《楚辞》是中国汉族文学史第一部浪漫主义诗歌总集和骚体类文章的总集。[1]“楚辞”的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。东汉王逸作章句。原收战国楚人屈原、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人辞赋共十六篇。后王逸增入己作《九思》，成十七篇。全书以屈原作品为主，其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地（注：即今湖南、湖北、安徽西部一带[1]）的文学样式、方言声韵和风土物产等，具有浓厚的地方色彩，故名《楚辞》。[2]
《楚辞》经历了屈原的作品始创、屈后仿作、汉初搜集、至刘向辑录等历程。成书时间应在公元前26年至公元前6年间。刘向《楚辞》原书早亡，后人只能间接通过被认为保留最完整的东汉王逸《楚辞章句》（原书亦佚）、宋洪兴祖《楚辞补注》（《楚辞章句》的补充）追溯、揣测原貌。
作为继《诗经》以后，对中国文学最具有深远影响的一部诗歌总集[2]，《楚辞》对整个中国文化系统有不同寻常的意义，特别是文学方面，它开创了中国浪漫主义文学的诗篇，令后世因称此种文体为“楚辞体”、骚体。[1-2]而四大体裁诗歌、小说、散文、戏剧皆不同程度存在其身影。[3]
对《楚辞》（楚辞）及其研究史作研究的学科，今称为“楚辞学”。其上迄汉代，宋代大兴，近现代更成为中国古典文化殿堂之显学。而《楚辞》早在盛唐时便流入日本等“儒家-中华文化圈”，16世纪之后，更流入欧洲；至19世纪，引起欧美各国广泛关注，各种语言的译文、研究著作大量出现。在国际汉学界，楚辞一直是研究热点之一。[2][4-5]
目录
1内容梗概
2篇章目录
3结集情况
背景
搜集
辑录
蠡测
4版本绍介
古版流传
今本读物
专业版本
5文学贡献
骚体
赋体
诗歌
散文
戏剧
小说
6传播影响
日本
英国
法国
德国
瑞典
美国
7辑录作者
辑录
作者
1内容梗概
古籍局部[6]
《楚辞》是最早的浪漫主义诗歌总集及浪漫主义文学源头。“楚辞”之名首见于《史记·酷吏列传》。可见至迟在汉代前期已有这一名称。其本义，当是泛指楚地的歌辞，以后才成为专称，指以战国时楚国屈原的创作为代表的新诗体。西汉末年，刘向将屈原、宋玉的作品以及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人承袭模仿屈原、宋玉的作品汇编成集，计十六篇，定名为《楚辞》。是为总集之祖。后王逸增入己作《九思》，成十七篇。分别是：《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》《九辩》《招魂》《大招》《惜誓》《招隐士》《七谏》《哀时命》《九怀》《九叹》《九思》。这个十七篇的篇章结构，遂成为后世通行本。[1-2] 《楚辞》运用楚地（今湖南、湖北、安徽西部一带）的方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”（《东观余论》）。全书以屈原作品为主，其余各篇也都承袭屈赋的形式，感情奔放，想象奇特。与《诗经》古朴的四言体诗相比，楚辞的句式较活泼，句中有时使用楚国方言，在节奏和韵律上独具特色，更适合表现丰富复杂的思想感情。[1]
2篇章目录
刘向辑录的《楚辞》只有16卷，16篇；但传世通行本《楚辞》多是17卷，17篇，这是据《楚辞》最早的完整注本王逸的《楚辞章句》而来，后者加上一篇自己的作品《九思》。刘向《楚辞》、王逸《楚辞章句》原书早已毋见，至宋洪兴祖的《楚辞补注》篇章内容上承《楚辞章句》，通常被认为较保持原貌，因此，现通行的版本的篇目结构，基本依以《楚辞章句》为祖的《楚辞补注》等为据。
通行本《楚辞》篇章结构
编目数量
详细题目
作者
作品著作归属之歧说备注（仅列部分观点）
离骚（1篇）
离骚
屈原
胡适《读楚辞》认为屈原为传说[7]，何天行《楚辞作于汉代考》、朱东润《离骚以外的“屈赋”》等，几全否定屈原存在或其著作权[3][8]
九歌（11篇）
东皇太一
屈原
游国恩《屈原》认为“九歌”（全文）民间口头创作，屈原改写；许笃仁《楚辞识疑》“九歌（全文），系司马相如等作品”。[9]
云中君
屈原
湘君
屈原
陈子展《楚辞直解》认为《湘君》与《湘夫人》应合一[10]
湘夫人
屈原
大司命
屈原
陈子展《楚辞直解》认为《大司命》与《少司命》应合为一[10]
少司命
屈原
东君
屈原
河伯
屈原
山鬼
屈原
国殇
屈原
礼魂
屈原
梁启超《屈原研究》认为“礼魂”伪作，应是《九歌》之乱辞[11] 天问（1篇）
天问
屈原
九章（9篇）
惜诵
屈原
陆侃如、冯沅君合著《中国诗史》认为“伪作嫌疑”[12]
涉江
屈原
哀郢
屈原
抽思
屈原
怀沙
屈原
思美人
屈原
洪兴祖断伪作[13]，《中国诗史》疑伪作[12]
惜往日
屈原
洪兴祖断伪作[13]，《中国诗史》认为“伪作嫌疑”，[12]吴汝纶疑为伪作，曾国藩《求阙斋读书录》断伪作[13]
橘颂
屈原
洪兴祖断伪作[13]闻一多《论九章》，认为伪作[12]
悲回风
屈原
洪兴祖断伪作[13]《中国诗史》认为是“伪作嫌疑”[12]
远游（1篇）
远游
屈原
陆侃如、游国恩、茅盾和郭沫若《屈原研究》认为非屈原作[14]
卜居（1篇）
卜居
屈原
蔡靖泉《楚文学史》、茅盾《楚辞与中国神话》认为伪作[15]郭沫若《屈原研究》认为非屈原作[14]
渔父（1篇）
屈原
蔡靖泉《楚文学史》、茅盾《楚辞与中国神话》认为伪作[15]郭沫若《屈原研究》认为非屈原作[14]
九辩（1篇）
九辩
宋玉
招魂（1篇）
招魂
一说宋玉
王逸注作者宋玉，明焦竑后一说屈原[16]，现代各袭说法
大招（1篇）
大招
一说景差王逸注“或曰景差”[17]，朱熹《楚辞集注》认为景差，葛立方《韵语阳秋》认为屈原[18]，胡应麟《诗薮》认为唐勒[19]，梁启超认为伪作
惜誓（1篇）
惜誓
一说贾谊王逸注作者“疑，不能明”；一说贾谊[20]
招隐士（1篇）
招隐士
淮南小山
王逸注作者淮南小山，《文选》认为屈原[21]
七谏（7篇）
初放
一说东方朔
王逸注《七谏》作者东方朔。
沈江
一说东方朔
怨世
一说东方朔
怨思
一说东方朔
自悲
一说东方朔
一说东方朔
谬谏
一说东方朔
哀时命（1篇）
哀时命
严忌即庄忌，本姓庄，东汉时因避明帝刘庄讳，改为严[20][22] 九怀（9篇）
匡机
一说王褒
通路
一说王褒
危俊
一说王褒
昭世
一说王褒
尊嘉
一说王褒
蓄英
一说王褒
思忠
一说王褒
陶壅
一说王褒
株昭
九叹（9篇）
逢纷
刘向
离世
刘向
怨思
刘向
远逝
刘向
惜贤
刘向
忧苦
刘向
愍命
刘向
思古
刘向
远游
刘向
九思（1篇）
九思
王逸
洪兴祖《楚辞补注》“恐其（王逸）子延寿之徒为之尔”[23]
注1：本表据《辞海》[2][21][24-29]及《楚辞章句疏证》[30]国学网[17]，一些参考附文注。注2：几乎每篇作品归属权都曾有歧说，表中仅列部分有代表性观点。
屈原开创“楚辞”创作，先秦“楚辞”的流传，至汉初的搜集、西汉末刘向最终将辑录成《楚辞》，经历了一段比较漫长的过程。而这个结集过程，向来有学者提出不同的蠡测。
背景
“天问”书影[31]
刘向的《楚辞》是“楚辞”的结集，这一点并无疑义；“楚辞”作为战国时期在中国南方楚国地区出现的一种新型诗体，也是公认的；则楚辞自然是先于《楚辞》存在。最早出现楚辞的记载，是《史记》卷一百二十二·酷吏列传第六十二：“始长史朱买臣，会稽人也。读春秋。庄助使人言买臣，买臣以楚辞与助俱幸，侍中，为太中大夫，用事”。[32]这是楚辞最早见诸文献的记载。大意约为朱买臣由于喜欢读《春秋》、言楚辞，获得汉武帝的召见并得以升迁。
1977年发掘的安徽阜阳汉代汝阴侯夏侯灶墓遗址中，发现过两片《楚辞》残简，一为《离骚》，一为《涉江》，墓主在世时间距屈原之死约百余年，这是有实物证据的最早《楚辞》文本。（注：汤炳正曾据此实物，更加有力的批驳胡适等“屈原是传说”论，并形成确凿定案）。屈原之后的“楚辞”情况，据《史记·屈原贾生列传》载：“屈原既死之后，楚有宋玉、唐勒、景差之徒，皆好辞而以赋见称”[33]，班固《离骚》赞序称：“屈死之后，秦果灭楚，其辞为众贤所悲悼，故传于世。”[17]两则记载同样说明，秦灭六国，火焚书，但“楚辞”终究还是流传下来。[3]
搜集
汉初，开始有了楚辞的搜集，《汉书·地理志》载：“始楚贤臣屈原被谗放流，作《离骚》诸赋，以自伤悼。后有宋玉、唐勒之属，慕而述之，皆显名。汉兴，高祖王兄子濞于吴，招致天下娱游子弟枚乘、邹阳、严夫子之徒，兴于文景之际。而淮南王安亦都寿春，招客著书。而吴有严助、朱买臣，贵显汉朝，文辞并发，故世传《楚辞》。”[34]大意简述了“楚辞”的由来；显示出高层对“楚辞”的推崇，甚至严助（注：即庄助，避汉明帝讳，其子庄忌，一说为《楚辞》“哀时命”作者）、朱买臣因之“显贵于朝”；更重要的是，文字透露出了当时“楚辞”的两个搜集群体：其一是吴王刘濞及其招纳的“娱游子弟”；其二是淮南王刘安及门下士人。据《汉书》卷四十四·淮南衡山济北王传第十四：“安入朝，献所作《内篇》，新出，上爱秘之。使为《离骚传》，旦受诏，日食时上。”[35]淮南王刘安甚至还受命创作《离骚传》。但《离骚传》的内容，除了班固《离骚叙》所引几句，余皆失传，不知其详。
在这样的背景下，汉成帝使光禄大夫刘向校中秘书刘向搜寻辑录天下遗书，《汉书》卷十·成帝纪第十：“（三年）秋八月。光禄大夫刘向校中秘书。谒者陈农使，使求遗书于天下。”[36]大意是，刘向在公元前26年（河平三年）的秋天，开始奉命搜寻天下遗书。这自然也包括搜集“楚辞”作品。
辑录
《汉书·地理志》所透露出来的汉初两个群体刘濞、刘安因“谋乱”，次第灭亡，时间远早于刘向的领衔集书。刘向集书性质属于最高权力的官方征集，应该有来自前两者所收集保留的若干“楚辞”作品。但一共搜集到的具体数量及内容则无考。刘向《楚辞》的具体结集时间，也未有明确记载，有些研究者希冀考据出具体辑录成书时间，但普遍未获认可。
按刘向受命搜书时间公元前26年，刘向去世时间为公元前6年[29]。则可以推出最早辑录
“楚辞”的刘向《楚辞》，时间应在公元前26年至公元前6年这20年之间——这是较为稳妥的说法。这期间，刘向将宫中堆积如山的图籍典册以及各地献上的遗书分别校雠缮写。每一部书整理完毕，刘向便写出《叙录》，“论其指归，辨其讹谬”。“楚辞”的整理、结集工作也就在这期间得以完成。[3][23]
由于刘向《楚辞》早佚，并未能确知其篇章卷数，从被认为是保存较完好的《楚辞章句》及通行版本看，应是16卷16篇，据王逸在《楚辞章句·叙》中说，其中有屈原作品25篇（注：《楚辞章句》正文在《大招》处又注“屈原之所作也。或曰景差，疑不能明也”，如加上则26篇[30]），“后世雄俊，莫不瞻慕。舒肆妙虑，缵述其词。逮至刘向，典校经书，分为十六卷”。即是说，刘向《楚辞》一开始只有十六篇。[3][23][29]现通行本的17篇，是王逸在《楚辞章句》中补增了自己的作品《九思》。[2]
蠡测
《屈赋新探》封面[37]
关于成书过程，历来说法众多，较有代表性的是汤炳正的蠡测。20世纪60年代，汤炳正依据《楚辞释文》的目录篇次，在其著作《屈赋新探》的《〈楚辞〉成书之探索》一文中提出五个阶段论：第一个阶段，只有屈原《离骚》、宋玉《九辩》二篇的合集，凡二卷。纂成时间，当在先秦。其纂辑者或即为宋玉[38]。第二个阶段，是在屈、宋合集基础上增加《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》《招隐士》七篇，凡九卷。增纂时间，当在西汉武帝时。增纂者为淮南王宾客淮南小山辈，或即为淮南王刘安本人[39]。第三个阶段，是在九卷本的基础上增加《招魂》《九怀》《七谏》《九叹》四篇，凡十三卷。增辑的时间，当西汉元、成之世。增辑者即为刘向[40]。第四个阶段，是在十三卷本的基础上增益《哀时命》《惜誓》《大招》三篇，凡十六卷。增辑时期当在班固以后、王逸以前。增辑者不是一人一时，而是在较长的时间里由不同的人一篇一篇地增辑起来的，增辑者已不可考[41]。第五个阶段，“就是后世流传的王逸《楚辞章句》十七卷。把《九思》附入《楚辞章句》的，乃王逸自己；其叙及注文，乃后人所为”[42]。
汤炳正的结论，曾获不少学者支持，并一段时间内屡被引用。然而，他的推论基础仅仅是五代王勉《楚辞释文》的目录篇次，有孤证之嫌，而即使是《楚辞释文》的目录，也并非绝对可靠，因此，只能是一种猜测。也因此，1999版及2011年版的《辞海》皆只言“刘向乃编辑成集，原收战国楚人屈原、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人辞赋共十六篇。后王逸增入己作《九思》成十七篇。”[2]
4版本绍介
《楚辞》的版本系统是比较复杂的，由于其在中国文学史乃至中国社会的独特地位，使其从辑录之前到流传过程，几乎每一个环节、细节都产生或曾经产生不同的歧说——在“五四”前后疑古思潮泛滥情况下，甚至连屈原的存在与否，也曾引起争议，亦有全盘否认《楚辞》有先秦作品的。
古版流传
古籍内页[6]
刘向《楚辞》的原貌早已不见，但约100多年后成书的王逸《楚辞章句》，一直公认是首部完整注疏《楚辞》的版本，也是最完整的注本，因为刘安的《离骚传》，刘向、扬雄作的《天问》注解，东汉的班固、贾逵作的《离骚章句》，都只是“楚辞”或《楚辞》的某一篇作品
而已。因此，后人几乎仅能凭借王逸《楚辞章句》为主，了解刘向的《楚辞》。[23]
王逸《楚辞章句》上承刘向《楚辞》，但它原版早亡，现存主要版本有：1518年（明正德十三年戊寅刊本），北京图书馆藏；明嘉靖中复宋本十七卷，上海图书馆藏；1571年（明隆庆五年辛未）豫章王孙用晦夫容馆复宋本十七卷，前附《楚辞疑字直音补》一卷，上海图书馆藏；1586年（明万历十四年丙戌）冯绍祖校勘本；等。此外，继承王逸《楚辞章句》最受重视的版本是宋洪兴祖《楚辞补注》。然而，按王逸《楚辞章句》“自序”，刘向的《楚辞》应为十六卷，而现见版本的《楚辞章句》，却是十七卷，多出了一篇王逸自作自注的《九思》，因此一直令人起疑，甚至有怀疑其作真伪者。王兴祖《楚辞补注》则认为只是后人加入，“逸不应自为注解，恐其子延寿之徒为之尔”。[23][43]
洪兴祖的《楚辞补注》的，本旨是补王逸《楚辞章句》之未备，故取名“补注”，是公认较为全面保留《楚辞章句》、乃至上接刘向《楚辞》的著作。在《楚辞》早佚，《楚辞章句》原貌不见得情况下，《楚辞补注》遂成为最主要的追溯《楚辞》的版本。该书同样十七卷，在承袭《楚辞章句》内容上，作进一步《楚辞》的补注及阐发等，客观上也留住了已经失传的隋唐以前及洪氏同时代的遗说。[11]
《楚辞补注》版本较多，主要有：明复刻宋本，浙江图书馆藏；明崇祯中汲古阁重刊宋本，北京图书馆藏；清素位堂刊本，北京图书馆藏；清文津阁、文澜阁《四库全书》本；1846年（道光二十六年丙午）《惜阴轩丛书》仿汲古阁本，等。[11]
今本读物
经过两千多年的历史发展，《楚辞》已经成为中国古代文学殿堂中的一门显赫之学。如果打算从一般的角度，对现存的楚辞作品进行阅读的话，可以参考如下一批由现代学者撰写的读本、文献资料。[44-45]
《楚辞今注》封面[46]
《楚辞入门》，梅桐生著，贵州人民出版社1991年版；该书对楚辞研究所涉及的各个方面均有所述，深入浅出，体系完整。
《楚辞全译》，黄寿祺、梅桐生合著，贵州人民出版社1984年版；收录了王逸《楚辞章句》和朱熹《楚辞集注》中的全部作品，是于今最全的楚辞注释本；该书每篇均有详细的题解，通俗性、学术性兼备。
《楚辞今注》，汤炳正等注，上海古籍出版社1996年版，为“中国古典文学丛书”的一种，每篇均有题解，注释简明。
《楚辞今绎讲录》，姜亮夫著，北京出版社1981年版；姜被誉为现代楚辞学大师，是现代楚辞学研究专家中著述最丰者。此书共分12讲，观点明确，篇幅不大，简明扼要。
《楚辞书目五种》，姜亮夫著，中华书局上海编辑所1961年版，上海古籍出版社1993年重印；全书分为5部分，即楚辞书目提要、楚辞图谱提要、绍骚隅录、楚辞札记目录、楚辞论文目录，是一部反映自汉以来各代学者研究考订楚辞成就的目录学著作。
《楚辞书目五种续编》，崔富章著，上海古籍出版社1993年版；崔为姜亮夫的学生，是前书的续编。
《屈原赋校注》，姜亮夫著，人民文学出版社1957年版；天津古籍出版社出版1987年修订本；该书对屈原的全部作品进行了校注，共计25篇，是当代《楚辞》注本中的权威性读本。《屈原赋今译》，郭沫若著，人民文学出版社1953年版，特点是由当代著名诗人来翻译古代名作，是现代影响最为广泛的译文。
《屈原赋今译》，姜亮夫著，北京出版社1987年版；该书依照《屈原赋校注》的篇目，译文采用了元曲的形式，译法十分独特。
《屈原集校注》，金开诚等著，中华书局1996年版；该书为“中国古典文学基本丛书”的一种，吸收了大量现有成果，考证精当。
专业版本
1979年，楚辞学泰斗姜亮夫接受国家教育部的指示，为挑选出来的全国重点大学讲师（副教授）以上教工人员进行专门的楚辞学开班培训。姜亮夫特为进修班开出必备的14部楚辞文献。[9]这14部专业文献分别是：
王逸的《楚辞章句》（夹附在洪兴祖《楚辞补注》里）；洪兴祖的《楚辞补注》；朱熹的《楚辞集注》；王夫之《楚辞通释》；黄文焕的《楚辞听直》；蒋骥的《山带阁注楚辞》；戴震的《屈原赋注》；王闿运的《楚辞释》；陈本礼的《屈辞精义》；朱骏声的《离骚补注》；龚景瀚的《离骚笺》；刘梦鹏的《屈子章句》；胡文英的《屈骚指掌》；马其昶的《屈赋微》。[47]
此外，还有姜亮夫自己的著述：《楚辞书目五种》。他特别指出，这14部是一些派别、方法的代表，“不一定是第一流货色”，“而第一流的货色奇缺”。[47]
（注：必备文献目及简介，见下图“姜亮夫推荐文献1-3”，百科编辑者制图参考自[47]）
姜亮夫推荐文献3[47]
姜亮夫推荐文献2[47]
姜亮夫推荐文献1[47]
5文学贡献
《楚辞》对中国文学的发展有极其深广的影响，几乎每个文学领域，各个不同的体裁的文学都不同程度存在它的身影。[48]郑振铎在《屈原作品在中国文学史上的影响》一文中给予《楚辞》极高的评价：“像水银泻地，像丽日当空，像春天之于花卉，像火炬之于黑暗的无星之夜，永远在启发着、激动着无数的后代的作家们。”[48-49]
骚体
范增《离骚图》[50]
骚体文学包括楚歌和楚赋，它们有二个共同特点：其一是以《楚辞》中作品为模拟范式，其二是“兮”的大量运用；后者构成了骚赋有别于其他作品最明显的外在标志。项羽《垓下歌》、刘邦《大风歌》、汉武《秋风辞》等帝王作品，以至整个两汉魏晋骚体都是《楚辞》的继承者。[48]胡国瑞《魏晋南北朝文学史》曾指出“包括建安到魏末的抒情小赋言，可说都远袭楚辞”。[51]唐崇诗，文坛中心在诗，但韩愈、柳宗元、皮日休三家为代表的骚体作家，在中晚唐复兴。[48]宋至清，据姜亮夫《楚辞书目五种》第三部《绍骚偶录》，这一时期作骚体作品有50人，约110题，共计作品300余篇。这些，都是直接起源于《楚辞》。[48]
赋体
赋体文学出于“楚辞”。这里的“楚辞”指屈原开创的文学形式，包括《楚辞》之前的就流行于世、有可能未进入《楚辞》的楚辞体作品。赋体的形成前人有多说，从大的方面，它与《诗经》传统、战国诸子文风、纵横家排比论辩的气势不无关系，然而最重要、最直接的渊源则是“楚辞”。从句型上看，赋体文有的全部或大部运用骚体句，如枚乘《七发》等；有的大量运用散句的散体赋，如之后宋代苏轼《前赤壁赋》等。从题材上和描写手法看，赋体
文的主要题材是约定俗成的，构思方法有规可循，这种类型化倾向来自前代的模仿，由于《楚辞》提供最典丽优雅的榜样。[48]后世赋便多仿而作，刘熙载《艺概》说司马相如的《大人赋》出于《远游》，曹植《洛神赋》出于《湘君》《湘夫人》等；郭沫若甚至说《远游》是《大人赋》的初稿，张衡的《思玄赋》简直是《离骚》的翻版。[52]这些说法虽不尽然，但可见《楚辞》对赋体的贡献。[48][53]
诗歌
《楚辞》是公认的与《诗经》并峙的一座诗的丰碑，它创造了新的诗体，对诗歌对发展有极其重要的作用。首先，《楚辞》开创性地打破了《诗经》四言为主，重章叠韵的体式；其次，《楚辞》丰富了诗歌的题材，拓展了诗歌的表现领域，如招隐诗、游仙诗等便是直接从《楚辞》孕育出来的，政治咏怀诗等，受《楚辞》的影响亦很大；最后，最重要的是，《楚辞》在诗坛开创了一种文学传统，今人视为“浪漫主义”诗风的一派都无一例外受其启发，从中汲取精神与艺术得滋养，成了它的“苗裔”。屈原、阮籍、李白，以至于龚自珍等的作品，正是此种浪漫主义诗风的体现。[48][53]
散文
散文是与韵文相对的，《楚辞》虽然是韵文，但它对散文的作用也很明显。首先，它具备散文因素，如句式上长短不齐，有散文化倾向；如它结构抒发胸臆，辞章安排与散文通；如内涵上既可抒情又可言志，可论说也可质疑，与散文相接等。因此鲁迅《汉文学史纲要》称《史记》为“无韵之《离骚》”。其次，它开创的写法如问对及谋篇构思的方法，为散文所汲取。如《卜居》《渔父》都是一问一答，活泼有趣，后世类似文章连绵不绝，因此《文选》专门设“对问”、“设论”这类文体，《文心雕龙》也归入杂文。从东方朔的《答客难》到柳宗元的《愚溪对》无不从这种思路来。孙综在《山晓阁选唐大家柳柳州全集》中评“屈子泽畔行吟，柳州愚溪对答，千古同慨”。第三，是骚体句入散文。在散文体中插入骚体句，可以抒怀、可以励志，犹画龙点睛，向为文章家习用。[48]
戏剧
台湾云门舞集演绎“九歌”[54]
戏剧是综合性的表演艺术，《楚辞》对戏剧的贡献来自两个方面。一个方面，是部分作品包含了某些戏剧成分，如《九歌》，本身就是迎神娱神的歌舞乐章，就其文学的意义说则是先秦一部戏剧。王国维《宋元戏曲考》直言为戏曲“萌芽”：“是则灵之为职，或偃蹇以象神，或婆娑以乐神。盖后世戏剧之萌芽，已有存焉者矣”。[55]另一个方面，是《楚辞》中人物在戏剧的表现。其中，仅屈原的事迹，据马晓玲《引商刻羽吊屈原》一文：历代的杂剧、传奇等有近二十种（包括未完成品），其作者包括睢景臣、吴弘道、徐应乾、袁晋、汪柱、顾彩、丁澎、李东琪等，郑瑜《汨沙江》（杂剧）、尤侗《读离骚》（杂剧）、周乐清《纫兰佩》（杂剧）、张坚《怀沙记》（传奇）、胡盍朋《汨罗沙》（传奇）等，今仍存世。近代，《楚辞》故事更是大量剧增，可说《楚辞》已融入戏剧文化中。[48]
小说
相对而言，《楚辞》与小说关系较疏，只是一种文学的交融与渗透。《楚辞》对小说的贡献，主要表现在：其一，是想象空间的拓展，如《九歌》对神的思恋追求之于后世人神恋的启发，如《离骚》《远游》的腾云驾雾之于后世神怪小说的参照，如《招魂》之于志怪小说的借鉴作用，等。其二、题材故事的渗透，如王嘉《拾遗记》卷一十记洞庭山，又如沈亚之《屈原
外传》等，都将屈原入小说并神化。而关于屈原的传说故事，更是于今不绝。[48]乃至“戏说”成风。
6传播影响
楚辞海外资料篇[56]
《楚辞》较早就流传海外，特别是在日本、朝鲜、越南等“儒学—中华文化圈”。至1581年（万历九年），利玛窦来华，东方文明遂远播重洋，《楚辞》逐渐进入西方人的视野，1840年鸦片战争后，欧美世界开始广泛注意《楚辞》。据粗略统计，17至18世纪由传教士以拉丁文翻译的中国典籍达数百种，其中包括《楚辞》。迄20世纪中，相继出现英、法、德、意、等文字的楚辞，屈原作品全部有西译，其中以《离骚》为最多，甚至同一语种有不止一个译本。[5][57]
在1984年出版的《楚辞研究集成：楚辞资料海外编》中，便选编较有代表性的日本、苏联、美国、英国、法国、德国、匈牙利等海外研究楚辞的专著和论文20种，且仅仅为“一小部分”。[58]简要介绍如下：
日本
《楚辞》传至外国，最早是在日本。[5]《楚辞》传入日本的下限时间为公元730年（日本太平二年）。在《古事记》等古老的日本史书中就出现了收在《楚辞》中的《渔父》的辞句，《日本书纪》中又有《河伯》的辞句，《万叶集》中的反歌就源于乱辞。之后，日本人进行了翻译解说，即和训本。比较早的是秦鼎的《楚辞灯校读》、龟井昭阳的《楚辞玦》等，之后一直不绝。西村硕园的《屈原赋说》，从规模和深度上看为最具价值者，今只存前半部分，是日本楚辞学研究的权威性著作。翻译本还有铃木虎雄的译本等。20世纪，日本的楚辞学研究取得了显著成绩，出版有专著30种左右，论文约300篇。注释本主要有青木正儿的《新释楚辞》等。专门研究的著作有桥川时雄《楚辞》、藤野岩友《巫系文学论》等。[59]
英国
翟理思（Herbert A. Giles）从1883 年起，在其初版、二版《古文选珍》以及《儒家学派及其反对派》中，选译了《卜居》《渔父》和《九歌》中的《山鬼》《东皇太一》《云中君》《国殇》《礼魂》《卜居》等；而在1901年出版的《中国文学史》一节“楚辞”，被英国多所高校的东方语言文学系作为教材。阿瑟韦利（Arthur D. Waley），1916年出版了包括《九歌》与《离骚》在内的《中国诗选》（Chinese Poems），1918年又增翻了《国殇》，与前译作一起收入《汉诗170首》（A Hundred and Seventy Chinese Poems），书被多次重印，并被翻译成多个语种，受到了英国乃至欧洲社会的热捧。之后，阿瑟韦利又英译了《大招》，并于1955年出版个人楚辞研究专著《九歌：古代中国的萨满》（The Nine Songs: A Study of Shamamism in Ancient China）。[57]
法国
1870年，德埃尔韦.圣德尼侯爵（LeMarquis d' Hervey Saint-Denys）主持翻译包括《离骚》在内的中国古典诗歌及《今古奇观》。为了介绍屈原其人，德埃尔韦还将《史记.屈原列传》的法译本作为参考文献附于《离骚》之后。1895年，英国汉学家里雅各（James Legge）将其文转译为《离骚及其作者》，此文在英语世界造成了较大的影响。其后，对《离骚》进行翻译的还有法国诗人埃米乐.布雷蒙（Emile Blémont）。1886 年，埃米乐法译《离骚》，与《诗经》《乐府》等一并辑录于《中国诗歌》中，该书于巴黎出版，但谬误颇多，多处篡改了文
义。此外，沙畹于1926年完成了对《史记》前41章的翻译。沙畹“旁征博引中外各种资料”注解《史记》，其中涉及楚辞学内容的是对《楚世家》的解释。之后，沙畹还完成了《天问》的翻译。[57]
德国
1972年，毛泽东赠送田中角荣《楚辞集注》[60]
1815年，歌德曾积极尝试翻译《离骚》，虽未有结果却开创了德译楚辞的先河。1852年，奥古斯特（August Pfizmaier）在第3期《维也纳皇家科学院报告》上发表了《﹤离骚﹥和﹤九歌﹥：公元前三世纪中国诗二首》，全文使用德语对《离骚》《九歌》进行了翻译。1887年，旨在“研究和传授中国文化知识”的东方语言学院（SOS）于1887年于柏林成立，开设的课程便包括楚辞的讲授。1902年，顾路柏（Wilhelm Grube）编写《中国文学史》（Gschichte der Chineseischen Literatur）。该书其中先秦文学主讲儒道思想作品与《楚辞》。此外，孔好古（August Conraty）写作《屈原所著天问之研究》《中国艺术史上最古之证件》，1931年，又与其弟子何可思（Eduard Erkes）合著的《天问——中国艺术史上最古老的文献》。何可思后以《招魂》为题，完成了博士论文的写作，又英译、注《大招》，以纪念德国汉学家夏德（Friedrieh Hireh），再英译《大司命》与《少司命》。孔好古（August Conraty）另一弟子鲍润生（Franz Xaver Biallsa），是继何氏之后另一位以楚辞为题进行博士论文写作的德国汉学家。1928年，他在《皇家亚洲协会北中国支会学刊》第59期上发表《屈原的远游》《屈原生平及诗作》二文，英译了《东皇太一》《山鬼》《惜诵》《卜居》《渔父》及《天问》前十二行诗句并作研究探讨，之后陆续完成《九章》的全部德译。[57]
瑞典
学术渊源师承于沙畹的高本汉（Berhard Karlgren）汉学功底扎实，掌握古籍考证和辨伪知识。他曾将先秦古籍划分为两大部类：体系化和非体系化，前者包括《尚书》《周礼》等儒家经典，而后者包括了《庄子》《离骚》《天问》《列子》等。1946年，他又在《古代中国的传说和崇拜》（Legends and Cults in Ancient China BMFEA No.1946）与《周代中国的一些牺牲》中引用了《九歌》，对中国古代仪式作了阐发。[5][57]
美国
1923 年，英美两国同时出版《郊庙歌辞及其他》收录韦利英译《离骚》和《九辩》，第一次在新大陆引
入“楚辞”。1932年，美国温纳尔氏（Edward Theodore Chalmers Wernner）编纂《中国神话辞典》，收录了《楚辞》中的潇湘二妃的传说。1938年，嘉德纳（Charles Sidney Gardner）出版了《美国图书馆中有关西方汉学研究书目》（A Union List of Selected Western Books on China in American Libraries），包括了鸦片战争以后欧洲学者研习楚辞的一些重要著作，为欧美楚辞学习者查阅相关资料提供了有效捷径。1947 年，纽约约翰戴书局出版白瑛（Robert Payne）译编的《白马集》。其中收录《九歌》《九章》和《离骚》等篇目，更为广泛的译介了楚辞篇目。[57-58]
7辑录作者
按通行本《楚辞》内容及篇章结构等，编辑辑录者为刘向《楚辞》（最初辑[2]）、王逸《楚辞章句》（现最完整本[1-2]），作者有屈原、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向、王
辑录
刘向
刘向（约前77—前6），西汉经学家、目录学家、文学家。本名更生，字子政，彭城沛（今江苏沛县）人。汉皇族楚元王四世孙。治《春秋谷梁传》，亦好《左氏传》。曾任谏大夫、宗正等。用阴阳灾异附会时政，屡次上书劾奏宦官、外戚专权。成帝时，任光禄大夫、中垒校尉。曾校阅群书，撰成《别录》，为中国目录学之祖。又编有《楚辞》。所作辞赋三十三篇，今多亡佚，唯存《九叹》为完篇。原有集，已佚，明人辑有《刘中垒集》。另有《洪范五行传》《新序》《说苑》《列女传》等，今存。又有《五经通义》，已佚，清人马国翰《玉函山房辑佚书》辑存一卷。[29]
王逸
王逸，东汉文学家。字叔师，南郡宜城（今属湖北）人。安帝时为校书郎，顺帝时官侍中。所作《楚辞章句》，是《楚辞》最早的完整注本，颇为后世学者所重视。作有赋、诔、书、论等二十一篇，又作《汉诗》百二十三篇，今多亡佚。为哀悼屈原而作的《九思》，存在《楚辞章句》中。原有集，已散佚，明人辑有《王叔师集》。[28]
作者
屈原
屈原（约公元前340-前278），战国楚国诗人。名平，字原；又自言名正则，字灵均。战国时楚国贵族。初辅佐怀王，做过左徒，三闾大夫。学识渊博，主张彰明法度，举贤授能，东联齐国，西抗强秦。后遭到贵族子兰、靳尚等人的排挤而去职。顷襄王时被放逐，长期流浪沅、湘流域。后因楚国政治更加腐败，首首都郢也被秦兵攻破，既无力挽救楚国的危亡，又深感政治理想无法实现，遂投汩罗江而死。所作《离骚》《九章》《九歌》等。其中《离骚》等更具有宏大篇制，与《诗经》形成显著区别，对后世影响很大。其传世作品，都保留在刘向辑集的《楚辞》中。又《汉书·艺文志》著录《屈原赋》二十篇，其书久佚，篇目与楚辞有无出入，已不可详考。[27]
宋玉
战国辞赋家，后于屈原。东汉王逸说他是屈原弟子，未知所据。曾事顷襄王。《史记·屈原贾生列传》说他和唐勒、景差，“皆好辞而以赋见称。然皆祖屈原之从容辞令，终莫敢直谏。”《汉书·艺文志》著赋十六篇，皆多亡佚。《隋书·经籍志》著录《宋玉集》三卷，已失传。作品以《九辩》最为著名。篇中叙述他在政治上不得志的悲伤，流露出抑郁不满的情绪。其余皆有争议。《招魂》一篇，王逸《楚辞章句》以为宋玉作，但后世有些学者据《史记·屈原贾生列传》赞语，认为是屈原作品；其他见于《文选》的《风赋》《高唐赋》《登徒子好色赋》诸篇，也有人疑非宋玉作品。[24]
淮南小山
西汉淮南王刘安一部分门客的统称。他们的作品有《招隐士》一篇，收入王逸《楚辞章句》中，王逸说是闵伤屈原而作。但《文选》则题刘安作。又乐府《淮南王辞》，晋崔豹《古今注》、唐吴兢《乐府古题要解》也都说是淮南小山所作。[21]
东方朔
东方朔（前154年－前93年），西汉文学家，字曼倩。平原厌次（今山东德州陵县东北，一说今山东惠民东）人。武帝时，为太中大夫。性诙谐滑稽。曾以辞赋谏武帝戒骄奢，又称农战强国之策，然终不为用。辞赋以《答客难》《非有先生论》又名。《汉书·艺文志》杂家有东方朔二十篇，今佚。《神异记》《海内十洲记》等书皆为托其名而作。后世传说很多，多非
严忌
西汉辞赋家。本姓庄，东汉时因避明帝刘庄讳，改为严。会籍吴（今江苏苏州）人。好辞赋，为梁孝王门客。有辞赋二十四篇，仅存《哀时命》一篇，为哀伤屈原之作，见于《楚辞章句》。
[22]
景差
战国楚辞赋家。后于屈原，与宋玉同时。《史记·屈原贾生列传》说：“屈原既死之后，楚有宋玉、唐勒、景差之徒，皆好辞而以赋见称；然皆祖屈原之从容辞令，终莫敢直谏。”《汉书·艺文志》未录景差赋。《楚辞》所收《大招》，王逸注称“或曰景差”作。[61]
贾谊
贾谊（前200－前168），西汉政论家、文学家。洛阳人（今属河南），时称贾生。少有博学能文之誉，文帝初召为博士。不久迁太中大夫，好议国家大事，为大臣周勃、灌婴等排挤，贬为长沙王太傅。后为梁怀王太傅。曾多次上疏，批评时政。建议用“众建诸侯而少其力”的办法，削弱诸侯王势力，巩固中央集权；主张重农抑商，“驱民而归之农”；并力主抗击匈奴的攻略。在贬为长沙王太傅渡湘水时，作《吊屈原赋》，“亦已自谕”。在长沙三年，又作《鵩鸟赋》，自伤不遇。所著政论有《陈政事疏》《过秦论》等，为西汉鸿文。原有集，已散佚，明人辑有《贾长沙集》。另传有《新书》十卷。今人所辑《贾谊集》，包括《新书》十卷。
[62]
王褒
西汉辞赋家。字子渊，蜀资中（今四川资阳）人。宣帝（注：公元前73—前49年在位）时为谏议大夫。以辞赋著称，其《洞箫赋》为最早的专门描写乐器与音乐之作，较有名。原有集，已散佚。明人辑有《王谏议集》。[25]
《楚辞》作为一种具有深厚地方色彩的新型诗体，与《诗经》相比，在内容、形式上都有许多独具有特征。 从内容上看，楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明。楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味。楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面。宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情。 从艺术表现形式上看，楚辞篇幅扩大，具有更大的容量，更强的表现力。《诗经》中的诗歌大多为短章小品，以凝练精粹见长，恢宏广大不足，楚辞则渐多宏篇巨制，呈现出崭新气象，楚辞继承了《诗经》的传统的比兴手法并予以极大的发展，创造了一系列新的意象。《诗经》中比喻一般是单列的，而楚辞中的比喻则丰富多彩，复杂多变。就句式而言，楚辞打破了《诗经》四言体的樊笼，代之以参差错落，灵活自由的句式，形成自由、奔放的诗歌语言。 楚辞作为一种新的诗歌形式，首先在文体上对后世的文学产生一定的影响，这表现在大量的模拟之作的出现和对其它文体尤其是汉赋的发展有一定的推动作用。而其对后世文学的影响更主要表现在思想内容和艺术手法方面。作品中表现出来的积极进取，百折不挠的斗争精神、热爱祖国、忠于理想的伟大人格，同情人民、憎恨奸徒的鲜明态度，一直影响、激励着各个时代的进步文人。 楚辞中体现着一种强烈的浪漫主义精神，与《诗经》代表的我国古代诗歌中的现实主义文学传统并立共存，对后代抒情诗人影响很大。而楚辞丰富的的表现手法、章法结构以及华美繁丽的辞藻对后代文学也有巨大影响。
离骚——屈原 读前须知 《离骚》是屈原的代表作，在全部屈原作品中占有最重要的地位，也是中国文学史上最为壮丽辉煌的伟大诗篇。 原文 帝高阳之苗裔兮①，朕皇考曰伯庸②。 摄提贞于孟陬兮③，惟庚寅吾以降④。 皇览揆余初度兮⑤，肇锡余以嘉名⑥： 名余曰正则兮，字余曰灵均。 纷吾既有此内美兮⑦，又重之以修能⑧。 扈江离与辟芷兮⑨，纫秋兰以为佩。 汩余若将不及兮⑩，恐年岁之不吾与。 朝搴阝比之木兰兮，夕揽洲之宿莽。 日月忽其不淹兮，春与秋其代序。 惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。 不抚壮而弃秽兮，何不改乎此度 乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路！ 昔三后之纯粹兮，固众芳之所在； 杂申椒与菌桂兮，岂维纫夫蕙茞？ 彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路。 何桀纣之昌披兮，夫唯捷径以窘步。 惟夫党人之偷乐兮，路幽昧以险隘。 岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩！ 忽奔走以先后兮，及前王之踵武。
荃不揆余之中情兮，反信谗而怒。 余固知謇謇之为患兮，忍而不能舍也。指九天以为正兮，夫唯灵修之故也！ 初既与余成言兮，后悔遁而有他。 余既不难夫离别兮，伤灵修之数化。 余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。 畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。 冀枝叶之峻茂兮，原竢时乎吾将刈。 虽萎绝其亦何伤兮，哀众芳之芜秽。 众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。 羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。 忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。 老冉冉其将至兮，恐修名之不立。 朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。苟余情其信姱以练要兮，长顑颔亦何伤。揽木根以结茞兮，贯薜荔之落蕊。 矫菌桂以纫蕙兮，索胡绳之纚纚。 謇吾法夫前修兮，非世俗之所服。 虽不周于今之人兮，愿依彭咸之遗则！长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。 余虽好修娉以革几羁兮，謇朝谇而夕替。既替余以蕙纕兮，又申之以揽茞。
(1)《楚辞》原文及译文 《楚辞》 【导读】 《楚辞》是我国古代一部重要的诗歌作品集。楚辞在汉代又被称作"赋"，如司马迁在《史记》中有：屈原"乃作《怀沙》之赋"。实际上，楚辞作为一种产生于楚地的独立诗体，是不应与汉赋混淆的。汉赋是适应汉代宫廷需要而发展起来的一种半诗半文或称带韵散文的作品，赋一般用主客问答为叙事的形式，它不是抒情，而是铺陈辞藻，咏物说理。楚辞则不同，它虽然也富于文采，描写细致，含有叙事成分，但它以抒发个人感情为主，是一种诗歌。它得名于公元前四世纪的战国时代在我国南方楚地形成的一种叫做"辞"的新诗体。这种诗体经屈原发扬光大，其后的宋玉等汉代作家继续从事楚辞的创作。 《楚辞》之所以称为"楚"，是因为它的声韵、歌调、思想乃至精神风貌，都带有鲜明的楚地特点。从形式上看，《楚辞》打破了《诗经》以四言为主的句式，而代之以五、六言乃至七、八言的长句句式，并保留了咏唱中的叹声词"兮"；从体
制上看，它突破了《诗经》以短章、复叠为主的局限，发展成为"有节有章"的长篇巨幅，更适合表现繁复的社会生活内容和抒写在较大时段跨度中经历的复杂情感。另外，《楚辞》与音乐仍保持着较密切的联系。 在楚辞之前的《诗经》，诗句以四字句为主，篇章比较短，风格朴素；楚辞则篇章宏阔，气势汪洋恣肆，诗的结构、篇幅都扩大了，句式参差错落，富于变化，而感情奔放、想象力丰富、文采华美、风格绚烂，都与《诗经》截然不同。一般来说，《诗经》产生于北方，代表了当时的中原文化，而《楚辞》则是南方楚地的乡土文学，《楚辞》的作品是伟大的浪漫主义诗人屈原及后来其它作家吸收南方民间文学并 加以创造性提高的结果。《诗经》和《楚辞》一起构成了中国古代诗歌史上的两大源头，两者分别开创了中国古代诗歌现实主义和浪漫主义的先河，成为中国古代诗歌史上的"双璧"，在中国文学史上有着特殊的意义。 楚辞是战国后期产生于楚国的一种诗歌样式。楚国僻处南方，有着独特的地理环境和优越的自然条件，政治制度、文化传统和风俗习惯与黄河流域诸国有很大差异，因而被视为"南蛮"。到春秋时代，楚国强大起来，成为"五霸"之一。至战国时代，各国政治、文化交流频繁，楚国开始大量接受中
对古诗词的解读与赏析 对古诗词的解读与赏析 对古诗词的解读与赏析，不是孤立的鉴赏评价，它要求与认读、理解、分析能力综合在一起。对作品形象的感知和对情感的审美把握。 诗歌鉴赏要从诗歌内容、语言、结构、写作技巧及作品风格、鉴别其所表达的主旨、思想情感及社会意义，掌握了这几个方面的知识和要领，就能很好地帮助我们理解和阅读古诗词，提高我们的赏析能力。 一、抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼是诗词的语言艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。 2.意象是诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。 古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕
阳西下，断肠人在天涯。” 就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。 3.意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗悟意。 二、掌握古诗词基本知识 诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。 古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。 歌——如唐代诗人岑参的《白雪歌送武判官归京》，是诗人在轮台写的一首送别诗，色彩瑰丽浪漫，气势浑然磅礴，堪称盛世大唐边塞诗的压卷之作。这首诗抒写塞外送别、客中送客之情，但并不令人感到伤感，充满奇思异想，浪漫的理想和壮逸的情怀使人觉得塞外风雪变成了可玩味欣赏的 对象。全诗内涵丰富，意境鲜明独特，具有极强的艺术感染
1、楚辞：指战国时期以屈原为代表的楚国人创造的一种新体诗，是在楚文化的氛围中和楚 地民歌音乐的基础上诞生的具有地方色彩的诗歌战国时期的楚人和汉代人模仿创作的一批楚辞作品也统称为楚辞。 2、建安风骨：建安是汉献帝的年号，文学史上的建安包括汉末到魏初的一段时期。代表作 家有“三曹”、“七子”曹琰这一时期文学的基本特点是真实的反应现实的动乱和人民的苦难，抒发建功立业的理想和积极进取的精神，同时也流露出人生短暂、壮志难酬的悲凉忧怨的情感。在艺术精神上继承汉乐府的现实主义传统，形式上带有鲜明的民歌风调，作品内容充实，意境宏大，具有鲜明的时代特征和个性特征，形成了雄健、深沉、慷慨悲凉的艺术风格，文学史上称为建安风骨或汉魏风骨。 3、山水田园诗派：指盛唐以王维、孟浩然为代表的诗歌流派，描摹秀丽山水和恬静的田园 风光，表达自己淡泊闲适的生活情趣为主，风格清新疏淡，写景传神，亦称“王孟”诗派。 4、以乐府古题写时事：创始于曹操，只采用乐府旧题的形式，内容却紧密反映现实，记述 时事，对杜甫的即事名篇和白居易的新乐府运动都有启示作用。 5 5、初唐四杰：指唐代文学家王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王。他们的经历、处境相近，皆年 少而才高，官小而名大，故其作多有怀才不遇之感。他们的诗重视抒发一己之情怀，出现了一种壮大的气势，具有慷慨悲凉的感人力量，用语质朴，对唐代诗歌扭转齐梁以来绮靡艳丽的余风有所贡献。 6、新乐府运动：是中唐诗坛的一件大事，新乐府是与古题乐府相对而言的，是一种用自命 新题以写时事的乐府诗。最初由杜甫开创，到中唐时期，由白居易、元稹倡导，由这个诗歌流派而逐渐形成一个现实主义诗歌运动，其宗旨是“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，主张诗歌要有社会内容，反映民生疾苦和社会弊端，强调诗歌的社会功能和讽喻作用。 7、婉约词：词学名称，唐宋词的一大主流，代表作家有温庭筠，李煜，柳永，李清照等词 人，婉约是指其词风，作品以个性的抒情为主，情调深沉婉约，语言清丽凝重，思想含蓄深刻，富于意境美。婉约派提倡词别是一家（李清照提出），在创立新文学、抒情体等方面有特殊贡献。 8、豪放词：词学名称，代表作家有苏轼、辛弃疾等词人。豪放是指其词风，作品往往气象 大，意境雄浑，情感奔放，豪放派词风受传统诗教文风的影响，在拓展加深词体文学之体格上有重要作用。 9、散曲：散曲是与剧曲相对而言的，它是金元时期北方兴起的可和乐歌唱的一种新型抒情 诗体，在元代又被称为乐府，散曲突破了传统的诗歌审美艺术的窠臼，表现手法大多用铺陈白描，形式灵活自由，语言通俗流利，风格泼辣明快，显示出强大的艺术活力。在体式上，散曲大体可以分为小令和套数两种。 10、石头记：即《红楼梦》曹雪芹的未完稿提名石头记，最早的抄本也沿用这一名称， 后来程伟元将高鹗的续作四十回连着原作八十回合并，以活字版排印出版，书名改《红楼梦》1 11、公安派：是明代万历年间兴起的文学流派，代表人物有元宗道，元宏道，元 中道三兄弟，因三元世居湖北公安，故称公安派。公安派的文学观念：a、针对前后“七子”的复古流弊，提出文学应随时代的变化而变化，反对一代不如一代的倒退的历史观。b、在继承“童心说”的基础上，提出了“性灵说”，认为诗文创作应独抒性灵，不拘格套，性灵说重个性，贵独创，强烈表现自我是公安派的理论核心。 12、临川派：为明代万历时期出现的戏曲文学流派，因开创者汤显祖为临川人，故戏曲史上往往将追随，效仿汤显祖较为明显，并有所成就的剧作家称为临川派，汤显祖论
《楚辞》赏析讲义（第11讲：九歌） 教学内容：《九歌. 大司命》赏析；《九歌. 少司命》赏析。 教学目的和要求：了解《九歌. 大司命》和《九歌. 少司命》的基本内容；理解诗人表述的思想感情；体悟中国古典文学 欣赏。 教学重点：《九歌. 大司命》原文吟诵，诗文词句解读和赏析；《九歌. 少司命》原文吟诵、诗文词句解读和赏析。 一、《楚辞·九歌》赏析之五（大司命） 【原文】 九歌·大司命 广开兮天门，纷吾乘兮玄云①。 令飘风兮先驱，使冻雨兮洒尘②。 君回翔兮以下，逾空桑兮从女③。 纷总总兮九州，何寿夭兮在予④。 高飞兮安翔，乘清气兮御阴阳⑤。
吾与君兮齐速，导帝之兮九坑⑥。 灵衣兮被被，玉佩兮陆离⑦。 一阴兮一阳，众莫知兮余所为⑧。 折疏麻兮瑶华，将以遗兮离居⑨。 老冉冉兮既极，不寖近兮愈疏⑩。 乘龙兮辚辚⑾，高驰兮冲天。 结桂枝兮延伫⑿，羌愈思兮愁人。 愁人兮奈何，愿若今兮无亏⒀。 固人命兮有当⒁，孰离合兮可为⒂？ 【注释】 ①广开：大开。纷：多貌，形容玄云。玄云：黑云。 ②飘风：即旋风。王逸《章句》：“回风为飘。”先驱：在前开路。 ③君：对大司命的尊称。回翔：像鸟儿一样盘旋飞翔。逾： 越过。 ④纷总总：盛多的样子。言九州人口众多。 ⑤阴阳：指天地间的阴阳二气，古人认为宇宙万物的发展变 化皆由阴阳二气运行所定。以上四句为男觋扮大司命唱。 ⑥九坑：即九州，泛指人世间。上帝是造物主，有至高无上 的权威，大司命掌管人类的寿命，是这种权威的体现。“导帝之兮九坑”，就是把上帝的权威引导到人世间。这两句为女巫唱。
⑦被被：同披披，飘动的样子。 ⑧一阴一阳：或阴或阳，变幻莫测。 ⑨遗（wèi）：赠给。 ⑩冉冉（rǎｎ）：渐渐。 ⑾辚辚：车声。这两句为大司命唱，言大司命乘龙车高飞，返回天宫。 ⑿延伫（zhù）：长久地站立。 ⒀若今兮无亏：犹言及时珍重。 ⒁固：本来。当：定规。 ⒂可为：可以掌握。以上六句为女巫唱，表示对大司命高飞而去的依恋和无可奈何的宽慰。 【译文】 敞开了那天国的大门，我乘上了浓密的乌云。 命令那旋风先驱开道，呼唤那暴雨洗洒路尘。 神君盘旋从空中下降，我紧跟着你越过空桑。 九州芸芸众生闹嚷嚷，谁生谁死都握我手上。 高空里我安详地飞翔，乘天地正气驾驭阴阳。 我虔诚恭敬紧跟着你，把上帝权威带到九州。 神衣飘动啊长而又长，玉佩闪烁啊放射光芒。 一阴一阳啊变幻莫测，我做的事啊众怎知详。 折一枝神麻玉色花朵，送你这将离去的神灵。 衰老已经渐渐地到来，不亲近就更疏远感情。
楚辞 楚辞又称“楚词”，是战国时代以屈原为代表的楚国人创造的一种新诗。屈原是我国文学史上第一位伟大的诗人。他的主要作品有《离骚》、《九歌》、《九章》等。 《离骚》是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全篇自述身世、遭遇，反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，以及他热爱祖国愿为之效力而不可得的悲痛心情，同时也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨。屈原的形象在《离骚》中十分突出，他那傲岸的人格和不屈的斗争精神，激励了后世无数的文人，并成为我们民族精神的一个重要象征。《九章》共9首，思想内容大体与《离骚》相同，但创作上较多采用现实主义手法。《九歌》共11首，是屈原对民间祭神曲的再创造。在人物感情的抒发和环境氛围的描述上，瑰丽多彩，充满浓厚的生活气息。与《诗经》相比，楚辞在艺术上达到了一个新的境界。首先，它创造了一种新的诗歌样式。这种诗歌形式较之《诗经》更为自由且富于变化，因此能够更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、丰富的感情。其次，楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。这种浪漫精神主要表现为感情的热烈奔放、对理想的追求、抒情主人公的凸显、想象的奇幻等。楚辞中另一种浪漫特征表现在它通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。再次，楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响。楚辞中典型的象征性意象可以概括为香草美人，它是对《诗经》比兴手法的继承和发展，内涵更加丰富，也更有艺术魅力。 《楚辞》在中国诗史上占有重要的地位。《诗经》与《楚辞》并称为
“风、骚”。风指十五国风，代表《诗经》，充满现实主义精神；骚指《离骚》，代表《楚辞》，充满着浪漫主义气息。“风、骚”成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义创作的两大源头。
楚辞中最唯美的名字 楚辞是屈原创作的一种新诗体，并且也是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。楚辞中有很多浪漫唯美的字词，拿来当名字用非常合适，既好听又优雅。 1、齐光。《九歌·云中君》：“与日月兮齐光”。有点“曌”字的感觉。 2、承宇。《九章·涉江》：“云霏霏而承宇”。承宇：指山中云气旺盛而与屋檐相承接。 3、广志。《九章·怀沙》：“定心广志，余何畏惧兮”。 4、秉德。《九章·橘颂》：“秉德无私，参天地兮”。秉德：秉持道德。 5、正则、灵均。《离骚》：“名余曰正则兮，字余曰灵均”。正则：公正而有法则。灵均：灵善而均调。 6、辰星。《远游》：“奇傅说之托辰星兮”。辰星：星宿名。此指二十八宿中的房星，位于东方天幕。 7、凯风。《远游》：“顺凯风以从游兮”。凯风：和暖的风，指南风。 8、自清。《卜居》：“宁廉洁正直以自清乎”。如作家朱自清。 9、昂驹。《卜居》：“宁昂昂若千里之驹乎”。昂昂：器宇轩昂。 10、显荣。《九辩》：“处浊世而显荣兮”。显荣：显赫荣耀。 11、贤俊。《七谏·沉江》：“贤俊慕而自附兮”。贤俊：贤能杰出之人才。 12、凌恒。《七谏·自悲》：“凌恒山其若陋兮”。此名有“会当凌绝顶，一览众山小”的意境，只不过屈原写的是北岳恒山，杜甫写的是东岳泰山。 13、俊彦。《九思伤时》：“览往昔兮俊彦”。俊彦：杰出之士，贤才。 14、菀青。《九叹忧苦》：“菀彼青青”。此处菀读作yù。当然，读成wǎn也很好听。 15、硕明。《九思悼乱》：“驻俟兮硕明”。硕明：天大亮。 16、怀瑾。《九章怀沙》：“怀瑾握瑜兮”。如国学大师南怀瑾。 17、广志。《九章怀沙》：“定心广志，余何畏惧兮”。 18、嘉树。《九章橘颂》：“后皇嘉树，橘徕服兮”。嘉树：美好的树木。譬如宋氏三姊妹的
古诗词鉴赏知识点归纳 一、诗词体裁 ①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。 ②近体诗（格律诗），包括律诗和绝句。（七律，七绝，五律，五绝） ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。 ④曲，元曲包括散曲和杂剧。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。 二、诗歌题材、情感分类 诗歌的题材可分为： 1．写景抒情：歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。 2．咏物言志诗：诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 3．即事感怀诗：因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 4．怀古咏史诗：以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 5．边塞征战诗：描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 6．羁旅诗：表现行旅之人旅途的艰辛、寂寞以及对家乡、亲人的思念，对安定生活的向往。 7．送别诗：依依不舍的留念；情深意长的勉励；坦陈心志的告白；别后情境的想象、担忧与对友人的思念。 8．山水田园诗：归隐田园，钟情山水；描绘山川美景，热爱祖国河山；厌弃官场黑暗，抒发闲适情调，表达自己决不同流合污的高洁品格。9．讽喻诗：以嘲讽或劝喻手法，揭露社会黑暗、世态炎凉，表达人民或正直人士呼声的诗歌，亦称“讽喻诗”，有时也称“政治讽刺诗”。如《硕 鼠》《伐檀》、罗隐的《蜂》。 10．闺怨诗：描写闺中妇女的情思，表现离情思念、感时伤怀或有所寄托11．哲理诗：这是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。著名的如苏轼的《题西林壁》《琴诗》、朱熹的《观书有感》 等。 12．游仙诗：通过描写游仙访道来表现诗人的人生追求或人生境遇。如贾岛的《寻隐者不遇》、皎然的《寻陆鸿渐不遇》。 13．饮酒诗：通过描写饮酒歌吟来表现诗人的人生乐趣和感慨。如李白的《将进酒》《月下独酌四首》。 14．其他：题画诗、无题诗、悼亡诗等 三、诗歌形象 诗歌中的形象，是指诗人根据现实生活中各种现象加以艺术概括形成的具有一定思想内容和艺术感染力的具体生动的人、物和自然景象，并借以寄寓作者生活理想和思想感情的艺术形象。 （一）、人物形象
《楚辞》赏析讲义（第20 讲：《思美人》《惜往日》 赏析） 教学内容：《九章 .思美人》、《九章 .惜往日》赏析。 教学目的和要求：了解《九章·思美人》《九章 . 惜往日》的基本内容；赏析诗文；领会诗人表述的思想感情；体悟中国古典文学欣赏。 教学重点：《九章·思美人》和《九章. 惜往日》诗文讲解。一、《九章·思美人》解读与赏析 细雨绵绵风萧萧，杨柳吐翠报春早。倚窗闲览思美人，屈 子情绪略知晓。 忠君报国天路遥，感慨时世怨难消。仰望楚天怅寥廓，神 思飞扬愁未了。 《九章·思美人》为战国末期楚国伟大的爱国诗人屈原所作。香草美人皆是作者心目中的理想化象征者，文中美人系指楚 君王。作者“依诗取兴，引类譬喻”，试图以思女形式，寄托
自己君主的希冀。此想象奇特、神思，是一篇浪漫 主佳作。《思美人》取首的三个字。美人比楚 王，思美人即思念楚王。人然于放逐途中，却仍然 不忘国君和楚国。首表了屈原希望美好的政治一定要 ，希望楚王吸取史教，多振楚国而努力。 【原文】 九章·思美人 思美人兮，涕而竚眙。媒路阻兮，言不可而。蹇蹇之冤兮，陷滞而不。申旦以舒中情兮，志沉菀而莫达。愿寄言于浮云兮，遇丰隆而不将。因而致辞兮，羌迅高而当。高辛之灵盛兮，遭玄而致。欲以从俗兮，媿易初而屈志。独年而离愍兮，羌凭心犹未化。宁而寿考兮，何易之可！知前之不遂兮，未改此度。既覆而兮，蹇独此异路。勒而更兮，造父我操之，迁逡次而勿兮，聊假日以。指?冢之西隈兮，与纁黄以期。开春兮，白日出之悠悠。吾将志而愉兮，遵江夏以。大薄之芳茝兮，搴洲之宿莽。惜吾不及古人兮，吾与玩此芳草？解萹薄与菜兮，以交佩。佩以兮，遂萎而离异。吾且儃徊以兮，南人之。窃快在中心兮，厥凭而不竢。芳与其糅兮，羌芳自中出。郁
<<楚辞>>赏析 楚辞又称“楚词”，是战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。作品运用楚地（今两湖一带）的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。汉代时，刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》。并成为继《诗经》以后，对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集。并且是我国第一部浪漫主义诗歌总集 楚辞是战国时代以屈原为代表的楚国人创作的诗歌，它是《诗经》三百篇后的一种新诗。汉武帝时，刘向整理古藉，把屈原、宋玉等人的作品编辑成书，定名《楚辞》，从此，“楚辞”成为一部总集的名称。至于后人以《离骚》为代表称之为“骚”，这和后人称《诗经》为“风”一样，虽然名不符实，却是有意把楚辞和汉赋两种文体形区别开来。从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、严忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。“楚辞”之名首见于《史记·酷吏列传》。可见至迟在汉代前期已有这一名称。其本义，当是泛指楚地的歌辞，以后才成为
专称，指以战国时楚国屈原的创作为代表的新诗体。这种诗体具有浓厚的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”（《东观余论》）。西汉末，刘向辑录屈原、宋玉的作品，及汉代人模仿这种诗体的作品，书名即题作《楚辞》。这是《诗经》以后，我国古代又一部具有深远影响的诗歌总集。另外，由于屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞又被称为“骚”或“骚体”。汉代人还普遍把楚辞称为“赋”。《史记》中已说屈原“作《怀沙》之赋”《汉书·艺文志》中也列有“屈原赋”、“宋玉赋”等名目。 个人看法: 地域文化较强
解题（概述）： “楚辞”之名首见于《史记?酷吏列传》。可见至迟在汉代前期已有这一名称。其本义，当是泛指楚地的歌辞，以后才成为专称，指以战国时楚国屈原的创作为代表的新诗体。这种诗体具有浓厚的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”（《东观余论》）。西汉末，刘向辑录屈原、宋玉的作品，及汉代人模仿这种诗体的作品，书名即题作《楚辞》。这是《诗经》以后，我国古代又一部具有深远影响的诗歌总集。另外，由于屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞又被称为“骚”或“骚体”。汉代人还普遍把楚辞称为“辞”或“辞赋”。《史记》中已说屈原“作《怀沙》之赋”《汉书?艺文志》中也列有“屈原赋”、“宋玉赋”等名目。 楚辞的创作手法是浪漫主义的，它感情奔放，想象奇特，且具有浓郁的楚国地方特色和神话色彩。与《诗经》古朴的四言体诗相比，楚辞的句式较活泼，句中有时使用楚国方言，在节奏和韵律上独具特色，更适合
表现丰富复杂的思想感情。 一、楚辞含义及成书过程 “楚辞”一词，最早见于司马迁《史记?酷吏列传》，说明这一名称形成于西汉初年。在漫长的传播过程中，它已具有三重涵义： 第一，诗体。指出现在战国时代、楚国地区的一种新的诗体。 第二，作品。指战国时代一些楚国人以及后来一些汉人用上述诗体所创作的一批作品。 第三，书名。指汉人对楚国人、汉人所写诗歌辑选而成的一部书。 《楚辞》一书，既非出自一人之手，也不出于一个时代，它是不同的时代和不同的人们逐渐纂辑增补而成的，自战国至东汉，历三、四百年，共分五个阶段： 1、先秦时期，包含《离骚》《九辩》两篇，纂辑者可能是宋玉。此为《楚辞》雏形。 2、西汉武帝时（前140前后）。增辑作品七篇：《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》《招隐士》，增辑者为淮南王宾
作为一种诗体，楚辞具有独特的艺术风格，浓厚的地方色彩。它被称为“楚辞”，就是因为它“书楚语，作楚声，作纪楚物”。楚辞连同它最伟大的作者屈原之所以产生于楚国，并非偶然，它是由多方面因素决定的。 楚人艰苦奋斗，自强不息的进取精神，民族精神，爱国热情：(1)比如卞和献“和氏璧”；申包胥求秦救楚，血洒秦廷；楚怀王克死秦国等都表现出了楚国人的民族精神和爱国情感。同时，这些精神在屈原身上得到了最完美的体现。(2)楚文化尤其楚国艺术的一般特点就是有较强的个体意识，激烈动荡的情感，奇幻而华丽的表现形式等等。屈原《招魂》中就描绘楚国宫廷内极其奢华的享乐景象，楚国的贵族一直拥有比较独立的势力。在这样的生活环境中，个人受集体的压抑较少，个体意识相应就比较强烈。活跃的生活情感，造成了楚国艺术的高度发展，也是楚文化发达和楚辞形成的原因。 楚民族在其发展过程中，不断与中原文化进行交流。（1）春秋战国时代，北方的主要文化典籍，如《诗》、《书》、《礼》、《乐》等，也已成为楚国贵族诵习的对象。（2）《左传》记楚人赋诵或引用《诗经》的例子，就有好多起。（3）楚文化始终保持着自身强烈的特征，与中原文化有显著区别，因而楚人长期被中原国家看作野蛮的异族。而楚人自己，在不愿承认周王室权威的时候，也往往自称：“我蛮夷也。”（见《史记·楚世家》） 与楚地的民歌和地方音乐有密切关系：（1）检点古代文化典籍，其中有不少楚地民歌。《诗经》中《周南》、《召南》，实为南方民歌。《孟子·离娄上》载《孺子歌》，歌云：“沧浪之水清兮，可以濯我缨。沧浪之水浊兮，可以濯我足。”该歌在《楚辞·渔父》中也出现了。《说苑》中《至公》《正柬》分别载<楚人诵子文歌》《楚人为诸御己歌》；<史记-滑稽列新序》载《徐人歌》。（2）《招魂》、《九歌》所描绘的音乐舞蹈，显示出热烈动荡、诡谲奇丽的气氛。其中《九歌》是屈原在民间祀神乐歌基础上创作的。（3）现在从《楚辞》等书还可以看到众多楚地乐曲的名目，如《涉江》，《九辩》、《九歌》，《阳春》、《白雪》等。这些都是楚国较早的民歌, 表明楚辞体的形成和楚地民歌有着密切的联系。（4）78年旧楚地、今湖北随县出土的一套具备五个半八度的编钟，也证明了楚国是一个音乐和舞蹈发达的地方。可以说，楚辞是在楚国民歌的基础上经过加工、提炼而发展起来的，有着浓郁的地方特色。 楚地盛行的巫教，使楚辞具有浓厚的神话色彩。（1）据史书记载，当中原文化巫教色彩早已明显消退后，在南楚直至战国，君臣上下仍然“信巫觋，重淫祠”（《汉书·地理志》）。楚怀王曾“隆祭礼，事鬼神”，企图靠鬼神之助以退秦师（见《汉书·郊祀志》）。（2）民间的巫风更为盛行，《汉书·地理志》及王逸《楚辞章句》等，都言及楚人信巫而好祠，“其祠必作歌乐，鼓舞以乐诸神”的风俗。
楚辞·九歌 东皇太一 【原文】 吉日兮辰良， 东皇太一穆将愉兮上皇①。 抚长剑兮玉珥②， 缪锵鸣兮琳琅。 瑶席兮玉瑱， 盍将把兮琼芳③。 蕙肴蒸兮兰藉， 奠桂酒兮椒浆④。 扬枹兮拊鼓， 疏缓节兮安歌⑤， 陈竽瑟兮浩倡⑥。 灵偃蹇兮姣服， 芳菲菲兮满堂⑦。 五音纷兮繁会⑧， 君欣欣兮乐康。 【注释】 ①辰良：即良辰的倒文。穆：肃穆恭敬的样子。 ②抚：抚摸。珥：耳饰，此指古代剑柄的顶端部分，又称剑镡、剑鼻子。 ③瑶：美玉名，这里形容坐席质地精美。一说“瑶”，“营”的假借字，香草名。“营席”，用营草编织的坐席。玉瑱（zhèn）：压席的玉器。瑱：通“镇”。盍（hé）：发语词。将：举。把：持。将把：指摆设的动作。琼：美玉名。琼芳：形容花色鲜美如玉。 ④肴蒸：祭祀用的肉。藉：衬垫。奠：祭奠。“桂酒”、“椒浆”，指浸泡香料的美酒。 ⑤枹（fú）：鼓槌。拊：击。节：音乐的节拍。安歌：安详地歌唱。 ⑥陈：列。竽：笙类吹奏乐器，有三十六簧。瑟：琴类弹奏乐器，有二十五弦。 ⑦灵：楚辞中“灵”或指神，或指巫。王国维在《宋元戏曲史》中说：“谓巫曰灵，谓神亦曰灵。盖群巫之中必有像神之衣服形貌动作者，而视为神之所凭依，故谓之灵，或谓之灵保。”这里指女巫。偃蹇（yǎn jiǎn）：舞貌，谓舞姿袅娜。姣服：美丽的衣服。芳菲菲：香气浓郁。 ⑧五音：指宫、商、角、徵、羽五种音阶。繁会：音调繁多，交响合奏。 【译文】 吉祥的日子，良好的时光， 恭恭敬敬娱乐天神东皇。 手抚着镶玉的长剑剑柄， 身上的佩玉和鸣响叮当。 精美的瑶席玉瑱压四方， 摆设好祭品鲜花散芳香。 蕙草包祭肉兰叶做衬垫， 献上桂椒酿制的美酒浆。
《湘夫人》赏析 内容摘要：《湘夫人》把原来抽象的神的概念，创造了两个飞扬灵动的文字形象，并艺术的表现了湘君对湘夫人的殷切思慕和相约却不能相遇的无限惆怅。 主题词：湘夫人湘君恋歌特征 《湘夫人》是《楚辞·九歌》组诗中的第四首，是一首忧伤缠绵的恋歌。《九歌》是一组诗的总称，是屈原根据楚地民间祭神的乐歌改写而成的。因而从内容到形式，都表现初浓郁的地方特色，充满着浪漫主义色彩。《湘君》和《湘夫人》是姊妹篇，互补中诉说了一个完整的爱情故事。《湘夫人》把原来抽象的神的概念，创造了两个飞扬灵动的文字形象，并艺术的表现了湘君对湘夫人的殷切思慕和相约却不能相遇的无限惆怅。 《湘夫人》突出的特征就是寓情于景，悲怨交织。歌辞的第一段写湘君带着虔诚的期盼，久久徘徊在洞庭湖岸边，渴望湘夫人到来。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，诗句极力渲染深秋凄静杳茫的气氛，构成一个优美惆怅的意境，点染了抒情主人公的心情。此句中的“秋风”与抒情主人公落寞、孤寂之情相融相切：瑟瑟秋风，似乎寒意渗透心间；落叶纷纷，犹如心境渐渐下沉；微波荡漾，犹若心波起伏不平。在如此的环境和氛围中湘君对湘夫人的思念顷刻如泉水涌出。当主人公思念急切，无法倾吐蕴藏在内心的深厚感情时，只能注情于水：“荒忽兮远望，观流水兮潺流。”只见沅水和澧水正在缓缓地向着远方流淌，可是他所约会的恋人却没有随流水俱来。长久不见恋
人到来，湘君的心情可想而知。然而，诗歌没有作正面书写，却巧妙的摄入了另一番景象：“麋何食兮庭中，蛟何为兮水裔。”麋鹿竟跑到庭院里来觅食，蛟龙竟来到江岸上游荡，客观的景象发生了变形，这是主人公在极度懊丧的心情下出现的视觉假象——被扭曲的客观景象。因为等待的时间漫长，心情愈变愈坏，先是忧愁，继而悲伤，最后懊恼异常导致精神恍惚迷离，所以产生了与现实景物完全颠倒的幻象这种现象的发生，既是复杂的心理现象，又是合理的心里流程，再次烘托出了人物此时此刻悲怨交织的心境。 《湘夫人》的另一个特征就是以细腻的心理刻划，传情达意。诗歌以湘君苦苦等侯心上人却迟迟不来为线索，对等候过程中湘君多变起伏的心理状态进行了细腻刻画，主要通过人物的举止行为传情达意，令人为之动情。例如第三章，写湘君久盼不得更加哀伤。作者连用几个动词，“朝驰”、“夕济”、“腾驾”等，造成一种风驰电掣的情绪，体现了湘君急切兴奋奔赴相会之地，不顾路途遥远，不顾身心疲惫，朝夕疾驰，日夜兼程。“筑室兮水中，茸之兮荷盖”总写一笔，因为是湘水神，所以在水中盖房，用荷叶的叶子做屋顶，接着写修屋盖房的过程，突出了建筑材料的华贵美好，令人目不暇接。院子里各种花草树木，色彩缤纷，香气芬芳，极力表现相会处得华美艳丽，以流光溢彩的外部环境衬托人物内心的欢乐和幸福。湘君用那么多奇花异草来精心设计装饰环境，包蕴着对幸福爱情生活的无限陶醉和对美好理想的难以遏制的追求力量，如梦幻一般，更深刻地显示湘君纯真美好的内心世界，体现了他情思的旖旎缠绵，同时也夸张的反映出，
南风与楚辞 一、关于“南风” 1、南风： 楚地音乐被称为巫音、楚声、南音、南风等。我们选择使用“南风”这一术语指称楚地音乐，意在凸显其巫歌性质与原始色彩。 风，用以指称音乐，与古人对音乐起源的认识有关。原始初民幻想出司风之神，并模仿风声创制乐歌用于巫术祭祀之中。由于乐源于风，风即乐，乐即风。于是，风逐渐成为乐调之通名。南风，成为楚地音乐的代称，强调了这种音乐的地域特征，也突出了这种音乐的原始色彩。 2、南风的特点： 第一、流品丰富齐备。 刘向《新序?杂事》：客有歌于郢中者。其始曰《下里巴人》，国中属而和者数千人；其为《阳陵》《采薇》，国中属而和者数百人；其为《阳春白雪》，国中属而和者数十人而已；引商刻角，杂以流徵，国中属而和者，不过数人。是其曲弥高者，其和弥寡。 第二、场面热烈狂放。 第三、情调悲凉激越。 楚地音乐兼有凄凉悲怨与激越悲壮之美。在屈原《九歌》中，既有《少司命》、《湘君》、《湘夫人》等音调婉转缠绵的情歌，亦有《东皇太一》、《东君》、《国殇》等格调壮美雄浑的赞歌，《山鬼》这首奇特的歌诗更是兼有哀怨与激越的情调。 3、曾侯乙编钟： 1978年，在我国湖北省随州发掘的曾侯乙墓，出土了距今2400餘年前的乐器，计8种125件，是世界音乐史上的空前发现。乐宫中最为显赫的属编鐘。巨大的钟架，由铜木结构呈曲尺形，长7.48米，宽3.35米，高2.73米。七根彩绘横梁，两端均有浮雕著盘龙和花瓣纹的青铜套加固，由六个佩剑武士形铜柱和圆柱承托。钟架及钟钩，达246个构件，可以折装，设计精巧合理。65件青铜钟分三层八组悬於架上：上层为三组钮钟，共19件；中层有短枚甬钟一组11件、无枚甬钟一组12件、长枚甬钟一组10件；下层有大型长枚甬钟两组共12
《楚辞》 《楚辞》产生于战国时期的楚国，是继《诗经》之后的又一部诗歌总集。一般认为由刘向辑录而成，包括屈原、宋玉的作品，以及后人模仿之作。但刘向所辑《楚辞》已经久佚，目前传世的是王逸的《楚辞章句》。 《楚辞》产生的背景 自春秋以后，第一流的作家作品，都产生在长江流域，尤其在楚。（见陆侃如、冯沅君所著《中国诗史》）。究其原因，一是楚地处长江流域，与周及其诸侯国所在地域不同，虽被中原称为“蛮荆”，但却有着自己独特的文化。其次，屈原、宋玉等人的出现也为《楚辞》的产生做好了铺垫。 《楚辞》的起源 在《楚辞》诞生之前，已经有不少楚诗存在。最早的是前8世纪的《楚公逆镈铭》。稍晚，有《说苑》所载《子文歌》。楚庄王时，又有《优孟歌》、《楚人歌》等。而这些楚诗，就是《楚辞》的起源。 楚辞代表人物
屈原 约前340年－前278年，名平，字原，是战国时期楚国人。屈原与楚王同族，是楚武王熊通之子屈瑕的后代。屈原曾担任三闾大夫、左徒等职，力主联齐抗秦。后遭到陷害，被流放至沅湘流域。最终自沉于汨罗江。屈原是中国浪漫主义诗歌的奠基人，也是中国第一位伟大的爱国诗人。关于屈原的作品，最早的记载如《汉书》，说是“屈原赋二十五篇”，但真伪杂糅，学界对于这二十五篇具体是哪几篇也尚有争议。（详见于陆侃如、冯沅君所著《中国诗史》。）主要代表作有《离骚》、《天问》、《九章》等。 宋玉 约前298年－约前222年，又名子渊，战国时期楚国文人。传为屈原弟子，但学界对此仍有争议。据《汉书•卷三十•艺文志第十》所载，宋玉有赋十六篇，但有人怀疑有几篇非其所做。代表作有《九辩》、《招魂》、《高唐赋》等。“” 《楚辞》中的名句 1.长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。;;屈原《离骚》 2.亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。;;屈原《离骚》 3.路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。;;屈原《离骚》 4.身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。;;屈原《国殇》
屈原和《楚辞》在中国古代文学史上的地位、影响 也许你不懂什么叫做诗歌散文，但你一定知道什么叫做文学；也许你说不出四书五经的名字，但是你一定听过《离骚》；也许你弄不清战国时期各国错综复杂的关系，但是你曾经听到过这样一个名字——屈原。 对于屈原的生平简介，我想已经不必赘述，对于屈原和楚辞在文学史的地位，就我个人看过的资料总结如下： 一、屈原是一个爱国者、爱国的诗人，这种爱国精神影响了后世千千万万的中华儿女。 二、屈原自创“骚体”，对文学创作产生深远的影响 1、打破《诗经》四言诗的格调，创作了一种句法参差灵活的楚辞体，直接影响了汉赋的产生。 2、发展了《诗经》的比兴手法。 3、对我国积极浪漫主义诗歌传统的形成和发展有很大影响。 从屈原在当时社会中的身份来说，他是一位政治家，而不是一般意义上的“诗人”，但以他的巨大的创作成就来说，他又是我国文学史上第一位伟大的诗人。《诗经》中也有许多优美动人的作品，但它基本上是群众性集体性的创作，个性的表现甚少。而屈原的作品，却是用他的理想、遭遇、痛苦，用他全部的生命和热情铸造的结晶。屈原是一位具有崇高人格的诗人。他关心国家和人民，直到今天仍作为坚定的爱国者受到高度评价。虽然他的爱国和忠君联系在一起，在这一点上，他并不能背离所处时代和社会的基本道德原则，但同时也要看到，屈原又具有较为强烈的自我意识。他并不把自己看作君主的奴仆，而是以君主从而也是国家的引路人自居。他对自己的政治理想与人生理想有坚定的信念，为追求自己的理想不惜与自身所属社会集团的大多数人对抗，宁死不渝。这就在忠君爱国的公认道德前提下，保存了独立思考、忠于自身认识的权利。作为理想的殉难者，后人曾从他身上受到巨大感召；他立身处世的方式，也被后世正直的文人引为仿效的榜样。 司马迁在《史记·屈原贾生列传》里说：屈原既死之后，楚有宋玉、唐勒、
古诗词的解读与赏析 对古诗词的解读与赏析，不是孤立的鉴赏评价，它要求与认读、理解、分析能力综合在一起。对作品形象的感知和对情感的审美把握。 诗歌鉴赏要从诗歌内容、语言、结构、写作技巧及作品风格、鉴别其所表达的主旨、思想情感及社会意义，掌握了这几个方面知识和要领，就能很好地帮助我理解和阅读古诗词，提高我们的赏析能力。 一、抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼是诗词的语言艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。 2.意象是诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。 古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。 3.意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗悟意。 二、掌握古诗词基本知识 诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。 古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。 今体诗：分为律诗、绝句。律诗每首八句，有五律(五字)、七律(七字)。首联(一、二句)、颔联(三、四句)、颈联(五、六句)、尾联(七、八句)，颔联、颈联必须对仗。绝句每首四句，有五绝(五字)、七绝(七字)，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。 词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。词又称长短句(句子字数不等、长短不一)、诗余(由诗歌发展而来)。根据词的长短，词又分单调(也叫小令，一般认为58字以内)、中调(一般分上下阙，58-96字)、长调(96字以上，三阙以上)。词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。
《楚辞》赏析讲义（第19讲：《抽思》《怀沙》赏析） 教学内容：《九章.抽思》、《九章.怀沙》赏析。 教学目的和要求：了解《九章·抽思》《九章.怀沙》的基本内容；赏析诗文；领会诗人表述的思想感情；体悟中国古典文学欣赏。 教学重点：《九章·抽思》和《九章.怀沙》诗文讲解。 一、《九章·抽思》解读与赏析 【原文】 九章·抽思 心郁郁之忧思兮，独永叹乎增伤。 思蹇产之不释兮，曼遭夜之方长。 悲秋风之动容兮，何回极之浮浮！ 数惟荪之多怒兮，伤余心之忧忧。 愿摇起而横奔兮，览民尤以自镇。 结微情以陈辞兮，矫以遗夫美人。
昔君与我成言兮，曰：“黄昏以为期。”羌中道而回畔兮，反既有此他志。 憍吾以其美好兮，览余以其修姱。 与余言而不信兮，盍为余而造怒。 愿承闲而自察兮，心震悼而不敢。 悲夷犹而冀进兮，心怛伤之憺憺。 兹历情以陈辞兮，荪详聋而不闻。 固切人之不媚兮，众果以我为患。 初吾所陈之耿著兮，岂不至今其庸止？何独乐斯之蹇蹇兮？愿荪美之可完。 望三五以为像兮，指彭咸以为仪。 夫何极而不至兮，故远闻而难亏。 善不由外来兮，名不可以虚作。 孰无施而有报兮，孰不实而有获？ 少歌曰：与美人抽怨兮，并日夜而无正。憍吾以其美好兮，敖朕辞而不听。 倡曰：有鸟自南兮，来集汉北。 好姱佳丽兮，牉独处此异域。 既惸独而不群兮，又无良媒在其侧。 道卓远而日忘兮，愿自申而不得。 望北山而流涕兮，临流水而太息。 望孟夏之短夜兮，何晦明之若岁！
惟郢路之辽远兮，魂一夕而九逝。 曾不知路之曲直兮，南指月与列星。 愿径逝而不得兮，魂识路之营营。 何灵魂之信直兮，人之心不与吾心同！ 理弱而媒不通兮，尚不知余之从容。 乱曰：长濑湍流，溯江潭兮。 狂顾南行，聊以娱心兮。 轸石崴嵬，蹇吾愿兮。 超回志度，行隐进兮。 低徊夷犹，宿北姑兮。 烦冤瞀容，实沛徂兮。 愁叹苦神，灵遥思兮。 路远处幽，又无行媒兮。 道思作颂，聊以自救兮。 忧心不遂，斯言谁告兮！ 【译文】 心头闷闷一团忧思啊，独自长叹倍增忧伤。 愁思如麻难理难剪啊，夜啊偏偏又这样漫长。 秋风使草木改变了颜色啊，为什么天地也在秋风中浮荡？我常常想起您是那么爱动怒，真伤透了我的心痛苦难当。有时我真想立刻离您远去啊，见人们动辄得咎又打消此想。还是把心中的话写成诗篇吧，把它进献给您，我的君王。