未来主义
未来主义20 世纪出现最早、反叛精神最强的一个文艺流派。持续约十年。以“否定一切”为基本特征。否定国家机器。否定传统文化。主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化。歌颂机械和都市混乱。赞美“速度美”和“力量”。主张打破理性的形式规范。用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。创始人是〈意>马里内蒂。主要成就是诗歌。代表作家及作品是阿波利奈尔的《醇酒集》。?马雅可夫斯基的《穿裤子的云》等。
1909 年2 月20 日。意大利人、剧作家马里内蒂在巴黎《费加罗报》发表“未来主义宣言”。宣告未来主义诞生。
美学思想：帕格森+尼采
主要形式：诗歌和戏剧
未来主义不仅仅是一个文艺运动。还是一个政治运动。
立体未来主义：立体未来主义的诗歌在格式上大胆革新,创造出一种立体诗格式--"图画诗";在创作手法上,抨击古典风格,推翻理性传统思维模式,语言不追求风雅,而是强调力度、粗野和感情的狂热;在思想内容上反映个人所见、所闻、所感,并对现实社会现象进行讽刺抨击,通过作家主观感受,艺术地表现现实的本质。诗歌具有反传统的形式,没有标点符号,诗行参差不齐,任意拆词、拆句,措辞有时粗野,比喻古怪离奇;歌颂自然,讽刺资产阶级哲学、科学和宗教。代表作家有法国的阿波利奈尔、俄国的马雅可夫斯基、赫列勃尼科夫等。
《给社会趣味一记耳光》——成为该流派的宣言，
自我未来主义：代表人物有谢维里亚宁人，其标志是谢维里亚宁于1911年在彼得堡发表的《自我未来主义的开场白》（1911）他的“纯抒情诗”风格在当时很受欢迎。这派作家不满现实，常表露个人愁苦，用分割、聚合等方式生造词汇，多描写丑陋的东西。
（一）未来主义的代表性作家和主要作品（识记）
马里内蒂（法）：《他们来了》无情节、无冲突，四句台词。启发了尤涅斯库的《椅子》
提倡“自由语”
帕拉泽斯基（意大利）：
早期：诗集：《诗》、《纵火犯》
中晚期：长篇小说《小丑的奖品》、《垮掉的第三帝国》《罗马》
诗集《伤感旅行》、《我的心》
名作：《我是谁》自我的三个特征：疯狂、忧愁、悲哀
阿波利奈尔（意大利）立体未来主义
第一部诗集《醇酒集》
第二部诗集《美好的文字》（包括《下雨了》、《被杀的和平鸽》）
小说：《被杀害的诗人》超现实主义戏剧《蒂雷西亚的乳房》
诗歌艺术特点：1）拓展描写范围2）形式上进行革新
（二）未来主义文学的基本特征
1、简单应用：未来主义文学对“运动”和“力”的赞美和多种艺术创新
1）否定传统文化，赞美机器文明
A：对一切有碍于他本能发泄的国家,社会,王权,文化,传统等等采取了"赶尽杀绝"的态度,声称要摧毁一切的博物馆,图书馆和科学院,要把意大利从教廷,王权,婚姻,议会的桎梏下解放出来,废除常备军队,法院,警察,监狱。
B：崇拜工业文明和机器,技术,以及与机器直接相关的速度和力量的美. 他认为"速度使人增添百倍的力量,去征服时间和空间。汽车,飞轮,马达是他沉迷忘返的崇拜偶像.
2）刻意形式创新，表达主观感受
A：诗歌具有反传统的形式,没有标点符号,诗行参差不齐,任意拆词、拆句,
B：用分割、聚合等方式生造词汇，让人摸不着头脑
C：直接模拟声音效果（马里内蒂用汽笛写轮船进港）
D：用词汇的并列代替诗句、诗行。（马里内蒂《锵咚咚》用一系列数字、加号、等号去描写战地情景）
E：图画诗
F：戏剧要在舞台上表现千奇百怪的幻觉和潜意识（打颤的女人表示对未来的恐惧）
三：马雅可夫斯基的创作概况
1、识记：马雅可夫斯基的主要作品（发明了楼梯诗）
俄国未来派的第一本诗集《给社会趣味一记耳光》有马雅可夫斯基处女作两首短诗《夜》、《早晨》
以及后来陆续发表的一些诗作如《大街》、《码头》、《剧院》、《彼得堡二三事》
中期《穿男装的云》
后期：《向左进行曲》《一亿五千万》《开会迷》《列宁》《好！》
剧本：《臭虫》《澡堂》
最后一部作品：长诗序曲《放开喉咙歌唱》
（四）《穿男装的云》的主要内容
1、简单应用：《穿男装的云》对资本主义制度和文明的全面否定
十月革命前的代表作长诗《穿裤子的云》有四部分，原名《第十三个使徒》，马雅柯夫斯基在序言中说：“《穿裤子的云》我认为是当代艺术的基本思想：…打倒你们的爱情?、…打倒你们的艺术?、…打倒你们的制度?、…打倒你们的宗教?——这就是四部乐章的四个口号。”
主题：嘲讽、挖苦资本主义思想，针砭现实，震撼世界
第一章我等待的情人为金钱嫁了别人理由是你所有狂热的宝贝/比不上乞丐所有的铜板谴责了尔虞我诈的资本主义社会
第二章嘲笑资本主义文人的无病呻吟，强调自然朴实的语言，来自生活的真情实感强于浪漫主义的风花雪月
第三章挖苦了自我未来派，要用新风格表现新题材（阶级斗争），他坚信真理，进一步否定俄国资本主义
第四章试图解决灵与肉、爱与欲的矛盾，批判宗教禁欲主义
（五）《穿男装的云》的艺术特色
1、综合应用：《穿男装的云》的艺术特色——拟人化手法、怪诞、反讽、开阔硬朗的语言风格
1）用拟人化手法表现抽象情理，形象生动，动感强烈
▲大部分意象比较丑：词儿会像尸体一样腐烂，两个词儿又越长越胖。
▲强调运动美和力之美：午夜会持刀狂奔
2）怪诞。用怪诞的手法取得陌生化效果，给人耳目一新之感。
▲奇特的比喻：你们的思想正躺在软化的大脑上做着好梦，好比油污的沙发上躺着个吃胖的奴仆
▲矛盾对立的意象拼接：下贱与深情的勿忘我，耶稣与嗅花的小儿女
3）反讽：她爱的是古老的有轨马车叮当，一听汽车喇叭就慌忙躺开
4）开阔硬朗，狂放洒脱的语言风格，读起来酣畅淋漓，拍案叫绝。
正如一个兵士/被战争砍成了残废/孤苦伶仃/无家可归/爱护着他自己唯一的腿
超现实主义：
一、《娜嘉》的主要内容
《娜嘉》是超现实主义”梦幻写作”和”自动写作”创作原则的实践。没有完整的故事情节，文体上似散文又非散文，似诗而非诗，似小说完全打破传统小说叙事方式，几乎没有叙事，仅是”浮光掠影地写出一些记忆所及的事”，是”走笔谈来，不打腹稿，不作构思”，潜意识的自然流动记录。
第一部分是布勒东“记忆所及”的事，以散文的方式直接点出作者的创作理念。
第二部分是从先贤祠广场的伟人旅馆谈起，这一部分主要是作家个人经历的记述，讲了自己与超现实主义其他成员相识、相交的过程及在“现代剧院”“双面具”的看戏经历，几乎所有的事都有偶然性，幻象。
第三部分是作者和娜嘉的故事，他们在巴黎相遇、相爱到分手的经历中，有大量的图片展示事件发生时的场景。同时，作品又体现出一种明显的自传倾向。
小说结尾处，娜嘉的名字被用“你”代替，成为无数个“你”中的一个，娜嘉像征生命现象本身
最后，娜嘉疯了，被关进了疯人院，这是现实对人的精神自由的遏制。
一/1娜嘉的超现实世界和特殊的美（领会）
1）她身份不明，行踪不定，是一个现代城市中的游手好闲者
2）她又是一个多义的象征符号，蕴含着希望、自由、爱等意蕴
3）她最终被关进了疯人院，体现了官方意识对边缘性话语的排斥和害怕。
要通过《英美文学选读》这门课考试，不是考前“冲刺”一类的短训能奏效的。这门课难就难在它的阅读量很大，它包括英国和美国的诸多作家的诸多作品，而每一部作品就是一部书。现行统一教材在作家和作品的选取方面尽管已经是精而又精了，但还是不得不采用节选的办法来压缩篇幅。即便如此，为了更好地理解作品，考生还不得不在对整部作品了解的基础上，在教师指导下反复阅读节选，才能对节选部分的内容以及思想有较好的理解。不过文学阅读也有规律可循。下面的文字就“选读”课的性质、阅读时读取什么信息、现行试题各个部分的考查点是什么、如何回答简单论述题等问题，给考生一点提示，希望能对考生学习、复习《英美文学选读》课提供一些帮助。 第一部分《英美文学选读》课的性质 一、《英美文学选读》课的重点是作品顾名思义，“英美文学选读”是有选择地阅读英美文学史上有影响作家的重要作品，熟知作品内容，了解大多数批评家和读者已经接受的对这些作品主题的表述，并能从作品中找到、列举出证明这些表述的细节。这样的定义里有三个要注意的问题。一是作品内容，二是作品里的细节，三是节作品主题。三个同等重要，学习者不能只取其一。以小说为例，所谓作品内容，是指情节(plot)、场景(setting)、人物(characters)、语气(tone)、以及语言(style)。情节是指故事里所展示的事件和这些事件按作家意愿有序的安排，如事件发生的背景、事件中涉及的人物、事件本身(即冲突)、以及解决冲突的办法和结果。情节就是故事；没有情节就没有故事；熟知情节是理解文学作品，特别是小说和戏剧的第一、也是不可缺少的一步。不掌握故事情节，对作品进行深入分析就无从谈起。有故事当然就有人，对人物的分析是对作品分析的核心。语气是指作者在他／她刻画人物、安排情节、描写场景时所持的态度，而作者的态度直接影响我们对作品思想的理解。作者要表达自己对人物、事件的态度，只有通过文字才能与读者交流，而不同的作家使用语言的风格(style)是不一样的。如果掌握了以上内容，就掌握了细节，之所以把细节单列出来，是因为多数考生只记得大概情节，考试中不能用具体的细节进行人物或思想分析、评述，空话太多。劳伦斯小说《儿子与情人》(Sons and Lovers)里，成年的保罗是如何仍然生活在他母亲的掌控之下的细节，是分析这部作品里的人物和主题的关键，不能引用相关细节作为根据，分析就失去了基础。阅读文学作品一定要在一般性的了解情节的基础上，尽量记一些细节，细节显示考生对作品的熟悉程度。主题是对作品思想的高度概括。教材里作家作品概述和作品简介(斜体部分)，对作品主题已有简明准确的表述，考生不可不读。对这些表述的理解，又是以考生对作品内容、细节的掌握为基础的。作品内容、细节、主题是考生学习的重点。 两点说明： (一)这里我们姑且不讨论新批评对作者和作品关系的观点，也不去讨论接受美学和读者反映理论，本科阶段没有开设文学批评理论课，没有必要进行那样的讨论，教师也不要引入类似的话题，以免造成不必要的困惑。 (二)从历年考题来看，作家的生卒年月、家庭背景、接受教育情况、作品发表年代等都不在考察范围，考生不必在这些方面浪费时间。目前市场上有一些英美文学教材和辅导材料在作家生平上花费了相当的篇幅，有的甚至远远超过了对文学作品本身的介绍和分析，这类书籍对考生复习没有多大帮助。教育部组织专家编写的现行教材尽管可以再修改、完善，但它的最大好处是它给考生提供了学生最需要的作品概要和精确而恰当的分析(教材里作品前的斜体部分)，对考生从作品全貌理解文学作品很有帮助。 二、文学作品与文学史的关系关于文学作品和文学史哪个在先、以及哪个更重要的问题，我们还是留给专门的学者去争论，我们要搞清楚的是考生学习过程中应该以哪一个为重点的问题。前面讲选读课的性质时已经讲过，《英美文学选读》课的重点是作品，以往考试所包括的内容也充分说明了这一点，似乎没有争论的必要。但我们不得不考虑另一个无法回避的问题：如何对待教材中每个文学阶段前对该时期影响文学作品的经济、文化、社会、思想思
Chapter I The Renaissance Period Definitions of the Literary Terms: 文艺复兴时期的界定 1. The Renaissance: The Renaissance marks a transition from the medie val to the modern world. Generally, it refers to the period between the 14 th & 17th centuries. 历史文化背景It first started in Italy, with the flowering of painting, sculpture & literature. From Italy the movement went to emb race the rest of Europe. The Renaissance, which means "rebirth" or "reviva l," is actually a movement stimulated by a series of historical events, such as the re-discovery of ancient Roman & Greek culture, the new discoverie s in geography & astrology, the religious reformation & the economic expa nsion. The Renaissance, therefore, in essence is a historical period in whic h the European humanist thinkers & scholars made attempts to get rid of those old feudalist ideas in medieval Europe, to introduce new ideas that e xpressed the interests of the rising bourgeoisie, & to recover the purity of the early church from the corruption of the Roman Catholic Church. 2. 文艺复兴到英国比较晚的原因The Renaissance was slow in reaching Englan d not only becaus e o f England?s separation from the Continent but also be cause of its domestic unrest. It was not until the reign of Henry VIII that the Renaissance really began to show its effect in England. With Henry VII I?s encouragement the Oxford reformers, scholars and humanists introduc ed classical literature to England. 15th century, began the English Renaissa nce, which was perhaps England?s Golden Age, especially in literature. 人文主义H umanism: Humanism is the essence of the Renaissance. It sprang from the endeavor to restore a medieval reverence for the ancient author s and is frequently taken as the beginning of the Renaissance on its consci ous, intellectual side, for the Greek and Roman civilization was based on s uch a conception that man is the measure of all things. Through the new l earning, humanists not only saw the arts of splendor and enlightenment, b ut the human values represented in the works. Renaissance humanists fou nd in the classics a justification to exalt human nature and came to see th at human beings were glorious creatures capable of individual development in the direction of perfections, and that the world they inhabited was thei rs not to despise but to question, explore, and enjoy. Thus, by emphasizin g the dignity of human beings and the importance of the present life, they voiced their beliefs that man did not only have the right to enjoy the bea uty of this life, but had the ability to perfect himself and to perform wond ers. Thomas More, Christopher Marlowe and William Shakespeare are the b est representatives of the English humanists. The first period of the English Renaissance was one of imitation and assimi lation.
未来主义（Futurism） 现代文艺思潮之一。1909年意大利马利奈蒂倡始。1911年至1915年广泛流行于意大利。第一次世界大战期间传布于欧洲各国。以尼采﹑柏格森哲学为根据认为未来的艺术应具有"现代感觉"并主张表现艺术家进行创作时的所谓"心境的并发性"。 意大利诗人、作家兼文艺评论家马里内蒂于1909年2月在《费加罗报》上发表了《未来主义的创立和宣言》一文，标志着未来主义的诞生。他强调近代的科技和工业交通改变了人的物质生活方式，人类的精神生活也必须随之改变。他认为科技的发展改变了人的时空观念，旧的文化已失去价值，美学观念也大大改变了…… 随之而来的是文化界各领域的冠以“未来主义”名称的宣言纷纷发表。1914年7月，意大利年青的建筑师圣伊里亚发表了《未来主义建筑宣言》，激烈批判了复古主义，认为：历史上建筑风格的更迭变化只是形式的改变。因为人类生活环境没有发生深刻改变，而现在这种改变却出现了，因此，未来的城市应该有大的旅馆、火车站、巨大的公路、海港和商场、明亮的画廊、笔直的道路以及对我们还有用的古迹和废墟……在混凝土、钢和玻璃组成的建筑物上，没有图画和雕塑，只有它们天生的轮廓和体形给人以美。这样的建筑物将是粗犷的像机器一样简单，需要多高就多高，需要多大就多大……城市的交通用许多交叉枢纽与金属的步行道和快速输送带有机地联系起来。……建筑艺术必须使人类自由地、无拘无束地与他周围的环境和谐一致，也就是说，使物质世界成为精神世界的直接反映…… 从以上观点可以看出，“未来主义”的建筑观点虽然带有一些片面性和极端性质，但它的确是到第一次世界大战前为止，西欧建筑改革思潮中最激进、最坚决的一部份，其观点也最肯定、最鲜明、最少含糊和妥协。它是近半个世纪以来许多改革者的零散思想的集大成和深化的产物。不仅如此，直到20世纪后期，在世界上一些著名建筑作品中，我们还能看到这样那样的未来主义建筑师的思想火花，如巴黎蓬比杜艺术与文化中心（1972-1977）和香港汇丰银行大厦（1979-1985）等。 未来主义艺术家们的创作兴趣涵盖了所有的艺术样式，包括绘画、雕塑、诗歌、戏剧、音乐，甚至延伸到烹饪领域。意大利诗人菲利波·托马索·马里内蒂最早于1909年发表《未来主义者宣言》一文，宣扬他的艺术观点。宣言最先在米兰发表，之后刊载于法国的《费加罗报》上。马里内蒂总结了未来主义的一些基本原则，包括对陈旧思想的憎恶，尤其是对陈旧的政治与艺术传统的憎恶。马里内蒂和他的追随者们表达了对速度、科技和暴力等元素的狂热喜爱。汽车、飞机、工业化的城镇等等在未来主义者的眼中充满魅力，因为这些象征着人类依靠技术的进步征服了自然。 马里内蒂这种狂热的艺术观点立刻征服了那些米兰的画家们。波丘尼、卡拉和鲁索罗等人在视觉艺术领域发扬了马里内蒂的未来主义观念。鲁索罗同时还是一位作曲家，他将未来主义元素引入了音乐领域。画家巴拉和塞韦里尼于1910年结识了马里内蒂。这些人构成了第一批未来主义艺术家。 画家和雕塑家翁贝特·波丘尼（1882－1916）于1910年发表了《未来主义绘画宣言》。在宣言中，他声称：“我们将竭尽全力的和那些过时的、盲信的、被罪恶的博物馆所鼓舞着的旧信仰做斗争。我们要反抗陈腐过时的传统绘画、雕塑和古董，反抗一切在时光流逝中肮脏和腐朽的事物。我们要有勇于反抗一切的精神。这种精神是年轻的、崭新的，伴随着对不公的甚至罪恶的旧生活的毁灭。” 未来主义者们将沉溺于昔日时光的行为戏称为“过去主义”，将这类人称为“过去主义者”。他们有时甚至对这些所谓的“过去主义者”们进行身体上的攻击。这些“过去主义者”包括那些对未来主义的画展或演出没有兴趣的人们。 未来主义者对现代战争大加颂扬，认为战争是艺术最终极的形式。一些未来主义者们曾是第一次世界大战的幸存者，怀有深刻的民族主义思想。这些经历使得他们未来主义者公然支持意大利的法西斯主义。 未来主义对20世纪其他文艺思潮产生了影响，包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。未来主义作为一种艺术思潮从20年代开始衰落，如今已经基本绝迹，很多未来主义艺术家在两次世界大战中丧生。然而，未来主义所倡导的一些元素至今仍然是西方文化的重要组成部分。未来主义对年轻、速度、力量和技术的偏爱在很多现代电影和其他文化模式中得以体现。马里内蒂至今仍有很多思想上的追随者。比如，他的“人体金属化”的艺术主张在日本电影导演冢本晋也的影片中有所体现。未来主义对网络化的
美文学这门科目庞大之极，堪称英本自考之最。自己一个人看那么厚的一本书，不用说能不能看下来，能记住多少实在不好说！ 我在复习的时候，总结了一些规律，与大家分享，望对你有用，帮你顺利通过！ 1.题型分析： 一般来讲，肯定是这种类型：a.单项选择题（40道，40分） b.引文简析（无非就是问问作者是谁，出自哪个作品，主题意象什么的，4道，16分）c.简答题（4道，24分）d.论述题（无非就是分析加读后感，20分） 经验：你应该可以看出来了，重点当然是单选了，分数大，又好得分，实在不行还可以蒙。建议尽可能把书看一遍，但不要看作者生平，那肯定不会考。有个印象就可以了，不用去背，如果你汉语文学功底好，可以省去不少时间。 2.比例分析 据本人统计，历年来英美文学的国考试卷中英国文学占52%，美国文学占48%。（2003年4月例外，其中英国部分58%）其中，可以看出 单选题：前22题肯定为英国部分，其余为美国部分。 大题部分：基本上是一人一半，各占50% 经验：书上共652页，英国411页，美国241页。英国作家共38位，美国15位。其中，美国部分中，诗歌作品也比较少，比较好确认。结论：死学美国，顺带英国。 3.内容分析 历年命题的趋势逐渐由课文内容向选读作品转移，选读的比重越来越大。 经验：课文内容作到大体了解，但要特别重视作家艺术特色。选读部分加大力度，多注意书上的注释及选文大意和某些细节，尽量作到能用英语复述。实在不行，也至少作到能用汉语复述。 4.真题解析及预测 自学考试的一大特点就是重复率高，所以历年试题是必惫的复习材料，不可缺少。有人说：“一套真题等于3套模拟题！”这话绝对没错。所以要花大力气在上面。记得我考那回就有一道10分大题和前一年的一模一样。 注：马克吐温的《哈克贝里费恩历险记》的分析在2000~2002年中，连续考了三次。 经验：注意历年真题，尤其是去年的。去年的10分大题大致如下： a.《傲慢与偏见》中的三种婚姻 b.《白鲸》选文作品复述几分析象征意义。 ================================================ 4月14日]投机取巧教你过英美文学[压题篇] 本文是投机取巧过英美文学的最后一篇，收录北京市2004年4月10日英美文学考试的试题(除选择题外)，是我在北京自考论坛处网友处所得，特此对提供帮助的朋友表示感谢。 二、1、Thomas Gray：Elegy in the Country Churchyard的第一段 2、Yeats的Down by the sallen garden，考的是他俩站在河边，那个女孩*在他肩头，他觉得自己年轻懵懂，而且泪流满面。 3、Emyly Bronte的Whuthering Heights里面Hethcliff在他lover临死之前的那段表现，还问了narrator 是谁 4、Emlily Dikinson的I Heard a Fly Buzz--When I died，问那个blue Buzz是什么意思
浙江省2010年7月自学考试儿童文学名著导读试题和答案 课程代码：00887 一、单项选择题(本大题共20小题，每小题1分，共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.儿童文学作家陈伯吹曾经提出，一个有成就的儿童文学作家应该从儿童的角度出发，以儿童的耳朵去听，以儿童的眼睛去看，特别要以儿童的心灵去体会。这种说法提倡的是儿童文学创作中的( C )1-10 A.成人视角 B.两代人对话、对比的视角 C.儿童视角 D.少年作者的视角 2.下列童话形象不属于 ．．．拟人形象的一项是( C )3-38 A.《丑小鸭》中的丑小鸭 B.《木偶奇遇记》中的仙女 C.《小熊温尼·菩》中的温尼·菩 D.《秋千，秋千》中的小兔白白 3.在中国，“童话”的产生以1909年商务印书馆出版的《童话》丛书为标志，该丛书的主编是( D )2-19 A.周作人 B.叶圣陶 C.茅盾 D.孙毓修 4.由瑞典当代女作家林格伦创造的《小飞人卡尔松》中的主人公卡尔松属于( B )3-39 A.常人形象 B.超人形象 C.拟人形象 D.宝物形象 5.很多优秀的童话作品从民间故事中吸取养分。在中国，《野葡萄》和《神笔马良》可说是两个代表作，作者分别是葛翠琳和( A )5-107 A.洪汛涛 B.陈伯吹 C.严文井 D.金近 6.少年儿童小说主要是指( B )16-266 A.儿童小说 B.少年小说 C.幼儿小说 D.青年小说 7.意大利作家亚米契斯创作的一部儿童文学经典作品是( B )26-511 A.《高尚无比的爱》 B.《爱的教育》 C.《洋葱头历险记》 D.《木偶奇遇记》 8.下列选项属于少年儿童小说中的探索性作品的是( A )24-427 A.班马《六年级大逃亡》 B.秦文君《四弟的绿庄园》 C.曹文轩《泥鳅》 D.张之路《羚羊木雕》 9.少年小说的读者必须具有一定的文学鉴赏能力和一定的社会生活认知能力，其年龄段大致在( D )12-266 A.3、4岁～17、18岁 B.7、8岁～17、18岁
英美文学选读翻译（英语专业自考） 第一部分：英国文学 第一章文艺复兴时期 文艺复兴标志着一个过渡时期,即中世纪的结束和现代社会的开始。一般来说,文艺复兴时期是从十四世纪到十七世纪中叶。它从意大利兴起,伴随着绘画、雕塑和文学领域的百花齐放,而后文艺复兴浪潮席卷了整个欧洲。文艺复兴,顾名思义即重生、复苏,是由一系列历史事件激发推动的,其中包括对古希腊罗马文化的重新发现。地理天文领域的新发现,宗教改革及经济发展。因此,文艺复兴从本质上是欧洲人文主义者竭力摒弃中世纪欧洲的封建主义,推行代表新兴城市资产阶级利益的新思想,并恢复早期宗教的纯洁性,远离腐败的罗马天主教廷的一场运动。 文艺复兴浪潮影响到英国的速度比较慢,不仅因为英国远离欧洲大陆,而且还因为其国内的动荡不安。乔叟去世后的一个半世纪是英国历史上最动荡不安的时期。好战的贵族篡取了王位,使英国走上自我毁灭之路。著名的玫瑰之战就是极好的例子。后来理查三世的恐怖统治标志着内战的结束,在都铎王朝的统治下英国的民族情感又成长起来。然而直到亨利八世统治期间(1509-1547),文艺复兴的春风才吹入英国。在亨利八世的鼓励下,牛津的改革派学者和人文主义者们将古典文学引入英国。基于古典文学作品及《圣经》的教育重获生机,而十五世纪就被广泛传阅的文学作品则更加流行了。自此,英国的文艺复兴开始了。英国,尤其是英国文学进入了黄金时代。这个时期涌现出莎士比亚、斯宾塞、约翰逊、锡德尼、马洛、培根及邓恩等一大批文学巨匠。但英国的文艺复兴并未使新文学与旧时代彻底决裂,带有十四、十五世纪特点的创作态度与情感依然贯穿在人文主义与改革时代。 人文主义是文艺复兴的核心。它源于努力恢复中世纪产生的对古希腊罗马文化的尊崇。人文主义作为文艺复兴的起源是因为古希腊罗马文明的基础是以"人"为中心,人是万物之灵。通过这些对古代文化崭新的研究,人文主义者不仅看到了光彩夺目的艺术启明星,还在那古典作品中寻求到了人的价值。在中世纪的社会中,个人完全隶属于封建统治,没有独立和自由可言;在中世纪的神学理论中,人与周围世界的关系仅仅是人消极适应或消极遁世,不允许追求快乐,以备死后灵魂得以超脱。然而人文主义者们却从古代文化遗产中找到了充足的论据,来赞美人性,并开始注意到人类是光荣的生命,人自己可以不断发展,至善至美,而且人们生存的世界是属于他们的,供他们怀疑、探索以及享受。由此,人文主义者通过强调人类的尊严、强调今生今世的重要性,喊出了他们的信仰,即人类不仅有权利在今生今世美好生活,而且还有能力完善自我,创造奇迹。人文主义遍布英国思想领域的。标志是荷兰学者伊拉斯谟先后到牛津大学与剑桥大学讲授古典文化研究。托马斯·漠尔、克利斯朵夫·马洛和威廉·莎士比亚是英国人文主义的代表。
浙江省2009年4月自考儿童文学名著导读试卷 课程代码：00887 一、单项选择题(本大题共20小题，每小题1分，共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.体现成人对于儿童的眼光，充满“亲切温馨”或“端庄深邃”的艺术氛围的儿童文学作品，呈示的是儿童文学的( C )4-13 A.自然母题 B.成长母题 C.爱的母题 D.顽童母题 2.创造出一说谎鼻子就变长的木偶皮诺曹这一童话形象的作者的国籍是( A )9-179 A.意大利 B.法国 C.英国 D.丹麦 3.《猪八戒吃西瓜》取材于我国著名古典小说《西游记》，作者是( C )5-99 A.洪汛涛 B.孙幼军 C.包蕾 D.周锐 4.英国作家巴里创造的一个永不长大的童话形象是( D )10-205 A.温尼·菩 B.长袜子皮皮 C.小王子 D.彼得· 5.创作了荒诞神奇的《爱丽丝漫游奇境记》和《爱丽丝镜中奇游记》的作者是英国数学家( D )9-190 A.吉卜林 B.M尔恩 C.王尔德 D.卡洛尔 6.《大声公》的作者李潼来自( B )23-479 A.澳门 B. C. D.马来西亚 7.中国少年小说的发展繁荣与少年文学的兴起时间是在20世纪( C )16-266 A.60年代 B.70年代 C.80年代 D.90年代 8.下列作品创作于抗日战争时期的是( B )17-303 A.《小兵张嘎》 B.《鸡毛信》 C.《罗文应的故事》 D.《海滨的孩子》
9.小说《校舍上的车轮》创造了“古怪人”杨纳士这一人物形象，这部作品的作者是( D )27-566 A.亚M契斯 B.都德 C.斯坦贝克 D.狄扬 10.《什么叫做好，什么叫做不好》是一首教育长诗，它的作者是( B )39-692 A.马尔夏克 B.马雅可夫斯基 C.M尔恩 D.罗大里 11.儿童诗《春姑娘》的作者是( A )33-642 A.艾青 B.冰心 C.田地 D.刘大白 12.鲁兵的童话诗代表作是( B )35-657 A.《小刺猬理发》 B.《小猪奴尼》 C.《雷公公与啄木鸟》 D.《大海的歌》 13.我们常见的跳绳歌、踢毽歌、拍手歌属于典型的( C )29-615 A.知识性儿歌 B.教育性儿歌 C.游戏性儿歌 D.政治性儿歌 14.欧美国家科幻小说的黄金时代出现在20世纪( B )41-706 A.20年代 B.30年代 C.40年代 D.50年代 15.下列科幻小说中属于威尔斯创作的是( B )41-700 A.《机器岛》 B.《时间机器》 C.《月光岛》 D.《宇宙岛》 16.科学童话《这是谁的脚》的作者是( C )45-783 A.法布尔 B.法拉第 C.比安基 D.罗蒙诺索夫 17.冰心的《寄小读者》写于( C )47-819 A.1917—1920年间 B.1920—1923年间 C.1923—1926年间 D.1926—1929年间 18.下列儿童散文中属于童话散文的是( D )46-814 A.《金色花》 B.《丢》 C.《滇池月色》 D.《花儿在闹市》 19.泰戈尔的《金色花》和《羽毛》都属于( D )50-854 A.儿童小说 B.童话 C.科学小品 D.儿童散文诗
英美文学选读要点总结精心整理(只考26位作家) [英国』Chapter1 The Renaissance period（14世纪至十七世纪中叶）文艺复兴 1. Humanism is the essence of the Renaissance.人文主义是文艺复兴的核心。 2. the Greek and Roman civilization was based on such a conception that man is the measure of all things.人文主义作为文艺复兴的起源是因为古希腊罗马文明的基础是以“人”为中心，人是万物之灵。 3. Renaissance humanists found in then classics a justification to exalt human nature and came to see that human beings were glorious creatures capable of individual development in the direction of perfection, and that the world they inhabited was theirs not to despise but to question, explore, and enjoy.人文主义者们却从古代文化遗产中找到充足的论据，来赞美人性，并开始注意到人类是崇高的生命，人可以不断发展完善自己，而且世界是属于他们的，供他们怀疑，探索以及享受。 4. Thomas More, Christopher Marlowe and William Shakespeare are the best representatives of the English humanists.托马斯.摩尔，克利斯朵夫.马洛和威廉.莎士比亚是英国人文主义的代表。 5. Wyatt introduced the Petrarchan sonnet into England.怀亚特将彼特拉克的十四行诗引进英国。 6. The first period of the English Renaissance was one of imitation and assimilation.英国文艺复兴初期只是一个学习模仿与同化的阶段。 7. The goals of humanistic poetry are: skillful handling of conventions, force of language, and, above all, the development of a rhetorical plan in which meter, rhyme, scheme, imagery and argument should all be combined to frame the emotional theme and throw it into high relief.人文主义诗歌的主要目标是对传统习俗的熟练运用，语言的力度与气概，而最重要的是发展了修辞模式，即将格律，韵脚（式），组织结构，意象（比喻，描述）与议论都结合起来勾画出情感主题，并将其极为鲜明生动的表现出来。 8. The most famous dramatists in the Renaissance England are Christopher Marlowe, William Shakespeare, and Ben Jonson.文艺复兴时期英国最著名的戏剧家有克利斯朵夫.马洛，威廉.莎士比亚与本.约翰逊。 9. Francis Bacon (1561-1626), the first important English essayist.费兰西斯.培根是英国历史上最重要的散文家。(III)William Shakespeare威廉.莎士比亚 17. The first period of his dramatic career, he wrote five history plays: Henry VI, Parts I, II, and III, Richard III, and Titus Andronicus; and four comedies: The Comedy of Errors, The Two Gentlemen of Verona, The Taming of the Shrew, and Love’s Labour’s Lost.在他戏剧创作生涯的第一个阶段，他创作了五部历史剧：《亨利六世》，《理查三世》，《泰托斯.安东尼》以及四部喜剧：《错误的戏剧》，《维洛那二绅士》，《驯悍记》和《爱的徒劳》。 18. In the second period, he wrote five histories: Richard II, King John, Henry IV, Parts I and II, and Henry V; six comedies: A Midsummer Night’s Dream, The Merchant of Venice, Much Ado About Nothing, As You Like It, Twelfth Night, and The Merry Wives of Windsor; and two tragedies: Romeo and Juliet and Julius Caesar.在第二阶段，他写了五部历史剧：《理查三世》，《约翰王》，《亨利四世》，《亨利五世》以及六部喜剧《仲夏夜之梦》，《威尼斯商人》，《无事生非》，《皆大欢喜》，《第十二夜》，《温莎的风流娘儿们》，还有两部悲剧：《罗密欧与朱丽叶》和《裘利斯.凯撒》。 19. Shakespeare’s third period includes his greatest tragedies and his so-called dark comedies. The tragedies of this period are Hamlet, Othello, King Lear, Macbeth, Antony and Cleopatra, Troilus and Cressida, and Coriolanus. The two comedies are All’s Well That Ends and Measure for Measure.第三阶段诞生了莎翁最伟大的悲剧和他自称的黑色喜剧（或悲喜剧），悲剧有：《哈姆雷特》，《奥赛罗》，《李尔王》《麦克白》《安东尼与克利奥佩特拉》《特罗伊勒斯与克利西达》及《克里奥拉那斯》。两部喜剧是《终成眷属》和《一报还一报》。 20. The last period of Shakespeare’s work includes his principle romantic tragicomedies: Pericles, Cymbeline, The Winter’s Tale and The Tempest; and his two plays: Henry VIII and The Two Noble Kinsmen.最后一个时期的作品主要有浪漫悲喜剧：《伯里克利》《辛白林》《冬天的故事》与《暴风雨》。他最后两部剧是《亨利八世》与《鲁克里斯受辱记》。21. Shakespeare’s sonnets are the only direct expression of the poet’s own feelings.这些十四行诗都是莎翁直抒胸臆的成果。 22. Shakespeare’s history plays are mainly written under the principle that national unity under a mighty and just sovereign is a necessity.莎翁的历史剧都有这样一个主题：在一个强大英明的君主统领下的国家，统一是非常必要的。 23. In his romantic comedies, Shakespeare takes an optimistic attitude toward love and youth, and the romantic elements are
P9 立体主义是前卫艺术运动的一个流派，对二十世纪初期的欧洲绘画与雕塑带来革命。立体主义创作的主要特征，即在画面上将一切物体形象破坏和肢解，然后再加以主观的拼凑、组合，以求所谓立体地表现出物体的不同侧面。就是在平面上表现出二度和三度空间，甚至表现出肉眼看不见的结构和时间（四度空间）。与狂野的野兽派完全相反，它代表唯理的倾向它。认为印象派、野兽派的绘画都是在模拟自然，基本上是表现性的艺术作品。它的意义在于空间处理的新观念，它实际上是主宰20世纪艺术中抽象的和非具象的绘画流派的直接源泉。与表现主义风格的浪漫特性相比较，立体主义风格可以说是古典的和形式主义的。那么说到立体主义就不得不提到塞尚，他是印象派到立体主义画派之间的重要画家。塞尚由毕沙罗（CamillePissarro）介绍加入印象派，并参加了第一届印象派画展。有人依他的风格也归于后印象派。他的作品对于19世纪的艺术观念转换到20世纪的艺术风格奠定基础。同时他的作品对于亨利·马蒂斯和巴勃罗·毕加索产生重要的影响。 立体主义是一个具有重大影响的运动和画派。其艺术追求与塞尚的艺术观有着直接的关联。立体派画家自己便曾声称：“谁理解塞尚谁就理解立体主义”。他们努力地消减其作品的描述性和表现性的成分，力求组织起一种几何化倾向的画面结构。虽然其作品仍然保持着一定的具象性，但是从根本上看，他们的目标却与客观再现大相径庭。他们从塞尚那里发展出一种所谓“同时性视象”的绘画语言，将物体多个角度的不同视象，结合在画中同一形象之上。画家们新创出一种以实物来拼贴画面图形的艺术手法和语言，进一步加强了画面的肌理变化，并向人们提出了自然与绘画何者是现实，何者是幻觉的问题。 立体主义在艺术形式上的探索，在二十世纪的最初十年影响了全欧洲的艺术家，并激发了一连串的艺术改革运动，如未来主义、结构主义及表现主义等等，尤其鲜明地反应在对现代工艺美术、装饰美术、建筑美术等注重形式美的实用艺术领域不小的推动作用上。 P10 现代主义美术比起以写实和模仿为基础的传统美术来，具有象征性、表现性和抽象性的特点。现代主义多流派标榜自己是反传统的，实际上它可能完全抛弃传统。它竭力否定和排斥的是19世纪中期以来的含有学院派特征的写实主义传统。 在对待历史遗产方面，它们更重视对原始社会艺术、埃及和美索不达米亚的美术、希腊古风时期美术、欧洲中世纪美术的研究。自印象主义之后，西方美术家开始把目光转移到中国、日本和印度的绘画、工艺品的表现语言上，探索写意的表现手法。野兽主义、立体主义的美术家们直接受益于非洲雕塑。同时，中东的伊斯兰教美术和大洋洲的艺术遗产，也是现代主义艺术家们研究的对象。上述人类历史上的美术遗产均为现代主义美术家们提供了有益的养料。 总的说来，20世纪以来西方的现代主义美术,适应了现代社会人们的需要，创造了一批可以列入人类经典文化的作品，但远非所有流派和思潮的理论都是无可非议的，更不用说其中有些作品的思想倾向颇值得研究。现代派艺术部分流派表现了唯心主义艺术趣味和颓废思想；但更多现代派艺术家通过创作体现他们的叛逆性格，强调自身的价值，表现艺术家的主观心灵，也创造了不少艺术表现方法和新材料。 P11 无 P12 它在发展历程中共经历了三个时期：1907－1909年的塞尚时期；1909－1912年的分析立体主义时期。他们首先打破了传统绘画中只能按照一个固定视点去表现，然后安排在同一个绘画平面上的方法。随着探索的发展，他们发现这样的“分析”往往使画面越来越失去本
2005 年自学考试广外日语本科 - 日语语言学试题 一、例を挙げて、次の説明をしなさい。 （5*8＝40分） １、イントネーション： ２、形態素： ３、ローマ字： ４、国語学と日本語言学： ５、形式体言： 二、（6*10＝60分） １、言語の分類について簡単に述べなさい。 ２、日本語の表記の特徴について簡単に述べなさい。 ３、日本語の象徴語について簡単に述べなさい。 ４、日本語における方言形成の原因および区分の基準は何か、簡単に述べなさい。５、現代日本語の助詞について簡単に述べなさい。 ６、日本語の標準語の母音について簡単に述べなさい
2008年1月自学考试广外日语本科 - 日语语言学试题 一、例を挙げて、次の用語を説明しなさい。 （5*8点＝40点） 1. 粘着語 2. ローマ字 3. 国語学と日本語学 4. 心情形容詞 5. イントネーション 二、次の質問に答えなさい。 （6*10点＝60点） 6. 現代日本語の形式体言とは何か。述べなさい。 7. 現代日本語の敬語の体系について述べなさい。 8. 自由異音と条件異音の意味について例を挙げ説明しなさい。 9. 現代日本語の文字にどんな性質のものがあるのか。述べなさい。 10. 現代日本語の助動詞にどんなものがあるのか。述べなさい。 11. 橋本文法の特徴について、簡単に述べなさい。 1.粘着語 靠附着在表示概念意义的词的前面或后面来表示该语言的语法关系，以日语、朝鲜语等为代表。 2.屈折语 即靠语言的词性 （主要靠词尾？变化来表示该语言的语法关系， 以拉丁语为代表的印欧语言
大多数都属于屈折语。 3．孤立语 即该语言的语法关系既不靠词形变化来表示，也不靠专门表示语法关系的后缀或前缀来表示，而主要是考次序来表示该语言的语法关系，以汉语为典型 4．抱合语 即该语言把各种语法关系都阻止道一个词里， 往往一个词就表示一句话， 也就是一句话总以 一个词的形式出现，以印第安语为主。 5.汉字属于 “表意文字”，一般来讲，是指其字形与发音、含义相结合的文字相结合的文字。 6.ローマ字属于 “表音文字”中的 “音素文字”，每一个字形与一个音素相对应的文字。 7假名属于 “表音文字”中的“音节文字”，是指每一个字形与一个音节相对应的文字。 8.国語学と日本語学二者在本质上都是把日语作为自己的研究对象。 （1）国语学是是指日本日把自己民族的语言按照江户、明治、大正、昭和等时代发展下来的研究成果，特别注重于日语自身的研究。 （2）日本语学是指把日语置身于世界上成百上千的语言中的一种，特别是用研究其他语言的视角，注重导入其他语言的研究成果，以这样的一种态度研究日语。 9. 心情形容詞
威廉-莎士比亚 威廉-莎士比亚（1564-1616）是世界有史以来最著名的作剧家和诗人之一。凭着38部作品，154首十四行诗和2首长诗，他建立了他在世界文学史中的赫赫威名。他也被全世界各式各样的学者和评论家给予了最高的赞誉。在过去4百年间，关于莎士比亚的书籍和文章还不断大量出版。 莎士比亚可能出生于1564年4月23日埃文河畔斯特拉特福城的一户商人家庭。他的父亲的职业被传为是卖手套的、羊毛商人、农夫或者是屠夫，是一个镇上有点地位的人，并多次当选为镇委员会的成员。莎士比亚在哪个美丽的贸易小镇度过了他的童年并上了斯特拉特福语文小学。他真正的老师是大自然和周围的百姓。1587年，莎士比亚娶了大他几岁的安妮-哈撒韦为妻。妻子为他生了3个孩子，苏珊娜和双胞胎朱迪斯和哈姆尼特。也许由于要养活不断壮大的家庭，莎士比亚在1586或1587年离开斯特拉特福去了伦敦。 莎士比亚去了伦敦一处为戏剧发展提供了优越环境的地方。他既当演员又做作剧家，为张伯伦家族做事，张伯伦家族后来又成为了王族。莎士比亚的事业发展得如此的好以致被誉为‘大学才子’之一的罗伯特-格林气极败坏地地称呼他是只‘向上扑腾的乌鸦’。 大约从1591到1611年间，莎士比亚到达了他戏剧生涯的顶峰，他的作品一部又一部地不断问世。莎士比亚没有把他的天赋局限于戏院里，在1593和1954年，他发表了2篇叙事诗，《维纳斯与阿多尼斯》和《路易斯受辱记》，都是写给南安普顿伯爵的。1609年他也写了短诗并出版了。到1597年时莎士比亚已经很有钱了，他在斯特拉特福买套大宅子作为新居。大约于1610年莎士比亚从伦敦退隐回了斯特拉特福，即便如此他还是坚持写作了一段时间。他卒于1616年4月23日。 由于对莎士比亚的许多作品的创作准确时间仍然存有争议，评论家们对把莎士比亚戏生涯的戏剧作品划分阶段方面存有不同的观点。但总体来说他的戏剧生涯可以分为4个时期。 莎士比亚戏剧创作生涯的第一个阶段是创作早期。他写了5部历史剧：《亨利六世》的第一、二、三部，和《泰特斯·安特洛尼克斯》；4部戏剧：《错误的戏剧》，《维罗纳的2位绅士》，《驯悍记》和《爱的徒劳》。 第二个阶段，莎士比亚的创作风格和方式变得极具个性。在不同的人物之间、现象和现实之间，莎士比亚构造了复杂的典范，他对人类各种缺点进行了精妙的诠释。在这个时期他写了5部历史剧：《理查二世》，《约翰国王》，《亨利四世》第一、二部和《亨利五世》;6部戏剧：《仲夏夜之梦》，《威尼斯的商人》，《无事生非》，《皆大欢喜》，《第12夜》和《温莎的风流妇人》；2部悲剧：《罗密欧和朱丽叶》和《裘里斯凯撒》 莎士比亚的第三时期作品包括他最杰出的悲剧和所谓的黑色喜剧。这个时期的悲剧有：《哈姆雷特》，《奥赛罗》，《李尔王》，《麦克白》，《安东尼与克利奥帕特拉》，《特洛伊罗斯与克雷西达》和《科里奥兰纳斯》。2部喜剧是：《终成眷属》和《争锋相对》。 莎士比亚最后时期的作品包括他主要的烂漫悲喜剧：《伯利克里》，《辛白林》，《冬天的故事》和《暴风雨》；和他最后两部作品：《亨利八世》和《两个贵亲戚》。 莎士比亚真正的跟戏剧五官的是个主要是两首叙述长诗：《维纳斯和阿多尼斯》和《路易斯受辱记》，和他的154首系列短诗。莎士比亚的十四行诗都单是