第1课色彩的明度渐变
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩明度渐变的知识。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一.练习、观察
今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？
老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。
请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）
这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）
二.介绍知识
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。
按照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种
明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。
在高调中(亮色调)：为了避免色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。
低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。
三.欣赏
如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？
让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。
1.欣赏老师准备的范图
2.欣赏美术书中的图片
3. 欣赏优秀学生作品
四.交流
欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？
师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。
五. 创作
1.老师示范：
教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2. 学生练习：
要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
2.用水粉颜料色完成作业。
六. 评价
学生优秀作业展示
1. 评出“最佳效果奖”。
2. 你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?
3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善?
七. 延伸
寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
六、教后记：
第2课色彩的纯度渐变
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2. 掌握纯度渐变的调色方法。
3. 体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2. 掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
五.练习、观察
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）
老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）
这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）
六.介绍知识
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。
(1)渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。
(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成
此起彼伏的优美节奏。
(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。
七.欣赏
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。
3.欣赏老师准备的范图
4.欣赏美术书中的图片
欣赏优秀学生作品
八.讨论
比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？
师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。
四. 创作
4.老师示范：
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2. 学生练习：
要求：1. 独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。
5.用水粉颜料色完成作业。
五. 评价
学生优秀作业展示
1．评出“最佳效果奖”。
2．的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善?
六. 延伸
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
六、教后记：
第3课风
一、教材分析：
用与学生生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让学生更关注生活及自己周围的事物，也让学生由此及彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让学生体验风、感受风，并通过自己的观察、感知表现以风作为主题的作品。
二、教学目标：
1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使学生了解不同的风带给人的不同感受。
2. 引导学生通过创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。
3. 通过学习，更好地感受人自然及生活的美好。
三、教学重难点：
1.引导学生把自己对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2．体验风来时的教学组织及时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有创造力。
四、教学准备：
师：范画、彩色皱纹纸条、风车
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒
五、教学过程：
九.实验
瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）
漂亮吗？告诉你们如果让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？
（老师把彩色皱纹纸条发给学生，学生动手尝试）
同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。
是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）
对，是风。
今天我们就来认识风。（板书课题）
十.介绍知识
什么叫风?
空气的水平运动称为风。风是一个向量，风包括风向和风速。风向是指风吹来的方向，用十六个方位表示，以拉丁文缩写记录。如N、E、S、W分别代表北、东、南、西风；NE代表东北风，SE代表东南风，SW代表西南风，NW代表西北风。风速是指空气质点在单位时间内所移动的水平距离，以米／秒为单位。当风速达到17．0米／秒或以上时，称为大风。
风是怎样驱动的?
风是如何引起的，为什么有叫‘吹南风，有时吹北风，风为什么有大小?答案很简单，是由于大气压力不均匀造成的。使风驱动的原动力是人阳，而太阳辐射对地球上的热量分布是不均匀的，从而使地球卜形成不同的高、低压带和风带，同水往低处流一样，空气也是高压流向低压。然而，由于地球的自转，使空气运动产生偏转(北十球偏右，南半球偏左)，再加上地球表面山峦起伏，海陆分布不均。对牛气流动又产十下讲一方的影响。
十一.游戏
现在让我们到操场上找找风。（师生一起到操场上，记着带彩色皱纹纸条）
让我们闭上眼睛感受风得感觉。
风能看得见,摸得着吗？你借助什么东西找到了风？（风吹得彩色皱纹纸条、风吹得树叶树枝、风吹得衣服……）
还有什么东西能看出风得存在？
十二.欣赏
风可以用什么方式表现在画中？让我们来欣赏几幅关于风的作品。
5.欣赏老师准备的范图
6.欣赏美术书中的图片
欣赏优秀学生作品
五.创作
6.老师示范：思考：借助什么表现风。
勾线：用黑色勾线笔画出物体。
上色：多用色彩表现。
2. 学生练习：
要求：1. 独立创作一幅表现风的想象画。
7.用线条和色彩表现。
六.评价
学生优秀作业展示，评出“最佳表现奖”“最有进步奖”。
七.延伸
让我们来读读书中得“知识窗”。
请运用课后时间查阅资料，搜集有关现在人类运用风能的知识，下节课交流。
六、教后记：
第4课风筝
一、教材分析：
本课内容是飞行单元的第一课，风筝是世界公认的人类最早的飞行器，理解作为玩具的中国风筝在飞机发展史中的重要作用，以增强学生的民族自豪感。本课要求运用学生已有的经验，回忆和体会放风筝的情景，用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受，以此来表现内心对风筝的真实感受。
二、教学目标：
1.引导学生欣赏风筝的造型特点，理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识，体验放飞活动的乐趣。
2.表现放风筝的场面、气氛和感受，培养学生的审美能力和表现能力。
通过学习，增强学生的民族自豪感，感受民间艺术独特的魅力。
三、教学重难点：
1. 了解风筝的特征，理解对称特征事物在生活中的应用。
2. 以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。
四、教学准备：
师：范画、照片
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒、风筝、图片
五、教学过程：
一.交流
上节课我们学习了什么？
还记得老师布置的作业吗？现在人类运用了哪些风的能源？（学生交流）
古代的人也很聪明，也注意到了风的力量。最为著名的是我们喜欢的游戏：放风筝。
今天我们就来谈谈风筝。（板书课题）
你们喜欢放风筝吗？放过什么风筝？请描述放风筝的过程。
你还知道哪些风筝的种类？
二.展示
请展示同学们自己带的风筝和图片。
三.介绍知识
风筝的简史：
风筝被世界公认为人类最早的飞行器，它发明于中国，至今已有2000多年的历史。中国从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛做成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。从唐代开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来西亚等国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人的努力，最后在美国由莱特兄弟
造成了最早的能载人成功飞行的飞机。因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。”
风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。
硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。
软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。
板子类，代表作品为八卦风筝。
立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。
四.欣赏
让我们来欣赏一些优秀的风筝作品。
1.欣赏老师准备的范图
2.欣赏美术书中的图片
欣赏优秀学生作品
五. 创作
1.老师示范：放风筝的人的各种动作。
2. 学生练习：
要求：○独立创作一幅放风筝画。
○用线条和色彩表现。
六. 评价
学生优秀作业展示
1. 评出“最佳动作奖”。
2.请介绍自己画中的故事。
七. 小结
今天我们认识了风筝，画了放风筝，大家表现得都很好。
对于现代人来说能源就是一切，煤炭、石油虽然很好用，但却用一天少一天，总有一天会用完的。风却不一样，是取之不尽，用之不竭的新兴能源，是干净无污染的能源，让我们多多关注它，用好它。
六、教后记：
第5课你见过哪些飞机
一、教材分析：
本单元的内容属于“综合`探究”学习领域，教学要从培养学生的造型能力出发，把飞机造型作为活动目标，引导学生利用多种表现形式进行丰富的造型体验，从而培养学生的创新意识和探索精神。本节课为飞机单元的第二课时，引导学生通过探究的方式认识飞机的种类、外形和初步的原理，为后一课畅想未来飞机做铺垫。中年级学生对高科技领域有强烈的求知欲，教材中为学生提供大量直观的飞机图片，通过视觉上的刺激，促使学生更加关注社会，热爱科学，理解科技促使人类文明发展的意义。
本课的教学设计强调学生自主的学习行为，注重培养学生的自学能力。从课前收集的飞机材料，到网上查阅图片；从小组欣赏到全班交流，畅谈未来飞机的发展；作后完整地将飞机的外形、比例、结构以及不同飞机的特点表现出来。整个学习以学生为主体，引导学生积极思考、主动学习。教学中通过欣赏感受----审美认识----自主表现----讲述评价的过程，使学生在掌握知识的同时掌握一定的绘画表现技能。
二、教学目标：
认知目标：通过欣赏飞机画面与实物等形式，引导学生探究飞机的起源、外形、种类等相关知识。
操作目标：学会理解飞机的基本构造与外形特点，掌握有简到繁的绘画方法。
情感目标：通过绘画去体会人类发明飞机的伟大成就以及自己一的感受，培养学生热爱科学的情感。
三、教学重难点：
重点：了解飞机的发展历史及各种飞机的发明、种类，畅谈飞机的特点。
难点：理解飞机的基本构造与外形特点，掌握由简到繁的绘画方法。
四、教学准备：
师：共同收集飞机模型、图片资料。
生：同上。彩笔。
五、教学过程：
*交流导入
由风筝的启示导入本课教学。你知道有哪些种类的飞机吗？能谈谈你乘过的飞机的感受吗？你认为飞机对人类文明的发展起到什么作用？引导学生将民用飞机与军用飞机两大类飞机的特性进行对比、交流，大胆表述自己的感受。
*欣赏评述
欣赏收集的饿飞机图片和模型。在欣赏的饿过程中，可采用直观教学、比较教学，帮助学生认识飞机的构造，分析飞机的组成部分。
*课堂探索
师生共同探索如何表现飞机这样复杂的物体？让学生发表自己的想法，教师引导并得出最佳方法，并演示由简到繁的集合归纳基本形体的写生方法，提示近大远小透视规律在飞机绘画中的应用。学生初步尝试。
*课堂练习
鼓励学生尝试用几何归纳基本形体的写生方法，画自己喜爱的饿飞机，鼓励学生自由表现画面背景，进一步画出自己的感受或虚拟的场景。
*课堂评价
将作业布置在教师里，相互评价、欣赏。欣赏评价活动可以让学生对其喜欢或不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由，也可以小组或两人相互讨论评述。
*课后拓展
让学生课后收集一些科幻飞机飞行器的资料、图片，自己也类设计未来的机场和飞机。
六、教后记：
第6课想象中的飞机
一、教材分析：
创造的动力起源于对现实的不满足，从寄托着人类美好愿望的风筝到现代各种新型的飞机，人类经历了几千年的探索历程，经历无数次的尝试与失败，创造一个又一个的奇迹。本课要让学生通过观看、收集、研究最新型的图片，引导学生从多方面讨论目前飞机设计上的不足，讨论未来飞机的发展，培养学生的创新精神和创造能力是美术教学的一个重要目标。本课融合了美术学科与其他学科以及现实社会和未来社会的关系，让学生理解美术对社会生活的独特贡献，使他们真正获得利用美术知识来解决问题的能力。未来需要有探究精神和创造能力的人才，通过学生想象设计的过程，发展学生的创新意识和创造能力
本课教学中可以创设一定的情境，带领学生到未来社会去看一看：播放一段科幻电影或者将一些欢娱未来世界的图片和飞机模型布置在教室里，激发新华社呢感的学习兴趣，引导学生想象未来世界的飞机和现在飞机有什么区别。学生画出自己想象中的未来飞机的草图，并在小组内交流。教师引导学生从实际需求出发，多方面进行讨论，让学生根据这些需求对自己的草图进行修改，逐步完善---给自己设计好的飞机“添画背景”，以此来完成一幅作品。在作业过程中，激励学生大胆构思，仔细刻画，同时加以文字辅助说明。
二、教学目标：
认知目标：了解现代新型飞机的特征，通过欣赏、收集、研究新兴飞机的图片资料，讨论未来飞机的发展与变化，激发学生设计中的创新意识。
操作目标：学生运用已掌握的美术技能将自己的创意表达出来。
情感目标：通过设计飞机，让学生体验成果的愉悦，激发学生的学习兴趣和研究精神。
三、教学重难点：
重点：研究新型飞机的特点，头骨讨论发展学生的饿想象力与创造力。
难点：对未来飞机的创新设计。
四、教学准备：
师：收集最新型的飞机的资料，可以是图片或模型，可制作多媒体课件和使用视频展示台。
生：收集飞机的资料，绘画工具和材料。
五、教学过程：
*游戏与活动
教师利用多媒体播放一段科幻电影，让学生体验在未来世界生存的感受。
师：今天我们来做个游戏，名字是“突出重围”。假设若干年后地球面临着毁灭，联合国召开紧急会议，人类要研制最新型的飞行器，能够带着人们非向太空，寻找新的家园，着个宏伟计划的代号就是“突出重围”。你们愿意来做这个游戏吗？看谁能够设计出新型的飞机，带着人类冲出地球。
*观察与体验
教师利用多媒体课件展示：人类从“向鸟类学飞”到“研制第一架动力飞机”的历程。
学生体验：人类社会的进步凝聚着前人的指挥和汗水。
图片展示：从第一架动力飞机到最新型的飞机。
学生体验：高科技的力量和时代的发展以及这些新型飞机给人类生活带来的便利。学生观察：从第一架动力飞机到最新型的飞机，它们经过对飞机的细心观察，已经有了丰富的体验和感受，为学生搭起了由生活通往创造表现的桥梁，学生的创造就不再是无源之水了。
*想象与描绘
师：刚才我们了解飞机的发展史，人类要走出地球，需要更新型的飞机，你觉得未来世界的新型飞机应该更具备哪些功能呢？
生：飞行速度更快、飞行时间更长``````
师：要具备这些功能，飞机的饿造型应该有怎样的改进呢？
生：体型向微型和超大型两个方向发展，造型向仿生型发展``````
在教师的引导下，学生用语言将自己的创意构思表达出来，是学生步入想象的天堂。
*创造与设计：
教师向学生展示一件成功的设计作品，介绍设计和绘画的经验与方法，学生将自己的种种想法进行整合，在脑海中形成相对完整的设计方案，然后再画出来。通过教师的引导，学生的设计意图基本能够用画面表达出来，满足了学生创造设计的欲望，体验了成功的愉悦。
*评价与鼓励
在学生想象设计与绘画过程中，教师不失实机对他们的行为、语言等方面的创造性加以鼓励。作业完成后，教师组织学生对作品进行自评和互评。
六、教后记
第7课我也能造飞机
一、教材分析：
“心灵手巧”系列课程是整套教材中非常重要的一部分内容，旨在让学生对废旧材料的开发和利用中，真正做到化废旧为神奇，激发学生的创新精神。学习形式从绘画造型---想象设计---创造制作。本课也是上一课设计飞机的延伸，让学生将自己的想法通过各种材料力所能及的表达出来，同时也使学生进一步感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行创作活动，提高学生的动手能力。加强学习过程的趣味性和实用性，使学生始终保持着学习的浓厚兴趣和对探索未知领域的欲望，体验合作的乐趣，感悟团结协作精神的重要性。
人类石灰物质文明个精神文明的成果都是人们合作的饿结果，合作的意识和能力是现代人应具备的意识和基本素质，是做人、做事、合作、交往的基础。在美术教学中，通过美术活动、分组学习等活动形式培养学生的团结协作精神。本课以合作的学习方式较为合适，学生为了完成共同的学习任务进行合作交流，能有效改善学生以自我为中心的意识。
二、教学目标：
进一步表现飞机的造型，激发学生热爱科学的热情。
利用现有的材料制作出自己设计的飞机，进一步培养学生的创新精神及动手能力。
培养学生课前准备材料的习惯，鼓励学生自由合理地选择工具材料，激发学生探究的热情。
三、教学重难点：
重点：对所取材料形、色、质、量的感知，巧妙地选择和利用材料传达自己的设想。
难点：材料的合理选择，制作技巧娴熟（卷、切、插、接）。
四、教学准备：
师生共同收集各种废旧材料以及黏土等。准备相关手工工具：剪刀、双面胶、美工刀、不干胶、细铅丝和绳子等。
五、教学过程：
看一看
教师先让自己用彩色卡纸精心制作的飞机在教室里飞起来，飞机上带着电视台的一则消息，让接到飞机的同学大声地读出来：我们将在中小学生举行一次航模大赛，要求利用我们身边的废旧材料制作，成本越低越好，主要是体现“变废为宝”的环保意识和创新精神。激发学生的学习兴趣。
说一说
相互讨论、交流学生所带的材料，说说自己的材料有哪些特性和优势，找出自己的材料与飞机的形状有哪些相似的地方？
画一画
将自己的饿设计意图画出来，对照自己的材料，找出还“差”哪些材料？这时候与同桌、前后的同学结成四人小组，取长补短，感受集体智慧的重要性。
做一做
四人小组组成后，进行分工合作：设计方案的确立---工具材料的选择---制作方法的运用---操作步骤的实施---效果的检验---收拾整理。让学生感受提高技艺，锻炼学生的细致耐心，培养学生的创新意识。教师对一些难度较大的切割、拼接等技巧做必要的指导，尤其是安全问题。
评一评
教师将教室前面布置成一个展台，请其他老师和同学来做评委，先由学生对自
己的作品作介绍，然后评委会作出总评，尽量发现每一件作品的闪光点。课后拓展
利用这些废旧材料还可以制作更多的生活中实用的东西
六、教后记：
第8课快乐卡通
一、教材分析：
谈到卡通画，许多同学会津津乐道，同样，上一堂卡通画的课同学们更是激情四溢、快乐有余。把影视作品、书籍画报中的学生熟悉的卡通形象引进课堂，把学生喜爱的卡通玩具、卡通学习用品等作为上课的一道风景线，在一定的情景创设下，使学生了解卡通画的基本知识与设计过程，了解编绘方法与表现手段，了解
中外及不同时代的卡通形象，在发展学生想象的同时，提高学生的美术构思个创作能力，这正是本课的饿立意所在。
二、教学目标：
认知目标：了解卡通画的基本知识及绘制、设计方法。
操作目标：用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格卡通画。
情感目标：通过卡通画学习，体会卡通世界给人们生活带来的幸福与快乐。
三、教学重难点：
重点：用添画（临摹）或创作的形式，画一幅或多幅卡通画。
难点：学生能作个性化的卡通形象设计。
四、教学准备：
师：实物、范画、画报、图片等
生：彩色笔，勾线笔。
五、教学过程：
*说一说
介绍自己带的卡通形象（实物或图片），从形象、色彩上说明喜欢的原因。
*想一想
欣赏影视作品中精彩的卡通片段，边看边思考：
1）卡通形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗？有何区别？区别在什么地方？
2）试以形象说明卡通形象的卫星特征（夸张、变形、比拟、象征等特点）。
3）卡通形象的颜色搭配如何？
*做一做
教师示范：以人物或动物、植物想象，示范卡通画的创作绘制过程（铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩）。
出示各种造型、各种表现形式不同的卡通形象进行欣赏，以小组形式讨论：
1）你准备设计怎样的形象？
2）你又准备以哪个卡通形象为基础，重新改画、添加成自己更喜欢的卡通形象？
学生设计一卡通形象或在原有卡通形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的卡通形象或自己创作新的卡通形象。
巡回知道时学生准备充分的卡通形象图片，供学生欣赏、临摹或改画、添加。
*评一评
评价：比一比谁设计或改画、添加的卡通形象最可爱（从外形特征、颜色等评述）。*课外延伸：
利用自己设计的卡通形象参加校、社区等地的饿卡通大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同？
六、教后记：
第9课鸟与家禽
一、教材分析：
本课是这一单元的起始课，也是本册教材动物类内容的第一课，以生活中常见的鸟与家禽为主题，要求仔细观察其特点，大胆进行创作，并渗透环保教育。鸟与家禽是学生比较熟悉、也是比较感兴趣的内容，更是美的化身，是动物中古老而重要的一个门类，也是人类的朋友。家禽更为学生所熟知，便于学生观察。本课的学习将提升学生对鸟与家禽的认识，增强学生对环境的保护意识，体会自然的美。本课与生活紧密相连，通过观察和创作鸟与家禽的形象，让学生关注自然，关注生活，锻炼敏锐的观察力，培养艺术感受力和表现力。
二、教学目标：
(1)认知目标:了解鸟和家禽的形态特征、生活习性，以及它们的演化过程；
(2操作目标:学会用各种彩笔和废纸表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征；
(3)情感目标:激发学生对大自然的热爱之情，培养他们爱鸟、护鸟的意识。
三、教学重难点：
教学重点:表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征。
教学难点:把握不同鸟类家禽的外形特征，尤其是两条腿的位置要辨析清楚。
四、教学准备：
教师准备：鸟和家禽的图片、录像资料，鸟和家禽的标本或笼养鸟、家禽。
学生准备：鸟和家禽的图片资料、绘画工具等。
五、教学过程：
(1)回忆与导人:
先请同学们回忆一下自己熟悉的鸟类和家禽，说说自己对它们的了解。
板书课题:第7课鸟类与家禽
(2)欣赏与交流:
播放一组精彩的鸟类静态画面或视频画面，引导学生观察、欣赏。可以配音乐，其中还可以包含一张广场鸽图片，体现人与鸟类的和谐共处，使学生发出由衷的赞叹，鸟类真是天使的化身，是人类最亲密的朋友之一。
多媒体集中出示部分鸟类的图片，师生共同探讨它们的形态特征及生长环境。
(3)尝试与表现:
给学生几分钟时间，选择一种自己喜欢的鸟类在纸上简单地画一画。
将学生作业在实物投影仪上进行展示(可请学生自评，教师引导突出外形和动作的特征)。
除了同学们刚才画的这些鸟类和家禽，还可以在你们画面中添加哪些其他内容呢?
教师用粉笔在黑板上进行构图，画出一幅较完整的画面，并板书:a构思;b构图; c上色。
(5)欣赏与评析:欣赏画家的相关作品；欣赏优秀学生作品。
(6)作业与要求:
选择你最喜欢的鸟类和家禽把它画下来。
要求:可以具体描绘其一个单独的形象，也可以描绘出鸟和家禽的栖息环境;构图饱满，色彩艳丽。
(7)展示与评价:
将学生作业进行全班展示。
学生自我评价:你觉得自己的画怎样?还有哪些不足的地方?
学生相互评价:你最喜欢哪一张?为什么?哪里吸引你?
教师简单总评。
(8)课后拓展:
本课进行了鸟和家禽的绘画练习，在此基础上可以在课后进行拓展，用各种材料(如:撕纸、剪纸、贴纸等)及方法来表现，来表现丰富多彩的鸟和家禽。
六、教后记：
第10课鸟的纹样
一、教材分析：
此课是在认识《鸟与家禽》的基础上的一堂图案课，通过夸张、简化、添加、装饰等手段使鸟的形象比现实生活中的鸟更加美丽、可爱，成为学生理想中、想像中的鸟，也通过变化、装饰使学生对鸟的外形特征有更多的了解。
在写生或记忆画上，或夸张鸟的嘴，或简化鸟的羽毛，或变化鸟的外形，或重新用纹样装饰鸟的身体等，使之适合于一种几何形状。教师在提供多种鸟的图案的欣赏图片下，进行一定的示范引领，使学生学会鸟的图案变化。
二、教学目标：
(1)认知目标:学习图案画的基础知识，并学会装饰、变化鸟的形象。
(2)操作目标:学会用绘画或手工制作的方法表现鸟的图案。
第1课色彩的明度渐变 序号： 时间： 教学目标： 1、学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。 2、掌握明度渐变的调色方法。 3、体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。 教学重难点： 1、学习色彩明度渐变的知识。 2、掌握明度渐变的调色方法。 教学过程： 一、练习、观察 1、今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？ 2、这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题） 二、介绍知识：明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。 三、欣赏 如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？ 让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。 1、欣赏老师准备的范图 2、欣赏美术书中的图片 3、欣赏优秀学生作品 四、交流 1、欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？ 五、创作 1、老师示范：
教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。 2、学生练习： 要求： 1、独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 2、用水粉颜料色完成作业。 教后反思： 第2课色彩的纯度渐变 时间： 序号： 教学目标： 1、学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。 2、掌握纯度渐变的调色方法。 3、体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。 教学重难点： 1、学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。 2、掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。 教学过程： 一、练习、观察 1、上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答） 2、老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
人教版六年级上册美术全册教案 美术教案 （六年级上册） 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：2课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现
象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。 二、过程设计： 1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺
望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导
岭南版小学三年级美术教案(第六册) 课题：古老的交通工具一、教学设计 二、教学过程 1、创设漫游、参观博览会情境：提供一些古代交通工具，如步辇、轿子、牛车、马车．独轮车、竹排、木船．帆船、渭船、龙舟等图片。 ①讨论：你见过这些交通工具吗？在哪里见过？有什么作用或功能？ ②临摹体验：选一种你喜欢的交通工具，井用线条描绘一下它的造型〔可以是整体或局部〕，与同学说说你的发现，如它的功能、花纹、色彩、材料。 ③感受：交通工具发展的过程，离不开生活需要、社会、历史和科技发展的影响。 2、比较欣赏平面与立体美术作品中的交通工具～一船。 ①比较“漕船与陶船一的异同：A材料；B 功能；c艺术性。②件验：“陶船”是中国最早发明一舵．的物证，是当时船舶技术高度发展的标志——木船，随着历史的发展，虽已湮灭，但用于建造木船的造船技术，却流传在世界造船史上。了解以上内容，增强学生的民族自豪感。 3、比较欣赏平面与立体美术作品中的交通工具一一车。
1 ①比较“步辇、陶牛车与铜车马．的异同：A材料；B功能；C艺术性。 ②体验：A作品是反映生活真实的艺术品；B感受找国卓越的圈塑、青铜制造工艺。 4、感受．风俗画‘与“历史画①欣贾《清明上河图》： ②了解汴河是当时的漕运枢纽，感受“风俗画”。你听到了什么？你看到了什么？画面给你什么感觉？（热闹、紧张、人声躺沸、篮华．川流不息等）画中哪些地方使你产生这种感觉？从画中的人物服饰．环填、木桥、木船、牛车使你丁解到什么？ R了解木制漕船是当时运载粮食．财物主要的交通工具。注息引导学生观察画家是如何用直线、曲线、粗线．细线、疏线、密线细致描绘木制漕船的造型的 C仔细观察“漕船过虹桥”中作者如何用流畅的线条表现人物生动的动态和热闹的场景．仔细观察画中的缓条、人物、景物，井与同学说说，你认为哪些地方描绘得最生动了画家用什么线描绘9桥的造型、质材？②欣赏《步辇图》 A你知道汉族文成公主和藏族松赞干布的故事吗？ B 画中唐丈宗坐的“步辇”与轿子有什么异同？你见过吗？在哪里见过？ C感受作品中运用的比较衬托手法。如：宫女的身形衬托店太宗壮硕的体形：宫女抬辇等动态，衬托唐太宗端坐步辇的形态：宫女左右顾盼的神情衬托唐太宗威严、专注的神情；表现人物神情动态、衣纹的曲线对比步辇、扇子等器物的粗细直线；强烈的红绿色块交错运用。 5评价。 我学到了什么？我发现了什么？我能用语言或绘画的形式评述自己喜欢的古代交通工具。三、教学评价： 1、知识与技能：①知道“风俗画，、“历史画、 ②能用语言或绘画形式评述古代交通工具的造型与功能特点。 2、过程与方法：
第1课水墨游戏 （1课时） 教学目标：1认识中国画的工具材料，了解材料的性能和用法 2学习简单的笔墨技法，尝试和感受笔墨的变化 3培养学生对国画的学习积极性和热爱之情 教学重点：在尝试和实践中理解墨色的变化和用笔的变化 教学难点：指导学生灵活用笔用墨，尽情感受笔墨的丰富效果 课前准备：师生共同准备国画用具，师再准备一些传统的墨条和砚台 课堂教学： 一引导阶段： 1出示国画作品及其他美术作品，请学生观察比较，发现画种的不同，请学生说说这是什么画 2认识国画的用具材料（可请班上学过国画的同学来介绍） 师对同学的发言进行补充说明 毛笔：笔锋柔软程度视所用的毛的质地，硬的有狼毫，软的有羊毫，软硬适中的叫兼毫 墨汁：加水后可调深浅，能在纸上体现出丰富的变化效果 宣纸：有一定的吸水性能，分为生宣熟宣和夹宣，古代也有用绢代替宣纸的，是画国画专用的纸 砚台：是古时候人们用来磨墨用的，质地好的砚台可使磨出的墨很细很滑，画出的画能保存很长时间现代人为了方便，用墨汁代替砚台 3这些用具有一个很值得我们骄傲的地方，就是它们是中国人发明的，是中国画专用的，体现出我们国画的特点 二发展阶段： 1同学们对这些用具中的哪一种最感兴趣？你们想不想亲自感受一下它们的功能？ 2师带领学生尝试，感受墨色的变化，认识：焦浓重淡清五种墨色 3学生实践用不同墨色进行随意书画 4请学生思考：在画的过程中，是否发现用笔的变化 小结：用笔锋的尖端（中锋）画得出细的线，用笔锋的侧面（侧锋）画可得宽粗的面 5学生结合笔锋墨色变化再练习 三小结： 1在这节课中，你学到什么知识，你打算如何运用它们 2拓展：回去用学到的笔墨技法临摩一幅国画 第2课重重复复 （1课时） 教学目标：1通过学习，认识什么叫重复，并理解图形重复排列的美感 2学习用绘画剪贴等方法将一个单一的图形进行重复排列，感受不同排列带来的变化 3能用自己的语言说说图形重复排列给人的感受 教学重点：引导学生大胆尝试将同一图形用不同的方法方向顺序排列出来 教学难点：引导学生注意图形的排列规律，培养学生有意识地进行创造 课前准备：师收集有重复图案的各种实物，生活中各种形状相同的单个物体如火
第六册美术教案
第六册美术教学计划
六、教学进度（表格式）
第一课、我们的社区 学习目标： 1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。 2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。 3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。 学习重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。 学习难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。 学习准备：彩色笔 学习活动： 一、导入。 1、师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。（板书课题） 2、什么叫社区？（自己居住的小区一带；农村叫村庄）、 3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？ 4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！ 二、新授。 1、那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。同桌交流，指名描述。 师：真羡慕你们的社区！ 2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？ 3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的？ 4、欣赏书上的学生作品。 （1）社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。 （2）海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。 （3）健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。 通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。 三、学生作业。 1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？ 2、学生作业，教师巡视辅导。 四、作业展评，课堂总结。
精品教学教案设计| Excellent teaching plan 教师学科教案 [20 -20学年度第—学期] 任教学科：________________ 任教年级：________________ 任教老师：________________ xx市实验学校 r \?
六年级上册全册美术备课（人民美术出版社）教者: 绵竹市春溢小学钟云坤课题 1.凝固的音乐——建筑课时2 课时 课业类型欣赏?评述 教学目标显性目标 教学重点欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今 中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。教学难点: 认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学过程第一节 一、组织教学 二、导入新课 1. 请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2. 边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3. 说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4. 你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5. 德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。 6. 板书课题《凝固的音乐一一建筑》欣赏古建筑图片。 三、讲授新课 （一）、中国古代建筑欣赏 1. 出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。 A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。 B、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。 C、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。 D、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。 E、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。 2. 分析小结故宫的建筑风格。 3. 你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。 （二）外国古代建筑欣赏 1. 出示泰姬陵（印度）、凡尔赛宫（法国）科隆大教堂（德国）的图片学生欣赏。 2. 请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里？ 3. 教师分析这几种建筑的风格特点。 （三）中外古代建筑在造型材质上有什么不同？中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。 四、学生实践 1. 作业要求：用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节
人教版六年级上册美术教案 课题：第一课远近的奥秘 课堂类型：造型表现 课时：1 课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点： 1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教具学具：范图、作业纸、绘画工具 教学过程： 第一课时 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？生：近大远 小。 2、新授： （1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） （2）什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 （3）说说周围环境中的透视现象？ （4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。 （5）师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
教案 三年级下册
原色和间色 教材分析： 我们生活在一个色彩缤纷的世界，红、橙、蓝、绿、青、靛、紫……美丽的大自然就像是一首色彩的交响乐，优美动人。在大自然中，光就像是一个魔术师，是它使我们的世界变得如此绚丽多姿、生机勃勃。画家离不开色彩，因为色彩是最美、最富有表现力的美术语言，他们在创作时，就像魔术师一样，用画笔调和出丰富变幻的色彩，创作出动人的美术作品。 了解和认识色彩在我们的生活和美术创作中的重要性，感受色彩变幻的动人魅力，是这节色彩课的主要意义之一。在本课中，要调动学生在生活中的感受，让他们用眼睛，用心灵去充分感受色彩的魅力，从而加深对色彩的认识，培养良好的色彩感觉，并学习基本的色彩知识，大胆尝试涂抹调配色彩，做一个能够调控色彩的魔术师。 教学目标： 1、了解和认识色彩在美术创作和生活中的重要性。 2、能够感受色彩的魅力，了解色彩的基本知识。 3、喜欢进行色彩的各种探索实验，愿意探索色彩的魅力。 教学准备：水粉色、水粉纸、水粉笔、调色盘、笔洗等 教学过程： 一、课前准备 1. 教师准备教具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。 2. 学生准备学具：水彩画工具。 二、课堂教学 1. 引导阶段 因为三年级的学生对水彩画接触的不是很多。所以有必要指导一下如何使用水彩颜色，然后，让学生挑选两个最喜欢的颜色，调一调。再说一说变成了什么颜色。接下来可以让学生自由调配颜色，但要有两个要求，只将两种颜色相调，并且要记住它们调出的第三个颜色，然后进行交流。 2．发展阶段 让学生认识三原色。并且真正理解“原色”的含义 将纸弄湿，将调出的色彩涂抹在作业纸上：让学生用两个指定的原色调出教师出示的那个间色。学生调出颜色胡色相一定会有差异，让学生比一比。说说原因。教师分别出示两个间色。让学生自己寻找两种颜色调出它。学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。 理解“间色”的含义。 3. 收拾与整理
六年级下册美术教案（全册） 第1课追寻文明的足迹 第一课时 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古 风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产 教学难点：培养学生保护文化遗产的意识 教学过程: 一、导入新课： 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹 二、新授 教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！ 同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 三、课外拓展 其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 四、小结。 教学反思：
教学目标： 1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。 2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。 3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。 教学重难点： 重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。 难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。 教学准备： 彩色笔 教学过程： 一、导入。 1、师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。 （板书课题） 2、什么叫社区？ （自己居住的小区一带；农村叫村庄）、 3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？ 4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！ 二、新授。 1、那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。 （同桌交流，指名描述） 师：真羡慕你们的社区！ 2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？ （学生描述） 3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的？ 4、欣赏（书上的学生作品）。 （1）社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。 （2）海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。 （3）健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。 通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。 三、学生作业。 1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？ 2、学生作业，教师巡视辅导。 四、作业展评，课堂总结。
岭南版小学美术第六册《上学的路》教学设计教学目标 1.能用线条或色彩画出从家里到学校的路线，并画出记忆中的沿途景物。 2.能选择主要的标志物，根据指向标，画出平面或立方体路线图。 教材分析 重点:能用线条或色彩画出从家里到学校的路线，并画出记忆中的沿途景物 难点:能选择主要的标志物，根据指向标，画出平面或立方体路线图 教具:图片欣赏、纸、笔、实物投影仪、、、、 教学过程： 1、感受与交流 ①启发学生谈谈上学路上的情景。如上学的路远吗？说说自己上学路上最感兴趣的景物。（走路、坐车、目标物） ②路上上哪些景物给你留下深刻的印象？是它的造型、功能、色彩？提供如：大型屋村、商场、医院、少年宫、高架桥、标志、、、、、、让学生学会观察身边的景物。 ③上学的路上要注意些什么？（培养细心观察和安全意识） 5、观察与思考： ①观察太阳从家的那个方向升起？说说学校在家的哪能一方。（感知家与学校的方位） ②如面向太阳升的方向（东方），思考：背后是（）方，左边是（）方，右边是（）方。 6、观察与比较 感知一般地图按上北、下南、左西、右东的方位绘制的。 实践学习：如果在画面上确定现学校的位置？ 7、赏和比较： “航海时代的地图”、教材中的“立体地图”和“平面地图”。 ①你喜欢哪一幅？为什么？ ②平面地图与立体地图有什么不同？ 8、探讨与设计 ①观察太阳从哪个方向升起来？确定学校在家的那个方向？在画面上画出“指向标” ②画出由家到学校的路线。 ③画出有趣的、有明显标志的路边景物。 9、作业评价
①画面简洁、概括、清晰、美观、色彩 ②指向标的设计有特色 ③路线突出清晰 ④能描绘出家与学校、路线周边的物象、标志等。 10、分享创作的快乐 与家人进行“看地图旅游”活动，在生活实践中，体验地图的作用板书设计 上学的路 简洁、 概括、 清晰、 美观、 色彩
六年级下册美术教案(全册) 第1课追寻文明的足迹 第一课时 教学目标: 1、认知目标:通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受另一种凄惨的美, 古风古韵的美。 2、技能目标:通过资料的收集,让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标:培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点:通过资料的收集了解文化遗产 教学难点:培养学生保护文化遗产的意识 教学过程: 一、导入新课: 地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,就让我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。 板书课题:追寻文明的足迹 二、新授
教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解,学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看! 3、除了课件中提到的历史文化遗产,你还知道哪些?有图片吗?展示一下! 同学们收集到的资料很全面,通过这些图片资料,我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富,同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已经遗失的古迹,它已成为了一个迹,比如巴特农神殿,在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁;还有巴比伦的空中花园,它是人们梦想中的花园,但它是否真正的存在,人们仍无法寻得根源;还有罗德港巨人雕像,摩梭拉斯陵墓,都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产,我们应该为它做些什么呢?如果你以一个旅游者的身份到此贵地,你会如何做才能保护这些文化遗产呢? 三、课外拓展 其实我们就近来看,在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,苏杭二州,还有很多很多,我们要更好的保护它们,让他们继续存留下去,把它留给未来。 四、小结。 教学反思: 第1课追寻文明的足迹
六年级美术下册教案 第一课形色协奏曲 教学目标 1、了解并掌握怎样欣赏抽象画 2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。教学、重点难点 重点：欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。 难点：在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。教具学具准备 铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本 教学过程 (一)情境导入 1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。 （二）形式初探
1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？ 2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。 （三）提炼元素 1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？ 2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。 4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？板书：提炼元素：线、点、面。 （四）形式探讨 1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。 （五）主观表达
第1课神话故事中的艺术形象 教学目标： 1.知识与技能： （1）认识神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征； （2）能用简单的线条描绘喜欢的神话人物形象。 2.过程与方法： 了解神话故事、神话认为的产生过程与创作手法。 3. 情感、态度、价值观： 辨别神话故事中的善、恶、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。 教学重点： 认识著名神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。 教学难点： 分析和描述神话艺术形象的造型特点。 兴趣点： （1）观看神话故事的影视作品； （2）以动作模仿神话人物形象。 教学过程： 一、创设情境，导入课题。 1、播放《哪吒闹海》动画片声音或教师独白，让学生猜猜故事中是谁在说话。 2、播放《哪吒闹海》动画片段，让学生判断自己的猜测。 3、结合范例导赏，体验神话故事中的人物形象。 （1）他在干什么呢？你能模仿一下他的动作吗？ （2）他的本领可大了，把你知道的告诉周围的同学好吗？ （3）你最喜欢他的哪些方面？为什么？ 4、出示课题，神话故事中的艺术形象。 （设计意图：a.以声音猜测人物，设置悬念。b.安排动作模仿的小游戏，在课堂开始时就让学生情绪兴奋起来。c.通过学生相互交流将他们的记忆激发出来。） 二、课堂发展。 1、探讨课题，明确学习目标。 （1）现在进入第一轮挑战。同学们对这个课题有疑问吗？有没有不明白、想弄清楚的地方？（什么是神话？什么是艺术形象？……） （2）请同学们利用收集的神话资料，小组探讨一下，看能不能找到答案。看哪个小组在第一轮挑战中捷足先登。 （3）教师给每个小组发“小锦囊”，有需要时才可以打开。 小锦囊： 神话是古时候流传下来的，是古代人民在自然和社会的现实基础上幻想出来的；它是许多人的创作成果，先有口头创作，后来才出现汇集而成的文学作品。神话是人类宝贵的文化遗传！ 课题所指的艺术形象是人们想象出来的独特的造型，就像电影、电视剧中的各种角色一样。神话故事中的日恩、鬼、神、动物等等，这些都属于神话艺术形象。（设计意图：a.让学生学会自己提出问题，然后在寻找答案的过程中学习。b.准备小锦囊的目的在于鼓励学生积极思考问题的同时，又可以照顾到学生的学习
岭南版小学三年级美术教案(第六册) 岭南版小学三年级美术教案（第六册） 课题：古老的交通工具一、教学设计 二、教学过程 1、创设漫游、参观博览会情境：提供一些古代交通工具，如步辇、轿子、牛车、马车．独轮车、竹排、木船．帆船、渭船、龙舟等图片。 ①讨论：你见过这些交通工具吗？在哪里见过？有什么作用或功能？ ②临摹体验：选一种你喜欢的交通工具，井用线条描绘一下它的造型〔可以是整体或局部〕，与同学说说你的发现，如它的功能、花纹、色彩、材料。 ③感受：交通工具发展的过程，离不开生活需要、社会、历史和科技发展的影响。 2、比较欣赏平面与立体美术作品中
的交通工具～一船。 ①比较“漕船与陶船一的异同：A材料；B 功能；c艺术性。 ②件验：“陶船”是中国最早发明一舵．的物证，是当时船舶技术高度发展的标志——木船，随着历史的发展，虽已湮灭，但用于建造木船的造船技术，却流传在世界造船史上。了解以上内容，增强学生的民族自豪感。 3、比较欣赏平面与立体美术作品中的交通工具一一车。 ①比较“步辇、陶牛车与铜车马．的异同：A材料；B功能；C艺术性。 ②体验：A作品是反映生活真实的艺术品；B感受找国卓越的圈塑、青铜制造工艺。 4、感受．风俗画‘与“历史画①欣贾《清明上河图》： ②了解汴河是当时的漕运枢纽，感受“风俗画”。你听到了什么？你看到了什么？画面给你什么感觉？（热闹、紧张、人声躺沸、篮华．川流不息等）画中哪些地方使你产生这种感觉？从画中的人物服饰．环填、木桥、木船、牛车使你丁解到什么？
R了解木制漕船是当时运载粮食．财物主要的交通工具。注息引导学生观察画家是如何用直线、曲线、粗线．细线、疏线、密线细致描绘木制漕船的造型的 C仔细观察“漕船过虹桥”中作者如何用流畅的线条表现人物生动的动态和热闹的场景．仔细观察画中的缓条、人物、景物，井与同学说说，你认为哪些地方描绘得最生动了画家用什么线描绘9桥的造型、质材？②欣赏《步辇图》 A你知道汉族文成公主和藏族松赞干布的故事吗？ B 画中唐丈宗坐的“步辇”与轿子有什么异同？你见过吗？在哪里见过？ C感受作品中运用的比较衬托手法。如：宫女的身形衬托店太宗壮硕的体形：宫女抬辇等动态，衬托唐太宗端坐步辇的形态：宫女左右顾盼的神情衬托唐太宗威严、专注的神情；表现人物神情动态、衣纹的曲线对比步辇、扇子等器物的粗细直线；强烈的红绿色块交错运用。 5评价。 我学到了什么？我发现了什么？我能用语言或绘画的形式
第1课古代传说中的艺术形象 教学目标： 1.知识与技能： （1）认识神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征； （2）能用简单的线条描绘喜欢的神话人物形象。 2.过程与方法： 了解神话故事、神话认为的产生过程与创作手法。 3.情感、态度、价值观： 辨别神话故事中的善、恶、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。 教学重点： 认识著名神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。 教学难点： 分析和描述神话艺术形象的造型特点。 教具：图片资料 教学过程： 一、创设情境，导入课题。 1、播放《哪吒闹海》动画片声音或教师独白，让学生猜猜故事中是谁在说话。 2、播放《哪吒闹海》动画片段，让学生判断自己的猜测。 3、结合范例导赏，体验神话故事中的人物形象。 （1）他在干什么呢？你能模仿一下他的动作吗？ （2）他的本领可大了，把你知道的告诉周围的同学好吗？ （3）你最喜欢他的哪些方面？为什么？
4、出示课题，神话故事中的艺术形象。 二、课堂发展。 1、探讨课题，明确学习目标。 （1）同学们对这个课题有疑问吗？有没有不明白、想弄清楚的地方？（什么是神话？什么是艺术形象？……） （2）请同学们利用收集的神话资料，小组探讨一下，看能不能找到答案。看哪个小组在第一轮挑战中捷足先登。 （3）神话是古时候流传下来的，是古代人民在自然和社会的现实基础上幻想出来的；它是许多人的创作成果，先有口头创作，后来才出现汇集而成的文学作品。神话是人类宝贵的文化遗传！ 2、角色扮演游戏，激发学习兴趣。 （1）小组代表扮演教师预先指定的艺术形象，如《西游记》中的孙悟空、猪八戒等，其他组员猜演的是谁，比较一下哪个小组猜对最多。 （2）为什么我们能凭动作表情就能猜出这个艺术形象呢？ 小结：每个神话艺术形象都有其独特的造型特色。 （3）有时候凭动作也不能猜到是谁，为什么？ 小结：神话故事人物除了表情、语言、动作之外，还有服饰、道具，综合起来，他们的形象就变得更加可爱了。 3、细节欣赏，品位艺术形象。 （1）我们该如何欣赏这些神话艺术形象呢？从哪些方面来欣赏好呢？请同学列举一下。 （2）我们选一个神话人物明星来分析一下。 （3）神话故事中的人物有什么样的事迹？表现出他怎么样的性格呢？
美术教学工作计划 六 年 级 下 册 王晓慧
六年级下册美术教学工作计划 一、教材内容体系分析： 1、目标：能关心乡土美术文化，感受乡土人情，对民族艺术与探索世界多元化文化和科幻创作产生兴趣。能借助艺术媒体大胆地学习、表现与发展个人才艺，有热爱家园和表现科学家生活的精神。 2、重点：：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。 3、难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。 二、教学目标和要求： 总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。 1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，
发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4．结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 三、学情分析： 六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。 四、教学进度安排：
2005——2006学年度第二学期（三年级第六册）美术教案（岭南版新教材）景鹏小学：齐秀春 教学计划 一、全册教学要点：（综合能力、活动能力、思维训练） 1.综合能力：能观察和关注生命世界的运用形态、空间、机 理、质感特征与变化之美，产生了解与感受多种艺术媒材 表现的兴趣，初步体会友情，乐于与伙伴分享合作的喜悦，感受热爱生活与自主表现生活的乐趣。 2.活动能力：侧重探索美术与身边事物联系的活动能力美化。 （创作、表演、展示、发展）。 3.思维能力：关注发现、友情自主、协作乐趣、自信自理。 二、全册教学要求： 1、课堂准备、课堂引入、课堂发展、课堂延伸。 2、形、色、质感，对比与和谐，对称与均衡的组合、设计、 装饰与欣赏表述。 3、要求学生在学完一课后，要会说一说、想一想、看一看、 做一做、评一评、我学会了什么等感觉和感受。 三、教学方法： 1、要以学生的趣味心理结构和学科知识结构之间的最佳组织 为切入点，优化教材的组织方法，建成以学习活动过程和学生成体验为主要的新的教学课堂模式。 2、重点突出：“美术、人文、科技”的创新教育理念，体会“内
容综合化、教学活动化、作业弹性化、评价多元化”的系列性。 3、开发和使用图象、音响、互联网等多媒体课件，加强学生对 美术学科的认识，体现信息时代的特点。 4、注意结合学生的心理特点和知识基础，选择与提供观念新颖，趣味性和冲击力较强的视觉形象。同时也注意视觉形象的多样性与美术语汇的综合训练。 四：教学进度表：
1课：古老的交通工具 一、教学目的： 1、知识与技能：①知道“风俗画”、“历史画”②能用语言 和绘画形式评述古代交通工具的造型，色彩与功能特 点。 2、教学过程和方法：①在欣赏或临摹中，探索古老交通工 具的造型与功能特点。②在欣赏和评述中，感受平面与 立体的交通特点作品，不同质材和艺术造型特点。③在 比较中、体会“风俗画”、“历史画”。 3、情感、态度、价值观；①知道“陶船”是中国最早的发 明“舵”的物证。②知道中国建筑木船的技术至今还流 传在世界造船史上。③感受古老交通工具发展的过程， 体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。 二、教学要点： 1、重点：能用语言评述和用绘画形式表达古典交通工具的
新人教版小学五年级美术下册教案 目录 第1课形的魅力 (2) 第2课形体的组合 (4) 第3课抽象的雕塑 (6) 第4课学构图 (8) 第5课静物写生 (10) 第6课喜怒哀乐 (12) 第7课夸张的脸 (14) 第8课神奇的肥皂粉 (16) 第9课写意蔬果 (19) 第10课写意动物 (21) 第11课学画松树 (23) 第12课十二生肖 (25) 第13课风筝的魅力 (27) 第14课微观世界 (29) 第15课会亮的玩具 (31) 第16课小布偶 (33) 第17课电脑美术——对称图形 (35) 第18课旅游节 (37) 第19课舞台上的布景 (39) 第20课珍爱国宝--古代的青铜艺术 (41)
第1课形的魅力 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形
小学六年级岭南版美术下册教案 1 小学六年级岭南版美术下册教案（美术第单元）教案 年级： 首备人： 修改人： 集体备课内容二次修改周次教学内容课时1. 第 1 课神话故事中的艺术形象2 2. 第 2 课科幻故事中的艺术形象2 3. 第3 课假如我回到古代2 4. 第4 课我们来到25 世纪2 5. 第5 课我们的太空基地 2 6. 第 6 课名人漫画 2 7. 第7 课三面画2 8. 第8 课展翅的小鸟2 9. 第9 课会打鼓的鸟 2 10. 第10 课会跳舞的鸟2 11. 第11 课神州大地之旅2 12. 第12 课亚洲大陆之旅 2 13. 第13 课欧洲大陆之旅2 14. 第14 课非洲大地之旅 2 15. 第15 课美洲、大洋州之旅2 16. 第16 课难忘师生情 2 17. 第17 课编本小书送母校2 2 18. 第18 课再见了，母校2 19. 复习 2 第1 课神话故事中的艺术形象第一课时教学目标： 1. 知识与技能： 1 ）认识神话故事中的人物形象，了解他们的造型特 点和服饰特征；（2 ）能用简单的线条描绘喜欢的神话人物形
象。 2. 过程与方法：了解神话故事、神话认为的产生过程与创作手 法。 3. 情感、态度、价值观：辨别神话故事中的善、恶、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。 教学重点：认识著名神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。 教学难点：分析和描述神话艺术形象的造型特点。 兴趣点： （ 1 ）观看神话故事的影视作品；（2 ）以动作模仿神话人物形象。 教学过程： 一、创设情境，导入课题。 1、播放《哪吒闹海》动画片声音或教师独白，让学生猜猜故 事中是谁在说话。 2、播放《哪吒闹海》动画片段，让学生判断自己的猜测。 4、出示课题，神话故事中的艺术形象。 （设计意图： a.以声音猜测人物，设臵悬念。 b.安排动作模仿的小游 戏，在课堂开始时就让学生情绪兴奋起来。 c. 通过学生相互交流将他们的记忆激发出3 3 、结合范例导
聋校第六册美术教案 第一课海棠果——中国画（1） 教学目标： 1. 知识目标：学习中国画的绘画方法。 2. 能力目标：培养学生对生活中物体的观察能力及表现能力。 3. 情感目标：使学生感受生活中的美。 教学重点：学习中国画的绘画方法，画海棠果。 教学难点：在画面上要注意安排好海棠果的疏密关系。 教具：海棠果及课本图片。 教学过程： 一、组织教学。师生相互问好。 二、导入新课。 师：同学们，你们吃过海棠果吗？谁能告诉我它是什么形状的呢？生讨论并回答。（小的球体）师：今天教师也带来了一些海棠果，请同学们仔细观察它们的特征。 三、新授。 师出示海棠果，生观察师讲解。 四、巩固练习： 师：请同学注意一堆海棠果的疏密关系，并试着画一画。 五、小结： 总结生练习情况。 第一课海棠果——中国画（2） 教学目标： 1. 知识目标：学习中国画的绘画方法。
2. 能力目标：培养学生对生活中物体的观察能力及表现能力。 3. 情感目标：使学生感受生活中的美。 教学重点：学习中国画的绘画方法，画海棠果。 教学难点：在画面上要注意安排好海棠果的疏密关系。 教具：海棠果及课本图片。 教学过程： 一、组织教学。师生相互问好。 二、复习导入。讲评作业情况。 三、新授。 绘画步骤： 生练习绘画，师巡回指导。 四、小结： 总结生练习情况。 五、作业： 画一盘海棠果。 第二课画一群麻雀——中国画（1）教学目标： 1. 知识目标：了解、认识麻雀的结构特点。
2. 能力目标：初步掌握中国画的绘画方法和组织画面的能力。 3. 情感目标：使学生感受生活中的美。 教学重点：学习如何运用墨的浓淡变化及不同的笔锋。 教学难点：表现麻雀的动态。 教具：课本图片。 教学过程： 一、组织教学。师生相互问好。 二、导入新课。 师：同学们，你们一定都抓过麻雀吧？那谁能说说麻雀的样子呢？生讨论并回答。师：今天我们就来深入的了解麻雀的形体特征。 三、新授。 麻雀的形体结构： 四、巩固练习： 师：请同学对照范图互相说说麻雀的特征。 生互相练习，师巡回指导。 五、小结：总结生练习情况。 第二课画一群麻雀——中国画（2） 教学目标： 1. 知识目标：了解、认识麻雀的结构特点。 2. 能力目标：初步掌握中国画的绘画方法和组织画面的能力。 3. 情感目标：使学生感受生活中的美。 教学重点：学习如何运用墨的浓淡变化及不同的笔锋。 教学难点：表现麻雀的动态。 教具：课本图片。