1、凝固的音乐—建筑
教学目标
1、通过欣赏，初步了解中国宫殿建筑与西方教学建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。
2、学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
教学重点：
1、初步了解中国宫殿建筑与西方教学建筑的不同风格，初步了解文化内涵。
2、比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。
3、发现时代发展与建筑材料变化的关系。
教学难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
教学准备：建筑图画
教学过程：
一、欣赏
1、出示各种不同建筑风格的图片，让学生在欣赏的过程中体会不同地域的文化特点对建筑风格的影响。出示太和殿的图片，这是一幅世界上最伟大的建筑之一。是明清两代修建而成。泰姬陵为白色理石，追求简洁、精确的几何图形构成之美。
3、小结从材料与造型上比较现代与古代建筑的不同之处。
二、学生讨论
庄严的故宫；像抒情诗般的泰陵；高、直、和具有强烈上升动势的科隆大教堂；造型庞大而古怪的蓬皮杜艺术中心；造型奇特的里昂国际机场；结合中外特色的上海金茂大厦。
三、画一画
找出自己最喜爱的建筑，用线描来表达，并配以文字说明。
课后拓展
从课外书上，网上，杂志上去观察去了解更多不同的国内外建筑。
2、有特点的人脸
教学目标：
1、培养学生知道中国人物画是中国画中重要的组成部分
2、学习中国人物画的基本用笔、用墨、色参照有特点的人脸图片或对照学生模特儿画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。
教学重点：
学习中锋、侧锋、淡墨、重墨、在人脸画中的绘画技巧、引导学生关注中国人物画中的传统及创新。引导学生观察分析人物头像的特点。
教学难点：
掌握墨色浓淡程度，能准确地表现人脸、五官的比例知识，画出人物头像的基本特征。
教学过程：
一、导入、揭题
师出示一幅人物头像，同学们你们猜猜她是谁吗？你们说画的象不象？
这幅画用了中国画的方法绘制，你们想试着画一画吗？
二、新授
1、脸部五官的特征及区别。
眼耳口鼻头发的不同。中国画概括头部基本形的方法是“国”“申”“由”“甲”“田”。及“三停五眼”的口诀。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像，说说有些什么特征？
2、学生练习
请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好！（学生试练习，时间10分钟左右）
3、展评作品
我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？这些作品还有哪些不足？需要怎样修改？
学生答（略）
4、初步了解人物的基本脸型及五官特征
你们说的很好，我们在画人物速写时，还应注意人的基本脸型和五官特点。（让学生拿出自己的照片，共同归纳一下脸型）有：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人都有自己的特征，我们在画之前都要仔细观察，抓住人物的特征。
5、掌握用笔墨的规律
中锋侧锋用笔，墨分五色，分别是焦浓重淡轻，色破墨或墨破色，勾皴点染等。
三、示范
1、要先仔细观察
2、画速写同学，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的位置、大小、特征。并用流畅、概括的线条画。注意用墨及笔锋。
3、学生练习，师巡回指导
四、学生练习
请大家再取一张纸，选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。（提示：注意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）
五、讲评作业
1、学生自评
2、我们来看这些作品，对照第一次的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？
（1）线条（2））五官特征（3）用墨（4）布局
3、修改调整
4、展评。
六、小结
今天这节美术课，老师相信大家一定有了新的收获，因为你们都学得那么认真，作业完成的也比较理想。看，这幅抓住了特征，线条也非常的流畅；这一幅画出了人物的神态，看！他在笑呢！希望我们同学以后多画速写作品，提高我们自己的速写能力。
3戏曲人物
一、教学目标
1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
教学过程
1.导入激趣。
（1）谈话导出本课学习任务。
（2）尝试用水墨图像。（提示：引导学生运用中锋、侧锋来表现线条，注意墨色
浓淡的变化，同时探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的运用）
（3）各小组展示作业，表扬能用中锋、侧锋来表现线条，并注意墨色浓淡变化的同学，鼓励学生大胆探究。
2.感知新课。
（1）分小组交流各自收集和准备的有关戏曲资料，表扬准备了资料的同学；
（2）教师小结有关戏曲表演及戏曲人物的知识；
（3）欣赏戏曲表演片段，学生感受并模仿戏曲表演的动作造型，体验其表演特色；
（4）欣赏艺术作品中的戏曲人物，观察分析如何用水墨表现戏曲人物的神态、动作等主要
特征，体会夸张、变形的艺术作
用。（提示：关良的《武松打虎》笔简意劲，用夸张、变形的水墨造型抓住戏曲人物的动作和神态。引导学生观察和体会水墨语言的大胆运用。）
3.尝试作业。
（1）作业要求：用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物；
（2）依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现，教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
4.评价。
（1）把学生的作品进行展示，让学生自评、互评，进一步开拓学生思维。
（2）教师总体评价优点及存在问题，评价要点可以是水墨语言的自如运用，戏曲人物的动作、神态的表现等方面。
4、图形的魔术组合
教学目标：
1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。
2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品
3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。
教学重点：任选一组课本提供的图形组成新的形象。
教学难点：改变思维方式，培养创新思想。
课时：一课时
教学过程
一、名作欣赏
1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现方法吗？
颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。
3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！
4、揭题：图形的魔术组合
二、新授
1、出示图形
2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？
3、图形的组合方法
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。
4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。
a) 学生作品欣赏
5、练习
a) 任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！
b) 注意
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。
最后上颜色时注意色彩的对比。
3、说一说，你将用哪一组图形来表现什么？
4、练习、辅导。
6、作品展览和评述
a) 学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
b) 自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
c) 教师点评。
d) 修改、评优。
7、布置下节课的准备工作
第5课线描画中的黑白对比
教学目标：
1、学习线描的表现形式：线条的粗细疏密排列，点线面合理安排
2、完成一幅用线画具有黑白对比效果的作品
教学重点：感受线描画中线条的独特魅力
教学难点：掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排
课时：二课时
第一课时
一、范画导入，揭示课题
2、你们看，今天的绘画有什么特点呢？
3、你能总结它的表现风格吗？
4、揭题：线描画
二、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式
1、《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢？
（小组探究）（汇报）
2、线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）……
3、感受作品中线条所产生的对比效果
（1）《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同？（线条的粗细不用；线条的疏密排列不用；线条的各种样式不同……）
（2）《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？（黑白色块）
（3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？
（4）哪幅画对你的启发最大呢？能不能谈谈你的感受呢？（可以和色彩画想比较）
（小组讨论相互的感受）
（5）小结：我们手中的画笔就像乐器，那黑白的色块、疏疏密密的线、错落有致的点，犹如跳动的音符演绎出优美的旋律。刚才我们所看到了线描作品，都是以生动丰富线条表现出变幻多姿的视觉世界。
三、练习
1、如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？
2、生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！
3、练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
4、作画步骤：
（1）构思
（2）起稿
（3）线描
（4）调整
5、练习
6、辅导
四、作品展评
五、课堂小结
第二课时
一、作品展览，进行评优
1、学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
2、为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品
二、优秀作品展示，激发创作激情
3、优秀作品欣赏，强调黑白对比
4、比较自己的绘画作品，找出存在的优缺点
三、继续创作绘画作品
四、辅导作画
6、《自制小相框》
教学目标：1、认知：运用多种材料制作新颖漂亮的小相框，研究“立”起来的方法。
2、智能：激发学生的想象力，培养大胆创新的能力。
3、情感：培养学生的审美能力，培养动手制作的细心品质。
教学重点：材料的的创新与小相框的多种造型的设计。
教学难点：研究小相框支架的设计。
教学过程：
一、实物导人，揭示课题。
1、课前师生准备小相框的实物。
2、揭示课题。
二、探究活动。
1、小组研究：
（1）可以用什么材质来制作自己的小相框？
（2）什么样的相框造型与色彩能更好的烘托你的照片？
（3）怎样将相框的背板固定在相框上？
（4）参考收集到的资料，研究如何更好的为相框设立支架。
2、学生发言：
结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。
三、实践活动：
7.色彩的调和
教学目标：1、认知：学习色彩调和方法，感受色彩的变化。
2、智能：了解色彩调和知识，提高学生色彩审美感受能力。
3、情感：感受色彩调和在生活中的运用，体会色彩调和带来的美感。教学重点：了解色彩调和的方法。
教学难点：以更多的方法进行色彩调和，完成色彩调和的作业。
教学准备：水粉用具。
教学过程：
一、欣赏感受。
1 、欣赏色彩调和的作品《鸡冠花》
在淡淡的阳光照耀下，红色的鸡冠花与绿叶和谐地相互辉映，使画面浓艳却不浮躁。
2、提问：你能从这样的色彩搭配中体会到色彩调和的美感吗？
3、小结：色彩调和通常指的是色彩的量比关系和秩序关系应该符合视觉审美的心理要求。在保证色彩变化丰富的同时，也应注重色彩关系的协调统一。
二、研究活动。
1、欣赏色彩调和范画。
教师介绍两种简单的色彩调和方法
调和方法A：混入同一种黄色调和，作品为黄色调。
调和方法B：混入同一种灰色调和，作品为灰色调。
2、学生思考：你还能想出其他的方法来调和色彩吗？
学生思考后回答。
3、实践学生的想法。
三、艺术实践。
想一想，学生作品用了什么方法使色彩调和？你也试着创作一幅色彩调和的作品。
四、展示作业。
组织学生展示自己的作品。
五、评价作品。
1、介绍你画中的色彩调和的方法。
2、表达了什么样的感受？
3、你认为自己画的优点是什么？还有什么不足？
8、《画一幅色彩和谐的画》
教学目标：1、认知：学习色彩知识，了解邻近色的画面色彩效果。
2、智能：培养学生对色彩的审美感受力。
3、情感：感受色彩带来的美感，激发色彩创作的愿望。
教学重点：了解邻近色的知识。
教学难点：运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。
教学准备：色相环、水粉用具、学生优秀作品。
教学过程：
一、分析色彩。
介绍邻近色：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。
二、研究体会。
欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。
1、小组研究。
数一数，《红土地》用了几种颜色？
《顾盼》用了哪些邻近色？
不同的邻近色带给你哪些不同的感受？
2、小结：以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。
三、欣赏感受。
1、欣赏优秀的学生色彩作品。
2、谈一谈自己的感受。
3、说说自己的创作思路。
四、艺术实践。
选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。
五、展示评价。
1、组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。
2、组织评价作业。介绍自己的画中最得意之处。
六、课后拓展。
和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。
9 箱板上的新发现
教学目标：
知识目标：学习利用瓦楞纸进行有趣味的艺术创作。
能力目标：利用瓦楞纸镂空雕刻、拼贴绘画、印刷等技法进行艺术创作，培养学生的动手能力，想象力和创作能力。
情感目标：激发学生在美术创作上敢于大胆创新实践的精神以及做事细致认真的态度。教学重点：利用瓦楞纸的特点，掌握瓦楞纸上镂空雕刻的技法和用多层瓦楞纸与彩色卡纸拼贴等方法。
教学难点：层次感和画面整体效果的把握。
教学准备：纸箱板、刻刀、剪刀、胶水、彩纸、水彩笔、油画棒、水粉。
课时： 2课时
第一课时
教学过程：
一、谈话导入：
今天我们来认识一个新朋友——纸箱板。出示瓦楞纸箱
师：这个箱子有什么用呢？今天老师要告诉大家，就是这个普普通通的纸箱板能制作出特殊效果的艺术作品。
板书课题：箱板上的新发现
二、分析思考。
教师：你在哪里见过瓦楞纸？瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处？
小组探究：撕一撕
引导学生探究了解：相板上的瓦楞纸不止一层，两边还夹有光滑的牛皮纸，可以撕出不同的层次；纸箱的厚薄不同，里面的瓦楞纸也不同；箱板纸层之间黏结的牢固度不同，撕出来的效果也不同。
小组讨论：用纸箱板创作时我们应发挥它哪些特点？避免哪些不足？
设计意图：艺术需要创新，不仅是题材上的创新，方式方法、材料也需要不断创新。此环节着重培养学生自主探究能力。
三、艺术实践：接力游戏。
学生以组为单位，每组一块箱板，全班合作完成一幅大型作品：
1．几个学生分别在纸箱上撕出或刻出自己喜欢的形象与肌理。
2．撕到一定程度，刷上水粉颜色，挑选合理的角度在大纸上印刷。
3．继续撕刻，改变底版，再在大纸上印刷。
4．调整构图，直至全班完成一副满意的作品。
设计意图：在实践中感受创作的乐趣，在变化中调整思路，激发活跃思维，促进创作，培养团结合作精神。
四、教师辅导，给予合理建议。
第二课时
一、组织教学，稳定情绪。
二、完成创作。
教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受，教师对发现的普遍问题或学生存在的困难，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
学生继续创作，进一步完善自己的作品。
教师巡视，加强个别辅导，及时表扬、展示美观、新颖的学生作品，以互相学习、启发，鼓励学生大胆进行有创意的实践活动。
三、评价展示。
将作品装饰在一面墙上。
引导学生自评与互评，发表自己的独立见解。
设计意图：开展互动式参观、交流活动，帮助学生分析、归纳，提高审美能力，培养学生的合作能力及评价能力。
四、拓展延伸。
课件展示或图片展示用各种材料创作的艺术作品，让学生感受现代艺术作品的独特的语言，激发学生课下进行大胆尝试。
10、参观劵的设计
教学目标：
1．使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识。
2．发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。
教学过程：
(一)谈话引入。
教师出示一张参观券说：大家都知道老师手上拿的是一张参观券。参观券是参观展览或参观名胜古迹时，用来表示已付参观费的凭证和留作纪念的纸片。今天这节课我们一起来学习设计参观券。
板书课题：设计参观券
(二)传授新知。
1．参观券的设计形式。
请同学们把书翻开，书中为我们介绍了两种设计形式，是哪两种?
学生讨论回答。
教师小结并板书：设计形式：(1)摄影；(2)绘画。
2．参观券的构成。
参观券主要是以图为主，再配上必要的文字而构成。
(板书：构成：以图为主，文字为辅)
图是指参观券的图案纹样，其内容一般是供参观的内容或景点，具有纪念意义。(板书：纹样：内容，景点)
文字主要由地点、名称、票价等组成，(板书：文字：地点，名称，票价)字体可采用美术字、行书、隶书、篆书等。
(三)学生作业。
提出作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张参观券。
出示几张范画粘于黑板，供学生设计时参考。
教师巡回指导，对设计得较好的同学及时提出表扬并展示其作业。
(四)展示优秀作业，总结全课。
板书设计：
设计参观券
设计形式：(1)摄影；(2)绘画
构成：以图为主，文字为辅
纹样：内容，景点
文字：地点，名称，票价
11 神秘的礼盒
教学目标
认知：知道礼品盒的结构、形象、功能、了解设计与实用相结合的道理。学会利用综合材料设计制作礼品盒。
情意：培养学生的环保意识，体验巧妙利用废旧物品的乐趣，感受人与人之间的亲密关系和生活的情趣。，启发引导学生做个有爱心的人。
能力：培养学生变废为宝的创造能和动手操作能力。提高个性独特的构思和语言表达能力。教学重点与难点：
重点：了解礼品盒的结构，形象、功能、学习设计美观实用相结合的相关知识，利用综合材料设计制作礼品盒。
难点：综合利用材料，创新设计制作礼品盒的方法。
教学过程：
一、组织教学：
稳定秩序、检查用具。
设计意图：
保证本课的顺利进行。
二、谈话引入神秘礼盒：
在节日、生日、纪念日等特殊日子里，你有心爱的礼物要送给最亲近的人吗？你该如何把它们巧妙的包装一下，让收到礼物的人有一个意想不到的惊喜呢？
引出课题：神秘的礼盒
设计意图：
通过谈话让学生了解本课所学，激发学生的学习热情。
三、观察感受礼品盒带来的美感：（范样展示）
引导学生欣赏各种礼品盒的外包装及内部物品。
观察分析：
1.礼品盒由几部分组成？
2.礼品盒的造型有什么特点？
3.外包装有哪些地方有新意？
4.还有那些不足之处？怎样修改比较好？
（注意设计与实用相结合）
5.礼品盒的作用和意义？
设计意图：
激发兴趣，了解礼盒的基本结构、用途、引导学生做一个充满爱心的人。
四、讨论交流如何利用废旧包装盒：
1.你的礼物准备送给谁？他们有没有什么特别的喜好呀？你想用什么样的盒子来进行
包装。
2.废旧包装盒那些外观可以利用？那些需要装饰美化？
3.装饰丝带有哪些不同的系法？
设计意图：通过交流了解如何利用好废旧纸盒，其实生活中美的东西很多，需要我们独特的创意去加以美化。
五、欣赏分析书中的神秘礼盒：
分析书中学生优秀作品，你认为那些作品设计与制作体现了创新？
（分析书中作品使用了哪些制作材料，找出有创新设计的作品。）
设计意图：
激发学生创新设计，创新制作的热情。
六、实践中体会创作过程中的快乐：
1.作业要求：
收集生活中的盒子，选择适当的材料，为自己的小礼物设计制作一个精美的礼品盒。
2.辅导学生完成作业：
（1）盒子形状的巧妙利用。
（2）盒子内部的创新设计。
（3）盒子外观的美观装饰。
(表达自己的爱心，利用综合材料制作一个礼品盒)
设计意图：
体验创新设计的乐趣，培养学生的动手操作能力。引导学生大胆的实践创新，及时的鼓励激发学生的创作热情。
七、展示拓展神秘礼盒：
1.神秘礼盒展示会。让学生参与展示评价。选出最佳创意礼盒。
2.我们还可以利用废旧物品制作出什么有创意的工艺品？
设计意图：
培养学生的综合评价能力。让学生到生活中去发现美，表现美。
12 故事中的人
教学目标
１、通过教学使学生能用粘土塑出一个故事中的人。（了解）
２、抓住人在故事中的特有姿势，塑出运动中的动态。（练习）
3、努力表现出人的美。
重、难点
重点是用泥土塑出自己熟悉的人的姿势。
教学过程
一、引入课题。讲故事
1、观察投影中的人物。
2、出示教师的泥塑作品。师：今天，我们用橡皮泥塑故事中的人。
二、教学新课，指导泥塑故事中的人。
1、请一位同学来摆一个姿势的造型在黑板上演示。
2、小结：用粘土塑一个运动着的人，首先要塑出个完全的人，即有头躯干，上肢和下肢。然后，依照人在运动中的不同姿态，适当将头躯干四技作适当的扭转。弯曲，就可塑出千变万化的姿势。给人物穿上与故事中的角色相符合的衣着。
三、提出作业要求，学生塑造，教师巡回指导。四、作业讲评。
作业Ａ类作业：参考书中的图片及范作，能用彩泥塑出一个故事中人的动态，人物造型较生动、结构稳定。
B类作业：发挥自己的聪明才智，能用彩泥塑出一个故事中人的动态，人物造型生动、结构稳定。
板书课题*《故事中的人》幻灯屏幕
第13课笔的世界
一、教学目标：
1、明确笔的功能和外形之间的联系，了解笔的形状与手形的联系。
2、欣赏各种款式的笔，了解笔的每个部分的功能，并联想出各种新颖的笔形和功能。
3、学习设计搞的绘制方法，培养学生的动手能力。
二、教学重点难点：
重点：了解笔的功能，并根据手的形状设计出笔的外形。
难点：设计一支新颖的笔，用设计稿的形式完成。
三、课前准备：
各种各样的笔，彩纸，笔
四、课时：一课时
教学过程
一、导入：
1、出示一支款式新颖，功能多样的笔，提问，你能猜出它有多少用途？
2、出示课题：笔的世界
二、新授：
1、请学生把收集到的笔集中起来，举办一个“笔的世界”展览会。
2、请学生上台介绍一下自己的笔有些什么功能，哪个方面设计的比较新颖。
3、实物投影出示书上作品，讨论，哪些地方设计比较新颖，有创意。
A、用日历表装饰又美观又大方。
B、上粗下细显的非常可爱。
C、握笔的地方设计的很圆润，保护手长时间写字时手指不疼痛。
D、凹凸有致的笔型顺着手的外形，握笔非常舒适。
E、夜光笔，随身带着可以当小电筒。
F、米老鼠的耳朵会动是按钮的功能
你还能说出那些其他新颖的功能呢？
三、分析笔的组成部分：
笔尖，握笔处，笔杆，笔头，可围绕这几个部分进行设计。
四、教师师范：
1、根据四个部分设计出笔的外形
2、把需要增加功能的部分进行变形，添加。
3、用图表的形式添加各部分的说明文字。
4、涂色。
五、学生进行创作。
六、举办“新颖的笔”设计作品展，评出最佳外形奖，最佳功能奖和综合奖。
第14课电脑美术——漫画肖像
一、教学目标：
1、漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。
2、试运用夸张和变形的手法设计一个自己拼贴，的漫画肖像。
3、把自己的照片利用电脑软件进行变形，与其他图片进行拼贴，组合成一幅有趣的画面。
二、教学重点难点：
重点：学习漫画人物的变形方法，能用简笔画的形式画出一个基本的脸部形状。
难点：利用电脑软件进行人物变形，并进行拼贴。
三、课前准备：
各种人物变形的漫画，每个同学自己的照片。
四、课时：一课时
教学过程
一、导入
感受漫画的魅力。
二、交流
1、说说你所知道的印象较深的漫画。
2、老师这里有一些漫画。如：《三毛》、《父与子》等。
出示漫画的概念：漫画是卡通的一种，它是一种具有强烈的讽刺性或幽默性的绘画，它还是一种艺术的夸张，夸张与变形突出了人的个性特点。
3、漫画种类有很多，今天我要学习的是肖像漫画。
三、比较与发现
1、下面让我们来研究一下肖像漫画。
2、出示比尔﹒盖兹的照片和漫画作比较：
问：“这是谁？”（学生介绍）
“有何区别？”（鼻子大、头发乱、身体小）
出示罗丹、凡高、毕加索的肖像漫画。（因为夸张了某一特征，所以整个比例变了，就是变形了）
出示：夸张与变形是漫画的重要表现手法。
学生欣赏其它漫画肖像。（如：成龙、陈佩斯等）
结论：肖像漫画是强调人物形象特征，甚至加上动作、表情来夸张表现。
1、展示教师漫画
问：“这是谁？”“老师是怎么画出来的？”
出示步骤：
1）脸型（出示各种脸型的变化）有〇△□等。
2）五官，画在形状的中间。
3）头发
2、表情
出示：喜、怒、哀、惊等漫画肖像
问：“影响表情的因素有哪些？”（五官的变化）
所选表情也是为了突出人物形象特征。
四、练习
对你感受最深的一个人设计一幅肖像漫画。
五、展评（要求：幽默夸张，突出个性，表现手法多样）
1、小组自评
2、学生全体评
3、教师小结
六、教师出示自己的照片，利用photoshop中滤镜扭曲的功能进行变形引起学生的兴趣，学生利用自己的照片尝试各种功能的不同效果。
七、教师示范，先利用自己的照片进行变形，然后找合适的图案利用拼贴模糊的效过，创造出新的图片。
八、学生创作
九、展评欣赏
十、教后反思：
第15课神州风采
教学目标：
1．知道中华民族有着许多宝贵的世界自然文化遗产和独特的民俗文化。
2．能与同伴相互交流具有中国特色的名胜、故迹、物产以及艺术和民俗等。
3．对祖国壮丽的河山与悠久灿烂的文化感到自豪，关心祖国的发展。
教学重点：知道中华民族有着许多宝贵的世界自然文化遗产和独特的民俗文化。进行爱国主义教育。让学生对祖国壮丽的河山与悠久灿烂的文化感到自豪，关心祖国的发展。
教学难点：选择最喜欢的一处文化遗产或自然遗产用绘画的方法表现一幅画
教学过程：
一、了解世界文化与自然遗产遗产的含义
1、文化遗产是历史和艺术价值都非常出色的建筑遗址以及雕塑、绘画等遗产。
2、自然遗产是自然景观和陆地及海洋的生物和植物，或者是包括地貌等在内的森林和山峰等的遗产。
3、复合遗产是具有文化遗产和自然遗产两方面条件的遗产。
二、引出课题
师：我们的祖国地大物博，历史悠久，独具中国特色的事物还有很多很多，说也说不完。一看到一说到这些，都能让人想到中国。此时此刻，你的心里有什么感受呢？（出示课题，板书）
三、了解中国特色的文化遗产和民俗艺术。
1、采用中国地图、画和语言相结合的方式，引入课本中心内容：通过欣赏来了解祖国的锦绣山川——万里长城、布达拉宫、敦煌莫高窟、颐和园等，并且体会不同地方的风土人情所形成的不同的风格。
2、展示长城等有建筑图片。
它们是我们祖先创造的奇迹。
1、小组交流讨论。
师：除了这些，我们还有许多独具中国特色的文化遗产、民俗艺术、秀丽的河山以及雄伟的建筑，人们一看到它们，就想到中国。让我们小组讨论一下，比比谁知道的多。（出示）（小组交流）
2．汇报交流。（指名答）
3．归纳总结。
师：你们说得都很好，老师也上网找了一些图片，你们看，这是我们祖国宝贵的文化遗产，有兵马俑（出示图片），它是秦始皇的陵墓，在西安。你们看这是青铜器，它是我国古代器皿（出示图片）。还有我国的艺术国粹－京剧（出示图片）。我国的艺术瑰宝－书法（出示图片）。
再给大家介绍一些我们祖国精美的民间艺术：有剪纸（图片）、草编（图片）、风筝（图片）。最后看看我们祖国雄伟的建筑：北京天安门(图片)、故宫(图片)、上海东方明珠(图片)、金贸大厦(图片)。
四、了解中国特色的自然遗产
来看看祖国秀丽的河山：书本提供图片
及事先准备长江、黄河、珠穆朗玛峰、我国最大的贵州黄果树瀑布等图片。（略）
五、激发感情，祝福祖国
（1）我们的祖国取得过许多辉煌的成就，你们知道有哪些吗？（小组交流）
（2）作为神州大地上的一分子，你想从哪里去表现祖国的神圣和美丽呢？
六、学生作业
七、作品展评
八、教后反思：
第16课：家乡的老房子
教学目标：
1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。
2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。
3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。
教学过程：
（一）了解家乡房子的特点和变化
1、展示作品，了解家乡房子的特点
课前大家都观察了自己住的房子，并把它的样子画了下来。现在，我们一起来欣赏一下：（1）谁愿意介绍一下自己的作品？
（2）在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点？
小结：我们住的房子大多是楼房；也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。
2、通过比较，感知家乡房子的变化
（1）（出示制作的“老房子”课件）想一想：我们家乡有没有这样的老房子？你喜欢这样的老房子吗？它哪些地方给你留下了深刻的印象？（根据学生回答适当板书：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁……）
（2）同桌交流（可以结合课下搜集的照片或图片进行交流）；
①你在哪里见过这样的老房子？
②给你印象最深的是什么？说说你当时的感受。
（3）全班交流。
生1：在我的老家农村见过这样的老房子，当时给我的印象就是历史久远。
生2：我也是在老家见过这样的老房子，觉得非常得好奇，回家总喜欢到那里去看看。
师小结。青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁、门前的石狮子，这一独特的历史文化在我们看来是那样的古老、新奇。
同学们，我们生长在江南水乡，让我们一起来画我们家乡的老房子——江南水乡。
A、讲解线条画
（1）勾画外轮廓形及比例。
（2）从主要部分入手。
（3）线条明确，有密变化。
（4）明暗对比强烈。
B、讲解色彩描绘的方法。
（1）在初步概括的线条画基础上作色，线条不要有明暗变化，只要线条明确。
（2）线条、色彩画分两种清淡，稍有色差及鲜灰变化。
（3）以色块为主的，线条只要框出结构即可，色块鲜明，对比强烈。
D、学生作业，教师辅导。
1、学习用线条描绘老房子的特征。
（1）遵循原则：整体——局部——整体
（2）讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好？
2、色彩描绘方法。
（1）线条结合法。
（2）色块表现法。
3、小组讨论总结线、色描绘方法，并想一想自己适合用哪一种方法，为什么？
E、交流，好的作品上台交流。
17 家乡的小吃
教学目标：
认知：通过生动有趣的教学活动，使学生了解有关家乡小吃的历史、特色和制作方法。尝试着采用多种表现方法和工具来制作一份家乡的小吃，并能通过各种形式对家乡的小吃进行宣传。
情意：培养学生注意观察生活，激发学生热爱家乡的情感，提高学生的审美情趣。通过对家乡小食品的制作与宣传，大胆地表达自己的设计思想，体会美好生活的情趣。
能力：培养学生的自信心，引导学生充分展示自己的个性。学习与人交往合作，增强小组合作学习的能力。
教学重点与难点：
重点：通过了解有关家乡小吃的历史、习俗
加深对本地区民族传统饮食文化的了解，尝试用多种形式表现家乡的小吃。通过宣传介绍家乡小吃的特色，抒发自己热爱家乡的情怀。
难点：小食品的制作工艺，制作时各种材料的选择和设计。
一、组织教学
二、导入新课
1.提出问题：同学们，有个南方的朋友要来我家做客。他特别想尝尝我们家乡的小吃，不
知道拿什么招待他好。
2.学生回答问题：焖子、烤鱿鱼……
3.出示课题：家乡的小吃。
三、新授
1.小组讨论。
以组为单位，要求各抒己见、互相补充，然后派代表向大家介绍一种特色小吃。
2.小组交流。
1）咸鱼饼子：新鲜的海鱼用盐腌过，在阳光下晒干，然后放在铁锅里，搁少许油，烤得外焦里嫩，和玉米面饼子一起吃味道独特。
2）铁板烤鱿鱼：把铁板烧热后放上鱿鱼，在烤好的鱿鱼上刷一些辣酱等调料，味道十分鲜美。
3）拌海凉粉：海凉粉是用生长在海底礁石上一种叫牛毛菜的海藻制成，将它晒干后上锅熬7—8小时，再过滤、晾凉后便成了海凉粉。它如琼脂一般，呈透明状，切成条，用香菜、蒜泥、糖、醋、盐等调料拌一下，吃起来清爽可口。
4）海鲜焖子：焖子是由地瓜粉熬制的凉粉做成，把大块的凉粉放在平底铁锅里，放少量油，用铲子把它压成小碎块，小火慢煎，把外面煎焦了，出锅后淋上炒好的虾段、海螺片等海鲜再加入蒜泥、芝麻酱、酱油、醋、等调料，香喷喷的“海鲜焖子”就做好了。
3.提出质疑。（看书讨论，提出初步设计方案）
要用现有的彩纸、彩泥等材料，把家乡小吃制作成模型，配上说明进行宣传。
制作中会有什么困难？有什么问题需要老师、同学帮忙？
4.书上的图片能给你哪些启发？
5.用什么方法宣传？
6.作业要求：用彩纸、彩泥制作一份家乡的小吃，并为它制作一张卡片，写明它的情况。
四、学生制作（以组为单位）
五、小结。每组布置一个展台，推荐一到两位解说员。组与组之间互评。
第18课家乡的艺术
一、教学目标：
1、让学生了解家乡艺术了解民间艺术的独特魅力。
2、学习民间艺术表现手法。
3、培养学生热爱祖国传统文化的情操。
二、教学重难点：
依照家乡的乡土艺术制作一件作品，制作材料有困难可用绘画完成。
三、教学课时：一课时。
四、教学准备：
教师准备：课件、民间艺术品
学生准备：制作工具、绘画工具
五、教学过程：
1、导入
出示泥人作品，激发学生学习兴趣。
2、授课
邀请对泥人发展比较了解的老人讲解泥人的源起传说与记载
惠山泥人确切的起源时间，现在已很难推断。
六年级上册 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：1课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。
二、过程设计： 1、导入新课 欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范
①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导 对有困难的学生进行个别辅导 5、作业展示
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 人美版第11册美术教案 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、阶段目标（第三学段） 造型?表现λ 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计?应用λ 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏?评述λ 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合?探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 课题1.凝固的音乐——建筑课时2课时 课业类型欣赏?评述授课人杜莎 教学目标显性目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 隐性目标1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。 2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。 重点欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。 难点认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 教学准备课件、图片、资料 教学过程第一节 教学流程教师引导学生活动教学调整 一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。 二、导入新课 1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建 6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
人教版六年级上册美术全册教案 美术教案 （六年级上册） 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：2课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现
象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。 二、过程设计： 1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺
望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导
1、形体切挖 教学目标： 1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。 2．培养学生空间想象力和造型能力。 教学重点： 理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。 教学难点： 各个形体的切挖变化及整体的把握。 教学具准备： 师：范图实例制作材料。 生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。 课时：1 课时 教学过程： 一、导入阶段。 复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件） 师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构） 二、发展阶段。 欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。 请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。 欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。三、本课练习。 根据草图，在带来的材料上进行切挖练习 四、生作业，师巡视辅导。 五、作品展示。 作品摆在展示台上，生评价，师总结 六、拓展。 纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作
2、点的集合 教学目标： 1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。 2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。 3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。 教学重点： 明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。 教学难点： 合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。 教学准备： 教师：多媒体课件，作画工具。 学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸 课时：3 课时 教学过程： 第一课时 一、引入 请你猜猜我是谁？ 看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？ 你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点） 再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画） 点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。 欣赏比较： 1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派（点彩派）画家。 2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派（点彩派）创始人之一。 3《牧羊女》米勒法国现实主义画家 学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。 学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。 今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》 二、发展阶段 1、解读图形，讲述概念。 通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点…… 出示图片，清学生再次辨析点。
1基本形体切挖 【教学目标】 1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。 2、培养学生空间想象力和造型能力。 【教学重点】 理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的 【教学难点】 各个形体的切挖变化及整体的把握 【教学具准备】 师：范图、实例、制作材料 生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀 【教学过程】 1、导入阶段 复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解） 你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件） 师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构） 2、发展阶段 ⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。 ⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。 ⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。 3、本课练习 根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。 4、生作业，师巡视辅导 5、作品展示 作品摆在展示台上，生评价，师总结。 6、拓展 纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
第2课点的集合 “点”和“线”一样，可以帮助我们更好地造型表现，同时，“点”还具备“线”的表现略显不足的色彩表现能力。本课正是基于这个思路设计的。 因为教材导语是：“如果你仔细观察，会在自然界中找到各种各样的点：豹皮上的斑点、花园里的点点小花、夜空中的星星。从高楼往下看，大树是点，车辆是点，人物也是点。抬头看，飞机、小鸟也都是点。用点可以创造出丰富多彩的图画。”为了避免先入为主地将“点”仅仅视为造型的元素，教材开始特别以点彩派的代表作品作为欣赏，并配以“修拉是19 世纪末至20 世纪初的法国点彩派画家。他把各种颜料挤在调色板上，不经过调和，用小号油画笔蘸取颜料，直接在画布上用点排列作画，画面由五颜六色的点构成，达到了他追求的‘最和谐、最明亮、最多彩的艺术效果’”的文字介绍。紧接着呈现的是“不同工具表现不同形状的点”的示意图，配以金钱豹和以点为主作为视觉呈现，以及以点状材料创作的不同艺术作品。这些作品和示意图共同构成了“点”在艺术创作中的多元表现特色。 翻页后，以“学习提示”开始，通过“技法点击”和示范作品及学生作品，为同学们进行自己的创作从技法到内容，以及表现形式都提供了直观的参考。而“学习要求”清晰地点出了最终应该呈现的结果。 以点为主线，通过欣赏法国新印象主义代表画家修拉的点彩画名作《大碗岛的塞纳河之春》及西涅克的《纳蒂布港》，对比现实主义画家米勒的作品《牧羊女》，揭示点彩派绘画技巧。通过欣赏古希腊人用马赛克拼贴的方式装饰的建筑，中国画中的点点墨迹不仅墨色万变，还概括表现各种形式的物象，现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画……充分体验点的有序和无序排列的美感，明白点无处不在。本课可采用“导入激趣—解读概念—欣赏作品—尝试创作—评价展示”来完成教学。 一、引导阶段 课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河之春》和西涅克的《纳蒂布港》以及现实主义画家米勒的作品《牧羊女》，请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。 在分析回答的过程中，学生经过观察会直观地感到：不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。今天, 我们就一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》。 二、发展阶段 1. 解读图形，讲述概念。 通过欣赏教材和学生思考讨论得出：金钱豹的身上有斑纹点；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、长方形、正方形等是点；花园里开放着的小花是点；树叶是点；夜空中一闪一闪的星星也是点；解放军身上的帽子、徽章、枪、衣服是点，甚至他们本身就是点；楼房、汽车也是点。出示图片，请学生再次辨析点。
人教版美术教案第十一册（全册） 目录： 1、远近的奥秘 2、风景写生 3、心中的风景缺 4、会动的剪影 5 、水墨画—动物6、形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅9、保护文物缺10、爱护古建筑缺11、电脑美术12、中国画和油画 远近的奥秘 课时：2-3 课时 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。 教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。 教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学过程： 第1节课感知透视（基础知识） 一、引导阶段
结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象。 二、发展阶段 1、小结透视现象所产生的规律。 2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论） 3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视 4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。 三、课后整理 1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。 2、准备好第二节课的工具材料。 第2-3 节课体验透视（课堂实践） 一、引导阶段 1、检查课前准备 2、回顾透视的基础知识点 二、发展阶段 1、讲解临摹作画的基本过程 （1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律； （2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）； （3）、用线描表现（刻画主题物的特征）； （4）、整理画面。 2、讲评作业 （1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准） （2）、老师统一点评。
人美版第11册美术教案 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、阶段目标（第三学段） 造型?表现λ 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计?应用λ 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏?评述λ 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 综合?探索λ 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
课题1.凝固的音乐——建筑课时2课时 课业类型欣赏?评述授课人杜莎 教学目标显性目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 隐性目标1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。 2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。 重点欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。 难点认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 教学准备课件、图片、资料 教学过程第一节 教学流程教师引导学生活动教学调整 一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。 二、导入新课 1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建 6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。 欣赏古建筑图片。 回答问题。 三、讲授新课（一）、中国古代建筑欣赏
最新六年级美术上册教案全册 《保护文物》教案 【学习领域】欣赏·评述设计·应用 【课时建议】1课时 【教学目标】 知识和技能：调查、了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 过程与方法：学会欣赏、绘制文物。 情感、态度与价值观：了解保护文物的意义，增强学生保护文物的意识。 【教学重点】 了解什么是文物，知道保护文物是我们的责任。 【教学难点】 绘制文物，绘制宣传小报。 【教具学具准备】 1．教具：教学课件、收集当地的文物图片和文字资料。事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。 2．学具：铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。【教学过程】 一、新课导入 播放视频：成龙《十二生肖》，导入课题。 （设计意图：通过观看视频，激发学生学习兴趣。） 二、新课讲授 （一）引导阶段 今天，老师也给大家带来了一段视频，我们一起来欣赏。（播放视频：《虎噬鹿器座》） 师：刚才我们所看到的这些文物古迹，是祖先留给我们的宝贵遗产。它们有着悠久的历史，代表着中华民族古老而灿烂的文化。我国是一个文明古国，文物古迹遍布祖国各地，大江南北。 师：请同学们思考一下，这些文物古迹有什么价值呢？ 生：历史价值（再现历史、考证历史）、艺术价值（欣赏）和经济价值（旅游）。 师：文物古迹是我们不可多得的宝贵的历史资源。我们应该怎样对待文物古迹呢？（保护、不破坏） （设计意图：教师介绍文物，突破教学重点。）
（二）发展阶段 1．绘制自己喜爱的文物，并注明它的名称、年代、收藏（或所在）地点。 2．文物仿制有其规律，要用特殊手段。也可以用泥或彩泥简单仿制小型的文物，并了解它们的用途或作用。 3．用手绘或电脑制作宣传保护文物的小报。 4．指导作业： （1）教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。 （2）作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。 （3）收拾与整理。 督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。 （设计意图：通过学生制作保护文物宣传报，解决教学重点、难点。） 三、课堂小结 让学生回家多搜集一些历史文物资料，尽力寻找生活所在地的历史文物，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。 （设计意图：通过搜集文物资料，提高保护文物意识。） 《彩墨家园》教案 【学习领域】造型?表现 【课时建议】1课时 【教学目标】 知识和技能：学习中国画树和叶的画法、点景的画法；通过对经典作品的赏析，感受并了解中国画树和点景的表现方法，以及用笔的疏密及墨的浓淡来表现景物的远近的技法。 过程与方法：通过讲解、演示等活动，帮助学生理解中国画树和叶的画法、点景的画法；通过实践练习活动，让学生初步掌握中国山水画的表现方法，体验国画的乐趣。 情感、态度与价值观：激发学生学习中国画的兴趣，体会中国山水画与自然的联系，培养学生对中国传统绘画的喜爱之情。 【教学重点】 中国画树和叶的画法，点景的画法。 【教学难点】 用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。 【教具学具准备】 教具：教学课件、国画用具、宣纸、范画、教材。
新浙美版六年级上册美术教案（全册） 课题：徐悲鸿与奔马 一、教学目标： 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪； 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备： 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他； 2、录像带《群马奔腾》； 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》； 4、水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程： 活动一：认识马，丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2、设置悬念，引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？ ②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？ 3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。 活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？ （不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事） 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事： 4、出示作品：《奔马》 （1）提问： ①画面上的马在干什么？ ②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？ ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情） ⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。
六年级上册 1、远近的奥秘 2、授课班级：六年级 3、课业类型：造型?表现 4、课时：1课时 5、目的： 6、1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 7、2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 8、中难点： 9、重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 10、难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 11、教学具准备： 12、师：范图、教学VCD、学生作业用纸 13、生：绘画工具 14、教学过程 15、第一课时 16、一、组织教学： 17、按常规进行。
18、二、过程设计： 19、1、导入新课 20、欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 21、讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 22、生：近大远小。 23、2、讲授新课 24、⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 25、在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） 26、⑵什么是透视呢？ 27、在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 28、你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 29、当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 30、⑶说说周围环境中的透视现象？ 31、⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 32、⑸师示范
人教版六年级上册美术教案 课题：第一课远近的奥秘 课堂类型：造型表现 课时：1 课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点： 1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教具学具：范图、作业纸、绘画工具 教学过程： 第一课时 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？生：近大远 小。 2、新授： （1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） （2）什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 （3）说说周围环境中的透视现象？ （4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。 （5）师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
六年级美术(上册)教案 第1课徐悲鸿与奔马 教学目标： 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学过程： 1、激趣导入，揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？ (2)教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 （1）自幼习画，艰难求索。 （2）旅欧深造，孜孜不倦。 （3）技融中西，名垂画史。 3、欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。
学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。” 4、掌握方法，尝试体验。 （1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。 （2）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。 5、展示评价，拓展延伸。 （1）教师设想多种形式展示学生的作品。 （2）让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。 （3）课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。 第2课戏曲人物 教学目标： 1、引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。 2、通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。 3、通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。 教学重难点：
课题：徐悲鸿与奔马 教学目标： 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪； 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。教学重难点：重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 课前准备： 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他； 2、录像带《群马奔腾》； 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》； 4、水墨、毛笔、纸等。 课时安排： 1 课时 教学过程：活动一：认识马，丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导学生仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2、设置悬念，引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字一一千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？ ②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？ 3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。 活动二：了解画家的艺术人生，欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。 1、组织学生将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）
3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事： 4、出示作品：《奔马》 （1）提问： ①画面上的马在干什么？ ②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？ ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情） ⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。 （3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。 5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。 6、欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 7、欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画的细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 8、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。 提问： ①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾） ②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？ 9、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。活动三：学生自由作画，教师巡视指导。 5、作品展览学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题板书设计：
六年级美术上册教案(人教版) 小学美术教案 六年级美术上册教案(2013人教版) 教学目标知识与能力了解宇宙飞船的主要结构。 过程与方法学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。 情感态度 价值观培养学生对科学的探究精神。 教学重难点及处理措施教学重点: 1、培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。 2、利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。 教学难点: 了解和掌握飞船的主要结构。 教学具准备教学用具: “神舟五号”载人飞船上天的影片,自制宇宙飞船的教具模型、挂图等。 课前准备: 1、引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识。 2、同时并准备一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。 第一课时 教学过程: ●一、组织教学 ●二、欣赏影片 欣赏 ____年10月15日,我国自行研制的“神舟五号”载人飞船,把中国首位宇宙员杨利伟送上了太空后的一段影片,并讲解有关“神舟五号”的发射情况。让学生通过直观的了解。亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。 ●三、讨论交流 1、导入课题 2、引导学生欣赏宇宙飞船图片作品,感受作品所体现的“宇宙飞船的形状特征”。
3、鼓励学生说说形状特征是如何的除了影片的宇宙飞船,你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗? 4、让学生以小组为单位分组讨论。 5、各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答。 第二课时 ●一、师生交流 1、师生共同找出飞船的主要结构,师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型。 2、教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识,讲述宇宙的多种造型特征与设计原理,以及有关载人飞船、载人航天器组成的知识。 3、教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件。 4、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分。 5、启发每个小组应积极动脑,有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船。 6、学生分组进行绘制草图。 7、师到各小组给予指导。 8、各组学生开始制作活动。 ●二、展示评价阶段 1、组织学生欣赏各小组展示自己组的作品,由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点。 2、引导学生自评与互相评。 3、收拾与整理:学生整理桌面与地面,保持教室环境整洁。 ●三、课后拓展: 鼓励学生回家有机会制作卫星城,有一定的场景,有多种形状的卫星,并配以一定的交通工具与自然景物 板书设计宇宙之旅 投影区板书区展览区 课后反思本节课中学生们了解宇宙飞船的主要结构。在学习和利用各种废弃物来制作宇宙飞船。不仅培养了学生对科学的探究精神。学生们学习的积极性非常高。 年级六年级科目美术
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校
第一课中国山水画艺术总第 1 课时 教学目标： 通过欣赏，初步理解意境的营造是山水画的“灵魂”，是画家追求的艺术境界。使学生深入了解中国古代山水画的艺术特色，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观 的。 教学重点：让学生了解中国山水画的的审美精神。 教学难点：领会意境的营造在古代山水画中独特的内涵。 教学过程： （一）创设意境，导入新课 播放古琴曲，展示高山流水图片，从而充分吸引学生的注意力，调动学生的兴趣和学习欲望），切入课题《中国山水画艺术》 （二）山水画和照片对比，体会区别，感受意境 对比展示风光照片、画册图片与中国古代山水画。 提出问题：你觉得山水画与自然景色在感觉上有什么不同?什么是意境？为什么画家喜欢借山水画去抒情，营造意境？意境的表现在山水画中真的很重要 吗？ 通过对比真实的景色与艺术作品，了解中国的山水画不仅描绘了自然山水， 而且寄托了画家个人的情感和理想，同时也表达了画家的主观感受。意境是照片难以达到的效果，进一步体会意境的创造既来源于生活又高于生活。 （三）自主学习，讨论交流，认识意境 通过展示中国山水画作品与西方风景画作品，学生分组讨论研究，教师巡回参与引导与讨论。 欣赏《千里江山图》与《佛拉富德小屋》 观察这两幅作品在空间处理上有什么不同?你能说说为什么会有这种不同吗? 让学生自主学习，多方采集资料进行归纳整理，引导学生比较讨论，使学生 进一步对作品的意境进行深入的分析和理解。 （四）山水画欣赏，情融于画，理解意境 不同时期的作品对意境也有不同的追求，让学生根据自己喜欢的作品分组认 领一幅进行讨论，分析中国山水画家是如何表现意境的 （1）画家生活的背景与时代 （2）画家的风格及著名作品 （3）你在作品中看到了什么样的景物？ （4）作品用了哪些技法表现？ （5）传达了什么样的意境? （6）这幅作品给你什么感受？ 引导学生从观察画面笔墨的运用，构图的安排，虚实的处理入手，并结合时代的背景，画家的情感、品格来讨论，给学生适当的提示，启发他们积极的回答，说出自己的看法. （五）课后拓展 课后让学生在相关的网站上进一步欣赏我国山水画，领会意境。 课后反思：
湘教版高年级美术上册教案 第1课我们去旅行 教学目标 1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。 2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。 3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。 4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。 5.在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。 教学过程： 一、激发兴趣 1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。 2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。 3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。 课件展示要准备的物品 二、观赏背包 1．出示背包，引导观察、思考： (1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式? (2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的? 2．了解背包的结构。 (1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。 课件展示不同种类的包 1．旅行包 2．会议、公务包
3．购物的手袋 4．时装包 5．书包 课件展示背包的结构、构成、材质、样式 三、绘画指导 1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。 2．小结表现方法： (1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。(3)表现背包的背带、拉链等细节。(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。 课件演示步骤： 背包摄影图片背包的剪影与背包近似的立体形背包的线描作品添加生活用品 四、作品欣赏 1．欣赏学生作品。 2．分析学生作品的成功和不足之处。 (1)背包的形体画得比较准确，构图大方。 (2)线条流畅，有疏有密。 (3)注意了细节描绘。 (4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。 展示学生作品 五、学生作业 1．学生自由摆放自己的书包和水壶。 2．学生进行观察性绘画。 课件出示作业要求 六、评析交流 1．学生作业展示。 2．学生自主介绍自己的作品。 3．教师布置学生收集活动二的学习资料。 教学反思：
湘教版六年级美术上册教案 第 1 课我们去旅行 教学目标 1. 根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。 2. 能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。 3. 善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。 4. 能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。 5. 在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。 教学过程： 一、激发兴趣 1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。 3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备( 例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等) 。 课件展示要准备的物品 二、观赏背包 1．出示背包，引导观察、思考： (1) 旅行使用的包应该有哪些功能、样式? (2) 这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的? 2．了解背包的结构。 (1) 背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2) 构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3) 材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。 (4) 样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。 课件展示不同种类的包 1．旅行包 2．会议、公务包
3．购物的手袋 4．时装包 5．书包课件展示背包的结构、构成、材质、样式 三、绘画指导 1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。 2．小结表现方法： (1) 抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2) 从不同角度观察背包。(3) 表现背包的背带、拉链等细节。(4) 添画生活用品，学生做教材中的小训练。 课件演示步骤： 背包摄影图片--- 背包的剪影 -- 与背包近似的立体形---- 背包的线描作品-- 添加生活用品 四、作品欣赏 1．欣赏学生作品。 2．分析学生作品的成功和不足之处。 (1) 背包的形体画得比较准确，构图大方。 (2) 线条流畅，有疏有密。 (3) 注意了细节描绘。 (4) 生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。展示学生作品 五、学生作业 1．学生自由摆放自己的书包和水壶。 2．学生进行观察性绘画。课件出示作业要求 六、评析交流1．学生作业展示。 2．学生自主介绍自己的作品。3．教师布置学生收集活动二的学习资料。 教学反思：