说课案例集锦
教学目的：
通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点：
1. 不同文化类型陶器的造型特点。
2. 彩陶纹饰的艺术特征。
教学难点：
主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间：1课时
教具准备：教材、多媒体课件、录象带(L50)
教学过程：
一.组织教学：（常规）
二.引入新课：
第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。
中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。（出示课题）
1. 陶器的产生：
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。
人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从而得到了进一步的启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器——陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开
辟了新的纪元。
制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。后来又发明了轮制成形的制陶技术，借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整，制造出造型优美的陶胚。
另外，陶器的烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600—800C 左右。
2. 陶器的造型：
陶器的造型可分为以下几大类。
汲水器：如《漩涡纹尖底瓶》；
炊器：有罐、鼎、鬲等；
饮器：杯、角、觚（gu）、（gui）等；
食器：有碗、钵盘等；
盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
工艺美术的实用与审美相统一的本质特征，在陶器中已得到了生动的体现。例如，当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵，它们作为一种盛器，为了使其具有尽量大的容积，它们在造型上都具有鼓腹的特点。但是，陶罐与陶钵的用途不完全相同，陶罐一般用于储水和运水，陶钵主要用于炊煮。为了适应这种不同的使用要求，陶罐都是小口、有肩，有的还有较长的颈，目的是便于运水、储水、倒水；而陶钵则无肩、无颈、大口，这样便于炊煮和饮食。
3. 彩陶艺术：
中国古代的陶器，以彩陶最为著名。这些彩陶或是以造型优美见长，或是以纹饰丰富引人喜爱，或者是造型和纹饰都很优美。这些陶器，可以使我们清楚地看到，人类在制作这些最早的生活用器时，就已经根据美的法则在创造。在使用各种装饰纹样时，当时的人们已经能够熟练地运用重复与多样、虚与实、节奏与韵律等形式美法则。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点，反映出中国先民善
于从复杂的事物现象中抓住本质作高度的概括，并用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。
中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是充分发挥创造者的想象力，以意写形，使图案灵活多变。譬如先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风格。
（介绍《人面鱼纹盆》）
彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案在器物上的部位。十分得体地显示出民族文化的风采。
（介绍《舞蹈纹盆》）
三.本课小结。
设计思想：《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。
外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是"许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。"
(施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，对于外国现代主义绘画，不仅在我国，就是在西方也是褒贬不一，众说纺坛，要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的，因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一
些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变，引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。
教学目标：
认知：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。
操作：以教师讲解为主导，启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力，充分发挥学生的主体作用。
情感：培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。
教学重点与难点：
重点：外国现代主义绘画的欣赏方法难点：正确认识和理解外国现代主义绘画。教学准备：电脑课件以及相应的投影仪等
教学过程：
一、引出课题：
由于受传统审美习惯的影响，我们常用"栩栩如生"这样的词汇来称赞我们认为的
好作品。(通过提问由同学再补充几个"栩栩如生"的近义词，如：惟妙惟肖、形象逼真、活灵活现……)
但是，我们现在从画册上、展览中看到的许多外国现代绘画作品，其中包括世界级
艺术大师的作品，却再也不能用"栩栩如生"这个标准去衡量了，有的画得不象，有的让
人看不懂，这些作品还算不算优秀的艺术作品，应该怎样来欣赏，这就是本课要与同学们一起讨论的课题--"标新立异的外国现代主义绘画"。
(课题："标新立异的艺术世界--外国现代主义绘画")
(翻开课本P42)
二、外国现代主义绘画简介：
西方现代主义绘画，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画
中的某些流派--野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。
"现代主义"或"现代派"是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。
(投影以上的文字，加深印象。)
现代主义的产生并不单是一种艺术现象，它也有一定的社会历史背景，有思想根源和哲学基础。
(看课本P48，请同学朗读第二段)
(教师概括讲述)
(浏览外国现代主义绘画作品，介绍作品名称、流派、作者。通过提问，引导学生了解和认识各类作品的表现形式，由教师进行适当归纳。) 艺术分三类：具象、象意、抽象。而外国现代主义绘画是以意象和抽象作为主要表现形式的。
(提问：与传统购具象绘画相比较，同学们更习惯或容易接受哪一类作品，用一、二句话说明一下理由。出示传统和现代主义绘画作品)
三、要正确认识外国现代主义绘画
欣赏外国现代主义绘画，要有一个观念转变和适应的过程。
四、外国现代主义绘画的特征
(引导学生找外国现代主义绘画的特征)
1．从再现客观世界转变为表现主观世界
(P43有关文字处划横线)
艺术家不再以画得与客观世界逼真肖似为能事，而是以描绘的对象为媒介，表现自己的情感、意趣、意念、思想等主观世界为主，甚至包括潜意识、梦幻、梦境等，为此而将对象按照主观意图子以变形和抽象化处理。(作品配合) 2．表现形式从具象到意象、抽象
(作品配合)
①客观物象并非是绘画艺术必不可少的因素；
②客观物象的描绘反而会损害绘画艺术，于是只有抽象的描绘才是最完美的艺术。
投影：毕加索《牛的变形过程》
徐悲鸿刚到法国留学时，只欣赏古典主义写实的绘画作品，当学成回国前，已转向欣赏印象派或以后的现代主义画派了。
五、外国现代主义绘画的欣赏
(提问：你觉得应该怎样欣赏现代主义的绘画作品?以毕加家《三个音乐家》为例，进行适当讨论。)
(每一排由一位同学发言，希望出现一些不同意见。)
关键在于要学会用视觉艺术的语言来欣赏外国现代主义绘画。(放录像片《视觉艺术语言的构成》)
(放投影片文字)
"艺术所要表现的是人们对于生活的种种独特的感受，当我们面对一件艺术品的时
候，重要的并不在于去弄明白它描绘的是一件什么东西，而在于去体验作品历引起我们内心的感受是什么。"
(请同学前后左右四人互相讨论，分析和欣赏课本中提供的图例，每小组推一位同学准备发言：①首先，哪一幅最能打动你，让你最感兴趣。②作者想表现什么，这幅面给你带来什么感受。)
(教师根据学生的发言，穿插介绍作品和对作品的理解和感受，同时注意引导学生用视觉艺术的语言来谈感受，调节课堂气氛，及时发现讨论中的热点。)
六、课堂总结
我们初步和欣赏了外国现代主义绘画，了解到不能把象不象，看懂看不懂作为评价的标准，学习了用视觉艺术语言去分析作品，这还刚刚是开始，西方现代主义绘画中确实有消极、荒诞和艺术趣味不健康的东西。还要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。
列宁说过："一句话，那一切科学的(正确的，郑重的，不是荒唐的)抽象，都更深刻，更正确，更完全地反映着自然。"
色彩感觉大部分人是可以通过训练来提高的，首先大家要对颜色有亲切感，西方现代艺术之父塞尚这样称呼自己的颜色：“小白”、“小棕”、“小蓝”,大家只有和自己颜色的感情亲切了，才感觉到色彩不是那么难于控制。
提高色彩感觉的训练途径：
1、训练用几种简单的颜色来调配丰富色彩的能力。对于一个训练有素的考生来说，调配颜色无疑是基本的技能之一，通过五到十节课的训练，熟悉调色的基本规律，能用八九种颜色表现丰富的色彩关系。色彩大师们作画，用色一般很少，但色彩往往很丰富、到位。大家往往要经过这样一个训练过程：开始练习，颜色种类不易过多，练习调色能力。中间阶段可能要练习所有的常用色，避免对哪一种颜色过分偏爱，尽可能掌握每一种颜色的性能。最后，大家又要努力简化画面的颜色，做到用最少的颜色表达最多的色彩感觉。
2、训练不断寻求变化明度、纯度、冷暖的能力，明度、纯度、冷暖是色彩基本的要素，几乎所有的色彩语言都与他们有关，三者的自身变化和三者的交叉变化才使我们画面的绚丽色彩有了可能。
3、训练捕捉光色变化能力。“光之不存，色之焉附”，没有光就没有丰富的色彩效果。同时，自然光也是变化最多的光，一天中，早中晚色彩就有明显的特点。即使同一时间段，光色变化也是瞬息万变。利用外光写生能很好训练捕捉光色变化的能力。
4、训练用色彩的纯度变化、冷暖变化表现空间的能力。空间表现是色彩写生中的一大难题，除了运用素描关系表现空间以外，大家更要充分利用色彩关系表现空间。对比强（鲜灰对比、冷暖对比等）有往前的感觉。反之，有往后退的感觉。一般规律为：冷退暖进（色彩的冷暖）、灰退鲜进（颜色的鲜灰）、湿退干进（水
份多为湿、水份少或无水分为干）、薄退厚进（颜色的薄厚）、疏退密进（概括、细节少的往后、变化多、细节丰富的往前）、弱退强进（对比弱、边缘弱往后退，反之往前）。
5、训练利用色彩来表现背光部的能力。背光部的的颜色不易判断，要善于把它放到整体中来比较。背光的颜色也应该用一定的色彩倾向。
6、训练形色结合的能力。美术高考不但考察大家驾驭色彩的能力，还考察大家形色结合的能力，水粉画一般采用直接画法，不同于罩染技法，要求以色塑形，这就要求有素描造型的能力，在这里形和色是紧密相连的，做到形色结合是大家应具备的基本能力。
应注意的几个问题：
1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。
2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡，几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。
3、笔触是为色彩服务的，不要本末倒置。
4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。
5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。
6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。
7、充分利用白色和水这两种媒介，“粉气”不等于“粉味”。
8、看一张画，要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以达到效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调出发全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的色彩范画，不能一上去就调和灰色。这中间有个过程，调子像药水里的胶片一样，是逐步显像的。
课题美术作品的艺术语言
教学目地 1、通过教学让学生认识美术作品中的艺术形象，掌握艺术形象的含义和特征。
2、引导学生把握美术形象与现实的联系和区别。
重点美术形象的塑造和客观现实生活的关系。
难点艺术典型是艺术形象的本质特征。
教法讲授课
教学内容
【组织教学】
【引入新课】
（美术作品的艺术形象）复习上节课的内容，让同学们回忆美术的概念和特征。其中我们讲过，美术也叫造型艺术，它是通过一定的形象来传达作者对客观世界的感受和态度的。（美术作品的艺术形象）这个用来传达情感的形象，就是我们美术作品中的艺术形象。任何一门艺术，都离不开艺术形象来体现作者的思想感情和审美感受、审美理想，并通过艺术形象来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力的。（美术作品的艺术形象）
【讲授新课】
一、美术作品的艺术形象及其特点：
艺术形象是马克思所说的人类“艺术的掌握世界”，也就是进行审美认识和审美创造的那种特殊的方式。美术作品中的艺术形象也是如此。
但是美术作品中的艺术形象与文学形象、音乐形象等又有不同的特点，它是一种鲜明、具体、生动的视觉艺术形象，美术形象在空间上有着确定的存在方式，是
完全直观、明晰的，可以直接为欣赏者感受和审美心理所把握的艺术形象。二、美术形象的整体与个体性：
美术形象，既是指作品中某一个别的艺术形象，又是指各个艺术形象所构成的整体艺术形象。如P103《大卫》、P107《思想者》、P116《蒙娜丽莎》等作品中，就是塑造的个体艺术形象，是单一的；
P59《血衣》，作品中画家把每个具体的个别人物形象都作为独立完整而有机的美术形象，来进行探索和创造的，正是由于它那极其丰富多彩的、个性鲜明而又具体生动的个体形象，有机地交织成作品的整体艺术形象。
个体形象：举起血衣悲痛欲绝的中年妇女，白发飘散、充满仇恨扑上前来双目失明的老母亲，积愤如山、手持地契老早赶到会场蹲在前列的老实农民，被地主迫害成残、瘫痪不起的青年农民和他的不幸的家属，虽然震惊然而低头并未服罪，偷眼窥视着斗争他的农民群众的地主……
整体形象：以农民的血泪控诉为中心情节的惊心动魄的中国农村土地改革的雄壮艺术场景。
三、美术形象与现实生活的联系各区别
美术创作的源泉是现实生活，美术形象自然也大多数是现实生活的形象的反映。然而，美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是经过艺术家对现实生活进行选择、提炼、概括、改造等艺术加工，融入作者对事物的认识和审美评价，艺术家的思想感情，按照自己的和时代的审美理想创造的。
关系：
选择、提炼、概括、改造
现实生活————————————————————>艺术形象
审美评价、思想感情、时代要求
< ————————————————————
反映
如：P58《流民图》（200CM，2700CM）中国画，蒋兆和，（1904—1986），中国现代著名画家。早年学商业美术，长期从事中国画革新的探索，在人物画方面作出了重大成绩。该作品创作于1942年到1943年，当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山，中国人民正处于水深火热之中，民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。为了创作这一作品，画家曾从北京去南京、上海收集素材，画了很我素描和人物速写，最后完成作品。画面中的人物形象就是作者通过在大量的素描和速写中选择、提炼、概括、改造的。
《血衣》是一样，为了完成这一作品，画家多次到河南写生充实素材，由于辛劳过度，1973年5月22日逝世于画架旁。所以我们看到的只有素描稿，这是一幅未完成的油画稿。
王式廓，男，1911年出生，山东人。中央美术学院教授。1930年在山东济南爱美高中艺师科学习西画。1932－34年先后在北平美术学院、国立杭州艺术专科学校、上海美术专科学校学习，并参加MK木刻研究会。1934年留学日本，1936年考入国立东京美术学校。1937年回国，1938年到武汉军委政治部第三厅从事美术工作，同年8月赴延安，任教于鲁迅艺术文学院美术系。1942年参加延安文艺座谈会。1947－49年先后任教于北方大学、华北大学第三部美术科。1949年参加第1届全国文代会，当选中华全国美术工作者协会全国委员会委员。1950年任中央美术学院教授、研究部副主任、油画研究班主任。1954年参加中苏友好协会代表团赴苏联参观访问。1960年在第3届全国文代会上当选中国美术家协会常务理事。1973年逝世。
【课堂小结】
在美术作品中，美术形象是用来传达信息的最直接的媒体，这一媒体产生于现实生活，但又高于生活，这就要求我们在欣赏每一件作品的时候，首先要把握的就是作品中的艺术形象。这种把握，往往可以直接通过视觉直接感知，当然，在直观感知的前提下，我们还应联系作品产生的时代背景，才能更好的理解作品的艺术价值。
【作业】
试赏析《韩熙载夜宴图》，分析作品中的具体人物形象。
现代商业美术
一、课类型：欣赏课（运用课件多媒体教学）
二、教材分析：
1.教学目的：
（1）认知目标：通过本课的教学，使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点，有所了解，有所认识；（2）情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养对商业美术的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。
重难点：本课教学的重点，使在理解商业美术的性质和作用的基础上，进一步理解商业美术设计最重要的是创意。本课的难点主要是课文内容较多，涉及面广，由于课文篇幅有限，很多问题无法一一展开，有些问题如第五部分的企业形象设计，涉及内容广，又无图片说明，学生难以理解。解决方法：寻找较新例子，补充课文上的图例陈旧或不足，提高学生兴趣。
三、教学过程（https://www.doczj.com/doc/ce6966020.html,）：
1.导入新课：
在上课以前，我们先来观看一段录像（沙发广告：展示款式、使用方便、经久耐用）。观看完毕以后提问：这段录像表现了什么？目的是什么？（为推销商品的广告）引导学生谈自己的体会。
工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争，特别是同类商品的竞争，使企业不仅得在商品的质量上做文章，而且还得通过各种方法引起顾客注意，给商业美术提供了极好的发展机会。而有创意的设计能招引更多的顾客，为企业带来滚滚财源。怪不得有位油画教师从某发达国家办画展回来，友人接风时请其讲叙此行最深的感受，他没有提画展，也没有谈路途的见闻和外国的发达经济，只是随意的说了一句："那里到处都有设计"。同学们，假如你们是一个企业的老板，你会通过哪些方面来宣传产品，达到促销的目的。
2.讲叙新课：
总之，这些为推销商品为目的而产生的美术设计，我们统称为现代商业美术。从目前来看，商品美术除广告以外，还包括标志设计、包装设计、店内外设计、企业形象设计等方面。由于这些设计都是通过视觉传达给消费者，所以，在国外又被称作"视觉传达艺术"。他是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作。他是
沟通企业---商品---消费者的桥梁，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念。为了能更好的了解现代商业美术的特点。下面我们先来欣赏一些作品，看看厂家是怎样用美术设计推销产品的。
一.标志设计：我们知道，很多商品都有牌子，比如象柯达胶卷、温州的庄吉西服等等，如果他们以图文的形式表现出来，这就是标志。现在，我们来看作品：让学生辨认三个标志。分析并得出结论，按其功能可分（中国银行标志）企业标志、（永久自行车标志）商业标志、（男女标志）公共信息标志等三类。（日本的航空标志、网易标志）学生观察得出结论：从形式上可分文字标志和图形标志。文字标志其传达的信息比较明确，通过文字，他直接告诉我们要表达的内容，如网易标志。而图形标志要传达的含义就比较难以表达，这就需要通过创造性思维去设计图形。比如（日本的航空标志）一只图案化的红色仙鹤，引导学生欣赏并提问：我们来猜一下这应该是什么标志？（从飞翔引导出航空，文字表示日本）仙鹤表示什么？（松鹤朝阳，吉祥图案，安全）图案的形色都很美，使人过目不忘。得出结论：以图形组成的标志，有的由于形象鲜明，也比较明确。
学生分析2008年奥运会标志：教师简单的总结此作品的特点：这是一个文字和图形相结合的标志，五环表示奥运会，表示五大洲人民团结、文字表示2008年在北京召开、上面图形表示具有中国民族特色中国结、运动员在打太极拳；形象鲜明，色彩鲜艳，对比强烈，醒目。）正因为标志具有传递信息作用，加上优秀的标志具有独特的艺术魅力，而且为不同年龄、不同文化水平和使用不同语言的人所接受，具有国际通用性。所以，在当今世界市场竞争日益激烈的情况下，标志已成为当今世界市场竞争的重要手段。一些驰名商标不仅其艺术形象已传遍全世界，而且成了一种巨额的无形资产。象可口可乐，松下电器，李宁牌的标志。当然，一个著名的商标形成有很多条件，但从艺术角度来讲，他至少应当具有三个特点：1.创造性，即构思新颖，与其他商标有明显区别，过目不忘；2.视觉形象要单纯、强烈、美观，易于辨认识别，又能吸引消费者注意力；3.广泛的适应性，既要适合消费者的心理，又要适合本国国情，又要适合传播。（举例）二.商品包装设计：当然一件商品除了有牌子，还得有良好的包装，优秀的包装能使商品身价百倍。记得我有个朋友，有次他在上海某座商厦的一楼买了一千支钢笔，重新用精美包装装好，拿到该座商厦的五楼推销掉，每支赚三元，一算就
是净赚3000元。从这个例子中可以看出，一部分上海人尽管不了解市场，做生意不如温州人，但最重要的可以体现出商品包装的重要性，因为这一部分上海人也同时能利用精美包装达到促销。所以有人说：包装好象是商品的外貌和衣着。那么，优秀的包装应该具有哪些特点（见图）。通过学生的观察得出结论：香水的包装再加外包装（1.保护商品）；香水的包装，用不透明的包装好不好（2.美化商品）；文字说明（3.宣传商品）；贵州特级安酒包装：吸收贵州安顺地方戏的民间文化艺术，以造型特殊、富有装饰性的陶瓷脸谱瓶为容器，（4.心理功能：刺激顾客购买的心理功能，如形状好、色彩美、材料豪华，合适的重量、独具一格的设计等都有一种无法抗拒的魅力，特别在自选商品的超市里，有人说是不说话的推销员）可以平放、竖立、展挂，使用方便（5. 陈列性，便利性：易拉罐包装；），具有很高的艺术性和地方特色，做到美观和实用相结合。正因为如此，本设计荣获15届亚洲之星奖。
三.广告设计：一件好商品有了牌子和好包装，还得要广而告知，让大家都知道。在古代，人们就已经注意到了广告的重要性，提问学生：有哪些例子？（象"酒旗"便是广告，还有成语"自相矛盾"，尽管是吹牛，但也算是一种推销商品的现场广告）。随着竞争的激烈，科学的发展，作为商品推销和促销工具的广告，他的表现手段也在不断的推陈出新，日新月异。以市场学、心理学作为基点的广告创意，同时又结合了文学、绘画、摄影、电影、电视、戏剧、音乐等多种手段，使每件广告作品都成为科学和艺术的结晶。因此，广告的好坏，主要是看其能否引人注目，扣人心弦、给人们留下鲜明的印象，最终唤起购买欲望。而要作到这些，关键是要创意，同时又能给人美的享受。如美能达照相机，在竞争中，为能战胜同类产品，唯一的办法就是强调与众不同，突出自己的优点和特点，该产品利用在1985年欧洲照相机大奖赛中获大奖的事实，来取得顾客的信任，如总统葡萄酒的广告（学生分析），这是一幅构思新奇、富有创意的广告设计。作者利用照片和绘画的拼结手段，将老鹰、葡萄酒、火红的天空连在一起，给人一种新颖、大胆的感觉，以极其夸张的艺术手法，创造了引人注目的艺术效果。广告除了商业广告，还有社会公益广告，象一些节约用水、珍惜土地、环保等都是属于社会公益广告。
四.店内外环境设计：我们知道了一件好商品，肯定会有去购买的欲望，提问：去哪里买？"店里"。于是，便随之出现了店内外环境设计。他包括商品陈列、橱窗布置、灯光设计、店面装潢等内容。现代城市生活的快节奏，如何吸引顾客的注目，给顾客一个舒适的购物环境，已受越来越多人的重视。常用的手法是强调形象化和新奇感（欣赏作品）。如逛街时，一个好的店面设计总能拉住我们的脚步，里面的服务员不失时机的探出头，一句话：进来看看，买不买没关系，舒适的购物环境，整齐有序的商品在柔和的灯光下，看起来一切都是那么美好，优质的服务态度，让我们宾至如归，于是空手进去，满载而归。所以他是现代商业环境的导向设计，同时他又是美化城市的组成部分，象温州人很喜欢去上海外滩，与其说是去购物，还不如说是去看其建筑风格。象温州的五马街，也同样体现出其美化城市的功能。
五.企业形象设计（CI）：有的优秀的企业还有企业形象设计，什么是企业形象设计？不知道同学们有没有听过这样的事，过去我们温州人看正宗，主要都是看纽扣上是否有商标，口袋里面有没有商标、螺丝钉上有没有商标。其实瞎打误闯给弄对了。在商品经济高度发达的信息社会，力图成功的企业面对激烈竞争的市场必须注重和强化自身的形象，将企业的综合素质浓缩成鲜明、统一的视觉符号系统-----象标志、标准字体、标准色彩、统一风格的产品包装及广告用语等，再通过大众传播媒介将这种形象系统循环、潜移默化地注入消费者的心中，创造名牌形象，这就是企业形象设计。在纽扣和螺丝钉上印商标是其中一小部分。他起源于欧美，成熟在日本，发展于中国。他是一种战略性全方位的系统创意。他主要包括企业形象设计、产品形象设计、员工形象设计、媒体形象设计、市场台形象设计、广告形象设计、未来形象设计。
我们以海南的汽车运输公司为例（见图）：这是一个老企业，在市场竞争中，为了获得社会的理解与信任，将其企业的宗旨和产品包含的内涵传达给公众，而建立起自己的视觉形象系统。
1.企业形象设计：以粉红色为标准色，几乎每一处都有企业名称、标志并有标准字体标准色，还有口号，如"似龙腾千里，似万马奔腾，似椰风摇曳，似阳光普照，似大海澎湃……是海汽快车，没有粉红色就没有春天，这里四季春常在"。这是海南汽运的"理念主题词"。用海南汽运快客，来招引顾客，是他的总目标。
2.产品形象设计：主要是汽车，所有汽车都有统一的标准色。
3.员工形象设计："提高员工素质"是其管理重点。有统一的制服和证件，凡员工与顾客吵架者，顾客有奖；并组织员工军训、野营、参加摄影、音乐、绘画、服装模特表演等各种业余活动，把员工看成是企业形象的重要代表和潜在资产。
4.媒体形象设计：雨伞、手表、垃圾袋、茶杯、名片、信封等办公用品。
5.广告形象设计：有核心的内容和统一的风格。
6.未来形象设计：优秀的企业还有未来形象设计，如新观念的提出，新产品的开发等。
标准服装、标准色、专用车、信封信纸乃至证件等都构成一个有序的图象整体，使每个员工感受到作为"海南汽运"的一员而自豪，也使每位顾客产生一种无形的向心力和认同感。化了淡妆的姑娘们身穿粉红色衣服，兰色裙子。整齐的步伐、青春的朝气，高雅的气质，博得群众的啧啧赞扬。这其实不仅是一种训练方式，而且还是一种广告行为。他在不知不觉的把观众转化为顾客，为其带来了滚滚财源。象可口可乐、万宝路、健力宝、金利来、太阳神等都是CI战略创意的结果。小结：今天，我们已经了解了现代商品美术，不管怎样，作为商品美术其最终目的都是为推销商品，我们来重新观察一下，以上的商品美术各用什么方式来吸引顾客的？这些商业美术在周密的调查研究的基础上，利用各方面的条件，探索艺术表现的切入点，以达到构思新颖，形象美观，并且耐人寻味，以至拍案叫绝的效果，从而发挥出最佳的能量。这就是"创意"。象美国的卡通《狮子王》，每个动物的角色都是用好来坞巨星配音，并根据影星的外形创造动物角色的形象和性格，这样，一部卡通片成了一次巨星形声大聚会，《狮子王》成为最畅销的影片。（法国的某化装品广告语：我们的香水最能吸引异性，买我们的香水送自卫教材一份"；狗不理包子名称的来由；饭店：请到我们的店里来吃饭，否则你我都得挨饿了，足见其诚意。）一则优秀的广告虽然往往只有几句话或几个镜头，就能达到吸引顾客。所以有人说：广告的宣传与大炮相反：声音越低，传得越远。当然，这个越低的声音，是以越高的文化素养和美学格调为骨架为内涵的。
中美术欣赏
[教材分析]
《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容，是高中美术欣赏课中知识性
与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏，又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。[教学目的]
通过本课的教学，向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法，使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。
[教学过程（https://www.doczj.com/doc/ce6966020.html,）]
（一）导入新课
同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个陌生的地方旅游，在无法用文字语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方？
学生回答……
教师明确：其实答案很简单，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标志。
（二）基本知识
1．什么是标志
用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。
标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。
教师明确：结绳记事盛行于原始社会，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。
2．标志的类别
教师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标志，请仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志各有什么作用？
学生回答：……
教师归纳：确实如，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它具有独特的美学价值，强大的社会功用，成为一个种文化。
（用微机展示一幅图片，介绍生活中常见的几种标志）
（1）从用途上分：[*]
纪念标志：1979年国际儿童年
城市标志：德国基尔城城徽、联合国标志
会议标志：奥运会标志
商业标志：①代表企业公司形象
②代表企业产品品牌（简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用）
公共图形：贴近生活，服务社会，于人们的日常生活息息相关
如：规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志
（2）从造型特点上分：
具象型标志（特点：形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为：德国自然出版社标志[*]
抽象型标志（特点：造型严谨、寓意深刻，是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为：南斯拉夫进出口贸易公司标志[*]
字图型标志（特点：运用广泛、传播速度快。图例为：加拿大铁路标志[*]（此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙）
以上同学们认识了标志的类别，但怎样区分标志设计的优劣，是否需要有一种评判的标准呢？而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则，支委会符号人们的一种普遍的审美情感，同时，也才能够符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。
3．标志设计的主要原则
简：简明易认，一目了然（采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程）[*]
准：内容准确、形象直观（日本某建筑公司标志）[*]
奇：独树一帜、不能雷同（采用几幅典型的标志图说明）[*]
美：符合艺术美的规律、符合大众普通的审美情感
4．标志设计的艺术表现方式
在电影史上有众多的流浪汉形象，然而，大家可曾想过：为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢？原因即在于它独特的形象设计和别具风格的艺术表达方式。相同的内容，不同的艺术表达，即可产生风格迥异的艺术效果。同样，既然标志设计是艺术设计，那么它应运用一些基本的艺
术表现方式。下面介绍几种常用的方式。
（1）形象高度夸张、概括、简洁、几何形化（采用太阳神口服液标志和捷克音乐学院标志说明）[*]
（2）运用联想、比喻的方式（采用阿根廷市政银行和某人寿保险公司标志说明（[*]
（3）运用象征的方式（波兰和平委员会标志）[*]
（4）运用民族艺术表现形式（采用德国和法国两种不同风格的标示设计说明民族性特征在标志设计中的运用）（突出民族性）请同学们确定两幅标志的类型[*] 这两幅标志设计的构图特点正反映了两种不同民族文化观。我们知道，在漫漫的历史长河中，不同的民族史造了不同的民族性格，而不同的民族性格又滋养了不同的民族文化底蕴。大家知道，法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族，柔情似水、恬淡无求的他们至为崇敬的人生境界。这点恰与德意志民族形成了强烈的反差。德国人的热烈奔放是举世著名的，威武刚劲，执著不息构成了德意志民族性格的全部。曾获得1915年诺贝尔文学奖的《约翰。克里思朵夫》中的主人公，一个在德国本土取得突出成就的音乐家，当他来到巴黎试图取得更高的发展时，其作品却无论如何也得不到法国音乐界的认同，原因很简单，因为德国民族的直线条抒情方式的狂热猛烈地击打着法国人的柔弱纤细的内心，他们无法忍受这种近似于虐杀的残酷的心灵的摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。由此可知，强调线条的翻复，在起伏波动的线条中体现法国人的多情与灵动。不同的民族文化背景创造了风格迥异的艺术，但给人的却同样都是美的享受。①①
（三）用提问的形式使学生加深对知识部分的理解
（此处采用几个国家的航空标志让学生分析判断类别及艺术表现方式）[*]着重介绍中国民航新标志[*]（让学生通过新旧两幅标志的对比体会标志创作的艺术演变规律）
中国民航标志说明：①在创作构思上，作者突出了标志设计的民族性特点，它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体，体现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。
②从造型特点上看，具有极强的现代设计意识，完全符合上述标志的现代设计原
幼儿园中班美术活动《快乐的小蝌蚪》说课稿 一. 说教材 (一)说教材内容在孩子们的眼中，美丽的图画总是充满着生命力，绘画出来的一切事物都可能是孩子们想的源泉，为了让孩子们插上想象的翅膀，本次活动我让孩子在他们的思想空间中遨游。我根据我班幼儿年龄特点，本身幼儿对事物也充满了一定的探究和表现欲望，就设计了本此活动，我把活动定位在美术领域中，给孩子提供宽松、和谐的氛围，还可以调动幼儿的积极性、主动性和动手操作能力与想象力的发展，使孩子"学中有玩、玩中有学"愉快地投入到整个活动中去。让孩子喜欢美术，能用自己喜欢的方式大胆地表现自己的感受与体验。 (二)幼儿情况分析。《纲要》中指出：'幼儿是教育活动的积极参与者而非被动接受者，活动内容必须与幼儿兴趣、需要及接受能力相吻合。'中班的孩子对小动物很敏感，也很乐意于小动物交朋友，他们有着一定的表现欲望，他们能很快接受新的事物。所以本次活动我所选的内容是贴近幼儿的生活的，又有助于拓展幼儿的经验。 (三)说活动目标根据幼儿的兴趣和教学的内容，结合幼儿的实际年龄特征、操作能力，我制定了适合幼儿最近发展区发展的三个
目标1. 积极地参与活动，探索新的绘画方法，并体验成功的快乐2. 学习画圆的方法来表现蝌蚪特征，发展幼儿的观察力，提高幼儿的绘画知识技能3.学习棉签画，，并感受用多种工具结合作画的乐趣(四)重点和难点中班的孩子操作能力、想象能力、模仿能力都比较强。通过自己的动手操作从中获得情感体验。因此让幼儿动手画贴小蝌蚪既是本次活动的重点也是难点。 (五)活动准备 为了顺利完成以上教学目标，我做了相应的准备： (1) 棉签墨水立体胶剪刀纸(2) 小蝌蚪的实物图(3) 音乐 二. 说教法新《纲要》中指出："教师成为学习活动的支持者、合作者、引导者"。活动中，应力求形成"合作探究式"的师生互动，因此，活动除了教师以饱满的情绪感染孩子，以启发式的提问引导孩子，还采取适宜的方法组织教学。 (1)直观法：通过有关蝌蚪的图片，使教学内容更加形象，引起幼儿的兴趣和注意力，便于幼儿理解和记忆(2)兴趣激发法：通过猜谜语来引起幼儿的兴趣，来激发了幼儿探索求知的欲望，从而自觉自愿、自然而然地投入到学习中去(3)示范讲解法：这是美术活动中最常用的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法。体现了"幼
幼儿园中班美术活动说课稿《逛动物园》 中四班李紫霞 一、说教材。 （一）说设计意图： 撕纸活动对于孩子们来说，在动手能力方面是一种兴趣比较浓厚的活动，虽然撕纸这过程在我们成人看来并不是有很大的作用，但对于孩子们来说却能够吸引着他们的眼球和动手操作的兴趣，并且撕纸这过程，还可以锻炼幼儿手指动作的灵活性，曾经在小班的时候，我已观察到孩子们在撕纸过程中的一举一动，看到孩子们积极的兴趣。于是，我通过《逛动物园》这个题材，设计了一节比较生动有趣的美术撕纸活动，而且幼儿对于各种动物也有了比较深刻的印象，然后通过动物的导出，更加增强了幼儿自主参与动手操作的兴趣，所以这一活动既符合了幼儿的年龄特点，又符合了幼儿的现实需要。 （二）说本班幼儿情况：本班幼儿在动手操作能力方面已有了一定的操作基础，平时在活动中经常有培养幼儿撕纸的活动。 （三）说活动目标： 根据幼儿已有的前提基础撕、贴，结合幼儿的年龄特点，再进一步发展幼儿的动手操作能力。因此我给幼儿创设一个能使他们能够自己大胆去动手操作的平台，让幼儿能积极有兴趣地参与，引导幼儿发挥想象，通过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。 （四）说活动重、难点： 本次活动的教学重点是让幼儿有目的地撕纸，并通过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。教学难点是让幼儿能大胆想象来通过撕与添加的方式表现不同的动物，并感受撕纸活动带来的创意快乐。 二、说活动准备： 为了能使本次活动能够有目的实施开展，我做了如下的准备： 1、幼儿已有认识各种各样的动物和有逛动物园的经验。 2、幼儿人手两张纸，教师用的示范大纸张两张，颜色纸若干张，颜色鲜
艳的广告纸。 环境准备：1、布置成动物园的场景：树、草坪、池塘、动物等景象，自选柔和的音乐。2、动物课件，投影仪、电脑。 三、说教法： 我根据幼儿的学习情况和前提基础，在本次活动中我采用了教学直观法、提问法、亲身体验等教学方法。 为什么我要采用以上的这些方法呢？ 采用直观法是因为中班幼儿的年龄特征，处于幼儿时期的思维性质，他们具有明显的具体形象特点思维，所以我用看课件的形式直接来刺激幼儿的视觉器官，让幼儿近距离体会动物的生动形象，并激发了幼儿学习的兴趣。 采用提问法是因为提问能让幼儿有目的地仔细观察和启发幼儿灵活的思维，并且也能让幼儿更深入地理解活动的重点内容。 采用亲身体验法是因为可以让幼儿亲自地参与到活动的环境中，活动的操作中，可以让幼儿有了真正实践的感受，并且孩子通过参与，有了这次活动的经验。 四、说学法。 幼儿在这撕贴活动中，孩子们通过观察、参与情景游戏的氛围，来激发积极地参与态度，从而直接地看到了各种不同的动物，并且亲身实践到操作过程中，是幼儿更深入地认识动物，然后在活动中把自己喜欢的动物表现出来。 五、说活动过程。 我结合了本活动的目标和幼儿已有前提基础，我设计了以下四个环节： 1、我以游戏的形式导入活动，看课件播放的动物，激发幼儿讲述的兴趣。 2、通过逛动物园，导出幼儿学习操作撕与添加的方式来表现不同的动物。 3、引导幼儿自己操作，撕出自己喜欢的动物，并给添加上动物的眼睛、尾巴等。 4、评价小结。 一、教师以游戏“逛动物园”导入，看课件播放的动物，激发幼儿讲述
美术教学反思 我一直在思考：什么样的教学才是真正适合学生发展的呢？什么 样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。但情感 教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢？ 学校安排我担任一、四、六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材，我如觅知音，便倾注了较多的精力，各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施，我大致地整理了以下几点： 一、富有趣味和情趣，充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索，并表现出心驰神往的状态。研究表明，如果一个人对某项工作有兴趣，就有 可能发挥他全部才能的80％－90％，并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反，只能发挥出20％－30％，也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。后来，我尝试把课本以外的内容渗透到 教材中。借鉴课标的理念，我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题，让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先
创作再引题，也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎，效果也不错，也可让学生从中树立自信，发展个性！ 二、关注时间、地域以及个性差异。由于班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时，在课 堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异，防止一样画葫芦！ 否则，学生鲜明的个性又会被再一次地抹平，乃至同化。注重培养每 个学生的发散思维和丰富的想像 力。 三、赏识教育：哲学家詹姆士精辟地指出：“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得，教师一句激励的话语，一个赞 美的眼神，一个鼓励的手势……往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功，点滴的优点给予赞美，可以强化其获得成功的情绪体验，满足其成就感，进而激发学习动力，培养自信心，促进 良好心理品质的形成和发展，有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语，比如：“你真棒！”“进步了！”“小画家”等。学生画的更认真了，还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多，学 生就越显得活泼可爱，学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增强学生的自尊、自信、自强，更是实现以人为本的
新修订幼儿园阶段原创精品配套教材 大班美术活动说课稿《漂亮的瓶子》教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Big class art activities say the text "Beautiful Bottle" 教师：风老师 风顺第二幼儿园 编订：FoonShion教育
大班美术活动说课稿《漂亮的瓶子》 说课就是教师备课之后讲课之前(或者在讲课之后)把教材、教法、学法、授课程序等方面的思路、教学设计、|板书设计及其依据面对面地对同行(同学科教师)或其他听众作全面讲述的一项教研活动或交流活动。下面是关于幼儿园大班美术活动说课稿《漂亮的瓶子》范文，欢迎借鉴! 幼儿园大班美术活动说课稿《漂亮的瓶子》 一、说教材 活动背景 我班的孩子是我从小班带到大班的，对于每个孩子的性格特点、能力发展我都有比较清楚地了解。在教学活动中，我一直担任美术领域的教学，通过小中班的积累，进入大班以后，孩子们在美术活动中已经掌握了一定的技能技巧和表现形式，比如：粘贴、泥塑、装饰等，但是在平时的艺术活动中，从孩子们的作品中我发现，有的孩子想象力很丰富，但技能不足，作品常常达不到自己想要的效果，有的孩子技能技巧掌握的不错，但只停留在模仿阶段，没有自己的创意，
表现形式单一。前段时间，老师都在进行户外器械的增补和区角材料的创设，当看到老师将一个个废旧物品变成了漂亮的器械、教玩具时，孩子羡慕极了，常常围在老师身边，也想来一试身手。“老师!这个是怎么做的呢?”“老师!我来帮你做好吗?”一言一行中表现出了对废旧手工制作的极大兴趣。因此，我以此为契机，根据班上幼儿的实际能力和兴趣点，选取了在幼儿生活中也是在区角制作中孩子们最常见、最易收集的瓶子作为活动主要的操作材料，并以促进幼儿在原有美劳创作技能能力基础上有所提高为目的，设计了本次大班美术活动《漂亮的瓶子》。 《纲要》中艺术领域提出：“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品来美化自己的生活或开展其它活动。”以及要“引导幼儿接触周围环境和生活中美化的人和事，鼓励幼儿用不同的艺术表现形式大胆表达自己的情感，激发幼儿创造美、表现美的情趣。”根据这一目标和要求，结合大班上学期幼儿的年龄特点和美术发展水平，我为本次活动制定了以下几个目标： 1.积极参与瓶子的装饰、改造和制作，体验自主自由创作的乐趣，同时培养幼儿的环保意识。 2.能根据自己的情况选用适宜的材料和方式对瓶子进行装饰，并用语言表达自己创作的意图，发展动手和动口的能力。
中班美术活动《我喜欢的扇子》说课稿 中班美术活动《我喜欢的扇子》说课稿 保亭县什玲中心幼儿园潘玉体 一、说教材 （一）设计意图 幼儿的美术活动是一种手、眼、脑并用的活动，他需要幼儿用多种感官感知审美对象，用脑去想象、理解、加工审美意象，用语言或动作以及其他非语言的方式去表达自己的审美感受，而教师主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造美的快乐。 现在正属于夏季，炎热的季节。现在人们生活中除了扇子，还增加了电风扇、空调，或者选择在凉快的大树下乘凉。而在生活中扇子是最方便的携带物品，尤其在没有电的时候，最派的上用场的就属扇子了。如《新纲要》中所说的，“贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴
趣的事物和问题，有助于拓展幼儿的经验和视野。”因此，此次的活动来源于生活。 （二）说活动目标 根据本班幼儿的发展水平，我制定了如下三大目 标： 1 、欣赏工艺扇子的美，感受扇子形状和扇面图案的多样性。 2 、激发幼儿的绘画兴趣，培养幼儿的动手能力、审美能力和创造性思维能力 3 、发展想象力，进行添画。 三）说活动重点难点 重点：1、学习用绘画的方式来表现扇子。2 、练习添画, 感知环境的意义，组织确立周围环境中的各种关系。
难点：用绘画的方式画出不同形态的扇子和给扇子画上图案。 （四）说活动准备 1 、不同的扇子图片。 2 、示范画一张（白纸中间画了一把大大的扇子，并给扇子绘画上美丽的图案），。 3 、人手一盒蜡笔或是彩色笔、铅笔、一张画图纸。 二、说教法 新纲要》指出：“教师应成为学习活动的支持者、合作 者、引导者” 。因此，本次活动应采用适宜的方法组织 教学，主要有：1、情景教学法：本次活动通过创设环 境，带幼儿到一个富有童趣的世界中，引发了幼儿的好奇 心，吸引幼儿参与到活动中来。2、直观形象法：中班 幼儿的思维正处在具体形象思维向逻辑思维过渡的阶段， 思维还没有摆脱具体形象的束缚，而漂亮扇子的直观形象 易引起幼儿的兴趣，也易被他们所接受。3、演示法： 幼儿的绘画需要一定的经验基础。我带着孩子用废纸和哇 哈哈瓶上广告纸折成的扇子，展示给孩子观察，实际这一 过程正是在教孩子们怎样画扇子。4、操作法：让幼儿
中班美术《热气球飞呀飞》教学说课稿 中班美术《热气球飞呀飞》教学说课稿 教材分析： 热气球是孩子们非常感兴趣的一种飞行工具。有着非常艳丽的色彩和图案。本活动，就是让幼儿大胆想象，用鲜艳的色彩、线条、形状等来装饰热气球，同时了解其外形及用途。 中班幼儿已经知道热气球是圆的，但对于热气球整体外形和用途并不是很了解，也没有认真观察过热气球的图案。他们虽然已经会自己选择颜色并均匀涂色，也掌握了简单的线条和形状绘画的能力。但是还不会自己想象用线条和形状等图案进行设计和装饰。 根据教材和孩子的情况，我设计了三个方面的活动目标。知识目标是：了解热气球的外形和用途。能力目标是：尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。情感目标是：感受热气球的美丽，体验创作的乐趣。活动的重点和难点都是：尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。 为了更好的完成活动目标及任务，根据中班幼儿以具体形象思维为主，我制作了孩子喜欢的多媒体课件，用帮助喜羊羊和伙伴设计装饰热气球的情景贯穿，使孩子们在整节活动中都兴趣高涨。 本活动，我以“回顾外形——描述想象——观察欣赏——创作绘画——欣赏评价——了解用途”六个步骤展开活动。 第一个步骤猜猜说说，回顾热气球的外形。
我使用了情境导入法和比较法。我用“喜羊羊和小伙伴要乘坐特别的.旅行工具去旅行”的情境导入活动，以猜谜的形式导出热气球，让幼儿根据自己的知识经验说一说热气球的特征，并对比和普通气球的不同。 第二个步骤大胆想象，描述要装饰的图案。 这个环节我创设了“喜羊羊请小朋友帮忙”的情境，旨在发展幼儿的想象力和创造力，鼓励幼儿大胆想象、用自己的想法设计热气球。 第三个步骤观察欣赏，感受热气球的美丽。 这里运用的是观察法。幼儿观看各种图案的热气球图片，目的是为了激发其创作灵感，观察线条、图形、图案以及色彩在热气球上的运用。为幼儿下一步骤的设计装饰做好铺垫。 第四个步骤动手绘画，尝试进行装饰创作。 这是本节活动的重点环节。鼓励幼儿在此环节大胆作画，把自己对热气球的美的感受用绘画的形式表达出来。 第五个步骤作品展示，欣赏评价同伴作品。 引导幼儿仔细观察其他小朋友装饰的方法、互相学习，取长补短。 第六个步骤是观看课件，了解热气球的用途。 此环节旨在使幼儿了解热气球的多种用途。并以探索热气球更多的奥秘为延伸结束活动。 反思我的这节活动，我通过设置情境使各个环节联系紧密，孩子们兴趣浓厚，并且活动中没有用教画和范画来限制孩子的想象力，只是鼓励孩子根据自己的想法敢画愿意画就好。所以孩子能设计出多彩
中班美术说课稿 导读：本文中班美术说课稿，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 中班美术说课稿（一） 设计意图： 活动《有趣的印画》选自辽宁省编教材中班（下）艺术领域。孩子的天性就是爱写写画画，他们在写画中提高了自己的动手能力，表达了自己天真的想发；所以作为教师我们要提供给孩子充分的表现空间。我们班孩子平时常进行的美术活动有撕纸粘贴画、蜡笔画、彩笔画、水彩画等。为了进一步丰富幼儿的艺术活动，学习多种艺术表现手法，我特别选择了此节印画活动。《纲要》中提出幼儿"能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动";为了实现这一目的；本活动修改设计以小熊维尼邀请小朋友找春天为索引，从发现脚印可以印画，到尝试多种材料印画，最后使用多种材料与同伴合作在大画布上完成美丽春天的印画作品。 教学目的： 1、知道印画也是绘画的一种形式。 2、能用各种材料进行丰富的印画创作活动 3、喜欢印画，体验合作印画的乐趣。 活动重难点： 重点：幼儿能利用各种材料进行印画。
当幼儿看到这些平日里的玩具、纸张等材料，孩子们可能有点摸不着头脑，这些东西可以印画？于是我就为孩子们准备了几幅范画，请他们猜猜是用什么材料印的，这样就会引起幼儿想尝试用这些材料印画的兴致，从而实现幼儿利用各种材料进行印画的目的。 难点：能巧妙的运用各种材料印出的不同效果。 每种材料印出的图案效果都不一样，在课堂上我会引导幼儿想象这些印出的图案象什么，这样幼儿就能很好的利用这些图案进行创作。 活动准备： 1、调好的广告色、宣纸、作品展示栏、大画布。 2、常见的可以用来印画的材料：插朔玩具、纸球、模型、我们的手指、脚印。 3、范画、教师创作的几幅印画作品。 4、碟机、轻音乐碟片。 教法与学法： 教法：在活动中我采用了发现法、情境法、谈话法、引导法进行教学。以 去小熊维尼家赏花的情景贯穿整个活动。通过发现画布上的脚印引起幼儿印画的兴趣。 之后观察教师范画引导幼儿尝试自己使用各种材料进行印画。 学法：本次活动幼儿的学法主要有观察法、想象法、操作法。孩子们通过观察、了解可以印画的一些材料，从自己动手操作中掌握印画的技巧。
小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思（一）： 小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作本事，下头就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上，每一课都仅有几张插图，其他的资料就比较少，所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的资料来吸引学生，经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如，六年级“纸工饰物”这一课中，我结合此刻的天气情景，说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠，所以分外的着急，它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后，我让学生思考小青蛙能否站立呢，请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言，并且将好几种方案都列了出来，然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。
小青蛙做好后，我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业，所花的时间不多，但都是跟现实有关的事物，在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾，所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最终，我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解，但我的顾虑却是剩余的了，一堂课，既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练，我们南方的孩子，普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时，学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事，及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台，学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作，一个个表演得十分认真，进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域，到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野，激发起学生学习美术的兴趣，从而促进了小学美术的教学效果，提高了他们自觉的艺术创造力。
大班美术活动说课稿 一、教学目标 依据幼儿园美术教育大纲中对幼儿美术活动的内容要求，以及学前幼儿美术教育大班年龄段的培养目标，结合教材本身的要求，我将本次活动的目标定为以下二点。 1、在幼儿已初步掌握水墨画表现方法的基础上，启发幼儿用水墨画表现方法根据主题进行创作性绘画。 这条目标是根据纲要艺术领域内容中要求“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表现自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”所设计的。 2、培养幼儿的想象力、创造力及讲述能力，使之萌发热爱秋天的情趣。 这是一条情感目标，我在教学中允许幼儿讲述自己在秋天里的有趣故事，可小组交流、个别交流，并请幼儿欣赏范画，激发他们对本次活动的兴趣及积极参与的欲望。 二、预知幼儿情况 水墨画是幼儿平时接触较少的一种艺术形式，通过前阶段的接触，他们有着浓厚的兴趣，非常愿意参与活动，但在表现方法上还欠缺，本次活动将鼓励幼儿用水墨画的表现方法来创造，同时帮助幼儿解决画面的布局问题。 三、教材分析 根据季节变化及主题的确定，我选择了《我爱秋天》这个内容，在这之前，幼儿已经学习了有关秋天知识的音乐、语言、科学等教学活动，对秋天有着丰富的认识，为本次活动奠定了基础。活动的内容符合大班幼儿的能力水平。 四、活动的重、难点 本次活动的重点是幼儿用水墨画的表现方法根据主题创作。水墨画不同于其它的艺术形式，除材料的不同，对幼儿用笔及水分掌握有着很高的要求，本次活动主要让幼儿控制好用笔的水分。
难点是幼儿对画面的安排。通过讲述、交流、欣赏，幼儿的脑海里有着许多有关于秋天的画面，很多很多，不会安排画面，会使画面出现乱、脏的现象，这里老师要引导幼儿选材、抓住主题。 五、教学方法及策略 1、突破重、难点的策略 重点策略：在教学过程中教师要多次提醒幼儿用笔水分，可以示范毛笔蘸墨的过程，帮助幼儿掌握水分，要求蘸墨后要在准备好的废报纸上试一试，调整好水墨量后才可在宣纸上作画，以免出现脏的现象。 难点策略：幼儿年龄较小，他们会认为画的越多越好，这恰恰是水墨画最忌讳的。在教学中老师不仅要开阔幼儿的思维，还要帮助他们归纳，找出最主要的、最贴近主题的内容。例：如果是丰收为主题的，以田地、农民伯伯为主；或是以果园为主。如果是表现秋天风景的美丽，可以抓住秋天的落叶做重点描绘。总之，画面有一两个主要表现的内容就可以了，多反而会乱。 2、引导幼儿主动学习的方法及策略 （1）通过谈话、欣赏，激发幼儿的学习动机。 兴趣是最好的老师。在活动中，我引导幼儿讲出秋天最喜欢去的地方，丰富幼儿关于秋天的知识，激发他们的创作欲望。在谈话中，鼓励幼儿讨论、交流，并相互学习。通过观察、讲述、启发想象、配乐表演等，激发幼儿的参与欲望。 （2）为幼儿提供自由表现的机会，尊重他们的想法和创造。 在活动中，我还有意给幼儿创设表现的机会，让他们通过自己的倾听、思考、来获得相关知识。如；在展示作品中，鼓励幼儿为自己的画 命名、讲述画面、和同伴共同欣赏别人的作品等，为他们提供相互交流、相互欣赏、共同提高的条件。 （3）灵活运用体态语言帮助幼儿树立自信心。 教师的体态语言在本次活动里使用较多。一方面，它能增强幼儿的自信心，另一方面，它又是教师与幼儿情感交流的重要手段。在教学活动中，老师鼓励的目光、赞扬的手势、认可的点头对幼儿都起着极大的激励作用，这也是纲要所提倡的。 六、教学环节设计 本次活动的教学环节主要有三大部分。
幼儿园小班、中班美术活动说课稿 《有趣的陀螺》 各位老师：大家好！今天我说课的内容是中班美术活动《有趣的陀螺》。 一、选材意图 新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于它激发情趣、激活兴趣；培养幼儿的创新意识；赋于幼儿满足感和成就感。传统的幼儿艺术教育要求通过模仿掌握技能、技巧，现代幼儿艺术教育则强调精神创造的意义；强调艺术活动对幼儿心理发展的影响。我选择了幼儿既感兴趣，又能充分动手动脑的美术创作活动——有趣的陀螺，让幼儿自由选择，为他们提供丰富的材料、宽松的环境，尊重个体差异，为不同水平的幼儿考虑。通过“目测、尺量、棉线、纸条”多种方法找出圆的中心点后来制作陀螺，让幼儿去体验、感受色彩变化的美丽以及活动带来的愉悦、满足感、成就感。 二、教材分析 1、内容分析 根据本班幼儿年龄特点、以及具体的美术活动能力，我为幼儿提供了不同的活动内容、材料。“用尺量、棉线量、纸条对折”这些在平常美术活动中是很少见的操作方法来进行制作陀螺，这就充分调动了幼儿的好奇欲、积极性，最关建的是这些活动形式让孩子充分锻炼了
他们的动脑、动手的能力，只要动脑、动手就能创作出漂亮有趣的作品。体验审美愉悦以及满足感、成功感。还给幼儿充分想象的空间，自由构图、用色；大胆表现自我；促进个性发展。 2 、目标分析 知识性目标： ⑴让幼儿学习掌握用目测、尺、棉线量、纸条量的方法确定 圆的中心点。 ⑵体验色彩变化的美，并能用简单的语言表达。 社会性目标： ⑴培养幼儿的动手能力，在愉悦的情绪下自由想象及对美术活动的兴趣。 ⑵肯定每个幼儿的作品，让他们获得创造后的愉悦体验。 3、教学重点、难点 重点：制作陀螺的方法。难点：找出圆的中心点。 三、教学方法设计 1、谈话、提问法引出主题 谈话法维护宽松的精神氛围和自主表现的时空，而提问的方式又能引导幼儿靠近主题表达出自己的所思所想和已有的知识、经验。 2 、观察、学习法提高幼儿审美感受 通过欣赏教师制作的陀螺，激发幼儿的兴趣。 3 、探索法让幼儿了解、掌握找出圆的中心点的几种方法。 幼儿自己动手尝试探索，调动了他们学习的主动性和积极性。
篇一：幼儿小班美术说课稿：幼儿园的画 小班美术《幼儿园的画》教案 活动内容：美术欣赏《幼儿园的画》 活动目标： 活动准备： 大班绘画作品一幅 活动过程： 一、欣赏大班绘画作品，引导幼儿对绘画工具及图画的兴趣 (1)教师展示大班绘画作品，请幼儿说一说这是什么?(引导幼儿说出是图画) (2)图画中都有什么?各是什么颜色?(引导幼儿说出图画中的内容) (3)画画时我们都需要哪些工具?(引导幼儿想到图画本、水彩笔、油画棒等) (4)你喜欢画画吗?有什么好处?有什么用处?(帮助幼儿了解画画可以装饰环境，可以把心里想的用画来代替等) (5)你能画出这么好看的画吗?大班的哥哥姐姐画的可好了，今天我们就去看一看好不好?(激发幼儿去参观大班绘画的热情) 二.教师带领幼儿参观大班绘画，并做出参观指导 教师边带领幼儿参观，边请幼儿观察： 1.大班在绘画过程中有没有声音?(引导幼儿发现绘画时是安静的) 2.他们用什么工具画画?(引导幼儿说出看到的绘画工具，教师给予名称提示) 3.他们是怎样拿笔的?(引导幼儿说出大拇指和食指握笔或用动作表示) 4.不拿笔的那只手放在哪里?(提示幼儿另一只手按住画纸) 5.你看到哥哥姐姐画的什么?(引导幼儿能够用较完整的语言说出绘画的内容及色彩) 6.你喜欢她们画的画吗?自己想画吗?(激发幼儿对绘画的兴趣，喜欢画画) 三、教师总结 四、活动结束 请小朋友休息的时候看一看我们教室里的图画，选出你最喜欢的好吗? 篇二：幼儿小班美术说课稿：花儿朵朵 小班粘贴添画活动《花儿朵朵》 一、设计意图： 小班幼儿对鲜艳的色彩特别感兴趣，且他们已初步具备了一些简单的添画、粘贴技能，他们愿意用自己的小手做一些简单的事情，体验成功的喜悦。 二、教学模式： 在本次活动中，我主要采用了“趣味教学”活动模式，即通过选择有趣味的活动内容，创设一定的情境，使幼儿树立活动的自信心。 三、活动目标：
幼儿园中班绘画活动《春天来了》说课 稿 中班绘画活动《春天来了》说课稿 一、说教材。 1.教材分析。 春天万物复苏,百花争艳、绿草如荫、一派迷人的景色。春天里孩子们脱去了厚重的棉衣，喜欢用自己的眼睛观察春天的景色，喜欢在园子里寻找春天。天气好的日子孩子们更喜欢围坐在一起讨论春天。讨论着春天里能做的事情。中班下学期的幼儿探究、分析、观察能力有了一定的发展,并且孩子们充满了好奇心和强烈的探究欲,能主动地去探究周围和环境的变化,并且能根据变化运用自己的表达方式将感知到的变化加以表现。同时这个时期的幼儿的语言表达能力及审美能力有一定的发展,孩子们在平时的活动中也积累了许多有关绘画方面的经验。 2.教学目标。 教育活动的目标是教育活动的起点和归宿,对教育活动起着主导作用,我根据中班幼儿的实际情况制定了一下活动目标: 通过谈话，了解春天的季节特征和春天里人们的活动。 1. 学习侧面人的动态画法。
2. 能用完整连贯的语言大胆描述自己的作品。 3. 句子：春天来了…… 3.教学重点与难点。 我确立目标的依据：伟大的科学家爱因斯坦认为“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”新《纲要》反复指出“艺术是幼儿表达自己的认识和情感的重要方式，要使幼儿大胆地表达自己的情感、理解和想象。”因此，活动目标中，我将动态人物的画法作为了活动的重点。难点就是侧面人物的画法。 二、说教学策略。 1.教法分析 《刚要》中强调“以幼儿为主体，教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。”本次活动我始终以引导者的身份出现，以自己的语言启发幼儿的表述的完整连贯外，还采用了适宜的方法组织教学，采用的教法主要有以下几种：1．谈话法：活动一开始，我和幼儿一起谈论春天的景色，为后面的环节展开作了铺垫。 2．提问法：是指教师提出问题让幼儿在观察图片时，将自己所发现的，以及把自己的想法告诉大家，一起寻找答案。本次活动中，我设计了一些启发幼儿想象、创造的问题，如“春天里除了美丽的风景外，小朋友在春天都会做什么？”
中班美术活动说课稿范文（通用3篇） 中班美术活动说课稿范文（通用3篇） 作为一名默默奉献的教育工作者，常常要写一份优秀的说课稿，写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。快来参考说课稿是怎么写的吧！以下是小编为大家收集的中班美术活动说课稿范文（通用3篇），仅供参考，大家一起来看看吧。 中班美术活动说课稿1一、说教材 （一）设计意图 幼儿的美术活动是一种手、眼、脑并用的活动，他需要幼儿用多种感官感知审美对象，用脑去想象、理解、加工审美意象，用语言或动作以及其他非语言的方式去表达自己的审美感受，而教师主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造美的快乐。 春雨过后，我和孩子们在散步时，发现草丛里和小树上躲满了小蜗牛。孩子们兴奋极了，纷纷都跑去捉蜗牛了。软软的身体，大大的贝壳房子，很是可爱。为此，我设计了这一主题活动，一方面是满足孩子的心理需求，可以好好的亲
近可爱的蜗牛，另一方面是通过孩子的这一好奇心加以引导孩子认识蜗牛的结构特征。就如《新纲要》中所说的，"贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物和问题，有助于拓展幼儿的经验和视野。"因此，此次的活动来源于生活。 （二）教学目标 根据本班幼儿的发展水平，我制定了如下三大目标： 1、感知蜗牛的形态，并能在画面中表现出来。 2、激发幼儿的绘画兴趣。 3、发展想象力，进行添画。 （三）教学重点难点 重点： 1、学习用绘画的方式来表现蜗牛。 2、练习添画，感知环境的意义，组织确立周围环境中的各种关系。 难点：用绘画的方式表现蜗牛的形态。 （四）教学准备 1、自由观察蜗牛。 2、示范画一张（白纸中间画了一只大大的蜗牛妈妈），两簇草丛（用泡沫纸制作的）。 3、人手一盒蜡笔、一张画图纸。 二、说教法 《新纲要》指出："教师应成为学习活动的支持者、合作
优秀美术说课稿 一、说教材 今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。 a) 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。b) 前后知识联系：本课内容是在第一章 教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。 二、说教法、学法 学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。 为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。 根据学生情况，我采取以下教学方法： 1、情境创设教学法： 学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。在导课的时候创设"桌面整理"的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。 2、观察、发现法 观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。让学生观察"花瓶与人头"的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。 3、演示、练习法 这是在美术课中最常用的方法，演示"人"的图案分割构成，教师演示只是让学生掌握其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭教师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力，学生练习，根据教师指导，对所学的知识用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力。 c) 本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。 三、说教学过程 本节有三个高潮一开始导入和中间讲解 （以学生自己动手练习引入）师生问好后，教师巡视学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使"桌面"上即整洁、
小班美术活动说课稿：有趣的曲线
一、说设计思路： 《有趣的曲线》是小班的一节绘画课，小班孩子喜欢游戏，在游戏中潜移默 化地渗透活动内容，他们会乐于参与，乐于尝试。众所周知：幼儿是教育活动的 积极参与者而非被动接受者， 活动内容必须与幼儿兴趣、 需要及接受能力相吻合。 小班美术教育目标要求中提出：培养幼儿对美术活动的兴趣，能愉快大胆的参与 活动，体验活动的快乐，并乐于与同伴交流。针对小班幼儿的这一特点，我精心 创设了游戏环境，充分让幼儿在玩玩画画中体验作画的乐趣 。这次活动是在游 戏的环境中融入不同方向的曲线的学习，以“彩带跳舞”为线索，组成了由“感 受——体验——参与表现”的一系列艺术活动，使幼儿在各种感官的刺激下，大 胆、快乐地参与活动。 根据孩子们的兴趣与需求，很自然的，我生成了画《欢 乐的曲线》这个活动。b5E2RGbCAP 二、说教学目标定位： 基于以上我将这节课的教学目标定为三点： 1、提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力，体验美术活动的快乐。 2、学习画曲线的方法，表现不同方向的曲线。这点也是此活动的重难点所 在。p1EanqFDPw 3、培养和发展幼儿细致的观察力和丰富的想像力。 三、说活动准备: 根据选材的特点和教学目标的定位，我做了如下准备：一段视频，纸彩带人 手一条，画有小鱼的大、小画纸若干，音乐磁带等，主要是用来创设一个宽松、 自主、有序的活动氛围，愉悦幼儿的情感，体现了 “以游戏为幼儿的基本活动” 这一理念。DXDiTa9E3d 四、说教法、学法： 1、教法： 1）、在本次活动中我运用了观察法、引导发现法、启发提问法等，对于这 些方法的运用，我“变”以往教学的传统模式——教师说教，以及教师一笔一笔 教画的那种旧方式，“以幼儿为主体”，教师用启发、引导的方式，充分调动幼 儿学习的积极性，并以游戏的方式贯穿活动的始终，再加上形象、生动、直观的 教具，让孩子们在游戏中、快乐中获得知识，习得经验，真正体现玩中学，学中 乐。 RTCrpUDGiT 2）、在教学过程中，我渗透了“多元智能”的理念，将各个领域中的知识 有机的“整合”在一起。如，在引导幼儿观察曲线时，我渗透了艺术领域中的舞 蹈活动，让幼儿在欣赏老师一段舞蹈视频和幼儿自己跳彩带舞的过程中感受曲线 的变化和不同； 在最后的一个环节延伸活动中， 感受体育游戏的快乐等。 5PCzVD7HxA 3）、另外，活动的结构是递进的关系：兴趣—游戏—创造，即创设情境激 发幼儿参与活动的兴趣；利用游戏的形式学习画不同方向的曲线，解决重点；最 后又在游戏中让幼儿的在情感表现、创造性思维得到发展与提高，充分体现了小
中班美术活动《我喜欢的扇子》说课稿中班美术活动《我喜欢的扇子》说课稿 保亭县什玲中心幼儿园潘玉体 一、说教材 （一）设计意图 幼儿的美术活动是一种手、眼、脑并用的活动，他需要幼儿用多种感官感知审美对象，用脑去想象、理解、加工审美意象，用语言或动作以及其他非语言的方式去表达自己的审美感受，而教师主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造美的快乐。 现在正属于夏季，炎热的季节。现在人们生活中除了扇子，还增加了电风扇、空调，或者选择在凉快的大树下乘凉。而在生活中扇子是最方便的携带物品，尤其在没有
电的时候，最派的上用场的就属扇子了。如《新纲要》中所说的，“贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物和问题，有助于拓展幼儿的经验和视野。”因此，此次的活动来源于生活。 （二）说活动目标 根据本班幼儿的发展水平，我制定了如下三大目标： 1、欣赏工艺扇子的美，感受扇子形状和扇面图案的多样性。 2、激发幼儿的绘画兴趣，培养幼儿的动手能力、审美能力和创造性思维能力 3、发展想象力，进行添画。 （三）说活动重点难点
重点：1、学习用绘画的方式来表现扇子。 2、练习添画, 感知环境的意义，组织确立周围环境中的各种关系。 难点：用绘画的方式画出不同形态的扇子和给扇子画上图案。 （四）说活动准备 1、不同的扇子图片。 2、示范画一张（白纸中间画了一把大大的扇子，并给扇子绘画上美丽的图案），。 3、人手一盒蜡笔或是彩色笔、铅笔、一张画图纸。 二、说教法 《新纲要》指出：“教师应成为学习活动的支持者、
合作者、引导者”。因此，本次活动应采用适宜的方法组织教学，主要有：1、情景教学法：本次活动通过创设环境，带幼儿到一个富有童趣的世界中，引发了幼儿的好奇心，吸引幼儿参与到活动中来。2、直观形象法：中班幼儿的思维正处在具体形象思维向逻辑思维过渡的阶段，思维还没有摆脱具体形象的束缚，而漂亮扇子的直观形象易引起幼儿的兴趣，也易被他们所接受。3、演示法：幼儿的绘画需要一定的经验基础。我带着孩子用废纸和哇哈哈瓶上广告纸折成的扇子，展示给孩子观察，实际这一过程正是在教孩子们怎样画扇子。4、操作法：让幼儿自己来绘画，找一找，画一画，生活中还有什么形状的扇子呢？ 本次活动借助漂亮的扇子，采用情景教学方式，精心设计教学情景，培养孩子的节约资源的习惯和会利用周围的废纸，并认真观察身边的实物的形状，让孩子画出自己心中的扇子。教师把自己放在与幼儿平等的位置上，与幼儿一起寻找，欣赏幼儿的童心，保护幼儿的天真，使幼儿的作品更富有童趣。
幼儿园中班美术活动说课稿：吹画梅花说 课稿50篇 一、说教材： 新《纲要》指出幼儿教育目标："初步培养幼儿对美术的兴趣以及对大自然中美的欣赏力。"因此我们从孩子实际出发，听到孩子们谈论星期天去红梅公园看梅花，突然意识到现在正值梅花开放季节，由于梅花在我们生活中很少有见过，孩子们更缺乏了解，于是我根据课程设计了本次活动，让孩子们初步认识梅花，并能学习运用吹画和手指点画的方法来表现梅花的特点，在创作的过程中既能体验其中的乐趣，又能感受成功的喜悦，可以很好地提高幼儿的手眼协调能力和对美的欣赏能力。 二、说活动目标： 我根据教材内容，结合中班幼儿的年龄特点，确定了以下活动目标： 1.学会从观察中获得梅花的基本特征。 2.学习用吹画和手指点画的方法美，体验吹画的乐趣。 活动重难点：根据活动目标，我把本次活动的重点预设为：学习吹画的基本方法，能够运用手指点画、彩笔添画等辅助手段表现腊梅花的基本特征。 三、活动准备：
为了更好地完成教学任务，我作了如下准备： 黑颜料、红印泥、白纸、餐巾纸、范例、梅花的课件四、说教法学法为了更好地完成教学任务，我将主要采用：观察法：通过播放梅花课件，直接让幼儿进行观察和学习。发挥传统教育手段不可代替的功能，使幼儿对梅花有直观形象的认识。 示范法：通过教师的示范作画让幼儿感受吹点画的有趣，达到激发孩子们的创作热情的目的。 另外将提问法、语言激励法、讨论法、贯穿在活动中的每个环节中，以辅助教学。 五、说教学过程： 为了紧扣教学目标，展开教育活动，我设计了以下几个环节： 一、教师出示梅花，引导幼儿观察梅花的基本特征。 教师：春天来了，梅花露出了美丽的笑脸。你们看梅花漂亮吗？说一说你看到了那几种颜色的梅花？说一说梅花的基本特征？ 今天，老师要教小朋友一个新的本领，用吹画和手指点画的方法来画梅花。 二、引导幼儿学习吹画的方法。 教师出示并分析范例：这张画上的梅花树树干和树枝是用黑色黑颜料吹出来的，等颜色干后再用手指蘸红颜色点上
幼儿园大班美术说课稿《向日葵》含反思 大班美术说课稿《向日葵》含反思适用于大班的美术主题教学活动当中，让幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力，引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。 幼儿园大班说课稿：《向日葵》 一、教材分析： 《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。在这幅作品中，画家像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。 在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。然而对于城市的大班幼儿来说，孩子缺乏对向日葵这种植物的真实的感知，孩子不知道向日葵这种植物的外形、色彩、
特征以及它的象征。而这些恰恰正是欣赏《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调：幼儿的学习要来源于幼儿的生活，以生活为基础，建立在生活之上。缺乏生活经验的学习，对于幼儿来说是空洞乏味的，美术欣赏教学也是如此。因此在欣赏向日葵这幅作品之前，我认为幼儿应该丰富的经验可以包括：色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验，这一点大班幼儿已逐步积累;另外教师要帮助幼儿认识向日葵这种植物，帮助幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后，他们的欣赏活动会更加生动独特。 观察认识：向日葵欣赏凡高的其他作品基于两种经验的积累，我们可以围绕向日葵的欣赏活动构建这样一个主题： 美术欣赏活动：向日葵实地参观：向日葵园地认识凡高生活经验美术经验种植向日葵这个主题中包括：实地参观活动引导幼儿通过实地实物的参观、认识，建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义，帮助幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植活动帮助幼儿了解种植的要素，这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还通过欣赏凡高其他作品的活动帮助幼儿认识凡高，了解凡高的作画特点、了解凡高的一生，幼儿有关的美术经验也随之形成。 二、设计理念： 1、教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的，美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师