第35届最佳女主角
最佳女主角
安妮·班克劳夫特(AnneBancroft)《創奇者》(TheMiracleWorker)
安妮·班克罗夫特(AnneBancroft)1931-2005，美国好莱坞著名女演员，1931年9月17日生于纽约布朗克斯，原名安娜·玛丽亚·路易斯·伊塔里亚诺,父母为意大利移民。
人生履历
安妮摄于1967年，拍摄《毕业生》期间
安妮摄于1967年，拍摄《毕业生》期间四岁开始在舞台上表演舞蹈,后在美国戏剧学院学习表演，又进美国演员研修所
深造。1950年她用安妮·马诺的名字首次作职业性演出。1952年和玛丽莲梦露一起演出了她的第一部影片《不必费心忙碌》(Don'tbothertoknock)，扮演一个小角色。以后的几年时间里，安妮·班克罗夫特在好莱坞拍了一些B级片，只有在《TheTheLastFrontier》(1955)里扮演骑兵上校的妻子一角，尚有些深度。1958年安妮回到了纽约，先后主演了两部由威廉·吉布森编写的舞台剧《你上我下》（TwofortheSeesaw）和《奇迹创造者》（TheMiracleWorker）。前者同亨利·方达合演，她因演技精湛而获得托尼奖。后者描写美国盲聋女教育家海伦·凯勒童年的一段生活，她扮演女教师安妮·沙利文一角，感人的演技使她获得纽约戏剧评论奖和第二个托尼奖。这两出戏都是由阿瑟·佩恩执导。1962年《奇迹创造者》搬上银幕，仍由佩恩担任导演，他坚持仍由安妮·班克罗夫特扮演安妮·沙利文，她又以出色的演技获得第三十五届奥斯卡最佳女主角金像奖以及全美电影评议会最佳女主角奖和英国电影与电视艺术学院的最佳外国女演员奖。
人物生平
安妮·班克罗夫特是60至70年代好莱坞演技派的绝对巨星。六十年代，她出演了两部获得很高评价的影片，一部是1964年的英国片《太太的苦闷》（ThePumpkinEater），她扮演一个有八个子女的妈妈在家庭和婚姻问题上遇到不少挫折。这个角色使她获得1964年戛纳国际电影节最佳女主角奖，好莱坞外国新闻记者协会剧情片最佳女主角金球奖和英国电影与电视艺术学院最佳外国女主角奖，并获得奥斯卡最佳女主角金像奖提名。
另一部是1967年的耳熟能详的的《毕业生》（TheGraduate），这部电影引领了那个时代的潮流，唤起了多少代人的回忆和共鸣，凭借“罗宾森太太”这一颠覆传统的形象，她获得1967年好莱坞外国新闻记者协会喜剧、歌舞片最佳女主角金球奖以及奥斯卡最佳女主角金像奖的提名。
1977年，她在影片《转折点》（TheTurningPoint）里扮演芭蕾舞演员EmmaJacklin，获得全美电影评议会最佳女主角奖和奥斯卡最佳女主角金像奖提名。
美丽高贵的容貌、难以模仿的优雅气质、性感清晰略带沙哑的标志性嗓音和那张略带不屑却又表现力十足的嘴唇，使得安妮·班克罗夫特能够胜任各种类型的妇女角色，她还在约翰·福特导演的《七妇女（7women）》(1966)里扮演一个意志坚强、魅力十足、打破传统、自我牺牲的女医生Cartwright；在《青年温斯顿（YoungWinston）》(1972)里扮演邱吉尔的母亲伦道夫·邱吉尔夫人；在《嘉宝说话（GarboTalks）》（1984）中扮演一个患脑瘤但临终
历年奥斯卡获奖最佳影片目录（1927 — 2016 ） 第 1 届奥斯卡（1927-1928 年度）最佳影片：翼Wings 第 2 届奥斯卡（1928-1929 年度）最佳影片：百老汇的旋律/ 红伶秘史The Broadway Melody 第 3 届奥斯卡（1929-1930 年度）最佳影片：西线无战事All Quiet on the Western Front 第 4 届奥斯卡（1930-1931 年度）最佳影片：壮志千秋Cimarron 第 5 届奥斯卡（1931-1932 年度）最佳影片：大饭店Grand Hotel 第 6 届奥斯卡（1932-1933 年度）最佳影片：乱世春秋Cavalcade 第7 届奥斯卡（1933-1934 年度）最佳影片：一夜风流It Happened One Night 第8 届奥斯卡（1935-1936 年度）最佳影片：叛舰喋血记Mutiny on the Bounty 第9 届奥斯卡（1936-1937 年度）最佳影片：歌舞大王齐格飞The Great Ziegfeld 最佳影片：左拉传The Life of Emile Zola 第10 届奥斯卡（1937-1938 年度） 1
第11 届奥斯卡（1938-1939 年度） 最佳影片：浮生若梦You Can't Take It with You 第12 届奥斯卡（1939-1940 年度）最佳影片：乱世佳人Gone with the Wind 第13 届奥斯卡（1940-1941 年度）最佳影片：蝴蝶梦Rebecca 第14 届奥斯卡（1941-1942 年度）最佳影片：翡翠谷How Green Was My Valley 第15 届奥斯卡（1942-1943 年度）最佳影片：忠勇之家Mrs. Miniver 第16 届奥斯卡（1943-1944 年度）最佳影片：卡萨布兰卡Casablanca 第17 届奥斯卡（1944-1945 年度）最佳影片：与我同行Going My Way 第18 届奥斯卡（1945-1946 年度）最佳影片：失去的周未The Lost Weekend 第19 届奥斯卡（1946-1947 年度）最佳影片：黄金时代The Best Years of Our Lives 第20 届奥斯卡（1947-1948 年度）最佳影片：君子协定Gentleman's Agreement 第21 届奥斯卡（1948-1949 年度）最佳影片：哈姆雷特Hamlet 第22 届奥斯卡（1949-1950 年度）最佳影片：国王的弄臣All the King's Men 2
历届奥斯卡获奖影片（1971-2013年） 来自: F小星?(低姿态张扬的自由主张) 2008-10-26 11:33:16 p.s偶觉得有的提名的比获奖好看... 2013年（85届） 获奖：《逃离德黑兰》/ Argo 提名： 《爱》/ Amour 《南国野兽》/ Beasts of the Southern Wild 《乌云背后的幸福线》/ Silver Linings Playbook 《逃离德黑兰》/ Argo 《少年派的奇幻漂流》/ Life of Pi 《猎杀本·拉登》/ Zero Dark Thirty 《林肯》/ Lincoln 《被解放的姜戈》/ Django Unchained 《悲惨世界》/ Les Misérables 2012年（84届） 获奖：《艺术家》TheArtist 提名： 《艺术家》TheArtist，韦恩斯坦 《后裔》The Descendants，福斯探照灯 《咫尺浩劫》ExtremelyLoud and Incredibly Close，华纳兄弟 《相助》The Help，迪士尼梦工厂 《雨果的秘密》Hugo，派拉蒙 《午夜巴黎》Midnight in Paris，索尼经典 《点球成金》Moneyball，索尼哥伦比亚 《生命之树》TheTree of Life，福斯探照灯 《战马》War Horse，迪士尼梦工厂 2011年（83届） 获奖：《国王的演讲》 提名：
《黑天鹅》Black Swan 《斗士》The Fighter 《盗梦空间》Inception 《孩子们都很好》The Kids Are All Right 《国王的演讲》The King's Speech 《127小时》127 Hours 《社交网络》The Social Network 《玩具总动员3》Toy Story 3 《冬天的骨头》Winter's Bone 2010年（82届) 获奖：《拆弹部队》 提名：（从这届开始提名影片翻倍鸟） 拆弹部队（The Hurt Locker） 无耻混蛋（Inglourious Basterds） 直上云霄（Up in the Air） 珍爱（Precious: Based on the Novel Push by Sapphire） 阿凡达（Avatar） 第九区（District 9） 飞屋环游记（Up） 成长教育（An Education） 正经人（A Serious Man） 弱点（The Blind Side） 2009年（81届) 获奖：《贫民窟的百万富翁》 提名： 《本杰明·巴顿奇事》（The Curious Case of Benjamin Button），派拉蒙《福斯特对话尼克松》(Frost/Nixon)，环球
试论电影艺术中的战争与人性 ——以《雁南飞》为例 【摘要】战争与人性是人类文明形成以来永远绕不开的话题之一。自十九世纪末期，电影技术发明，进入二十世纪后，电影迅速成为人类驰骋想象、反映社会生活众生相的新兴艺术。当下，好莱坞电影在全球范围内处于强势地位，但回顾电影艺术的发展，我们必须看到在二十世纪五六十年代，作为超级大国之一的苏联，苏联电影人为电影艺术发展留下了浓墨重彩的一笔。其中《雁南飞》是当时电影的杰出代表作，以卫国战争为题材，为后人研究战争与人性提供了非常好的范本。 【关键词】电影艺术《雁南飞》战争人性 一、引言 19世纪为人类留下了两架新机器，它们几乎是在同时和同地产生，然后又同时走向世界并遍布五大洲。其中一架实现的是人类千百年来的冲天、飞翔梦，另一架，则引领着人类走向新的想象世界，与飞机不同，“它不是用来飞向亡灵、天使和上帝所在的天堂，而是用来反映人间的现实……它捕捉生活以便将其再现和‘复制’。”①。比较之下，飞机最终能飞的高度和范围是如此有限，而电影放映机，则为人类的想象提供了巨大的天地。事实上，作为19世纪带给20世纪的遗产，电影在充满争议的讨论中，迅速地成为一门新兴艺术——与文学、音乐、绘画、戏剧、建筑、雕刻和舞蹈并称，成为“第八艺术”，它表达着人类的情感与智慧，成为人类认识和反映自我与世界的独特手段。但正如法国印象派电影重要代表人物之一，让·爱普斯坦（1897—1953）所说：“我们并不了解自己对电影的无知。”某种程度上说，电影作为一门艺术，并不容易为人所真正了解和认知。因为，人类尚不能认识自己。古希腊的智慧之一便是“认识你自己”。当然，人类并不就此轻言放弃，在几千年的文明发展过程中，不断探索、创造出新艺术，并借艺术之力量探究人性，探究生命。二十世纪以来，电影艺术在某种程度上便是自觉地承担起了艺术所应该负有的责任和义务。从电影入手来探究人们的物质生产生活和 ①埃德加·莫兰，《电影或想象的人》，第13页。
第57届最佳影片 最佳影片 《莫扎特》(Amadeus)-SaulZaentz 影片以倒叙手法，既表现了莫扎特的坎坷生平，也表现了追逐名利但却才能平庸的宫廷乐队指挥萨利埃里与才华横溢、但不谙世事的莫扎特之间的矛盾和冲突。萨利埃里运用手中的权力，剥夺了莫扎特的演出机会，断绝了莫扎特的经济来源，使他陷于贫病交加的绝境。1791年，年仅三十五岁的莫扎特英年早逝，与无家可归的乞丐一同被葬在维也纳郊区的一个公墓里。曾经烜赫一时的萨利埃利渐渐被人遗忘，莫扎特的作品却成为人类音乐殿堂里的瑰宝，在世间永远传唱。 剧情介绍 本片讲述了伟大的音乐天才沃尔夫岗.阿巴迪斯.莫扎特（WolfgangAmadeusMozart）的一生。影片采用倒叙手法，由安东尼奥.萨利埃雷（AntonioSalieri）讲述。他是一位宫廷乐师、莫扎特的天才使他既羡慕又震惊，心理上发生了变态，决定除掉莫扎特。音乐在全片中具有叙述和点出主题的作用，将莫扎特的音乐和他的生平事件串连在一起，刻划了莫扎特与萨利埃雷在音乐上的冲突。 1782年，年仅26岁的莫扎特来到维也纳，其绝世才华立即倾倒了整个奥 地利宫廷，同时也引起了宫廷首席乐师萨利埃利的嫉妒。萨利埃利为人自负，自诩为维也纳音乐界第一人。莫扎特的才华既令他惊叹，也使他陷入深深的绝望之中。心胸狭窄的萨利埃利由嫉转恨，决心不惜一切代价毁灭掉这个强大而可怕的“对手”。 莫扎特的音乐造诣超尘脱凡，在生活中却是个不修边幅，行为恣肆的人。在萨利埃利的挑唆之下，保守、刻板的维也纳主流音乐界视他为“异端”，处处为他设坎施绊。莫扎特的乐谱遭到大量删改，作品无法在剧院上演，生活日渐困窘。 莫扎特的父亲突然去世，这使莫扎特悲痛万分，精神上受到很大刺激，身体一落千丈。萨利埃利知道自己的机会终于来了。他戴上莫扎特父亲生前用过的假面道具，敲开莫扎特的家门，要他谱写一篇《安魂曲》。莫扎特在恐惧和疾病的双重折磨下夜以继日地工作。《安魂曲》写成了，他自己也终于油枯灯尽，气绝身亡，死时年仅35岁。 萨利埃利的阴谋得逞之后，自感莫扎特的冤魂日夜索命不休，最后精神失常，被送进疯人院。时光流逝，曾经烜赫一时的萨利埃利渐渐被人遗忘，莫扎特的作品却成为人类音乐殿堂里的瑰宝，在世间永远传唱。 电影赏析 《莫扎特》反映了艺术上的创新与模仿、生活中的天真与世故、人生道路上的善与恶的冲突，揭示了人类文化发展史上因无知和缺乏鉴赏力而扼杀天才这一可悲事实。莫扎特全名为“沃尔夫冈·阿玛迪亚斯·莫扎特”，片名《AMADEUS》正是取自中间的一段，拉丁文指“上帝所钟爱的人”，莫扎特是上帝钟爱的人，而萨列里却一手毁灭掉了他的绝世才华。上帝爱之深，庸人害之切，这是对世事的绝妙讽刺。在第57届奥斯卡颁奖礼上，音乐传记片《莫扎特》一举夺得7项大奖，轰动了全世界，这一夜也被称为“莫扎特之夜”。影片透过宫廷
奥斯卡2010获奖影片名单(最全) 佳影片 Best Picture 凯瑟琳·比格罗 《拆弹部队》 (The Hurt Locker) 获奖感言： 这部电影超越了我们的梦想，制作之 初，并没有发行商希望接手我们的电 影，但我们今天依然站在这里，这种感 觉很不真实…… 最佳导演Director 凯瑟琳·比格罗 Kathryn Bigelow (《拆弹部队》) 获奖感言： 自己导演的诀窍就是收集整理剧组各 位优秀人才的所有成果，正是有他们的 帮助才获得了此奖项…… 最佳男主角Actor 杰夫·布里奇斯 Jeff Bridges (《疯狂的心》) 获奖感言： 感谢父母。同时也感谢该片的导演、制 片和发行商。感谢各位的努力，让这一 切成真。感谢该片的原创音乐和自己的 经济公司。最后要感谢我的妻子。没有 你们的帮助，我不会站在这里。感谢各 位…… 最佳女主角Actress 桑德拉·布洛克 Sandra Bullock (《弱点》) 获奖感言： 感谢学院。感谢我的家人和影片的导 演。感谢妈妈帮忙照顾我的孩子…… 最佳男配角Supporting Actor 克里斯托夫·瓦尔兹 Christoph Waltz (《无耻混蛋》) 获奖感言： 感谢导演昆汀·塔伦蒂诺和编剧。感谢 剧组帮我找到感觉和位置，这也是我能 站在这里的原因，感谢各位…… 最佳女配角Supporting Actress 莫妮克 Mo’Nique (《珍爱》) 获奖感言： 首先我要感谢学院，向世人证明这个奖 项是颁给实力派而不受政治因素印象。 感谢导演、感谢奥普拉，她用自己的事 迹感动了世界……
最佳原创剧本Original Screenplay 马克·鲍尔 《拆弹部队》 (The Hurt Locker) 获奖感言： 感谢剧组，感谢我的妻子的支持。同时 也感谢去世的父亲，是他给予了灵 感…… 最佳改编剧本Adapted Screenplay 格弗瑞·弗莱彻 《珍爱》 (Precious) 获奖感言： 不知道该说什么好，把这个奖项献给所 有正在实现自己梦想的男孩女孩。感谢 全体信任我的演职人员。感谢我两兄弟 的支持，我的榜样给予我力量。感谢我 的女儿，我的父亲花了很多时间教我很 多东西，抱歉我失态了，感谢所有人。 最佳动画长片Animated Feature Film 彼得·道克特 《飞屋环游记》 (Up) 获奖感言： 感谢剧组，感谢迪士尼，感谢家人的支 持…… 最佳记录片Documentary Feature 皮斯霍斯 《海豚湾》 (The Cove) 获奖感言： 感谢学院，这部影片主要希望在娱乐同 时给与人们启示。感谢该片资助人，他 给我们前进的力量。感谢制作人，他是 所有人中拥有伟大精神的少数之 一…… 最佳动画短片Animated Short Film 《商标电影》 (Logorama) 获奖感言： 晚上好，《商标电影》看起来不像，但 却是一部法国影片，我为口音道歉，我 是制片人，必须要感谢影片中出现的 3000名非官方的赞助商，我也一定向 他们保证，在影片的制作过程中商标没 有任何受到损害。 我要与拍摄影片的人分享这个奖，团队 的所有人，尤其是今晚在座的三位导 演，Fran?ois Alaux、Hervé de Crécy 和Ludovic Houplain，你们应该为他们 鼓掌。 谢谢他们，在这部影片上花了很长时 间。16分钟的影片大约花费了6年的 时间，所以我希望36年间把它拍成一
十大经典电影（人生篇） 1、《肖申克的救赎》 2、《百万金婴》 3、《悲惨世界》1958年版 4、《辛德勒的名单》 5、《阿甘正传》 6、《勇敢的心》 7、《活着》 8、《天堂影院》 9、《杀手里昂》 10、《完美的世界》 十大经典电影（警匪篇） 1、《盗火线》 2、《喋血双雄》 3、《沉默的羔羊》 4、《七宗罪》 5、《洛杉矶机密》 6、《失眠症》 7、《幕后嫌疑犯》 8、《暗花》 9、《虎胆龙威》 10、《36局》 十大经典电影（黑帮篇） 1、《教父》 2、《无间道》 3、《美国往事》 4、《英雄本色》1 5、《低级小说》 6、《赌城风云》 7、《纽约黑帮》 8、《疤脸人》 9、《枪火》 10、《盗亦有道》 十大经典电影（战争篇） 1、《巴顿将军》 2、《拯救大兵雷恩》 3、《现代启示录》 4、《战争与和平》 5、《野战排》 6、《西线无战事》 7、《最长的一天》 8、《猎鹿人》 9、《遥远的桥》 10、《黑鹰坠落》 十大经典电影（爱情篇） 1、《罗马假日》 2、《泰坦尼克》
3、《卡萨布兰卡》 4、《花样年华》 5、《人鬼情未了》 6、《乱世佳人》 7、《风月俏佳人》 8、《西雅图未眠夜》 9、《廊桥遗梦》 10、《英国病人》 历届奥斯卡获奖影片 第1届奥斯卡（1927-1928年度） 最佳影片：翼 Wings 第2届奥斯卡（1928-1929年度） 最佳影片：百老汇的旋律/红伶秘史 The Broadway Melody 第3届奥斯卡（1929-1930年度） 最佳影片：西线无战事 All Quiet on the Western Front 第4届奥斯卡（1930-1931年度） 最佳影片：壮志千秋 Cimarron 第5届奥斯卡（1931-1932年度） 最佳影片：大饭店 Grand Hotel 第6届奥斯卡（1932-1933年度） 最佳影片：乱世春秋 Cavalcade 第7届奥斯卡（1933-1934年度） 最佳影片：一夜风流 It Happened One Night 第8届奥斯卡（1935-1936年度） 最佳影片：叛舰喋血记 Mutiny on the Bounty 第9届奥斯卡（1936-1937年度） 最佳影片：歌舞大王齐格飞 The Great Ziegfeld 第10届奥斯卡（1937-1938年度） 最佳影片：左拉传 The Life of Emile Zola 第11届奥斯卡（1938-1939年度） 最佳影片：浮生若梦 Y ou Can't Take It with Y ou 第12届奥斯卡（1939-1940年度） 最佳影片：乱世佳人 Gone with the Wind 第13届奥斯卡（1940-1941年度） 最佳影片：蝴蝶梦 Rebecca
奥斯卡最佳服装设计奖 学院奖最佳服装设计奖（Academy Award for Best Costume Design）是电影艺术与科学学院颁发一个专门针对电影中优秀服装设计成就的年度奖项[1]。这一奖项首次颁发是在1949年初举办，针对1948年电影进行奖励的第21届学院奖颁奖典礼上。 起初时，服装设计奖也与当时的摄影、艺术指导两个奖一样，是按黑白片和彩色片分开颁奖的。但到了1958年3月26日举行的第30届学院奖颁奖典礼上，这三个奖项都统一为一个奖。不过这一做法仅持续了两届，到了第32届学院奖颁奖典礼又一次分开成了两个奖并一直保持至第39届时为止。从第40届开始，三个奖项再也没有按黑白片和彩色片为开颁奖过[。有意思的是，自第40届学院奖开始至今，服装设计奖仅有两次颁给了时代背景为当代的电影，其余获奖影片均为历史题材（古装片）。 熟面孔 分类姓名次数附注 获奖最多伊迪斯·海德8次共计35次提名 提名最多伊迪斯·海德35次共有8次获奖
从未获奖者中提 名最多 比尔·托马斯（Bill Thomas）9次 获奖与提名影片列表 1940年代 年代分类获奖影片提名影片 1948 黑白 片 《哈姆雷特》?《春花娇美可人儿》 彩色 片 《圣女贞德》?《翠堤春晓》 1949 黑白 片 《女继承人》?《狐狸王子》彩色 片 《剑侠唐璜》?《母女菀》 1950年代 年份分类获奖影片提名影片
1950 黑白片《慧星美人》 ?《绛帐海棠香》 ?《神奇的美国佬》彩色片《参孙和达丽拉》 ?《黑玫瑰》 ?《云雨巫山枉断肠》 自第30届学院奖起连续两届，奖项没有再按黑白片和彩色片分开颁奖。自第32届学院奖起，奖项又一次分开按黑白和彩色片颁奖。 1960年代 年份分类获奖影片提名影片 1960 黑白 片 《从心所原》 ?《痴汉艳娃》 ?《钻石脚之起落》 ?《七个小偷》 ?《处女泉》 彩色 片 《斯巴达克斯》 ?《坎坎舞》 ?《午夜蕾丝》 ?《小人物狂想曲》 ?《旭日东升》 1961
第84届奥斯卡颁奖典礼于美国东部时间2月26日晚19:00（北京时间2月27日早 8:00）在“好莱坞高地中心”（原柯达剧场）举行，老牌谐星比利·克里斯托（Billy Crystal）担任嘉宾主持。由马丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)执导的3D奇幻大 作《雨果》（Hugo）以11项提名领跑2012年第84届奥斯卡金像奖，而《艺术 家》则获得10项提名紧随其后，一共有9部佳作入围最佳影片奖提名，包括： 《艺术家》、《后人》、《特别响，非常近》、《帮助》、《雨果》、《午夜巴黎》、《点球成金》、《生命之树》、以及《战马》，它们将一同角逐本届奥斯卡最佳影片大奖！ 以下为您带来新鲜出炉的各奖项入围及获奖名单（注：每项奖项下排最前的均为获奖者） 【最佳影片】 《艺术家》（The Artist） 制作人：托马斯·朗曼（Thomas Langmann） 《后人》(The Descendants) 制作人：吉姆·伯克（Jim Burke）、亚历山大·佩恩（Alexander Payne）、吉姆·泰勒（Jim Taylor）《特别响，非常近》（Extremely Loud & Incredibly Close） 制作人：斯科特·鲁丁（Scott Rudin） 《帮助》（The Help） 制作人：布伦森·格林（Brunson Green）、克里斯·哥伦布（Chris Columbus）、迈克尔·巴纳森（Michael Barnathan） 《雨果》（Hugo） 制作人：格拉汉姆·金(Graham King)、马丁·斯科塞斯(Martin Scorsese) 《午夜巴黎》（Midnight in Paris） 制作人：莱蒂·阿伦森（Letty Aronson）、史蒂芬·特纳博姆（Stephen Tenenbaum） 《点球成金》（Moneyball）
第1~85届奥斯卡最佳影片 第01届1929《翼》Wings 第02届1930《百老汇的旋律》The Broadway Melody 第03届1931《西线无战事》All Quiet on the Western Front 第04届1932《壮志千秋》Cimarron 第05届1933《大饭店》Grand Hotel 第06届1934《乱世春秋》Cavalcade 第07届1935《一夜风流》It Happened One Night 第08届1936《叛舰喋血记》Mutiny on the Bounty 第09届1937《歌舞大王齐格菲》The Great Ziegfeld 第10届1938《左拉传》The Life of Emile Zola 第11届1939《浮生如梦》You Can’t Take It with You 第12届1940《乱世佳人》又名《飘》Gone With the Wind 第13届1941《蝴蝶梦》Rebecca 第14届1942《青山翠谷》How Green Was My Valley 第15届1943《米尼弗夫人》又名《忠勇之家》Mrs. Miniver 第16届1944《卡萨布兰卡》又名《北非谍影》Casablanca 第17届1945《与我同行》Going My Way 第18届1946《失去的周末》The Lost Weekend 第19届1947《黄金时代》The Best Years of Our Lives 第20届1948《君子协定》Gentleman’s Agreement 第21届1949《哈姆雷特》Hamlet
电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。 反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。 我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。 可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。 对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。 世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。 我们所理解的“人”，是自然的人，社会的人。 电影中的“人物”，是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。 我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题： 1．分析人物在影片中担当的角色： 我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”十演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。 电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。 我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式： A：影片中的人物一演员本身。 B：影片中的人物一演员十人物。 C：影片中的人物一一人物。 2．分析影片中人物的表现方式： 电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下四种方式： 1）人物外形表现： 影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的视觉信息。 在影片的制作过程中，更为重视其服装、发型、化装的处理。例如：美国早期默片时代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片中的人物外形不但要符合影片的叙事，还要有鲜明的特征。 2）人物景别表现： 某一个人物在电影的表现中，有时更多的是用某一种特定的镜头景别处理。其目的是想充分地利用镜头的景别，着意对人物进行心理、情绪、表现的描写，即使是某一个人物用多种景别处理画面，或者是众多的人物分别用不同的景别加以表现，也是要对人物进行性格和心理的刻画。 例如：《我的父亲母亲》中，“母亲”年轻时的叙事和人物形象，更多的是采用近景、特写和全景、远景的交替应用，“母亲”年老时的叙事和人物形象，更多的是采用全景的镜头来完成，影片的总体风格基本是这样一种规律的处理。 3）人物形体表现： 电影叙事和场景中人物的形体方式处理，大多数是经过导演和演员精心设计的。因为，人物的形体处理的方式和状态，不光是为了叙事，为了场景，更多的是为了人物形象的塑造，甚至是为推动影片的情节。
第85届奥斯卡获奖名单(完整名单) 1、开唱歌舞——钱宁·塔图姆（Channing Tatum）、莎莉兹·塞隆（CharlizeTheron） 跳舞，约瑟夫·高登·拉维特（Joseph Gordon-Levitt）、丹尼尔·拉德克里夫（Daniel Radcliffe）唱歌，莎莉·菲尔德的短片 2、奥克塔维亚·斯宾瑟（Octavia Spencer）颁发最佳男配角 3、保罗·路德（Paul Rudd）、梅利莎·麦卡锡（Melissa McCarthy）颁发最佳动画短片、动画片 4、瑞茜·威瑟斯彭（Reese Witherspoon）介绍提名最佳影片《悲惨世界》、《少年派的 奇幻漂流》、《南蛮之地的野兽》 5、小罗伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）、克里斯·埃文斯（Chris Evans）、塞缪尔·杰克逊（Samuel L. Jackson）、杰瑞米·雷纳（Jeremy Renner）、马克·鲁法罗（Mark Ruffalo）颁发最佳摄影、最佳特效 6、钱宁·塔图姆（Channing Tatum）、詹妮弗·安尼斯顿（Jennifer Aniston）颁发最 佳服装设计、最佳化装 7、哈里·贝瑞（Halle Berry）主持007致敬环节；雪莉·贝西（Shirley Bassey）演唱“Gold Finger” 8、杰米·福克斯（Jamie Foxx）、凯瑞·华盛顿（Kerry Washington）颁发最佳真人短片、最佳记录短片
9、利亚姆·尼森（Liam Neeson）介绍提名影片《逃离的德黑兰》、《林肯》、《猎杀本·拉登》 10、本·阿弗莱克颁发最佳纪录片 11、詹妮弗·加纳（Jennifer Garner）、杰西卡·查斯坦（Jessica Chastain）颁发最佳外语片 12、约翰·特拉沃尔塔（John Travolta）主持音乐剧电影致敬环节，《芝加哥》、《追梦女孩》、《悲惨世界》演员表演歌舞 13、克里斯·潘（Chris Pine）、佐伊·萨尔达娜（Zoe Saldana）介绍奥斯卡科技奖颁奖情况 14、马克·沃尔伯格（Mark Wahlberg）、泰迪熊（Ted）颁发最佳混音、最佳音响剪辑 15、克里斯托弗·普拉默（Christopher Plummer）颁发最佳女配角 16、桑德拉·布洛克（Sandra Bullock）颁发最佳剪辑奖 17、詹妮弗·劳伦斯（Jennifer Lawrence）介绍最佳歌曲提名者，阿黛尔表演Skyfall 18、妮可·基德曼（Nicole Kidman）介绍提名影片《乌云背后的幸福线》、《解放的詹哥》、《爱》 19、丹尼尔·拉德克里夫（Daniel Radcliffe）、克里斯汀·斯图尔特（Kristen Stewart）颁发最佳道具布景奖 20、塞尔玛·海耶克（Salma Hayek）介绍奥斯卡荣誉奖颁奖情况 21、乔治·克鲁尼主持追忆逝去影人环节，芭芭拉·史翠珊演唱《往日情怀》主题歌 22、《芝加哥》（Chicago）演员凯瑟琳·泽塔·琼斯（Catherine Zeta-Jones）、芮妮·齐薇格（Renée Zellweger）、理查·基尔（Richard Gere）、奎恩·拉蒂法（Queen Latifah）颁发最佳配乐、最佳歌曲；诺拉·琼斯（Norah Jones）演唱《泰迪熊》（Ted）提名歌曲 23、莎莉兹·塞隆（CharlizeTheron）、达斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）颁发最佳改编剧本、最佳原著剧本 24、简·方达（Jane Fonda）、迈克尔·道格拉斯（Michael Douglas）颁发最佳导演 25、让·迪雅尔丹（Jean Dujardin）颁发最佳女主角 26、梅丽尔·斯特里普（Meryl Streep）颁发最佳男主角 27、杰克·尼克尔森（Jack Nicholson）颁发最佳影片
20年过去了，电影史上最黄金的1994年仍然被人津津乐道，如井喷般的这些经典非但没有褪色，反而经过岁月的沉淀显得更具分量。 那一年，电影特效还没像现在这样大行其道，导演们更侧重讲故事的手艺，从而诞生了这样一批雅俗共赏，被全世界观众所喜爱的经典佳片。 时光倒流......Action！ 一、美国电影 《肖申克的救赎》 奥斯卡历史上的最大冤案，却在碟片市场打出一片天，成为影迷心目中永远的经典，IMDB NO.1实至名归。 《阿甘正传》
阿甘精神一直影响着美国人和全世界的观众，正是这种全民怀旧的情绪传递，击败《肖申克的救赎》拿下奥斯卡最佳影片才显得极具说服力。 《低俗小说》
当昆汀从克林特伊斯特伍德手中接过戛纳金棕榈的时候，全世界都在膜拜他。PS：1995年奥斯卡《阿甘正传》手下败将之一。 《狮子王》 一代人好莱坞动画大片的启蒙之作，其《哈姆雷特》式的剧情设定区别于一般美国动画，显得无比厚重大气。全球9.87亿的动画票房纪录直到2010年才被《玩
具总动员3》所破，保持了长达16年之久。PS：如今排第一的是《冰雪奇缘》，12亿美元，但跟这两部作品来比，相信不用我说，高下立见。 《燃情岁月》 詹姆斯霍纳的经典配乐为本片注入了灵魂，让整个家族的故事荡气回肠，性感狂野的布拉德皮特俘获了万千少男少女。也是95年奥斯卡《阿甘正传》手下败将之一。 《生死时速》
本片胆极具创意的巴士炸弹设计，让全片的节奏从始至终都保持着紧张刺激，一气呵成。基努里维斯和桑德拉布洛克也成为经典银幕情侣。 《疯狂店员》
凯文史密斯的这部电影当年在圣丹斯电影节大获全胜，独立电影里以小博大的经典案例，2万5千美元的成本最终收回3000多万美元的票房。但凡你内心有点cult精神，都会对本片五体投地至跪舔。 《夜访吸血鬼》 每当聊起吸血鬼都会绕不开的电影，很多人心目中的经典。影片里身材矮小的阿汤哥在威猛高大的皮特面前黯然失色。这是俩人唯一合作过的一部电影，此片之后开始交恶，老死不相往来。 《真实的谎言》
【Academy Award for Best Picture Collection】 历届奥斯卡最佳影片合辑 奥斯卡最佳影片奖(Academy Award for Best Picture)，由美国电影艺术与科学学院通过业内人士投票，颁给每年得票最高的电影，奥斯卡金像奖之一。此奖项起初被称为最佳作品奖(Best Production)。 奥斯卡第一届时(1927-28年，于1929年颁发)，“最佳影片奖”颁发了两座，一座最佳作品奖(Best Production)颁给了史诗片《铁翼雄风》，另一座杰出艺术作品奖(Unique and Artistic Production)则颁给了艺术片《日出》。这两座奖都是授予当年度最杰出的影片，其表现手法两异但同样为优秀的电影。而事实上，评审和片厂老板们却以他们的影响力来改变了影片的获奖。米高梅老板Louis B. Mayer就因不喜欢自己公司的金·维多所拍的《群众》的写实手法，而无奈地将奖项颁给了《日出》。隔年，奥斯卡又改回单一的“最佳作品奖”，并决定《铁翼雄风》是这个奖项之得奖影片，而使得《铁翼雄风》总被误作是头一年度唯一的最佳影片(至1931年改称为最佳影片)。顺带一提，《铁翼雄风》和《日出》是最佳影片类奖项中，唯二的默片。 经过多年的发展，于1944年起，奥斯卡将最佳影片奖的提名数，限制在五部。 有人认为，非英语系的电影只会入围最佳外语片，也就是说，只有相当少数的非英语电语，能够因为其艺术价值，而获入围最佳外语片以外的其他奖项。因此，奥斯卡最佳影片奖几乎可称作是“奥斯卡最佳‘英语’片奖”。时至2006年止，仅有八部非英语电影获得最佳影片奖的提名，分别是1938年的《大幻影》、1969年的《焦点新闻》、1972年的《大移民》、1973年的《哭泣与耳语》、1995年的《事先张扬的求爱事件》、1998年的《美丽人生》、2000年的《卧虎藏龙》、2006年的《硫磺岛家书》。 ———————————————————————————————————————————————————————————————— 【附录：历届奥斯卡最佳影片奖名单】 (注: 评奖时间晚于影片上映日期) 第01届1929《翼》Wings 第02届1930《百老汇的旋律》The Broadway Melody 第03届1931《西线无战事》All Quiet on the Western Front 第04届1932《壮志千秋》Cimarron 第05届1933《大饭店》Grand Hotel 第06届1934《乱世春秋》Cavalcade 第07届1935《一夜风流》It Happened One Night 第08届1936《叛舰喋血记》Mutiny on the Bounty 第09届1937《歌舞大王齐格菲》The Great Ziegfeld
100首奥斯卡获奖电影及经典英文金曲歌词(1)- - 001Everything I Do, I Do It For You(<<罗宾汉>>主题曲) Look into my eyes - you will see What you mean to me Search your heart - search your soul And when you find me there you'll search no more Don't tell me it's not worth tryin' for You can't tell me it's not worth dyin' for You know it's true Everything I do - I do it for you Look into my heart - you will find There's nothin' there to hide Take me as I am - take my life I would give it all I would sacrifice Don't tell me it's not worth fightin' for I can't help it there's nothin' I want more Ya know it's true Everything I do - I do it for you Chorus: There's no love - like your love And no other - could give more love There's nowhere - unless you're there All the time - all the way Don't tell me it's not worth tryin' for I can't help it there's nothin' I want more I would fight for you - I'd lie for you Walk the wire for you - Ya I'd die for you Ya know it's true Everything I do - I do it for you 002Casablanca(<<北非谍影>>插曲) I fell in love with you
1982年老电影人到中年 片名：人到中年 类型剧情 国家中国 对白汉语普通话 色彩彩色 时间1982年 胶片长度11本 制作公司长春电影制片厂 演职员表导演王启民孙羽 编剧谌容 摄影王启民 演员 达式常…..傅家杰 潘虹………陆文婷 曹雪………佳佳 郑毅………元元 赵奎娥…..姜亚芬 郑乾龙…..刘学尧 浦克………焦部长 赵双城…..内科主任
剧情介绍 1979年秋，北京某医院眼科女医生陆文婷因突发心肌梗塞入院抢救，眼科主任孙逸民十分感慨地回忆起往事。陆文婷自分配到医院工作十八年来，为使千百双眼睛重见光明而奉献了自己的青春。如今人到中年，虽已是眼科业务骨干，却仍是只有五十六块半工资的住院医生。陆文婷的爱人傅家杰是被她治愈的患者从事金属力学的研究工作。家中四口人挤在十二平方米的小屋里，过着清贫的生活。 繁重的业务和生活的重担压垮了陆文婷孱弱的身躯。就在她病倒的当天上午，她还连续做了三个手术，其中一个是焦成思副部长的白内障摘除手术。部长夫人秦波对既不是主任级大夫又不是主治医生更不是党员的陆文婷很不放心，却不知道“十年动乱”中正是陆文婷不畏红卫兵的威胁，为焦部长的另一只眼睛做的白内障摘除手术。待看完病人赶到托儿所时，床上只剩下发着高烧的小女儿了。在医务人员的抢救下，陆文婷从昏迷中醒来。她深感不堪生活的重负，为不能给丈夫傅家杰创造写作论文的良好环境，没有时间为儿子买白球鞋和为女儿扎小辫而感到内疚，认为自己是个不称职的妻子和母亲。她忏悔自己没有尽到妻子和母亲的责任，嘱咐丈夫照顾好孩子。傅家杰听了心如刀割。 这时，曾经对中年人的作用和甘苦大发感慨、对党中央落实知识分子政策缺乏信心的刘学尧、姜亚芬夫妇终于取得
奥斯卡获奖感言3篇 “thank you. thank you. you mie, homo-loving sons-of-guns...... and particularly, as all, as actors know, our director either has the patience,talent and restraint to grant us a voice or they don't, and it goes from thebeginning of the meeting, to through the cutting room. and there is no finer hands to be in than gus van sant. and finally, for those, two last finallies,for those who saw the signs of hatred as ourcars drove in tonight, i think that it is a good time for those who voted forthe ban against gay marriage to sit andreflect andanticipate their great shame andthe shame in their grandchildren's eyes if they continue that way of support. we've got to have equal rights for everyone.and there are, these last two things. i'm very, very proud tolive in a country that is willing to elect an elegant man president and a country who, for all its toughness,creates courageous artists. and this is in great due respect to all the nominees, but courageous artists, who despite a sensitivity that sometimes has brought enormous challenge, mickey rourke rises again and he is my brother.thank you all very much.” 谢谢你们。谢谢你们这些爱党的，爱搞基的臭傻逼们。(不要误会，他其实是在公开支持同性恋，因为milk这部电影是以同性恋为题材) 还要说的一点是，我们都知道，我们的导演是一位有才、有耐心、有自制力的导演，他信任我们为他发声，从我们最初的会面，到最后电影的剪辑，他都一直信任我 们。没有比gus can sant更好的导演了。最后，再说两个“最后”，今晚我们的车开进来时看到一些拉仇恨的标语，我觉得这些支持禁止同性恋婚姻的人们应该好好想想他们的耻 辱，和他们给后辈带来的耻辱。每个人的权利平等。最后的最后，我十分、非常自豪，能够生在愿意选举一个风度翩翩的男总统的国家，一个孕育无数勇敢艺术家的 国家，尽管它困难重重....." mie 共产党，共产党员的 homo-loving 爱同性恋的,homo=homosexuals同性恋 son-of-gun王八蛋，傻逼，跟son of bitch差不多 hatred仇恨 gay marriage同性恋婚姻 anticipate期望 shame耻辱 elegant优雅的 toughness艰难 第八十一届奥斯卡最佳女主角kate winslet 获奖作品：the reader 《朗读者》 “i’d be lying if i have not made a version of this speech before, i think i was probably 8 years 第1 页共7 页
奥斯卡获奖电影全集（含下载） 第七十八届（2006-2007）《撞车》CRASH 第七十七届（2005-2006）《百万美元宝贝》(MILLION DOLLAR BABY) 第七十六届（2003-2004）《指环王3：王者无敌》The Lord Of The Rings: The Return Of The King 第七十五届（2001-2002）《芝加哥》Chicago 第七十四届（2000-2001）《美丽心灵》A Beautiful Mind 第七十三届（1999-2000）《角斗士》Gladiator 第七十二届（1998-1999）《美国美人》（American Beauty） 第七十一届（1997-1998）《莎翁情史》（Shakespeare in love） 第七十届（1996-1997）《泰坦尼克号》（Titanic） 第六十九届（1995-1996）《英国病人》（The English Patient） 第六十八届（1994-1995）《勇敢的心》（Brave Heart） 第六十七届（1993-1994）《阿甘正传》（Forrest Gump） 第六十六届（1992-1993）《辛德勒的名单》（Schindler""s List） 第六十五届（1991-1992）《不可饶恕》（Unforgiven） 第XXXXXX届（1990-1991）《沉默的羔羊》（The Silence of the Lambs） 第六十三届（1989-1990）《与狼共舞》（Dances With Wolves） 第六十二届（1988-1989）《为戴茜小姐开车》（Driving Miss Daisy） 第六十一届（1987-1988）《雨人》（RainMan） 第六十届（1986-1987）《末代皇帝》（The Last Emperor） 第五十九届（1985-1986）《野战排》（Platnoon） 第五十八届（1984-1985）《走出非洲》（Out Of Africa） 第五十七届（1983-1984）《莫扎特》（Amadeus） 第五十六届（1982-1983）《母女情深》（Terms Of Endearment） 第五十五届（1981-1982）《甘地传》（Gandhi） 第五十四届（1980-1981）《火的战车》（Chariots Of Fire） 第五十三届（1979-1980）《普通人》（Ordinary People） 第五十二届（1978-1979）《克莱默夫妇》（Kramer vs.Kramer） 第五十一届（1977-1978）《猎鹿人》（The Deer Hunter） 第五十届（1976-1977）《安妮·霍尔》（Annie Hall）