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平面设计中的名片设计

平面设计中的名片设计
平面设计中的名片设计

很多客户在让设计师设计作品时,总希望样样突出,以为这样就是“划得来”的设计,但这其实是一个不可能完成的任务,而且效果也并不能让人满意。创造一个强有力的焦点,简化设计,让版面充满力量,这样的设计才是最物有所值的!

有时做一点小小的改变,就可以化腐朽为神奇。在本文中,我们将标志释放,并将一张复杂的名片简化。

读者Angela Versari最近给了一张她的名片给我们看,希望我们能够对她的名片做些建议。她说:“我喜欢Times New Roman字体,也喜欢红黑这两种颜色。我希望标志能够强有力及富冲击力,我不希望将标志设计得过于花俏及过于柔和,也不希望标志显得过于富浪漫气息。”

Angela所希望的元素其实非常不错。她使用了一种漂亮的字体,富有力量的颜色,而且标志呈镜像对称的特点,都是设计的有利因素。而且她所希望的东西都非常明确。但她原来的设计中却显得有些复杂,让我们看一下如何通过减少元素反而使名片整体显得更好看。

从标志开始

AV这两个字母作为首字母并列的情况并不多见,它们在大写时也非常漂亮,而且刚好能够紧密配合。Times New Roman并不是一种古老字体,但它继承了古老的Rome字体的血

脉,具体到Angela的这个设计,使用这种字体非常适合。Times字体显得高贵、权威及正统,特别是作为标题大小使用时这种感觉更加强烈。既然原来设计中所使用的元素都非常合理,那是哪里出了问题?都是因为那个红色的“盒子”使一切都显得局促。

AV特有的交叉状轮廓结构使其非常容易“阅读”,但加了那个红色的区域,却使整体只是一个正方形,更糟的是,盒子里面的所有元素都显得拥挤。留意标志中的V使用了Times粗体,这使到它比Times Roman字体缺少了一些优雅。但在尺寸较大时观察,还形成了一种视觉矛盾——虽然Times字体传达出一种重量感及坚实感,但在原来的标志中它却是漂浮的。特别是VERSARI加了阴影后,这种漂浮的感觉更强烈,意味着标志是离地,但从其阴影判断,其光源又似乎是在由下往上照,给人一种不自然的感觉。

释放标志,简化字母

要解决这些问题,就要将标志释放出来,然后重新调整字母,这里我们只使用一种字体样式及大小,而且将它们都放在地上了。

加上名称,即大功告成。

留意名称使用了Times New Roman字体,与标志完美配合,其字体尺寸较小,增强了标志的力量感及对比。再来对比一下原来的标志,白色的VERSARI与上面的字母A形成注意力的冲突。请注意,我们设计时,只需要一个焦点,才显得更有力量。这个标志中,AV 这两个字母就是一个舍我其谁的主角,所有的注意力都应该从这两个字母着手。

经过改造后的标志看起来才象是一个属于设计师的标志,标志看起来还象是一个罗马数字,其结构清晰,颜色富有力量,没有其它多余的干扰元素。在其它载体上它都表现出色,传达出更多的含义,而这种“更多”却是我们通过减少元素所实现的。

名片设计

Angela原来的名片包含了四个元素:标志,名字,文字,还有一条随意的线条。他们在名片中的排版,是属于四个同等的元素,问题就在这里,缺少了一个统帅!实际上,这几个元素是有主次之分的,标志在名片中仍然无可置疑地要担当一个焦点角色,而其它的则属于相对次要的视觉层次。

原来的名片中,设计者似乎要创造四个焦点,总想样样突出,后果就是什么都没有突出,无论你如何安排,四个焦点其实是不可能实现的,出来的效果总不会满意。Angela说:“我是感觉标志过于严肃,所以加上一条随意感的线条,希望形成某种对比。”形成对比,确实做到了,但这种对比并不是我们想要的。扭曲的线条及一些手写体的字体与标志中的Times New Roman字体所传达的那种庄严及正统的感觉是相抵触的,并不是所有对比都是好的。

让我们进行调整:

第一步:将整个名片设成一种颜色,这一步实现了两个目标,一是我们可以让那个小气的红色区域消失,二是增强了红色所传达出的力量感。

应用标志:

让标志所特有的气质来引导我们的设计。在这个案例中,标志有两个对称轴,显得非常稳定及静态,没有给人移动或紧张的感觉。为了加强这种静态感,我们将其置于中心位置。

居中:标志的水平及垂直都居于名片的中心位置,在继续之前,我们可以再次打量一下这个标志,这个字母组合的标志传达出一种力量、权威及格调。其实名片的正面都完全可以留给它自己去炫耀了。

不想这么高调,那就还是把名称加上吧。名称全部为大写字母,Times New Roman字体的名称形成了一条贯穿名片的直线,同样居中。将ANGELA这几个字母设为黑色,而VERSARI设为白色,在这里,各个元素的视觉(包括字母,字体,颜色及排版)都互相得到增强。出来的效果就是“强有力及富冲击力”——我们实现了Angela的两个目标,这种排版当然也说不上是一种“花俏”或“柔和”的设计,但你倒是可以在其中感受到一些“浪漫”的气息!

别一面的设计:

你能够只有一种字体就设计出一张名片吗?也不需要将其中文字加粗或变斜体。当然是肯定的。关键是不要浮夸,以平实克制的版式来设计。我们可以将正面的那些名称、颜色及居中的排版都用到另一面来。

与正面的样式保持一致。将名字及其它信息居中,同样使用Times New Roman字体,颜色上也与正面相呼应。我们推荐背面使用白色。红色使用得恰到好处,是品味,如果使用太多,则反而显得俗气,这一线之差就要掌握好。在白色的背面中,由于红色与黑色相比显得较弱(色值较低),为了达到更一致的搭配,我们将黑色文字调整成灰色(大约65%)。

只有一面的名片:

只用一面,一样可以设计出漂亮的名片来。为了使设计效果满意,你需要学会妥协!原来的那种纯粹的居中,我们需要调整一下。二个解决方案:

垂直的版面设计是以名片的垂直中心线作为轴心,文字由一行行叠成。标志处于一个无形的区域中心位置,但由于页边距较大,这个无形的区域并不象最原来的那样形成局促感。

而水平摆放的名片设计中,可以说是标准的名片设计样式了。标志处于高度的中心位置,而文字而放在左方。这个时候,并没有象垂直版式设计中形成那个看不见的正方形区域,因为文字的左边形成了参差不齐的边缘。

留意Angela名字的放置,我们是放在文字的中间的,而不是放上最上方。因为在这个设计中,中心线的位置力量感最强,名字放在中间位置,整体加强了名片的这条中心线的力量。

本文颜色数值如下:

平面设计最常用的6种英文字体

字体设计一直是设计师最头疼的事,选择好是字体往往会事半功倍,然而中国设计师由于设计教育的问题和文化差异,往往对英文字体忽视,随便选一个往往就使用在了我们的作品中,设计师好坏的差别很大程度上是字体选择的差别,大马设计精选出出这6种最常的英文字体,他们都是久经考验的经典字体,有些经过了数百年的洗礼,有些像空气一起存在于我们周围,相信看过这个帖子会对你的设计会有很大帮助,并且每一个介绍后都有下载链接,可以下载安装使用。 1.无处不在的:Helvetica Helvetica是世界上最著名和流行字样之一。它干净、清晰的字形领导了一股清楚、易懂而快速的阅读潮流。Helvetica是由米耶丁格和爱德华德·霍夫曼(Eduard Hoffmann)在瑞士哈斯铸造所(Haas’sche Schriftgießerei)所制做。最初的名称是“Neue Haas Grotesk”,意为“哈斯的新无衬线铅字”,后来被哈斯的德国母公司斯滕佩尔(Stempel)在1960改为Helvetica,源自瑞士的拉丁文,使其更具有国际市场竞争力。1983年,D.Stempel AG和Linotype 公司一起重新设计并数字化了Helvetica,取名Neue Helvetica,建立了一个新的统一的字体家族。直到今天,原有的Helvetica家族包含了34种不同的字体磅值,而Neue Helvetica家族却有51种字体磅值。Helvetica字体家族已经成为很多数字印刷机和操作系统中不可缺少的一部分,同时也成为了当代视觉文化中一个无法替代的指南针。,世界无数的Logo在使用Helvetica,比如:如3M,BASF美国航空,BWM,英特尔,汉沙航空,Knoll,松下,无印量品,三星,德国铁路。 更多关于这个字体信息请点击下载: 世界著名字体系列——Helvetica

平面设计中的字体设计

平面设计中的字体设计 在平面设计中,字体设计占有很重要的位置,并且现阶段的字体设计还在不断的拓展,所以对平面设计中的字体设计进行设计是很有必要的。一起看看吧! 文字与空间的关系也是平面设计中字体设计的关键。在平面设计中,正确处理文字与空间的关系,是合理运用文字的表现。在平面设计的构成中,字体之间疏与密、集与散的分组排列的方式,影响着文字设计的视觉传达效果。处理好字体与空间的关系,就是要在设计文字的过程中,使文字与平面设计中的其它元素保持一定的距离,产生空间构成上的美感,文字设计使文字形成一定的疏密变化,使文字与整个平面设计上的空间构成形成主次分明的格局,可以产生较好的视觉传达效果,达到引人注目的目的。 在设计文字时,不仅仅要对文字的外部进行把握,还要对文字的风格、结构、笔形等进行整体的协调。文字是由圆弧、横、竖、点等构成,在对字体的结构进行安排时,要注重字体的协调性,在对字体的线条进行搭配时,要注重字体的合理性。在设计时要将字体笔画之间的关系和字体的关系进行了解,并将其关系进行调整,将蕴含的韵律和节奏进行强调。在文字的设计中,最重要的就是文字的传达信息

程度,优美的文字能将自身的内涵和意义表达出来,并让人过目不忘。 创意文字与一般字体最大的区别就在于文字的装饰性,我国的汉字具有装饰美,在我国古代的器物中,如:我国的钟、鼎、印、玺、碑等,早我国的传统的民间艺术中,也体现了我国文字的装饰美,如:我国的陶器、剪纸、刺绣、瓷器等。在我国的建筑中,很多都会使用文字作为建筑的匾,以此来对建筑进行装饰,如:阁楼、园林、亭堂、宫殿等。就意思的传达而言,文字更具有辨认性和准确性,人们可以利用文字的特点进行创新,利用自己独特的思维创造出更具有装饰美的文字,将文字的涵义和意义进行表现。 在商品的生产和流通中,商品的包装设计是一个重要的环节,它与我们的生活有着密切的联系,它是商品信息进行传递的重要方式,也是商品价值实现的重要渠道。随着社会经济的发展,市场出现了各种各样的产品,企业要想自己的产品在市场上占有一席之位,就必须改变传统的营销策略。怎么样才能吸引顾客的目光,让顾客购买自己的产品,这是企业面对的一大难题。除了色彩、编排和图形,还需要加大对字体的重视,将商品的信息予以更高的传递,推动企业的发展。在对商品包装的字体进行设计时,必须要从实际出发,实事求是,对文字进行艺术的加工,加强内容和字体

平面设计与排版设计技巧

平面设计与排版设计技巧(七) 译者的话】如何使版面显得更快更干净当版面存在两个焦点时,如果处理让它们能够和谐共处如何利用粗壮的字体加强设计的力量如何利用简单的元素设计一个醒目漂亮的封面如何让你的网页显得既清晰又平易近人五个实用设计技巧,即刻奉上。 版面:组织元素 我们的朋友理查德一直热爱飞行,所以他集资买了一架飞机并在西海岸开展专机包租业务。我们可以轻易知道他的心思放在哪里:他所驾驶的喷气式飞机拥有各种高端技术设备,但他所设计的商业名片却让人感觉有点……。让我们看一下是否能够按照原来的基本版面改进一下他的设计,让他的名片与他的飞机看起来一样快! 飞机生产厂商已经提供了一张非常捧的图片,但理查德却犯了一下我们经常会碰到的错误:他只是将版面中一些空白的区域填上文字。这些文字极大的阻碍了飞机的飞行,缺乏层次,文字信息支离破碎。他将自己的名字设为天蓝色——这一点似乎在设计与有关航空时都是一种本能选择,但对于一张颜色饱和度不是非常高的照片来说,这种天蓝色显得过于刺眼。 Times Roman 字体用于文字当然是一种不错的选择,但对于飞机这种圆滑流畅的对象来说,则显得过于琐碎,加了阴影的设计进一步增加文字的复杂感。 让版面加快:我们将文字都移到上方的条状区域里(也更符合我们的阅读习惯)。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。黑色及灰褐色传达出中性及商业气息,与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路,终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是:层次分明,够 sharp 的设计! 版面:分割区域 设计广告版面时,我们经常会碰到的一个问题是:版面同时有两个焦点要突出,如我们所谈到的这个化妆品广告版面,一个焦点是冲击力十足的照片,另一个是醒目的名称,你如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突解决办法很简单:分开他们!将照片放在一个区域里,而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调,就象这样: 细心的读者或许会留意到,从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样,由于文字颜色均来自图片,所以既形成局部对比,但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土,实用就行啦。

平面设计与排版设计技巧(七)

让版面加快:我们将文字都移到上方的条状区域里(也更符合我们的阅读习惯)。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。黑色及灰褐色传达出中性及商业气息,与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路,终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是:层次分明,够sharp 的设计! 版面:分割区域 设计广告版面时,我们经常会碰到的一个问题是:版面同时有两个焦点要突出,如我们所谈到的这个化妆品广告版面,一个焦点是冲击力十足的照片,另一个是醒目的名称,你

如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突?解决办法很简单:分开他们!将照片放在一个区域里,而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调,就象这样: 细心的读者或许会留意到,从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样,由于文字颜色均来自图片,所以既形成局部对比,但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土,实用就行啦。 版面:强壮的字体使封面更有力 Giza Nine Five 字体线条如此的粗壮,使其文字看起来象是一块坚实的区域,既传达出一种强有力的气息,也让设计变得更容易。关键是要配合好这种字体的力量感:

矩形状衬线:上图是Giza 字体家族中五种最粗壮的字体。其中Nine Five 字体的线条厚重到几乎没有形成负空间。所以我们象堆积木一样轻易应用这些字体。在上面这个设计中,他们互相紧靠,整个设计非常充实,没有给纸张留出多余的空位——四个元素把持着各自的阵地! 留意四个元素区域有各自的“纹理”及色调。最上方的字体最黑,FIRE 这个字体呈短平粗状,正文呈细致纹理。不同的感觉既使各个元素没有互相干扰,但同时又组成了一个强有力的视觉吸引力。

如何设计个人名片的

如何设计个人名片的 究竟大众对个人名片设计是怎么理解的呢?,是觉得很简单呢,还是觉得比较复杂呢?我们在设计名片的时候是喜欢横着的排版呢还是喜欢用竖着的排版呢?我们在名片的内容设计上是喜欢简单的,还是喜欢整体规划的呢?虽然我不知道你们是怎么想的,今天我就针对我个人的一个想法个总结来跟大家聊聊个人名片设计的这个问题吧。 个人名片设计的设计要点有哪些 有时候,当您努力的在设计一张名片时,若是没有应用一些规则,在整合不同的要素时可能会遇到一些设计上的瓶颈。一般为了有效编排名片上的构成要素,企定网建议: 1、提高对方与所创造名片之间的心理接触效果。 2、把构成要素,以视觉传达的美术设计问题,作最优先的图形处理(平面设计)。 在做名片编排设计时,以构图的问题最为重要,名片构图的代表形有直立形、斜形、不平形、十字形、放射形、图形、S字形、对照形、分散形等十种。兹将各形的性格介绍如下: 1、直立形:具有安定感,是一种强固的构图,视线会由上直下。 2、斜形:是一种强固而有动能的构图,视线会因倾斜角度由上而下,或自下而上前进。 3、水平形:安定而平静的构图,视线会左右移动。 4、十字形:垂直线和水平线对称的交叉构图,由各线上下左右,或正相倾斜交叉而成,无论交叉的倾斜度变化如何,主眼点会集中於

十字的交叉点。 5、平行形:有垂直平行、水平平行、倾斜平行等。任何一种平行都会有区分版面为二的感觉。水平平行比垂直平行有安定感,倾斜平行具有动经受感。 6、放射形:多种条件统一集中於一个著眼点,具有多样统一的视觉效果。 7、图形:视线会作图环状回转於书面,可以长外吸引注意。 8、S字形:可以把互相反对的条件,以相对的方式获得统一。 9、对照形:均衡力量(形与色的分量)的动能构成。 10、分散形:焦点虽分散,全体感觉仍具有统一的气氛与效果。 好的名片应该是,能够巧妙地展现出名片原有的功能及精巧的设计;名片设计主要目的是让人加深印象,同时可以很快联想到专长与兴趣,因此引人注意的名片,活泼、趣味常是共通点。 这个就是我自己对个人名片设计的一些经验之谈吧,也是我看过这么多的名片设计总结出来的一些经验,不管怎么样,我们名片设计的内容可能是有多有少,但是他在一个整体的,给人的印象上就一定要做到舒服和大方,这才是我们名片应该起到的作用。在我们名片天下网站也有一些有关名片设计的任务,要是大家觉得自己是一个设计高手的话不妨去了解一下哦。

平面设计排版教程

黄昏时,水平线和夕阳融合在一起,黎明时,灿烂的朝阳由水平线上升起。水平线给人稳定和平静的感受,无论事物的开始或结束,水平线总是固定的表达静止的时刻。(本文由东莞汤波广告设计装饰公司发布https://www.doczj.com/doc/9c18289973.html,/shejicom) 2、垂直线 垂直线的活动感,正好和水平线相反,垂直线表示向上伸展的活动力,具有坚硬和理智的意象,使版面显得冷静又鲜明。如果不合理的强调垂直性,就会变得冷漠僵硬,使人难以接近。 将垂直线和水平线作对比的处理,可以使两者的性质更生动,不但使画面产生紧凑感,也能避免冷漠僵硬的情况产生,相互截长补短,使版面更完备。 3、JUMP 率 在版面设计上,必须根据内容来决定标题的大小。标题和本文大小的比率就称为Jump 率。Jump 率越大,版面越活泼;Jump 率越小,版面格调越高。依照这种尺度来衡量,就很容易判断版面的效果。标题与本文字体大小决定后,还要考虑双方的比例关系,如何进一步来调整,也是相当大的学问。 4、统一与调和 如果过份强调对比关系,空间预留太多或加上太多造形要素时,容易使画面产生混乱。要调和这种现象,最好加上一些共通的造形要素,使画面产生共通的格调,具有整体统一与调和的感觉。 反复使用同形的事物,能使版面产生调合感。若把同形的事物配置在一起,便能产生连续的感觉。两者相互配合运用,能创造出统一与调和的效果。 5、导线 依眼睛所视或物体所指的方向,使版面产生导引路线,称为导线。设计家在制作构图时,常利用导线使整体画面更引人注目。 6、形态的意象 一般的编排形式,皆以四角型﹝角版﹞为标准形,其它的各种形式都属于变形。角版的四角皆成直角,给人很规律,表情少的感觉,其它的变形则呈现形形色色的表情。譬如成为锐角的三角形有锐利、鲜明感;近于圆形的形状,有温和、柔弱之感。 相同的曲线,也有不同的表情,例如规规矩矩和用仪器画出来的圆,有硬质感,可是徒手画出来的圆就有柔和的圆形曲线之美。 7、阳昼、阴昼 从黑暗的洞窟内,看外面明亮景象时,洞窟内的人物,总是只用轮廓表现,而外面的景色就需小心描画了。这就是同时把握日常的情况及异常的明暗,显出不可思议的空间。 正常的明暗状态,叫做「阳昼」,相反的情况是「阴昼」。构成版面时,使用这种阳昼和阴昼的明暗关系,可以描画出日常感觉不同的新意象。 8、留白量 速度很快的说话方式适合夜间新闻的播报,但不适合做典礼的司仪,原因是每一句话当中,空白量太少。谈到版面设计时空白量的问题也很重要,即使同一张照片,同样的句子也会因空白量就很难表现确实的形象。无论排版的平衡感有多好,文章有多美,读者一看版面的空白量就已给它打好分数了。

17种设计字体的创意方法

推荐: cyRotel 2013/07/23 in 字体设计 更多 在我们做海报、广告设计中,我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢?这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧,希望你能在其中找到自己喜欢的:) 复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法 替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思,用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画,这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换,是文字的内涵外露,在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法 “笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形,它的线条有着强烈的构成性,可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同,寻找笔画之间的内在联系,找到他们可以共同利用的条件,把它提取出来合并为一。 3、叠加法 叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感,通过叠加处理的实行和虚形,增加了设计的内涵和意念,以图形的巧妙组合与表现,使单调的形象丰富起来。

4、分解重构法 分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后,通过不同的角度审视并重新组合处理,主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。 总之,平面图形设计的目的是人与人的交流,作为设计者,学习运用符号学工具,会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天,把文字图形化运用到设计中,才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。 5、俏皮设计法 把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法 把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖;可以是竖的角可以是横的角,这样文字看起来会比较硬朗。 7、断肢法 把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。

平面设计师必备:名片设计尺寸及注意事项

平面设计师必备:名片设计尺寸及注意 事项 一,稿件部分: 1、名片标准尺寸:90mmX54mm 90mmX50mm 90mmX45mm。但是加上出血上下左右各2mm,所以 制作尺寸必须设定为:94 x 58mm 94mmX54mm 94mmX48mm。 2、如果您的成品尺寸超出一张名片的大小,请注明您要的正确尺寸,上下左右也是各2mm的出血。 3、色彩模式应为 CMYK 。影像档 350dpi 以上 4、稿件完成时不需画十字线及裁切线。 二,文字(数字)部分: 1、文案的编排应距离裁切线3mm以上,以免裁切时有文字被切到。 2、稿件确认后,应将文字转换成曲线或描外框,以免输出制版时因找不到字型而出现乱码。 3、文字输入时请不要设定使用系统字,若使用会造成笔划交错处有白色节点。同时请不要将文字设定为套印填色。 三,颜色部分: 1、不能以萤幕或列印的颜色来要求成品的印刷色,档案制作时必须依照CMYK色票的百分比来决定制作填色。 2、同一图档在不同次印刷时,色彩都会有些差距,色差度在上下百分之十以内为正常。

3、底纹或底图颜色的设定不要低于5%,以免印刷成品时无法呈现。 4、影像、照片以CMYK模式制作,TIFF档案格式储存,勿以PSD之档案格式输入。如果使用CoreIDRAW设计名片,请将所有输入之影像图、POWERCLIP之物件、分离之下落式阴影及使用透明度或滤镜材质填色,再转一次点阵图。色彩设定为CMYK32位元,解析度350dpi,反锯齿补偿透明背景使用色彩描述档皆打勾,以避免有时必须旋转组版输出而造成马塞克影像。如以调整节点之方式缩小点阵图,也请再转一次点阵图,以避免输出时部分被遮盖。 四,绘图部分: 1、所有输入或自行绘制之线条色块等图形,其线框粗细的设定不可小于,否则印刷成品将会有断线或无法呈现之状况。 2、线框如果设定“随影像缩放”,请在完稿后仔细再检查一下,否则输出印刷时怕会形成不规则线框。 3、当渐层之物件置入图框精确剪裁时,请将其转为点阵图,因为置入之图框若与其他物件群组后再做旋转,其渐层方向不会一起旋转。 4、任何渐层物件皆不可设定“边缘宽度”,因为输出机的解译不同,有时会造成渐层边缘填色不足。 五,其它部分:

字体创意在平面设计中的应用

字体创意在平面设计中的应用 字体创意在平面设计中的应用 字体设计作为视觉传达重要的表现手段之一,既是商业文化的信息载体,也是时代精神的体现者。在平面设计加速发展的当今,要求我们要了解字体的意义和结构,再加上自己的创新意识,把富有创意的字体运用到整个设计中。 一、字体创意性设计在平面中的重要性 人类迈入文明进程最重要的一个标志,是文字的出现。21世纪虽是信息化时代,文字依然以它独特的魅力表现出强烈的视觉感染力。从平面设计来讲,文字是人类社会有史以来最伟大最成功的设计,因为文字是最为简单的设计元素,却又是运用了最为丰富的设计手段。我们应该看到文字的魅力,这些设计品内涵丰富,结构完美,用途广泛,影响深远。在平面设计加速发展的当今,我们把字体直接放到设计的作品里显然是行不通的,这样只会使我们的作品显得腐朽而庸俗。但是当我们充分的了解了字体的意义和构成后,再加上自己的想法进行创新后,把富有创意的字体运用到平面设计中却未尝不可。 二、字体创意在平面中的具体应用 (一)字体创意在招贴设计中的体现 1.字体在招贴广告中的运用 招贴广告与其他的广告媒体一样,在现代经济生活中对加速商品的流通,引导消费观念,活跃市场经济以及文化交流起着积极的作用。招贴广告的基本构成要素是图形、色彩和字体。其中字体又分为标题、正文和广告语。这些都是常见的招贴广告中字体出现的形式。但是字体也常常以图形的形式出现在招贴广告的主体中。设计师通过对字体的分解与重组,或以书体形式,或以满版局部形式,总之可以创造出许多丰富多彩的形式手段。 2.设计师对字体创意性设计的运用 招贴设计史上,以字体创意作为主体内容的优秀广告不胜枚举。包豪斯的莫霍利纳吉曾对自己的设计方法作了这样的概括:“字体设计的材料,其形态大小色彩和编排具有一中强烈的视觉表现力。这些视觉要素的组合可以给要传递的信息内容一个视觉上的实在这意味着通过设计印刷,信息的内容可以通过画面来表达……”。荷兰的设计师桑德伯格也曾将字体即当具体的视觉形式又当文字意义来探索。他把字体看作点、线、面、方向等构成要素。他的设计思想对以后的招贴设计产生了深远的影响。 (二)字体创意在包装中的体现 包装是伴随商品流通出现的产物,作为现代商品不可缺少的构成部分。随着人类社会的发展不断赋予包装新的内涵和使命,现在包装的内涵不仅仅代表了一个承载商品的容器,更代表的是一种引导消费的手段,一种生活方式,一种文化价值的.取向。现代生活节奏的加快,改变了商品的市场营销策略,如除何提高消费者对商品的购买欲,强化商品的品牌意识,已成为现代商品包装与设计的重要课题。除图形、色彩、编排等要素外,包装上的字体设计是传递商品信息、提高企业品牌形象的主要内容。现代购物方式要求商品包装上的文字既是商品说明,又是商品的广告。 (三)字体创意在书籍设计中的体现 书籍装帧是设计是平面设计领域的一部分,在我们日常生活中,好的书籍装帧设计不仅为我们带来了文化知识和信息,同时也创造了一种美的氛围。文字和图片的有效构成是装帧设计的基本手段,其中对文字的处理是一项重要的工作。在书籍装帧中文字既是内容又是形式,它可根据文本内容设计出具有鲜明视觉个性形象的文字,也就是在这里提到的字体创意;也可将文字进行各种恰当的版式编排。有创意性的字体在书籍中往往是用作当书名,当标题。书名是书的灵魂,也是消费者接触到得第一个信息。所以一本书是否具有吸引力,书名很重要,书名的字体设计亦是重要。

文字在平面设计中的应用

文字在平面设计中的应用 文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中,文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏,直接影响着版面的视觉传达效果。因此,文字设计是增强视觉传达效果,提高作品的诉求力,赋予版面审美价值的一种重要构成技术。 在这里,我们主要谈谈在平面设计中文字设计的几条原则,以及文字组合中应注意的几点。特别提醒一下,这部分工作应该是人脑完成的工作,电脑是无法代替的。 下面我们分别从以下几个方面具体讲述文字排列在平面设计中的运用,各小节都配有生动精彩的图例剖析。 1.提高文字的可读性 设计中的文字应避免繁杂零乱,使人易认,易懂,切忌为了设计而设计,忘记了文字设计的根本目的是为了更有效地传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念…… 2.文字的位置应符合整体要求 文字在画面中的安排要考虑到全局的因素,不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分,很容易引起视觉顺序的混乱,有时候甚至1个象素的差距也会改变你整个作品的味道…… 3.在视觉上应给人以美感 在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,

具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受…… 4.在设计上要富于创造性 根据作品主题的要求,突出文字设计的个性色彩,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受,有利于作者设计意图的表现…… 5.更复杂的应用 文字不仅要在字体上和画面配合好,甚至颜色和部分笔画都要加工,这样才能达到更完整的效果,而这些细节的地方需要的是耐心和功力…… 6.综合应用:封面设计实例 在下面这个例子中我们将应用上面所说的规律和要求来完成一个书籍封面的平面设计工作,一起实际体会一下文字在平面设计中的精彩应用…… 7.精彩作品欣赏 这类作品不论是字体、样式还是颜色的应用都非常精彩,给人留下震撼和深刻的印象,欣赏这样的作品真是一种享受…… 文字版面的设计同时也是创意的过程,创意是设计者的思维水准的体现,是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域,一切制作的程序由电脑代劳,使人类的劳动仅限于思维上,这是好事,可以省却了许多不必要的工序,

字体设计1

1 、文字的起源文字历史经历的过程漫长,是各种生活经验影响总结的结果·。世界上早期人类在记录信息方法上及其相似,大体都经历了结绳记事,刻符记事和画图文字等几个原始的记事阶段。 2、刻符记事古人在树皮,骨头,石块上刻画一些痕迹或图形来帮助记忆或订立契约。即郭沫若说;彩陶上的刻画符号,肯定就是中国文字的起源,或中国文字的孑遗。古文字学家于省吾认为大汶口文化的陶瓷上刻画的图画符号“是原始文字由发生而日趋复杂时期”。 3、文字的地域文字的产生是长期创造性智慧活动的成果,文字的出现是文明时代的重要标志之一,世界上最古老的文字大部分分布在北纬15°到35°之间,基本都诞生在大河流域,可能是应为这些地区,水源充足、气温适中,有利于农垦发展和人类生存。 4、两河流域楔形文字最能反映这种文明特征的是他们的文字。苏美尔人用削成三角形尖头的芦苇杆或鼓棒、木棒当笔,在潮湿的黏土制作的泥板上写字,字形自然形成楔形,即楔形文字。 5、古埃及象形文字古埃及文字由表意符号、表音符号和限定符合三部分构成。(1)、圣书体:创于公元前3500年的象形文字是人类古老的文字之一,一般刻在埃及人的墓穴中、纪念碑上、庙宇的墙壁或石块上。(2)、僧侣体:是从象形文字中演变出的一种简化的速写形式,通常是由僧侣写在莎草纸上。(3)、世俗体:公元前7世纪前后,僧侣体又演变出一种书写更快的草书体文字,通常用于日常公文的书写。 6、字体设计主要是解决文字在设计中的形态与安排的问题。它涉及对字体与字号的选择,对字型的创造,对字与字、字与图的组织安排,包括它们之间的大小、疏密、空间、布局、色彩等关系以及采用何种表现手法的决策。 7、东巴文的研究纳西族语称东巴文为“森究鲁究”,意木石之标记,即见木画木,见石画石,以画图的方式简单勾勒出事物轮廓。东巴文字主要为东巴教徒传授、书写东巴经文使用。8汉字的进化大致可分为两大类;自然演变和改革。 9大篆是对后来的小篆而言的。广义的大篆包括甲骨文,金子和石鼓文等。甲骨文被认为是汉字进入成熟期的标志,是中国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字。甲骨文主要指殷墟甲骨文,又称为“殷墟文字”“殷契”,是殷商时代刻写在龟甲和兽骨上的文字。10金文是指铸刻在殷周青铜器上的 铭文,也叫钟鼎文。鲁迅先生曾感叹; 中国汉字有三美;意美1以感心,一也; 音美以感耳,二也;形美以感目,三也。 11小篆秦始皇统一天下之后,废除了六 国以及秦以前的大量异体字,统一后的 文字就是小篆,也称为“秦篆”。 12隶书它在发展过程中极富变化,风格 多样,在各阶段都有很多优秀的代表作 品产生,尤其以东汉的碑文著称,《礼器 碑》被尊为“汉人隶书第一”,这些碑文 成为后代书法家临摹的对象。 13楷书又称正楷、楷体,正书或真书, 始于汉代,发展于魏晋南北朝,鼎盛于 唐朝。 14 草书与行书今草书写迅速,往往上 下字连写,末笔与起笔相呼应,一气呵 成,气的贯通,一般每个字都有简化的 规律,不易辨别。行书是为了弥补楷书 的书写速度太慢和草书的难辨认而产生 的。王羲之的《兰亭集序》被誉为“天 下第一行书”。 15印刷字体宋体就是中国较成熟的印 刷字体,由宋体衍生出诸多字体如标宋、 细标宋、粗宋、中宋、仿宋等等,是现 在最常见的应用字体。 16小字母的产生哥特风格同样影响了 字体设计。在英国、法国产生了哥特体, 其特点是众多笔画被归纳为竖笔,紧凑 排列,笔画的起笔和收笔富有装饰意味, 整体繁复华丽,有浓郁的西方情调。 1719世纪字体最主要的变化是无 衬线体的出现。 18字体设计在平面设计中的一项 重要应用就是设计企业形象。 19符号化符号是表明事物特征的 记号,是人类在长期的生活中约 定俗成的。它以单纯,显著、易 识别为主要特征,一般分为图形 符号和文字符号。 20文字设计的基本原则(1)易 读性它是字体设计中最基本也 是最重要的设计准则。(2)整体 性在整体性设计中应注意字体 笔画粗细对比、形状、方向等的 一致。也可用笔画共用等手法将 文字统一。(3)强调性(4)识 别性(5)图形性(6)艺术性 21汉字设计的基本要求《一》汉 字的笔画规范(1)黑体笔画 粗细一致,线条硬直,给人简洁 理性的印象。《汉字的结构规范》 (1)实收虚放平衡视觉“国” “周”“同”等给人膨胀的感觉·。 (2)找准中线稳妥舒展(3) 注重对其平衡的把控,一般将上 面笔画收紧,以减小体量,下面 笔画放松,增大面积,使重心放 平稳,反之则会头重脚轻,重心 不稳。(4)空间穿插和谐平稳 上紧下松左小右大。《汉字的组 字规范》(1)汉字间距一般阅 读性文字的字间距是单字宽度的 1 /12,也可适当拉宽或缩小间距。 (2)汉字行距行距是一行文字 与另一行文字之间的距离,一般 行间距要大于字间距,占到单字 高度的1/4,通过改变行距可以影 响文字的阅读。 22拉丁文设计的基本要求《一》它 的笔画规范(1)笔画特点来源(2) 流线型原则一般在拉丁文字设 计中,笔画遵循流线型原则,自 然的曲线平滑流畅。(3)风格统 一《二》它的结构规范(1)视觉 均衡(2)x高度《三》它的组字 规范(1)协调黑与白的关系(2) 字母间距 23十八般武艺样样精通构成文字 形态的多个因素,包括笔画、结 构、外型等。【一】笔画调整笔 画是文字的基本元素,笔画形态 往往决定了字体的形态和风格。 (1)改变笔画细节(2)将笔画 几何化可以让文字形态更简 洁、统一、趋于图形化。【二】外 型结构(1)是指将单独或成组的 文字进行拉长、压扁、倾斜、扭 曲或适合某种外形的变化,打破 方块格局,以取得生动的艺术效 果。变化时注意外形的整体性。 (2)结构变化指改变部分结构比 例,改变重心位置,以获得视觉 上的突破。【三】断笔连笔连 笔;笔画首尾相连,仿佛一笔而 成,整体感强,视线在循环往复 中仿佛是在走迷宫。注意遇到笔 画复杂的字可以省略一部分细 节。【四】切割破形(1)突破— —文字超出图形或版面以外,只 呈现局部。(2)切割——文字被 色块或线条等切割,部分遮挡或 产生移位。【五】虚实相生【六】 简化求真【七】共用相关:“共 用”是古老却经久不衰的文字创 意方法。由两个或多个文字共用 一个笔画或一个偏旁,使文字图 形更简洁、整体、有“一语双关” 之妙,能够在有限的空间内表达 更多含义。【八】趣味装饰通常 依据字意与要求,利用其它图形, 纹饰对笔画或外型加以修饰,使 文字突破单纯线条的样式,变得 丰满、华丽。【九】距离之美(1) 分散(2)靠拢(3)重叠【十】 拼贴再造拼贴是一种常用的艺 术手段,通过以不同形式、不同 材质、不同色彩的材料的材料来 拼贴文字,可以创造出独特的、 有趣的、难以复制的字体形态。 【十一】具象表意直接体现— —在保证识别性的前提下将文字 的某个画笔或局部转化为图形, 使形象与字体巧妙融合,传达出 文字的含义和概念。【十二】 对比求异【十三】透明度【十 四】立体化【十五】材质化 【十六】手感化【十七】点 线面【十八】色彩游戏。 24不拘一格的创意新手法【一】 新形式新风格【二】新媒体 新应用 25印刷体是现代最常用的字 体。它是指在书籍、报纸、 杂志等印刷品上出现的文 字,它是为读者阅读服务的, 因此印刷字体的笔画、结体 都以醒目舒适、节省视力为 第一准则。 26印刷体一般要符合的两个要 求;第一,印刷体的设计应 建立在印刷和制作工艺的要 求上,要易认、醒目、有自 身个性。第二,印刷体的设 计应强调印刷字体的整体效 果,不可孤立来看单个字体, 要便于长时间阅读。 27印刷体宋体宋体字是印刷 行业中应用最为广泛的一种 字体。宋体起源于宋代雕版 印刷时通行的一种印刷字 体。 28印刷体黑体黑体在字的构 架上吸收了宋体字结构严谨 的优点,在笔画的形状上把 横画加粗且把宋体字的耸肩 角削平为等线状,形成横竖 粗细一致的笔画。黑体又被 称为方体或等线体,其笔画 整齐划一,给人一种粗实有 力、严肃庄重、朴素大方的 感觉,非常易于阅读。 29书写体书写体包含手写体 和书法体,是对应印刷体而 分的。 30字体设计情感化表现【一】 女性化气质【二】男性化风 格【三】可爱潮流性。 31包装设计中的文字主要有两 个功能;一,传达商品的基 本信息二;将汉字作为设计 元素,通过字体的设计发挥 文字的审美价值。包装中的 文字一般包括品牌名称、产 品名称、广告语和说明性文 字等。字体设计的对象一般 是品牌名称、产品名称和广 告语。说明性文字一般采用 常用印刷体,注意阅读性和 规范性。 32字体设计在广告设计中的主 要功能是向受众传达信息。

平面设计中一些简单的排版技巧

平面设计中一些简单的排版技巧当两张图片中应用的构成元素都相同,画布尺寸也相同的情况下,排版的好坏就决定你整张图片的质量了。今天我们就来简单讲讲排版的一些技巧。 首先我们需要了解的版式。我们平时制作或看到的版式大部分都是由——中心型、中轴型、分割型、倾斜型、骨骼型、满版型为主。 利用视觉中心,突出想要表达的实物——当制作的图片没有太多文字,并且展示主体很明确的情况下建议多使用中心型的排版。中心排版具有突出主体、聚焦视线等作用,体现大气背景可用纯色,体现高端背景可用渐变色。 利用轴心对称,使用画面展示规整稳定、醒目大方——当制作的图片满足中心型排版但主体面积过大的情况下,可以使用中轴型排版。中轴型居中对称的版面特点,在突出主体的同事又能给予画面稳定感,并能使整体画面具有一定的冲击力。 在做电商活动海报的时候中轴型是很出效果的一种形式 利用分割线使画面有明确的独立性和引导性——当制作的图片中有多个图片和多段文字时可以使用分割排版。分割型排版能使画面中每个部分都是极为明确和独立的,在观

看时能有较好的视觉引导和方向;通过分割出来的体积大小也可以明确当前图片中各部分的主次关系,有较好的对比性,并使整体画面不单调和拥挤。 通过主体或整体画面的倾斜编排,使画面拥有极强的律动感,刺激视觉——当制作的图片中要出现律动性、冲击性、不稳定性、跳跃性等效果,可以使用倾斜型排版。倾斜排版可以让呆板的画面爆发活力和生机,当你发现自己的图片过于死板或僵硬时,尝试让画面中某个元素带点倾斜,会有出奇的效果。 设计师必看:平面设计中简单好用的排版技巧和方法7 通过有序的图文排列,使画面严谨统一、具有秩序感——当制作的图片中,文字较多时,通常都会应用骨骼型排版。骨骼型排版时较为常见的排版方式、清晰的调理和严谨性让画面平稳,是一种不会出现的错误,但是毕竟单一的排版方式。有些时候为了打破骨骼型的单一和平稳,我们也可以应用上图第三张的形式,在规整的排列中加入一些律动强烈的素材。 通过大面积的元素来传达最为直观和强烈的视觉刺激,使画面丰富且具有极强的带入性——当制作的图片中有极为明确的主体,且文案较少时可以采用满版型排版。常见的满版型排版有整体满版、细节满版和文字满版。 如第一张:整体满版会让画面有强烈的带入性。

平面设计的专业知识

平面设计的专业知识 平面设计是将作者的思想以图片的形式表达出来。可以将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。也可以以手绘方法去创作。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 1.和谐:从狭义上理解,和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解,是在判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。 2.对比:又称对照,把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起,使人感觉鲜明强烈而又具有统一感,使主体更加鲜明、作品更加活跃。 3.对称:假定在一个图形的中央设定一条垂直线,将图形分为相等的左右两个部分,其左右两个部分的图形完全相等,这就是对称图。 4.平衡:从物理上理解是指的重量关系,在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。 5.比例:是指部分与部分,或部分与全体之间的数量关

系。比例是构成设计中一切单位大小,以及各单位间编排组合的重要因素。 6.重心:画面的中心点,就是视觉的重心点,画面图像的轮廓的变化,图形的聚散,色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。 7.节奏:节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 8.韵律:平面构成中单纯的单元组合重复易于单调,由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列,使之产生音乐的旋律感,成为韵律。 1.概念元素,所谓概念元素是那些不实际存在的,不可见的,但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形,感到上面有点,物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括:点、线、面。 2.视觉元素:概念元素不在实际的设计中加以体现,它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的,视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。 3.关系元素:视觉元素在画面上如何组织、排列,是关系元素来决定的。包括:方向、位置、空间、重心等。 4.实用元素:指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。 分为入门、进阶、实操三个层次。

字体设计在平面设计中的应用

字体设计在平面设计中的应用 摘要:要大力发展字体设计在平面设计中的应用研究,促进平面设计的推广与 发展。在信息化的时代背景下,要利用科技化的元素,将其与字体设计进行有机 结合。另外,利用创新性、发散性思维,开拓视野,用崭新的视角开展有创意的 设计,力求呈现出中国文字的博大精深与独特魅力,促进平面设计的不断深化与 发展。 关键词:字体设计;平面设计;应用 1字体设计的含义 文字是平面设计中的关键元素之一,平面设计中的字体设计就是对文字的设计。具体来说,字体设计就是以文字为对象,通过特定的方式和方法,将其进行 合理的编排和设计,进而使受众获得不同于一般文字的视觉感受。目前,在平面 设计中,字体设计主要是将文字图案化,增强文字的表现力,使其既有语言表达 和信息传递功能,又有艺术美感。 2字体设计的基本原则 2.1文字内容的精确性 众所周知,字体设计的目标是向大众诠释设计人员的构思与创意。所以,要 保证信息的阐述清晰明了,让大众可以对字体设计所要表达的内容有一个清晰的 认识。不要让字体设计“喧宾夺主”,只注重画面的美感,而忽视了文字阐述的本质。所以,文字的阐述是第一要务,否则不管设计画面多么精美,也失去了字体 设计的意义。在字体设计规划时,要做好元素的整合,尽可能地让每一个呈现出 来的元素都物尽其用,而不仅仅是一个“装饰物”,一个可有可无的“摆设”。特别 是在广告设计当中,对于包装上的每一个字体和标志,都要做到详细说明,要清 楚精准地阐述字义和词意,要让字体设计真正体现其文字用途。 2.2重视字体设计的画面美感 平面设计属于视觉传达领域,文字作为平面设计中不可或缺的元素,不仅起 着传递信息的作用,还具有视觉传达的功能。因此,展现一定的视觉美感是字体 设计者应当遵循的原则之一。具体来说,在字体设计的过程中,设计者应当对文 字的结构、笔画、空间等进行合理的设计,注重文字线条的科学搭配、恰当安排,同时要在整体上保证字体设计与画面中其他元素相协调,提升文字的表现力和感 染力。恰当、合理的字体设计在传递信息的同时,能够给受众带来视觉上的享受;反之,则无法引起受众的共鸣,甚至会使他们对平面作品产生排斥和反感情绪。 因此,平面设计中的字体设计应当遵循视觉美感的原则。 2.3体现设计者的创新性 在字体设计的原则中,最重要的一点就是创造力和想象力的开创。要开创创 新性思维,集思广益,开拓新思路,转换新办法,创新发展,展现文字的独特性 和开创性。因为,创意是字体设计的不竭动力,只有发挥自己的聪明才智,激发 设计潜能及主观能动性,才能创造出独特的字体设计,才能获得大众的青睐。 3字体设计重要性 人们在开展平面设计过程中,一方面要关注作品是否足够美观,同时还需关 注是否能够通过设计对想要表达的信息进行传递,重视其传递速度等。人们将文字、色彩、图案等三个要素进行紧密结合,从而形成相应的平面设计,这而元素 缺一不可。这些内容不但能够表现设计的艺术性,还进一步强调了功能性。所谓 的功能性,主要是指对信息的传递,要求相应设计作品可以服务人民,通过这种

平面设计中,简单好用的排版技巧和方法

平面设计中,简单好用的排版技巧和方法 一、版式 首先我们需要了解的版式。我们平时制作或看到的版式大部分都是由——中心型、中轴型、分割型、倾斜型、骨骼型、满版型为主。 uisdc-ds-201609052 uisdc-ds-201609053 ↑ 中心型排版,利用视觉中心,突出想要表达的实物——当制作的图片没有太多文字,并且展示主体很明确的情况下建议多使用中心型的排版。中心排版具有突出主体、聚焦视线等作用,体现大气背景可用纯色,体现高端背景可用渐变色。 上图为Elysions的作品

uisdc-ds-201609054 uisdc-ds-201609055 ↑ 中轴型排版、利用轴心对称,使用画面展示规整稳定、醒目大方——当制作的图片满足中心型排版但主体面积过大的情况下,可以使用中轴型排版。中轴型居中对称的版面特点,在突出主体的同事又能给予画面稳定感,并能使整体画面具有一定的冲击力。 在做电商活动海报的时候中轴型是很出效果的一种形式 uisdc-ds-201609056 ↑ 分割型排版,利用分割线使画面有明确的独立性和引导性——当制作的图片中有多个图片和多段文字时可以使用分割排版。分割型排版能使画面中每个部分都是极为明确和独立的,在观看时能有较好的视觉引导和方向;通过分割出来的体积大小也可以明确当前图片中各部分的主次关系,有较好的对比性,并使整体画面不单调和拥挤。

uisdc-ds-201609057 ↑ 倾斜型排版,通过主体或整体画面的倾斜编排,使画面拥有极强的律动感,刺激视觉——当制作的图片中要出现律动性、冲击性、不稳定性、跳跃性等效果,可以使用倾斜型排版。倾斜排版可以让呆板的画面爆发活力和生机,当你发现自己的图片过于死板或僵硬时,尝试让画面中某个元素带点倾斜,会有出奇的效果。 uisdc-ds-201609058 ↑ 骨骼型排版,通过有序的图文排列,使画面严谨统一、具有秩序感——当制作的图片中,文字较多时,通常都会应用骨骼型排版。骨骼型排版时较为常见的排版方式、清晰的调理和严谨性让画面平稳,是一种不会出现的错误,但是毕竟单一的排版方式。有些时候为了打破骨骼型的单一和平稳,我们也可以应用上图第三张的形式,在规整的排列中加入一些律动强烈的素材。

平面设计中字体的应用

平面设计中字体的应用 平面设计除了给人一种视觉上的享受,更重要的是向人们传达出一种设计理念和信息。所以,平面设计在注重视觉效果的同时,也要重视设计的信息和内涵。文字、图形和色彩是设计的三要素,其中文字的作用至关重要。文字的编排、字体的设计不仅体现出设计的美感,还流露出设计的内涵和艺术性。现代平面设计中,字体的应用不仅要满足消费者的审美需求,还要使其能一目了然地看懂设计所传达出的信息,以达到平面设计的最佳效果。平面设计中的文字作用主要体现为传播信息、寄予情感,是设计三要素中表达最直接、最简单、最方便的载体。本文主要从字体的设计展开论述,分析其在平面设计中的应用。 运用独特的字体风格设计出与众不同的作品,能给人一种焕然一新的视觉感受,有利于提高设计作品的艺术性和价值。因此,在平面设计过程中要避免模仿、抄袭之前的作品,要灵活运用字体的形态特征,不断揣摩、创新,设计出具有独特风格的作品。一般来说,平面设计中的字体设计风格可以划分为以下6种:新颖独特、端庄秀丽、苍劲古朴、欢快轻盈、深沉厚重、坚固挺拔,设计师可以根据设计的需求选用不同风格的字体,使设计别具匠心。 在设计字体的时候,应避免文字混乱、字体繁杂,多使

用一些简单文字和字体,使消费者能够看懂设计,切记将设计变得复杂化。如广告设计中的文字和字体应用,就要做到既简单又准确,针对每一则广告语、每一个标志,设计师不但要准确无误地把设计信息传达给消费者,而且能让其读懂设计信息,掌握设计信息,这才是广告设计的最终目标。 平面设计中要适当对字体进行创新,设计出有创意的字体,使字体具有装饰作用,美化设计作品。在我国,汉字从古至今就有装饰、美化的效果,许多出土的文物上面都有精美的汉字。此外,一些民间刺绣、剪纸艺术中也有汉字的应用。这些例子足以体现汉字应用的重要性。字体的传达是最直接、准确的,字体的风格可以是千变万化的。设计师可以在设计中发挥想象,运用字体的艺术性和装饰性,使之成为装饰设计作品的重要手段。通过设计师的创新,赋予字体新的魅力,为设计作品增添新的活力。 字体作为设计画面要素之一,在视觉传达过程中是必不可少的。其风格的变化不但具有独特的视觉感受,而且能传达出设计师的情感,会带给消费者视觉上的美感和享受。字体的不同应用具有不同的效果,有的可以使人愉悦,有的却起到相反作用,这就要求设计师要能够发现美、创造美。在平面设计中,字体的美不仅体现在整体设计上,也反映在局部设计要素中。如何更好地协调文字与字体之间、编排与设计之间的关系,是设计师迫切需要解决的难题。美的字体能

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