电视剧相关问题
1、相关解释
日间肥皂剧
一种连续式的戏剧节目，最早源自美国由肥皂商赞助的广播连续剧而得名。它通过连绵不断的故事情节来表现家庭主题、处理个人的或家庭的关系，在每集中出现的人物不多。开放式的结尾、几个故事在连续的剧集中交织在一起、单集不能独立成篇、多个作家集体创作，最具工业化特征的节目类型。国外有《溪畔》、《日落大道》等，国内目前没有标准意义上的肥皂剧。
情景喜剧
（situation comedy或其缩写sitcom），亦称处境喜剧，是一种喜剧演出形式，最开始出现在广播中，时至今日将大本营搬到了电视屏幕上。情景喜剧一般有固定的主演阵容，一条或多条故事线，围绕著一个或多个固定场景进行，如家庭或办公室。
这种形式一般认为出现在美国广播黄金时代（1920年代至1950年代），如今在世界范围内被广为接受。在很多国家，情景喜剧都是最受欢迎的电视节目之一传统上来讲，情景喜剧的人物一般都是独立的完整体，也就是说角色很大程度上是相对静态的，每一集结尾处此集故事也会解决。也就是常说的系列剧。
红色经典剧
这是中国特有的电视剧品种，这些剧的内容多集中表现在红色革命战争时期，伟大的革命以及那个时代的英雄的故事，充满着革命主义和理想主义激情，很多因为令人震撼的人物和故事，一直到今天还为人们所感动着，称之为红色经典剧。主要有《小兵张嘎》、《林海雪原》等等。
注意：自制剧、家庭伦理剧、系列剧、连续剧
2、红色经典改编
【是什么】“红色”在中国现当代史语境中具有非常明确的政治含义，而“经典”通常是没有被淡化其政治色彩，这个词本身具有很强的内在张力。如小说《林海雪原》文革时被改编为样板戏《智取威虎山》，现在又被改编成电视剧，电影《小兵张嘎》先又改编为电视剧。
红色经典改编的特征：解构启蒙主义的宏大叙事；商业性和寻求利益最大化；强调人性化，把许多高大全的英雄形象设计情感活动；取消深度，追求平面化；运作机制的文化产业化，“经济搭台，文化唱戏。”
【问题】红色经典改编的不断升温折射出当下中国社会在日常生活、个人记忆乃至审美趣味等方面出现的新变化，如《烈火金刚》、《红色娘子军》等。目前改编比较成功的有《钢铁是怎样炼成的》。然而，一些电视剧存在着“误读原著、误会群众、误解市场”的问题，有的电视剧创作在改编“红色经典”过程中，片面追求收视率和娱乐性，在主要人物身上编制过多感情纠葛，使电视剧与原著精神相差甚远，如《沙家浜》把阿庆写成了“武大郎”，把阿庆嫂写成了“潘金莲”，对此广电总局也提出了规范。
【怎么办】红色经典是可以改编的，这对于在新的时代条件下弘扬传统、扩大“红色经典”的影响具有积极意义，红色经典对于中国观众而言具有特殊的意义，保留了人们的集体记忆，是巨大的精神财富，但是前提是要尊重原作的基本内涵、时代背景、主要情节。
总结：
一把双刃剑，使得好，好评如潮，使得不好，骂声一片。尊重历史，尊重英雄，尊重经典。
正确的做法：
要保持原作基本精神的前提下改编红色经典，实现红色经典传播方式的转换；要坚持正确的文化观、价值观、人性观去塑造人物、讲述历史；要尊重艺术规律，切勿以市场规律取消艺术规律。
3、名著改编
原则：
经典名著的改编是一种艺术的再创造，应遵循八字方针，即“忠实原著、超越原著”。
所谓忠实原著，就是不得随意更改原著的主题思想，重要情节和主要人物。超越原著，强调改编又是一种创造，创造是改编的灵魂，改编必须在改编后的作品中，体现自己对原著的理解和认识，并且以升华和提高，努力争取在忠实原著的基础
上超越原著。
规律：
中篇小说的容量和篇幅比较适合改编电影，如《天云山传奇》、《人到中年》《红高粱》等；长篇小说的容量和篇幅则比较适合改编成电视剧，如《红楼梦》《三国演义》等。
原因：
很多经典名著本身在许多方面为电影或电视改编，或者说两种艺术媒介的转换提供了可能。从题材上看，他们涉及家庭、爱情、亲情、友情这类永恒的话题，还有中国优秀的历史文化、传统文化、军事等各方面。如《红楼梦》本身就是中国封建社会的一部百科全书，涉及广泛，容量巨大，情节线索多重交错，时空跨度大，结构开放，这些本身就与影视艺术的自身艺术特点和影响的叙事规律暗合。
另外，经典名著改编也是一种重要的民族文化认同策略，他们作为中华民族古老悠久历史的文化精华，至今对我们的吸引力仍然不减。
再者，影视产业需要庞大的剧本支撑，仅靠当时作家的创作已经远远供不应求，于是从以往的小说、戏剧中，特别是名著中寻找素材自然是上策啦，而且改编经典名著并不涉及版权。
影响：
一部改编成功的改编剧，对于名著文学的普及功不可没
对于提高电视剧的文化品位和美学品位成效显著
有利于提高电视剧艺术工作者的历史修养、文化修养和审美能力，有利于提高广大观众的整体精神文化素质
但是，另一方面，借用文学名著的幌子，对其中的一些情节或人物等，作为一种“文化商品”进行宣传和推销，其卖点是古典名著在观众心中至高地位。而这些低俗伪劣的改编极大地损害了名著的精神，对观众也造成不良影响。
总结：
改编作为文化产业的一种策略，不仅丰富了文化市场，吸引了更多观众，而且能带来更客观的经济效益。然而，一旦作为文化产品的改编影视产品充斥市场，尤其是质量不佳的，作为观众就会变得愚昧麻木，缺乏对文化产品的鉴别和批判能力。因此，必须坚持精品原著，重质少量。
PS：可结合今年比较热的《新三国》、《新红楼梦》来讨论
4、主旋律和多样化
近年来的中国电视剧在“弘扬主旋律、提倡多样化”的文化方针的指导下，电视剧生产和消费市场上呈现出的几道亮丽的风景线——军旅、青春校园等现实题材以及历史题材电视剧，都是取得了良好的社会效益和经济效益。
主旋律不一定是现代剧，不一定要跟政治事件有关，只要是这个电视剧表现一种积极的时代精神和人生态度，无论是历史还是写今天，写中国还是写外国，写宫廷的争斗写日常百姓的家长里短，只要它情操是高尚的，基调是健康，明朗的，是符合历史前进方向，都可以纳入主旋律电视剧之列。简而言之，歌颂真善美，鞭笞假恶丑，就是主旋律作品，如《曹雪芹》、《天下第一楼》《激情燃烧的岁月》等各种题材的电视剧深受观众喜爱。
主旋律电视剧呈现出题材多样化的特点：电视艺术表现内容、形态的多样化，而且体现了创作观念的丰富多样性。
风格多样性：正剧、轻喜剧，戏剧式结构、散文化方式如《橘子红了》诗化的美学风格，婉约凄美。
现在有一种偏见，就是把主旋律和艺术性、可视性对立起来，一些所谓的主旋律作品，假大空，三脱离，甚至是枯燥的说教。又有一些作品，则是在多样化的掩护下表现出马克思所批评过的那种“糟糕的个性化”倾向，如某些极端个人化、边缘化的作品等等，这些作品也基本上是胡编乱造的，跟前者一样，也是三脱离。
要弘扬主旋律，就必须赢得更多的市场份额。认为主旋律作品与市场无关的人，其错误在于，不承认文艺作品是一种特殊的商品，否认文艺作品走向大众最直接、最便利和最重要的渠道是市场。也就是说，不承认大众是主旋律作品的接受者、消费者。事实证明，通过市场，消费者享受的服务越来越多，越来越人性化，文化产品在进入市场之后，也同样接受市场的检验、调节，不断提高自己的档次与水平。而在市场中，购买者越多，消费者就越多，市场的份额也就越大，说明作品所承受的思想观念、价值取向就会被更多的人所接受。另一方面，由于市场效益的回报，使我们有了创作生产更多好的作品的可能。
5、自制剧
综观2009年的电视剧市场，数家卫视陆续掀起自制剧拍摄的高潮，《一起来看流星雨》、《丑女无敌3》、《加油！优雅》、《加油！网球王子》、《青春进行时》等多部自制青春偶像剧悉数登场。这其中湖南卫视22：00档播出的《一起来看流星雨》成绩最为突出，平均收视率达到2.31%。各省级卫视在电视剧市场上的一系列举动也将我们的目光转向自制剧这一特殊的电视剧类型上。
一、产生背景
1.境外电视媒体
以我国主要引进剧地区美国、韩国以及我国港台地区为例，电视剧在当地早已实行“自制自播”模式，由电视台出资、出导演拍摄，只供本台播放。韩国电视剧超过八成都是电视台自制剧；香港无线电视台（TVB）从上世纪60年代开始就以自制剧作为主打产品吸引受众，获得极大成功，并将其影响力和销售拓展到中国大陆、台湾以及东南亚地区。
2.国内电视媒体
随着国内影视节目营销系统的建立和专业影视制作公司的涌现，电视剧成为“制播分离”背景下市场交易最活跃的节目类型。近几年，“首播剧”、“独播剧”概念相继涌现，有实力的电视台纷纷提倡“首播”概念，加大电视剧投入，这同时也加大了购买电视剧的风险：2006年，浙江卫视曾以每集80万元、总价3200万元的高价抢购古装剧《争霸传奇》的全国独播权，但其黄金时段播出时的全国市场平均收视率仅为0.34%，成绩不甚理想。2009年上半年，北京、上海等四家省级卫视联合首播的电视剧《我的团长我的团》引发一片争吵，效果不佳。在此大背景下，有实力、有创新意识的卫视频道先后走上了自制之路，其中行动最早的是湖南卫视和上海东方卫视。
二、与频道定位一致是自制剧取得高收视率的关键因素
1.偶像剧是省级卫视自制剧的主要题材
有能力拍摄自制剧的电视台，大都是有多年举办选秀赛事经验的卫视频道，拍摄自制剧可为选秀艺人解决出路问题。艺人包装，价钱便宜。演员选择的局限性，决定了自制剧类型更多以偶像剧为主。同时，由于影视市场上优秀的原创剧
本匮乏，各卫视在没得到绝对满意的原创剧本之前，翻拍那些叫好又叫座的经典之作是一件相对保险的事。例如：湖南卫视的《丑女无敌》翻拍自墨西哥电视剧《丑女贝蒂》；
自制偶像剧的特定目标观众定位以及稳定的电视播出平台为其开展营销提供了有力的帮助，尤其是广告商的植入式广告投入力度较其他题材电视剧明显增加。湖南卫视的电视剧《丑女无敌》早期的广告仅停留在洗发水、沐浴露、奶茶等几种，而2009年播出的《一起流星雨》中的植入广告就已经扩展到运动鞋和汽车等诸多产品领域。
湖南卫视的目标受众和自拍剧达到很好的契合，因此在自制剧的运作上相对其他频道来说更为成功。
三、自制剧将成为省级卫视未来发展的竞争力之一
电视剧与栏目之间的平衡，电视剧是主要创收工具，而栏目尤其是名牌栏目有利于频道的整体个性定位。自制剧很好地解决这个矛盾。
首先，自制剧播出集数较多，能够引起观众的持续关注。
其次，自制剧的题材选择能够最大限度地吸引目标观众，上星频道作为播出平台则可以最大限度地发挥其全国覆盖优势。
再次，随着竞争的加剧，自制剧专业化水平越来越高，通过与专业化公司和演员合作，以期在收视市场上取得佳绩。
最后，自制剧的最大优势便是保证了电视台资源的独享性，避免恶性竞争，还可以随时根据市场反馈修改剧本、终止或继续拍摄，同时还可根据本台的品牌形象进行打造。
博士研究生培养方案〔2010版〕： 艺术学 (专业代码：050401) 一、培养目标 培养为我国社会主义现代化建设服务的德、智、体全面发展的具有创新精神和实际工作能力的高级专门人才。具体要求： 1、思想政治上，要求博士生进一步学习掌握马列主义基本原理，坚持四项基本原则，热爱祖国、具有艰苦奋斗的作风，遵纪守法、品德优良、积极为社会主义现代化建设服务。恪守科学道德，具有严谨的治学态度，实事求是和诚挚合作的工作作风，有为科学事业奋斗和献身的精神。 2、业务上，要求掌握本学科领域坚实、宽广的基础理论，系统深入的专业知识、相应的技能和方法，具有独立进行科学研究工作和解决生产实际问题的能力，对所从事的研究方向有高度综合和提出独立见解的能力，并能取得创造性的成果。 3、掌握一门外国语，能够熟练地运用该门外国语阅读本专业的文献资料，并具有一定的外语写作和进行国际学术交流的能力。 4、身心健康。 二、研究方向 1、艺术传播学 2、艺术美学 三、培养年限与学分 全日制攻读本专业博士学位的培养年限为3-4年（在职攻读博士学位的培养年限最长不超过8年），分为课程学习、科学研究与学位论文工作三大环节。 博士生在其导师(组)的指导下，按照本专业培养方案的要求，具体制订其本人的《博士生个人培养计划》，博士生原则上必须在第一个学年内完成《博士生个人培养计划》规定的课程学习要求。 博士生进入具体科学研究工作前，须通过学位论文开题报告。学位论文开题报告会必须在本学科范围内公开举行。 博士生学分要求与学分分配：
四、培养方式 为保证培养质量，根据《中国传媒大学关于博士生指导教师工作的暂行规定》，本专业博士研究生培养实行导师（组）负责制，导师（组）负责制订和调整博士生个人学习计划。在以课程学习为主的阶段，对博士生学习的指导和检查，每两周至少一次；在以科学研究、论文工作为主的阶段，应拟订周密的指导计划，及时研究和解决博士生培养工作中的问题。定期填写《中国传媒大学研究生培养指导记录单》,此记录单可从该网址下载 https://www.doczj.com/doc/9b5591249.html,。 五、课程设置及相关要求 1、课程设置 博士研究生的课程设置共分为公共必修课、方法类课程、（跨）学科前沿课程、专业基础课程、专业课程、选修课和补修硕士生课程等共7类，具体见课程设置附表。 2、选课要求 ①第一外国语必修语种应与博士生入学考试语种一致。 ②公共必修课、方法类课程、（跨）学科前沿课程、专业基础课程、专业课程为必修。博士生应必修所学研究方向指定的专业课。 ③同等学力的博士生必须补修2门以上硕士阶段的主干课程（专业基础课程或指定研究方向课程）。 3、课程学习要求
中国传媒大学专业学位研究生入学考试 《艺术基础》考试大纲 一、考试的总体要求 《艺术基础》是报考中国传媒大学艺术硕士（MFA）所属各个专业方向的学科基础课，考试内容为艺术的基本原理。本考试的特点是基础性强；要求考生理论联系实际，关注当代艺术的热点现象和动态。 二、考试的内容 1．概述 本部分内容主要考察考生对艺术基本理论中常见观点及主要内容的掌握程度，考试时主要以选择题、填空题、名词解释、问答题等形式出现。 2．考试范围 ●艺术的构成 艺术活动的构成要素：艺术家（artist）－艺术品（work）－观赏者（audience）－宇宙（universe）（艾布拉姆斯：四要素） 艺术作品的构成层次：言（语言）－象（形象）－意（意蕴） ●艺术的本质、特征、功能 艺术的本质：审美的意识形态 艺术的特征：形象性、情感性、审美性 艺术的功能：审美娱乐、审美教育、审美认识 ●艺术的分类 实用艺术，审美艺术 再现艺术，表现艺术 动态艺术，静态艺术 时间艺术，空间艺术，时空艺术（综合艺术） 视觉艺术，听觉艺术，文学艺术，综合艺术 ●艺术家 艺术家的生命在于创造 艺术家的修养与能力 ●艺术思维 【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌育明教育官方网站：https://www.doczj.com/doc/9b5591249.html,1
形象思维与抽象思维 艺术思维与科学思维 ●艺术的至境形态 艺术意象 艺术意境 艺术典型 ●艺术的内容与形式 艺术的内容：主题，题材、情节 艺术的形式：语言，结构、技巧 艺术的内容与形式的关系 ●创作方法 现实主义 浪漫主义 古典主义、自然主义、现代主义、后现代主义 ●艺术风格、流派、思潮 艺术风格 艺术流派 艺术思潮 ●艺术的接受 艺术接受性质与社会环节 艺术欣赏的性质、过程及效果 艺术批评的观念及效用 ●艺术的起源 摹仿说 表现说 游戏说 巫术说 劳动说 ●艺术的发展 艺术与经济发展的不平衡性 艺术的民族性与世界性 【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌育明教育官方网站：https://www.doczj.com/doc/9b5591249.html,2
中传广播电视艺术学几个方向该如何选择 （感谢凯程罗老师对本文的有益指导.) 广播电视艺术学七个方向的初试考题基本一致。分数线也基本一致。在报考选择时，考生需针对自身的兴趣、工作发展目标、想跟的导师等等综合决定。 学制：01、07方向2年，02、03、04、05、06方向3年。从考试录取概率的角度来说，7个方向都差不多。 1．电视艺术理论方向 隶属于中国传媒大学电视与新闻学院，本方面培养的硕士生，能将其理论研究成果运用到电视艺术创作实践中去，以便在理论与实践相结合的势态下，成为高层次的电视艺术人才。导师有吴辉、徐舫州、张静滨、胡智锋、周文、王黑特、张国涛。复试要求理论性较强，同时喜欢理论与实践相结合的考生。kathy提示：此方向属于实力很强的电视系，一般来说，学制2年，就业去电视台做编导的居多，CCTV很多。 2.电视策划方向[2006年首次招生] 隶属于中国传媒大学影视艺术学院。本方向主要采取理论与实践相结合的方法，学生在学习策划理论的同时，参与一定的实践创作，从而提高学生的实战能力。本方向培养具有深厚人文精神和艺术造诣、拥有节目创作专业知识与技能的高级电视策划人才。导师有关玲、苗棣、许行明、郑月。复试喜欢综合能力强，有电视策划思维的考生。kathy提示：此方向自开始招生以来，就年年火爆，因为电视台现在很缺少具有策划能力的编导。 3.广播电视文艺方向 隶属于中国传媒大学影视艺术学院。直系为本科的文艺编导。是广播电视艺术学专业的王牌方向。本方向以广播电视文艺发展的历史为线索，以文艺节目、文艺栏目、文艺频道等节目形态为对象，深入研究其创作特征、创作规律、创作风格和创作走向，以便逐步建立起完善的广播电视文艺理论体系。导师有蔡卫、何晓兵、陆健、游洁、张育华。复试喜欢具有文艺特长、有文艺节目从业经验的考生。 4.电视剧创作与理论 隶属于中国传媒大学影视艺术学院。本方向的培养目标是使学生具备较高的电视剧理论素养与业界实践能力，能胜任电视剧领域的创作制作、调查研究、政策管理、宣传及教学等相关工作。导师有戴清、李胜利、刘婷、刘晔原、卢蓉、秦俊香、吴素玲、王利丽、彭文祥、吴秋雅。由于导师较多，报名和录取人数也较多。复试喜欢通晓电视剧理论与创作，有扎实的理论功底和实践经验的考生。kathy提示：这个方向相对来说没有那么热门，导师也多，适合那些避开热门的同学选择。 5.电视艺术与技术方向 隶属于中国传媒大学影视艺术学院。本方向的学生通过研究生阶段的学习，努力培养学生理论研究、画面创作及美学鉴赏等能力的同时，要求学生要不断的增强实践动手能力，毕业时能够在电视节目创作中或视频媒体节目创作或平面媒体创作中独立的完成摄影、照明、后期制作、以及设计、策划、编导、编辑、剪辑、电脑特技等工作。导师有李兴国、毕根辉、
知识结构图： 知识点分析： 单本剧、系列剧、历史剧、情景 喜剧、名著改编、通俗剧、革命 题材电视剧、红色经典改编 电视散文、电视小说 春节晚会、游戏娱乐节目（真 人秀、栏目剧）、音乐电视 情节与结构、情节与节奏、情节与故事、冲突与情境、内容与形式
第一部分：电视艺术概念 一．电视艺术定义 ?张凤铸：电视艺术是博取广纳、自成一体，具有独立品格的新兴艺术。电视艺术是电视的派生物，主 要指电视屏幕上播出的运用电视艺术手段塑造审美对象（形象）的各类文艺节目。它一方面继承了母体的先天条件——电子技术的先进性给它带来了传播方式的广泛性、敏捷性和表现手段的丰富性。另一方面，借鉴电影、戏剧、音乐等姐妹艺术，带来了声画的可溶性和艺术技巧的多样性。 ?苗棣：根据艺术的常规定义，为使接受者获得审美愉悦而创作（制作）出来的东西是艺术品，这种创 作本身就是艺术创作，因此电视节目中的一部分（且比重很大）是艺术作品。电视中与审美相关的内容及其表现手段传播方式和接受方式都有自己的独特性质，完全可以被看作是一门独特的艺术。电视艺术具有即时传真的特性，是综合艺术、大众艺术。 ?高鑫：以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界， 通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的屏幕艺术形态。 二．电视艺术基本特性 ?张凤铸：逼真性与假定性统一；兼容性和选择性统一；大社会与小家庭结合。 ?苗棣：①即时传真。即时传真的基本特性使电视艺术具备三个基本功能：通过图像和伴音系统实现对 外部世界的完美再现，即时传达艺术信息，直接传达——复现其他门类的艺术作品（后两点是电视与电影和其他艺术相比最具特色的地方），一次传播使电视难以反复欣赏品味，新奇取胜平庸浅薄，线性流动难被细品，被动接受节奏难握，艺术批评事后诸葛；②综合性。苏联学者把电视的综合性称为“珂拉支现象”，指电视节目可以弄成一堆互不相干的内容的大杂烩。电视艺术的综合性主要表现在：时间维度与空间维度的综合，视觉效果与听觉效果的综合，形式美与叙事美的综合，多重艺术门类的
2007年中国传媒大学综合考试（艺术学）试题及其答案点评 一、填空 1、名画《向日葵》是荷兰画家凡高的代表作。 2、画风被誉为“吴带当风”的唐代画家是吴道子。 3、我国民族音乐家华彦钧（瞎子阿炳）的二胡代表作为《二泉映月》。 4、圆舞曲《蓝色多瑙河》是奥地利作曲家小约翰·施特劳斯的代表作。 5、清代剧作家孔尚任的代表作为《桃花扇》。 6、《推销员之死》是美国剧作家阿瑟·米勒的作品。 7、我国影片《天云山传奇》的导演是谢晋。 8、影片《野草莓》是瑞典导演英格玛·伯格曼的代表作。 9、1958年播出的我国第一部电视剧是的《一口菜饼子》。 10、《悲剧心理学》是我国美学家朱光潜早期著作。 二、简释 1、赋、比、兴 【概述】 《诗经》的主要表现方法，也是中国古代诗歌的主要表现方法。最早提出这种说法的是《周礼·春官》。后有《毛诗序》承袭了这种说法，将三种内容体例（风、雅、颂）和三种表现方法（赋、比、兴）混为一谈，提出了“诗有六义”说（“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”）。唐代孔颖达《毛诗正义》称：“风、雅、颂者，诗篇之异体；赋、比、兴者，诗文之异辞耳”，将三体与三法比较准确地区别开来，这一看法沿用下来。【分释】 朱熹在《诗集传》中解释说：“赋者，敷陈其事而直言之者也”，“比者，以彼物比此物也”，“兴者，先言他物以引起所咏之辞也”。这种解释比较通行。赋就是陈述铺叙的意思，一般多风出于《颂》和《大雅》；但像《七月》《氓》等优秀民歌作品，也使用了赋的手法。比就是譬喻，对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。如《魏风·硕鼠》用令人憎恶的老鼠来比喻统治者的不讲礼仪、贪婪可恶；《卫风·氓》中用桑树由繁茂到凋落比喻女主人公的容貌由盛转衰。兴是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容，大多在诗的开端。兴同诗歌内容有一定的联系。如《周南·桃夭》是一首嫁女诗，以“桃之夭夭，灼灼其华”起兴，使人从桃花盛开联想到新嫁娘的美貌。又如《邶风·燕燕》是一首送别诗，以“燕燕于飞，差池其羽”起兴，使人从燕子飞时的差池不齐联想到送别时的依恋之情。再如《孔雀东南飞》里以“孔雀东南飞，五里一徘徊”引出下文焦刘的爱情悲剧。比兴手法的运用，能加强诗歌的生动
中国传媒大学 2012年全国硕士研究生入学统一考试 电影艺术基础试题 答题说明：答案一律写在答题纸上，不需抄题，标明题号即可，答在试题上无效。 第一部分：共同题（共90分，各方向均必答） 一、填空（每空2分，共20分） 1、中国第一部音乐喜剧片是袁牧之在1936年编导的《都市风光》。 2、日本电影《楢山节考》是导演今村昌平的代表作品。 3、中国电影《国风》(1935)是罗明佑和朱石麟联合导演。 4、根据同名畅销小说改编的日本影片《告白》(2010)，获得多项日本学院奖以及入围奥斯卡最佳外语片奖初选。 5、凌波因为出演李翰祥导演的《梁山伯与祝英台》(1963)获得第二届金马奖“最佳演技特别奖”。 6、纪录片《风的故事》是尤里斯·伊文斯导演的最后一部电影。 7、1979年大陆导演张暖忻与学者李陀发表《谈电影语言的现代化》一文。 8、《电影的本性》的作者是德国的克拉考尔。 二、名词解释（每题10分，共40分） 1、罗明佑 中国电影事业家。1918年入北京大学法学院，1919年在北京东安市场组建真光影戏院，放映加字幕外国影片，任经理，后又扩大和建立了中央影戏院、天津皇宫、河北影戏院，组建华北电影公司。1929年他在华北、东北等地先后建立了二十余家影剧院，基本上控制了北方电影市场。在此期间曾以华北影片公司的名义拍摄了《故都春梦》、《野草闲花》等故事片，并任影片《天伦》导演。 之后在国内外权贵的资助下组建了联华影业公司，他组织拍摄了《义雁情鸳》、《野玫瑰》、《桃花泣血记》、《三个摩登女性》、《如此英雄》、《城市之夜》、《天明》、《清白》、《小玩意》、《出路》等影片。1933年提出“挽救国片，宣扬国粹，提倡国业，服务国家”的四国主义，编导了影片《国风》宣传新生活运动。1937年导演影片《慈母曲》(合作)。抗战爆发后去香港，主办《真光》电影半月刊，后成牧师。 2、阿尔弗雷德·希区柯克 原籍英国，是一位闻名世界的电影导演，尤其擅长于拍摄惊悚悬疑片。希区柯克在英国拍摄了大批默片和有声片，之后，他前往好莱坞谋求发展，并与1956年加入美国国籍，并保留了英国国籍。在长达六十年的艺术生涯中，希区柯克共拍摄了超过五十部电影，他成为历史上著名的电影艺术大师。 对很多人来说，“希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神、成了悬疑惊悚的代名词；而希区柯克著名的那个人头侧像剪影，也不仅只是单纯的剪影，它还成了这“希区柯克精神”的一个图腾意向。这位世界所公认的恐怖大师，事实上也是由他发明了“惊悚文艺类影片”这一电影类型。 希区柯克1939年在好莱坞拍摄了他的第一部成名作《蝴蝶梦》，他拍摄的其他著名影片有《西北偏北》、《艳贼》、《深闺疑云》、《爱德华大夫》、《美人计》、《惊魂记》、《绳索》、《后窗》、《电话谋杀案》、《精神病患者》、《(群)鸟》、《第三十九级台阶》、《谍影疑云》等。 3、金焰 原名金德麟，生于今韩国首尔，中国上海电影制片厂演员、演员剧团团长，定居中国后加入中国国籍。从1929年出道，到1962年告别影坛，在这33年时间里，他共出演了46部影片。周恩来总理曾亲切地称他为“中国的附马”。1927年赴上海，入民新影片公司当学员，1928年入南国艺术剧社任舞台演员。1929年，在明星影片公司任记录员时，被导演孙瑜看中，在影片《风流剑客》中扮演角色。
中传考研综合考试{艺术学}综合 综合考试{艺术学} 填空（作品、作者） 1分x10 艺术学概论 艺术理论 拉德.费德勒艺术学之父，主张艺术学从美学中分开" 德格罗塞《艺术的起源》" 德"鲍姆加通-美学之父，《美学》：美（学）是感性认识的完善（科学）。 黑格尔《美学》" 朱光潜《文艺心理学》《谈美》完整的美学体系。" 李泽厚《美学四讲》：研究认识美、感知美的学科。" 英"科林伍德《艺术原理》 法丹纳《艺术哲学》种族、环境、时代决定艺术发展" 英克莱夫.贝尔" <艺术>有意味的形式 美"苏珊?朗格《艺术问题》 客观说： 古希腊柏拉图《理想国》：艺术世界是第三性的，艺术是摹本的摹本。" 德古典美学"黑格尔：美是理念（内容）的感性显现（形式）从有限的感性形象认识到无限的普遍真理。北朝刘勰《文心雕龙》：文以载道（自然、圣贤之道、善）情以物迁，辞以情发" 主观说： 德尼采"唯意志论，第一部著作《悲剧的诞生》 宋严羽“妙悟说”；明袁宏道“性灵说” 克罗齐直觉说" 伯格森/科林伍德" 摹仿说： 朴素唯物主义赫拉克利特德谟克利特古希腊亚里士多德" 游戏说 席勒（德）-斯宾塞理论（英）席勒《美育书简》" 巫术说 英爱德华.泰勒《原始文化》" 英弗雷泽《金枝》" 连云港锦屏山将军崖岩画" 表现说 古代文论《毛诗序》情动于中而形于言" 意大利克罗齐《美学原理》" 英科林伍德《艺术原理》" 亚里士多德艺术三功能:教育、净化、快感" 先秦《乐记》乐者乐也" 美育概念的首次提出"席勒《美育书简》德智体美 我国提倡美育的清末王国维/北大校长蔡元培：以美育代宗教/美育核心是艺术教育/苏"斯托洛维奇 美奈斯比特《大趋势》：需要借艺术重新审视生活的意义" 英泰勒《原始文化》知信艺道法习综合体" 美"克鲁伯+克拉克洪《文化：概念和定义的批判性回顾》二十世纪的文化定义 苏卡岗：艺术仿佛一面镜子" 唐王昌龄《诗格》物/情/意境"
广播电视艺术基础总结 知识结构图: 电视艺术的概念:电视就是一门独立的艺术样式(继承与特性) 第一部分:电视艺术概念 电视艺术的基本特性:电视就是综合艺术 电视艺术的范围 各类型作品的概念 第二部分:电视类型作品 电视剧 各类型作品的特点与创作规律 电视文学 电视文艺 视听语言规律 第三部分:电视创作规律 艺术创作基本规律 节目流程 第四部分:电视制作基础 技术手段 广播发展史 第五部分:广播电视艺术发展史 电视发展史:电视剧、电视文艺、纪录片 技术发展对电视艺术创作的影响:数字电视、非线编 第六部分:电视生存环境与方式 频道专业化、制播分离、纪实频道的生存 知识点分析: 第一部分:电视艺术概念 一． 电视艺术定义 ? 张凤铸:电视艺术就是博取广纳、自成一体,具有独立品格的新兴艺术。电视艺术就是电视的派生物,主 要指电视屏幕上播出的运用电视艺术手段塑造审美对象(形象)的各类文艺节目。它一方面继承了母体的先天条件——电子技术的先进性给它带来了传播方式的广泛性、敏捷性与表现手段的丰富性。另一方面,借鉴电影、戏剧、音乐等姐妹艺术,带来了声画的可溶性与艺术技巧的多样性。 ? 苗棣:根据艺术的常规定义,为使接受者获得审美愉悦而创作(制作)出来的东西就是艺术品,这种创作本 身就就是艺术创作,因此电视节目中的一部分(且比重很大)就是艺术作品。电视中与审美相关的内容及其表现手段传播方式与接受方式都有自己的独特性质,完全可以被瞧作就是一门独特的艺术。电视艺术具有即时传真的特性,就是综合艺术、大众艺术。 ? 高鑫:以电子技术为传播手段,以声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握与表现客观世界,通过 塑造鲜明的屏幕形象,达到以情感人目的屏幕艺术形态。 二． 电视艺术基本特性 ? 张凤铸:逼真性与假定性统一;兼容性与选择性统一;大社会与小家庭结合。 单本剧、系列剧、历史剧、情景 喜剧、名著改编、通俗剧、革命题材电视剧、红色经典改编 电视散文、电视小说 春节晚会、游戏娱乐节目(真 人秀、栏目剧)、音乐电视 情节与结构、情节与节奏、情节与故事、冲突与情境、内容与形式
中国传媒大学2018年美术学专业介绍 1．影视美术方向 美术学作为艺术学学科的一个分支，涵盖了视觉造型创作与美术史论研究的广泛领域，是艺术学领域的支柱学科之一。影视美术是结合美术与电影电视的一个研究方向，它将技术与艺术相结合，理论与实践相结合，是美术学专业的新兴研究领域和方向。 影视美术方向主要从造型艺术的角度去研究电影、电视的视觉之美，主要包括场景、灯光的造型设计理论与实践、人物形象、电视画面等方面的造型设计理论与实践等。本研究方向在我校已有多年历史，已经逐步形成了艺术实践和理论研究并重、注重并强调对该领域新材料、新技术发展的前沿性研究及培养特色。本方向在利用和研究三维动画、虚拟场景、多媒体等新兴的、多元化的设计方法的同时，致力于发展传统的影视美术观念，拓宽影视美术研究的范围。 本方向依托于影视艺术学院强大的学术背景，培养研究生具有系统的影视美术专业知识和技能，具备基本理论研究能力和在影视美术领域具有较强的设计创作能力。研究生通过学习和研究实践，将成为影视美术领域在影视场景设计和研究、人物造型设计和研究等领域的高素质专门型人才。 2．当代美术创作与新媒体艺术方向 当代美术创作与新媒体艺术是美术学专业适应当代艺术发展的新潮流和新趋势的方向之一。它在传统美术创作的基础上寻找新的定位并展开相应的研究，探索当代美术创作的语言形式和方法，研究新媒体艺术等新艺术形式的创作规律和要求，是当代美术创作研究的重要领域。 本方向立足于研究当代美术和新媒体艺术在当前的发展，在注重传统造型规律的基础上，强调充分了解当代艺术的语境，关注文化、关注传统、关注生活；强调探索未知的领域，强调调动新媒体的技术手段和形式，强调与边缘知识的融合，强调对文化和语言的反省。在此基础上注重对光学媒介、电子媒介以及数字媒体为基本表现手段和艺术语言的创作规律研究。本方向依托于传媒大学在相关领域的学科优势，将传统美术创作与新媒体艺术结合起来探讨当代美术发展中的新形式、新领域，探索自己的艺术语言和表达方式。本方向在注重理论研究的同时，着重于艺术创作实践；创作研究中形成了厚基础、重技术、新观念的特色，在新材料、新方法与传统造型艺术相结合等方面来展开系统研究。 本专业本方向研究生应具备现代视觉艺术的观念，掌握最新的造型艺术表现手段，能够独立从事当代艺术创作和新媒体艺术创作、设计。本方向培养在当代美术创作和利用新媒介、新媒体进行艺术创作的高级创作性人才和相关研究人才，主要面向艺术市场、美术教育和公共美术设计等领域培养人才。 3．美术史论方向 本方向主要研究美术的历史和理论，是美术学专业的重要研究方向之一。本方向致力于建筑、雕塑、绘画等领域的历史研究和造型艺术的相关理论研究，同时在当代美术批评、美术传播与市场等领域展开研究。 本方向主要培养中国美术历史、美术理论、现当代美术等研究领域的硕士研究生。本方向在研究中注重研究生基本研究素质的培养，尤其重视研究生在美术文献、艺术调查等方面的功底和能力培养，同时注意结合社会实践来进行专业能力的训练。本方向依托于中国传媒大学在艺术学、文艺学等方面的学科优势，在国内外艺术史研究的学术背景下来展开美术史和美术理论研究，以美术交流与传播、美术鉴藏、美术文
SNS SNS，全称Social Networking Services，即社会性网络服务，专指旨在帮助人们建立社会性网络的互联网应用服务。也应加上目前社会现有已成熟普及的信息载体，如短信SMS服务。 SNS的另一种常用解释：全称Social Network Site，即“社交网站”或“社交网”。 严格讲，国内SNS并非Social Networking Services（社会性网络服务），而是Social NetworkSite（即社交网站）。以人人网（校内网）、开心网、原始村这三个SNS平台为代表，结合一些相对可靠的数据，不难归纳出主流SNS用户的共性。 1967年，哈佛大学的心理学教授Stanley Milgram(1934～1984)创立了六度分割理论，简单地说：“你和任何一个陌生人之间所间隔的人不会超过六个，也就是说，最多通过六个人你就能够认识任何一个陌生人。”按照六度分隔理论，每个个体的社交圈都不断放大，最后成为一个大型网络。这是社会性网络(Social Networking)的早期理解。后来有人根据这种理论，创立了面向社会性网络的互联网服务，通过“熟人的熟人”来进行网络社交拓展，比如ArtComb,Friendster，Wallop,adoreme等。 但“熟人的熟人”，只是社交拓展的一种方式，而并非社交拓展的全部。因此，现在一般所谓的SNS，则其含义已经远不止“熟人的熟人”这个层面。比如根据相同话题进行凝聚（如贴吧）、根据爱好进行凝聚（如Fexion网）、根据学习经历进行凝聚（如Facebook）、根据周末出游的相同地点进行凝聚等，都被纳入“SNS”的范畴。 SNS源自英文缩写 在互联网领域有SNS三层含义：服务Social Network Service，软件Social Network Software，网站Social Network Site。Social Network Service中文直译为社会性网络服务或社会化网络服务，意译为社交网络服务。中文的网络含义包括硬件、软件、服务及网站应用，加上四字构成的词组更符合中国人的构词习惯，因此人们习惯上用社交网络来代指SNS （包括Social Network Service的三层含义），用社交软件代指Social Network Software，用社交网站代指Social Network Site。SNS专指旨在帮助人们建立社会性网络的互联网应用服务。 医学领域：Sympathetic Nervous System 【解】交感神经系统 [编辑本段] 第一章什么是SNS？
2010年中国传媒大学研究生综合考试【艺术学】真题及答案 2010-01-26 16:09:04 阅读292 评论1 字号：大中小订阅 一、填空（每题1分，共10分） 1、榆树下的欲望的作者是（尤金.奥尼尔） 2、《白毛女》的执笔是丁毅和（贺敬之） 3、天下第一行书是王羲之的（《兰亭序》） 4、《亚威农少女》的作者是（毕加索） 5、《悲情城市》的导演是（侯孝贤） 6、《威廉退尔》是19世纪意大利歌剧家（罗西尼）的代表作 7、新凤霞和赵丽蓉为代表人物源于唐山的剧种是（评剧） 8、《党同伐异》的导演是（D.W 格里菲斯） 9、中国电视剧的最高政府奖（中国电视剧飞天奖） 10、《中国艺术精神》一书的作者是（徐复观） 二、名词解释（每题4分，共20分） 1、壁画----------------以绘制、或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。 2、诗无达诂------------------诗无达诂，古代诗论的一种释诗观念，发展为对诗歌及文艺的一种鉴赏观念。语出董仲舒《春秋繁露》卷三《精华》。“达诂”的意思是确切的训诂或解释。在艺术鉴赏中,又由于诗的含义常常并不显露,甚至于“兴发于此,而义归于彼”(白居易《与元九书》),加上鉴赏者的心理、情感状态的不同,对同一首诗,常常因鉴赏者的不同而会有不同的解释。所以，“诗无达诂”在后世又被引申为审美鉴赏中的差异性。 3、国际歌-----------------国际共产主义运动中最著名的一首歌。这首歌也曾经是世界上最被广泛传唱的歌曲之一。原文（法语）的歌词由欧仁·鲍狄埃在1871年所作，皮埃尔·狄盖特于1888年为其谱曲。 4、梅兰芳-----------梅兰芳（1894～1961），京剧大师。形成自己的艺术风格，世称“梅派”。代表戏京剧有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等；昆曲有《思凡》、《游园惊梦》等。 5、宝莱坞------------宝莱坞（Bollywood）是位于印度的广受欢迎的电影工业基地的别名。 三、简答题（每题20分，共60分）
广播电视艺术考题 名词解释：5*6分=30分论述：5*12分=60分+10分=70分 名词解释： 1、电视艺术：电视艺术，是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的 审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。 2、电视艺术的文学性：所谓电视艺术的文学性，主要是指从文学中汲取的、构成电视艺术 的文学元素。这种文学元素使得电视艺术具备了某种文学性。具体地讲，也就是孕育在作品中的抒情和诗意，通过屏幕画面和画面之间的组接，创造一种诗的意境，以抒发真挚的情感，特别是创作者的主观情感。 3、造型语言：造型语言，就是对生活纪实画面，给予艺术的超越和升华，具有较强的绘画 性、雕塑性和可读性，给观众以立体感、凝固感和陌生感，喻意深刻、联想丰富、内涵充实，艺术冲击力强。并与有声语言相结合，构成满足观众某种窥视欲的独特屏幕语言形态。 4、电视单本剧：电视单本剧，是由一个完整的故事或情节所构成的，有情节的发生、发展、 高潮、结局的完整脉络，而且是一次将戏演完的电视剧艺术形式。从情节、结构来看，相当于文学作品中的“短篇小说”，戏剧作品的“独幕剧”。 5、电视连续剧：电视连续剧，是分集播出的多部集电视剧，其中主要人物和情节是连贯的， 每集只播出整个故事的一部分，但它也可以单独成立，只是在结尾时留下悬念，以待下集时人物和情节再继续发展。它类似我国的“章回小说”和“长篇评书”，往往说到紧要的高潮处，来一个“欲知后事如何，且听下回分解”，借以引起观众的兴趣，吊住观众的胃口，达到吸引观众收看下集的目的。 6、电视专题片：电视专题片，主要运用纪实手法，对社会生活的某一领域或某一方面，给 予集中地、深入的报道，内容较为专一，形式多种多样，允许采用多种艺术手段表现社会生活，允许创作者直接阐明观点的纪实性电视节目形态。 7、写实性电视专题片：主要运用形声一体化的纪实手段，真实地反映生活中的真人真事， 展现生活的具体过程和情状，并允许直接阐明观点的电视专题片。 8、写意性电视专题片：主要是指在生活真实的基础上艺术地营造诗的意境，蕴含深沉的意 念、思想和感情，充满诗情画意，给观众以独特审美感受的电视专题片。 9、电视风情艺术片：电视风情艺术片，主要是指运用电视技术和艺术手段，以介绍、歌颂 和赞美某一地域、某一民族、某一地区独特的风土人情为其主要内容，以充满民族风味和地方色彩的音乐、歌曲、舞蹈为其主要表现形式的电视艺术片种。 10、能指与所指：所谓“能指”，是指构成语言表达方式，而被视觉和听觉感知的具体 物质形态。所谓“所指”，是指以“能指”为中介，所表达的语言内容方面的观念形态。 11、符码与编码：所谓“符码”，是指传达一组信息时，不同符号系统的变化规则和保 证参加交流过程的人能够理解的约定性规则。同一种“符码”，具有系统性、同质性和连贯性。所谓“编码”，则是指由符码系统所传递出的整体思想情感信息的整合。“编码”，具有整体性和合一性。 论述题： 一、运用电视艺术的语言系统中的一种分析《成都——一座来了就不想走的城市》。150至 200字，用造型语言分析。
影视编导北京地区排名 1 中国传媒大学 A+ 2 北京师范大学 A 3 北京电影学院、B+ 4 北京大学 B+ 研究生专业分类影视编导属于0504 艺术学 专业名称 050407广播电视艺术学 050406电影学 专业方向 广播电视编导（文艺编导方向） 广播电视编导（电视编辑方向） 广播电视编导（节目主持方向） 影视学（影视与传媒方向） 影视学（影视文化与传播方向 戏剧影视文学 戏剧影视文学（影视剧译制方向） 戏剧影视文学（影视媒体理论方向） 公共事业管理（文化艺术管理方向） 文化产业管理（文化经纪方向） 公共事业管理（影视制片管理方向） 公共事业管理（艺术教育） 1，两个都不错，上师偏重编剧，上大偏重技巧，难度当然是上大难点，上师相对好考，就业前景也不错。 2。主要偏重与编剧，听考上的人说上研的时候很轻松。我有同学刚考上。 3，上大录取比例一班是1/10，难度不小。如果想上，建议报上师。 6所直属师范高校是：北京师范大学、华东师范大学、华中师范大学、东北师范大学、陕西师范大学、西南大学 姐夫14:06:25
师范类大学全国一流的分别有 教育部直属六所：北京师范大学（211 985 高校） 华东师范大学（211 985 高校） 东北师范大学（211 985优势学科创新平台高校） 华中师范大学（211 985优势学科创新平台高校） 陕西师范大学（211 985优势学科创新平台高校） 西南大学（原西南师范大学）（211 985优势学科创新平台高校） 省属4所：南京师范大学（211工程高校） 华南师范大学（211工程高校） 湖南师范大学（211工程高校） 首都师范大学（211工程高校） 最佳答案 你好我是浙江师范大学的研一学生，我从你的角度谈谈我的看法。 从学校来看：华南师大肯定是比浙师大好的，华南师大是211而浙师大只是省重点大学。 从专业来看：浙师大的广播电视艺术，属于文传学院，是个不错的专业，这几年国家十分重视文化产业，所以这方面的人才很紧缺的，而且浙师大在浙江声誉还是很好的，如果以后在浙江发展可以考虑；然而华南师大的基础心理学是比较早的专业了，实力也是很不错的了，就看你的兴趣和以后的职业规划。 从难易程度来看：浙师大的广播电视艺术比去年的A区国家线高10分就能进复试，相对而言浙师大更好考一点吧。 这就是我个人的建议。
中传播音主持艺术学专业学费及各细分专 业介绍 中传播音主持艺术学专业学费总额为3万元，学制为3年 播音主持艺术学专业方向如下： 1、普通话水平测试及语言发音艺术 2、播音主持艺术理论 3、播音主持艺术创作 4、口语传播艺术 以上方向的考试科目是一样的，具体是 ①101思想政治理论 ②201英语一、202俄、203日语三选一 ③719播音主持艺术 ④818综合考试（语言传播、语言艺术） 中传播音主持艺术学考研难度分析 本文系统介绍中传播音主持艺术学考研难度，中传播音主持艺术学专业就业，中传播音主持艺术学考研辅导，中传播音主持艺术学考研参考书，中传播音主持艺术学考研专业课五大方面的问题，凯程中传播音主持艺术学考研老师给大家详细讲解。特别申明，以下信息绝对准确，凯程就是王牌的中传考研机构！ 一、中传播音主持艺术学考研难度大不大，跨专业的人考上的多不多? 总体来说，中传播音主持艺术学专业招生量大，招生数为22人，考研难度不高。据凯程从中国传媒大学内部统计数据得知，中传播音主持艺术学考研的考生中95%是跨专业考生，在录取的学生中，基本都是跨专业考的。在考研复试的时候，老师更看重跨专业学生自身的能力，而不是本科背景。其次，播音主持艺术学考试科目里，播音主持艺术、综合考试（语言传播、语言艺术）本身知识点难度并不大，跨专业的学生完全能够学得懂。即使本科学播音主持艺术的同学，专业课也不见得比你强多少（大学学的内容本身就非常浅）。在凯程辅导班里很多这样三跨考生，都考的不错，而且每年还有很多二本院校的成功录取的学员，主要是看你努力与否。所以记住重要的不是你之前学得如何，而是从决定考研起就要抓紧时间完成自己的计划，下定决心，就全身心投入，要相信付出总会有回报。 二、中传播音主持艺术学就业怎么样？ 中传播音主持艺术学专业就业实践多且中传在播音主持艺术学领域的名气非常大，校友众多，就业不是问题。据中国传媒大学就业办公室的老师介绍，中传每年的就业率都保持在95%以上，毕业生整体需求还是比较旺盛的，大部分的专业供需比在1：4以上，每年学生大部分进入全国各地的省市地区的广播、电视、报刊、网络、电影等传媒机构和相关行业。社会对中传的办学水平和人才培养质量也给予很高的评价。
2010年中国传媒大学《广播电视艺术基础》真题 答题说明：答案一律写在答题纸上，不需抄题，标明题号即可，答在试题上无效。 一、简答题（每题6分，共60分） 1、益智类节目 2、情感类节目 3、红色经典剧 4、人类学纪录片 5、正大综艺 6、少儿频道 7、中国电视早期的直播阶段 8、审美经验 9、电视艺术的仪式性 10、直接电视 二、论述题（每题20分，共60分） 1、广州电视台继上海文广新闻传媒集团(SMG)后，在全国第二个实施“制播分离”，将把旗下的九个电视频道的节目制作都分包给电视台内外的电视节目制作机构。试析“制播分离”将给电视节目的创作带来哪些影响？ 2、结合所学知识，分析电视艺术的策划和创作者应该是以“雅俗共赏”还是“雅俗分赏”作为节目创作的首要出发点？并说明理由。 3、美国学者尼尔·波兹曼写过一本书《娱乐至死》，描写了很多电视娱乐节目带来的负面影响。如今，我国电视娱乐之风盛行，难道我们将会面临娱乐至死的处境吗？ 三、选答论述题（按方向选作，每题30分，共30分） 1、最近几年来春节晚会有什么缺陷，谈谈你的对策。（01，02，03，04方向必选） 2、论变焦距的推拉镜头和移动机位的推拉镜头的异同？试论各种运动镜头拍摄时的方法和注意事项？（05方向必选） 3、谈谈“自然混响”和“人工混响”的区别和应用。（06方向必选） 4、谈谈你对播音主持创作中“愉悦共鸣”的理解。（07方向必选） 2009年中国传媒大学《广播电视艺术基础》真题 答题说明：答案一律写在答题纸上，不需抄题，标明题号即可，答在试题上无效。 一、简答题（每题6分，共60分） 1、谈话节目 2、情景喜剧 3、电视歌会 4、广播节目的参与性 5、文学创作的物化阶段 6、电视艺术的时尚性 7、广播电视栏目的构成要素 8、收视率 9、人文关怀 10、艺术主体 二、论述题（每题20分，共60分） 1、2008年中国电视诞生50年了，你认为这50年中最具影响力的事件和作品是哪个？为什么？ 2、谈谈你对“广播电视节目是一种消费文化”这句话的认识。 3、你认为广播或电视艺术的多元化发展，与当代社会价值观念的演变有什么关系吗？ 三、选答论述题（按方向选作，每题30分，共30分） 1、（01，02，03，04方向必选） 广播电视是文化产业的重要组成部分，在“提高国家文化软实力”总体策略中起着非常重要的作用。结合具体创作，谈谈如何建构中国广播电视艺术的主流文化价值？如何在世界文化中提升中国广播电视艺术的国际影响力？ 2、（05方向必选） 景别大致分为几种？试分析它们各自的作用。 3、（06方向必选） 论述“房间立体声”与“人头立体声”的区别和应用。 4、（07方向必选） 结合播音主持语言创作实践，谈谈怎样准确地把握语气的感情色彩和分量。 2008年中国传媒大学《广播电视艺术基础》真题 答题说明：答案一律写在答题纸上，不需抄题，标明题号即可，答在试题上无效。 一、简述题（每题6分，共60分） 1、小说
广播电视艺术学专业硕士研究生培养方案 （050407） 一、培养目标 培养具有从事广播电视艺术事业的节目创作、管理及科研、教学工作能力的高级专门人才。具体要求是： 1．树立爱国主义和集体主义思想，具有良好的道德品质和强烈的事业心，能立志为祖国的建设和发展服务。 2．具备一定的马克思主义理论水平，在本学科内掌握坚实的基础理论和系统的专门知识，具有较宽的知识面、较强的独立工作能力和较好的创新能力；具有使用第一外国语进行国际交流的能力，能熟练地阅读本学科外文文献，并具有初步撰写外文科研论文的能力。 3．具备良好的团队意识与协调工作的能力；具有健康的体魄和较强的心理素质。 二、研究方向 1．影视艺术理论研究 2．电视文艺理论 3．影视戏剧创作与理论 4．影视艺术与技术研究 5．数字媒体艺术研究 6. 纪录片创作与理论 三、修业年限 实行弹性学制，基本学制为3年。其中优秀者满足有一篇在省级以上的刊物正式发表的论文或者有一部相当于省级以上奖励的作品的条件，可以申请提前半年毕业。生源为跨专业、同等学力的研究生原则上不能提前毕业。 四、毕业学分和授予的学位 广播电视艺术学专业研究生实行学分制，总学分不少于32学分，其中学科基础课、专业主干课和发展方向课的学分不少于20学分。授予文学硕士学位。 五、培养方式 1．硕士研究生培养采取导师负责与集体培养相结合的方式，导师是硕士研究生培养的第一责任人，每个硕士研究生导师组要由3-5人组成，配合导师，充分发挥集体培养的作用。 2．硕士研究生培养以课程学习为主。作为辅助的培养手段，结合专业特点鼓励学生通过各种途径参加必要的实践活动。 3．学生应在第一和第二学期一年的时间内利用课内和课外阅读，完成全部必读文献的阅读任务。每位硕士生必须在第二学期期末提交两份书面的文献阅读报告。文献阅读计1学分。 4．充分发挥个人学习与研究计划在引导和促进硕士生自主学习和研究中的作用。硕士生应在导师的指导下制订个人学习与研究计划。个人学习与研究计划包括学习计划和研究计划，应在入学后三个月内完成。 5．培养计划要和研究生本人商量后制定，以推进研究生的个性化培养。
中国传媒大学动画艺术学专业就业情况 解析 中国传媒大学动画艺术学硕士专业就业实践多，学生动手能力强，且中国传媒大学在动画艺术学领域的名气非常大，校友众多，就业不是问题。 据中国传媒大学就业办公室的老师介绍，中国传媒大学每年的就业率都保持在95%以上，毕业生整体需求还是比较旺盛的，大部分的专业供需比在1：4以上，每年学生大部分进入全国各地的省市地区的广播、电视、报刊、网络、电影等传媒机构和相关行业。社会对中国传媒大学的办学水平和人才培养质量也给予很高的评价。 本文系统介绍中国传媒大学动画艺术学考研难度，中国传媒大学动画艺术学就业，中国传媒大学动画艺术学考研辅导，中国传媒大学动画艺术学考研参考书，中国传媒大学动画艺术学考研专业课五大方面的问题，凯程中国传媒大学动画艺术学考研老师给大家详细讲解。特别申明，以下信息绝对准确，凯程就是王牌的中国传媒大学考研机构！ 一、中国传媒大学动画艺术学考研难度大不大，跨专业的人考上的多不多? 中国传媒大学动画艺术学15年的招生人数为14人，其中包含保送生4人。考试专业课内容简单，考试难度不高，每年都有二本三本的学生考取。 据凯程从中国传媒大学内部统计数据得知，中国传媒大学动画艺术学专业考研的考生中95%是跨专业考生，在录取的学生中，基本都是跨专业考的。考研复试的时候，老师更看重跨专业学生自身的能力，而不是本科背景。其次，动画艺术学考研考试科目里，动画学基础和艺术综合本身知识点难度并不大，跨专业的学生完全能够学得懂。即使本科学动画艺术学的同学，专业课也不见得比你强多少（大学学的内容本身就非常浅）。在凯程辅导班里很多这样三凯程生，都考的不错，而且每年还有很多二本院校的成功录取的学员，主要是看你努力与否。所以记住重要的不是你之前学得如何，而是从决定考研起就要抓紧时间完成自己的计划，下定决心，就全身心投入，要相信付出总会有回报。 二、中国传媒大学动画艺术学各细分专业介绍 动画艺术学硕士专业致力于培养具有扎实理论基础，并适应特定行业或职业实际工作需要的应用型高层次专门人才。其专业方向如下： 动画理论与实践方向； 动画产业方向。 以上方向的考试科目是一样的，具体是 ①101思想政治理论 ②201英语一、202俄、203日语三选一 ③722动画学基础 ④817综合考试[艺术学] 中国传媒大学动画艺术学主要分为两个培养方向，动画理论与实践方向是为了培养具有深厚的动画艺术理论修养，兼具学术研究和实际创作能力的高层次、复合型动画人才；动画产业方向对动画产业政策、组织形态、资本运营、传播发行、市场营销、人才培养等方面进行多角度的研究，培养高层次、复合型的高级动画产业管理、策划、制片和运营人才。可以说，这两个方向的就业率没有任何问题。 三、中国传媒大学动画艺术学考研辅导班有哪些？