《插花艺术》课程论文
论文题目东方式插花艺术简介
学生专业班级园林施工10级（04）班
学生姓名（学号）李惟安 10561007 授课教师张俊叶
完成时间 2011年5月28日
2011年5月28日
东方式插花艺术简介
【摘要】：插花主要是借用花材的组合与造型而展现装饰美的一种表现形式.。插花可以分为式东方式插花与西方式插花两大流派。本文中，主要介绍一下东方式插花的发展，特点等情况。东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。同时，东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。
【关键词】：东方式插花艺术中国日本
东方式插花注重线条，追求自然典雅。主要有中国式的和中国式传入日本后
所形成的日本式插花
一、中国式插花
插花艺术的起源应归于对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境
来体验生命的真实与灿烂。中国式插花，历史悠久。人们爱花，人们爱花，插花
以自娱，继而用作佛教供花，后来才逐渐扩展到装饰领域，由此而发展成一门艺
术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓厚的民族风
格。
1、中国式插花的起源与发展
中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远
的民族文化传统和丰富的文化底蕴。大约在5000多年以前的原始社会后期，我
们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。进入奴隶制社会的夏商西周时期，
花卉纹饰不仅可以从陶器上看到，在青铜器上也可以看到。到了西周至春秋中期
有了文字记载。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维
士与女，伊其相谑，赠之以勺药(即芍药)。”这是描写男女青年为表达相互爱慕
之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。插花艺术是劳动人民长期与自然亲近所
形成的。人们先出于爱美，折取野花装点鬓发，装饰居穴，所谓"菊花须插满头
归"，"插了梅花便过年"，便是这一情景的写照。这是插花艺术的雏形。后来才
渐渐发展到以鲜花和果品供神。南北朝时期《南史》中记有："晋安王子懋，字云昌，（齐）武帝第七子也，……年七岁时，母阮淑媛尝病危笃，请僧行道，有献莲花供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲华不萎"。这就是早期的佛教供花形式。就这样，插花在佛教仪式中沿习，在民间中逐渐发展。
秦汉时期，文化艺术有了极大发展，插花艺术也不例外，记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知，这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆，盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上，形成了花材、容器、几架三位一体的形象，这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。
唐代是中国繁荣稳定的一个历史阶段，自然，插花也欣逢盛世，得以流行，不再局限于民间的采取闲花野草随便装点，也不局限于佛前的供花，插花已进入宫廷，成为宫廷喜庆不可缺少的装饰物。唐章怀太子墓出土壁画就有瓶花、石山的图象，从中可以窥见插花在唐代宫廷以成一种风气。当时文化兴盛，绘画、诗词文学已发展到一个为后世所瞩目的阶段。文人雅士喜爱作画、吟诗、赏花。文人插花便是在这时开始的。
五代十国时期，由于政局动荡不稳，许多文人雅士避乱隐居，吟诗泼墨，插花艺术也变成他们表达思想情感的工具。插花艺术风格也从庄重讲排场变成不拘一格，就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也不仅是瓷或铜的瓶、盘，而且扩展到竹筒、漆器，还有吊挂和壁挂。总之，追求自然情趣，朴实简洁，清新活泼，随意洒脱。南唐后主李煜对插花艺术的发展作出了突出的贡献，“锦洞天”是李后主的独创。每年春盛时节，梁栋窗壁，柱拱阶砌，并作隔筒，密插杂花，挂上横幅“锦洞天”。当时还出现了能固定花材的新型器具，既能做容器，又能插花。
到了宋代，插花更为流行，上至宫廷，下至平民百姓都时兴插花，如杨万里有"青瓷瓶插紫薇花"的诗句。这时民间已有插花盛会习俗，有了制作插花用的花瓶的专业，也有了插花养护方面的理论，如《分门琐碎录》中说牡丹、芍药等先烧枝断处后插瓶，若花现萎便再剪后浸于深水中，则色鲜如初。当时由于写意山水画，工笔花鸟画的影响作用。插花从构图到技法上都有了中国的绘画艺术理论作为借鉴，特别是文人插花，已从写实的技法发展到写意的技法。中国的插花艺术
直到现在也是以唐宋以来的插花风格为基础的。
明代至清代，插花艺术更是得到了普及和发展，已从一般的娱乐性质走向学术性质，渐渐地建立了一套比较完整的理论，出现了不少造诣颇深的人物，这些人物不仅工于插花艺术，不少是文学、绘画、书法等艺术界的佼佼者，故其理论也是与诸艺术是互相渗透的，如明代高濂的《遵生八笺》、袁宏道的《瓶史》、张德谦的《瓶花谱》、文震亨的《长物志》、沈复的《浮生六记》等。其中袁宏道的《瓶史》最为后世所推崇，它代表了中国的文人插花，是现存最早的插花论著，它从选择花材、插花器皿、插法、花的养护，以及到如何评赏等都作了论述，此书在日本的一些插花刊物里也时有被引用。此外，《遵生八笺》、《浮生六记》等，对插花的造型也是论述得十分生动和详尽的。这些插花理论的问世，为中国的插花艺术打下了坚实的理论基础。
中国的插花艺术沿习到近代，已成为人们日常生活中的一部分。近年来，很多大城市纷纷成立了研究插花艺术的团体，掀起了插花艺术的交流热潮，有的派员到国外去吸收外国插花艺术的精髓。城市里的花店星罗棋布，流动的摊档更是数不胜数。广州每年的迎春花市更是人如潮涌，摩肩接踵，真是"花潮人潮十里长，嫣红姹紫竞登场"，可见人们喜爱插花的程度。中国现代的插花艺术不但继承了传统的风格，而且吸收了国外不少新的手法，是传统的插花艺术更具现代风采。
2、中国式插花的特点
我国人民崇尚自然，因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动，色彩自然，与中国的园林、盆景艺术一样，是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料：花枝、草木、果实等，甚至连干枯的树头、树根、树叶、石头等都可以利用进行加工，赋予其再生的意义，使之富于画意又不露人工斧痕，富有装饰美而又不失自然风韵，它取材较为简洁，一叶一枝都具有高度概括力，使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣，渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型，与浓烈的色彩结合，强调了装饰性，强调了人为地因素。"外师造化，中得心源"。中国的插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特点，是以表现大自然为形式，再通过作者情意的安排，以含蓄或表露的表现手法，使之产生一种与形式统一，又超乎形式的意境。插花的意境可以引人入胜，启迪人思索，实有清聚一束而意存深远之妙。中国的插花是与插花用的器皿、几架连
在一起欣赏的，所用的器具都是以古朴者为妙，无论从款式和色彩都得与插花的主题取得和谐统一。初期多用铜器，如盛就的觯、尊、觚、壶等，后来陶瓷工业发展，便开始用陶瓷器皿插花，如净瓶、梅瓶、浅水盘等。几架有酸枝、红木、树桩头、根雕座等器皿、几架与插花配合，大大丰富了欣赏内容。我国幅员辽阔，气候温和，山河壮丽。昆仑磅礴，五岭逶迤，黄河奔腾，长江浩荡。北国风光，博大雄伟。江南景色，明媚秀丽。人民崇尚自然，善于从自然中吸取艺术精华，生发创作灵感。我国的古代建筑、古典园林、文学诗词、绘画、书法等，之所以光辉灿烂、闻名于世，以及其民族风格之形成，"抑亦江河之助手"。我国的插花，或浑厚而沉雄，或温馨而细腻，或热烈而含蓄，或平凡而出新奇，这些无不是我国大好河山赋予的启迪。中国的文学诗词已溶入了中国的国画，而中国的插花艺术又与国画联系密切，因此，这几方面互相融会贯通，是不可分割的。传统的插花艺术是以富有诗情画意的作品为上品，这从构图、意境、命题等都可以体现出来。中国的哲学思想是中国插花艺术的灵魂，自然山水的特点，国画的构图方式，是中国插花艺术的形式，中国传统的插花艺术，就是植根于这样的土壤里。
二、日本式插花
1、日本式插花的起源
西元六世纪时，推古天皇派特使（相当与今日的外交官）小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做“池坊”，乃源于池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花学校，现在的负责人是池坊第四十五代——池坊专永先生。
日本历来是汉文化东渐的温床，中国的插花艺术经日本的谴唐使带回国内，在日本掀起了学习中国插花艺术的热潮。日本人将中国的插花艺术融汇吸收，并创造了日本风格的"花道"。日本的插花注重形式，较为严谨，在长期的发展中形成了不少的流派。
2、日本式插花的特点
日本式的插花，虽然传自中国，但这种艺术在日本却得到了高度发展，形成了具有日本民族文化特征的艺术形式之一——花道。日本花道发展蓬勃、流派
特别多，且各具特色。日本式插花的造型原则上以三主枝为骨干而构成的，最长的花枝为第一枝，次长的花枝为第二枝，最短的花枝为第三枝。三主枝高低不一，分别作用于上段，下段和中段然后加上装饰的枝梢，达到造型上的立体化。由于三主枝在表现插花形态方面有着重要的作用，因此又称为“役枝”，并分别代表着天地人三才。天地人在构成花型上也发挥了定位作用。上段役枝的位置在“天”，下段的役枝的位置在“地”，而中段役枝位置则在“人”。这种以天地人三线条构成的花型，称为“三线形式的插花”或“三角形式的插花”。由三役枝的位置和作用不同，就把插花的造型分为真、行、草三种。“真”取立姿形态，表示端正静肃的美感；“草”取潦草形态，表示自由奔放的美感；“行”取“真”与“草”的中间形态，表示宽舒快畅的美感。概括而论，日本式插花以象征天地人的三役枝构成基本花型，并以真行草三方面求取花型的变化。日本式插花的要旨是：①奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。②耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。③精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。④专注：要抛开繁琐，才能真正创造完美的作品，所谓精神所至，金石为开。⑤智慧：自我训练到花、人成为一体，达到纯静的程度，日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派，如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格，可以说是花艺界里具有影响力之艺术。
3、日本式插花的主要流派
日本式插花的主要流派有：池坊流、草月流、小原流、古流、宏道流、远州流、松月堂古流、未生流等等。各流派对上述三大主枝的叫法并不统一。
①池坊流“池坊”称插花为“立华”，并把作用于上段的役枝叫“真”，中段的叫“副”，下段的叫“体”。池坊插花的特色是：“真”强壮有力，“副”从后角插入，“体”在前面扎根，全部役枝组合成轻松舒畅的花型。此外，辅助真、副、体的其他枝梢，统称为“对待”。池坊插花按照弯曲的“真”枝角度，决定对后角的“副”枝角度，以及对前角的“体”枝角度，并依照角度的大小，把花型分成真、行、草三种，而真行草三者又各自三种变化：真有真之真、真之行、真之草，行有行之真、行之行、行之草，草有草之真、草之行、草之草。
②草月流花型分“基本花型”和“应用花型”。基本花型是花型构成的原则，分为纵长插法的“立真型”，横长插法的“倾真型”，水平插法的“平真型”，低于水
平插法的“垂真型”等四种。“应用花型”是由“基本花型”中花枝位置与角度变化所得，要考虑到花材、花器、摆放位置及装饰环境的调和。“应用花型”是插花者表现自己个性与构想的重要手段。草月流插花中以三枝主枝构成花型轮廓的主体，第一主枝为“天”(或称真)，第二主枝为“地”(或称副)，第三主枝为“人”或称“控”。
③古流古流以作用上段的役枝为“真”，中段的为“流”，下段的为“受”。除这三役枝外，还有作“真”补助的真前(前添)及副真(外添、后添、背添)作“受”补助的留，由此构成五枝插，也即古流插花的基本形态。古流插花的花型分为真、行、草三种，插法则有本手插、受流插、中流插、留流插、流插等五种。真的花型为本手插也是古流插花的基本形态。
④宏道流宏道流插花的特点是不采用天地人的理念，而把上段役枝名为“一枝”，中段名为“二枝”，下段名为“三枝”，另增小角、控、月同内、留内等而促成花型立体化。宏道流的代表花体是“清操体”，其他尚有“将离体”、“涧翠体”、“邱壑体”、“蒲飒体”、“惹尔体”、“幽寂体”、“艳阳体”、“抄茂体”、“重阴体”等。
⑤远州流远州流与池坊一样，把插花称为“立华”，天枝名“真”，人枝名“行”，地枝名“留”。远州流花型即以真、行、留为骨干，并辅以其他必需的衬枝而组成，并变化出各种不同的花型。
⑥松月堂古流松月堂古流同样称插花为“立华”，由“正花”、“相令”、“通用”、“体”、“留”五枝构成花型。“正花”位于整个花体的中心，“相令”显示出深度，“通用”决定花体的宽度和深度，“体”向前伸出，与“留”一起收紧花体。“正花”与“相令”相当于“天”，“通用”相当于“人”，“体”与“流”则相当于“地”，因此松月堂古流也是离不开天地人三才的理念。
三、东方式插花的特点
中国和日本等国的东方式插花，崇尚自然，朴实秀雅，富含深刻的寓意。讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态，有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式。
东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。东方式插花不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神
韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。在日常插花中没有刻板的公式可以遵循，然而一些通则可以借鉴，如采用平衡造型来突出沉稳。我们希望通过插花来表达自己的意境，就要考虑到各个构图因素，然后按照自己所要求的效果来组织和安排这些因素，复杂的构图可能会显得凌乱，初学者应多采用简单的构图。
东方式插花中的花器是整个作品的重要组成部分之一。花器与花材搭配可以更加生动的表现主题。在艺术插花中花器首先应能够盛水，以保持花材的活力；其次花器在作品的构图和意境的营造上也起着重要的烘托作用。
东方式插花使用的鲜花不求繁多，只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、十大功劳、火棘、八国金盘、棕榈和松树等。.形式是追求线条、构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新。造型构图讲究丽姿佳态，达到虽有人作，宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品，或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样：“只需三两杆，清风自然足”，要求删繁就简，并确立了三大主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜遵循一定规则，但又不拘成法。.插花用花朴素大方，清雅绝俗，一般只用两至三种花色，简洁明。对色彩的处理，较多运用对比色，特别是花卉利用容器的色调来反衬，同时也采用协调色。这两种处理方法，通常都需要用枝叶衬托。
东方式插花以自然为主，在艺术手法上，一装饰美反映自然美，即按植物生长的自然姿态，通过各种线条的组合，表现出诗情画意。中国插花源与自然，高于自然，各种花卉经过剪裁加工和艺术装饰，仍不失其自中国园林网然风姿。在手法上多采用不对称均衡手法，注意表现单体姿态；在品种、数量、色彩变化上一少不宜多；在取材上，花、枝、叶、果、腾、根并用，花蕾、花苞、花朵并用。我国插花在风格上追求崇尚自然，朴实秀雅，寓意含蓄；在形式上注重线条、构图的完整和变化，自然流畅，简洁清新；用色淡雅脱俗，朴素大方；在意境营造方面，插花表现题材广泛，多赋予作品寓意深刻的思想性，观之耐人寻味，回味悠长。
插花艺术是多种艺术形式的融会。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富
于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，但是插花的立体感和观赏性比绘画更强些，插花的制作更便捷，取材更广泛，可操作性更强。另外一点不同之处是，绘画作品一旦完成，就不便再改动，存放时间再久，画面也不能变化。而插花作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整，以表达变动的情绪和内心感受。
插花作品所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。插花是一种鲜活的艺术，充满了生命的盎然生机。插花艺术具有雅俗共赏的特点，插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。插花抒发的是强烈的内心感受，它意境千变万化，韵味无穷，激发出了人们丰富的想象力。插花艺术有陶冶情操的作用。插花作品多以鲜花为主要制作材料。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花更护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活，热爱生命，善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。
【参考文献】：
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插花艺术论文 08园艺2班 B0644013 肖爱文
插花艺术论文 关键词：插花花材艺术构思造型 摘要：插花的魅力在于通过搭配组合，将各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品；优秀的插花作品，在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，使观赏者在心灵上产失共鸣。 插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。 插花根据用途大可以分为： 礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。 艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。 插花流派： 中国式插花 中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。在风格上，强调自然的抒情，简洁的造型。 日本式插花 西元六世纪时由日本使者从中国引入，经过长期的发展也已达到相当的高度，在花艺界里具有一定的影响力。其要旨在于：奉献，耐性，精力，智慧，专注。 西洋式插花 西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
插花类型: 1、鲜花插花以鲜花为主，主要特点是最具自然花材之美，因而应用范围非常广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。 2、干花插花以干花或人工处理的干燥植物材料为主，干花既不失原有植物的自 然形态美，又可随意染色、组合。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。 3、人造花插花所用花材是人工仿制的各种植物材料，色彩艳丽，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。 4、混合式插花即以上三种的合理组合。 插花基本造型： 1 水平型设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。 2 三角形外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。 3 L型将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。宜陈设在室内转角靠墙处。对 于一些穗状花序的构成往往起重要作用。 4 扇形按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。 5 倒T字型整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。 6 垂直型整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。 7 椭圆形优雅豪华的造型，采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。 8倾斜型外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。 除此之外，还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型等。
插花艺术论文 关键词：插花东方艺术构思造型 摘要：随着社会的发展，和人们的生活的不断提高，人们的消费观点开始有了转变，逐渐从物质生活追求转向精神追求，插花艺术开始从个体喜好转变成一个系统的、科学的社会学科，也在现实生活中得到广泛运用，终起到装饰效果，随着房产消费方向的发展，插花艺术在实际运用的越来越广泛和被人认可，作为东方插花代表之一的中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。 插花根据用途大可以分为：礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单；艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。 随着社会的发展，插花这一门古老的艺术不断涌现出新的设计风格和手法，二次世界大战以来，逐渐形成了仅把植物材料作为创作元素、构图自由的现代造型式插花，称为现代插花。 花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。那么，中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？经过近十年的恢复发展后，今天思考讨论这一问题，为时已不过早，应当提到我国当前插花艺术发展的日程上来了。根据海内外同行专家和有关艺术界朋友们的意见，归纳有两点：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太浓或不洋不中。二是不少作品构图拘紧造型不活、放不开。我认为这些意见非常正确，中肯，也正中要害，的确如此，造型刻版不活，放不开的主要原因，是与创作思路不丰富，技巧不熟练，缺乏基本理论的指导有关。要克服这一缺点并不难，只要我们多观摩，多交流学习，多实践，扎扎实实反反复复地练，定能拥有娴熟的技巧和过硬的基本功。关于不少作品表现洋味太浓或洋不洋中不中的问题，这是应当引起我们深思，认真对待的重
插花艺术教学改革研究论文 一、改进教学方法 １合理安排实验课的教学内容根据课程的培养目标，精炼理论教学，合理恰当地安排实验课的教学内容，突出地区特点和实用性，学生能较为熟练地运用课堂上讲授的基本美学理论进行插花与盆景作品的制作，以及运用美学理论进行盆景与插花作品的欣赏与评价。在此基础上，掌握盆景与插花作品的基本养护管理措施，培养技术应用型人才，为其将来从事花卉园艺工作奠定基础。 ２正确运用教学方法和手段制作盆景用的材料，实验所需的鲜切花、花泥、彩带和包装纸等材料均是消耗品，实验经费开支很大。由于教学经费有限，在满足学生技能训练的情况下，应尽量控制实验成本，并不断推陈出新，采取灵活措施以适应教学的需求，培养学生的实践能力。将实践课时间集中安排，尤其插花部分实践，以此减少鲜花用量，控制单个实验内容的成本。在实践过程中合理组织实验内容，尽量重复使用鲜切花。如：首先练习插花花材的识别及整理造型；其次练习西方插花基本花型；最后练习现代花卉装饰类型，造型顺序上，先练习制作花束→扇型插花→三角型插花→Ｔ型插花→Ｌ型插花→椭圆型插花→半圆型插花→胸花→花环，这样不仅节省了花材的用量，而且也达到了教学目标；采用接枝法和金属丝缠绕法等，延长花茎；花朵的切割、粘贴造型等方法应充分利用花材，节省开支。实践课的安排尽量避开节假日，到节假日时鲜切花供不应求，各种鲜切花的价格都比平时贵，因此，尽量避开在节假日前后实习。 ３培养学生分析问题与解决问题的能力盆景和插花的制作过程并不简单，在制作过程中，学生常手忙脚乱，不能将课堂上学的造型原则很好地应用到实践中。另外，一些学生不善于观察，只专注插制，制作成的作品常上重下轻，没有厚度，缺乏立体感，在插制过程中一定要多观察、多总结，分析问题并解决问题。实训时最好２人一组，这样旁观的同学，可以及时提醒，完善作品的不足。 二、改革教学效果评价体系 课程考核采取理论加实践的考核方式，为了理论联系实际，提高学生的动手能力，理论和实践考核的比例由原来的７∶３改为１∶１，即理论考试占５０％，实践动手能力考核占５０％，理论考核期末考试占７０％。考试题覆盖面广，题量大，以便全面掌握基础理论知识，平时成绩占３０％，平时成绩内容包括考勤、课后作业、课堂小考、阅读报告和专题讨论等，检验学生对知识的掌握程度，并培养学生动手能力。 三、注重基本操作技能 训练的基础上，培养学生就业能力插花艺术既是一门课程也是一门技术和职业，农业部职业技能工种里早已设有插花员这一工种，插花员职业共设４个等级，需取得国家职业资格等级证书后，方可以从事本职业工作。据农业部统计数据，到２０１１年花卉业从业人员达４６７６９９１人，其中专业技术人员１９５１８０人，花卉园艺方面的人才需求越来越多，学生在校学习期间可参加插花员国家职业技能资格考试，为学生就业准入创造条件。同时引导并推荐学生到花店实习，通过实习，学生提高了插花技能，学习了花店的经营模式，这些
四川省成都市温江盆景植物资源及发展前景 摘要：温江特色花卉产业是川派盆景，本文分析了四川成都市温江盆景植物资源现状及发展前景，指出对盆景植物资源认知不足,开发力度不够，开发方式不合理和开发水平不高是目前存在的几个问题，要结合实际走科学开发和可持续利用的道路才能充分发掘这一资源,切实推进温江盆景产业的发展。 关键词：温江盆景植物资源发展前景 前言 盆景源于中国，盆景一般有树桩盆景和山水盆景两大类，盆景是由景、盆、几（架）三个要素组成的，它们之间相互联系，相互影响的统一整体。人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。盆景，汉族优秀传统艺术之一，是以植物和山石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品。它以植物、山石、土、水等为材料，经过艺术创作和园艺栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色，达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果，同时以景抒怀，表现深远的意境，犹如立体的美丽的缩小版的山水风景区。 随着市场经济的发展,盆景已不再仅仅满足于休闲娱乐的需要而成了一种重要的产业, 创造出巨大的经济价值[1]。温江作为我国三大花木基地之一，是中国西部最大的花卉苗木集散地中国第二大花卉苗木生产销售市场，尤其是全国第六届花博会在温江区成功的召开，有力促进了温江乃至四川省花卉产业发展，使温江花木知名度越来越高[2]。温江花卉产业的特色之一就是盆景，属于川派盆景，也称为“剑南盆景”，有着悠久的历史和重要的影响[3]。 1温江盆景植物资源现状 成都市温江区位于成都平原腹心，地跨东经103°41′～103°55′北纬30°36′～30°52′；温江属亚热带湿润气候区，四季分明，气候温和，雨量充沛；温江河流均属岷江水系。就因为气候合宜，到2007年，温江区花木面积达13万亩，花木园林面积占全区耕地面积的3/5，拥有1300多种花木，花卉面积达13万亩，占四川的1/3，当地的花木价值高达35 亿余元。年销售额近10亿元，是全国知名的花木之乡，素有“西部花木之都”之美誉[2]。作为温江特色花卉产业之一的川派盆景，有着悠久的历史和重要的影响。 1.1盆景植物资源概况
插花艺术论文 内部编号：（YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128）
浅 谈 东 西 方 插 花 艺 术 的 差 异 系别：工商系 专业：人力资源1042 姓名：XXX 学号：2010112XXXX 浅谈东西方插花艺术的差异 摘要：由于地理环境、地域及文化背景等因素差异，各国有不同的花色，人们对花有不同的爱好。各国也产生了不同的插花风格，总的分为两大流派：东方式插花和西方式插花。随着时代的发展、中国和世界联系的日益密切，东方式插花和西方式插花正在相互融合，呈现着蓬勃的发展趋势。 关键词：插花艺术、艺术、不同
插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。 插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。 东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。 西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。 东西方插花的起源与发展： 一、东方插花的起源与发展： 东方式插花起最早源于中国西汉时期，西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。唐代是中国繁荣稳定的一个历史时期，插花也在这个时期迅速发展起来，隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟。宋元时期，插花进一步发展。到了明清时期，插花艺术更是得到了普及和发展、流传更广，可谓鼎盛时期。此时插花已从一般的
湖南农业大学课程论文 学院：经济院班级：农经三班 姓名：陈礼端学号：201140821310 课程论文题目：浅谈中国插花艺术 课程名称：插花艺术 评阅成绩： 评阅意见： 成绩评定教师签名： 日期：年月日
浅谈中国插花艺术 学生：陈礼端 (经济学院农经三班，学号：201140821310) 摘要：插花艺术是一种表现自然美的，运用艺术构图原理，经过构思、设计、剪裁将花枝、叶片或其他装饰材料插入适当的器皿中或其他、固定材料中，创造一种艺术品的造型艺术。中国作为一个有着上下五千年的历史的文明古国，自然也有其独特的插花文化，本文通过对中国的插花发展历史、中国插花的特点以及中国插花原理等中国插花基本知识的了解来学习在中国传统文化的影响下发展的中国插花艺术。 关键词：中国插花艺术自然美特点花材传统文化 中国是一个拥有悠久历史的文明大国，插花艺术作为一种可以代表国家的文化和风俗的技艺，因此，发扬中国式插花艺术对文化的传承有着极其重要的作用。作为普通人，我们也应该了解插花艺术，体会身边的艺术美和自然美。 一、中国插花的发展历史 中国插花历史悠久，早在1500年前的南北朝时期就有插花在寺庙里供奉佛像用，后人称之为宗教插花。到了隋唐时期就流行到皇宫贵族之中，在官宦子弟之中开展斗花和移春槛活动，及至五代后唐的李后主每到春天便将宫中的梁、栋、窗壁、柱、拱、阶等都密布插花作品，称之为“锦洞天”，让人观赏。这说明当时的插花已经普及到皇宫贵族中，后人称之为宫廷插花。宋朝插花流行到文人雅士之中，北宋文学家苏轼在《惜花》中写道：“沙河塘上插花回，醉倒不觉关儿咳。”南宋时文人张道洽《瓶梅》中写道：“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。”后人称之为文人插花。到了明清时期，插花技艺流传更广，明朝文学家袁宏道《戏题黄道原瓶花斋》诗中云：“朝看一瓶花，暮看一瓶花，花枝虽清淡，幸可托贫家。”“一枝两枝正，三枝四枝斜，宜直不宜曲，斗清不斗奢。”清朝关于插花的记载更多，如陈昊子著的《花镜》中就有“养花插瓶法”和“香垆花瓶”记载，陈其年咏蝶恋花：“小小哥窑凉似雪，插一瓶烟，不辨花和叶。”足以说明插花艺术已经普及到民间，后人称之为民间插花。中国插花崇尚自然风姿和风格，使插花达到虽由人作，宛如天成的艺术效果。
浅谈插花艺术的风格及意义 近几年来，随着人们生活水平的提高，许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择，以满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚以及装点家居的需要。说到家居装点、美化环境，就不得不提及艺术插花。 艺术插花就是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”作为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥秘的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。它并不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是融生活情趣、文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。因此，插花用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。 艺术插花的种类多样。大致可如此分类：从形式上可分为瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分为东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。 东方式插花是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧
插花艺术 总 结 论 文 姓名：杨婷 系别：园林系 班级：11园艺 学号：20092413310019
展望现代插花艺术 【内容摘要】：随着社会的发展，和人们的生活的不断提高，人们的消费观点开始有了转变，逐渐从物质生活追求转向精神追求，插花艺术开始从个体喜好转变成一个系统的、科学的社会学科，也在现实生活中得到广泛运用，终起到装饰效果，随着房产消费方向的发展，插花艺术在实际运用的越来越广泛和被人认可，作为东方插花代表之一的中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。 【关键词】：消费观点装饰方式东方艺术中国市场 一、现代中国式插花的发展 随着社会的发展，插花这一门古老的艺术不断涌现出新的设计风格和手法，二次世界大战以来，逐渐形成了仅把植物材料作为创作元素、构图自由的现代造型式插花，称为现代插花。 花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。 中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。那么，中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？经过近十年的恢复发展后，今天思考讨论这一问题，为时已不过早，应当提到我国当前插花艺术发展的日程上来了。 回顾两年一度的全国插花大赛与展览，已经举办过4次，每次都有来自全国20多个省市的代表约百余人的插花手和数百件作品，每次比赛展览都出现许多优秀精美的作品，涌现出一批杰出的专业人才，一次比一次有明显的进步和提高。受到了广大人民群众的喜爱，也博得了海外同行们的赞扬。这说明我国现代插花艺术终于迈出了可喜的一步，并健康地进入茬壮成长与迅速发展阶段。但是通过大赛与展览，也表露出许多明显的缺点与问题。根据海内外同行专家和有关艺术界朋友们的意见，归纳有两点：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太浓或不洋不中。二是不少作品构图拘紧造型不活、放不开。我认为这些意见非常正确，中肯，也正中要害，的确如此，造型刻版不活，放不开的主要原因，是与创作思路不丰富，技巧不熟练，缺乏基本理论的指导有关。要克服这一缺点并不难，只要我们多观摩，多交流学习，多实践，扎扎实实反反复复地练，“熟能生巧”，定能拥有娴熟的技巧和过硬的基本功。
浅谈插花与切花艺术 [论文摘要] 本文主要介绍什么是插花与切花艺术，以及它的历史发展，插花的流程，还有个人对插花的认识。让更多的人了解插花，让他们知道插花仲的乐趣。 [关键词] 插花，切花，插花艺术，美感 人是世界上最有灵性的动物，即使是一朵花，一根枝条，只要经过人们匠心独运的设计与组合机可以构成婀娜多姿，生机盎然的优美形体，给生活带来无限美丽和情趣，这就是插花艺术的魅力。生活中，总是随处可见插花，家居装饰，社交礼仪，喜庆婚丧等，都离不开它们的点缀，有了它们生活才多姿多彩。懂得插花艺术，学会插花，会给生活带来丰富多彩，意想不到的乐趣。身边的世界也会因此而变得多姿。 那么到底什么是插花呢？插花就是把插花集中了花卉的精华，需要了解插花与饰瓶等容器相互配置的原则，再根据美学原理及个人爱好，按照一定技巧把花插好，才能得到一件使人满意的艺术品。插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）处理，把切花用花瓶或其他容器进行艺术技巧创作，成为一个造型优美的有生命的装饰品，再现大自然美和生活美，故称其为插花艺术。 一、插花材料 我们看到的漂亮插花品，要完成它，不仅需要合适的花材与器具，还要有艺术的欣赏眼光和艺术灵感。 1.1花材 只要具备观赏价值，可以保持一段时间的植物都可以剪切下来用于
插花。当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，树皮等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。 线形花（线状花）整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。如金鱼草、蛇鞭菊、银芽柳、连翘等。 簇形花（块状花）花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。如百合花，玫瑰，牡丹，康乃馨等。 填充花（散状花）分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。如小菊、小丁香、满天星等。 1.2插花基本道具 花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍一些最基本的道具。 粘性胶带，有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。 铁丝或铜丝用来固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工花的上段枝干。 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不
高雅艺术之 ——插花艺术这一学年的选修课，我选修了插花艺术这门课，对插花这个领域有了了解，在老师的解读下，我知道了花卉的不同的运用有不同的意义，插花是一门优雅的艺术，值得我去发现其中的动人之处。下面我就对插花艺术进行浅近的介绍一下。 一、插花艺术概论及要领 插花艺术是美化生活的艺术，插花艺术是将剪切下来的植物（枝、叶、，花、果等）作为素材，经过一定的技术处理（修剪、整枝、弯曲） 和艺术加工（构思、造型、设色等）重新配置成一件精致的美丽，富有 诗情画意。能再现自然美和生活美得花卉艺术品。日常的生活插花，主 要着重于点缀室内，烘托气氛，注重形式美的装饰，不必拘泥于一定要 插出含有思想深度和无限意境的高标准的艺术插花。一般生活插花应遵 循以下几点原则： 1、位置得当应尽量利用室内的无效空间。如死角、周边以及平时闲置的 器物表面如冰箱等摆设插花。一般来说，摆设不宜放在居室中间，以 免限制室内的活动范围和遮挡视线。由于插花已切离植株，易凋零， 故而最好放置在阴凉，但又不影响观赏的地方。还应该避免放置在阳 光直射的地方，和散发热量的家电旁以及一切热源处。 2、大小相宜插花的大小要与放置的环境制度相称。小房间不宜放置大型 的插花。花材的大小粗细与放置的环境也应相称。卧室不宜用大型枝 叶插制的作品。因叶型巨大，而显得生硬、单调。应用小叶、柔软的 花材以求轻松、舒适，以利消除紧张和疲劳。 3、见解协调一般家庭的每个房间，以点缀一、二件插花作品为宜。作 品的外形宜简洁统一，切忌繁复。最为重要的是，插花作品的总体色 调，必须与墙面、地面、家具等周围的环境因素相协调。 二、插花在生活中的应用 1、客厅客厅是接待宾客和家人团聚之处，这里的环境气氛应具有外向 型的气息，又要有美好向上的生活情调。插花布置最好能体现这双重 意义。比如用文竹和蔷薇插成一件飘逸流畅的线条式插花，会使人感 到轻松活泼，亲切自然。每当盛大节日和喜庆良辰，客厅还应该洋溢 着热烈欢快的喜庆气氛。若布置上一盆用红、黄月季、菊花、满天星 组成的色彩浓艳，花朵繁密的插花，会使节日气氛更加浓郁。 2、卧室卧室是休息的场所，插花的数量不宜太多，色彩上也应该根据 年龄的不同而定。比如年轻夫妇的卧室，色调是上可艳丽些，在淡雅 的房间里，放置一盆暖色调插花，会显得生活甜蜜浪漫、温暖宜人。 老年人的房间，要选能够择叶小、淡雅的花材，以宁静稳重为宜。 3、书房书房是写作、学习的地方，插花作品应该简洁明快。如果在温馨 素净的书房里，陈设一瓶潇洒飘逸的插画作品，必将使居室更加清新 雅致，充满生机。 插花在生活上的运用其实很广，结婚时要用花，节日用花等等，花束的包扎在生活中运用也越来越广泛。好的插花作品不仅能够使人保持好的心情，还能体现个人在生活上的要求，体现个人好的生活习惯。学习插花艺术要保持一个好
滁州学院 课程论文 题目：东方式插花的风格及艺术特点 课程名称插花艺术 考查学期2012 / 2013 学年第二学期考查方式课程论文 姓名张冉 学号2010211057 专业园林专业 成绩 指导教师罗侠
东方式插花的风格及艺术特点 摘要：东方式插花具有自然之“真”、人文之“善”、艺术之“美”、“圣洁”之尊。在东方式插花发展过程中，风格上受佛教、道家、儒家哲学思想的影响；构图上受传统习惯的影响，逐渐形成了中国插花艺术的风格。 关键词：插花艺术，风格，艺术特点，构图 Eastern style and artistic characteristics of flower arranging Abstract: eastern flower arrangement has the nature of "true", "goodness" of humanities, arts of "beauty" and "holy". In eastern development of flower arrangement, style influenced by buddhist, Taoist, Confucian philosophy; Composition is affected by traditional habits, gradually formed a Chinese flower arranging art style。 Key words:flower arranging art, style, artistic characteristics, composition
插花艺术视频选修课结课论文 班级:法学15-2 姓名:李欢 学号:150801213 论文题目:浅议东方插花艺术 2016年12月13日 浅议东方插花艺术 ------以中国古典插花与日本插花为例【摘要】东方式插花就是以中国与日本为代表的插花,与西方插花的追求几何造型不同,东方插花更重视线条与造型的灵动美感。东方插花的花型由三个主枝构成,因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或就是“真、善、美”。虽然称号不同,却都表达了东方人的哲学思想。中华插花艺术历史悠久,自六朝起,发展至今1500年历史,就是中国传统文化中最优美的古典艺术之一。在宋朝,插花与
挂画、焚香、点茶并称为四艺,就是名门望族、大家闺秀自小就应具备的生活艺术与修养。西元六世纪时,推古天皇派特使(相当与今日的外交官)小野妹子到中国做文化交流亲善访问,她回日本时带了很多 中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。由此,日本最早的花道流派“池坊流”诞生,日式插花里面主要有立华、生花、投入、盛花与自由花这么几种,其中立华与盛花为传统花型,为池坊流所创。日本插花随后摆脱了中国插花的禁锢,不断创新,发展出了独具特色的日本花道。 【关键词】东方插花、中国古典插花、日本花道、自然、艺术、哲学、美 一、插花艺术概况 (一)插花艺术的起源 插花起源于佛教中的供花。所以,插花就是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。简言之,插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)与艺术(构思、造型设色等)加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美与生活美的花卉艺术品,故称其为插花艺术。插花瞧似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不就是单纯的各种花材的组合,也不就是简单的
浅 谈 东 西 方 插 花 艺 术 的 差 异 系别：工商系 专业：人力资源1042 姓名：XXX 学号：2010112XXXX 浅谈东西方插花艺术的差异 摘要：由于地理环境、地域及文化背景等因素差异，各国有不同的花色，人们对花有不同的爱好。各国也产生了不同的插花风格，总的分为两大流派：东方式插花和西方式插花。随着时代的发展、中国和世界联系的日益密切，东方式插花和西方式插花正在相互融合，呈现着蓬勃的发展趋势。 关键词：插花艺术、艺术、不同 插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的
技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。 插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。 东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。 西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。 东西方插花的起源与发展： 一、东方插花的起源与发展： 东方式插花起最早源于中国西汉时期，西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。唐代是中国繁荣稳定的一个历史时期，插花也在这个时期迅速发展起来，隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟。宋元时期，插花进一步发展。到了明清时期，插花艺术更是得到了普及和发展、流传更广，可谓鼎盛时期。此时插花已从一般的娱乐性质走向学术性质，渐渐地建立了一套比较完整的理论，出现了不少造诣颇深的人物，这些人物不仅工于插花艺术，不少是文学、绘画、书法等艺术界的佼佼者，故其理论
上海师范大学标准试卷 2009 ~2010学年第二学期考试日期2010年6 月17 日 科目插花和盆景艺术 法学专业本科 1 年级 1 班姓名滕梦悦学号080141539 成绩 我承诺，遵守《上海师范大学考场规则》，诚信考试。签名： 一、课程小论文的总体要求： 请根据抽签的题目撰写一篇课程小论文，要求结合课程内容，紧扣主题，发表自己的论点，并以充实的论据论证或例子说明，必要时可以用图表表达，总字数要求在2000—3000字。打印在A4纸上。 二、文章结构要求： 包括大标题、引言（相关研究资料、本文研究论述角度和特点）、论点、论据、总结、参考文献、作者姓名和撰写时间等。打印文章要求大标题用四号宋体，粗体；小标题用小四号宋体，粗体；文章字体选择五号宋体，行间距1.5倍，参考文献用仿宋字体，行间距1.5倍。 三、课程小论文题目： 试论侧柏盆景艺术制作的技艺特点
论侧柏盆景艺术制作的技艺特点 摘要：本文介绍了侧柏的历史艺术特色和侧柏盆景的艺术价值，制作方法技巧等。从不同的方面论述了侧柏盆景艺术制作的技艺特点。首先介绍了侧柏历史艺术特色，之后介绍了侧柏盆景的制作工程和在制作过程中的技术要领，最后为作者的总结。 关键词：侧柏侧柏盆景制作方法技艺 引言： 本学期我选修了《插花和盆景艺术》的选修课，在课堂上老师为我们介绍了一些关于插花和盆景的知识，了解了插花艺术的发展简史，从插花的形成到顶峰再到衰落，之后又从西方和东方两个方面来分别介绍，让我们了解欣赏了这方面很多的视频资料，学习了简单的插花技巧，观赏了国际大师的表演和作品，从而对于插花和盆景艺术有了一定的了解。 这次我的论文题目是关于侧柏盆景艺术制作的技艺特点。侧柏在自然王国里享有崇高 的地位。《史记》里称侧柏为“百木之长”。许多古籍中， 如《大唐新语》等，也有“柏曰苍官”的记载．、侧柏在柏 的家族里独领风骚。作为名木，多见于全国各地名山圣水、 名园胜地、名刹古寺以及名 人名家的山乡故里，具有浓 重的地域、宗教文化色彩和 “天人合一”的文化内涵。 李时珍称侧柏有贞德，尊侧 柏为上品，他在《本草纲目》里说，“柏有数种，惟侧柏能 入药”，“侧柏不畏霜雪，得木之正气，他木不及”。当代 著名作家贾平凹先生十分推崇黄陵的侧柏，他的散文《黄陵柏》(《人民文学》1 9 8 3．6)称颂柏“立即使游客失去了轻狂和浮华，霎那间入了庄重、虔诚的境界，再不敢有了言辞……”，《黄陵柏》中的“页氏柏谱”，形象而生动地描述了侧柏在不同环境中的不同个性，展示了柏的无限生存张力及其崇高的精神。 侧柏盆景强力追求艺术自然，它所展示的壮美形象与玄奥的神韵，在自然的宝库里是随处都可以感受到的。自然界的侧柏千姿百态，具有自然美的丰富感性特征，拥入山谷是绿的波浪，游于高坡是鲜活的云朵，倒挂悬崖呈探涧龙姿，隐于峰峦多仙风道骨。侧柏在名山圣水、名刹古寺、名园胜地、名人故里，就滋生人文色彩或宗教玄秘，融入民俗，根扎民心，成为吉祥幸福与健康长寿的象征或寄托。战争
插花艺术论文 姓名：邱洪超 院系：土工工程学院 班级：11级建筑（1）班 学号：1100506028
插花艺术论文 一、中国式插花的起源与发展 中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。大约在5000多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药(即芍药)。”这是描写男女青年为表达相互爱慕之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。插花艺术是劳动人民长期与自然亲近所形成的。 秦汉时期，文化艺术有了极大发展，插花艺术也不例外，记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知，这些“四时植花“不是盆花即是插花。河 唐代是中国繁荣稳定的一个历史阶段，自然，插花也欣逢盛世，得以流行，不再局限于民间的采取闲花野草随便装点，也不局限于佛前的供花，插花已进入宫廷，成为宫廷喜庆不可缺少的装饰物。唐章怀太子墓出土壁画就有瓶花、石山的图象，从中可以窥见插花在唐代宫廷以成一种风气。当时文化兴盛，绘画、诗词文学已发展到一个为后世所瞩目的阶段。文人雅士喜爱作画、吟诗、赏花。文人插花便是在这时开始的。 到了宋代，插花更为流行，上至宫廷，下至平民百姓都时兴插花，如杨万里有"青瓷瓶插紫薇花"的诗句。当时由于写意山水画，工笔花鸟画的影响作用。插花从构图到技法上都有了中国的绘画艺术理论作为借鉴，特别是文人插花，已从写实的技法发展到写意的技法。中国的插花艺术直到现在也是以唐宋以来的插花风格为基础的。 明代至清代，插花艺术更是得到了普及和发展，已从一般的娱乐性质走向学术性质，渐渐地建立了一套比较完整的理论，出现了不少造诣颇深的人物，这些人物不仅工于插花艺术，不少是文学、绘画、书法等艺术界的佼佼者，故其理论也是与诸艺术是互相渗透的。 二、现代插花艺术特点 （1）、主题内容的广泛性 在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现的，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。 （2）、传统和现代、东方和西方的结合 随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性、装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。
插花课心得体会 本学期，我选修了冯老师的插花艺术与花艺赏析，本是单纯冲着对花的喜爱去的，未曾想到，几周的课上下来，还真是学到了不少的知识，印象最深的当是我在课堂上学到的插花基本常识以及一些技巧。 插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。 我还知道了插花基本道具包括插花器皿、粘性胶带、铁丝（或铜丝）、花剪、花刀、花泥等。花基本造型有水平型、三角形、L型、扇形、倒T字型、垂直型、椭圆形、倾斜型等。这些无疑是我从前闻所未闻的，可以这么说，这门课大大的丰富了我的知识见闻。 插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要以形传神，形神兼备，以情动人，融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。学会插花，不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境，使家庭生活更增添一分美感和温馨，而且也是探亲访友、迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。学会插花，可以时常与花作伴，以花为友，不仅给你带来大自然的美感，同时各种插花作品所展示的丰富内涵--或热情欢乐，因此，插花具有实用性、知识性和趣味性，既可自娱，又能娱人，能够带给人们喜悦与欢乐，象征美好的愿望，使之更加热爱生活。所以我想以后的日子也抽时间来补充我对插花的知识，想插花来净化我的心灵，陶冶我的情操等。 电子信息工程学院通信1206班张钰
《插花艺术》课程论文 论文题目东方式插花艺术简介 学生专业班级园林施工10级（04）班 学生姓名（学号）李惟安 10561007 授课教师张俊叶 完成时间 2011年5月28日
2011年5月28日 东方式插花艺术简介 【摘要】：插花主要是借用花材的组合与造型而展现装饰美的一种表现形式.。插花可以分为式东方式插花与西方式插花两大流派。本文中，主要介绍一下东方式插花的发展，特点等情况。东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。同时，东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。 【关键词】：东方式插花艺术中国日本 东方式插花注重线条，追求自然典雅。主要有中国式的和中国式传入日本后 所形成的日本式插花 一、中国式插花 插花艺术的起源应归于对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境 来体验生命的真实与灿烂。中国式插花，历史悠久。人们爱花，人们爱花，插花 以自娱，继而用作佛教供花，后来才逐渐扩展到装饰领域，由此而发展成一门艺 术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓厚的民族风 格。 1、中国式插花的起源与发展 中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远 的民族文化传统和丰富的文化底蕴。大约在5000多年以前的原始社会后期，我 们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。进入奴隶制社会的夏商西周时期， 花卉纹饰不仅可以从陶器上看到，在青铜器上也可以看到。到了西周至春秋中期 有了文字记载。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维 士与女，伊其相谑，赠之以勺药(即芍药)。”这是描写男女青年为表达相互爱慕 之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。插花艺术是劳动人民长期与自然亲近所 形成的。人们先出于爱美，折取野花装点鬓发，装饰居穴，所谓"菊花须插满头 归"，"插了梅花便过年"，便是这一情景的写照。这是插花艺术的雏形。后来才
浅谈中国插花文化 浅谈中国插花文化 【摘要】中国传统插花艺术以自然生长的植物为表现内容，使插花作品达到“虽由人作，宛若天开”的艺术效果，正是中国传统插花艺术所追求的最高境界。 【关键词】插花；自然之美；清新淡雅 东方插花以中国和日本为代表，其风格特色为自然美、线条美和意境美，意境的创设是中国插花艺术追求的最高境界，它源于中国悠久的古文化，体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界。 一、中国插花的起源与发展 大约在5000多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。进入奴隶制社会的夏商西周时期，花卉纹饰不仅可以从陶器上看到，在青铜器上也可以看到。到了西周至春秋中期有了文字记载。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药（即芍药）。”这是描写男女青年为表达相互爱慕之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。插花艺术是劳动人民长期与自然亲近所形成的。人们先出于爱美，折取野花装点鬓发，装饰居穴，所谓“菊花须插满头归”，“插了梅花便过年”，便是这一情景的写照。这是插花艺术的雏形。 秦汉时期，文化艺术有了极大发展，插花艺术也不例外，记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知，这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆，盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上，形成了花材、容器、几架三位一体的形象，这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。 唐代是中国繁荣稳定的一个历史阶段，自然，插花也欣逢盛世，得以流行，不再局限于民间的采取闲花野草随便装点，也不局限于佛前的供花，插花已进入宫廷，成为宫廷喜庆不可缺少的装饰物。唐章
插花发展现状及进展体会 插花艺术是一门实用和美观相结合的艺术，因为不同地域、文化的不同而衍生出各种不同的、五彩缤纷的方式。大体分为东方式和西方式两种形式。这两种形式各有所长、各有所爱，西方式插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。而东方插花则更注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。不管是东方式还是西方式插花，他们都是民族经过历史筛选遗留下来的文化产物，人类的瑰宝，我们理应好好学习前人的劳动经验和知识，把插花艺术发扬光大。 插花艺术作为一门艺术，那么它要发展下去，必须就要进入到“艺术”所定义的框条。首先，艺术就必需有其自己的风格和特点，要富有民族特性和时代精神。中国的传统插花在世界插花领域中独树一帜，正是因为有自己独特的艺术风格：崇尚自然，善于创造意境，注重情景交融，并且巧用木本花材，力求与大自然融为一体。这些风格，不仅对世界插花带来很不错的借鉴作用，还特别对东方式插花产生巨大的影响。 中国的插花历史源远流长，但是真正发展起来的无疑是在改革开放
之后。经过改革开放30年的努力，我国的插花艺术水平有了明显的提高，甚至有些作品接近世界顶尖水平，这不但是对中国插花的肯定，还是中国人自己对插花艺术的肯定。插花艺术越是被人关注、被人重视，则证明插花的前景无限。只是，在进入了信息时代的21世纪的今天，在这个物欲横流、到处弥漫着商业味道的今天，在世界文化大交融的今天，如何能让中国人自己的插花艺术保持应有的地位、怎么把插花艺术事业发展起来，还是一条很遥远的路要走。应用前人的一句说话就是：“革命尚未完成，通知任需努力。” 客观地看待现状，很明显地中国在插花艺术方面并没有下太大的功夫，没有很大的重视。首先体现在教育方面，对于其他国家，我们国家的插花艺术教育相对滞后很多。其次体现在政府的关心支持力度方面上，这个力度明显不足以推动插花艺术发展。再者，体现在人民群众身上，奢侈之风盛行，传统的插花工业相对萎缩。这就是插花艺术的现状。尽管有专业人士在努力为改变这一现状而奋斗，但这毕竟是九牛一毛。真正要发展插花艺术，就要凝聚所有中国人的力量。什么意思呢？就是得到广大人民的支持。政府能下达持“支持态度”的政策，人民群众能重视这一传统艺术，插花教育能普遍到各个大中小学。当所有人都参与到发扬插花艺术的行业上来的时候，插花才是真正迎来它的巅峰时期。 纵观国外各个国家，特别是欧美的一些国家，插花已经形成了一个行业，生活插花已经渗入到普通老百姓的家庭中。而我国的插花市场确并不像国外那么火热。这是什么？这是一个商机。在经济化的这个