creationstyle学生姓名廖婉平导师姓名邓维明副教授专业名称美术学国画研究方向工笔人物" />
当前位置:文档之家› 廖婉平毕业论文

廖婉平毕业论文

分类号学校代码

密级无学号20071051207 三明学院

本科毕业论文(创作)

谈工笔画与水彩技法的结合

---《我爱你---80后的回忆》创作杂感

Talk about the combination of tradition and watercolor techniques - "I love you - after 80s recall > creation style

学生姓名廖婉平

导师姓名邓维明副教授

专业名称美术学国画

研究方向工笔人物

所在系艺术系

论文提交日期2011-4-19

目录

1、作品 (1)

2、摘要 (2)

3、工笔画的水、墨和色 (3)

4、水彩画的水与色 (4)

5、如何将工笔画与水彩技法的巧妙结合 (6)

6、创作构思及感悟 (8)

7、总结 (9)

8、致谢 (10)

9、参考文献 (11)

《我爱你—80后的回忆》

摘要

把工笔画与水彩技法结合起来,使画面更具有情感表达力的新面貌,是这次创作的目标。《我爱你---80后的回忆》这幅画的尝试很好的体现这一观点。在这幅画中我力图突破了传统工笔画的画法,同时摆脱了工笔的的刻板,结合了水彩中“水”与“色”的灵动,显现出若隐若现的效果,体现了画面的意境,升华主题。

关键词:工笔画水彩80后回忆

Abstract

Painting with watercolor techniques to combine to make the picture more power the new face of emotional expression, the creation of my goals. "I love you --- the memory of 80" This painting attempts to reflect this view well. In this painting I tried to break through the traditional painting Meticulous, while the stereotype out of the meticulous, with a watercolor of "water" and "color" of the Smart, showing the effect of looming, reflecting the screen mood, sublimation theme.

Keywords: Labour watercolor After80 memories

Liao wan-ping (Chinese painting art learns )

Directed By Professor Deng wei-ming

1工笔画的水、墨和色

传统的工笔画是以精谨细腻的笔法描

绘景物的中国画表现方式。工笔画是在"水、

墨、色"演绎出"艳而能清雅,浓而能古厚"的

气韵和意境的。工笔画中很重要的部分则是

水、墨和色能够较好的运用。传统的工笔

画颜色分为植物性颜色和矿物色两大类。

植物水性颜料(水色)主要是由一些天然植

物为主材料,配以少量动物质材料、矿物质

细粉颜料组成,植物性颜色一般是透明色,

时间久了会发生褪色,而古代的植物性颜

色有很多品种,但大部分已经失传。它的

主要特点是比重轻,具透明性,颗粒细,渗

水性佳。矿物性颜料(石色),因其质地

沉重,故称重彩。矿物颜料是选用矿石为原料,这些矿石具有色相深、饱和度高、色质纯净的特点,并且大多都有晶体结构。矿物色色彩稳定,耐光耐候性好,所以古代重彩画经历千年还光彩如新。矿物色具有颗粒性,

色相随着颗粒的变小而逐渐变小,它的

主要特点是比重重,覆盖性强,不透明,

颗粒粗,渗水性差。水色与石色一般是相

互结合着使用于国画中,已达到虚实相

生、浓淡相间的丰富效果。所以重彩画

是以运用矿物质颜色为特征的。色彩是

工笔人物画的重要语言,古代工笔重彩

画非常重视色彩的表现。中国的色彩观

是五色观,即白、青、黑、红、黄五色。在我的作品中,我采用了石青这种矿物性颜色及花青这种植物性颜色的相互结合。

2水彩画的水与色

水彩画是以水为颜色的调

和媒介来创作画的一个独立画

种。水彩画轻快透明,变画丰

富,水色渗润,它的这些画面

效果,是其它任何画种都难以

比拟的。水彩画使用的是透明

与半透明的色,对白色的使用

有相当的限制,对绘画时特别

强调步骤的严格性,这点和工

笔画有相似之处。水彩画与水粉、油画相比,更具有情感表达力,是极富感情色彩的绘画形式。由于水彩画以水为调色媒介,色彩透明且不易修改等特性,因而作画时对技法的要求极高,可以说能自如的把握水与色的技法运用,是能否画好水彩画的关键。水彩画的技法有非常多,有渗透、色与色相接、色彩分

割法、笔触、重色等等。我认为水彩画的渗透

及重色与工笔画的积墨有几分相似。渗透是将

所需要的色彩用水稀释后,平整地薄涂于画面,

作为第一色,当其余未完全干时,再涂上第二

次色,第一次色和第二次色相互渗透,便会产

生锯齿状、菜花状等意想不到的偶然效果。水

彩颜料具有透明性,有暗色上无法加深色的特

点。传统的画法是从亮色开始,由浅入深,层

层加色,使被描绘的物体的层次与色彩逐渐变

得丰富、鲜明起来。当前一次薄涂的颜色干后,

需要加色的部分可用一样或比前一次稍重的色

彩进行第二次薄涂,或以点笔形式再次描绘色彩,使色彩逐渐丰富直至达到想要的效果为止,这与中国工笔画的分染是一样的,工笔是由多次的分染来达到画面所要的效果。

3如何将工笔画与水彩技法巧妙结合

有一次,学校组织我们去书画院观看展

览,展厅展出一批水彩画,那些画家把水彩画

水彩中“水”与“色”的灵动通过他们的画笔

诠释得如此的美妙。观看了这些画,让我感触

颇深,我头脑不经闪出一个念头,能不能把工

笔画结合水彩画的技法来表现。看完展览后,

我搜索了相关的资料,并且寻求老师的帮助和

指点,老师肯定了我这个想法。

工笔画是在"水、墨、色"之幻化中绘画出"

艳而能清雅,浓而能古厚"的气韵和意境的。水、墨和色能够较好的运用是工笔画中很重要的部分。画工笔画染色的技法分为分染和罩染两种基本方法,一般是先分染再罩染,这样的次序会让人感觉出颜色的厚重感。也可以反复罩染,罩染后又可以再次分染。在这次创作当中,我运用了工笔画法的一系列染色程序,从一

遍遍的分染再到统染再分染与统染结合等,这些都没

有改变,唯一改变的是,运用了水彩的的技法来表现,

水彩画注重的是水与色,与工笔画相

似之处都很注重水与色的调和。我运

用了工笔画的勾、染与水彩画的渗透

及重色的技法相结合,使色彩变得厚

重,也画出有光影的效果。整张画的

画面以蓝色作为统一基调,主要用了

石青与花青这两种颜色。石青是蓝铜

矿制作的,它色相很深,硬度不大,容易粉碎。石青的颗粒从粗

到细,可以分为头青、二青、三青、四青、五青,明度也由此逐

渐变浅。单单用石青是不够的,画面会显得比较暗沉,所以我用了花青来进行罩染。花青是中国画中主要的透明色,它是由少数民族染蓝布用的靛蓝精制而成,原料是马兰、木兰等植物的叶子“青、取之于蓝,而青于蓝”。由于花青是一种天然染料,时间久了会褪色,但它很透明的深蓝色相,是其他颜色不能取代的。我这幅画大胆的尝试了单色色彩,比较好的将石青及花青结合在一起,同时也在技法上体现了水彩的效果,有的人说蓝色代表忧郁,可我不这么认为,我喜欢蓝

色,我认为蓝色像天空一样蓝,像海一样蓝,蓝色是那么的纯真、纯洁,就如我们的童年一样,没有勾心斗角,没有名与利,没有生活、工作的压力,有的只是童真与快乐。用蓝色很好体现这幅画的童趣、纯真,高度的表达了我的情感,这幅画具有非常丰富的感情色彩。

传统的工笔画人物定构图时,人物在

画面中的位置一般都要留天地,画面下要

留有空白。人物在画面中间,不宜过小,

把头顶和脚底以及左右的位置定准,再画

出人物的外形。而我这副画中的人物的构

图并没有按照传统的工笔人物来绘画,人

物只占了整张画画面的二分之一,背景和

人物的比例比较均匀。画背景的技法和人人物的技法不同,比较好的将主体和背景区分开来。这幅画中背景运用了积色法的方式,先画出大的效果,再进行分染。整个画面模糊,略显出神秘感,背景的物体有的是完整的,有的是残缺的,让

人有无限的想象空间,让我们这些80后不断

地将小时候的美好往事从尘封的记忆里,搜

寻出来。人物也是以蓝色为基调,与背景色

相融,但技法上又有区别,运用了水彩的形

式,亮的地方留白,衣服头发等地方进行分

染,让人物及背景都有被光照射的效果,摆

脱了工笔的刻板,使画面比较灵动,体现了

画面的意境,使画面显现出若隐若现的效果,

似现实又似过去,让人深入其中,无法区分。

在这次创作中,如水彩一样,纯色为主,没有掺杂白色,虽然这是工笔画,但巧妙的将工笔画与水彩技法结合在一起。把水彩的特性突显得比较的到位,让人从这幅画中不断的想象与联想,让我们这些80后把以前的回忆一点一点的唤醒,让80后不断地怀恋过去的点点滴滴。

4创作构思与感悟

在小时候,我们没有太多的玩具,

没有电子游戏机的引诱,也没有工业

时代批量生产的玩具。但那时的小孩

少了网恋,少花大人的钱,都很有创

造精神,一个铁丝、一个火柴盒、一

块泥吧、一根橡皮筋,就地取材,信

手拈来就做成了手中那独一无二玩

物,成了同龄人中自豪的来源。现在

已经长大

了,我们每个人都会老去,我们珍藏的画面和图片

终将被时光淹没,但我们将共同拥有那段回忆,便

开始怀恋过去。80后童年的美好记忆,童年的记忆

是美好的,每个人的童年都不同,但同样的是,它

永远是一生最快乐,最无忧无虑,最值得怀恋的一

段日子。启发我通过用工笔人物的形式来表现我们

80后的童趣,查找有关童年回忆的资料,如玩具,

事件,人物等,以及我小时候的照片,来展现属于

我们80后的快乐,开心,童真。这幅作品《我爱你—80后的回忆》中描绘了

我和我的姐姐,背景是我们以前的房子,玩具,书本,奖状,玩具琴、、、、、、利用了中国画(人物)技法画出水彩的效果,着重在画面上有自己的感情,体现

自己的个性精神,使画面更具

有形式意味,在细节的刻画和

把握上寻求突破。

这些都描述了80后的生活,让

我们这些80后的人们的童年记

忆一下子全部浮现在眼前。我们

80后是改革开放后的第一代独

生子女,比起那些70后、甚至

对于60后的物质匮乏,80后幸

福太多了。从玩具、书籍到零食比起之

前面的几代,显而易见都有了质的突破。

生于80年代,作为80后的一员,总会

有一些属于我们难忘的回忆。那是童年

成长留下的点点足迹,也是一个时代的

美好恩赐而今,这幸福的一代有的也已

到而已之年,成家,立业,婚姻。曾经

的调皮、可爱、青涩都已蜕变成了稳重、成熟,可

是时代的烙印却深深刻在这一代人的心里。我们是

创新的一代,也是最喜欢怀旧的一代人,从穿着到

生活习惯,一边在搜集记忆中的点滴,一边在感慨

岁月的无情。80后的童年记忆就是跳一根皮筋,虽

然每次都是汗水淋漓的,累得很,但还是很高兴这

样蹦蹦跳跳的,我们还玩跳房子,可以随便找个地

就可以玩了,不需要金钱,换来的却是快乐。我们

小时候,父母亲都在忙,我们的玩具是泥土,积木,

玩得身上脏兮兮的,家里人也不会管。现在的小孩都变了,变得好早熟,她们的玩具都需要钱来买,现在的孩子更多的是窝在家玩电脑,玩游戏。翻着旧照片,看到了这张泛黄的照片,让我想起了很多很多过往的童年,那以前的事、人,以前的玩具、游戏,以前的课本,以前的电视,以前的……都不断地浮现在我眼前。

我采用了工笔画与水彩技法的结合的方式来

描绘这幅作品,用蓝色做统一基调,把这幅画绘画

出童趣、纯真的效果。同时摆脱了工笔的的刻板,

画面比较灵动,体现了画面的意境。画面的最终目

标做到梦幻,若隐若

现的效果,似过去,

又似现实,能让大家的回忆能够一点点的复活,让大

家能够沉醉其中,达到比较完整且抽象的画面。通过

这次的创作让我更好的巩固了工笔画的知识,及其工

笔画与水彩技法的巧妙结合,更好的将所学的知识与

技能在画中运用的灵活与自然。

5总结

这篇谈工笔画与水彩技法的结合---《我爱你---80后的回忆》创作杂感阐述了工笔画的水、墨和色及水彩画的水与色的特点。我把工笔画与水彩画的技法巧妙的结合在一起,用蓝色做统一基调,体现了工笔画的特色,把这幅画绘画出童趣、纯真的效果。摆脱了工笔的的刻板,画面比较灵动,体现了画面的意境。画面的最终目标做到梦幻,若隐若现的效果,似过去,又似现实,能让大家的回忆能够一点点的复活,让大家能够沉醉其中,达到比较完整且抽象的画面。通过这次的创作让我更好的巩固了工笔画的知识,及其工笔画与水彩形式的巧妙结合,更好的将所学的知识与技能在画中运用的灵活与自然。

致谢

首先,我必须要感谢我的导师——邓维明副教授。定初稿时,我一直在为选什么题材而困惑,邓老师总是会用各种形式耐心的听我的想法,并且给我提出宝贵的意见。我选择了有关80后的童年这个题材,邓老师非常的支持我用这个题材,不断地传授我新的知识和想法。在创作前期,我的心情总是很浮躁,总觉得自己会做不好,缺乏自信心,是邓老师在不断地鼓励我,帮住我开拓研究新的思路,对我精心的点拨,让我不断地进步,让我的创作思路与众不同、创作题材比较新颖。让我突破了传统的工笔人物的画法,巧妙的将工笔与水彩画的技法结合在一块,画出了光影的效果。从初稿到定稿再到深入的创作,邓老师无论多忙,他总会抽空到创作室为我指导和讲解,让我意识到自己的不足之处。在创作期间,我碰到了很多的问题,邓老师总是会认真负责的给予我深刻细致的指导,并且给我做示范。,邓老师为人随和热情,治学严谨细心,在交流中他犹如我的朋友一般鼓励我,不断地修正我在创作中的缺点。在论文的创作中,邓老师会及时且认真的帮我阅读及指导我该如何修改。我真的非常感谢邓老师,正是因为老师对我的帮助和热忱的鼓励,我的毕业作品和论文才能够顺利的完成,并且取得了相当不错的成绩。在此,谨向邓老师致以深深的感谢和最衷心的祝福!

在大学四年的学习、生活中,我得到了艺术系众多老师们的指导和无私的帮助,在此深表谢意!同时感谢答辩组的所有专家老师的热心指导。

参考文献

[1] 张亚玲,传统向现代的嬗变——关于中国工笔画发展的思考[J]. 社科纵横2009年4期

[2] 李群, 在抽象的色彩和具象的造型中探索工笔画创作的新语言[J]. 美术大观2009年10期

[3] 李善杰,中国工笔画的意境表达[J]. 山东大学学报(哲学社会科学版) 2009年05期

[4] 吴祝元,现代工笔画创作取向初探[J]. 美术研究 2008年02期

[5]姜振文何晓东,水彩画基础教学中的“水”与“彩” [J].--《美术大观》2000年04期

参考作品

[1] 金仁石《春气》朝鲜国画

[2] 范曾书画-小孩牵牛国画图片

[3] 中国当代书画-李儒光

[4] 赵无畏工笔画《小生命》

[5] 赵无畏《桃李情》

[6] 金廷标群婴斗草图轴清纸本设色纵l05.3厘米橫79.5厘米清宮旧藏

[7] 李砾童年故事130x33cmx3 2005

[8] 李砾放风筝130x33cmx3 2005

[9] 李砾游戏160x100cm2004

[10] 李砾幼年精英90x60cm2002

相关主题
文本预览
相关文档 最新文档