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婚礼照相技巧(1)--单反相机入门教程

婚礼照相技巧(1)--单反相机入门教程
婚礼照相技巧(1)--单反相机入门教程

此文叙述婚礼拍摄业最顶级的拍摄家如何拍摄婚照,读过全文我们也来学习一些独特的拍摄细节。

总述:

这篇摄影教程会让您尽情领略美国顶级婚礼摄影师的拍摄及其思维过程。而当他们忙碌于全家福、婚礼宴会、或者整个婚礼现场时到底要拍摄什么呢?他们又会如何运用“甜言蜜语”激发大家的拍摄激情呢?他们又怎样别具匠心设置场景以拍摄到最重要的婚礼宾客呢?答案便是全身心的情感投入和爱的分享。

追逐真情

一组图片足以见证一对夫妻的真挚感情——同时也希望亲朋好友有相同的感受——这就是婚礼摄影的目的。当然,这也是我们不懈追寻的理想。

婚礼机构负责人Dave Getzschman称:“真情实意是婚礼照片的精髓。只凭借灯光、色彩及构图你完全可以拍摄,但是缺少了真情实感,就缺少了最致命的拍摄元素,少了真情流露,拍摄作品绝对不够精彩。

婚礼摄影师怎样发现或者创造一种情景,才足以让拍摄者真情流露在那一拍摄时刻呢?Getzschman称:“我是这样做的,要先取得他们的信任。我会提前到婚礼现场,介绍我自己并认识他们,记住他们的名字,和他们交谈,问一些有关的问题,并且还要学会倾听”,他继续说到“一旦时机成熟,我立刻拿起相机站在远处拍摄,当然这时他们也不会感到被拍摄的不自在。”

Ira Lippke的婚礼摄影工作室在纽约的布鲁克林区,一切设计旨在让拍摄更为轻松愉悦。举例来说,在一对新人的拍摄现场,他总是强调拍摄是其次的,最主要的其实是让新人有独处的机会。只有他们二人在一起时,他们便立刻放松下来,关注对方,这样也让拍摄更为容易。

Angelica Glass,也在纽约做拍摄工作,她拍摄时也采用类似的方法。新人站在镜头前看着镜头时,往往容易紧张。据她称:“我最喜欢的策略是让他们坐下来,这样就不太紧张,呼吸也平和了许多。拍摄二人照片时,我会要求其他人员全部离开。没有他人的注视这样他们才会更加放松。”

而Ron Antonelli也同样采取这样的方法拍摄。他说道:“我会提醒他们轻抚对方。不论是握着对方的手或是挽着彼此的胳膊,这样一个很自然的瞬间就被永恒了。”

自然流露的重要性

若要完成一个完美至极的婚礼图集,精彩定格的瞬间或漂亮迷人的姿势是不可或缺的。这样才能令人们产生共鸣或驻足观看。同样,这也是那些好照片所散发出的永恒魅力与其深

邃的故事内涵。

纽约的Todd Laffler认为:“自然重于一切。如果要捕捉那些经典自然之作,我通常把我想象为一个隐蔽的捕猎者,认真观察等待猎物出现。当然,这需要足够耐心、敏锐的洞察力、对事物的美好期待。”他继续说道:“我最喜欢拍摄在天主教仪式上新人自然情感流露的瞬间。此时,新郎新娘在上帝的见证下成为夫妇,人们开始交谈,焦点也随之转移。而他们二人之间的感情却已升华为至爱亲情。经典的瞬间不常见到,但一旦出现,我总会拍摄下来。他们也总是很乐于看到婚礼上在他们二人世界里那永恒的瞬间。

亚利桑那州的Sergio婚礼拍摄者对此工作的描述更加独特。他认为:“在所有的拍摄中那永恒的瞬间才是弥足珍贵的。我认为这一时刻是只老鼠,我需要专门设计捕捉的灯光和场景,还需要足够耐心。没有设计你是捕捉不到老鼠的。你故设诱饵方可伺机等待”。

Getzschman称:“我不满足于拍摄出漂亮的单一角度的婚礼照,我想挑战自我,拍摄蕴含深层内涵的多维照片,纪念永恒。”

拍摄清单的真相

每一位婚礼摄影师在他们的脑中里都有一个自己的拍摄清单,他们的诀窍是用全新的眼光看待婚礼的每个仪式,包括新郎新娘入场、宣誓、亲吻、退场、敬酒、跳舞等等。

例如,Laffler喜欢用广角镜头从新郎新娘后面拍摄他们进舞池的画面,“这样可以看到他们进来时所有宾客的反应。”

当然,他需要一位摄影师帮助他从新郎新娘正面这个有利位置进行拍摄。

Ron Antonelli赞成要想拍到与众不同的婚礼场景,就必须从不一样的位置进行拍摄。他说:“在犹太人的婚礼上,有时我们会用广角镜头的遥控相机拍摄彩棚。我随时准备拍照,这样可以捕捉到意想不到的照片。之后当宾客看到这些照片时,完全没有想到我竟然拍了他们。”

Lippke也赞成要与众不同的观点。他说:“我喜欢蹲在舞池旁边拍新郎新娘的第一支舞。我会选好拍摄位置利用周围的泛光灯可以逆光拍摄跳舞的新婚夫妇。”

创作很重要

来自加利福尼亚州的Jeff Newsom发现在经过仔细选择相机镜头后,再经过自己的创作,可以使表面平淡无奇的婚礼场景变得有趣。他说:“经过多次婚礼拍摄我渐渐发现相比于摄远镜头,我更喜欢用广角镜头,这使我感觉与婚礼场景离得更近。”

利用技术去展示婚礼,通过散焦或使用低角度,可以将新娘与背景分离,突出新娘,也可以用强烈的背景光来清除背景。

观察周围环境

婚礼上的灯光、鲜花、美食、音乐等等也是摄影师无法忽略的。摄影师们用广角镜头拍摄婚礼现场的大场景。餐桌摆设、鲜花、新娘礼服及其他特别场景通常用特写镜头拍摄。

Ira Lippke采用风光摄影师的方法拍摄大图。他说:“我喜欢各种风光。婚礼现场的大远景拍摄对婚礼的完整讲述至关重要。个人来讲,我喜欢拍宾客到来前人在自然景色中的图片,这样景色没受到干扰。”

拍摄技术至为关键。Lippke说:“拍摄是一门展现整个场景特征和细节美丽画面的艺术。对我来说,拍摄是用最好的镜头产生最美的画面。摄影师要选择好曝光,是否采用慢速快门展现人的模糊影像而不受其他景象的影响,或采用锐聚焦展现整个场景”

找一名助手

在婚礼上,既要拍大场面,又要拍亲密瞬间,一个人是忙不过来的。摄影时必须找一名助手,这有许多原因。几乎所有人都表示既拍全景又拍细节需要两个人的合作。

“婚礼开始前,我与我的助理摄影师见了面,并商量如何捕捉婚礼的各个方面,如何拍摄场景的整体布局。”Lippke说,“通常我们其中一个在前面拍摄婚礼,另一个则捕捉大场景。在婚礼进行敬酒、招待宾客时,我们一个关注发生的事情,一个捕捉细节和情境。”

形成自己的风格

摄影师Craig Fritz与妻子Kitty在新墨西哥州乡村地区的双镜头图片摄影。他强调摄影师要有个人独特的画面风格。

“不久前,我们约定不看有关婚礼的博客,也很少看相关的杂志,”他说,“不是因为我们不喜欢看那些作品,而是当我们脑中有了这些图像后,在自己拍摄时就会想起其他摄影师的拍摄主题、技术及照片。我们很想做自己的事情,表达自己的观点。我们用这种方法使自己不受其他照片的干扰。”

单反相机入门教程 佳能 尼康 强烈推荐(一)

单反相机摄影教程(经典) 大家可以看到,这三个图很清晰的表明了成像的过程,如果各位还没有忘记中学物理知识,就更容易理解了。 简介 单反就是指单透镜反光,即SLR(single lens reflex),是当今最流行的取景系统。 在这种系统中,反光镜和棱镜的独到设计使得摄影者可以从取景器中直接观察到通过镜头的影像。单透镜反光照相机的构造图中可以看到,光线透过镜头到达反光镜后,折射到上面的对焦屏并结成影像,透过接目镜和五棱镜,我们可以在观景窗中看到外面的景物。拍摄时,当按下快门钮,反光镜便会往上弹起,软片前面的快门幕帘便同时打开,通过镜头的光线(影像)便投影到软片上使胶片感光,尔后反光镜便立即恢复原状,观景窗中再次可以看到

影像。单镜头反光相机的这种构造,确定了它是完全透过镜头对焦拍摄的,它能使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样,它的取景范围和实际拍摄范围基本上一致,消除了旁轴平视取景照相机的视差现象,从学习摄影的角度来看,十分有利于直观地取景构图。 不存在视差 单反机由于整个成像系统(对焦与拍摄)为一个镜头所以不存在视差也就是说取景和成 像是一致的。(传统机子多为旁轴式取景) 其次由于采用一个成像系统为一个镜头所以协调反应比一般的机子反应快,所以单反机对高速运动的物体拍摄较好(不会因为相机反应迟钝错失佳景) 再次,单反机由于采用了换镜头组成不同的摄影系统比如说你可以换广角镜、可以加长镜头、也可以加色片、还可以选用微距离镜头等等来满足你的不同需求。你不会因为机子镜头受限错失美景。 优秀的镜头 最后一点,由于单反机多采用了纯天然的水晶或萤石打磨的镜头所以价格就比一般的玻璃以及塑料镜头贵多了。甚至有些采用了超声波马达调节镜头比机械式震动更小有些还有自己的防抖专利(如佳能的EF系列镜头中带有IS标志的)特别是佳能EF系列镜头中带红线的就是所谓的纯天然萤石镜头贵的一个镜头在3-5万之间。 优势及常见品牌 单反数码相机就是指单镜头反光数码相机,即Digital数码、Single单独、Lens镜头、 Reflex反光的英文缩写DSLR。市场中的代表机型常见于尼康、索尼、佳能、宾得、富士等。此类相机一般体积较大,比较重。 使用电子取景器EVF的机型,也归入单反类,但一般加注“类似”,或注明是EVF取景,如奥林巴斯C-2100UZ、富士Finepix 6900等。在单反数码相机的工作系统中,光线透过镜头到达反光镜后,折射到上面的对焦屏并结成影像,透过接目镜和五棱镜,我们可以在观景窗中看到外面的景物。与此相对的,一般数码相机只能通过LCD屏或者电子取景器(EVF)看到所拍摄的影像。显然直接看到的影像比通过处理看到的影像更利于拍摄。 单反数码相机的一个很大的特点就是可以交换不同规格的镜头,这是单反相机天生的优点,是普通数码相机不能比拟的。 另外,现在单反数码相机都定位于数码相机中的高端产品,因此在关系数码相机摄影质量的感光元件(CCD或者CMOS)的面积上,单反数码的面积远远大于普通数码相机,这使

单反基础知识(入门教程)

1、拍静止的小东西的特写,如花、鸟、虫: 用Av档,光圈最好在f5.6或以下,焦距最好50以上,尽量在1m以内拍摄,使背景虚化!光线好的话,iso100,光线不好的话,iso最好400以内。 2、拍人:基本都是使用较大的光圈(f5.6以内)、50mm以上的焦距,拍摄距离视全身、半身、大头照而定,使背景虚化,使用Av档!光线好,iso100,光线不好,iso400以内。运动中的人使用追拍,体现运动感(详见下面的运动物体的拍摄)! 3、拍景: Av档,使用适当的光圈,f8以上吧,焦距随便,但是,一般广角端都有畸变,酌情使用。 4、拍夜景:上三脚架,Av档,自定义白平衡或白炽灯,f8以上的光圈,小光圈可以使灯光出星光的效果,使用反光板预升功能,减少按快门后,反光板抬起引起的机震;并用背带上的那个方盖子,盖住取景器,以免杂光从后面进入影响画质;iso200以内,尽量使曝光时间加长,这样可以使一些无意走过的人从画面消失,不留下痕迹,净化场景!例如拍一个广场,人来人往,可以使用很小的光圈f20左右,iso100,这样,曝光时间就会很长,那么,走动的人影,不会留在照片上!广场将会很干净! 5、拍烟花:使用快门线,B快门,可以拍出多烟花重叠的效果! 6、拍运行的东西:光线好的情况:Av档,光圈大小酌情处理;使用f8以上的光圈得到大景深效果,使用小光圈得到浅景深的效果;想拍很有动感的效果,可以使用Tv档,快门1/30左右,对焦按快门的同时,镜头以合适的速度追着对象移动,会出很动感的效果!光线不好的情况:只能酌情处理了,再加上使用追拍! 7、拍流水或喷泉:使用Tv档,1/50左右的快门速度,可以拍出缎子的效果,如果使用太快的快门,喷泉拍出来就都是不连续的水滴了! 8、夜间人像留影:上三脚架,调节白平衡,自动或自定义白平衡;iso100-400;Av档,光圈f8左右,使用慢速同步闪光,后帘闪光模式;此时,闪光灯会闪两次,按下快门闪一次,曝光结束前会再闪一次,所以在闪两次前,人不要离开。这样拍出来可以使人物清晰,背景霓虹也很漂亮,不至于背景曝光不足而过暗。 Av光圈优先技巧: 1.不管拍啥.除非要保持安全快门,不然别开最大光圈拍。 2.拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。 3.拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。 4.安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。测光方式: 1.测光不要对着天空,不要对着最暗的地方.要去抓中间值。 2.依照你拍的题材,善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。 3.若遇到测光抓不准的时候,请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。 4.尽量别对白色或黑色物体测光,不然就请记得黑要减EV、白要加EV。 EV 即曝光补偿曝光补偿也是一种曝光控制方式,一般常见在±2-3EV左右,如果环境光源偏暗,即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。小型数码相机大多通过菜单来调节曝光补偿数码相机在拍摄的过程中,如果按下半截快门,液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的图片,对焦,曝光一切启动。这个时候的曝光,正是最终图片的曝光度。图片如果明显偏亮或偏暗,说明相机的自动测光准确度有较大偏差,要强制进行曝光补偿,不过有的时候,拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面,此时,可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度,不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗,则要重新拍摄,强制进行曝光补偿。拍摄环境比较昏暗,需要增加亮度,而闪光灯无法起作用时,可对曝光进行补偿,适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候,如果照片过暗,要增加EV值,EV值每增加1.0,相当于摄入的光线量增加一倍,如果照片过亮,要减小EV值,EV值每减小1.0,相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以1/2(0.5)或1/3(0.3)的单位来调节。被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候,要增加曝光量,简单的说就是“越白越加”,这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的,其实不然,这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重,白色的主体会让相机误以为很环境很明亮,因而曝光不足,这也是多数初学者易犯的通病。由于相机的快门时间或光圈大小是有限的,因此并非总是能达到2EV的调整范围,因此曝光补偿也不是万能的,在过于暗的环境下仍然可能曝光不足,此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。一般的说,景物亮度对比越小,曝光越准确,反之则偏差加大。相机的档次有高有低,档次高的,测光就比较准确,低的则偏差也会加大。如果是传统相机,胶卷的宽容度是比较大的,曝光的偏差在一定范围内不会有大问题,但是数码相机的CCD宽容度就比较小,轻微的曝光偏差都可能影响整体的效果。总而言之,曝光补偿的调节是经验加上对颜色的敏锐度所决定的,用户一定要多比较不同曝光补偿下的图片质量,清晰度、还原度和噪点的大小,才能拍出最好的图片。注:佳能说明书上的光圈是指F数值,光圈越大,景深越大。一般人们所说的光圈是指光圈孔径,和F数值成反比,光圈(孔径)越大,景深越小。 Av--光圈优先自动曝光。 Tv--快门优先自动曝光 AE-自动曝光 AF-自动对焦 AF-S--和SAF应该一样,是单次自动对焦相对的是连续自动对焦。 MAF-监控AF,这个模式可以缩短对焦所需的时间。相机在快门按钮按下一半之前就会调整焦点,让您以调整好的焦点进行构图。将快门按钮按下一半,而且af 锁定完成时,焦点会被锁定。 EV-曝光值,通常在进行曝光补偿时会用到这个术语。 ISO-感光度,感光度每差一档,相当于光圈或者快门相应的一档曝光值。 单反相机39种摄影基本功训练

数码单反相机摄影入门教程

数码摄影快速入门技巧 1. 前言 数码单反有若干家(佳能,尼康,索尼,奥林帕斯,喷尼克斯),基本都是日货,国货基本都是属垃圾,深层原因复杂啊。差距这么大不是没脑子只会空喊抵制日货的傻子能解决的。各家同档次的相机其实差别不是很大。我觉得,如果本来有某家的非数码单反,攒了些镜头,那么就接着买这家的数码单反好了,这样不用重复镜头投资。否则就是看哪家便宜(赶上折扣),就买哪家。 各家的数码单反都基本分三档:入门级别,准专业级别,专业级别。要是买单反的目的就是给孩子拍照片,以前也不是摄影发烧友,那么专业级别的就不要考虑了。数码相机不像镜头,数码相机是贬值的,而镜头则很保值。所以可以先买一个入门级别的数码单反,慢慢配上镜头,然后如果将来觉得自己可以在摄影方面有所发展再升级相机。但是准专业级别的当然比入门级别的多若干好处,如果觉得这些好处可以justify多花的钱的话,那么买准专业级别的当然也不会后悔。佳能30D是准专业级别的。 小变焦头,我用的就是30D的套头,很多人都瞧不上。但我从傻瓜相机突然飞跃到数码单反,即使是这个套头,也让我异常惊喜。然后上的,就要是个标头(定焦小光圈)。在光线不好的室内给孩子拍照片必不可少——园心听了这话,立马把手里抹布们接二连三的往我身上扔,看看还剩一块抹布,顺手又扔小e身上了。接下来是长焦。我买的是小小白。 2. 摄影基本原理 有的人,一看数字/辅助线就头疼,一听专业名词就发晕,那么也不能不给孩子拍照片,但是可以略过本节(第二节)和第三节,直接看第四节。当然如果什么原理都不懂,那么赶上运气好孩子也配合,大概100张里能有一张值得放到网上供亲朋好友满怀喜悦的赞叹,大概2000张里能有一张值得打印出来,镶相框里挂墙上。但如果懂原理的话,加上锻炼,出片率可以大大提高。总而言之,这世上没有免费的午餐,要不花钱(请专业人员拍)要不花时间(自己努力学习),没有什么捷径。 摄影,说白了就是把光线的作用记录下来。那么关键就是两点,第一,记录什么部分的光线(构图),第二,记录什么样的光线(光圈+快门+焦距)。关于构图,请参见第四节。本节主要说这个第二部分。 2.1 光圈 先说光圈(Aperture)。这个是精华,也是最难的。理解好这个了,别的术语就都好说了。光圈是用来控制光线透过镜头进入机身内感光面的光量的装置,它通常是在镜头内。表达光圈大小用F值。 光圈F值=镜头的的焦距/镜头口径的直径。 -- 公式1 光圈F值愈小,在同一单位时间内的进光量便愈多,而且上一级的进光量刚是下一级的一倍,

单反相机基础知识

单反相机基础知识 单反相机基础知识 单反相机, 基础知识, 单反 DSLR者,英文全称为Digital Single Lens Reflex,数码单镜头反光照相机是也。很多人只知道DC(Digital Camera),却不知道DC的重要分支——DSLR。 在平时总会遇到抵触DSLR的人,这部分大概分为三种:一种是从来没听说过DSLR的人;一种是虽然听说过,而没有亲自体验过的人;一种是明知道DSLR的好处,却认为它是过于专业的“高端产品”的人。这些人中的一些人难免会以酸葡萄心理看待DSLR,摆出一大堆DSLR的弱点来说服自己和旁人,试图让自己和人们相信小型相机更好。 DSLR在过去确实是“专业”与“奢侈”的标志,用户群很小。然而,近年来随着各品牌DSLR的不断降价,入门级DSLR早已经走下神坛,并且日益向小型化、平民化发展,它的流行是必然趋势。

帮助大家认清DSLR的本来面目,改变以往人们对于DSLR“非我族类”的对立认识,扫清消费者对于此类相机担忧和顾虑,是本文的目的。 DSLR并非都是高端产品 2006年是DSLR战争全面爆发的一年。在这一年当中,索尼、三星、松下三大传统家电厂家集体进军DSLR市场,而像奥林巴斯、尼康、宾得这样的传统厂家也拿出了各自最新的低价产品加以应对,一方面加剧了产品竞争,另一方面也极大丰富了消费者的选择范围,并将入门级DSLR的价格进一步降至冰点。尽管高端DSLR产品有动辄数万元的,但目前6000元以下带镜头的入门级DSLR套机以及5000元以下的单机身比比皆是,这个价位已经算不上什么高端产品了。

这一价位已经直逼高端消费级数码相机的防线。可以说,由于DSLR与高端消费级相机的价格区隔已经很不明显,将直接动摇一部分原本打算购买消费级相机的消费者的选择。尽管DSLR比高端消费级相机的体形稍大些,但是DSLR的操控与成像质量都有了质的飞跃。加上可以根据需要更换不同镜头,这些优势构成了DSLR绝对的诱惑。而消费者选择最多的2000~3000元的消费级相机,尽管其成像品质也可圈可点,但与DSLR根本不可同日而语。 DSLR五大致命诱惑 1. 成像质量优秀是很多消费者青睐DSLR 的第一理由。 因为DSLR中感光器的面积远大于消费级相机中感光器的面积,所以像素密度相对大大降低,因此在宽容度、解像力和高感光度下的表现远远超越消费级相机。感光器的尺寸也是消费级相机在销售中最不愿意涉及的因素,厂商每每都会以高像素等其他指标

如何使用单反相机拍摄照片分析

如何使用单反相机拍摄照片 没接触过单反一时不知从何下手,所以买来新相机无论是老手还是新手都应当仔细阅读一遍说明书,然后再拿起相机亲自操作拍摄几天,然后回过头来再看一遍说明书,然后再拍几天,再看一遍说明书,一般至少要看三遍吧。反正我是第五次看说明书的时候还能从中学到新东西。因为说明书里有些内容在你没有实际拍摄经验的情况下是看不懂的,所以说明书一定要多看,说明书是最好的教材。 1:如何正确暴光 先把相机拍摄模式调到M档,也就是全手动档。(如果不明白如何调到M档就看一下说明书,以后就不再说明了,看不懂的地方就翻说明书),有人说M档不实用操作麻烦,新手不容易掌握,但我觉得M档更适合新手学习,因为M档需要手动调圈和快门更容易让新手快速的掌握光圈和快门的关系以及对成像的影响。反正我拍照只要不是很紧急的情况下拍摄都是M档的。 要想用M档拍照先要知道如何调光圈和快门,从液晶屏上看横排最上方有三个数据,最左边的是快门速度,中间是光劝大小,右边是ISO感光度值。正常在光线不是很暗的情况下我们拍照都要把ISO值设成一百,如果光线很暗又不想开闪光灯的话可以适当调高。然后光圈和速度怎么调这个是不固定的,要看你所在的环境光线和你要拍摄的物体。别急,一步步来说一下M档下如何调快门速度、光圈和ISO,直接转动控制转盘就可以调整快门速度,按住液晶屏右上角那Av按钮的同时转动转盘就是调光圈大小,控制转盘边上有个ISO按钮,按一下然后用机背的方向键选择ISO,选好后按方向键中间的SET按钮确定。 知道怎么调以后我们就要实战演练了,先找个布娃娃或别的差不多的东西或是家里的任意一样摆设,先拿它练起。正常情况下(按被称狗头的镜头来说吧!)18-55IS 镜头最佳成像光圈是8。先把光圈设成8再说。这时候的设置是光圈8,ISO100。设置好后把眼睛贴近取景窗,然后瞄准被摄体,半按快门,听到嘀一声响表示对焦完成就可以拍摄了 在取景器里我们能看到下方有这样一排发绿光的数字和标尺,先说一下这分别是什么意思,最左边的是速度,画面中是1/125秒,第二个是光圈8,中间的标尺就是测试暴光度的,右边的是ISO100,我们注意观察这个暴光度标尺下面有一个小竖条,这个条的位置有时候偏左,有时候偏右,有时候在中间。偏左说明暴光不足,这时候拍出来的照片会发黑,偏右说明暴光过度,这时候拍出来的照片会发亮,只有在正中间的时候拍摄才是最合适的,但这也不是绝对的,这只是个参考,因为测光模式不同和你的对焦点都会对这有一定影响,但咱先不管它。这时候如果你的测光尺的浮标正好在中间那么你就可以直接拍摄了,如果在右边那么你就需要把速度调快,调成1/160 1/200 1/250 1/320 1/400直到标尺到正中间为止,但需要注意的是别太快了,如果你是拍静止不动的物体(包括风景静止的人物体)那就别调太快,如果到了1/500还是偏右那说明你现在正在一个阳光充足光线非常良好的环境下拍摄,这时候你就把速度停在1/500秒这然后去调整光圈把光圈调小些,把光圈调小就是指把光圈的数值调大的意思。然后一直缩小直至测光尺浮标到中间为止,如果你光圈调到22了还是偏右那么你还是再继续调速度吧。。。另外问下你是不是在拍太阳???那可不好,拍太阳会把你的眼睛和相机的CCD烧坏的。。。如果你是在室内拍摄的话光线条件不好,通常这个标尺会偏左,也就是暴光不足,这时候就要把速度往慢了调1/100 1/80 1/60 1/50 1/40 1/30,直至测光标尺到中间为止。如果你是拍摄活着的人的话1/30已经算是极限了,这时候拍照就已经很容易模糊了,因为模特会动,你的手也会抖,所谓1/30秒就是按

单反相机学习全教程

单反全教程 一本非常好的入门资料,老胡整理出来,转载给大家分享。 不管你是不是新手,强烈建议用心看一遍。。。 来自佳能官方资料,作者:高桥良辅 作者简介:曾任职于广告摄影工作室、出版社,现为自由摄影师。以杂志为中心,活跃于广告、舞台、美食等广阔的摄影领域。从一般爱好者的角度出发进行撰写的文章受到广泛欢迎。出版了多部关于相机和摄影技术的著作。 前言 自从数码单反相机诞生以来,整个摄影界发生了巨大的变化。我们可以使用数码单反做很多胶片相机所无法胜任的工作,这已经是无可否认的事实。拍摄本身由此变得更加简单。数码单反相机继承了很多胶片单反相机的基本构造,在操作方面也有很多共通点。对于用惯了佳能EOS系列胶片单反相机的用户来说,掌握佳能数码单反相机的操作并不需要太长时间。而对于那些已经能够掌握小型数码相机的人来说,只要学会数码单反相机特有的操作方式和知识,做到随心所欲地拍出自己想要的照片也绝非难事。可以说,任何人都能很容易地学会使用数码单反相机。由于拍完能立刻确认拍摄效果,用户的摄影技术将会进步神速,甚至能够在短时间内进入中级水平。而且,数码单反相机最大的特征就是能够更换镜头,这使得摄影的世界更加广阔。而EOS DIGITAL系列相机能够使用的镜头和其他附件非常丰富,所以使用该系列单反相机学习摄影是再好不过的选择了。各种让人用起来得心应手的机身和60款以上的镜头将会为用户的摄影生涯提供强有力的支持。如果将本书置于手边,边看边学,相信在很短时间内大家都能拍摄出不输给专业摄影师的照片。 目录 第一页:https://www.doczj.com/doc/b116317269.html,/read.php?tid=3393 01 数码单反相机的魅力 02 牢记相机各部分名称

写给买过单反相机和将要买单反的童鞋们

写给买过单反相机和将要买单反的童鞋们 现在有一种调侃的说法:如今是一个全民考研、全民炒股、全民单反、全民越狱的年代。 好在这四样我只占其中之一,我是这“全民单反”大军中的一员。单反机身现在是越来越平民化和家庭化了,一般只要是想买,多数家庭都有这个经济实力搞下台D80或者K10D 下来。放眼望欲购相机的消费者,十有六七都是奔着“单反”这俩字去的,如果是过去哪怕两年前,市场绝对不是这个样。 数码单反本身是面向摄影专业或者摄影发烧友领域的东西,其画面色彩和细节的表现力、高ISO下的噪点控制能力都远远高出数码相机太多,以至于很多摸过全画幅机器的爱好者都再也瞧不上那些小巧的卡片机了。 我也潜伏在一些充斥着入门玩家的圈子有很长时间,看过太多刚踏上单反这条船的朋友的言论和心态,于是我现在不禁问自己:我们为什么要去买单反?现在单反机身太便宜,但请注意——便宜的其实只有机身。玩器材玩的是什么(摄影技术不在本文讨论之列)——是镜头等诸多部件。一个摄影师或许只有一个机身,但他手头至少得有五支以上的镜头,而前后买进卖出的头也许有十几甚至几十支也不为过。刚开始镜头应当先从用途为出发点开始购买,除了一支标准变焦镜头要留着常用外,各种人像、微距和远摄等等,几乎每一种题材你都需要去为其单独购买镜头,全部下来开销不菲。相比这一点,一台旗舰级的长焦DC几乎可以通吃这些功能,尽管它达不到单反成像水准。 再回头看菜鸟们是怎么玩单反的?一上来挑镜头的标准先是——“我过不了多久就要升级全画幅,所以我不买APS-C专用头”、“50mm 1.8光圈大,背景虚化好,而且作为定焦成像肯定比套机头好很多,我不要套机”、“我机身才5000元,配八千块钱的镜头在我这机器上跟两千块钱镜头效果能有啥区别”…… 种种这些言论,我真不知道他们到底在追求什么。话说现在比张嘴闭嘴都是“单反”的人再高一级的,就是这些把“全幅”挂嘴边的人了,全画幅和截幅相比到底是怎样一种存在这些人恐怕都一知半解,大概也只把全幅到截幅当成是一个单纯的升级关系……将来全幅普及也许就会像今天的单反普及一样效果,但是你甚至舍不得买一支L头,却老早八早地铺好毯子恭候全幅走进千家万户,这矛盾的做法是不是太对不起手里那些廉价的胶片机镜头了?;看了无数人买400D,就配一支50 1.8,很难想象直到他再买新镜头前,摄影水平能提高多少;至于那些硬挺着上了单反却舍不得买个像样三脚架的人,我本来想逐一去推荐他们买带防抖的DC去,但看到全民单反的浩瀚大军,我也只好抱着我那一人多高的架子在草丛中不敢怨艾半声——您们所追求的“锐度”就从您那标榜着的“铁手功”里找答案吧,我们背着几公斤架子四处跑的人都是大头。 单反机身的日益普及无疑为消费者制造了一个假象,让一般家庭以为专业摄影领域变得我们谁都可以畅游其中——其实这个消费大坑远不是一般用户所能接受的,你玩得起机身,

单反相机拍摄入门技巧,各种环境拍摄参数设置.doc

单反相机拍摄入门技巧,各种环境拍摄参数 设置 单反相机拍摄入门技巧,各种环境拍摄参数设置 摄影家们常有这样一句话开始我们不过迷上了单反相机这个尤物,而结果却爱上了摄影这门艺术。 1.光圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小,相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时,我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时,我往往采用较小的光圈,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。 2.快门优先多用于拍摄运动的物体上,例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。 3.人像拍摄。首先,要用到长焦,3――4倍的长焦非常适合拍人像,广角端会使得人像有些变形,不好看,超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。 其次,光圈优先,选择大光圈,大光圈可以使得快门变快,减少晃动,并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光,对人

基础摄影入门技巧大全

基础摄影入门技巧大全 背景很重要 当你拍摄照片时,一定会有一个主体。但是主体却很少处于孤独状态,同时也会有背景等着你去解决。从你的取景器中,你会首先发现你的主体,此时要做的第一件事并不是按下快门按钮,而是同时注意你的背景。 对于背景你需要二选一:1、把他作为你作品中的一部分,给你作品增加看点;2、摒弃掉他,将他排除在你取景框之外。假设你正在和一个朋友谈话,你不想让别人的声音来使得自己分心,对吗?那么为什么要让背景给你的主体分心呢? 这个家伙是我在公交车上遇到的,非常有趣,在进行一些谈话后(说了太多,他喝醉了,整个巴士的人都在看)我告诉他,我将给他拍摄一个肖像。我一边准备拍摄一边在想如何从照片中能看出大家都在关注着他,起初我并没有注意到左边的家伙,但是他改变了坐姿,后背靠在了椅背上,进一步增加我了的主体,所以我很开心的把他也加入到了我的画面。 光线很重要 你注意到的第一件事情是什么?注意到了你的模特或者其他要拍摄的物体?恩,这很好,但是如果这接触到了摄影,那么就必然会使用到光,所以,你要训练你使用光线的能力。 你有没有注意到屋内光线忽然变化是因为有人打开了灯?有没有注意到同一个风景拍出不同的感觉是因为阴天或者黎明?当你看到模特脸上强硬的光线是否是在正午直射的太阳下? 这些例子可以举出很多,但是拍摄的时候一定要强迫自己去注意周围的光线。这张照片是我去银行的路上,当时是阴天,虽然我并不是在银行拍的这张照片,但是我知道会发生什么。光线柔和,漂亮的云层反射,只是抬起头,拍下这张照片。

用心拍摄 你知道你的器材,你知道你的器材拥有什么样的光圈与焦距,什么时候该调节ISO,你知道如何将他们正确的分配。当你看到你的照片,你应该感觉到你在哪里没有做到最好。 摄影并不只是拍出他的外在,更重要的是拍出他的内容,用心拍出属于自己的感觉。 好的照片 某些好的照片来源于运气,甚至你没有注意到它。你最好的作品也许是明天的那一张,但你的旧作一样可能会像黄金一样发光。 随身携带相机 有多少次的情况是,本来还挺希望把相机放入包里,但最终因为带着太多东西,而最终放弃?甚至是因为数码单反相机本身过于沉重而不这样做呢? 这是可以理解的,非要人在哪单反久一定要在身边?谁愿意到处背着那么沉重的东西到处游走?这是可以理解的,但是,我更加理解到,照片是不会等你的,因为我经历过太多“早知道这样我就背着我相机过来”这样的状况。 作为一个摄影师让自己口袋里有相机是最美好的事情之一,我有一台便携的卡片机,并且每天都随身携带。这使我找到更多拍摄的乐趣,并开始寻找新的摄影乐趣,用摄影记录下更多的生活。 打破常规 想象一下,有一辆很漂亮的面包车开在路上,舒缓的声音代表了车的性能很好,AC,GPS和窗户,小孩子在后座上笑着。一切都是多么的美好,突然车子转弯的时候,恼人的事故发生了,车子撞到墙上了。 一切发生的那么的突然,没有人预料得到事故的到来。车上有一句标志语写着:你无法预料它来了。现在这并不只是面包车的商业广告语,也是人们脑中的安全标志语。

单反相机入门教程零基础

单反相机摄影教程(经典) 提纲: 一、基础篇 1、认识摄影 2、认识传统胶片摄影 3、认识数码摄影 4、认识数码单反相机 5、认识镜头 二、前期篇 1、掌握基本的概念和技能 2、曝光和对焦 3、光线和色彩 4、传统构图法 5、寻找新视角 三、后期篇 1、端正后期态度 2、后期需要准备些什么 3、常用后期软件 4、Photoshop常用功能 5、Photoshop处理图片实例 6、如何分享 四、升华篇 1、优秀数码摄影人的素质 2、技能训练循序渐进 3、理想主义和责任感 4、艺无止境 五、实践篇 1、风光数码摄影实践 2、人像数码摄影实践 3、微距数码摄影实践 4、其它题材数码摄影实践 基础篇 认识摄影 1、摄影的定义 2、摄影的分类 3、摄影三层次 4、浅谈摄影人的素养 认识传统摄影 1.成像原理 2.照相机的结构 3.曝光、光圈和快门 4.对焦和测光 5.感光度和颗粒

6.传统相机分类 7.传统摄影过程 认识数码摄影 1、数码摄影的过程 2、数码相机类型 3、画幅和像素 4、数码摄影专用名词解释 5、数码摄影和器材的关系 6、数码摄影和胶片摄影比较 认识数码单反相机 1、什么是数码单反相机 2、数码单反相机的特点 3、数码单反相机的选购 4、数码单反的使用和保养 认识镜头 1、焦距和视角 2、景深和虚化 3、镜头种类和用途 4、镜头参数解释 5、如何选购镜头 大家可以看到,这三个图很清晰的表明了成像的过程,如果各位还没有忘记中学物理知识,就更容易理解了。 1、照相机的结构 照相机基本结构 照相机由镜头和机身组成,有的镜头和机身可以拆开,有的不能。 2、曝光、光圈和快门 曝光 曝光就是照相机的感光材料接受影像记录的过程。 所谓曝光准确,则是让一张照片看上去不是太亮或太暗,要达到曝光准确,前期拍摄后后期冲洗,同样重要。 光圈 光圈是一个用来控制光线透过镜头,进入机身内感光面的光量的装置,它通常是在镜头内。对于已经制造好的镜头,我们不可能随意改变镜头的直径,但是我们可以通过在镜头内部加入多边形或者圆型,并且面积可变的孔状光栅来达到控制镜头通光量,这个装置就叫做光圈 光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径 从以上的公式可知要达到相同的光圈f值,长焦距镜头的口径要比短焦距镜头的口径大。完整的光圈值系列如下: f1,f1.4,f2,f2.8,f4,f5.6,f8,f11,f16,f22,f32,f44,f64 这里值得一题的是光圈f值愈小,在同一单位时间内的进光量便愈多,而且上一级的进光量刚是下一级的两倍,例如光圈从f8调整到f5.6,进光量便多一倍,我们也说光圈开大了一级。对于消费型数码相机而言,光圈f值常常介于f2.8 - f16。,此外许多数码相机在调整光圈时,可以做1/3级的调整。 快门

单反相机拍摄技巧——技术篇

单反相机拍摄技巧——技术篇 来源:吕游的日志 一、光圈优先与快门优先的使用 1、光圈优先大多用在拍摄人像以及风景时 光圈优先就是手动定义光圈的大小,相机会根据这个光圈值确定快门速度。 由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。 在拍摄人像时,一般采用大光圈、长焦距达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。 在拍摄风景一类的照片时,往往采用较小的光圈,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰。 同样这点在拍摄夜景时也适用。 2、快门优先多用于拍摄运动的物体上,例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。 与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。 快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。 物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。 总之,在光圈优先的情况下,我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深,而在快门优先的情况下,利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用,满足我们不同情况下的拍摄要求。 二、人像拍摄

首先,要用到长焦,3―4倍的长焦非常适合拍人像,广角端会使得人像有些变形,不好看,超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。 其次,光圈优先,选择大光圈,大光圈可以使得快门变快,减少晃动,并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光,对人脸点测光,并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响,使得人脸曝光不正常。 最后,构图。人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。这样拍出的人像片就会生动,有视觉的冲击力,让人看着好看。 三、怎样拍好微距 拍好微距,需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚,不要拍糊呢?注意以下两点就行了。 首先,用三角架。手持不稳,放大之后总看到片糊,所以第一条,用三角架。 其次,用自拍机。我们发现,即使用架,在按动快门时仍然带入了晃动,最好的办法,启动自拍机 四、曝光补偿的使用 按动+ -键,就会出现曝光补偿调节条,左右键调整正负补偿及大小,一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。 曝光补偿怎么应用呢?总起来讲,是白加黑减,白的环境下,测光有偏低的状况,需要增加,反之亦然。 1、拍摄环境比较昏暗,需要增加亮度,而闪光灯无法起作用时,可对曝光进行补偿,适当增加曝光量。 2、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候,要增加曝光量,简单的说就是“越白越加”, 这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的,其实不然,这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重, 白色的主体会让相机误以为很环境很明亮,因而曝光不足,这也是多数初学者易犯的通病. 3、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候,比如向阳的窗户前,逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。 4、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前,拍摄人物的时候,要增加曝光量并使用闪光灯,否则主体反 而偏暗。 5、拍摄雪景的时候,背景光线被雪反射得特别强,相机的测光偏差特别大,此时要增加曝光量,否则白雪将变成

留住行走记忆--八条单反相机摄影实用技巧

留住行走的记忆--八条单反相机摄影实用技巧 摄影技术的提升是经验的积累,借鉴前人的知识和技巧能够快速提高我们的照片拍摄水平。在胶片时代,经无数摄影师的经验积累汇聚,形成了十二条简化操作、最实用的摄影技巧。这些简化的摄影技巧,将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。 1、阳光十六法则 对于风景摄影而言,过分依靠相机的测光结果往往不能得到最佳的拍摄效果。比如场景中存在大面积暗色景物时,相机的测光系统会增加曝光量,得到的照片效果呈现过曝的效果,天空变成惨白一片,没有任何细节。 这时如果采用“阳光十六法则”,就不会出现这种情况。阳光的照射强度是相对固定的,在阳光照射充足的室外,将相机的光圈设定为f16、快门速度为 1/125秒(iso为100的前提下)就可以拍出色彩浓烈,曝光正常的风景照片了。根据这个法则,碰到反光较为强烈的环境,比如在海滩上摄影时,应该使用f/22光圈,在光线受到减弱时,比如多云情况下应使用f/11光圈。 2、月光11、5.6法则 月球是离我们最近的天体,它有规律地发生着变化,从古至今那些美丽的传说无时不刻使人们对天体产生着遐想,而在夜晚当你面对天空时,月亮又是第一个走入我们的视野。古代,诗人们对月饮酒赋诗,当今在人们享受着现代文明的时候,都喜欢把月亮拍进自己的画册。 根据专业人士的测量,满月时的亮度值为 ev15,相机iso设定在100时,采用1/125秒的快门速度,采用光圈f11拍摄可获得正常的视觉效果。半月时需要增加4倍曝光量,曝光组合可设定为

iso100、快门1/60秒、光圈f5.6。而在拍摄月芽时甚至需近1秒长的曝光。细分析起来并不是因为它们大小的变化引起亮度的下降,而是月亮在盈亏变化时所受到阳光照射的角度起着变化。拍摄月亮忌曝光过度,多曝光会成为一个白圈,毫无月亮的感觉,所以称为月球,是因为它有立体感。 3、相机抖动法则 当你手持相机拍摄时,快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢,那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm 焦距的话,快门就要达到1/50秒以上为宜,只有当环境实在昏暗时,用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。 不过如今的数码相机很多都具备防抖功能,以镜身防抖技术为代表的佳能和尼康而言,优势主要体现在长焦摄影能力上,在135mm毫米以上的焦段采用镜身防抖,效果非常明显,完全可以替代3档安全快门(举个例子,也就是说在200mm端开启防抖后手持拍摄快门速度可以达到1/30秒)。 采用机身防抖功能的机型的防抖优势主要体现在50-100mm这段中焦上,以刚发布奥林巴斯e3为例,它在这个焦段可以实现替代4档安全快门,也就是说在100mm的焦段下,快门速度1/8秒拍摄的照片也不虚。 4、灰板法则18%中灰版 灰板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手背(手心太白,手背颜色接近脸部)摊开面向阳光,对手背入行测光,然后加一档曝光。 5、景深法则后景深是前景深的2倍

单反相机介绍

单反相机使用教程 DSLR者,英文全称为Digital Single Lens Reflex,数码单镜头反光照相机是也。很多人只知道DC(Digital Camera),却不知道DC的重要分支——DSLR。 在平时总会遇到抵触DSLR的人,这部分大概分为三种: 一种是从来没听说过DSLR的人; 一种是虽然听说过,而没有亲自体验过的人; 一种是明知道DSLR的好处,却认为它是过于专业的“高端产品”的人。 这些人中的一些人难免会以酸葡萄心理看待DSLR,摆出一大堆DSLR的弱点来说服自己和旁人,试图让自己和人们相信小型相机更好。 DSLR在过去确实是“专业”与“奢侈”的标志,用户群很小。然而,近年来随着各品牌DSLR 的不断降价,入门级DSLR早已经走下神坛,并且日益向小型化、平民化发展,它的流行是必然趋势。 帮助大家认清DSLR的本来面目,改变以往人们对于DSLR“非我族类”的对立认识,扫清消费者对于此类相机担忧和顾虑,是本文的目的。 DSLR并非都是高端产品 2006年是DSLR战争全面爆发的一年。在这一年当中,索尼、三星、松下三大传统家电厂家集体进军DSLR市场,而像奥林巴斯、尼康、宾得这样的传统厂家也拿出了各自最新的低价产品加以应对,一方面加剧了产品竞争,另一方面也极大丰富了消费者的选择范围,并将入门级DSLR的价格进一步降至冰点。尽管高端DSLR产品有动辄数万元的,但目前6000元以下带镜头的入门级DSLR套机以及5000元以下的单机身比比皆是,这个价位已经算不上什么高端产品了。 这一价位已经直逼高端消费级数码相机的防线。可以说,由于DSLR与高端消费级相机的价格区隔已经很不明显,将直接动摇一部分原本打算购买消费级相机的消费者的选择。尽管DSLR比高端消费级相机的体形稍大些,但是DSLR的操控与成像质量都有了质的飞跃。加上可以根据需要更换不同镜头,这些优势构成了DSLR绝对的诱惑。而消费者选择最多的2000~3000元的消费级相机,尽管其成像品质也可圈可点,但与DSLR根本不可同日而语。DSLR五大致命诱惑 1. 成像质量优秀是很多消费者青睐DSLR的第一理由。 因为DSLR中感光器的面积远大于消费级相机中感光器的面积,所以像素密度相对大大降低,因此在宽容度、解像力和高感光度下的表现远远超越消费级相机。感光器的尺寸也是消费级相机在销售中最不愿意涉及的因素,厂商每每都会以高像素等其他指标分散用户的注意力。实际上,感光器的尺寸指标对成像的影响,重要程度远在像素数量之上。消费级相机的感光器尺寸最大不过是1/1.7英寸,而单反的感光器面积则大多是APS-C规格(23.7mm×15.6mm)直到与135底片一样大小的全幅面尺寸(36mm×24mm)。 2. DSLR的快门是纯机械快门或电子控制的机械快门,快门时滞极短,按下快门后能立即成像,是抓拍利器。 DSLR的开机速度只有几百毫秒,连拍速度也很快。而消费级相机则是纯电子快门,存在严重的快门时滞问题,这一弱点堪称消费级相机的软肋,因此它拍静物尚可,但不适合抓拍运动物体——你所得成像,往往不是你按下快门时的那个动作。 3. 单反相机的取景是通过镜头取景,看上去很亮堂,而且你所看到的画面,就是你将要拍到的,通透的光线使对焦时更容易观察。 而消费级相机是通过感光器与LCD取景,在亮度和色彩的观察方面均与实际存在一定的误差,不易察觉,在暗处更会看不清画面。消费级相机上即便有光学取景器,其光路也不是从

单反相机拍摄入门技巧

单反相机拍摄入门技巧 简介们所有的人之所以踏上摄影之路,几乎部是被单反相机及其附件的魅力所吸引。它完美神奇,使我们如获至宝,珍爱之极。我们通过它观察、取景、测光、测距、调焦,然后一按快门,“咔嗒”一声——瞬间的艺术就诞生了!甚至,不管单反相机多么昂贵,我们总是心甘情愿地增加投入。因此,经常留意各种广告,研究哪家商店出售什么产品,价格如何。我们凝视着照相器材商店的橱窗,宛如一个孩子驻足于玩具商店门前。我们还常常和摄影同伴们比镜头等等,体验着“我的比你的大”那种自我满足的心情。摄影家们常有这样一句话“开始我们不过迷上了单反相机这个尤物,而结果却爱上了摄影这门艺术。” 方法/步骤光圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小,相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时,我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时,我往往采用较小的光圈,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。 快门优先多用于拍摄运动的物体上,例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半

就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。 人像拍摄。首先,要用到长焦,3――4倍的长焦非常适合拍人像,广角端会使得人像有些变形,不好看,超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。 其次,光圈优先,选择大光圈,大光圈可以使得快门变快,减少晃动,并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光,对人脸点测光,并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响,使得人脸曝光不正常。 最后,构图。人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。这样拍出的人像片就会生动,有视觉的冲击力,让人看着好看。 怎样拍好微距。拍好微距,需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚,不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先,用三角架。手持不稳,放大之后总看到片糊,所以第一条,用三角架。其次,用自拍机。我们发现,即使用架,在按动快门时仍然带入了晃动,最好的办法,启动自拍机 曝光补偿的使用。按动+ -键,就会出现曝光补偿调节条,左右键调整正负补偿及大小,一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。那么,曝光补偿怎么应用呢?总起来

菜鸟宾得单反入门使用教程完整版

菜鸟宾得单反入门使用 教程 标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

宾得数码机身 1.机身设置,请参考M,K,A系列的设置方式,都是一样的。 2.镜头上机。你可以先把转接环装在机身上,再拧上镜头。也可以先把接环装在镜头屁股上,再上机身,这个都可以,你随意就行。 3.A/M开关的设定。A/M开关是takumar从super时代开始就有的一个设计,可以控制光圈是自动还是实时。A代表AUTO,即为光圈全开测光,快门动作时收缩光圈。M代表MAN,即为实时光圈收缩,光圈环动作,叶片也会对应收缩。 由于AUTO这一项,只能在胶片机身上由联动装置对光圈顶针工作才能起作用。所以在数码机身上,我们都应该选择MAN。由于镜头型号不同和生产批次不同,有的镜头上,拨杆遮掉M,代表M档。但是有的镜头上,露出M,才是M档,这个你可以通过收缩光圈环来判断。 4.具体的对焦方式,以及细节,和K.M.A镜头一样使用,不做复述 备注:因为是实时光圈,所以当你把光圈缩小了以后,取景器内会变暗,这是因为进光量减少的关系。一般来说,光圈收缩至F8左右的时候,取景器内开始会变暗了,再往后缩小,因为进光少的缘故,合焦提示不一定能出现。 》》》关于使用中的一些技巧和细节《《《 再来说一下,K,M镜头在使用中的技巧。按照上面设置的12345的步骤结束之后,我们都是提倡使用M档进行拍摄。很多人刚刚接触单反的人可能会比较排斥M档,认为太繁琐,简直是自己跟自己过不去。其实我觉得M档才是大家玩摄影的最终归宿。AV,TV,P等等这些档位,程序会自动干预你的操作,以电脑预设的参数来辅助你拍摄。也许在初期你会觉

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