设计与文化内涵的本土情结
Introduction
随社会不断的现代化，文化与文化也在现代性方向转变。今天的设计问题，。从广义的角度说，设计实际上是一个文化的创造问题。要看清今日的设计，必须深刻洞察整个社会的文化背景，包括政治环境、经济状况、工业化水平、国家文化政策、人民的审美修养、国际交流等各方面的发展状况；思考未来的设计趋势，站在文化的发展趋势的基础上去思考问题的实质，才会看得更清，看得更远。那么作为一个当代的设计师，他要通过设计作品来传达一定的设计思想和其设计意图。，要想明确的表述我们的设计思想，就必须用我们自己的语言来诠释，个性化的设计和民族文化的延续是设计表达的重点。在设计市场国际化的趋势下，过于盲从潮流，屏弃本土文化的设计和过于民族主义的设计态度同样都是不可取。文化的继承和文化间的吸收（兼容），不断丰富着文化艺术，并推动设计文化的发展。
关键词|：文化，设计，个性化语言，质疑，重构
1文化的定义
文化对于每个人来讲都似乎是个很熟悉的东西。比如儒家文化，玛雅文化，饮食文化，酒文化，甚至厕所文化，地铁文化等等。卡西尔认为：人有超越自然世界的一面，那就是文化的世界。“人是文化的动物”，人类的全部文化都是人自身以他自己“符号化”的活动所创作出来的“产品”，科学、艺术、语言、神话等，都是这个“产品”的一部分，而它们内在的相互联系而构成了一个有机的整体--人类文化。
今天的人类不仅生活在一个自然的世界中，更生活在“文化的世界”中。从居住的建筑到使用的器物，从抽象的道德到具体的法律，从艺术宗教到科学技术。文化就是我们的生活方式。如此抽象与庞大的文化是通过人造符号与符号系统得以在时间与空间传递的，同时，人也不断地以“符号活动”的方式创造与发展着文化。人是符号的作者，符号是人的作品，他们构成了生活在世界中那些有意义的内容，这便是文化。用一句话来概括，文化的本质就是借助符号来传达意义的人类行为。
2设计的文化内涵
文化，一直是设计界瞩目的话题。我想，这可能因为设计与文化之间不可分割的联系。设计在为人创造新的物质生活方式的同时，实际上就是在创造一种新的文化。从这样的意义上理解文化，我们可以说：文化就是生活，文化的中心是人。从这个角度出发，我们究竟应该如何看待文化呢？当我们在关于设计与文化的论述中寻找文化的启迪的时候；当我们倾听设计人关于文化的话语的时候；我们似乎从来都是得到同一个结果，那就是生硬的前人的具体思想、前人创造的器物、历史上某种制度、风俗… … 以及把这一切简单地转换成的一些设计符号。
2．1设计的文化与接受
因为人在文化中生活，人不断的创造着文化，又被文化创造着。人是文化的主体，同时也是文化的对象，用康德的话讲，就是“我在文化中，文化在我心中。”设计中的文化的目的与意义在此：它符合人类认知的深层心理结构。以下有两个例子：
例A：在大学色彩理论课上，老师告诉我们“黄色是富贵和地位的象征”，但黄色这符号的意义是如何得来的，却不是很清楚，后来才明白，中国古代帝王的专有色是黄色，那么帝王的尊贵便赋予黄色以相同的含义。那么显然不了解中国文化的人对黄色的意义会有不同的理解。如基督教文化下，黄色是下贱，背叛的意义，因为犹大的衣服是黄色的。在法国贵族偏爱的是紫色。可见，相同的符号在不同文化下有不同的意义。
例B：在好来坞的科幻片中，经常聘请设计师设计道具，而这些道具也体现着未来的生活方式。文化的延续可说是无处不在。比如“第五元素”中的小贩所乘的未来交通工具—一艘悬浮于空中的船。再比如“星战前传”中的激光剑，它同冷兵器时代的剑具有相同的符号结构，只是材料变了，经由经验的类比，人很容易理解它的功能与抽象目的同几千年前的冷兵器是相同的。由此可见，设计中文化的作用是为了使人更快，更准确的理解新事物与接受新事物。
2．2设计人所特有的视角
设计人都有一个共同的历史使命，那就是为了文化的发展和进步。只有以发展的眼光看文化，才能在我们的实践中体现文化的发展，而不是仅仅满足于对传统的理解甚至是简单套用和照搬。那么，作为设计人应该以什么样的发展观看待文化呢？文化就是生活。设计创造本不存在的具体器物，体现着人们对生活的不同认识和态度，并在体现这种精神因素的同时以具体的器物存在设定人们的日常行为，从而引起人们生活方式的变化。
2．3设计在文化中的体现
我们说设计是在创造新的生活方式，但设计并不是在凭空创造。任何生活方式的变化都有其深层的思想精神因素，这种精神因素来自人们的实践，并决定于人类对自己的认识。因此，设计就扮演了这样一个角色——把人们的精神追求在造物中加以体现，把人们对物质的追求体现为富有文化艺术气息和理性意味的独特形式。这正是文化的发展在设计这一文化现象中的具体角色体现。设计的这一文化角色体现了其在价值追求上与文化发展的一致性，即为了人的发展和完善。
于是，当我们以这样的发展观看待文化时，就最能看清文化如何影响设计而设计又是如何影响文化的。当我们以这样的发展观看待文化未来的发展时，也同样看到了设计的明天。文化是如何发展的，文化的发展方向在哪里，设计与文化是什么关系，设计发展的方向在哪里。有了这样一个基本的视角，才能从文化中获得真正有益于设计的，与设计的价值一致的启示，从而不至于在纷繁的文化现象中失去判断力，不被次要和片面的东西干扰设计的发展方向。以这样的发展观看待文化，文化就不是僵死的传统，而是活生生的现实。在现实的设计中就能够体现主体的独立思考，而不仅仅是传统的文化符号。
3艺术发展还需要个性化语言
随着新技术新媒体以及全球市场化的发展，人们越来越强调培养未来需要的国际化的设计师，那么这样的设计师应具备什么呢？从人的品质到艺术美学功底，再到设计水平，技术知识，还有客户协调能力等，包含的方面太多了，但可以肯定的一点是：他们既应该能够精通视觉设计的语言通性，又能够在设计中充分展示文化个性，越具有文化个性的也就越国际化。
3．1个性化语言（自身的乡音）
视觉传达设计是一种语言，设计师学设计就像小孩子学说话一样，从字到句，反复练习甚至模仿直到能用大家听的懂的语言来交流。这种语言是视觉艺术语言，是设计师的共同语言。设计师的基本素质之一就是透彻理解和掌握这种语言通性。那是不是掌握了语言通性就够了呢？当然不是。学会“说话”了，就不能再模仿了，该想想说什么和怎么说了，这就到了表达的阶段。在我看来，讲自己的“故事”最为得当，否则设计的激情，内容和源泉又从何而来呢？用形式是为了表达，如果它变成了作品的全部，作品就难免空泛。语言用的再流畅，作品也会缺乏个性和生命力。就像我们每一个人都来自世界各地，我们在不同程度上都会带有自己独特的“乡音”。同样我们的作品也有它的“乡音”—它是动听的。它是独特的文化背景和人生经历所带来的特有的音韵。这是文化个性，它包括设计师自身和客户的、民族的和地域的以及时代的文化个性，控握它、展示它是每个设计师的责任。
3．2设计的原创生命
不是有了文化个性，作品就一定会成功，但成功的作品必定都是有个性的！当我们试图把文化个性融入作品中时，可能会打破一定的格式，会有败笔，但它往往带有值得借鉴的可贵的原创精神。每一个人都是一个独特的生命，我们也该给每一幅作品一个独特的生命。视觉传达不仅仅是实用设计、是文字图形等的编排，在今天应该面对时代赋予它的新的深层次的含义（设计的文化个性），并且在确立文化
个性的同时，也要注重吸收养分，从而丰富个性，就像一个人，丰富的个性、经历构造了人的精神。作品的精神也源于个性应当多向同行学、别类学科学，这种学科决不是照搬或模仿，而是一种长期的滋养，从而扩展我们的灵感。
4怎样重构我们的本土设计语言
4．1文化的认同和交融
文化的认同和交融，并不意味着忽视本民族文化特征的表达。在目前中国现代设计中，在西方设计大兴“东方情调”的时刻，我们的设计师从他们那里学会了使用八卦图，中国结等浅表符号，来表达中华文明（这是外国人对中国文化片面的认识），但是，中国文化除去符号外，应该是中国文化精神的体现。
无论我们走向何方，我们都背负着我们的历史，我们的传统和我们的本土语言。它是我们的母语。现在各国设计文化在继承传统文化的同时，都很注重吸收或兼容其他民族的特色文化，这是设计市场国际化的必然结果，是设计文化内涵必不可少的重要组成部分，过于国际化、盲跟潮流、缺乏民族个性文化的设计已经遭人屏弃、过于民族主义的设计态度同样都是不可取的。文化的继承和文化间的吸收（兼容），不断丰富着文化艺术，并推动设计文化的发展。
结束语
设计直到现在，人们已渐渐地明白，设计是为人，而非产品或金钱，慢慢地明白了设计的这种人文精神。
随着我们对本土文化自觉意识的增强，我们的“本土语言”设计理论必将走向成熟，要知道，设计是发自内心、灵魂深处的声音，这声音是我们自己的“乡音”，这声音是可贵的，也是动听的。我一直深信，只有这样的作品才更能让人回味，让人感到一种深度，感觉到设计的这种人文精神。用一位美国设计师普罗斯说过的话来结束本文吧：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要是第四维：人性。”
世界上最著名的建筑设计师 1.贝聿铭 世界著名现代主义大师，普利策奖获得者。代表作品有美国国家美术馆东馆，苏州博物馆，香港中银大厦，汉考克大厦，香山饭店，日本美秀博物馆等 来源：https://www.doczj.com/doc/db13185705.html,/2018233.html 2.罗杰斯 07年普利策奖获得者，世界著名建筑大师。代表作品有和皮亚若合作的巴黎蓬皮杜艺术中心，其把管道、自动扶梯、服务设施外露的做法，是对石制博物馆的一次变革。他的其他代表作品还有伦敦办公楼和伦敦千年穹顶。
来源：https://www.doczj.com/doc/db13185705.html,/2018233.html 3.哈迪德 唯一的女性普利策奖的获得者，世界著名建筑大师。代表作品有广州歌剧院、北京SOHO物流中心、辛辛那提现代艺术中心、罗马艺术中心、香港之峰俱乐部方案等等。 来源：https://www.doczj.com/doc/db13185705.html,/2018233.html 4.汤姆·梅恩（英语：Thom Mayne；1944年1月19日－） 一位世界知名的美国建筑师，2005年的普利策建筑奖得主。建筑特色以结构严谨的施工过程，和骨架型构造为主。形式上喜用拼贴的长矩状和片段式的结构。旧金山联邦大厦（en:San_Francisco_Federal_Building）、多伦多大学的学生宿舍、辛辛那提大学的学生娱乐中心、洛杉矶科技高中（the Science Center School in Los Angeles）、加州波诺马市的钻石农场高中（en:Diamond Ranch High School），还有奥勒岗州尤金市的美国法院大楼。 来源：https://www.doczj.com/doc/db13185705.html,/2018233.html
中国人民大学学报 ２０１５年第２期ＪＯＵＲＮＡＬ ＯＦ ＲＥＮＭＩＮ ＵＮＩＶＥＲＳＩＴＹ ＯＦ ＣＨＩＮＡ Ｎｏ．２ ２０１５檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮 檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮殑殑殑 殑中国国家治理模式的现代设计与比较分析特邀主持人 任剑涛［主持人语］ 中共十八届三中全会确立了推进国家治理体系和治理能力现代化的目标。围绕这一目标，中央相继确立了改善和加强人大、政协职能，全面推进依法治国的大政方针。这是值得系统描述和深入分析的重大政治学命题。中国改革开放已经走过３７年历程。渐进的改革以摸索性、分散化为特征，这样的改革进路自有其历史理由，收效也甚为显著。随着改革的深入，走到了结构性调整的关口，进入深水区和攻坚期。如何适应中国的国情，对中国改革的总体目标模式进行周全设计和有力推进，已经成为中国全面深化改革首当其冲的重大问题。十八届三中全会确立的推进国家治理体系和治理能力现代化的目标，就是力图解决这一问题的重要标志。本专栏的四篇论文从不同侧面立论，致力阐述中国的现代化国家治理模式的复杂内涵，并进行比较分析。任剑涛教授的《现代化国家治理体系的建构：基于近期顶层设计的评述》一文，旨在探讨中国现代化国家治理体系顶层设计。通过总结十八届三中全会以来的四次重要会议的精神，勾画出中国现代化国家治理体系顶层设计的轮廓。这一体系，以现代化国家治理体系为目标模式，以政党领导权、国家立法权、民主协商权和法律主治权为四大支柱。这一体系有一个从设计到落实的转进，具有中国的特色，但其设计符合现代化国家治理体系的一般模式。肖滨教授的《中国国家治理现代化战略定位的四个维度》一文，重在确定中国现代化国家治理的基本结构面，指出中国的国家治理现代化，顺应权力运行从国家专政、国家管理到国家治理发展的历史趋势；呈现为执政党统领格局下多元主体有序的协同治理，以实现国家治理的有效性和公正性；试图为中国积极参与全球治理并提升全球治理中的话语权奠定内部基础；优化治权，以期从经济绩效合法性转向治理有效合法性。黄璇博士的《当代中国治理与现代自由理念》一文，对社会主义核心价值观中社会层面的首要价值自由与当代中国治理的关系进行了分析。着重强调当代中国治理对积极自由和消极自由的混成性使用：源自革命的建国原则，是对积极自由的实践；在现代国家治理进程中，源自消极自由观念的保护性理念发挥着引导作用。但从总体目标上讲，当代中国治理表现出兼综两种自由的意图。陈华文博士的《现代政治与治理能力的民主化》一文，从现代政治理论着手，指出治理的民主化凸显的是公民治理能力的民主化，它与现代民主政治的发展密切相关。在现代政治中，审慎的政治判断孵化出平等的公民能力，促使公民形成政治理性、具备政治判断，从而实现善治目标。相比而言，政治民主是治理能力民主化的制度保障，而治理能力的民主化为政治民主提供了有效的实践主体。“国家治理体系和治理能力的现代化”这一表述中的核心范畴是“治理”。当党中央以其为关键词来表述自己的执政取向与政策方针的时候，就更需要分析清楚其中的政治与学理蕴含。本专栏的四篇 论文均属初步尝试。深入的探究，有待学界的进一步努力。—１—
中国传统文化与现代设计 什么是传统?著名民艺家张授一先生解释的好:“…传?即传布和流传，…统?即一脉相承的系统。总的说是指一个国家或民族由历史沿传来的思想、道德、人伦、风格、艺术、制度等，概括起来主要是表现在文化方面。” 去其糟粕，取其精华，是从小教育我们对中国文化的态度观，而如今何为糟粕，何为精华似乎已把我们迷惑了。当代人在看待传统时往往想到的是落后、封建、保守，不禁要问中国的传统文化精华到底在哪？是啊，到底在哪，如今的中国被韩流日流席卷着，被西方的婚姻自由、性解放等思想牵着走，导致在街上总可以看到那些哈韩哈日的少男少女，导致在如今的中国社会离婚率越来越高，都有超过西方的迹象。。。。。。 还好中国社会总有些人，一些设计师从身边的事物中，从所处的中国的生活中发现一些被人遗忘了的“中国”。洛可可设计公司是目前工业设计还不发达的中国里的佼佼者。在有一个关于牙签盒的设计中，它就将中国的传统文化运用到其中。这是一款用于随身携带牙签的小盒子，取名为“上上签”，既有谐音之趣，也将中华民族自古以来的祈福文化深植其中，赋予了产品浓厚的民族情感。牙签盒颜色采用了中国传统的黑红搭配，外观造型来源于中国标志性建筑—天坛，细看底端红色镂空部分，会发现它其实是天坛祈年殿殿顶的一个小小缩影。这款作品体现了功能和形式的完美统一，外观设计区别于同类产品，艺术品位出众，同时引导使用者随身携带牙签，从而改变生活中的习惯来参与环保。我们是不是要从其来做出自己的思考。它的设计理念从何而来，是什么刺激了他们的思维。他们的创新点在哪儿。答案就是那些已经被我们遗忘了的中国传统文化。因为这个设计，因为它所蕴涵的理念和深刻意义，我们在使用牙签时，内心也总充满着温暖，那是因为它也是有生命的，我想这就是蕴含着中国美好的传统文化的意义吧! 自诩有过几千年的优秀文化传统的我们还找不到中国的传统文化在哪吗？举手投足间，一颦一笑间，一回眸，一顾盼，只要你仔细的品味，仔细的思考，只要中国文化根植于你心，你就可以发现是的中国的文化就出来了。文化的传承与表现永远都是有人文精神的设计师要思考并在设计作品中实践的命题，人将“中国”落实到一片“云”、一首“诗词”、一朵“牡丹”、一个“如意”上……他们所散发出来的气息让产品有了内涵有了生命，一个可以与你与生活对话的生命。 然而传统文化并不仅是传统文化，它是需要被雕琢的，“玉不琢,不成器”。走在城市的大街上，你是否注意到了那些被绘着各色图画的被称为“城市文化墙”的墙呢？他们就像是一本经典，代替了恶俗的糟粕。在第二届中国城市文化墙创意设计大赛上，华东师范大学的陈笑轩以作品《面面俱到》获得金奖，。“红墙象征着大户人家，白墙黑瓦总让人联系江南水乡。所以一个城市的墙体绘画当然需要统一风格，最好能体现城市整体风格。因为随处可见的墙体就是城市面庞的一部分。所以，选取传统元素更需要创新，无论题材还是手法，只有独具匠心，才能用传统文化吸引现代人的关注。而这，就是我们对于中国传统文化对现代设计的影响的思考。 我们要用创意的思考，创意的设计去雕琢我们的传统文化。从其外到内，从其静到动，都是我们的出发点，也都是我们所必须去了解、知晓、懂得的。只有它们根植于心里，才会为我们结出创意的果实。就比如春节吧，每年一次的大节日，可是它的由来，它的发展，它的细节、它的前前后后、它所忌讳的事、它所忌讳的理由。。。。。。身为中国人的你能说的出道的明吗？守岁、放鞭炮、吃饺子、贴春联、拜年、压岁钱、团圆。。。。。。一系列的“繁文缛节”却被处于当代的我们删减的所剩无几了。守岁的含义是什么，是为我们的父母祈福，可是真正能够守岁的有几人，我想大部分的原因是由于不知道其中的含义吧!还有的就
世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预
料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
艺术设计学院 中国现代设计的发展方向 班级视觉传达设计11-1 姓名田文琦 学号201110010094 指导老师张晓菲
中国现代设计的发展方向 内容提要： 本文结合工作实践，就中国平面设计的方向问题进行了认真探索，具有独到的创意。 关键词：中国平面设计；方向；解析 一、中国设计的现状 自我国实行改革开放以来，中国文化受到外来文化的影响，使我们的生活发生了深刻变化，平面设计也不例外。我们日常生活中的日用品、食品的包装从单一发展到现在的五彩斑斓，品种繁多，更加注重了美观与功能性相结合，设计理念更加人性化；我们手中的书籍从一色的文字发展到现在的读图时代，使我们在一种愉悦的氛围中来领略文学的魅力；走在城市的大街小巷，五花八门的广告充斥着我们的眼帘，使你无时无刻都在接受它们所传递的各种信息；每天有成千上万的人在互联网上畅游，网页设计使我们浏览文字的同时也感受到一种美的享受。这些都是平面设计给我们带来的便利和精神上的享受，但这其中却有很多作品在滥竽充数，在金钱利益的驱动下，有一些设计师为此而迷失了方向，误入了歧途。 随着中国经济的迅猛发展和申奥的成功，带动了中国平面设计的新发展，但同时也暴露出发展速度过快而带来的负面影响，其中有许多作品远离了中国文化传统，缺少中国传统文化的气质。 二、中国设计的继承和发展 经济决定了设计的市场，作为设计师有责任去引导这一市场，我们在这些项目中首先应该想到的是设计本身，因为我们不仅肩负的是我们的作品要具有更强的生命力，而且更重要的是它代表了中国。这也许有些高远，但正是因为这样，我们所用到的资料几乎都是来自国外的案例，例如可口可乐、耐克、肯德基、麦当劳、奔驰、宝马等等，而我们自己的却少的可怜。虽然这其中有很多历史和经济因素，但我们好多设计师却没有意识到这一点。改革开放的三十年来，是中国
设计的文化内涵 作者：佚名时间：2008-04-26来源：网络字号【大中小】【会员收藏】 设计直到现在，人们已渐渐地明白，设计是为人，而非产品或金钱，慢慢地明白了设计的这种人文精神。 而如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性，这是中国设计走向世界的根本，也是立足世界的根本。 中国的本土文化是什么?是儒学文化、五千年的封建文化，这些文化随着具体的事物通过视觉表现出来，如国画、书法、易经、禅学、五行八卦等等。民间有剪纸、泥塑、木版年画等，这就是一种文化，是现代设计在中国急需的养科。 俗语说：“根深才能叶茂”，中国目前的设计借鉴甚至抄袭西方的很多，这只是一种盲目的拿来主义，我们可以学习西方先进的现代的设计观念，而无需从形式上去照搬，这种照搬只会越来越失却本土自己的东西，跟着别人的步伐走。 我们一直鼓吹要和西方接轨甚至对话，这种接轨是要求有自己的东西，本土的文化内涵在里头，否则只是东施效颦，让别人耻笑而已。 香港的著名设计师靳埭强之所以走向成功，不仅因为他有一流的设计意识和头脑，也由于他在设计中加入了许多很中国化的东西，如中国古钱币、水墨文化、儒家文化，他很聪明，很懂得如何将浸淫五千年的中国文化加入一些现代的调味剂呈现出来。他就这样一步步地跨向了世纪一流平面设计大师的行列。 另一方面，中国化的东西更能使人感到一份亲切，一份自豪，更有一种国人的设计文化。在20世纪前的欧美，没有一个艺术家会在画布上留出这么大的空白，然而，传统的中国画家们都把这片空白看作让人发挥想象的依据，中国的哲学就是强凋的万物变化不定。每当我在寻找这种契合点时，看到日本的设计作品，特别亲切，觉得自己找到了，找到有深刻理性的感性作品。古代日本是自然崇拜。一千年前文化借鉴中包括佛教、汉字书写体系和中国唐朝的艺术和建筑。日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是诞，既有楚楚动人抽象的
解析中国传统元素在现代标志设计中的运用 中国传统文化历史悠久，蕴含丰富的文化价值，而这些传统文化的精华是东方文化的宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富，是其他艺术形式难以替代的。在现今的设计中，越来越多的传统元素被人们所使用，在创意设计中汲取中国传统文化得精髓，为现代设计灌注积极的文化内涵，构建了新的价值取向。中国传统文化元素题材甚多，是其他艺术设计元素无法比拟的。本文主要从标志设计与传统元素的结合出发，探索中国传统元素与现代标志设计如何更好的结合运用。 中国传统文化博大精深，作为东方文化的独特景致，中国传统文化是中国几千年来经验和智慧的结晶。中国传统文化包括：文学、艺术、饮食文化、民族风俗、宗教、武术、建筑、服饰等。中国传统文化对我们现代社会影响深远，在艺术方面，更是表现得精美绝伦，而从中国传统文化中吸取具有代表性的东西则为中国传统文化元素。 中国元素，凡是在中华民族融合、演化与发展过程中逐渐形成的、由中国人创造、传承、反映中国人
文精神和民俗心理、具有中国特质的文化成果，都是中国元素，包括有形的物质符号和无形的精神内容，即物质文化元素和精神文化元素。如吉祥图案、中国结、京剧脸谱、皮影艺术、景泰蓝、兵马俑形象等等。 传统文化是历史的积淀，蕴藏着极为丰富的文明和文化，把传统元素运用于标志设计中，往往都是用现代设计手法来表现传统元素，而传统文化元素运用于标志设计中不仅是对视觉形象的提升，同时也可提升产品的文化附加值和品牌魅力。 对传统文化元素的应用不能生搬硬套，一定要在对传统文化的理解上，灵活运用传统元素，使其符合时代的发展与要求。人们的审美取向会随着社会的发展而发展，现在人们的审美眼光越来越高，对图形创意的表现不仅仅满足于传达出企业或商品信息，同时也要求图形的艺术视觉感强，而在这其中运用中国传统的元素来表现，不仅能达到预先所要的商业价值，同时也能传承文明，将中国的传统文化发扬光大。所以对于现今的设计师来说，如何更好地把中国传统元素运用于现代标志设计中，是一项艰巨的任务。 标志（英文俗称为：LOGO），是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么，代替什么之外，还具
论设计在文化的发展中的发展趋势 汪杰 西北工业大学工业设计（艺术）专业 摘要：文化融于设计，设计体现文化，设计的真正价值在于它所体现的文化，任何设计都是与其当时的文化紧密联系在一起的。随着社会的全面发展进步，尤其是传统文化应如何与现在的设计继续更好的交融贯通，如何把握好二者之间的关系，也显然已成为我们关注的问题。文化是人类共同的精神财富，不管东西方，还是黑白黄等人种，都生活在人类文化这个共同的平台上。随着全球化经济时代的来临，距离将不再成为地域文化沟通的障碍，不仅政治、经济活动使我们成为一个统一的地球村，设计活动也将不同地域的文化进行充分地融合，全球正在形成一个统一的、相互包容的、可供交流的设计文化大环境。 关键词：文化设计传统文化现代设计 我想大家都知道，设计无处不在，我们的生活中处处有设计的影子，当然，不仅是现在，我想设计应是伴随着人类的诞生而就出现的。在这其中，同样是随着人类诞生就出现的人类文化对于设计的影响是不言而喻的，二者的关系也是我们要深入研究探讨的。 文化作为承载人与社会关系的一个载体，是指一定条件下社会的意识形态。它会随着社会经济、政治、时间、地域、民族的差异，展现出其多元化的趋势。设计是人类为了实现某种特定的目标而进行的一项创造性活动。与文化相比较，设计的概念虽然是随着经济的蓬勃发展在近代才被提出并逐渐系统化起来的，但人类设计的行为却从人类产生不久就一直存在至今了。文化和设计之间始终存在着一种互动关系，设计是在一定的文化参与下展开和完成的，设计的动力和构想是人经由文化外界环境作用而产生的{而文化又是在设计行为的过程和结果中被物化、表现并被传播和发扬。这种互动关系由无数的设计和与之相关的人(设计者、生产者和消费者等) 和物(设计手段和生产条件等) 发展到今天，在我们现今生活的社会中，已形成了一种特殊的、崭新的社会意识形态—即设计文化。它把社会经济和文化的进步有机地结合起来。设计文化不仅仅作用于设计领域，还潜移默化地影响着每一位身处其中的人及其他层面的文化形式。它不是简单的设计加文化，而是设计和文化的综合体。 设计的文化内涵是指设计在文化的影响下体现出的文化特征，文化对于设计，在各个层次与结构上都有较大的影响，可以这么说，设计始终是在文化的约束与滋养下运动和发展的。文化融于设计，设计体现文化，这是不争的事实。自古至今，设计内蕴的思想观念深刻的反映了文化的特质；文化的各种特征在设计的各个放卖弄也得到了完整的体现。设计师文化的投射，文化就像星球外的天空，无处不在，充满整个时空。文化是现代设计的灵魂，凡是优秀的设计，总蕴含着深厚的文化内涵，现代设计是现代物质文明和精神文明的统一体，体现着现代文化精神，反映现代文化的面貌和民族，时代，地域等文化特色，文化影响着设计，设计又在创造新的文化，设计产品不仅是一幅广告，一件产品，这样的物化形态，更是一种新的生活方式，体现出一种新的文化。现如今，我们面对的是一个设计的时代，大到城市环境，小到身边的日常生活用品。从无到有都始于设计，设计的事物比比皆是。设计伴随着科学技术和人类的文明的不断发展，被广泛应用于社会的各个方面，已成为现代物质文明与精神文明生活之必须。文化对设计的影响主要有以下表现：民族文化影响设计原则；民族文化影响设计师和受众的思维方式；民族文化影响设计的形式体系民族文化影响设计的评价标准。设计无时无处不受民族文化的影响。比如，气候干燥，多山的自然环境造就了严谨的德国人，他们的设计中就体现出来严谨，重功能的品质。 设计文化的产生与社会经济的发展以及人类文化的发展有着必然的关系。在当今这个物
中国传统文化与现代设计 [摘要]中国传统文化对我国古代的器物、建筑等的设计影响深远,也为我们的现 代设计提供了很好的思想资源。它使我们认识到,在物欲横流、商业竞争激烈的现代经 济社会需要天然淳朴、宁静淡雅的简约设计,同时注意弘扬“美善相乐”的造物文化,追 求功能与形式的和谐统一。 [关键词]传统文化;现代设计;造物文化 从东西方的哲学思想看,西方注重理性,东 方偏重感悟。西方艺术形式的更新取自于它的理性批判精神以及思想的不断变革;东方 艺术形式却能保持相对稳定,正所谓“天不变,道亦不变”。西方艺术家着重于表现人 的理念;东方艺术家着重于表现人与自然的 关系,“天人合一”是中国艺术的最高境界。孟子说:“人之有道也。饱食暖衣,逸居而无教,则近于禽兽。”指明了人道来自于教化 而非天性。同样,设计中的人性也是源于教
化而非天性。考证汉语中的“人道”一词的语源,在先秦儒家经典《左传》中子产曾说:“天道远,人道迩。”(《昭公十八年》)就是说天道玄远,人道就在眼前。与此不同,西方人则认为天道更近于人道。所以,以东西方对自然之道的不同理解和分析为出发 点的文化理念左右着其各自的文化选择和 发展。中国传统文化对我国古代的器物、建筑等的设计影响深远,也为我们的现代设计提供了很好的思想资源。 一、对中国传统文化的再认识 传统认为:“文化”的“文”就是在某物上做记号,留痕迹;“化”则是生成、造化之意,指事物的形态或性质发生改变。[1]由此可见,文化实际上是深深植根于物的形成之中的。因而可以认为,文化是基于物的内涵之表现,其载体为历史长河中人类不朽的创造,这种创造不见得一定是宏伟的建筑或光辉 的历史遗迹,可能只是我们生活中的一个小景或者是不起眼的小器物,但只要我们去深刻地理解和分析,同样可以找到文化的味道和文化的感觉。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/db13185705.html, 论品牌传播的内涵与作用 作者：贾宁 来源：《科学与财富》2020年第02期 摘要：品牌是指消费者对产品及产品系列的认知程度。品牌传播自引入我国以来，在实践中运用得越来越广泛。它是一种识别标志、一种象征、一种价值理念，是品质优异的核心体现。是公司名称、产品、服务的商标，和其它有别于竞争对手的标识、广告等构成公司独特市场形象且具有经济价值的无形资产。在人们的意识当中占据一定位置，是人群对产品以及服务的认可，是品牌商与顾客购买行为间相互磨合衍生出的产物。 关键词：含义;内涵;作用 （一）品牌的含义 品牌是人们对一个企业及其产品、售后服务、文化价值的一种认知、信任，是商品综合品质的体现。当人们想到某一品牌的同时总会和时尚、文化、价值联想到一起，当品牌被市场认可并接受后，品牌会产生其市场价值。对产品而言品牌包括两个部分：一是产品的名称、术语、标记、符号、设计等方面的组合体;二是产品的功能和心理两方面的利益点，如：产品的效用、功能、品味、形式、价格、便利、服务等。 品牌最持久的含义和实质是其价值、文化和个性，在品牌注册后形成商标，企业即获得法律保护并拥有专用权，是企业的无形载体。企业在营销过程中，必须决策品牌特性的深度层次，它的含义包括以下六个方面：1.品牌代表着特定商品的一系列属性。2.品牌体现着某种特定的利益。3.品牌体现了生产者的产品价值。4.品牌附着特定的产品文化。5.品牌反映一定的产品个性。6.品牌暗示购买或使用产品的消费者类型。 品牌就是消费者思想中的概念，品牌的形成过程就是人们知识概念的形成过程。它的形成原理是所有企业品牌能够获得成功的原因所在，属于人类认知形成的规律，是先于企业而存在的普遍原理。不是因为品牌符合了某个品牌管理体系才获得成功，而是因为品牌管理体系符合了品牌形成原理才成功的。成功的品牌总有一套属于它自己的、不同于其它的品牌管理体系。在品牌的创造过程中，顺应了消费者的认知机制和知识体系，这个新品牌就容易获得成功。 （二）品牌的内涵 随着品牌在实践中越来越广泛的运用，与其相关的概念，如品牌的特点、品价值、表现等，就显得尤其重要。企业塑造品牌内涵首先要做的就是收集竞争市场信息，包括竞争对手品牌的内涵及被接受程度，市场上品牌分布状况，产品特点、档次，然后，再根据自己公司或产品特点确定合适的内涵。
全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，
他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
内蒙古科技大学学生联合会办公室 策 划 书 （题目：中国元素） 策划人：曹恬
活动题目：中国元素杯创意设计大赛 承办方：内蒙古科技大学学生联合会办公室 本活动最终解释权归内蒙古科技大学学生联合会办公室所有 一、活动背景： 大国崛起，需要中国元素 梅高广告董事长高峻先生所言，“20年前我们学习西方是应该的，但是现在还在学习他们，则是… 在21世纪的今天我们不但需要中国制造还需要中国创造，因此，为了弘扬民族精神，增加大学生的创新意识，随着高校的扩招，经济在不断的发展的状况下，大学就业形势日趋严峻，就业压力日益增加的形势下，为了给即将毕业的大三学生一个自我实践的机会，给所有同学一个展现自我的平台，提高职业道路上的竞争力，为面对社会奠定扎实的基础。同时增加他们的爱国心。决定举办此次创意设计大赛。 二、活动目的及意义： 这次活动以提高爱国主义为根本，以“服务同学，提供舞台”为活动宗旨，发展实践就业梦想，融入企业招聘渠道，培养自我展现能力的精神，架起学生与企业招聘的桥梁，搭起自我的平台，了解企业招聘的方向，让学生更多的了解简历设计的作用，针对大学生对职业生涯的长远计划，让同学了解简历中所应该注意的问题。 三：设计主题： 以中国元素为核心，展现中国特色，可任意进行创作、设计。 四、活动对象： 内蒙古科技大学全体学生 五、设计要求： 含有中国元素中国特色的商标、服饰图案，衣物，创意制作，平面广告等 例如：中国特色的王老吉，日本设计大师藤原浩的中国龙版牛仔裤，2010年世贸会上的中国展馆等，服饰图案如京剧脸谱等 六．活动时间： 作品征集时间 初选 复选
前3名作品总决赛展示 七、评选规则： 1全校同学在作品展出当天全校同学参与公开投票 2 初选：评委从得分最高的前30名设计稿中选出15份作品进入决赛 3复赛：进入初选的前15名作品进行最后投票，最终结合投票数以及专家评审团意见，评选出最具设计奖，二等奖，三等奖； 4比赛允许合理拉票，但杜绝恶意刷票行为，一经发现，立即取消参赛资格； 八、奖项设置 最具设计奖( 一名): 奖金100元,获奖证书 二等奖(二名): 奖金80元, 获奖证书 三等奖(三名): 奖金50元,,获奖证书 九、作品提交方式: 内蒙古科技大学学生联合会办公室 十、活动流程 :前期宣传准备: 1,设计出大的展板.(2*2) 2,海报(16张,每栋楼都张贴) 3投票纸张(A4 白纸,在上面画正字) 活动经费预算: 100+160+150+60(获奖证书)+4*15(展板60)+16*5(海报80)=610元.
汽车公司品牌文化的内涵及其意义 进入二十一世纪，随着生活节奏的日益加快，汽车在人们心中也占据着越来越重要的位置。汽车，以其快捷的速度，舒适的环境，让千万人为之痴迷。汽车本来是个钢铁的物件，是人给它赋予了一种影响生活方式的生命内涵。反过来这种内涵又作用于人类，拉近了人 与车之间的距离，形成消费理念、生活情趣以及审美趋向等文化范畴，亦即汽车文化。而 包含在汽车文化中的汽车品牌是汽车形式结构中最能体现汽车价值的部分所谓汽车品牌， 是指用来标志并识别某一或某些车型的符号系统。汽车品牌文化的产生与发展，并不是突 然地。因为正是有了这种品牌文化的存在，汽车才得以成为一种文化。 汽车品牌是汽车形式结构中最能体现汽车价值的部分所谓汽车品牌，是指用来标志并识别某一或某些车型的符号系统。品牌经过注册即为商标。 别克——平民化的贵族车别克是个世界级的品牌，自1998年进入中国市场以来别克一直是高贵、气派及身份的代名词。它给车主带来了一种前所未有的享受和世界级的服务理念。 菲亚特——亚平宁的文化使者 菲亚特派力奥是继马可?波罗之后又一位来自亚平宁半岛的文化使者，她带来了浓厚的意 大利汽车文化。菲亚特的形象代言人舒马赫与法拉利赛车同台为派力奥做电视广告，引起 了巨大的轰动，这意味着菲亚特将派力奥和法拉利两款同出名门的汽车放在同一尊贵地位，她们有着同样尊贵的传统，派力奥的用户同样可以享受到像法拉利那样高档次的服务。 雪铁龙——欧陆风情的演绎者 东风雪铁龙车型源于纯正的欧陆血统，它与生俱来就处处散发着浓浓的法兰西气息。充满 浪漫的艺术造型加之过硬的先进技术以及完善的配置无不使东风雪铁龙成为汽车中的精品。东风雪铁龙车型目前已经覆盖了整个家用轿车市场：十万元以下的家庭经济型轿车（新自 由人）、公私兼用的实用型轿车（爱丽舍）以及二十万元左右张扬自我个性的智能型轿车（毕加索），这一丰富的系列组合既满足了不同层次的消费群体，更表明了神龙公司为打 造“中国家用轿车第一品牌”的决心与实力。 切诺基——动感勇猛的行者 切诺基以美国田纳西州的一个印第安部落酋长的名字命名，寓意着吉普车勇猛的特性。大 切诺基推出8年来在世界上声名显赫，至今已产销300万辆，足迹遍布100多个国家和地区。北京吉普汽车有限公司引进投产的大切诺基是戴姆勒—克莱斯勒公司进行改进更新后 的Limited与Laredo款。 以前，吉普给人的印象是桀骜不羁，是狂野，是威风，而今吉普已成为都市个性化、运 动型车的新选择。随着自驾车旅游的日渐火爆，作为山地、沙漠、戈壁、草原地区的主流
中国平面设计的现状分析【摘要】视觉传达艺术中的主要组成部分是现代平面设计艺术经历了从工业化社会到信息化社会的转变。本文主要分析了中国现代平面设计的现状探讨了如何发展中国现代平面设计的对策。【关键词】视觉传达艺术现代平面设计艺术现状发展对策引言中国现代平面设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现的发展过程其取得的成绩是有目共睹的。但中国现代平面设计出现了缺乏自我特色、整体混乱和无风格化等问题。一、中国现代平面设计的现状 1.我们的许多作品基本上还停留在形式或概念的模仿上也就是说当前中国平面设计最大的症结在于丢失了自我。然而随着改革开放很多平面设计师对现代主义的平面风格设计还未来得及深入探究和消化就又仓促上阵投入到后现代主义平面风格设计的阵营是由于国平面设计领域同时受到西方现代主义和后现代主义的影响这样也就势必导致当下中国平面设计在现代主义与后现代主义风格之间徘徊和游离也就势必导致当下中国平面设计的整体混乱和无风格化。2.我们的作品缺乏的是文化内涵缺少的是民族特色这也正是我国平面设计落后的根源之所在随着社会的不断发展已经有越来越多的有识之士意识到中国传统文化对于现代设计的重要性也有越来越多的设计师和理论家在呼吁在把我们的传统文化的精髓融入到设计作品中去。但从我们的不少平面设
计作品中又出现了另一种现象许多作品更多的是不加选择和消化的照搬传统元素以为那样就能体系民族性和文化性。由于我们传统元素中的很多形象和图案不一定符合现代人的审美需求和时代的发展需求需要我们有一个理解、吸收、再创造的过程使之能更好的融入到现代平面设计作品中使之能真正的体现出民族特色和文化内涵所以传统元素和传统文化介入现代平面设计还需要一个过程。二、如何加强中国现代平面设计1.要具备个性化设计需求设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。设计不仅要跟上美学的发展还必须赶上科技的进步。网络领域在设计和制作中都占主导地位。在科技带来的种种压力下商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后其设计创意就必须具有设计师对平面设计个性差异的独到见解设计就成为无限超越自我获取随心所欲的表达的个性化。2.具备国际化与多元化的设计需求全球化与多元化的设计需求对图形的创造思考角度大众理解提出了合理化的认知观。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。观看世界现代设计的走势就是简练、达意、巧妙、智慧研究现代社会对平面设计的影响对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。3.时空化设计需求在观看方式方面科技进步和全球信息化从某种程度上缩短了时空差人的想象随着时空
中国元素在平面设计中的运用
中国古典元素在平面设计中的运用 调查目的：中国元素的广泛使用，是否标志着中国特色设计风格的逐步形成。 解决问题： 什么是平面设计 什么是中国元素 中国元素为什么被广发的运用在平面设计中 在设计过程如何对中国元素加以改造提炼和运 用 中国元素的广泛运用是否有助于形成中国特色 设计风格 调查对象： 调查单位： 调查时间： 调查组织计划： 市场调查的背景：二十世纪三十年代中国美术界有一种观点：“‘工艺美术'在中国是一个新名词，但并不是一种新事业，已有数千年的历史。”其实现代平面设计是从远古走来的一种艺术形式，是在古代平面艺术的基础之上发展起来的。中国人从史前时代就开始了“二维空间中的视觉传达活动”。中国古代的平面设计艺术主要体现在书法和绘画两方面，被广泛应用于器物表面、建筑装饰、壁画、碑刻石刻，以及玺印、中国画、各种书籍等纯艺术和实用艺术形式中。中国人的平面设计艺术对传承华夏文明和民族精神起到了不可估量的作用。中国人的平面设计艺术是具有东方特色的艺术形式，只是没有系统的理论和体
有机艺术化组合，在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。传统文化元素包罗如此之广，正是设计师们吸取营养的沃土，对招贴设计有着深刻的启迪和借鉴作用。而在我国有着这么深厚的文化背景下，设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的。 中华文明在漫长的历史发展长河中，逐步凝练出自己典型文化内涵的图形和纹饰。它们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机地组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。 三、中国传统设计元素是进行设计创意的宝库 中国传统设计元素是东方文明文化的独特魅力和稀有产物，它题材多样、内涵丰富、形式
中国最具文化内涵品牌 一、活动背景 中共中央政治局常委、国务院总理温家宝：“企业要在激烈的市场竞争中立于不败之地，就必须创造名牌产品”。名牌就是质量，就是效益，就是竞争力，就是生命力。追求名牌就是追求卓越。拥有名牌的多少，还是一个国家经济实力的象征，是一个民族整体素质的体现。名牌不仅是一个企业、一个地区的财富，而且是整个国家和整个民族的财富，世界未来的竞争就是知识产权的竞争，集中表现在一流的技术、一流的产品。一个企业拥有名牌产品，就等于拥有了聚集财富的聚宝盆。希望全国有更多的名牌走向世界。我国要从实现国家繁荣昌盛和民族伟大复兴的战略高度出发，加快培育更多世界级企业和世界级品牌。引导和鼓励海尔等优秀大企业向更高水平发展，争创世界顶级品牌。 二、活动概述 （一）主题词：彰显文化力量提升品牌价值 主题词解析：文化是品牌的灵魂。德国奔驰、美国IBM、可口可乐、中国的茅台、全聚德、王老吉等品牌不但屹立百年不倒，而且在在激烈的市场竞争中越战越勇，铁打的市场流水的品牌，支持这些品牌之树长青的秘诀，无疑都是其独特深厚的文化。中国经济总量虽高居世界第二，但这具高大的身体中，却缺乏强有力的筋骨的支撑，这些筋骨，就是充满竞争力的企业和深厚文化底蕴的品牌。 （二）本次活动评选“中国最具文化内涵品牌”，旨在通过广大网民的广泛参与，宣传民族品牌，树立中国品牌发展的标杆，探寻文化在企业品牌建设中的路径，为更多中国企业创建品牌提供借鉴经验。 活动以《新华月报》为平台，联合权威媒体、行业协会、学术机构、企业家组织十多家机构共同打造。活动起点高、持续时间长、传播力度大、覆盖范围广。 三、活动地点及时间 （一）地点：广州 （二）时间：2012年1月6日——2012年9月6日 四、奖项设置 “东方飞龙-中国最具文化内涵品牌奖”。 五、参评对象 参选品牌应具有深厚独特的文化内涵，在网民中拥有较高的关注度、美誉度和公信力。
全球着名十大建筑设计师及作品介绍 一：创新建筑师代表：?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年
由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 作品－巴伦西亚科学城 里斯本车站 密尔沃基美术馆 雅典奥运会主场馆 二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆 作前卫的艺术家和建筑设计师，戴帆（DAIFAN）以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值，其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现，。 戴帆的建筑设计倾向于冒险性，他所追求是一切多元的创造力与解放，以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西，它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行，看到全新的图景，朝着不断前进的曲线飞向未来，未来是力量实践的场域。 戴帆的“宇宙宣言”（UniverseManifesto）首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼，这种震撼既是建筑语言上的，也是观念方面的。就观念而言，戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见，或者说，他从另外的不同于所有的人角度，
优秀设计作品分析 1.造型优秀： Gateway这款FHD2303L高清液晶显示器，整体流线型外观，以黑色和银灰色搭配，彰显简约的现代感。尤其值得一提的是，这款产品颠覆了传统显示器的传统设计理念，首先采用
了金属质感的不对称支架，极具设计的不对称性美感。而这一设计灵感源自于工艺建筑学，突破性地将支架置于显示器面板的黄金分割点上，真可谓独具匠心。 FHD2303L在细节的设计中也将设计感展露无遗。产品采用水晶边框，呈现出一种晶莹剔透的玲珑质感，创造出无限延展之美。透明的边框与黑色的面板又形成和谐又反差的设计对比，过渡的水晶边框优雅地包裹着黑色面板，看上去更加纤薄轻盈，创造出了一种悬空漂浮的幻觉。 不对称的支架设计又是产品的一大亮点，偏移中心的支架凸显了产品不对称的独特美感，银色支架与黑色屏幕及底座形成鲜明色差，极具质感又干净利落。最特别的细节之处在于支架采用了分离式电线管理设计，将电线巧妙地隐藏在横行V形支架中，让支架无论从任何角度看上去都很简洁，响应了简约和注重细节的现代设计。 除此之外，Gateway FHD2303L显示器的底座也体现了设计的小巧思：超薄长方形底座配上华丽的镜面效果为显示器富有现代感的时尚效果做了铺垫。特别是底座与支架相连的部分，犹如一缕银色丝带包缠绕着显示器的底座，同样彰显了美轮美奂的现代气息。 2.产品定位与营销手段优秀： 第一批ipad行货在中国上市时，蜂拥而至的顾客注定了它的与众不同。 IPAD的成功之处下图可以重点体现：
卓越的产品质量 全新的用户体验 成功原因完美的技术创新 高超的营销手段 独具创意的商业模式 其中最后一条是尤为重要的，也是需要重点阐述的： 硬件销售 内容内容销售分成 广告收入分成 商业模式 1客户最大化 启示和原则 2持续盈利原则 3资源整合原则 4创新原则 1.客户最大化原则：苹果把iPod的“设备+内容”模式和iPhone的网上应用商店(App Store)的模式完美移植到ipad上。这就为每一个ipad的购买者提供了相当丰富的应用服务。苹果利用自身的软硬件封闭式融合形成的完美用户体验，让人们愿意使用ipad，同时让众多的内容提供者基于ipad开发程序和应用服务。这使客户价值达到了最大化。 2.持续盈利原则：按照当前苹果的销售模式，苹果与内容提供商是三七分成。苹果公司占三成，内容提供商占七成。正是用这种持续不断的创新的应用服务吸引使用者，才使得人们愿意持续不断的出钱购买内容，购买服务，苹果不断的收取内容服务的分成。 3.资源整合原则：苹果致力于与内容提供商和程序开发者的合作，保证合作伙伴可以得到更多的收益。苹果的优势在于为内容提供商和程序开发者提供了一个软硬完美结合的平台。 4.创新原则：从产品的外观、性能，到营销，都可以看到苹果的与众不同