单反拍视频，这早已不是什么新鲜事儿。但是，但是很多朋友总是在问，为什么别人能拿它拍电影，为什么我却不可以呢？如何才能拍出梦幻般的浅景深效果？这些疑问，我转载这篇文章将一一为您解答。
问：所有的单反相机都可以拍摄视频吗？
单反拍摄视频是近两年才出现的功能，目前大多数新发布的单反相机都拥有此功能。拿佳能来说，从入门级到旗舰包括：500D、550D、7D、5D Mark II、1D Mark IV全都拥有视频拍摄功能。
图为：新一代单反相机机身拥有视频拍摄按钮
问：与DV相比，单反拍视频有什么不同？
这个问题问到了许多朋友的心坎儿上。我们都知道，DV，也就是数码摄像机，拍摄的视频，远近都清晰，使用很方便，但是却没有什么立体感，你怎么拍，也拍不出电影里那种朦胧的美感。这是为什么呢？
图为：单反可以轻松获得浅景深效果，能更好的突出主体
因为DV所采用的传感器尺寸太小，导致景深效果不明显。而单反相机在这方面则有先天的优势，凭借着较大尺寸的传感器，再配合较大光圈的镜头，就可以轻松拍摄出唯美的浅景深效果。
问：单反视频质量有何不同？
不同的单反相机，支持拍摄视频的质量是有所差别的。这主要体现在视频的尺寸上，也就是我们常说的清晰度。就目前而言，佳能旗下所有支持视频拍摄的单反相机，均支持拍摄1920×1080 30fps的全高清视频（NTSC制式）。而其他品牌的单反相机，大部分则支持1280×720 30fps的高清视频。
图为：佳能新发布的单反都拥有全高清视频拍摄能力
大家应该经常听说1080p、1080i，它们的差别是什么呢？简单的说，1080p是1920×1080像素的分辨率下逐行扫描；1080i的分辨率也是1920×1080像素，但却是隔行扫描，因此，1080p 的视频质量要好于1080i。同理，720p和720i的差别也在于此。浅景深到底是怎么回事？
问：浅景深是什么，如何才能获得？
刚才我们说了，单反相机可以轻松获得电影般的浅景深效果。至于浅景深是什么，你可以简单的理解为，在一个画面中，被摄者的主体非常清晰，而后面的背景被虚化了，这样，可以很好的突出主体，让观众的视角始终停留在你想要表现的东西上去。如何才能获得？呵呵，对于单反来说，换个大光圈镜头就可以了。
图为：大光圈下迷人的浅景深效果
图为：小光圈下远近都清晰
问：单反所拍视频的画质如何？
这个问题比较笼统，说起画质，很多人都立刻想到分辨率啊，高感成像以及色彩还原。单反相机有着其固有的特点，首先是可更换镜头，分辨率的问题，更多的是与镜头有关。照片如此，视频亦如此，这没什么好说的。高感成像呢，则主要考验单反的传感器和处理器的性能，单反相机采用的大尺寸传感器，在高感成像方面，比起DV、DC都有着巨大的优势。至于色彩还原方面，每款相机都有自己的成像特点，最顶级的单反，也谈不上百分百准确的还原色彩，而是会进行一定的优化，让照片看上去更出彩一些，这方面，在数码时代，主要是靠后期来调整的。
图为：大尺寸传感器带来惊人画质
总的来说，单反拍摄的1080p全高清视频，是目前普通老百姓能获得的最高质量的视频。而且，越来越多的专业人士也开始使用单反相机拍摄电视广告及电影。前不久我还听说一个消息，美国一个热播连续剧的最后一集就完全是使用无敌兔拍摄出来的。
·用单反拍电影，投资大吗？
问：单反好贵的，为什么不直接用电影器材？
你这个问题太小白了，我都不好意思回答你。好的单反相机的确比较贵，一台支持视频拍摄的全画幅单反，价格在一万五左右，镜头一只也得好几千。但是，你知道拍摄电影的器材价值多少钱吗？先不说器材，就单说胶片的成本，也是大多数人所难以承受的。相比之下，使用单反相机组建的视频拍摄系统，可以称得上是极具性价比，单反视频拍摄系统的出现，也是许多独立电影人、小工作室的福音。
图为：以单反相机为核心的EOS MOVIE拍摄系统
问：单反拍摄视频，好操控吗？
视频拍摄的操控性，对于单反来说，是一个大问题，但又完全不是问题。为什么这么说呢？我先说两个事情，第一，你可能不知道，在拍电影的时候，摄影师前面都会蹲着一个人，那个人只负责一个事情，就是对焦。可见，电影拍摄设备也是不能自动对焦的。第二，很多顶
级的定焦镜头，仍然只能手动对焦，这并不是固执，而是为了追求更好的精度。那么，我们为什么一定要要求单反拍视频必须自动对焦呢？自动对焦就一定是好事儿吗？
图为：有的时候，自动对焦＝拉风箱
单反相机，在很长一段时间里，都是专属于摄影师的拍摄利器，它并不比傻瓜相机方便。与简单好用的傻瓜相机相比，单反所扮演的角色更多是创作，而不只是为了记录生活。单反的视频拍摄功能也一样，它在摄影师的手中，是创作的利器，在普通人手中，还不如DV好用。再回到手动对焦。对于创作者来说，焦点随着自己的意图而改变，要是换成自动对焦，麻烦就大了，因为机器根本无法了解你的意图。
问：对于非专业人士来说，单反拍视频很难吗？
其实也不难，就拿我最近正在使用的佳能7D来说，将模式调成P档，也就是程序自动挡之后，相机在拍摄视频的时候会自动将光圈尽可能的缩小，以换取更大的景深，拍摄的画面远近都清晰，这在很大程度上避免了拍虚的可能，手动对焦也会变得相对容易，稍加练习，即可熟练掌握。
图为：单反拍摄商业广告
对于有一定拍摄经验的人士来说，用好M档，你完全可以自己拍摄电影。不要觉得这不可能，因为有许多人已经在做这个事情了。
问：用单反拍摄视频，还需要注意什么？
用单反相机拍摄照片，会觉得很好用，很舒服。但拍视频时只能使用液晶屏取景，拿着会觉
得比较费劲，如何防抖就成了很重要的事情。我的建议是上三角架，配一个比较好的球台或者云台，这样基本可以避免抖动。如果有条件呢，可以去购买一套专业的单反视频拍摄附件，构建一套以单反相机为核心的视频拍摄系统，可用性就会大大提高。另外，单个镜头的时间尽量缩短，以降低追焦难度，后期再合成为一部完整的视频。
问：在镜头方面，我应该如何选择呢？
镜头的选择问题，对于大多数人来说是一个老大难问题。可供选择的镜头实在太多了，到底那一款更适合我呢？对于拍摄视频来说，镜头的对焦行程是一个关键参数，因为只能使用手动对焦，所以，对焦行程越长，对焦也就越精确。通常情况下，定焦镜头的对焦行程会比较长，而且光圈也相对更大一些。所以，合理搭配几支不同焦段的定焦头或者红圈头，是拍摄视频的好选择。
需要单反拍电影的视频可以找我要，很多权威的发布！
1、拍静止的小东西的特写，如花、鸟、虫： 用Av档，光圈最好在f5.6或以下，焦距最好50以上，尽量在1m以内拍摄，使背景虚化！光线好的话，iso100，光线不好的话，iso最好400以内。 2、拍人：基本都是使用较大的光圈（f5.6以内）、50mm以上的焦距，拍摄距离视全身、半身、大头照而定，使背景虚化，使用Av档！光线好，iso100，光线不好，iso400以内。运动中的人使用追拍，体现运动感（详见下面的运动物体的拍摄）！ 3、拍景： Av档，使用适当的光圈，f8以上吧，焦距随便，但是，一般广角端都有畸变，酌情使用。 4、拍夜景：上三脚架，Av档，自定义白平衡或白炽灯，f8以上的光圈，小光圈可以使灯光出星光的效果，使用反光板预升功能，减少按快门后，反光板抬起引起的机震；并用背带上的那个方盖子，盖住取景器，以免杂光从后面进入影响画质；iso200以内，尽量使曝光时间加长，这样可以使一些无意走过的人从画面消失，不留下痕迹，净化场景！例如拍一个广场，人来人往，可以使用很小的光圈f20左右，iso100，这样，曝光时间就会很长，那么，走动的人影，不会留在照片上！广场将会很干净！ 5、拍烟花：使用快门线，B快门，可以拍出多烟花重叠的效果！ 6、拍运行的东西：光线好的情况：Av档，光圈大小酌情处理；使用f8以上的光圈得到大景深效果，使用小光圈得到浅景深的效果；想拍很有动感的效果，可以使用Tv档，快门1/30左右，对焦按快门的同时，镜头以合适的速度追着对象移动，会出很动感的效果！光线不好的情况：只能酌情处理了，再加上使用追拍！ 7、拍流水或喷泉：使用Tv档，1/50左右的快门速度，可以拍出缎子的效果，如果使用太快的快门，喷泉拍出来就都是不连续的水滴了！ 8、夜间人像留影：上三脚架，调节白平衡，自动或自定义白平衡；iso100-400；Av档，光圈f8左右，使用慢速同步闪光，后帘闪光模式；此时，闪光灯会闪两次，按下快门闪一次，曝光结束前会再闪一次，所以在闪两次前，人不要离开。这样拍出来可以使人物清晰，背景霓虹也很漂亮，不至于背景曝光不足而过暗。 Av光圈优先技巧: 1.不管拍啥.除非要保持安全快门，不然别开最大光圈拍。 2.拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。 3.拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。 4.安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。测光方式： 1.测光不要对着天空，不要对着最暗的地方.要去抓中间值。 2.依照你拍的题材，善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。 3.若遇到测光抓不准的时候，请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。 4.尽量别对白色或黑色物体测光，不然就请记得黑要减EV、白要加EV。 EV 即曝光补偿曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。小型数码相机大多通过菜单来调节曝光补偿数码相机在拍摄的过程中，如果按下半截快门，液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的图片，对焦，曝光一切启动。这个时候的曝光，正是最终图片的曝光度。图片如果明显偏亮或偏暗，说明相机的自动测光准确度有较大偏差，要强制进行曝光补偿，不过有的时候，拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面，此时，可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度，不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗，则要重新拍摄，强制进行曝光补偿。拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以1/2（0.5）或1/3（0.3）的单位来调节。被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。由于相机的快门时间或光圈大小是有限的，因此并非总是能达到2EV的调整范围，因此曝光补偿也不是万能的，在过于暗的环境下仍然可能曝光不足，此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。一般的说，景物亮度对比越小，曝光越准确，反之则偏差加大。相机的档次有高有低，档次高的，测光就比较准确，低的则偏差也会加大。如果是传统相机，胶卷的宽容度是比较大的，曝光的偏差在一定范围内不会有大问题，但是数码相机的CCD宽容度就比较小，轻微的曝光偏差都可能影响整体的效果。总而言之，曝光补偿的调节是经验加上对颜色的敏锐度所决定的，用户一定要多比较不同曝光补偿下的图片质量，清晰度、还原度和噪点的大小，才能拍出最好的图片。注：佳能说明书上的光圈是指F数值，光圈越大，景深越大。一般人们所说的光圈是指光圈孔径，和F数值成反比，光圈（孔径）越大，景深越小。 Av--光圈优先自动曝光。 Tv--快门优先自动曝光 AE-自动曝光 AF-自动对焦 AF-S--和SAF应该一样，是单次自动对焦相对的是连续自动对焦。 MAF-监控AF，这个模式可以缩短对焦所需的时间。相机在快门按钮按下一半之前就会调整焦点，让您以调整好的焦点进行构图。将快门按钮按下一半，而且af 锁定完成时，焦点会被锁定。 EV-曝光值，通常在进行曝光补偿时会用到这个术语。 ISO-感光度，感光度每差一档，相当于光圈或者快门相应的一档曝光值。 单反相机39种摄影基本功训练
尼康单反相机使用技巧大全 1.距离视全身、半身、大头照而定，使背景虚化，使用A档！ 2. 光线好，iso100，光线不好，iso400以内。运动中的人使用追拍，体现运动感（详见下面的运动物体的拍摄）！ 3．拍景：A档，使用适当的光圈，f8以上吧，焦距随便，但是，一般广角端都有畸变，酌情使用。 4．拍夜景：上三脚架，M档，自定义白平衡或白炽灯，f8以上的光圈，小光圈可以使灯光出星光的效果；iso200以内，尽量使曝光时间加长，这样可以使一些无意走过的人从画面消失，不留下痕迹，净化场景。例如拍一个广场，人来人往，可以使用很小的光圈f20左右，iso100，这样，曝光时间很长，那么，走动的人影，不会留在照片上，广场将会很干净。5．拍烟花：使用快门线，B快门，长时间曝光，可以拍出多烟花重叠的效果。 6．拍运行的东西：光线好的情况：A档，光圈大小酌情处理；使用f8以上的光圈得到大景深效果，使用小光圈得到浅景深的效果；想拍很有动感的效果，可以使用S档，快门1/30左右，对焦按快门的同时，镜头以合适的速度追着对象移动，会出很动感的效果。光线不好的情况：只能酌情处理了，再加上使用追拍。 7．拍流水或喷泉：用S档，1/50左右的快门速度，可以拍出缎子的效果，使用较快的快门，可以拍出水滴的效果！ 8．夜间人像留影：上三脚架，调节白平衡，自动或自定义白平衡；iso100-400；A档，光圈f8左右，使用慢速同步闪光，后帘闪光模式；此时，闪光灯会闪两次，按下快门闪一次，曝光结束前会再闪一次，所以在闪两次前，人不要离开。这样拍出来可以使人物清晰，背景霓虹也很漂亮，不至于背景曝光不足而过暗。 9．光圈优先技巧: 1）不管拍啥.除非要保持安全快门，不然别开最大光圈拍。 2）拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。 3）拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。 4）安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。 10．测光方式： 1）测光不要对着天空，不要对着最暗的地方.要去抓中间值。 2）依照你拍的题材，善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。 3）若遇到测光抓不准的时候，请对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。 4）尽量别对白色或黑色物体测光，不然就请记得黑要减EV、白要加EV。EV 即曝光补偿，曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。 数码相机在拍摄的过程中，如果按下半截快门，液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的图片，对焦，曝光一切启动。这个时候的曝光，正是最终图片的曝光度。图片如果明显偏亮或偏暗，说明相机的自动测光准确度有较大偏差，要强制进行曝光补偿，不过有的时候，拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面，此时，可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度，不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗，则要重新拍摄，强制进行曝光补偿。 拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线
视频拍摄剪辑工作说明书 （一）视频拍摄工作 1.1摄像职业概述：摄像师，包括电影摄像师和电视摄像师，指在电影拍摄、电视新闻、广告、纪录片或者其他专栏节目制作等活动中，直接操作摄像机进行画面拍摄的从业人员。电影电视节目的好坏往往同摄像师技能的高低直接相关。摄像师应具有较全面的文化艺术素养，扎实的技术功底，默契的团队合作意识，灵活协调的设备操控能力以及敏锐的观察和反应能力，并且能够适应在室内外、高空、水下及一切从业者生理、心理可承受的环境中工作。摄像师还应具有较强的法制观念和职业道德，良好的遵纪守时习惯，吃苦耐劳的坚强意志和体魄。 1.2工作职责：坚守工作岗位，不得擅自脱岗。工作要认真负责，做到人尽其责。遵守职业道德、团结一致、互相学习、努力钻研业务知识。 1.3专业知识：数字图象处理、电视节目制作、多媒体技术与应用、影视摄影艺术创作、电视摄像造型等。 1.4工作环境：摄像师的工作地点和时间随拍摄任务的特点和细节而定，具有较大的不确定性。摄像师经常需要外出，在新闻现场、片厂等地点工作，并要求能够适应高空及水下等特殊的作业环境。 1.5工作流程 1.5.1前期准备 (1)编辑负责联系拍摄的活动并将详细的时间地点(含人物等相关信息)告知视频管理者，划分拍摄类别，以便提前做准备。 (2)由视频管理者签发"摄制工作记录表"给摄制人，表中应说明各项工作负责人如策划编辑、联系、摄像等以及器材、时间、地点等内容。 (3)摄像在接到"摄制工作记录表"后，应在出发前及时准备好设备，包括摄像机、电池、录像带、录音笔、无线/指向麦(筑龙网标识)、耳机、三角架、照相机、纸笔等。（注：必要时带红头灯） 1.5.2拍摄流程
一、装卸镜头方法 单反相机镜头和机身之间的连接是通过一个叫卡口的东西来实现的，一般都是内三刀或者外三刀式，为了防止镜头从机身上脱落，都设有锁定卡榫。不同厂家生产的相机不同，锁定装置的位置及操作方法也略有不同，使镜头的装卸存在差异，例如尼康的F卡口是内三刀，逆时针旋转安装，而佳能的EF卡口则是内三刀顺时针旋转安装，而且镜头插入时定位点的初始位置也是有区别的。 为什么要使用旋转卡口。最初的可更换镜头的相机镜头与机身的连接是采用螺口的方式，就像螺丝拧进螺母一样（例如影响范围巨大的M42螺口），随着时间的推移，螺口变得不适应新的用户需求了，比如螺口基本无法实现全开光圈测光，收缩光圈拍摄的需求，而这是卡口单反相机最基本的功能，于是，卡口就应运而生了。 安装镜头的时候要细心操作，在卸下镜头的过程中更要小心，向外拔出镜头时一定要垂直，否则不仅不易拔出，也易损伤镜筒或机身卡口。旋转镜头时手应握持镜头的镜筒部位，不宜握持光圈环或调焦环、变焦环。装镜头应将镜头上的红点和机身上的红点对准后插入，按要求的方向旋转到底，并听到锁定的“咔嗒”声为止。 在风沙和灰尘较大的环境下，尽可能不要更换镜头，以免沙尘进入反光镜箱，既有可能沾到CCD上，也有可能进入活动部件中导致磨损加剧甚至故障。如果一定要在恶劣环境中换镜头，那么把机身翻过来，卡口对着下方装卸可以最大限度的避免沙尘的进入，换下来的镜头应当尽快盖好前后盖放如包内或者镜头筒中。 二、用好感光度ISO ISO，俗称感光度，在传统相机使用的胶卷包装上都能明确看出ISO值，如ISO 100、ISO 200、ISO 400等等。通过调节ISO值，可以使数码相机的感光敏感度改变。在同一条件下（曝光量一定），ISO越高，感光速度越快，曝光需要的时间越短。也就是说在相同环境，相同快门光圈的拍摄情况下，如果ISO值设定得越高，那么拍摄出的数码照片亮度也越大。 调节ISO 选购好了一款数码相机，现在就可以开始进行拍摄了。想要拍摄出精美的数码照片，那么就需要根据场景的需要，选择不同的拍摄模式，还需要注意感光度的大小、白平衡的选择、控制虚化背景、构图的框架、光线的方向、侧光点的选择。接下来我们就来看看该如何拍摄照片。 1.高感光度的作用 既然ISO的提高可以有效减少CCD感光时间，那么这就为我们在弱光下的拍摄提供了方便。因为通常在弱光或夜晚拍摄时会需要较长的曝光时间。一旦曝光时间过长，手的抖动就容易对拍摄清晰度产生影响，唯一的办法就是使用三角架来固定相机。但毕竟对于大部分用户来说，随时携带一个三角架出去娱乐可不是一件方便的事。另外有时是一些发生在夜晚的突发事件，要想获得较亮的拍摄效果，最直接的办法就是采用高ISO值，这样拍摄效果就会更好。高ISO值适用的场景包括有夜景、弱光环境和快速抓拍等。 2.低感光度的作用 但是并不是感光度越高就越好，因为虽然ISO值小的照片亮度最弱，但是它的画质细腻度是最好的。而ISO过高的照片颗粒感最明显，噪点更多。因此ISO较高的设定不适用于要求品质较高的数码照片，尤其是人像拍摄、静物拍摄以及特写之类。 三、选择适当的曝光模式 曝光模式转盘 曝光是摄影中一个常用的名词，是拍摄过程中自然光源进入相机的量。如果进光量过大，那么照片就显得非常亮，称为曝光过度；如果进光量过小，那么照片就显得非常暗，称为曝光不足。把握好曝光的强度，对于一张照片的好坏有着非常重要的作用。曝光模式又分为： 1.自动曝光 自动曝光是数码相机根据光线情况，自动分析并选择曝光强度的一种曝光方式，也就是人们所说的傻瓜式操作。这种方式没有任何技术性可言，一切都依靠数码相机自动识别。根据拍摄现场光线的具体情况自动设置所使用的光圈和快门速度。当光线不足时，相机将自动打开机内闪光灯。在一些新闻报道和突发事件中为了抢时间，一般都采用自动曝光。 2.快门优先 快门优先是在手动定义快门速度的情况下通过相机测光自动获取光圈值。在拍摄运动物体时我们时常发现拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。当快门速度低于1/60秒时建议使用三脚架进行拍摄，以免因为手抖动而影响照片清晰度。快门越快，进光量越少；快门越慢，进光量越大。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。高速快门可以用于凝固物体瞬间的状态，而慢速快门可以实现运动物体的虚化。 3.光圈优先
单反相机摄影教程(经典) 大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识，就更容易理解了。 简介 单反就是指单透镜反光,即SLR(single lens reflex)，是当今最流行的取景系统。 在这种系统中，反光镜和棱镜的独到设计使得摄影者可以从取景器中直接观察到通过镜头的影像。单透镜反光照相机的构造图中可以看到，光线透过镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过接目镜和五棱镜，我们可以在观景窗中看到外面的景物。拍摄时，当按下快门钮，反光镜便会往上弹起，软片前面的快门幕帘便同时打开，通过镜头的光线(影像)便投影到软片上使胶片感光，尔后反光镜便立即恢复原状，观景窗中再次可以看到
影像。单镜头反光相机的这种构造，确定了它是完全透过镜头对焦拍摄的，它能使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样，它的取景范围和实际拍摄范围基本上一致，消除了旁轴平视取景照相机的视差现象，从学习摄影的角度来看，十分有利于直观地取景构图。 不存在视差 单反机由于整个成像系统(对焦与拍摄)为一个镜头所以不存在视差也就是说取景和成 像是一致的。(传统机子多为旁轴式取景) 其次由于采用一个成像系统为一个镜头所以协调反应比一般的机子反应快，所以单反机对高速运动的物体拍摄较好(不会因为相机反应迟钝错失佳景) 再次，单反机由于采用了换镜头组成不同的摄影系统比如说你可以换广角镜、可以加长镜头、也可以加色片、还可以选用微距离镜头等等来满足你的不同需求。你不会因为机子镜头受限错失美景。 优秀的镜头 最后一点，由于单反机多采用了纯天然的水晶或萤石打磨的镜头所以价格就比一般的玻璃以及塑料镜头贵多了。甚至有些采用了超声波马达调节镜头比机械式震动更小有些还有自己的防抖专利(如佳能的EF系列镜头中带有IS标志的)特别是佳能EF系列镜头中带红线的就是所谓的纯天然萤石镜头贵的一个镜头在3-5万之间。 优势及常见品牌 单反数码相机就是指单镜头反光数码相机，即Digital数码、Single单独、Lens镜头、 Reflex反光的英文缩写DSLR。市场中的代表机型常见于尼康、索尼、佳能、宾得、富士等。此类相机一般体积较大，比较重。 使用电子取景器EVF的机型，也归入单反类，但一般加注“类似”，或注明是EVF取景，如奥林巴斯C-2100UZ、富士Finepix 6900等。在单反数码相机的工作系统中，光线透过镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过接目镜和五棱镜，我们可以在观景窗中看到外面的景物。与此相对的，一般数码相机只能通过LCD屏或者电子取景器(EVF)看到所拍摄的影像。显然直接看到的影像比通过处理看到的影像更利于拍摄。 单反数码相机的一个很大的特点就是可以交换不同规格的镜头，这是单反相机天生的优点，是普通数码相机不能比拟的。 另外，现在单反数码相机都定位于数码相机中的高端产品，因此在关系数码相机摄影质量的感光元件(CCD或者CMOS)的面积上，单反数码的面积远远大于普通数码相机，这使
单反相机设置及摄影技巧，实用通透！ 相机设置 一般使用“标准”就可以，建议将“标准”的锐度调+3，对比+1，饱和度+1,这样可以使照片“更锐”，拍人像时建议锐度调+4，风景建议锐度调+7。 关闭建议在大光比环境下使用高动态HDR，是按照不同曝光拍多张照片，再进行合成，效果要好的多，不过有可能会颜色失真。 如果你是出去旅游或者是要随时抓拍的情况，就尽量不要用M档了，改用A档，因为A档是光圈优先，你只用调整光圈，机器会自动调整快门速度达到Ev平衡，使你的照片很少欠爆过爆。 一般情况下，白天用范围或者中央评价测光就可以，夜晚最好用点测光。
此值越大，快门就会越快，ISO提高一倍，快门就快一倍。但是噪点就会增加，白天400，室内1600-以上，夜晚6400都不会有太大问题，噪点控制还是很不错的！ 此值越大，所产生的光圈越小，那么光圈越大，说明光线能更多的到达cmos上，也就能得到更快的快门，光圈大一倍，快门也会快一倍。同时，大光圈，会得到浅景深，也就是说背景虚化越厉害。另外，光圈的定义是建立在人眼是1.0的基础上计算的。一般来说，拍摄风景时，光圈都要在f8-f11之间，近景要f4左右。
焦段越小，拍摄的画面场景越大，反之场景越小。同时，随着焦段的增加，景深越小，背景也更容易虚化。 拍摄技巧 1、拍静止小东西的特写 拍静止的小东西的特写，如花、鸟、虫：用A档，光圈最好在f5.6或以下，焦距最好50以上，尽量在1m以内拍摄，使背景虚化！光线好的话，iso100，光线不好的话，iso最好400以内。 2、拍人 基本都是使用较大的光圈（f5.6以内）、50mm以上的焦距，拍摄距离视全身、半身、大头照而定，使背景虚化，使用A档！光线好，iso100，光线不好，iso400以内。 3、拍景 A档，使用适当的光圈，f8以上吧，焦距随便，但是，一般广角端都有畸变，酌情使用。 4、拍夜景 上三脚架，M档，自定义白平衡或白炽灯，f8以上的光圈，小光圈可以使灯光出星光的效果；iso200以内，尽量使曝光时间加长，这样可以使一些无意走过的人从画面消失，不留下痕迹，净化场景。
5D Mark III相机拍摄设置基本技巧—玩好5D3从了解菜单做起 一、菜单中的基本设置： 菜单是单反最主要的设置界面。怎样的设置才是最优化的设置呢？ 1、画质：RAW。这种格式细节更丰富，后期可随意调整白平衡、清晰度、 色彩饱和度、亮度、对比度等，对片质的影响很小。后期调整软件可以选择随机附带的DPP软件，关于此软件如何使用，请参见说明书! 2、提示音：启用。声音的提醒挺好的。 3、未装储存卡释放快门：禁止。 4、图像确认:2秒。新手可以设置5秒，高手可以关闭。 5、周边光量校正：关闭，这个要根据自己的镜头来设置，我设置为关闭。 包括以下很多项设置为关闭，主要是要求速度快，因为开启的调整项目越多，相机的图片处理速度越慢，不利于抓拍。 6、减轻红眼：开。目的是怕拍夜景人像的时候忘记打开。 7、闪光灯闪光：启用。快门同步：前帘同步。闪光曝光补偿：暂设正负零， 根据拍摄的具体情况适时调整。E-TTL II测光：评价测光。 8、曝光补偿：我感觉我的机器测光稍有偏差，正常时我设置为-0.3，拍摄时 根据情况适时调整。 9、自动亮度优化：禁用。目的也是为了提高速度。 10、测光模式：多用评价测光，特写的拍摄采用局部测光，更精细的拍摄、 逆光等特殊拍摄使用点测光、光比比较大的场景拍摄使用中央重点平均测光。 测光模式需要根据拍摄的具体场景适时选择最佳的方式。 11、自定义白平衡：遇到可能出好片的场景时可以自己设置，一般的片子就 别费那个劲了，留给后期调整吧。 12、白平衡偏移/包围：操作过，拍片时没有正式用过，很重要的片子用了 也不错，设置偏移和包围以后，再将驱动模式设置为连拍，按下快门，就会出来几张不同白平衡的片子。不过拍完了一定要记得将此次白平衡偏移/包围的设置清除，不然你下一次的连拍会变得五花八门了。 13、色彩空间：sRGB。关于色彩空间不是一两句话能说明白的，忠告新手 及中手就设置sRGB吧，设置为Adode RGB也是没有意义的，用于商业印刷的高手自然就知道怎么设置了。需要注意的是，在色彩管理上，要保持相机、电脑、图像浏览和处理软件均应保持同一色彩空间，否则就会很惨。 14、照片风格：中性。我经历了“风光”、“自定义”等过程，最后还是选择了 0,0,0,0的中性。其目的也是为了减少相机软件处理速度，清晰度采用批量调整，色彩等不满意的个别调整。 15、除尘数据：取消。 16、ISO自动：最高400。这个设置是为基本拍摄区准备的，我几乎不用基 本拍摄区。创意拍摄区的ISO可以根据现场实际随时拨盘设置。 17、保护图像、旋转、删除图像、打印指令、幻灯片播放都不重要，随你怎 么设置。 18、显示柱状图：亮度。亮度最重要，直观、简洁。 19、实时显示功能：启用。测光定时器：30秒。自动对焦模式：实时模式。 20、自定义功能（C.Fn）：按你喜欢来就是了。
一、职位：视频传媒（影视前后期拍摄编辑）（实习生） 视频传媒影视制作组具体负责的工作范围 1. 协助策划部门，进行日常工作安排，协调控制策划工作进度； 2. 学习影视宣传片创意文案及PPT策划方案撰写，负责影视项目的制作和培训工作； 3. 协助主持召开创意策划的部门会议，统筹主题，引导并激发各人员创意，控制主题谈论方向并最终确定采用方案； 4. 学习策划方案的撰写，把握主题和协调性，控制进度按时完成，保证方案的质量； 5. 从影视广告专业角度上，根据项目情况提出合适的富有创新意识和吸引力的画面视觉创意； 6. 学习策划人员的提案演说能力，参加重要提案会并进行现场的提案演说； 7. 根据公司要求学习制定节目计划，按照计划带领部门成员按时完成，并与其他部门紧密配合及时调整节目方向； 8. 学习负责本部门人员的指导，培训，管理制作部门的制作、策划、客服相关业务； 二、职位：营销策划部视频传媒影视制作组人员的任职要求： 1、20岁以上，影视相关专业大专以上学历；有相关工作经验者优先； 2、对影视制作行业，了解影视市场发展趋势，并具有浓厚的职业兴
趣； 3、对相关制作处理软件：Adobe Premiere和MS OFFICE 等办公自动化软件； 4、对影视脚本撰写，有扎实的文案功底和策划能力，并有良好的社会交往能力； 5、有一定的英文听说读写能力； 6、具有较强的事业心和责任心，富有团队精神。营销策划部视频传 三、职位：媒影视制作组具体岗位职责： 1、学习视频影视制作组相关项目的组织实施，执行项目设计的规划、分配工作及规则制定； 2、协助对本部门相关人员属培训，协调下属之间工作上的问题,充分调动下属专业方面的最大创意能力及创意效率； 3、能独立做出相关视频媒体概念设计方案；同时负责与客户进行谈判，精准地向客户阐述出设计理 念，并让客户信服； 4、学习建立设计部门相关客户视频规划文档及部门开发过程中的各种规定； 5、协助考核部门内部员工的业绩、态度和潜力； 6、协助部门财务预算制定、控制以及完善激励考核制度； 7、学习管理影视制作组，学习领导视频传媒影视制作团队。
单反相机手动拍摄操作流程口诀 单反相机手动操作程序较多，新手设置往往顺序颠倒，甚至设置漏项，编写主要操作流程口诀，以便记忆。 防抖对焦调自动， 光感光圈白平衡， 对焦测光选模式， 根据构图定焦点， 快门测光要安全， 光线复杂需补光， 调焦对焦保清晰， 稳定相机按快门。 防抖对焦调自动——摘下镜头盖，打开相机电源，选择手动模式（M）后，在不使用三脚架时，应先将镜头上的防抖（STABILIZER）开关打开（ON），在使用三脚架时，防抖开关要关闭;将镜头上的对焦调到自动模式（AF）。 光感光圈白平衡——接下来根据场景光线设定感光度（ISO），然后设置光圈（F）、白平衡（WB）。为了顺口，这里将感光度称作“光感”。 对焦测光选模式——选择对焦模式(机身上的AF键，有单次自动对焦ONE SHOT、人工智能自动对焦AZ FOCUS、人工智能伺服自动对焦AZ SERVO)，选择测光模式（评价测光、局部测光、点测光、中央重点平均测）。 根据构图定焦点——根据个人的构图设想，确定对光的焦点位置。 快门测光要安全——调节快门速度测光，使测光表上的光标处在正中间。这时一定要注意要观察快门速度是否在安全快门以上（新手不能低于1/60秒，熟手不低于1/30秒），如果低于安全快门速度，要重新设置感光度，然后重新测光。 光线复杂需补光——在光线复杂环境下拍摄时，如逆光摄影、拍摄主体本身反射率过高或过低、光线特别弱的条件下拍摄动体等，要通过调节光圈、快门或感光度对曝光量微调，进行曝光补偿。如果照片过暗，要增加EV值，即测光表上的光标要右偏，为正值；如果照片过亮，要减小EV值，即测光表上的光标要左偏，为负值。 调焦对焦保清晰——根据构图设想，调整镜头焦距；然后将已在取景器上确定的焦点位置，对准拍摄焦点（如人物的眼睛或脸部、风景画面的中景等），半按快门进行对焦，
单反相机拍摄入门技巧，各种环境拍摄参数 设置 单反相机拍摄入门技巧，各种环境拍摄参数设置 摄影家们常有这样一句话开始我们不过迷上了单反相机这个尤物，而结果却爱上了摄影这门艺术。 1.光圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。 2.快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。 3.人像拍摄。首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。 其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人
简介 一直热衷拍视频，现在和有兴趣的一起分享交流下相关的拍摄要素。 工具/原料 单反相机、三角架等 步骤/方法 镜头的应用与控制： 全景镜头：若拍的主体是人，一般从头到脚都要纳入镜头 中全景镜头：一般用来拍站着的人、画面下边框一般切到臀部以下膝盖以上 中景镜头：拍到人的腰部以上 近景镜头：胸部及其以上 特写镜头：捕捉人物面部表情、也可以是其它，背景虚化 大特写镜头：把画面留在拍摄戏剧性的动作，眼，唇，（像钥匙开锁的镜头） 主观镜头：让观众通过主角的视线去观察全景，很有表现力过肩镜头：两个或以上人物时、把两人的上半身放进镜头、焦点只对一个重点人，一般为发话者 主机位镜头：包括环境和所有的主体、展示人物对话和动作场景的各种关系，与其他镜头切换（后期）会很有意思。
镜头角度： 平视：一般应用在纪录片等真实电影里。 俯角：旁观感观众比画面主体显得更强势。 仰角：让镜头主体显得更重要。 倾斜：24度到45读，一般不用，用来表达紧张感，不安感，或者动荡感。 镜头运动： 横摇：相机水平移动，可以拍出更大的空间范围、 直摇：从上到下或者从下到上 横移：通过机位移动来实现 升降运动：是一门挺综合的技术 变焦：单反拍视频一般不推荐变焦、 跟拍：为了保持相机与主体距离一致 摄影构图法则： 视线：跟随视线让观众具有参与感、领会导演意图。 三分法：3x3、和摄影构图差不多吧 180度轴线法则：相机尽量只在360全画面另一半边移动，保持方位感。 关于稳定机位，稳定画面： 手持拍摄有一定的可行性、最好是在光线的充足的情况下、练习呼吸节奏、轻步伐、利用身体支点 利用三脚架：
调好阻力设定、避免快速升摇、有连接三脚架各条腿的延伸器更好、 确定主要拍摄角度、 摄影师调整好最舒服的姿势和角度： 器材：三脚架、快门线、稳定器（手持式和背心式）轨道（可用普通PAC管子制作）、轨道车平台，摇臂。 关于拍摄准备工作： 拍摄目的：你的片子主要观众是那些？看了会有那些感受？主要评论员会说些什么？而你要达到的目的是什么？清楚了，才知道怎么表达。 准备多机拍摄：一台基本难以胜任、 确保镜头的连续性、可匹配性，严谨的制作才显得无懈可击。制定计划、召开策划会。 准备故事版。或者创建分镜头表等辅助工具。 选景： 仔细研究场景的外观， 光源情况怎么样？ 电力供应怎么样？ 声音干扰怎么样？ 安排工作区、 取得拍摄场地许可证。 录音：
【石门飞云】★摄影构图技法，完美分享大家 一、构图基本概念 构图就是指如何把人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法，是把形象结合起来的方法，是揭示形象的全部手段的总和。一副优秀的摄影作品，人们往往以“独具匠心”来评价其的构图精湛。可见，摄影艺术离不开构图，学习如何构图，也是学习摄影艺术的重要一环。 摄影构图就是在摄影创作过程中，如何在取景器里这个有限的平面空间里，合理地安排所看到的画面上各个元素的位置，从而达到最佳的艺术效果同时表现出摄影者的创作意图的过程。这个过程，和传统绘画中的“章法”“布局”是一样的，是一种艺术技巧和表现手段。
*上面两张照片,用各种颜色的框框表示其它可能的构图,样的构图要在几秒钟决定,所以摄影是很考验人瞬间对美感的判断,这不外乎透过不断的练习,可以取得进步! 如何培养美好构图的基础，除了不断的练习之外，看画展可以学习构图，浏览专业的摄影网站可以学习构图，看电视、看电影也可以学习构图，许多精致的影集影像构图技巧相当超水准，值得参考，譬如张艺谋或者是冯小刚的电影，请的都是大师级的美术指导，看电影学习摄影构图，真是一举数得！ 首先，说一下对好的摄影作品的认知标准 1.影像品质：曝光、对焦、光圈、快门、ISO、曝光补偿是否合理 2.构图严谨：大多数的照片，构图都太松散，减法做的不好，良好的构图不会使主体比例、容
积、重量显得太大或太小，并注意整体元素间的压迫张力和呼吸空间感 3.合理采光：摄影是用光线绘画，不同的采光表现不同情境，创造不同的画面效果 4.主题明确：主体，虚实的表现，要有让人兴奋的视觉焦点 5.好的照片有故事：好的照片能引人共鸣，有故事，耐看 这五点中2,4,5都跟构图有相关，「画画是加法，摄影是减法」，减法的意思是取景你就要一直排除不应该在你的画面中出现多余的景物,记住摄影是减法,每次按下快门前,默默的问一下 自己,我减法了吗? 二、“黄金比例分割”与“三分法则” 构图是摄影第一步，虽然摄影构图的规则不是死的，但了解构图可以避免一些初级的错误，在很大的程度上，构图决定着你构思的实现，决定着作品的成败。一幅好的摄影作品，如果你没有构好图，拍出的效果也许黯然失色；也许一处并不起眼的角落，经过拍摄者的精心构图后，也会生灵活现。 "黄金比例分割"
大神们都在用的几款手机端视频拍摄以及后期剪辑编辑制 作软件 想要更多新奇好玩有趣的的推荐，请关注（搞机时刻）我会为大家推送更多新鲜有趣的内容。请记得《关注》《点赞》《转发》《收藏》哦！你们的支持是我最大的动力！极拍专业版极拍专业版一个App内能同时实现多种拍摄模式和功能，满足您的多个拍摄愿望。极拍专业版最与众不同的是，它能够实现对视频和照片同时叠加多种功能、滤镜、特效，并且在拍摄过程中就能全部实时处理，无需等待，全高清视频和全清晰度照片即拍即得！目前这款软件正在限免，需要的赶快下载哦！2.UVE简单好用，会拍照就能拍好视频。实时滤镜、动态美颜、多镜头剪辑、贴纸动画、多种画幅。3.Videorama 强大的视频剪辑，将照片和视频组合在一起。裁剪、缩放、调整颜色、背景等！让静态照片动起来或做成幻灯片。在剪辑之间添加过渡效果，添加一些自带特效、随心所欲加快—放慢视频速度。无限制的影片长度，不受限制，想制作多长的影片都可以。4.定格动画工作室 你可以随时随地创建漂亮的高清定个动画影片。所需的工具就在手边，无需使用电脑。5.Montage 专业的编辑您的照片，快速的修建您不需要的照片以调整影片长度。裁剪视频使之成为正方形，更换背景颜色，加入背
景音乐，让他们无缝链接在一起。6.reversercam反转视频可以让你拍的每一个视频倒着播放，是制作创意视频的好利器。7.splice 视频编辑器，简单易用，功能强大，通过它您可以轻松在苹果设备上创建可完全定制的专业视频。拥有桌面编辑器性能，专门针对移动设备优化，只需轻点，即可修剪剪辑，调整过滤，添加慢动作效果。8.微动相机拍出电影般唯美静好的动态图片只需三步；1.选择拍摄区域、可圈定方形、圆形以及自定义区域，确定构图然后拍摄，选择滤镜美化作品。 9.视频剪辑 专业的剪辑软件，用于修改视频、裁剪等等很好上手的一款剪辑软件。10.发你视频 这个软件主要用于下载视频，相信大家经常会看到很多好看、搞笑、励志的视频想把他下载下来保留或者进行二次编辑但是又缺少一个工具，那么这款工具就非常强大。只需要复制视屏播放链接到软件就会提示您下载与否。好啦以上10款手机视频拍摄以及后期剪辑处理APP都是目前移动端功能比较强大的软件，比较好用且是目前十分流行又相对专业的拍摄以及后期处理制作软件，喜欢的同学就赶紧去下载吧。喜欢我的推荐记得关注（搞机时刻），点赞收藏哦!小编后期会陆续为大家推荐更多好用，实用，高逼格的系列软件!
尼康D系列单反相机拍 摄方法和设置 Revised as of 23 November 2020
设置方法1.优化校准：你可以在menu菜单中找到它，一般使用“标准”就可以，建议将“标准”的锐度调+3，对比+1，饱和度+1。这样可以使照片“更锐”，拍人像时建议锐度调+4，风景建议锐度调+7。 ：关闭，可以在menu菜单中找到它。这个功能是由相机计算出的暗部细节，不会那么精准，会使照片细节模糊，尤其拍夜景的时候会更明显。 建议在大光比环境下使用高动态HDR，是按照不同曝光拍多张照片，再进行合成，效果要好的多，不过有可能会颜色失真。 按键：作为D5100唯一的快捷键，默认是切换10秒自拍的，但是延时自拍很少使用，建议将其设置为ISO调整，这样按住Fn键，拨动拨轮，就可以方便增减ISO了。 区域模式：调整成3D跟踪，机器会自动跟踪开始的对焦点对焦的，对于慢速移动的物体或者对焦后二次构图很有用。 档：如果你是出去旅游或者是要随时抓拍的情况，就尽量不要用M档了，改用A档，因为A档是光圈优先，你只用调整光圈，机器会自动调整快门速度达到Ev平衡，使你的照片很少欠爆过爆。 平衡：机器默认的平衡都是设置在18%灰度的基础上的，所以如果画面上白色比较多，那画面拍出来就会偏灰，就需要我们适当增加一些曝光补偿，如果会面上黑色比较多，那么画面拍出来还是会偏灰，这时我们就需要降低一些曝光补偿。 7.测光：一般情况下，白天用范围或者中央评价测光就可以，夜晚最好用点测光。 ：此值越大，快门就会越快，ISO提高一倍，快门就快一倍。但是噪点就会增加，现在对于D5100的认识是，白天400，室内1600-以上，夜晚6400都不会有太大问题，早点控制还是很不错的！
单反相机拍摄技巧——技术篇 来源：吕游的日志 一、光圈优先与快门优先的使用 1、光圈优先大多用在拍摄人像以及风景时 光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。 由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。 在拍摄人像时，一般采用大光圈、长焦距达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。 在拍摄风景一类的照片时，往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰。 同样这点在拍摄夜景时也适用。 2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。 与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。 快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。 物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。 总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。 二、人像拍摄
首先，要用到长焦，3―4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。 其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。 最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。 三、怎样拍好微距 拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。 首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。 其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机 四、曝光补偿的使用 按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。 曝光补偿怎么应用呢？总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。 1、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。 2、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”， 这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重， 白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病. 3、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。 4、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反 而偏暗。 5、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成
如果你总是拍摄视频，会被各种名词弄得头大，什么隔行扫描、逐行扫描、1080P、720P等，还有更多的词在你头上绕来绕去，把你弄得很晕。但是，理解这些技术词汇对学习视频拍摄非常重要。 视频是一种可以营造出极富感染力的影像的媒介，要学习它并不容易。很多规则和限制都会成为你的视频拍摄的阻碍，所以，学习一些基础的视频技术知识非常有必要。 1.分辨率 视频中的分辨率和照片中的画面尺寸非常类似。比如说，佳能7D 拍摄的1800 万像素图片的高和宽分别为5134 像素×3456像素。这些数据代表了视频的最大分辨率或图片的最大尺寸。如果你使用不同型号的单反相机和不同像素总量的传感器（1000 万像素、2100 万像素等）来拍摄，会得到不同的分辨率。 视频的分辨率相对固定。高清视频有两个标准分辨率，以便相机、软件和显示设备可以同时工作： 1920×1080( 也就是我们常说的1080 或全高清) ； 1280×720( 也就是我们常说的720p 高清)。 大多数单反相机既可以拍摄高清视频也可以拍摄标清视频。我们建议你坚持拍摄全高清视频。因为现在很少有人愿意看标清视频了（而且在剪辑后，你可以很容易地把高清视频下变换或修改尺寸为标清视频，或者直接发布到网上）。 选择哪种分辨率取决于三种因素： λ硬件限制（很多相机只有一种尺寸可供选择）； λ客户需求； λ要和片中其他素材统一规格。 数码单反相机视频分辨率对比示意图。从左到右分别是：标清、720P 高清和全高
清。 2.帧速率 人脑可以把快速显示的一系列静态图片自动连接为流畅的活动影像（有些人称这种现象为视觉暂留），这就是我们能够看到视频的原因。在视频里，帧速率指的就是这一系列单幅画面在屏幕上显示的速度。帧速率以秒为单位来计算（也可能包括一些小数点后的数值）。 现在有多种帧速率可供我们选择，你使用的单反相机可能会支持下面这些帧速率中的部分或全部（帧速率是用每秒的帧数来表示的）。60 帧/ 秒(59.94 帧/ 秒): 美国和其他一些NTSC(National Television System Committee) 视频制式的国家采用60 帧/ 秒作为720P 高清视频的标准帧速率。NTSC 制式是美国和其他几个国家的视频标准。 50 帧/ 秒：欧洲和其他一些PAL(Phase AlternatingLine) 视频制式的国家采用50 帧/ 秒作为720P 高清视频的标准帧速率。PAL 制式是欧洲和其他一些国家的视频标准。 30 帧/ 秒(29.97 帧/ 秒) ：美国和其他几个NTSC 制式的国家在广播电视中使用的标准帧速率。25 帧/ 秒：欧洲和其他几个PAL 制式的国家在广播电视中使用的标准。 24 帧/ 秒(23.98 帧/ 秒) ：这是一种非常接近电影的帧速率。 像29.97 一样的这种带小数点的帧速率，是在美国等使用NTSC 制式的国家使用的。起初，美国使用的帧速率是30 帧/ 秒（或者说是每秒60 场）。这个帧速率是和北美地区60Hz 的交流电供电频率相匹配的。20世纪50 年代，彩色视频信号出现，帧速率不得不随之改变。为了让彩色信号与现有的传输和基础硬件协调工作，工程师只好把视频的帧速率降低了0.1%，使帧速率变成每秒29.97 帧（或者说是每秒59.94 场）。 为了和现有的技术兼容，采用NTSC 制式的国家也把这种方法应用到了高清视频格式中。 如何选择帧速率取决于很多因素，主要有两点：第一是你想达到的效果。第二是完成片所需要的帧速率，这通常是由电视台、你的客户或者收片机构来决定的。对此，我们有如下建议。 λ如果你的片子想要模拟电影的视觉效果，建议你用24(23.98) 帧/ 秒。 λ如果你的片子要在使用NTSC 制式的电视台播出，最好用30(29.97) 帧/ 秒隔行扫描拍摄1920×1080 的素材。 λ如果你的片子将在PAL 制式的平台上播出，就选择25 帧/ 秒。 λ如果要拍1280×720 的视频素材：NTSC 制式的话，选择60（59.94）帧/ 秒；PAL 制式的话，选择50 帧/ 秒。