园林艺术欣赏
园林的定义：在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水），种植树木花草，营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩区域。
1.公园绿地：向公众开放，以游憩为主要功能，兼具生态、美化、防灾等作用的绿地。包括城市中的综合公园、社区公园、专类公园、带状公园以及街旁绿地。
2.生产绿地：为城市绿化提供苗木、花草、种子的苗圃、花圃、草圃等圃地。
3.防护绿地：对城市具有卫生、隔离和安全防护功能的绿地，包括城市卫生隔离带、道路防护绿地、防风林等。
4.附属绿地：城市建设用地中的附属绿化用地。包括居住用地、公共设施用地、工业用地、仓储用地等。
5.其他用地：对城市生态环境质量、居民休闲生活、城市景观和生物多样性保护有直接影响的绿地。包括风景名胜区、水源保护区、郊野公园、森林公园、自然保护区、风景林地等。
中国园林的四大基本要素
1.建筑：中国园林建筑的特点是建筑散布于园林之中，具有双重作用。除了满足居住休息游乐等需要之外，与山池、花木共同组成园景的构图中心，创造了丰富变化的空间环境和建筑艺术。亭、台、楼阁、榭、墙、窗等。
如中国园林中的长廊、粉墙、花窗、假山等往往将单一的有限空间巧妙地组合成多种广袤深邃的景观，特别是大量运用的框景、漏景和对景等手法，使动态、序列景观贯穿于全园；最典型的莫过于苏州古典园林中花窗、门洞形式的运用，象花窗的形式约有216种之多，仅沧浪亭一园就有108种。
2.山石：中国园林讲究无园不山，无山不石。早期利用天然山石，而后注重人工叠山技艺。其形象是取材于大自然中的真山，堆石为山，叠石为峰，垒土为岛。西方园林主要依靠选择天然石材，进行人工改造，或者加工成建筑石材，或者打造成栩栩如生的雕塑等。
3.水体：园林无水则枯，得水则活。中国山水园中的理水手法和意境，无不来源于自然风景中的江湖、溪涧、瀑布，源于自然，高于自然。西方园林中的人工水景以各种水喷、涌泉、滴灌为特色。
4.植物：指根、茎、叶、花、果、种子的形态、色泽、气味等方面有一定欣赏价值的植物，又称观赏植物。园林中的树木花草，既是构成园林的重要因素，也是组成园景的重要部分，是组成园景的重要题材。植物的四季变化与生长发育，使园林建筑空间形象产生相应变化，使静观建筑环境具有生动活泼、变化多样的季候感，协调建筑和周围环境。
园林发展的四个阶段及其特点
第一阶段狩猎社会的园林：自然从属型社会
特点：认识水平不高，以宗教信仰园林空间（处于萌芽状态）为主。
第二阶段农业社会的园林：自然顺应型社会
特点：世界各地园林形成了丰富多彩的时代风格，民族风格，地方风格。
三个共同特点（1）园林为统治者、贵族、宗教者等少数人所有与享用。
（2）园林空间为封闭的，内向型。
（3）以追求精神享受为主，多忽视生态与环境效益。
第三阶段工业社会的园林：自然征服型社会
18世纪中叶，英国的产业革命带来了由农业社会向工业社会的转变。20世纪，自然征服型（工业）社会的后果导致了地球环境的急剧恶化，主要表现在地球温暖化、酸性雨以及野生生物的灭绝等。对于城市环境来讲，主要带来了三大问题：
（1）城市人口爆发性的增加，
（2）人类生态系的突出，
（3）人工环境领域的扩大。
可以说人类在创造便利与富裕生活社会的同时，正在破坏着自己赖以生存的环境。园林出现了公园、都市绿地系统、田园都市等。
第四阶段现代社会的园林：将朝人类与自然处于共生关系的自然共生型社会发展，生物多样性将成为评价园林绿地的标准。
中国是世界上园林艺术起源最早的国家之一。早在公元前十三世纪的商周，就已经出现了园林的雏形——“囿”；经过秦汉时期的孕育、发展，至南北朝时期逐渐形成了自己的风格；到宋、元、明、清达到鼎盛时期。中国自然山水园林的理论以及创作实践，不仅对亚洲国家，而且对欧洲一些国家的园林艺术创作，都产生了重大的影响。
中国古典园林的类型
１、依据园林基址选择和开发方式分类：
人工山水园：在平地上开凿水体、堆筑假山，人为创造山水体貌，配以花木栽植，把天然风景缩移摹拟在一个小范围之内。这类园林均修建在平坦地段，以城镇内居多。
天然山水园：一般建在城镇近郊或远郊的山野风景地带，包括山水园、山地园和水景园等。规模较小的利用天然山水的局部片段作为建园基址，规模大的则把完整的天然山水植被环境范围作为建园基址，再配以花木植栽和建筑营构。
整形式
自然风景式
混合式
２、依据所有（隶属）关系分类：
?皇室园林：大内、行宫、离宫御苑等
?私家园林：宅园、游憩园、别墅园等
?寺观园林：佛寺、道观等的附属园林
３、依据地域分类：
?北方园林
?南方园林
?岭南园林
中国古典园林的特点
1.本于自然，高于自然
2.建筑美与自然美的融糅
3.诗画情趣
4.意境涵蕴
中国古典园林追求自然的这一特点形成的哲学背景渊源于以老庄为代表的道家思想：“自然为万物之本”、“天地有大美而不言”，它崇尚自然、追求虚静、回避现实、向往一种原始自然状态的生活。因此，热爱自然、把握自然、开掘自然美，就构成了中国古典园林的美学观。
早在商周的人工苑囿，自然山水已经成为游乐的场所，但是应该看到，直到两汉，人们对自然的把握还是机械的、直观的。到了魏晋，一个富有自然美趣味的、空间韵律变化幅度较大的、时间序列延缓程度较长的园林空间被开发出来。到了宋元时期，中国山水画的巨变极大地影响了中国园林，一大批经由科举入仕的大夫们，他们由野而朝、由乡村到城市，丘上溪壑、村居野店情趣成了他们荣华富贵的一种心里上的补充和替换，特别是在他们失意之后，则成为一种情感的回忆和追求，于是，园林这个人造环境更加自然化，这种追求自然的风格发展到明清，更趋向高峰。盛清时期的园林风貌进一步表现了人对自然的积极把握，它一方面尽量摄取、利用、改造、融合自然界一切美的因素；另一方面，又充分展示了人的创造能力，充满了人情味。
中国古典园林虽然“宛如天开”，但它不仅是自然的镜子，也是心灵的镜子；是文人、画家、造园家和艺匠饱含着对自然山水的渴望和追求，发现了自然山水的形象特征和内涵，掌握了构成山水美的组合规律而创造出来的。他们把这种对自然山水美的认识，带到园林艺术的创作之中，把对自然山水及其美的感受予以外化。这种融汇了客体的景和主体的情的艺术意境，一直是中国园林刻意追求的目标。
宋代文人园林的兴起
*宋代文人园林的风格特点：
1.简远（景象简约而意境深远）
2.疏朗（景物数量不求其多，但整体性强，不琐碎）
3.雅致（文人文化）
4.天然（园林本身与外部自然环境契合，内部以植物造景为主）
苏州沧浪亭
*位于苏州城南部的三元坊附近，为现存最为悠久的一处苏州园林。
明代、清初的造园匠师与园林专著
*计成，字无否，江苏吴江人，生于明万历十年（1582），著有《园冶》一书，是我国园林史上最重要的一部园林著作。
园林建筑的类型及其特点
*园林是建筑与园艺工程结合的产物。建筑起源于避风雨、防兽害的实用功能，是确保人类舒适安全的基本生活环境，故而出现极早，其悠久的历史可追溯到史前。园林属休闲场所，是随着居室建筑功能的扩展而产生的。
*建筑在中国古典园林中具有使用与欣赏的双重功能，是园林的基本要素之一。常在山石、水景和花木陪衬下成为园林的主景。
*我国的园林建筑千姿百态、空灵通透，是立体的画，凝固的诗，建筑本身便构成极优美的景观。园林建筑又往往设在欣赏景致的最佳位置，因此建筑也是风景的最佳观赏点。
*园林建筑的主要类别名称有亭、廊、榭、舫、厅、堂、轩、馆、楼、阁、台、桥、塔、园路、园门、园墙、园窗等。
1、亭
*是中国古典园林中最具特色的建筑形式。为逗留赏景的场所，也是园林风景中的重要点缀。其位置、式样、大小因地制宜，变化无穷，有半亭、独立亭、鸳鸯亭之分。
*大型园林中的亭多布置在景点或观景点上，小型园林中亭常作为主景而筑于山间池畔，或辅之以幽竹、苍松等植物，运用“对景”、“框景”、“借景”等手法创造出不同的景观。
２、廊
*在园林中是联系建筑物的脉络，又常是欣赏风景的导游线。建筑形式通透开敞，自然飘逸，是划分空间、组成景区的重要建筑形式。自身又是独具魅力的园中景致。
*造型样式可分为直廊、曲廊、波形廊、复廊等。按空间形式与位置可分为半廊、空廊、回廊、楼廊、爬山廊、水廊等。廊既可环绕池沼，又可跨越山涧，或穿楼过殿，蜿蜒曲折地将建筑物、水景和山林连接成一个整体。
３、榭
*由古代的台演化而成，江南园林中的榭也有以水阁相称的。榭多数为临水建筑，一般突露于岸，驾临水上，结构轻巧，空间开敞。跨水部分由立于水中的石构梁柱支撑。
*榭的功能主要用于观赏水景，本身也是极富艺术特色的园林建筑。与水面、池岸结合强调水平线条。
４、舫
*由于徒具船形而不能行动，在园林中又称不希舟，是一种仿船形的建筑，多建于水池边，且三面临水，也有四面临水的形式。其一侧多设有平桥与岸相连，有仿跳板之意。前舱较高，有亭榭特征；中舱略低，是休息、娱乐、宴饮的场所；尾舱多为二层，以便登高远眺观景。
*舫为水边的重要建筑，不仅要求比例和造型适宜，而且装修也要精美。船身结构多为石质，也有全部采用砖石结构的。
５、厅堂
*私家园林的主体建筑称为厅或堂，是供园主会客、宴请、观赏花木或欣赏戏曲的场所。不仅需要较大的空间以容纳众多宾客，以较完备的陈设满足人们不同的功能需求，还要营造一定的情境以充分体现园主人的身份、修养和志趣情怀。
*园林中的厅分为四面厅、鸳鸯厅、花厅、荷花厅、花篮厅等。
６、斋
*园林中的斋指修身养性的场所，多用于学舍书屋。建筑形式各有不同，可以是一个完整的园林，如北京的静心斋，也可以是一个小庭院，但共同特点是多设于园林的僻静之处，常以叠石、植物进行遮掩，建筑体量适中，结构素雅，营造一种幽静的环境。
７、馆
*园林中的馆是指招待宾客、临时居住的建筑。古代苑囿中的宫室并不经常使用，故称离宫别馆，私塾、教书之处称蒙馆、就馆，中国古典园林中供起居、观览、眺望的建筑以及书房等均可称馆，称谓较为随意。
８、轩
*园林中的轩多置于高敞和临水之处，是用作观景的单体小建筑。
*形式多样，有船篷轩、海棠轩、弓形轩、鹤颈轩等，造型优美，为江南园林建筑所特有。
9、楼阁
*在古典园林中，楼阁为常用而重要的建筑类型，大型园林中楼阁置于主体位置，兼有观景和景观的双重作用。如颐和园的佛香阁，避暑山庄的烟雨楼。
*小型园林的楼阁多设于园的四周，或半山半水之间，一般为三层，上层高度为下层十分之七左右。
*楼阁在园中作为主景，位置应鲜明突出。若作为配景，则位于隐蔽处居多。如留园明瑟楼、拙政园见山楼、沧浪亭看山楼等。
10、台
*台起源于商周，盛行于春秋战国时期，是最古老的建筑形式之一。早期的台是一种高耸的夯土建筑，古代的宫殿建筑多建于台上。古典园林中的台后来演变成厅堂前的露天平台。
11、塔
*起源于印度，为佛教纪念性建筑。我国佛塔历史悠久，已有近二千年历史。
*塔的类型繁多，按材质可分为木塔、砖塔、金属塔等。按构造类型可分为楼阁式塔、密檐式塔、喇嘛塔、琉璃塔等。多见于寺庙园林。
*江南园林中，因园林面积较小，塔不多见，多以借景出现。水池中有时设点景小石塔。
12、桥
*桥在园林中可联系两岸、园路，方便游览，是园林中组景的重要因素，兼有交通和观赏功能。
*造型变化丰富，小型园林中的桥小巧精致，以平桥居多，常贴近水面，以取凌波行走之势。也用于划分水面，增加水面的空间层次感。较大的园林中常以曲折之桥跨越水面，一曲一折都有景致对应，游人在曲折行进之中有步移景异之妙。大型园林中，桥是重要的景观建筑，造型丰富，讲究气势，注重雕刻装饰。
*按材质分有石桥和木桥。按造型分有平桥、曲桥、拱桥、亭桥、廊桥等。
13、门
*门通常指建筑群落及院落的出入口。府宅园林一般都在院落前设置门屋，视主人地位而定，或三间或五间。*住宅与园林或院落之间的门有几种形式：南方园林多采用磨砖雕花门楼，上面精雕细刻各种花卉、人物图案；北方园林中常见垂花门，造型色彩华丽。
*较为普遍的形式则是形态各异的门洞，样式有圆形、瓶形、月牙形、长六角形、海棠形、葫芦形等。圆形门洞又称月洞门。门洞往往是观赏园林景观的最佳位置，在门洞的另一面多设置叠石、花木等景观，处理成对景或框景，犹如画框一般组成优美的画面。
14、窗
*园林建筑中的窗与隔扇相似，只是少了隔扇裙板以下部分。有半窗、地坪窗、横风窗、合窗等。
*分隔园林的粉墙及廊间墙上常开漏窗，漏窗是园林设计中重要的装饰手段，可使呆板的墙面产生丰富的变化，在划分景区时可使空间隔中有透，运用多种虚实和明暗对比手法，增加层次。
*漏窗本身造图案与题材灵活多样，大体有几何形和自然形两大类。几何形图案如万字、冰裂纹、鱼鳞、海棠等，自然形图案有花卉、鸟兽、人物故事等。
15、墙
*园林中的墙多用来分割空间、衬托景物或遮掩不良景物。为不过于封闭呆板，建筑匠师们采取多种方式建造形式各异、通透而富于装饰美的墙，形成江南园林的重要特色，这一特色被清代康熙、乾隆皇帝在皇家
园林中大量移植，以各种优美的墙来构筑园中之园。常见墙垣有砖墙、乱石墙和白粉墙，园林中常用白粉墙，其上覆盖黑瓦顶，造型富于变化，如龙形墙、波形墙等。
*中国园林中，墙的运用很多且具有自己的特色。显然与中国园林的使用性和艺术风格有关。在皇家园林中，园林的边界上有宫墙以别内外，园内每组庭园建筑群又多以园墙相围绕，组成内向的庭园。江南私家园林多以高墙作为界墙，与闹市隔离。由于私家园林面积小，建筑物密集，为了在有限范围内增加景物的层次，常以墙来划分景区，组织园林景观，控制、引导游览路线，做到园中有园，景中有景，墙成为空间构图的一个重要手段。
中国园林建筑的基本特点
1.自由多变的建筑样式
*中国传统的建筑和城市规划均强调中轴对称法则，园林建筑却讲究自然天成、曲折多变。西方则相反，建筑和城市规划自由多变，园林却强调对称规则，突出人工修饰美。虽然各个体系都存在内部的互补性而趋于协调并形成各自的风格与审美情趣，但中国园林建筑与自然相融和的造园手法却显示出人与自然更亲和的特征。
2.轻灵通透的空间形式
*中国传统建筑系大木构架，这种结构极易产生轻灵通透的形式，中国园林建筑将此特点发挥到极致，创造出亭、廊、台、榭、舫等建筑形式，以空灵流动的空间、千姿百态的结构配合多样性的自然景物，相辅相成，交相辉映，共同创造出中国园林美的意境。
3.以人为本的营造理念
*中国古典园林植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神。以人为本的理念灌注于园林之中并体现在“可望、可行、可游、可居”四个方面。
*可望，就必须建亭台、堆山石、植花木，营造可观赏的景致。可行，就必须修园路、蹬道、桥，以便游览行走。可游，必须有吟咏、渔钓、泛舟、歌舞、游宴的设施与场所，使人尽兴而归。可居，就必须有书斋、寝室和会友用膳的厅堂楼馆。
*以人为本的理念使得园林建筑的一切构成因素，如尺度、节奏、构图、形式、风格等，都易于为人欣赏和接受。可以说中国古典园林建筑既“师法自然”，又“以人为本”。
园林的置石叠山艺术
*置石即在园林中有意识地安置零星山石。置石用料较少，结构简单、易于施工。有特置和散置之分，“以点取胜”，并广泛适用于园林各处。叠山指人工堆造假山的造园手法。置石叠山是我国独特的造园艺术并广泛运用于造园实践中。
*园林用石分类：湖石类、黄石类、剑石笋石类、英石类、灵璧石、宣石类、卵圆石类等
园林理水
理水是园林中各种水景的设计建造。水是造园的重要元素，古人常把水比作园林的血脉，“有水则活”。
理水手法涉及水的规划布局、水的形态变化、水的动态变化、水的空间层次以及水与建筑、山石、花木的配合关系。可概括为以下五种：聚散、曲折、掩映、临近、静与动。
*聚散
园林理水的布局可大致划分为聚集与分散两种形式。聚集式理水往往以水池为中心，沿池周边营造建筑、置石叠山和配置花木；较大园林的水池也可偏处一侧，形成山水相依的格局；大型皇家园林或风景名胜园林则常在宽阔的水域中构筑岛屿，使水域不致过于空旷。分散理水的方法即采取分隔的方法，将大的水域分成大小、长短、深浅和形态各异的局部水域。分散理水的基本原则是：水域宽阔以分为主，水域局促则应以聚为主；分流应曲萦回绕，聚合则宽阔浩渺；要分而不乱，聚而不死，分聚穿插，相辅相成。分隔水域可通过建筑、石景、桥、堤、散石、汀步、矶和花木等来实现。分隔使水面尺度与园景相宜，并借此形成丰富的空间层次和多变的景观。
*曲折
中国园林讲求自然天成，因此在造型上忌平直求曲折。另一方面中国的古典文化艺术也把曲折作为重要的审美标准。
理水之曲折关键在岸型变化，首先是岸型的整体变化，使水体的走向盘旋蜿蜒、纵横交错、曲折多变。特别是河流、溪涧等带状水体，不仅要忌直求曲，水面还应有适度的宽窄变化，以寻求视觉上收放开合的韵律与节奏。岸线采用多种变化，以屋漏痕的线型处理，或陡崖突兀、或浅矶露水，或水洞幽深，或平滩近水。或汀石点缀，总之岸型要极尽曲折，因地制宜地予以变化。
*掩映
掩映有两层意思，掩即遮蔽，映即显露。掩可用山石、树木、建筑等掩蔽水口、水源、水岸及水域，造成烟水迷离，来去悄然的景象，从而营造出幽邃深远的意境。
在掩的同时应注意映，即水域的适当开敞，以便形成水与山石、花木、建筑相互资借，交相辉映的生动景象。掩与映的关系是辩证的、掩、映适度，才能相映生辉。掩映得当，不仅使湖光山色相映成趣，还能在很大程度上增强视觉的空间感受。掩映使水域时隐时现，引人探求其源，平添藏的意趣。建筑、山石和花木，在不同的空间位置，以不同的形态，或虚或实，或藏或露的掩映水域，促使水景空间层次丰富，并能有效地加强景观深度。
*临近
临近意指接近、迫近水面。水域旁或水域中的亭、台、榭、舫和桥应适度迫近水面，一方面借以形成融会一体的水域景观，另一方面也使人感觉到与水亲和的意趣。
堤和汀步则更应迫近水面，以便使人产生水面凌波的情趣。江南一带的水景园，建筑、山石和花木都尽可能临水安置，因此这类景园如浮于水面，故称之为贴水园，典型的例子如苏州艺圃、同里退思园等。
另一种与水临近的造园手法是依水营构建筑、堆叠山石、种植花木，以环抱的模式临近水域，形成以水池为中心的水景观，这类景园称为依水园。这两种园均以与水亲和融会为其特征。
园林的花木配置
一、花木类别
*园林中的花木包括木本植物和草本植物两类，按园林花木的性状和观赏特性又可将其大致划分为：乔木、灌木、藤本、竹、花卉、草和水生植物等类别。
三、花木种植
*花木种植指园林设计中植物栽种的选择与搭配。中国园林花木种植以“自然天成”为准则，树种选用不论贵贱，以突出自然山野之趣为目的。园林的花木种植可分为孤植、对植、丛植和列群植等手法。
1 ．孤植
*在较空旷的环境中单独栽一株形态优美的乔木或灌木，称作孤植。孤植在园重点观赏的主景，也可作为配景或补景。孤植有时用于衬托建筑物或山石，也可间的过渡。孤植以个体的独特魅力打动人，故应选择体形大、姿态优美、生长茂的树种。
2．对植
*两株或两丛相同的树，按轴线对称种植或均衡种植的形式为对植。对植不仅有装饰和庇阴的作用，还具有很强的空间暗示性，常用于建筑、路径和其他场地的出入口或路径两侧。对植很少作为主景，在园林构图上往往作为配景或夹景。自然均衡式对植，两棵树大小不一，距中轴线的距离也不相等，大树近、小树远，树形既有变化，又因呼应而不失整体感，易于形成自然生动的景观效果。
3 ．丛植
*二至九九株乔木、灌木成丛地栽植叫丛植。成丛树木的平面布局最忌等距呆板的几何排列。三株树的种植不可排在一条直线上，也不可排成等边三角形，一般以不等边三角形排列为佳；多株树的种植不可呈正多边形，每三棵树均以不等边形排列并连续种植。立面效果则讲究两株一丛者必须一高一低，一俯一仰，一曲一直，一向左一向右，一有根一无根，一平头一尖头，两棵树应既有共相亦有疏相。总之，配植既要整体又要避呆板、求变化。
4．群植
*二三十株以上的树木组成的树群称作群植。群植既可选用同种花木，也可采取多种花木间种的方法，以适应园林的不同景致要求。群植树的平面布局，一般忌成行、成排和等距的呆板排列。立面构图上林冠线与林缘线应错落有致，富于韵律、节奏与空问层次感。
中国古典园林的基本特征与造园手法
一.中国园林的基本特征
1.源于自然，高于自然
在“天人合一”哲学的引导下，中国园林的发展一直遵循“源于自然，高于自然”的造园理念，最终形成与理性的西方规整式园林大相径庭的中国风景式园林。因此，中国园林追求天然之趣，对于自然的模拟不露斧凿痕迹，园中建筑、山水、花木无不融合于自然之中。旨在营造概括、典型而又不失自然秉性的园林意境，使人漫游其中，身临其境，忘其自身存在而达到“无我之境”。
2.诗的情境
以诗情画意融入山水立意，是中国园林的重要特征之一。
（1）把历史上名家诗文的典型意境在园林中以具体形象复现出来，或借鉴文学艺术的章法于造园，使园林布局规划类似于文学艺术的结构，有机组织各种造园要素与成景类型，以形成诗文韵律一般的空间序列，呈现开合有序、迂回曲折、变化丰富、层次清晰、和谐统一、连续的园林景观效果，体现出诗一般的园林意境。优秀的园林作品，有如凝动的音乐、无声的诗歌。
（2）中国园林注重审美体验，通过多种手段调动人的审美能动性。
（3）中国园林特别注重题景，园景中用匾额、楹联、碑、刻石、竹刻、木刻等，直接点景题词。
3.画的意趣
中国古典园林的创作一般通过三个创作境界。首先是创造自然美和生活美的“生境”，然后进一步上升为艺术美的“画境”，进而升华到理想美的“意境”，最后达到三者互为渗透，情景交融的境界。
二.中国园林的造园手法
1.卜筑相地
2.经营位置
3.曲折幽深
4.步移景异
5.大中见小小中见大
6.虚实相生
1.卜筑相地
卜筑即用占卜的方法选择造园用地，相地即勘测与选择园址，卜筑相地势造园的第一件大事。
2.经营位置
经营位置一词原指绘画章法，即构图原理，园林借用其说明总体规划和空间布局组景的手法。
3.曲折幽深
曲折在园林中主要指游览路线的曲折萦回，也兼指园林景物造型之曲折多变。
4.步移景异（移步换景）
园林布局中借鉴中国画散点透视原理，引入运动和时间要素而形成多维空间效果。具体表现为空间序列与景点的节奏变化，游览线路的曲折、穿插，配合参差错落、多姿多彩的景物，使游人在游览中产生顾盼不及、应接不暇的视觉体验。游人在不断驻足，多角度、多方位品味景点过程中，随着时间的推移、脚步的移动，产生空间扩展和景致变化无穷的感受。
5.大中见小，小中见大
“大中见小“意指园林中过于空旷、粗疏之处，应加以充实，通过恰到好处的局部点缀、修饰，使其丰富耐看。
6.虚实相生
是中国传统艺术理论的重要内容之一。中国园林讲究意境，人对园林意境的感知，又在很大程度上依赖于虚景的诱导，以及虚实对比意趣的感染。中国园林常以虚实相生手法营造通透、开敞的空间。
三.中国园林的成景类型
1.借景
将园子以外的景象引入并与园内景象叠合的造园手法。借景是中国传统园林中最重要的造园手法之一。借景可弥补空间尺度小的不足而且少费财力。由于“借”来之景往往可望不可及，故反生向往之情而平添意趣。
2.主景
园林中的主要景物或景区（点），称为主景。中国园林中多以峰峦或主要建筑为主景，在局部景点中一些景观价值很高的山石、水和花木也可称为主景。
3.点景
点景有点缀和点明环境内涵的双重含义。
4.引景
引景即有意识地引导游人游线和视线的方法。
5.对景与夹景
对景指主客体之间，通过轴线确定视线关系和造景手法。对景由于视线固定，视觉观赏不如借景来得自由，因此有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉。夹景通常与对景结合，在对景的轴线两侧安置成行的景物，以便进一步引导视线趋向所对主景。
6.分景与隔景
分景是将较大的景区或景园划分成若干较小的景区，使之充实和丰富的造园手法。包括功能分区和空间组景两方面的内容。
7.漏景
又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。
景物的透漏一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，另一方面透漏的景物本身又有一种迷蒙虚幻之美。
8.障景
是在游路或观赏景点上设置山石头、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。
使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段。
9.框景
有意识地设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的成景手法。易于产生绘画班赏心悦目的艺术效果。
10.天景
以气候与天象特色成景，即所谓因时而借的气象景。
11.影景
以光影为成景主要特征的景象。影象的成景方式包括：水中倒影、水中光影、地面墙面投影和镜中映像四种。
12.色景
以色彩为主要手段的造景方法。园林中的建筑和植物、日光、月光、天光、水石均为营构色景的要素。园林中由于植物较多，而且季相变化明显，因此植物对园林的整体色调影响最大。
13.声景
是以声音为主要特色的景观。声景有天籁与人籁的区别，园林声景以自然的天籁为佳。
14.盆景
(1).中国盆景源远流长，其发端甚至可追溯到史前新石器时期的河姆渡文化。有史记载的盆景艺术则始于东汉，成于唐，盛于明清。
(2).盆景种类繁多，一般将其概括为树桩盆景和山水盆景两大类型。从地域风格和技法上形成扬州、苏州、
四川、岭南和上海五大派别。
日本庭园
日本著名造园学者进士五十八教授（1976年）认为
（1）缩景( miniaturized landscape)、
（2）借景(borrowed scenery)、
（3）树艺(arboriculture)、
（4）岁月流逝之美(beauty of aging)
这四方面的想法和技术可以说明《日本庭园的特质》
旧约时期的园林
古巴比伦园林
1.与古埃及处于沙漠不同，古巴比伦处于天然森林资源丰富的两河流域，园林以自然取胜的猎苑为主，天然森林为：Quitsu，人造猎苑，园林为：Kiru。
2.园林形式有：猎苑，圣苑，宫苑－空中花园
新巴比伦“空中花园”（Hanging Garden）”
1.该园建于公元前6世纪，遗址在现伊拉克巴格达城的郊区，它被认为是世界七大奇迹之一，是新巴比伦国王尼布甲尼撒（公元前604-562年），因他的妻子谢米拉密得出生于伊朗而习惯于山林生活，而下令建造的“空中花园”。此园是在两层屋顶上做成的阶梯状平台，并于平台上栽植植物。据希腊人希罗多德描写，它总高50m。有的文献还认为此园为金字塔型多层露台，在露台四周种植花木，整体外观恰似悬空，故称Hanging Garden（悬空园）。
2.“屋顶花园”实际上是一个构筑在人工土石之上，具有居住、娱乐功能的园林建筑群。在“空中花园”上鸟瞰，城市、河流和充满东西方商旅的街景尽收眼底。
3.这个2500多年前的实例，对于我们今后建筑的发展具有极大的参考价值。
古巴比伦园林特征
1.园林类型：受自然条件影响的猎苑，受宗教思想影响的圣（神）苑，受自然条件与工程技术影响的空中花园。
2.猎苑中种植的园林植物有香木，意大利香木，石榴，葡萄等，还豢养各种狩猎动物。
3.两河地带为平原，因而，热衷于堆叠土山。山上有神殿与祭坛等。
3.空中花园
17世纪法国园林
一.法国勒诺特尔式园林
1.17世纪后半叶左右，勒诺特尔（Le Notre Andre）的出现，标志着单纯模仿意大利造园形式的结束。
2.勒诺特尔是路易十四时期的宫廷造园家，才华横溢，后世称为‘宫廷造园家之王’。使法国园林获得了前所未有的发展，取代了意大利园林而风靡整个欧洲。
3.当时，德国发展受阻于“三十年战争（1618-1648）”，英国因清教徒厌恶华美的思想作崇，发展十分缓慢，
唯有法国步入高度发展的时期。
勒诺特尔
1.1613年3月12日生于巴黎的园林世家，祖父是宫廷造园家，父亲是宫苑管理人。
2.13岁师从宫廷画家西门·沃韦特，受益匪浅，同其他艺术巨匠接触。
3.与父亲一起工作，掌握了造园与园艺的实际技术。管理西班牙茉莉与桑树的树篱。
4.与富家女子结婚，有机会接触到上层社会。
勒诺特尔的成名
1.维康府邸（Vaux-Le-Vicomte）使勒诺特尔一举成名。
2.该庭园是马扎然内阁财政部长富凯（Fouquet）所造壮丽宫殿的附属庭园，它采用了一种前所未有的新庭园形式，使勒诺特尔一举成名。
3.位于巴黎市郊，始建于1656年，南北长1200m，东西宽600m。创造出体现权贵将自然变化和规则严整相结合的设计手法。这个设计思想与手法为凡尔赛宫园林的设计奠定了基础。该园主要特点：
1.大轴线简洁突出
2.保留有城堡的痕迹
3.突出有变化有层次的整体
4.满足多功能要求
5.雕塑精美
6.树林茂密
凡尔赛（Versailles）宫
1.1662-1663年路易十四让勒诺特尔规划设计凡尔赛宫，他提出要建造出世界上未曾见过的花园，要超过西班牙的埃斯库里阿尔宫。
2.该园位于巴黎西南18km处，共建设20余年，1689年完成，1682年路易十四把政
府迁至如此。
特征
1.大规模
2.突出纵向中轴线
3.采用超尺度的十字形大运河
4.均衡对称的布局
5.创造广场空间
6.丛林背景
7.以水贯穿全园
8.采用洞穴
9.遍布雕塑
10.建筑与花园相结合
二.勒诺特尔式园林的特征
勒诺特尔在园林史上所起作用：勒诺特尔出现之前，意大利庭园已经渡过了它的辉煌时代，而表现出愈演愈烈的巴洛克式倾向。勒诺特尔将变化无常、装饰繁琐的巴洛克倾向一扫而空，给园林设计带来了一种优美高雅的形式。
1.花坛：
(1)刺绣花坛：刺绣图案
(2)组合花坛：
(3)英国式花坛：一片草地或者修建成形的草地。
(4)分区花坛：由对称形的造型黄杨树构成，这种花坛中丝毫不见草坪或刺绣图案的栽植。
(5)柑桔花坛：花坛中种满了桔树及其它灌木。
(6)水花坛:环抱在草坪、林荫树、画圃之中的泉水集中起来构成的花坛。
2.丛林：一种方形的造型树木种植区。
（1）滚木球戏场:树丛中央辟出一片草坪，在草坪中央设置喷泉等，这个草坪的周围只有树木、栅栏、水盘。（2）组合丛林：设有圆形小空地。
（3）星形丛林：附属在道路两侧，道路呈星形。
（4）V形丛林：在草坪上将树木按每组五棵地种植成V字形。
3.树篱：花坛与丛林的分界线，厚度为0.5-0.6米，高而规则，且相互平行。树种有黄杨、紫杉、米心树、鹅
耳枥等。
4.花格墙：
5.喷泉与阶式喷泉：流水的动态实乃生机勃勃的庭园之魂。如凡尔赛宫中有：水花坛，金字塔喷泉，拉托那
喷泉，萨索利喷泉，阿波罗喷泉，尼普顿喷泉，水剧场等。
6.水渠：维康府邸庭园中的水渠为横向的轴线；凡尔赛宫中的水渠呈十字相交。水渠使庭园宽阔，并提供娱
乐活动空间。
7.雕塑：出现了不少与庭园的气氛相吻合的作品。
英国自然风景式园林
18世纪英国自然风景园的出现，改变了欧洲由规则式园林统治的长达千年的历史，这是西方园林艺术领域内的一场极为深刻的革命。
英国自然风景式园林产生的历史背景
1.文学艺术的影响
当时的诗人、画家、美学家中兴起了尊重自然的信念，他们将规则式花园看作是对自然的歪曲，而将风景园看作是一种自然感情的流露。这为风景园的产生奠定了理论基础。
2.自然地理与气候的影响
（1）欧洲兴起法国勒诺特尔造园热时，英国受影响极少，原因有二：1是英国人固有的保守性，2是在英国丘陵起伏的地形上，要想建造勒诺特尔式宏伟壮丽的效果，必须大动土方改造地形，从而耗资巨大。
（2）英国多雨潮湿的气候条件下，植物生长十分有利，而树木的整形修剪要花费更多的劳力。
3.产业经济的影响
（1）14世纪中叶，黑死病流线，1/3人口减少→农业结构改变→畜牧业发展→毛纺业发展→畜牧业发展→改变了英国的乡村景观和风貌。
（2）16世纪，产业革命的发展→燃料、建筑材料匮乏→禁止砍伐森林法令颁发→12种树必须加以保护，包括栎树→保护了英国树林景观。
（3）18世纪，牧草与农作物的轮作制→乡村风景面貌改变。
4.对中国园林与文化的赞美与憧憬的影响
虽然当时英国人有不少热衷于追求中国园林的风格，却只能取其一些局部而已。
中国园林与英国自然风景园的不同：中国园林源于自然而高于自然，对自然的高度概括，体现出诗情画意。英国风景园为模仿自然，再现自然。反对者认为风景园与郊野风光无异。
英国自然风景式造园思想首先是在政治家、思想家和文人圈中产生，他们为风景式园林的形成奠定了理论基础，并且借助于他们的社会影响，使得自然风景式园林一旦形成，便广为传播，影响深远。
三.美国城市公园
1.美国园林小史
(1)1776年，摆脱殖民地统治，宣布独立。殖民统治时期，只有小规模的宅园，反应了殖民地各宗主国园林的
特征。
(2)18世纪后，出现了一些经过规划而建设的城镇，有了公共园林的雏形。
(3)19世纪，进入相对稳定时期之后，园林事业开始有所发展。
2．19世纪美国园林界的两位代表园林师（1）
*道宁（Andrew Jackson Downing，1815-1852），自学成才，集园艺师与建筑师于一身，1841年出版《园林的理论与实践概要》。此后，担任《园艺家》杂志主编与主要撰稿人，对公园建设发表了很多独到之处。
他设计的新泽西州西奥伦治的卢埃伦公园成为当时郊区公园的典范。
*1850年。他去英国访问，道宁从雷普顿的作品中受到很多启发。他高度评价英国的大地风光，乡村景色，强调师法自然的重要性。他主张给树木以充足的空间，充分发挥单株树的效果，表现其美丽的树姿及轮廓。*可惜36岁时溺水而死。
19世纪美国园林界的两位代表园林师（2）
*奥姆斯特德（Frederick Law Olmsted，1822-1903）他用
Landscape Architecture 代替 Landscape Gardening；用Landscape Architect 代替Landscape Gardener。
1854年他与沃克斯（Calvert Vaux，1824-1895）合作，以“绿草地”为题赢得了纽约中央公园设计方案竞赛的大奖，从此名声大振。
3．奥姆斯特德原则（The Olmstedian Principles）
（1）保护自然景观，在某些情况下，自然景观需要加以恢复或进一步强调；
（2）除了在非常有限的范围内，尽可能避免使用规则式；
（3）保持公园中心区的草坪和草地；
（4）选用乡土树种，特别用于公园周边稠密的种植带中；
（5）道路应呈流畅的曲线，所有道路均成环状布置；
（6）全园以主要道路划分不同区域。
在纽约中央公园（始建于1854）设计方案中，奥姆斯特德明确提出以下构思原则：
1.满足人们的需要：为人们提供周末、节假日休息所需的优美环境，满足全社会各阶层人们的娱乐要求。
2.考虑自然美和环境效益：公园规划尽可能反映自然面貌，各种活动和服务设施应融于自然之中。
3.规划应考虑管理的要求和交通方便：当时，中央公园面积为340公顷，考虑到成人与儿童的不同兴趣与爱好，
园内安排了各种活动设施，并有各种独立的交通路线，有车行道、骑车道、步行道及穿越公园的城市交通路线。
纽约中央公园特点
1.与城市关系密切。位于纽约曼哈顿岛中心，既改善了城市中心的环境，又便于市民来往。
2.保护自然。总体布局为自然式，利用原有地形地貌和当地树种，凯池植树。
3.视野开阔。中间布置有几片大草坪，游人可以观赏到不断变化的开敞景观。
4.隔离城市。在边界处种植乔、灌木，不受城市干扰，进入公园就到了另外一个空间环境。
5.曲路连贯。公园道路随景观变化做成曲线型，且曲路连通可游览整个公园。
四.国家公园
1．国家公园产生的背景
19世纪末，工业高速发展，敷设铁路，开辟矿山→西部开发→森林破坏严重→动物失去栖息空间→自然保护的重要性→国家公园“黄石公园”（1872年）。
2．建立国家公园的主要宗旨在于对未遭受人类重大干扰的特殊自然景观、天然动植物群落、有特色的地质地貌加以保护，维持其固有面貌，并在此前提下向游人开放，为人们提供在大自然中休息的环境。同时，也是认识自然，进行科普教育与研究的场所。
西方园林小结
西方（世界）园林的发展变化与趋势总结如下：
1.生活舒适，生产需要→生态平衡，环境保护
2.自然条件，文化不同→各地具有自己特色
3.文化传播，相互融合→各地重视地域特色
4.艺术形式内容扩大→范围扩大，走向自然
5.长期来为上层服务→逐步向为大众服务
05601园林艺术原理 1.园林规划设计的知道思想？ 1)．要搞好园林规划设计，必须具备为人民服务的思想。 2.)必须贯彻实用、经济和美观相结合的规划设计原则。 3.继承与创新也是园林规划设计的重要指导思想。 2．什么是园林？园林，在一定的地段范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，园林观赏、游息、居住的环境。 3．什么是绿化？绿化泛指除天然植被以外的，改善环境而进行的树木花草的栽植。广义绿化园林范畴。 3．什么是园林四要素？园林四要素是土地、水体、植物和建筑。 名词解释 公共园林：包括花园、街心花园、小游园以及道路绿化等。其中公园包括市公园、区公园、文化公园、儿童公园、动物园、植物园、森林公园、雕塑公园、体育公园、科学公园、交通公园、游乐园、纪念性公园、文物古迹公园以及各种专类性花园等。 4．园林学的研究范围是什么？ 园林学的研究范围包括传统园林学、城市绿化和大地景观三个层次。 德国古典哲学家黑格尔认为园林有两种类型，一类是按绘画原则创造的，一类是按建筑原则建造的。 5．什么是园林艺术？ 园林艺术主要研究园林创作的艺术理论，其中包括园林作品的内容和形式，园林设计的艺术构思和总体布局，园景创造的各种手法、形式美构图的各种原理在园林中的运用。 6．园林美的内容（简答） 园林美的内容括规则与不规则的形式。 7．什么是艺术美？ 艺术美是自然美和生活美的拨高。 8．园林美是什么？ 园林美是艺术美和自然美与生活的高度统一。 9．★园林风格（名词解释） 园林风格指反映国家民族文化传统、地点特点和风俗民情的园林艺术形象特征和时代特征。 10、西方园林代表及特点？ 西方园林代表： 意大利：台地式园林 英国：自然风景或景致式园林 法国：几何规则图案或园林 11、园林风格的类型： 中国古典园林最突出风格——山水造景。 园林风格类型分规则式与自然式，规则不对称式和混合式。 12、中国古典园林的特点？：1、力求神似；2、诗情画意；诗情画意是中国古典园林的精髓；3、建筑美与自然美的融揉； 13、现代园林发展的趋势及时特征？现代园林的特征：1、把过去孤立的、内向的园转变为开敞的、外向的整个城市环境。从城市中的花园转变为花园城市，就是现代园林的特点之一。2、园林中建筑密度减少了，以植物为主组织的景观取代以建筑为主的景观。3、丘陵起伏的地形和建立草坪，代替大面积的挖湖堆山，减少土方工程和增加环境容量。4、新材料、新技术、新的园林机械，在园林中应越来越广泛。5、增加生产内容、养鱼、种藕以及栽种药用和芳香植物等。6、强调功能性、科学性与艺术性结合，用生态学的观点去进行植物配置。7、体现时代精神雕塑，在园林中的应用日益增多。 ★8、中国古典园林与现代园的异/同？ 异：各自特点.同：①以小见大（始终贯穿）②讲究园林的内涵，追求诗情画意的意境；③受审美观的影响，追求颜色朴素（自然色）的素雅；④以古典植物的造景为主； ⑤地形改造模仿自然“景为人作，宛自天开”。 9、园林绿地的规划（判断） 园林绿地的规划就是布局、起战略性的作用； 10、西方园林的代表及地形改造手法有何不同？（简答） 西方园林代表：意大利：台地式园林；法：几何规则式园林；英：自然风景式园林； 地形改造手法有何不同： 意大利传统风格成梯状台地； 法国多平地，创造出别具一格的几何形规则式园林。 英国园林多丘陵，是属于自然式。 填空“艮岳”的万寿山已土石兼用，成为摹移山水向写意山水的过滤的标志；为明清的写意山水奠定了基础。 名词解释 假山是从土山开始，逐步发展到叠石为山的。园林中的假山则是模仿真山，创造的风景的手法。 土包石、石包山的含义？ 土包石是将石埋在土中，露出峰头，仿佛天然土山中露出石骨一样。多流行于日本庭园传统手法日本的堆山。 ★假山造型艺术的要求（简答） 假山造型艺术的要求：（一）要有宾主；（二）要有层次；（三）要有起伏；（四）要有来龙去脉；（五）要有曲折回抱；（六）要有疏密、虚实。 什么是置石的方式？ 置石的方式分为：特置、对置、群置和散置。特置石是太湖石的标准；以太湖石的瘦、透、漏、皱的评价作为品评峰石的标准。标准分为四点：透、漏、瘦、皱。 名词解释 所谓对置并非对称布置，而是把岩石在门庭、路口、道路两侧以及桥头等处作对应布置。作为对置的岩石在数量、体量以及形态上均无须对等，可挺可卧，可坐可偃，可仰可俯，只求在构图上的均衡和在形态上的呼应，这样既给人以稳定感，亦有情的感染。 （名词解释）群置 群置应用多数山石互相搭配点置，称为群置或聚点。 置石的三不等 置石的三不等原则为：石之大小不等、高低不等、间距远远不等。 填空置石要注意石身之形状和纹理，宜立则产，宜卧则卧，纹理和背后均需一致，不要悖其道而行之。 粉壁置石“借粉壁为纸”，以石为绘也是追求诗情画意的最好佐证。 人工水体的类型是什么？ 人工水体的类型是规则式、拟自然式和混合式三种。 人造自然式水体的类型 人造自然式水体的类型分为拟自然式和流线型。 瀑布的类型 按瀑布的形锡和势态分；直落工、叠落式、散落式、水帘式、薄膜式、喷射式。 喷泉的基本类型？ 喷泉有喷水式、溢水式和溅水式等三种基本类型。 什么是设计喷水的喷泉的原则？ 设计喷水式喷泉的主要原则是：在多风的特点，应使用短而粗的水柱；而欲造成高远和戏剧性的喷水效果，则应选择在弱风地点，以免溅湿游赏者的衣履。溢水式喷泉习惯上都设在有屏障的位置，设计时无须考虑风的因素。 什么是分割水体采用的形式？ 分割水体采用的形式是汀步堤、岛、桥廊分割水体单元，增加空间层次和深度增加水体景深层次。 名词解释 风景是以自然物为主体所形成的，能引起美感的审美对象，而且必定是以时空为特点的多维空间，具有诗情画意。 填空 园林和风景名胜，是由许多孤立的、连续或继续的风景，以某种方式组接和流能所构成的空间境域。 判断
园林艺术概论 ,一, 颐和园属于廓如亭，占地面积134平方米。紫禁城的护城河——52米 美国近代园林之父——奥姆斯特德。园林定义:用艺术的手段，处理人，建筑与环境之间复杂关系的一门科学。 中国第一位园林工程院院士——汪菊渊 1992年国家级园林城市只有三个，北京，合肥，珠海 园林——在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形,或进一步筑山、叠石、理水,，种植花草水木，营造建筑和布臵园路等途径，创作而成的美的自然环境和游憩境域。 三个被列入世界文化遗产级的皇家公园: 承德避暑山庄——8460亩，是中国现有的最大的皇家园林 颐和园,清漪园——河水清且涟猗,——4350亩，其中昆明湖为1750年乾隆年间建造 天坛——4095亩， 1、皇家园林 2、私家园林: 苏州园林,渔隐,——1、拙政园 2、留园 3、网师圆,陶渊 明,4、环秀山庄 5、狮子林 6、沧浪亭,清风明月本无价，近水远山皆有 情,7、藕园 8、艺圃 9、退思园 3、寺观园林: 佛教、佛寺、道观 4、邑郊园林:
1、西安芙蓉园 2、鲁迅故乡，绍兴东湖,郭沫若先生曾提名叫:桃花园, 世界园林的两种规划形式: 1、自然山水园林 2、规则式园林 烈士园林:规则式的园林，营造一种沉痛的氛围 世界园林三大流派: 1、以中国园林为代表的东方自然山水园:颐和园——挖湖堆山 2、以法国凡尔赛为代表的欧洲规则式中轴对称园林 3、西亚热带园林——中东地区被评为文化遗产+自然遗产:泰山、黄山、福建武夷山、四川峨嵋山。 ,二, 园林的要素: 1、地形与水体,在园林艺术中，地形起决定性作用, 扬州“瘦西湖”:护城河演变而成 北京护城河宽52米 湖泊:中国有36个西湖, 杭州西湖福州小西湖,“西湖”:一江春水向东流西高东低北京年降雨量可达500-600毫米 新疆吐鲁番年降雨量仅达3毫米,中国降雨量最小, 台湾年降雨量可达到6000多毫米,最大, 2、水 3、道路: 4、建筑:亭，花架，篮子 5、装饰艺术:书法，绘画
西方现代艺术欣赏 系别 班级 学号 姓名
让·弗朗索瓦·米勒与现实主义 现实主义绘画是指表现生活真实的艺术，用忠实于对象的手法描写自己眼界所及的事物，是透过现象反映事物的本质。无论是面对真实存在的物体，还是想象出来的对象，绘画者总是在描述一个真实存在的物质而不是抽象的符号。这样的创作往往被统称为写实。遵循这样的创作原则和方法，就叫现实主义。现实主义是无边的，即从观念上、从表意形态上讲可以是无边的，这一提法扩充了现实主义的内涵，赋予了新的内容。现实主义是艺术发展进程中一种独特的艺术现象，指19世纪产生的艺术思潮，又称之为“写实主义”，这个流派是使用现实主义艺术创作方法的，现实主义艺术家赞美自然，歌颂劳动，深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面，尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争，此时劳动者真正成为绘画中的主体形象，大自然也作为独立的题材受到现实主义画家青睐。 首先表现出现实主义精神的是巴比松画派。这个画派出现于19世纪30～40年代。他们的创作活动与成果标志了欧洲风景画发展的新阶段。在距法国巴黎十几里的枫丹白露森林附近有个叫巴比松的小村，在这里群集了许多画家，他们在此描绘原始荒凉的自然风貌，感受着逃离闹市的惬意，这些画家被称为“巴比松画派”。巴比松画派的画家是一人一个绘画面貌，他们相互之间不把艺术上的主义或信条强加于他人，因而容纳了种种倾向的画家，而米勒便是其中的一位。 米勒（1814～1875）法国现实主义画家，巴比松画派的代表人物。米勒出生在一个农民家庭，后定居在巴黎以南的巴比松村，一生画了许多描写田园风景和农民生活的作品，被誉为伟大的农民画家。 1849年巴黎流行黑热病，他携家迁居到巴黎郊区枫丹白露附近的巴比松村，这时他已35岁。在巴比松村他结识了科罗、卢梭、特罗容等画家，在这个穷困闭塞的乡村，他一住就是27年之久。米勒对大自然和农村生活有一种特殊的深厚感情，他早起晚归，上午在田间劳动，下午就在不大通光的小屋子里作画，他的生活异常困苦，但这并没有减弱他对艺术的酷爱和追求，他常常由于没钱买颜料就自己制造木炭条画素描。他爱生活、爱劳动、爱农民，他曾说过：“无论如何农民这个题材对于我是最合适的。”他在巴比松的第一幅代表作品是《播种者》。以后相继创作了《拾穗者》和《晚祷》等名作。
中国古典园林建筑艺术欣赏教学设计 中国古典园林建筑艺术欣赏教材：全日制普通高中教科书《美术》全一册教材分析：中国古典园林被誉为“园林之母”，在世界艺术的百花丛中独树一帜。中国古典园林艺术作为我国传统文化的重要组成部分，作为一种载体，它不仅客观而又真实的反映了中国历代王朝的不同背景，社会经济兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明的折射出中国人的自然观、人生观和世界观的演变，蕴涵了儒、释、道等哲学或宗教思想以及山水诗、山水画等传统艺术的影响，凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧。可现代的城市提供给我们的是另一种生存环境，学生难以理解古典园林建筑上的巧妙用心，更难体会园林中所追求艺术的审美情趣和文人士大夫“一瓢水一箪食,乐而不改其志”的情怀。因此，教师要准备更多的资料，找一些更直观的展示园林艺术成就的影片资料，通过声音、画面传递更多的信息，让学生充分了解园林艺术的历史、成就、种类、以及所具有的独特的艺术特色等方面的知识，让学生深入的体会园林的意境、园林艺术追求的审美情趣。教学目的：1. 通过本课教学，使学生对中国古典园林艺术的悠久历史、艺术成就以及丰富的文化内涵，鲜明的民族特色、时代特色有所了解。2.
学会运用正确的欣赏方法游览中国古典园林，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高学生的审美情趣，培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。3. 培养学生热爱祖国继承和弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。教学重点：1. 介绍苏州的私家园林的艺术成就领略其独特的艺术魅力——诗情画意。2. 介绍中国皇家园林的典范——颐和园的艺术特色和艺术成就。教学难点：1. 对建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容，教学时应想方设法克服这一困难，让学生有身临其境的效果。2. 如何让学生体会造园艺术中所反映的古人的自然观、人生观、世界观。时过境迁，如今我们的生存环境与古人的生存环境相差太多，又该如何去体会这其中的滋味呢？在教学时应想方设法通过多条渠道来激发学生的想象力和多种形式刺激学生的各种感官，让学生有设身处地的体会。教学时间：1课时教学方法的研究： 讲授、提问、播放影片、比较、讨论、反思、教具准备：图片、影片资料、多媒体教学设计：反思与点评配乐朗读古诗在美术课堂中引起反差,并带动学生情绪,紧接下来的精美的图片极大的勾起学生对大自然美景的向往,引起兴趣.
第一章绪论 第一节表现技法 1线条图2水墨渲染图3水彩渲染图4钢笔徒平画5马克笔表现（钢笔+马克，淡彩+马克）6模型制作7彩铅景观表现8电脑绘制平面及效果图 一、园林：广义的园林泛指居住区、工矿区、机关学校、休疗养区等专用园林绿地及 广场街道、花园、儿童乐园、体育公园、动物园、植物园等公共使用的园林绿地而言。 狭义的园林指公共园林而言 定义：在一定的地域范围内，利用并改造自然山水地貌或人为开辟山水地貌、结合植物的栽培和建筑的布置从而构成一个工人们观赏、游憩、居住的环境。 园林设计必须遵循的原则：适用、经济、美观 3明确问题A园林以山、水体、职务、建筑为要素B园林的功能包括精神的和物质的C 园林要有文化品位 4相关名词 绿地：凡是生长植物的土地，不论是自然植被还是人工栽植的，只需要植物这一种要素 绿化：指运用植物材料建成绿地的手段，以取得环境效应为主，包括城市园林绿化、荒山绿化、农园林网绿化 立意：园林设计的总意图，即，造园的设计思想 造景：人为的为园林绿地创造一种既符合一定使用功能，又有一定意境的景区。 障景：园林中凡是能够抑制视线、引导空间屏障的景物的手法成为障景 生态设计：是一种取代有限的、人工的、不经济的传统设计的新途径，其目的就是要创造更自然的景观，提倡用种群多样性结构复杂和竞争自由的植被类型 5、园林与绿地的区别：园林通常包括四要素——地貌、水体、建筑和植物，强调人的使用，这种使用通常以观赏、游憩或居住为主。绿地则可以有多种多样的目的和功能，并只包括植物这一要素。 二、园林美 唯物主义的美学观：1、人的感觉是没得源泉2、美感来源于客观世界 园林没事园林设计师在对自然美、艺术美和生活美的高度领悟后所产生的审美意识与园林形势的有机统一。现代园林美是——以自然美为特征的、生活没和艺术美的高度统一 （1）自然美来源于自然，任何不加入人工雕琢的自然事物（2）生活没事人们对现实生活的需求的满足程度（3）艺术美是生活美和自然美的高度提炼 2园林美的主要内容 （1）山水地形美：地形改造、引水造景、地貌利用、土石假山 （2）借用天象美：节日月淤血、云吴晓光等天象造景 （3）再现生境美：消防自然、创造人工植物群落和良性循环的生态环境 （4）建筑艺术美：园林建筑是画龙点睛之笔 （5）工程设施美：游道廊桥、奸杀水晶、电照光影、给水排水 （6）文化景观美：风景园林常为宗教圣地或历史古迹所在地，其中景名景序、门栏对联、摩崖石刻、字画雕塑 （7）色彩音响美：蓝天白云、花红柳绿、粉墙灰瓦、风声 （8）造型艺术美：用艺术造型来表现某种精神、象征、利益、标志，以及体型、线条美。（9）旅游生活美（10）联想意境美 三、园林艺术 1定义：是一种实用与审美相结合的艺术 主要研究园林创作的艺术理论，其中包括园林作品的内容和形式，园林设计的艺术构思和总
一、名词解释 1、园林艺术 2、节奏 3、韵律 4、比例 5、尺度 6、框景 7、意境 8、花坛 9、借景 10、绿篱 二、简答题 1、常用造景方法有哪些 2、怎么用植物色彩来造景 3、花坛与花镜的设计要求 4、园林美是形式美与内容美的高度统一，主要内容有哪些 5、园林空间有哪些类型，植物能够成哪些类型 6、地形的功能有哪些 7、俯视、仰视、平视景观的区别与联系。分别适用于什么场所的造景方法 8、前景的处理方法有哪些，举例说明 9、什么是风景序列，类型有哪些，举例说明 10、意境的表达方式有哪些 解答： 一、名词解释 1、园林艺术：将大自然中风景令人心旷神怡的部分集中起来形成的完美整体，并以建筑的方式来安排花草树木、水池等的一种对环境艺术处理的理论和技巧。 2、节奏：变化复杂，通过强烈的变化，无规律的，能使人产生高山流水的意境。 3、韵律：一种有规律的变化，重复是产生韵律的前提，简单有力，刚柔并济/
有规律，但又自由地抑扬起伏变化，从而产生富有感情。 4、比例：一般只反映景物及各组成部分之间的相对数比关系，而不涉及具体尺寸。 5、尺度：指园林景物、建筑物整体和局部构件与人或人所习见的某些特定标准之间的大小关系。 6、框景：凡利用门框、窗框、树框、山洞等，有选择地摄取另一空间的优美景色，恰似一幅嵌于境框中的立体风景画，称为框景。 7、意境：借景抒情，于情于景，情景交融。 8、花坛：是指在一定范围内按照整形或半整形的图案栽植观赏植物以表现花卉群体美的一种园林设施。 9、借景：有意识的把园外的景物“借”到园内可透视、感受的范围中来，称为借景。 10、绿篱：凡是由灌木或小乔木以近距离的株行距密植，栽成单行或双行，紧密结合的规则的种植形式。 二、简答题 1、常用造景方法有：（1）主配手法：主景是全园的核心与重点，是风景园林的构图中心；配景则是陪衬主题，使主景更加突出。（2）层次与景深：前、中、后景三大层次。（3）借景：远借、邻借、仰借、俯借、应时而借。（4）对景，分景，框景，夹景，漏景，添景，点景，题景等。 2、（1）单色处理：形成统一的感觉。（2）对比色处理：产生强烈和鲜艳的感觉。（3）调和色处理：温和浪漫的感觉。（4）渐层：一种颜色由浅到深，或色相的逐渐转弯，给人以宁静柔和的感觉。（5）中性色运用：灰白绿等。（6）色
第一阶段在线作业 单选题 (共15道题) 1.（分）威尼斯画派开始把什么作为艺术表现对象 A、幻想 B、神 C、人 D、自然 我的答案：D 此题得分：分 2.（分）世界上第一幅油画作品是 A、《花神》 B、《岩间圣母》 C、《蒙娜丽莎》 D、《阿尔诺芬尼夫妇像》 我的答案：D 此题得分：分 3.（分）勃鲁盖尔的作品都是表现什么题材 A、风景 B、上层社会 C、农民生活 D、宗教故事 我的答案：C 此题得分：分 4.（分）《劫夺吕西普斯的女儿》的作者是 A、鲁本斯 B、伦勃朗 C、提香 D、安格尔 我的答案：A 此题得分：分 5.（分）《侏儒塞巴斯蒂安》的作者是 A、丢勒 B、委拉斯开兹 C、卡拉瓦乔 D、贝里尼
我的答案：B 此题得分：分 6.（分）《浴后的狄安娜》属于哪个时期的作品 A、浪漫主义 B、文艺复兴 C、洛可可 D、巴洛克 我的答案：C 此题得分：分 7.（分）接受主义美学是西方美学思潮之一，20世纪60年代产生于以下哪国 A、法国 B、美国 C、德国 D、英国 我的答案：C 此题得分：分 8.（分）名作《画家之母》的作者是 A、丢勒 B、达芬奇 C、罗丹 D、梵高 我的答案：A 此题得分：分 9.（分）关于艺术欣赏性质的说法下列错误的是 A、不可言传性 B、不可穷尽性 C、历史批判性 D、主观差异性 我的答案：C 此题得分：分 10.（分）关于中世纪艺术，错误的表达是 A、表现了神 B、表现了人性的回归 C、表现了宗教情感 D、表现了神化了的人 我的答案：B 此题得分：分
11.（分）艺术史上第一位画家是 A、达芬奇 B、凡·埃克 C、乔托 D、委罗内塞 我的答案：C 此题得分：分 12.（分）以下那幅是乔托的作品 A、《犹大之吻》 B、《胜利女神》 C、《圣三位一体》 D、《雅典学院》 我的答案：A 此题得分：分 13.（分）达芬奇的老师是 A、乔托 B、委罗基奥 C、乔尔乔内 D、凡·埃克 我的答案：B 此题得分：分 14.（分）哪个作品不是达芬奇的作品 A、《大卫》 B、《蒙娜丽莎》 C、《抱貂夫人》 D、《岩间圣母》 我的答案：A 此题得分：分 15.（分）米开朗琪罗的晚年作品是 A、《摩西》 B、《美第奇陵墓的雕像》 C、《大卫》 D、《哀悼基督》 我的答案：B 此题得分：分 多选题 (共10道题) 收起
A大学中国古典园林分析 论文题目苏州拙政园浅析 学号 姓名 联系方式 专业班级 指导教师 学年学期 年月日
拙政园位于古城苏州的东北隅，是苏州最大的古典园林，与北京颐和园、 承德避暑山庄、苏州留园合称中国古典四大园林。拙政园是我国民族文化遗产中 的瑰宝，是江南古典园林中的佳作，其布局设计、建筑造型、书画雕塑、花木园 艺等方面都有独到之处，被誉为"天下园林之母 "。 作为江南园林的代表，拙政园以水见长，山水萦绕，厅榭精美，花木繁茂， 具有浓郁的江南汉族水乡特色。水面近六亩，约占园林面积的三分之一，“凡诸 亭槛台榭，皆因水为面势”，拙政园的一草一木、一池一塘、一厅一屋 , 每一处景观和设计 , 都是历任主人营建、积累的结果。可以说 , 数百年来拙政园虽然经历了不同的设计者和维护者 , 但不同时期拙政园的主人们都有着一个共同的宗旨和目标，即从各个角度、各个层次，创造、利用、融合自然景观和人文景观，力图 营造、维护一个最优美宜人的人居环境。接下来，我从园林构建的山水、地形、植物和建筑四个方面来浅赏一下这一古 典名园。 拙政园在开始营建时 , 由当时的大家文征明主持设计。文征明的总体思路在 一定程度上可以概括为因地制宜、法乎自然。拙政园所在地原本是一块地势低洼 之地 , 因排水不畅 , 多积水 , 单纯从造园角度看 , 这块地非理想之选。考虑到苏州地 区地下水丰富 , 地势低下利于开池引水, 文征明非但没有对这块低洼之地大动干 戈如填土等 , 反而巧妙 地以水造景 , 以水彰景 , 以水联景 , 以水为主线 设景布点 , 将 31 处景点 尽数囊括其中。此后描 摹诸景点时即以水为 脉络 , 如“循水而西”、 “至是水曲折而北”、 “水尽 , 别疏小沼”、 “又前循水而东”、“至是水曲折而南”、“至是伏流而南”, 总之, “凡诸亭槛 台榭 , 皆因水为面势”。如此 , 将拙政园内的景点串成一体。时至今日, 拙政园仍 然“以形状富有变化的水池串连各景区, 成为既有主次、又有变化的统一体”。 如中部水面 , 被池中二岛及房屋、曲桥、花木分割为几部分后 , 显得水面流通环回 ,
第6章 园林与风景建设 一、概说 1．自然式山水田园形成的基础 （1）理论观念 “天人合一”的思想促使人们去探求自然、亲近自然、开发自然。 （2）自然环境 中国山河壮丽、景象万千的自然环境启发人们热爱自然、讴歌自然的无限激情。 2．唐代之前中国的园林的发展 （1）文明社会初期 人们把自然环境当作是畋猎、渔樵、游娱等物质生活享受的场所，如商、周时期的“囿”、“苑”、“台”等。 （2）汉代时期 汉代的帝苑以长安西郊的上林苑规模最大，也属皇帝的猎场、庄园和离宫的性质，其中除了建有大批宫殿外，还广泛收集了全国各地的珍奇果木禽兽。 （3）汉末至南北朝时期 道家思想则大行其道，人们形成有独立意义的山水审美意识，对山水的认识从物欲享受提高到“畅神”的纯粹精神领略阶段。 ①晋代 a．发展原因 第一，晋室南迁，中原士大夫大量逃亡江南，尽情享受江南秀丽风光并讴歌自然之美。
第二，帝王造园受到当时思想潮流的影响，欣赏趣味向追求自然美方面转移。 第三，名士高逸和佛徒僧侣为逃避尘嚣而寻找清静的安身之地，促进了山区景点的开发。如东晋时以王、谢为首的士族聚居于建康、会稽一带，选择山水佳妙处构筑园墅。 b．发展表现 第一，王羲之等人在会稽兰亭的集会和他们的诗集、陶渊明的田园诗和《桃花源记》、谢灵运的山水诗和《山居赋》，就是讴歌自然美的代表作。 第二，建康（今南京）、会稽（今绍兴）、吴郡（今苏州）等士族聚居之地，私家宅园和郊区别墅相继兴起。 第三，都城建康，苑园尤盛，帝苑以华林、乐游两园为最著名，大臣之园多近秦淮、青溪二水及钟山之阳。 ②南朝 a．发展原因 帝王宗室对山水的欣赏与追求和时尚所趋并无二致，苑囿风格有明显改变。 b．发展表现 第一，开池筑山、表现自然美为目标的园林出现。 第二，出现城郊风景点。这是一种众人共享的公共游览区，既可畅览远山平川之美，又能丰富城市的轮廓线，是继承台榭发展而来的风景观赏建筑。 3．唐宋至明清自然式山水风景园林的发展 （1）理景的普及化 ①总体趋势
一、单选题（题数：50，共 50.0 分） 1 《荷马史诗》分为下面哪两部分？（）（1.0分） 1.0分 ?A、 《伊利亚特》；《麦克白》 ?B、 《伊利亚特》；《奥德赛》 ?C、 《奥德赛》；《李尔王》 ?D、 《伊利亚特》；《李尔王》 我的答案：B 2 下面哪一个是埃及最大的室外雕像？（）（1.0分） 1.0分 ?A、 兽首雕像 ?B、 狮身人面像 ?C、 公主雕像 ?D、 神灵雕像 我的答案：B 3 下面哪一项是法国浪漫主义出现的标志？（）（1.0分）1.0分 ?A、 画作《圣母玛利亚》在卢浮宫的出现 ?B、 画作《梅杜萨之筏》在卢浮宫的出现 ?C、 画作《哀悼基督》在卢浮宫的出现 ?D、 画作《国王和王后》在卢浮宫的出现 我的答案：B 4 下面哪一个不是卡拉瓦乔的作品？（）（1.0分） 1.0分 ?A、 《召唤使徒马太》 ?B、 《女占卜师》
《多疑的多马》 ?D、 《博士来拜》 我的答案：D 5 绘画中把物体变成几何体的概念是下面哪一位提出的？（）（1.0分）1.0分 ?A、 乌切诺 ?B、 马萨乔 ?C、 杜尚 ?D、 塞尚 我的答案：D 6 下面哪一国人的建筑过分使用科林斯柱式？（）（1.0分） 0.0分 ?A、 希腊人 ?B、 埃及人 ?C、 罗马人 ?D、 中国人 我的答案：A 7 下面哪一个不是毕加索的作品？（）（1.0分） 1.0分 ?A、 《星夜》 ?B、 《母与子》 ?C、 《亚威农的少女》 ?D、 《弹曼陀铃的老人》 我的答案：A 8 库尔贝是（）运动的代表画家：（）（1.0分） 1.0分
现实主义 ?B、 存在主义 ?C、 古典主义 ?D、 浪漫主义 我的答案：A 9 《走下祭坛的圣母玛丽亚》的作者是下面哪一位？（1.0分）1.0分 ?A、 乔尔乔内 ?B、 乔托 ?C、 拉斐尔 ?D、 弗朗契斯卡 我的答案：C 10 下面哪一个不是戈雅的作品？（）（1.0分） 1.0分 ?A、 《1808年5月3日夜枪杀起义者》 ?B、 《裸体的玛哈》 ?C、 《着衣的玛哈》 ?D、 《农民的晚餐》 我的答案：D 11 下面哪一个不是多立克式的别样称呼? （1.0分） 0.0分 ?A、 多立安 ?B、 陶多丽 ?C、 陶立安 ?D、
一、名词解释（每小题3分，共30分） 1园林：即在一定的地段范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌、结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。 2造园学：研究造园的学问。传统的造园学同样是以研究园林的设计，施工与维护为主要内容的科学。 3公共游豫园林:指的是具有天然景观特点并逐渐被开发建成为有大量著名游览点,带有公共性质的游憩场所.。 4囿：中国古代工帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。 5苑：在囿的基础上发展起来的，建有宫室和别墅，供帝王居住、游乐、宴饮的一种园林类型。 6古典园林：是在有限的空间里，创造出视觉无尽的具有高度自然精神境界的环境，是为了补偿人们与大自然环境相对隔离而人为创造的“第二自然” 7皇家园林：古代帝王或皇室享用的，以游乐、狩猎、休闲为主，兼有政治、居住等功能的园林。 8私家园林：古代官僚、文人、地主、富商所拥有的私人宅园。 9寺庙园林：指寺庙、宫观和祠院等宗教建筑的附属的附属花园。 10视点：游人所在的位置称为赏景点或视点。 11视距：视点（赏景点）与景物之间的距离。 12花境：是园林中从规则式构图到自然式构图的一种过渡的半自然式的种植形式。 13基础栽植：凡在建筑物或构筑物的基部附近种植植物，都称为基础栽植。 14蹬道：叠置在浓荫林丛，或类似密林之中，用石板或石子叠置而成 15障景：障景又称抑景，是抑制视线，屏障景物并具有引导空间变换、取得意外景观的手法。 16.借景：根据造景的要求，通过视点和视线的巧妙组织，把空间之外的景物纳入观赏视线之中的构景处理。17．对置：（在建筑物前两旁对称地布置两块山石，以陪衬环境，丰富景色（百度）） 18群植：指相同树种的群体组合，树木的数量较多，以表现群体美为主。考虑植物生态习性，模拟自然群落。19透景：美好的景物被高于游人视线的地物所遮挡，须开辟透景线，这种处理手法叫透景。 20《园冶》：明末造园家计成著，是世界上最早的一部造园专著，全面总结了造园经验，从园林的总体格局到个体设计，从园林要素到建造手法都有详细论述，被外国专家尊称为造园的鼻祖。 21计成：明代，生于万历年间，工诗善画，造园艺术造诣极高，曾经建造过多座著名园林，在扬州寤园之中完成了世界上最早的一部造园专著《园冶》。 22园林建筑：是建造在园林和城市绿化地段内供人们游憩或观赏用的建筑物，常见的有亭、榭、廊、阁、轩、楼、台、舫、厅堂等建筑物。 23．园林建筑小品：园林中供休息、装饰、照明展示和为园林管理及方便游人使用的小型建筑设施。一般设有内部空间，体量小巧，功能简明，造型别致，富有情趣，讲究适得其所。 24 石矶：是与水体密切联系的一种叠石，模仿的是自然岩石河床，湖岸略突出水面的景象。 25 花街铺地：是化腐朽为神奇的妙构，用的是卵石、碎砖、碎的瓷片等废物，组成图案精美，色彩丰富的地纹。 二、列举题（每小题5分，共20分） 1、列举叠山石常用的石材类型。 1、湖石类：太湖石、巢湖石 2、黄石类：江浙黄石、西南紫砂石 3、乱圆石类：花岗岩、砂砾岩 4、剑石类：北京青云片、广西槟榔石、斧劈石 5、吸水石或水上石类 6、其他石类：昆山石、宜兴石、灵璧石 2、列举园林中模仿自然界的水体形式。P96-99 ①池塘②湖泊③江河④山溪与古涧⑤濠濮⑥瀑布⑦渊潭⑧天池⑨源泉 3、列举园林单体建筑类型。P104-107 ①厅堂②轩馆③斋台④楼阁⑤榭舫⑥廊桥⑦亭⑧佛塔⑨桥 廊：双面空廊、单面空廊、复廊、楼廊 桥：大水面架桥一般尺度较大，小水面架桥，又处于人流较少之幽静环境是，桥的尺度要小，当桥与假山、岩壁相邻时，桥更应短小而平，以对比的手法衬托山势的高大险峻。 汀步：在池水狭窄处设块石，微露水面，使人跨步而过。
总论 1.种植设计的概念 园林植物种植设计是园林绿化以及园林景观营造的基础。它是根据园林布局或空间整体规划的要求，对植物进行合理的配置，综合了美学、生态学以及经济学等各个方面，使植物能发挥出它们的园林功能，充分展示出它们的观赏特性，有效的进行环境的美化与绿化。 2.现代园林设计之父奥姆斯特德的代表作品有美国纽约中央公园 以美国公园运动的兴起为标志，并把奥姆斯特德尊称为现代园林之父 3.中国古典园林种植风格的形成及其特点 传统园林种植设计理念是中国古代文化思想以及中国人的自然观和社会文化观的折射和反映。中国古代占主流的自然观是“天人合一”，古人认为“人”和“天”存在着一种有机联系，强调人与自然的和谐统一。“道”是中国古代哲学的重要范畴，古人认为“道”是存在于自然界和人类社会中的普遍规律，世界万物均遵循“道”而变化发展，提出了“人法地，地法天，天法道，道法自然”。道的哲学思想影响了中国人对艺术创作的基本态度，“文以明道”成为艺术创作的普遍宗旨。 传统园林种植设计正是在“天人合一”和“文以明道”两大理念的指导下处理和自然、社会文化的关系，由此发展出一系列理性和浪漫交织的设计理法，并最终形成了中国传统园林种植设计的两大特色：妙造自然的外形和丰富的人文思想内涵。 4.中国传统古典园林种植设计两大特色 天人合一文以明道 5.中国园林艺术的总纲领 6.中国传统古典园林的营造法式 7.立地温度三基点
每种植物都有其生长的最低、最适、最高温度，称为温度三基点。 8.大气污染导致选择树种的三种情况 ①在污染严重的工厂、厂区等的绿化中避免选择不抗污染树种，应在选择抗污染树种的基础上再考虑景观效果。 ②在居民聚集的地方应适当选择一些指标性种类，以直观测定和了解被污染的情况，及时解决问题。 ③在城市道路绿化中，注意选择抗性较强，且能有效吸尘、净化空气的植物种类。 9.园林植物种植设计的空间感 10.亨利阿诺德树木的间隔距有关半开敞空间封闭空间垂直空间 亨利阿诺德在其著作《城市规划中的树木》中介绍，在城市布局中，树木的间距应为3-5米，如果树木的间距超过了9m，便会失去视觉效应。 ⑴开敞空间：仅用低矮灌木及地被植物作为空间的限制因素。这种空间四周开敞，外向，无隐秘性，并完全暴露于天空和阳关之下 ⑵半开敞空间：该空间与开敞空间相似，它的空间一面或多面部分受到较高植物的封闭，限制了视线的穿透。 ⑶覆盖空间：利用具有浓密树冠的遮荫树，构成顶部覆盖而四周开敞的空间。 ⑷完全封闭空间：这类空间的四周均被中小型植物所封闭。 ⑸垂直空间：运用高而细的植物能构成一个方向直立、朝天开敞的室外空间。 11.行道围合连接的概念？ 围合：完善大致由建筑物或围墙所构成的空间范围。当一个空间的两面或三面是建筑和墙，剩下的开敞面则用植物来完成整个空间的“围合”或完善。 连接：连接是指植物在景观中，通过将其他孤立的因素从视觉上将其连成一完整的室外空间。像围合那样，运用植物材料将其他孤立因素所构成的空间给予更多的围合面。连接形成是运用线型的种植植物的方式，将孤立的因素有机地连接在一起，完成空间的围合。 12.形式美原理？ 植物的形式美是植物及其“景”的形式在一定条件下人的心理上产生的愉悦感反应。它由环境、物理特性、生理的感应三要素构成。形成三要素的辩证统
文艺复兴时期艺术思潮及代表性的艺术流派和艺术家 （学号：09290010211 姓名：马武林班级：城建土木二班）文艺复兴时期（14-16世纪）始于十三世纪末期的意大利，粗略指涉欧洲从中世纪到近代之间所经历的这四百多年时间。文艺复兴一词意指重生或复活，它是一个朦胧的概念，没有清楚的开始或结束日期，但通常可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。 文艺复兴是一场资产阶级文化运动，它的核心是人文主义精神，人文主义精神的核心是以人为本，文艺复兴产生的根本原因是生产力的发展，资本主义萌芽的出现，其本质是正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。 文艺复兴时期的艺术（一）佛罗伦萨画派 佛罗伦萨画派形成于13世纪末，鼎盛于１５世纪至１６世纪３０年代，以乔托为奠基人，初期以乔托·迪·邦多纳（1267-1337）、马萨乔（Masaccio，1401-1428）、桑德罗·波提切利（1445-1510）等画家为代表，盛期以达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔等画家为代表，是当时意大利成就最大的艺术流派。最终，生硬模仿前人技法的样式主义的流行宣布了佛罗伦萨画派的结束。 佛罗伦萨画派主要以宗教神话故事为题材。画家们遵循人文主义原则，用世俗化手法描绘至高无上的抽象的神，将神画成生活中的人的形象，并加以理想化，开一代人物画新风。作品表现的是神话故事和宗教人物，实际上反映的是人的思想、感情和力量。佛罗伦萨画派以油画和湿壁画成就较大，后者主要服务于教会、宫廷和资产阶级上层人物，在形式和内容上都有别于欧洲中世纪绘画。 从技法上来看，该派用科学方法探索人体的造型规律，吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。它也影响了温布里亚画派和帕多瓦画派。他们的画法细腻，画面明暗对比不甚强烈，
中国园林艺术赏析 摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。建造者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。 关键词：中国园林形成发展建筑特色意境 一 .中国园林的形成与发展 据有关典籍记载，我国园林建造应始于商周，当时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台，多取野兽飞鸟置其中……”。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎。汉朝在秦朝的基础上把早期的囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”，宣帝的“乐游园”等。明、清是中国古典园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作。 二.中国园林的建筑特点 优秀的建筑在园林中本身就是一景。中国古建筑在建筑与环境的配合和协调方面有着很高的成就,有许多精辟的理论与成功的经验。古人不仅考虑建筑物内部环境主次之间、相互之间的配合与协调,而且也注意到它们与周围大自然环境的协调。中国古代建筑设计师和工匠们,在进行规划设计和施工的时候,都十分注意周围的环境,对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等等,都要认真进行调查研究,务使建筑的布局、形式、色调、体量等与周围的环境相适应。 园林中的桥,可以联系风景点的水陆交通,组织游览线路,变换观赏视线,点缀水景,增加水面层次,兼有交通和艺术欣赏的双重作用。园桥在造园艺术上的价值,往往超过交通功能。在自然山水园林中,桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积占全园面积的比例、水面的分隔或聚合等密切相关。 园廊,屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。廊的形式和设计手法丰富多样。按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和
摘要：江南古典园林以其造园多样形式、深远意境、巧妙布局等特色甲于天下。本文以沧浪亭为例，从造园形式、造园意境、规划布局三个方面进行简单分析，尤以沧浪亭漏窗的装饰特色、漏窗的图案象征性、空间美感以及从借景对景的角度来分析沧浪亭漏窗的艺术性，以便突出漏窗这种艺术实体在江南园林美学中存在的不可或缺性。 关键词：沧浪亭；漏窗；意境；形式；规划； 沧浪亭始建于宋代，是江南现存历史最悠久的私家园林之一。取“沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足”之意，名亭曰：“沧浪亭”。沧浪亭和中国古典园林造园方式一样，运用地形、建筑、植物、水体、道路、园林小品等要素进行构园 1．选地 沧浪亭位于苏州城南三元坊附近。占地面积1. 1 hm2。北宋庆历年间(公元1044年)诗人苏舜钦遭贬谪流寓来苏，因感其原址高爽静僻，野水萦绕，遂以四万钱购得，始在水旁筑亭，取名“沧浪亭”。后园几经荒废。清康熙35五年(公元1696年)重修，改建沧浪亭于土阜之上，并建轩、廊等建筑，临池造石桥作为入口处，成为今日沧浪亭的布局基础。 2.布局 沧浪亭以清幽古朴见长，布局和风格在苏州诸名 园中别树一帜。苏州的其他园林，往往以高墙围绕， 自在丘壑。沧浪亭则不落同响，敢于破格，大胆借取 外景，一反高墙深院的常规，融园内园外为一体，具 有山林野趣，向以“崇阜广水”为其特色。以往这里 “积水弥数十亩”，船只可以自由航行，现在园前水面 仍很宽广，在苏州各园中尚属难得。布局以山为主， 水绕园外，成为外景，建筑环山布置。因葑溪河绕园 而过，故未入其园先借河成景。沧浪亭则外临清池， 一泓清水绕园而过，河流自西向东，绕南而出，流经 园的一半。此布局融园内外景于一体，借助“积水弥 数十亩”的水面，扩大了空间，造成深远空灵的感觉。 3.漏窗 窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。窗户的作用是通风、采光，而园林中的漏窗除了具有通风采光的作用外，还具有着与一般住宅的窗不同的特色，《园冶》中称漏窗为“漏砖墙”，亦称“漏明墙”。苏州、上海一带通称“花墙洞”。北方称“花砖墙”或“透空砖墙”。漏窗大多分布在园林建筑的分隔墙面上，以长廊和半通透的庭院为多，形式多样，位置灵活多变，使呆板的墙壁充满了生动的气息，使游人在穿过长廊的时候能够跟着漏窗的变化看到不同的景色，产生动观的意境。 3.1漏窗的装饰性 沧浪亭内曲廊壁上嵌有各式漏窗，共有108种式样，无一雷同，在苏州园林中独一无二。穿过走廊各式各样的漏窗让游人应接不暇，漏窗的外观各式各样，漏窗镂空的花纹也是绚烂多彩。
1西方绘画和中国绘画一样注重山水花鸟正确答案：×?我的答案：× 2中国的山水画在中国绘画史上地位最高正确答案：√?我的答案：× 3中国画主要用扁笔画 正确答案：×?我的答案：× 4造成中西方绘画差别的最主要原因是（） A、圆笔和扁笔的差别 B、墨和彩的区别 C、画布和宣纸的差别 D、文化的区别 正确答案： D?我的答案：D 1中国绘画注重形似 正确答案：×?我的答案：× 2谢赫的绘画理论中第一条是指（） A、骨法用笔 B、气韵生动 C、应物象形 D、随兴赋彩 正确答案： B?我的答案：B 3狼毫笔中的狼是指黄鼠狼 正确答案：√?我的答案：√ 4中国画的线条可以抒情
正确答案：√?我的答案：√ 5“外师造化，中得心源”中“造化”指的是什么？（） A、自然 B、大师 C、自学 D、家庭 正确答案： A?我的答案：A 1在写毛笔字时，运笔采用什么笔法 A、中锋 B、侧锋 C、露锋 D、藏锋 正确答案： A?我的答案：A 2“骨法用笔”是谢赫六法论中的第几条 A、 B、 C、 D、 正确答案： B?我的答案：B 1大篆是李斯发明的 正确答案：×?我的答案：√ 2隶书有几种用笔方法
A、 B、 C、 D、 正确答案： C?我的答案：B 3楷书有几种用笔方法 A、 B、 C、 D、 正确答案： D?我的答案：A 4草书的结构是没有约束的 正确答案：×?我的答案：× 5元代绘画强调逸 正确答案：√?我的答案：√ 1莫奈强调色彩以及色彩之间的关系 正确答案：√?我的答案：√ 2 抽象绘画表达思想比具象绘画更简单更明了正确答案：√?我的答案：× 3“热抽派”是谁首次提出来的 A、莫奈 B、毕加索 C、马蒂斯
名词解释 ●园林:园林就是由地形地貌与水体、建筑构筑物与道路、植物、动物等素材,根据功能要求、经济技术条 件、艺术布局等方面综合组成的统一体。 ●园林美:就是以自然形态的物质材料为主题(山、水、植物)创造而形成兼具再现、表现特点的三度空间 的风景美。游赏者的审美活动必须在这一风景空间中完成。 ●景观:由环境形象所构成的可以被人们所感知的形式信息,具有图形性与象征性,能表达出特定环境的功 能内容。 ●动态景观:按一定观赏路线,综合考虑成景因素的点、线、面布局,系统地布置多种景点,让人们在行进中 观赏连续运动变化的景物,步移景异,形成系列景观,如颐与园的排云殿 ●静态景观:视觉空间相对静止,通常以定点观赏,一般要在人流比较集中,易停留的最佳观赏点来组织视点 与景物之间的关系,如浙江的千岛湖。 ●实体:一些空间限制因素,如山坡。虚体:各实体间所形成的空旷地域,如山谷。 ●对比:把两种性质极端不同的形体组合成图画,显示出强烈冲击性而产生美感 ●调与:把性质相同或类似的造型放在一起。 ●节奏:音响运动的轻重急缓形成节奏 ●韵律:在流动的过程中,加以组织与统一,产生运动中的秩序 ●稳定:给人以安定舒适愉快的感觉,园林中常见体量上用下大上小。颜色上浅下深,降低重心 ●对称:保持景物均衡的一种形式(由中心设一中轴线,左右上下完全相同)对称的造型。给人平静,舒适感觉 (静止美),感觉庄重,严肃,有气魄,但显得呆板,不亲切 ●均衡:轴线的左右两边造型不同,但份量感相同,感觉平均 ●不对称均衡(拟对称均衡):造型也有安全感,由于造型可以任意变化,故造型生动活泼(动态美),广泛应用 于自然式园林布置中 ●比例:要素本身、各要素之间、要素与整体之间的长宽高尺度就是否合宜,(空间、形体、体量的关系) ●尺度:构筑物局部或整体与人之间的制约关系。包括:自然尺度、夸张尺度与亲切尺度 ●空间:西方将空间表现为具有一定几何形象的关系,明确的景,东方则表现为不定的,模糊的或把有限空间 象征为一种宏大的空间概念,对空间的理解不同,必然产生不同的艺术效果 ●主配手法:就就是要突出主景。具体手法有:主景升高、轴线与风景视线、动势法、面向朝阳 ●主景升高:在空间高程上加以突出(为了使构图的主题鲜明、构图更加明确)主景升高对周围景物起控制 作用,不受任何风景的干扰,还可以造成仰视风景,形成特殊的感染力 ●动势:一般四面环抱的空间(如水面、广场、庭院等)、周围次要的景物往往具有动势,区域一个焦点(具有 向心性),主景宜布置在这个点上 ●借景:根据造景的要求,通过视点与视线的巧妙组织,把空间之外的景物纳入观赏视线之中的构景处理 ●园冶(ye):“园林巧于因借,精于体宜”、“借者,园虽别内外,得景则无拘远近,晴峦耸秀,绀宇凌空,极目所 至,俗则屏之,嘉则收之,不分町疃,尽为烟景”。 ●直接借景:利用有资借取的景物,将其巧妙地组织于画面中,使空间景象层次丰富,景深清晰,视线开展,扩 大空间感受。 ●间接借景:借助平静的水面、镜面的映射与反射物体形象的构景方式。 ●抑扬手法:即就是解决景的藏与露的关系,按照其划分空间的作用与艺术效果分为障景、隔景 ●障景:凡就是抑制视线而又能引导空间转折的屏障景物都可称为障景 ●隔景:根据一定的构景意图,借助分割空间的多种手段,将园景分割成不同的景区与功能区,使景观各具特 色,避免相互间的视线干扰与人流干扰 ●急转:两种不同空间组织中用很实的物体,如密林、山丘、建筑实墙 ●缓转:变画自然,给人感觉平静,如疏林、空廊、漏窗、水面分隔或在两空间中设置过渡空间 ●框景:利用类似画框的门框、窗框、洞框及一些树木的枝条,有选择地摄取一定的另一空间的景色。 ●夹景:运用透视消失与背景的构图处理,在人的活动游览两侧,设抑制视线引导行进方向的景象,把人的视