陆启成书法作品欣赏
陆启成书法作品欣赏陆启成，出生于1964年，广西容县人。现为中国书法家协会会员，河北省书法考级委员会委员，启成书法学校校长。书法作品入选全国第三届正书展，中国书法家论坛2004年度国展精英提名展。2005年水墨状态中国书法家作品邀请展，2005年全国获奖书法家扇面邀请展。获全国首届大字书法艺术展三等奖，西泠印社第三届国际篆刻书法大展优秀奖，第六届海内外中国书画精品展银奖，荣获2004年度秦皇岛市“文艺贡献奖”，2004年《青少年书法报》国展菁华栏目专题报导，2008年《中国书画》杂志第五期专题介绍，2008年《中国书法》杂志第八期专题介绍，2009年3月号日本《书谱》杂志专题介绍，2009年5月号《书画世界》杂志专题介绍并随刊发行特刊《当代中国中青年艺术家陆启成》。书法理论及作品刊登于《中国书法》、《书法》、《书法世界》、《书法赏评》、《书法报》、《书法导报》、《青少年书法报》、《美术报》等专业刊物。由国际文化出版公司出版《中国实力派书法家·陆启成编著欧体技法》、《中国实力派书法家·陆启成书作集》、《陆启成小楷金刚经》，时代文艺出版社出版《陆启成小楷郑道远诗词一百首》等。
陆启成：楷书沈复浮生六记一则
陆启成：楷书咏梅诗七首
陆启成：楷书周易摘句
陆启成：楷书袁中道日记一则
陆启成：楷书微风润物联
陆启成：楷书陆游柳桥晚眺诗一首陆启成：楷书元结右溪记
陆启成：楷书明道源早梅诗
陆启成：楷书李遐叔春行寄兴摘句陆启成：楷书庾信重别周尚书
黄庭坚草书唐诗 黄庭坚不仅是北宋著名文学 家、还是著名的书法家，那么他的书法又有怎样的特点呢? 黄庭坚草书特点 1.学古创新 由于宋代“尚意”书风盛行， 尚意支配下的个人抒情为主产生下 的个性、人品对书法作品影响很大，对书法创作的影响起到了决定性作用。黄庭 坚极具个性的书法创新在北宋书法独树一帜。 黄的老师苏东坡不仅重人品而且在 书法创作上提出“不践古人”曾云：“吾书虽不甚佳，然自出 新意不践古人，是一快也”。作为苏门四士之一的黄庭坚对苏东坡的这个 口号加以阐发， 在实际创作上更出新意， 创出比其老师苏东坡更具新意的书法作 品。 他曾言： “随人作计终后人， 自成一家始逼真。 ”这是他在诗学、 书学上的典型的创新精神。 他强调创意， 主张“读万卷书， 行万里路。 ” 博古创新，《宋史?本传》称：“山谷善草书，楷法亦自成一家。” 黄庭坚草书唐诗
2.高古自然 黄庭坚书法追求高古的同时，将个人的性格、感情、才气等主观的要素都化 为客观的表现，使客观境界代替主观达到物我融合的境界，即所谓“天人 合一，一一自然”。他的书法常以“韵”来体现其纯朴平淡的 “自然”， 代表其“超逸绝世”的境界。 他学古而不泥古， 崇古而出古，依靠自己对书法上不同常人的理解，结合自己的个人性格、才气、 感情等特性，“学古而创新”，最后自成一家，将“自成一家 ”的“创新”化为“自然”，达到书法境界最为高 尚的一种理想程度。 黄庭坚草书唐诗 草书作品
中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 1.兰亭序(王羲之) ★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，成为读书人写字必习的范本。 ★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。 2.中秋帖(王献之) ★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连而脉不断，为王献之独创. 3.颜真卿书法 ★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，气势雄厚。 4.郑板桥 兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“表演秀”。 5.刘墉 心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有之佳妙. 6.唐伯虎 江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美
黄庭坚--书法作品鉴赏(上中下)
黄庭坚--书法作品鉴赏(上、中、下) 黄庭坚书法作品鉴赏(上卷) 宋黄庭坚（1045-1105）字鲁直，号山谷道人、涪翁、豫章、黔安居士，洪州分宁（今江西修水）人，世称“黄山谷”。北宋诗人，与张耒、晁补之、秦观俱游学苏轼门下，天下称为“苏门四学士”。推崇杜诗韩文，善于借鉴翻新，诗风瘦硬，气象森严，自成一家，开创江西诗派，为江西诗派之鼻祖。黄庭坚出身于一个家学渊博的世家，父亲为著名诗人，与当时的王安石、欧阳修、梅尧臣都有交往。自小聪慧过人，一生命运多桀，仕途坎坷，与苏东坡极为相似，热衷佛老，也不逊于苏。举治平三年进士，历官集贤校理、著作郎、秘书丞、涪州别驾、吏部员外郎等，曾被以修实录不实之罪名而遭贬谪。他长于诗词，工于书法。其诗，奇倔劲峭，力矫轻俗之习，为江西诗派所宗；其词，豪放秀逸，与秦观齐名。其诗文、禅学出众，与苏轼并行，故又有[苏黄]之称。其书法，真、行、草俱佳。宋徵宗评云：“黄书如抱道足学之士，坐高车驷马之上，横钳高下，无不如意”。《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得”，陈师道谓其“诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁（舜钦）子美书观之，乃得古人笔意。其后
又得张长史、怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如明代冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。其结体从柳公权的楷书得到启发，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。至于他的草书，赵孟俯说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”“如高人雅士，望之令人敬叹。”明王世贞谓其“大书酷仿《鹤铭》，狂草极拟怀素”，“老骨颠态、种槎出”。 宋黄庭坚《报云夫帖》行书＜《云夫帖》亦称《致云夫七弟尺牍》、《报云夫》、《竭力田园帖》纸本32.6×65.4cm，凡18行，242字。无书写时间，从书风判断应是晚年所书，大约书于1100~1105年间。钤有“项叔子”、“安岐之印”等印记。《大观录》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》等著录。《御刻三希堂石渠宝笈法帖》、《谷园摹古法帖》、《宋黄文节公法
北宋书法家黄庭坚简介 黄庭坚1045年-1105年，字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁今江西修水县人。北宋知名诗人，乃江西诗派祖师。书法亦能树格，为宋四家之一。英宗治平四年1067进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。庭坚笃信佛教，亦慕道教，事亲颇孝，虽居官，却自为亲洗涤便器，亦为二十四孝之一。 英宗治平四年1067进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、 涪州别驾、黔州安置等。黄庭坚为苏门四学士之一，是江西诗派的开山祖师，生前与苏轼 齐名。世称苏黄。著有《山谷词》。 黄庭坚自幼聪颖异常，五岁能背诵五经，七岁写过一首《牧童诗》：“骑牛远远过前村，吹笛风斜隔岸闻。多少长安名利客，机关用尽不如君。”因此黄庶非常喜爱这个孩子。舅父有时亦来黄家，随便从书架上取书一本查问庭坚，他能对答如流。李常为之惊奇，称 他有“一日千里之功。” 嘉佑三年1058年，其父黄庶在康州今广东省德庆县任上逝世。由于家境不太富裕， 黄庭坚才十五岁，遂跟着舅父李常到淮南游学。嘉佑六年，他在扬州今江苏省扬州市认识 诗人孙觉字莘老。孙觉推崇杜甫，认为杜甫的《北征》诗胜过韩愈的《南山》诗。而另一 诗人王平甫却认为《南山》诗比《北征》诗好，两人反复争论，都不能说服对方，时值庭 坚在座，两位老人征求他的意见，他说：“若论工巧，《北征》不及《南山》。若书一代 之事，以与《国风》、《雅》、《颂》相为表里，则《北征》不可无，而《南山》虽不作，未害也。“范温《潜溪诗眼》当时庭坚仅十七岁，而他一席之言，使两位前辈心服口服， 结束一场争论。从此，孙觉非常赞美这位聪颖少年，后来就把自已的女儿兰溪许配给他。 嘉佑八年，黄庭坚首次参加省试，当时传说他中了解元，住在一起的考生设宴庆贺。 正在饮酒间，忽然有一仆人闯了进来告诉大家：这里有三个人考中了，而他不在其内。席 上落第者纷纷散去，而庭坚仍若无其事，自饮其酒，饮罢，又与大家一同看榜，毫无沮丧 的神色。英宗治平三年1066年，黄庭坚再次参加省试。诗题是《野无遗贤》，主考李洵 看到他试卷中的“渭水空藏月，传岩深锁烟”，不禁拍案叫好。说黄庭坚“不特此诗文理 冠场，他日有诗名满天下。”就此中了第一名。第二年春天，再到汴京今河南省开封市参 加礼部考试，中了三甲进士，登上仕途。初任余干县主簿，后调汝州叶县今河南省叶县县尉，途中写了一首《冲雪宿新寨不乐》诗：县北县南河日了，又来新寨解征鞍。山衔斗柄 三星没，雪共月明千里寒。小吏有时须束带，故入频问不休官，江南长尽梢云所，归及春 风斩竿竿。”抒发开始走向仕途，对小吏生涯郁郁不乐的心情。熙宁五年1072年，诏举 四京学官，庭坚考得优等，被任为北京今河北省大名县国子监教授。当时留守北京的大老 文彦博很器重他的才学，在他任满之后，又留他再任，一直在北京度过了七年。七年中， 他致力于诗歌创作，在艺术技巧上有较大的提高。元丰元年1078年庭坚作了二首古风， 投书给当时任徐州的太守苏轼，以表示仰慕之意。苏轼读其诗，认为“超绝尘，独立万物
书法的审美标准和欣赏（下） 主讲人：张旭光 著名书法家、中国美协副秘书长 1．味道的特点 书法难在哪儿呢？难点就是通过自己的一种审美的体验，然后又经过很长时间技术的工夫的训练，把个人的这种感情通过一种载体，这种载体就是书法的这种符号，把它表现出来，这个符号跟别人不一样，是自己唯一的这种东西，这就是个性的一种味道。 那么味道必须建立在到位的基础上。这个到位的程度越高，将来你出现的这个味道或者是这种个性特点越有艺术性，越有艺术性，越有这种更高的这种艺术素质在里面。现在我们很多的书法家，很多的书法作品无论从味道上还是从个性上，还是从精彩不精彩上去找原因的话，基本上同一个原因就是对传统理解的不够，对经典深入的不够。也有人说我这个不到位，我也很有味道。其实那是什么味道，肯定不好的味道，不臭也不怎么样，肯定是这样。 明代有一个书法家书法理论家叫丰坊，那个时候就提出一个问题，就跟现在书坛是一样的。他说有些人这是不深入古法，也就是说你没有到位，“妄以小慧，杜撰为书”。靠自己这个小聪明，自己还要出个造一个新的东西。说其结果作为书法必然是点画猛力，邪气洋溢。所以一定是在到位的前提下再出味道。 那么这味道它是时代性的，又是多样性的。就是刚才我们讲到的，人这么多，每个人的喜好都不一样，跟吃东西似的，所以表现出来的味道，也是每个人都一样，而观赏的这些人也是需要多样化的味道。关键就是说现在这个非常难，我要表现一下独特的个性跟谁都不一样，咋弄啊这个？非常难。如果要是说出味道，怎么出？比如你的性情适合从哪一方面出，说气势的，我就是写气势的，写一种宏大的气势。我就喜欢这种这个振奋，非常振奋的，高歌猛进的，这种与这个时代大潮接近的。你要是这种性情的话，你肯定就是写气势。写气势的话你可能就像，你比方说汉碑的气势，大唐的气势，颜真卿的东西你肯定要研究它要提炼它。那么还有一种状态，我们这个时代其实很需要一种很闲适的状态，人们很需要休闲，很需要休息。因为这个工业化的时代，人们太辛苦，太紧张，工作压力又很大。你说我有车的，好不容易有车了，这个一出门堵上了，堵的你着急的不行，麻烦的够呛。我有房子住了，全是楼房，要看看天还得使劲抬那个头。像那个望京那边的我看那个楼房就是，你要想看看天，
黄庭坚书法代表作 黄庭坚的书法成就很高， 所写书法都是精品， 那么他的名作朋友们有看过多 少呢? 黄庭坚《致明致步少府同年尺牍》，亦称《尺牍》、《明叔少府》，行书， 纸本，信札一通。纵 28.8 厘米，横 17.5 厘米。 释文：庭坚顿首。承见谕。早当过此。延伫甚久。何以不至耶。雪寒。安胜 否。大轴今送。然勿多示人。或不解此意。亦来索。匠石斫鼻。则坐困矣。庭坚 顿首。明叔少府同年家。 黄庭坚《山预帖》，行书，纸本，31.2×26.8cm，凡 6 行，84 字。书 于建中靖国元年(1101 年)四、五月间。钤有明内府稽察司半印、“张应申 印”、“清鉴堂图书印”、“笪重光印”等印记。 《石渠宝笈初编》、《故宫书画录》等著录。《清鉴堂帖》、《御刻三希堂石渠 宝笈法帖》、《谷园摹古法帖》、《宋黄文节公法书》等收录。现藏台北故宫博 物院。 黄庭坚《君宜帖》，纸本，行书，纵 26.9 厘米，横 37.7 厘米。 此帖是黄山谷写给友人德舆的便札， 告知其病酒之事。 该帖因系酒后“ 大醉”，一宿“未醒”之时所书，所以笔画与平时有别，颇显 颤抖衰颓，间有残破处，显得精神稍逊，但字间紧凑，行间宽松，欹侧之势，依 然是黄书本色。 鉴藏印记：“洞印”(朱文半印)、“吴廷”(朱文)、 “项子长父鉴定”(朱文)、“吴惇宽粟仲审定考藏”(朱 文)、 “王延世印”(半朱半白文)、 “安仪周家珍藏”(朱 文 ) 、 “ 心赏 ”( 朱文葫芦印 ) 、 “ 石墨书楼 ”( 朱文 ) 、 “江德量鉴藏印”(朱文)等。 历代著录：《墨缘汇观》、《壮陶阁书画录》。
历届兰亭书法展获奖作品欣赏 荣宝斋全国书法展获奖作者心经、兰亭专场为让艺术品走进大众，走入生活，促进艺术品大众消费热情，推动艺术品的互联网交易，荣宝斋书法馆与荣宝斋在线将在 12 月 17 日联合推出“荣宝斋全国书法展获奖作者心经、兰亭专场”（第一期）。这是继 11 月 10 日荣宝斋书法馆与荣宝斋在线成功联合推出“当代书法博士精品扇面 0 元拍场”之后的第二个专场。 此次，专场参拍的书法家有：孟庆星，刘京闻，张东明，程度，方建光、蔡梦霞、程志宏、张伟民、梁治国、秦健、贺进、龙友（按年龄排序）。他们在当代中青年书法家中有较强代表性，作品具有极高的收藏潜力和价值。荣宝斋书法馆及荣宝斋在线还将联合推出更多专场和精彩活动，敬请持续关注。孟庆星行书斗方《兰亭序》作品规格：68cm×68cm 4.0 平尺作品材质：白宣已托作者简介：孟庆星，1966 年生，书法专业博士，中国书法家协会会员，现为湖北美术学院副教授，湖北美术学院书法专业教研室主任，湖北美院书法专业硕士研究生导师。武汉市青年书法家协会主席，湖北省书画研究会副主席。书法作品 xx 年获中国书法最高奖“首届书法兰亭奖”银奖，xx 年度获书法报全国兰亭诸子奖，xx 年获中国书法家协会主办的全国首届书法册页作品展三等奖。十几次入展中国书法家协会主办的中青年书法篆刻家作品展览、行草书展、扇面书法作品展。承担并负责国家级课题——国家哲学社会科学基金后期资
助项目《万历书坛——邢侗个案研究》（已结项），论文获中国书法家协会主办的“全国第八届书学讨论会”三等奖。刘京闻行书横幅《兰亭序》作品规格：34cmx137cm 4.2 平尺作品材质：彩宣作者简介：刘京闻，1967 年生于山东陵县，现为中国书法家协会行书委员会委员，中国书协培训中心教授、书法工作室导师，清华大学美术学院特聘教授，河北省书法家协会主席团委员、副秘书长，廊坊市书法家协会副主席兼秘书长。作品多次入展全国书法展及兰亭奖，曾获全国第二届青年展二等奖，全国第三届扇面展一等奖，xx 入选中国书协主办的“三名”工程，同时入选中国书协主办的“全国中青年 60 家”作品展，曾多次担任由中国书协主办的全国书法展览评委，xx 年为中国书协主办的“中国书法公益大讲堂”专家组成员。张东明小楷手卷《心经》作品规格： 13.5cm×103cm 1.3 平尺作品材质：花笺纸拼接作者简介：张东明，1970 年出生，又号有鱼居士,中国孙子兵法研究会理事，中国书协会员，徐州书协副主席，中国书协培训中心特聘授课教授，清华美院及荣宝斋画院张旭光工作室教授，全国七十年代代表书家艺委会委员，荣宝斋签约艺术家。获“徐州市艺术家”称号及“江苏省优秀青年书法家”称号，《中国书画》提名“中国当下最值得市场关注的书法十家”，《中国书画》提名“江苏省十大青年书法家”，北京水墨公益基金会提名“江苏省十大青年书法家”。中国书法院首届毕业展策展人，首次“吴门雅集--吴悦石师生迎春画展”策展人，徐州有鱼书院创办人。获得第八届全国书法展全国奖，第二届全国行草书大展金奖，第五届
名师示范董其昌书法，真是熟练至极！（视频） 孙晓云谈临圣教序心得 临摹，对于学习书法来说，是一个艰辛的过程，更是一个不可缺少的过程。这好比钢琴中的练习曲，油画中的素描。临习，是为创作打基础，同时临习本身也是一门艺术，一项高超的技能。书法的学习入门首先必从临摹开始，临摹好比是一块敲门砖。临习到什么水平，相对个人的书法创作便到什么水平。尤其是学习王字，对《圣教序》这种笔法森严、结构完美、变化无常、刻工精良的碑帖，临习时必须心平气和，细致周到。无论从气势、章法，还是从用笔、结体，都须注意观察，细细体验。 一、《圣教序》因为是集王字，字迹大小完全是按墨迹的原尺寸，多为一寸之内，也是当时晋代指的“八分”书大小。系用指，稍加掌功而得。初学者，不容易将字写到原大，可以先放宽尺寸，逐渐缩小恢复至原大。不宜写得过大，因为这要牵涉到用腕、用肘及用臂，便不得其本碑要领。 二、古人云：“工欲善其事，必先利其器。”书写工具的选择尤为重要。我们可以从古代书论中反复体察到“纸笔精良”的谆言。而今人往往不以为然，用极不相配的工具，花大量时间，欲得其效果，只能事倍功半，甚至事倍功无。久而久之，便丧失临习的兴趣，或自然地放弃，草草、急迫地进入
“创作”，随意发挥，走不了几步便可能自食其果。因此，如何择纸、笔等工具，势必首当其冲。 就《圣教序》而言，那个时代属王字的鼎盛时期，工具极其考究。如果要实临得相像，工具当选用准确，或是比较贴近。那时，贵族、宫廷中大部分用绢、绫，或是质地柔绵、细腻的纸。生宣诞生在明末，《圣教序》时代是没有生宣的，因此如今实临也避免用这种渗水量过大的生宣。也不宜用杂质过多、颗粒过粗的纸张，否则王字的细微处便无法体现。我们如今在实临中当然不可能常用价格昂贵的绢、绫之类（如今绢与古代绢又有不同），可以选择一些质地细腻、绵柔的纸，吸水量要小些，譬如元书纸、报纸、仿古宣、熟宣、包装纸及一些书籍用纸均可。 笔的选择尤为重要。首先要选择新或较新的笔。古书论中常言口“池水尽墨，颓笔成冢”。一是指古人用功程度，二也是指古人用笔之讲究，稍一颓毛，秃了，旧了，便弃之，不像今人一支笔会用上五年、十年，也不更换。王字遒劲坚挺，且婀娜多姿，清利飒爽，且志气平和。虽羊毫、狼毫均可，但羊毫不宜过长过软，狼毫不宜过粗过硬，最好是中、小白云加健。笔锋一般在一寸之内。不宜长放于水中浸泡，过于胖大，使用不便。用后清水爽干。使用起来不顺手、不见效的笔不要勉强为之，多试几种为好。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。总之，笔是宜小不宜大，锋是宜短不
黄庭坚书法 黃庭坚书法 左血旌上* 翘 电章斗补 "X 4^K 1 ^4 - R 4^-f l T- 4 F 0A ?缶 01鼻辩 H * ?柴M C n B 彳 $ 2 - < 人U 1 、\孜^ 仪^江
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黄庭坚（1045,1103）,字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，乂称黃豫章，洪州 分 宇（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之 祖。英宗治平四年（1067）进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐 郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》检讨 官。后擢起居舍人。绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州（今重庆涪陵）别驾， 旋迁戎州（今四川宜宾），安置黔州等地。徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年进 士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职， 后来新党执政，屡遭贬，死于宜州 冷广西宜山）贬所。 < 虹*勺 牛 哎亠1?# ??毛十 血，上虎山4" H 丄冷屛<代 鼻玉￡ < 味屮疼认X -F 蔓 朋一哮 7Ar 4>fc 必皿身別滋普 " x lb 尢" 她 *认/?" r ?-> **$ *. a d b . 珂'*? A b A M ￡< ?<匸么 炸入.于李 主 巧为 t ^L .f K k lu .|<4 扌眾比佻 4-.?i ?l 利* fc a J N 艺侯? ?話 汗荷险“点呎小JL A 匕A 么心& 4 川 3 尢l x fb f 讯条庁比 W .U .9* T 讨 池岐 / 刑 3 鸭l: ,e. “ 匚“川“ * 京
《黄庭坚论书法》阅读练习 阅读下面的文言文，完成各题。 黄庭坚论书法 幼安①弟喜作草②，携笔东西家，动辄龙蛇满壁，草圣之声欲满江西③，来求法于老夫④。老夫之书，本无法也，但观世间无万缘⑤，如蚊蚋⑥聚散，未尝一事横于胸中，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不较工拙与人品藻讥弹⑦，譬如木人⑧舞中节拍，人叹其工，舞罢则又萧然矣。幼安然吾言乎? (选自宋·黄庭坚《余家弟幼安作草后》) [注释] ①幼安：北宋著名文人黄庭坚的内弟，今江西人。②草：草书。⑨草圣之声欲满江西：想让草圣的名声满江西。草圣是古人对草书大家的敬称。④老夫：作者黄庭坚自称。⑤无万缘：意为没有一定的缘分。⑥蚋(rul)：一种吸血的小虫。⑦品藻讥弹：评论好坏。⑧木人：木偶人。 [文言知识] 说“工”。“工”指“工作”、“工匠”、“工艺”，古今同义。而它在文言中又指“好”、“精妙”、“擅长”，这一点要特别注意。上文“亦不较工拙”与“人叹其工”中两个“工”，均指“好”、“精妙”或“巧妙”。成语“同工异曲“或“异曲同工”，是指曲调虽不同，但同样美妙，比喻所做的虽然不同，成绩却一样好。“工书“、“工画“，即擅长书法及擅长绘画。
[思考与练习] 1．解释：①法②已③拙④中 2．翻译：①未尝一事横于胸中 ②幼安然吾言乎? 3．理解：“动辄龙蛇满壁”中的“龙蛇“，是形容 ____ _ 答案： 1.①章程②停③差④符合 2.①事前从未在胸中有个计划；②幼安弟（你）认为我的话对吗？ 3.字写得好。 译文： 我的弟弟幼安喜欢写草书，拿着笔到别人家里的墙壁上乱写乱画，把人家的墙壁差不多都写满了，因此大家都称他为“草圣”。他很想让自己的名声传遍江西，所以来向我请教写毛笔字的诀窍，但我平常写字本来是没有什么诀窍的。然而世间的万事虽然纷繁错杂，如同蚊子聚集起来又飞散开去，但我从来不让他们横亘在我的心中以乱了真气，所以我写字是不在乎笔墨的，碰到什么纸都可以写，把纸写完尽兴就停止，也不在乎是写得好还是写得坏，不在乎别人的品评与讥讽。就如同木人舞和着节拍，人们都惊叹他的高超的技巧，结束后表演者和观众就又都一切如前。幼安你觉得我说得有道理吗？
张旭光书法讲座(1-42集) 张旭光，男，曾任中国书法家协会培训中心副主任兼《中国书法学报》执行主编，曾任中国书法家协会分党组成员，副秘书长，中国书法家协会理事，中国书法家协会评审委员会、创作委员会、学术委员会副主任，《中国书法通讯报》主编。2008年8月调任到中国美术家协会任副秘书长。 张旭光书法作品收入《中南海收藏书法作品集》、《中国97位书法家书香港基本法墨宝集》、《中国著名书法家作品集》、《中国当代美术全集·书法卷》等多部大型作品集；作品先后在曲阜碑林、屈原碑林、岳阳楼等多处勒石刻碑，被中南海、军事博物馆和日本、新加坡、韩国以及欧美国家收藏。作品多次入选国展、中青展、名家精品展等重大展览，收入《中国著名书法家精品集》、《中国当代美术全集·书法卷》等多部大型书法集；在曲阜、岳阳楼等多处勒石刻碑；被中南海、人民大会堂、中国美术馆、军事博物馆、京西宾馆和日本、韩国以及欧美国家收藏2008年，书写中楷《岳阳楼记》（湖南人民出版社出版）。出版专著有《楷书》、《行书》教材，《现代书法字库·张旭光卷》、《张旭光书法集》、《张旭光系列艺术文丛》(四卷本)、《张旭光诗词书法》、《行书技》、《行书临摹·创作》光盘，并有多篇文章发表。先后
担任中国书法兰亭奖、八届国展、九届国展、首届青年展等重大评审活动评委会副主任，负责组织和评审工作。 张旭光讲行书(四十二)[2011_12_11 20-33-04] 聽雨殘荷 72,611 张旭光讲行书(四十一)[2011_12_10 20-32-35] 聽雨殘荷 74,181 张旭光讲行书(四十)[2011_12_09 14-33-10] 聽雨殘荷 68,157 张旭光讲行书(三十九)不全[2011_12_09 08-51-05] 聽雨殘荷 80,001 张旭光讲行书(三十八)[2011_12_07 20-33-11] 聽雨殘荷 63,260
行书古诗书法作品欣赏 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 古诗书法作品，非常优美的书法作品，在书法中享受古诗的艺术。下面是小编为你整理的古诗书法精选作品，希望对你有用! 古诗书法精选作品欣赏 古诗书法精选作品图片1 古诗书法精选作品图片2 古诗书法精选作品图片3 古诗书法精选作品图片4 书法的表现手法 书法上作品中的黑和白不是简单的色彩相加，是在微妙中提升作品的质量，增加作品的感染力，配合作品的其他要
素构成美妙绝伦的艺术品，让人们在黑白的世界里感受到书法的博大精深。墨色的黑造就书法作品的优质线条，墨色的浓淡展现书法作品的节奏，黑与白的结合影响着书法作品的情趣。林散之的行书作品，整篇笔墨一气呵成，线条劲健，节奏明快，情趣丰富，无丝毫造作之意。真可谓蔡邕《九势》中提及的“夫书肇于自然”。所以，精妙的挥毫留在纸上的痕迹，洁白的宣纸赋予巧妙的布白，乃是形成黑白世界精神意趣的重要因素。没有黑白的巧妙对应，没有虚实相生的艺术表现手法，就没有书法艺术。可以说是由于黑白的分布，才形成了中国书法中特有的空间美。那么笔墨派生出来的空灵动荡，富有节奏韵律的意境之书法，还在于黑白的处理和表现。失去了黑白，则这种内涵丰富的空间形式美也就会失去。 清代学者、书法家包世臣在《艺舟双楫》中说道：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤为书艺一大关键已。
笔实则墨沈，笔飘则墨浮。凡墨色奕然出于纸上，莹然作紫碧色着，皆不足与言书，必黝然以黑，色平纸面，谛视之。”墨的色泽浓淡的表现形式彰显着艺术品的不同魅力，每个书家的习惯和表现形式是不一样的，但是无论是浓，还是淡，只要是运用得体展现出流传享誉的佳作，墨的浓淡有风韵，关键在于掌握和运用。清朝就有浓墨宰相、淡墨探花的评说。清代名臣刘墉写字用墨浓重，书风貌丰骨劲，味厚藏神，营造出一种雍容、静谧的美感，被后人称之“浓墨宰相”。与浓墨相反，擅用淡墨的王文治，人称之“淡墨探花”。王文治被认之为是董其昌书法风貌的再现，王文治十分敬崇董其昌，在他的《论书绝句》中写道：“书家神品董华亭，褚墨空元透性灵，除却平原俱避席，同时何必说张邢。”给出董其昌极高的评说。王文治在作书用墨上，喜用淡墨并使用得十分得道，其牵丝映带，脉络十分清楚。观其行书立轴，整幅作品疏朗有致，秀润淡雅，用笔规
黄庭坚出于苏轼门下，与张来、秦观、晁补之并称为“苏门四学士”,后与苏轼齐名，世称“苏黄”。他最重要的成就是诗。诗论标榜杜甫，但是强调读书查据，以故为新，“无一字无来处”和“脱胎换骨，点铁成金”之论。他在宋代影响颇大，开创了江西诗派。他又能词，兼擅行、草书。 书法初以周越为师，后取法颜真卿及怀素，受杨凝式影响，尤得力于《痊鹳铭》，笔法以侧险取势，纵横奇倔，字体开张，笔法瘦劲，自成风格，为“宋四家”之一。《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁，子美书观之，乃得古人笔意。其后又得张长史，僧怀素，高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”他著名的书迹有《松风阁诗》、《黄州寒食诗跋》、《花气熏人帖》、《虹县诗》等。 1惟清道人帖 黄庭坚《惟清道人帖》，行书，纸本。纵29.4厘米，横32厘米，尺牍十一行。现藏北京故宫博物院。作于绍圣元年1094年，钤有“缉熙殿宝”、《项元汴印》、《仪周珍藏》等藏印。此帖曾经明内府及项元汴、安岐等收藏。书风端稳紧结，俊健古雅，有晋唐人法度和韵致。与黄庭坚行楷书特具的跌宕开阖、斜欹外拓的风格相比有所不同。乾隆评此帖云：“凌冬老干，偃蹇岩壑。” 释文：惟清道人本贵部人，其操行智识，今江西丛林中，未见其匹亚。昨以天觉坚欲以观音召之，难为不知者道，因劝渠自往见天觉，果已得免。天觉留渠府中过夏。想秋初即归过邑，可邀与款曲，其人甚可爱敬也。或闻清欲于旧山高居筑庵独往，不知果然否？得渠书颇说后来草堂不淹留下也。庭坚叩头。 2送四十九姪诗帖 黄庭坚《送四十九姪诗帖》纸本，行楷书，纵35.2厘米，横130.3厘米，凡13行，每行4字，其中3行为两字，共46字。故宫博物院藏。铃有“白石山房”、“蔡子木歌颂斋”、“宋荤审定”、“宣统御览之宝”等。此帖见于《石渠宝笈初编》着录，是宋元时代受人珍视的上品。清代，入《三希堂法帖》第十三册。 释文：诗送四十九侄。又妷财相见，何堪举别觞。共期同奋发，更勉致轩昂。接物宜从厚，修身贵有常。翁翁尤念汝，早去到亲旁。 3花气熏人帖 释文：花气薰人欲破禅，心情其实过中年。春来诗思何所似，八节滩头上水船。 黄庭坚《花气熏人帖》草书，纸本，纵30.7公分，横43.2公分。现藏台北故宫博物院。帖上有南宋“缉熙殿宝”的印，入过南宋内府。也有清代著名的大收藏家安仪周的收藏印安歧。这件书迹无款印，原是附在元佑二年（1087），寄扬州友人王巩二诗之后，今已单独成一帖。
书法的审美标准和欣赏（上） 主讲人：张旭光 著名书法家、中国美协副秘书长 前言 各位朋友大家好！非常高兴和大家在这里一起来讨论学习书法，今天讲的这个题目就是书法的审美标准和欣赏。这个题目比较通俗，今天讲的内容可能就是根据图书馆的要求，主要是普及性的一些内容，可能来了不少专业的朋友，请大家批评指正。 书法的审美标准 首先讲第一个问题，是书法的审美标准。大家比较关注这个问题，就是书法到底什么是好的，什么样的不好。目前在咱们国内，应该说在全世界来讲书法，热还在中国，书法的最高水平也在中国。无论是从书法的学术方面，还是书法的理论学术方面，最高水平在中国，这是一个感觉。那么书法从改革开放以来，将近30年的书法热在全国各地，应该说书法热的非常厉害，各种大的展览活动非常多。很多的书法爱好者、书法家把很多的精力投入到书法当中。有的是工作也不干了，有的就跑到北京北漂了，有的到学校去进修，那么我们现在的全国大展的来稿量已经达到几万件，像第九届全国展，在广州来稿量达到6万多件，6万件是什么概念呢？就是6万多件里面，有的可能投一件的，有投两件的，大概总人数在5万多人。这5万多人可能设计到5万个家庭、单位等等非常的热闹。 到底为什么？我们也经常思考这个问题，实际上一方面是我们经济发展了，人们物质生活水平提高了，要追求一种精神的东西，书法逐步进入了一种精神消费的状态。但是最根本的是原因，想来想去是我们这个民族、我们祖先的审美习惯，我们祖先的审美的基因遗传到今天。也可以说，流淌在我们今人的血液当中，这是没有办法的事情，就是要爱它。 一、宏观标准 就书法标准的问题，我分两个部分讲。第一个部分是宏观的一个标准，整个国家对书法是个什么状态，这个大家需要知道。当前书坛的整体审美标准，就是整个书法界怎么看书法，
董其昌临帖作品欣赏 董其昌(1555-1636) 字玄宰，号思白，又号香光居士，松江华亭( 今上海松江县)人，官至南京礼部尚书，谥文敏。世称“董香光”、“董文敏”、“董华亭”，在明末以书画名重海内。 董其昌学书道路是十分艰难的,起因是在考试时书法不好,遂发愤用功自成名家。这在他的《画禅室随笔》有所记述，其中还自述学书经过：“初师颜平原《多宝塔》，又改学虞永兴，以为唐书不如晋魏，遂仿《黄庭经》及钟元常《宣示表》、《力命表》、《还示帖》、《舍丙帖》，凡三年，自谓逼古，…比游嘉兴，得尽睹项子京家藏真迹，又见右军《官奴帖》于金陵，方悟从前妄自标评。”由此可见，他对于古代名家墨迹是认真临摹的，在用笔用墨和结体布局方面，能融会贯通各家之长。以古为师，以古为法，他的书法成就一方面得力于自己刻苦勤奋,善于深刻地悟通、反省，另一方面也不能忽视其与大收藏家项元汴的交往，得以饱览许多书画真迹。书法至董其昌，可以说是集古法之大成，“ 六体”和“八法”在他手下无所不精，在当时已“名闻外国，尺素
短札，流布人间，争购宝之。”（《明史·文苑传》）。董其昌在仕途上的通达,不是明代前几位书家所能比拟的。到了清代，康熙又倍加推崇、偏爱，甚而亲临手摹董书，常列于座右，晨夕观赏。清代著名书家王文治《论书绝句》曾赞曰：“书家神品董华亭，楮墨空元透性灵。 除却平原俱避席，同时何必说张邢。”一时士子皆学董其昌的妍美、软媚，清初的书坛为董其昌笼罩，书风日下，实在是书坛的悲哀。对董其昌的批评者也很多，包世臣、康有为最为激烈。康有为《广艺舟双楫》云：“香光虽负盛名，然如休粮道士，神气寒俭。若遇大将军整军厉武，壁垒摩天，旌旗变色者，必裹足不敢下山矣。” 他的书法以行草书造诣最高，行书以“二王”为宗，又得力于颜真卿、米芾、杨凝式诸家，赵孟俯的书风也或多或少的影响到他的创作。草书植根于颜真卿《争座位》和《祭侄稿》，并有怀素的圆劲和米芾的跌宕。用笔精到，能始终保持正锋，作品中很少有偃笔、拙滞之笔；用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙；风格萧散自然，古雅平和，或与他终日性情和易，参悟禅理有关。许多作品行中带草，左图这幅作品用笔有颜真卿率真之意，体势有米芾的侧欹，而布局得杨凝式的闲适舒朗，神采风韵似赵孟俯，轻捷自如而风华自足。董其昌对自己的楷书，特别是小楷也相当自负。 董其昌学识渊博，精通禅理，是一位集大成的书画家，
黄庭坚行书书法欣赏 前一阶段即他自称的元祐间书。 是继承各家，融化为己。 后一阶段，则极力创新。 他对自己要求很高很严格，常否定元祐间即四十九岁前所写的作品。 说：“元祐间书，笔意痴钝，用笔多不到。 甚至在被贬戎州时说：“见旧书多可憎;大概十字中有三四字差可耳。 但我们从现今存世的黄书来看，只有元祐六年(公元1091年)四十六岁时写的正书《伯夷叔齐庙碑》貌近褚遂良，尚未树立独特的风格。 然他参用薛稷学褚的方法，步步顿挫，力避学褚不成，流入浮滑之病，最初奠定了他后来作品中用笔到处擒纵，笔笔凝练的基础。 至于他的大字，元丰六年(公元1083年)三十九岁时所书《游青原山诗石刻》，纵横开阖，浩逸雄伟，深得《瘗鹤铭》神髓.并融会成自己的面目。 胜过古人羊欣学王羲之、薛稷学褚遂良的步趋惟肖。 又如元祐元年(公元1086年)四十二岁时，所书的《王长者墓志稿》，行楷妙得《兰亭》笔意。 但他用中锋直落的方法，纠正了苏轼“腕着而笔卧的缺点。 《药方》则笔笔欲飞，后二行随意草草，置诸颜真卿《祭侄文》、《争坐位帖》两稿中，几莫辨出于两手。
由此足见他学古人功力的深邃。 但他在认真创作时，即立意创新，不屑蹈前人的陈迹。 馀如《华严疏》、《发愿文》等，尚未力趋险绝，可断定为元祐中书，采用颜真卿大字笔意，而把颜体缩短的笔画展之使长，成自己的面目。 事实上黄庭坚书，在元祐间早已成家。 但他志高气昂，没有丝毫自满。 反而贬低了以往取得的成绩。 他在书法艺术中，汲取了古今人之优点，融为己有后，还进一步不断改造，力创新奇，成为他晚年前无古人的独特风格。 在《山谷文集》中。 有这样一段记载：晁美叔尝背议予书唯有韵耳，至于右军波戈点画，一笔无也。 有附予者传若言于陈留，予笑之日：“若美叔则与右军合者，优孟抵掌谈说，乃是孙叔敖耶?往尝有丘敬和者，摹仿右军书，笔意润泽，便为绳墨所缚，不得左右。 予尝赠以诗，中有“字身藏颖秀劲清，向谁学之果《兰亭》。 大字无过《瘗鹤铭》晚有石崖《颂中兴》。 小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》随人作计终后人，自成一家始逼真。 不知美叔尝闻此论乎?从这里可以看出黄庭坚对书法艺术，学古而
登快阁 黄庭坚赏析题 《登快阁》是北宋文学 家黄庭坚写的七律。此诗作于作者在太和令任上。整理了黄庭坚《登快阁》 赏析题答案，快来看看吧! 登快阁 北宋 黄庭坚 痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。 落木千山天远大，澄江一道月分明。 朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。 万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。 《登快阁》赏析答案 (1)颈联运用了哪些表现手法?(2 分) (2)试比较本诗的颔联和杜甫 《登高》诗中“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”表现的意境 的异同。(5 分) (3)请结合全诗简要分析诗人的思想感情。(4 分) 参考答案 (1)(2 分)用典 借代 (2)(5 分)同： :都表现了景物的辽远和阔大的意境(2 分);异： 杜诗沉郁顿挫、 慷慨悲壮，传达出对韶光易逝、壮志难酬的感伤(1 分)，黄诗洒脱明快、奔放自 然，表现诗人宽广的胸襟和豁达的情怀(2 分)。 (3)(4 分)①对公事(官场生活)的厌倦;②对大自然美好景色的热爱;③对世 无知己(缺少知音)、怀才不遇的苦闷和感慨;④对远离世俗(辞官还乡)、回归自 然而自由自在生活的向往。 黄庭坚简介： 黄庭坚 (1045-1105)， 字鲁直， 自号山谷道人， 晚号涪翁， 又称豫章黄先生， 汉族，洪州分宁(今江西修水)人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西 诗 派 开 山 之 祖 ， 而 且， 他 跟 杜 甫 、 陈 师 道和 陈 与 义 素 有 “ 一 祖 三 宗 ”(黄为其中一宗)之称。英宗治平四年(1067)进士。历官叶县尉、北京国 子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。诗歌
[导读] 学习书法可以陶冶人们地情操，它既是一门学问也是一门艺术 书法地书写方法主要可以有以下几种，描摹，临写，背临，创作年月日 整理：书法欣赏要点（一）( ) 转载 标签：杂谈分类：音乐艺术 单位地电脑还没好利索，没法一下子上很多图，只好把中国书法发展史地学习暂时搁一搁，分享一些书法欣赏地理念. 中国人和其他深受汉文化影响地民族，都十分钟情于黑白世界：首尾相交地太极图中地两条鱼，其一黑，其一白；风靡世界地中国围棋，有黑子，有白子；……书法地白纸、黑字，构成迷人地世界；加上优美地诗文、红红地印章，一幅书法佳作，它融入地是诗书画印，从而成为一个综合艺术地天地，让欣赏者畅游其中，各有所得. 流传地书体主要有真、草、隶、篆；细分有大篆、小篆、隶书、楷书、行楷、行书、行草、草书、大草（或曰狂草）等.史籀有大篆，李斯创小篆，程邈成隶书，王羲之大成隶、楷、行、草、因他地书体在书法史上贡献最大，最有实用价值，同时也最具审美价值，所以被后人称为“书圣”.如今能见到地最早地书法作品真迹，当为西晋陆机地《平复贴》，王羲之地书法真迹，近代人谁也没有见过，只见碑、贴、摹本传世.在王羲之以后，中国书法发展史上出现了不少名家，像熟知地“颜、柳、欧、褚”，“张旭、怀素”，宋四家“苏、黄、米、蔡”，“赵孟頫、鲜于枢”，“文征明、詹景凤、祝枝山、董其昌”等等. 南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”.强调以形写神，形神兼备. 一般地说，“形”包括点画线条()以及由此而产生地书法空间结构；指字地结体，外观，布局，留白等.质是指作品地用笔技巧，线条()只量，墨色变化等，形质是实地方面.神韵是指作品神采，韵味，情趣等，这是虚地方面. （一）书法地点画线条 书法地点画线条具有无限地表现力，它本身抽象，所构成地书法形象也无所确指，却要把全部美地特质包容其中.这样，对书法地点画线条就提出了特殊地要求.要求具有力量感、节奏感和立体感. 高质量地线条包括厚实（立体感），圆润，力度，藏露等.而要有这样地效果，就要求书写者必须学会以中锋为主地用笔方法.我国古代对书法地线条质量有过一些很精彩地比喻，其中“锥画沙”指地是笔管必须与纸平面垂直，使笔端锋正；“印印泥”指地是在宣纸上留下地墨迹，向线条两边渗透地宽度应该大致相等，使线条圆润，“屋漏痕”指地是书写地墨迹有堆积地感觉，使线条厚实，力透纸背.“折钗股”指地是笔画在折转时应该干净利落，斩钉截铁.“壁坼纹”是指线条必须有力度感，苍劲老辣.我们在看字时，应该看看他地线条是否有上述感觉. 欣赏书写用笔美.众所周知，毛笔是与钢笔、圆珠笔等硬笔大不相同地软笔.东汉蔡邕论书法说：“唯笔软则奇怪生焉.”毛笔地毫接触纸面地角度、轻重、缓急，加上其蘸墨地浓淡、多寡，使写出地作品各具面目.也正是因为使用这神奇地软笔，历代书法家都相当讲究用笔地美.美地用笔，其最基本地要求就是“骨肉相称”；既不能肉肥如猪，也不能骨瘦如柴.无论点画光洁、圆润、明媚、或者苍茫、刚劲、轻柔，它都应给欣赏者以美地质感——一种“立体”地、“刻”在纸上地美感.而失败地、不美地用笔，则使点画重浊、浮华、扁薄、黯淡，了无生气，毫无美感可言.不过，中国书法地欣赏讲究“中庸”，用时髦地话说就是讲究“辩证法”：雄强刚健过头，则失之粗野；迅疾爽利过分，则失之生犷；轻快柔和过度，则失之软媚……
黄庭坚--书法作品鉴赏（上、中、下） 黄庭坚书法作品鉴赏（上卷） 宋黄庭坚（1045-1105）字鲁直，号山谷道人、涪翁、豫章、黔安居士，洪州分宁（今江西修水）人，世称“黄山谷”。北宋诗人，与张耒、晁补之、秦观俱游学苏轼门下，天下称为“苏门四学士” 。推崇杜诗韩文，善于借鉴翻新，诗风瘦硬，气象森严，自成一家，开创江西诗派，为江西诗派之鼻祖。黄庭坚出身于一个家学渊博的世家，父亲为著名诗人，与当时的王安石、欧阳修、梅尧臣都有交往。自小聪慧过人，一生命运多桀，仕途坎坷，与苏东坡极为相似，热衷佛老，也不逊于苏。举治平三年进士，历官集贤校理、著作郎、秘书丞、涪州别驾、吏部员外郎等，曾被以修实录不实之罪名而遭贬谪。他长于诗词，工于书法。其诗，奇倔劲峭，力矫轻俗之习，为江西诗派所宗；其词，豪放秀逸，与秦观齐名。其诗文、禅学出众，与苏轼并行，故又有[苏黄] 之称。其书法，真、行、草俱佳。宋徵宗评云：“黄书如抱道足学之士，坐高车驷马之上，横钳高下，无不如意” 。《宋史?文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得”，陈师道谓其“诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。”他自己说： “余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁（舜钦）子美书观之，乃得古人笔意。其后 又得张长史、怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如明代冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从
画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂” ，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。其结体从柳公权的楷书得到启发，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。至于他的草书，赵孟俯说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”“如高人雅士，望之令人敬叹。”明王世贞谓其“大书酷仿《鹤铭》，狂草极拟怀 素” ，“老骨颠态、种槎出”。 宋黄庭坚《报云夫帖》行书V《云夫帖》亦称《致云夫七弟尺牍》、《报云夫》、《竭力田园帖》纸本32.6X 65.4cm, 凡18 行，242 字。无书写时间，从书风判断应是晚年所书，大约书于1100~1105 年间。钤有“项叔子” 、“安岐之印”等印记。《大观录》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》等著录。《御刻三希堂石渠宝笈法帖》、《谷园摹古法帖》、《宋黄文节公法 书》、《宋四家墨宝》等收录。现藏台湾故宫博物院。释文：雲夫七弟，得書知侍奉廿五叔母縣君萬福，開慰無量。諸兄弟中，有肯爲衆竭力治田園者乎？鰥居亦何能久堪，復議昏對否？寄示兄弟名字曲折，合族圖幾爲完書矣。但欲爲其中有才行者立小傳，尚未就耳。龐老《傷寒論》無日不