芥子园画传序（一）
今人爱真山水与画山水无异也。当其屏幛列前，帧册盈几，面
彼峥嵘遐旷；峰翠欲流，泉声若答；时而烟云晻霭，时而景物清和，宛然置身於一丘一壑之间。不必蜡屐扶笻而已有登临之乐。
独是观人画犹不若其自能画。人画之妙从外人，自画之妙由心出，其所契於山水之浅深必有间矣。余生平爱山水，但能观人画而
不能自为画。间尝舟车所至不乏摩诘、长康之流。降心问道，多促
頞曰：此道可以意会，难以形传。予甚为不解。
今一病经年，不能出游，坐卧斗室，屏绝人事，犹幸湖山在我几席，寝食披对，颇得卧游之乐。因署一联云：“尽收城郭归檐下，全贮湖山在目中”。独狠不能为之写照。以当枚生七发。因语家倩因伯曰：“绘图一事，相传久矣，奈何人物、翎毛、花卉诸品皆有写生佳谱，至山水一途，独泯泯无传，岂画山水之法洵可意会，不可形传耶。抑画家自秘其传，不以公世耶。”因伯遂出一册谓予曰“是先世所遗，相传已久”。予见而奇之，细为玩赏，委曲详尽，无体不备，如出数十人之手，其行间标释书法，多以吾家长衡手笔，及览末幅，得李氏家藏及流芳印记，益信为长衡旧物云。但此係家藏秘本，随意点染，未有伦次，难以启示后学耳。因伯又出一帙笑谓予曰：向居金陵芥子园时已嘱王子安节增辑编次久矣。迄今三易寒暑，始获竣事。”予急把玩，不禁击节，有观止之欢。计此图原帙凡四十三页。若为分枝，若为点叶，若为峦头，若为水口。与夫坡石桥道宫室舟车，琐细要法。无不毕具。安节於读书之暇，分类仿摹，补其不逮。广为百三十三页。更为上穷历代，近辑名流，汇诸家所长，得全图四十页。为初学宗式。其间用墨先后，渲染浓淡，配合远近诸法，莫不较若列眉。依其法以成画，则向之全贮目中者
今可出之腕下矣，有是不可磨灭之奇书，而不以公世，岂非天地间一大缺陷事哉？急命付梓。俾世之爱真山水者，皆有画山水之乐。不必居画师之名，而已得虎头之实。所谓咫尺应须论万里者，其为卧游不亦远乎。
时康熙十有八年，岁次己未，长至后三日，湖上笠翁李渔题於吴山之层园。
钤印：湖上笠翁氏李渔之印
己丑晚秋浮云斋主
介子园画传序（二）
介子园画传为秀水王安节先生所摹，湖上李笠翁序而刊之，三
易寒暑而后卒事。其摹绘之精，镌刻之工，世无其匹，久已风行海内，丹青家罔不家置一编矣。顾是书成於康熙十有八年，迄今已二
百馀载。原板初印之本绝不可得，其坊间辗转翻刻者，则又不免讹误。失之毫厘，谬以千里。惟求善本实为易觏。
鸳湖巢君子馀，为张子祥先生入室弟子，间尝与其师谈及介子
园画传之妙，欲就先生所藏之善本，重加校刊，未果，而先生捐馆。今先生文孙益卿茂才，克成先志，以付石印。
因巢君介小楼主人王子松堂丐序於予。余於此事固门外汉，将
何以序之哉？然重以松堂及巢君之命，不敢固辞，乃就见闻所及，
掇拾捃摭以应之曰。
画传固何自昉哉？以予所知，最早者为南齐谢赫之?画品录?，品
第画家优劣，自陆探微以下凡二十七人，分以六品，各为之评。画
家之称六法始于是书；次则陈姚最所撰之?续画品?，盖继谢赫《画品》而作，所録凡二十人，系以论断，十有六篇，惟叙时代而不分
品第。与谢书体例不同；又次则《贞观公私画史》，乃唐裴孝源所撰。其书虽以贞观画史为名，实则所録皆隋代官库之本。画壁亦终
於隋杨契丹，盖记隋室旧藏至贞观初尚存者尔。前列画名，后列作
者之名，而以《梁太清目》所有无分注於下。则欲考隋以前名画之
目者莫古於是书也。至张彦远又有《历代名画记》之作，其前三卷
皆为画论，四卷以下皆画家小传、逸闻轶事，引据洽博，多可以资
考证，不但品评丹青而已。《唐朝名画录》为唐朱景元所著，所録
画家分为神品、妙品、能品、逸品，神、妙、能各分三等，逸品则
不分等。画家之称逸品自景元始；又有《画山水赋》并附笔法，相
传为唐荆浩所撰，然文皆拙涩，殆出於他人依讬，以流传已久，且
所论画法时有可採，故亦得传至於今；宋刘道醇有《五代名画补遗》之作，则因胡峤先作《梁朝名画録》，而刘氏补其遗。与《宋朝名
画评》并传，蔚为大观矣。宋朝名画传分为六门，曰人物、曰山水
林木、曰畜兽、曰花柳翎毛、曰鬼神、曰屋木，每门又各分神、妙、能三品。古画之分类记载自此书始；而黄休復之《益州名画録》继之，所録皆蜀中画手，始於唐之乾元迄於宋之乾德，凡五十八人，
以逸、神、妙、能四品分隶，与朱景元书同例，惟移逸品於三品上，则见解称异耳；其继张彦远名画记而作者，则有宋郭若虚之《图画
见闻録》，起五代迄宋熙宁七年，所分四门，曰叙事、曰记艺、曰
故事拾遗、曰近时，所论多深解画理，故马端临《文献通考》称此
书为书画之纲领焉。宋郭熙著《林泉高致集》，曰山水训，曰画意、曰画诀、曰画题。其子思又補以注释并续二篇，曰《画格拾遗》记
熙生平真蹟。曰画记，则述熙杜神庙朝宠遇之事者也。李廌则有
《徳隅斋画品》，米元章则有《画史》，而《宣和画谱》，则不著
作者姓名，以十门分类，所载凡二百三十一人，画六千三百九十六轴，识者谓大抵皆米芾所鉴别，故其书皆杜博古图上，此则画学中
之大观矣，此外如宋鄧椿之《画继》；元汤彦之《画鉴》，皆足以观，而国朝则《石渠宝笈》而外，为周亮工之《读画録》；王毓贤
之《绘事备考》；厉太鸿之《南宋院画録》；邹一桂之《小山画谱》，大都皆发明画理，足以为后学之津梁。
而《介子园画传》则综诸家之大成，益之以勾皴诸法，无不毕具。
而又增以海上名人画稿，虽未得门径者观之，亦不难自寻门径，以
渐窥其堂奥。然则此书之有功於艺事也，岂浅鲜哉。昔人言善绘事
者必得其寿。盖以笔下皆生气，故气类相感而得长生，然有生气者
要必有生理，不解其理则生气亦无自而生。此书则明明以生理餉人，得天下之寝馈於其中者皆登仁寿之域，其存心之仁厚为何如矣。巢
君之画直造乎荆关之巅，胸中丘壑即足以觇经济而验文章。予於巢
君虽非深交，而以所作之画观之，已足以知其为人，而益卿茂才之
善承先志尤足钦佩。吾知此书一出，足以名世，足以寿世。而成之
者之名之寿者於是乎卜之矣。
光绪十有三年，太岁杜疆圉大汧献鞠有黄华之月，山阴高昌寒
食生桂笙何镛识於海上皋庑小隐之南牖下。江阴建初苏裕勋谨书。
芥子园画传
画学浅说——论画十八则
青在堂画学浅说
鹿柴氏曰：论画或尚繁，或尚简，繁非也，简亦非也；或谓之易，或谓之难，难非也，易亦非也；或贵有法，或贵无法，无法非也，终于有法更非也。唯先矩度森严，而后超神尽变，有法之极归
于无法，如顾长康之丹粉洒落，应手而生绮草，韩斡之乘黄独擅，
请画而来神明，则有法可，无法亦可，唯先埋笔成塚，研铁如泥，
十日一水，五日一石，而后嘉陵山水。李思训屡月始成，吴道元一
夕断手，则曰难可，曰易亦可，惟胸贮五岳，目无全牛，读万卷书，行万里路，驰突董巨之藩篱，直跻顾郑之堂奥，若倪云林之师右丞，山飞泉立，而为水净林空，若郭恕先之纸鸢放线，一扫数丈，而为
台阁牛毛蚕丝，则繁亦可，简亦未始不可，然欲无法必先有法，欲
易先难，欲练笔简净必入手繁缛，六法，六要，六长，三病，十二忌，盖可忽乎哉！
六法
南齐谢赫曰气运生动，曰骨法用笔，曰应物写形，曰随类写彩，曰经营位置，曰传摸移写，骨法以下五端可学而成，气运必在生知。六要
宋刘道醇曰，气韵兼力一要也，格制俱老二要也，变异合理三
要也，彩绘有泽四要也，去来自然五要也，师学舍短六要也。
粗卤求笔，一长也，僻涩求才，二长也，细巧求力，三长也，狂怪求理，四长也，无墨求染，五长也，平画求长，六长也。
三病
宋郭若虚曰：三病，皆系用笔。一曰板，板者，腕弱笔痴，全亏取与，物状平褊，不能圆浑。二曰刻，刻者，运笔中疑，心手相戾，勾画之际，妄生圭角。三曰结，结者，欲行不行，当散不散，似物凝碍，不能流畅。
十二忌
元饶自然曰：一忌布置拍密；二忌远近不分；三忌山无气脉；四忌水无源流；五忌境无夷险；六忌路无出入；七忌石只一面；八忌树少四枝；九忌人物伛偻；十忌楼阁错杂；十一忌滃淡失宜；十二忌点染无法。
三品
夏文彦曰：气韵生动，出于天成，人莫窥其巧者未知，神品；笔墨超绝，传染得宜，意趣有异者，谓之妙品；得其形似而不失规矩者，谓之能品。
鹿柴氏曰：此述成论也，唐朱景真于三品之上，更增逸品。黄休复作先逸而后神妙，其意则祖于张彦远。彦远之言曰，失于自然而后神，失于神而后妙，失于妙而后谨细，其论顾奇矣！但画至于神能事已毕，只有不自然者，逸则自应置三品之外，岂可于妙能议优劣？若失于谨细，则成无非无刺，媚俗容悦而为，画中之乡愿与媵妾，吾无取焉？
禅有南北二宗于唐始分，画家亦有南北二宗亦于唐始分，其人
实非南北也。北宗则李思训父子，传而为宋之赵斡、赵伯驹、伯骕，以至马远、夏彦之。南宗则王摩诘始，用渲澹一变钩斫之法，其传
为张璪、荆浩、关仝、郭忠恕、董源、巨然、米氏父子，以至元之
四大家，亦如六祖之后马驹云门也。
重品
自古以文章名世，不必以画传。而深于绘事者，代不乏人，兹
不能具载。，然不惟其画，惟其人，因其人，想见其画。令人亹亹
起仰止之思者，汉则张衡、蔡邕；魏则扬修；蜀则诸葛亮；晋则嵇康、王羲之、王廙、王献之、温峤；宋则逺公；南齐则谢蕙连；梁
则陶弘景；唐则庐鸿；宋则司马光、朱熹、苏轼而已。
成家
自唐宋荆、关、巨、董以异代齐名，成四大家后，而至李唐、
刘松年、马远、夏珪为南渡四大家，赵孟頫、吴镇、黄公望、王蒙
为元四家，高彦敬、倪元镇、方方壶，虽属逸品，亦卓然成家。所
谓诸大家者，不必分门立户而门户自在，如李唐则远法，思训、公
望则近守董源，彦敬则一洗宋体，元镇则首冠元人，各自春秋，赤
帜难拔，不知诸家肖子，今日属谁？
能变
人物自顾、陆、展、郑以至僧繇、道、元一变也，山水则大小
李一变也，荆、关、董、巨又一变也，李成、范宽一变也，刘、李、马、夏又一变也，大痴黄鹤又一变也。
鹿柴氏曰：赵子昂居元代而犹守宋规，沈启南本明人而俨然元画，唐王洽若预知有米氏父子而若泼墨之关钥先开，王摩诘若逆料
有王蒙而渲澹之衣钵早具，或创于前，或守于后，前人恐后人之不
善变而先自变焉，或后人更恐后人之不能善守而坚自守焉，然有胆
不变者亦有识。
计皴
学者必须潜心毕智，先功某一家皴，至所学既成，心手相应，
然后可以杂采旁收，自出炉冶，陶铸诸家，自成一家。后则贵于浑忘，而先实贵于不杂。约略计之：
披麻皴、乱麻皴、芝麻皴、大斧劈、小斧劈、云头皴、雨点皴、弹涡皴、荷叶皴、矾头皴、骷髅皴、鬼皮皴、解索皴、乱柴皴、牛
毛皴，更有披麻而杂雨点，荷叶而搅斧劈者。至某皴创自某人某人，马牙皴，师法于某，余已具载于山水分图之上，兹不赘。
释名
淡墨重叠，旋旋而取之曰斡。淡以铳笔横卧惹而取之曰皴。再
以水墨三四而淋之曰渲。以水墨衮同泽之曰刷。以笔直往而指之曰捽。以笔头特下而指之曰擢。擢以笔端而注之曰点，点施于人物，
亦施于苔树。界引笔去谓之曰画，画施于楼阁，亦施于松针。就缣
素本色萦拂以淡水而成烟光，全无笔墨踪迹曰染。露笔墨踪迹而成
云缝水痕曰渍。瀑布用缣素本色，但以焦墨晕其旁曰分。山凹树隙，微以淡墨滃溚成气，上下相接曰衬。
说文曰：“画畛也，象田畛畔也。”释名曰：“画挂也，以彩
色挂象物也。”尖曰峰，平曰顶，圆曰峦，相连曰岭，有穴曰岫，
峻壁曰崖，崖间崖下曰岩，路与山通曰谷，不通曰峪，峪中有水曰
溪，山夹水曰涧，山下有潭曰濑，山间平坦曰坂，水中怒石曰矶，
海外奇山曰岛，山水之名，约略如此。
用笔
古人云：“有笔有墨。”笔墨二字，人多不晓，画岂无笔墨哉。但有轮廓，而无皴法，即谓之无笔；有皴法，而无轻重向背云影明晦，即谓之无墨。王思善曰：“使笔不可反为笔使。”故曰石分三面。此语是笔亦是墨。
凡画有用画笔之大小蟹爪者，点花染笔者，画兰与竹笔者，有
用写字之兔毫湖颖者，羊毫雪鹅柳条者，有惯倚毫尖者，有专取秃
笔者，视其性习，各有相近，未可执一。
鹿柴氏曰：“云林之仿关仝，不用正锋，乃更秀润，关仝实正
锋也。李伯时书法极精，山谷谓其画之关钮，透入书中，则书亦透
画中矣。钱叔宝游文太史之门，日见其搦管作书，而其画笔益妙。
夏咏与陈嗣初王孟端相友善，每于临文，见草，而竹法愈超。与文
士熏陶实资笔力不少。又欧阳文忠公用尖笔干墨，作方阔字，神采
秀发，观之如见其清眸丰颊，进趋晔如。徐文长醉后拈写字败笔，
作拭桐美人，即以笔染两颊，而丰姿绝代，转觉世间铅粉为垢，此
无他盖其笔妙也。用笔至此，可谓珠撒掌中，神游化外。书与画均
无歧致，不宁惟是。南朝词人直谓文为笔。沈约传曰：“谢元晖善
为诗，任彦升工于笔。”庾肩吾曰：“诗既若此，笔又如之。”杜
牧之曰：“杜诗韩笔愁来读，似倩麻姑痒处抓。”夫同此笔也。用
以作字作诗作文，俱要抓着古人痒处，即抓着自己痒处，若将此笔，作诗作文与作字画，俱成一不痛不痒，世界会须早断此臂，有何用哉！
用墨
李成惜墨如金，王洽泼墨沈成画。夫学者必念惜墨泼墨四字于
六法三品，思过半矣。
柴氏曰：大凡旧墨，只宜书画纸，仿旧画，以其光芒尽敛，火
气全无，如林逋、魏野具属典型，久宜并席。若将旧墨，施于新缯，金笺金笔之上，则翻不若新墨之光彩直射，此非旧墨之不佳也，实
以新楮缯难以相受，有如置深山有道之淳古衣冠于新贵暴富座上，
无不掩口，胡虑臭味何能相人。余故谓旧墨留书，旧纸新墨，用画
新缯金楮，且可任意挥洒，不必过惜耳。
重润渲染
画石之法，先从淡墨起可改救，渐用浓墨者为上。董源坡脚下
多碎石，乃画建康山势，先向笔画边皴起，然后用淡墨破，其深凹处，着色不离乎此，石着色要重。董源小山石谓之矾头，山中有云气，皴法要渗软，下有沙地，用淡墨扫，屈曲为之，再用淡墨破。
夏山欲雨，要带水笔晕开，山石加淡螺青于矶头更觉秀润，以
螺青入墨或藤黄入墨画石，其色亦浮润可爱。冬景借地为雪，以薄
粉晕山头，浓粉点苔。画树不用更重，干瘦枝脆，即为寒林，在用
淡墨水重过加润之，则为春树。
凡画山着色与用墨，必有浓淡者，以山必有云影，有影处必晦，无影有日色处必明，明处淡，晦处浓，则画成俨然云光日影浮动于
中矣！
山水家画雪景多俗，尝见李营丘雪图，峰峦林屋，皆以淡墨为之，而水天空处，全用粉填，亦一奇也。
凡打远山，必先香朽其势，然后以青以墨一一染出，初一层色淡，后一层略深，最后一层又深，盖愈远者得云气愈深，故色愈重也。
画桥梁及屋宇须用淡墨润一二次，无论着色与水墨，不润即浅薄。王叔明画有全不设色，只以赭石淡水润松身，略勾石廓，便风
采绝伦。
天地位置
凡经营下笔，必留天地。何谓天地？有如一尺半幅之上，上留
天之位，下留地之位，中间方主意定景。窥见世之初学，据尔把笔，涂抹满幅，看之添塞人目，已觉意阻，那得取重于赏鉴之士？
鹿柴氏曰：徐文长论画，以奇峰绝壁，大小悬流，怪石苍松，
幽人羽客，大抵以墨汁淋漓，烟岚满纸，旷如无天，密如无地为上。此语似与前论未合。曰：文长乃潇洒之士，却于极填塞中具极空灵
之致。夫曰：旷若曰密，如于字句之缝早逗露矣。
破邪
如郑癫仙、张复阳、钟钦礼、蒋三松、张平山、汪海云、吴小仙，于屠赤水画笺中，直斥之为邪魔，切不可使此邪魔之气绕吾笔端。
去俗
笔墨间宁有稚气毋有滞气，宁有霸气毋有市气，滞则不生，市
则多俗，俗犹不可侵染。去俗无他法，多读书则书卷之气上升，市
俗之气下降矣，学者其慎旃哉。
设色各法——二十六则
鹿柴氏曰：天有云霞，烂然成锦，此天之设色也；地生草树，
斐然有章，此地之设色也；人有眉目唇齿，明皓红黑，错陈于面，
此人之设色也；凤擅苞，鸡吐绶，虎豹炳蔚其文，山雉离明其像，
此物之设色也；司马子长援据《尚书》、《左传》、《国策》诸书，古色灿然，而成《史记》，此文章家之设色也；犀首张仪，变乱黑白，支辞博辨，口横海市，舌卷蜃楼，务为铺张，此言语家之设色也。夫设色而至于文章，至于言语，不惟有形，抑且有声矣。嗟乎！大而天地，广而人物，丽而文章，赡而言语，顿成一着色世界矣，
岂惟画然？即淑躬处世有如所谓倪云林淡墨山水者，鲜不唾面，鲜
不喷饭矣！居今之世，抱素其安施耶？故即以画论，则研丹摅粉，
称人物之精工；而淡黛轻黄，亦山水之极致，有如云横白练，天染
朱霞，峰矗曾青，树披翠厨，红堆谷口，知是春深，黄落车前，定
为秋晚，岂非胸中备四时之气，指上夺造化之工，五色实令人目聪哉！
又曰：王维皆青绿山水，李公麟尽画白描人物，初无浅绛色也，昉于董源，盛于黄公望，谓之曰吴装传至文、沈，逐成专尚矣。黄
公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔勾出
大概。王蒙多以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以
赭石勾出，时而竟不着色，只以赭石着山水中人面及松皮而已。
石青
画人物可用滞笨之色，画山水则惟事石青。石青只宜用所谓梅
花片一种，以其形似，故名。取置乳钵中，轻轻着水乳细，不可太
用力，太用力则顿成青粉矣。然即不用力，亦有此粉，但少耳，研
就时倾入磁盏，略加清水搅匀，置少倾，将上面粉青撇起，谓之油子。油子只可作青粉，用着人衣服。中间一层是好青，用画正面青
绿山水。着底一层，颜色太深，用以嵌点夹叶及衬绢背。是之谓头青、二青、三青。凡正面用青绿者，其后必以青绿衬之，其色方饱满。
有一种石青，坚不可碎者，以耳垢少许弹入，便研细如泥墨，
多麻亦用此出岩栖幽事。
石绿
研石绿亦如研石青，但绿质甚坚，先宜铁椎击碎，再入乳钵内，用力研方细，石绿用虾蓦背者佳，亦水飞作三种，分头绿二绿三绿，亦如用石青之法。青绿加胶，必须临时以极清水投入蝶内，再加清
水温火上略溶用之，用后即宜撇去胶，水不可存之于内以损青绿之色。撇法用滚水少许，投入青绿内，并将此蝶子安滚水盆内，须浅
不可没入，重汤顿之，其胶自尽浮于上，撇去上面清水则胶尽矣，
是之谓出胶法。若不出尽，则次遭取用，青绿便无光彩，若用则临
时再加新胶水可也。
朱砂
用箭头者良，次则芙蓉块疋砂，投入乳钵中研极细，用极清胶
水同清滚水倾入盏内，少顷将上面黄色者撇一处，曰，朱标，着人
衣服用，中间红而细者，是好砂，又撇一处，用画枫叶栏楯寺观等项，最下色深而粗者，人物家或用之，山水中无用处也。
银朱
万一无朱砂，当以银朱代之，亦必用标朱带黄色者，水飞用之，水花不入选（近日银朱多渗入小粉不堪用）。
珊瑚朱
唐画中有一种红色，历久不变，鲜如朝日，此珊瑚屑也，宣和
内府印色，亦多用此，虽不经用，不可不知。
雄黄
拣上号通明鸡冠黄，研细水飞之法，与朱砂同，用画黄叶与人衣，但金上忌用，金笺着雄黄，数月后即烧成惨色矣。
石黄
此种山水中不甚用，古人却亦不废。《妮古录》载石黄用水一碗，以旧席片覆水，碗上置灰，用炭火煅之，待石黄红如火，取起
置地上，以碗覆之，候冷细研调，作松皮及红叶用之。
乳金
先以素盏稍抹胶水，将枯撤金泊，以手指（剪去指甲）蘸胶一
一粘入，用第二指团团摩搨，待干，粘碟上，再将清水滴许搨开，
屡干屡解，一极细为度，再用清水将指上及碟上一一洗净，俱置一
碟中以微火温之，少顷金沈，将上黑色水尽行倾出，晒干，碟内好金，临用时稍稍加极清薄胶水调之，不可多，多则金黑无光，又法，将肥皂核内剥出白肉，溶化作胶，似更清。
傅粉
古人率用蛤粉法，以蛤蚌壳煅过，研细，水飞用之，今闽中下
四府垩壁，尚多用蚌壳灰，以代石灰，犹有古人遗意。今则画家，
概用铅粉矣。其制以铅粉将手指乳细，醮极清胶水于碟心摩擦，待
摩擦干，又醮极清胶水，如此十数次，则胶粉浑溶，搓成饼子，粘
蝶一角晒干，临用时以滚水洗下，再清清滴胶水数点，撇上面者用，下者拭去。研粉必须手指者，以铅经人气，则铅气易耗耳。
调脂
谚云：藤黄莫入口，胭脂莫上手。以胭脂上手，其色在指上经
数日不散，非用醋洗不……须用福建胭脂，以少许滚水略浸，将两
笔管如染坊绞布法，绞出浓汁，温水顿干用之。
藤黄
本草释名：载郭义恭广志，谓岳鄂等州，崖间海藤花叶败落石上，土人收之，曰沙黄，就树採拮，曰腊黄，今讹为铜苗，为蛇矢，谬也。又周达观直猎记云：黄乃树脂，番人以刀斫树，脂滴下次年
收之者。其说虽与郭异，然皆言草木花与汁也，从无蟒蛇矢之说，
但气味酸，有毒，蛀牙齿，贴之即落，舔之舌麻，故曰莫入口耳。
当拣一种如笔管者，曰笔管黄，最妙。
旧人画树，率以藤黄水如墨内，画枝干，便觉苍润。
靛花
福建者为上，今日棠邑产者亦佳，以沤蓝不在土坑，未受土气，且少石灰，故色迥异他产。看靛花法，须拣其质极轻，而青翠中有
红头泛出者，将细绢筛滤去草屑，茶匙少少滴水，如乳钵中，用椎
细乳，干则再加水，润则又为擂，凡靛花四两，乳之必须人力一日，始浮出光彩，再加清胶水，洗净杵钵，尽倾入巨盏内澄之，将上面
细者撇起．盏底色粗而黑者．当尽弃去。将撇起者置烈日中，一日
晒干乃妙。若次日则胶宿矣。凡制他色，四时皆可。独靛花必俟三伏，而画中亦惟此色用处最多，颜色最妙也。
草绿
凡靛花六分，和藤黄四分，即为老绿，靛花三分，藤黄七分，
即为嫩绿。
赭石
先将赭石拣其质坚而丽者为妙，有一种硬如铁与烂如泥者，皆
不入选。以小沙盆水研细如泥，投入极清胶水，宽宽飞之，亦取上层，底下所澄，粗而色惨者弃之。
赭黄色
藤黄中加以赭石，用染秋深树木，叶彩色苍黄，自与春之嫩叶
淡黄有别，如着秋景中，山腰之平坡，草间之细路，亦当用此色。
老红色
着树叶中丹枫鲜明，乌柏冷艳，则当纯用朱砂，如柿栗诸夹叶，须用一种老红色，当于银朱中加赭石着之。
苍绿色
初霜木叶，绿吹变黄，有一种苍老暗淡之色，当于草绿中加赭
石用之，秋初之石坡土径，亦用此色。
和墨
树木之阴阳、山石之凹凸处，于诸色中阴处凹处俱宜加墨，则
层次分明，有远近向背矣。若欲树石苍润，诸色中尽可加以墨汁，
自有一层阴森之气，浮于丘壑间。但朱色只宜淡着，不宜和墨。
余将诸件重滞之色，分罗于前，而以赭石靛花清静之品独殿于
后者，以见赭石靛花二种，乃山水家日用寻常有宾主之谊焉，丹砂
石黛犹如峩冠博带揖让雍容，安得不居前席？有师行之法焉，凡出
师以虎贲前功，羽扇幕后，则丹砂石黛皆虎贲也，又有德充之符焉
滓秽日以去清虚日以来，则赭石靛花又居清虚之府艺也，而进乎道矣。
绢素
古画，至唐初皆生绢，至周昉韩幹后，方以热汤半熟入粉，槌
如银板，故人物精彩入笔。今人收唐画，必以绢辨。见文粗，便云
不是唐，非也。张僧画、阎本立画，世所存者皆生绢。南唐画皆粗绢，徐熙绢或如布。宋有院绢，匀净厚密，有独梭绢，细密如纸，
阔至七八尺，元绢类宋，元有密机绢，亦极匀净，盖出吾禾魏塘宓家，故名，赵子昂盛子昭多用明绢内府者，亦珍等宋织。
古画绢淡墨色，却又一种古香可爱，破处必有鲫鱼口，连有三
四线，不直裂也，直裂者伪矣。
矾法
绢用松江织者，不在铢两重，只拣其极细如纸，而无跳线者，
粘帧子之上左右三边，帧下以竹签签之，以细绳交互缠帧，待上矾后，扯平无凹无偏，如绢长七八尺，则帧之中间宜上一撑棍，凡粘
绢必俟大干方可上矾，未干则绢脱矣，矾时排笔无侵粘边，侵亦绢
脱矣，即候干不侵粘处，因梅天吐水，而绢欲脱，则急以矾掺边上，又万一侵边而有处欲脱，则急以竹削鼠牙钉钉之。矾法，夏月每胶
七钱，用矾三钱。冬月每胶一两，用矾三钱。胶须拣极明而不作气者，近日广胶，多如麸面假造，不堪用。矾须先以冷水泡化，不可
投热胶中，投入便成熟矾矣。凡上胶矾，必须作三次，第一次须轻些，第二次饱满，而青青之上，第三次则以极清为度，胶不可太重，
重则色堵，而画成多冰裂之忧，矾不可太重，重则绢上起一层白铺，画时滞笔，着色无光落，绢背衬处亦然，矾时帧子宜立起，排笔自
左而右，一笔挨一笔横刷，刷宜匀，不使其渍处，一条一条，如屋
漏痕，如此细心矾成，即不画亦属雪净江澄，殊可缔玩，若画遇稍
粗之绢，则用水喷湿，石上槌眼匾，然后上帧子矾。
纸片
澄心堂宋纸及宣纸，旧库疋纸楚纸皆可以任意挥毫，湿躁由我，惟宣纸中一种镜面光及数揭而囟且薄之高丽纸，云南之砑金笺，与
近日之灰重水性多之时纸，则为纸中奴隶，遇之，即作兰竹，犹属
违心也。
点苔
古人画多有不点苔者，苔原设以盖皴法之慢乱，既无慢乱，又
何须挖肉做疮，然即点苔，亦须于着色诸件一一告竣之后，如叔明
之渴苔，仲圭之攒苔，亦自不苟也。
落款
元以前多不用款，或隐之石隙，恐书不精，有伤画局耳，至倪
云林字法遒逸，或诗尾用跋，或跋后系诗，文衡山行款清整，沈石
田笔法洒落，徐文长诗歌奇横，陈白阳题志精卓，每侵画位翻多寄趣，近日俚鄙匠习，宜学没字碑为是。
练碟
凡颜色碟子，先以米泔水温温煮出，再以生姜汁及酱涂底下，
入火煨顿，永保不裂。
洗粉
凡画上用粉处微黑，以口嚼苦杏仁水洗之，一二遍即去。
揩金
凡金笺金扇上，有油不可画，以大绒一块揩之，即受墨矣。用
粉揩固去油，但终有一层粉气，亦有用赤石脂者，终不若大，绒之
为妙也。
矾金
凡金笺金起难画，及油滑胶滚，画不上者，但以薄薄轻矾水刷之，即好画矣。如好金笺画完时，亦当上以轻矾水，则付裱无迸裂、粘起之患。
往，余侍栎下先生，先生作近代画，人传亦曾闻道于盲，有所
商榷，余退而成画董狐一书，自晋唐以迄昭代，或人系一传，或传
列数贤，客有指为画海者，尚剞侧有待兹，特浅说俾初学耳，然亦
颇不惜笔舌，诱掖不惟读书之士，见而了然画理，即丹青之手，见
而皇然读书客，曰：此有苗格也，余急掩其口。
时己未古重阳，新亭客櫵识。
今人爱真山水，与画山水无异也。当其屏嶂列前、帧册盈几，面彼峥嵘遐旷、峰翠欲流、泉声若答，时而烟云晻霭，时而景物清和，宛然置身于一丘一壑之间。不必蜡屐扶筇1，而已有登临之乐。独是难人画犹不若其自能画。人画之妙从外入，自画之妙由心出。其所契于山水之浅深，必有间矣。 余生平爱山水，但能观人画而不能自为画。间尝舟车所至，不乏摩诘、长康2之流。降心问道，多蹙额曰：“此道可以意会，难以形传。”予甚为不解。今一病，经年不能出游。坐卧斗室，屏绝人事。犹幸湖山在我几席，寝食披对，颇得卧游之乐。因署一联云：“尽收城郭归檐下，全贮湖山在目中。”独恨不能为之写照，以当枚生《七发》3。因语家倩4因伯5曰：“绘图一事，相传久矣。奈何人物、翎毛、花卉诸品皆有写生佳谱，至山水一途，独冺冺无传。岂画山水之法洵可意会，不可形传耶？抑画家自秘其传，不以公世耶？”因伯遂出一册，谓予曰是先世所遗，相传已久。予见而奇之，细为玩赏。委曲详尽，无体不备，如出数十人之手。其行间标释书法，多似吾家长蘅6手笔。及览未幅，得“李氏家藏”及“流芳”印记，益信为长蘅旧物云。但此系家藏秘本，随意点染，未有伦次，难以启示后学耳。因伯又出一帙，笑谓予曰：“向居金陵芥子园时，已嘱王子安节7增辑编次久矣。迄今三易寒暑，始获竣事。”予急把玩，不禁击节，有观止之叹。计此图原帙凡四十三页，若为分枝、若为点叶、若为峦头、若为水口，与夫坡石桥道、宫室舟车，琐细要法无不毕具。安节于读书之暇，分类仿摹，补其不逮，广为百三十三页。更为上穷历代、近辑名流，汇诸家所长，得全图四十页，为初学宗式。其间用墨先后，渲染浓淡，配合远近诸法，莫不较若列眉8。依其法以成画，则向之全贮目中者，今可出之腕下矣。有是不可磨灭之奇书而不以公世，岂非天地间一大缺陷事哉？急命付梓。俾世之爱真山水者，皆有画山水之乐。不必居画师之名而已得虎头之实9。所谓咫尺应须论万里者，其为卧游不亦远乎？ 时，康熙十有八年。岁次巳未，长至后三日。湖上笠翁李渔题于吴山之层园。 1蜡屐：以蜡涂木屐，语出刘义庆《世说新语·雅量》；筇：qióng 一种竹子。实心，节高，宜于作拐杖。2摩诘：王维，字摩诘；长康：顾恺之，字长康。 3《七发》：汉代辞赋家枚乘的赋作。 4家倩：指女婿。倩：qìng 5因伯：沈因伯，李渔之婿。 6长蘅：李流芳（1575～1629）明代诗人、书画家。字长蘅，一字茂宰，号檀园、香海、古怀堂、沧庵，晚号慎娱居士、六浮道人。 7王子安节：王概，字东郭，又字安节。 8较若列眉：即“朗若列眉”指非常明白。较：明显，如“较然著明”。 9虎头：即东晋画家顾恺之。顾恺之字长康，小字虎头。
互联网时代解说词 第五集崛起 引言美国纽约曼哈顿 创办于1923年，被视为印刷时代王者的《时代》周刊，坐落在纽约曼哈顿的公园大道。因为对全球新闻的关注，它曾经被称为“世界之眼”。始于1927年的《时代》周刊年度风云人物评选，更成为全球的重要新闻事件。那些在年终封面上登堂入室的光辉灿烂的英雄、或铁血腥风的枭雄，让人们触摸到岁月的颠簸、社会的进程，以及人类的命运。 2006年的评选，依然体现着这一新闻盛事的气概，但是当编委会成员、各版面编辑，以及来自社会各界的专家3000人为此汇聚时，他们却史无前例地困惑了。面对伊朗总统内贾德、委内瑞拉总统查韦斯，还有一位似有还无的人物。大会难以达成一致，连开数次的编委会也未能做出最后的决定。 12月25日，如期出版的《时代》周刊出现在人们的面前。在连续79年的时代风云长廊上，这一年出现了划时代的个例。在一个白色键盘和一台反光纸构成的新时代的显示屏下，隐藏着一个容易被忽略又不能被忽略的英文单词YOU。 是的，就是“你”，每一个互联网中的普通人，欢迎来到“你”的时代。 夏威夷——世界上距离大陆最远的岛屿，几个世纪以来因为远离发达的陆地文明一直保持着淳朴天然的风情。20世纪的一天，这个度假胜地却与3700公里
之外美洲大陆上的信息技术联系在一起。 1995年，海风轻拂的檀香山国际机场上，计算机软件工程师沃德.坎宁安被来回穿梭的摆渡在wiki wiki所吸引。这个夏威夷土语名字的意思是快点快点，以催促繁忙机场上的旅客快速上车。 美国普渡大学 当坎宁安重新坐回到普渡大学计算机研究中心的时候，他用那个难以忘怀的名字wiki命名了自己刚刚完成的一个软件作品。这是一款提供给本校勃兰特知识库的应用软件，它容许和接纳任何人，自由地共同参与文本的编辑与书写。坎宁安用维基催迫的是天下所有的人。 这一旨在让所有网民平等、自由参与权的维基软件应用最初却鲜为人知。但它所开启的互联网所特有的人人参与、共同协作的维基模式使无数传统模式矗立百年的权威大厦开始颤抖。 美国芝加哥不列颠百科全书公司 美国中部的芝加哥，在这个诞生了美国第一座高楼而被成为现代摩天大厦故乡的地方，矗立着一座另全人类仰望的智慧领域的摩天大厦。 戴尔·霍伊博格（《不列颠百科全书》高级副总裁）：一套百科全书，特别是一套不列颠百科全书，因为它始终都是最大的一套，可能也是最贵的一套。它不仅成为知识和教育的某种象征，也是努力进步的象征。 英国爱丁堡 18世纪的英国，随着各个学派新观点的爆发，需要一本将各领域知识和各学派观点集中起来的书籍。
《芥子园画谱第二集-梅兰竹菊》中(彩色版) 芥子园画传之——青在堂画竹浅说画竹源流[简体]：李息斋竹谱自谓写墨竹。初学王詹游。得黄华老人法。黄华乃私淑文湖州。因觅湖州真迹。窥其奥妙。更欲追求古人钩勒著色法。上自王右丞萧协律。李颇黄筌。崔白英吴元瑜诸人。以为与可以前。惟习尚钩勒著色也。有云五代李氏。描窗上月影。创写墨竹。考孙位张立墨竹已擅名於唐。自不始於五代。山谷云。吴道路子画竹。不加丹青。已极形似。意墨汁竹即始於道子。二者。则唐人兼善之至文湖州出。始专为写墨。真不异杲当空。爝火俱息。师承其法。历代有人。即东坡同时。犹北面事之。其时师湖州者。并师东坡。一灯分焰。照耀古今。金之完颜樗轩。元之息斋父子。自然老人。乐善老人。明之王孟端与夏仲昭。真一花五叶。灯灯相续。故文湖州。李息斋。丁子卿。各立谱以传厥派。可谓盛矣。至若宋仲温画硃竹。程堂画紫竹。解处中画雪竹。完颜亮画方竹。又出乎诸谱之别派。若禅宗之有散圣焉。画墨竹法[简体]：画枝各有名目。生叶处谓之丁香头。相合处。谓之雀爪。直枝。谓之钗股。从外画入。谓之垛叠。从里画出。谓之迸跳。下笔须要遒健圆劲。生意连绵。行笔疾速。不可迟缓。老枝则挺然而起。节大而枯瘦嫩枝则和柔而婉顺。节小而肥滑。叶多则枝覆。叶少则枝昂。风枝雨枝。触类而长。亦在
临时转变不可拘於一律也。尹白郓王。随枝画节。既非常法。今不敢取。画叶法[简体]：下笔要劲利。实按而虚起。一抹便过。少迟留。则钝厚不铦利矣。然写竹者此为最难。亏此一功则不复为墨竹矣。法有所忌。学者当知。贫忌似桃。细忌似柳。一忌孤生。二忌并立。三忌如乂。四忌如井。五忌如手指。及似蜻蜓。露润雨垂。风翻雪压。其反正低昂。各有态度。不可一例抹去。如染皂绢异也。勾勒法[简体]：先用柳炭。将竹竽朽定。再分左右枝梗。然后用墨。笔钩叶。叶成。始依所朽竽枝与节。一一画出。俾枝头鹊爪尽与叶连。要穿钗躲避。方见层次。竽之前后。墨分浓淡钩出。前宜浓。后宜淡。此乃勾勒竹法。其阴阳向背。立竽写叶。与墨竹法同可类推之。画墨竹总歌诀[简体]：黄老初传用勾勒。东坡与可始用墨。李氏竹影见横窗。息斋夏吕皆体。一干干篆文节貌隶。枝草画叶楷锐。傅来笔法何用多。四体须当要熟备，绢纸佳。墨休稠笔。毫纯。勿开头。未下笔时意在先。叶叶枝枝一幅周。分字起。个字破。疏处疏。堕处堕。堕中切记莫糊涂。疏处须当枝补过。风竹势干挺然。堕处逆。干须偏。乌鸦惊飞出林去。雨竹横眠岂雨般。睛竹体。人字排。嫩一叠。老雨钗。先将小叶枝头起。结顶选须大叶来。写露竹。雨仿佛睛不倾。雨下足。结尾露出一梢长。穿破个字枝头曲。写雪竹。贴油袱。久雨枝下垂伏。染成钜齿一般形。揭去油袱见冰玉。一写法。识竹病笔高悬。势要后。心意疏懒切莫
欢迎阅读 《互联网时代》观后感 时代 十八世纪，瓦特的蒸汽机曾帮助英国成为世界上拥有最多殖民地的国家两百年，率领了第一次工业革命。二十世纪中期，人类发明创造的舞台上，降临了一个不同凡响的新事物，这是人类另一项可以与蒸汽机相提并论的伟大发明—互联网。那山重水复的遥远，就在眼前，距离消失了；那钢浇铁铸的分割，依然矗立，遮蔽崩解了。互联网重新定义了人们的生活，让人们对生活有了新的理解。 然而，编织这样一张“渔网”是不容易的。当时科学家手里的庞然巨物的运算能力还不 互联网将创新和创造赋予了更多的人，并告诉每一个人必须不断地创新，才能适应新时代的变化。在世界各地，怀着梦想的人们都在为互联网贡献着，这是令人惊讶的，也是互联网的魅力所在。 能量 昔日的福特汽车工厂，将生产流水线运用到汽车制造中，让福特汽车遍布世界各地。昔日的波音飞机工厂，将互联网运用到了飞机制造中，让波音飞机的零件遍布世界各地，让产品外包变得更加便宜，更有价值。不同于工业时代的大规模企业，受产业网络支持的网络企业已经彻底改变了如今企业的模式。互联网甚至能将研发项目“众包”出去，企业的实验室
遍布世界各地，改变了每一种行业的市场结构。我们的传统理念上，企业与消费者之间就是一种供求关系。2013年小米的诞生，彻底打破了这样的观念，创造了“生产消费者”这样一个新词，让传统生产商把创造交给了互联网。所以，硅谷成功的秘诀就是建立了这样一种创新文化。从而世界上不再把国家分为发展中国家与发达国家，而是HIE（高创新能力国家）和LIE（低创新能力国家）。 创新的能量是巨大的。传统的观念认为，我们买衣服、买电脑、买汽车消费时，我们就拥有了这件物品的所有权。是互联网改变了这样的格局，创造了一种“使用文化”。这让一件物品的所有权变得不再那么重要。通过互联网，我们可以租用一天的房间、租用一天的汽车。这使得身边的事物能充分发挥它们的用处，更加高效得利用这些资源，给人类创造更加巨大的价值。 每一个在互联网上的普通人，欢迎来到“你”的时代。用夏威夷土语命名的维基百科开启了互联网时代的维基模式。维基百科的词条不一定由权威机构所书写，而是你、我，全天下的所有人。维基百科将知识硬生生地从书架拉到了鼠标上，成为了《不列颠百科全书》最强有力的对手。时至2013年，全国网民人数达到了三十亿之多。尽管每一个网民在这个数字面前接近于无穷小，但被无限多得汇聚在一起，意味着无限的可能，维基、众包、众筹等新的协作法则，不断创造出微小个体创造出的奇迹。历史的舞台成为了伟人的自传，但在维基模式下的新时代，我们很难在那些伟大创举背后找到曾经那样的巨人。爱因斯坦人人都知道，但在世界上还有五十个爱因斯坦默默地离开了人世，无人知晓。在互联网时代，每一个人都能在不同的领域开发出自己的潜能，成为那五十个爱因斯坦。历史上，一部位于知识颠覆的经典着作，几乎都联系着处于颠覆的人物，而维基百科这一当今世界上最大知识典籍的
芥子园画传 画学浅说——论画十八则 青在堂画学浅说 鹿柴氏曰：论画或尚繁，或尚简，繁非也，简亦非也；或谓之易，或谓之难，难非也，易亦非也；或贵有法，或贵无法，无法非也，终于有法更非也。唯先矩度森严，而后超神尽变，有法之极归于无法，如顾长康之丹粉洒落，应手而生绮草，韩斡之乘黄独擅，请画而来神明，则有法可，无法亦可，唯先埋笔成塚，研铁如泥，十日一水，五日一石，而后嘉陵山水。李思训屡月始成，吴道元一夕断手，则曰难可，曰易亦可，惟胸贮五岳，目无全牛，读万卷书，行万里路，驰突董巨之藩篱，直跻顾郑之堂奥，若倪云林之师右丞，山飞泉立，而为水净林空，若郭恕先之纸鸢放线，一扫数丈，而为台阁牛毛蚕丝，则繁亦可，简亦未始不可，然欲无法必先有法，欲易先难，欲练笔简净必入手繁缛，六法，六要，六长，三病，十二忌，盖可忽乎哉！ 六法 南齐谢赫曰气运生动，曰骨法用笔，曰应物写形，曰随类写彩，曰经营位置，曰传摸移写，骨法以下五端可学而成，气运必在生知。六要 宋刘道醇曰，气韵兼力一要也，格制俱老二要也，变异合理三要也，彩绘有泽四要也，去来自然五要也，师学舍短六要也。
粗卤求笔，一长也，僻涩求才，二长也，细巧求力，三长也，狂怪求理，四长也，无墨求染，五长也，平画求长，六长也。 三病 宋郭若虚曰：三病，皆系用笔。一曰板，板者，腕弱笔痴，全亏取与，物状平褊，不能圆浑。二曰刻，刻者，运笔中疑，心手相戾，勾画之际，妄生圭角。三曰结，结者，欲行不行，当散不散，似物凝碍，不能流畅。 十二忌 元饶自然曰：一忌布置拍密；二忌远近不分；三忌山无气脉；四忌水无源流；五忌境无夷险；六忌路无出入；七忌石只一面；八忌树少四枝；九忌人物伛偻；十忌楼阁错杂；十一忌滃淡失宜；十二忌点染无法。 三品 夏文彦曰：气韵生动，出于天成，人莫窥其巧者未知，神品；笔墨超绝，传染得宜，意趣有异者，谓之妙品；得其形似而不失规矩者，谓之能品。 鹿柴氏曰：此述成论也，唐朱景真于三品之上，更增逸品。黄休复作先逸而后神妙，其意则祖于张彦远。彦远之言曰，失于自然而后神，失于神而后妙，失于妙而后谨细，其论顾奇矣！但画至于神能事已毕，只有不自然者，逸则自应置三品之外，岂可于妙能议优劣？若失于谨细，则成无非无刺，媚俗容悦而为，画中之乡愿与媵妾，吾无取焉？
《互联网时代观后感》 互联网时代观后感（一）： 最近一部纪录片《互联网时代》热播，同时49岁的阿里巴巴创始人马云凭借218亿美元的个人资产被彭博亿万富翁指数评为中国富翁【9月19日马云亲自赴美为阿里巴巴集团融资，寻求透过IPO筹集约210亿美元，引起了震动】，而排行前三的另两个人分别是腾讯和百度 的CEO马化腾和李彦宏。阿里巴巴、腾讯和百度都是中国互联网中的佼佼者，马云则是中国 互联网的大佬。 中国人明白互联网是在1994年。那年的4月20日，透过一条64Ｋ的国际专线，中国 全功能接入国际互联网。而那一年，英国的计算机接入互联网已有21年；绝大多数中国人还 只能从《人民日报》和新华社的报道中了解刚刚动工的三峡工程和南非新当选的黑人总统；超 市进入中国，带来一种全新的购物体验；多数中国人才开始接触个人计算机；而阿里巴巴帝国 的缔造者马云正在浙江经营一家翻译社，勉强收支平衡。 20年过去了，以追随者姿态进入网络时代的中国，这天已是互联网巨浪中的弄潮儿。6 亿的中国网民和腾讯、百度等中国网络公司正在重划世界互联网版图。()中国创造的4Ｇ网络标准已经成为国际标准之一；全球最大的15个社交网络中，6个来自中国，其中包括刚刚在 纳斯达克上市的新浪微博和不到3岁就拥有4亿多用户的微信。 完全能够说，互联网影响、改变着全世界民众的生活，或者说，全世界已经离不开互联网了。 互联网将所说的地球村更早地实现了！地理位置上的距离对互联网来说都不是问题。互联 网引发的问题是，两个人相隔最远的不是千山万水，而是各拿着智能手机忘情相向而坐的人。 互联网时代观后感（二）： 《互联网时代》是中央电视台继《大国崛起》、《公司的力量》、《华尔街》等之后的又 一部力作。继承以往央视记录大片的风格，该片从拍摄选景、拍摄角度到配音都显得气势磅礴;片头画面和背景音乐能够一下子吸引观众，把我们带入那个时代，恍若身临其境。 第一集主要是描述互联网技术的诞生过程，从蒸汽机的产生开始介绍人类礼貌的进程，回 望人类历史长河中科学技术对人类社会发展的巨大推动，比照农耕时代、工业时代，互联网时 代带给人类一种全新的生活方式。印象最深的是在介绍L、O的时候，反复强调了它们对互联 网时代发展的重要性，这是新时代的敲门声，这是新生命的呼吸和心跳。L、O鉴证着电脑第 一次实现互联，从此电脑不再是独立运作的机器。剧集中激情洋溢的文字，情感丰富的旁白， 真的让我们从内而外的感受到它带来的冲击和洗礼。 互联网技术在短短二十年的商业化浪潮中，以前所未有的速度谱写着改变世界的产业传奇 和创业人生。21世纪是一个数字化、网络化和知识经济的社会，信息产业将成为国力竞争的 焦点，也是国家的战略性支柱产业，直接影响着国家在新世纪的生存和发展。以数字化和网络 化为基础的电子商务将改变传统的贸易形态，为经济发展带给原动力，成为各国国民经济发展 一个重要的增长点。 第五集描绘了新的时代背景下，群体透过智慧创造、新闻传播和自我价值实现等途径，实 现互联网时代个人的崛起。有一句话十分经典：每一个我都使你变得更强大，每一个你都能够
中国美术史名词解释 明清 芥子园画谱明清时期绘画进一步普及于社会，作为学习范本的画谱纷纷刻板流传，《芥子园画谱》即是其中影响最大的画谱之一。《芥子园画谱》共分三集，初集为山水谱， 二集为梅兰竹菊谱，三集为花卉草虫翎毛谱。因对技法皆有简要分析，便于初 学者入门，故风行一时。 萝轩变古笺谱笺纸是古代文人书信或写诗时用的纸，讲求美观实用，明代后期套色水印用于笺纸的装饰，并将之辑印成集，遂有笺谱出现。《萝轩变古笺谱》为南京吴发 祥刊印，除用套色水印外，还创造性的采用了“拱花”技术。共182幅作品。杨柳青和桃花坞年画杨柳青位于天津西郊，又称“卫画”，杨柳青年画受到北方版画和院体画的影响，精工细腻，生动逼真，设色鲜艳雅致，题词讲究。在风格上追求绘 画效果，彩色套印可与彩绘结合。细腻鲜丽，人物形象俊秀传神。题材包括神#、 风俗、历史故事、戏曲、娃娃、美人、风景、花卉等。苏州桃花坞年画收到南 方版画影响，严谨细致，人物多作微笑表情。原色套印的传统形式，以粉红粉 绿为主，具有明丽雅致的效果，风俗、戏曲等题材的作品更具有南方地区特色。泥人张泥人张是天津张姓民间彩塑艺人的称号。“泥人张”的彩塑，把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。题材广泛、 惟妙惟肖。艺术上雅俗共赏。在中国民间美术史上占有重要地位。的第一代匠 师名张长林，第二代张兆荣，第三代张景枯 景泰蓝景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，是一种瓷铜结合的独特工艺品，制造历史可追溯到元朝，明代景泰年间最为盛行，又因当时多用蓝色，故名景泰蓝。景泰蓝 以金或铜作坯，制成各种造型，再用细铜丝掐成各种花，中充珐琅釉，经烧制、 磨光、镀金等工序制成。景泰蓝造型特异，制作精美，图案庄重，色彩富丽， 金碧辉煌，具有鲜明的民族特色，是我国传统出口工艺品。 顾绣又称“露香园绣”。明代顾绣多以名人书画为蓝本，配以典雅，针线平整，形象生动，又略以画笔点染补绣工不足，表现古代书画名迹能得其韵致，而无生硬 造作之感。顾绣的成就大大促进了欣赏性刺绣艺术的发展。 嘉定竹派明代嘉定朱氏祖孙三人相继以刻竹著名，形成“嘉定竹派”，他们都擅长书画，所刻古贤、佛像、山水、花木、章法新颖，用刀如笔，意趣横生。 馆阁体馆阁体属于官方使用的书体，特指楷书而言。在科举试场上，必须使用这种书体，它强调楷书的共性，即规范、美观、整洁、大方，并不强调如今所谓的个 性。书法家有沈度，风格婉丽，雍容端庄。其弟沈￥， 吴门三家（明代书法）祝允明、文征明、王宠体现着明代中期书法艺术的新成就。他们从古代书法艺术中广泛吸收营养，彻底摆脱台阁体的流弊，各自形成独特的风貌和 个性，具有相当的影响，在书法史上被称为“吴门三家”。 吴门四家沈周、文征明、唐寅、仇英总体上属于人文画派，四人风格不同。画风精笔墨，尚意趣。沈周、文征明比较接近,但也有所区别,沈周山水笔墨挺健,气韵浑厚, 形成了粗笔写意的新面貌,开创一代水墨浅络山水的独特风格。他的花卉,笔墨 尚朴,风格淡逸。文征明在融汇细润文雅,独具一格。唐寅运用了元人水墨写意 的笔墨,融合变化,形成了劲秀潇洒的风格。仇英摹古的功力深厚,师法南宋院体, 人物山水,多以工笔重色为主,风格浓丽典雅,兼能水墨写意,也具有刚健秀逸之 致。他所画人物仕女,形象优美,线条流畅,形成了明代后期人物仕女画的时代风 貌,对明清画坛影响很大。
芥子园画传 设色各法——二十六则 鹿柴氏曰：天有云霞，烂然成锦，此天之设色也；地生草树，斐然有章，此地之设色也；人有眉目唇齿，明皓红黑，错陈于面，此人之设色也；凤擅苞，鸡吐绶，虎豹炳蔚其文，山雉离明其像，此物之设色也；司马子长援据《尚书》、《左传》、《国策》诸书，古色灿然，而成《史记》，此文章家之设色也；犀首张仪，变乱黑白，支辞博辨，口横海市，舌卷蜃楼，务为铺张，此言语家之设色也。夫设色而至于文章，至于言语，不惟有形，抑且有声矣。嗟乎！大而天地，广而人物，丽而文章，赡而言语，顿成一着色世界矣，岂惟画然？即淑躬处世有如所谓倪云林淡墨山水者，鲜不唾面，鲜不喷饭矣！居今之世，抱素其安施耶？故即以画论，则研丹摅粉，称人物之精工；而淡黛轻黄，亦山水之极致，有如云横白练，天染朱霞，峰矗曾青，树披翠厨，红堆谷口，知是春深，黄落车前，定为秋晚，岂非胸中备四时之气，指上夺造化之工，五色实令人目聪哉！ 又曰：王维皆青绿山水，李公麟尽画白描人物，初无浅绛色也，昉于董源，盛于黄公望，谓之曰吴装传至文、沈，逐成专尚矣。黄公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔勾出大概。王蒙多以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以赭石勾出，时而竟不着色，只以赭石着山水中人面及松皮而已。 石青 画人物可用滞笨之色，画山水则惟事石青。石青只宜用所谓梅花片一种，以其形似，故名。取置乳钵中，轻轻着水乳细，不可太用力，
太用力则顿成青粉矣。然即不用力，亦有此粉，但少耳，研就时倾入磁盏，略加清水搅匀，置少倾，将上面粉青撇起，谓之油子。油子只可作青粉，用着人衣服。中间一层是好青，用画正面青绿山水。着底一层，颜色太深，用以嵌点夹叶及衬绢背。是之谓头青、二青、三青。凡正面用青绿者，其后必以青绿衬之，其色方饱满。 有一种石青，坚不可碎者，以耳垢少许弹入，便研细如泥墨，多麻亦用此出岩栖幽事。 石绿 研石绿亦如研石青，但绿质甚坚，先宜铁椎击碎，再入乳钵内，用力研方细，石绿用虾蓦背者佳，亦水飞作三种，分头绿二绿三绿，亦如用石青之法。青绿加胶，必须临时以极清水投入蝶内，再加清水温火上略溶用之，用后即宜撇去胶，水不可存之于内以损青绿之色。撇法用滚水少许，投入青绿内，并将此蝶子安滚水盆内，须浅不可没入，重汤顿之，其胶自尽浮于上，撇去上面清水则胶尽矣，是之谓出胶法。若不出尽，则次遭取用，青绿便无光彩，若用则临时再加新胶水可也。 朱砂 用箭头者良，次则芙蓉块疋砂，投入乳钵中研极细，用极清胶水同清滚水倾入盏内，少顷将上面黄色者撇一处，曰，朱标，着人衣服用，中间红而细者，是好砂，又撇一处，用画枫叶栏楯寺观等项，最下色深而粗者，人物家或用之，山水中无用处也。 银朱
《互联网时代》第一集·时代 前言 1776年3月，瓦特制作的第一台实用性蒸汽机，在英国波罗姆菲尔德煤矿点火，照亮了人类生活的一个新时代，成全了瓦特的大英帝国，凭借瓦特们提供的能量，在全球殖民地时代称霸两百年。追赶隆隆作响蒸汽机的脚步，欧洲列强们以不同的态度，谱写了自己不同的命运。在人类工业革命的战场上，最终凯旋的法国，曾经以高于英伦岛数倍的薪金，同时雇佣近两万名英国技工。创造了弱国跻身列强奇迹的德国，不仅开了以国家力量，培训新技术人才的先河，也曾经有组织地针对英国盗取图纸和零件，在人类国家竞争史上，创生了工业间谍的词汇。 高举着哥伦布的风帆，在全球贸易中，曾经独占鳌头的西班牙，却在拥有人类一半以上黄金和白银的富足中迷醉了，虽然与英伦三岛近在咫尺，却在远隔大西洋的美国，铺筑商业铁路二十年之后，才在巴塞罗那铺下第一根铁轨，始终不曾跨入工业强国的门槛。瓦特的蒸汽机，作为一项划时代的新技术，是试金石，是镜子，它甄别了人类所有生存集团，参与竞争的品质，也映照出态度不同的国家，此后数百年的兴衰沉浮。二十世纪中期，人类发明创造的舞台上，降临了一个不同凡响的新事物，众多学者认为，这是人类另一项，可以与蒸汽机相提并论的伟大发明。 这项可能创生新时代的事物，叫做互联网。 正文 夏威夷，马尔代夫，风情万种的海湾里风情依旧，这些众人向往的人类休闲胜地，休闲依然在休闲，但温柔绚烂的光影里，它们同时成为人们向往的购物店、阅览室、会议室、写字间。 今天，那些可以在任意自己喜欢的地方和时间工作的人们，正描绘出新时代的工作样态。在美国，不在特地场所去工作的人们，已经占到整个美国工作人口的三分之
一，并且每年以百分之十的速度增长着。这些静态中的奔忙；这些与娱乐、游戏难以区分的专注的时光；这些孤独中深处世界的人生。远离我们曾经关于远近、多少、有无的经验，建构着我们辨别他人和了解自己的新认知。在温柔的冲刷下，正在消退的老常识，是一个时代的力量塑造的。蒸汽机和它的后代们开启的大工业，将人类从徜徉万年的田野和山泽中召唤出来，在特定的地点，汇聚为集体共生的大都会。两百年，仅仅两百年，世界人口增长六倍，而世界城市人口增长了将近六十倍。英国首都伦敦的人口从九十六万增长到接近九百万；韩国五千万人口中的百分之二十生活在首都首尔；在中国，三十多年的改革开放，5.6亿人成为城镇新增人口，首都北京常住人口两千一百万，是三十五年前的近三倍。人类和人类创造的财富，构成了约束每一个个人的时代性汇聚，一个时代的生存意志与效率追求，也将所有人的人生，做了不由分说的规定和区分。 在确定的地点集中，在确定的地点工作，在确定的地点和时间学习、娱乐、消费。人类用个人只能仰望的财富力量，用钢筋铁骨，铸造了这恢宏的聚合。今天，一个时代的理所当然动摇了。曼纽尔·卡斯特尔（美国南加州大学传播学院教授）说：“网络的形式，将成为贯穿一切事物的形式，正如工业组织的形式，是工业社会内贯穿一切的形式一样。”凯文·凯利（《失控》作者《连线》杂志创始主编）说：“我们通过结合把自己变成一种新的更强大的物种，互联网重新定义了人类对自身存在的目的。” 那山重水复的遥远就在眼前，距离，消失了；那钢浇铁铸的分割依然矗立，遮蔽，崩解了。新的个人，新的自由，新的生活扑面而来；在海滩，在居室，在街角，在每一个你注意，或没有注意的地方，将一切联系起来，为所有人铺筑坦途，为整个人类开拓无限空间的力量，是从五十七年前，北美大陆一个早晨，开始酝酿的。1957年10月5日星期六，美国人的黎明如期到来，但美国人这天的早餐，却注定不同于往常，习惯在这个时候同时来到餐桌的报纸送来了一个震惊全美国的消息。
芥子园画传--画学浅说--论画十八则
芥子园画传 画学浅说——论画十八则 青在堂画学浅说 鹿柴氏曰：论画或尚繁，或尚简，繁非也，简亦非也；或谓之易，或谓之难，难非也，易亦非也；或贵有法，或贵无法，无法非也，终于有法更非也。唯先矩度森严，而后超神尽变，有法之极归于无法，如顾长康之丹粉洒落，应手而生绮草，韩斡之乘黄独擅，请画而来神明，则有法可，无法亦可，唯先埋笔成塚，研铁如泥，十日一水，五日一石，而后嘉陵山水。李思训屡月始成，吴道元一夕断手，则曰难可，曰易亦可，惟胸贮五岳，目无全牛，读万卷书，行万里路，驰突董巨之藩篱，直跻顾郑之堂奥，若倪云林之师右丞，山飞泉立，而为水净林空，若郭恕先之纸鸢放线，一扫数丈，而为台阁牛毛蚕丝，则繁亦可，简亦未始不可，然欲无法必先有法，欲易先难，欲练笔简净必入手繁缛，六法，六要，六长，三病，十二忌，盖可忽乎哉！ 六法 南齐谢赫曰气运生动，曰骨法用笔，曰应物写形，曰随类写彩，曰经营位置，曰传摸移写，骨法以下五端可学而成，气运必在生知。六要 宋刘道醇曰，气韵兼力一要也，格制俱老二要也，变异合理三要也，彩绘有泽四要也，去来自然五要也，师学舍短六要也。
粗卤求笔，一长也，僻涩求才，二长也，细巧求力，三长也，狂怪求理，四长也，无墨求染，五长也，平画求长，六长也。 三病 宋郭若虚曰：三病，皆系用笔。一曰板，板者，腕弱笔痴，全亏取与，物状平褊，不能圆浑。二曰刻，刻者，运笔中疑，心手相戾，勾画之际，妄生圭角。三曰结，结者，欲行不行，当散不散，似物凝碍，不能流畅。 十二忌 元饶自然曰：一忌布置拍密；二忌远近不分；三忌山无气脉；四忌水无源流；五忌境无夷险；六忌路无出入；七忌石只一面；八忌树少四枝；九忌人物伛偻；十忌楼阁错杂；十一忌滃淡失宜；十二忌点染无法。 三品 夏文彦曰：气韵生动，出于天成，人莫窥其巧者未知，神品；笔墨超绝，传染得宜，意趣有异者，谓之妙品；得其形似而不失规矩者，谓之能品。 鹿柴氏曰：此述成论也，唐朱景真于三品之上，更增逸品。黄休复作先逸而后神妙，其意则祖于张彦远。彦远之言曰，失于自然而后神，失于神而后妙，失于妙而后谨细，其论顾奇矣！但画至于神能事已毕，只有不自然者，逸则自应置三品之外，岂可于妙能议优劣？若失于谨细，则成无非无刺，媚俗容悦而为，画中之乡愿与媵妾，吾无取焉？
芥子园画谱 三百年前的《芥子园画谱》（又称《芥子园画传》）曾被誉为“画学之金针”，引导多少初学者循序摹画而得以渐渐步入门庭。当今不少著名的中国画家，回忆起习画之初时，仍以得此画谱为“如获至宝”，可见影响之大，功不可没。 一、芥子园画传兰谱青在堂画兰浅说清王概等撰画兰诀画兰先撇叶，运腕笔宜轻。两笔分长短，丛生要纵横。折垂当取势，偃仰自生情。别形前后，须分墨浅深。添花仍补叶，攒捏更包根。淡墨花先出，柔枝茎更承。瓣宜向背，势更取轻盈。茎裹纤包叶，花分浓墨心。全开方上仰，初放必斜倾。喜霁皆争，临风似笑迎。垂枝如带露，抱蕊似合集。五瓣休如掌，须同指曲伸。蕙茎宜挺立，叶要强生。四面宜攒放，梢头渐缀英。幽姿生腕下，笔墨为传神。一. 画叶层次法画兰全在于叶，故以叶为先。叶必由起手一笔，有钉头鼠尾螳肚之法。二笔交凤眼，三笔破象眼，四笔、五笔宜间折叶。下包根箨，式若鱼头。成丛多叶，宜俯仰而能生动，交加而不重叠。须知兰叶与蕙异者，细柔与粗劲也。入手之法，略具于此。凡画兰不可叶叶相匀,随笔撇去。不妨若断若续，意到笔不到，或如螳螂肚或细如鼠尾，轻重适宜，得心应手，各尽其妙。↓↓↓名称：幽香雅韵题识：幽香雅韵贤谋写作者：曾贤谋尺寸：52x43cm铃印：曾（朱文）贤谋之印（白
文）曾氏水墨（朱文）画叶左右法画叶有左右式，不曰画叶，而曰撒叶者，亦如写字之用撇法。手由左至右为顺，由右至左为逆。初学须先顺手，便于运笔，亦宜渐习逆手，以至左右兼长，方为精妙。若拘于顺手只能一边偏向，则非全法矣。前面起手的一笔至三笔，都是自左向右画，是为了便于初学的人顺手易撇的缘故。现在讲如何画右发式，以便学习时由易而难，循序渐进。凡画兰，应使根相聚，虽多到数十叶，都要注意不可将叶画得一样，更不可乱。浓淡之间要相互协调，彼此穿插应布局合理。这些都在于自己用心领会。↓↓↓名称：兰花题识：幽兰在山谷本自无人识只为馨香重求者遍山隅陈毅句庚寅秋月白沙主人写意作者：曾贤谋尺寸：42x63cm铃印：贤谋（白文）白沙主人（朱文）年份：2010年画叶稀密法叶虽数笔，其风韵飘然，如霞裾月珮，翩翩自由，无一点尘俗气。丛兰叶须掩花，花后更须插叶，虽似从根而发，然不可丛杂，能意到笔不到，方为老手，须细法古人。自三五叶，至数十叶，少不寒悴，多不纠纷，自能繁简各得其宜。凡画两丛，须知有宾有主，有照有应，于半空处着花。根边小叶一名“钉头”，不可太多。熟极自能生巧。↓↓↓凡画兰，不出稀、密二则。密之所忌者结。稀之所忌者拙。↓↓↓折叶以劲折取势，须刚中带柔，折中带婉。↓↓↓郑所南画兰多作下悬岩下垂,此蕙叶也,凡画兰须分草兰蕙兰闽兰三种.蕙叶多长,草兰叶长短不等,闽兰叶阔而劲。
《芥子园画谱》是我国古代最著名的中国画教材，它运用浅显易懂的方法，介绍了中国画的基本技法、知识，使得社会上为数众多的职业画工，甚至是文人画家，都可以迅速地掌握中国画的基本技法、知识。比如齐白石、潘天寿、傅抱石等，也都是在无人指点的情况下，就上手学习《芥子园画谱》，从而掌握了一定的规矩准绳。所以，作为艺术普及类的教材，《芥子园画谱》在艺术开蒙方面，堪称卓越。 《芥子园画谱》可以自学、速成，易入门。但是，中国绘画讲求“师古人”“师造化”，也就是以古人为师，以自然为师，经过长期的揣摩消化，得其精髓，才能成一家风骨。所有受《芥子园画谱》启蒙的绘画大师，如齐白石、潘天寿、傅抱石等，也正是依此才成为一代宗师。 在黄宾虹这位中国画大家看来，画谱虽有开蒙之功。但也成为帮助懒汉偷懒的工具，它造成了只学画谱之法而不重视“师承”的严重弊端。何为“师承”？宾虹老人曾解释过，古人既然已经创立了法度，那后人就必须在掌握前人经验的基础之上，再进行创造变化。而古人的法度，即“笔墨之法”，只有通过临摹这种“师承”途径，才能全面掌握。然而，诸如《芥子园画谱》之类的画传画谱却提供了一条看似美好的“捷径”，那么，由临摹名家大师真迹，进而获得先贤笔墨精神这一“师承”途径，就必然受到极大的冲击。因此，那些能够入乎规矩之中、超乎规矩之外的“神品”“逸品”就无从谈起了。 以《芥子园画谱》为代表的古代画传画谱，虽然在艺术开蒙方面有着积极的作用，但中国画的精髓则全未窥见，而不学之人尤爱视画传画谱为“法器”，于是废临摹而为抄袭，靡然成风，传统的中国画教学逐渐沦落。由此所带来的结果，近代以来的中国画坛中，一些革命派要革《芥子园画谱》的命；有些传统派也要拆《芥子园画谱》的庙。黄宾虹等画家的看法，对还原画谱等传统艺术启蒙类书籍的原始定位，无疑起到了“拨乱反正”的作用。 （摘编自陈都《正确看待<芥子园画谱>》） 15.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）（3分） A、文章开篇肯定了《芥子园画谱》在艺术开蒙方面的积极作用。 B、第段的“但是”表转折，引出下文对《芥子园画谱》的思考。 C、第段中黄宾虹指出使用《芥子园画谱》过程中存在严重弊端。 D、文章最后强调不宜再用《芥子园画谱》来进行中国画的教学。 16.文章认为《芥子园画谱》的“原始定位”是什么？请结合全文简要分析。（3分） 17.文章认为怎样才能形成自己独具一格的绘画风格？请结合全文简要概括。（6分）
《互联网时代》模拟测试题 单项选择题 1、马云：互联网的机遇就在于对传统行业的完善和改变，现在的阶段是唤醒，然后是参与，然后是共同发展，所以你必须去思考转型过来，他们的未来就是你的未来。所以现在是唤醒、到参与、到繁荣，这是三个阶段。 2、如今，全世界一共有一千七百二十四家苏宁实体店，它的主要竞争对手国美也拥有一千二百多家直营店面。这些曾经骄傲的矗立，在不见身影的淘宝面前，几乎只是沧海一粟。 3、易车网创始人李斌：互联网真正的改变是从效率出发的，但是它到了一定程度就是量变到质变，它整个商业的模式就发生了变化。 4、克里斯·安德森：在传统工业社会里，大工厂生产什么我们就买什么，或者当大媒体发布什么我们就看什么，而在互联网时代，我们都被赋予了参与生产的工具。 5、2013年，全世界的网民达到30 亿人，这远不是世界上任何一个国家可比拟的。 6、2012年伦敦奥运会开幕式上，创造了万维网的伯纳斯-李应邀来到主体育场的中央，在全世界的注目下，他在自己当年写作万维网软件的同型号的电脑上，敲击出他对整个世界的高贵情感。 7、人类生活向数字化时代，向互联网全面的迁徙，是一个时代性的人类课题，和不可阻止的人类命运。 8 大数据时代作者、牛津大学互联网研究中心教授维克托-迈尔-舍恩伯格：我的担忧不是因为我们进入了一个被监视的社会，而是我们进入了一个人类行为被如此精确预测的社会，并且我们将要因此而惩罚人类，我们降低了人类自由的意志，以及人类的个人特征，而这些远比被监视更加危险。 9、一千年前，地球上仅有的三个百万人口城市都在中国。 10、直到1994 年4月20日，中国终于实现了与国际互联网的全功能连接。 11、开宽带资本基金董事长田溯宁：当时163网是互联网，169 网是一个中国的内联网，这个网络是连不上国际互联网的，但是最后开放战胜了封闭。 12、如同中国人口在全球人口中的规模一样，截至2013年12月底，中国互联网网民规模亿，超过全球网民总数的五分之一，移动互联网用户总数超过8 亿。这个全球风景独好的网民集体，不仅在中国特定的市场上，哺育了世界级的互联网企业，也造就了有显著中国特征的互联网生活景观。
摘要：《芥子园画传》传承了宋元以来文人画的教育思想。其在编著上，虽然很多是运用画工的口诀等形式，但这些形式经过之前及清代这些文人画家的运用和改造，《芥子园画传》这些近于画工之技的法式等，承载了各种文化品格和深刻的画理，在本质上区别了之前画工的粉本教学。作为《芥子园画传》之一的《芥子园画传·梅兰竹菊谱》便具备了以上的主要特征。 《芥子园画传·兰竹梅菊谱》，是中国古代花鸟画科画谱和画诀的集大成之作，是中国画教材中谱诀类的经典之作，其作为成熟而经典的中国画谱诀，体现在两个方面：一是谱诀本身的形式；二是谱诀本身的形式中所涵摄的基本文化精神。前者主要体现为谱诀的法式本身，后者主要表现谱诀法式本身所体现和包含的理、意。前后两者互为表里。本文按照《芥子园画传·梅兰竹菊谱》的结构分两部分叙述其法与理和法与意及它们之间的表里关系。 关键词：谱，诀，法，理，意； 《芥子园画传·兰竹梅菊谱》各卷的结构大致相同，都分为三部分，其一是前有“青在堂画兰浅说”数则，内容有二，首先是梅兰竹菊各题材的画法源流，以此综论画史中的画法与画理；其次是梅兰竹菊各自的基本法式及诸小节的具体口诀法式；其二是具体的画谱配以口诀；其三是古今名人画作等具体的样式。 一、法与理 本文分析《芥子园画传·兰竹梅菊谱》所包涵的经典画理主要三个方面。 画理一是数理。在中国的古代哲学中之数理。首先是“一生二，二生三，三生万物”中蕴含的认识规律和思维逻辑关系，“二”是对事物于空间上的认识，“三”则把握了事物于时间上的认识，并进一步加入了人的因素。体现在国画上，“三”把国画本体特征和别人接受这件事物要传达的观念沟通起来。《芥子园·兰竹梅菊谱》里的大部分的法式即是以“三”而立，兰谱中的“凤眼”、“破凤眼”；竹谱中的“个字”及“个字必破”；“梅花贵品”；“兰心三点，四点则为变格”等，从中可以看出，只需要三笔的组合，人们便已经从观念上了解这是兰草、竹子。这里具体举《三字经》中的例子比较说明法式中的“破凤眼”。“人初”、“性善”之中加上“之”和“本”字，在确定对象的认识上，沟通了对象的时间和空间。同样的，“凤眼”加上一笔就形成了“破凤眼”，如此一个法式便基本把握住了情、势、态、形、象、时、空，涵括了对人和事物及之间关系的整体认识。另具体如“兰之点心，如美人之有目也，湘蒲秋波，能使全体生动，则传神以点心为阿堵，花之精微，全在乎此”。初学者从这些法式入手，便从一开始对经典的思维逻辑进行训练，这种变化之法的掌握为对画学的进一步认识打好基础。如启蒙于《芥子园画传》的潘天寿在教学中有“中国画须有三点三画，始可，故三点三画，为疏密之起点。千千万万之三点三画为疏密之终点”①的论述。而山水画大家黄宾虹《与傅怒庵书》中有“齐与不齐三角觚”②、“书法流美，有觚三角，齐而不齐，以成内美……及至道、咸、同、光，金石学盛，魏碑书法，全合不齐三角”③及《自题山水》中“不齐三角，有真内美”④的经典论点。 数理在哲学中的具体表现及概括莫如《老子乙本卷前古佚书》中的“一（道）、二（阴阳、虚实）三（日月星、天地人）、四时、五政、六柄、七法、八正”⑤。在《梅谱·画梅取象说》中即有此类结构。其文如下： “梅之有象，由制气也。花属阳而象天，木属阴而象地，而其故各有五，所以别奇偶而成变化。蒂者花之所自出，象以太极，故有一丁。房者华之所自彰，象以三才，故有三点。萼者花之所自起，象以五行，故有五叶。须者花之所自成，象以七政，故有七茎。谢者花之所自究，复以极数，故有九变。此花之所自出皆阳，而成数皆奇也。根者梅之所自始，象以二仪，故有二体。木者梅之所自放，象以四时，故有四向。枝者梅之所自成，象以六爻，故有六成。梢者梅之所自备，象以八卦，故有八结。树者梅之所自全，象以足数，故有十种。
《互联网时代》 第四集：再构 [第一部分] 这些因为虚幻而矗立起来的实在，已经矗立了四千五百年。当古希腊理性的眼光发现了人类最古老的人工遗迹，它为什么存在，它怎样如此厚重地矗立起来？就成了人类两千年来的历史谜题。 在人背肩扛的遥远年代，它能以数十万粒以吨为重量单位的巨石，直接触摸一百四十八米的蓝天。那如同纽约帝国大夏的高度。它在接近赤道的位臵，披风沥雨四千五百年之久，依然不肯萎缩自己巍峨的身影，就在于它选择了最稳定的支撑。它为自己的宏阔与壮观，提供了最合适的结构。它在人类生活中无孔不入地矗立，不是在尼罗河畔，而是在我们所有的社会生活结构的领域中。 北京首都国际机场在世界最繁忙机场中排名第二，每天起降航班超过一千四百次。2012年7月21轻轨瘫痪，车辆熄火。全天取消航班五百七十一架次，延误航班七百零一架次，近八万人滞留机场。 二十九岁的外企员工王璐，家住离机场十几公里的望京。大雨当天他早早回家，在微博上目睹了首都机场的窘境。二十二点三十二分，他向自己所在的城市发出了一条不到一百字试探性号召：望京有没有愿意义务去机场接被困兄弟姐妹的。一个小时内，这条微博被转发一万零九百五十次。两小时后，二十多辆车组成的车队到达机场时，已经壮大成一百辆车的队伍。在天亮以前的六个小时，在
暴雨如注的北京，三百余辆打着双闪的越野车，带着五百多名从未谋面的陌生人，坐上了从机场到亦庄、到王府井、到公主坟、到回龙观、到北京二环、三环、四环的方舟。 人类社会从来不缺少善良的愿望。只不过在过去漫长的岁月，难以因为具体的动机而汇聚。 [美国纽约大学客座讲师《人人时代》作者克莱.舍基] 这种行为并不是由互联网启发的，而是因为我们就是那种社交性人群。我们关心他人。互联网确实为我们提供了一种手段，能直接地理解同情他人并感同身受。 [北京大学新闻传播学院特聘导师段永朝] 当信息突破了时间和空间的阻隔，它所携带的信息的能量，就能够具有这样一种非常神奇的力量：可以凝聚共识啊，可以焕发情感啊，能够形成一种强大的社会动员力量。 互联网让这些已经存在着碎片般散落的点滴美好，瞬间汇聚出灼热的社会能量。2012年7月21日的双闪车队，那迷蒙的灯光许久都没有消失。它丰富了人类现代都市的夜空，丰满了一个城市的精神积淀。雨过天晴，太阳升起。但深夜闪烁的车灯，依旧持久地照耀着这座城市。从盛夏一直到深秋，都没有消散它的温度，也没有褪去它那抚慰人心的力量。 [美国纽约大学客座讲师《人人时代》作者克莱.舍基] 这些组织可以是临时组建的，低成本。你不需要为了完成新任务，去提前组建一个群体。当你看到人们聚集起来、共同做事的时候，在没有正式的上司的情况下，很容易想象所有的旧规则就会崩溃，新的规则将替代它们。 那个叫菲特的台风，卷起相当于六十八个西湖的雨水。在两天内倾倒在同一
芥子园画谱 《芥子园画谱》又称《芥子园画传》是2011年印刷工业出版社出版的图书，作者沈心友、王概、王蓍、王臬，增编巢勋。内容中从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，为学习者提供了完整的学习解决方案。 中文名芥子园画谱外文名the mustard seed garden 又称《画传》 时间清代 作者沈心友、王概、王蓍、王臬增编巢勋 出版社印刷工业出版社 出版时间2011-10-1 ISBN 9787514201451 开本16开 定价198.00元 目录 1 内容简介 2 画谱简介 3 作品目录 4 作者简介 《芥子园画谱》 自出版三百多年以来，不断拓展出新，历来被世人所推崇，为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就了无以数计的中国画名家。近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画谱》作为进修的范本。山水画名家陆俨少也是通过临摹《芥子园画谱》，迈出了画家生涯的第一步。称《芥子园画谱》为启蒙之良师，一点也不过分。 对此经世珍宝，作者竭尽心力，重新编辑了这本《芥子园画谱》，希图将其精髓尽皆展现于您眼前。全书主要分为初集、二集、三集三部分，囊括树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱之精华内容。除此之外，并附中国画的绘画技法、各名家画论及经典画作于其中，以飨读者。 《芥子园画谱》深入浅出，循循善诱，令人读之如醍醐灌顶，顿开茅塞。相信这本画坛传世经典之作一定会对学画、爱画者有所裨益，帮您开启绘画之门，更近距离地感受艺术大师之境界。 《芥子园画谱》介绍了中国画的芥子园画谱的技法。《芥子园画谱》自300多年前出版以来，不断拓展出新，康熙年间的“王概本”、光绪年间的“巢勋本”为世人学画必修之书。全书通过国画艺术家们多年作画、教学与出版的经验，同时结合中老年初学者的学习特点进行编辑出版。 《芥子园画谱》是一部中国传统绘画的经典课本。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画谱》作为进修的范本。所以“芥子园”这部书的名气很大。从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，为学习者提供了完整的学习解决方案。 《芥子园画谱》2009版是现在可以买到的，但1982和1983年上海的老版只能在年纪比较大的收藏家中才可能找到。 《芥子园画谱》在中国的画坛上，流传广泛，影响深远，孕育名家，施惠无涯者，《芥子园