《场景设计》教学大纲
一、课程基本信息
课程代码：13112234
课程名称：场景设计
课程性质：专业基础必修课
适用专业：数字媒体艺术专业
开课学期：春季学期
总学时：48
总学分：2.5
先行课程：素描、漫画素描、漫画速写、色彩、设计色彩、三维数字建模技术。
课程简介：
本课程是数字媒体艺术专业的专业基础必修课。本课程主要学习影视动画场景的设计方法和表现手法通过本课程的学习，培养学生对于影视动画场景造型设计的构思方法并掌握影视动画场景设计图的绘制技巧与表现方法。
推荐教材：韩笑.影视动画场景设计.中国宇航出版社
参考书目：
[1]李铁、张海力. 动画场景设计.北京交通大学出版社
二、课程总目标
掌握影视动画场景设计的基本方法和表现技法。
三、理论教学内容与目标
教学内容：
第一章影视动画场景设计概论（2学时）
第一节影视动画场景设计概述
第二节影视动画场景的类型
第三节影视动画场景的设计流程
第二章影视动画场景的构成（2学时）
第一节自然景观
第二节建筑空间
第三章场景灯光效果（2学时）
第一节布光原理
第二节灯光设计
第三节光效
第四章影视动画场景构思（4学时）
第一节影视动画时空
第二节场景色彩基调
第三节场景风格
第四节与角色的配合
第五章影视动画场景构图（2学时）
第一节构图原理
第二节构图规律
第三节影视动画场景构图特点
第四节静态构图与动态构图
第五节景别
第六节镜头动作
教学目标：
通过本章节学习，使学生了解场景设计的概念及内容要素。
四、实践教学内容与目标
教学内容：
第六章影视动画场景制作（36学时）
第一节设计规范
第二节室内场景绘制技法技巧
第三节室外场景绘制技法
教学目标：
通过实践教学内容的学习与实践，使学生掌握场景设计的方法与技巧。
五、教学指南
教学重点：第四章影视动画场景构思
教学难点：第五章影视动画场景构图
教学方法：运用多媒体教学，讲授法、演示法、实践辅导相结合。
六、作业
完成第六章中第二节、第三节教学内容，提交电子文档（A4、300dpi、psd）。
七、考核方式
考核方式为考试。考试内容为室内、室外同一场景不同角度设计图，提交电子文档（A4、300dpi、psd）。
八、成绩评定
考试成绩（70%）+出勤考核（10%）+平时作业（20%）
期末考试成绩评定细则:
1、场景透视准确合理;(40分)
2、同一场景不同角度吻合；（40分）
3、构图合理、色彩均衡。（20分）
执笔人：刘鑫松
审定人：
设计测试用例方法--场景设计方法 1方法简介 1.1定义 通过运用场景来对系统的功能点或业务流程的描述，从而提高测试效果。场景法一般包含基本流和备用流，从一个流程开始，通过描述经过的路径来确定的过程，经过遍历所有的基本流和备用流来完成整个场景。 1.2产生背景 为什么场景法能如此清晰的描述整个事件因为，现在的系统基本上都是由事件来触发控制流程的。如：我们申请一个项目，需先提交审批单据，再由部门经理审批，审核通过后由总经理来最终审批，如果部门经理审核不通过，就直接退回。每个事件触发时的情景便形成了场景。而同一事件不同的触发顺序和处理结果形成事件流。这一系列的过程我们利用场景法可以清晰的描述清楚。
1.3实例图 在这个图中，有一个基本流和四个备选流。 每个经过用例的可能路径，可以确定不同的用例场景。从基本流开始，再将基本流和备选流结合起来，可以确定以下用例场景：
场景 1 基本流 场景 2 基本流备选流1 场景 3 基本流备选流 1 备选流2 场景 4 基本流备选流3 场景 5 基本流备选流 3 备选流1 场景 6 基本流备选流 3 备选流 1 备选流2 场景7 基本流备选流4 场景8 基本流备选流 3 备选流4 从上面的实例我们就可以了解场景是如何利用基本流和备用流来确定的。 基本流：采用直黑线表示，是经过用例的最简单的路径（无任何差错，程序从开始直接执行到结束） 备选流：采用不同颜色表示，一个备选流可能从基本流开始，在某个特定条件下执行，然后重新加入基本流中，也可以起源于另一个备选流，或终止用例，不在加入到基本流中；（各种错误情况）
1.4基本设计步骤 1.根据说明，描述出程序的基本流及各 项备选流 2.根据基本流和各项备选流生成不同的 场景 3.对每一个场景生成相应的测试用例 4.对生成的所有测试用例重新复审，去 掉多余的测试用例，测试用例确定后，对每一个测试用例确定测试数据值 2实战演习 2.1ATM机问题 下图所示是ATM例子的流程示意图。
分镜头画面设计分析作业 ——《杀死比尔1》动画部分分镜画面分析 我分析的分镜画面是来自《杀死比尔1》中介绍女主角的第二位复仇对象御莲大姐大的背景身份的那段动画。 介绍作为致命毒蛇暗杀组织之一的御莲大姐大的背景，她是东京黑社会大姐头。石井御莲出生在美军基地，从小在军营长大的中日美混血儿，年仅9岁就和死神有过第一次接触，小小年纪就目睹父母遇害，死于日本暴力团老大之手，松本老大。之后她发誓一定要报仇，她运气很好，松本老大有恋童癖，她11岁那年报了仇，报仇的手段相当凶狠，将松本一点点切腹了，血喷的满屋都是，这段动画就是要表现出御莲从小经历了父母凶残的被杀害，为了报仇，最后练成了她也凶残无情的性情。实际上是为这个在《杀死比尔1》中最厉害的复仇对象的出场做铺垫。也预示了之后女主角向她复仇的困难性。 我分析的是两段情景：一.交代幼年御莲度躲在床下，母亲被人要挟，父亲准备与敌人搏斗的镜头。二.玉玲父亲被武士刀刺中的镜头。屏幕横纵比是2.35:1. 情景一： 下摇镜头，从床边摇到床底，画面出现主人公女孩的脸，她的眉头上扬，眼睛瞪得大大的，明显表现出女孩是躲在床底下躲避什么危险。顺光，流苏挡住了主人公眼睛部位的光线，因此人脸上半部是暗的，下半部是明的。反应出人物内心的恐惧感，镜头一直摇到出现女孩的整张脸，手垫在下巴下面，趴在地上。（额头被流苏挡住，遮挡元素反映出紧张压抑感，手垫下巴的姿势也显示出小女孩的无助和弱小）。 突然快速推镜头（声音是极度恐惧害怕的呼吸声），推到画面只有女孩的两只大眼睛的特写，画面表现出一双瞪得黑色眼球整个背白色包围的状态，微微转动。眨一下眼睛，眼珠向右转。接着快速推镜头到女孩右眼睛，一直到眼球里，镜头淡入淡出。镜头接着推出现松本老大躺在躺椅上抽雪茄的近景。这里采用仰拍的角度，看得出是从女孩的视角来看松本。（仿佛分镜师通过这种手法表现是女孩眼睛里看到的情景，给观众制造一种身临其境恐惧的主观感受。） 接着淡入淡出下摇镜头，松本老大的面部特写，从头到眼睛到鼻子和嘴，在画面出现鼻
分镜设计在动画制作中的重要性 摘要：分镜头即分镜头故事板，又可以称之为“分镜头脚本”“分镜头画面本”等。是将文字转换成立体视听形象的中间媒介，将电影剧本分切成一系列可以摄制的镜头，图像化的展现出来，以便现场拍摄时直观的观察。它不仅是电影拍摄中不可或缺的环节，也是动画片制作中不可缺少的一部分，分镜头的设计直接决定了整部动画片的故事节奏，对动画片的整体风格也有着举足轻重的作用。 关键字：分镜头设计;动画制作 abstract: the storyboard can be called “storyboarding”“sub footage”. the text conversion was established body of audio-visual image of an intermediary, the screenplay cut into a series of lenses can be produced, the image of the show, so that the scene when shooting visual observation. it is not only an integral part of the film shooting, but also an indispensable part of the animator, storyboard design directly determines the pace of the story of the cartoon, the overall style of the cartoon also plays an important role. keywords: sub-lens design; animation 中图分类号: tb853.1+6文献标识码：a文章编号：2095-2104（2012） 动画片的制作是一项非常复杂、繁琐工作，分工非常细致明确。通常分为前期、中期、后期三部分。前期制作就是对整片的一个规划
教师课时授课计划 教师姓名：授课班级：授课课时：2 课程名称：二维动画场景设计第 6讲教学循环号：1-6 详细教学过程附后 一、教学目标
掌握动画场景设计图的制作技法。 二、二维动画设计与制作软件工具介绍 在二维动画设计与制作中，除了传统的手绘工具之外，现在更为常用的是各种计算机辅助软件，利用各种软件工具，可以很大程度上节省动画影片制作成本，提高工作效率。 当今主流的动画制作软件按大的范围分，分为图像处理软件、动画制作软件与后期合成软件。在二维动画场景的制作中，主要是利用图像处理软件进行线稿绘制、上色以及特效处理。 1.PHOTOSHOP Adobe Photoshop是公认的最好的通用平面美术设计软件。由Adobe公司开发设计。其用户界面易懂，功能完善，性能稳定，所以，在几乎所有的广告、出版、软件公司，Photoshop 都是首选的平面工具。 在动画制作行业，传统的动画制作方法，比如说手工描线，在赛璐璐片上上色等处理工序，基本上都已被电脑操作所取代，Adobe Photoshop具有很强的图形处理能力，将线稿扫描进电脑后，可在Photoshop中对线稿进行优化，然后利用强大的画笔功能与图层功能对线稿进行着色，从而完成动画场景的绘制。 （1） Photoshop的特点： ·丰富多样的Brush（画笔）工具可以完全模拟现实的绘画工具 ·快速高效的选择工具可以快速锁定目标 ·Layer（图层）的应用使复杂的图像处理轻松有序
·丰富的Layer Style（图层样式）快速给字体或图形添加效果 ·矢量图形操作简单 ·完善的文字编辑功能 ·实用而精致的Filter（滤镜）为设计增添更多的特殊效果 （2） Photoshop界面介绍 作为图形处理的专业软件之一, photoshop具有Adobe公司一贯的软件设计风格,在界面上,菜单上等都具有相当高的人性化设计在其中。而做为Adobe公司的产品之一,也保持了与其他软件交叉使用的方便及快捷。 菜单栏工具信息栏控制面板 工具栏文档信息栏文档窗口 1．菜单栏：集成了在图像处理过程中所用到的各种命令，以及包含了在图形处理过程中所用到各种文件存储，打开，软件设置，面板的调换等。 2．工具信息栏：当从工具栏里选择任何一个工具之后在此栏中都会显示相应的工具的信息以及一些操作方式 3．工具栏：是对图形进行处理的各种工具。 4．文档窗口：当前正在进行操作处理的文件。
《分镜头设计》课程标准 课程名称：分镜头设计课程代码： 4060090课程类型：岗位技能课 学分： 4计划学时： 64实践课时比例： 80% 主要授课方式：实训室项目实作考核方式：期末作品考核适用专业：动漫制作技术 先修课程：动画编导基础（含剧本）、 Photoshop 插画设计（原画） 1.概述 “分镜头设计”是动漫制作技术专业的岗位技能课程，也是学生从事动画制作的素质技能强化 课程。本课程主要介绍分镜头设计的基本知识，如镜头的概念、镜头的运动、景别的类型、动画片 的赏析等；并强化学生对镜头的认知能力，进行镜头设计的实训与理论相配合，最后通过学生自主 构思的项目进行分镜头的设计与表现进行考核。 1.1 课程的性质 本课程属动画制作技术专业的必修课程。其目的是让学生了解镜头组接所产生的视觉效果，研 究规律性的组合方法，从大量观摩中学习前人分镜头方法的同时，培养学生用绘画的方式，并应用 导演分镜头的基本元素进行摩片和命题分镜头的学习，熟悉和掌握动画分镜头设计方法以及表现方 法的基础知识，达到具备从事动画前期分镜设计与表现的能力。 1.2 课程设计理念 本课程以职业能力培养为主要目标，坚持以能力为本位的设计原则，以岗位需求为依据，以工 作过程为导向，以产学结合为基本途径、以培养一线技术应用人才为目的，制定了本课程的课程目 标、课程内容、学习情境等课程要素。本课程是以二维、三维动画设计与制作岗位群为导向，以真 实的绘制项目为主要教学载体，在行业专家的指导下，对相关岗位进行任务与职业能力分析，以设 计、制作岗位的“工作需求”和“岗位需求”为主线，按高职学生的认知特点，以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目，以真实的项目案例分析组织教学，倡导学生在项目活动中学会动画分 镜设计的相关知识。本课程从实用的角度出发，由浅入深，对学生进行系统的分镜设计与表现能力 的教育。 1.3 课程开发思路 在课程建设中，根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求，确定了课程目标，并明确了 课程培养目标的定位，分析课程性质、确定课程内容等，并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及 工作过程导向为依据，整合教学内容。在教学过程中，根据教学内容的不同，采取与之对应的教学 方法和手段，对最终的教学效果进行检测和评价，以考核是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标 本课程全面系统、由浅入深地讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能、分镜头画面的绘制与 构图技法、镜头调度的基本规律、分镜头合理流畅的技巧以及实战技法等各种知识和技能，并辅以
《动画场景设计》课程标准 一、课程定位 该课程是动漫制作技术专业的一门专业核心课程，是在多年教学改革的基础上，通过对数字媒体相关职业工作岗位进行充分调研和分析的基础上，借鉴先进的课程开发理念和基于工作过程的课程开发理论，进行重点建设与实施的学习领域课程。其目标是如何使用3ds max 制作高品质的室内外建筑效果图。按照软件功能以及实际应用进行划分，熟练运用3ds max软件设计出精品的室内场景和游戏场景；同时还将学习如何进行角色设计，其中以游戏角色设计、角色动画为主线进行教学，让学生能够独立制作出具有动画效果的游戏角色。 二、课程教学目标 1、知识目标 （1）、掌握室内场景和游戏场景的设计要求； （2）、掌握第三方的渲染软件的基本使用方法； （3）、掌握第三方角色创建方法； （4）、数量应用三维动画软件创建出较为真实的室内场景及游戏场景； （5）、能够应用三维动画掌握常见角色的创建方法 2、技能目标 （1）、掌握游戏场景的创建方法； （2）、掌握多种不同游戏场景、道具模型的创建方法； （3）、掌握VRAY等多种不同渲染器的使用； （4）、掌握Q版角色的模型创建方法； （5）、能熟练应用第三方软件创建角色动画。 3、素质目标 （1）、培养良好的思想品德、心理素质 （2）、培养良好的职业道德，包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等；
（3）、培养良好的团队协作、协调人际关系的能力； （4）、培养对新知识、新技能的学习能力与创新能力。 三、课程设计思路 该课程是依据数动漫制作技术专业工作任务与职业能力分析中的“三维场景制作及角色动画”工作项目设置的。其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为基于工作过程的教学模式，以完整的室内及动画场景的工作任务为对象，组织学生通过完成这些工作任务来学习相关的知识、培养相应的职业能力。 课程内容突出对学生职业能力的训练，相关理论知识均与所要完成的工作任务有密切联系，并充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，融合相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。课程的教学过程要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合等形式，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。 教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。 四、教学内容安排及学时分配 详见表一 五、教学实施方案设计 详见表二 六、教学实施条件 1、教师任职条件 (1)、要求承担本专业教学任务的老师要熟悉和了解本专业的培养目标、教学计划、整个课程体系； (2)、要求老师了解整个课程体系中各课程的前后关系；
分镜头设计》课程教学大纲 课程编码：12016104开课部门：艺术与传媒学院 英文名称：Animation storyboarding design适用专业：动画 课程属性：学科专业基础课学分学时： 3.0 学分，计划 48学时 编写人：审核人： 一、课程概述（标题 2 宋体四号加粗） （一）课程的性质地位（宋体小四加粗） 从本质上说，动画艺术最核心的部分，是要解决动画的内在思维（即动画要表达的主题、思想、内含等）和动画特有的表现语言与规律。动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，是动画艺术核心内容之一。从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。因此本门课程在动画专业课程当中处于非常重要的环节，是核心课程之一。 动画分镜头是导演对整个影片的整体构思和设计蓝图，是整部影片的有关创作人员进行具体创作的重要依据，是导演创作意图的体现。具体地说，就是对剧本进行二度创作，按电影逻辑把它分切成连接的镜头，每个镜头要一次编号，写出内容和处理手法。动画片的内容就是要通过绘画形式来体现它的艺术效果并感染观众。动画分镜头台本是集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是动画制作中极其重要的一环。它不仅要求学生有较强的传统手绘能力，更要求学生理解并熟练运用影视语言。因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看，该门课程属于承前启后的环节，属于动画的中间环节，也是非常重要的环节。 （二）课程的基本理念 分镜头设计课程是一门理论与实践相结合的课程，在教学过程中，首先要深入讲解理论知识，让学生对基本的一般设计规律有一个了解和认识，并培养学生的整体分析理解能力，对剧本的分析理解能力，确定动画影片的剧情，人物特征，环境特征，然后根据剧理论知识来设计分镜头。 在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付诸于影片的设计预算当中。学生不单要学会动画分镜头各种已经被总结出来的，普遍的一般的规律技法，而且也要学会分析创造新的分镜头绘制技巧和。而显然的，在教学过程中，学这一环节，无论是在理论上，还是实践上，都将会是主体环节，因此，在本课程的教学过程中，学生也将会是教学环节的主体。动画分镜头这门课程，是一门既具有丰富理论知识，又具备十分重要的实践技法的课程。因此，实践教学也将是本门课程的特点所在。在这个过程中，我们也将培养学生养成搜集素材的习惯，在极大
教师课时授课计划 教师姓名：授课班级: 授课课时:2 课程名称:二维动画场景设计第 6讲教学循环号:1-６ 详细教学过程附后
一、教学目标 掌握动画场景设计图的制作技法。 二、二维动画设计与制作软件工具介绍 在二维动画设计与制作中,除了传统的手绘工具之外,现在更为常用的是各种计算机辅助软件,利用各种软件工具,可以很大程度上节省动画影片制作成本,提高工作效率。 当今主流的动画制作软件按大的范围分，分为图像处理软件、动画制作软件与后期合成软件。在二维动画场景的制作中,主要是利用图像处理软件进行线稿绘制、上色以及特效处理。 1.ＰＨOTＯＳHＯＰ Adobｅ Pｈotosｈop是公认的最好的通用平面美术设计软件。由Adobe公司开发设计。其用户界面易懂,功能完善,性能稳定，所以,在几乎所有的广告、出版、软件公司,Photosho ｐ都是首选的平面工具。 在动画制作行业,传统的动画制作方法，比如说手工描线,在赛璐璐片上上色等处理工序,基本上都已被电脑操作所取代，Adobe Phoｔoshｏp具有很强的图形处理能力,将线稿扫描进电脑后,可在Pｈｏｔoshop中对线稿进行优化，然后利用强大的画笔功能与图层功能对线稿进行着色，从而完成动画场景的绘制。 （1） Pｈotoｓhoｐ的特点: ·丰富多样的Brusｈ（画笔）工具可以完全模拟现实的绘画工具
·快速高效的选择工具可以快速锁定目标 ·Layｅｒ(图层）的应用使复杂的图像处理轻松有序 ·丰富的Lａyeｒ Style(图层样式)快速给字体或图形添加效果 ·矢量图形操作简单 ·完善的文字编辑功能 ·实用而精致的Ｆiltｅr(滤镜）为设计增添更多的特殊效果 （2） Phｏtosｈop界面介绍 作为图形处理的专业软件之一, phｏｔoshoｐ具有Aｄｏbe公司一贯的软件设计风格,在界面上,菜单上等都具有相当高的人性化设计在其中。而做为Aｄobe公司的产品之一,也保持了与其他软件交叉使用的方便及快捷。 菜单栏工具信息栏控制面板 文档窗口 1．菜单栏:集成了在图像处理过程中所用到的各种命令,以及包含了在图形处理过程中所用到各种文件存储，打开,软件设置,面板的调换等。
《分镜头设计》课程教学大纲 课程编码: 开课部门：艺术与传媒学院 适用专业：动画 英文名称: Animａｔｉon storyboａrdｉng ｄesｉgn 课程属性: 学科专业基础课学分学时：3．０学分，计划4８学时编写人：审核人: 一、课程概述(标题2 宋体四号加粗） （一）课程的性质地位(宋体小四加粗) 从本质上说,动画艺术最核心的部分,是要解决动画的内在思维（即动画要表达的主题、思想、内含等)和动画特有的表现语言与规律。动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，是动画艺术核心内容之一。从动画创作的角度上看,这已是进入视听语言表现层面。因此本门课程在动画专业课程当中处于非常重要的环节,是核心课程之一。 动画分镜头是导演对整个影片的整体构思和设计蓝图，是整部影片的有关创作人员进行具体创作的重要依据,是导演创作意图的体现。具体地说,就是对剧本进行二度创作,按电影逻辑把它分切成连接的镜头，每个镜头要一次编号，写出内容和处理手法。动画片的内容就是要通过绘画形式来体现它的艺术效果并感染观众。动画分镜头台本是集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本,是后续所有工作的依据，是动画制作中极其重要的一环。它不仅要求学生有较强的传统手绘能力,更要求学生理解并熟练运用影视语言。因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看,该门课程属于承前启后的环节,属于动画的中间环节，也是非常重要的环节。 (二)课程的基本理念 分镜头设计课程是一门理论与实践相结合的课程，在教学过程中,首先要深入讲解理论知识,让学生对基本的一般设计规律有一个了解和认识,并培养学生的整体分析理解能力，对剧本的分析理解能力，确定动画影片的剧情，人物特征，环境特征,然后根据剧理论知识来设计分镜头。 在教学过程中,始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力,并将想象力付诸于影片的设计预算当中。学生不单要学会动画分镜头各种已经被总结出来的,普遍的一般的规律技法,而且也要学会分析创造新的分镜头绘制技巧和。而显然
第一章分镜头概论 自测习题及答案 一、填空题： 1、分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师___________，动画人员___________，剪辑师___________的依据和蓝图，也是所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。 答案：分镜头脚本的作用，是摄影师进行拍摄，动画人员进行制作，剪辑师进行后期合成的依据和蓝图，也是所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。 2、分镜头脚本是最实用的拍摄与制作脚本，它是在文学脚本的基础上运用__________和__________进行脚本的再创作，即根据拍摄、制作提纲或文学脚本，参照拍摄现场或制作过程实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的__________，呼应，积累，__________，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。 答案：分镜头脚本是最实用的拍摄与制作脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄、制作提纲或文学脚本，参照拍摄现场或制作过程实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。 二、简答题： 1、列举三种以上分镜头台本包含的项目。 答：镜头台本内容包括镜头号、景别、画面内容、对话、音效、音乐、镜头长度等项目，画面内容通常根据剧本来绘制。 2、列举三种以上景别。 答：景别包括远景、全景、中景、近景、特写等。 第二章分镜头画面的美术形式 自测习题及答案 一、填空题： 1、色料三原色是指___________，___________，___________。 答案：色料三原色是指青，品红，黄。 2、美术三原色是指___________，___________，___________。 答案：美术三原色是指红，黄，蓝。 二、简答题 1、什么是纯度对比？ 答：纯度即饱和度，指颜色的纯粹程度。两种以上色彩组合后，由于纯度不同而形成的色彩对比效果称为纯度对比。 2、什么是明度对比？ 答：明度即各种颜色所表现出的明暗深浅程度。两种以上色彩组合后，由于明度不同而形成的色彩对比效果称为明度对比。 第三章镜头 自测习题及答案 一、选择题： １．一般用来表现远离摄影机的环境全貌，展示人物及其周围广阔的空间环境、自然景色或群众活动的大场面的镜头画面是（ D ）。 A. 中景 B. 特写 C. 大特写 D. 大全景 2.逐一展示、逐渐扩展景物，产生巡视环境、展示规模的艺术效果拍摄手法叫什么？（ D ） A. 推镜头 B. 晃动镜头 C. 旋转镜头 D. 摇镜头
课程教学大纲 《分镜头设计》教学大纲 适用专业：动画专业 课程编号：80305043 总学时：60 课内练习学时：36 学分：8 第一部分使用说明 一、课程的性质、地位和教学目标 1、课程的性质、地位 本门课程是艺术类动画专业必修的一门专业主干课，主要介绍动画片分镜头的设计规律，了解脚本分镜头与故事板的基本概念以及设计制作的方式方法，对学生掌握动画制作的技能具有重要地位。对学生前期学习的视听语言基础以及后期将要学习的定格动画以及动画片前期制作起到承前启后的作用。 2、教学目标 通过教学，要求学生正确认识课程的性质、地位，全面了解课程的体系、结构，对脚本分镜头与故事板课程有一个整体的认识。理解动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑和节奏的控制，掌握动画镜头语言表现方式方法的一般规律，将动画片文学剧本转化成形象化系列连续画面的视觉剧本，使学生娴熟的绘制出各种不同风格影片的分镜头脚本 二、教学要求 1、了解课程的性质、任务及其最终目的，课程的体系、结构，对脚本分镜头与故事板课程有一个整体的认识。 2、掌握本学科的基本概念及相关分类，理解动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑，形成动画分镜头设计前的总体构思意识，掌握动画片的设计的基本规律和特征。 3、重点掌握动画分镜头画面设计的过程、构成基本造型元素和设计技法，熟练掌握脚本分镜头与故事板对节奏的控制和镜头语言表现的技巧，切实提高分析问题、解决问题的能力。 三、实施说明 1、授课方式 授课过程分为两个部分：理论讲授部分与课内练习部分。理论讲授部分以教师授课为主，学生随堂练习为辅，边讲解边练习。课内练习部分采取互动式教学，学生分组创意设计制作，教师按项目要求规范、指导、辅导课业（课上未完成部分可由课下完成），形成课业分解和项目驱动的特色教学。
分镜头脚本设计 [教材拟写稿] 专业性：[动画专业] 主编人：[姓名] 助编人：[姓名] 完成时间：2016年9月22日
目录 序言 (3) 第一章分镜头脚本相关概念 (3) 1.1分镜头脚本和故事板 (3) 1.2分镜头脚本分类 (3) 1.3分镜头脚本的设计程序 (3) 1.4复习题 (3) 第二章分镜头脚本设计所需技能 (4) 2.1镜头列表的常识 (4) 2.2时间与节奏的掌控 (4) 2.3镜头基本原理 (4) 2.4绘画技巧 (4) 2.5外部设备 (4) 2.6复习题 (4) 第三章从剧本到分镜头脚本 (5) 3.1分解文学剧本 (5) 3.2分镜头列表 (5) 3.3分镜头脚本草图绘制 (5) 3.4复习题 (5) 第四章分镜头脚本绘制技巧 (6) 4.1画面构图方式 (6) 4.2画面透视技法 (6) 4.3上色技巧 (6) 4.4复习题 (6) 第五章分镜头脚本实践分析 (6) 5.1动画分镜头脚本 (6) 5.2漫画分镜头脚本 (6) 5.3广告分镜头脚本 (6) 5.4媒体分镜头脚本 (6) 参考文献 (6)
编写注意事项 1、教材适用范围不可专项针对单一方向，内容适用范围应包括动画专业涉及的所有方向：二维动画设计、三维动画设计、DV短片设计、游戏设计等； 2、教材中出现的专业名词应具有一致性、严谨性，不可使用口语或业内通用语； 3、教材各个章节中出现的参考资料需注明引用出处、年代、作者名、作品名、国籍等信息（包括原创作品）； 4、教材内插入素材以图片为主，扫描或拍摄素材的分辨率不可低于200像素，视频截图素材需通过软件将分辨率转换为200像素以上。
第七章动画场景设计图的制作 动画场景设计图是场景设计思想的体现，也是学习的重点。设计图包括很多方面，比如效果图、平面图、立体图、鸟瞰图等等，都需要我们学习、训练。 第一节场景方位结构图制作 方位结构图就是我们经常所说的平面图、立体图、鸟瞰图等。绘制这些图的目的就是要准确、清晰地将场景结构、方位表述出来。场景设计者应该用准确细致的图样，使剧组的其他创作者了解场景的具体空间形态、结构特点，为未来影片的场面调度提供可靠的环境、支点的依据，为镜头设计提供更方便快捷的思考空间。所以在进行场景设计之前，就必须对这一场景进行整体的、详细的规划。 一、平面图、立体图的基本画法 1、制图中线的种类和用法 制图中各种图形都是用粗细、形状不同的线段来表示的，见图7-1。2、制图中的通用符号 制图中有些特定的物体，需要特定的符号表示，见图7-2,7-3。 3、绘制平面图、立体图 运用这些制图的符号，我们就可以按照比例，完成一个场景的平面的、立体图了，见图7-4，图7-5。 二、鸟瞰图的基本画法 鸟瞰图是一种立体示意的辅助图，在一个图画上展现三个以上的结构。 可以帮助了解结构复杂的场景空间。 鸟瞰图有两种： 1、透视鸟瞰图 可以任意确定结构线的消失点，即灭点，画出有一定透视效果的鸟瞰图。这并不是严格的透视。图7-6为不同风格与效果的鸟瞰图。 2、无透视效果的鸟瞰图 根据平面图画出鸟瞰图。方法很简单，就是以45度水平斜轴做出鸟瞰效果，见图7-7。 三、方位结构图在影片创作中的应用 图7-8为《怪物公司》的平面示意。这场戏中，方位结构图在影片中的主要作用就是对场面调度的准确描述。 第二节场景效果图的制作 一、画幅规格 由于人眼的生理特殊性，从正常的平视角度讲，以视觉为中心，水平40度内，垂直30度以内，形成左右大于上下的椭圆范围是人眼的有效范围。所以我们在绘制动画场景效果图之前，应了解国际上通用的屏幕画幅的规格比例。 1）电视屏幕高宽比：普通电视屏幕是4:3，高清电视屏幕是16:9。 2）电影屏幕高宽比：普通银幕1:1.38，遮幅银幕（假宽银幕）1:1.66或1:1.85，宽银幕是1:2.35. 二、景别 景别就是影片主体对象在我们镜头画面中所占的比例。这个比例就是“景别”。 景别与场景设计有着直接的关系。景别决定最终镜头画面中景物范围的大小，决定了表现对象的比例大小，即决定了要“看清”还是要“看细”，
动画短片分镜头台本 片长5到6分钟实际时长片名：回家路上 故事简介：两兄弟在回家的路上，一个从山顶滚来的石头刚好跟他们擦肩而过，开车的老二刹住车，跟老大争吵的时候不小心把车厢上的箱子掉下了山坡上，直至山谷，两兄弟也追随箱子坠落到了谷底，老大老二一直以来都不和，老大很霸道，在谷底一个石头正要砸向老大的时候，老二英勇的救了老大，老大很感动，，，，正当他们想办法离开谷底的时候，最后在老二不经意经发现了一个高科技U盘帮助了他们脱离困境。 人物：老大老二 场景：山顶场景公路场景山坡场景谷底场景 主要设计道具（形象）： 任务分配： 制片日程： 原画制作人： 动画制作人： 背景制作人： 特效合成人： 江西笛卡传媒有限公司
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1.SHOT ：SHOT ：SHOT ：SHOT ： 镜头角度：推， 制作说明：在天空云层中摄像机往下推 台词： 场景：天空 Time：6 场次：第一场 江西笛卡传媒有限公司
2.SHOT ： 3.SHOT ： 4.SHOT ： 5.SHOT ： 镜头角度：镜头角度：镜头角度：由大石头推到小石头镜头角度：中3/4左 制作说明：在云层突然飞来一只老鹰，拉了一坨屎，老鹰出画。制作说明：，镜头跟随鸟屎落到山顶上的 大石头上，石头失去平衡，倾斜了一下。 制作说明山顶大石头下面的小石头被弹 出来， 制作说明：石头往山下滚（镜头跟 随石头拍） 场景：山顶场景场景：山顶场景场景：山顶场景场景：山顶场景Time：5 Time：4 Time：5 Time：5 场次：第一场场次：第一场场次：第一场场次：第一场 江西笛卡传媒有限公司
计算机图形学课程设计报告 题目自然场景设计 院（系、部） 专业班级 学号 姓名 成绩
1 设计目的与要求 1.1设计题目 自然场景设计 1.2 设计目的 以小组合作的方式绘制一个自然场景，给绘制的实体添加纹理光照效果，进一步巩固所学知识，提高团队合作能力 1.3 设计要求 （1）采用真实感图形学技术设计一个自然场景 （2）模拟出水、云、山体等至少三种景物 （3）实现场景的漫游 （4）对设计出的图像进行光照处理 （5）将图片的纹理贴附到物体表面 2 总体设计 2.1 功能简介 创建一个900*600的Windows窗口，在窗口中显示冰箱、电灯、茶壶三个实体，根据电灯位置在地面上绘制个实体的投影；为茶壶添加纹理；利用键盘的方向键控制冰箱旋转，实现场景漫游 2.2 功能模块图
2.3 软件各模块功能介绍 2.3.1冰箱和茶壶的绘制 由四边形拼接出冰箱，通过平移旋转函数放置到指定位置，同时实现茶壶的绘制，在茶壶上添加纹理效果，通过平移旋转变换放置到冰箱上面 2.3.2顶灯的绘制 绘制出一个带灯罩的电灯，并且将光源放置在灯泡的位置 2.3.3 设置光照 设置光照的各种参数，为场景添加光照效果，让实体具有立体效果 2.3.4 纹理图片生成 用数组存储一幅自己设计的纹理图片，方便实体添加纹理效果时的调用 2.3.5 影子生成 根据需求为场景中的实体添加阴影效果，使得场景效果更加逼真 2.3.6 法向量设置 为场景设置法向量，确保实体在不同的角度都能被看到 3 详细设计及关键代码 3.1 光照模块详细设计 3.1.1 光照设置功能 设置光照的各种参数，为场景添加光照效果，让实体具有立体效果 3.1.2 光照设置设计 1>设置光照的初值包括：环境光照强度、漫反射光照强度、镜面反射光照强度、光源位置 2>在实体绘制函数中开启光照效果 3.1.3 具体代码实现 GLfloat ambientLight[] = { 0.3f, 0.3f, 1.3f, 1.0f }; GLfloat diffuseLight[] = { 0.7f, 0.7f, 0.7f, 1.0f }; GLfloat specular[] = { 1.0f, 1.0f, 1.0f, 1.0f }; GLfloat lightPos[] = { 346.0f, 400.0f, -20.0f, 0.0f }; GLfloat specref[] = { 1.0f, 1.0f, 1.0f, 1.0f }; void light(void)//光照函数 { GLfloat points[3][3] = { { -30.0f, -149.0f, -400.0f }, { -30.0f, -149.0f, -420.0f }, { 40.0f, -149.0f, -420.0f } }; glEnable(GL_DEPTH_TEST);
智慧树知到《影视分镜头设计与应用（山东联盟）》章节测试【完整答案】 智慧树知到《影视分镜头设计与应用(山东联盟)》章节测试答案第一章 1、剧本主要由人物对话(或唱词)和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。 A.对 B.错 答案: 对 2、分镜头剧本亦称导演剧本或导演台本，是导演案头工作的集中表现，是将电视剧的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。 A.对 B.错 答案: 对 3、一个合格的影视剧本，应具有以下特点： A.可视性强，用画面叙事。 B.画面力求具体，避免过于笼统。 C.努力运用声音元素。 D.注意段与段之间的转场处理。
答案: 可视性强，用画面叙事。 ,画面力求具体，避免过于笼统。 ,努力运用声音元素。 ,注意段与段之间的转场处理。 4、分镜头是把文字剧本的内容转换成了可以拍摄的镜头，在影片中每个镜头的景别、角度、机位、画面造型都是被设定过的。 A.对 B.错 答案: 对 5、我们所看到的动画片，一般在创作过程中前期需要有画面分镜设计，既可以是静态画面分镜也可以是动态故事板。 A.对 B.错 答案: 对 6、分镜头原则是“以镜头作为电影时空结构的基本单位”，这一原则也是我们现代影视分镜头的基础。 A.对 B.错 答案: 对 第二章 1、在绘画艺术中讲究“远取其势，近取其神”( )景别的画面，一般重在“取势”，不细琢细节。
A.近景 B.特写 C.中景 D.远景 答案: 远景 2、景别划分按照成年人身体标准来划分的，( ) 景别将主要体现人物的全身范围。 A.中景 B.远景 C.全景 D.近景 答案: 全景 3、电影中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头是哪种景别。( ) A.近景 B.特写 C.中景 D.全景 答案: 特写 4、一束平行光通过镜头时，在光轴上汇聚一点，称为( ). A.焦距 B.焦点
场景设计概论第一节场景设计概论 一、场景设计的定义 二、场景的造型风格第二节场景即“世界” 一、场景设计的本体认知 二、场景的设计构思与创造理念第三节组成场景的元素 一、地形地貌：（山谷，河畔，海洋，森林，沙漠，或幻想场景） 二、环境生物：（植物，动物，神秘生物） 三、天体（日，月，星辰，大气，云层，或其它天体） 四、建筑 第四节场景的空间表现及景深关系 一、场景的空间表现方式 二、场景的景深层次 三、场景焦点透视法 第五节营造场景氛围 一、形态比喻 二、画面构成的心理暗示 三、色调与光影的情绪性 第一节场景设计概论 （1）场景设计的定义场景设计就是按设定的整体美术风格并依据故事情节的需要，给每一个镜头的角色提供表演活动的特定场地，概括来说，它包含全片场景的所有构成要素的具体造型，色彩及色调配合的设定。 （2）场景的造型风格动画的造型风格与场景造型风格是一种对应关系，分为夸张与写实二种主要类型。动画场景是因动画而存在，与动画造型设计在统一的美学构思之中，两者是共生的产物，构成和谐的整体。故背场的造型风格与角色的造型风格是必然的因果关系，与其设计思想、历史演变是密不可分的。 动画场景的设计风格变化，一方面是动画艺术家在艺术上的个性化追求，另一方面是由于不同时代、不同层面观众审美的多样化追求而出现的漫画化、装饰化、本土风格化等风格倾向。 再加上抽象主义、立体主义和表现主义等绘画艺术风格为背景表现的形式提供了更多的可借鉴因素，如美国特纳斯?恩尼?福特公司制作的动画片《孔雀》中的背景基本上就是在蓝底上 随意涂抹的肌理，而中国动画片《大闹大宫》和《哪咤闹海》的背景设计，在形式上突出了本上传统的装饰艺术风格。不同国家、民族、地域、文化、审美的差异，对动画艺术家的设计风格或多或少会有一些影响。优秀的动画设计家无论是角色造型设计或场景设计，都能透射出他们轻松幽默、自然而睿智的独特的艺术风格的创造力和他们对动画技巧的熟练运用。 1）设计思想 迄今仍魅力手工形式并不是说内容然是动画片的主要风格和主流。因而，动画的场景设计大多仍因袭人工描绘的手段。这并不完全是因为制作技术的制约，而是由于这些经设计者亲手绘制的画面饱含着人的智慧和情感，其所传达出来的是不可重复的、独特的艺术美和人性美，与实拍景物形成完全不同的视觉心理感受，这也是动画的艺术魅力之一。 2）历史演变 在默动画片里最早的动画片是只有角色而无背景的，如前面例举的2O 世纪初产生于美国的第一部动画片《可笑的表情的滑稽片断》，这部片子完全是在黑色的“背景”中用白色勾画出角色的轮廓。而生产于1914 年的另一部动画片《恐龙杰蒂》中开始有了角色活动场景的设计，这时的背景风格基本以单色、单线表现为主体，因为此时的动画片仍处在“黑白” 片时代。在1913 年生产的《希萨?利阿上校在非洲》动画片的背景增加了一些剪影式的黑色块面和一部分灰色度，从而丰富了画面的层次感。1926 年生产的《菲利克
《分镜头设计》课程教学大纲 课程编码：开课部 门： 艺术及传媒学院 英文名称：Animation storyboarding design 适用专 业： 动画 课程属性：学科专业基础课学分学 时： 3.0学分，计划48学时 编写人：审核人： 一、课程概述（标题2 宋体四号加粗） （一）课程的性质地位（宋体小四加粗） 从本质上说，动画艺术最核心的部分，是要解决动画的内在思维（即动画要表达的主题、思想、内含等）和动画特有的表现语言及规律。动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，是动画艺术核心内容之一。从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。因此本门课程在动画专业课程当中处于非常重要的环节，是核心课程之一。 动画分镜头是导演对整个影片的整体构思和设计蓝图，是整部影片的有关创作人员进行具体创作的重要依据，是导演创作意图的体现。具体地说，就是对剧本进行二度创作，按电影逻辑把它分切成连接的镜头，每个镜头要一次编号，写出内容和处理手法。动画片的内
容就是要通过绘画形式来体现它的艺术效果并感染观众。动画分镜头台本是集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是动画制作中极其重要的一环。它不仅要求学生有较强的传统手绘能力，更要求学生理解并熟练运用影视语言。因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看，该门课程属于承前启后的环节，属于动画的中间环节，也是非常重要的环节。 （二）课程的基本理念 分镜头设计课程是一门理论及实践相结合的课程，在教学过程中，首先要深入讲解理论知识，让学生对基本的一般设计规律有一个了解和认识，并培养学生的整体分析理解能力，对剧本的分析理解能力，确定动画影片的剧情，人物特征，环境特征，然后根据剧理论知识来设计分镜头。 在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付诸于影片的设计预算当中。学生不单要学会动画分镜头各种已经被总结出来的，普遍的一般的规律技法，而且也要学会分析创造新的分镜头绘制技巧和。而显然的，在教学过程中，学这一环节，无论是在理论上，还是实践上，都将会是主体环节，因此，在本课程的教学过程中，学生也将会是教学环节的主体。动画分镜头这门课程，是一门既具有丰富理论知识，又具备十分重要的实践技法
《分镜头设计》课程教学大纲 课程编码：12016104 开课部门：艺术与传媒学院 英文名称：Animation storyboarding design 适用专业：动画 课程属性：学科专业基础课学分学时： 3.0学分，计划48学时 编写人：审核人： 一、课程概述（标题2 宋体四号加粗） （一）课程的性质地位（宋体小四加粗） 从本质上说，动画艺术最核心的部分，是要解决动画的在思维（即动画要表达的主题、思想、含等）和动画特有的表现语言与规律。动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，是动画艺术核心容之一。从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。因此本门课程在动画专业课程当中处于非常重要的环节，是核心课程之一。 动画分镜头是导演对整个影片的整体构思和设计蓝图，是整部影片的有关创作人员进行具体创作的重要依据，是导演创作意图的体现。具体地说，就是对剧本进行二度创作，按电影逻辑把它分切成连接的镜头，每个镜头要一次编号，写出容和处理手法。动画片的容就是要通过绘画形式来体现它的艺术效果并感染观众。动画分镜头台本是集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是动画制作中极其重要的一环。它不仅要求学生有较强的传统手绘能力，更要求学生理解并熟练运用影视语言。因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看，该门课程属于承前启后的环节，属于动画的中间环节，也是非常重要的环节。 （二）课程的基本理念 分镜头设计课程是一门理论与实践相结合的课程，在教学过程中，首先要深入讲解理论知识，让学生对基本的一般设计规律有一个了解和认识，并培养学生的整体分析理解能力，对剧本的分析理解能力，确定动画影片的剧情，人物特征，环境特征，然后根据剧理论知识来设计分镜头。 在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付诸于影片的设计预算当中。学生不单要学会动画分镜头各种已经被总结出来的，普遍的一般的规律技法，而且也要学会分析创造新的分镜头绘制技巧和。而