美术课程标准
美术课程标准是中国义务教育阶段美术教育的标准，目的是通过课程改革，促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用，为国家培养全面发展的现代公民。
美术课程标准
根据
全日制义务教育美术课程标准
加强
学习活动的综合性和探索性
目的
使学生形成基本的美术素养等
目录
.1前言
.2课程性质
.?基本理念
.?设计思路
.3课程目标
.?总目标
.?阶段目标
.4内容标准
.5实施建议
.?教学建议
.?评价建议
.?教材编写建议
前言
编辑
《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)的制订，力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
课程性质
编辑
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：
(一)陶冶学生的情操，提高审美能力
现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
(二)引导学生参与文化的传承和交流
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。
(三)发展学生的感知能力和形象思维能力
感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。
(四)形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。
技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。
(五)促进学生的个性形成和全面发展
尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。
人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。
基本理念
(一)使学生形成基本的美术素养
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
(二)激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活
经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(三)在广泛的文化情境中认识美术
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
(四)培养创新精神和解决问题的能力
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。
(五)为促进学生发展而进行评价
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
设计思路
设计思路
(一)以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性
本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，本《标准》划分了"造型·表现"、"设计·应用"、"欣赏·评述"和"综合·探索" 四个学习领域。
美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。尽管创作和欣赏都涉及外化和内化两种活动特征，但创作更倾向于外化，欣赏更偏重于内化。由于美术学习具有操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，本《标准》将创作活动再具体分为"造型·表现"和"设计·应用"两个学习领域。"造型·表现"是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。"设计·应用"学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的功能目的。外化性行为特征是上述两个学习领域的相同点，而区别在于前者更注重
自由性，后者更注重功能性。"欣赏·评述"这一学习领域则更注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。
综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。为此，本《标准》特别设置了"综合·探索"这一新的学习领域。"综合·探索"学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。
上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。
（二）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程和学习活动
第一学段
（1～2年级）第二学段（3～4年级）第三学段
（5～6年级）第四学段（7～9年级）(三)在保证基本规定性的同时，给予教师更大的教学空间
义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本《标准》没有沿袭罗列具体知识点的方法，而是制订导向性的内容标准，并提出一些具体的教学活动建议，帮助教师引导学生向内容标准要求的方向发展。不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。
(四)注意标准实施的可行性
美术教师是本《标准》最重要的阅读者和使用者。为了帮助教师领会此次美术课程改革的精神，本《标准》对新的观念和方法，提供了一些具体的、可操作的案例，以便教师能举一反三，创造性地实施《标准》。
国家课程标准专辑
课程目标
编辑
总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
阶段目标
阶段目标
本《标准》的阶段目标具体从"造型·表现"、"设计·应用"、"欣赏·评述"和"综合·探索"四个学习领域加以描述。
造型·表现造设计·应用欣赏·评述综合·探索
第一学段（1～2年级）尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。第二学段（3～4年级）初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。第三学段（5～6年级）运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。第四学段（7～9年级）有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
造型·表现造设计·应用欣赏·评述综合·探索
第一学段
（1～2年级）尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。第二学段
（3～4年级）初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。第三学段
（5～6年级）运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。第四学段
（7～9年级）有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。（1～2年级）
（3～4年级）
（5～6年级）
（7～9年级）
内容标准
编辑
内容标准是本《标准》中最具体、丰富的部分，为了便于阅读，对其基本特征和结构作如下说明：
1.本《标准》根据美术学习活动方式分成四个学习领域，即"造型·表现"、"设计·应用"、
"欣赏·评述"和"综合·探索"；将九年义务教育阶段的美术学习分成四个学段，即第一学段：1～2年级；第二学段：3～4年级；第三学段：5～6年级；第四学段：7～9年级。
2.如何处理四个学习领域在课时总量中比例关系的建议。
3.对内容标准基本组成部分及其相互关系的说明。
4.对四个学习领域的范围、意义、学习目标及教学方式的说明。
5.分学段提出各学习领域的内容标准以及相关教学活动建议和评价建议。
一、内容说明
本《标准》的四个学习领域，在比例上不作具体的规定，各地可根据情况灵活安排。
各学习领域分别由标准、教学活动建议和评价建议三部分组成。标准是课程总目标的具体化，体现出与总目标的对应关系。教学活动建议针对标准提出一些更为具体的、可操作的内容和学习方式。这些具体的内容和学习方式具有可选择性，各地可根据自己的实际情况，选择和采纳其中的建议，实施教学活动，促进学生向目标发展。评价建议则提出检测标准达到程度的要点。总之，目标、内容、学习方式和评价四方面构成了美术教学的完整过程。
【造型·表现】学习领域说明
"造型·表现"领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。
造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。
造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，
模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。
通过"造型·表现"领域的学习活动，学生应达到以下目标：
第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想象力和创新意识。
第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。
设置"造型·表现"学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型·表现"活动中参与和探究的过程。
【设计·应用】学习领域说明
"设计·应用"领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中"设计"一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。
通过"设计·应用"领域的学习活动，学生应达到以下目标：
第一，了解"物以致用"的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。
第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。
第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。
在义务教育阶段设置"设计·应用"学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。
【欣赏·评述】学习领域说明
"欣赏·评述"领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。除了通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识通过"欣赏·评述"领域的学习活动，学生应该达到以下目标：
第一，激发参与"欣赏·评述"活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。
第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。(1-9'FA'3.1.3.2)
第三，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
"欣赏·评述"学习领域的教学，应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。同时，着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生的欣赏和评述的能力，并以此作为教学评价的主要依据。
应该说明的是，评述并非是一种高不可攀的行为，其方式是多种多样的，并具有不同的程度（例如学生在一起谈论艺术就是评述的一种方式），每个学生都可以对自然美和美术作品等视觉世界作出自己的评述。
"欣赏·评述"教学也可以利用当地的文化资源，使学生更好地了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化的关系，涵养人文精神。
【综合·探索】学习领域说明
"综合·探索"领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：①融美术各学习领域（"造型·表现"、"设计·应用"和"欣赏·评述"）为一体；②美术与其他学科相综合；③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。
通过"综合·探索"领域的学习活动，学生应达到以下目标：
第一，了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表。
第二，认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力。
第三，开阔视野，拓展想像的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。
"综合·探索"学习领域的教学，要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的"综合·探索"领域的课程。在教学过程中，应特别注重
以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极探索美术与其他学科、与社会生活相结合的方法，进行跨学科学习活动。
实施建议
编辑
教学建议课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本《标准》，提出如下教学建议。
教学建议
1.美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律, 多给学生
感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学
生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3.美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要
创设一定的文化情境，增加文化含量, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体
地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。
5.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活
经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资
料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,
甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。
8. 教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野, 展示他们的美术作品，进行交流。
评价建议美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。
评价建议
与本《标准》相适应的评价体系应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。
对评价的方式，本标准提出如下建议：
1.重视学生的自我评价
在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生学习档案的方式。
学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息（文字或图像资料等）、自我评价以及他人评价的结果。
学生通过建立美术学习档案提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效地提高学习的质量。教师通过学生的美术学习档案，了解学生的学习态度和学习特点，了解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步，发现学生的潜能，了解学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。
2.注重对学生美术活动表现的评价
美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。
美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行，也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录，并给予学生恰当的反馈，以鼓励多样化的学习方式。
3.采用多种评价方式评价学生的美术作业
对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
4.建立促进美术教师不断提高的评价体系
强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。
建立以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度，使美术教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。
课程资源的开发与利用
课程资源的开发与利用1.各校应配齐美术教学设备与器材，配置美术专用教室，并提供储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生美术作品的场所。有条件的学校应配置可供美术课使用的多媒体教学设备。
2.学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括教师参考书、学生参考书、美术杂志、美术教育杂志、幻灯片和光盘等，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习时使用。
3.广泛利用校外的各种课程资源，包括美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等。学校与美术馆、博物馆以及社区携手，开展多种形式的美术教育活动。
4.有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容, 探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生作品、教师教学成果等方面的交流。
5.尽可能运用自然环境资源（如自然景观、自然材料等）以及校园和社会生活中的资源（如活动、事件和环境等）进行美术教学
教材编写建议
教材编写建议美术教材是美术课程内容的重要载体。在编写义务教育阶段的美术教材的过程中，应完整把握《标准》的基本精神，科学建构教材的框架体系，使编写的教材具有基础性、趣味性和开放性。同时，在遵从《标准》的前提下，鼓励教材编写的多样化，以适应各地的美术教学实际。
要树立新的教材观。教材既不是知识体系的浓缩与再现，也不是学生被动接受的对象和内容，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师与学生沟通的桥梁。
美术教材质量的优劣，对学生学习美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质有着直接的影响。美术教材的编写，应力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。
1.美术教材的编写原则
1）教材的设计和编写要依据美术课程总目标的要求，以阶段标准和学生身心发展水平为参考，确保教材设计的总体思路与《标准》的要求相吻合
（2）教材编写要以学生发展为本，以有利于学生学习作为思考的基点，以提示、设疑、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式，展示学习过程。从学生的兴趣、能力和需要出发，培养学生积极主动的学习精神。(1-9'FA'4.4.1.2)
（3）教材内容的组织要考虑综合性，将课程内容有机而巧妙地融入每个课题或学习单元。要注意教材的趣味性和知识性，1～6年级的教材更偏重趣味性，注重活动过程设计；7～9年级的教材要适当注意知识性，注重实践能力的培养。（4）教材内容的选择要注意处理好传统与现代的关系。美术教材既要渗透优秀的传统文化，也要涉及现代艺术的观念和方法，以开阔学生的眼界和思路。
（5）教材应尽量适应具体的教学情境，具有可操作性。应考虑不同地区学生的基础、地方资源和文化特色，向教师和学生提供易教、好学的教材。应使教材具有多元选择性，以适应不同地区的教师和学生的需要。(1-9'FA'4.4.1.5)
2.美术教材的呈现方式
（1）美术教材以教科书为主，辅以画册图片、标本实物、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等。
（2）在重视美术教科书的内容的同时，还应关注体例、版式的设计，充分体现其视觉特色和可读性，使之易于激发学生自主学习的愿望与兴趣。
（3）美术教科书的主体内容一般包括课题、作品范例、教学辅助图、学习活动图片、文字内容、作业方式和评价要求等。同时应充分展现美术学习的有关过程与方法，以利于增强学生的学习感受和体验
（4）美术教科书的编写可采用单元式、单课式或单元和单课组合式等多种方式，注意结构的合理性与完整性
（5）教材的呈现还可以将书本与电子媒体相结合，美术材料与图片文本相结合，以形成集成和互动的优势，加强美术教学的效果，促进学习方式的多样化。
高三我来了作文_高中作文 篇一：高三，我来了 岁月拖着漫长尾巴游离在现实与虚幻之间，我们提着鼓足的勇气在虚幻中纵游驰骋，心底里的惶恐不安来不及掩饰，终会暴露，面对现实世界的兵荒马乱，我们一度乱了分寸，迷失了自我，任由鲜血从伤口淌出，逆流成河。 时间终究是个强大的杀手，可以见证所有惊天动地的爱恨情仇；亦可让掌握在手掌间的幸福瞬间拉扯成海角天涯。活在如此惶惑的世界中，灵魂像找不到归附一般，动荡不安。又是一个转眼，高三便即将匍匐在脚下，该做的只是提起步子踏入这莫名的征途。“高三”，一听到这样的词，还是会害怕，还是会惊慌到不知所措；命运已向我敲响了奔赴的警钟，我的手中不再有与时间抗衡的筹码。曾以为，时间就像一座巨大的矿藏，取之不尽用之不竭，在漫无目的的索取间，我不断地放纵着自我，灵魂摆脱了归宿，在取出最后一块时间矿石的那个时刻，我才发觉彻彻底底的败了，败得狼狈不堪，败得一塌糊涂。 高三，那些逝去的过往像凋零的夏花般绚烂至极，而最终到难逃命运设定的圈套，糜烂在厚厚的土层中。我还是会站在同一地点，同一时间将那些回忆一丁点一丁点地抽出来慢慢回味，虽然总会不自觉地触动我未愈的伤口，却能将肩上背负的担子卸去了许多，让灵魂静如止水。唯一该做的，是一个人陷入深邃的沉思之中，像睡了一觉，漫长得悲怆欲绝。 祭奠过往的殇，擦干眼泪，我们该面对的是往后艰辛而又漫长的旅途。 300个日夜依旧在悄悄的流逝，在敲打键盘的指尖下，在冗杂纷乱的章节里，不留情面，不近人情。时间短促，很想立刻就能够踏上航行的帆船感受人生中最精彩又最紧张的时光，早上收到高三新编的宿舍安排表，顿时被惊吓了番，A609，一直担心的老天爷还是要刻意与我作对，真不敢想象以后一年的时间里要在六楼的高度间窜上窜下，天气不断地发烧，温室效应不断地加剧，六楼，学校的至高点该比地表的温度高出几个华氏温度啊。水资源紧缺，宿舍拥挤，……等等一系列的问题缠绕在脑海中，挥之不去。高三，需要很大的勇气以及坚不可摧的毅力去挑战这些繁杂的困难，另一边，最重要的是做好每一次阶段性的复习以及测试，很多完美的蓝图在心中不断地浮现，为了高三，也为了未来，更是为了所有关心照顾我的亲人，朋友。还有5天的时间便结束了高中生活的最后一个暑假，炎热却依旧不退，舍不得这个短暂的假期，更舍不得与家人在一起的每一时，每一刻，又一次背起行囊离家而去，心里的悲怆有谁能够得知呢？ 我们都是孤单的孩子，行走在不见人影的踪迹。为了高三，不妨孤军奋战，风雨之后，彩虹依旧。我们不会放弃，也不可能放弃，为了心里简单扎实的梦想，插上飞翔的翅膀，追寻各自渺远的梦。 高三，我来了…… 篇二：高三，我来了
小学美术新课程标准解读 在推进素质教育的过程中，美术教育受到了空前的重视，也有越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面具有独特的作用。美术课程具有人文性，是学校进行美育的主要途径，十九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 以前的美术课程比较关注美术专业知识和技能的培养，内容与形式都比较单一，基本上是临摹，老师在上面画什么，学生在下面就画什么，几十个孩子都画得一样，大家也总是用“像”与“不像”来评价学生的作品，像就好，不像就差。其实这只是进行了造型能力的培养，而忽略了最重要的创造性，在一定程度上脱离了学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。 现在的美术课程与以前的课程比较，它具有以下一些特点。 一、面向全体学生，相信每个孩子都可以学习、发展美术素养。 以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，现在的美术教材选择了更基础的，有利于学生发展的美术知识和技能，并结合了学习的过程和方法。 二、激发学生学习美术的兴趣。 大家都知道，兴趣是学习的动力，所以，现在的美术课程以活泼多样的课程内容和教学方式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。现在的课程，每一册的内容都非常的丰富。除了绘画，还有使用各种材料进行创作的手工制作。如，彩色纸、挂历纸等的粘贴；废旧材料的利用；橡皮泥、泥巴的、纸等的雕塑……每一课的内容都可以采用多种表现形式来创作，比如《圆的世界》这一课，就可以用画、粘贴、捏橡皮泥等形式来表现圆形的物体。教学方式也多种多样，大多采用孩子们喜欢的游戏来教学，让孩子们在玩中学、学中玩；课堂也不局限于教室；孩子们可以独立完成也可以合作完成。 教材中美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识技能在帮助学生美化生活方面的作用。比如《多彩的拉花》这一课，就是让学生创作出作品装饰自己、装饰教室。
2020高三我来了演讲稿 尊敬的老师，亲爱的同学们： 大家好！ 我们是一个即将踏入前方战场的战士，两年的训练，为我们打造好了战甲，打造好了新的武器，也打造了一个更加完美的自己。面对高三这一战，我相信绝大部分同学的心里都是有了准备的。那就让我们用充满期待、充满渴望、充满欢乐、充满激情的声音去向高三发出挑战！高三！我们来了！ 这两年的高中生活就是对我们的一次磨砺，我们屡次碰壁，屡次失败，也屡次站起，让我们不断的在挫折中打造自己，为自己套上一幅盔甲，去抵抗任何一项打击，任何一项艰难的难关。在这两年里，我也相信大家对自己都有了一定的认识，我们现在处于一个怎样的状态里，该往怎样的方向去改变，这都是我们自己可以得知的，那么在进入高三之前，我们应该怎么去做这一个准备呢？ 首先，从我们的思想上要做好建设，比如说“坚持”这一项就是必备的。但如何去坚持则需要我们自己去开动大脑了。其次要专注，在思想上行动上都要专注，学会对一个领域保持专一不管是对我们的现在，还是对不久的未来，都是有很大的利益的。高三是一个很考验人的阶段，它不像高一高二那么轻松了，它会给我们更多的压力，会把我们的时间压榨到只剩下生活里的一些空隙。其余的我们需要全部投入自己的学习当中，如若不这样的话，我们很难会有一些突破性的成长的。所以亲爱的同学们，从此刻开始，我们就要做
好心理准备，做好行动上、思想上的准备，为接下来的这一战发挥出自己最大的力量来。 现在我们一想到高三，就是非常艰苦的一种感觉。其实听学长学姐们说，高三是一段很难忘的时光，它不仅会让我们在忙碌中实现自己，也会让我们对自己的未来多加一份思考，从那时候开始，我们就会更加的成熟，对待任何事情也会更加的理性了。所以说高三并不是只有艰苦那么简单，它是丰富多元的，能够为我们的一生带来重大的改变的。 亲爱的同学，很荣幸我们坐着这最后一班车，通往下一个站点，很荣幸和大家成为了并肩作战的队友，也很荣幸这美丽的三年和大家一同度过，就让我们执手奔赴高三吧！让高三，成为自己人生之中一段不可消磨的时光！
美术新课标解读与教材分析 一、新课程改革中，教育的目的是什么？ 培养时代的、爱国的、睿智的、健康的、合作的、创新的、负责的、会生活的四有新人。 二、新课标出台的基础是什么？ 可从三个角度来回答这个问题： 一是从社会角度谈，在社会剧变时期，学制或课程标准变更频繁。科研进步，追求教育的完善。经济发展，为教育改革提供支援。政治稳定，保障规划实施。 二是从教育主体的角度谈，高中生的身心发展，决定了分水岭阶段；时代生活的要求，倒逼高中生学习美术。 三是从专业角度谈，有历史的积淀、全球化的影响、学段目标的定位、高中生的身心特点和未来人生必备。 （一）历史的积淀，艺术教育回归基础。 1932、1936《高级中学图画课程标准》目标是德性、兴趣、应用制作、图画基础、表达创作。内容有基本画法、图案构成、艺术概说、构图法、投影、设计图、工艺美术等。（第一学年，1小时/周；2-3学年，2小时/周。 1941《修正高级中学图画课程标准》增加国画写生练习。1-2学年，1节/周。 1948《修订高级中学美术课程标准》绘画切合生活需要，美术理论，欣赏兴趣，创作涵养。1-2学年，1节/周。
1995《普通高中艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》（音乐欣赏和美术欣赏，基础知识30%，中外名作占70%）。 1997《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》（同95），34课时（1节/周） 2003《普通高中美术课程标准（实验）》美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术五系列。54学时，3学分。 （二）全球化的影响，美术成为必修课。 1994，美国《艺术教育国家标准》，音乐、舞蹈、美术、戏剧。 1993，澳洲《全国课程规划》，艺术是8大领域之一，包括视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧、媒体艺术5个部分。 1998，日本《高等学校学习指导要领》，艺术学科包括音乐、美术、工艺、书法。 1997，韩国《高中课程·普通科目》，美术科目包括美的体验、表现、鉴赏。 （三）义务阶段与高中阶段课程标准之间的不同在于,高中美术教育提出更高要求。
高三我来了作文 岁月拖着漫长尾巴游离在现实与虚幻之间，我们提着鼓足的勇气在虚幻中纵游驰骋，心底里的惶恐不安来不及掩饰，终会暴露，面对现实世界的兵荒马乱，我们一度乱了分寸，迷失了自我，任由鲜血从伤口淌出，逆流成河。 时间终究是个强大的杀手，可以见证所有惊天动地的爱恨情仇；亦可让掌握在手掌间的幸福瞬间拉扯成海角天涯。活在如此惶惑的世界中，灵魂像找不到归附一般，动荡不安。又是一个转眼，高三便即将匍匐在脚下，该做的只是提起步子踏入这莫名的征途。“高三”，一听到这样的词，还是会害怕，还是会惊慌到不知所措；命运已向我敲响了奔赴的警钟，我的手中不再有与时间抗衡的筹码。曾以为，时间就像一座巨大的矿藏，取之不尽用之不竭，在漫无目的的索取间，我不断地放纵着自我，灵魂摆脱了归宿，在取出最后一块时间矿石的那个时刻，我才发觉彻彻底底的败了，败得狼狈不堪，败得一塌糊涂。 高三，那些逝去的过往像凋零的夏花般绚烂至极，而最终到难逃命运设定的圈套，糜烂在厚厚的土层中。我还是会站在同一地点，同一时间将那些回忆一丁点一丁点地抽出来慢慢回味，虽然总会不自觉地触动我未愈的伤口，却能将肩上背负的担子卸去了许多，让灵魂静如止水。唯一该做的，是一个人陷入深邃的沉思之中，像睡了一觉，漫长得悲怆欲绝。 祭奠过往的殇，擦干眼泪，我们该面对的是往后艰辛而又漫长的旅途。 300个日夜依旧在悄悄的流逝，在敲打键盘的指尖下，在冗杂纷乱的章节里，不留情面，不近人情。时间短促，很想立刻就能够踏上航行的`帆船感受人生中最精彩又最紧张的时光，早上收到高三新编的宿舍安排表，顿时被惊吓了番，A609，一直担心的老天爷还是要刻意与我作对，真不敢想象以后一年的时间里要在六楼的高度间窜上窜下，天气不断地发烧，温室效应不断地加剧，六楼，学校的至高点该比地表的温度高出几个华氏温度啊。水资源紧缺，宿舍拥挤，……等等一系列的问题缠绕在脑海中，挥之不去。高三，需要很大的勇气以及坚不可摧的毅力去挑战这些繁杂的困难，另一边，最重要的是做好每一次阶段性的复习以及测试，很多完美的蓝图在心中不断地浮现，为了高三，也为了未来，更是为了所有关心照顾我的亲人，朋友。还有5天的时间便结束了高中生活的最后一个暑假，炎热却依旧不退，舍不得这个短暂的假期，更舍不得与家人在一起的每一时，每一刻，又一次背起行囊离家而去，心里的悲怆有谁能够得知呢？ 我们都是孤单的孩子，行走在不见人影的踪迹。为了高三，不妨孤军奋战，风雨之后，彩虹依旧。我们不会放弃，也不可能放弃，为了心里简单扎实的梦想，插上飞翔的翅膀，追寻各自渺远的梦。 高三，我来了…… 20xx年,虽然万般无奈,但终究还是踏入了高三的教室.那种陌生真的令我恐慌.在每个高三的教室里,黑板的右上角都挂着醒目的高考倒记时的牌子,只是上面的数字早已被擦去.不知道当学长学姐们看到牌子上已没有数字的时候会是怎样的心情,只是那种压抑让我无法呼吸. 我们高三了.尽管这句话在20xx年的时候早已重复了N次,但在20xx年时还要延续,直到打破N 1的极限.然而就是每一次的重复都使我感到恐惧,感到无力面对高考的挑战.但是生活容不得我有任何私心杂念,那些早已设定好的轨迹只需要我无数次的重复罢了. 桌上、抽屉、桌下,教室里所有能利用的有限空间都被堆满了资料、试卷、课本,只留得豆腐块大小的空间来应付作业、笔记、考试时写字. 文科生的生活并不是想象中的那么丰富多彩的.上下五千年的历史文化尚且还不能娓娓道来,世界的神秘面纱又等待着我们去揭开;穿越南北极点,沿着经纬线,整个地球就在我们手中绕着地轴转动;经济学、哲学,我们开始无休止地去理解马克思的思想;那些由X、Y、Z组成的定理、公式，依旧使我们苦恼；那些A、B、C、D，永远比我们的a、b、c、d要难得多；
高三我来了演讲稿_为自己加油 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 下面是小编收集整理的范本，欢迎您借鉴参考阅读和下载，侵删。您的努力学习是为了更美好的未来！ 高三我来了演讲稿篇一尊敬的各位老师、亲爱的同学们： 大家早上好!我是43级14班的xx。 时光荏苒，又是一年高考时。不久，我们将搬到南校区，成为准高三学生，此时此刻，相信高二的同学们，跟我一样心潮难平，有留恋，有不舍，更有感慨、有压力。在过去的一年里，我们学校发生了很多可喜的变化：新教学楼拔地而起，教学设施愈加完善;“争做文明向上学子，共享美丽和谐校园”活动如火如荼的在我校展开;励志教育使我们精神饱满，给了我们敢于拼搏的信心，给予我们奋发向上的力量。 想起去年这个时候，我们唱着离别的歌送别41级学姐学长们。而今天，我们也即将迈进高三门槛，迎来我们人上中最重要的一年。回首过去的六百多个日日夜夜，发现我们已用自己的青春画下了一幅色彩艳丽的工笔画。画中，有我们一起努力、挑灯夜读的场景;有我们互相帮助、共同进步的画面;有老师谆谆教导，我们虚心聆听的镜头;也有我们运动场上奋力拼搏、勇往直前的瞬间;还有那演讲比赛里，我们指点江山、激扬文字的飒爽英姿;丰富的社团活动更为我们的学校生活增添了一笔亮丽的色彩...... 这幅属于我们的工笔画，顺着
时间的脚步慢慢延展开。而现在，我们必须带着它，怀揣着我们的梦想，告别北校的一草一木，告别这里的繁星春水，告别这里的绿叶碎蕊，告别你们----44级的学弟学妹们。 在南校，我们将度过无比充实而且特殊的一年，在这高三一年的生活中，我们将经历从未经历过的压力、重担，遇到从未想象过的艰辛困难，我们可能会迷茫、会徘徊、会失落，不过别担心，因为有和我们一同前行的老师们，他们会给我们指引方向，会照亮我们前行道路，会伴我们一起成长!未来的风雨，我们需要用昂扬的斗志、饱满的热情、坚定的意志去面对，积极调整心态，迅速进入高考状态;树立适合自己的目标，制定合理有效的计划，脚踏实地的一步一步前进。没有比脚更长的路，没有比人更高的山，只要我们勇敢的面对，一切困难都会迎刃而解!没有在茧内长时间痛苦的挣扎，就没有破茧后蝴蝶的美丽;没有严寒中长时间坚毅的抗争，就没有冬雪中腊梅的芬芳;没有风雨中长时间勇猛的搏击，就没有风雨后彩虹的绚丽!为了我们的理想，让我们勇往直前、奋力拼搏，打造出属于我们自己的天空! 43级的高二同学们，我们在北校的生活只剩下最后一周的时间了。雁过留声，人过留名，让我们最后一次用留恋的眼神、不舍的情怀，对待这里陪伴了我们两年的一桌一椅、一草一木吧!挥一挥衣袖，告别我们的北校。留下整洁的教室、温馨的宿舍、干净的校园，这些都会告诉大家，我们43级，曾经在这里生活过! 44级的高一学弟学妹们，我们要离开了，你们即将升入高二成为45级高一新生的学姐学长。高二作为高中生活中承上启下的关键
小学美术新课程标准解读 当前我国基础教育课程改革，已为完善九年义务教育阶段素质教育体系迈出了可喜的一步。这次课改是在世界进入知识经济时代和我国加入WTO的形势下进行的，是我国基础教育为推进素质教育而实施的一次极其深刻的变革。这次课程改革不仅仅是调整了课程结构，更新了课程内容，更重要的是课程培养目标也伴随着素质教育的全面推进，进行了调整。 一、美术新课程标准与学科中心的转变 【一】、美术新课程标准的主要特点 （一）做到以下四个方面的突破： 1、在学生的学习方式上有所突破； 2、在改革以学科为中心组织学习内容方面有所突破； 3、在目标层次和课程多样化方面有所突破； 4、在评价方法上有所突破； 为此，在美术学科中，选择对学生发展有用的、感兴趣的，学生能够学会的知识与技能，再和学生的生活经验相联系，让他们愉快地学习、合作地学习、探究性地学习、综合地学习。改变只注重知识传授和训练学生绘画能力的传统教学方式，重视学生的全面发展，形成积极主动的学习态度，使学生获得知识与技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。（见图表一） 美术新课程标准与现行大纲之比较
（二）新课程标准具有导向性、选择性 从素质教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。认清这一点，有助于我们学习和研究美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每一个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是制定一个所有学生必须达到的硬性发展标准。并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。美术“在所有的学科当中是最难以量化的。一味地去量化是没有实在意义的。”正是基于这一认识，课程标准特别注重导向性和选择性。 美术课程标准没有采取列出具体的知识点（大纲列出具体的知识点）的方式，而是提出具有一定概括性和导向性的内容标准，并提供指向这些标准的教学活动方式建议。这些教学活动方式建议也是选择性的。例如1-2年级的“欣赏〃评述”学习领域的内容标准是： ▲观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。上述内容标准非常概括，体现大的导向性，为了指向上述标准，有如下的教学活动建议供教师选择： 教学活动建议： 〃走出教室，观赏校园和所在地区的景色。 〃欣赏自己和同学创作的美术作品。 〃了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。 〃通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。 〃欣赏描绘不同季节的中外美术作品。 〃到阅览室翻阅画册、学生读物或观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。
《全日制义务教育美术课程标准（2011版）》（以下简称新课标） 解读 本次课程标准的修订，总方针与主要内容没有大的变化。比较旧版实验稿，《全日制义务教育美术课程标准（2011版）》（以下简称新课标）方向更明确、文本更精练、内容更具体，表述更理性。修订体现了美术教育专家学者在美术新课程实施若干年后，对课程标准的重新梳理，并在反思的基础上明确了发展方向。 一、明确课程性质，突出学科特点 在新课标中明确指出:“美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次修订新增的。同时标准中增加美术课程四个特性的表述：“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”。美术课程的“视觉性”特征作为首要特征，是首次在课标中明确提出。愉悦性的提法也是本次修订新增的内容。这些不仅凸显美术学科的价值，而且有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。 二、搭建清晰的课程目标与内容的递进结构 课程目标上，新课标明确了美术课程的目标框架：总目标、分领域目标的框架结构。 课程内容上，按照学生的年龄特点与学习内容结合建立层层递进的关系。以“造型?表现”为例，第一学段强调“尝试”和“体验”；第二学段强调“初步认识”、“激发想象”和“创作愿望”；第三学段强调“运用”、“选择”和“发展构思和创作能力”；第四学段强调“有意图的运用”、“探索不同的方法”和“发展具有个性的表现能力”等。 三、全面梳理了课程内容，明确评价要点 在课程内容中，改原先“学习领域、教学活动建议、评价建议”为“目标、学习活动建议、评价要点”的三个条目。目标更简练清晰，具有层次。对原先教学活动建议中，一些具体的活动形式进行了更加概括描述，工具材料的选择范畴更广，表现方式的限定也更少。对评价要点中应知应会的知识技能提出了更明确的要求，并明确“活动建议”和“评价要点”的各自的描述的侧重点。在知识技能方面，文本中更明确指出“辨别12种以上的颜色。”“运用3种以上的方法，
中考满分作文 题目：高中，我来了 要求：①自选角度，自定文体(诗歌除外)；不少于600字。②文中不得出现真实的姓名、校名。 高中，我来了 怀着对初中的留恋、未来的憧憬,走进这座新盖起的教学楼,开始新一阶段的求学生活——高中。 心情忐忑的走进教室,既期待新的开始,又害怕这陌生的一切,不熟悉的上课铃声,需要刻意才能记住的班级牌号,与以往不同的教学环境,无一不在告诉我：这不再是牛奶般香淳的过去,而是像橘子一样酸甜参半,有喜有忧的高中时代! 是啊!从迈进校门的那一刻起,我就应该意识到压力的存在,我应该撑起那份属于我自己的小小天地。生活的苦涩、社会的压力都要开始品尝.随着书包的慢慢变胖,让我感到学业的不轻松,这不同于初中时的课业量,让我恍然醒悟：我需要一个全新的自我去面对这陌生的一切。于是我收拾好对“曾经”的怀念,背起那份来自家人、朋友的希望,真正的走进了高中。 不同于传闻中的地狱式学习,原来高中的生活依旧多姿多彩。窗外正在工作的电钻仿佛也正向我发出热烈的欢迎。紧张而热烈的课堂,丰富多彩的课程,灰谐幽默、和蔼可亲的老师,都让我那颗焦躁不安的心平复下来.这时,我才发现：不曾听过的上课铃声一样动听,不习惯的班级牌号渐渐的也一样顺口,误以为已走过的花季摆脱了春的羞涩,进入了热情如火的夏,更加富有有激-情。我的校园虽然因正在建设而略显杂乱,但它就像我们的未来一样,明天一定会更好! 人生如棋局,落子无悔。既然我选择了这里,便要抛弃一起的负面情绪。坚定
的迈出步子,印下自己的脚樱望着漂亮的教学楼,心中不禁暗暗感叹：这将是我求学之路中的最重要的一段,不论如何困难,自己都要咬牙挺下去,新的开始已经到来,忘却曾经的遗憾背起对未来的渴望,走进我的高中。 花更美,树更绿,明天在地平线招手,用知识丰满年轻的羽翼,在辽阔的天空自由翱翔! 初中已是过去,高中正在到来,满载青春的心,走进高中。
解读美术课程标准 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
解读美术课程标准 当今世界是个充满竞争的世界，各国都在极力开展经济的竞争、科技的竞争、人才的竞争、教育的竞争。而在诸多竞争领域和竞争形式中，教育的竞争是至关重要的。进入二十一世纪，我国加大加快了改革开放的力度，经济建设的飞速发展呼唤着教育的改革和发展。江总书记在第三次全国教育工作会议上指出，国运兴衰，系于教育，教育振兴，全民有责。“科教兴国”重要战略的实施奏响了全面推进素质教育改革与发展的主旋律。《美术课程标准》正是在这样的背景下应运而生的，由此亦可看出其在实施素质教育中所处的重要地位。另外，我们还要看到，课标与教材之间的不可分割的内在联系。如果说标准是课程的“灵魂”，那么，教材则是课程的“肉体”，因此，改“教学大纲”为“课程标准”的意义，在于引导教师树立“用教材教，而不是教教材”的观念，唤起教学活动的“目标”意识，反对“教总比不教好，教多总比教少好，教得越多越好”的经验主义做法。一、崭新的理念 在课程标准出来之前，我们很多同志见到新的教材都有一种迷茫，感到新的教材不好教，没法教，尤其是美术教材的变化最大，其实因为我们对教材的出台背景尚不知晓，没有认真研读《课程标准》，没有抓住其中的主线。细心研读之后，我们会发现，《课程标准》更加体现了素质教育的基本特征，即在教育教学中更加突出了“人本、主体、个性、潜能”。（人本：以人为本，以生为本；主体：以学生为主体；个性：不仅要培养学生的共性，更要重视培养人的个性；潜能：脑的开发，手脑并用，智慧无穷，开发人脑，培养动手能力，进行艺术教育。）它应该成为指导我们尽快地转变教育教学观念、更好地把握教材、大胆地进行创新探索、充分发挥美术教育在素质教育中重要作用的行动指南。 二、崭新的要求： 美术课程具有人文性质。耳目一新的课程标准充分体现了教育以人为本的教育理念，将学生的学习活动划分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又相互交融，紧密相关，形成了一个具有开放性的美术课程结构。 在这一指导思想下，我们应该领会其中三个基本要求： 1．美术教育要陶冶学生的情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能
我想对校长说作文500字 篇一：校长我想对您说 敬爱的校长，我想对您说：我是一名四年级的小学生，我平时很内向，不怎么说话，每次见到您时，我只是打声招呼，可是您不知道，我有好多好多的话想跟您说。今天，我终于鼓起勇气，把我的建议写了下来。 敬爱的校长，我想对您说，我们油田一小是濮阳的名校。无论是校风校级，还是学校的环境，不论是师资力量，还是教学力量，都堪称楷模。为此，我能在油田一小读书，接受良好的小学教育，我感到非常高兴和自豪。 校长您好，我曾经听我姐姐说过，在南方的一所小学，有室内游泳馆。如果，我们学校也建一个，那么等到我们上体育课的时候还可以游泳，这样不仅可以让我们锻炼身体，还可以让我们的生活变得丰富多彩。 校长您好，我以前在电视上看到，有的学校里还有午托的地方，有的孩子家远，像我家在乙烯，中午来来回回吃完饭，也该到上学的时间了，根本没有午睡的时间，要是我们学校也建学生餐厅的话，我们就不用那么着急回家，而在学校就可以吃到美餐，睡上午觉。这样我们才可以健康成长。 校长您好，我觉得我们学校应该建一个音乐室，放上一架钢琴和各种乐器，每当上音乐课时，我们都可以去音乐室
里上，有着钢琴的伴奏，还有着我们动听的歌声，仿佛让我们进入了一个美妙的音乐世界，也会让我们感到音乐是那么的完美，在音乐世界里，我们可以忘掉所有不愉快的事情。 希望校长能采纳我的建议，关注我们的成长，就是关注我们的未来，我希望我们油田一小变得更加美丽。篇二：校长，我想对你说 我是一名三班的学生，叫冉叶叶。 六·一儿童节是一个属于我们的节日，是个值得回忆的日子，可我呢？很伤心，我想也应该是一个我值得记忆的一个六·一儿童节。 校长，还记得吗？20XX年六·一儿童节，我们班共有三个节目参加演出，由于在彩排中，各位老师都说好，于是把我们的节目放在了第一、最后。表演时间到了，我们6个小朋友好高兴啊！穿上了节日的盛装，在音乐的节奏中，我们尽情地欢庆看自己的节目，一下台，我们6个小朋友紧紧地拥在一起，可当你们宣布获奖名单时，却没有我们的名字，听老师说，还是倒数第一呢！我们一下子懵了，太难接受了，我们6个紧紧抱在一起哭了。 校长，我想对你说，你不知道吗？我们班为了这个节目，准备了多长时间吗？整整一年，是从杨老师接我们班开始的，你不知道，我们6个小朋友，练够辛苦的，泼洒了多少汗水，特别是我们杨老师，多少个日夜陪练的日子啊！在那
初中美术新课程标准解读 第一部分前言 在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用.尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期.同时我们也应该看到,我国义务教育阶段的美术教育还有 许多不能适应素质教育要求的地方,如课程综合性和多样性不足；过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣.这影响了美术教育功能 的充分发挥,制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展.因此,必须通过课程改革,促使美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用,为国家培养全面发展的现代公民. 《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》（以下简称《标准》）的制订,力求体现素质教育的要求.以学习活动方式划分美术 学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生 活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力, 提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力. 一、课程性质与价值 美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径.是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用. 九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面: （一）陶冶学生的情操,提高审美能力 现代社会科学技术的高速发展,需要人的丰富而高尚的情感与之平衡.因为情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个
基本物征,所以美术课程能陶冶学生的高尚情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力. (二)引导学生参与文化的传承 美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为.在现代社会中,随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体,越来越广泛地出现在人们的生活中.能过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化和传承,并对文化的发展作出自己的贡献. （三）发展学生的感知能力和形象思维能力 感知觉是思维的必然前提.形象思维一种重要的思维方式.在学校体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能力,从而向思维提供丰富的营养.美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平. （四）形成学生的创新精神和技术意识 在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之一.美术教学过程的情趣、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境.通过美术课程培养的创造精神,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响. 技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动,而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质. （五）促进学生的个性形成和全面发展 尊重和保护人的个性是现代社会的基本物征.在美术学习过程中,对美术学习内容和方式的选择,必然受到学生个性的影响,所以美术
22.阅读下面的材料，根据要求写作 ①对酒当歌，人生几何！譬如朝露，去日苦多。—曹操《短歌行》 ②问苍茫大地，谁主沉浮?曾记否，到中流击水，浪遏飞舟?—毛泽东《沁园春·长沙》 ③竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。—苏轼《定风波》 ④少无适俗韵，性本爱丘山。—陶渊明《归园田居》 以上是人教版高中语文课本里的诗句，读了以上句子，你有怎样的感触与思考?请以其中两则为基础确定立意，并合理引用，写一篇文章。要求自选角度，明确文体，自拟标题不要套作，不得抄袭：不少于800字。 【答案】人生当豁达 如果内心不曾豁达，又怎能体会到人生的另一番境界。 生活就是这样，不因个人的主观感受而做出丝毫通融。更多的时候太在乎别人的想法与评价反而让自己缩手缩脚，不敢展现出内心的自己，其实真的不必如此，没有人会在乎你，自己就是自己，或优秀或平庸，都不能泯灭自己的独立人格。如果心有所感，所悟，那就是自己的精神世界！ 前方的路虽然很迷茫，但还是要坚强的走下去，洒脱些，生活才会少些不安，豁达些，处处都是桃源。不是不食人间烟火，而是有自己的价值取向，自己所认为美好的，那就去追求，不为别的，
那只是自己的一种精神寄托。并非放浪形骸之外的疯狂是一种潇洒，看惯了世事无常，兴衰演替，人世间的那么多人情世故，才会愈发显得深沉，男人的心胸是比天还博大，比海还深沉，不能只为了一味迎合世故而丢掉了自己的本性，在世俗与田园中进退自如，才可显其潇洒。 成不了伟大的人物，但也要有自己的价值，可以一文不名，但不可妄自菲薄，并非他们才是上流社会，自己时刻要保持一颗精进的心，永不懈怠现在，更不放纵自己在欲海中沉沦，才能脱凡俗之列！有些时候眼神总是如此卑微，不会表达一个高傲的神情。更多的时候眼神是烦躁的，淡漠的，何时才能从眼中读出从容，安详，自然，才能显其洒脱，豁达。 生命是脆弱的，一次小小的意外，就挥别了这个世界，而现在还拥有着生命的我们该怎样使用我们的生命呢，默默束于情，永窜伏于凡庸，是动物。而我们就是要就是要放下对死的恐惧，保着对生命应有的敬畏，用个人的智慧与力量，去在这个自然中更好的生存，如果你还有梦想，那就用有限的生命征途在人生之路上，创造无限的可能，一个人可以狂妄自大，最多会招致别人的不快，可真才实学还是自己的，但不可以妄自菲薄，那样直接限制了你的心胸不可能到达世界的远方。而不能体会世界博大的人生是何其悲哀的人生，不因自己目前的渺小，而否决自己伟大的未来，明天总是充满希望的！ 不要习惯了痛苦而不敢奢望幸福，人生的道路虽然坎坷，但总能
义务教育《美术课程标准》（2011年版） 义务教育《美术课程标准》（2011年版） 中华人民共和国教育部制定 （由订改为定，标准的力度增加了） 目录 第一部分前言 一、课程性质（去掉了“与价值”，这样更客观了） 二、课程基本理念（加上“课程”目的更明确） 三、课程设计思路（加上“课程”目的更明确） 第二部分课程目标 一、总目标 二、分目标（将“阶段目标”改为“分目标”加强了对学习领域目标的整体理解） 第三部分课程内容 一、内容说明 二、课程内容（将“内容标准”改为“课程内容”，教学的自主性加强了） 第四部分实施建议 一、教学建议 二、评价建议 三、教材编写建议 四、课程资源开发与利用建议（第三和第四互换确立了教材的重要性） （没有“附录”其实提供了更广阔的自主课程空间） 第一部分前言
美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界（明确了美术课程的独特性）。美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。（取消了自责和呼吁，基本直起腰说话了） 美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求（强化了“主旋律”）；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成（用“形成”替换“发展”凸显了义务制学校教育的本质功能）创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。（淡化了“人文性质”似乎降低了身价，其实是明确了身价） 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。
大一下学期计划800字 大一下学期计划800字当度过了4年的高中生活后，我带着我的梦想来到了现在的学校。不是出于对现在的知识渴望，也不是想在这方面有所发展，而是出于无奈，在经历了一次高考后我对学习除了恐惧已经没有什么了。不想让自己送走一批又一批的同学，我还是坚持来了。 既然来了我就要过的让自己满意。所以我制定了一个学习计划，以致不让我被以往的同学落下，纵使我没进入理想的学校但也不应该放弃。 1：大学四年一定不能谈恋爱，只有全身心的投入学习才不会有遗憾。 大学就是一个小社会，在这里有不同的人。他们的生活方式以及兴趣爱好都千差万别，从他们身上能让我知道要适应自己很容易但要做到自己活的开心同时别人也快乐是一件非常困难的事。如果我们想在社会这个大舞台上游刃有余那么就必须要处理好人际关系。所以我要在大学第一件事就是处理好人际关系，留的自由身。 2：学习好专业知识。 学习好专业知识是每个大学生必须要做的，只有具备熟练的专业知识才能让我在以后的激烈竞争中获得一席之地，当今社会是人才的社会，假如在大学混上四年，那么我可能也得到一个毕业证，但是那样的话，到了工作是仍然是个落
后分子。不想做一辈子的落后分子就要好好的规划自己的将来，最起码的要求是不能让自己饿死。 3：熟练掌握实验技能。 对于我们这个专业的学生来说最重要的就是实验，现在学的虽然都是一些比较简单的，但是没有基础有怎么会有以后的发展呢。 4：抓住时间，充分利用。 常言说：“时间就是生命”。利用好每一分钟就是对生命的延续。不能马不停蹄的学习也不能时时刻刻都做没有用的事，要休息的时候就要休息，这样才能有精神去做好其他的事情。 学习是要靠自己自觉的，在已经经历过高考进入大学的我们而言，也许很多人都会因此放纵自己，但是我们要坚信，如果在大学里没有养成好的学习习惯，那么我们的大学四年生活就等于是浪费了的，这是人生的黄金时光，我们应该努力多学点东西。因此坚决执行此计划，鼓励自己，学有所成! 大一下学期计划800字我们常说道：时间如流水，的确，我精彩的大学生活已过去了三分之一。在过去的三分之一的生活中，我学到的知识并不多。大一的时候，不会学习，让很多的机会就那样过去，虽然各门功课都顺利过关了，但成绩并不理想。但现在，我从大一的学习生活中感悟到了
学习美术新课标心得体会 十五小学郑千美术新课程标准2011版出台后，网上也陆续看到了一些专家对新课标的解读，相比2001年颁发的课标实验稿，本次课程标准的修订，总方针与主要内容没有大的变化。比较旧版实验稿，《全日制义务教育美术课程标准（2011版）》（以下简称新课标）方向更明确、文本更精练、内容更具体，表述更理性。修订体现了美术教育专家学者在美术新课程实施若干年后，对课程标准的重新梳理，并在反思的基础上明确了发展方向。学习了一些专家的观点后又通过教育局安排的美术新课标培训，更为清晰地认知和把握修订后的美术课程标准的宏观定位与具体内容。让我理清了些思路。现具体实谈谈此次学习的一些心得体会： 一、学科本位是基础。 课程性质是对整体课程教学指导思想的宏观把握，是理解美术课程标淮的关键所在。2001年刚刚开始启动基础教育课程改革，新课标的制定主要是基于对原有课程的反思，提出以往中小学美术课程中综合性和多样性不足、过于关注专业知识和技能、脱离生活难以激发学生兴趣等等问题，在此基础上思考进入新世纪的基础教育美术课程变革。此次2011版新美术课程标准的颁布，我觉得除了对原有内容的梳理和肯定外，其中一个重大的变化就是：2001年颁布的美术课
标提出“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径……”，这提高了美术在学校教育中的学科地位，明确了美术学科的课程性质。但是，人文性质的宏观提法也导致了美术课程自身特征的模糊。2011版的美术课标对课程性质给予了准确定位和深入阐述，对于义务教育美术课程人文性的认识更加清晰和丰满。2011版美术课标修改为“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径……”，愈发凸显了其“视觉性”因素，同时也进一步强化了美术教育的一个根本性特点，即“物质材料的依赖性”和“直观形象性”的特点。把美术课程的人文性落到了实处，同时义务教育阶段实施美术课程的工具价值进一步得到提升。这是因为，学科本体始终是理解美术教育的基础所在。 二、人文性质是出发点 美术课程的人文性是基础教育课程改革以来一直的追求，美术教育不是单纯的技术教育，它孕育于丰富的人文背景之中。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿，能形象的再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象。美术通过可见、可触的具体形象，以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作者的审美意识，给观赏者以审美的认识、教育和感染的作用。美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等密切相关，美术具有的时代性、社会性、民族性等蕴含着丰富的人文内涵，因此“人文性”依然是美术课程所要追求的初衷。新课标对此也做出了着重强调，提出“美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极
广东省中小学心理健康教育活动课指南（试行） 一、各阶段教学目标 （一）小学阶段教学目标 1．帮助学生培养对校园生活的适应力；提高学习兴趣、动机和自觉性；逐步提高思维能力、分析能力。 2．帮助学生培养集体观念、良好的人际意识和行为习惯；培养开朗、合群、乐学、自立的个性品质。 3．帮助学生塑造乐观、向上、自信、诚实的心理品质。 （二）初中阶段教学目标 1．帮助学生正确认识青春期，顺利地度过青春期。 2．帮助学生提高情感自我调节能力，提高人际交往的能力，建立良 好的人际关系。 3．帮助学生正确认识自我意识，逐步提高社会责任感。 4．帮助学生培养自重、自爱、自尊、自信的独立人格及对自我与对外界的评价能力；能以积极心态面对学习、生活压力和自我身心所出现的变化。 （三）高中阶段教学目标 1．帮助学生培养良好的个性情感，完善的意志品质，增强自觉性、果断性和自制力。 2．帮助学生培养成熟的自我意识和社会责任感，正确面对学习、人际交往、情感世界及自我发展。
3．帮助学生提高人际交往的认识和能力水平，进行交往角色辅导，以正常的心态参与人际交往，帮助学生建立良好的人际关系。 4．帮助学生正确面对学习和升学的压力，进行学习方法与思维方式的辅导训练，开展考试心理调试和辅导，减少学习、升学和考试的心理负担。 5．帮助学生正确面对升学或就业问题，开展择校或职业辅导，培养学生具备选择专业或职业的能力，具备克服升学就业压力的能力。 二、各年级教学内容 ●一年级 1．适应环境：我们的校园；我的老师；我的新朋友。 2．自我认知：我是小学生；我是爱学习的好孩子；我是爱心小天使。 3. 学习心理：学习要有好习惯；学习行为习惯；课堂是知识的海洋；适应课堂、 适应学习；小时不厌学，长大用处多。 4. 自信心理：我是一个顶呱呱的人；我有我风采；我是“白天鹅”；激发学习自 信；心灵的春天。 5. 人际交往：我们是好朋友；将心比心；走近你我他；让你我心飞翔；心之桥； 克服不安、孤独、恐惧。 ●二年级 1．自我认知：我爱我班；我是好学生、我会做得更好；找到自我价值；客观看待自我。 2．人际交往：歉让、友善朋友多；“三个和尚有水喝”；学会交往技巧；男女生交往。 3．情绪心理：快乐的钥匙在哪里？把握内心的阴晴；喜怒哀乐说情绪；走出悲伤的心影；让情绪充满阳光。
普通高中美术课程标准解读（实验） 第一部分前言 美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值：（一）陶冶审美情操，提高生活品质。 （二）传承文化艺术，弘扬人文精神。 （三）激发创新精神，增强实践能力。 （四）调节心理状态，促进身心健康。 （五）拓宽发展空间，助益人生规划。 二、课程的基本理念 （一）体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求 普通高中美术课程要适应时代发展的要求，增设反映美术学科发展成果的现代设计、现代媒体艺术等内容；注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性内容的学习；充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，实行学分制，鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，满足学生多样发展的需求。 （二）拓宽美术视野，尊重世界多元文化 普通高中美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品，拓宽美术视野，尊重世界多元文化，探索人文内涵，提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的影响。尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀文化的认同。 （三）注重学习方法和过程，提高美术素养 普通高中美术课程的实施要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。 （四）强调创新精神，培养解决问题的能力 普通高中美术课程要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术及其与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力，促进美术和其他学科的学习。 （五）提倡质性评价，促进个性发展 普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展，因此，评价标准要体现多主体、开放性的特点。根据美术学习的特点，提倡使用表现性评价、成长记录评价等质性评价的方式。强调培养学生自我评价的能力，帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。