文学评论 1999年第1期
老舍个性气质论
———纪念老舍诞辰百周年
吴小美 古世仓
内容提要∶本文主要分析老舍沉郁的个性气质的生成、升华,及其表现的心理、行为特征和文化理想的忧患精神。个性气质在很大程度上既决定着作家老舍的生存方式,也决定着他的死亡形式。
文学创作作为独特的个性化创造,作家的意识尤其是最终表现这意识的方式,在深层次上联系着他们的心理素质、感情世界和精神面貌,亦即他们独特的个性气质。“谁以一种独特的方式感知到自己,就同时感知到一个独特的宇宙。”(1)作家的个性气质正是以这样的认知方式渗透在创作中,形成其独特的精神徽记。研究个性气质如何统一于他们的生活与创作,是通向认识其心理深度和创作深度的重要途径。
老舍以风格的特异著称中外,并终生都在发展完善自己的风格。他“以心灵为原动力”进行创作,认定“气质不同,风格便成为独有的,特异的”(2)。为此,他“向来不跟着别人跑,我的好处与坏处总是我自己的”(3)。众所周知,近现代是中国人现代意识觉醒的时代,也是一个前所未有的充满忧患意识的民族主义时代;作为“五四”作家的共同特征并影响于后世的批判意识和反传统倾向,反映了中国传统文人忧患意识在新时代的转型和高扬。从鲁迅“背着因袭的重担,肩住黑暗的闸门”,到老舍的“五千年的历史压在你的背上”(4),需要“负起两个十字架”(5),众多在“立人———立国”和“经世致用”的思路上从事文化建设的志士仁人,他们给自己选定的命运,只能是奉献和牺牲,作为他们忧患意识最富深度的特质。而老舍的特异,又在于其浓重的民族忧患色彩,他是以自主选择的“孤高”来抵挡生存境遇处处加于他的戕害,为的是不丧失自己独立的人格。他称赞宗月大师“不以富傲人”和一心救助穷人,并以之为“孤高”、牺牲和救世精神的典范(6)。“孤高”已成为老舍的基本心理特征,既给了他理智的清醒和反省的精神,也造就了他的幽默心态,使他能超越生活境遇而执着地追求个人道德与社会责任、历史理性相统一的人格理想。重视个人道德的“人”的意识,还使老舍由对生的责任的执著,升华为对死的品质的礼赞,形成了一种具有浓重的道德感化色彩的死亡意识。忧患时世的使命意识,以“生于忧患、死于忧患”的形式显示出老舍与同时代作家的
区别,也显示出他个性气质的深厚底蕴。
一
无论从生与死哪一面看,老舍的一生都很不轻松。他留给人的普遍印象,最突出的莫过于温厚、宽容、幽默。但饶有意味的是,更易为家人和至交感知的,却是严肃沉默的形容举止和悲凉抑郁的心绪。他说自己的性格是“软而硬”,并将温厚、宽容、幽默这些易为外界感知的特征归结为“悲观”的转化,说悲观“能叫人把事情都看轻了一些”(7)。显然,他是在面对内心的压抑。如果再将不同时空和文化环境中的“生人”对老舍的直感加以考察,我们可以看到两位日本作家的印象∶“不太明显的抑郁表情”、“老成持重的风度”、“有点神经质,有点古怪”;“郁郁闷闷的神情”、“自持坚毅的性格”、“比较谨慎、胆小”(8)。看来,在可能显示其“幽默”逐渐减少的场景变化中(朋友———家人———生人),老舍性格本色的内敛特征突出了,随之突出的,正是其基本的心理素质、感情世界清晰稳定的特征∶抑郁、矜持、给人以沉重感。老舍个性气质的独特色调正是这沉郁。
老舍个性气质的生成,直接源于其家境和生活时代。一个伴随着清王朝覆灭而生长于北京的穷人和末世旗人,却又是一个游历了世界发达国家的文化人,近现代中国社会的动荡乃至世界性的波澜,都为他所见所历。他观念形态的悲观沉郁,及其表现在行为举止中的相对轻松开朗,实际经历的是内心的压抑和挣扎。可以说,他的内心正是一个受压和释压的转换器!父亲战死于八国联军陷京之难后,母亲以惊人的毅力和隐忍的行为独挑全家的生活重担,将她自己“软而硬”的性格同时赋予了儿子。
“滚滚横流水,茫茫末世人”(9)。“末世人”境遇,较之穷人境遇,给老舍带来了或许是更沉重的精神压抑,而这一点恰恰又正是在我们的研究工作中被忽略的,即更多地关注老舍对社会不公的强烈反应,而淡化了情感层面上基于“末世人”境遇的民族情感色彩在生成老舍抑郁型气质上的作用。的确,任何时候,“穷人”都是老舍最富感情的自我认定。现代中国作家很少有人像老舍那样,出于本能地从生命的崇高、求生的欲望、被侮辱与被损害的意义上去认识贫困,像《骆驼样子》、
《月牙儿》、
《我这一辈子》……那样,在肉体的摧残和精神的戕害中展现贫穷的无尚威严酷烈,甚至像《四世同堂》那样,把侵略战争的残暴最终定格在“饥荒”上。他能在一条“骨头全要支到皮外”的癞狗身上“看见自己的影子”
(10)。忧郁和沉重逼人承担,但这恰恰将老舍卷进了永无休止的人生创造中,同时指认着老舍那“老成持重”、“有点神经质,有点古怪”的心理素质和精神世界,从根本上规范着他不能像鲁迅那样把创作的焦点直接对准下层人民的精神创伤,老舍还要同时甚至首先顾及他们遭遇的肉体戕害!鲁迅在死亡中表现人的觉醒,老舍的祥子、小福子、
“月牙儿”、巡警的精神幻灭是后至的。即便老舍对其笔下人物精神世界的把握并没有达到人的本体论的高度,不具备鲁迅那样的深刻,但他对穷困的稔熟和来自穷困原生态的体验,的确给了他的人物以生命的原色和质感,这是许多中国现代作家难以企及的。在深层情感上,老舍甚至没能摆脱“命运”这一宽泛的解释。那些在他作品中成了“天使”的人物如《老张的哲学》中的孙守备、
《离婚》中的丁二爷、
《骆驼祥子》中的曹先生等,既有老舍自己“命运”中偶然性的投影,又深蕴着老舍深切的期盼;但这些“天使”只能救助李静、张大
哥、祥子于一时,却决不可能改变他们的命运。老舍是不善于从政治和社会革命的角度去把握对象,但他从创作伊始就涉及到传统命运观不再适宜于现代中国这一实情,并且几乎是凭直感达到对现实的深入把握,显示了他沉郁的个性气质对其社会认知和艺术创作巨大的影响力和穿透力。
再看“末世人”境遇,较之穷人境遇带给老舍的是更为沉重的精神压抑。不论在事实上还是在意识中,老舍都是“旧时代的弃儿,新时代的伴郎”(11)。从幼年开始,旗人地位的跌落和家庭的沉沦都极伤“体面”,“东方的大梦没法子不醒了”(12)。这是被迫于生计而醒过来的,对于“好脸面”的母亲和老舍自己都是难以承受的“末世人”境遇,既使他本能地反抗着社会的不公,但终于还是以“末世人”自认了。在中国现代作家中以民族意识的强烈而言,当首推鲁迅和老舍;以批判国民性的持久与心理强度而言,也当推他们二位。鲁迅通过挖掘历史上汉民族不断遭受的异族和本族统治者的奴役,来阐释国民的奴隶根性(13);老舍则在清王朝灭亡和旗人败落的历史巨变中思考着满民族在现代的命运。汉人鲁迅和旗人老舍几乎是在相同的对象面前,看到了∶被征服。正是这被征服,使老舍对征服者持久地产生着浓厚的研究兴趣。历史的沧桑感所带来的如谜如梦的混沌和沉重,使他在相当长的时间内疏离政治,却没有妨碍他在远赴英国之初就开始的对不同国民性的比较,并由此将批判推进到最有心理障碍的领域———旗人社会。他的第一篇文学作品《小铃儿》中的孩子就说出了∶“我长大了给父亲报仇!先打日本后打南京!”30年代的自传体小说《小人物自述》,40年代的回忆文章《我的母亲》,都明显流露出那“末世人”境遇给予他的隐忍和伤痛。英国保守的政治环境虽然限制了
他在政治上的倾斜,但他却在文化精神的反差中找到了适合自己的创作切入点。在空前的民族危机中,他奋勇投身抗战洪流,在《四世同堂》等作品中,不但表达出“旗人当汉奸罪加一等”,而且那被压抑的民族意识和沉郁的个性气质还以隐晦曲折的形式渗透在他笔下的人物甚至小羊圈的小角色塑造中。
显然,离开了“末世人”而仅从“穷人”的境遇去认识———或只从市民社会以及传统文化的承传方面去探究老舍个性气质的生成,是无法感受到属于老舍特有的心灵深处蕴蓄着的“双重遗弃”的感受。被旧时代遗弃使他在理智上接受新时代被新时代遗弃又使他满含新旧更迭的哀歌色彩。正是他顽强地将自己融入新时代的理性和他的双向文明选择,化成了乡土情感和现代理性的冲突,使他的个人体验在他最精美的创作如《离婚》、
《骆驼祥子》、
《四世同堂》、
《月牙儿》、
《断魂枪》、
《茶馆》、
《正红旗下》中满盈着悲剧美学意蕴。我们强调从“穷人”和“末世人”两方面的境遇去研究老舍个性气质的形成,目的在于真正触及他情感体验和认识自我情感表现自我情感的复杂性,才能把握老舍沉郁的个性气质。
二
老舍个性气质的升华是指他将自我感情体验和认识,自觉化为对外界对象的认识形式和表现形式,使自己的个性气质升华为作品悲喜交融的抒情情调和艺术形象的个性气质,从对象自我化进而自我对象化,形成了他创作的个人风格。
上面我们提到老舍心理尤其是民族心理的高度压抑,和这种压抑的难以释放,由此给他带来理智加于感情表现的“掩饰物”。即使是在新中国各民族平等的境遇
中,老舍理应可以用审视历史的眼光去审视那一段旗人社会的沦落史了,但《茶馆》却因“历史挽歌”情调而遭到政治批评,使他被迫终止了写作旗人题材的计划。这位“经过了生活的甜酸苦辣的,深通人情世故的人”(14),其民族情感一直被主客观两方面压抑着,在新社会仍然被压抑。由此去反观其个性气质的升华,也许是更清晰的。
可以说老舍是个清醒的悲观者。他不认同那些“神经过敏的,每每以过度的感情看事,而不肯容人的人”,因此他才“由事事中看出可笑之点,而技巧的写出来”(15)。又因为“不知是哭好哇,还是笑好”,他才将内心的悲愁压抑化作“一种苦笑”(16),“一种难言的苦趣”(17)。这个清醒的悲观者的创作个性和艺术才华正体现在对市民社会灰色人物和灰色悲剧游刃有余的表现上,悲喜交融抒情音响中沉郁的主调也由此而萌发。
众所周知,北京市民社会是没有经过近代生产关系变革的乡土性社会,经济的不发达给予人们的是既务实又封闭忍从;与宗法伦理社会特征相统一的伦理道德规范,形成了乡土社会普遍的礼俗文化礼俗人格。旗人入主中原后更将礼仪发展成艺术化的俗规。源于对这种社会生活的个人情感体验,老舍的精神世界显示着鲜明的城市庶民特征。首先,思维方式是以务实、家庭伦理、道德人格为基础的“修身齐家治国平天下”,同时辅以现代理性知识作为务实的基础和传统道德的补充。《二马》中“学真知识”“用真本领”的理想;《猫城记》中开出的“知识与人格”的药方,就是老舍用以救治“国民无人格”、“国家无国格”沉疴的利器。其次,作为孤高人格退守阵地的乡土感情。北平是老舍魂牵梦绕的生身之地,它使人“心中完全安适,无所求也无可怕,象小儿安睡在摇篮里”(18)。北平还给了老舍笔下多少他喜爱的人物以安宁,同时也显示着老舍自己的惆怅。老舍的爱花草、爱清洁、爱秩序、保持与自然的亲近,既是个人习惯也是文化情思,与他对高洁人格的尊崇融为一体,也反映着城市庶民对恢复传统社会生活秩序的追求。再次,旗人的生活小趣味极旺盛,种花养鸟之外,幽默很自然地在语言机趣、状摹品评人物这些生活艺术的基础上“升温”,成为民族的一种基本素质。还应看到,近代以来的社会大变动也在促进旗人社会中那高度成熟的礼俗文明趋向幽默化,其中种种啼笑皆非的情状,必定造就着老舍那哭不得笑不得的心态。当他将自己的个性气质融入对庶民的表现和批判时,就必然化为含泪的笑,幽默在此充当了情感的“掩饰物”,给老舍的情感世界添浓了城市庶民性的色彩。
老舍创作的深度和广度都主要体现在他作为北京市民社会的表现等方面,而不是批判者方面,这与他个性气质中还缺乏思想家的勇气却充盈着艺术家的良心有关。他说过,没有五四运动他不会成为作家,没有英国的经历他不会成为作家。五四运动将众多中国知识者的思想焦点从政治转向了文化,时代的兴奋点也移向了思想革命;在域外对中西文化差异的感受,使他处于压抑中的情感世界大大活跃起来。一方面,英国人的“态度虽是那么沉默孤高”,可是“心中很能幽默一气”(19),给了老舍一种他乡遇知音的感受;而面前中国古老文化和道德传统的式微,感伤叹惋又淡化了老舍理性批判的力度。这样,他那儒家文化理想和对现代北京市民灰色人文精神的批判,却也因此而更增添了理性的诙谐。于是当作者需要赋以喜剧性的幽默调侃时,势必含着泪痕悲色;而当作者将他们推向悲剧性的磨难时,同时不能不含着
无限的感喟哀伤。他在一系列小说中不断试探着求证“知识与人格”的模式,结果又总是无望,他不能不失去笑容,只在抗战中民族坚韧求生存的抗争中,我们看到了老舍的昂扬。从以上分析中可以说明∶(一)老舍的幽默主要是出自主体的压抑及其升华,而不是出自主体的悲观。(二)老舍的喜剧意识来自他深层心理的悲剧意识即他对表现对象悲剧必然性的认识。当对象的悲剧性超出了主体的承受力时,笑是无从产生的。但不论是悲剧压住了笑,还是以喜剧形式(幽默)表现悲剧时,他创作的基本抒情音响和艺术氛围都是沉郁的,都是他个性气质对象化的结果。
老舍个性气质的升华,还表现为他那些成功的艺术形象都带着作家自己的个性气质。他三部最成功的、他自己最喜爱的长篇小说中三个重要人物老李、祥子、祁瑞宣基本的性格特征都是沉郁、压抑,内心世界的丰富性和矛盾性表现为激烈的自我冲突;他们都带有天然生成的超越生活环境的孤独和孤高。老舍以极其喜爱———甚至是偏爱的感情描写着他们的朴拙,时不时就把自己的生活片断给予了他们。因为他们心灵世界的现实主义表现形式,正是老舍惯常在被动情境中体验和认识自我这一普遍形式的反映。还值得注意的是,老舍也将自己的潜意识心理化为人物的潜意识和显意识表现出来。比如,老舍小时候生活在纯女性的世界中,“久而久之也有点近乎女性的倾向”(20)。同时也形成了对性的保守、恐惧和节欲倾向。
当老舍笔下的人物连沉重都不再具有意义了而只能“无所感”的时候,作家的心态只有表现为无可奈何的苦笑了,像《我这一辈子》的主人公那样“笑”自己一生的努力。老舍个性气质的升华就这样将自己的真情实感化为作品悲喜交融的抒情情调,
形成他创作悲喜交融的艺术风格。喜剧情调不能抹去他本质的压抑沉重的情感特征,这不仅从祥子等成功的悲剧性人物的个性气质上显示出来,还从他们的潜意识中浮升起来;不仅从作品的悲剧性方面得到验证,也从作品自身的喜剧情调中加以显现。喜剧情调和幽默诙谐作为老舍个性气质的“掩饰物”,并不是事物的历史喜剧性的产物,而是事物历史悲剧性的果实,是这悲剧被揭破的自然产物,是老舍沉郁的个性气质的必然升华。
三
沉郁,对老舍来说,在心理特征上是谨慎务实的中年心态的反映,在个人行为方式上则是温和的直面现实人生的素质的外化。研究者、读者、朋友、家人以及他自己都认同他个性特征中“外圆内方”;如果从研究的角度出发,更多地把握其“内”的一面,似能更深入地开掘他的个性气质,从而更准确地理解他外在的行为特征。
时代和生成环境造成了中国现代作家一种徘徊、苦闷、忧郁的心理音响。深沉冷峻如鲁迅就这样说过自己∶“本以为现在是已经并非一个切迫而不能已于言的人了”,但“有时候仍不免呐喊几声,聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士,使他不惮于前驱”
(21)。极富激情的巴金虽然“有一颗飞向广阔的天空的雄心”,“然而我的力气拖不动记忆的铁链”(22)。老舍与他们的心理年轮不同,他将自己“内”面的挣扎理解为“牺牲”,他“吃的是糠,而道出来的是仁义”,“对于一切负着责任∶前五百年,后五百年”全要管(23)。但他实际上还缺乏鲁迅那种以自虐反抗受虐,以复仇反抗绝望的心理强度,没有鲁迅“肩住黑暗的闸门”而耗尽青春的老年心态,也不具备巴金那
样坚决与吞蚀青年可爱生命的黑暗势力抗争的青年心态;老舍拥有的是既不奉行“命该如此”又不能绝然反对“宿命”的中年心态。这样,他的个性气质就难免缺乏热烈和激情,而温和的直面现实人生的“外圆内方”的素质便突现了出来。
作为一位“幽默大师”,老舍的心理、行为特征当然和他的幽默心态是紧相连系的。茅盾认为老舍早期小说中的人物和“从热蒸蒸的斗争生活中体验过来的作家们笔下的人物”“有不小的距离”(24)。这“不协调音符”从社会政治学的角度看,可以理解为幽默缺乏节制和深刻思想的照耀所造成的浮躁浅薄;但老舍的幽默主要并非作为他的政治见解在创作中起作用,反之,可以视为他对自己缺乏深刻的社会政治见解这一弱点的回避,作为冲稀他在新旧交替时代的心理压抑和心理危机的缓释剂。为此,在他的创作或个人行为中,尤其在他调动幽默手段时,幽默心态才与其中年心态、孤高心理具有了同构性;他的幽默才没有全流于浅薄,反之,是通向了他个性气质的沉郁。
这里不能忽略乡土性市民社会的影响。它本来就难以产生巨奸大滑或英雄豪杰,却易于形成一切处之泰然的生活哲理,很自然地强化着老舍对温和的人道主义的依归。进一步看,乡土性市民社会也容易接受宗教救世宗旨。老舍入基督教会的深层原因正如有研究者指出的∶在于“老舍的心理状态和所处社会情境与基督教所以发源和得以广泛传播的社会基础和社会心理在本质上具有很大程度上的相似”(25)。作为思想启蒙先驱者的陈独秀很早就把主张“把耶稣崇高的、伟大的人格,和热烈的、深厚的情感,培养在我们的血里”;并提出基督教的教义“科学家不曾破坏,将来也不会破坏”(26)。老舍创作伊始就通过《老张
的哲学》中的孙守备,后又通过《离婚》中的丁二爷、
《骆驼祥子》中的曹先生、
《大悲寺外》的黄先生等形象表现扶危济困的情爱宽恕,而李景纯、丁二爷、钱默吟那样除恶扬善,“以刀马护教”(27)的英雄,更为老舍心向往之。值得注意,实际上正是基督教博爱、宽恕、平等精神与乡土性市民社会相对主义思维习惯的相通,强化了老舍温和的中年心态和幽默心态,而救世的热忱又进一步稳定了这种心态并同时表现在他心理、行为的忍从。
平等、博爱、宽恕的基督精神和传统的伦理道德观念,都基于人性本善和可能向善的假定,对于强者和有势者都主要是一种劝谕,依靠的是精神道义上的感化和优胜者的忍从。善与恶的对比和一败一胜,是老舍创作基本的人物组合结构,这些又都与他个性气质的心理、行为特征相吻合。他主要以道德即善恶去度量人物,而道德修养的积聚又被他覆盖了传统道德修养和现代公民规范双方面的内涵,这是他创作中超历史主义价值尺度的道德价值尺度。“立在‘五四’运动外面使我的思想吃了极大的亏”(28),“亏”在限制了审视现代中国社会的思想高度和文化批判的力度;但他却绝不缺乏“外圆内方”的品性,即宽厚而刚强的硬气、能担待人的品性和独立承担命运的豪勇。他塑造的好人形象共同特征是孤单的个人奋斗者,往往经不住恶势力的肆虐而败下阵来,由此形成他的好人系列心理、行为方式的整体景观。他们形似柔弱,实是顽强甚至壮伟的忍从。祁瑞宣、王利发、黄先生、尤大兴(《不成问题的问题》)……从这一特定意义上说,正反映了老舍“内”面的忍从挣扎达到的强度。他们的“行为———合乎良心的———必须向新思想道歉”,他们的“思想———合乎时代的———必须向那个鬼影儿(指传统)道歉”
(29),于是都只能“且战且走地活着”(30)。
个人的行为特征既受制于其心理特征,显示其观念形态,但矛盾、变异、差距又往往存在,这也在老舍“外圆内方”的性格组合中得到验证。“论仪态风度,老舍偏于儒雅洒脱”(31)。“是经过了生活的酸甜苦辣的,深通人情世故的人”,但又“坚守着一定的限度”(32),“绝不俯仰随人”(33)。“内”与“外”在转化中整合,形成了老舍“软而硬”的性格,在形态上和心理深度上恰与传统儒者“和而不同”的人格理想相通。还须进一步看到,他的“自持坚毅”和“老成持重”直接关联着其使命意识和忧患意识,这又更使对他的个性气质研究具有了重要而普遍的意义。儒者的“士不可不弘毅,任重而道远”,在老舍身上化为了要用很大的勇气去承担的“五千年的历史”,要背负它、批判它、认识它、分析它、矫正它、改善它(34)。既需要承受这双向的压力,要整合新旧、融通现代与传统,我们就完全可以理解老舍之为老舍了。这甚至从他的退婚、交友、对待批评的态度、参与社会活动等个人行为中也充分体现。退婚、出国、投身抗战可说是他改变自己命运的重大行动,其中既有直道而行,又有委曲求全。退婚深深刺激了母亲,为此他得了很重的病(35)。他小说中的王德、老李、祥子、祁瑞宣的“病”,都直接间接地揉进了自己“病”的记忆,并显示着压抑和抗争中的忍从。他“非常喜欢交友,最能合群”,“同时也是富于艺术家气质,能够孤独的人”(36)。在择友上他既能舍己从友而又绝不鄙俗,“无论对手是地位怎样高的或计谋怎样巧的,他也要直言不讳,守正不移”(37),可见孤高与宽容的统一也体现于包括交友在内的行为中。对待别人的批评,“骂得对呢,我须接受;骂得不对,便一笑置之”(38)。他待人处世,修身谨严,而一涉大局,救世热肠和承担精神便光彩照人。抗战中他为文艺界的大团结而出面主持文协工作;建国后成为“写作最勤,产品最多,造诣最高的老作家之一”(39);文化大革命中他最后一次挺身而出作了舍己殉难的选择。尽管他的理想和追求曾一次次被击碎在现实的“硬壁”前,但他却能终生不改其度,他个性气质的沉郁正是这种忍从舍己心理、行为特征的集中体现。
四
伦理———文化,是最能显示老舍观察体验和表现生活的持久兴趣所在的视点。在“五四”以后反传统的中国文化精神重建运动中,老舍用持之以恒的努力,构造了一个独特的传统文化创造性转化的思维模式。
改变传统的物质与精神的生活方式,改变传统文化及其载体的人,反传统和重铸传统是近代社会变迁的历史必然。老舍的生活历程和个性气质都很特殊,创作伊始就沉浸于对北京市民社会人情世态和伦理文化的深刻反思中。当时,不仅是时代潮流已从思想启蒙和文化精神重构逐渐转向了具体的革命行动,给了“五四”反传统一个冷却的过程,引发了对反传统的重新审视;同时,北京市民社会以及中国传统伦理文化自身的复杂性也需要重新审视,这必然制约着老舍择取新旧文化的优质成份磨合的创造性转化。这创造性转化的思维模式,形成在老舍那里更主要地显示为一种直观感悟性。
文化选择需要对被选择对象拉开距离的超越审视。早年生活境遇及由此形成的孤高心理虽然使老舍保持了对灰色市民灰色生活的思想超越,但批判抉择所需的清醒理性却不是与生俱来的。“生在某一种
文化中的人未必知道那文化是什么”(40)。严格地说,老舍是从创作《二马》开始由于获得了两种异质文化的参照,才形成了他那温和稳健的文化建构模式。他既在现代意识层面上对传统文明细加审视,又以传统文明中符合理性和人性的一面对现代文明进行抉择。务实的心态和对审视对象的理性超越,使他既没有滑向旧文明的极端,又对随波逐流的“新潮”保持着必要的清醒。老舍选择的是一条双向文明批判的道路,正确地对待复杂的传统文化,“谁也不能否认这文化深厚的力量,而一脚把它踢开;谁也不应把这些美德与恶德一齐铲除,毫无选择”(41)。他同时认为应在调控中有序地建构新文化,新知识的输入必不能太急”(42)。要注意的是,从老舍文化选择中难免陷入二律背反的思维方式来看,他的双向文明批判还没有达到现代思想先驱者的高度,而更多的是对生活经验及相关的社会现象的重新审视。在拨开老舍艰难的文化建构的复杂枝叶后,为枝叶所掩盖的果实———老舍的文化理想就沉重地展露了出来。他的忧患关切和价值取向,显示为给民族新生寻求安身立命的根基,人人都学真知识用真本领,并将平等、博爱、宽恕、牺牲的精神建构在传统的人伦情感中,形成了一种由人伦之美到道德人格感化,推及到抗争、牺牲、殉难的人格建构和文化精神创造性转化的模式。
从本质上讲,儒家“推己及人”的“恕道”和以天下为己任的“仁德”,主要并不是作为慎思明辩在启迪着中国人,而是作为行为道德在感化着中国人。老百姓可以不具备儒家的学识,但这并不妨碍儒学成为几千年来百姓的生活直感和行为准则。老舍对生活亲合贴近,是一位最具民族化和个性化的作家,但他缺少哲学思辩热情,他主要是凭直观感受就把握住了儒家仁德的
原则,与基督教爱的理想和救世热忱互补互融,与佛教的良知感化和苦行品性相通相成,以之作为拯救“没了‘灵魂’的中国人心”(43)和建设新的人格的基础。这新的人格在老舍那里体现了中国传统人伦关系的诚与美,既养育了象孙守备(《老张的哲学》)、曹先生(《骆驼祥子》)那样并无宗教情感的人的古道热肠,也养育了象李静姑父(《老张的哲学》)、牛老者(《牛天赐传》)、沙子龙(《断魂枪》)、祁天佑(《四世同堂》)等商人、武士心灵的恬静安祥。祥子对他的生活环境也总是习惯于以人伦关系的目光去谛视。他对虎妞从接受到厌恶,他对杨宅和夏宅的态度,对刘四的报复和对曹先生的服膺,都与人伦关系和观念相关。《离婚》中的张大哥有许多陈腐的伦理思维习惯,但他对妻子儿女的爱心以及对人的古道热肠却为老舍称道。甚至《二马》中的老马,作家重重地鞭挞着他身上的国民劣根性,但老马对温都太太的爱却是老舍首肯的,这都反映了老舍对人伦之美的赞赏。小羊圈尤其是祁家的人伦亲情,代际之间的理解体谅宽容尽责中的理想化色彩,是对《柳家大院》那种恶劣的公公虐待儿媳的封建伦理有力的反拨……表现人伦关系特别是其中的平等、尊重与和谐,一直是老舍思绪最活跃的地方,这的确与他接受基督教教义是一致的,显示着他将平等博爱精神建构在传统人伦情感中、又将转化中的人伦之美作为中国人的精神故乡和中国新文化的生身之地的独特思路。
研究老舍的个性气质和文化理想离不开他的死亡意识。一个直面着生的作家也一定直面着死;在老舍的个性气质中,生的意义和力量都来自忧患承担,死则是内心获得平静的结果。从《老张的哲学》开始就表现出一种对死的追踪。李静叔父的死和李静的自杀既是无言的抗争,也是自己清
白人格和不可辱的气节的展示。《赵子曰》之后,老舍表现的自杀者的心理强度越来越加大,而李景纯(《赵子曰》)、大鹰(《猫城记》)、黄先生(《大悲寺外》)等品行高洁者的死亡,都带有“身谏”的性质,这些“身谏”又都成为对自己的信仰和人格的“殉难”———根源于无限爱心和执着追求的悲壮的死!在这里,宗教性的人格感化精神和无言的抗争,是老舍营造死亡意象的基本心理特征。到了抗战时期,他进一步在“气节”的意义上表现死,特别值得我们注意。前面我们提到过老舍的“外圆内方”,恰合传统儒者“和而不同”的人格理想。其实“圆”与“和”只是老舍个性气质的外壳,而“方”与“不苟同”才是其真正的内核,一个足以包容他的现代意识、忧患意义、以至死亡意识的坚实的内核。显然与这“方”、“不苟同”相联系,他笔下抗战英雄的死都是为民族“死节”。如祁天佑在日军横加侮辱后投水自杀,是老舍创作的死亡意象的极致———在唯一可选择的自杀行为中,对暴敌的抗争、为民族“死节”为清白人格“殉难”、对亡城同胞的“身谏”,在此浑融一体,感天动地。一定的结局导源于一定的思维方式,这思维方式不能营造别的生存样式而只能规定着死!老舍在1941年写的一首诗中写下“身后声名留气节”(44),又说过∶“反正不能因为穷困死亡而失了气节”
(45),可见死亡与穷困比之气节同为小事。在为纪念屈原而设立的“诗人节”之际,老舍又深情呼唤“大节”,提出一个真正的诗人在“社会上真有了祸患,他会以身谏,他投水,他殉难!”(46)在老舍心目中,屈原的“死节”是伟大人格的范本。而老舍对祁天佑之死的艺术处理最大的特点,就是不作为死而作为殉难来描绘的,这是老舍创作中对死的一次最集中最完整的思考,可谓具有了宗教精神———死,被作为永生的起
点来表现。后来《茶馆》中老字号的衰亡和王利发的自杀,也没有超出这一思考模式。人物的心理活动只是老舍自己死亡意识的展开,是老舍自杀的预演,分明融入了宗教的牺牲和拯救品格,带着奉献和承担、牺牲和感化的浓重色彩,显示着顽强的力行品格和实践勇气。
但鲜为研究者注意的是,如果从文化理想的角度考察,也明显透露出老舍个性气质中的“心理紧张”。他的传统文化创造性转化的构想,要实现的是现代公民行为与传统认知思维的统一,但公民行为方式与公民权并未从根本上进入他的认知思维。如果将自由、平等、博爱视为世界性的现代民主三大支柱,而且五四新文化运动又是以高扬民主与科学旗帜作为解决中国社会问题和文化问题的主要取向,根本性的追求也是自由,如陈独秀提出的,自由是“吾人最后觉悟之最后觉悟”(47)。而在老舍的观念(特别是前期)中,自由恰恰是一个被道德秩序取代了的范畴。遗憾在这里产生了———对社会变动中秩序丧失的过分忧虑,使他以传统的伦理道德眼光来看待自由带来的传统人格破产,以致淡化甚至没有进行更深入的思索。他对传统文化创造性转化的构想,既是对传统的批判决裂、对西方文化的择取为基础,又是和文化与政治分离这一特征密切关联的。他的基本目的是以人为主体的社会深层文化心理结构的建构,但他那直观感悟式的创造性转化的思路,却不可免地混淆着文化精神的经济基础,而一定的经济基础总是联系着一定的思维方式;形似而实异的文化精神只有自身被转化,才可望实现创造性转化,否则,根深蒂固的农业文化心态难变,创造性转化也难以完成。前述老舍的“心理紧张”,实际就是顽强地建构理想时的忧患关切,紧密地关联着他沉郁的个性气质的光
彩。
老舍生于忧患,死于忧患的个性气质,及其顽强的承担命运的精神,对于中国现代文化建设和现代人的素质修养,都具有积极的借鉴意义和深远的历史意义。老舍的个性气质是复杂的,本文只是一次初步的探讨,希望这一论题能得到进一步深入的研究。
(1)乔治?布莱《批评意识》第283页,百花洲文艺
出版社1993年9月版。
(2)(27)《文学概论讲义》,《老舍文集》第15卷第
70页、73页、104页,人民文学出版社1993
年3月版(下同)。
(3)《闲话我的七个话剧》,《老舍文集》第15卷第
216页。
(4)(34)《参加郭沫若先生创作二十五年纪念会
感言》,《老舍文集》第14卷193页。
(5)《双十》,《老舍文集》第14卷265页。
(6)《宗月大师》,《老舍文集》第14卷160页、161
页。
(7)《又是一年芳草绿》,《老舍文集》第14卷36
页。
(8)井上靖《壶》、石垣绫子《老舍———在美国的生
活》,均引自《老舍和朋友们》第156页、625
页,三联书店1991年10月版。
(9)《诗二首?昔年》,《老舍文集》第13卷509页。
(10)(20)《小人物自述》,“中国现代作家选集”《老
舍》第139页、151页,人民文学出版社1993
年8月版。
(11)(23)《何容何许人也》,《老舍文集》第14卷
54页。
(12)《断魂枪》,《老舍文集》第8卷331页。
(13)参阅鲁迅《十四年的读经》、《再论雷峰塔的
倒掉》、
《病后杂谈之余》、
《致尤炳圻?书信附录六》等文。
(14)(32)(36)(37)胡风《在文协第六次年会的时
候祝老舍先生创作二十年》,引自《老舍和朋
友们》第93页、94页。
(15)《谈幽默》,《老舍文集》第15卷第230页。(16)《与日本友人的一次谈话》,《老舍文集》第16
卷第689页。
(17)吴祖缃《老舍的为人》,引自《老舍和朋友
们》,第456页。
(18)《想北平》,《老舍文集》第14卷第63页。
(19)《英国人》,《老舍文集》第14卷第68页。(21)鲁迅《呐喊?自序》,《鲁迅全集》第1卷,人民
文学出版社1991年版。
(22)巴金《忆》,《巴金选集》第10卷,四川人民出
版社1982年10月版。
(24)茅盾《光辉工作二十年的老舍先生》,引自
《老舍和朋友们》第88页。
(25)张静民《老舍与基督教》,《杭州大学学报》
1989年1期。
(26)见《新青年》7卷3期,1920年2月1日。(28)《我怎样写〈赵子曰〉》,《老舍文集》第15卷第
171页。
(29)《离婚》,《老舍文集》第2卷第175页。
(30)(40)《四世同堂》,《老舍文集》第4卷180页、
第98页。
(31)吴伯萧《作者?教授?师友》,转引自《老舍的
小说世界与东西方文化》第79页,兰州大学
出版社1992年6月版。
(33)梁实秋《老舍和我说相声》,引自《老舍和朋
友们》第166页。
(35)《小型的复活》,《老舍文集》第14卷108页。
(38)《自述》,《老舍文集》第14卷第184页。
(39)周扬《当之无愧的人民艺术家》,引自《老舍
和朋友们》第483页。
(41)(42)老舍《编写民众读物的困难》,转引自《老
舍的小说世界与东西方文化》第28页、29
页。
(43)《灵的文学和佛教》,《老舍文集》第15卷447
页。
(44)《诗四章?述怀》,《老舍文集》第13卷451页。
(45)《四大皆空》,《老舍文集》第14卷253页。
(46)《诗人》,《老舍文集》第14卷第178页。
(47)陈独秀《吾人最后觉悟之最后觉悟》,《独秀
文存》第2卷。
[作者单位∶兰州大学中文系]
责任编辑∶卢济恩
老舍作品主要有四个艺术特色: 一、语言幽默。 老舍开始创作时，抱有"不管是谁与什么吧，反正要写得好笑好玩"，"立意要幽默"（《我怎样写〈赵子曰〉》）的态度。他的作品从一开始就具有鲜明的幽默讽刺的笔调。他是现代文学史上为数不多的幽默作家之一，一度还有"幽默大师"、"笑匠"之称。他的早期作品中夹杂一些纯粹为了逗笑、缺少思想意义的穿插。他那"我要笑骂，而又不赶尽杀绝"（《我怎样写〈老张的哲学〉》）的性格，使他的讽刺，缺乏鲁迅的冷峻和锋利，更多一些温情和轻松，由此形成他的独特的幽默风格。从30年代中期起随着对于国家的灾难和生活的严酷有了更多的体验, 老舍的笔调变得激愤严肃起来,幽默不再是他大部分作品的基调，为人称道的也不再都是幽默作品，但在他的绝大多数作品中，仍然经常出现机智俏皮的语言，将嬉笑怒骂融合在一起的笔墨，使人发笑或者哭笑不得,有时还会催人泪下,或者发人深思。后期作品中，作家让不少人物笑着向昨天告别。所有这些，都具有一种内在的妙趣——升华了的幽默。 二、京味十足。 老舍的作品大多取材于市民生活。他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民,在民族矛盾和阶级搏斗中,在新的历史潮流冲击下,惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理,和进退维谷、不知所措的可笑行径。他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态(尤其是北京的风土人情)画家。作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、"京味"十足的世界。这是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。 三、题旨鲜明。 反帝反封建本是"五四"以来整个新文学的基本主题。但除了特定时期（比如五卅运动期间,"九?一八"事变以后、抗日战争时期）以外，在一般作家的创作中，反帝的主题和内容不多。老舍的作品则常有明显表现。他的第一篇习作《小铃儿》，通过小学生带有稚气的行动，表达了反抗外国侵略者的民族意识。茅盾从老舍最早的作品中深切地感受到"对于祖国的挚爱和热望"（《光辉工作二十年的老舍先生》）。在这以后，老舍写了不少直接揭露帝国主义侵略罪行的作品，还有从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害的作品。他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉□。写于60年代初的话剧《神拳》（又名《义和团》），再现北京居民抗击八国联军的壮烈情景。后期作品强烈地表现了中国人民当家作主、自立自强于世界的喜悦和自豪。对于社会主义祖国的热爱，使他的爱国主义增添了新的内容和光彩，达到新的思想高度。强烈的民族自尊感和炽热的爱国主义，是老舍的高贵品格，也是他作品中宝贵的精神遗产。
论老舍戏剧的艺术特色 容摘要：老舍先生作为当代中国文化的巨人、唯一的话剧“人民艺术家”，无疑他对中国现代话剧的贡献是巨大的。他的语言运用的别具风格，形成独具魅力的语言风格，他的戏剧结构设计的别具匠心，打造出自己独特的艺术特色。他把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、"京味"十足的世界。这与他的生活经历和独特的创作意识是分不开的，这也是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。笔者试从几个方面讨论老舍戏剧创作的艺术特色：产生独特戏剧艺术特色的成因和对《茶馆》和《龙须沟》等作品的分析，从戏剧冲突、结构、人物和语言等方面阐述老舍戏剧独特的艺术特色. 关键词:老舍、戏剧创作、艺术特色、戏剧冲突、朴素自然、结构、语言幽默、民族性、今京味护话剧
老舍先生生于一八九九年，卒于一九六六年，满族正红旗人。原名舒庆春，字舍予，笔名老舍。作为中国唯一的话剧“人民艺术家”，为中国现代话剧做出了巨大贡献，他的许多话剧作品成为了中国文化史中的经典。作者生活的年代为十九世纪末到文化大革命，创作期由1924年开始到1966年，这个时期正是中国动乱的时期，而老舍更是经历了“五四”运动后进入新主义革命阶段的社会变革，1937年到1945年的抗日战争，1946年到1949年在美国从事写作和演讲活动，所以老舍的作品是时代历练的结果，融合了中西方的文化结晶。他虽然在话剧创作的时间上晚于田汉、禺、夏衍，而且开始创作的多为抗战宣传剧，其成就和影响远不如田、、夏三人，但他却后来居上，在社会体制大转型、意识形态一体化的20世纪50年代，创造出了《龙须沟》、《茶馆》等传世精品，开辟了中国话剧的新时代。 老舍对新时期以来的戏剧创作有着直接、集中、鲜明、突出的影响，它甚至形成了一个“茶馆派”。比如叔阳、龙云和何冀平等人，在进行戏剧创作时都深
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/8b11962846.html, 论老舍作品的文学语言魅力 作者：李佳伦 来源：《山东青年》2018年第04期 摘要：老舍是我国的现代作家，在我国的现代文学史上占据着重要的地位。他有着悲天 悯人的人道主义情怀，有不失温婉的戏谑与幽默，由文窥心，给人一种独特的魅力。老舍作品的文学语言魅力体现在它的幽默，他的幽默不是哗众取宠的娱乐他人，而是让人在幽默的语言中体味不一样的情感，是笑中带泪的。其次，老舍作品的文学语言还受到地域文化与中国古典文化的影响，老舍出生于北京，他爱北京，因此，老舍的语言较多的受到北京方言的影响和，尤其是儿化音。同时，中国古典文学对老舍的文学语言影响重大，使得他的语言简约凝练，且追求古典的声韵美，语言魅力自成一派。 关键词：老舍；老舍作品；文学语言；魅力 引言 老舍被誉为语言艺术大师，其文学语言的魅力最大的特点在于真。老舍真不是浮于表面的说事，他的真来自于他的经历深厚，能够抓到事情中最重要的东西，他的真让他有畅所欲言的需要和骨气，每每读他的语言，就觉得他的喜怒哀乐，似乎都要透过纸面向外扑散而来，像是一股不可阻遏的倾诉，里面的东西，没有半点掺水。在《骆驼祥子》里，他虽处处以上帝地视角说话，可是却不会让人感到厌烦和多余，他擅于讲故事，同时又在讲故事当中，融入了他生命的精华的体验。现代文学中最大的特点就是广泛接受外国文学而形成新的文学，对在这个的传统文学进行了革新，老舍的作品也不例外形成自己民族特有的特点和鲜明的个人风格。 1. 老舍及其作品概述 老舍是出生于清末民初的地地道道的北京人，也是满族人，原名舒庆春，现代作家。他是第一个纯粹用北京人的口语进行创作的作家，从他的作品中可以看到许多老北京的风土人情，他写了一辈子的北京。他笔下的北京经历过“沧海桑田”的动荡，而随之变化的是生活在北京城下的百姓生活、命运与心理。他的一生写过许多的作品，代表作有《茶馆》、《二马》、《骆驼祥子》、《四世同堂》等，对于老舍，冰心曾这样评价：“我感到他的作品有特殊的魅力，他的传神生动的语言，充分地表现了北京的地方色彩，本地风光；充分地传达了北京劳动人民的悲愤和辛酸，向往与希望。”在老舍的作品中包含了以下特点：（1）语言通俗幽默。老舍被称为人民艺术家，他的作品不似鲁迅的文章那般晦涩难懂，语言冷峻犀利，极具讽刺评判的意味，他的文章遣词造句浅显易懂，是任何人都可以读懂的，是真正的人民的文学。同时，在现代文学史上，老舍是为数不多的幽默作家之一，在他的作品中常会出现幽默诙谐、机智俏皮的语言，但却有着别样的深意，使人在读他的作品时常常发中带泪。（2）京味十足。这是老舍作品的另一特点，他的作品大多取材于市民生活，擅长描写老北京城市贫民的生活与命运，通过对平民生活和风俗人情的描写反映出日常生活中普遍存在的问题和矛盾，由小及大，让读者
老舍作品的文化意蕴及“京味”特征 一、从风俗文化角度切入“改造国民性”主题： 1、老舍与鲁迅在这一主题上的差异。 在中国文坛上，老舍是继鲁迅之后坚持改造国民性主题的文学大家之一。不过与鲁迅不同的是，他更多的是从风俗文化的角度切入这一启蒙主题的，二者交相辉映，互相补充。 如果说鲁迅是站在历史理性的高度，从中西文化传统的根本差异出发，侧重于对中国封建文化内核的深入开掘，那么老舍则是从大量逼真细腻的风土人情、社会习俗出发，对文化的具体形态予以了生动细致的剖析；如果说鲁迅以特有的历史深邃感和高度的艺术概括力，关注着中西文化的骨骼和血脉，那么老舍则是凭借自己丰富细腻的感受和语言表现才能，条分缕析着一个个看似微不足道的“毛细血管”；鲁迅以寥寥数笔传神地画出国民的病态灵魂，老舍则具体地描绘出他所熟悉的一个个“老中国的儿女们”的本真生态和心态。 2、老舍对开掘这一主题的独特意义。 一个民族的风俗习惯与她的民族性格有着直接而密切的关系，正是那些几千年沉淀下来、又时时更新变化的风民风俗，构成了这个民族具有直观和丰富的精神面貌。而老舍的人生体验尤其是他的底层经历和独特的创作个性，都决定了他在表现民风民俗有着特殊的优势。 二、老舍作品中的“京味”特征：作为现代“京味”小说的主要奠基人，老舍小说中反思国民性的启蒙主题，是与他对北京市民社会的表现分不开的。 1、老舍在他的一系列小说中向我们展示了一派独具北京地域特色的人文与自然景观。 老舍对于生于斯长于斯的北京有着特殊的复杂情感。一方面，他常常陶醉于北京文化特有的雍容华贵、含蓄精致之中，甚至为之流连忘返、赞不绝口；另一方面，他又对自己身边国民的麻木、愚昧有着痛切的感触和特殊的敏感，是北京市民文化坚定不移的批判者。 在老舍笔下，塑造得最为成功、思想文化内涵最丰富的人物形象，就是那些老派的北京市民。他们成年累月地居住在“皇城根儿”下，天然传承着“政治与文化中心”的心理优越感，进一步强化了他们的因循守旧、萎缩麻木的精神面貌。如小说《离婚》中的张大哥就始终相信，“除了北平人都是乡下佬”。另外，缺乏时间观念也是乡土社会的典型特征。如《二马》中的老马，到了英国伦敦那样的现代社会，几乎成了那里的“第一个闲人”。此外，老舍还塑造了一类热衷于追新逐异、以模仿西方文明末流为时尚的年轻“新派”北京市民，对他们的浅薄、不学无术充满讽刺和厌恶。 2、对于北京“官样”文化传统的表现。 在漫长的都市化过程中，北京形成的是迥异于上海、广州等东南沿海城市的“官样”文化特征。这首先表现在人们对“官”的极度崇拜和狂热追求，它更多地体现中中国特色的封建主义文化特征。比如《四世同堂》中的祁瑞丰等人，为了混个一官半职不惜充当汉奸，而他们的长辈却不以为耻、反以为荣。在官位面前，几乎所有的是非良善原则全都消失了。 这种“官样”文化特征还表现在对于烦琐的封建礼仪的陶醉，甚至丧失了人之为人的正义观念和民族气节。《四世同堂》中的祁老太爷马上就要当亡国奴了，可他念念不忘的还是自己的生日；《离婚》中的张大哥，养成了一套知足任命、墨守成规的处世方式和行为模式，在琐
语言的大师 ——浅析老舍作品的语言特色 摘要：老舍先生被称为语言大师。他的语言特色，决定了他的文学风格。独特的语言艺术奠定了他在中国文学史上的成就和地位。其娴熟的语言技法有着独特的构成和形成方式。运用语言要素和语用角度等诸多手法，使文章语言拥有多种特色：幽默风趣、俗白精致、富含的潜台词，浓郁的“京味”，等等。让人不禁感叹语言大师的深厚功底。 关键词：老舍、语言大师、语言特色、“京味”、幽默 老舍（1899—1966年），原名舒庆春，字舍予，笔名老舍，满族人。他生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院里度过艰难地幼年和少年时代。他非常熟悉社会底层的市民生活，喜爱流传于市井巷里的戏曲和民间说唱艺术，这种阅历有利于他日后创作的平民化与“京味”风格的形成。1 研究和回顾20 世纪的文学创作与语言发展, 老舍的确为我们提供了一套可靠而且充满生命激情的语言范式。无论从其口语艺术、遣词造句特色, 还是从意韵俱全的描写, 多姿多彩的修辞, 或者从其作品所展现的民俗风情、民族文化心理, 都足以让后来者欣喜惊叹。其实, 老舍的文学语言也经历了一个由实录到提炼, 由铺张到凝重的艺术化过程。1922 年, 老舍的短篇小说《小铃儿》发表, 便可以看出其试验的影子; 到1925 年《老张的哲学》, 老舍的语言风格就初见端倪了。此后的一大批中短篇小说面世, 到六十年代《正红旗下》,老舍文学语言已炉火纯青。这个过程体现了老舍对白话文的探索过程。 文学是语言的艺术。“如果一个作家的语言不好，也许他写的事情很重要，但是因为语言不好，没有风格，大家不喜欢看；或者当时大家看他的东西，而不久 便被忘掉。不能为文学事业积累财富。传之久远的作品，一方面是因为它有好的思想内容，一方面也因为它有好的风格和语言”。老舍先生被称为语言大师，很大程度上与他炉火纯青的语言功力是分不开的。除了一般文学语言所具有的特点，老舍先生的作品语言，还具有他自己独特的特点。2 一、幽默风趣 张清常先生曾认为老舍作品的语言是“提炼过的, 艺术性的, 有丰富表现力 1《中国现代文学三十年（修订本）》，钱理群，温儒敏，吴福辉著，北京大学出版社，1998年版，第187页。 2《论老舍作品的语言特色》，范成祥，东京文学，2009年第6期，第32页。 1
试论老舍的幽默风格 论文摘要： 论文主要从了解老舍作品的幽默风格出发，查阅了相关资料，简要论述了老舍幽默风格的成因、体现以及人们对其的评价。得出的结论是：老舍幽默风格的形成，不仅来自他个人的气质和生活的经历，还有时代、民族等因素的影响；从人物形象角度探索，幽默风格主要体现在作品中漫画化的旧派市民人物形象和旗人形象的塑造上；人们对老舍幽默风格的评价则主要体现在批评和赞美两个方面。然而，无论人们怎么评价，幽默确乎是老舍的特色。 关键词：老舍幽默风格 引言：一个名作家的风格的形成，除主观因素外，时代、民族之因素十分重要。老舍之成为以幽默为手段表现其叙事主题之作家，大半是因为他所在的时代“使然”也。这些人物与时代的矛盾和他们的性格的内在矛盾，是老舍小说喜剧性的重要源泉。幽默是仁者之心的笑，却绝不是恶意的笑。智者爱讽刺，仁者好幽默，而后者显着难能，也就可贵。 一、老舍幽默风格的成因 老舍以写长篇小说见长，他在长篇小说中又以叙述作为传递美学的主要手段。老舍是讲故事的高手，其出色之处，就是他幽默的叙述。老舍把可笑的、自私落后的、荒诞愚昧 ① 的，但是在常人眼中却认为是常态的事物、人如实地叙述出来，便产生了幽默。 应该说，老舍是中国最杰出的“幽默作家”之一。他的幽默才能来自个人的气质和生活的经历。他从小就是一个外表沉静和内心奔放、富于幻想的人，他用穷苦人的目光，去看周围的人和世界，去看比较富有的人的生活方式和思维方式，感到有很大的隔膜。后来，他步入了社会，他说：“在我做事的时候，终日与些中年人在一处。”这样，他又有机会从青年人的角度，去中年人或老年人的言谈举止。这样两种因素，都使他看到了生活中的许
论老舍笔下的市民形象 出生于北京市民阶层的作家老舍，选择了他所熟悉的北京市民社会作为毕生书写的对象，在他的作品中，黑暗势力对贫弱者的凌辱和践踏，底层人民的悲苦与不幸，挣扎与抗争，以及市民阶层所固有的国民劣根性，都得到了极大限度的反映。在这一创作中，老舍始终是怀着深厚的情愫与自觉的反思意识表现市民阶层的这一特殊的社会群落，并达到了相当的广度和深度。 老舍,原名舒庆春,字舍予,满族人,清光绪二十五年出生在北京城的一个贫苦市民家里。父亲是清朝皇城正红旗的一名护城兵，一家七口就靠父亲的一点微薄收入过着困苦的日子。1900年8月，八国联军侵入北京时，父亲在一次巷战中不幸身亡，从此一家人的生活重担便落到母亲肩上，母亲靠给人缝洗衣裳和在小学里当佣工勉强维持艰难的生活。老舍从小生活在大杂院里，与车夫、工匠、小贩等下层社会人民朝夕相处。这样的身世经历和生活环境，决定了老舍比大多数现代作家更深入地了解黑暗社会压迫下市井小民生活的艰辛和不幸，下层劳动者的苦难，他感同身受；他们的愿望，他体会得最为深切。他不仅熟悉他们的音容笑貌，而且了解他们的生活“心态”。他作为苦难大众的一员,承受着这种苦难生活对他身心的磨难，这种非人道的不公平的现实激起了他对那些受屈辱、受损害的人们的同情和对上层社会的反抗。他只有拿起手中的笔抒发心中的不平之鸣,说说劳苦大众的心声。 1919年“五四”运动所掀起的反帝反封建革命浪潮和科学民主的新思潮给老舍以重大影响。饱受帝国主义迫害和封建势力压迫的老舍，一旦接触到反帝反封建的呼声，埋藏在他心底的反抗种子便立即萌芽、生长。他说：“反封建使我体会到人的尊严，人不该做为礼教的奴隶；反帝国主义使我感到中国人的尊严，中国人不该再做洋奴。”[1]这两种认识就成为了老舍长期的基本思想和感情的基础，也是他进行创作的基本指导思想和出发点。 老舍在三十年代的作品中更加深入地解剖了中国社会，解剖各类市民人物的心灵，解剖我们民族精神在时代上的缺陷和造成这种种缺陷的根源。[2]中国的市民阶层，就其成员来说，主要包括小业主、小商贩、个体劳动者、城市贫民、无业游民、家庭妇女和中小知识分子等。由于中国的近现代都市（除东南沿海的一些通商口岸），大部分是在长期的封建社会历史发展胎盘上形成的，因而具有较浓厚的封建主义性质的传统文化。鸦片战争后，随着西方资本与商品的大量倾销和西方观念与生活方式的急遽侵入，在两种文化的冲突、对抗与渗透中，现代都市社会特别是沿海商埠的经济结构与文化观念都发生了变异,都带有明显的半封建半殖民地色彩。所以中国市民阶层中的小业主、小商贩等，很难像欧洲那样成为近代资本主义的前身；而个体劳动者、城市贫民等，也与无产阶级有所区别。再加上中国的新民主主义革命是以农村为中心的，采取的是农村包围城市的形式，市民阶层也就很少感受到轰轰烈烈、蓬勃向上的革命气氛，较少受到新思想、新文化的影响，故其觉醒也就比较缓慢。凡此种种，均造成了市民性格中的落后、保守、软弱、妥协等弱点。这些弱点，在老舍所塑造的市民人物形象身上，均有
试论老舍小说的艺术特色 老舍生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院中度过了艰难的少年时代。他自幼就和挣扎在黑暗社会最底层拉洋车的、修房的、剃头的、卖唱的和教书的等各行业的下等人相交往。因此，他不仅熟悉社会底层的市民生活，而且同他们在感情上有着密切的联系。他热爱他们的好品质，同情他们的苦难，关心他们的命运。他的作品多描写劳动群众的生活苦难，揭露旧社会的黑暗和罪恶；他的作品承受着对转型期中国文化尤其是俗文化的冷静审视，其中既有批判，又有眷恋。 老舍的创作，带有英国狄更斯、康拉德等人的影响，与中国传统的、主要是流行于民间的文艺更有深切的联系。这使他的作品具有大众化、通俗性、民族色彩浓厚等特点，从形式到内容都能够雅俗共赏。他的作品真实生动地描绘了现代中国的社会风貌和民情心理，具有鲜明的中国特色。 笔者试着从三个方面来分析老舍小说的艺术特色： 一、文化批判视野中的“市民世界” 老舍执著地描写城与人的关系，用众多小说构筑了一个广大的市民世界，几乎包罗了现代市民阶层生活的所有方面，显示了老舍对这一阶层百科全书式的知识。和二三十年代主流文学通常对现实社会作阶级剖析的方法不同，老舍始终用“文化”来分割人的世界，他关注特定“文化”背景下“人”的命运，以及在“文化”制约下的世态人情，作为“城”的生活方式与精神因素的文化的蜕变。老舍是中国现代文学史上最杰出的市民社会与文化的表现者与批判者。就他所提供的市民形象的丰富性与生动性来看，几乎没有哪一个作家能够与他相比。在他的笔下，三教九流、五行八作、剃头匠、洋车夫、说相声的、演鼓书的、开茶馆的、打拳舞棒的、三姑六婆、八旗子弟、娼妓、巡警等等市民阶层的各类人物，真是无所不有。 老舍写得最好的是老派市民形象。他们虽然是城里人，但仍是“乡土”中国的子民。身上负载着沉重的封建宗法的包袱，他们的人生态度与生活方式都是很旧派、保守、闭塞的。老舍常常通过戏剧性的夸张，揭示这些人物的精神病态，从而实践他对北京文化乃至传统文化中消极落后方面的批判。老舍十分擅长描绘家境小康的旧派市民形象。如《二马》中的老马先生，《牛天赐传》中的牛老者和牛老太太，《四世同堂》中的祁老人及其儿子天佑，《离婚》中的张大哥，还有一些毫无专长、专靠“吃铁杆儿庄稼”的八旗子弟，基本都是属于这一阶层。他们有的是小商人，有的是小职员，家境小康，吃穿不愁。他们生活在中国古老的城市里，也保持着最古老旧的生活情调，传统的道德观念和宗法封建性的人伦关系。因而，善良、驯顺而又保守、因循、中庸，怯懦，还有浓厚的宗法封建色彩是他们的思想性格的主要特
试论老舍戏剧的语言艺术 内容摘要：本人通过认真阅读语言大师老舍的现代戏剧,进行了分析和比较,学习了戏剧创作的语言特色,深有感触！老舍的戏剧打破陈规,没有统一的事件,形散神不散,靠人物取胜而不靠“剧情”取胜。剧本时代气氛足,生活气息浓,民族色彩浓,语言精炼。以极其普通的日常口语将他们的身份、性格展现出来。剧本语言,具有浓厚的北京口语的地方特征,剧中人物的对话常常十分简短,却在浓缩的语言中包含丰富的内容,三言二语便能写出一个人物的性格特征,勾画出一幅幅生动的人物形象,充分显示出了作者深厚的语言功力。 关键词：语言大师,精炼生动,性格化,北京口语,简洁凝练 引言：随着社会的快速发展,人们在生活或学习工作中对语言的要求越来越高,语言的重要性也就越来越突出。为了更好地适应社会,顺利地进行交际和工作,必须好好学习语言。当代艺术大师曹禺①说：“老先生是小说家,散文家,诗人,更是一位人民的幽默文学家”。老舍是一位著名的语言大师,精炼、生动性格化是老舍话剧语言风格的基本特色。我们通过学习老舍的语言艺术,可以提高我们自身的素质,锤炼我们的语言,从而更好地我们进行教学服务！ 一、老舍简介 老舍（1899年~1966年）,原名舒庆春,字舍予,满族人。他对多种文艺体裁都进行过广泛的实践。小说作品中短篇与中篇不乏佳作,而尤以长篇小说最有影响,与茅盾、巴金齐名,同为现代长篇小说大家。
此外,还写过杂文、鼓词、新诗、旧剧、民歌……解放后,他考虑到“以一部分劳动人民现有的文化水平来讲,阅读小说也许多少还有困难。可是,看戏就不那么麻烦。”（1）“剧本排演出来,就连不识字的人也能看明白。”（2）在这种思想指导下,深入群众,写了一批话剧作品,因而蜚声文坛。1951年获北京市人民政府授予的“人民艺术家”称号。本人试从老舍戏剧的代表作《茶馆》（3）揭示其特有的艺术结构及语言特色。 二、老舍的戏剧语言特色老舍是著名的语言大师,精炼、生动性格化的语言是老舍话剧语言风格的基本特色。他驾驭语言的能力很强,尤其对他所熟悉的北京话,运用起来得心应手,游刃有余。他的戏剧语言是来自于生活,经过他下功夫提炼和润色,成为精当、简洁而又生动、性格化的语言。同时,他的戏剧语言也是朴素的,没有什么浓烈的色彩,以“白描”见长。老舍的语言风格对于他的戏剧创作艺术特色的形成,有着重要的作用。本人就以《茶馆》为例,谈谈老舍的戏剧语言特色。《茶馆》中的话剧语言,具有北京口语的地方色彩,同他的小说语言一样,既生动形象,又符合人物的个性特征,剧中人物的对话常常十分简短,却在浓缩的语言中包含丰富的内容,三言两语便能写出一个人物的性格特征,勾画出一副生动的人物肖像,充分显示出老舍精深的语言功力。王瑶②说,《茶馆》这个剧本时代气氛足,生活气息浓,民族色彩浓,语言精炼。简洁凝炼是老舍遣词艺术的最重要的特点。自从三十年代意识到了语言控制的重要性之后,老舍就自觉地把简洁凝炼作为其毕生追求的目标。他十分推崇精炼而有表现力的古典
试析老舍笔下的“市民”形象 中心论点：老舍以他熟悉的北京中下层市民社会作为表现对象，用众多的小说为人们构筑了一个广大的“市民世界”。老舍对文化的反思与批判，正是通过这三种不同类型的市民形象的塑造来完成的。 分论点： ——《离婚》张大哥人物形象分析 （材料四）《老舍“市民世界”中的文化反思与批判》 ——《四世同堂》祁家老太爷人物形象分析 2、新派市民形象 举例论证： （材料五）《老舍作品中“市民世界”的文化意蕴》 ——《四世同堂》祁瑞丰人物形象分析
（材料六）《老舍“市民世界”中的文化反思与批判》 ——《四世同堂》市民形象概括 （材料七）《浅议老舍的市民世界》 ——《赵子曰》李景纯与《二马》李子荣人物形象分析 （材料八）《琳琅满目的市民世界———老舍小说市民形象浅谈》 ——《离婚》老李人物形象分析 3、底层市民形象 典型代表。我们看到的是一个地地道道从古都北京里走出来得规矩人，在伦敦街上走，他极讲究中国的礼节，见人就低头哈腰，甚至一群英国小孩跟在他后面辱骂他“老黄脸”、“挨打的货”，他也无动于衷，毫无羞辱感，在喜剧的揶揄中，显露出中国传统文化性格的顽固。这是老舍笔下老派市民在西方环境里的表现，显得如此荒唐可笑。（刘崇《安徽文学月刊》,?2008(2):19-19） 材料三：
《离婚》是老舍小说中相当重要的一部。张大哥的形象，活画出一种老舍最熟悉的北京市民的类型。这是一个知足认命、墨守成规的市民，他小心翼翼要保住自己的小康生活，害怕一切“变”。小说一开头就用夸张的笔墨介绍，他是财税局的一名职员，除了心安理得地混着几乎“没公事可办”的平庸日子，一生所要完成的神圣使命便是做媒人和反对离婚。对张大哥来说，“离婚”意味着对既成秩序的破坏，而他一生的“事业”正是要调和矛盾，“凑合”着过日子。张大哥这一套以婚姻观念为基点的人生哲学，体现了传统文化封闭、自足的一面。小说辛 他觉得只消准备一些粮食和咸菜，堵上自家院门，就可以万事大吉。都快当亡国奴了，他还想着自己的生日，忘不了北平人的繁缛礼节！虽然自己不过是平民百姓，可心里总忘不了把人严格地分了尊卑贵贱，忠实而真诚地按照祖传的礼教习俗办事，处处讲究体面与排场。他奉行着“和气生财”的人生哲学，“善良”到了逆来顺受的地步。他向抄家的便衣微笑、鞠躬，“和蔼”地领受“训示”；他非常同情邻居钱默吟受日军凌辱的遭遇，又怕连累自己而不敢去探望这位老友。老
论老舍的戏剧语言 摘要：老舍的戏剧中，语言艺术的独特发挥，是老舍戏剧的突出成就与精粹。其戏剧创作中对台词的巧妙运用，通过舞台表演，抓住了人物的性格，突出反映了人物的性格变化，最突出的是京味风格，充满生活气息，又透露着幽默，具有哲理意味，是一种中和了的话剧语言，为中国的话剧发张作出了杰出贡献，成为民族戏剧口语化的典范。 关键词：戏剧语言人物性格京味儿幽默 老舍是杰出的小说家，戏剧家，他以其图特的戏剧语言“创造出一个个鲜明的人物形象，对于我们了解中国的文化有了很大的帮助，让我们去反思过去和现在。早在四十年代，在纪念老舍创作20周年时，郭沫若就尊称他为’寸楷含幽默，片言振聩聋”的“文章一代宗”。曹禺也评价老舍的话剧“道理扼要，深入浅出，笔下生风”，其语言“闪烁着智慧和哲理的警句”，“没有一句话里的词藻，但是感动人心，其深厚美妙，常常不可言传的”。老舍从自己的剧作实践出发，针对当时戏剧舞台上普遍存在的问题，提出了自己对戏剧语言的一系列精辟见解。有了老舍的戏剧语言艺术和戏剧语言理论的独创，我国的戏剧语言有了新的突破，是我国文化的宝贵财富。 人物语言的性格化 “写戏主要是写人”，戏剧语言—台词，是表现喜剧人物的重要艺术手段。一出成功的戏剧离不开有戏剧人物性格的完美表现，而这些鲜明生动的人物必然要有性格化的语言。托尔斯泰说过戏剧化语言的
重要：“让登场人物说的话，不论如何娓娓动听和含义深刻，只要他们是赘余的，不合乎环境和性格的，那就会破坏了戏剧作品的主要条件—幻想，而读者或观众正是由于这种幻想才会全神贯注于剧中人物的感情的”。这说明作为一部好的戏剧，要有合乎环境和性格的语言，才能激起观众的兴趣，使观众有种幻想，甚至产生强烈的共鸣，能和戏剧中的人物同悲喜，才是观众所要看到的。 老舍的戏剧创作就能达到这样一种效果，在他的戏剧中，小说式人物“开口就响”的语言手段，使人物的对话能随人而发，而且符合人物的身份。他说“剧中人物的对话应该是人物自己应该说的话，”即“甲说甲的话，乙说乙的话，不能混同或互换”。老舍的绝妙之处就在于把表现的“话到，人物到，情节到”这样就能起立竿见影的效果。不仅突出了剧情，而且也展现了人物的性格。如《茶馆》中开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话： 王利发唐先生，你外边溜溜吧！ 唐铁嘴（惨笑）王掌柜，捧捧唐铁嘴吧，送给我碗茶喝，我就先给你相相面吧！首相奉送不取分文！（不容分说，拉过王利发的手来）今早是光绪二十四年，戊戌，您贵庚是… 这一段话非常自然的交代了故事发生的背景，时代和典型环境，与此同时，通过王利发的几句话，我们看到他的世故圆滑，善于应酬的生意人面貌以及唐铁嘴江湖骗子的形象，确实做到了人物一开口，其性格就一目了然。而且老舍语言好，人物也活，几笔就勾出来了，画龙点睛式的手法。抓得准确，人物一上场，三言两语就出来了。如马五
浅析老舍笔下的市民形象 12级倪石凤 12520305162 内容提要：老舍先生创造的市民世界是丰富多样的，在他的笔下有老派市民形象、新派市民形象和城市贫民形象等几种不同的人物系列。本文从这几方面对老舍小说人物作以系统整理分析，从而进一步感受作家卓越的艺术创造力和感染力，以及他对中国现代小说的发展所作出的杰出贡献。 关键词：人民艺术家创造题材艺术风格创作个性 一、引言 老舍先生的身体虽然永远消逝在人间，但他的名字以及他“人民艺术家”的著称却没有被忘记，相反却被更多的人记起，甚至已经融入人们的生活。特别是他笔下的市民形象更吸引人们的视线。 二、老舍的生平和历程 老舍先生在现当老舍先生的身体虽然永远消逝在人间，但他的名字以及他“人民艺术家”的著称却没有被忘记，相反却被更多的人记起，甚至已经融入人们的生活。特别是他笔下的市民形象更吸引人们的视线。 老舍先生在线代文坛上有着独特的地位，却有着不寻常的背景。老舍（1899～1966）现、当代作家。原名舒庆春，字舍予，另有笔名絮青，鸿来、非我等。满族，北京人。出生于一个贫民家庭父亲是满清皇城的一名护军，一家七口就靠父亲的一点微薄收入过着困苦的日子。1900年八国联军入侵北京时，父亲阵亡，从此一家人的生活重担便落到母亲肩上，母亲靠给人缝洗衣裳和在小学里当佣工勉强维持生活,那时老舍还不到两岁。可以说，早年这一段穷旗人生活给他的一生打下了许多特殊的烙印，在很大程度上影响着他一生的创作道路。 老舍的一生都为文坛的工作而奉献。1918年北京师范学校毕业后任小学校长和中学教员。1924年赴英国任伦敦大学东方学院汉语讲师，阅读了大量英文作品，并从事小说创作， 1926年加入文学研究会。1930年回国后任济南齐鲁大学、青岛山东大学教授。抗日战争爆发后南下赴汉口和重庆。1938年中华全国文艺界抗敌协会成立，他被选为理事兼总务部主任，主持文协日常工作。在创作上，以抗战救国为主题，写了各种形式的文艺作品。1946年应邀赴美国讲学1年，期满后旅居美国从事创作。中华人民共和国成立后不久应召回国，曾任中国文联副主席、中国作家协会副主席、中国民间文艺研究会副主席等职。参加政治、社会、文化和对外友好交流等活动，注意对青年文学工作者的培养和辅导，曾因创作优秀话剧《龙须沟》而被授予“人民艺术家”称号。“文化大革命”初期因被迫害而弃世。 三、老舍小说平民取向生成的原因 （—）独特的成长环境 老舍生活在下层劳动人民之中，下层劳动者的苦难，他感同身受；对于车夫、手工业工人、小商贩、下等艺人、娼妓等这一类挣扎在社会底层的城市贫民，对于他们的愿望，他们的音容笑貌，他们的生活“心态，他可谓体会得最为深切，最为熟悉，最为了解他们的生活“心态”。并且他从小就喜爱流传于市井巷里的传统艺术（如曲艺、戏剧），为它们的魅力所吸引。他从这样的环境中，接受了与现代中国大多数作家不同的生活教育和艺术启蒙。这些，都对他有极大的影响并在他的创作中留下鲜明的印记。
以《雷雨》为例浅谈品味戏剧语言 郭艳君 戏剧指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演 艺术的总称。而戏剧语言包括人物语言和舞台说明。人物语言也叫台词，包括对 话、独白、旁白等，是人物心理、动作的体现。舞台说明是一种叙述性语言， 用来说明人物的动作、心理、布、环境等等，直接展示人物的性格和戏剧和情 节。而人物语言具有个性化、口语化、动作性和文学性的特征，并富于潜台词。 所以鉴赏戏剧语言关键人物语言、舞台说明、潜台词一个都不能少。 一品味关键性的人物对白 老舍说：“对话是人物性格最有力的说明书。”戏剧主要是通过人物的语言 来塑造人物形象的，而个性化、动作化的语言能准确地表达人物的思想特征，让 读者闻其声而知其人。《雷雨》中周朴园是虚伪的、狡诈的、阴险狠毒的，鲁侍 萍是勤苦的、善良的、愤恨不平的，两个截然不同的人物形象经由个性化、动作 化的语言而栩栩如生。 （一）通过一种句式品味人物个性语言。 《雷雨》中，从“鲁侍萍：哦，——那用不着了”到“周朴园：好，你先 下去吧”，这部分中周朴园的语言有一个不可忽视的特点，就是疑问句特别多， 并且这些疑问句都非常地短小。如： 鲁侍萍：哦，——那用不着了。 周朴园：怎么？ 鲁侍萍：这个人现在还活着。 周朴园：（惊愕）什么？ 针对这几个句子小组讨论5分钟并推荐发言人，第一小组发言较好：“简短 的疑问词充分给人一种突然、惊奇、紧张、激动的感觉。写出了周朴园得知鲁侍 萍还活着时的惊愕和不安，周朴园的“惊愕”表现他极度的恐惧和不安，说明他 思念鲁侍萍时虚假的。”又有一小组联系“什么？她就在这儿？此地？”这里三 个疑问句分析了短句连用所表现的惊恐和急迫心情。从周朴园的简短问话入手， 再拓展开去，通过语言的比较赏析，终于读出了周朴园知道鲁侍萍还活着时惶恐 不安、惊慌失措，也读出了周朴园的真实心态。 （二）通过外在动作添加品味人物内心语言。 戏剧的媒介是演员，或者说是演员的身体和语言。正如黑格尔在《美学》 中所指出：“戏剧表现所用的材料就是活的人。”因此，戏剧语言具有动作性的特 点。所以课堂教学中不妨让学生为戏剧语言添加动作，来细细品味语言背后的人 物情感。 如《雷雨》中当周萍打鲁大海时，鲁侍萍(大哭起来)“哦,这真是一群强 盗!(走至萍面前,抽咽)你是萍,——凭,——凭什么打我的儿子。”让学生揣摩 诵读“哦,这真是一群强盗!”诵读时根据自己理解添加鲁侍萍的动作表情，同学 们有双手捂脸痛苦的“哦”的，有颤抖的怒指“真是......一群强盗。”无论怎么添加都品读出鲁侍萍的愤怒，痛苦，至此她彻底认清了周朴园狠毒、贪婪、残 忍、狡猾、虚伪的丑恶面目。也推动者情节的发展，她将离开这个肮脏的所在， 离开这帮凶狠的强盗！不能再吃了强盗的亏了。
万方数据
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论老舍的京味小说 作者：李志瑾 作者单位：西安文理学院初等教育学院 刊名： 时代文学 英文刊名：SHIDAI WENXUE 年，卷(期)：2011(7) 参考文献(6条) 1.赵园北京:城与人 2002 2.王一川京味文化第三代--泛媒介场中的20世纪90年代北京文学 2006 3.老舍三年写作自述 1990 4.石光试论老舍"京味小说"的艺术风格[期刊论文]-沈阳农业大学学报(社会科学版) 2004(04) 5.盛蕾老舍作品的京味成因分析 2008 6.张爱辉;高琴老舍小说艺术的美学特征--"幽默"与"京味儿"[期刊论文]-前沿 2006(10) 本文读者也读过(10条) 1.李烨从老舍的"京味儿文学"看北京话[期刊论文]-才智2011(4) 2.蔡虹论"京味"与老舍的文学创作[期刊论文]-现代语文（文学研究）2011(2) 3.陈军.Chen Jun老舍戏剧对北京人艺的影响[期刊论文]-文艺研究2006(11) 4.陈友康.CHEN You-kang诗以民族最美的语言表现真理——论老舍的诗歌理论[期刊论文]-中南民族大学学报（人文社会科学版）2010,30(6) 5.王本朝.Wang Benchao论老舍文学创作的民粹思想倾向[期刊论文]-民族文学研究2006(4) 6.关纪新.GUAN Ji-xin老舍与北京[期刊论文]-兰州大学学报（社会科学版）2006,34(4) 7.傅晓燕.Fu Xiaoyan在时代规范与艺术诉求之间——论老舍与曹禺抗战时期的创作转型[期刊论文]-民族文学研究2011(3) 8.王源"京味"老舍[期刊论文]-东岳论丛2002,23(4) 9.解文静"京味"文化与老舍创作[期刊论文]-当代小说（下半月）2011(3) 10.张桂兴.ZHANG Guixing老舍研究中的学术不端现象批评——以蒋泥的"写老舍"为例[期刊论文]-上海师范大学学报（哲学社会科学版）2010,39(1) 本文链接：https://www.doczj.com/doc/8b11962846.html,/Periodical_shidwx201107072.aspx
浅析老舍《茶馆》的艺术特色
目录 摘要 ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 2 Abstract ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 3 前言 ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 4 正文 ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 4 一、主题表达的“反描”手法 ,,,,,,,,,,,,,,, 4 二、“侧面透露”的表现手法 ,,,,,,,,,,,,,,, 5 三、“人像展览”的结构形式 ,,,,,,,,,,,,,,, 6 四、独具特色的话剧语言 ,,,,,,,,,,,,,,,,, 7 五、真实与荒诞相结合的情节艺术 ,,,,,,,,,,,,, 8 六、总体风貌的喜剧样式 ,,,,,,,,,,,,,,,,, 9 结语 ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 10 参考文献 ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 11 致谢 ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 12
摘要 《茶馆》是一部三幕话剧。作者以高超的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，深刻地展现了不同时代的社会生活本质。《茶馆》以其独特的艺术风格，在国内外话剧史上赢得了极其重要的地位，曾被誉为“东方来的奇 迹” 。《茶馆》的艺术特色主要体现在：主题表达的“反描”手法，“侧面透露”的表现手法，“人像展览”的结构形式，独具特色的话剧语言，真实与荒诞相结合的情节艺术，总体风貌的喜剧样式。 关键词：艺术特色话剧社会本质
Abstract Drama "teahouse" is a three ACTS. Author with superb artistic technique, through the window of the teahouse in act 3 scene cross-sectional answers from three times, respectively, showed different era profoundly the essence of social life. "Teahouse" for its unique artistic style, teachs the won the extremely important status at home and abroad, has been hailed as a "miracle" from the east. "Teahouse" art characteristic mainly reflects in: theme expression "stroke" technique, "revealed" side expression, the structure of "portrait exhibition", the unique features of drama language, combined with a ridiculous plot of real art, the overall style of comedy style. Keywords: drama society essence art characteristics
论老舍戏剧的艺术特色 内容摘要：老舍先生作为当代中国文化的巨人、唯一的话剧“人民艺术家”，无疑他对中国现代话剧的贡献是巨大的。他的语言运用的别具风格，形成独具魅力的语言风格，他的戏剧结构设计的别具匠心，打造出自己独特的艺术特色。他把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、"京味"十足的世界。这与他的生活经历和独特的创作意识是分不开的，这也是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。笔者试从几个方面讨论老舍戏剧创作的艺术特色：产生独特戏剧艺术特色的成因和对《茶馆》和《龙须沟》等作品的分析，从戏剧冲突、结构、人物和语言等方面阐述老舍戏剧独特的艺术特色. 关键词:老舍、戏剧创作、艺术特色、戏剧冲突、朴素自然、结构、语言幽默、民族性、今京味护话剧
老舍先生生于一八九九年，卒于一九六六年，北京满族正红旗人。原名舒庆春，字舍予，笔名老舍。作为中国唯一的话剧“人民艺术家”，为中国现代话剧做出了巨大贡献，他的许多话剧作品成为了中国文化史中的经典。作者生活的年代为十九世纪末到文化大革命，创作期由1924年开始到1966年，这个时期正是中国动乱的时期，而老舍更是经历了“五四”运动后进入新民主主义革命阶段的社会变革，1937年到1945年的抗日战争，1946年到1949年在美国从事写作和演讲活动，所以老舍的作品是时代历练的结果，融合了中西方的文化结晶。他虽然在话剧创作的时间上晚于田汉、曹禺、夏衍，而且开始创作的多为抗战宣传剧，其成就和影响远不如田、曹、夏三人，但他却后来居上，在社会体制大转型、意识形态一体化的20世纪50年代，创造出了《龙须沟》、《茶馆》等传世精品，开辟了中国话剧的新时代。 老舍对新时期以来的戏剧创作有着直接、集中、鲜明、突出的影响，它甚至形成了一个“茶馆派”。比如苏叔阳、李龙云和何冀平等人，在进行戏剧创作时都深受以《茶馆》为代表的老舍剧作的影响，表现出类似的文学见解、共同的美学追求和大致相同的文学风格，自觉地向老舍先生学习。也就是说，与《茶馆》等老舍剧作一样，他们的创作也以北京中下层市民为主要描写对象，塑造人物群体的时候充分使用了现实主义描写手法，使得每个主体形象都十分鲜活，通过描写社会底层的小人物以及他们生活上的变迁，进而反映社会的变迁，表现出深沉的民族情感与历史意识。《茶馆》等老舍著名剧作对新时期以来我国戏剧创作的深远影响，是以往任何作品所难十比拟的。“如果说老舍抗战期间的剧作中所表现出的京味特色还没有被人们作为一种特殊的艺术风格现象引起足够关注的话，五十年代老舍的话剧则以数量多，社会反响大而第一次在北京话剧舞台上刮起了‘老舍风’。老舍的京味话剧以它的高品位使京味话剧在发展道路上又迈上了一个新台阶;同时，京味话剧也第一次有了公认的权威性的代表作家，京味话剧作为话剧的一种风格流派，从此令世人刮目相看。”作为唯一的话剧“人民艺术家”，老舍对中国现代话剧的贡献是巨大的。后来又真实生动地描绘了现代中国