《永乐宫壁画》
作品主题：这是一场朝拜元始天尊的道教礼仪壁画，因此被称为“朝元图”。
作品分析
造型：对人物的充分细腻的描画充分表现了中国传统文化的绘画特点，玉女造型天姿端立，整个画面，气势不凡，场面浩大，人物衣饰富子变化而线条流畅精美。
色彩：壁画色彩浓丽，以暖颜色为主，体现了场面的繁华和热闹。线条疏密有致，刚柔并济，创造了和谐的旋律和装饰性效果，表现了神的庄严和肃静。
永乐宫壁画的艺术特色主要在于:首先,塑造了一批极富特色的人物形象;其次是高超的线条表现能力;还有就是对色彩的运用.永乐宫壁画以它独特的表现手法创造了壁画史上的奇迹.
《藏族祥巴装饰版画》
作品主题：一幅有关藏族的装饰版画。
作品简介：“祥巴”，藏语音译，意为木刻版画。藏族祥巴不同于藏族传统的佛经版画，也不同于近现代新兴版画，是当代画家在藏族传统文化基础上发展出来的新的藏族版画，从内容到形式都具有强烈鲜明藏族特色的新版画。
材料:“藏族祥巴”不仅在绘制上采用独树一帜的表现方式，而且在颜料和用纸应用上也不断探索和创新，藏族祥巴的绘画颜料采用产于雪域高原的天然矿、植物原料，色泽纯正、品质优异，耐光极佳，耐候性极强，而藏族祥巴的用纸是用产生高原雪域的狼毒草、沉香等为主要原料，经数十道工序手工制作而成的藏纸，具有防腐、防蛀、防潮的特性。
作品分析：其艺术特征为,以线刻为基础，以传统唐卡浓郁的色彩为主调，充分吸收藏族艺术中无限丰富的符号和审美资源，表现出强烈的民族性、地域性、时代性以及艺术家们个人的创作风格。
技法：经典的祥巴作品能将“有意味的形式”演绎到一种崭新的境地：刀和笔的风骨相互衬托，色与质的情韵相映成趣，意与象的律动交相辉映，画面平实新奇、绚丽厚重、高妙深邃，给人强烈的心灵震撼。其作品不仅具有浓郁的民族文化气息、明显的地域特色和雅俗共赏的大众精神，还以崭新的创作理念和视觉形态，突破了传统版画的审美模式，并以独立、独特、独创的艺术语言实现了对藏族传统版画的超越式深化，推动着当代中国版画的多元化发展，具有重大的现实意义和广阔的发展前景。
色彩：以传统唐卡浓郁的色彩为主调，充分吸收藏族艺术中无限丰富的符号和审美资源，表现出强烈的民族性、地域性、时代性以及艺术家们个人的创作风格。
文化：其作品不仅具有浓郁的民族文化气息、明显的地域特色和雅俗共赏的大众精神，还以崭新的创作理念和视觉形态，突破了传统版画的审美模式，并以独立、独特、独创的艺术语言实现了对藏族传统版画的超越式深化，推动着当代中国版画的多元化发展，具有重大的现实意义和广阔的发展前景。
《丁绍光重彩画》
作品主题：画的内容为反映云南的自然风光少数民族风情和历史文化。
作品分析
画面：以中国画的线条造型，应用西方现代绘画的斑斓色彩，使画面给人一种赏心悦目之感。浓郁的民族地方特色、东西方的绘画语言、古今技法熔为一炉让画面具有教强的透视感，画面丰富艳丽透视感较强，给人一种梦幻神气，似懂非懂的感觉，具有较强的美感和装饰性。意境：丁绍光在意境创造过程中,揉进现实生活,大都以云南人物、风情,服饰为题材,追求诗意的画境。
色彩：这种以蓝为主的色调是通过画面背后的着色来强化色感，蓝色的全色系所呈现出的“冷”，与女性形象中所特有的华丽的“暖”色相调和，加倍表达出了温馨人生的色彩感觉，创造出了理想主义绘画的意境和香气。丁绍光如是说。蓝色为世界许多民族所喜爱的颜色，深浅程度不同的蓝色填充背景, 表现物象的明暗。不同色调的蓝色, 形成不同的和谐的动态与静态的节律。在用色上, 还是以线勾勒轮廓, 再填以各种颜色, 使颜色以块面、几何图形出现。丰富的颜色集中在人物的服饰、头饰、手饰、腰饰等处，巧密工整, 玲珑纤丽, 这一点似得自宋瓷工艺的启迪。更重要的是突出人物形象的装饰, 能使人物更具有浓郁的云南民族地方色彩。
画法分析：云南重彩画是崛起于云南的一个绘画流派。画时，先用铅笔或毛笔在高丽纸上勾线，再用水粉上色。它吸取中国画和西洋画的优点，重气韵、机理，色彩明快、醒目，极富装饰效果。反映云南优美的自然风光，少数民族风情和历史文化，具有浓郁的民族的地方
特色，具有较强的美感和装饰性。
凤翔泥塑挂虎
作品分析：凤翔泥塑汲取了古代石刻、年画、剪纸和刺绣中的纹饰，造型夸张，色彩鲜艳，深受人们喜爱。凤翔泥塑的工艺程序为制模、纸筋、入泥、脱胎、挂粉、勾线、彩绘和涂漆。凤翔泥塑制作方法简使易行，造型生动，色彩别具一格。其用色不多，以大红大绿和黄色为主，以黑墨勾线和简练笔法涂染，对比强烈，使人爱不释手。挂虎属其挂片类，虎头暴额突睛，传统的制作色彩强烈鲜艳，双眉为两条相对的鱼（起源于6000多年以前的仰韶文明的彩陶纹饰），鼻子为人祖，有趣的是鼻子中插着三根火红的辣椒，据泥塑艺人解说，民间话说妇女的泼辣，借之渲染虎的厉害。这种醇醇的民风，就自然的融入到其中。虎头的“王”字为牡丹所替代，象征富贵。虎面的其他纹饰多为五谷、花草、蔬果的结合，反映了自然界生生不息、开花结果的永恒规律。虎面上还绘有宝葫芦，《诗经》中有云“瓜瓞绵绵”，其象征子孙昌盛。
《上春松图》
作品主题：一女子撑着伞的静态。
作品分析：此装饰画风格雅致清新，能够起到点缀空间，装饰细节，体现品质的
作用。装饰画与空间很好的搭配，能够极大的彰显主人的品味，显示与众不同的气质。
齐白石虾
作品简介：齐白石经过数十年的艺术探索，能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。形态：齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。
技法：齐老师表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐老的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
大师的艺术品不但有艺术价值和文化价值，还需具备独特性;有品位的人，当然选大师的艺术品。—— 易从网 随着人们对居家生活质素的要求越来越高，室内环境的不断改善，室内装饰多起来。装饰画作为能体现屋主个性的一种室内装饰，能为居室注入灵魂，使室内平添了几分生命力和灵性。时下，选择装饰画已经成为全国装修家居的一种流行趋势。品种繁多、档次不一的装饰画，在全国家具商场及家居饰品店都能见到。 客厅装饰画大全，客厅挂什么画风水好？国画花鸟画是包括了花木、蔬菜、鸟兽、虫鱼等，以及有关的自然环境、器物的一个最为广泛的艺术门类。它的内蕴是大自然活跃的生命，是生生不息的宇宙精神，花鸟画的主要特点是托物言志，借景抒情，通过典型形象的塑造来表达主题思想及意境。意境提拱给欣赏者一种超然于物象本身之外的诗意的情境，以独有的魅力把人们引进特定空间意境中，让你体验到一种审美jiqing，抛开一切世俗的烦恼，招财纳福，促进和谐，是家居挂画中不可缺少的风水挂画类型。 王一容六尺横幅工笔国画牡丹图《国色天香》作品出自：易从网 【王一容介绍】王一容何许人也?王一容，女,籍贯山东，2000年定居北京，文化部评定的一级美术师，现为文化部中艺卿云书画院画家，北京厚德豪书画院副院长，国家品牌战略委员会理事。中国人民大学画院郑瑰玺工作室画家，中国新水墨研究会会员，中国职业画家协会会员。被誉为“工笔重彩传人”。 王一容家学渊源，以工写兼攻。先后进修于北京画院、中国人民大学艺术学院，师从郑瑰玺先生。曾游学于中国花鸟画研修院，师法于俞致贞、金大钧先生，亲授其工笔重彩画法。一容作画，善于以平实诚挚的思想，独特的处理方式，升华平凡中的诗意美。其作品淡浓相宜，干净利落，色彩明快，造型生动，空灵洒脱，清纯感人。 家居挂画王一容六尺横幅牡丹孔雀图《花好月圆》作品出自：易从网 孔雀被称为“百年之王”，孔雀是最善良、最聪明、最爱自由与和平的鸟，是吉祥幸福的象征。牡丹雍容大度，花开富贵，是吉祥富贵的象征，被称为“国色天香”牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱，还让牡丹花成为精神和优秀品格的象征。 本幅作品王一容大师笔下孔雀图栩栩如生，牡丹花簇盛开，色彩鲜艳，富有层次感。孔雀是神圣的，是神话中“凤凰”的化身，雌雄一对，象征着阴阳结合，代表家庭相结合，也有着成双成对，好事成双的寓意。牡丹寓意大富大贵，两者结合在一起表现了人们对美好幸福生活的向往和追求，所以命名为“富贵呈祥”。 结婚送礼必备王一容四尺横幅国画葡萄图《硕果累累》作品出自：易从网 葡萄枝蔓缠绕、颗粒饱满、晶莹剔透，一串一串沉甸甸的，一颗颗晶亮亮的。一团一团，挨挨挤挤，好不热闹，而且不同颜色的葡萄，更为画面增添了许多的色彩感，看着惹人喜爱，两只鸟儿停落葡萄枝头更是为画面增添了许多的生机。
设计说明(2)
设计说明 设计说明： 色彩及符号的运用颇为独到，无论是白色的墙面、黄色的背景，还是抽象人物的摆设、个性化的吧台，都被赋予了不同的含义和作用。经过极具典型形象以及识别符号的装饰，将多元化空间展现出来，以激发更深层次的联想，营造出一个简约的居室环境。设计说明： 没有繁琐及浮夸的表面装饰处理，有的只是生活中最常运用最为朴素的语言，以及那些精挑细选、用来点缀多彩生活的家具与摆设，一幅清爽且富有质感的构图便形成了。 设计说明： 本案设计以线色调为主，得用胡桃木的稳重色调进行搭配。豪华沙发、灯具等陈设，充分展现通透空间的所派感。以纵向穿插构图呈现空间的力度之美，尽现风华。 设计说明： 模糊性别界线、空间界线、材质界线，造就层次流转的界面语汇，理性的设计手法，无形化的感性思维，使空间艺术魅力呈现出来。 设计说明： 本户型以白色为主色调，白色代表纯洁、高尚、文雅，并能提高室内亮度，使居者增加乐观感和美的联想。大胆创意的天花、灯饰效果是本案的一大特点，它力图突出一种层次感与立体感。另
外，玻璃、灯等有为具现代感的装饰材料，与木雕、装饰画、陶瓷配合得自然和谐。 设计说明： 简约、清新、前卫是本设计最好的诠释。在每一片纯净的颜色中，家具色彩的鲜艳带来强烈的视觉冲击。白色与黑色的搭配，浅绿色与红色的烘托，形成了统一的色彩之美。灯饰的现代质感，装饰画的抽象艺术，体现了现代感与自然美的有机结合。 设计说明： 经过规划，使每个空间都能引入充分的自然光，营造通透、开阔的轻盈感。设计追求调和色彩、摹写绿意山景，诉求人与空间、人与自然的和谐融洽。 设计说明： 设计要求现代有品味，追求形态空间，使用元素对应。细部使用白色和玻璃相结合的墙面，令空间因白色而明净。白色带动了其它斑斓的色彩而赋予环境以生命力。在玄关的处理上，选用砖面白漆和胡桃木，朦胧的光线透过空间，使空间形态游离于现实和虚幻之间。 设计说明： 客厅及餐厅的部分墙壁以日本纸为装饰，外饰玻璃，晶莹剔透。沙发的背后是一道中国古典屏风，给整个客厅添加了雅致。客厅的灯饰选用意大利和美国设计师的作品，体现出中式风格的多样性，予人沉实而不华的气派，同时也托出业主的博学多才。
装饰画 一、教学目标 1.知识与技能 了解装饰画的基本特点和概括、夸张、变形的艺术表现方法，能用富于变化的线条和装饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰画，体验装饰画作品强烈的艺术美感。 2.过程与方法 通过观察、分析、对比、体验等学习活动，引导学生运用富于变化的线条和装饰性的色彩，创作一幅风格别致的装饰画。 3.情感、态度和价值观 体验装饰画强烈的艺术美感，抒发自己的思想与情感，感受艺术创作的乐趣。 二、学情分析 六年级的学生在以往的美术学习中，已经掌握了基本的造型方法，能够运用生动的点、线、面进行创作，知道三原色、三间色、对比色、邻近色等色彩知识，装饰色彩方面的知识也在上节课学习过。但是装饰画创作知识点，技法内容很多，要把这些知识综合在一起进行装饰画创作，对于学生来说还是非常有挑战性的。因此在装饰画教学中要考虑学生的对美术的知识的综合运用和提炼能力，以及学生自身的美
术素养和对艺术的情感态度，来表现装饰画的具有独特美感的特殊韵味。 三、重点难点 教学重点：了解装饰画的基本特点和概括，夸张变形的艺术表现手法。 教学难点：能运用富于变化的线条和装饰性的色彩，创作一幅风格别致的装饰画。 四、教学过程信息技术和数字资源的使用方式和意 图 一、导入 1、课件图片展示， 介绍西双版纳独特的原始森林自然风光和迷人的民族风 情。今天，老师带你去一个美丽而神奇的地方。这里终年温暖，日照充足，气候多雨湿润。有神秘的热带雨林，在林中穿行你可看见品种繁多的各种树木，层层叠叠，郁郁葱葱，有笔直挺拔的望天树，各类高高低低的阔叶树，树木之间有丰富的藤蔓植物，盘根错节，还有独木成林的大榕树，等等，蔚为壮观。这里也是许多珍稀动物的栖息繁衍之地。除了自然风景，这里的的建筑，民族服装，民族歌舞，及民俗风情，充满了浓郁的民族特色。你们有没有猜到，这是什么地方吗？（位于我国云南境内的西双版纳）这里就是位于我国云南省境内的西双版纳，是中国大地上一块屈指可数
装饰图案（课稿） 长江职业学院童拥军 一、图案概述 1、图案的定义 “图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面，关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生产等条件制约下，制成图样、装饰纹样等方案的通称。”——雷圭元 2、图案的起源与发展 1）中国传统图案简介 图案起源于人类的生存本能，随着社会的发展，逐渐转变成象形文字和图案。 彩陶旋纹尖底瓶（新石器时期）妇好盘（夏商周）
饕餮纹（夏商周）四神瓦当（秦汉） 舞人动物纹三色锦局部（春秋战国） 飞天（南北朝）牡丹莲花纹藻井(唐) 折枝花（唐）牡丹（宋）
青花麒麟纹盘（元）青花折枝花纹高足碗（明清）
2）中国民间图案 民间图案来自各民族生活与劳动实践当中，是民间的艺术珍品。民间图案与宫廷皇 族上流社会的装饰图案风格特点具有明显的区别。民间图案以实用装饰为目的，简朴自然、无拘无束、活泼亲切是它们的共同特征，也是民族生活真实情感与愿望的体现。民间图案种类繁多，内容丰富，表现形式多样，其中最为突出的有刺绣、蜡染、剪纸、皮影、织锦、石刻、木刻、玩具等。表现题材内容主要有动物、人物、花鸟、草虫等，也有表现历史题材、民间传说、神话故事、宗教等内容。 蓝印花布 剪纸
3）外国图案 A．古埃及装饰图案 B．古希腊瓶画 C．古罗马图案 D．印度装饰图案 E．波斯装饰图案 F．玛雅文化 G．印加文化 古希腊瓶画古埃及壁画 3、图案的制作工具与材料 1）笔类：水粉笔、底纹笔、小白云、圭笔、直线笔、铅笔、针管笔。 2）纸类：铜板纸、卡纸、绘图纸、拷贝纸、素描纸。 3）尺类：直尺、云尺、三角板、圆规等，用于画机械的线条和外框。 4）颜料：水粉颜料。 二、图案的形式美法则（略） 1、统一与变化 2、对称与平衡 3、动感与静感 4、节奏与韵律 5、比例与尺度 6、对比与调和 三、图案写生 写生的目的在于研究自然形态生长规律、动态、神态的变化、写生不是简单记录对象的形态、结构，而是把最能体现出本质特征的角度描绘出来，写生可以是整体或特写，角度可以是正面或其他面，写生还包括对象的外形、组织形状到边缘的变化、表面的肌理和色彩的研习表现等等。写生注意几点： A．注意观察和比较对象特征，选择最美的动态、姿势，最适合的角度入画。 B．注意取舍、强化或减弱关系。 C．注意宾主关系和整体与局部的关系。
装饰画消费市场调研报告
南宁市画廊装饰画消费市场调研报告
目录 一、概述 1.调研背景材料。。。。。。。。。。1 2.调研目的。。。。。。。。。。。。。。1 3.调研内容。。。。。。。。。。。。。。1 4.调研方法。。。。。。。。。。。。。。2 5.调研流程。。。。。。。。。。。。。。2 6.小组成员。。。。。。。。。。。。。。3 二、调研结果分析 1.基础性研究。。。。。。。。。。。。4 2.改进方案和建议。。。。。。。。4 三、调研中存在的问题 1.调查对象态度 .。。。。。。。。。。。。。5 2.个人能力。。。。。。。。。。。。。。。。。。5 3.抽样方法。。。。。。。。。。。。。。。。。。6 四．主要分析研究结果 五 .小结与建议 一、概述
1.调研背景材料： 在南宁市画廊装饰画消费市场调查过程中我们做了事前的文 案调研的准备，问卷的设计、试调研之后再进行了实地调研，经 过实地调研之后我们进行了数据分析，针对分析我的最终结果， 各自进行了调研报告的撰写。 2.调研目的 本次调研是根据教学计划安排，在完成市场调查的课程同时完成的。通过实践使学生正确认识市场调查的价值，灵活掌握市场调查的基本理论。基本方法和技巧，能够独立设计、组织常规性的市场调研项目，有效运用市场调研的基本方法与技巧解决市场营销中的实际问题，同时进一步培养学生观察问题，分析问题，解决问题的能力，未毕业后能够迅速适应和驾驭实际营销工作打下坚实基础，为此我们选择了南宁市的画廊附近进行消费市场的调查。 3.调研对象和调研内容 我们是从 2013 年 11 月 21 日号开始调查的，主要调查的地点画廊旁边进行的实地调研，调查的主要对象是有主要经济来源的群体，集中在 30~49 岁的男性群体上，我们这次主要调查南宁市画廊装饰画消费市场，针对的主要对象是主要购买过的人，主要集中在对产品的价格、用途、风格、优势等方面进行调查。最后，对所回收数据利用 Excel 对数据进行了科学的统计和处理，各类数据处理表见附录所示。
现代风格室内设计说明 20世纪六七十年代以来，随着大工业生产规模的不断发展，科技发展更是迅猛。当社会的技术条件发展到处理简单的功能问题已毫无困难时，如结构、材料、保温、隔声等，人们就不再满足于只有遮风避雨的居住环境，还要求与环境有更复杂的交流环境，尤其是生活环境的文化内涵，其负载的信息成了人们关心的课题。消费文化从而进入了新的阶段：不仅仅消费物质产品，还要将文化作为消费对象。 大面积的玻璃幕墙、室内外光光的四壁，毫无装饰的室内、理性的简洁，使室内外千篇一律。久而久之，人们对此感到枯燥、冷漠和厌烦。与建筑设计的后现代主义一样，后现代主义风格的室内设计出现于现代主义风格之后。 在人类对大自然的征服与过度掠夺过程中，世界进入了后工业社会和信息社会，世界充满着矛盾与；中突。人们对不同矛盾的理解和反应，构成了设计文化中多元化的倾向，有时则是从一个极端走向另一个极端。所以20世纪60年代，后现代主义便应运而生并受到人们的青睐。 后现代主义的建筑与室内设计，追求一种文化媒体的传播，寻求时间的流逝与历史的价值；强调室内的复杂性与矛盾性，反对简单化、模式化；讲究历史文化蕴意，追求人情味，从地域历史出发，以及从地区文化、传统文化出发，创造使人有一种归属感的环境，这种历史主题与现代感的融合真正体现了大众的风格。后现代主义崇尚隐喻与象征的表现，尤其室内设置的家具、陈设艺术品等往往突出隐喻的意
义；提倡空间一时间的新概念，以“多层空间。扩展视野的空间；他们的仿古不是直接的复古，而是采用古典主义的精神、仿古典的技术，寻找新的设计语言，大胆运用装饰色彩，追求人们喜欢的古典的精神与文化；在造型设计的构图中吸收其他艺术和自然科学的概念，如夸张、片断、折射、裂变、变形等；也用非传统的方法来运用传统，刻意制造各种矛盾，如：断裂、错位、扭曲、矛盾共处等，把传统的构件组合在新的情景中，让人产生复杂的联想，目的是创造有意义的环境。 设计给人创造了新的环境，又破坏了原有的环境；设计既带来精神上的愉悦，又经常成为过分的奢侈；设计既有创新与突破，但又破坏了人们熟悉的环境，并强加于人们不熟悉的环境……越是高度文明，越是充满各种矛盾与冲突，这便是后现代主义产生的背景。今天，用一两种标准来衡量设计已是不可能的了，迎接我们的是多元化时代的设计风格。 一篇现代简约风格的室内设计说明 本方案是围绕现代简约为主题，适合于30岁左右的三口之家居住，再加上中式的设计元素在里面。相互结合，相交融。以简洁明快的设计风格为主调，简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了，仍然保持很猛的势头，这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性，而且还体现出了现代社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。全面考虑，在总体布局上方面尽量满足
【目录】 一、教学内容分 析 (3) 1.教材理解与把 握 (3) 2.学 时 (3) 3.课题与标题的架 构 (3) 二、学情分析： (3) 1. 知识起点水平 (3) 2. 认知能力基础 (4) 三、学习目标设计： (4) 1.知识与技 能 (4) 2.过程与方 法 (4) 3.情感态度与价值 观 (4) 四、学习重难点： (4)
五、学习思路设计： (4) 1.学习目标方面 (4) 2.学习内容方面 (4) 3.教法和学法的设计 (5) 教法方面 (5) 学法方面 (5) 学习流程 (5) 六、学习资源与环境： (7) 七、问题情景创设： (7) 八、学习程序设计： (7) 1.学习流程图 (7) 第一课时学习流程图 (7) 第二课时学习流程图 (8) 2.详细学习程序 (9) 第一课时详
案 (9) 第二课时详案 (12)
《装饰画》教学设计 一、教学内容分析： 1.教材理解与把握 本单元属于“绘画?雕塑”领域，选择了第八课的装饰画。通过对学生的启发，让学生充分认识装饰画的概念以及艺术特征，引导学生通过欣赏优秀的装饰画作品，分析不同类型的装饰画当中的艺术特征，对装饰画起源的分析，使学生了解中国文化及传统工艺，增强爱国情感，加深对装饰画在环境中如何装饰的观念的渗透，初步了解装饰画的绘画种类和方法，并能从学习活动中提高对装饰画的审美能力和实践能力。 2.学时：两课时（90′） 3.课题与标题的架构 (1)目标对应：引导学生欣赏多样的装饰画作品，用简短的语言表达自 己的感受。 （2）活动建议：通过观看视频、欣赏图片、小组讨论等方式，感受装饰画艺术特征和绘画方法 （3）评价要点：积极参与课堂的欣赏讨论，用简短的话语表达对装饰画的感受和认识 二、学情分析： １．此阶段学生的知识起点水平 这部分内容针对的是高一学生，高中学生已经有一定的欣赏水平，对美术作品也有了自己的了解和偏好。对于装饰画，他们在生活中已经有了一些接触，但大部分学生对装饰画缺乏深刻的认识，对艺术作品和美术现象有一定的审美倾向。教师在教学的过程中内容不宜讲得过于理论化，要多结合生活实际。 2．认知能力基础 该阶段学生已具备较强的理解力和联想能力，能初步理解美术作品。从生活中出发寻找装饰画的踪影，激发学生的好奇心，由此导入课程。通过对装
什么是装饰画 在室内装修风格越来越倾向于简约、个性和时尚的今天，能够彰显屋主修养、风格、品位的 装饰品越来越受到人们的欢迎，而适用于室内装饰的装饰画，正是室内装饰的先锋产品之一。针 对装饰画越来越受到人们的关注和喜爱，如今也有越来越多的人投身于这个行业，而且吸引了不 少创业者的青睐。 然而， 对于逐渐为人们认识和接受的装饰画行业， 它真的值得我们投身其中吗？ 创业于装饰画这个行业，需要掌握哪些技术，以及需要注意哪些地方呢？对此，下面提供一些资 料供大家参考。
一、什么是装饰画？ 装饰画的定义是比较广义和抽象的， 而且不同的人对它的理解也会有所不同， 但一般来说， 它 是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有 欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。中国大百科全书的美术卷对装饰画做了如下 的阐述： 装饰画的内容特点是侧重于欣赏的， 其形式特点表现在造型上有一定幅度的图案化夸张， 在色彩上表现为平面空间的对比关系，一般不强调三维空间的真实光影和透视等因素。 其实，装饰画的种类和涉及的范畴是非常广泛的，例如以适用环境划分，可分有人物装饰画、
家居装饰画等等；以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等；以制作材质划分，可分有 油画、动感画、木制画、摄影画等等；以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰 画和手绘作品装饰画等等。此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等 的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。 二、装饰画市场现状 不同的装饰画它的收藏价值和在市场上的价格都会有所不同。如果就制作方法进行划分，手 绘装饰画（如水彩、国画、油画等）的艺术价值很高，具有收藏价值，因而价格也较贵，一些名 家作品要几千元甚至上万元；实物性装饰画是近年来新兴的一种装饰画，如原木艺术画、手工贴 画、 标本画等， 它以一些实物作为装裱内容， 大多采用手工制作， 其中以动植物标本、 传统刀币、 传统的玉器等装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎，一般以组画形式销售，价格从几十元到几百 元不等，大幅的原木艺术则要几千元；印刷品装饰画仍是目前市场上的主打产品，是由出版商从 画家的作品中选出优秀的作品，或者是一些现实景物的相片复制、打印品，这种装饰画较多用于
现代简约风格设计说明及参考图片！(2010-1-2 16:45:18)[发送到微博] 分类：未分类标签：现代简约风格装修简洁高雅装修电梯公寓装修后现代风格装修 | 简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了，仍然保持很猛的势头，这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性，而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。
现代家庭简约装修风格有以下含义：1、简约不等于简单，它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展，不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”，不像有些设计师粗浅的理解的“直白”，比如床头背景设计有些简约到只有一个十字挂件，但是它凝结着设计师的独具匠心，既美观又实用。2、现在家庭的简约不只是说装修，还反映在家居配饰上的简约，比
如不大的屋子，就没有必要为了显得“阔绰”而购置体积较大的物品，相反应该就生活所必需的东西才买，而且以不占面积、折叠、多功能等为主。试想：昂贵的价格寸土寸金的价格买的屋子让个“破家具”给挤的没了“空间”，那我们作为“主人”生活的惬意从何而来，能“简约”吗？3、装修的简约一定要从务实出发，切忌盲目时有发生，很多确实是与不合理、不科学的装修有关的。所以，提倡简约的“消费观”。跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。其实，有些装修的“风格”是完全没有必要的，而且要的越多，带来的“隐患”越多。比如，近几年的儿童患白血病以及其他因环境外导语：简约风虽然不算特别，却永不落后。整个空间简洁明亮，在视觉上就给人舒适的体验。色彩单一，却充满灵气，这就是成功的简约风格客厅。本期，介绍9个简约风客厅装饰，一起布置一个清爽舒适的客厅。 【梦想客厅】 简约风盛行9个清爽客厅搭配 淡雅的米色沙发透着优雅的气息，圆形白地毯的搭配把客厅营造得像一个梦想的舞台，
仙协［2012］8号 打造提升文化特色品牌促进仙游文化繁荣发展 根据县委、县政府的安排，9月份，县政协组织县委宣传部、县文体局、县文联等单位部门有关人员，围绕如何打造提升文化特色品牌，促进仙游文化繁荣发展进行专题调研。通过实地察看中国古典工艺家具博览城、县文庙、鲤声剧团、李耕国画研究所等基地，召开相关乡镇、县直部门和艺人代表座谈会，着重就我县文化资源现状、发展中存在的问题以及下一步对策建议进行分析研究，现将有关情况报告如下。 一、资源现状 仙游历史悠久、文化底蕴深厚、源远流长，素有“文献
名邦、海滨邹鲁”之称。来自中原的华厦文化与当地的闽越文化相互交融，产生了独特的人文景观、民俗文化，历代名人辈出。尤其是近几年，古典工艺家具、油画、古玩等特色文化彰显，品牌文化资源较为丰富。 （一）古典工艺家具文化。由“六编六雕”传统工艺发展的古典工艺家具文化产业颇具规模，形成了以县城为中心，“六园”、“三条走廓”为点、线、面相融并进的区域特色布局。全县有古典工艺家具生产厂家3600多家，从业达15万人，2011年产值200亿元。已成为我国最主要的红木集散地之一，产品占国内市场份额的六成以上。“仙作”古典工艺家具制作技艺为福建省非物质文化遗产，成为与苏作、京作、广作并称的中国明清古典家具四大流派之一，被誉为“中国古典工艺家具之都”。 （二）戏剧文化。莆仙戏是全国最古老的剧种之一，仅次昆曲、梨园戏之后，位于传统戏剧类中的第三位。我县民间剧团有16个，其中颇有代表性的鲤声剧团曾六度晋京献演，两度赴台湾香港演出，2011年12月，鲤声剧团代表莆仙戏，代表福建，参加法国巴黎中国戏曲节献演，轰动法国文艺界，获最佳传统剧目奖，被誉为全国著名的“戏剧之乡”。 （三）国画油画文化。以李霞、李耕、黄羲为代表的仙游画派在全国占有一席之地，特别是国画大师李耕与齐白石并名，有“南李北齐”之称，生前曾为人民大会堂国宾厅绘制巨屏《松青鹤白东方红》、《松鹤遐龄》，其作品《达摩》、《春夜宴桃李园》分别被故宫博物院、中国美术馆收藏。油
平面设计作品 海报的设计说明 1、介绍设计方案想突出一个什么主题(当然要具体到某一个方面)——设计的关键词、意义就是什么。 2、写这一方面的一些背景资料,或者就是设计的现状或者发展方向——现状、应对办法、进展情况(围绕所给的素材进行表述)。 3、写怎样表现主题的,画面主体部分的设计源泉在哪里,或者最先想用什么来表现这个主题(一般写一些具体事物或主题词)——从最开始想到的、原型、意象入手,在创作中又做了怎样的处理与拓展,如实表述。 4、写在设计创作上用什么样的手法(比如抽象化、拟人化等等)进行了深化,再到具体细节上(比如构图、形状、动作、色调、字体)把要表达的一些寓意什么的一一说明,也就就是让评委感到作品不就是随便做的,尽量让评委明白在设计中您们做出了最佳的选择。 5、如果时间充裕,可以写写用了什么样的配景,当然写最精彩的部分,比如用了一个什么样手法抠图,或者就是怎么手绘某个图案的。 6、最后做个归纳,说说您的这个设计可以让观众有什么体验,使她们能够得到或感受到什么(比如亲与力、感染力、活力动感什么的),用在这个场合会有什么效果,等等。 字数在300字左右为宜。 举个范例:假设您设计的一个企业logo,说明大致就是这样几点: 1、阐述您对于该企业的企业理念、企业文化、企业展望的认知 2、阐述您的logo的设计出发点(基于您对企业的认知) 3、从平面设计元素方面展示您的logo设计的特色(色彩、结构、设计过程、甚至就是修改稿或优化修改过程) 4、阐述logo个设计要点与该企业理念、文化、企业发展的关联性 5、可以特别强调一下logo在后期应用方面的优势(印刷、VI体系连贯性等等) 范例:茶叶设计说明 龙井茶广告设计的图案 图案的运用能使商品更加形象、生动有趣。设计师应充分借助设计因素所组合的视觉图形使消费者产生丰富的心理联想,牵动消费者的感情,激发消费者的购买欲望。 的传统性,但就是不能仅仅停留于拷贝与照搬一些传统的图案,而应将我国传统艺
策划方案 一、店铺及产品定位 1、店铺名称及含义 2、品牌名称及含义、标志及含义、色彩与应用、辅助图形及其应用（VI）：标志为绿 色、圆形、包含植物图案（后期可考虑注册） 品牌名称： LOGO： 3、品牌定位、风格及原因（市场调查）：清新类花木风格（水彩为主，可加入适量矢 量） 参考图： 4、产品消费人群：小资、小清新一族 5、商品范围、分类（包括类别名称及标志）：范围——装饰画、卡片（待定）、明信片 （待定）、本子（待定）、书签（待定）、台历（待定） 6、商品尺寸、材质、包装：（目前建议只做小尺寸）画框为黑色、白色、原木色、棕 色简约木质边框，包装分内包装（珍珠棉与气泡膜）与外包装（纸箱。目前只用一层无字普通纸箱，日后可增加一层定制纸箱及礼品袋） 7、店铺装修（风格、色彩、布局）：整体以干净的白色为主，图片采用浅灰色底（待 讨论），展示时辅以灰色细线边框（待讨论），网站辅助色为淡雅的浅绿色，重点突出色为鲜艳的叶绿色。Banner背景采用深棕色木纹背景 8、商品特点：原创图案（手绘，矢量，摄影（待定），标本（待定）），限量（每款都 限量还是特定款限量，后期可增加定做，即每款仅限一份），清新花木风格，包装 细致（最内层为珍珠棉（日后可在内侧增加真空膜），其次是气泡膜（正反双层），（日后可增加定制包装纸、定制纸盒，并附赠定制手提袋），最外层为无字纸箱。 每层包装都制定规范，以特制不干胶封口（每层对应不同的不干胶）），每季产品有一个主题与相应的主题故事，每个作品有一个名字并有相应的创作故事/感言，每 件产品包装时附赠一张独特设计的安装说明和一张产品说明（日后可增加产品手
册） 9、商品更新周期： 二、货源与原材料 1、所需原材料及供货商（数量、种类、地址）：所需材料——画框、画布/画纸、卡纸 /衬纸、装订用品（钉子、蓝丁胶）、包装箱、包装泡沫、标志不干胶、安装说明、 产品说明 2、所需材料及货源成本（市场调查）：画框+钉子（中档材质A4大小，价格35元左右，）， 卡纸（3元每张），蓝丁胶（75g15元左右，可用于八个相框至少），画纸+打印（A4 大小特种纸，300g以上，5元左右），不干胶（0.1元/个，每个包装需要4-6个），纸箱（2元/个），珍珠棉（1mm厚，1.2米宽，1.4元/米，A4大小包装需0.4元左 右），气泡膜（60cm宽，1.15元/米，A4大小包装需1.2元左右），透明胶，安装说 明（2元/张）、产品说明（2元/张） 3、首次进货数量及每次补货数量 4、补货周期 5、办公耗材 三、发货与退换货 1、物流的选择 2、发货时间 3、发货地址 4、可退换货情况及快递费用归属 5、退换货流程 6、补款与退款流程 7、快递费用标准 四、利润与收支 1、成本统计 2、利润制定标准 3、价格制定标准 4、利润分配 5、初期投入 6、收支明细记录 五、建立与推广 1、建立网店的流程、需要手续 2、如何上架商品（需要的照片和文字） 3、如何进货、销售、存货 4、促销活动 5、如何推广及推广平台 6、如何提高信誉、增加购买量 六、团队与分工 1、所需人员及各自分工：制作人、客服、会计、策划、进货与发货…… 七、会员待遇
目录 第一章：品牌 1.品牌介绍--------------------------------------------------------------第3页 2.品牌故事--------------------------------------------------------------第3页 3.标志识别--------------------------------------------------------------第3页 4.服装品牌定位----------------------------------------------------------第3页 第二章：店面整体空间成列 1.考虑到的五个要素------------------------------------------------------第3页 2.店面陈列设计说明------------------------------------------------------第3页 3.设计构思,效果图解析 (1店内效果图-------------------------------------------------------第6页 (2平面图-----------------------------------------------------------第8页 (3顶棚照明布置图---------------------------------------------------第8页 (4通道设计布置图---------------------------------------------------第9页 (5功能划分设计图---------------------------------------------------第9页 (6店外门头效果设计图-----------------------------------------------第10页 (7旗舰店门头布置图-------------------------------------------------第11页 第三章：展示道具 第四章：总结及对未来的展望-----------------------------------------第20页第五章：参考文献------------------------------------------------------第20页
装饰画市场调查分析报告 调查地点： 调查目的：调查装饰画在中小型城市市场的发展前景以及今后发展趋势。 调查结果: 一副好的装饰画可以使我们白白的墙壁拜托单调，空白的尴尬局面，也可以淋淋尽致的表现出主人的风格和性格。所以在现在的室内装修中，更多的业主都喜欢选择自己所中意的装饰画挂在自己的家中，这样使自己家中更添几分亮点。 装饰画的市场有多大？市场前景如何？不言而喻，中国城市化进程的高速发展，也就造就了装饰画市场的发展。在我国，以每100平米的房子需要4—6副的装饰画计算，每年装饰画市场就有近千亿的市场空间。但高速的经济发展并不代表文化的高速发展，目前的文化市场不是很成熟，进入这个领域创业者为数不多，这其中蕴含着极大的商机。 高速的经济发展必会带动人类社会文化的进步。目前，根据装饰画市场调查，74%的被调查者表示通过购买装饰画、家居装饰品装饰居室，体现个人风格、品位；我国家庭装饰行业的总产值以20%左右的速度递增，全国家装行业总产值以每年30%的速度递增，其中精品类支出又占家具类支出的20%左右，因此家庭装饰品需求量将会快速增长。 以一个50万人口的小县来看看，县城一般可达10万常驻人口家庭一般在2万户以上，而各镇及农村有消费能力的也有1万户，市场容量是3万户，按每户5副画计算就是15万副，100元平均计算市场总容量为150万元；而可设想有1 \10的住户因为装饰和新婚等原因可能购买装饰画或者定制装饰画，市场容量也达到150万元。这只是计算了家装市场，还没有计算各种企事业单位的需求，像宾馆，饭店，各种办公室，学校，洗浴、美容等市场容量估计也在100万以上，所以市场实际容量在250万左右。 在许多城市中，没有专门的文化市场，为数不多的画廊、工艺美术店，规模小，画作少，形式单一，价格偏高，满足不了广大消费者日益增长的需求。中国火爆的房地产市场，迅猛的城市化建设，诱人的艺术品投资市场，这些市场就是装饰画的市场。再看看有多少个宾馆、酒店、茶楼需要室内装饰画作，有多少个家庭的墙上是空白的？想想也就明白市场的潜力有多大了！ 可以说庞大的市场需求孕育了产品巨大的发展空间，而情调消费、文化消费者的特点又成就了产品的高利润： 以目前市场上流行的无框装饰板画为例，其主要材料为相纸和密度板，加工工艺为：将装饰画图片用相纸打印输出，然后裱贴于材料为密度板的背板上。其加工成本为每平方米40～60元，其零售价格一般为200～300元/平方米，品牌画的售价达到了300~400元/平方米！而新型冰彩水晶装饰画，因为有水晶树脂保护层，更耐磨寿命更长，表面光洁如水晶，所以将是利润更高的中高档装饰画。 装饰画加工不需要临街店铺，没有高昂的店铺租金，只需有相应面积的加工场地即可，甚至可以在自己家里加工。自产自销，批零兼营，没有货源的后顾之
装饰画教案 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
【学习领域】造型·表现 【课时】1课时 【教学目标】 知识与技能：了解装饰画的艺术价值，感受装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩等独特的艺术语言；能够完成一幅装饰画作品。 ：通过欣赏，分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。通过具体分析装饰画的艺术语言及创作规律，引导学生创作一幅装饰画。 情感、态度和：养成热爱神火、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。 【教学重难点】 重点：掌握装饰画的艺术语言及创作规律。 难点：能独立完成一幅独特的装饰画作品。 【教学准备】 、装饰画图片、相关制作材料、绘画工具等。 【】 (一)组织教学与导入新课 1.稳定学生情绪，集中学生注意力，准备上课。 2.教师展示一组关于房间装饰的图片，引导学生欣赏思考： ——有哪些方式可以使图片中的房间更有情趣？ 学生观看图片思考问题并回答，教师总结引出课题。
(二)新课讲授 1.教师讲授装饰画的概念，并多媒体出示一组图片，带领学生观察对比： ——装饰画与一般写实绘画有哪些区别？ 学生思考问题，了解装饰画的独特装饰艺术，教师总结：装饰画相较于写实绘画更多的运用变形、夸张、概括、归纳等手法，强调的是单纯、秩序的装饰美。 2.教师依次展示《爱赫特男爵夫人》、《母性》、《猫头鹰》等艺术家的代表作品，引导学生观察并思考： ——上述作品中给你印象最深刻的是哪一张？画面上有哪些因素令你印象深刻？ ——哪些因素构成了装饰画独特的装饰美呢？ 组织学生前后四人为一组分组讨论并回答问题，师生共同总结，得出结论：作品的题材、造型、构图、色彩以及材质等共同构成了装饰画的装饰美。 3.教师继续展示具有装饰性质的美术作品，学生观察，并总结装饰画创作的一般步骤： ①确定题材；②设计造型；③安排构图；④选择色彩；⑤巧用材质。 教师讲解板书，学生欣赏并思考。 (三)实践创作 1.教师多媒体展示作业要求：利用废旧画报设计制作一幅装饰画，课独立完成，也可小组分工合作进行设计制作。
现代简约风格设计说明 现代简约风格设计定位：家是心灵的港湾，“现代简约风格”以其纯美的色彩组合,赢得人们对它的喜爱。随着人们在旅游中感受到简约的魅力，“简约但并不简单的装饰风格”。当疲惫的身心对家的依恋越发强烈，人们想要的是轻松、自由的环境，“现代简约风格”自然就成为家居设计的一种风尚。 设计理念： 1、本案以“粉白为基调”，美学上推崇“唯美的色彩”,简洁大方，在居室的空间的处理上,力求表现自然轻松的情趣,设计上讲求色彩关系，注重大小色块间的组合，地域性的后期配饰融入设计风格之中。 2、在室内，窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案也是常用的元素，采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具与彩色玻璃吊灯相得益彰。马塞克和玻璃花瓶也装饰于空间中。鲜花和绿色的植物也是很好的点缀，让家更加的环保，绿色，回归大自然。 一、关于现代简约风格： 空间组织不再是以房间组合为主，空间的划分也不再局限于硬质墙体，而是要“以人为本”，注重会客、餐饮、学习、睡眠等功能空间的逻辑关系。通过家具、吊顶、地面材料、陈列品甚至光线的变化来表达不同功能空间的划分，而且这种划分又随着不同的时间段表现出灵活性、兼容性和流动性。 二、装饰材料与色彩设计： 装饰材料与色彩设计，为现代风格的室内效果提供了空间背景。首先，在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料，而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及绿色环保的材料，并且夸张材料之间的结构关系，甚至将空调管道、结构构件都暴露出来，力求表现出一种完全区别于传统风格的高度技术的室内空间气氛。 在材料之间的关系交接上，现代简约设计需要通过特殊的处理手法以及精细的施工工艺来达到要求。其次，现代风格的色彩设计受现代绘画流派思潮影响很大。通过强调原色之间的对比协调来追求一种具有普遍意义的永恒的艺术主题。装饰画、织物的选择对于整个色彩效果也起到点明主题的作用。
第三单元《为生活增添情趣》 第四课《装饰画》教学设计 造型·表现 东岳观镇中学龚元清 课题：《装饰画》 教学年级：八年级 教科书：人民教育出版社八年级下册美术 教学课时：1课时 课型：综合课 教材分析： 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。 装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式，学生对这一美术领域并不陌生。它有着鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，具有很高的实用性和审美性。装饰画体现了艺术创作中最基本的审美观念和精神品质，并且操作简单，材料多样。它既可以美化生活，还能通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素的探究学习，全方位地开发学生的创造潜能，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。 本课是本单元的第四课，是绘制室内装饰品的一节课。它结合了多方面的美术造型因素，旨在全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、装扮生活的能力。 教学目标： 1、知识与技能目标： 通过教学，让学生了解装饰画的艺术价值，感受装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品，培养综合运用知识的能力，提高文化素养和艺术品位，为生活增添情趣。
2、过程与方法： 通过欣赏，分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言，丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律，引导学生用环保材料去创作一幅装饰画，培养创新能力，提高环保意识，美化居室环境。 3、情感、态度与价值观目标： 培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品位。 4、渗透法制教育： 《中华人民共和国环境保护法》第二十四条规定：生产环境污染和其他公害的单位，必须把环境保护工作纳入计划，建立环境保护责任制度；采取有效措施，防治在生产建设或者其他活动中产生的废气、废水、废渣、粉尘、恶臭气体、放射性物质以及噪声、振动、电磁波辐射等对环境的污染和危害。 教学重点: 装饰画的特点和制作方法。 教学难点：发现材料的美感，巧妙的选材，合理的运用。 教学准备： 1、教师准备：教案、多媒体课件、范画等。 2、学生准备：本子、笔、制作材料（课前学生收集的各种各样的材料）等。 教学方法： 情景导入法、读书指导法、欣赏法、讨论法、评价法、比较法、演示法等。教学策略： 1．了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课，结合了多方面的综合因素，全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材，引导学生在学习中联系生活，了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式，感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习，在作业中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性的解决问题
装饰图案设计 目录第一章装饰图案的概念 一、艺术的共性与特性 二、图案的实用性与装饰性 三、图案的适应性 四、图案设计的原则 五、图案的装饰种类 第二章装饰图案的历史演变概况 第三章：装饰图案的形式美法则 一、变化与统一 二、对称与均衡 三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、安定与比例 六、动感与静感 七、渐变与突变 八、统觉与错觉 第四章：装饰图案的写生 一、图案写生的步骤及要求 二、写生方法 第五章：图案的变化 一、图案变化的目的与要求 二、图案变化的方法 （1）省略法 （2）夸张法 （3）添加法 （4）变形法 （5）巧合法 （6）寓意法
（7）求全法 （8）拟人法 3、图案题材的变化 （1）植物变化 （2）花卉变化 （3）、动物变化 （4）风景变化 （5）人物变化 （6）文字变化 第六章：装饰图案的组织 一、平面图案的构图 1、图案构图的意义和特点 2、平面图案构图的要点 二、平面图案纹样的组织形式 1、单独纹样 （1）对称式 （2）均衡式 2、适合纹样 （1）形体适合 （2）角隅适合 （3）边缘适合 3、连续纹样 （1）二方连续 （2）四方连续 三、装饰织物图案的表现技法 1、点的表现方法 2、线的表现方法 3、面的表现方法 4、晕染的表现方法 5、退晕的表现方法
6、撇丝的表现方法 7、干笔的表现方法 8、喷绘的表现方法 9、综合表现方法
教案首页 课序：1 （2学时） 课题：第一章装饰图案的概述 目的要求：（1）理解装饰图案的概念和类别； （2）理解装饰图案的艺术特征； （3）掌握装饰图案设计与工艺制作原理。 教学内容： 装饰图案的概念、类别、特征。装饰图案是艺术特征以描绘对象为媒介，不受光感，透视、对象自身结构的限制。设计者根据创意和对物象的感受，追求表现艺术的形式美，而非自然的再现，采用夸张、变化、象征、寓意等抽象的艺术语言，遵循装饰图案是形式美法则，以适合设计特有的需要，变形换色，概括加强，平面化的表现，追求秩序的美感，理想化的景象，与工艺相结合。 重点难点：重点：装饰图案的概念和类别，装饰图案的艺术特征。 难点：掌握装饰图案与工艺 教学方法及手段：课堂讲授 复习提问题： 1、装饰图案的特点 2、装饰图案适应的范围 3、装饰图案与绘画的区别 作业题目： 1、临摹传统图案一幅(题材不限)，规格20X20cm 预习内容：