和写作间流连穿梭着，可能是因为极少有人去关照他、爱护她，他的作品中才会透露出一丝丝的空虚以及苍凉的感觉。我在品读他的作品时，时常会尝到他的内心既强大却又脆弱得不堪一击。他太寂寞了，寂寞到在他的文字里都能品出他多美期盼着有人能听听他的诉说，能替他分担一丝苦楚，能理解他内心的恐慌。 《对话四则》中的一问一答的方式，完美地对史铁生的内心做了个诠释，是他自己心里真正的内心独白。对话中，史铁生有说过是卓别林大师的幽默感拯救了他想死的心，他很感激卓别林的乐观和豁达。“要是你正正经经地陷入了绝望，你不妨听听幽默大师的话。当然，使我没去自杀的原因很多，但是我第一次平心静气地放弃自杀的念头却是因为听了卓别林的劝，以后很多次都是这样。幸好有一天我去看了那场电影，什么名字我忘了。一个女人想自杀，但被卓别林扮演的那个角色发现了。女人很埋怨他，发了疯死地喊：‘你为什么不
我与地坛读后感50字10篇《我与地坛》读后 感(精选多篇) 第一篇：我与地坛读后感 找到自己存在的理由 有感于《我与地坛》 春节期间，反复读了史铁生的散文《我与地坛》，本来是为了应付，却不曾想还有这么好的文章我竟然不知其存在。便生出很多惭愧，更理解了“经书读不尽”，“活到老，学到老”蕴含的意义。作者对生死的参悟，对母亲的怀念，极富哲理的文字，极大地触动读者心灵深处的情感，启迪读者对生命意义进行再思考。 十五年前的一个下午，“在人生最狂妄的年龄忽地失去了双腿”的作者摇着轮椅进入了破落荒芜的地坛，然对院子中阳光、空气、昆虫、草木细致入微的描写，其实也是在写作者的心境，“院子荒芜但并不衰败。” 生命是如此生机勃勃，虽然命运对他并不公平，虽然曾经消沉过，用他自己的话说是“曾一连几个小时专心致志地想关于死的事情” 。“地坛的每棵树下我都去过，差不多他的每一米草地都有过我的车轮印。无论什么季节，什么天气，什么时间，我都
在这园子里呆过”，作者就是在这一次次心灵与死神的斗争中，拒绝了死亡，懂得生命的意义，“死是一不必急于求成的事。” “怎么活也不是能一次解决的事”。 作者对母亲的思念更是感人肺腑。第二部分都是写母亲的。 “犹犹豫豫想问而终于不敢问”，“站在原地，还是送我走时的姿势”，作者此时并不知道“儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的”。虽然缤纷的往事，让作者懂了母亲是一位活的最苦的母亲，一位有坚忍的意志和毫不张扬爱的母亲，“可已经来不及了”，“母亲已经不在了”。看似 轻描淡写，却让我感到字字如刀，把思念的痛苦写得深沉而悲哀，读得我心痛，因为我感同身受。大多数儿子，只有在其母亲去世之后，才会意识到“这园中不但是处处有过我的车辙，有过我的车辙的地方也都有过母亲的脚印。” 参透了自己的命运和生命意义，史铁生将视角越出自身狭小的范围，写来到这园子里的其他人，去看看别人都有什么样的命运和活法。一对令人羡慕的中年情侣；唯一和作者打过招呼的一位爱唱歌的小伙子；一位永远没有得到别人的承认，算是倒霉透顶的长跑者，；一对兄妹，他们从小就在园子里玩，美丽的妹妹却是一个天生的弱智。还如大写意般勾勒了饮酒的老人、捕鸟的汉子和朴素而优雅的女工程师。特别是那个漂亮但却弱智的少女，使史铁生再一次感受到“就命运而言，休论公道”。偶然或是必然相遇的众生，造就一个因苦难而有差别的世界，“没有众