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浅析艺术类高考学生钢琴教学的方法

浅析艺术类高考学生钢琴教学的方法

浅谈少儿舞蹈的创作(1).

浅谈少儿舞蹈的创作(1) 人类任何有意识的动作,都产生于心灵内在的启示。舞蹈动作是心灵深处之情感世界的形象表白;如古语所谓“心声”、“心华”,佛语所谓“心水”、“心波”所构成的心貌、心境,传介于艺术化了的形体动作,便成之为人类艺术思想及其情感内涵的载体——舞蹈。少年儿童成长发育日日更新的生理特征,以及其五色斑斓梦幻叠彩的心理状态,决定了他们对舞蹈独特的表现特征。作为一名少儿舞蹈的教育及创作工作者,笔者认为:儿童舞蹈从创作规律和创作技法上与成人舞蹈创作有相通之处,但它却更难于成人舞蹈的创作,其主要原因在于儿童舞蹈的创作主体是成人。因此,受生理、心理、文化程度以及家庭社会的影响和制约,使成人与儿童的心理状态有着很大的差距,如何缩短这一差距,这就需要儿童舞蹈创作者熟悉儿童生理、心理特点,以及儿童情趣,爱好和生活习惯等,必须从“童心”出发并以舞蹈的艺术眼光去观察生活、体验生活、凝炼生活,直至完成自己的艺术创造。只有这样才能创作出具有儿童特点,受孩子们欢迎的好作品,达到教育儿童,并陶冶其情操的目的。一、童心纯真,富于幻想唐代刘长卿有诗句云:“心镜万象生”;即人的思维与感情皆附丽于大千世界、万象自然;而生存游戏于这万象自然中天真无邪的孩子们,更有着丰富多姿的艺术想象力和创造力。天生的好奇会使他们看到原来空无所有的地方有某种美妙的图象出现,更喜欢模仿自己在某地方看到的景物。儿童清新烂漫,天真活泼,对世界充满清莹、甜柔的爱,爱野地上的小草,花,爱天上的月亮星星,爱天空中游弋飞翔的小鸟、白云,爱江河上跳跃闪映的小鱼、帆影,他们用心灵去拥抱自己喜爱的对象,他们具有求知欲强喜欢模仿,好奇好问,兴趣广泛等等特点。因此儿童舞蹈创作的特殊规律和特点是和儿童的生理、心理状态分不开的。了解儿童生理、心理特点,是创作儿童舞蹈的基本要素,只有努力把握儿童认识客观世界和反映客观世界的特点,洞析儿童微妙的心灵内涵,儿童舞蹈创作者便会得到无竭的启示,便会从在成人看来无足为奇的事物中,产生出无穷的情趣和丰富的想象,并从中捕捉到能用舞蹈形式来表达儿童情趣的舞蹈形象来。二、夸张与变形的舞蹈语言舞蹈艺术来源于生活的启迪,但它所提供的艺术图景却远比生活更突出,更鲜明、更感人。美学家朱彤说:“只有通过虚构进行夸张,才能创造艺术美。”在生活基础上的虚构与夸张,正是少年儿童的心理特征之一,基于这一特征,儿童舞蹈的创作,应该比实际生活更高、更强烈、更集中,显现出更美好、更浪漫的艺术境界。“夸张是创作的基本法则”(高尔基语)。只有创作者真正走进孩子们那极富感染力的内心世界,才会凝炼成在美好生活基础上夸张变形的属于少年儿童心花吐绽的少儿舞蹈语言。但夸张与变形不能忽略形象的准确性,这样才能更好的表现出所要达到的艺术形象。夸张与变形是儿童语言的特征,也是儿童舞蹈表演中的一个重要元素。因为是适应舞台表演和没有语言作为媒介交流的表演形式,只有运用夸张的表现手法才能让观众从视觉中获得清晰的表情信息。夸张是从生活中提炼与升华,将生活中形体感觉反应扩大化。如喜、惊、冷、痛、看等都需要夸大形体的动态感并予以停顿或强烈的夸张,有的则要将作扩大延伸,如哭笑都要将形体的某个部位动作放大,延长动作线,使形体表情更明确。变形,从对逻辑规定的质实的超越达到形象神

完整的钢琴基础教案

第一章钢琴电子琴弹奏的基本知识 教学目标:通过教学使学生了解钢琴电子琴弹奏的基本知识,包括认识五线谱、弹奏钢琴电子琴的坐姿、手型、钢琴键盘 的分组,弹琴时力的方向以及钢琴踏板的运用。 教学重点:1、五线谱基本知识的掌握 2、五线谱知识的实际应用 3、钢琴键盘的分组 4、键盘分组法和乐谱分组法的区别 5、弹琴时力的方向 6、钢琴踏板功能及使用 7、钢琴弹奏时的基本姿势 教学难点:1、力度记号的掌握及实际演奏中的效果 2、钢琴键盘的分组 3、弹奏过程中手型的控制 4、钢琴踏板的使用 教学方法:讲授法、练习法、讨论法、演示法 学时安排:10学时 授课内容: 第一节认识五线谱 一、五线谱 五线谱是由线和间组成的,其每一条横线与以此形成的每一个间都有不同的作用和意义(包括加线与加间)。 1.线与间 (1)五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。

(2)从下往上又可依次分为四个间。 2.加线与加间 由于记谱需要,经常在乐谱上或下出现加线现象,于是又分别形成了下加线,下加间;上加线,上加间。如图: 二、力度记号 (1)强 f 中强 mf 特强 sf <渐强(Cresando) 突强 sfz 强音标记“f”越多音越强。如:f、ff、fff、ffff等。 <渐强(Cresando) (2)弱 p 中弱 mp 强后即弱 fp >渐弱(dim)等等 突强即弱 sfp 弱音标记“p”越多音越弱。如p、pp、PPP、PPPP等。 三、重音、保持音和跳音记号

(1)“>”重音记号(强音记号) 表示演奏、演唱时加重音(在有些情况下,如用某些乐器演奏时往往被处理成小渐弱)。 (2)“一”保持音记号 表示演奏、演唱时尽量饱满充分。 (3)“〃”跳音记号 表示演奏、演唱时必须跳奏。 四、反复记号 表示乐曲反复。然而该记号又有多种形式。 (1) 局部反复,在两个记号之间反复。 (2)D.C.(da copo)从头再奏。 D.S.(da segno)从记号起再奏一遍。 另:D.C.e.1a.Fine从头再奏至“Fine"为止或D.S.e. la coda从头再奏至“”处,然后跳到Coda(结尾)。 (3)“”无定次反复记号 “”延长记号。表示乐曲在此处停顿或延长。 “”换气记号。表示乐曲必要的呼吸。 另:“,”分句记号,也被称为小换气记号。 五、谱表 1、高音谱号和高音谱号上的音

艺术类志愿填报

艺术类志愿填报:选专业就像种菜 又到一年志愿填报时,近些年,随着艺考生的增多,填报志愿成了艺考生及家长(微博)最“头疼”的事情。艺术类志愿是“顺序志愿”,以“依据分数,遵循志愿”为原则投档录取,相比较“平行志愿”有更多的不确定因素,艺术类专业志愿填报更有讲究。中原工学院招生处处长苗振青根据自己多年的经验,教艺术类考生填志愿要分三步走。 □东方今报记者 赵媛高冬丽 第一步广泛搜集信息 “信息是决策的前提和基础,艺术类考生应重点着眼于对所报考高校的录取原则、招生计划、办学历史、办学实力、专业课程等信息的收集,尤其要注意今年的录取原则、招生计划与去年相比是否有变化。”苗振青说,录取原则的变化意味着高校选拔人才的尺度有所调整,甚至可以反映出其培养目标的变化,而招生计划的变化可能会导致录取分数提高或下降。 “办学历史和办学实力则是一所高校办学水平高低的重要指标,在艺术专业教学中显得尤其突出。”苗振青提醒考生,近年由于艺术专业的持续升温,部分高校纷纷加开增设艺术类专业,但很多匆匆开设的艺术类专业由于没有长久的教学与历史积淀,很难形成真正的艺术培养氛围,这一点也要引起考生及家长的注意。 此外,某个专业往年录取最低分(最好选取连续两年以上)也是信息搜集的一个最要数据,通过两年的录取分数比较,看是否有大的差异。“顺序志愿”比较容易形成“大小年”现象。收集信息的方式也很多,考生可以通过网络等多种方式广泛收集信息,最好多问问所要报考的高校,一定要多比较、多分析,这样做出的判断与选择才更加科学,才更有利于个人优势的发挥,在有限的时间内做出正确的志愿填报。 第二步成绩与志愿相匹配 和普通类考生不同,艺术类考生除了文化成绩,还有专业成绩。艺术类院校的录取原则一般有以下三种形式:文化成绩过线后以专业成绩排名;专业成绩过线后以文化成绩排名;专业成绩和文化成绩各占一定比例综合排名。 “考生填报志愿要根据高校所制定的录取原则,努力使自己的成绩在志愿中取得效益的最大化,具体地说就是根据考生的专业或文化成绩,在选择高校时,以考生的成绩和高校的录取原则找准结合点,只有两者匹配,才能获得最大的效用。”苗振青还为考生举了个简单的例子,如果文化成绩好的考生,不妨以专业过线文化排名作为录取原则的高校作为填报志愿的选择。

浅谈幼儿园舞蹈教学

龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/b811968113.html, 浅谈幼儿园舞蹈教学 作者:刘莉 来源:《读与写·下旬刊》2011年第07期 摘要:幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分,本文主要围绕幼儿兴趣、音乐、教师素质等因素在幼儿园舞蹈教学中的重要作用,阐述了在幼儿园如何更好地开展舞蹈教学活动。 关键词:幼儿园;幼儿兴趣;音乐;教师素质;重要作用 中图分类号:G613.5 文献标识码:B文章编号:1672-1578(2011)07-0199-02 幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强,艺术性较高,又直观形象,生动活泼,深受孩子们的喜爱。一件好的舞蹈作品,可以陶冶幼儿的性情,使幼儿在受到美的熏陶的同时,还能受到潜移默化的启迪与教育,从而促进孩子们身心健康和谐发展。现结合近些年的教学实践谈谈“兴趣”“音乐”“教师”等因素在幼儿园舞蹈教学中的重要作用。 1 兴趣是前提 舞蹈是一种人体艺术,它要求舞者有良好的体形和必要的舞蹈条件,这样就势必要坚持练功,而舞蹈基训又是那么乏味、单调、枯燥,这使得越来越多的孩子远离了舞蹈。《幼儿园教育指导纲要》中明确指出:教育活动的选择应注重贴近幼儿的生活,更应注重激发幼儿的兴趣。正如爱因斯坦所说,“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一,在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿,兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动,思考各种问题,从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣,就能充分调动他们的积极性,使幼儿集中注意,在愉快、紧张的心理状态下,产生积极的影响,从而帮助幼儿踏上成功之路的第一步。作为教师,我们有责任为幼儿铺下这块奠基石,和孩子们共同打造这把成功之门的钥匙,让他们走向成功、体验快乐。 幼儿从小就具备了学习音乐舞蹈的潜力,如幼儿一听到节奏明快、活泼、优美、抒情的歌曲,马上就会手舞足蹈,摇头晃脑。听到进行曲马上会学解放军,雄赳赳气昂昂地走起步来。幼儿对常接触的熟悉的形象特别感兴趣有很强的表现欲望。但这种对音乐舞蹈的兴趣和欲望不持久易转移,所以老师要通过观察及时发现幼儿对音乐舞蹈的兴趣,保护幼儿兴趣的萌芽,创造条件不断地给予满足,使其稳定并不断地发展。带幼儿到户外散步时,教他们一些有关美丽大自然的小舞蹈,《花开》、《树叶飘飘》、《小鸟飞》、《小蜜蜂忙采蜜》等。这些舞蹈来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境,因此他们很容易理解接受。经常利用短小、生动形象、动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣,不仅使他们感到亲切可信,易学易记易模仿,而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。

钢琴基础教学教案

钢琴基础教学教案 课时:1 课时 课型:集体课 执课教师:陈仕进 【教学内容】 1、基本技术:(1)熟练掌握《孩子们的哈农第2条》。 (2)熟练掌握双手弹奏C大调、a小调音阶。 2、练习曲:贝伦斯作品70之35。 3、乐曲:学习《天真烂漫》 【教学目标】 1、基本技术:(1)能有针对性地训练各个手指,做到保持松弛的肩膀,完好的手型来弹奏。 (2)熟练掌握双手弹奏C大调、a小调音阶,熟练大、小调指法,能够积极主动挥动掌关节连接双手,使手指有力均衡发展。 2、练习曲:熟练掌握双音和跳音的演奏技巧,左手掌握好用正确的指法弹奏和弦的技巧,注意力度的对比变化。 3、乐曲:熟练掌握移位动作,做好手指转换练习,注意连跳结合,在十六分音符跑动时注意要均匀,注意乐曲中出现的音乐记号和小连线。

【教学重点】学习手指转换的技巧。 【教学难点】十六分音符的音阶跑动时注意手指弹奏的均匀和独立性。 【教学过程】 1、强调弹奏的基本要求: 正确的坐姿:(1)重心稳定、靠前、身体放松,腰部要直,上身略向前倾;(2)座位的高低与座位离琴的远近要根据自身的条件来决定;(3)养成弹奏前调整座位的习惯; 正确的手型:最符合自然状态的手型就是好的手型手的状态是手指略向里自然弯曲,手呈半圆形,指尖和手腕基本在一条水平线上,手型既舒服自然、支撑力也最强。 利用以上要求来弹奏《孩子们的哈农》。 2、师:在琴上弹出《少女的祈祷》的音乐片段,并请学生注意乐曲中快速跑动乐句的特点。 生:思考乐句的规律是上行还是下行的什么是音阶 师:要求学生回答什么是音阶。 生:回答问题。 师:讲解C大调、a小调音阶的指法(圈起来的地方手指需要转换),即拇指应在3指下穿过,讲完后示范演奏一遍音阶,并请学生演奏一遍。

2013艺术生高考志愿填报技巧

2013艺术生高考志愿填报技巧 艺术生该如何有技巧地填报志愿 艺术生是不是也像普通文理科考生一样,填报本专科志愿时有好几个批次,也可以填很多平行志愿?不少艺考生和家长对这一系列问题还是有很多疑惑,下面让我们来看看专业的艺术生填报志愿解读。以下是各个批次的招生细则和规定。 本科提前批为:独立设置本科艺术院校的艺术类本科专业(含经教育部批准按照独立设置本科艺术院校艺术类本科专业招生办法执行的院校专业)和中央部门所属高校不安排分省计划的非美术类本科专业。本科提前批常规志愿设4个(A、B、C、D)顺序排列的院校志愿,每所院校设6个专业志愿。 本科批分成A、B、C三种类型,录取按A、B、C三个阶段顺序进行。A类型为使用校考成绩且在2012年属于我省本科一批招生的省外院校的美术类本科专业和福建师范大学音乐表演(圆号、长号、小号、长笛、双簧管、单簧管、巴松、大提琴、小提琴、唢呐、琵琶、二胡、扬琴、中西打击乐器、贝司、笙、笛子、古琴)本科专业,泉州师范学院音乐学(南音方向)本科专业、艺术教育本科专业,福建师范大学、厦门理工学院空中乘务方向本科专业,常规志愿和征求志愿各设1个院校志愿,每所院校设6个专业志愿。B类型为使用省级专业统考成绩进行录取的本科院校的艺术类本科专业,常规志愿和征求志愿均设5个(A、B、C、D、E)顺序排列的院校志愿,每所院校设6个专业志愿。C类型为使用校考成绩进行录取的本科院校的艺术类本科专业,常规志愿和征求志愿均设5个(A、B、C、D、E)顺序排列的院校志愿,每所院校设6个专业志愿。 高职(专科)批常规志愿和征求志愿均设5个(A、B、C、D、E)顺序排列的院校志愿,每所院校设6个专业志愿。 填报本科提前批院校志愿的考生,须具有一个专业类别省级统考本科合格证书且具有所填报院校专业的校考合格证书(承认省级专业统考成绩的院校除外);报考独立设置本科艺术院校的艺术类本科专业的文考分数不限,报考中央部门所属高校不安排分省计划的非美术类本科专业的文考成绩必须达到省定本科录取控制分数线。本科批或高(专科)批院校按照省级专业统考类别分类进行招生,填报本科批院校志愿的考生,应有与所填报专业相同专业类别的省级统考本科合格证书(填报泉州师范学院南音方向专业的考生除外,但必须取得该专业的校考合格证书),文考成绩须达到省定本科录取控制分数线(征求志愿可以在线下20分以内),填报本科A类、C类院校的还应获得所填报院校专业的校考合格证书;填报高职(专科)批院校志愿的考生,应有相应专业类别的省级统考合格证书,文考成绩须达到省定专科录取控制分数线(征求志愿可以线下20分以内)。 填报注意细则 和普通文理类考生的志愿填报不同,艺术生填志愿的机会还是很有限的。 那么,艺术生该如何填报2012高考志愿呢?需要注意哪些问题呢?本网总结了以下注意事项供艺术考生参考参考。 首先,要了解招生政策。一是考生所在省市艺术类专业的招生办法,对所报考专业是否

高三艺术生复习计划

高三艺术生生物复习进度安排 一、学情分析: 艺术生作为一个特殊的群体,当学校正常进行第一轮复习时,他们忙于专业课的攻读,使得他们留给文化课的时间较少,所以导致文化课的基础较为薄弱,但是他们通过努力专业课的通过率很高,而且有些同学的专业课分数相对较高,这也使得他们急于在文化课方面取得较大的进步,但是,日积月累的知识欠缺要想在较短的时间内完成提升,不光要求学生有很强的进取心,更关键的要求任课老师要为他们量身定做一套完整合理的复习计划。鉴于此我个人认为:夯实基础,强化能力是重中之重。学习中的首要任务就是要抓基础,对本学科基本概念、基本定律、实验操作的基本过程等基础知识要逐一弄清,达到融会贯通、熟能生巧的地步,从而应加强对“双基”的强化训练。在复习中,我准备注重知识的内在联系,将所学知识先串成链,形成知识网络,以利于对知识点的整体把握。 二、复习计划 高三第二学期三月至五月中旬以专题为单位(七个专题),扎扎实实掌握基本知识,捋清知识点,列成提纲,准确掌握重要概念、原理等,同时辅以基础练习的检测和解答。 专题一:生命的物质基础和结构基础: 第一章:走进细胞,从生物圈到细胞,细胞的多样性和统一性, 第二章:组成细胞的分子,化学元素和化合物 第三章:细胞的基本结构,细胞膜、细胞质、细胞核 第四章:细胞的物质输入和输出 专题二:细胞代谢: 第五章:细胞的能量供应好利用,重点讲解细胞呼吸和光合作用 第六章:细胞的生命历程:重点讲解细胞分裂(将必修2减数分裂与有丝分裂一起复习),另外本部分内容与选修3联系较紧密,所以复习时辅以选修3部分内容。 专题三:遗传、变异、进化: 遗传因子的发现,基因和染色体的关系,基因的本质,基因的表达;基因突变和其他变异;从杂交育种到基因工程(本部分内容与选修3联系较紧密,所以复习时辅以选修3部分内容);现代生物进化理论 专题四:稳态及其调节: 人体的内环境与稳态,动物和人体生命活动的调节,植物的激素调节

幼儿舞蹈教学的指导方法

幼儿舞蹈教学的指导方法 【摘要】舞蹈是幼儿园艺术的教育内容之一,是在音乐的伴奏下根据音乐的性质,以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。幼儿受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约,需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈。 【关键词】幼儿舞蹈教学艺术教育指导方法 舞蹈是幼儿喜爱的活动,我国伟大的幼儿教育家陈鹤琴曾指出:大凡健康的幼儿无论是游戏、散步或工作、学习,他们本能地会唱唱歌,会表现舞蹈的韵律,这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子,这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感,从而满足孩子自我表现的需要,提高能力,丰富孩子的生活。那该如何使得幼儿舞蹈以幼儿发展为本,促进幼儿健康人格的形成,注重活动的过程,强调幼儿活动的主动性、积极性,使幼儿舞蹈教育向积极有序、健康的方向发展的角度出发呢?我在实践中谈谈一些粗浅的看法。 1.理解、感受舞蹈作品 1.1 理解、感受舞蹈作品对幼儿发展的意义。 幼儿思维发展的特点是从感性认识到理性认识,由具体到抽象,因此理解、感受舞蹈作品必须以感性认识和已有的经验为基础,更多地依赖于直观的、生动的、鲜明的形象。而教材中有的舞蹈,如《采茶》等只有曲调,没有歌词,只有笼统的标题,幼儿不理解动作代表的意思,以及动作之间的相互联系,比较孤立、缺乏趣味性,幼儿不易记住动作顺序。幼儿学习时只会模仿地做出一个个动作,思维、想象不活跃,面部表情僵硬,不知道所表达的内容。这样的舞蹈作品在幼儿眼前不是直观可见的实物形象。所以教师在教学中要千方百计想办法,让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动,伴随着启发性、形象性的语言,为幼儿提供想象的内容,让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中,才能进行联想和想象,才能感受作品,幼儿的感受力提高了就会表现舞蹈内容了。 在引导幼儿感知舞蹈作品时要注意,要充分利用幼儿观察的敏锐性。老师提的问题要有目的性、系统性、准确性和敏锐性。每次让幼儿感受都需要有要求,而且只能有一个要求,使幼儿的思维始终处在积极紧张的状态中。开始提的问题要提笼统的大问题,逐步提小的问题,因幼儿感受力发展的规律是对作品先有一个笼统的整体的感受,反复的欣赏就能有进一步的感受,欣赏越多,感受得越细微、越深入、越全面。如:《新疆舞》时,开始的第一、二次欣赏老师的表演后,我便开始提问:“你看到老师做了什么动作?”第三、四次欣赏又再次提问:“老师做了什么动作,是怎么做的?”第五、六次欣赏后又提问:“什么时候变成双圈?什么时候又回到原位?怎么变的?用什么动作变的?”同时提的问题更要精确。只有这样,通过我们的引导孩子的表现才会是准确的、丰富的。

改进数学教学方法之我见

改进数学教学方法之我见 发表时间:2013-08-09T14:56:38.687Z 来源:《中小学教育》2013年11月总第153期供稿作者:刘子荣[导读] 教师传授知识、技能,只有充分发挥学生的积极性,引导学生自己动脑、动口、动手,才能变成学生自己的财富。 刘子荣陕西榆林市榆阳区榆阳镇沙河小学719000 今天,素质教育理念被公认已是不争的事实,但这种新理念最终要落实到培养人才上,即培养出来的人应当是具有现代意识的、高素质的人才,这是一个系统工程。在这个系统链条中,重要的一环就是素质教育理念。现就数学方面从实践角度对教学方法提出几点见解: 一、明确学习目的,提高学习热情 学生学习目的明确,学习态度端正,是对提高学习积极性长时间起作用的因素。教师要利用各种机会,结合实际,不断向学生进行学习数学的重要性和必要性的教育,使学生明确学习数学的社会意义,看到数学的实际价值。在教学过程中,教师要明确提出并说明课题内容的意义和重要性。例如:学习了“长方形面积的计算”后,可以让学生量出家中电视机的长和宽,然后求出它的面积;再让学生想办法求出学校沙池的面积。学生通过亲身实践,体验到了数学知识在生活中的实际应用,从而提高了学习的热情。 二、建立良好的师生关系,使学生爱上数学 课堂教学是师生的双边活动,教学过程不但是知识传授的过程,也是师生情感交流的过程。数学教学中可以从以下三方面发掘情感的积极因素,促使学生对数学知识和数学活动本身的追求、渴望和满足。 1.建立民主平等的情感氛围。良好的师生关系与和谐愉快的课堂教学气氛是学生敢于参与的先决条件。学生只有在不感到压力的情况下,在喜爱所教老师的前提下,才会乐于学习。教师首先要放下架子,与学生多沟通,跟他们交朋友,在生活上、学习上都关心他们,从而激起对老师的爱、对数学的爱;其次,教学要平等,要面向全体施教,不能偏爱一部分人,而对学习有困难的学生却漠不关心。 2.正确评价学生。学生学习的态度、情绪、心境与教师对学生的评价有着密切的联系。在数学教学中,我们经常看到许多学生积极思考问题,争取发言,当他们的某个思路或计算方法被老师肯定后,从学生的眼神和表情就可以看出,他们得到了极大的满足,在学习中遇到困难时他们会反复钻研、探讨。可见,教师正确的评价也是促使学生积极主动学习的重要因素。 3.成功是最好的激励。学习中体验成功是一种巨大的力量,它能使学生产生学好数学的强烈欲望。要使学生获得成功,教师必须设计好探索数学知识的台阶,包括设计好课堂提问和动手操作的步骤等,使不同智力水平的同学都能拾级而上,“跳一跳摘果子”,都能获得经过自己艰苦探索掌握数学知识后愉快的情绪体验,从而得到心理上的补偿和满足,激励他们获得更多的成功。当学生在探索学习的过程中遇到困难或出现问题时,要适时、有效地帮助和引导学生,使所有的学生都能在数学学习中获得成功感、树立自信心,增强克服困难的勇气和毅力。特别是后进学生容易自暴自弃、泄气自卑,教师要给予及时的点拨、诱导,如画出线段图帮助他们理解应用题、让他们换句话说说理解题意、举个例子试试等,半扶半放地让他们自己走向成功。 三、创设问题情境,激发求知欲望 著名的教育家苏霍姆林斯基曾说过:“如果教师不想方设法使学生进入情绪高昂和智力振奋的内心状态,就急于传授知识,那么,这种知识只能使人产生冷漠的态度,而不动感情的脑力劳动就会带来疲倦。”因此,教师在组织教学时应通过设置各种问题情境,创设各种具有启发性的外界刺激,引导学生积极思维,激起学生要“弄懂”、“学会”数学知识和技能的欲望。在教学中设置一些悬念,创造一种特殊的情境,则更能引起学生的共鸣,并使这种共鸣转化为求知欲,进而把注意转移到新知识的学习上。 四、采取灵活多样的形式,增强学生的学习兴趣 心理学指出:兴趣是最好的老师,引起学生兴趣和注意的动因常常是那些具体、直观的事物。小学生年龄小,自制力差,学习时明显受心理因素支配。只有遵循学生心理活动的规律,把学科特点和年龄、心理特征结合起来才能使学生愿意学、主动学。如果教师用传统的“老师讲,学生听;教师问,学生答,动手练”进行教学,学生会感到很乏味,越学越不爱学。因此在课堂教学中,应力求形式新颖,寓教于乐,减少机械化的程序,增强学生学习的兴趣。教师要善于把抽象的概念具体化,把深奥的道理形象化,把枯燥的事物趣味化,如色彩鲜艳的教具,新颖的谜语、故事,有趣的教学游戏,关键处的设疑,恰当的悬念,变静为动的电化教学等等,尽可能使学生感到新颖、新奇,具有新鲜感和吸引力,为学生从“要我学”变为“我要学”提供物质内容和推动力。 五、数学作业批改中评语的巧用 评语,是一种作业批阅的方式,便于学生更清楚地了解自己作业中的优缺点,还可加强师生间的交流,促进学生各方面和谐统一的进步。将评语引入数学作业的批改中,指出其不足,肯定其成绩,调动了学生的学习积极性,取得了较好的效果。当然,写评语时本身要简洁、明了、自然、亲切、实事求是、充满希望、富有启发性,这样才能得到良好的教学效果。 总之,学生是学习的主体,不是知识的容器。教师传授知识、技能,只有充分发挥学生的积极性,引导学生自己动脑、动口、动手,才能变成学生自己的财富。教师要把学习的主动权交给学生,要善于激发和调动学生的学习积极性,要让学生有自主学习的时间和空间,要让学生有进行深入细致思考的机会、自我体验的机会。教学中要尽最大的努力,最充分地调动学生积极主动学习,由“要我学"转化为“我要学”、“我爱学”。

促进高校艺术类学生就业的创新型人才培养模式研究

促进高校艺术类学生就业的创新型人才培养模式研究 摘要:当前,高校艺术类毕业生就业形势不容乐观,艺术专业学生的培养方面存在诸多问题。文章提出了以就业为导向的高校艺术类学生创新型人才培养模式,提出了就业导向创新型艺术类人才培养模式构建的具体路径。 关键词:就业导向创新型艺术类人才培养模式就业指导 0 引言 当前,高校毕业生整体就业状况差强人意,艺术类毕业生就业形势更为严峻。以河北省为例,目前全省共有46所本专科院校设置了艺术类不同专业,涵盖音乐、舞蹈、绘画、设计、动画、影视编导等近10个专业,已被录取的在校生近4万人,而就业形势却是日趋严峻。 1 高校艺术类学生人才培养存在的问题 近年“艺考热”造成的生源过剩、对口工作岗位处于饱和状态、艺术教育投入较大导致就业期望较高等特殊性就业困境是艺术类学生就业难的主要原因。但面对全新的就业形势,当前艺术专业学生的培养也存在诸多问题。一是高校艺术专业以培养高精尖的艺术人才为目的,而用人单位需要的是实用型人才,高校专业结构与人才市场需求这二者之间形成了较大的错位。二是目前我国大部分高校艺术专业在人才培养方式上,推行的还是以传授知识为主要目的的继承性教育,对学生创新思维方法的训练和创新精神的培养不够,学生评价体系也深受高考“应试教育”的影响,许多大学生创新意识不够,创新能力不强。三是高校的艺术专业就业指导与毕业生就业现实要求分离。 2 以就业为导向的高校艺术类学生创新型人才培养模式的内涵 就业导向创新型艺术类人才培养模式内涵从20世纪中后期至今,在经济全球化

背景下,世界各国都在寻找和探索本国的高等教育模式,其中美国的创新人才培养模式和欧洲高等教育模式比较具有代表性。以美国为例,美国大学在应对经济全球化过程中不断进行教育创新,坚持以学生为中心,课内课外相结合,科学与人文相结合,教学和研究相结合,逐渐形成了独具特色的创新人才培养模式。 在市场经济快速发展的时期,我国的高等艺术教育也在顺应不断变化的社会现实,变革自身的教育模式和理念。面对严峻的就业形势,高校艺术专业应积极创新人才培养模式,加大教育教学质量工程建设,培养适应社会新形势变化需要的具有较强抗风险能力的实用型、复合型人才,以提高大学生的就业能力。我国高校艺术专业应顺应世界高等教育的发展潮流,借鉴发达国家高校人才培养经验,由传统的以知识注入为特征的高等教育教学模式转化为以学生主动学习和创造性学习为主的现代高等教育教学模式,实现“人才培养创新、平台建设创新、长效机制创新”,让艺术类毕业生就业有“底气”、有“舞台”、有“保障”。 就业导向创新型艺术类人才培养模式的作用就业导向创新型艺术类人才培养模式有以下三方面作用:一是有利于提高高校艺术毕业生的自身素质,帮助和指导他们根据社会职业的要求完善自我,增强高校艺术毕业生在校期间学习和生活的动力,为他们提供良好的导向,促进他们奋发学习,注意道德修养,不断提高自身素质;二是促进高校艺术毕业生顺利就业,帮助高校艺术生以正确的价值观、道德标准和行为规范参与求职就业活动,增强艺术生适应新的就业形势的能力,而且能为他们提供准确的需求信息和择业技巧,从而为艺术毕业生顺利就业搭起桥梁,铺平道路;三是促进高校艺术毕业生的发展与成才,帮助高校艺术毕业生找到一个比较适合自己的工作岗位,为其发展和成才创造条件,打下基础。 3 就业导向创新型艺术类人才培养模式构建的途径 为全方位加强大学毕业生就业能力建设,提高广大学生的就业率,高校艺术类专业

钢琴教学法论文

2012届成人函授本科毕业论文题目:如何在钢琴教学中培养乐感 学院:音乐学院 专业班级:音乐学2012届成人函授本科班 学生姓名:马丽娅 学号:212001140003 指导教师:万莹 答辩日期:

目录 内容摘要与关键字 (1) 一、钢琴学习中乐感培养的重要性分析………………………………………………… 1-2 二、钢琴教学中培养学生乐感的有效途径……………………………………………… 2-3 1.加强与学生之间的交流,引发学生的想象力与创造力,进而培养学生的乐感2-3 2.重视乐感培养的同时也要兼顾与乐感丝丝相扣的音乐技能问题……… 2-3 3. 欣赏因乐感而生,良好的音乐知识能更好的辅助情感的表达 (3) 三、小结…………………………………………………………………………… 3-4 四、参考文献 (4)

如何在钢琴教学中培养乐感 摘要 钢琴教学中不少部分都需要认真的学习才能得到提高。但是作为一门表演艺术,钢琴演奏主要是通过演奏者用熟练的技法和过硬的表演技能将作曲者的意图创造性的再现于人们面前,正确的将音乐作品的内涵塑造出来。因此,钢琴教学中除了教授演奏技术技法,乐感的培养也成为教学过程中一重要环节。只有加强学生的乐感,才能让学生创造性的将音乐作品形象诠释出来,达到音乐“以音传情”的目的。 关键词:钢琴教学;乐感培养;重要环节 一直以来,在很多人的观念中,钢琴教学中的基本功训练指的就是指法训练上的问题,认为钢琴是弹出来的。当然,在钢琴教学中技法技能是极为重要的,而这些技术技法优势建立在熟练的指法上的。但是,钢琴技术不仅仅只是这样狭隘的理解,关于技法方面必须要全面的去理解,这对于提高钢琴教学和演奏技术具有重要的意义。。钢琴训练中存在着诸多环节,比如说乐谱识认,声色音色的辨别、多声部的训练、钢琴踏板的问题、教学中整体与细节的把握,演奏者的心理等等,这其中当然也包括乐感的培养。笔者作为一名钢琴教学者,在本文中将就乐感的培养这一问题谈几点自己的看法。 一、钢琴学习中乐感培养的重要性分析 就钢琴学习而言,学声乐感的训练和培养是十分重要的组成部分。学生学习钢琴和学习语言一样,必须要有一定的感觉才能让内在的学习兴趣与潜能激发出对性的比较深入系统的论述,其中不乏真知灼见,也有因夸大相对性等原因而产生的种种谬误。在中国的儒、道两家的理论中,把握事物的相对性不仅被当作一种思想方法被广泛应用,而且还作为一种宇宙

浅谈幼儿舞蹈教学

浅谈幼儿舞蹈教学 幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强,艺术性较高,又直观形象、生动活泼,深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品,能够使幼儿在受到美的熏陶的同时,还能受到潜移默化的启迪和教育,从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高,从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 一、兴趣是前提: 正如爱因斯坦所说,“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一,在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿,兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动,思考各种问题,从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣,就能充分调动他们的积极性,使幼儿集中注意,在愉快、紧张的心理状态下,产生积极的影响,兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义,尤其是幼儿,兴趣可以吸引儿童去参加各种活动,思考各种问题,从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。 1、激发幼儿的情感表现 教材的情感因素,要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度,直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体,要将全身心的爱倾注在幼儿身上,赢得他们的爱戴,共同创造美、享受美,这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言,富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情,都能唤起幼儿的美感,使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽,而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说:“夫缀文者情动而辞发,观文者极文以入情。”缀文如此,歌咏又何尝不是“情动而辞发”,“极文以入情”呢?因此,只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来,音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中,进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时,那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。 2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法,引起幼儿学习兴趣,诱发学习的愿望。 美育使一种情感教育,这种教育在形式上使自由的,生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多,管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者,教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果,关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能,如歌曲会唱了吗,舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于:教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者,支持者,发掘者,只是个命令者,指挥者,监督者,教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感,增强自信心,激发兴趣,及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿,也不观察幼儿的需要,只是用一个预先确定的标准来评价幼儿,希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。 现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”,在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐,幼儿通过自己的音乐实践,主动积极地探索知识,从而提高素质,发掘潜力,培养个性,这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢,但这时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的,而是自己探求到的,而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象,创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意,但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果,是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程,也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。

数学教学之我见

数学教学之我见 在推进素质教育的今天,教师必须转变教育观念,把教育教学从提高培养学生的心理素质和文化素质转变到培养学生的身体素质及社会素质上来。农村中学生具有基础差、知识面不广、反应能力较低等特点,因此,在教育教学中,教师应改变传统的教学方式,使学生树立起正确的学习观,掌握有效的学习方法,提高学习效率,从而取得良好的教学效果。下面是笔者在此方面的一些初步探索,与同行共勉。 一、让学生树立正确的学习观 农村中学的学生,特别是生活在偏远山区的学生,见识少,认为所学数学知识对自己的将来没有什么作用。另外,大多数家长文化水平低,不懂得知识的重要性,也不懂怎样去教育子女,甚至还有家长称“学那么多干什么,会写字就行了”,针对这种情况,教师有责任、有义务帮学生树立正确的学习观。在这一点上,教师应多与学生进行交流,了解他们的内心世界,告诉他们知识的重要性,也可以带他们去做一些有利于学习的活动,给他们讲数学和生活有关的问题,或是农村中知识的应用问题,让学生感到知识就存在于社会、存在于生活中,和我们的生产、生活等密切相关,并不是自己和家长所想的一无是处,从而使学生产生求知欲,树立起正确的学习观。 二、激发学生学习的兴趣 中学数学是较为枯燥的一门学科,多数农村中学的学生不喜欢学数学,觉得难,没有兴趣。鉴于此,农村中学教师应该采取一些措施以激发学生的学习兴趣。 1.热爱学生,增强“感情投资” 在教学中,教师首先应该热爱自己的学生,以爱心去感化他们,使师生间的距离缩短,让学生感到教师是他们的朋友。这一点很重要,因为中学生是正处于青春发育期的少年,许多情感问题很容易受到感染,若是教师对他们不闻不问,或是经常批评责骂,打击他们,这会使他们对教师抱有成见,产生畏惧心理。久而久之,学习对教师上课不仅兴趣全无,成绩也会大幅度下降。 2.化枯燥为有趣,让学生在快乐中学习 数学多是抽象、枯燥的,这也会影响学生的学习兴趣。教师在教学中可以尽量将书本上的知识加以研究使之变为生动有趣的问题。如:在讲授有理数的加法这一节时,我们可以用扑克来替代正负数,红色的为正数,黑色的为负数,让两个学生来抽扑克,每人抽两张,然后把他们抽到的数相加,谁得的数大,则谁胜。这样,我们就把抽象而枯燥的知识转变到了一种游戏上来,学生在游戏中也就把有理数的加法学会了。 3.利用中学生“好奇”心理,激发他们的学习兴趣

初级钢琴教学理念和方法

广州爱乐初级钢琴教学理念和方法2009-12-26 01:49:22来源: 作者: 【大中小】浏览:317次评论:0条 爱乐钢琴教学理念及方法---钢琴基础教学内容 首先学习正确的演奏姿势及手型,然后是对手指技巧演奏方法的学习。具体包括如下: 一、落指:落指是以手臂自然重量放松弹奏的重力来训练手指支撑能力的有效方法,是学习钢琴弹奏的第一课。具体的落指练习时间则要根据学生手指的支撑站立能力是否切实的培养起来为准。入门阶段要把落指的支撑训练贯穿在全过程中,采用爱乐八字方法最有效:“听、看、唱、数,慢、松、拱、抬。”让学员能辨别好的声音。 二、非连奏发:要有结实清晰的声音,主要靠指掌关节的挥动,并且拱好手型。 三、小连线:二音连线、三音连线、四音连线、五音连线等等,首先二音连线的弹奏要领——第一个音:力往下、声音弹深、声音较强、声音较长、垂直用力;第二个音:力往上、声音较浅、声音较弱、尾音较短、横向用力(手要勾)。三音连线及多音连线的口诀: 三音连线:落—连—提 四音连线:落—连—连—提

五音连线:落—连—连—连—提 以此类推…… 四、跳音:由于音乐作品特性不同的要求,产生出演奏技法不同的各种跳音奏法。如:手指跳音(活泼明快,轻盈流畅);手腕跳音(明亮轻盈,晶莹剔透);肘部跳音(结实有力,挺拔干脆);大臂跳音(结实强壮,浑厚宏亮)。虽然跳音有多样的一面,但清脆、明亮、集中而富有弹性是跳音演奏的基本特性。它的弹奏要点是: 1、指尖牢,坚而富有弹性; 2、指触面小, 3、触键快,离键快 4、力量向上,贴键演奏,配合第一关节“拔键”的动作,可使声音集中富有弹性。 五、歌唱性奏法:从声音效果到触键方式与非连奏的奏法恰好相反。它对手指头触键方式的要求不是暴发性的快速挥动,而是训练有素的缓慢触摸,其触键要点是: 1、手躺下来 2、指肚触键

艺术类考生高考填报志愿注意事项

艺术类考生高考填报志愿注意事项 艺术类考生经历紧张的高考之后又面临着要填报志愿。填报志愿涉及到考生的择业方向,关系到考生的人生发展。所以,每个考生要根据高考文化课成绩、专业成绩以及所报专业的要求,综合考虑、慎重选择,填报自己心仪的院校和喜爱的专业。为此,给艺术类考生填报志愿提出几点建议,仅供参考。 根据自己的兴趣爱好填报志愿 兴趣爱好是考生以后专业学习和艺术发展的内在动力,也是考生填报志愿的首要因素,为此,考生在填报志愿时: 1、再次检验自己的兴趣爱好。考生要扪心自问,我喜欢所报的艺术类专业吗?若非常喜欢,确有兴趣爱好,或有专业潜能,就不要犹豫;若不感兴趣,被迫学习,那就要慎重考虑,不要盲目选择。 2、再次选择确认专业。有的考生有几个专业合格可供选择,也有的专业细分许多子专业,例如艺术设计专业细分为工业设计、环境设计、装潢设计、服装设计等,考生要依据兴趣爱好,也要综合其它情况,将专业排序,依次填报。 分析院校及专业录取规则填报志愿 不同的院校或不同的专业,在录取时对文化课和专业成绩有不同的要求,形成了不同的录取规则: 1、在文化课成绩达线的基础上,按专业成绩从高到低排序择优录取。这种录取方式,有利于专业成绩较好的考生。 2、在专业成绩合格的基础上,按文化课成绩从高到低排序择优录取。这种录取方式,有利于文化课成绩较好的考生。 3、在文化课成绩达线和专业成绩合格的基础上,将两种成绩直接相加或各取一半相加形成综合分,再从高到低排序择优录取。这种录取方式,相对来讲较适合于文化课成绩较好的学生。 4、在文化课成绩达线和专业成绩合格的基础上,按比例将两种成绩相加时,专业成绩所占比重大于文化课成绩,再从高到低排序择优录取。这种录取方式,有利于专业成绩较好的考生。 5、在文化课成绩达线和专业成绩合格的基础上,按比例将两种成绩相加时,文化课成绩所占的比重大于专业课成绩,再从高到低排序择优录取。这种录取方式,有利于文化课成绩好的考生。

艺术类大学英语翻转课堂教学模式探索

艺术类大学英语翻转课堂教学模式探索 一、艺术类本科生英语学习现状调查 笔者对自己目前所教授的2016级艺术本科的四个班180名学生进行了问卷调查,调查结果显示的问题如下: (1)英语基础差,学习兴趣低下。学生英语高考成绩大部分集中在40~70分(满分是150分),最高分108分,最低分25分,全班英语高考平均分54.6分。多数学生对英语学习的兴趣不高,且不断呈下降趋势。 (2)学习态度不够端正,学习方法欠缺,对自己没有信心。调查发现,62%的学生较少逃课,5%的学生经常逃课,8%的学生逃课次数较多,只有25%的学生从不逃課。同时,学生英语学习不得法,忘记的比记住的多。 (3)自主学习能力较低,毅力不足。54%的学生课后从不学习英语,38%的学生每天只花费半小时至1小时左右的时间学习英语,只有8%的学生每天花费多于1小时的时间学习英语。学生学习毅力不够,因此成绩很难有所提升。 二、翻转课堂教学模式探索 1. 实践背景 笔者所在学校的大学英语课程包括读写、听说、口语等内容,而根据学校新的人才培养方案的要求,艺术生英语课程只在大一新生中开设两个学期,每学期也就只有64 课时。要想在这有限的时间内完成听、说、读、写等内容,提高学生英语应用能力,其效果可想而知。在这种情况下,尝试翻转课堂教学模式,将部分内容转到课下,充分利用课堂时间,努力提高学生学习兴趣和课堂质量,未尝不是一种方法。 2. 读写课程翻转课堂教学实践 结合翻转课堂的教学理念与大学英语读写课程的教学特性与现状,笔者以外研社第三版《新视野大学英语读写教程3》Unit 3 Audrey Hepburn-A true angel in this world 内容为例,初步尝试了大学英语翻转课堂教学模式。该教程每单元均有不同的主题,同时包括Text Study、Notes to the Text、Words and Expressions、Idea Sharing、Writing等形式多样的读写任务。首先让学生学习并掌握课文中出现的重点的人物描述的单词和句型表达,如adorable、slender、elegant等。教师先讲解单词的发音、释义、用法及例句,为学生接下来的练习和理解课文扫清障碍;其次提供描述人物的其他相关词汇和句式表达,让学生记忆这些词汇和表达;再次,提供人物描写的范文,鼓励学生将所学的单词和句型表达在范文中体现出来,并反复练习;最后,布置任务,让学生结合本单元内容试着描述奥黛丽·赫本的形象,并在课堂上检测学生练习的结果。

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