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苏少版美术八上第一课《自然意趣——中国山水画》教案

苏少版美术八上第一课《自然意趣——中国山水画》教案《自然意趣——山水画》教学设计

新人教版八年级(下册)美术教案

新人教版八年级下册美术第一单元美术作品的深层意蕴第一课情感的抒发与理念的表达学习领域：欣赏·评述教材分析：本课为“欣赏·评述”领域，教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析，力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象，它们大都以独特的表达方式传达在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象，不仅是一种外在的表现形式，还会蕴涵某种情感和精神。教学目标：知识与技能：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达在深层次意蕴。过程与方法：知道美术创作是某种理念和情感的表达情感、态度和价值观：提高对美术作品的欣赏能力。教学重点：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达。教学难点：学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品. 教学时数： 1课时

第一单元美术作品的意蕴第二课弘扬真善美学习领域：欣赏·评述教材分析：

艺术的功能主要是满足人们的精神需要，提高人们的文化素质，冶人们的道德情操，促进社会的发展与进步。美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想，来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。真善美是人类精神世界追求的永恒主题，为此，美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美，揭露和鞭挞假恶丑。教学目标：知识与技能：初步了解美术作品的艺术功能。过程与方法：知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。情感、态度和价值观：提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。教学重点：了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。教学难点：理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。教学时数： 1课时

苏教版五年级下册美术教案

苏教版五年级下册美术教案： 1课家乡美教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。教学程序一、交流 1．课前信息收集： 2．交流感受： a、欣赏家乡的片段。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 3．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。二、学生开展讨论和评价，教师总结： 1．引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。 a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 2．师生总结作画方法和步骤，提出作画要求：三、创作 a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。四、评价选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。教师巡回指导。表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。五、拓展欣赏《家乡好》。课后通过书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。第1课家乡美(活动二)

教学程序一、导入新课 1．出示课题：《欢迎来家乡做客》 2．(学生自由回答后，赏风景——品特产) 二、设计制作 1．选择旅游景点：选取具有代表性的景点——选画。 2．景点介绍：各小组交流资料，教师巡回指导，引导学生丰富各景点的知识介绍，然后整理成简单精练的文字——突出特色。 3．品尝家乡特产和特色小吃。 4．感受家乡的节庆活动。 5．了解家乡名牌产品。 6．老师小结：家乡的历史文化、风景物产给朋友留下了深刻印象，为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品，让更多的朋友知道家乡，喜欢家乡，你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7．制作宣传刊：8人一组，根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。 8．步骤方法和要求：根据书上制作步骤图的提示，将表现家乡的画配以简洁的文字说明，并结合美丽的图案，合作办一期介绍家乡的宣传刊。 a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。 b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。 c、标题文字要美观醒目。 9．小组分工合作，教师巡回指导。三、交流互动各小组在教室四周展示作品： 1．派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。 a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。 b、走下座位向其他小组咨询，也可邀请同学到自己小组咨询。 4．教师小结：我们家乡的变化日新月异，通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好，我们该做些什么? 四、深入调查拓展思考

(初中美术教案)八年级上册美术教案(人教版)

八年级上册美术教案（人教版）初中美术教案第一单元：形象直观的表现与交流语言课时安排：二课时第一课时课题：绘画的语言教学目标： 1?引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。 2?学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。教学重点：对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。教学难点：运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。教学过程：

、导入: 教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？学生回答：教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。你如何理解这幅作品？学生回答。这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。二、讲新课出示两幅作品教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1?绘画的造型要素（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。

(2) 色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的 (3) 明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。 2?了解绘画的三种不同的表现方法分别介绍画家及作品分别介绍画家及作品分别介绍画家及作品 3?欣赏优秀作品：三、教师总结了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。第二课时课题：绘画作品中的形式美 (1) 写实性绘画 (2) 表现性绘画 (3) 抽象性绘画

苏教版美术教案

苏教版美术教案标题：第十一册第一我栽种的植物（）教学目标本从学生的生活出发，让学生更多地接触实际事物和具体环境，发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验，运用多种表现方法，展现植物的形态特征及色彩变化；表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱，以及保护环境的意识。前准备教具：一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片等。学具：学生自己喜欢用的画具。设计方案方案1 时：l时。教学过程：教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子，问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。请一至两名同学上讲台进行种植，提示其他同学进行观

请学生复述栽种过程，评价其栽种方法正确与否。请大家分别说一说白己喜爱的植物。教师插放介绍多种植物生长的录像，提示学生注意其形态、色彩特征。请学生讲一讲植物生长的几个过程。分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。布置作、业：每位同学画一幅《我栽种的植物〉作业展示评价：展示学生完成的作业，并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。对作业的不足之处，请大家提出修改意见。教师提示优秀作业留在教室展示一次。第二：向动物朋友学习一、教材分析：（一）综合分析本让学生运用仿生学的原理，观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造，并用绘画创造性地表现自己的见解。在具体教学中，注意串通学生的各种知识，开拓他们的思路，让学生在产生浓厚兴趣的基础上，大胆想像，勇敢表

新人教版八年级上册美术教案合集

第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）知识目标:认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法。情意目标:培养学生的审美能力。二、教学重点、难点教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点。三、教学模式（或方法）启发-----欣赏------讨论------评述四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。出示课题：造型的表现力（板书）

2、新授课（1）线条人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。出示课件分组学习，将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论。学习要求： 1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听。 2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？ 3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？教师提示：朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作菩萨立像——石雕，唐代宴罢——红绘式装饰画毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代 3.发展阶段（明暗、体积、空间）结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：

苏少版七年级上册美术教案(全册)

苏少版七年级上册美术教案（全册）中华博览（欣赏·评述）第1课抒情与写意—中国花鸟画造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品第3课情感的记录第4课人类的朋友经典魅力（综合·探索）第5课耕牛·战马设计空间（设计·运用）第6课花的变化第7课图案之美第8课装点生活世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画第1课抒情与写意—中国花鸟画（第一课时）一、教学目标： 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明，了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式，并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介，体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象，来表达画家对自然界、客观实际，以及对社会的客观法则的体验和认识，来反映社会的情调和气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变，按照中国美术史发展的脉略，注重学习它的形成，风格的演变，流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感，重墨轻色和人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上，具有极大创新性和创造性，注重极具强烈的自我意识的表现，了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献二、教学重点：写意花鸟画的艺术特色和人文特点。教学难点：写意花鸟画与动物画的区别和花鸟画的分类。三、课前准备：多媒体图片与相关资料四、教学过程（一）引导阶段：中国写意花鸟画的概述花鸟画：是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命，并借物抒情、托物言志，给人以丰富的启迪与联想。

写意花鸟画：是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。本节课主要内容: 1、什么是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏首先我们先来比较一下生活中的花鸟和写意花鸟画的不同。 1、自然界中的动物 2、自然界中的植物 3、现实中的鸡与写意国画中的鸡 4、现实中的荷花与写意国画中的荷花 5、现实中的樱桃与写意国画中的樱桃（二）发展阶段： 1、什么是传统花鸟画在中国画以花草、竹石鸟兽虫鱼为题材的作品都属于花鸟画范畴。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。 2、中国古代花鸟画的特点 1)注重“写生”——从实际生活中撷取对象，并加以艺术表现的优良传统。 2）花鸟“拟人化”——把花鸟的自然属性与人的品德相类比。比如“白眼向天”和“四君子画”（梅、兰、竹、菊）。 3）“借物喻人，托物言志”的精神内涵。 4）“象征寓意，遣兴抒怀”的功能。“白眼向天”：是指清初画家朱耷多将鸟、鱼画成翻白眼状，以此表达画家本人愤世嫉俗的心情。 3、中国古代花鸟画的精神内涵中国古代有借物抒情，托物言志的传统，也称为比兴手法。花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系，借此抒发自己的情感，间接地反映社会生活，体现一定的时代精神，是人自身情感与理性的抒发。“栩栩如生”是最终目标，“象征寓意，遣兴抒怀”更使画面有了意境和深度。于是，花鸟画摆脱了客观物象的局限，具有了更为深邃的文化涵义。 4、古代花鸟画的表现形式古代花鸟画技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画。（唐代的《五牛图》属工笔花鸟画，而清代的《鸭》则是属写意花鸟画。）又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。 5、古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏（一）原始社会，中国花鸟画已萌芽，最早描绘花鸟的作品，是新石器时期画在彩陶上的鸟、鱼、蛙及类似花草的装饰图案。东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》，是已知最早的独幅花鸟画，南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。（二）、花鸟画正式确立是在唐代，经唐、五代、北宋完全发展成熟，唐初画鹤能手薛稷，为花鸟画的建立作出很大贡献。

人美版八年级上册美术教案全集

《捣练图》教学目标：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。学具准备：收集来的资料、教科书等。教学过程：教学内容一、导入多媒体播放《武则天》影视片段。引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题： 1．剧中讲述的是什么朝代的故事？ 2．剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题）二、新授播放课件的《捣练图》全图。（一）这是典型的中国古代仕女画，问题：什么是仕女画？它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。

问题： 1．什么是捣练？ 2．什么是熨烫？ 3．这幅画的作者是谁？ 4．据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。学生解答“仕女画”。学生解答“捣练”、“熨烫”。学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。（二）共同探讨，解读《捣练图》。 1．这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？ 2．画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。 3．人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。学生发言后，教师归纳。学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。三、思考与讨论：唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题：《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？

苏少版小学美术二年级美术教案

苏少版小学美术二年级美术教案第十一课会变的叶授课教师：滑山荣教材分析：各类装置图案在生活中应用广泛，本科要求在叶子的外形基础上，通过点、线、面的排列，运用不同的组合方法，进行夸张、变形、添加，以取得不同的装饰效果。引导学生通过视觉和触觉了解树叶，让学生通过看看、说说、想想、画画等方法进行简单的组合和装饰，让学生体验设计活动的乐趣。教学目标： 1.认知：通过欣赏各种树叶，了解树叶的构成，感受树叶的自然之美；通过观察总结，了解树叶的装饰方法，感受树叶的艺术美。 2.操作：能运用点、线、面等元素，进行夸张、变形和添加，并用自己设计的花纹将树叶装饰起来。 3.情感：通过参与设计活动，体验活动乐趣，提升一定审美情趣。教学重点：引导学生感受树叶的自然美与艺术美，并能运用点、线、面，结合夸张、变形、添加的方法来变现树叶。教学难点：运用点、线、面等元素结合夸张、变形、添加等方法设计出富有特色的装饰图案。教学准备：师：关于树叶的多媒体课件；生：收集的树叶若干、作业本/彩色卡纸、记号笔/黑色水笔、涂色工具等。教学设计：一、视屏欣赏导入师：春天已经来了，大自然发生了许多变化。屏幕中悄悄起了什么变化？（播放叶子生长的视屏）生：欣赏视屏。师：哪位小朋友说说发生了什么变化？生：植物发芽了；植物长出了新叶子…… 师：说得对。植物不断生长，长出了新的枝条和各种叶子。

今天我们就来学习“会变的叶”。（揭示课题）就让我们一起走进大自然去欣赏那些美丽的叶子吧。（继续播放视屏）生：欣赏各种叶子。二、新授 1.说一说师：大自然中的树叶多种多样，你还认识哪些树叶呢？生：樟树叶、枫叶、梧桐树叶、银杏叶…… 2.观察外形师：大家知道的树叶还真不少，我们一起来观察几片树叶，边观察边思考两个问题：1.它是什么颜色的？2.它的外形像什么？（点击切换，指名回答）生：是绿色的，像一件衣服；是绿色的，像一个盾牌、像云朵；是深褐色的，像金鱼尾巴…… 3.感觉肌理师：自然界中的每种树叶都有各自不同的特征，我们不仅要用眼睛看叶子的外形，还要用手来摸一摸叶子的正反面都有什么？（展示树叶）生：摸树叶，感觉肌理；有一条一条的线；是叶脉…… 师：对，它的名字叫叶脉。那么一片完整的树叶是由哪几部分组成的呢？生：叶柄、叶脉、叶面…… 4.示范演示，尝试体验师：说得很准确。大部分树叶主要由叶面、叶脉、叶柄组成的。它们如此美丽，老师要把最喜欢的那一片画下来，小朋友们猜猜是哪一片？生：中间那片…… 师：老师已经用简单的线条勾勒出了一片树叶，接下来给小朋友们一分钟时间，选择一片你喜欢的树叶，将它的外形用记号笔画在彩纸或白纸上，也可以用剪贴地方法把它的外形剪下来。画好就举手，开始～生：迅速将树叶外形勾画下来。 5.观察比较师：（展示作业）小朋友们画的树叶线条流畅外形又漂亮，真棒。你还想让它变得更美吗？

初中美术教案设计

教案设计课题：捏塑造型（一）、教材分析新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品，多给学生感受美术作品的机会，在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣（设计与生活）》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解，扩大他们的艺术视野，提高他们的审美能力。（二）、学情分析 1．本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外，还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2．学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣，在愉快的玩耍中得到美的享受。（三）、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏，增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较，使学生拓宽艺术视野，提高审美能力。（四）、教学重点和难点重点：使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。难点：使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方

法。（五）、教学过程一、教学环节（1）．由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。（2）．讲解新课（教师活动） 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成？ 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑？ 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。（预设学生行为） 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品，说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

初中苏教版美术教案

初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计上传: 朱斌更新时间：2013-12-25 17:10:31 初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 ·教学理念新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立<<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。课型：造型表现教学目标：知识与技能：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。过程与方法：通过游戏、作品欣赏等多种方法，让学生了解人物的特点，学习适合自己的表现方法。情感、态度和价值观：培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点：人物的脸型和表情教学难点：人物肖像画的表现

人美版八年级上册美术教案

人美课标版美术教案八年级上第一周课题《盛唐女性的生活—<捣练图>》一、教学目标： 1、知识目标：（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；（2）了解唐代人物画概况；（3）了解中国古代人物画的发展；（4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标：（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标：（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。二、教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》三、教学难点：美术欣赏的学习方法四、教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习五、教学过程：（一）、布置课前学习任务。教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）（二）、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。

激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。（三）、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。（1）版块设计：学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。版块一：仕女画（相关文字、图片）版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）版块三：唐女性形象（相关文字、图片）版块四：画家小传（相关文字、图片）版块五：思考与讨论（2）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块，确定研究内容。教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）主要通过画中唐代妇女经济；文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。（四）、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测

苏教版四年级上册美术教案全面

课题一：贺卡教学目标： 1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识 2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣 3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水教学重点：让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张教学难点：贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意教学过程：一、欣赏激趣师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。二、体验材料展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体验创作的乐趣。三、动手制作让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺卡。四、交流作品在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。

教学目标： 1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等 2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面 3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具教学重点：引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创作教学过程：一、引入新课 1、游戏：你画我猜一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。 2、揭题：诱人的瓜果二、教学新课 1、看颜色，说瓜果请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。 2、走近大师的画引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。 3、欣赏伙伴的作品通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。 4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论 5、完成作业。教师相机指导三、小结评价作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。四、课后拓展尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。

新人教版八年级美术上册教案

中学美术教案（八年级上册）黄骅市第四中学张浩

第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。二、教学目标知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。三、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。四、教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。五、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。六、教学准备：多媒体及课件七、教学过程：教学环节教师活动学生活动教学说明引导阶段播放一组图片艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。欣赏创设情境，激发兴趣发展阶段一、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间 1、线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题：比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元《菩萨立像》石雕唐代《宴罢》装饰画古希腊总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描马蒂斯法国提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造欣赏讨论、分析长垂流畅、遒劲有力。柔美。疏密有致，装饰感。明确概念开阔学生视野，打开思路。理解不同线条给人以不同的感受。艺术家创造出各种各样的线条，来表达自己的感情，体现这些线条丰富的表现力。运用比较分析的方法了解明暗的特征及其在艺术创作中的作

苏教版小学第八册美术教案

苏教第八册美术教案(常国富) 第一课节日 1.教学目标 (1)认知目标:引导学生感受传统节日,回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料\不同绘画方法,发挥想像表现热闹的节日场景,进一步培养学生的观察能力和造型能力. (2)操行目标:通过对本课的学习,让学生在感受\讨论\表演\绘画\制作\表现节日的有关活动中,激发学生对美好生活的热爱,更好地体验节日给我们的生活用品\学习带来的乐趣,从而掌握节日场面的表现方法;加深对传统节日文化\风俗的了解,增强学生的民族自豪感. (3)情感目标:培养学生对传统节日文化的了解和认识,增强民族自豪感.提高学生创造力及表现事物的能力,发展艺术感知能力和造型表现能力. 2.学习内容教学重点:着重利用多方面的信息让学生感受\表现节日.在课堂上,教师可引导学生通过看看\说说,由浅入深地感受节日活动,掌握节日场景的绘画方法,并引导学生主动探索研究传统节日中的风俗活动. 教学难点:回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中最具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料\不同绘画方法,发挥作用想像表现热闹欢快的节日场景. 3.建议课时:1~2课时教学过程: 课前准备: 师:有关节日的大量视频录像\图片\磁带\各种与节日有关的风俗习惯的文字介绍\范作\课件等. 生:收集各种与节日有关的风俗习惯图片和文字,以及绘画工具(油画棒\彩笔). 教学思路: (1)创设情景\激发兴趣:教室里挂些与节日有关的饰品,窗户上贴些窗花,营造出节日的气氛.观看具有代表性的不同节日的有关视频,引导学生感受节日欢快的氛围,激发学生参与课堂的兴趣.(多媒体课件展示) (2)讨论探究:组织学生讨论所看的是哪些节日?并尝试介绍与这些节日相关的风俗活动. (3)模仿游戏:学生自己模仿节日活动中人物动作\活动的情景,如:端午节划龙舟\重阳节登山\元宵节看花灯……体验\感受可以加深学生记忆,给学生留下深刻印象.激发学生主动参与课堂的欲望. (4)欣赏交流讨论:欣赏课本图片,讲述图片中节日场景的构图方法和色彩的表现,激发学生兴趣.引导学生观察节日中的细节,开阔学生的眼界,拓宽学生的思路,发展学生的扩散性思维. (5)总结示范:老师示范绘画一幅体现节日热闹场面\有一定人物造型的画面. (6)学生作业:让学生在感受的基础上,选择利用自己所带的工具材料画出一幅具有节日气氛的画面.主要让学生在感受的基础上,引导学生体验\探索\研究节日场景的表现方法,鼓励学生自由大胆地想像,制作具有一定人物动态的作品,在绘画过程中体会创作的快乐;并让学生在绘画过程中体验民族自豪感,增强学生的审美感受. (7)评价展示:学生自主评价为主.学生互评,老师评价小结为辅培养学生的自主创作和评价意识.鼓励构思新颖\独特的学生,激励学生的创造欲望.学生之间的交流可以锻炼学生的表达能力,拓宽学生的思维,体现自主学习,探究学习.培养学生的评价能力，提高审美欣赏能力。（8）课的拓展：欣赏有关节日活动的照片、诗词，在诗词中寻找中国传统节日的活动，体验古人在诗词中表达出的对于节日的情感。例如清明节、中秋节……让学生在体验中了解中国传统节日，引导学生热爱中国传统文化。第二课看花灯 1、教学目标（1）认知目标：通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中

江西版八年级美术教案

江西版八年级美术教案【篇一：2013年江西美术出版社八年级美术下册全册教案】《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏《幽默人生》《珍惜我们的家园-美术与环境》《走进陶瓷世界》教学设计红杜鹃—红色摇篮《会动的画》教学设计《做一回服装设计师》教学设计贵在创造的设计艺术——欣赏《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏教材分析：中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了剪纸、刺绣、年画、玩具、泥塑、陶瓷、皮影、编结等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。一、教学目的： 1．使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。２．培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。３．通过欣赏我国传统的民间工艺美术作品使学生认识到我国民间工艺美术的悠久历史及其享誉世界的，精妙绝伦的技艺，培养学生的爱国主义精神和审美意识。二、教学重点：

1．通过图片和实物展示讲解并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。 2．进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。三、教学难点：培养学生的爱国主义精神和审美意识的思想教育。五、教学教具：挂图、幻灯片、民间工艺品。六、教学过程：一、导入新课： 1、展示一两件民间玩具的挂图让学生欣赏，并思考教师的提问：“这些玩具是我国民间艺人用手工制作的比起现代的玩具来，它的色彩更鲜艳，形象更生动可爱，你们喜爱吗？” 提问后，教师用简短的语言说明民间工艺美术的特点、意义，导本课题，板书课题：《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏 2、民间工艺美术——是指未经专业美术学习、以手工制作为生的民间艺人所创作的，江在社会广泛流传，服务于大众生活的工艺美术作品。如剪纸、刺绣、年画、玩具、泥塑、陶瓷、皮影、编结等。二、教师讲析作品，重点介绍剪纸、年画、民间玩具、陶瓷和皮影。 1、《双喜》、《福》、《京剧脸谱》——等各类题材的剪纸，制作简单随意，题材丰富多样，在婚庆等其他风俗节日里人们把剪纸贴到墙上，窗上还有门上以增添喜庆和节日气氛，比如儿童、葫芦酒瓶和莲花象征着儿孙满堂的兴旺之家。 2、年画取材广泛，《麻姑献寿》、《吉庆有余》、《连年有余》是年画的常用题材，它生活气息浓厚，而且色彩鲜明，创作手法多种多样，具有浓郁的民间浪漫色彩。年画三个重要产地：苏州桃花坞，天津杨柳青和山东潍坊杨家埠年画；形成了中国年画的三大流派，各具特色。 3、民间玩具按制作方法，可分：捏塑类，如面人、糖人、料器等；削刻类，如东木、竹龙、空竹等；缝缀类，以织物、羽毛、皮毛、纸等为材料，用丝、线、钉、浆糊等缝缀粘连；编织类，用棕丝、麦秸、竹篾、玉米皮、树皮编织。例如《布老虎》、《木马》等集观赏和实用为一身，显示了广大劳动人民的智慧和生活情调。

新苏少版苏教版八年级美术下册第课教案

第2课轻描重彩总相宜第一课时教材分析美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一，凝聚着浓郁的人文精神，作为中国传统的花鸟画，洋溢着特有的审美，可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。教材选材灵活，宋人花鸟，给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙，感受画面空灵、至美的视觉遐想。 1. 教学路径看：工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型，它以动植物为主要描绘对象，常常先勾线后渲染，设色精微细腻，富有装饰美。工笔画的绘画工具有：墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。学：工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质，并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶，常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义，因此，工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨：勾线、渲染、罩色、刻画。白描碧桃图

碧桃图扇面陈之佛寒雀图北宋崔白实践：通过赏析、理解，观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美，尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品，体会花鸟画的诗情画意。创新：选用不同的材料，熟宣、绢等，创作或临摹一幅工笔花鸟画，美化居室。 2. 课时建议

本课设计为2 课时，第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析，教师演示工笔花鸟画步骤。第二课时为临摹、创作及评价。临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美，在愉快的学习气氛中提高审美品位。芙蓉锦鸡图北宋赵佶

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