人美版五年级下册美术全册教案
第1课追寻文明的足迹
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。
2、通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过资料的收集了解文化遗产
教学难点：培养学生保护文化遗产的意识
教学过程
一、组织教学
地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。
板书课题：追寻文明的足迹
三、新授教师
播放课件《古代文明异国风光》
1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。
2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！
3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。
4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。
5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？
三、课外拓展
其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。
在教学中，学生可能在对文化遗产介绍的表达方面，局限于已有的资料而忽略了自身的感受，我们应及时引导学生从遗产的整体、细节、独特之处，历史价值等方面去挖掘内心的情感，使学生真正为人类共同的财富而骄傲。
第2课探访自然的奇观
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。
2、能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。
3、为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。
二、教学的重点与难点
教学重点：解外国的一些自然奇观的特点。
教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。
教学准备：课件、图片、资料。
教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。
2、出示课题：探访自然的奇观。
三、讲授新课
（一）、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。（二）、小组交流研究：
1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观，你还见过哪些世界自然遗产？教师课件演示课本中的精彩图片，并分别对这些奇观做简要的介绍。
2、自然奇观美在哪里？
师生一起将这些奇观从美术的角度进行概括
板书：色彩奇美形态壮美令人惊叹生态优美
要求：画一幅你最喜欢的一种自然奇观，在作业背面写下自己的感想。学生绘画，并在绘画的过程中认真思考自己的感想。教师巡视辅导。
五、小结，布置下节课准备材料。
第二课时
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
二、作业展评
欣赏学生作品，并请画得好的学生读一读感想。
三、研究景点及相关资料
请同学们结合课前准备的资料，分组研究一处景点：它美在哪里？你认为应该怎样做才能尽量维持这里最原始的状态？
四、总结，延伸。
通过学习我们了解了自然遗产是人类的财富，我们应该如何珍视人类自然遗产呢？今天，有些世界遗产正面临危机。除去自然灾害，更多的是人为因素（如：污染、战争等），我们能为保护世界遗产做些什么呢？
涉及到遗产的开发利用问题，有些同学可能会提出是保护自然遗产重要还是提高人们的经济水平重要等问题，针对这种情况我们可以引导学生进行讨论，讨论人与自然的关系，如何合理利用自然等，这正是世界教科文组织所倡议的保护遗产，留给未来这一观
第3课我的书包
教材分析
一、教学内容与目标
通过细致的观察自己的书包，发现自己书包除了背书以外还是否有其它的功能。和自己的旧书包进行对比，设计一款多功能的书包
二、教学的重点与难点
教学重点：了解书包每个部分的作用。
教学难点：自己设计一款多功能书包。
教学准备：课件、图片、资料。
教学过程
一、导入新课
书包是我们上学的时候必不要少的工具之一，现在的书包不仅实用，而且非常的美观，学生背着自己的喜欢的书包，就仿佛象平时穿衣穿裤一样必不可少，它可以说是我们的贴身伙伴，那你们对它的了解有多少呢？
二、讲授新课
1、同学们，现在将我们的书包拿出来，摆在桌子上，我们细细的观察一下，书包中每个部分都有什么样的作用。大兜——小兜——侧兜——里面格层背带——提手
2、还是哪些特殊的设计？
3、我们仔细观察一下，你的书包为什么这样设计。
4、小组讨论：你觉得书中的哪一个部分设计的不合理，你想怎么样进行改进呢？
5、你还想增加什么功能？
三、学生制作
1、展你的丰富的想像力，设计一个即实用，又完美，而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。
2、鼓励学生大胆想像，大胆作画。充分发挥自己的想像力。
3、教师巡视、指导。
四、学生作品展示
学生将自己的作品进行展示，并做以汇报，说说你的书包先进在哪里，都具备了哪些高科技的功能。选出几位制作出
看到同学们设计了多种多样奇异的书包，老师有了一种想法，就是希望同学们有一个不用背着沉甸甸的书包去上学，天天回到家里打开书包一学就到深夜，老师非常心疼你们，我希望设计一款智能书包，当你把书放进书包的同时，书本上的知识就像电脑一样贮存在你的脑袋中，而且当你背上书包的时候，感觉不到书的重量，这样能使你们的负担减轻。但希望是希望，我们能不能凭借幻想生活，我们还得为现实的生活打拼着。
第4课画故事
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解用中国画形式进行故事情景描绘的基本步骤与多种方法。
2、能在作品中表现故事情节，突出主要形象的动作与表情。
3、通过故事情节、历史背景材料、不同学生的现象思维角度去激发孩子们的创造欲望。通过画故事，体味故事中人物的精神，促进学生对人类存在的意义、自由等人文精神的理解和认识，形成合理的价值观。
二、教学重点与难点
教学重点：了解画故事情景的基本步骤和方法。
教学难点：角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。教学准备：中国画颜料、生宣纸、毛笔、墨汁等国画工具，相关资料。
教学过程
一、导入新课
说英雄：（播放课件）每个人心目中都有崇拜的英雄人物，说说你心目中的英雄应该具有哪些形象特点？
二、讲授新课
1、今天老师要给大家介绍一位英雄，想认识一下吗？
2、点击播放课件：（故事大意）很久很久以前，九个太阳一起出现在天空中，土地烤的直冒烟，禾苗都干枯了，铜铁沙石也软软地快熔化了，一些猛禽怪兽也出来作乱，人民苦上加苦。有一个叫后羿的人，带着玉帝赐给他的红色的弓、白色的箭，去解救受苦受难的人民，于是故事发生了……
3、点击播放课件：（神话故事《后羿射日》动画）论英雄：
（1）后羿具有什么精神？
（2）他是个什么样的人？引导学生：“为人类谋生存、大
无畏的精神、正义感、不畏艰难、机智、勇猛、技艺超群。”
4、审题：
后羿：后羿长什么样？（年龄、发型、服装）
射：（1）后羿的武器是什么？你想怎样设计弓箭的造型（课件显示不同造型的弓箭）
（2）后羿弯弓搭箭的姿势是什么样子的？谁来演示一下（学生演示，课件显示不同造型的射箭姿势）
（3）他在什么位置射？是准备射？射箭中？还是已射下？
日：（1）十个太阳长什么样？
小结：形态各异、狰狞、顽皮、得意、猖獗。
（2）太阳的表情：后羿弯弓搭箭，满天流火，落地的变成了三足乌鸦。有的太阳刚刚中箭，还没有开始变成乌鸦，是什么表情？别的太阳看到他的同伴被射中时有什么表情（课件显示不同造型的太阳）
5、国画线描作品展：欣赏后羿射日的线描作品，拓宽思路，激发学生的创作欲。
6、讲解常见的没骨法和双勾线法：没骨法：直接用色墨点写的方法。双勾线法：用线条进行勾勒后设色的方法。三、作品欣赏：
打开教材第8-9页，大家一起欣赏研究书上的优秀作品，分析他们的成功与不足。（从选材、构图、主体形象、色彩、笔墨等方面）。
四、学生实践：
创作新英雄：现在，你就是后羿，是正义的化身，在你面前的纸张上让正义的后羿和邪恶的太阳展开激烈的战斗吧！
第5课装饰画
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。
2、通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。
3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
二、教学重点与难点
教学重点：装饰画的特点及表现方法。
教学难点：如何表现出装饰画的特点。
教学准备：图画纸或刮画纸，水粉工具等。
教学过程
一、导入新课
教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。
板书课题：装饰画
二、新授新课
1．什么是装饰画？你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗？（学生小组讨论回答）
小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。
2．介绍装饰画的种类：
以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等；以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等；以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等；以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。
3．欣赏书本作品
(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗？
静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。
(2)平时我们经常画的画叫写实绘画，今天欣赏了装饰画后，你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同？
装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰
性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。
4．装饰画绘画方法
（1）装饰画构图，是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。一句话，装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。
装饰画的构图最大的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受，因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说，画面大的结构应当清楚鲜明，这样，才能达到强烈的视觉效果，感受深刻。(边欣赏书本范作边体会)
（2）装饰画的色彩，以固有色为基础，排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。
三、布置作业：
请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习，
师巡回指导
第6课装饰色彩
教材分析
一、教学内容与目标
1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
2、能力目标：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
3、解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。
二、教学重点与难点
教学重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、材料，拼贴工具、材料
教学过程
一、导入新课
教师课件展示：提问：装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同
揭示课题：装饰色彩
二、新知
1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫
2、欣赏分析作品
①、农民画《耱地》师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮！可是生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画得这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。
②、学生优秀作品
比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？三、作品展览，激发创作激情
优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。
四、学生创作教师辅导。
进行评优1、学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么装饰色彩？给人什么感觉？2、评价作品用色的方法和效果。
五、课后拓展
展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学习。
第7课彩球的设计
教材分析
一、教学内容与目标
1、学习插接彩球的创作、设计步骤和方法。
2、用多种纸张完成彩球的制作。
3、通过对教材的研究和学习，提高分析、解决实际问题的能力，在合作学习中学会做人、学会作事。培养学生的空间想像能力和创造能力。提高学生对立体造型艺术美的感受能力。
二、教学的重点与难点
教学重点：了解彩球设计的基本方法和插接规律。
教学难点：研究一种或两种正多边形组成球体的规律。做出新颖、美观的彩球作品。
教学准备：
教具：课件，剪子，圆规，直尺，划线笔，彩球数个，旧挂历纸，胶水等。
学具：剪子，圆规，直尺，划线笔，旧挂历纸，胶等。
一、组织教学
二、导入新课
1、出示课件欣赏彩球了解彩球在什么场合使用
常用于节日或现代居室装饰，很受人们的喜爱。彩球的制作方法多种多样。
2、板书课题——彩球的设计
三、新授
1、提问：这些彩球是由什么基本形组合而成的？基本形在外形、色彩、装饰上有哪些特点？彩球的什么地方吸引你？它是怎样组合的？
2、分析教材研究设计步骤与方法。
自主探究：每组桌面上都有一个已完成的彩球，请组长带领大家将彩球打开，分析一下再重新组合。研究讨论正多边形组成球体的规律。
一组：正三角形彩球作品。二组：正方形彩球作品。三组：正五边形彩球作品。四组：正四边形与正六边形组合的彩球作品。分析什么样的基本形适合制作彩球？开口处开在哪里最为合适？
3、欣赏书中作品。打开教材第14~15页。
4、学生总结制作方法，
教师演示部分制作的要点彩球设计与制作要点
四、学生制作，教师指导作业提示：
以分工合作的方式，用卡纸设计多边形的基本外形，并进行复制和装饰美化，然后组合成彩球。
学生：组长负责，本组学生分工合作，共同完成作品。学生制作，教师指导。（提醒学生用剪刀时注意安全）
课堂作业总结。
1、指出作业中存在的问题。
2、表扬作业认真，效果好的同学
五、展示与评价
1、欣赏同学们的作品
2、评价其他同学的作品
提出不足及改进方案
评选出：创新设计奖、最佳制作奖。
第8课奇思妙想
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解绘画中奇异组合的表现方法。
2、能根据写生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组合。
3、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。
二、教学的重点与难点
教学重点：绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。
教学难点：如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。
教学准备：
多媒体课件、彩笔、素描纸等
教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、将书中的作品《比利牛斯山之城》在电脑中修改成把巨石和背景分开。
提问：（1）你们看这是什么？（2）你们能不能想像一下这块巨石出现在什么地方？
3、课件演示：在巨石后方出现天空和大海的背景。教师简介作品和作者。
提问：你们看到这幅作品后有什么感想？能用你的方式讲解这幅作品吗？
出示课题：奇思妙想
二、讲授新课
1、图片探讨，寻奇：还有一些画家也有着这样的奇思妙想（欣赏、分析书中作品《公寓式梅维斯头像》《莫斯科的英国人》）
2、提问：在这幅作品中你都看到了哪些事物？你认为这些事物之间有联系吗？学生欣赏、分析，表达对作品的感受。
3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗？
4、教师拿出一些毫无关系的物品，提问：你们看看这些物品之间相互有联系吗？观察生活用品，引导学生展开想象。
小组讨论：从中选择你喜欢的物品，想一想怎样才能超常规地将它们组织在一起，表现出你的奇思妙想。
5、分析书中学生作品：你觉得哪些作品想像力丰富，组合得让你觉得巧妙、有趣？
三、尝试表现
我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织在一起，表现自己的奇思妙想呢？（一）线描的绘画表现方式：
1. 注意黑白对比。
2. 注意疏密变化。
（二）注意组合的相互间的创意程度，充分发挥奇思妙想。学生尝试创作，师作巡回指导（有思应显，激思而表，情之所趋也。）
四、大胆创作
1.聪明的你还等什么呢？展开你的奇思妙想，一次小小的发明就会诞生在你笔下。
2.出示图片并播放音乐（媒体演示），学生创作，师作巡回指导。
五、作品展示
1.举行“奇思妙想”作品展。
2.学生介绍自己的作品。
第9课添画人像
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解人物头像的基本结构和特征。
2、学习认为头像的画法，运用发散思维添画人像。
3、训练学生的发散思维，激发学生的想象力。
二、教学的重点与难点
教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性的添画另一半。
教学难点：发散和想象，运用不同方法进行表现。
教学准备：
人物头像图片，绘画用具。
教学过程
一、启发谈话引入新课：
大家在一年级时就从《画自己》开始学习了一系列的人像画的方法，对人像早就不再陌生，（师出示一组人物头像），同学们你们来欣赏一下，说说这些人像作品各有什么特色（绘画风格、人物特点）？
出示课题：添画人像
二、新授
出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。
1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。
3、简析作品的绘画特色及风格：
a素描注重光影和体积感的表达；
b立体派油画注重形块的空间表达，简化人物的细节；
c版画突出线条的装饰美感；
d中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。
4、添画指导我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？
这些作品可以怎样添画它的另一半呢？
学生答：可以用圆珠笔勾线，画线描；可以用彩色水笔添画，用夸张的色彩来表现；
可以用油画棒添画，用色彩明度对比的方法来表现另一半；可以用颜料来添画，模仿印象画派的风格。
三、学生练习，师巡回指导
作业要求：根据不同人物头像的基本特征，有创造性地画出人像的另一半。
教师巡视，对需要帮助的学生提供帮助。
对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等，给予及时点拨、启发，帮助学生解决。
四、讲评作业
1、学生自评
2、我们来看年轻大师们的作品，对照第一次的作品，你是否对自己的作品满意呢？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？
（1）添画特色（2）线条（3）形体特征（4）五官特征（5）布局
3、修改调整
第10课用各种材料来制版
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解综合版画的艺术特色。
2、结合多种版画技法，创作一幅有情趣的作品。
3、在创作过程中，培养学生寻找生活中美的元素，培养热爱生活的美好情感。
二、教学的重点与难点
教学重点：学习综合版画的技能技巧。
教学难点：材质与技法的选择与构思。
教学准备：各种可以制版的材质、油墨、水粉色、调色盘、纸等
教学过程
一、教学准备：检查用具准备
二、游戏导入
1游戏，大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。
①看一看能不能印得出来。
②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。
③想一想这种纹理有什么特点呢？
这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。（DNA 检测）它的准确度可达百亿分之一。
2、提问：生活中除了指纹之外，还有哪些物质也有它们各自特有的纹理呢？学生拿出自己带来的各种材料：瓦楞纸、纱布、果皮、树叶……
揭示课题：用各种材料来制版
三、讲授新课
作品赏析
1、欣赏冯兆平《海静潮初落》观察画面中木纹、网纹的巧妙利用，猜一猜这些特殊肌理效果的制作材料分别用了什
2、课本中的学生作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。
3、你还能发现哪些新奇有趣的制版材料？它们能够运用到哪些形象的表达上面呢？学生间相互交流。
技法研究：综合版画是一种风格多样、技法灵活的版画形式，可以根据画面需要选择多种技法。
四、制作过程
1、画稿选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在底板上。
3、印刷铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）
4、完成
五、艺术实践
提出作业要求：根据本组采集到的制作材料，选择一个主题，进行综合版画的创作。
以组为单位或尝试各组相结合，合作完成作品。
六、教师辅导教师指出共性问题，并作个别指导。
七、展示点评
教师组织展示交流。
第11课动画片的今昔
课时：2课时
教材分析
一、教学内容与目标
1、初步了解动画片的发展过程，能说出3部－4部具有代表性的动画片名称。知道动画片中的形象是怎样动起来的。
2、能制作一组简单的动画，能运用本课学习的有关动画和审美、技术等知识评价一部自己喜欢的动画片。
二、教学的重点与难点
教学重点：初步了解动画片的发展过程，能说出3部－4部具有代表性的中国动画片。
教学难点：运用本课学习的相关知识，评述一部自己喜欢的动画片
教学准备：课件、教材等
教学过程
一、教学准备：检查用具准备
二、导入：
现在，让我们一起来欣赏一段录像，〈大闹天宫〉片段。今天这节课我们就一起走进动画片，用艺术的眼光去感受它、了解它。
三、新课
1、深入认识我国的经典动画片。
学习卡一：〈小蝌蚪找妈妈〉提问：你知道这部动画片的名字吗？
片中的画面是用什么绘画方法表现的？
猜一猜片中的许多形象取自哪位画家的花鸟作品？
学习卡二：〈九色鹿〉
提问：在造型、色彩方面有什么特点？
你知道它取材于哪里吗？
你能说出它描述了一个什么故事吗吗？
学习卡三：〈张飞审瓜〉提问：这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的？
学习卡四：〈人参娃娃〉提问：这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的？（剪纸）
这些优秀作品陪伴一代人度过了童年。剪纸、水墨、木偶等多种表现形式不仅具有鲜明的中国民族特色，而且使国产动画片在技术上逐渐走向成熟。
2、介绍动画片的历史：
第一部动画片——有声动画片——彩色动画片——精美、造型夸张的动画片——三维动画片
作或形态的画面，用逐格摄影机一张张拍下来，然后以每秒24格的速度连续放映，这样画面便动起来了。
三、学生作业
选择喜欢题材，制作一幅简单的六格动画。
教师巡回指导
四、课后拓展
写一篇小文章，谈谈你对当今动画片的认识。
第12课拟人化的卡通
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过表现拟人化的卡通形象，进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡通形象的感染力，增加艺术作品情趣的造型能力。
2、通过欣赏、设计等学习实践活动，提高学生观察能力及创造能力。促进学生形成与发展健康的心理素质。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的卡通作品
教学难点：卡通形象的塑造与表现。
教学准备：关于卡通的图片、创作过程的资料等。
教学过程
一、组织教学
二、探究拟人化卡通的造型：
1、组织学生把搜集下马看花图片及实物在各组交流。
2、研究文具或其他用品的形状、功能。
3、研究拟人化的卡通形象的色彩。
4、师生交流资料。
三、引导学生爱护自己的学习及生活用品。
小组交流信息情况并观看世界各地的多样文具及其他用品，引导学生产生关爱他人的情感，树立爱护学习及生活用品的好习惯。
四、实践活动：
1、提示：我们认识的一般学习及生活用品与拟人化的卡通形象有什么不同？设计卡通文具及其他用品时应注意什么？怎样设计才更巧妙？
2、倡议：个人或小组为自己或他人设计一件新颖有趣的拟人化的卡通文具或其他用品。
3、教师巡回指导
五、讲评作业
引导学生对作业进行评述，充分发表自己的看法。对学生进行爱护文具、保护环境的教育
通过师生共同研讨，帮助学生掌握创作规律（多向思维、求异思维、逆向思维、联想等）。
借助多种媒体展示卡通形象与学生日常用品外形特征的相互关系，开阔学生思路。
第13课发现老房子的美
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过本课学习，掌握表现建筑所使用的盘条成型、泥板成型等陶艺技法。
2、利用盘条成型是、泥板成型等陶艺技法表现老房子。
3、发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色，提高审美能力。
二、教学的重点与难点
教学重点：学习运用盘条成型法、泥板成型法表现老房子。
教学准备：课前搜集的资料、陶泥、课件
教学过程
一、课前准备
二、导入新课：
汇总资料，引导学生交流。
三、讲授新课
1、小组研究
引导学生分析：在众多的老房子中，你最喜欢哪种？为什么？该如何表现？
2、尝试表现：组织学生分组尝试技法，
教师巡视指导
3、引导学生反馈与交流：
谁的想法别具新意？
在尝试的过程中遇到哪些问题？
4、欣赏：欣赏书中图片及相关资料。
5、示范
教师做示范：做底——文体——细节
堆砌、手捏、盘条、泥板等方法，可以用刻、压、粘，添加出不同的肌理效果。
四、艺术实践：
制作一处富有生活情趣的老房子。
学生创作
教师巡回辅导，找出细节有新意的作品随时进行展评。
五、评价展示
引导学生自评与互评，发表自己的独立见解。
引导学生谈谈创作过程中发现的小窍门和新方法，并进行技法交流。
通过对历史文化和民族风俗的了解、直观欣赏图片等，加强学生对老房子的观察、分析环节的训练。要注意学生创作时所表现出的多样性与差异性。
第14课留给母校的纪念
教材分析
一、教学内容与目标
1、懂得自己的成长离不开母校及老师的培养，在今后的学习中要维护母校荣誉，为母校争光，对母校抱以感恩之情。
2、综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
3、激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。
二、教学的重点与难点
教学重点：综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
教学难点：把握集体创作作品的整体美感。
教学准备：多媒体课件、图片等。
教学过程
一、课前准备
二、导入新课，出示课题
三、讲授新课
1、帮助学生确定艺术创作的题材
3、帮助学生确定艺术创作的表现形式
4、示范木瓢画制作步骤
选择材料
先上一层白底色。
待干后用铅笔轻轻绘制草图。
着色时依据造型设计不同的色彩并进行美化。
水粉上色，最后上透明漆，使作品色彩更艳丽、耐
久而不褪色。
四、学作创作
指导学生绘画或纸立体造型
提示：选取小学生活中最美好的时刻画出来留给母校作纪念。
画出自己想对母校说的话和自己的愿望。
巡回辅导，帮助有困难的学生。
五、展示评价
鼓励学生大胆畅谈自己的想法。
第16课我的成长记录
教材分析
一、教学内容与目标
1、综合已尝过的美术知识与技能，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。
2、能用美术语言来记录童年成长的足迹。
3、通过实践活动，激发学生爱学校、爱老师，爱同学及爱生活的情感。
4、发挥其想象力及对艺术的感受能力。
二、教学的重点与难点
教学重点：综合已尝过的美术知识与技能，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的间。
教学难点：集体创作《毕业小报》，编排时应把握好作品的整体美感及风格统一。
教学准备：优秀学生作品等。
教学过程
一、课前准备
二、创设情境，激发兴趣，导入新课。
1、欣赏美丽的校园
2、欣赏学生生活的图片：展示课件，六年来校园生活照片（运动会、社会实践活动、军训、升旗仪式等）
出示课题
三、启发思考
1、组织学生欣赏教材中的学生作品：
引导学生思考：
作品表达了什么内容？
用了什么样的表现形式？
你喜欢哪幅作品？为什么？
展示历届学生的优秀作品，引导学生进一步分析。
四、鼓励创新，交流构思
记忆最深刻的人和事，你得到了哪些发展，曾经留下美好回忆的学校的一个角落。
五、布置作业，学生创作。
集体创作毕业小报，学生都难以把握整体和和谐与统一，教师要合理引导，适当调整并适时给学生以建等。
六、课堂评价
第17课剪纸中的古老记忆
教材分析
一、教学内容与目标
1、欣赏不同风格、不同题材的剪纸，了解剪纸的历史及发展，了解剪纸的造型特点及艺术特色。
2、了解抓髻娃娃剪纸，并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。
二、教学的重点与难点
教学重点：欣赏不同风格、不同题材的剪纸，了解剪纸的历史及发展，了解剪纸的造型特点及艺术色。
教学难点：对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。
教学准备：
课前搜集的资料、剪刀、彩纸
教学过程
一、课前准备
二、导入：
播放陕北民歌。你听到了什么声音？猜一猜这是哪里？
资料反馈
三、讲授新课
1、什么是非物质文化遗产
2、小组研究：
民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为剪纸的表现题材？
抓髻娃娃是男孩还是女孩？
有哪些变化和寓意？
在制作方法上有什么不同？
需要注意什么？
四、艺术尝试：引导学生进行艺术尝试
五、课后拓展：祖国幅员辽阔，各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术，有很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术。
学生学习时会出现对一些历史时期和民族文化不了解的情况，要通过对历史文化的了解、民族风俗的了解以及直观图片等，加强学生对剪纸的观察、分析与对比。要注意学生欣赏时所表现出的多样性和差异性。
18 绣在服装上的故事
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解苗族服饰文化的内涵，能将自己喜欢的图案临摹下来，并能讲解苗族服饰上的图案寓意。
2、培养学生对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识，增强民族自豪感。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过欣赏苗族形式多样、制作精美、色彩瑰丽、具有民族风格和乡土气息的图案纹样的服饰，了解有关苗族的历史、文化、习俗，感受苗族服饰图案的深刻内涵和美感。增强对祖国非物质文化遗产的认知。
教学难点：图案形象的特点和对比色的运用。
教学准备：
各种苗族服饰、录像、图片、各种绘画工具。
教学过程
一、课前准备：
了解有关苗族的历史、文化、习俗
了解有关苗族服饰特点
二、引入新课：
三、新授课：
1、提问：通过课前学习，谈谈你对苗族的了解。
学生边回答，老师边通过展示图片或实物进行补充。
2、通过前面的讨论，你能简单概括一下苗族是一个怎样的民族？
3、引导学生展示交流有关苗族的服饰文化。
苗族先民不断被迫迁徙，这个过程断断续续地一直持续到清朝，直到最终形成了现在的分布格局。
4、引导学生欣赏“百鸟衣”
“百鸟衣”的传说、用途、图案特征、色彩、欣赏价值。
5、苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中，更将它倾注于图画之中，了解有关“蝴蝶妈妈”的传说。
6、欣赏“牛首龙纹”的图案，了解有关“龙”的传说。
苗族分布较广，支系众多，服饰有明显的地域差异。
四、学生作业：
选择一幅自己喜欢的服饰图案进行临摹。
能讲其寓意。
五、小结：组织交流。
18、美化我们的居室
教学目标：
1.知识和技能目标：通过搜集不同风格、不同功能的居室装饰资料，认识居室装饰的特色及艺术特色。
2.过程和方法目标:通过欣赏、分析和评述，认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
3.情感态度和价值观目标：体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。通过分析和评述提高审美实践能力和美术素养。
教学重点：认识居室装饰特点，提高学生审美实践能力。
教学难点：认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
教学方法：
1.教法：演示法、比较法、讲授法、讨论法
2.学法：通过挂图、幻灯演示、小组讨论、知识讲授，让学生掌握不同风格的图片所带来的居室装饰艺术效果。
教具准备:欣赏用挂图、多媒体幻灯、其他影像资料。选择居室类型（如客厅、走廊、书房或儿童房）相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。
学具准备：课本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。
教学建议：教室布局可变为开放式，移开桌凳。教室墙壁张贴学生绘画作品。黑板报，设计下本课时为主题的板报。把课堂变成一个宽放学习环境。对于学生收集的材料在上课时布置，小组讨论中，老师要积极引导学生讨论方向，并时时给予鼓励，掌控课堂秩序。
教学过程：
一、组织教学
首先向学生问好，并介绍自己，然后边打开PPT边说明这节课的意图，开始上课准备。
1.欣赏几组图片
设置开放性问题：请同学们欣赏几张家装的图片，并从造型·表现的角度观察，你能发现什么？
2.引导设置开放性问题：你家里有装饰画吗？都是什么样子的？
3、欣赏、思考、师生互动回答问题。
通过展示图片，老师引导欣赏，让学生感受居室的不同风格所带来的艺术效果。提高学生的关注度，产生学习兴趣。
进一步设置开放性问题，引导学生积极思考与讨论，持续学生的兴趣点，导入新课内容。活跃课堂气氛。
三、讲授新课
1.对学生的讨论结果，给与鼓励和肯定,比如：“不错，回答得很好。小组看到的最多....”我们这节课就要认识下装饰画，看
看装饰画能给我们居室带来什么效果。（导入新课内容。
2.内容讲授装饰画的品种，常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻
璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画等。装饰画的风格。
装饰画风格：
奔放时尚型：镶嵌画、丙烯画、玻璃画：具有色彩鲜艳夺目，易表现热烈感情的新生活特点，适宜新婚家庭，时尚潮流青年居室布置。
古朴典雅型：挂毯画、竹编画、绳结画：古朴端庄、散发浓郁的民族特色。富于韵味、艺术气氛浓厚，适宜和颜色较深的中式家具搭配。适合一定修养的中老年人卧室装点。
贵族奢华型油画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。具有浓郁的西方特色，适合对西方文化有所了解的高端人士装点居室。
现代时尚型摄影画：具有画面明朗、层次清晰、视野开阔的特点，特别是大幅摄影画，适宜与组合家具衬托，可增强家庭居室中的观赏性和时代感。适宜于喜爱追逐潮流的现代都市人。
古色古香型烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。适合有一定艺术修养的文人居室装点。
3.活动一：分组讨论，看课本6副图画，看看都使用了什么样的装饰画。
活动二：老师引导，让学生事先找到的装饰画图片，分组讨论其展现的效果。每组设置不同的侧重点，最后根据讨论结果，老师给予讲授巩固，对于表现好的分组给予表扬。
活动一：学生找出课本中装饰画的属于什么分类，派一名小组代表阐述。
活动二：学生拿出自己的搜集的资料，根据老师的问题引导相互探究，最后每组派出两名代表说出自己搜集及自己的喜好特点。自己找下喜欢的装饰画图片，分组讨论其展现的效果。再看一下下面的房间都适合什么样的图片，连一连，说一说。
学生进行思考和讨论并完成连线练习。
通过学生自己练习，进一步拓展学生的审美能力和艺术表达能力。
师生一起总结这节课学到的知识点。
作业安排
1.观察自己的卧室或家里的环境，感觉比较适合挂什么样的装饰画？
2.自己手工设计制作一幅装饰画，装点自己的居室。
学生完成课后作业
对学生课堂知识进一步的延深。通过课后练习提高学生的审美能力、和艺术鉴赏能力。
19,、美在民间
一、教学目标：
1、知识与技能：
①理解民间美术与民俗文化之间的密切关系。
②了解民间美术的主要类别。
2、情感态度和价值观：
②通过多种实践，让学生感受民间美术的魅力，培养学生对民间美术的欣赏能力。
③关注社会热点，懂得民间美术在现代设计中的重要性，培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。
3、过程与方法：
教学过程中通过图片欣赏、讲解民俗活动、解释吉祥图案的内涵等方法，引导学生进入乡土文化的氛围中。教学中把欣赏与实际生活结合起来，调动学生主动参与的热情，激发创造思维。
二、重点难点
帮助学生理解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
三、教学内容安排（教学过程设计）
1、导入：课件展示若干泥人、剪纸、风筝、面具、年画等民间美术作品。
提出问题：
学生对比欣赏，回答问题。
问题一：你知道以上这些作品都属于什么艺术种类吗？
问题二：请讲一下你们所理解的“民间美术”的概念？
2、授课内容安排：
①民间美术的概念
老师总结一下民间美术的概念，以及都有哪些种类。
民间美术是人民群众创造的，用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。它是中华民族文化中重要的组成部分，它运用最乡土、最自发的艺术语言，完美的体现了民间意识中最美好的愿望。
②赏析民间美术作品，了解其种类、特点。
民间美术种类：
a.玩具包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。
（介绍：宝鸡凤翔的泥塑玩具、宝鸡特有的马勺脸谱制作，凤翔的布老虎、风筝）
b.各地剪纸包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样。
（介绍多色剪纸，例如凤翔的剪纸，陕北的剪纸等）
c.染织刺绣包括蜡染、蓝印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
（介绍蓝印花布，家织布等）
d.民间服饰包括民族服装、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
〔介绍凤翔的虎头鞋虎头帽〕
e.绘画包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画等。
（介绍凤翔南小里村的年画，天津杨柳青年画）
f.戏具用品工艺包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
（介绍皮影就是我们当地俗称的灯影和马勺面具）
g.编织包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。
（介绍凤翔的麦秆编织工艺）
③深入探讨民间美术的文化内涵
a.双龙戏珠在不同的民间美术类型中有不同的表现形式，但都寄托着人们的理想和美好祝愿。
b.民间美术的魅力是不是只停留在它的外在形式上，它还有更深刻的含义
c.逢年过节人们都喜欢在家门口贴一个福字，而且一定要倒过来贴，为什么呢？
“福”字的内涵：为什么把蝙蝠与“福”联系起来。
d.民间美术中的形象含义：
龙：高贵、神圣、传统 ,龙有三停九似之说，自首至膊，膊至腰，腰至尾，皆相停也。角似鹿、头似驼、眼似兔、项似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛”
老虎：避邪
龟鹿：长寿富贵
松鹤：长青，松鹤延龄
鲤鱼：鲤鱼跃龙门
牡丹花：花开富贵
帆船：一帆风顺
瓶、如意：平安如意
鸡、如意：吉祥如意
④民间美术的特点
a.造型：形象古拙、概括、简练，即抓住了形象的主要客观特征，又进行大胆的取舍、夸张、变形。
b.色彩：色彩鲜艳，对比强烈，提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系：如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配，体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。
c.主题：大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。寄托着劳动人民的向往美好生活愿望，代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶。
⑤民间美术与民俗文化的关系
.民间美术贯穿于整个民间生活之中，是民众生活的一部分。民间美术以民俗为基础，来源于民俗。民俗与民间美术二者又是相辅相成、相互促进、相互发展的。丰富的民俗活动，不仅是民间美术创造的源泉，又是民间美术作为民俗内容的表现形式。
⑥民间美术的传承与在当今时代的现实意义
a.民间美术可分为两类，一类是保持原汁原味、乡土气十足的原生态美术；另一类是随着社会的不断变化而随之变化。我们甚至可以把“民间美术”改为“都市民间美术”或者“都市休闲美术”，在传统技艺中融入现代创作理念，使之更符合现代人的审美情趣。
b.传承和创新对民间美术而言是同样重要。对一个好的民间艺术设计师来说，每做一件作品，不是顺手拿来，而是要有所创新，有自己独特的创意和构思，这才是最重要的。
c.民间美术在各艺术领域的应用。
3、思考
综合上述的学习，写出你对民间美术的个人感悟。要使中国民间美术发扬光大，应采取哪些有效的保护措施？
4课后作业
以组为单位，课后调查、收集剪纸、年画、皮影、玩具、刺绣与染织五种民间美术类型的相关资料，并且选择适合本组的呈现形式（如：实物呈现、课件展示、文字表述、舞台表演等）。
5教学评价
评价方式和等级的制定，要结合所带班级的实际情况来决定。
第一课明暗与立体 教学目标： 1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。 教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。 教具准备： 1、球体、立方体石膏模型数个 2、射灯 3、静物台 4、投影仪 5、范画两幅 6、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。 学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题） （二）新授：（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。） 师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 （写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示） 你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？ 师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。 师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
六年级美术下册教学计划 一、指导思想 根据教材要求，本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识，开发智力，发挥学生的个性和创造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。 二、学生情况分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。 不足之处： 1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇，对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动，但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。 2、部分学生上课缺少兴趣，作业完成男生较差。 三、全册教材分析： 本册教材共19课，选修课2节。其中造型·表现14节，设计应用2节，欣赏评述3节，综合探索2节，教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级，总体是块状的，尽管内容从1—6年级也有递进，但很难截然分清。有的内容在四年级出现，在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点，把握教学深浅。因为是六年级，所以内容越来越广，难度越来越大，对教师的教学也提出了较高的要求，没有充分的备课是上不好六年级的课的。 四、教学目标： 1、造型·表现 运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 2、设计·应用 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3、欣赏·评述 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4、综合·探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。 四、教学措施： 1、认真备课，认真上课。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。 2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”
3.装饰色彩 一．教学目标 1、知道装饰色彩的内涵，感受色彩写实性与装饰性的区别；了解民间艺术运用装饰色彩的规律，学习和掌握装饰色彩的用色方法。 2、学生在欣赏、体验过程中自主探究装饰色彩的特点和表 现方法，尝试用装饰色彩进行艺术创作。 3、在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族 艺术的情感。 二．教学重难点 重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。难点： 能够运用装饰色彩创作既对比强烈又和谐统一的画面。 三．教学过程 活动1【讲授】一、出示图片教学导入 1、出示农民画《耱地》及摄影作品《耱地》。 2、提问：两种形式的作品相比较，农民画的色彩给你生么 样的感觉？ 学生活动：:鲜艳，和实物的颜色不一样，对比强烈，很美…… 板书：鲜艳、对比强烈。 3、小结：这幅作品运用了装饰色彩。 板书：装饰色彩
设计主旨：感受色彩的写实性与装饰性的区别，使学生初步体会装饰色彩为画面带来的美感。 活动2【讲授】二、自主探究互动学习 1、了解装饰色彩的特点。 装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样，它源于自然，但不是自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮，可是生活中的牛真有这么多色彩吗？ 装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。 意图：初步了解装饰色彩的基本特点，为下面的学习进行铺垫。 2、学习装饰色彩的用色方法。 （1）提问：《耱地》这幅作品运用了那些颜色使画面比自 然生活中的场景要更美丽得多呢？ 学生观察并自由回答问题。 教师小结并出示色卡：红与绿，橙与蓝，黄与紫。 意图：了解装饰色彩常用的颜色。 （2）想一想，这三对色彩称为什么色？ 学生自由回答：补色。 教师板书：补色。 意图：巩固补色知识，为艺术实践奠定基础。 （3）抢答游戏：作者大胆的使用了三对补色，使色彩对比
第一课：请到绿色商店来 计。 感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。 教学重点：认识了解绿色食品，并对喜欢的物品做一个广告设计，感受艺术与生活的紧密联系。 教学难点：广告设计的方法。 教学准备：作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水等等。 过程： 1．情境导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2．老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。图片展示并介绍：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析，认识绿色商品。 3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。 3.认识了解绿色食品标志和中国环境标志。说说标志中的形状，图形和象征意义。 4．举例欣赏一些绿色食品和物品。 5．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。欣赏书中图片：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。 1．基本要素 (1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。 (2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字及相关图像、商标以及绿色标志等。 2．包装的设计与制作 (1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。 (2)设计的方法 A．运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。 B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。 (3)制作 A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。
人教版六年级下册美术教学计划 本册教材分析:六年级下册美术共15课，侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”等学习领域，教学内容前后联系比较紧密。本版教材体现了以学生全面发展为本的教育理念，引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，形成积极主动的学习态度，获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法，使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。在内容组织上，充分考虑其综合性，注重教材的趣味性和知识性。引导学生传承祖国传统文化，接纳世界多元文化，在多元文化观念的基础上建立多元艺术观念，丰富视觉样式，为学生提供更广阔的选择空间，让他们找到自己所喜欢的视觉样式，体验更加多样的文化情趣，满足自己的认知和情感上的需要，充实自己审美需求。教材在编排体系上改变了传统学科知识门类划分课业的形式，淡化了美术门类，从促进学生全面发展的角度出发，拓宽了美术的文化背景。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。教材既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养，是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。 1.造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2.设计应用学习领域 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3.欣赏评述学习领域
题目：2019—2020学年度第二学期美术六年级（下）课程纲要课程名称：美术 课程类型：学科课程 教材来源：人民教育出版社2014年版 适用年级：小学六年级 课时：32课时 设计者： 一、背景： （一）教材分析： 本册教材为人民教育出版社六年级美术下册，共15课，其中造型·表现领域7课，造型·表现与设计·应用领域3课，欣赏·评述领域1课，造型·表现与综合·探索领域1课，综合·探索领域2课。 造型·表现的课程领域中，《明暗与立体》引导学生了解在光照射下物体的明暗变化，完成立体造型的方法；《记录色彩》一课，让学生运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素，以描绘和记录与表现所见所回、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。《工笔花卉》《扇面画》两课让学生使用中国画的方法，大胆表现画面，以加深学生对中国传统绘画的热爱之情。
设计·应用领域的课程，是让学生运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。要分别从观察、想象和联想等侧面引导学生进行创作。其中《图文并茂》一课，让学生不仅通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。还使学生运用绘画形式表现自己的想法，培养学生创造性和生活情趣。《奥运精神》一课，学生在了解世界奥林匹克的知识，聚焦“新北京，新奥运”的同时。通过设计，表达自己对奥运的祝福，增强学生的民族自豪感。引导学生体会绿色奥运、人文奥运，升华学生的情感。 综合·探索的学习领域，是让学生结合1～6年级其他学科的知识、技能以及学校和社区的活动，用多种美术媒材进行策划、创作与展示，体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。如《毕业啦》一课，通过让学生综合运用美术课上所学到的各种知识和技能。回忆小学六年的美好生活，畅所欲言，感受那浓浓的师生情、学友情、爱校情，将“情”字升华，制作毕业纪念品和纪念册。 欣赏·评述领域中，《我国古代建筑艺术》一课，让学生通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩、类别。增强对我国古代建筑的欣赏感受能力。从而培养学生对祖国建筑以及悠久历史文化的热爱和民族自豪感。 （二）学生基本情况分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度
人教版新课标小学美术六年级下册全册教案 第一课时 [教学内容]； 1．知识；通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2．技能；学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3．情感；培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 [教学重点] 引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。 [教学难点]初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。 [教学准备]球体、立方体石膏模型数个。 [教学过程] 一、组织教学； 二、讲授新课； [一]导入[设计意图；给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。] 师；同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师；对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。[出示课题] [二]新授；[设计意图；提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。] 师；我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 [写生灯]你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？[学生上台演示] 你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结；有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师；下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？ 师总结；对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。 师；还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？ 师总结；纸上出现了丰富的明暗变化。 师；通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？ 师总结；对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。 [三]观察体会[设计意图；通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。]
人美版六年级下册美术教案(完整版) 六年级下册 20XX学年 任课： 1、追寻文明的足迹 课时：1课时 一、教学内容与目标 1、通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一 种凄惨的美，古风古韵的美。 2、通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历 史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 二、教学的重点与难点 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产教学难点：培养学生保护文化遗产的意识教学过程 一、组织教学二、导入 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今 天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹三、新授教师
播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？三、课外拓展 其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 在教学中，学生可能在对文化遗产介绍的表达方面，
第一课形色协奏曲 一、教学目标 1、了解并掌握怎样欣赏抽象画 2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。 二、教学重点 欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。 三、教学难点 在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。 四、教学程序 第一课时 （一）情境导入 1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。 （二）形式初探 1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？ 2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。 （三）提炼元素 1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？ 2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？ 板书：提炼元素：线、点、面…… 第二课时 （四）形式探讨 1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。 （五）主观表达 1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画 面不同颜色的两 2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。 板书：主观设计 第三课时 （六）欣赏提升 1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。 2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。 （七）学生作业 1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。 2、教师巡行指导。
精品教学教案设计| Excellent teaching plan 教师学科教案 [20 -20学年度第—学期] 任教学科：________________ 任教年级：________________ 任教老师：________________ xx市实验学校 r \?
义务教育课程标准实验教材美术教案 六年级下册
第十二册美术教学计划 、学情分析： 六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。 二、教学目的要求： 1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。 2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。 3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 4、学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。 5、综合运用电脑软件设计电子报刊，培养学生对电脑美术的兴趣。 三、教学重点难点： 教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 四、方法与措施： 1、认真备课、上课。 2、做好课前的各项准备活动。 3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 4、运用现代化教学手段。 五、课时安排（可根据教学情况调整）： 明与暗（造型表现）1课时 寻找美的足迹（造型表现） 1课时 泥浮雕（造型表现） 1课时 画扇面（造型表现） 2课时
我设计的服装（设计应用） 1课时 图文并茂（造型表现） 2课时 奇思妙想（设计应用） 1课时我的成长变化（造型表现）2课时 二十年后的学校（综合探索） 2课时 课时我们即将毕业（综合探索） 1 电脑美术（造型表现）（设计应用） 1课时我国古代建筑艺术（欣赏评述）2课时 明与暗 教材分析：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。 课时2 课时
六年级 美术（电子备课） 于颖 目录： 六年级下册： 第1课追寻文明的足迹 第2课探访自然的器官 第3课装饰色彩 第4课装饰画 第5课彩球的设计 第6课城市雕塑 第7课各种材料来制版 第8课装饰柱 第9课精彩的戏曲 第10课戏曲人物 第11课画故事 第12课动画片的今夕 第13课拟人化的动漫形象 第14课留给母校的纪念 第15课我的成长记录 第16课剪纸中的古老记忆 第17课绣在服装上的故事
第18课复制与传播 学情分析： 本学期我教的是六年级三个班的美术课，随着学生年龄的增长、生理、身心健康的不断发展，学生们对美术的要求有所不同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。他们更多地追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大量的临摹在绘画技巧上显得成熟，线条也十分流畅，但画风呆板，表现欲下降，缺少童趣。但他们对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。 这学期是他们迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出地灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使他们从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。 知识要点： 该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。 “造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己
课目第1课请到绿色商店来(活动一) 一|欣赏导入，了解包装重要性。 1．CAI课件导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2．老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以 及与其他物品的区别。 课件展示：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析，认识绿色商品。 1．小明和小强买了许多物品，请你找一找他俩买的物品有什么不同。 2．学生观察回答。 3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。 4．举例欣赏一些绿色食品和物品。 5．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。 课件展示：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。 课件展示：六到八种绿色食品和物品。 自主探究，掌握设计、制作方法。 1．基本要素 (1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。 (2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字、相关图像、商标以及绿色标志等。 2．包装的设计与制作 (1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。 (2)设计的方法 A．运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。 B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。 (3)制作 A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。 B．参照教材上的示意图，运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。
呼图壁县第三小学2014——2015学年第二学期 美术六年级教学工作计划 柳晓春 一、指导思想 随着社会的进步、科学技术的发展，需要人的丰富而高尚的情感与情操。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶治学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。 作为美术教师，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，使他们的潜力获得提高。在教学中，以学生为本，培养学生的人文精神和审美能力，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法组成课程的基本内容。 二、学生基本情况 本学期担任六年级个班的美术教学工作。学生都具有一定的学习美术的能力，具有浅显的美术基础知识和造型能力，能很快理解老师所讲授的美术知识。但部分学生懒得带学习工具，学习习惯较差。本学期要继续加强学生学习习惯的养成教育，学生的艺术欣赏及其评价能力的训练，美术技法及其美术知识的学习。增强设计创作能力，培养学生将学到的设计表现手法运用到实际生活中，让学生发掘生活中的物品进行再创造，树立环保意识，提升学生对设计的兴趣，体会设计的乐趣，灵活运用所学技能设计制作，表现自己的想法。 三、教材分析 我校采用的是人民美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。 教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
人美版六年级下册美术 第一课追寻文明的足迹 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点： 通过资料的收集了解文化遗产 教学难点： 培养学生保护文化遗产的意识 教学过程： 一、导入新课 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹 二、新授 教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比
如巴特农神殿，在公元1687 年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 三、课外拓展其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 四、小结 教学反思： 第二课探访自然的奇观 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点： 通过资料的收集了解文化遗产 教学难点： 培养学生保护文化遗产的意识 教具准备： 幻灯片，世界地图及各种材料 教学方法：
教学计划 一、对学生情况的分析: 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强，乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。 二、对美术教材的认识和分析: 小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。 小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。 三、教学的目标和要求: １.目标: 通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。 ２.要求: 1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。 2、培养健康的审美情趣,提高对美的感受能力。 3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识,进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。 四、教学内容: 1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。 2、认识立体物的透视现象,初步学习运用线条和其它材料表现立体物。 3、学习简单的构图知识。 ４、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。 5、了解木版画的制作方法,并进行制作。 6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。 7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。 ８、认识标志和街头标识物的作用,懂得区别。 9、运用已学过的美术知识进行综合练习。 五、教学措施: 1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。 2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发,根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技
1.追寻文明的足迹 教学目的： 通过本课的学习和欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受古风古韵的美。让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点： 让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受古风古韵的美。 教学难点： 让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学过程: 一、组织教学 二、导入新课 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。板书课题：追寻文明的足迹 三、授新课 教师播放课件《世界文化遗产》 1、畅游在世界文化遗产的海洋中，你会为人类辉煌的文化而骄傲，欣赏了刚才的课件，老师请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有了解，把你了解的世界文化遗产介绍给大家。 2、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？欣赏课本中的图片： 3、通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们的这一笔不小的财富、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个印迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 4、这些优秀的文化遗产都是值得我们骄傲和自豪的，为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你是一个旅游者到那里游玩，你会如何做呢？ 四、学生作业 要求：分小组合作完成“世界文化遗产”的一幅宣传栏，把自已了解的世界文化遗产知识介绍给大家，倡导人类更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 教师巡回辅导，学生宣传栏版面合理的设计和分割。 五、课堂小结； 组织学生展示作品，表扬优秀作品。
第1课明与暗 学习领域：造型表现 教学目标： 1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点： 引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。教学难点： 初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。 教具准备： 1、球体、立方体石膏模型数个 2、射灯 3、静物台 4、范画两幅 5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。 学具准备： 素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学时间：2课时 教学过程： 第一课时 一、组织教学。 二、讲授新课： （一）导入 （设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。） 师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题） （二）新授：
（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。） 师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 （写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示） 你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？ 师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。 师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？ 师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。 师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？ 师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。 （三）观察体会 （设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。） 1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答） 总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？ 总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。 2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察） 3、学生交流。 三、全课总结。 四、作业。 对身边的物体的观察理解，加强对物体明暗认识与体验。
人教版小学美术六年级下册 第一课明暗与立体 1.物体在光的照射下，会产生深浅不同的（明）与 (暗) 2.写出明暗关系中的三大面五大调的名称： 三大面：（黑、白、灰）五大调：（明暗交界线、亮色调、暗部灰色、反光、投影）。 3、标出下面图中明暗各部分的名称： 第二课寻找美的踪迹 1.法国著名雕塑家罗丹曾说：“美，是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺 少美，而是缺少发现。” 2.寻找自然和生活中的美，可以从（形式），（色彩），以及（情意的激发）等 方面去感受，体会。 第三课记录色彩 1.自然界的景物，在不同光照下，会产生不同的（色彩变化）。 2.物象表面的色彩会发生许多微妙的变化，给人不同的（色彩感受）。 3.作画步骤： 1.选取自己喜欢的风景照片。 2.概括描绘色彩主调。 3.丰富色彩变化。 4. 画前景，调整。 4.《日出.印象》（油画）莫奈《奴隶船》（油画）透纳 第四课雕与刻的乐趣 1.我们常见的雕刻有,(木雕)，（玉雕），（石雕）。 2.练习时我们可以用的材料有，（肥皂，瓜果，石膏，橡皮）等。 3.雕刻时，首先雕刻出物体的大体外形，在此基础上进一步刻出细部。 第五课浮雕 1、在一块底板上，雕塑凸起的形象，就称为浮雕。按照表面凸起的厚度又分为
（高浮雕）和(浅浮雕)两种。 2、列举中国著名的浮雕作品：(昭陵六骏图、人民英雄纪念碑)。 3、列举国外著名的浮雕作品：(法国马赛曲)。 4.泥浮雕制作步骤： 1.揉泥 2.拍泥板 3.割边 4.粘墙和窗边 5.雕刻纹样 6.粘花。 第六课扇面画 1.扇画的形状：(团扇) ,(折扇)。 2. 扇子是用来消暑送凉的工具，其形式多样。古代的文人艺术家往往在扇子上画画、写字，既起到(美化),(装饰)的作用，又可以抒发自己的情感。 3.画扇面画要注意画面构图要与扇面外形配合好。 第七课工笔花卉 1.工笔画讲究线条（工整端庄），（缜密细致），（单纯概括），着色“随类赋彩”， 表现物象的（固有色）。 2.工笔画可分为（工笔白描），（工笔淡彩），（工笔重彩）等类型。 3.工笔画主要技法有：描，分，染，罩。 4.工笔画线条：起笔，运笔，收笔。 第八课《我设计的服装》 1.服装的三要素：(面料)、(款式)、(色彩)。 2. 服装具有防寒、保暖，又可以美化人们的生活。 3.在设计服装时，不仅要注意服装的款式，还要注意服装色彩的搭配。 4.服装设计步骤： 1.画出草图 2.制作出效果图 3.收集材料 4.制作调整。 第九课图文并茂 1.自编一个故事，配上自己画的图画，图文并茂、相得益彰。 2.绘制连环画时要具有连贯性。 3.用画面配故事，对文字进行形象再现，画面要生动，好看。 第十课宇宙之旅
新湘教版六年级下册美术全册教案(直接打 印) 第一、教学目标 1课形色协奏曲 1. 了解并掌握怎样欣赏抽象画 2. 掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。二、教学重点欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。 三、教学难点在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。四、教学准备铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本五、课时计划 2课时教学过程第1课时总序第1课时一、情境导入 1.音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2.揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。 二、形式初探 1.欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了
什么变化？ 2.小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式写实变得抽象。 三、提炼元素 1.感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？ 2.尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3.欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。 4.提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？板书：提炼元素：线、点、面四、形式探讨 1.作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 1 2.小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。
六年级美术下册教案 第一课形色协奏曲 教学目标 1、了解并掌握怎样欣赏抽象画 2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。教学、重点难点 重点：欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。 难点：在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。教具学具准备 铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本 教学过程 (一)情境导入 1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。 （二）形式初探
1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？ 2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。 （三）提炼元素 1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？ 2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。 4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？板书：提炼元素：线、点、面。 （四）形式探讨 1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。 （五）主观表达