欣赏*评述
第一课另一种选择·外国风景画静物画赏析教学目标
1、引导学生建立一种新的绘画理念，让学生意识到绘画风格的多样性。
2、在欣赏画家作品的同时感受画家的创作思想和情感流露。
3、在小组研讨型学习模式下，让学生学会表达自己的见解
重点难点
学生对不同绘画风格的理解，特别是印象派绘画的特点。
教学准备
教师——投影仪、相关作品幻灯片；
学生——美术课本，一支钢笔或圆珠笔
教学方法：讨论、释疑
教学过程：
一、自习发现，提出疑惑
让学生自习课本，看课本范作提出疑惑。
二、小组合作，研究释疑
通过几幅作品的分析、研讨，认识新的绘画风格。
具体作品：
《水果静物》油画（法国）塞尚
《日出·印象》、《睡莲》组画 -----（法国）莫奈
《向日葵》（荷兰）凡高
三、观念更新，联想表达
以新的观点重新认识画家作品，并通过欣赏作品作出相应联想与表达。
美术知识
印象主义作为绘画流派出现于法国。1874年3月25日，.莫奈、.雷诺阿、.毕沙罗、西斯莱、.德加、.塞尚、.莫里索等一群年轻的法国画家，在巴黎举办了无名画家、雕塑家、版画家展览会，因莫奈展出的一幅题为《日出·印象》的油画的题目被一位观点守旧的记者借用，撰文嘲讽此展览为“印象主义画家展览会”，遂产生印象主义或印象派之名。
在艺术观点上，印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养，同时受现代科学，尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。
画家介绍：
莫奈：法国画家。1840年11月14日生于巴黎，1926年12月5日卒于吉维尼。早年受业于革新画家.布丹门下，1859年来到巴黎和许多艺术
家结识。其后服兵役到阿尔及利亚。1862年进入C.格莱尔画室，因
对学院派教学法不满，很快离开，并和一群画家到枫丹白露森林中
的巴比松对景写生，同时积极参加印象主义社团的活动，成为印象
主义的中心人物。早期作品《日出·印象》等，重在对外光的探索，追求光和色的独立美。和其他印象主义画家一样，莫奈倾慕于东方
绘画语言。代表作《睡莲》不仅对光色的处理达到高峰，而且技巧
纯熟，笔法纵横不羁，油彩涂抹厚薄自由，构图奔放，含有浓郁的
诗意和音乐感，是油画中大写意之杰作。他逝世之后，法国政府根
据其生前愿望决定在伊勒里宫的橘园大厅永久陈列他的作品。
塞尚：法国画家。1839 年 1 月 19日生于普罗旺斯地区艾克斯，1906年10月22日卒于家乡。早年学法律，同时爱好美术和文学。后到巴黎学画。早期作品曾被沙龙拒绝，却受到作家.左拉的称赞；代表作《野餐》等富于戏剧性，多表现悲剧的爱情和死亡。他研究过古典
绘画，但其作品不合乎古典法则，显示出自己的独特个性。70年代末以后的30年，是其创作的成熟期。写意特征更加鲜明，充分发挥了绘画语言的表现力。他主张绘画摆脱文学性和情节性，强调主观
感受的重要性；坚持把客观物象条理化、秩序化和抽象化，提出用
圆柱体、球体和锥体来处理形象，以表达一种超自然的理想概念；
在画面处理上追求平面感，用色彩表现空间。他对绘画的革新主张
和实践，受到艺术家们的普遍重视，被誉为继印象主义之后的绘画
革新家，归入后印象主义流派。他的某些偏激的艺术主张，则构成
以后形式主义理论体系的核心。
凡高：荷兰画家。1853年3 月30日生于津德尔特，1890年 7月29日在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身死。早年经商，后热衷于宗教，188 0年以后开始学习绘画。早期作品受印象主义和新印象主义画派影
响。曾两次在咖啡馆和饭馆等劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦
巴黎生活，来到法国南部的阿尔勒，开始追求更有表现力的技巧；
同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆探索自由抒发
内心感受的风格，以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、
寓意性。代表作《向日葵》、《星光灿烂》、等，都包含着深刻的
悲剧意识以及强烈的个性和形式上的独特追求。当时他的作品虽很
难被人接受，却对西方20世纪的艺术有深远的影响。法国的野兽主义、德国的表现主义以及20世纪初出现的抒情抽象主义等，都从他的主体在创作过程中的作用、自由抒发内心感情、意识和把握形式
的相对独立价值、在油画创作中吸收和撷取东方绘画因素等方面，
得到启发，形成了各自不同的绘画流派。
教学反思：
本课通过对风景画和静物画的欣赏比较，了解印象派画家在不同时期的表现侧重点：莫奈的早期印象派注重光色点变化----塞尚的风格则在用色上更加厚重------凡高的风格则更大胆夸张，注重表现画家的内心世界。印象派从客观到主观的这一变化，是本课要学生掌握的一个重点，只有通过欣赏比较和讨论，学生才能领会，因此，我把侧重点放在了学生自主学习上，先欣赏，提出疑问，然后讨论，教师在适当的时候介绍画家的生平背景，这样能帮助学生很好地理解作品的内涵。学生理解的也很快。效果较好。
造型*表现
第二课人类的朋友
【教学目标】
1、认知领域：了解人类和动物的关系，了解线造型的基本方法；
2、技能领域：培养学生主动学习、团结协作的精神，和细致的观察能力、用线造型
的表现能力；
3、情感领域：帮助学生树立起爱护动物、保护动物的观念和意识，培养学生热爱科
学，富于探索的精神。
【教学重点】
了解人类与动物的关系，了解线造型的基本方法
【教学难点】
对动物的比例、线条变化的把握有一定的难度。
【课时安排】2课时
第一课时
【教学准备】
1、收集人类与动物关系密切的各种资料和动物图片
2、各种各种形式的笔
【教学过程】
一、导入：
动物与人类的关系密不可分，如果人类不善待动物不合理利用资源，那人类必将受到大自然的惩罚，这节课，就来讨论人与动物的关系。
二、交流：
1你还能说出那些动物是人类的朋友？动物造型或图案在生活中有哪些运用？（学生分组讨论后进行抢答）
教师归纳总结：从衣食住行四方面说明动物是人类的朋友。
2将收集来的动物图片进行展示，简要介绍其生活习性。
3欣赏课文范图，请学生归纳课本上动物造型主要使用的工具及展现的效果谈谈自己的看法，你比较喜欢哪一幅范图或哪一种工具，为什么喜欢？教师归纳总结：不管哪一种工具，不管是线造型还是明暗造型都体现了画家对动物的情感和对生活的热爱，同学们也都有自己喜欢的动物，就选一种进行表现吧！
三、体验：
1根据自己的工具和材料，进行动物造型临摹，可以是书中的也可以是自带的动物图片。
2作业注意点：
①、线造型的作品要注意观察线条的多种变化与节奏；
②、明暗造型的作品要注意光源的方向，把握好明暗的处理方法。
3学生动手实践，教师来回巡视指导。
四、归纳：
针对本节课的重点内容作回顾，对学生中作业的典型问题全班探讨并解决，布置下节课准备的工具和材料。
第二课时
【教学准备】
教师: A、准备若干件动物标本(以昆虫、鸟类为主)，有条件者可再准备一段有关昆虫的动物影片资料。
B、收集课本相关航海家或生物学家的生平简历以及他们所画的动物插图资料，
并制作成多媒体课件。
C、实物探头。
学生: A、自带有关昆虫和鸟类的照片资料，或自带一些小昆虫标本，并收集好该图片或该动物标本的相关信息资料。
B、各种笔和颜料工具。
【教学过程】
1、导人阶段:
展示一段学生生活中较为熟悉的昆虫影片资料，引导学生对生活中的昆虫产生兴趣，继而在认真观察的基础上，增强对昆虫特征的把握。介绍动物学家法布尔的生平简介，通过了解培养学生热爱科学，探索科学的求实精神。将动物描绘
与生物学同有机结合。
2、交流阶段:
请学生就自己手头收集的动物图片资料，借助实物探头作展示介绍，尤其是关于该动物形体特征、生活月性等方面的内容。请收集到昆虫标本的同学在实物探头的帮助下，介绍该标本的相关信息资料。还可请其他学生作相关补充。教师归纳总结:对于课后认真收集资料的同学给予鼓励和表扬，并就生活中对人类有帮助的昆虫作简单介
绍，鼓励学生多观察身边的动物，树立起保护动物的意识。
3体验阶段:
A、请学生就课本上的动物图片作欣贯分析，如采用的主要表现手段(线造型、明暗造型)，造型要素(点、线)等等。
B、你觉得在表现昆虫或动物时应注意和考虑哪些方面的问题?(请学生讨论)
C、根据学生的讨论，结合自己所带的图片资料或昆虫标本，用点与线的造型手段来描绘动物或昆虫的基本形体特征，表现工具不限，并可适当添加淡彩。
D、学生体验尝试，教师来回进行辅导，针对问题及时补充说明。
4、归纳阶段:
就本节课的学月内容作简要归纳，鼓励学生多观察和研究身边的动物，帮助学生树立保护动物、关心动物的意识。
第三课夸张有趣的脸
【教学目标】
(1)让学生通过对漫画的学习、理解、体验和创作，初步掌握漫画的基本表现手
法，认识漫画的本质。
(2)通过欣赏、评述、体验培养学生审美情操、刨新精神和创新能力。
(3)通过学习培养学生对生活的观察能力、想像能力、创新思维能力。
【教学重点】漫画肖像画的变形、夸张手法。
【教学难点】用夸张、变形的手法画出人物的特征。
【课时安排】1课时
【教学过程】
1、引导阶段
(1)播放一段相声节目(相声演员须是大家比较熟悉的)，将相声中人物表情最具个性的镜头定格，然后投影仪展示该演员的漫画像，请学生分析对比，揭示课题。
(2)展示不同表现形式的漫画，如线描形式、素描形式、油粉笔形式的作品。
(3)教师介绍漫画作品的不同表现形式，漫画作品的特征。
(4)展示不同表现题材的漫画作品。
(5)教师介绍漫画的表现题材及创作意义。
漫画分肖像漫画、幽默漫画、讽刺漫画、科普馒画等，漫画通过夸张的造型和幽默的内涵，在笑声中揭示某人或某一件事的本质，让人在得到某中启示后产生联想，感受到意犹未尽的含义。
2、发展阶段
(I)展示多幅人物漫画(教师要找一些不同表现形式的漫画),学生讨论漫画人物肖像的表现方法。
(2)教师小结，阐述知识点。
肖像漫画即是以极度夸张和变形的手法来表现人物，使他们的特征更其突出，性格更其明朗，因而加强一种亲近感。
肖像漫画的特点在 "肖"与"漫"，不逼真当然失其魁力，但却这也不是照相机式的平铺直叙。"漫"便是它的特殊语言。一幅成功的作品会给观者留下强烈的印象。
(3)展示肖像漫画(展示一幅大家熟悉的人物漫画与其照片对照，如球星、相声演员等)，引导学生找出肖像漫画创作的方法。 (同学间可以互相讨论)
(4)教师介绍，漫画的特点是把人物外形及表情夸张变形了，在进行漫画创作时要把人物最有特点的地方表现出来。
3、练习阶段
(1)作业设计。
用自己喜欢的表现形式画一幅自画像。自己对着镜子，看看自己什么地方最有特征，请同学帮忙找找特征。在纸上先画草稿，同学之间交流，可以互相找特点。
(2)教师辅导。
教师示范画一幅漫画，边画边告诉学生突出并强化所绘对象的特点，在原有的特征基础上进行夸张变形。
(3)学生创作，教师巡回辅导。
(4)投影仪展示部分同学作品，学生讲评，教师点评。
第四课让画动起来
【教学目标】
(1)通过引导学生欣赏卡通，使学生感受、体验卡通形象的造型特点，激发学生对美
术学习活动的兴趣。
(2)使学生体会到卡通造型带来的愉悦和美的感受。
(3)使学生开阔视野、陶冶情操，激发他们的想像力和创造力。
【教学重点】动画制作方法及原理。
【课时安排】1课时。
【教学设计】
课前准备
教师——找一些不同国家、不同时期的各种卡通资料，进行欣赏和研究，体会卡通中所蕴含的文化性与人文性，激发学生学月的兴趣和参与课堂学门的强烈
欲望。
学生——相关资料的收集。
教学思路
A、首先，通过学生课前收集的动画卡通形象，从而引出今天的课题 "让画动起来"。
B、其次，学生在分析、小组讨论、叙述结论的过程中，实现学生对知识的探究性学门，憋受、体验和分析卡通形象的造型特点及画面是怎样动起来的这两个问题。
C、再次，老师展示手绘动画、电脑动画、木偶戏、中国民间的走马灯、皮影戏
等不同制作技术不同材料的动画。阐述知识点，解决动画原理。
D、然后教师在"知道吗，我们中国也有许多优秀的动画片"这一环节中，通过学生查找中国的知名动画，使学生了解中国同样有优秀的动画设计师，他们绘制出了很多更具有我们中国传统文化特色的动画片，受到国内外人士的喜爱，从而增强学生对民族传统文化的了解和自豪感。
E、最后在学生兴趣盎然之际，提出我们自己动手也来制作一个动画。进行小组合作，尝试创作最简单的动画。
【教学过程】
一、引导阶段
教学导人
叙事类文学作品中，你喜欢中国的古典名著、神话传说、童话、寓言故事吗?
请你就喜欢的故事用语言描述一下故事中人物的形象。
请同学们打开教科书，看看书中的形象跟自己想像中的形象是否一致。揭示课题。
二、发展阶段
A、活动，把自己喜欢的卡通明星写到黑板上，教师按照学生共同的爱好进行小组组织。小组讨论其喜欢的理由，由小组选派代表其结论写到相应的卡通明足名字后面。
B、共同探讨卡通造型特点。
C、欣赏动画，教师提问，根据你们收集的资料，有谁知道动画的原理，画面是怎样动起来的呢?学生自由回答。
D、教师分别展示不同制作技术、不同材料、不同类型的动画，阐述知识点(建议教师在介绍动画原理时，可用FLASH等动画软件制作一组简单的动画，在讲解时将动画过程逐一分解。
三、练习阶段
由4一5名同学组成一小组，创作一个卡通形象，共同合作动手制作一个小动画。(选派组长，合理分工，如一名同学负责动作脚本设计，一名同学负责卡通造型创作，儿名同学负责动作过程绘制)。
四、评价阶段：作业完成后由小组代表上台展示作品 (借助实物投影仪)
综合*探索
第五课我们的节日
教学目标：通过学习制作贺卡，使学生懂得贺卡的组成和设计制作的基本方法，并知道贺卡能丰富人的感情，传播增进人与人之间的友谊，为友谊设计制
作的贺卡是无比珍贵的。
教学设计：
一、教学重点、难点
1、重点：贺卡的制作。
2、贺卡的设计构思。
二、破口
从难点入手，着重指导学生构思制作贺卡的方法。
三、教学过程
（一）向学生介绍为朋友、老师、长辈祝贺生日、新年等应该怎样做，送贺卡是一种最常用的方法，如果能自己设计制作一张贺卡则更有意义。
（二）展示课题：做贺卡
说明：结合实际生活来引出课题，可使学生更有学习的兴趣，从而产生学以致用的愿望。
（三）出示一些贺卡的实物供学生观赏。
通过分析让学生掌握贺卡的形式可分为：
单页式折叠式开门式立体式抽动式等，
贺卡的内容可分为：生日贺卡新年贺卡尊师卡圣诞卡祝贺卡友谊卡等
说明
以实物展示，边欣赏边讲解，让学生有一个深刻的印象，同时也为以下的课堂作业做好准备，增加学生的创作灵感。
（四）贺卡的设计方法及制作过程。
1、根据赠卡的目的的选定贺卡的类型。
2、根据内容构思适合的图案内容。
3、裁取纸张，折叠成贺卡形状。
4、用铅笔描绘构思好的图案及文字等。
5、上色，应根据图案内容确定色调。
6、修剪外形或开挖窗口等。
7、填写贺词、赠言。
说明：这些步骤是设计一张贺卡的一般方法，教师在讲授时一定要边示范边讲解，让学生直观地了解贺卡的制作过程。
（五）学生作业，巡视指导。
1、学生可自行选定贺卡的类型及形式。
2、根据所定贺卡，设计图案色彩及外形。
3、每个学生应充分发挥自己的创造才能，独立完成贺卡的设计与制作。
4、在巡视过程中要重点帮助设计有困难的学生，启发他们的创造思维，从而顺利完
成作业。
说明：由于是要求学生独立设计完成作业，所以教师应该着眼于辅导学生根据方法步骤，设计并制作完成作业。
（六）完成作业，分析讲评，总结本课教学情况。
1、选取3-4张好的作品，请作者从构图、色彩、表现手法、表现心情等方面讲解。
学生评价，部分有代表性的作业展示评比。
2、分小组欣赏，每组选1-3张作业展示在黑板上，介绍挑选原因。（要多分析每张贺
卡的优点，加以表扬。还可请小作者讲述一下设计思想。）
3、表扬学生的创造性劳动及成果，鼓励学生继续努力。
说明：
学生有较强的自尊心，对他们发挥的创造性及积极性应该注意保护与鼓励，请学生畅谈设计思想可起到对其他学生的启发作用。
设计*应用
第六课线的韵律与表情
教学目标：学生通过对以线为主的作品的欣赏以及通过运用不同的工具材料创造性地进行线的练习。之后，把注意点从形象引向线的表现力，初步体会到线条的功能和审美特征，并将这种目光引向现实生活。
教学重点：1、初步体会到线是丰富多彩，不同的线具有独特韵律、表情和审美特征。
2、现实生活中有许多的线，线装饰着我们的生活。
教学难点：本单元各种线的练习并不是十分困难，主要的难点在于让学生把注意点从形象引向想象的表现力，并真正体会到线具有不同的韵律和表情。
教学准备：课件、范作、各种笔、材料……
课时安排：三课时
第一课时
课时目标：认知：欣赏以线为主的作品，了解线的功能和审美特征。
情感：初步体会线的韵律与表情。
操作：练习各种线条，体会线的魅力。
教学过程：
一、导入
1、请你来说说生活中见到过的"线"。
生答：各种丝线、棉线、铁轨……
师归：是的"线"和"点"一样，我们既熟悉又陌生，今天我们就来学习美术中的线。
2、出示课题：线的魅力与表情
二、新授
1、什么叫"韵律"？什么叫做"表情"？
生答：
师归："韵律"是指诗词中的平仄格式和押韵规则。（《现代汉语词典》）我们指的是"韵味"（含蓄的意味）和"律动"（规律性的运动），即是线的意味和运动。"表情"是指表达在脸部或姿态上的思想感情。
2、结合课本中的作品说说线有意味么？线会运动么？线有表情么？
生讨论：四人一组
师归：答案是一定的，"线"是有意味的；"线"会运动，如课本中的两幅速写，线条是跳动的；"线"是有表情的，如《密集》、《发散》等作品给我们是严肃的感觉。
（这一环节是本课的重要环节，不一定教师讲。而是要学生通过自己的体会后得出结论，总结出概念。）
三、小结
线是美术造型的基本要素之一。我们刚才讨论了线有没有韵律与表情，有么？
四、操作
要求：运用自己喜爱的工具来绘制一组（四幅）抽象作品。
题目如：春、夏、秋、冬
出示范作
五、展评
1、自评：介绍自己的画，线表达的含义。（文字表达）
2、互评：评同桌的作业。（文字表达）
板书：线的韵律与表情
教后感：
这节课学生通过对以线为主的作品的欣赏以及通过运用不同的工具材料创造性地进行线的练习。之后，把注意点从形象引向线的表现力，初步体会到线条的功能和审美特征，并将这种目光引向现实生活。我认为美术教学应该去关注生活，关注社会，关注身边的事物。
第二课时用"线"描绘身边的事物
课时目标：认知：知道线的作用。学会用线来造型。
情感：感受不同的线所带来的不同的美感。
操作：用自己喜欢的工具和线的表现形式写生身边的事物，如同学、自己花卉、学习工具、交通工具、建筑等。
教学准备：学生——课前把要画的事物观察仔细。带好绘画工具。
教师——各种教学工具（范作、绘画工具……）
教学过程：
一、导入
1、复习上一节课，我们学习了线的表情与韵律，请你们回忆一下线有哪些表情？什么样的线表现什么样的表情或韵律？
生答：直线表示刚毅……
2、这节课我们就来学习用不同形式的线写生
出示课题：
二、新授
1、线是美术造型的基本要素之一。能将图画分割成大小不同的形，从而产生新的空间敢、疏密感和节奏感；线能塑造形象也能表达作者的情感。
下面就请你们来欣赏几幅作品
A：马帝斯《自画像》法 1948
线条流畅随意，线条的稚拙流露出艺术家富有天趣的心态。
B：南宋画家梁楷的《元祖斫竹图》是一幅"写意"线描的人物画，画中人物元祖为佛教禅宗六世祖慧能．画家用寥寥数笔，把一个正在劳动中的老翁刻画得十分生动，中国画家经过长期的艺术实践，从"文人画""院体画"到民间画，对线的运用各具风采（在表现物象的同时，还传达出入的情绪），传统技法──十八描，即是各种线的生动画法。
C：课本《我们的作品》中的画体现了钢笔线的流畅、均匀、细致的特点。
请讨论：你喜欢什么工具画出的线。说出理由。
生讨论，教师巡视。
2、学生尝试体验不同工具画线并说出给你的感觉与同桌交流
教师出示工具特点的表格：
三、小结
让我们用不同的线来描绘身边最喜爱的事物。在写生时，假如能注意线与形的关系、线的疏密关系，你的画一定会很美！
四、作业
用自己喜欢的工具和线的表现形式写生身边的事物，如同学、自己、花卉、学习工具、交通工具、建筑等。
五、展评
1、说说你画的是什么、用的是什么工具、为什么用这种工具？
2、同学的话：给你怎么样的感受？
板书：用线画身边的事物
工具：
铅笔变化多，可粗可细，
钢笔流畅，均匀，有时能画出较硬的线
毛笔圆润、流畅、表情丰富
教后感：
本课我采用了交流、讨论等教学措施，学生懂得了线是美术造型的基本要素之一。能将图画分割成大小不同的形，从而产生新的空间敢、疏密感和节奏感；线能塑造形象也能表达作者的情感等知识。
第三课时非绘画性工具产生的"线"
课时目标：认知：知道用非绘画工具也能绘出不同韵味的线
情感：感受非绘画工具绘制的线所带来的特殊美感。
操作：用非绘画工具来画画，体会它们画出的线的不同特点。
教学准备：材料箱：非绘画工具可选：棉签、小刀、冰棍棒、纸卷、硬纸片、手指等。教学过程：
一、导入
1、同学们，你们想一想，画线条除了用笔以外，还能用什么？
生讨论：回答
师归：我们还可以用身边非绘画性工具来画出美丽的线来。比如自己的手指就是工具之一。
二、尝试
1、接下来请你们利用自己带的不是笔的工具来试着画一些线条，看看和笔有什么不一样的。问："哪位同学来说说看！"
生答：
师归：用非绘画性工具画的线，可以说是非常特别的，有强烈的风格，有些效果是笔不能体现的。
三、操作
请你用非绘画性工具和笔画同一种事物。（尽量用线来造型）尺寸 16开纸两张
四、比较并写出感受
1、画好后，用两三句话写好你感受。
2、上讲台来介绍你的体会，与同学们交流。
五、总结
今天，我们用了平时不用的工具来画画，也体会到了一些独特线条的魅力。希望你们能在平时多观察，多动脑，能发现更奇特，更有趣的绘画材料。
板书：
课题、各种非绘画性工具的名称
作业要求
教后感：
用不同的线来画画，学生很感兴趣，他们觉得很奇妙，很有乐趣。从游戏中获得知识，这是我在备课是考虑到的一个方法。我一直认为对于这个年龄阶段的学生来讲，"兴趣"是一个突破口。有了兴趣就会去研究，会去自我学习。所以，这样提高学生学习的兴趣是很重要的。我也想了许多的方法，如：在回答问题时，采用接力的方式，成立工作室等方式。但是，由于种种原因，效果不甚理想，甚至失败。我分析了一下原因，有我自身的，也有整个教学大环境的。从我自身来讲，由于年轻，经验不足，教学上还有许多窍门没能掌握。从整个大环境来讲，我国的"一考定终身"思想还未能改变。社会、家长、学校都是这样的态度，只要学好语、数、外就行了，政、史、地放一边，音、美不用学。以至我们的学生从意识上，行为上不重视美术等学科。这是悲哀的，是我的悲哀，是学生的悲哀，也是社会的悲哀。因为美术课作为审美教育的重要阵地，能在审美方面给予很多的启迪。审美教育对于学生人格的完善，真确人生观的形成是很重要的。
第七课重复的魔力
教学目标：
1、寻找生活中重复现象，感受重复的形产生的秩序感和节奏感。
2、引导学生用多种形式去表现重复，并能设计绘制重复图案。
3、欣赏重复的形产生的美，能对生活中的实物、作品及同学间的作业进行评价。
学情分析：这是一节图案设计课，主要是引导学生发现、欣赏生活中重复的形的现象，感受这种现象产生的美感，初步了解平面构成知识，学习简单的平面构成设计方法，并能用多种方式表现。
教学重点：了解重复的形的特征及规律。
教学难点：用不同的表现方法表现重复的形，能巧妙设计新颖的图案，并能在日常生活、设计中灵活运用重复的形。
教学准备：范图、实物、重复的小纸片、演示用具等。
教学过程：
一、导入：
1、先来听一段音乐，说说给你最大的感受是什么？（播放一段重复的音乐旋律）
2、生谈感受，体验韵律美和节奏感。
3、再来看一组数学中循环的数字、动物的脚印、挂钟的钟摆、自然界中的蜂巢。
4、出示课题：重复的形
二、展开：
1、寻找重复：生活中、自然中重复现象随处可见，大家回忆一下，找一找。
2、交流：衣服、鞋帽、手套、枕巾上、地板上、古建筑上的图案、纹样重复排列。
3、制造重复：
拍出重复的节拍、印出重复的手印、身材接近的同学用身体做相同的姿势等。
4、表现重复，欣赏评价（可以拼摆出几种不同的重复图案）：
事先准备好的重复的小纸片或相同的小物品拼摆出不同形式的重复的形。
5、欣赏重复：
（1）欣赏出示的由易至难的范图，相互讨论，寻找重复的规律。
（2）思考设计的特点：可以是重复米字格、九宫格，也可以设计一个基本形，简单排列或变换方向、组合排列。
6、学习绘制技巧：
（1）基本形包括哪些呢？如：正方形、圆形、三角形、心形、花朵、菱形等形状。（2）绘制时可借助工具，如直尺、圆规等，也可以用拷贝纸描画拷贝。
（3）用色最好用对比色或黑白色，效果较为强烈。
三、设计练习：
1、在刚才拼摆的基础上，绘制由一种基本形演变组合成的两到三种不同效果的图案（可以绘制，也可以剪贴）。
2、学生作业练习，教师提示：设计的图案要简洁大方，基本形不宜太过复杂。
3、作业欣赏与讲评。
四、课后拓展：
可以在瓶子上、包装纸上或为自己的毛衣设计重复图案。
第八课立线装饰
一、教学目的
1、通过对形体变化的训练，培养学生对造型的感受力，想象力和创造力。
2、通过形象思维活动，激发学生学习兴趣，增强学生求知欲望。
二、教学重点与难点、教学方法
1、重点：平面和立体的过渡------半立体构成。
2、难点：什么是构成和构成制作方法。
3、教学方法：讲解、演示与手工制作相结合。
高中美术《石雕》教案模板 高中美术《石雕》教案模板 无锡市第一中学中学 教学目的： 通过教学，使学生了解中国古代石雕艺术在几个代表性发展时期的成就及其艺术特点，学会欣赏中国古代石雕艺术的方法，提升欣赏陵墓雕塑的审美水平。培养学生对雕塑艺术的喜爱，对祖国悠久文化艺术的热爱，进而增强他们热爱祖国的情感。 教学重点： 1．雕塑的定义与分类及作品与社会的关系。 2．陵墓雕刻和佛教石窟造像为什么是我国古代雕塑艺术的重要组成部分。 3．我国的陵墓雕刻和佛教石窟造像及其艺术成就。 教学难点： 欣赏中国古代陵墓雕刻和佛教石窟造像应把握的特点。 教学时间：1课时 教具准备：课本、录象带、多媒体课件。 教学过程： 一．组织教学：（常规） 二．引入新课：
上节课我们欣赏了我国古代的陶塑艺术作品，这节课我们欣赏中 国古代石雕艺术作品（出示课题，开始使用课件）。这两节课欣赏的 艺术作品均属于雕塑艺术这个大类。 1. 雕塑的定义： ——使用多种物质材料、多种手段（雕、刻、塑、铸、焊等）制 作的，反映社会生活、表达审美感情的三维实体的造型艺术。 2. 雕塑的分类： （1）按材料分：石雕木雕泥塑、陶塑、金属雕塑。 （2）按形态分：圆雕、浮雕、透雕（镂空雕）。 （3）按功能和放置地点分：城市雕塑、园林雕塑、纪念碑或纪 念雕塑、室内雕塑、案头雕塑。 受“劳心者治人，劳力者治于人”的偏见压制，中国古代雕塑家 地位低微，历的很多雕艺术杰作都不知道作者，更无从探究其个人风格，只能从把握总的民族精神和时代特征来理解理解中国古代雕塑艺术。 在欣赏之前，我们先来谈谈如何欣赏雕塑作品。 3．怎样欣赏雕塑作品 首先了解作品产生的时代背景，然后感受、体会作品的艺术魅力，进一步理解作品所表达的主题思想，最后通过度析雕塑作品的艺术特 点（如：形象美、材质美、艺术性等方面的分析），提升我们的审美 水平，达到自我陶冶的目的。 陵墓雕刻作品欣赏 陵墓雕刻产生的原因：
七年级上册美术教案全册汇总（人教版）初中美术教案 第一单元 单元总目标： 1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时： 本单元分2课时教学。 活动安排： ◆观赏与描述： ＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？ ＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？
＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？ ◆分析与研究： ＊你对这些作品和作者知道多少？ ＊你了解作品的时代和社会特点吗？ ＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？ ◆讨论与解释： ＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？ ◆体验与评价： ＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？ ＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？ 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉（上） 2、学习领域欣赏*评述 3、课时1课时
4、课前准备 教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 （1）引导阶段 ① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。 ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。 ③ 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。 （2）发展阶段 ① 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆展示图片，学生欣赏、讨论。 ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结：
第一课美术概说 课型：单一型 1 ?教学方法：讲解，2?欣赏 3?教学目的： （1）通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 ⑵通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点： 难点：美术的作用。 重点：绘画的分类。 教学过程： 一）组织教学： 师生问好 二）导入新课 同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题） 三）新授： 美术的概念： 展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、 “空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构 图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。） 展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受, 使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生
活，表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！” 、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。 举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）＜C、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类：A、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等） E、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画） D建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑： 分类：民用建筑： 纪念性建筑： 、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能 （组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。） 总结学生的发言： 美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。 四、作业： 运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。
初中美术《线描画》公开课教学设计 《线描画》实施方案 一、目的、意义（问题的提出）： （一）研究的背景： “新课程”一词，如今已成为家庭、学校、老师口中的热门话题。有人在观望、有人在实践、探索。随着新课程实施地深入，人们越来越重视社会、学校与课程的联系。长期以来，美术教学的渠道以美术课本为主要教材，是封闭单一的课堂教学。要改变封闭的课堂学习为开放式学习，就要从学生的身边出发，从实际出发，将他们带入生活，引向自然、引向社会。这时对地方课程的研究，即对本地的特色及资源的利用、挖掘、整理，设计出适合学生的课程就显得尤为重要。 针对我们学校学生多，教室拥挤的现象，经过多方的比较，我们选择了线描画这个校本课程进行研究。线描画因使用工具简单，孩子容易接受，儿童学习线描画，可以培养和发展儿童的观察能力及扎实的写生基本功，培养孩子的观察、创造及表现能力，培养其作画的耐心和毅力，磨炼孩子的意志。比如教儿童画房子，不但要教他们注意房子的各种
形态和结构，而且要注意环境的表现，认识它与人的关系，启发儿童自己来设计出美丽的房子。这样一来，可以引起儿童们丰富的联想。对培养小学生良好的审美观也起到积极的作用。 （二）课题研究的意义： 1、教师在线描画引入小学美术学科特色的探索与研究过程中，有思考有实践有研究有反思，从而改变教学行为，加速到质的飞跃，让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。 2、《美术课程标准》中指出：要发展学生的感知力和形象思维能力，促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养孩子的观察、创造及表现能力；二能培养其作画的耐心和毅力，磨炼孩子的意志。通过线描画的教学，学生的综合能力必将得到提高。 3、装饰线描画重在装饰，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，它强调表现对象的形式美感，虽有时不合常理但符合绘画规律，特别是“线”具有丰富的表现力，它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界，以及物体的深浅变化。 二、研究的内容及目标：
中学美术课教案 教学目标： 通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。 让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。 教学重点： 发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 教学方法： 讲解、讨论、欣赏。 教具准备： 多媒体电脑、凡·高的代表作、课本等。 导入新课 展示课题：《向日葵—色彩的心理效应》 1展示两组色彩卡片，与学生共同分析。 axx、橙、黄 bxx、绿、紫 提问：这些颜色分别会让我们联想起什么?给我们什么样的感受? 师生共同小结：“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。(通过提问，激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。六个基本色相(红、橙、黄、绿、蓝、紫)的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。)
欣赏 欣赏凡·高的《向日葵》 提问：凡·高的画，用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢?讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。(总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。 简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。 通过欣赏他们的画，使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析，从中了解和感受经典作品的内涵，从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。) 课后作业 用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆尝试色彩的混合使用。(提示学生在练习过程中，(1)既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出寂寥、悲凉的色调。(2)注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。) 红色 在可见光谱中红色光波最长，处于可见长波的极限附近，’它容易引起注意、兴奋、激动．紧张，但眼睛不适应红色光色光的刺激，可它善于分辨红色光波的细微变化。因此红色光很容易造成视觉疲劳，严重的时候还会给人造成难以忍受的精神折磨。
初中美术教师资格证面试教案模板：《漂亮的花边》 教学内容：人教版小学美术实验教材 教学目标： 1.认知目标:认知花边是图形的重复廷伸; 2.技能目标:培养学生折、剪、贴、画、印等动手能力，掌握制作技法; 3.情感目标：培养学生敢想敢说，大胆创造意识，体验花边图案的美感; 4.发展目标：培养学生造型设计能力及解决问题的能力; 教学重点：认识花边图案的图形特点; 教学难点：花边的设计、应用; 教学准备： 课前：布置学生收集有花边的东西(例：手帕、餐巾布，碗、蝶、瓶子、布娃娃等)。 课时：剪刀、胶水、腊光纸等。 教学过程： 一、欣赏导入： 教师组织学生上台展示(投影)收集的各种有花边的东西。(教师提问、学生欣赏相结合导入课程主题内容) 1你喜欢自己收集的东西吗?它漂亮吗?引出花边具有装饰、美观的作用，能使一件原本单调的物体更加美观、丰富。 2这些漂亮的花边造型选用了什么材料?
3你能发现这些漂亮的花边，这有什么样的规律。引出是图形的不断重复排列延伸的知识点，教师可适时作简单演示。 4找一找我们身边的东西还有哪些有漂亮的花边：手帕、餐巾布、床单、布帘、衣服的衣领、袖子、热水瓶、碗、蝶、瓶子、画框、轮胎纹理等。 二、探索研究： 我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形，我们用什么样的方法来制作花边? 学生：画的、剪贴的、盖印的 教师示范： 1画： 2剪：连续图案剪法： 1.取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形; 2.在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物有连接的地方);剪掉空白处，留下色彩花纹展开为延接的图案花。 数张纸重叠剪出的单个图形(不连接)进行排列组合，也能作出漂亮的花边 三、设计制作： 1、鼓励学生自己设计图形(纹样) 2、学生练习，教师适时指导(根据学生的能力进行辅导帮助，使每个学生能享受成功的快乐。
你、我、他 浙江省玉环县干江中学杨合文 教学理念 新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分 成四个领域，即“造型 ?表现” 、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造 型乐趣，表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容 和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美 术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不 开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。
为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采 用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。 美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重 学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我 评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋 等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。
初中美术教材教案
初中美术教材教案 【篇一：人教版初中八年级美术教案总汇】 人教版初中八年级（上册）参考教案 第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) ( 计划课时2课时) 第一课时 欣赏与评述： 1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解： 文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。 《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。
伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解： “印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。 后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。 作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时 讨论与研究： 1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。 2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解：
初中美术课说课稿（模板） (1) 美术教育说课教案模板(教师资格证的说课考试) (3) 第一单元：形象直观的表现与交流语言.......................................................................... 错误！未定义书签。 第一课时课题：绘画的语言教案设计........................................................................................... 错误！未定义书签。 第二课时课题：绘画作品中的形式美教案设计........................................................................... 错误！未定义书签。第二单元：丰富多彩的现实多种多样的表现............................................................... 错误！未定义书签。 第一课时课题：美术可以再现生活的真实教案设计................................................................. 错误！未定义书签。 第二课时课题：静物写生教案设计............................................................................................... 错误！未定义书签。 第三课时课题：美术可以表现主观情感1 教案设计.................................................................... 错误！未定义书签。 第四课时课题：美术可以表现主观情感2 教案设计.................................................................... 错误！未定义书签。第三单元：让人们的生活更美好...................................................................................... 错误！未定义书签。 第一课时课题：环境设计参考教案............................................................................................... 错误！未定义书签。 第二课时课题：产品设计参考教案............................................................................................... 错误！未定义书签。 第三课时课题：室内装饰品的设计和制作参考教案................................................................... 错误！未定义书签。 第四课时课题：设计产品的鉴别和选择参考教案....................................................................... 错误！未定义书签。第四单元：我们的画展...................................................................................................... 错误！未定义书签。 第一课时课题：参观与考察参考教案......................................................................................... 错误！未定义书签。 第二课时课题：策划与搜集参考教案........................................................................................... 错误！未定义书签。 第三课时课题：实践与展示参考教案........................................................................................... 错误！未定义书签。第四单元:我们的画展说课稿.. (6) 第一课时一.课题：参观与考察说课 (6) 第二课时策划与搜集说课 (7) 第三课时课题：实践与展示说课 (8) 第五单元视觉传达设计作品欣赏 (9) 第一课时：展示设计参考教案 (9) 第五单元：视觉传达设计作品欣赏.................................................................................. 错误！未定义书签。 课时安排：一课时教案设计............................................................................................................. 错误！未定义书签。美术教学中创新思维的培养 (10) 初中美术课说课稿（模板） 尊敬的评委老师： 你们好！ 今天我说课的内容是（————），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术（）册第（）课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.
一、教学评价 1.根据《普通高中美术课程标准（实验）》教学评价，应该根据教学实际和学生的情况,制订具有开放性的、能促进学生发展的评价指标。每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.根据《普通高中美术课程标准（实验）》，应该注重表现性评价，运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影等方式收集学生学习表现的信息，对学生在参与美术学习过程中的综合表现进行评价。 3.提倡多主体评价。采用学生自评、互评以及教师和家长对学生评价等方式，尤其应注重学生的自我评价。 4.综合性评价。包括分数或等级，综合学生作品展示等方式。 二、教学设计 1.老师在教学中对学生学习方法和过程的引导存在不足 2.应将自主学习、研究性学习和合作学习三者有机结合。 三、优缺点 优点： 0.美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。 1.根据《普通高中美术课程标准（实验）》，美术鉴赏内容要求学生应该懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语，以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。 2.美术学习活动一般注重对美术作品发表个人的独特见解， 3.教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践 4.美术教学应注重创设情境，加深对文化（美术）的认识。 5.教师应创造性地使用美术教科书，根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造； 6.美术是一门注重体验和实践的学科，能有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。 7.在普通高中美术教学的全过程中，要贯穿艺术观念和美术术语的学习和运用 8.教师应利用计算机技术和国际互联网开展美术教学 缺点： 1.高中美术课程标准指出，每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.学习内容选择单一 3.学习方法应以自主合作探究为主 四、建议： 老师应该讲授学习美术鉴赏的基本方法，认识美术作品的意义、形式和风格特征，用美术术语表达对作品的感受和理解。 五、内容标准：美术鉴赏；绘画·雕塑；设计·工艺；书法·篆刻；现代媒体艺术 六、直观方法教学手段：观察法、演示法、参观法、示范法 七、分析 [课题]《走进~~艺术》 [课时]1 课时 [课型]新授课 [教学目标] 知识与技能：初步了解和认识什么是~，了解其主要特征，初步掌握~的技术与技巧。 过程与方法：通过讲述、赏析与探究，掌握设计的基本方法，尝试运用不同的表现形式创
中学美术教案模板 【篇一：高中美术教案__人教版_(样本参考)[1]】 教案样本 《宛自天开──古代园林》教学设计 一、教材分析： 本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可 谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、 河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、 石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的 限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往 营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此，在这里极有 必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。 二、教学目标： 通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到 中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族 的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。 三、教学重点和难点 重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识， 培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典 型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。难点：对于建筑艺术 的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是 学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身 临其境的效果。 四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指 导下，这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说，激发学生对 古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴 赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材 自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学 生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
第7课运动 初中美术教案 初中美术教案：第7课运动 一、教材分析（ 初中美术教案：第7课运动 ） 按照国家课程标准造型表现”领域的阶段目标，运动教材选择了运动”这一与生活紧密相关的课题。通过本课运动的学习旨在让学生探索美术的表现语言、表现手法，引起学生对运动艺术与科学的关系的一些思考。 教材运动从美术作品中运用具象的表现手法来表现运动的过程入手，引导学生探索表现运动的方法、角度，教材还通过欣赏运用抽象的表现手法表现动感的雕塑作品，让学生对美术的表现形式有进一步的认识。 教材设计了三个学习活动。第一个活动是让学生尝试运用画笔记录舞蹈的运动形态，这一活动的设置目的在于引导学生分析、掌握运动的特点，结合对美术作品的赏析，让学生对艺术作品怎样表现运动有一个基本认识。第二个活动是让学生尝试演示并画出树叶和纸飘落的轨迹，这一活动设置的目的在于让学生对抽象的表现形式有一定的认识。第三个活动是让学生选择适当的工具材料，尝试做
一个表现运动的小雕塑，这实际上是对前面所探索、总结出的知识经验在实践中如何加以运用的一个学习过程。 评价建议”主要是从学生的角度出发，提供一个让学生对自己学习 情况进行检验的方法参考。 资料库”中选用了一些活动雕塑图片，提出了一个新概念，这些极具动感而有趣的雕塑，产生强烈视觉冲击力，以扩展学生的视野，带给学生新的思考。 学习大空间”中选择了具有动感的造型方式在生活中运用的实例，提供了学习迁移的途径。 二、教学目标 ?让学生了解运动的本质特点。 ?让学生尝试运用一定的工具、材料和方法表现出运动的形态。 ?让学生对艺术与科学的关系有进一步的思考，培养学生的创作语言，以及分析和解决问题的能力。 三、教学思路 1. 教学题材
下半年教师资格证中小学美术教案模板
中小学美术课程教学内容 《美术课程标准》把对美术的学习划分为“造型表现”，“设计应用”，“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域，通俗的讲就是我们平时所说的“绘画课”、“工艺课”、“欣赏课”和“综合实践课”等四项内容。下面对每种课型的教学进行汇总并提供优秀的教学模板。 造型表现课：绘画在普通中学美术课教学内容中占有很大比例，其本身包含诸多内容，如：国画、彩画、素描等。 教学模板：《花的畅想》 一、导入新课 问题引出课题（花季年龄引出课题，自然联想起花的美好） 师：同学们正值13 、 14岁，能够说是人生最美好的开始，人们一般把这个年龄比喻为什么年龄呢？ 生：“花季”年龄 师：为什么不称做“雨季”、“干季”、“湿季”？ 生：因为我们就好象是刚刚开放的鲜花一样美好 师：对了，花是美好的，你们就好象一朵朵含苞
待放的鲜花，需要师长的呵护，需要知识的滋养，将来才能结出丰硕的果实来。 花季是一个令人鼓舞，充满希望和憧憬的年龄。花儿又是多少文人墨客、诗人、画家赞美表现的事物。面对鲜花我们会抨然心动。好，现在我们就先屏息3秒钟，共同欣赏一组图片，用心感受她们的美丽，找到自己最爱的花！ （伴随钢琴曲“秋日的私语”，多媒体播放，欣赏花卉图片） 二．讲授新课 （1）师：伟大的著名诗人但丁在她的名著《神曲》中就曾经写道“我一看到花脚步就慢下来了。“可见爱花之深。恐怕世界上没有人不喜爱花的。看完了如此心动的鲜花，同学们有什么感觉呢？ 生：美！太漂亮了、好看、美不胜收~~ 师：想不想再看一遍？！这次可要带着任务来看。 板书：1、找到或联想到自己喜爱的花，记住她的名字、形状和色彩。
教案设计 课题：捏塑造型 （一）、教材分析 新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品，多给学生感受美术作品的机会，在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣（设计与生活）》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解，扩大他们的艺术视野，提高他们的审美能力。 （二）、学情分析 1．本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外，还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2．学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣，在愉快的玩耍中得到美的享受。 （三）、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏，增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较，使学生拓宽艺术视野，提高审美能力。（四）、教学重点和难点 重点：使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。 难点：使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方
法。 （五）、教学过程 一、教学环节 （1）．由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。 （2）．讲解新课（教师活动） 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成？ 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑？ 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。 （预设学生行为） 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品，说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。
教案模板范文美术 【篇一：美术教案范本】 美术教案 课题：《废物利用》 课时：一课时 课型：新授课 教学目标 1.知识与技能：学生将会了解什么叫做废物利用，以及废物利用与美术的关系。 2.过程与方法：学生学会多角度地欣赏和简短评述废物利用作品，能够制作废物利用作品。 3.情感态度与价值观学习热情，形成对生活环境的保护意识，热爱生活。 教学重点：了解废物利用和学会做简单的废物利用作品 教学难点：废物利用的制作 教具准备 1.教师准备：多媒体，ppt各种废物利用的作品。 2.学生准备：废品（杂志纸，卡纸）教学方法：讲授法，演示法，图示法，讨论法 教学过程 一.组织教学：师生问好，常规组织 二.导入新课：1. 2. 3 4. 5. 6. 三.新课讲授： （一）概念 1.回想生活中是怎么处理这些废品的？（学生回答） 2. 3. 1.请同学们结合废物利用的好处思考一下废物利用与生活的关系。 2.展示生活中的废物进行改造之后再利用的图片（塑料颗粒做的桌子，废弃纸盒做的收纳盒等），作为学生理解的参考。
3.播放垃圾分类的广告，帮助学生了解垃圾分类的价值，以及与生 活的关系。 3.幻灯片展示生活中各种各样利用废品制作的美术作品图片，结合 讲解，带领学生学会欣赏。 4.教师展示出已经做好的作品，给学生传阅，通过接触各式各样的 废物利用美术作品引起学生学习积极性和兴趣。 （三）制作 1.请同学们结合看到的废物利用作品，说一说废物利用制作要点 （发挥创造力，结合想象，善于利用身边的物品） 2.播放一段简短的废物书签制作视频，同学们仔细观看总结制作步骤。 3.用事先准备好的材料，同学们通过自己想像，根据废物的特性， 制作美术作品。 4.教师来回巡视，看学生是否有操作上的困难，给予学生一定指导 和帮助。 5.根据作品完成情况，选取手工比较好的、作品有创意的几位同学，展示作品，讲解设计思路。 6.其他同学点评，根据学生所讲，教师进一步点评，巩固废物利用 概念与制作。 7.同学们相互讨论交换想法意见，充分体验废物利用过程中的乐趣。 四.布置作业： 要求：根据这节课所学和同学们平时的生活经验，材料不限。 教师总结：学习生活，也能起到保护环境的作用，好好学习，板书 设计： 一．常见废物：二．废物概念：无利用价值 三．废物利用概念：重新利用 四．利：环保美观，提升利用率 五．步骤： 六．情感升华： 【篇二：美术教案范例】 美术教案范例 【篇三：中学美术课课时教案--范例】 中学美术课课时教案 授课年级：七年级授课时间：2010年5月6日
第一课美术概说 主讲：xx 单位：xxxx 中心学校 1．教学方法：讲解，2．欣赏 3．教学目的： （1）通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 （2）通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4．教学难点、重点： 难点：美术的作用。 重点：绘画的分类。 教学过程： 一）组织教学： xx 问好 二）导入新课 同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要 共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题） 三）新授： 美术的概念： 展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材
料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。） 展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。 举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。 C、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类：A、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等） B、XX工艺（XX雕塑、装饰绘画） D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑： 分类：民用建筑： 纪念性建筑：
高中美术教案模板 【篇一：高中美术教案模板】 [课型] [教学目的] [教学过程 ] （一）组织教学： （二）导入新课 （三）讲授新课 [生上前示范刺绣的制作] 3．风筝（1分钟） 师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学 们放过吗？今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨 论北京风筝的艺术。 [生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受] 4．玩具（2分钟） [生回忆儿时的玩具] 师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满 了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久， 因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。 5．编织（1分钟） 师：在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动 人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实 用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧 不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像] 6．剪纸（2分钟） [放背景音乐《喜洋洋》] [老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。] 生：过年贴窗花。 师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的 生活，你看（边剪边展示），是不是很美。 （四）布置作业（12分钟） 同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]
（五）学生作业 [有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导（六）举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛] （七）小结（1分钟） 师：通过学习《，同学们有什么感想？[生畅谈感想] （八）生听音乐，出教室。 【篇二：高中美术教案范文】 高中美术教案范文《美术作品的艺术形象》 一、课时结构：1课时 二、教学目的：本课是有关美术欣赏基础知识教学的第2课，是关于美术作品创作的最重要和最基本的问题．即艺术形象问题的基本知识的教学。本课的教学目的应该是： 1．使学生了解美术形象的基本含义和一般特征， 2．使学生了解和明确美术形象的本质特性和基本特性。 3．初步知道美术形象类型的区别以及形象的多样性。三、教学重点与难点： 重点：美术形象是对现实生活能动的反映。 难点：创造艺术典型是艺术形象的本质属性。 四、教学过程 1、导入新课：今天，我们研究的课题是美术作品的艺术形象。(演示课题)各种艺术作品都是通过艺术形象表现一定的构思内容来体现作者的思想感情的，艺术形象是艺术作品的基本成分，是艺术作品的基础。从某种意义上说，没有艺术形象，就难以形成艺术作品。那么，美术形象有什么特征呢? 2、通过寻找不同种类艺术形象的特点，体会美术形象的特征。我们把几种不同的艺术作品作一个比较（演示不同艺术作品：诗《静夜思)》、曲《春江花月夜》、画《星夜》）师：我们欣赏了三种不同类型的艺术作品：文学作品、音乐作品和绘画作品．它们用不同的方法表现了同一个艺术形象——月亮。请同学们讨论一下，这三种艺术形式在塑造艺术形象的手法上有什么不同? （演示文字）文学作品、音乐艺术和绘画艺术在塑造月亮形象的手法上有什么不同? 生：文学艺术作品用语言文字塑造了月亮形象。从床前的月光．到天上的月亮，用语言表达了人们的思乡之情。文学艺术作品通过语言文字的描写，触动人们的心灵感觉活动，使人们以艺术虚构的方式，想象、感受月亮形象的美感和存在。（演示文字）文学作品艺术形象是语言形象、时间形象、动态形象、想象形象。生：音乐艺术作
初中美术教学计划范文 一、教学分析： 本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材内容充分完全能拓展学生的思维，使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域，这四个学习领域分别是：“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。 二、学生基本情况分析： 初一年级学生对美术有浓厚兴趣，但兴趣和耐心不会太久，所以绘画对于他们有很大的帮助，让他们初步感受美的能力，作画时培养他们的观察能力、绘画能力，培养绘画想象能力，提高他们的美术能力。 初二年级学生对美术已有了简单的认识，所以学起来很轻松，他们的兴趣横浓厚，我一定会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美，培养情趣，提高审美能力、绘画能力、观察能力、想象能力、创作能力等 由于课上时间有限，学习内容少，我在完成教学的情况下加入简笔画教学，这样学生既充实的自己，又学习到了更多的美术知识，同时又提高了对事物外形的掌握，完整了构图，又掌握了技能，提高了技能学习。 三、教学目标： (1)了解各种绘画工具和特性，并且学会掌握使用这些
工具。 (2)能够了解色彩，认识各种色彩大胆应用，创作不同的作品。 (3)根据美术的特点明确学习态度，从小培养他们良好的学习习惯。 (4)采用各种形式激励学生学习美术知识，加入各种那个游戏进行学习，让他们不断的创作作品，展示自己，发表创作意图。 (5)选择有情趣的教学内容，采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学，叫学生在不知不觉中学习，激发、培养学生学习美术的兴趣。 (6)充分发挥教师的直观性演示，演示要规范化让学生能学习正确的作画方法，激发学生学习的欲望。 四、教学方法设计： 美术教学比较吸引孩子，在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣，那就要有好的教学方法，我们可以进行谈话法、启发式进行教学，让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣，诱导学生学习更多的美术知识。 认识常用的色彩及形状，并能用绘画工具表示各种色彩，体验不同媒材工具，用各种方法表达想法，欣赏感受作品。探究感知学习，自己会口头归纳感受。 培养学生思维创新精神，注重个性发展。在学习中举一