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萨克斯谱《春江花月夜》

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萨克斯谱《春江花月夜》

古筝《春江花月夜》赏析

古筝《春江花月夜》赏析.txt -你脚踏俩只船,你划得真漂亮。- 每个说不想恋爱的人心里都装着一个不可能的人。我心疼每一个不快乐却依然在笑的孩子。(有没有那么一个人,看透我在隐身,知道我在等人。古筝《春江花月夜》赏析 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华。水光云影奇诡变幻。这一情状皆可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人民,广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。 《春江花月夜》是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳筲鼓》.古筝独奏曲《春江花月夜》的移植,是以琵琶独奏曲《夕阳筲鼓》为依据,先从曲调入手,在取其精化的原则下集中发展。 古曲《春江花月夜》气韵优雅,刻画入微,既有继承,又有出新,于悠扬秀美中见气势,于优美抒情中见豪放,音乐丰满,起伏有致,富于形象,耐人寻味,不愧为万世流芳之本。 夜色中,江水静静的,呜咽着向天尽头淌去,渐渐的融入了无边的黑暗中。刹那间,月伴潮生,世界瞬间明朗起来了。明朗的月,明朗的水,却自是美的朦胧,美的让人心疼。置身其中,一丝忧郁便不知不觉的渗遍周身,无法自拔,也不愿自拔。 月轻柔的为江披上银纱,江便高兴了,孩子似的,炫耀着跃向前去。水和月,永远是各自的宠儿。有了月,水更活泼;有了水,月更清丽。江天一色,格外的明净。 婉转的江绕过水中小汀。银色的月光下,一片静谧而又生机勃勃。花草似乎都睡去了,但你听啊,空气中充满了她们的窃窃私语和低声笑谈。 看啊,那一片似雪的锦绣,是花海吧,因为空气中漫是馥郁。没法看出是什么花,月给了她们一袭面纱。不过也好,花都是美的,朦胧的花更是美的。流水载起落花,凄美之外别有一番柔情。雪样的花林,温柔的流水,恋人般的般配。 月使得世界变的精致,也使世界变的朦胧。河畔上那片洁白柔软的沙滩清梦般的虚无,却又难以置信的真实。这月,这花,这水,构成了这春夜。 天和地都沉默,寂静中别有一番威严,慈父般的宠着这月,这江,这花,这夜。 有多久了?我在这儿看夜?几千年?亦或几万年?想不起了,太久了。这亘古未变的夜!人生匆匆,几番沉浮,早已物是人非。可还记得是谁第一次望月兴叹?是谁第一次赞叹这江天一色的景致?又是谁第一次发出物是人非的感慨?都不记得了,太久啦 人生代代,几经更迭。我以为一直是自己在这儿陪着夜呢,却听见心中的声音说:不,早不是你了!我争辩到:不,我一直在这,夜没变,我也没变。夜微笑着,什么也没说,只是用博大的黑袍轻轻笼住我。我猛醒,曾几何时,也有过这么熟悉的感觉?大概是前世吧。我无语,是啊,夜已经经历过我的无数次人生了。她洞悉一切。眼前的江,月是永恒赠给我的礼物吧。我明白了,我的生命亦会是短暂而永恒的,恰如那逝去的江水一般。 摆摆头,想从思绪中挣脱,却又陷入更深的忧郁中。

音乐鉴赏春江花月夜

1.《春江花月夜》分几个部分?各部分是什么?该曲是如何用乐器来描述夜景的? 《春江花月夜》分成四个部分,主要由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。各部分内容及如何用乐器描述夜景如下: 一、引子部分:由清脆的琵琶用弹挑、轮指等手法由慢而快地模拟了阵阵低沉的鼓声模拟,萧和筝则奏出轻微的波音,描绘出夕阳映江面、熏风拂水涟的江边夜景。 二、主题乐段是“江楼钟鼓”。大鼓轻声滚奏,意境深远。由萧和琵琶奏出的尾句是一个循环贯穿于每一个段落的固定终止型乐句,好似人们发出“春江月夜美如画”的赞叹之声三、主题的多次变奏 第一段:“月上东山”,乐曲的一头一尾都是用同度音贯穿连接的,再加上琵琶、二胡、洞箫那协调一致又赋予典雅色彩的齐奏配合,形象地表现了一轮明月在云层中游移出没的美丽景色。最后,有洞箫吹奏出婉转呜咽的旋律,导人了深远的意境,令人凝神屏息,浮想翩翩。 第二段:“风回曲水”,曲调层层下旋后又回升。呈示出水波涟漪的景色。生动表现了江风拂水和泛舟江上的人们的欢快心情。 第三段:“花影层叠”,在七小节徐缓的旋律之后,琵琶以四组先紧后宽的音型奏出一段华彩的旋律,颇具气势。情绪陡然起伏,然后仍接合尾,与前所描绘的恬静画面形成鲜明对比 第四段:“水云深际”,在浑厚中低音区,琵琶、筝和萧齐奏回旋,接着八度跳跃,并运用琵琶轻柔透明的泛音,二胡、筝的长颤音以及曲笛轻巧明亮的波音表达了水天一色的意境。 第五段:“渔舟唱晚”,萧和琵琶在木鱼的伴奏下,吹奏出一段如歌的递降旋律,而其他乐器在每句长音后的齐奏,表达了渔人满载而归的喜悦之情。 第六段:“洄澜拍岸”,一开始,由琵琶以扫和轮奏出一连串由慢至快、顿挫有力、富有生气的模拟音型短句。尔后,萧、二胡及打击乐器等合奏出气势磅礴的旋律,最后,由琵琶奏出尾句,音乐轻弱而收。描绘了群舟竞归,浪花飞溅的情景。 第七段:“桡鸣远籁”,运用流水声、摇橹声等,来刻画众多的渔船在回家的路上。 第八段:“欸乃归舟”,在古筝琶音衬托下,乐队合奏出复线式的旋律由慢渐快、由弱渐强,不断起伏模进,紧促而有力。表现了归舟破水、浪花飞溅、槽声唉乃的意境。当音乐推向高潮以后,即转慢恢复原速。古筝自低向高划奏,紧接着转入尾声。 四、“尾声”,琵琶与二胡、箫先后奏出了悠扬的旋律。此后,洞箫又吹奏出了更加柔和、抒情的主题音调与前面首尾呼应。结尾处轻而缥缈的一声大锣,使音乐更具有深远、悠长的意境。好似轻舟渐渐远去,江天一片宁静的夜色。 2.乐曲的创作年代,历史背景,作者生平。 《春江花月夜》创作于唐代,乐谱最早见于鞠士林(约1736~1820)的传抄琵琶谱以及清光绪元年(1875年)吴畹卿的手抄本 创作背景:《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名,相传为南朝陈后主所作,原词已不传。

古筝《春江花月夜》赏析(精)

古筝《春江花月夜》赏析 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华。水光云影奇诡变幻。这一情状皆可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人民,广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。 《春江花月夜》是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳筲鼓》.古筝独奏曲《春江花月夜》的移植,是以琵琶独奏曲《夕阳筲鼓》为依据,先从曲调入手,在取其精化的原则下集中发展。 古曲《春江花月夜》气韵优雅,刻画入微,既有继承,又有出新,于悠扬秀美中见气势,于优美抒情中见豪放,音乐丰满,起伏有致,富于形象,耐人寻味,不愧为万世流芳之本。 夜色中,江水静静的,呜咽着向天尽头淌去,渐渐的融入了无边的黑暗中。刹那间,月伴潮生,世界瞬间明朗起来了。明朗的月,明朗的水,却自是美的朦胧,美的让人心疼。置身其中,一丝忧郁便不知不觉的渗遍周身,无法自拔,也不愿自拔。 月轻柔的为江披上银纱,江便高兴了,孩子似的,炫耀着跃向前去。水和月,永远是各自的宠儿。有了月,水更活泼;有了水,月更清丽。江天一色,格外的明净。 婉转的江绕过水中小汀。银色的月光下,一片静谧而又生机勃勃。花草似乎都睡去了,但你听啊,空气中充满了她们的窃窃私语和低声笑谈。 看啊,那一片似雪的锦绣,是花海吧,因为空气中漫是馥郁。没法看出是什么花,月给了她们一袭面纱。不过也好,花都是美的,朦胧的花更是美的。流水载起落花,凄美之外别有一番柔情。雪样的花林,温柔的流水,恋人般的般配。 月使得世界变的精致,也使世界变的朦胧。河畔上那片洁白柔软的沙滩清梦般的虚无,却又难以置信的真实。这月,这花,这水,构成了这春夜。 天和地都沉默,寂静中别有一番威严,慈父般的宠着这月,这江,这花,这夜。 有多久了?我在这儿看夜?几千年?亦或几万年?想不起了,太久了。这亘古未变的夜!人生匆匆,几番沉浮,早已物是人非。可还记得是谁第一次望月兴叹?是谁第一次赞叹这江天一色的景致?又是谁第一次发出物是人非的感慨?都不记得了,太久啦 人生代代,几经更迭。我以为一直是自己在这儿陪着夜呢,却听见心中的声音说:不,早不是你了!我争辩到:不,我一直在这,夜没变,我也没变。夜微笑着,什么也没说,只是用博大的黑袍轻轻笼住我。我猛醒,曾几何时,也有过这么熟悉的感觉?大概是前世吧。我无语,是啊,夜已经经历过我的无数次人生了。她洞悉一切。眼前的江,月是永恒赠给我的礼物吧。我明白了,我的生命亦会是短暂而永恒的,恰如那逝去的江水一般。 摆摆头,想从思绪中挣脱,却又陷入更深的忧郁中。 那是谁家的一叶小舟孤零零的漂在月色中?舟中的人儿是否正在牵挂徘徊在月光下同样无眠

春江花月夜古筝演奏左手技法

春江花月夜古筝演奏左手技法 春江花月夜古筝演奏左手技法有那些?春江花月夜是古筝名曲,我们一起来 看看下面的技法吧 1 颤弦类 右手弹弦后,左手颤动筝弦,以美化余音。颤弦是在基准音高上的轻微上下 颤动,这个颤动不改变弦的音高。颤弦分慢颤、颤弦、快颤三种。慢颤,颤动的 频率较缓,余音悠扬有韵。颤弦,中等频率的颤动,这是基础训练中应重视的基 本颤弦。快颤,较快频率的颤动,余音紧张,常表现激动的情绪。 滑弦类 右手弹弦,左手下按筝弦,改变弦的张力,产生滑音的音响。滑弦分上滑音 和下滑音两种,又可细分为有时值的上下滑音、装饰性的上下滑音等等。 上滑音是先弹后按, 按弦滑至上方弦的音高, 上滑时值为本音符时值的一半, 上滑后的音高要保持住。 下滑音则是先按后弹,先按弦至上方弦的音高,弹弦后保持一半的时值,再 下滑至本音,下滑时值为本音符时值的一半。其它有时值的上下滑音,装饰性的 上下滑音都是在滑音的时值上作不同的变化。 揉弦类 右手弹弦后,左手下按筝弦,在基准音上作较大幅度的波动。这个波动实为 上下滑音结合的波动。这个波动有音高的变化,从小二度到小三度内的变化。这 个波动是有节奏的波动,也有随意性的波动。 揉弦可分为上揉和下揉两种。上揉是先上滑后下滑;也可先上滑后下滑再上 滑。下揉是先下滑后上滑,也可先下滑后上滑再下滑。两者的区别在于开始时是 先上滑还是先下滑。 按弦类 右手弹弦时,左手下按下方筝弦,改变弦的张力,发出上方弦的音高。按弦 的变化一般是升高小二度、大二度或小三度。 按弦又分轻按音和重按音两种。轻按音一般指七声音阶的 4、7,在五声音 阶里通过按 3、6 取得 4、7 两音,在符号上不作标记。重按音是在下方弦上取上 方弦的音高,如 3 弦取 5 音,6 弦取 1 音,以此类推。按弦技巧要求动作干净准

《春江花月夜》音乐赏析

《春江花月夜》赏析 原为琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》,幽明《浔阳夜月》等(汪昱庭传谱)。1925年大同乐会改编为民族管弦乐曲,十分成功。解放后又经多次整理改编,艺术形式更为成熟、完善。音质朴柔美,细腻流丽,形象真切生动,表现了江南水乡月夜的迷人景色和泛舟人的怡然自得、恬静闲适的心情。 张若虚,唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙(705-707)中,与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都,与贺知章、张旭、包融并称吴中四士。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作,它沿用陈隋乐府旧题,抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨,语言清新优美,韵律宛转悠扬,洗去了宫体诗的浓脂艳粉,给人以澄澈空明、清丽自然的感觉 此曲音乐意境优美,乐曲结构严密。它的主题旋律尽管有多种变化,新的因素层出不穷,但每一段的结尾都采用同一乐句出现.听起来十分和谐。在民间音乐中,这种手法叫“换头合尾”,能从各个不同角度揭示乐曲的意境,深化音乐表现的内容。 全曲一般分成10段,人们遵循中国古典标题音乐的传统,为每段加了一个小标题。这些标题是:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远漱、欸乃归舟和尾声。

(1)"江楼钟鼓":散起,琵琶模拟江楼的鼓声,叙述着暮色的降临,箫、筝奏出波音,描绘微风起涟漪的鸿波,然后乐队奏出舒展、优美的主题。 (2)"月上东山":使主题旋律高四度的展衍,音乐稍显明亮。 (3)"风回曲水":曲调逐层下旋、回升(此段经常被省略)。 (4)"花影层叠":用琵琶的华彩乐句表现水中花影摇曳的景象。 (5)"水深云际":音乐进入低音区,景象深广,偶而琵琶点出泛音,使人想起近处的水滴。 (6)"渔歌唱晚":箫与琵琶奏出歌唱性旋律,显示超脱凡世悠闲自得的意景。 (7)"洄澜拍岸":琵琶用扫、轮法奏出波浪击岸的景象。 (8)"桡鸣远濑":刻画群舟再归途中,摇撸声与水流声相互掺杂、映衬的意境。 (9)"欸乃归舟":旋律由一个简单乐汇作递升、递降的模进,古筝的琶音模仿出江上的浪花和摇撸声为之作陪衬。音乐慢起渐快,由弱渐强,逐步推向高潮。 《春江花月夜》旋律古朴、典雅、节奏比较平稳、舒展,用含蓄的手法表现了深远的意境,具有较强的艺术感染力。《春江花月夜》的音乐构思非常巧妙,随着音乐主题的不断变化和发展,乐曲所描绘的意境也逐渐地变换,时而幽静,时而热烈,现实了大自然景色的变换无穷。 第9段是全曲的高潮,旋律由慢而快,由弱而强,激动人心。这

中国古曲《春江花月夜》

中国古曲《春江花月夜》 题:中国古曲《春江花月夜》民族管弦乐合奏 任课年级:初一 任课教师:刘老师 教材分析:民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美,充分地利用各种音乐手段,形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景,贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言,激发着人们丰富的联想与想象。因此,它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。 《春江花月夜》原来是一首琵琶曲,曲名为《夕阳萧鼓》,这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮从东山升起,小舟在江面荡漾,花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色,一幕幕地展现在我们的眼前,给人们以高度艺术美的享受。 《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲,每个乐段前面都有一个小标题。分别为:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。教学目的:1、通过欣赏古

曲《春江花月夜》,使学生了解有关的音乐文化知识,培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。 2、了解一些中国传统音乐的结构特点。 3、背唱《春江花月夜》的主题。 教学重点:认识中国传统音乐结构的两个特点:“鱼咬尾”和“换头合尾”。 教具:录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴 教学时数:第一课时(40分钟) 教学过程: 一、导入:(2分钟) 今天我们一起来欣赏一首中国古曲,这首作品我们每个 同学都听过。有同学会问:“老师为什么会这么肯定地 说呢?因为我们每天在上课间操时,都要做一套太极操,这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品,你 们猜猜这首乐曲的曲名是什么?《春江花月夜》 二、《春江花月夜》作品简介:(8分钟) “春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲,早在1875年前即有传抄本,距今1999年,同学们算一下已流传了多少年?学生答:“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》,并列有一系列的小标题如:夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红 树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世

春江花月夜(筝曲解析)

一:由诗入曲 清寂的夜,温婉的月。江面漾起圈圈涟漪,花影随月影摇移。当青雾随琴声散去,画舫中笙歌已尽。只留下浓香淡粉,皓齿明眸的你,与醉卧在你琴声里的我。 红尘一梦终会醒,但在清醒之前,我甘愿沉醉这梦境。 你柳眉微颦,牵动我心。你额间那梅花踏雪的花钿,娇而不艳,清丽飘逸。只见你素指如玉,轻勾慢挑的抚弄着琴弦。那琴声仿若断魂流水,潺潺铮铮不息。 此去一别无绝期,从此天涯陌路人。若有来世,奴家在对岸等公子可好?你目含秋水,轻吟浅问。 今生来世,我如何才能不负于你?我一时沉默无语,眼见你噙了泪滴。 江畔何人初见月?江月何年初照人? 人生代代无穷已,江月年年只相似。 不知江月待何人,但见长江送流水。 白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。 月,仍是那轮月,清寒高傲,漠视这人间的悲欢冷暖。离别有期,相逢无期,月照离人心。天上雪,怜她情易许。地上花,笑我空牵记。 此生此景,此情此琴,将成为永久镌刻在我心底,隐隐作痛的希冀。 来世,你非伶人,我非浪客。你弹琴,我执笔,觅一处远在白云之上的仙庐,缠绵相聚。 来世,奴家在对岸等公子可好? 来世,定不负姑娘情意....... 梦醒,你在来世等我,我在今生忆你。 斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归?落花摇情满江树。 那日,我在窗前负手而立,你抱琴离去,余下那令我魂牵梦萦的气息。酒盏坠地,寒碎情心。我醉望月下江堤,生了一场思念的病。 故事到此结束,解释下为何我要写这样一段悲伤的故事。我想听过和唱过《春江花月夜》

的人都能感觉得到,此曲从头至尾都弥漫着一股淡淡的忧伤,或为爱情,或为人生。我想在弾此曲时,每位琴师都会陷入一种极静极远的思考中,并且难以自拔!静的是曲,思的是心,因而我常唤它:思心曲。 二:由指入韵 边弹琴边发挥想象创造故事的确是趣事一件,但有一点需得牢记,能写出文字不代表能弾好曲子。若真心实意的想要弾好一首曲,可不是随便读读诗词,体会体会意境那么轻松容易的。 弹好曲子的关键在于指法准确,发挥稳定,说的简单点就是要把招式套好练熟,不要磕磕绊绊,相同的小节不能一会托一会抹的来回变换着指法弹奏。 客观讲,作为十级曲目,《春江花月夜》的指法甚至还不如某些七八级曲目来得复杂。它的难点并不在指法上,而是对古调a韵律的掌握。何为古调a呢?它是一种在现代乐曲中很少会运用到的纯古调。首先需将d调筝的第一,六,十一,十六,二十一弦降低半音,以s为d,m为l,r为s依次排开。乍听之下不免会觉得有些困难,但实际上只要你找到它的规律,相信很快就能够熟练掌握,运用自如的。 a调给人的感觉是古朴雅致,因此弹奏时指关节莫要过度用力,能轻则轻,能柔则柔,尾音再稍稍拖长一点就更显得空灵飘逸了。唯一一处需要加大力度和速度的是倒数第二段的花连大撮,刮连小撮和劈连小撮,此段似浑然天成,除气口处不可随意停顿,以免乐句间断开。尾声部分重复主旋律,速度一定要适当的放缓,静悄悄的弹完即可,其他段落只要肯勤加练习,别在空拍与快四点上失误,也就没什么需要特别留心注意的地方了。 三:由心入境 我想人生的每个阶段都有着不同的心境,少年人没有老者的沉稳,但老者又缺乏少年人的朝气。就好比刀与剑,水与火,花与木,无所谓优劣之分,随个人的喜好罢了。只要你的大方向正确,细节上处理的自我一点不是更能突显出个人魅力吗?再举个不太恰当的例子,当我们研读一首诗词,书上说作者是在某种心境下写的,表达了何种含义。倘若较起真来,至多说是根据作者当时身处的环境去分析,然后做出的合理解释。谁敢拍着胸脯,斩钉截铁的说,绝无其他可能,这就是唯一的答案。所以,在曲风的表达上,除了保留它原有的特色外(当然,能把新疆民歌弹出秦腔的味道也算有本事啦!),完全可以融入一些自己的东西。 字不在多,精才是好。一句话,相信你该相信的,练好你该练的,做到现阶段你能做到的最好就足矣了。况且这首修身养心的曲子又是不急不躁,不温不火,恰到好处的那种,我们只需要静下来放松的去弾,其他可自由发挥的地方看着办就行了。

民族管弦乐曲《春江花月夜》

民族管弦乐曲《春江花月夜》 一、教材分析: 民族管弦曲〈〈春江花月夜〉〉力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美,充分地利用各种音乐手段,形象地描绘祖国春天月夜和江边水乡夜色的美景,贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言,激发着人们丰富的联想。因此,它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。 〈〈春江花月夜〉〉原来是一首明清时期古曲,曾用过〈〈夕阳萧鼓〉〉、〈〈浔阳琵琶〉〉、〈〈浔阳夜月〉〉等名曲,这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮从东山升起,小舟在江面荡漾,花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色,一幕幕地展现在我们的面前,给人们以高度艺术美的享受。 〈〈春江花月夜〉〉是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲,每个乐段前面都有一个小标题。分别为:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、桡鸣远濑、欹乃归舟、尾声。 二、教学目的: 1.通过欣赏古曲〈〈春江花月夜〉〉,使学生了解有关的音乐文化知识,培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。 2.了解一些中国传统音乐“换头合尾”的结构特点。 3.背唱〈〈春江花月夜〉〉的主题。 三、教学重点、难点: 1.认识中国传统音乐结构的特点:换头合尾。 2.能否感受“春江花月夜“的音乐意境。 教具:音响、VCD、碟片、钢琴等。 四、教学过程: 1.播放贝多芬的第九交响曲〈〈欢乐颂〉〉和中国古曲〈〈十面埋伏〉〉。老师请同学们来回答老师提出的问题:同学们知道老师刚才播放的乐曲的曲名吗? 同学们回答得非常准确。中华民族的传统文化,它有着丰富的艺术创造和健康的审美观念,特别强调艺术作品的文与质的和谐,情和理的统一。它的文学精髓不仅渗透在诗、词、散文和字中间,同样也渗透在我国的古典音乐中。今天,我们就来欣赏民族管弦乐队演奏的古曲〈〈春江花月夜〉〉,看看同学们能从中感悟到一些什么?

(完整版)《春江花月夜》音乐鉴赏作业

《音乐鉴赏》校级选修课期末考试 系部: 班级: 姓名: 学号: 时间: 《春江花月夜》的结构特征和鉴赏心得体会《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲,是中国古典音乐经典中的经典,是自然、历史、人生之千古绝唱。《春江花月夜》原名《琵琶古曲》又名《夕阳萧鼓》,1923年,上海“大同乐会”柳尧章、郑觐文根据汪庭昱的琵琶独奏谱《浔阳月夜》,把它改编成为多种民族乐器的合奏曲,曲名也更改为《春江花月夜》。《春江花月夜》中借用《琵琶行》中的“春江花朝秋月夜,往往取酒还独清”改名为“春江花月夜”,一直没用至今。 丝竹乐合奏曲《春江花月夜》共分十段,改编者根据乐曲的内容为加了一个小标题:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。有江南丝竹音乐细腻的特点,此曲所刻画内容宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮在东山升起,小船在满面荡漾,花影在西岸轻轻地摇曳的大自然迷人的景色,一幕幕地展现在眼前,使人沉湎其中,沁人心脾。《春江花月夜》优美柔婉的旋律,巧妙的构思和灵活的表现手法,形象描绘了月夜春江迷人景色。

《春江花月夜》的旋律节拍为二拍子,是一首变奏曲,采用展衍式变奏曲结构,整个乐曲使用了去头合尾的手法,展现春天夜晚江面的美丽景色。 第一段江楼钟鼓,先由琵琶模拟深沉的鼓声,由慢渐快,然后萧和古筝以轻七、宁静的波音跟随鼓声相配合,之后乐队齐奏出本由的主题,主题以头两小节作为全曲的主导音型,其后都是它的种种模进,本段运用顶针的手法,乐句与乐句的首尾同音连接。主题末句在整首乐曲中被用作为固定终止性乐句,使得全曲融合。统一。 第二段月上东山,此段音乐的主题音调在高四度位置变化出现,开阔流畅。刻画出一轮明月正从东山升起,皎洁的月光平铺在平静江面上,表现出春天夜晚的阴柔之美。 第三段风回曲水在高五度旋律变化再现,在高五度上做自由模进变奏。刻画出一阵阵春风佛面而过,轻轻地吹佛着江面,从而江面开始泛起点点细波,有皎洁的月光下显得格外美丽。 第四段花影层叠中在经过前六个小节的徐缓节奏后,由琵琶奏出四个向相移位模进的乐曲。刻画出江面上花的倒影栩栩如生的景象,很容易让人感受到春天的迷人气息。 第五段水深云际开始在低音区回旋,接着八度跳进,运用颤音和泛音将音乐的神韵表现出来。 第六段渔歌唱晚中柔美的洞萧声犹如船歌,之后乐队合奏,速度加快,给人的感觉是渔船由远及近,刻画出人们内心的欢快与喜悦之情。

春江花月夜古曲时间考据

春江花月夜 春江潮水连海平,海上明月共潮生。 滟滟随波千万里,何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月?江月何年初照人? 人生代代无穷已,江月年年只相似。 不知江月待何人,但见长江送流水。 白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼? 可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻,愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。 江水流春去欲尽,江潭落月复西斜. 斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归,落月摇情满江树。 大学四年,身边的人鲜有对读书感兴趣的,连中文系的朋友读书也只是为了应付作业应付考试,真正拿读书当乐趣的人大学四年都没

找到,当然读玄幻言情小说的除外,自己没事了常读“闷书”,索然无味,书读的也少了。 最近为了找工作面试了很多公司,形形色色的面试官也见了不少,但像今早所遇到的,唯独此次。当聊起读书,文学之事时,听敖总独到的见解,引人入胜,使人流连忘返,大有相见恨晚之感。我读的书只能说“杂泛”,敖总却能做到“精博”,古今中外,各宗教哲理无不能详细解释,不得不赞叹。能遇到敖总这样真正读书爱书之人也是我的幸运,如果有机会,还望能多多受教。当时正好聊到古曲《春江花月夜》谱曲时间的一点疑惑,自己查了点资料,愿分享一二。 《春江花月夜》是中国古典十大名曲之一,原名《夕阳萧鼓》,意境深远,乐音悠长。后取意唐诗名篇《春江花月夜》更名。这是一首著名的琵琶传统大套文曲,明清时期就已流传。《夕阳箫鼓》的曲名最早见于清代姚燮(1805年—1864年)《今乐考证》。 这首琵琶曲的曲谱最早见于鞠士林(约1736年—1820年,清乾隆嘉庆年间南汇县惠南人)所传《闲叙幽音》琵琶谱以及1819年《南北二派秘本琵琶谱真传》等。 史上多数人认为《夕阳箫鼓》的音乐内容和其展示的意境,来自张若虚的《春江花月夜》一诗。到了上世纪二十年代,出现了改编自《夕阳箫鼓》管弦乐曲,更是直接取名为《春江花月夜》。 张若虚虽不著名,但他拥有这首被后人称为“孤篇冠全唐”的《春江花月夜》,足以使他在初唐至盛唐那个天才辈出的年代里占有

琵琶曲《春江花月夜》赏析

一江春水,一轮孤月,几多思绪 ——走近《春江花月夜》 中文摘要:关于琵琶曲《春江花月夜》的研究历来并不少见,普遍认为这首曲子分为10段,描绘了春江花月之夜的迷人景色,赞颂了江南水乡的优美风姿,而很少涉及乐曲的意境以及其中所蕴含的人生哲理。因而本文旨在挖掘乐曲中展现的对人生的领悟,对宇宙的思考。 关键词:琵琶哀而不伤艺术特点意境 才子张若虚写在长江上的一篇《春江花月夜》千百年来流入了多少人的心。春,江,花,月,夜,每个字都蕴含着美的遐思,每个字都浸透着美的体味。醉人的明月,滟滟的湖水,洁净的天空,汀上的白沙。这一美景,感动了千年间的一代代人,沉淀在中华文明的血液里,成为永恒的经典。“色不迷人人自迷,景不醉人人自醉”,不知道有多少文人墨客,沉醉于这个虚拟的场景,沉醉于这春江花月夜。 同名名曲借用原诗的意境进行演绎,一唱三叹,不激越,也不豪放。温柔的弦音撩拨起宁静的空气,一幅人生至美的山水画渐渐展开:在暮鼓送走夕阳,萧音圆月的傍晚,人们驾起轻舟,在平静的春江上漫游,两岸青山叠翠,花枝弄影;水面波心荡月,桨橹添声。“春江潮水连海平,海上明月共潮生。滟滟随波千万里,何处春江无月明。”江南的秀美与诗句的隽永,柔柔地融入委婉质朴的旋律和流畅多变的节奏之中。音乐委婉优美,节奏流畅多变,配器晶莹剔透,使人回味无穷。[1] 1.曲子的背景及地位: 乐曲原是一首琵琶大曲,名为《夕阳箫鼓》,又名《浔阳琵琶》。乐谱最早见于鞠士林(约1736~1820)的传抄琵琶谱以及清光绪元年(1875年)吴畹卿的手抄本1895年,琵琶演奏 家李芳园把它收录在《南北派十三套大曲琵琶新谱》中。1925年后上海大同会将其改编为 民族管弦乐,更名为《春江花月夜》,解放后又经多次整理改编,艺术表现更为成熟、完善。 [2] 此曲曾作为中国传统音乐的代表作之一出现在2008年北京奥运会开幕式上,是我国民族音乐中一颗璀璨的明珠。

春江花月夜古筝曲赏析

春江花月夜古筝曲赏析 春江花月夜古筝曲是中国古典十大名曲之一, 是我国音乐宝库中的瑰宝, 原 名《夕阳箫鼓》,后取意唐诗 名篇《春江花月夜》更名。下面一起去看看小编整理的春江花月夜古筝曲赏 析吧! 春江花月夜古筝曲赏析 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰 宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华,水光云影奇诡变幻,这一情状皆 可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人 民广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。 (一)乐曲源流 《春江花月夜》原是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳箫鼓》,见于已 故琵琶演奏家吴婉卿 1875 年的手抄本。至 1895 年平湖派琵琶演奏家李芳国收 入所编《南北派十三套大曲琵琶新谱》(工尺谱本)中,更名为《浔阳琵琶》, 这时乐曲已发展为十段,由李芳园分段标以“夕阳箫鼓、花蕊布迥风,关山临却 月、临山斜阳、枫荻秋声、巫峡干寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳 影里一归舟”等十个词藻华丽的小标题。以后又有人将曲名改为《浔阳月夜》、 《浔阳曲》。 乐曲以唐朝诗人白居易 的长篇叙事诗《琵琶行 》的诗意“寻阳江头夜送客,枫叶芦花秋瑟瑟”相联系而成曲的。虽然标题 与《琵琶行》中诗句 :“春江花朝秋月夜,往往取洒还独倾”相似。但乐曲情趣已超脱“枫叶芦 花秋瑟瑟”的秋意晚江别,而强调了“春江花月夜”的春意江夜美。 (二)意诗意趣 《春江花月夜》的旋律大多较为典雅、轻快、细腻、流畅,并具有绵延起伏 和级进等特点。 (三)筝曲移植

古筝独奏曲《春江花月夜》的移植,是以琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》为依据, 先从曲调入手, 在取其精化的原则下集中发展。 在继承发扬古筝传统技法的基础 上,着意在音质、音色、力度,速度的对比变化等方面下功夫,同时又较好地刻 划调度了古筝的托、擘、抹、挑、连重托、大小勾搭、套指、滚、拂、拨、摇、 撮、及压、按、滑、吟、点、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的艺 术特色,使诸种手法之间,能相互巧妙地的配合,承接自如,为演奏者提供发挥 艺术才华的可塑性,使乐曲增加了色彩,丰富了表现力。在曲调的进行中,各种 技巧的施展,往往在节奏上形成对比,大有“你简我繁”, 我简你繁”和向更 高一层,深一层的“由简入繁,简中尽是精华点”的艺术情趣发展,听起来慢得 情联而不绝,紧得意蓄而断。做到取意干净利落,绝无客声,对比流畅而多变, 节奏急而不乱,缓而不断,音质响如金石,轻而不浮,力求圆、润、甜、脆的美 声,弦必匹配、指必抓尖,因曲求音,优选弹点。运用刚柔虚实,脆中之力,明 确轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求, 着意高洁雄美。在练习过程中百练知其妙趣,千练习得其趣妙,万练则忘其为古 筝之声。 古曲《春江花月夜》气韵优雅,刻画入微,既有继承,又有出新,于悠扬秀 美中见气势, 于优美抒情中见豪放, 音乐丰满, 起伏有致, 富于形象, 耐人寻味。 不愧为万世流芳之本。 春江花月夜古筝曲谱

春江花月夜古筝赏析

春江花月夜古筝赏析 民族器乐曲,是浩瀚如烟海,灿烂若繁星,其中,春江花月夜就是其中的代 表,我们看看下面吧! 春江花月夜古筝赏析 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰 宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华,水光云影奇诡变幻,这一情状皆 可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人 民广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》为例,对其欣赏方法 作如下介绍: 乐曲源流 《春江花月夜》原是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳箫鼓》,见于已 故琵琶演奏家吴婉卿 1875 年的手抄本。 至 1895 年平湖派琵琶演奏家李芳国收入 所编《南北派十三套大曲琵琶新谱》中,更名为《浔阳琵琶》,这时乐曲已发展 为十段,由李芳园分段标以“夕阳箫鼓、花蕊布迥风,关山临却月、临山斜阳、 枫荻秋声、巫峡干寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟”等 十个词藻华丽的小标题。以后又有人将曲名改为《浔阳月夜》、《浔阳曲》。 乐曲以唐朝诗人白居易 的长篇叙事诗《琵琶行 》的诗意“寻阳江头夜送客,枫叶芦花秋瑟瑟”相联系而成曲的。虽然标题 与《琵琶行》中诗句 :“春江花朝秋月夜,往往取洒还独倾”相似。但乐曲情趣已超脱“枫叶芦 花秋瑟瑟”的秋意晚江别,而强调了“春江花月夜”的春意江夜美。 意诗意趣 《春江花月夜》的旋律大多较为典雅、轻快、细腻、流畅,并具有绵延起伏 和级进等特点。 筝曲移植 古筝独奏曲《春江花月夜》的移植,是以琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》为依据,

先从曲调入手, 在取其精化的原则下集中发展。 在继承发扬古筝传统技法的基础 上,着意在音质、音色、力度,速度的对比变化等方面下功夫,同时又较好地刻 划调度了古筝的托、擘、抹、挑、连重托、大小勾搭、套指、滚、拂、拨、摇、 撮、及压、按、滑、吟、点、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的艺 术特色,使诸种手法之间,能相互巧妙地的配合,承接自如,为演奏者提供发挥 艺术才华的可塑性,使乐曲增加了色彩,丰富了表现力。在曲调的进行中,各种 技巧的施展,往往在节奏上形成对比,大有“你简我繁”,我简你繁”和向更高 一层,深一层的“由简入繁,简中尽是精华点”的艺术情趣发展,听起来慢得情 联而不绝,紧得意蓄而断。做到取意干净利落,绝无客声,对比流畅而多变,节 奏急而不乱, 缓而不断, 音质响如金石, 轻而不浮, 力求圆、 润、 甜、脆的美声, 弦必匹配、 指必抓尖, 因曲求音, 优选弹点。 运用刚柔虚实, 脆中之力, 明确轻、 松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求,着意 高洁雄美。在练习过程中百练知其妙趣,千练习得其趣妙,万练则忘其为古筝之 声。 古曲《春江花月夜》气韵优雅,刻画入微,既有继承,又有出新,于悠扬秀 美中见气势, 于优美抒情中见豪放, 音乐丰满, 起伏有致, 富于形象, 耐人寻味。 不愧为万世流芳之本。

春江花月夜曲子赏析

春江花月夜曲子赏析 《春江花月夜》为乐府吴歌曲名,相传为南朝陈后主所作,原词已不传,以 下是小编为您整理的春江花月夜曲子赏析相关资料,欢迎阅读! 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰 宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华,水光云影奇诡变幻,这一情状皆 可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人 民广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。音质朴柔美,细腻流丽,形象真切生动,表 现了江南水乡月夜的迷人景色和泛舟人的怡然自得、恬静闲适的心情。 (一)乐曲源流 《春江花月夜》原是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳箫鼓》,见于已 故琵琶演奏家吴婉卿 1875 年的手抄本。至 1895 年平湖派琵琶演奏家李芳国收 入所编《南北派十三套大曲琵琶新谱》(工尺谱本)中,更名为《浔阳琵琶》,这 时乐曲已发展为十段, 由李芳园分段标以“夕阳箫鼓、 花蕊布迥风, 关山临却月、 临山斜阳、枫荻秋声、巫峡干寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里 一归舟”等十个词藻华丽的小标题。1925 年前后,上海大同乐会的柳尧章和郑 觐文根据汪昱庭的传谱《浔阳夜月》为蓝本改编成丝竹合奏曲,并借用古乐府诗 题改名为《春江花月夜》。改编后也有十个小标题:江楼钟鼓、月上东山、风回 曲水、 花影层叠、 水深云际、 渔舟唱晚、 洄澜拍岸、 棹鸣远濑、 唉乃归舟、 尾声。 这时乐曲意境已不再是“春江花朝秋月夜”的秋意晚江、 离愁别绪。 它剔除了 《琵 琶行 》中的沦落人飘零天涯的落寞与失意,而将曲意专注在“春、江、花、月、 夜”这人生最动人的良辰美景上, 有“春江潮水连海平, 海上明月共潮生”之境。 改编以后乐曲有很多种版本,但大同小异,是同一乐曲衍生而来。以后又有人将 曲名改为《浔阳月夜》、《浔阳曲》。 (二)意诗意趣 乐曲以唐朝诗人白居易 的长篇叙事诗《琵琶行》的诗意“寻阳江头夜送客,枫叶芦花秋瑟瑟”相联 系而成曲的。虽然标题与《琵琶行》中诗句 :“春江花朝秋月夜,往往取洒还独倾”相似。但乐曲情趣已超脱“枫叶芦

《春江花月夜》音乐鉴赏

《春江花月夜》欣赏 《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲,是中国古典音乐经典中的经典,是自然、历史、人生之千古绝唱。《春江花月夜》原名《琵琶古曲》又名《夕阳萧鼓》,1923年,上海“大同乐会”柳尧章、郑觐文根据汪庭昱的琵琶独奏谱《浔阳月夜》,把它改编成为多种民族乐器的合奏曲,曲名也更改为《春江花月夜》。《春江花月夜》中借用《琵琶行》中的“春江花朝秋月夜,往往取酒还独清”改名为“春江花月夜”,一直没用至今。 丝竹乐合奏曲《春江花月夜》共分十段,改编者根据乐曲的内容为加了一个小标题:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。有江南丝竹音乐细腻的特点,此曲所刻画内容宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮在东山升起,小船在满面荡漾,花影在西岸轻轻地摇曳的大自然迷人的景色,一幕幕地展现在眼前,使人沉湎其中,沁人心脾。《春江花月夜》优美柔婉的旋律,巧妙的构思和灵活的表现手法,形象描绘了月夜春江迷人景色。 《春江花月夜》的旋律节拍为二拍子,是一首变奏曲,采用展衍式变奏曲结构,整个乐曲使用了去头合尾的手法,展现春天夜晚江面的美丽景色。 第一段江楼钟鼓,先由琵琶模拟深沉的鼓声,由慢渐快,然后萧和古筝以轻七、宁静的波音跟随鼓声相配合,之后乐队齐奏出本由的主题,主题以头两小节作为全曲的主导音型,其后都是它的种种模进,本段运用顶针的手法,乐句与乐句的首尾同音连接。主题末句在整首乐曲中被用作为固定终止性乐句,使得全曲融合。统一。 第二段月上东山,此段音乐的主题音调在高四度位置变化出现,开阔流畅。刻画出一轮明月正从东山升起,皎洁的月光平铺在平静江面上,表现出春天夜晚的阴柔之美。 第三段风回曲水在高五度旋律变化再现,在高五度上做自由模进变奏。刻画出一阵阵春风佛面而过,轻轻地吹佛着江面,从而江面开始泛起点点细波,有皎洁的月光下显得格外美丽。 第四段花影层叠中在经过前六个小节的徐缓节奏后,由琵琶奏出四个向相移位模进的乐曲。刻画出江面上花的倒影栩栩如生的景象,很容易让人感受到春天

中国名曲欣赏 春江花月夜

中国名曲欣赏——民族管弦乐曲《春江花月夜》 民族管弦乐曲《春江花月夜》早在1875年以前就在民间流行,原是一首琵琶独奏曲,名叫《夕阳箫鼓》。1895 年琵琶演奏家李芳园把它收在《南北派十三套大曲琵琶新谱》中,改名为“浔阳琵琶”,共有十段音乐,并在每段前都加有文字小标题。有人因此又称它“浔阳夜月”或“浔阳曲”。1935年前后,上海“大同乐会”将它改编为一首民族管弦乐曲,并且借用唐代著名乐府《春江花月夜》之提名改为现名。解放后,经我国许多专业作曲家和指挥家的不断努力,使乐器配置和乐曲处理更臻完善,成为中国传统音乐中一颗璀璨的明珠。 《春江花月夜》意境优美,乐曲结构严密,旋律古朴、典雅,节奏比较平稳、舒展,用含蓄的手法表现了深远的意境,具有较强的艺术感染力。此曲音乐的主题旋律尽管有多种变化,新的因素层出不穷,但每一段的结尾都采用同一乐句出现(232 1231 ︱2-︱).听起来十分和谐。在民间音乐中,这种手法叫“换头合尾”,能从各个不同角度揭示乐曲的意境,深化音乐表现的内容。《春江花月夜》构思非常巧妙,随着音乐主题的不断变化和发展,乐曲所描绘的意境也逐渐地变换,时而幽静,时而热烈,实现了大自然景色的变幻无穷。 《春江花月夜》全曲一般分为十段。人们遵循中国古典标题音乐的传统,为每段加了一个富于诗意的小标题。这些标题是:一、江楼钟鼓;二、月上东山; 三、风回曲水;四、花影层叠;五、水深云际;六、渔歌唱晚;七、回澜拍岸; 八、桡鸣远濑;九、欸乃归舟;十、尾声。为了使乐曲的音乐结构洗练、集中,一般都省去第三、第八两段。

第一段“江楼钟鼓”。是引子及主题的呈示部分。引子琵琶用清脆的弹、挑音模拟着江楼鼓声,由慢到快,萧以轻微的颤音呼应,宛如春风吹拂下的江水涟漪,把日落江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。接着乐队奏出具有江南风格的主题:666 126︱ 5 56︱……它抒情、优美、婉转如歌,描绘出夕阳下,泛舟江上,游船、萧鼓齐鸣的动人情景。由萧和琵琶奏出的尾句是一个循环贯穿于每个段落的固定终止型乐句,好似人们在耳闻目睹萧鼓、明月、花影、云水、渔歌等景色时,由衷地发出“春江花月夜美如画”的赞叹之声。 第二段“月上东山”。大鼓滚奏的轻声轰鸣,使乐曲显得意境深远。夜,降临了。这是乐曲的第一变奏部分,主题移高四度作自由模进,旋律具有一种徐徐上升的动感,音乐恬静而开阔,流畅而清澈,形象描绘了水波涟漪、明月升空的夜景,使人仿佛置身于夜色朦胧,江清月白之中。 第三段“风回曲水”和第四段“花影层叠”合为一段,是乐曲的第二变奏部分。曲调在层层下旋之后又回升,出现了旋律线的起落,音乐的动力增加,在一个徐缓的曲调之后,琵琶以四组先紧后宽的音型奏出一段华彩的旋律,犹如江畔柳丝在夜风的吹拂下婆娑起舞;花草在微风抚摸下含笑点头;木浆打碎了江中渔船的倒影;水波拖着那荡漾的轻舟……与前面所描绘的恬静画面形成鲜明对比。 第五段“水深云际”。这是乐曲的第三变奏部分。音乐主要在浑厚的中低音区进行,并以浓重的笔墨描绘了江中晚景;忽而,在万籁俱寂的意境中,出现了琵琶飘逸透明的泛音;接着许多乐器同奏长音3-︱ 3-︱,长音下响起了古筝描写流水的快速拨弦声,与随后的2 ︱1 2 ︱6 ……构成一幅绝妙的音响图画。那种“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生,把听者带入了江天一色,空旷朦胧的江中晚景。

春江花月夜古筝音乐课

春江花月夜背景资料 这首琵琶曲的曲谱最早见于鞠士林(约1736年—1820年)所传《闲叙幽音》琵琶谱(现今所见者,是其弟子1860年的传抄本),以及1819年《南北二派秘本琵琶谱真传》,还有1842年江苏松江张兼山的手抄本《檀槽集》琵琶谱、1875年吴畹卿的手抄本、1898年《陈子敬琵琶谱抄本》、1929年《养正轩琵琶谱》等。 《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲,旋律雅致优美,左手多用推、拉、揉、吟等演奏技法。乐曲以鼓声、箫声起始,主题富于江南水乡情调,其后各段运用扩展、紧缩、移易音区和换头合尾等变奏手法和水波声、桨橹声等拟声乐汇以丰富乐思。此曲以柔婉的旋律,安宁的情调,描绘出人间的良辰美景:暮鼓送走夕阳,箫声迎来圆月的傍晚;人们泛着轻舟,荡漾于春江之上;两岸青山叠翠,花枝弄影;水面波心荡月,桨橹添声…… 春江花月夜歌曲赏析 《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲,是中国古典音乐经典中的经典。这是一首典雅优美的抒情乐曲,它宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮在东山升起,小舟在江面荡漾,花影在西岸轻轻摇曳的大自然迷人景色,一幕幕地展现在我们眼前。乐曲通过委婉质朴的旋律,流畅多变的节奏,巧妙细腻的配器,丝丝入扣的演奏,形象地描绘了月夜春江的迷人景色,尽情赞颂江南水乡的风姿异态。 全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷,引人入胜。此曲扩展为10段,分别为:一、夕阳箫鼓;二、花蕊散回风;三、关山临却月; 四、临水斜阳;五、枫荻秋声;六、巫峡千寻;七、箫声红树里;八、临江晚眺;九、渔舟唱晚;十、夕阳影里一归舟。各分段标题是:回风、却月、临水、登山、啸嚷、晚眺、归舟。 《春江花月夜》意境优美,乐曲结构严密,旋律古朴、典雅,节奏比较平稳、舒展,用含蓄的手法表现了深远的意境,具有较强的艺术感染力。此曲音乐的主题旋律尽管有多种变化,新的因素层出不穷,但每一段的结尾都采用同一乐句出现.听起来十分和谐。在汉族民间音乐中,这种手法叫“换头合尾”,能从各个不同角度揭示乐曲的意境,深化音乐表现的内容。《春江花月

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