法国哥特式教堂 法国哥特式教堂概况 亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作，长137米，宽46米，横翼凸出甚少，东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。中厅宽 15米，拱顶高达43米，中厅的拱间平面为长方形，每间用一个交叉拱顶，与侧厅拱顶对应。柱子不再是圆形，4根细柱附在一根圆柱上，形成束柱。细柱与上边的券肋气势相连，增强向上的动势。教堂内部遍布彩色玻璃大宙，几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美，富丽堂皇。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。 法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂，它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起，被称为法国四大哥特式教堂。斯特拉斯堡主教堂也很有名，其尖塔高142米。 百年战争发生后，法国在14世纪几乎没有建造教堂。及至哥特式建筑复苏，已经到了火焰纹时期，这种风格因宙棂形如火焰得名。建筑装饰趋于“流动”、复杂。束柱往往没有柱头，许多细柱从地面直达拱顶，成为肋架。拱顶上出现了装饰肋，肋架变成星形或其他复杂形式。当时，很少建造大型教堂。这种风格多出现在大教堂的加建或改建部分，以及比较次要的新建教堂中。 法国哥特时期的世俗建筑数量很大，与哥特式教堂的结构和形式很不一样。由于连年战争，城市的防卫性很强。城堡多建于高地上，石墙厚实，碉堡林立，外形森严。但城墙限制了城市的发展，城内嘈杂拥挤，居住条件很差。多层的市民住所紧贴狭窄的街道两旁，山墙面街。二层开始出挑以扩大空间，一层通常是作坊或店铺。结构多是木框架，往往外露形成漂亮的图案，颇饶生趣。富人邸宅、市政厅、同业公会等则多用砖石建造，采用哥特式教堂的许多装饰手法。 法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形，但横翼突出很少。西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。教堂内部特别是中厅高耸，有大片彩色玻璃宙。其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶，西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。 西立面是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。 早期哥特式教堂 哥特式建筑在1130年前后诞生于法国巴黎附近的法兰西岛。确切地说，这种风格诞生于法兰西岛的圣丹尼大修道院教堂,这座教堂是在修道院院长苏杰的主持下重建的一座教堂，它也被认为是第一座哥特式教堂（图1）。 图1 圣丹尼大修道院教堂
浅析哥特式教堂的风格和意义 经过了这些日子的学习，我对建筑概论也有了一定的认识与了解。由于我在xxx大学选择的是土木工程专业，所以我选择了这门选修课——建筑概论与赏析，它与我的专业是有很大联系的。 关于建筑，我们知道：建筑是人类从事各种活动的主要场所。在如今社会呢，各种因素都与人类的建筑活动密切相关。社会在发展，建筑也在发展和进步。不管是东方还是西方的建筑都有他各自的建筑风格和文化意义。这些都是值得我们去研究去体味的。对于一个建筑我们不仅要知道它的结构，材料和建筑过程，我们还应该感性地去看待它，去了解它的政治、经济和文化意义。 针对这门课，我想论述一下“哥特式大教堂”——西方的一种很伟大也很普遍的建筑风格。 1、哥特式教堂的起源 先说一下它的起源吧。西方文化幸运的在各个时代都能开创出政治、经济、哲学及艺术上辉煌的高潮就如20世纪初现代物理学的推进，17世纪音乐及艺术的发展以及15世纪文艺复兴的蓬勃发展。12世纪时的法国就曾完美地聚合创造出哥特式大教堂，可以说是建筑领域里最伟大的成就之一。一开始仅是对罗马式建筑进行适度但实际的改进，而这些早期哥特时期的教堂成功地演变为13世纪哥特式盛期的结构以及其后15世纪“辐射式”及16世纪“火焰式”等充满激情的教堂。没有任何一种建筑样式像哥特式建筑那样快速又广泛地扩展。 2、哥特式教堂的文化、政治意义 当然，就哥特式教堂会在那个时候在法国兴起，也有它一定的文化、政治等上的意义。当时经过阿拉伯人转译后的希腊哲理最终传入西方文化的中心，一种全新的氛围——探究真理的自由风气，在卓越的宗教思想和重视实效的对人类及自然的探究之间的平衡——导致哥特式教堂出现了。身为那个新时代的一份子，会以一种值得探究的态度审视其自身以及周围世界，同时又不失去对宗教的深刻笃信，而对于周遭可见世界的理解则成为理解伟大上帝更好的途径。这些教堂也反映了这种新精神。另一方面，哥特式教堂庄严巨大的结构象征了新的幸福生活，并反映出世俗的财务充分满足宗教目的的繁荣景象。
哥特式建筑群建筑艺术赏析 哥特式建筑艺术赏析 姓 名： 学 号： 院 系： 年 级： 信 箱： 电 话： 完成时间：
这学期选修了建筑艺术赏析这门课之后， 我通过老师在课上的讲 解和各种图片的展示，了解了很多形式和时代下的建筑的风采及特 点。
例如哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国 13~15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑主要由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形形平面四角的柱子上作双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度作出矢高相同的券，拱顶重量轻，
交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。 由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁等建筑形式，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部也都用尖券作主题，使建筑风格与结构手法形成有机整体。 哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形门窗户及绘有圣经故事的花窗
玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母大教堂，意大利米兰大教堂，德
国科隆大教堂，英国威斯敏斯特大教堂等都是哥特式建筑的代表作。 哥特式建筑它有着浓郁的宗教气息。深受圣经等宗教事务的影响。
《哥特式建筑的美》 前言 美术，在我看来是人为创造出来美的技术。世间充满着各式各样的美，而欣赏美，追求美是人类的天性！当然，我也不例外，对于美的享受，我总能得到一种幸福感。 这也是我选择?美术赏析?这门选修课程的原因，伍老师用他的语言，结合ＰＰＴ课件，图片，还有视频，为我们学生深入浅出的讲解了西方美术的一些基本常识和作品的赏析，其中主要包括西方的绘画、雕塑、建筑等。几节课下来，我对西方建筑艺术最感兴趣，当老师介绍西方建筑风格时，看到大屏幕上显示的哥特式建筑风格的教堂图片所深深吸引住了。 在听老师赏析讲解下，我更了解哥特式建筑了，也喜欢上了这样美丽的建筑，出于喜欢和好奇我通过网络大量收集相关资料，从大量的图片中我享受到了视觉盛宴，我发现了一些哥特式建筑的共同特点和规律，在西方历史文献浏览中也了解了产生这种风格的历史背景。我就通过这次论文，将自己对哥特式建筑的一点认识和赏析感受和老师分享分享。 关键字：哥特式风格，背景起源，艺术特点，巴黎圣母院。 哥特之源 在听老师介绍欧洲建筑或城市的时候听到哥特式建筑或其风格建筑的解说，那到底什么是哥特式建筑？有是怎么发展起源的呢？这个问题恐怕很多人说不清楚。下面让我们了解一下哥特式这一建筑风格的背景起源 哥特，原为参加覆灭古罗马帝国的一个日耳曼民族，其称谓含有粗俗、野蛮的意思。它是文艺复兴时期的欧洲人，因厌恶中世纪的黑暗而?赠?给中世纪建筑的。哥特式建筑是以法国为中心发展起来的。在12—15世纪，城市手工业和商业行会相当发达，城市内实行一定程度的民主政体，市民们以极高的热情建造教堂，以此相互争胜来表现自己的城市。另外，当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂、公共礼堂，甚至可用作市场和剧场。在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。习惯上人们将与中世纪的这种主要建筑风格一致的建筑，均称为?哥特式建筑?。其实，哥特式艺术与哥特人并无任何联系，它乃?罗马式?艺术的更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。 哥特发展历程 早期：第一座哥特式教堂是1143年在法国巴黎建成的圣丹尼斯教堂，其四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的花窗玻璃，为以后许多教堂所效法。1144年，在庆祝圣丹尼斯重修完成举行的典礼上，各国的主教们吃惊地发现这种建筑形式有着不可抵挡的魅力。于是25年之后，凡有代表参加过庆典的地区都出现了哥特式教堂。 经典时期：12世纪末到13世纪中叶。 晚期：辐射状哥特式和火焰哥特式发展。直到16世纪被文艺复兴风格替代。
外国语言文化学院期末考试论述作业答卷 浅谈哥特式教堂 摘要 在欧洲历史上，公元5世纪到15世纪，自西罗马帝国的崩溃到文艺复兴运动和大航海时代之间的时期被称为“中世纪”。中世纪据说是最黑暗的时代，那个时候教会掌控人们的生活，要求“灭人欲”，思想禁锢严重，黑死病爆发，十字军东征等都给这中世纪蒙上了阴郁的色调。 然而，正如埃及人因为对法老的崇拜而建立起了金字塔，中世纪对宗教的极端崇拜则催生了教堂史上的一大瑰宝——哥特式教堂。 哥特式建筑起源于十三世纪的巴黎。其中当属哥特式教堂最为闻名。据说，由于内部的高大宽敞，参观者会感到无形的压力，人类的渺小以及上帝的伟大。 最早接触哥特式教堂应该是通过电视电影，记得当初看哈利波特，被霍格华兹魔法学校里面的走廊深深吸引，后来才知道取景地就是哥特式教堂——格洛斯特大教堂。再后来看的《达芬奇密码》，拍摄地之一的林肯大教堂居然也是哥特式教堂。潜移默化之中，哥特式教堂的尖拱券，小尖塔，飞扶壁，修长的立柱或簇柱，以及彩色玻璃镶嵌的花窗（当然这些专业名词是在上这门课之前我是完全不了解的）已
经给我留下了深刻的影响。上大学后，有机会去一睹离我最近的一座哥特式教堂——石室圣心大教堂。教堂虽小，五脏俱全，彩色玻璃窗，繁复的尖拱，尖峭嶙峋的外观令人目眩！ 一、名称的由来 “哥特人”是指曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国哥特族人，代指野蛮人。 在15世纪时，掀起的文艺复兴运动旨在振兴古罗马文化，认为古罗马文化为正统，而哥特式建筑又曾经取代罗马艺术在中世纪风靡一时，所以他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为“gothic”，对他们而言即意味着野蛮。 然而，不管这个代称的含义是如何“野蛮”，哥特式教堂仍然如同它的发音一般优雅美丽，魅力难掩。事实上，现在鲜有人真正了解哥特式原本的含义，特别是后来的哥特小说，哥特服装的兴起，更让人忘记了其本来含义，而把它与黑暗、奇异、古怪联系到一起。但是不管怎样，哥特式建筑这个词却无疑是令人向往的。 二、教堂结构的变化 1.突破传统 传统的罗马式教堂给人的印象是结实稳重，不可动摇，从而来体现教会的权威。而哥特式教堂则正相反，它用的是直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑
近二十年来国外学者对于哥特式建筑的研究综述 宪英中世纪时期是欧洲历史转折的关键时刻，艺术在这一阶段呈现出多姿多彩的面貌。多种流派在相互竞争中得到交融，共同组成了中世纪灿烂辉煌的艺术发展史。而哥特艺术作为中世纪欧洲艺术最重要的组成部分之一，同样也是西方文明重要的组成部分之一，其在艺术史中的地位是不言而喻的。其中的佼佼者哥特式建筑，以其高超的技艺和独特的艺术形式理所应当的成为横扫欧洲、风靡一时的建筑风格,凸现出来。它广泛的流行于13到15世纪的欧洲，成为基督教最具代表性的载体，深刻地反映了欧洲中世纪的社会生活﹑宗教信仰、审美意识等方面发展、变化的在原因。哥特建筑是哥特艺术的核心部分，它的发展历程实际上就是中世纪历史视觉上的呈现。研究哥特建筑的发展历程及其在欧洲艺术史、建筑史中的地位与影响不仅对于深入认识欧洲的宗教传统拥有十分重要的意义，在此基础上，更有助于我们了解西方社会文化思潮与审美观念的变迁。由于关于此问题方面的研究，国学者的著述实属有限，在中文的出版物中很难寻找到直接的学术参考，故下面的综述主要以国外学者的研究为主，辅之国期刊中可见的短暂论述资料。 一．哥特文化的起源及其在中世纪的地位 在建筑史的普遍意义中，“中世纪”主要是指公元4世纪至公元13世纪的一千年左右，而历史往往将这一时期称为“黑暗时代”。但正如志毅指出的：“在人们看来是一个黑暗时期的中世纪，在建筑艺术方面却有着很高的美学价值。”《世界艺术史·建筑卷》(志毅著，东方出版社，2003.2，第73页) 的确，“哥特式”建筑的价值早已超过了建筑艺术本身，成为了中世纪的精神象征，影响了中世纪的审美，更
影响了今天我们对建筑的理解和对审美的体验。它充满诗意与结构的奇异之花正是在中世纪充满复杂因素的社会背景下开始萌芽、发展、繁荣的。 “哥特”作为具有标记性的一个词语，其产生的历史背景是也是较为复杂的。 《哥不论是在哥特式艺术还是在哥特式建筑的概念上至今都还没有足够明确的解释。 特建筑》一书曾在开篇中提到，“它没有准确限定的历史时段或地理围。它的形式、技术以及造型的特征并非一成不变，相反它们往往随着所处的时间与地域而变化。”《哥特建筑》({法}路易·格罗德次基著，吕舟，洪勤译，中国建筑工业出版社，1999，第5页)在书中，格罗德茨基拿之与“卡特琳娜艺术”的概念相比较，便足以见得“哥特”概念的模糊性。“哥特”一词最初是由16世纪著名的艺术史家瓦萨里提出的。如格罗德茨基所说：“15世纪和16世纪的意大利作家用这个概念来说明西欧艺术与建筑相对于文艺复兴而言的如同一幕野蛮的序曲。”可见，“哥特”及其所代表的风格在文艺复兴时期的人文主义者使用之时，带有明显的贬义意味。不过是“处于衰落的古典文明与他们自己所处的辉煌的文艺复兴时期之间产生的“野蛮”建筑。”《哥特艺术——辉煌的视像》({美}迈克尔·卡米尔著，颖译，中国建筑工业出版社，2004, 第9页)就像热尔曼·巴赞所说的，“哥特式“一词是”日耳曼“或条顿（文艺 《艺术史》(热尔曼·巴复兴时期意大利人用以贬低中世纪艺术的用词）的法语同义词。 赞著，上海人民美术出版社1999年版，第5页) 其实，“哥特式”起源于生活在波罗地海和黑海一带的游牧民族哥特族，他们是中世纪初期入侵欧洲“蛮族”的主要力量。这也是当17世纪再次提起这一词语时还是带有挥之不去的“轻蔑含义”的根源所在，“从种族和历史的角度以贬抑的态度诠释了一个异族的时代。”关于这一点，格罗德茨基又指出可以参考莫里哀的诗歌“……哥特装饰无聊的趣味，一个无知时代令人作呕的畸形怪物，由野蛮的狂潮造就……”。
第二章第五节哥特式美术 哥特式建筑 第一、不是城堡式。 第二、尖角拱门、肋形拱顶和飞拱，所有的门窗券顶都设计成尖拱状。 第三、钟塔和教堂轻巧、垂直的形体一样，高耸云霄。 第四、以高、直、尖和具有强烈的向上动势为特征的造型风格，是教会独特的宗教思想的体现。 哥特式现实主义： 1）12世纪到15世纪是经院哲学高度理性化的时期。 2）它要求对教义的解释和形象在必须遵循严格的规则秩序。 3）表现手法也自觉模仿自然形象，追求感情表现，形成所谓“歌特式现实主义”。 哥特式艺术： （1)是中世纪艺术发展的一个顶点，开始于建筑方面，发展重点从追求建筑的效果而转向绘画的效果. (2)追求平面装饰的效果: <1>苏热重修的法国圣德尼教堂:A.表明一种新的建筑风格:轻盈，纤细的结构:采用尖卷和肋穹，窗户尺寸大大增加，平面遵循后堂回廊式型制。B.体现一种不同以往的思想和精神:强调严谨的几何形造型和对于明亮光线的追求。 <2>法国巴黎圣母院:A.最著名的哥特式建筑。B.大气窗上的窗户，室内的采光和所以形体瘦长的造型，创造了一种显著的哥特风格:有种“向上高升”的感觉。C.这种和谐而极具逻辑性的建筑语言，是基于经院哲学的体系和思维方式。 哥特式建筑的主要特征，举例说明. 变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透视门”,即一层层的逐层递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识.如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂. 中世纪艺术同古希腊艺术有什么根本的区别? 希腊美术体现开放,自由民的思想.精神文明呈现出空前的活跃,形成了人类文化史的一个重要的高峰期.基本特征:赞美人性,注重情趣,强调模拟自然;注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界;在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变.追求理想是古希腊发展自始至终的主旋律. 中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务. 补充内容： 罗马式艺术与哥特式艺术的比较 时期 罗：公元10世纪－12世纪，西欧经济的发展（封建经济水平的提高）和宗教的狂热（修道院制度更加完备；十字军东征和大规模的传道扩大了教会的势力和影响）使新的修道院和
浅谈哥特式建筑中的彩色玻璃窗 摘要：哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。哥特式教堂几乎没有墙面，而窗子很大，占满整个开间，是最适宜于装饰的地方。本文对彩色玻璃窗的发展历程，由来，风格特征及装饰性，宗教意义进行了分析，彩色玻璃窗不仅丰富了教堂的形式美,同时实现了对基督教信仰的寓意。 关键字：哥特教堂，彩色玻璃窗，原因，装饰性，宗教意义 哥特式教堂内部的彩绘玻璃窗艺术,是世界艺术史上的一朵奇葩,它是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起以及基督教思想的兴盛而产生的。丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道:“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色,变成紫英石与黄 玉的华彩,成为一团珠光宝气的神秘的火焰,奇异的照明,好像开向天国的窗户。1.彩色玻璃窗的成因 1.1基督教思想传播的要求 作为基督教的主要建筑形式,哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂,都是为了烘托一个基本思想,这就是空灵幽邃的天国意识，都是为了激发一种感受,这就是深沉痛悔的罪孽感。教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面，深深地沉浸在对宗教的沉思之中。因此,作为哥特式教堂重要组成部分的花窗玻璃也自然具有这样的宗教教化作用。 1.2哥特式建筑结构的改变 哥特式教堂的中殿开大面积的高侧窗,侧廊的窗子也可以开得很大。整个教
堂的构造就成了框架式的。墙体因为卸去了荷载而变得十分纤薄,而窗户也不再是罗马式建筑那种在厚重墙壁上凿出来的洞眼,而形成了一种透明的墙壁,为华丽璀璨的彩绘玻璃窗提供了完美的舞台。 1.3玻璃制造技术的进步 十二三世纪时期的欧洲玻璃工艺还无法制造出纯净透明的大块玻璃,而只能制造出面积较小、透明度很低、色彩偏暗的各种杂色玻璃。这种玻璃如果直接装在窗子上,肯定会显得斑斑驳驳、十分杂乱。受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。到了13世纪末以后,彩色玻璃的烧制工艺有了更进一步的发展,玻璃片的面积增大了,更加透明了,色彩也更加鲜艳起来。在后来的染色玻璃中,白色便成了极为重要的色彩了。由此可见,玻璃制作工艺的传承与进步,是哥特式教堂彩绘玻璃窗得以产生并不断发展变化的重要条件。 1.4视觉美学思想的影响 在13世纪,流行着一种可以被称作摄入理论的视觉观点,这种摄入模式与接受性认知的视觉概念不仅大大改变了当时艺术家们的观看方式,而且还改变了他们创造形象以及人们看待这些形象的方式。在早期基督教和罗马式风格时期,教堂内的光源主要是依靠烛光,但是哥特式风格却是通过采进阳光这一过程,使室内呈现灿烂的景象。在所有艺术类型中，只有在哥特式教堂中,巨大的彩绘玻璃画其接受的光线是直接的,这也是其它艺术媒介不能达到的光线效果,它的艺术魅力使所有教徒们都立刻感觉到来自天国的神力。 2.彩色玻璃窗的发展 13世纪中叶以前，由于只会生产小块玻璃，所以分格小，每格里的图画是情节性的，内容复杂，形象多，因而整个大窗子色彩特别浑厚丰富，并且便于色调的统一。13世纪末，彩色玻璃窗发生了变化。能够生产大块玻璃了，窗上分
哥特式教堂和玻璃画艺术 摘要：哥特式教堂和彩色玻璃画气势恢宏，宏伟华丽，是欧洲中世纪最杰出的文化成就，在艺术史上占有重要地位，是中世纪艺术发展的顶点。 关键词：拱式结构彩色玻璃宗教文化 哥特式建筑是中世纪艺术形式发展成熟的主导形式，建筑发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，主要见于天主教堂。最富著名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院。这些哥特式教堂成为了中世纪的精神象征，不仅影响了中世纪的审美，更影响了今天我们对建筑的理解和对审美的体验。 一、哥特式教堂的起源 和每一种艺术形式一样，哥特式教堂之所以成为中世纪最集中的体现，是因为他自身吸取了中世纪的政治、经济、文化、宗教的精髓并且以带有叙事性的特征来构建自己，他将中世纪这段历史中的一切吸收并以一种区别于其他时代的艺术手段呈现在世人面前。 （1）在经济方面，中世纪中期，欧洲发生了一次经济复兴，这次经济复兴为哥特式建筑的发展以及这一时期的政治、宗教、文化的繁荣奠定了坚实的基础越来越成为城市的标志与荣耀。 （2）在宗教发面，在11世纪的欧洲，基督教经过了无数次的整合、沉淀，进入了它的最鼎盛时期，政治、经济、文化、宗教都以宗教为中心围绕宗教而发展。 在这种环境背景之下，哥特式建 筑为解决罗马式教堂遗留问题， 分别在教堂的高度、采光和内部 空间等方面满足了宗教信仰需 要。而圣丹尼斯教堂(Saint Denis)作为第一座哥特式教堂 正式拉开了哥特式教堂乃至哥 特式艺术的序幕。 哥特式教堂一般具有以下几个特征：1、平面一般是十字架形;2、高耸入云的
塔楼多为尖笋状；3、斜柱加固支撑较薄的墙面，形成特殊的外墙结构；4、薄壳般的穹顶正中有三个大门，中间大门为主要通道；5、内部是轻盈、裸露的棱线飞肋骨架穹窿；6、高大宽敞的内部空间具有良好的采光性能；7、窗户多为植物的叶片式，窗户上用五彩玻璃作镶嵌图案，多是圣经故事。 哥特式教堂新建筑风格的决定性因素是带肋拱和飞拱的尖十字拱顶，这种造型比半圆形更为纤巧。修长的立柱，以及新的框架结构增加了支撑顶部的力量，形体向上的动式十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身，具有了高耸入云的外观。这种建筑特点使建筑在体量和高度上都创造了新的记录.德国的乌尔姆大教堂总高达161米，是世界上最高的教堂塔楼。 哥特式教堂不再是厚重的墙壁塑造建筑主体，而是大量运用轻巧、纤细的立柱来组成建筑，所以砖石结构已减少到最低限度。中堂下部有一系列高耸的尖拱连接起来，通常分为三部分，上部是拱廊或称三合拱廊，建筑在细长的立柱上，因为它经过尖拱一直通到中堂的上部，有小立柱支撑着。三合拱廊常常位于走廊顶部的上方，其外部墙壁是穿通的，上面装着巨大的彩色玻璃窗。因而提供额外光源。 二、哥特式教堂的显著特征 哥特式教堂主要是从罗曼式（Le Style Roman）教堂一步步发展来的，但又不同于罗曼式。哥特式教堂在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间。钟塔、小尖塔、飞券、瘦高的尖矢形窗子和无数的壁柱、脚线等，在主教堂周身秘密地布满了垂直线，他们造成了向上升腾的动态。如果说罗曼教堂体现着对地狱的恐怖，那么哥特教堂就体现了对天堂的追求。 下面主要通过其内部空间布局、外部形体两方面来介绍： （一）、内部空间布局 哥特式教堂在建筑形制上基本沿用了罗马帝国巴西利卡的建筑布局。不过“一字”形的巴西利卡就变成了“拉丁十字”形（图１），象征着上帝之子耶稣基督受苦、受难的十字架。于是十字架作为上帝的标记演变为教堂的形制，成为基督教堂有力的象征。
专业英语翻译第十篇—— Further Reading (1): Gothic Architecture 深入阅读（1）：哥特式建筑 建筑091班 Gothic architecture is a style of architecture which flourished during the high and late medieval period. It evolved from Romanesque architecture and was succeeded by Renaissance architecture. 哥特式建筑是一种兴盛于中世纪高峰和晚期的建筑风格。哥特式建筑是从罗马建筑演变发展而来，并且成功地发展为后来的文艺复兴建筑。 Originating in 12th-century France and lasting into the 16th century, Gothic architecture was known during the period as “the French Style”, with the term Gothic first appearing during the latter part of the Renaissance as a stylistic insult. Its characteristic features include the pointed arch, the ribbed vault and the flying buttress. 哥特式建筑发展于12世纪的法国并且持续到第十六世纪，哥特式建筑在此期间被称为“法国式”，哥特这个词第一次出现在文艺复兴后期并且带有一定的贬义色彩。哥特式建筑的特点包括有尖券、骨架券和飞扶壁。 Gothic architecture is most familiar as the architecture of many of the great cathedrals, abbeys and parish churches of Europe. It is also the architecture of many castles, palaces, town halls, universities, and to a less prominent extent, private dwellings. 哥德式建筑最常见于欧洲著名的大教堂、修道院和教区教堂。同时，这种建筑风格也应用到了许多城堡、宫殿、城镇的会堂、大学以及尺度较小的私人住宅。 It is in the great churches and cathedrals and in a number of civic buildings that the Gothic style was expressed most powerfully, its characteristics lending themselves to appeal to the emotions. A great number of ecclesiastical buildings remain from this period, of which even the smallest are often structures of architectural distinction while many of the larger churches are considered priceless works of art and are listed with UNESCO as World Heritage Sites. For this reason a study of Gothic architecture is largely a study of cathedrals and churches.
巨大的窗子射进了阳光。神学家们说，阳光灿烂的、明朗的教堂更象天堂。或者说，这阳光从天上射来，象征着“神启”进入信徒的心灵。但是，暖溶溶的光线适足以冲淡幽秘。 当然，哥特教堂内部，占主导地位的仍然是宗教气氛。市民文化只不过对它进行着有力的冲击而已。所以，恩格斯说哥特教堂体现了“神圣的忘我，……象是朝霞”。 哥特式教堂几乎没有墙面，而窗子很大，占满整个开间，是最适宜于装饰的地方。当时还不能生产纯净的透明玻璃，，却能生产含有各种杂质的彩色玻璃。受到拜占庭教堂的玻璃摩赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图。这些画都以《新约》故事为内容，作为“不识字的人的圣经”。但是，它们同样也经历着宗教神学和市民文化的争夺。 11世纪时，彩色玻璃窗以蓝色为主调，有9种颜色，都是浓重黝暗的。以后，逐渐转变为以深红色为主，再转变为以紫色为主，然后又转变为更富丽而明亮的色调。到12世纪，玻璃的颜色有21种之多。阳光照耀时，把教堂内部渲染得五彩缤纷，光彩夺目。教士们解释，这正是上帝居处的景象。长老许杰说，注视物质的美丽能导致“对神的理解”。可以利用尘世的光辉，用贵金属、宝石、摩赛克、彩色玻璃等的光彩引导信徒接受神的启示。可是，冲破神学玄秘的迷雾，把彼岸世界搬到可以直接感知的现实中来，正是工匠们的世界观的特点，更何况较晚的彩色玻璃窗，万紫千红闪烁，分明洋溢着欢乐的情绪。 彩色玻璃窗的做法是，先用铁棂把窗子分成不大的格子，用工字形截面的铅条在格子里盘成图画，彩色玻璃就镶在铅条之间。铅条柔软，便于操作。13世纪中叶以前，由于玻璃块小，所以分格小，每格里的图画是情节性的，内容复杂，形象多，因而色彩特别浑厚，并且便于色调的统一。13世纪之末，彩色玻璃窗发生了变化。玻璃块大了，分格疏了，因而图画内容简略，以个别圣像代替了故事，且用着色弥补彩色玻璃的不足，大面积的色调统一就难维持了，同时也就削弱了装饰性，削弱了同建筑的协调。14世纪，玻璃的色彩更多样，也更透明，因此就不浓重了。由于常用几层不同颜色的玻璃重叠，色调的变化更多了。到15世纪，玻璃片更大了，不再作镶嵌，而在玻璃上绘画，装饰性就更差了。 由小块到大片，由深色到透明，这是玻璃生产技术的进步，但玻璃窗却为此而损失了它的建筑性。(一种建筑艺术手法，总是同一定的物质技术手段紧密地联系着。不论占统治地位的意识形态需要什么古老的艺术手法，物质技术手段总是按照生产本身发展的规律进步，决不会为了某种艺术要求而停滞
英国哥特式建筑 —学习报告 姓名：朱美瑶 院系：民生学院环境艺术设计 班级：09级环艺2班指导老师：何华
目录 ※（一）英国哥特式的起源与发展 ※（二）坎特伯雷主教堂与早期英国哥特式 ※（三）威斯敏斯特大修道院与英国盛期哥特式※（四）盛饰式与垂直式建筑 ※（五）小结 ※（六）参考文献
一．英国哥特式的起源与发展 英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚，流行于12～16世纪。英国教堂不像法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心，力求高大，控制城市，而是往往位于开阔的乡村环境中，作为复杂的修道院建筑群的一部分，比较低矮，与修道院一起沿水平方向伸展。它们不像法国教堂那样重视结构技术，但装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长，其间不断改建、加建，很难找到整体风格统一的。(图（1_01）) 图（1_01）
二．坎特伯雷主教堂与英国早期哥特式 早期英国期间最重大和最典型的发展是针对性的曲拱，通认作为柳叶刀，突出拱门不仅在宽间距曲拱普遍地使用了。例如，那些教堂中殿的拱廊还有门道入口和尖头窗。图（2_02） 图（2_02） 一般认为，英国第一座真正的哥特式建筑是坎特伯雷主教堂的唱诗堂。(图（2_03)） 它的灵感来自于拉昂主教堂与巴黎圣母院。其中墩柱、壁柱和六肋拱顶与法国教堂很相似，玻璃花窗也是。（图（1-04））但是壁柱和墩柱上的黑色大理石附 柱与小圆柱装饰风格则表现了英
图（2_05） 国人特有的趣味。(图（2_05）) 后来由英格兰人威廉接手修建了为纪念贝克特的圣托马斯，唱诗堂东面半圆形的后堂中的三一礼拜堂。
图（2_03）【沿纵轴线增建，经改建后的教堂东部有种“如画式”的效果：三一礼拜堂比唱诗堂高出数级台阶，它的端部环绕的尖券连拱廊如同一道透明屏风，使室内景观变化丰富，具有一种诗意美。】 沿原有教堂的纵轴线增建一系列附加建筑的做法是英国的特色。它使教堂长度大为增加。在后来的哥特式建筑中，英国人对拱顶的采用似乎更着眼于装饰，而不在于结构的功能。 在英格兰南部，坎特伯雷主教堂影响到的诸多教堂中，教堂的东端都用铂贝克大理石做构件，条纹很有装饰性。在英格兰北部， 早起哥特式代表作受西多会建筑影响，它 们的教堂都采用了早起哥特式结构。(图 （2_07）（2_08）) 在西部，除了少数教堂，大部分建筑已无 存。
哥特式教堂的建筑风格 .班级：建筑学一班 学号：3113009832 姓名：林惠濠 摘要：本论文的主要内容是介绍了哥特式教堂风格，通过课本与上网资料，阐述了喜爱这种风格的原因及其特点。 关键词：哥特式，教堂，建筑 一.概述 哥特式教堂，和每个女孩子梦想中童话的城堡一模一样，静静地伫立。尖尖看起来直通天堂的塔尖。彩绘的玻璃窗，绘着红色的圆形玫瑰，圆形的玫瑰窗象征天堂，产生装饰美感。由于它是玻璃画能依光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。像罂粟花一样，渴望却又害怕。 哥特式建筑是流行于欧洲的一种建筑风格。以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。哥特式建筑总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂。 它原来是参加覆灭古罗马帝国的一个日耳曼民族，其称为有粗俗、野蛮的意思。哥特式建筑的总体风格特点是：空灵、纤瘦、高耸、尖峭的形式，是尖券、尖拱技术的结晶；高耸的墙体，则运用了斜撑技术、扶壁技术。而向上的形态，则是基督教精神内涵的最确切的表述。垂直向上的形象，似乎直至上苍，启示人们脱离这个苦难、充满罪恶的世界，而奔赴“天国乐土”。 它的直升线条，高大的空间，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。有人说罗马建筑是地上的宫殿，哥特建筑则是天堂里的神宫。 哥特式教堂是12-15世纪时继罗马式建筑后出现的一种独特的建筑体系。它由罗马式建筑形式演变而来，但在形式和内容上比罗马式更丰富复杂。该建筑形式最先出现于法国北部，是对巴黎附近的圣丹尼斯的加洛林王室大修道院的重建，最初的工程只是为增建一个西立面，就是墙面啊，用一个前廊将新的立面与原有建筑中殿连为一体。这一看似偶然的工程，却从根本上改变了中世纪基督教建筑的风格。哥特式教堂仍采用砌体结构，抛弃了罗马式教堂的半圆形结构，代之以尖形拱门，运用线条轻快的尖拱劵，轻盈通透的飞扶壁，修长纤细的壁柱，造型挺拔的尖塔和彩色玻璃花格窗。教堂内部形式是拉丁十字的形状，呈东西走向，祭坛在最东端指向耶路撒，就是基督教的圣地啊，老师说世界上所有基督教的朝向都是耶路撒冷哟，因为它是基督教，犹太教，伊斯兰教的圣城！！教堂建筑中厅一般宽，但很高、很长，使得教堂内部导向祭坛的动势很强。教堂内部裸露着近似框架式的结构，将中厅和走廊分开，内部还有许多布局和谐的圆柱。教堂壁上、柱身均饰有形象生动的浮雕。光是想象着就很美丽。
哥特式建筑赏析 姓名：昝智耀学号：B103501103 欧洲文化统一的基础是基督教。基督教是西方文化发展的精神动力与远远。哥特式建筑风格产生于中世纪后期的天主教世界的中心法国，因而哥特式建筑风格也被赋予了浓重的宗教色彩 哥特式建筑由罗马建筑发展而来，但是它却与产生于中世纪早期的罗马式建筑有着巨大的形式上的差异，罗马式建筑深受早期基督教宇宙观的形象，在窗户，门，拱廊上都采取半圆形的拱装结构，甚至屋顶也是低矮的圆屋顶，给人一种圆拱行的天空和大地紧密结合而由似乎分离的错觉，整个建筑朴实无华庄重肃穆；哥特式建筑却擅长采用高耸如云的尖顶引导人们摆脱现实的苦难到达天国的花园，或是高达明朗色彩瑰丽的花窗创造出初级上帝的错觉。二者代表着全然不同的精神基质。较之罗马式建筑主要表达早期基督教信念的庄严性，哥特式却富于戏剧性和浪漫性，高耸云端，引人入胜，塔含有人们所向往的高度浪漫色彩的意境。收到哥特式键鼠教堂建筑的影响，哥特式时期的服饰也随之被赋予强烈的象征意义个怪诞的浪漫色彩，高高的冠带，常常的剪头鞋子。 作为一种融合了浓厚的宗教神秘色彩的建筑风格，哥特式建筑风格的产生和发展最充分大的体现了精神对物质，基督教唯灵主义对粗野外族文化的制服过程，它以一种外在的静止的形式形象的反映了中世纪时期人们心中深处汹涌激荡这神秘诡异的宗教感受。 哥特式建筑构成了中世纪基督教文化的标志性成就，他一方面典型的反映了基督教崇高圣洁的理想，另一方面有表达着世俗社会躁动不安的痛苦现实，他的怪诞浪漫艺术形式将冰清玉洁的唯灵主义理想和苦难深重的禁欲主义生活紧密联系在一起，使人在哥特式教堂这有神神秘的巨大十字架内部深切的感受到灵魂与肉体的矛盾。 哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 法国哥特时期的世俗建筑数量很大与哥特式教堂的结构和形式很不一样。结构多是木框架.往往外露形成漂亮的图案，颇饶生趣。富人邸宅、市政厅、同业公会等则多用砖石建造采用哥特式教堂的许多装饰手法。 英国的索尔兹伯里主教堂和法国亚眠主教堂的建造年代接近中厅较矮较深两侧各有一侧厅横翼突出较多，而且有一个较短的后横翼可以容纳更多的教士，这是英国常见的布局手法英国教堂在平面十字交叉处的尖塔往往很高成为构图中心西面的钟塔退居次要地位。索尔兹伯里教堂的中心尖塔高约123米是英国教堂中最高的。这座教堂外观有英国特点但内部仍然是法国风格装饰简单。后来的教堂内部则有较强的英国风格。约克教堂的西面窗花复杂窗根由许多曲线组成生动的图案。这时期的拱顶肋架丰富埃克塞特教堂的肋架象大树张开的树枝一般非常有力还采用由许多圆柱组成的束柱。 格洛斯特教堂的东头和坎特伯雷教堂的西部窗户极大用许多直根贯通分割窗顶多为较平的四圆心券。纤细的肋架伸展盘绕极为华丽。剑桥国王礼拜堂的拱顶像许多张开的扇子，称作扇拱。韦斯敏斯特修道院中亨利七世礼拜堂的拱顶作了许多下垂的漏斗形花饰穷极工巧。这时的肋架已失去结构作用成了英国工匠们表现高超技巧的对象。英国大量的乡村小教堂非常朴素亲切，往往一堂一塔使用多种精巧的木屋架，很有特色。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成
浅析哥特式建筑及其宗教文化 哥特式建筑是十二世纪中叶前后诞生于法国，后来流传到英国、德国、西班牙和意大利北部地区的一种建筑形式，是13到15世纪流行于欧洲的主要建筑艺术形式。众所周知，中世纪是神学统治的时代，宗教是人们唯一的精神寄托，因此，哥特式建筑作为这一时期的建筑艺术，自然而然充满了浓厚的宗教色彩。在众多的哥特式建筑中，哥特式教堂无疑是其典型代表。 一、哥特式建筑与罗马式建筑的区别 哥特式建筑是从罗马式建筑中发展出来的，但与罗马式建筑有着巨大的形式上的不同，而且二者所代表的精神基质也完全不同。罗马式教堂出现于中世纪早期，即“黑暗时代”，它的建筑构件以圆拱为主，整个建筑结构坚固厚实、四平八稳，强调整齐壮观和粗犷有力，将庄重肃穆的神圣感熔铸于朴实无华的艺术风格之中，显示出一种凝重庄严的精神气质，表现了早期基督教信仰的庄严性。 与罗马式建筑不同，哥特式建筑以纤柔华丽的艺术风格和怪异夸张的浪漫气质著称于世。到了12世纪以后，哥特式建筑以肋弓拱顶和尖形拱门取代了罗马式建筑的圆形拱顶和拱门，以五彩缤纷的玻璃花窗、轻盈纤巧的飞扶壁、玲珑剔透的雕塑和色彩斑斓的教堂内观取代了罗马式建筑的笨重厚实的石头护墙、呆板僵硬的平直结构、单调朴素的回廊装饰和阴暗压抑的室内气氛，而且更以一种大胆而怪诞的波浪风格和疯狂而诗意的想象力取代了罗马建筑的严谨而凝重的风格。哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂，都是为了烘托空灵幽邃的天国意识这个基本思想，为了激发深沉痛悔的罪孽感。另外，哥特式建筑还追求一种象征性，例如，正堂与耳堂的交叉代表基督死难的十字架；玫瑰花窗连同它钻石形的花瓣代表永恒的玫瑰，因为玫瑰象征着天国中极乐的灵魂；叶子代表了一切得救了的灵魂；教堂各个部分的尺寸都相当于圣数等等。 二、哥特式建筑的技术特点 哥特式建筑超越了罗马式建筑的厚重感，给人以轻盈、高大、明亮的视觉感受，之所以会有这种视觉感受，与其应用的建筑艺术是密不可分的。 1、尖拱的运用
教堂里巨大的彩色玻璃窗 2012.07 北京碧澜轩彩绘镶嵌艺术工作室----黄小平 巨大的窗户射进了阳光。神学家们说，阳光灿烂的、明朗的教堂更象天堂。或者说，这阳光从天上射来，象征着“神启”进入信徒的心灵。但是，暖溶溶的光线足以冲淡幽秘。 当然，哥特式教堂的内部，占主导地位的仍然是宗教气氛。市民文化只不过对它进行着有力的冲击而已。所以，恩格斯说哥特教堂体现了“神圣的忘我，象是朝霞……”。 北京碧澜轩彩绘镶嵌艺术工作室拍摄者：大瓶子
哥特式教堂几乎没有墙面，而窗户很高大，占满整个空间，是最适宜于运用装饰效果的地方。由于在哥特式艺术事情还不能生产纯净的大张的透明玻璃，却能生产含有各种杂质的“彩色玻璃”。受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃镶嵌出一幅幅巨大的彩色图画安装在哥特式拱形的窗户上。这些画都以《新约》故事为内容，作为“不识字的人的圣经”。但是，它们同样也经历着宗教神学和市民文化的争夺。 北京碧澜轩彩绘镶嵌艺术工作室搜集整理 11世纪时，彩色玻璃窗以蓝色为主调，有9种颜色，都是浓重黝暗的。以后，逐渐转变为以深红色为主，再转变为以紫色为主，然后又转变为更富丽而明亮的色调。到12世纪，玻璃的颜色有21种之多。阳光照耀时，把教堂内部渲染得五彩缤纷，光彩夺目。教士们解释，这正是上帝居处的景象。长老许杰说，注视物质的美丽能导致“对神的理解”。可以利用尘世的光辉，用贵金属、宝石、马赛克、彩色玻璃等的光彩引导信徒接受神的启示。可是，冲破神学玄秘的迷
雾，把彼岸世界搬到可以直接感知的现实中来，正是工匠们的世界观的特点，更何况较晚的彩色玻璃窗，万紫千红闪烁，分明洋溢着欢乐的情绪。 彩色玻璃窗的做法是，先用铁棂把窗子分成不大的格子，用工字形截面的铅条在格子里盘成图画，彩色玻璃就镶在铅条之间。铅条柔软，便于操作。13世纪中叶以前，由于玻璃块小，所以分格小，每格里的图画是情节性的，内容复杂，形象多，因而色彩特别浑厚，并且便于色调的统一。13世纪之末，彩色玻璃窗发生了变化。玻璃块大了，分格疏了，因而图画内容简略，以个别圣像代替了故事，且用着色弥补彩色玻璃的不足，大面积的色调统一就难维持了，同时也就削弱了装饰性，削弱了同建筑的协调。14世纪，玻璃的色彩更多样，也更透明，因此就不浓重了。由于常用几层不同颜色的玻璃重叠，色调的变化更多了。到15世纪，玻璃片更大了，心灵手巧的工匠们开始在镶嵌的小片玻璃上通过绘画的手法更形象的表达了镶嵌画上的故事。 由小块到大片，由深色到透明，这是玻璃生产技术的进步，但玻璃窗却为此而损失了它的建筑性。 一种建筑艺术手法，总是同一定的物质技术手段紧密地联系着。不论占统治地位的意识形态需要什么古老的艺术手法，物质技术手段总是按照生产本身发展的规律进步，决不会为了某种艺术要求而停滞下来。于是，物质技术手段发展到一定程度，旧的艺术手法就不能适应，就必须抛弃，不论它过去有过多么高的成就，而必须寻求新的、同性质的或者与新水平的物质技术手段相适应的艺术手法。死抱住陈旧的过时手法不放是不行的，梦想技术可以为顾惜艺术而不再前进也是不可能的，企图寻找一种可以适应任何性质和水平的物质技术条件的万灵的艺术手法必定徒劳无功。 声明：以上文字内容整理自互联网，仅限用于技术交流。