初中音乐课堂节奏教学模式初探
摘要：节奏源于生活，最能贴近学生的生活体验。节奏练习不是死板地敲击节奏，而是根据学生的学习经验，引导学生玩转节奏，进而通过节奏训练改善课堂气氛，提高学生学习音乐的兴趣。
关键词：节奏训练；节奏；兴趣
长期以来，许多初中音乐课教师心中都有一个很大的困惑：大量的调查问卷显示学生是非常喜欢音乐的，但是他们在音乐课堂上的表现却不太尽如人意。唱歌课听不到声音，欣赏课神色游离，好不容易教会了学生一些知识，但一周一节课的间隔，又让学生在下节课把学得的东西全都还了回来。如此周而复始、恶性循环，使初中音乐课的教学改革到了迫在眉睫的地步。
初中音乐课是音乐教学中的一个尴尬时期。首先表现在嗓音方面，初中生正处在嗓音变化的时期，一般变声期开始的年龄，男孩为12至14岁，平均13岁；女孩为11至13岁，平均12岁。变声期长短不一，有的仅几个月，有的则较长，平均约一年。变声期发高音困难，持久力差，声音粗哑，音准不易控制，有时会发出怪音。变声期以男孩为重，女孩较轻。男孩发高音不稳，女孩发低音不稳。其次，初中阶段是身体成长的高峰时期，第二特征的出现和羞怯感导致学生不再像小学生那样乐于表现。而且，学生心理上的羞怯与感知能力的高度发展形成了一对矛盾，只有处理好了这对矛盾，才能上好初中音乐课，因此我开始了初中音乐课堂节奏教学模式的研
新课改下初中音乐课堂教学的创新模式 摘要】随着新课程改革的不断深入与实施，初中音乐的教学已日益重要起来。 因而，教师如何从创新型音乐教学模式促进学生体会到民族文化下的音乐艺术性 是目前需要解决的问题。本文从创新型教学模式下的问题着手探讨了多媒体技术 与师生角色互换创新方法方面的可优化途径，最终本人围绕创新型音乐的教学方 法为话题对可行方法展开了讨论。 【关键词】初中音乐课堂；教学模式；创新 中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982 （2019）11-152-01 音乐课程的艺术性非常浓厚，它在初中的音乐教学中对培养学生的艺术细胞与艺术涵养 颇为重要。教师在音乐教学课堂中可以为学生营造良好艺术氛围，从而增强学生对音乐的兴趣，并提升自我艺术素养。教师通过创新初中音乐课堂能够更好的为学生传播音乐的艺术性 与美感，从而为社会培养更多专业化艺术人才。近年来，受新课标教育改革的影响，音乐从 理论知识的学习要求上升到了新的高度，即培养学生弘扬音乐文化，促成学生全面发展的教 育理念。 一、初中音乐课堂教学创新中需要关注的问题 1.利用现代化多媒体技术来辅助音乐课堂教学 近年来随着现代化信息技术的发展，多媒体技术在课堂教学中的应用已愈发的普遍起来，多媒体技术的应用能够有效提升课程的教学效率，将其作为辅助教学工具运用于音乐课堂中 能够较大程度简化教学的流程，并为学生扩充更多音乐知识。然而，教师在运用多媒体技术 时需要留意信息化教学与板书间的连贯性，以免造成学生在学习时出现思路间断而不流畅的 现象出现。 2.转换师生主导的角色地位，提升学生的学习主体性 在音乐的教学中，由于音乐课程的特殊性，音乐教师在教学时往往更需要注重学生的主 体性。教师在开展初中音乐课堂教学时需要对学生进行较全面的指导，促进学生自然的学习 到音乐艺术，从而提升自我品鉴音乐的能力。故而教师在进行音乐教学时，应当更加注重于 音乐教学的主要内容以及重难点，为学生进行积极有效地讲解。另外，教师可以在课堂教学 中增加学生演唱歌曲的时间，通过这种方法，能够促进学生意识到在音乐课堂中的主体性， 从而有认真的音乐学习态度。 二、初中音乐课堂教学中创新模式可实施途径 1.促进学生从不同渠道了解音乐文化 在初中音乐的教学过程中，教师应当从不同的渠道帮助学生了解与认知音乐文化，例如，教师可以从经典影视中出现过的音乐取材，音乐的类别可以是旋律强的、美妙的等等，通过 将学生在影视中聆听过的音乐在进行深入解读之后再播放给学生的形式能够促进学生对音乐 中所表达的画面感与蕴含的内容有更深刻的理解与感悟。学生在存留对电影良好印象的同时 能够通过音乐对经典作品有更深刻的感触，从而提升自我的艺术鉴赏能力与品味。另外，教 师在进行音乐课堂教学时可以引导学生拓展接触音乐艺术的接触渠道，例如，在学生观看影 视作品时可以留意影视节目中蕴含的插曲与背景音乐等，对于自己感兴趣的音乐可以在私下 单独搜索出来，在聆听时通过联想到影视作品的途径增强视觉与听觉上的音乐艺术。 2.增强初中音乐教学与实际生活的关联性 随着新课程改革步伐的逐渐加快，初中音乐教学与实际生活的关联性需要紧密相连。若 想真正的促成两者之间紧密相连的关系，那么教师在开展初中音乐教学时便需要勤于留意日 常生活中蕴藏的大量丰富的艺术素材，例如，在婚礼、广告、聚会以及节假日时所播放的实 用性较强的音乐，或是在餐厅、公共场所播放的背景音乐都是日常生活中最为普遍的音乐素材。教师在为学生进行音乐教学时可以通过自己在实际生活中观察到的音乐素材为引子促进 学生养成在生活中留意音乐艺术的好习惯，从而能过产生对生活的热爱以及对音乐的浓厚兴趣。然而，教师应当注意在引导学生加强初中音乐学习与实际生活联系的同时应当注重以音 乐为途径加强对实际生活的探索，通过音乐感悟人生。
浅谈初中音乐课堂教学策略六要素 发表时间：2019-06-24T14:50:18.307Z 来源：《成功》2019年第4期作者：肖莉莎 [导读] 音乐教育是素质教育的重要组成部分,对人的全面发展有着十分重要的作用。在音乐课堂教学中, 只有不断改善教学技巧、教学手段，才能真正发挥音乐价值，提高音乐教学质量。它不仅教学生学习唱歌，还培养学生丰富的想象力和生动的表现力，它能够陶冶学生的性情，培养审美情趣，使学生具有正确的人生观和远大的理想，激励学生热爱生活，追求真、善、美。 苍南县桥墩镇第一中学浙江温州 325806 【摘要】音乐教育是素质教育的重要组成部分,对人的全面发展有着十分重要的作用。在音乐课堂教学中, 只有不断改善教学技巧、教学手段，才能真正发挥音乐价值，提高音乐教学质量。它不仅教学生学习唱歌，还培养学生丰富的想象力和生动的表现力，它能够陶冶学生的性情，培养审美情趣，使学生具有正确的人生观和远大的理想，激励学生热爱生活，追求真、善、美。 【关键词】初中音乐；教学感触；教学方式 一、创设课堂氛围，培养兴趣 创设课堂氛围与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力甚至言谈举止都有一定的关系。首先，教师要想主动地驾驭课堂，让学生在课堂上积极思维和讨论，就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况：学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的，这时如果教师知识面广，备课充分，就能圆满回答学生的问题，那么学生就会在心理上得到满足，课堂气氛就会变得热烈。我在上“半音与全音”时讲到十二平均律，有学生提问是谁发现的？我就给他们介绍了朱载育，并向他们介绍国外相同律学的发现比我国要晚好几百年。这样一来，同学们都觉得很自豪，而且对律学产生了兴趣；其次，重视学生个性，启发学生智能，激发其学习兴趣。学生一旦对所学科目产生兴趣，就会充分发挥学习的主动性和积极性，强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研、勇于攻克难关的动力；再则，创设情绪场，制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围，让学生尽快进入课堂学习角色。 二、采用多样的教学方法 （一）运用学生感兴趣的语言、方法来传授音乐知识 例如，我采用绕口令进行节奏教学。见例：“老爷堂上一面鼓，鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓，就拿块破布往上补。只见过破布补破裤，哪见过破布补破鼓。”几遍下来，不光绕口令学会了，节奏的难点——后十六分音符的节奏型也迎刃而解了。 （二）把课程内容与学生生活联系起来 音乐源于生活，表现生活。音乐对于学生来说，首先不是表演，不是“艺术”，而是自我流露。因此，音乐教育，不应将学生在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里，束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。例如，《国歌》一课中的三连音这一节奏，如果教师结合学生生活中 “机关枪”引入，那么一下子，整个教室就活跃起来了。“哒哒哒哒哒哒”的机关枪声从教室的每个角落响起，慢慢地，绝大多数的枪声也都成了“哒哒哒哒哒哒（三连音）……”的节奏了，学生不仅轻而易举地念准了三连音，而且体验到了三连音像密集的炮火，联想到了爱国将士们冒着枪林弹雨，奋勇杀敌的场面。 三、开展多种音乐活动课 音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊的课堂教学活动，使学生创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权交给学生。上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外，还可以和学生一起演奏各种打击乐器，甚至与学生演唱的歌曲作伴奏。此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏……这种做法不但使课堂变得生机勃勃，颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的目的。 四、运用多媒体辅助教学 由于科技的进步，现在我们的音乐教学可以多样化的进行了，我们应该紧跟时代的步伐，多利用现代化的教学辅助工具进行现代化的教学，我们现代化辅助教学工具主要有：多媒体设备、录像片段、微型电脑等。音乐课程中的欣赏课是以欣赏优秀音乐作品来提高学生的审美能力和水平，陶冶学生情操的必不可少的课型，其中所选取的音乐作品是否能引起学生的兴趣颇为重要，作品贴近学生的生活和欣赏水平，那么学生自然很容易接受。但我认为还很重要的一点是，教师能否提供给学生更多的同一作曲家的其他作品，才能符合大多数学生的欣赏口味和水平，而大多数学校里的这方面资料根本无法满足这一需要，而网络资源可以极大地弥补这一不足。教师通过网络搜集各类作品，分类整理让学生欣赏，可以有效起到拓展学生视野，提高学生兴趣，发展学生审美能力的作用。很多时候，老师的个人演讲或者知识能力是有限的，多利用多媒体教学可以让学生更直观的进行深刻的认识。 五、用现代化的教学手段辅助学生 现代化辅助教学手段主要有：多媒体设备、录像片段、微型电脑、打印机等。音乐课程中的欣赏课是以欣赏优秀音乐作品来提高学生的审美能力和水平，同时也是陶冶学生情操的必不可少的课型。其中所选取的音乐作品是否能引起学生的兴趣颇为重要，作品贴近学生的生活和欣赏水平，那么学生自然很容易接受。教师通过网络搜集各类作品，分类整理让学生欣赏，可以拓展学生视野，提高学生兴趣，发展学生审美能力。 六、进行有效的教学评价与反思 反思是教师对课堂教学的思考，反思与评价是创新教学手段、提高课堂效率与课堂质量的重要形式。在新音乐课程标准中，要求对课堂教学开展多元性评价，尤其注重过程评价，让学生更注重自己的课堂表现，以此作为课堂考核内容。反思教学是督促教师不断改进教学质量的有效方法，在新课程标准中获得全新实践高度。通过反思，可让教师获得成长经验。美国著名学者波斯纳提出教师的成长公式为：经验＋反思。因此，如果缺乏有效的教学反思，教师的教学就可能停滞不前，无法发挥创造性。
浅谈初中音乐课堂教学师生互动问题 摘要：随着素质教育的进一步深入，音乐学科的课堂教学方式也需要进行改革与发展，这就要求初中音乐教师不仅需要具备扎实的基础知识与专业的教学能力，还要拥有提高学生课堂积极性与主动性的能力。重点对初中音乐课堂教学的方法进行深入分析，探索师生互动教学中出现的问题，并提出加强初中音乐课堂教学师生互动的措施。 关键词：初中音乐；课堂教学；师生互动 在初中的学习生活中，音乐作为一门艺术学科，拥有与其他学科截然不同的特点，其教学形式不能只通过教师口述进行讲授，需要由学生与教师产生互动，才能更好地提高学生的音乐学习能力，这对于提高学生的学习兴趣与学习积极性、营造课堂教学轻松愉快的氛围具有重要的作用。 一、师生互动教?W理念概述 师生互动的教学方式与普通的教学方式之间的区别在于师生互动更注重学生与教师之间的交流，从交流中发现问题、解决问题，将学生与教师放在一个平等的层面上；而传统的教学方法则是以教师作为教学活动的中心，向学生进行灌输式的强制性教学，学生长期处于被动地位，导致学生无法对学习内容产生兴趣，课堂教学氛围枯燥无趣，学生学习
效率低下。 二、初中音乐课堂教学中师生互动存在的问题 在目前的初中音乐课堂教学中师生互动仍存在许多问 题与不足，有学生自身的问题，但更多情况下是因为教师对师生互动教学方法的认识不够。下面，对初中音乐课堂教学中师生互动存在的主要问题进行简要的分析。 （一）将热闹误认为是互动 在初中音乐课堂中，部分教师误将热闹视为师生互动，经常要求学生一起跟随音乐进行身体的舞动，由于初中学生的年龄较小，缺乏沉稳的心态与自控能力，常常会在热闹的音乐下不由自主地开始打闹喧哗，导致整个课堂秩序乱成一团。教师没有抓住师生互动教学的重点，对师生互动教学方法缺少深入的认识。 （二）互动环节中学生的参与程度低 在通过游戏环节进行师生互动时，通常积极参与游戏的学生占少数，大多数学生选择沉默，无法融入师生互动的氛围中。造成上述问题的原因是教师没有将学生置于教学的主体位置，学生在没有对课堂内容产生兴趣的情况下被动地参与游戏，无法发挥师生互动的作用。 （三）师生互动过于简单 由教师提出问题、学生进行回答同样也是师生互动教学中的一种方式，但部分教师在问答环节中提出的问题过于简
初中音乐课堂教学案例 一、案例背景 在上学期刚开学的第一周，我在7、2班上音乐课。根据教学计划安排，那节课是让同学们学唱歌曲《青春舞曲》(第一课时)。就在学唱乐谱时，发生了一件“意外”事件，就是这件事情至今让我记忆犹新，从而也引出了本案例。 二、情景描述 今天是新学期开学第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学唱新歌《青春舞曲》的环节。我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放一段维吾尔族的舞蹈，同学们马上就说出这是维吾尔族的舞蹈。然后，我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈，学生回答的也丰富多彩：舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着，我对学生做了如下提问：“根据大家自己所了解掌握的知识，大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢？”学生都纷纷说了自己的一些想法，最后我概括的作了一下结论：不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动?——维吾尔族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。 根据自己个人的教学经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很想去感受一下维吾尔族的音乐，于是我说：“下面我们就来欣赏一首维吾尔族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动，
很认真的听完了一遍。然后，我们又一起学唱了歌曲。接着，我说让我们试着唱一唱乐谱，我给大家伴奏，就在大家唱的高兴时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。 随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是同学耍的“洋相”了。说起来有趣，这位同学在课余时，经常在走廊上将会唱的歌曲用口哨吹出动听的旋律来，并以此为傲。他的家庭条件比较差，整天穿着比较脏的衣服，行为习惯也不是很好，所以同学们都有点看不起他，我从同学们的哄笑声中感受到同学们在嘲笑他。 就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他吹那么整个教学效率就会降低。如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。 正当我打算先停下来，插点有气氛的话题的时候，我把目光投向了同学，我发现他低下了头，还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对同学说：“刚才，我们被你突然的“袭击”吓了一跳，这是你的不对了，但我觉得你吹得口哨很优美别具一
让流行音乐为中学音乐课堂增光添彩 2001年《义务教育音乐新课程标准（实验稿）》提出中学音乐课堂应该引入音乐多元 文化的理念之后，流行音乐作为多元文化的重要组成部分，正式进入了中小学音乐教材。尽 管流行音乐在教材中所占的比重不大，但是，作为一种中学生喜闻乐见的音乐形式，流行音 乐在校园中的影响是其他音乐形式无法比拟的，音乐教师应该紧紧抓住这一有利条件，利用 流行音乐，为音乐课堂增添光彩。 一、正确认识流行音乐对音乐课堂教学中的积极作用 1.可以增强学生学习音乐的兴趣。 传统的音乐教学，重视乐理知识的传授和音乐基本技能的训练，因而采用的教学内容和 方法以及教学评价都显得单一，使音乐课失去了其本身应有的情感魅力，形成了学生喜欢音 乐却不一定喜欢音乐课的尴尬局面。流行音乐本身带有较强的娱乐性，同时，它也是遵循传 统的音乐理论创作出来的。因此，优秀的流行乐曲，同样并不缺少音乐基本知识和技能的教 育因素，教师完全可以大胆地应用它们来吸引学生，提高学生对音乐学习的兴趣。很多教学 实践已经证明，音乐教师只要精心筛选和加以悉心指导，就一定能够将学生的兴趣拉回到音 乐课堂中来。 2.可以拓展学生音乐学习的视野。 流行音乐中的精品，与传统的经典作品一样，美学特征鲜明，可以作为中学音乐欣赏课 的素材在课堂上呈现给学生。流行音乐往往带有鲜明的时代特点，其创作宗旨多面向年轻人，从歌词到旋律，往往都是年轻人所喜欢的，因而，很容易在年轻人中产生共鸣。中学生一般 是13-16岁，他们对生活充满好奇，有时候也会产生迷茫，一些流行歌曲的歌词正好道出了 他们的心声，给他们一种亲切感。 比如张含韵的《酸酸甜甜就是我》，歌词这样写道：“耳朵里塞着小喇叭躲在被窝里看 漫画，虽然我还在象牙塔，我多么想一夜长大。”就是对中学生现实生活和期待自己快快长大的内心的真实写照。所以，中学生们喜欢聆听和传唱这样的流行乐曲。无疑，这种对流行乐 曲的认同，极大地丰富了他们的情感体验。流行歌曲的旋律与古典音乐的严肃性不同，往往 追求新潮，轻松而带有娱乐性，其艺术价值体现在不同的方面，中学生对它进行学习和研究，正好可以拓展他们音乐学习的视野。 二、掌握把流行音乐融入到音乐课堂的原则和方法 1.坚持流行音乐进课堂“取其精华”的原则。 音乐课除了是一门艺术课程，还是一门育人的课程，应该起到教育和引导学生形成健康、积极向上的人生观念。因此，教师对引入课堂的流行音乐，一定要把好质量关，只选取其中 具有教育意义的精品。流行音乐的产出，速度快，数量多，在大量的流行音乐作品中，鱼龙 混杂。中学生处于思想形成初期，对事物的认知能力和判断能力都还较为欠缺，思想混沌懵懂，需要教师的正确指引，才能走向正确的方向和道路。教师在选择流行乐曲作为音乐教学 的辅助内容时，不但要鉴别其艺术性的高低，更要注重作品的思想性，对于低级趣味和不健 康的音乐作品，一定要坚决抵制。《让世界充满爱》、《常回家看看》、《中国龙》、《父亲》等等，就是一些宣扬爱国主义和传递正能量的流行乐曲，教会并鼓励学生传唱，可以让 学生充分的感受到歌曲的内涵以及其真正的意义，激发学生的爱国热情，让学生学会感恩…… 2.把握好流行音乐进课堂的尺度。 不可否认，流行音乐层次丰富，风格多样，但是只有一少部分精品能够经受住时间的考验，并最终在音乐史上获得一席之地。更多的流行音乐只是像一阵风，刮过去之后就不会再
简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法 一、合理组织课堂教学，提高教学效率 一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有新鲜感，学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。 其次，巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 最后，精彩的结尾必不可少，一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样，在课堂的各个环节下好功夫，在实现了优化课堂教学的同时，也明显地提高了教学效率，教学落在实处。 二、激发学生的音乐学习兴趣 一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，激发学生的学习兴趣，学生才能积极主动地参与到课堂教学中来，才能实现优化的目的。 激发学生学习兴趣的方式有许多，例如，在学习《十八相送》这部分内容时，我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力，因此，我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣，促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性，更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法，对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式，在有效的激发了学生学习兴趣的同时，也活跃了课堂教学氛围，课堂教学得到优化，教学效率得到提高。 三、利用多媒体优化教学环节，突破教学重点、难点 在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了，提高学生的学习兴趣。 例如教学音乐《说唱脸谱》中：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦，一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的，而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时，借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作，京剧行当脸谱一一再现，这极大地提高了学生的兴致，他们个个模仿，也摆出不同的架势，模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束，歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。
提高初中音乐课堂合唱教学有效性的策略摘要：合唱作为初中音乐课堂中的重要组成部分，不仅能够使学生体验多声部的音乐感觉，也能够很好地培养学生的集体意识、合作意识以及良好的协调能力，同时也有利于培养学生的演唱兴趣，增强学生个人自信心，令学生的演唱以及表演潜能得到更好的发掘。 关键词：初中音乐；课堂教学；问题；策略 合唱作为一门需要群体合作的艺术表现形式，如今在初中音乐教学中被广泛应用，在课堂教学让学生接触合唱，并使其形成一定的合唱意识，培养学生一定的合唱能力。但是在初中音乐课堂的合唱教学中，仍然存在一些问题，亟待解决。关于如何提高学生的学习积极性，如何提高课堂效率等方面，本文做了一些探讨。 一、初中音乐课堂合唱教学中存在的问题 1.教学方法老套，难以调动学生学习积极性 在初中的合唱课堂教学中，教师的教学方式与以往并没有什么改变。在针对合唱训练中对于气息的控制、音准的掌握以及多声部之间的协调配合问题，因循守旧，沿袭以往单一枯燥的“填鸭式”教学方法与无限重复循环的教学策略。这样的教学方法不仅难以让学生掌握合唱的能力与技巧，同时也会使学生感到枯燥烦闷，产生厌学心理，难以调动学生的学习积极性。
2.学生缺乏自信，有畏难情绪 合唱课堂与其他音乐课堂相比，对于学生而言更加难以掌握。因为合唱不仅对每一个音节的音准、节奏有着严格的要求，同时也需要各个不同声部之间的协调统一。只有每个环节都完整准确才能够合唱出一首完美的歌曲。对于缺乏音乐基础的初中生而言，本就相对困难，而单调的重复练习就更容易打击学生自信心，使其产生畏难情绪。 3.音乐教师的水平能力参差不齐 由于合唱教学是音乐教学中较为困难复杂的部分，因此对于学生以及音乐教师的音乐素质要求都比较高，从而加大了教学的难度。在初中任教的音乐老师自身能力有高有低参差不齐，加之部分初中学校中的音乐老师往往由非专业的其他科目老师兼任，没有经过系统的音乐训练。从而出现了一些初中音乐教师不愿意教授合唱歌曲的情况，即便是课堂教授，也难以保证教学质量。 二、提高合唱课堂教学的有效性策略 1.激发学生对合唱的热情与兴趣 兴趣是最好的老师，也是学生学习的动力。如果能够激发学生对合唱的兴趣与热情，那么课堂效率就会大大提升。教师可以在课堂上与学生一同观看一些优秀精彩的合唱作品，并加以点评与解释分析。以简单浅显、旋律优美动听、脍炙人口的作品为佳。如果有条件的话，也可以将自己学校
浅谈初中音乐教学论文 一堂音乐课生动与否，是看教与学之间的互动与配合。如果只有教或者只有学就没有默契可言，没有生动可言，更没有没有效率可言，没有效率就是我们教师的失败。怎样才能做到教与学的互动是我们一直苦苦探询的一个问题。本文旨在结合初中学生的心理发展阶段的特点和一些教学实践经验，并参考部分音乐教学论文和专著而成，以音乐课上如何来搭建师生之间的默契桥梁为主题，以如何提高教、学的效率为目标，较浅显的做了以下论述。 音乐是一门艺术，音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界，音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动，更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天，新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化，但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病，在音乐课堂中，音乐老师一个人唱独角戏，缺少师生互动的现象仍然存在。 一个人的情绪是极具感染性的,人们的情绪情感很容易相互感染,相互影响。在课堂上，教师的情绪应该是非常富有感染力的，不同的教学情绪收到的教学效果是截然不同的。例如在教师与学生的互动过程中，学生们参加活动不积极，如果此时老师采用消极的态度，可能活动就没法再继续进行下去，相反如果老师主动的为大家起个好带头来激发学生们的兴趣，可能此时的课堂又是另外一番景象。在我看来学习应该是非常快乐的，所以作为老师的我，时常都提醒自己要把快乐带到课堂上，带给我的每一位学
生。教师快乐的教学，学生才会快乐的学习，作为非主科的音乐课更应如此。 目前教育界大力推行的多样化的教学方式，新课程的全新改革旨在提高课堂的效率，让学生在快乐中学习。怎样才能做到呢，关键在于课堂中“教”与“学”，一堂课的成功与否取决于“教”与“学”的配合默契度，怎样来提高两者之间的默契度还值得我们继续总结、研究。
新修订初中阶段原创精品配套教材 初一音乐《希望与你同行》教学案例分 析 教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Analysis of the teaching case of "Hope to Walk with You" 教师：风老师 风顺第二中学 编订：FoonShion教育
初一音乐《希望与你同行》教学案例分析 音乐体验了解歌曲的内容和情感。 3、在聆听时展开想象，感受歌曲的音乐形象。使学生热爱生机勃勃的校园景象和崭新的中学生活。在朗诵、绘画、律动等活动中感受集体的氛围，使新同学之间加强交流，加深师生感情。 4、介绍使学生了解童声合唱的相关知识点。 教学时间 三课时 设计理念 教法：讲授法视听感受法律动表演。 学法：感受法，回忆联想，小组讨论法，朗诵律动 教学流程 一、师生相互问好，同学们做自我介绍。 （老师用亲切的话语向学生问好，同学们给予回应并纷纷向大家介绍自己的姓名、爱好、特长。有的同学为音乐课规划了美好的蓝图，说出了心中的希望。中学的第一节课就
在轻松的氛围中开始了。） 二、教授歌曲《希望与你同行》 1、聆听歌曲，向周围同学表示亲切地问候。 2、配乐朗诵歌词 3、学唱歌曲 4、介绍简单的五线谱相关知识点 5、分组讨论排练，用不同形式更好的表现歌曲的内涵。 如：配合朗诵、小组表演唱、将歌曲旋律作为背景音乐配合短小的情景故事。 三、教授歌曲《我们一起来》 1、初步感受歌曲 2、跟琴学唱歌词 3、完整演唱歌曲。 4、配合简单舞蹈动作，进行律动练习。 （歌曲在我国最初是以“跳舞毯”的音乐流传开来，加上充满朝气的歌词，学生非常喜爱。引导他们用恰当的体态动作表现内心的感受。歌名是《我们一起来》，从同学中发现较合适的动作，我们一起来学习。这样大伙儿的积极性高涨。） 四、欣赏童声合唱《校园多美好》 1、童年的回忆：[情感导入] （聆听《校园的早晨》那欢快的旋律，闭上双眼细细体会：“沿着校园熟悉的小路，清晨来到树下读书……”纯真的童
中学音乐课该如何导入 1、结合中学生特点，怎么导入新课，才能引起学生的兴趣 2、导入的时候需要注意什么 音乐课导入的方式方法有很多，但不管用什么样的方法导入，其目的都是为了创作一定的情景，从而激发学生学习音乐的兴趣，达到以培养他们的音乐素养和提高审美意识与陶冶音乐情操为最终目的。而中学生的音乐教育有很多方面需要大家注意和思考的，这个时期的学生正是处于青春时期，青春期的孩子有他们想自己认知和判断对事物的习性。他们有着丰富的想象力、对新鲜事物的好奇和模仿性都很强，而且性格也比较乖张、好动腼腆等。而我们老师在音乐教学中，应多学习、多研究教材，多变化教学方法。这样既新颖，也能让学生在学习音乐课的过程中有一种期待，一种兴趣，从而调动学生的学习积极性，同时也有利于我们老师自己边学习边进步。那么要怎么才能调动学生学习的积极性，或者我们需要从哪方面考虑呢？而导入就是我们老师需要首先重视的。而导入的好坏又能直接影响整堂课的学习。因为导入在音乐教学中的作用是举足轻重、不可忽视的。它犹如故事的开头，一个有扣人心弦的开端就极大的吸引了人们的注意力，那样人们才有兴趣继续探究下去的欲望。而人
又是感性化的动物，人的情绪往往会左右人们对知识的认识能力，当人的情绪高涨、兴趣浓厚、心情愉悦的时候，那么对事物的探究欲望就越强，认识也就越全面。爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。的确，在认知的过程中，只要有兴趣，他就有可能取得较好的成效。那么，在我们的音乐课堂中，如何导入才能提高学生学习的兴趣、激发他们的积极性和创作性，引导他们音乐审美意识呢？在这里，根据中学生的一些特点，我在音乐教学的工作和学习中，总结了一下的几点导入方法能较好的激发学生学习兴趣： 1、导入的内容要新颖 比如我在上初中13册的歌唱教学课《牧马之歌》的时候，我先把事先准备好的上面描绘有我国疆域轮廓的地图形的小黑板拿出来，并让同学们在上面有标号的地方分别填出我国五个省级自治区。然后引出我国最西北的自治区是哪个？同时这个地方也是我国面积最大的省级自治区。这样同学们就很自然的引出了新疆。然后老师就可以说新疆是个多民族的聚居地，那里的人能歌善舞，（在这里，有条件的可以借助多媒体播放新疆民歌舞片段，没有条件的老师会跳新疆舞的可以借助录音机或边唱边跳）让同学们在民歌舞的熏陶中进入今天我们要学唱的新疆哈萨克族的歌曲《牧马之歌》。这是节音乐课，而我在一开始就利用地理等文化知识就引起了同学们的好奇心，所涉及到的知识也很简单，提高
在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学 关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性 音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。 一、选好音乐是最重要的 首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。 二、注意音乐风格对学生的印象。 在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。 三、音乐对舞种的影响 对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。 四、舞蹈选材上的问题 对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放
小学音乐课堂教学模式 近年来，关注中小学素质教育，特别是对中小学音乐教育的探讨涉及了各个方面，比如：教学思想、教学方法、教学内容等方面体现较多。新的中小学音乐教材使用已有数年，但传统的课堂教学模式仍然没有改变，因此课堂“程式化”教学向“非程式化”转变是势在必行。 “程式化”来源于京剧的说法，意思是指音乐和表演具有某些固定的模式，如音乐方面各种“板式”，表演方面的举手投足一招一式代表确定意思的“表演”等。在这里我借用“程式化”之说是来说明我们音乐课堂教学中某些“固定结构”，如先是“旧知识的复习”，然后是“新知识的传授”，接下来是“新知识的复习巩固”。这“三大板块”教学结构模式呈现出其一成不变性。这“三大板块”教学法是无数优秀教师的数学结晶，同时在中小学音乐教学事业上发挥了巨大作用。但随着新教材的颁布实施，新的音乐教学思路的转换，素质教育对新教学目的的要求等音乐教育思想的不断变化，“三大板块”这种千篇一律的教学模式逐渐暴露出许多弊端。基于教育由应试教育向素质教育转变的大背景为核心；以教育对适应社会对人才的需求为出发点；以学生对音乐教育的要求为能力线索；以音乐学科的教学规律为实质线索。课堂教学模式“程式化”的改革势在必行。 新教材在设计上真正地突出了素质教育的目的，改变了原来音乐知识传授，教学的枯燥乏味，注重挖掘音乐知识的趣味性，教材做得深入浅出，更易于接受，更为重要的是，新教材注重学生各种能力的
培养，如聆听、表演、创编等，尤其是创能力的培养，如：聆听、表演、创编等。尤其是创新能力在以往的“三大板块”的“程式化”课堂教学结构模式中受到抑制。很多教育专家认为，未来教育观念变革大趋势，是由狭隘的质量观转向整体素质观，由接受教育观转向自主教育观，由划一性教育观转向个性发展教育观，由培养“复制型”人才观转向“创新型”人才观等。 有人认为“双基”是错误，事实上还没能找到问题的实质性症结。我认为症结当是教育教学的具体内容。传统模式下的“双基”教学是“程式化”教学模式的必要构成部分，这个“误区”的产生症结是“程式化”教学模式造成的。由此可以看出，不是传统音乐教学的内容错了，而是某些教师在运用于教学时，将课堂教学形式僵化而无生气没有创造性不具有灵活性造成的，学生的音乐潜力没有充分得到挖掘和启迪。 那么，学生真正需要一个什么样的教学模式呢？我认为应该是与“程式化”相对应的“非程式化”灵活多变的教学模式。所谓“非程式化”，就是打破固定课堂教学板块，灵活运用教学形式实施教学内容，比如，可以在课堂开始就进行新内容的教学，这样就会刺激学生对新知识有更多的注意力和兴趣，也可以开始进行跟新内容相关的游戏活动，这样会激发学生更多激情，会有一种强烈的想学习新知识，参与教与学互动活动的欲望；可以一改原有教学中以唱为主的方式，而改之为“以游戏引导教学为主”或以“说故事的方式引导教学为主”，或以“听辨引导教学为主”，发挥学生的积极主动性，让学生成为这
当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析 某中学做过一次问卷调查。其结果是：在音乐、体育、电脑、文学、美术等并列项目中，表示喜欢音乐的得票最高，占被调查人数的33.69%。而在这些喜欢音乐的学生中却只有42.05%的学生表示喜欢现在学校开设的音乐课。有将近一半的学生承认最喜欢港台、欧美流行音乐并盼望当歌星。而喜欢古典音乐、民族音乐、轻音乐等的分别只占10%左右。以上调查虽不能说完全精确，但也有一定的代表性。那么，是什么原因让学生不喜欢我们中学目前的音乐教育呢?有什么解决的方法呢?下面，是我对这两个问题的一些思考。 一、当前中学音乐教育中存在的主要问题 1、教材导向与学生审美需求之间存在矛盾 大多数学生喜欢音乐，却不喜欢音乐课，不喜欢音乐课的一个主要原因是课堂上的经典作品和德育内容提不起他们的兴趣，现行的中学音乐教材，绝大部分内容都是以中外经典作品作为选编对象的，几乎很难找到较通俗的音乐作品。其中一部分音乐作品政治色彩过分浓重，艺术技巧过分深奥，学究气强，学生味弱。这就必然影响学生学习音乐的兴趣，造成课上得不到课外补的现象。他们更愿意欣赏的是流行音乐(包括声乐、器乐)。这些音乐往往以通俗易懂的曲调，直接明了的歌词，亲切自然的歌唱，轻而易举地抓住了学生的心。 2、家庭、社会对少儿音乐学习的两极取向 目前家庭、社会对学生学习音乐的态度有两种较为极端的价值取向：一种是过分重视。有些家长自己年轻时喜爱音乐但从事音乐工作的梦想未能实现，就把希望寄托在孩子身上。这些家长对孩子抱有很高的期望，不管孩子的自身条件如何，一厢情愿地希望把孩子培养成为音乐家。他们更多的是从自己的主观意愿出发，强迫孩子学习音乐。在儿童时期，由于孩子缺少自我意识，因此对家长的选择被动顺应。而到了中学阶段，学生的生理、心理逐渐成熟，他们渴望独立自主，反权威意识很强，从本能上更愿意自己去选择，而不愿意听家长和老师的说教。另一种是不太重视。认为音乐课不是考试科目，不把音乐课作为一门重要课程来看待，仅仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松。学校也缺乏行之有效的考核与评价手段，无法像其它文理科课程考试一样，督促学生学习。所以，学生就更不把音乐课放在心上了。 3、对音乐功能的认识缺乏科学性、全面性 随着教育改革的不断深入，音乐的美育、德育、智育及许多非智力因素方面的功能正在被人们逐渐接受。音乐教学首先表现为一种美育教育，它的可感知性是其它美育教育手段所无法比拟的。同时，它还会起到辅助德育、智育的作用，对于青少年慧敏能力、感受力和永恒心的培养，特别对联想力、创造力的培养是其它学科所不可取代的。但是长期以来社会对音乐课就是唱唱跳跳的娱乐课的观点还是深深地影响着今天的学生和家长。在他们看来，音乐课上通过经典作品学习音乐文化与人文知识未免有点勉为其难与小题大做。所以始终把音乐课看成“小三门”之一，没有给予应有的重视。 4、社会需求与教学目标之间不协调甚至相距甚远 在现行的教材中，贴近现实生活，适应青少年身心特点、旋律又新又美的歌曲、乐曲较少，教材的编排有的还不够生动、活泼，教材中政治说教的目的太明显，使得学生对它兴趣不浓。而在社会上，学生们所接触和接受的绝大多数是大陆、港台与欧美流行音乐。由于流行音乐的传播无所不至，演唱技巧没有约束，音像商品铺天盖地，包装制作华丽耀眼，导致学生深深迷恋流行音乐，盲目崇拜大牌明星，对学校音乐教育产生排斥心理。 5、在升学考试课程缝隙中艰难生存的音乐教育
浅谈初中音乐课堂教学中师生互动问题的 完善 【摘要】本文首先结合我国目前初中音乐教学实践，有针对性的阐释了音乐教学中师生互动存在的问题及成因，在此基础上提出对音乐教学的改善方案及策略。 【关键词】课堂教学初中音乐师生互动完善方案 在教学过程中，由于学生本身的某些不可抗拒的特性，诸如：易分心、厌学，教师需要充分调动其积极性，使其扮演学习主体的角色，而不是机械式的灌输学习，这样才能实现教学目的。相比其它学科的教学，音乐教学具有极强的抽象性，学生平时很少接触和涉猎，教师高效的互动交流以及正确的循序渐进引导有助于实现较好的音乐课堂氛围。 一、音乐教学课堂中存在的问题及成因 众所周知，我国的教育一直采用教师讲授的方式，在教学活动中学生一般是处于被动接受的地位，很少对老师的教学活动提出问题，学生的主体地位没有充分发挥，造成了课堂气氛比较低沉，学生负担很大的恶性循环。但音乐教学不同于其它学科的教学，如果继续使用“一言堂”教学显然已不能适应课堂，现实课堂中教师已经注意到这个问题的存在，下面我们分析一下音乐教学课堂中存在的问题。
（一）课堂教学互动方式单一 教师往往为了降低教学难度采用最简单的课堂教学模式：教师引出问题，引导学生分析问题，学生回答问题，教师公布合理的答案。但音乐教师忽略了一点，音乐课不同与数学等学科的严谨的逻辑性和固定的解题模式，音乐教育完全可应用多情景教学模式，音乐中每个音符在特定的场景下才有其特定的唯美含义，教师可以将音符加入不同的音乐背景中，在不同的文化风俗背景下讲解音乐。同时也无形中为学生创造出了多样的音乐魅力，使其学习音乐的兴趣不会被单一的模式所压制。值得强调的是，音乐教学中可以采用不同的教学模式，上述模式只是其中一种，其它的互动模式也应被教师充分发掘并利用。 （二）情感互动没有达到预期 音乐教学是一门突出情感介入的学科，就是人们所说带有感情的歌唱，将自己融入音乐所属的时代背景下，在现实生活中音乐是最能激起人们情感浪潮的，这也是为什么有人通过音乐抒发自己的情感，通过传播获得听者的共鸣，但在初中音乐教学中教师一般是没有将情感因素融入课堂教学中，只是提问一些简单的问题。 （三）互动受课本教材的限制 我国目前对于音乐教学实践已引入互动的教学激发模式，遗憾的是教学活动中受课本教材的限制比较大，学生
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/8e8646122.html, 浅谈如何使中学音乐课堂更具活力 作者：曹晓鹏 来源：《新时代教师》2013年第05期 【摘要】中学的音乐教育对于中学生的健康成长有着不可忽视的重要作用。应该说几乎所有的中学生都很喜欢音乐，但是，有相当部分的同学在音乐课堂中却没有表现出多大的兴趣，究其原因，是因为我们大多数音乐教师在课堂上过多的强调科学的发声方法、识谱、和要求学生掌握乐理知识等技术问题，令学生感到枯燥乏味，在整个课堂中教学中处于被动地位，使的音乐课堂的气氛活跃不起来。 【关键词】中学音乐，活力 如何能使得中学的音乐课堂对学生更具有吸引力，激发学生的兴趣，让学生在音乐课堂中愉快的接受教学。本文结合自己几年的教学实践，谈几点看法。 1.音乐教师必须保持愉快的情绪贯穿整个课堂 情绪是一种微弱而持久的情感状态，它一经产生，就会在相当长的一段时间内，使人的生活和工作都染上某种感情色彩。音乐教师如果怀着平静、愉快的情绪进行课堂教学，不仅学生受益，而且也给教师本人带来无穷的乐趣和特有的幸福感。如果教师的心情不好或者教师的要求过于严格，导致课堂气氛沉闷，影响到学生，使学生的心情过于紧张，就会大大地影响教学效果。我们就要重视良好心境在课堂教学上的运用。因为我们不仅要将知识传授给学生，而且还要将自己的志趣、才能、性格、情感、意志、情绪潜移默化地影响和教育学生。也只有怀着这种愉快的情绪面对学生，才能让学生在音乐课堂上有亲切感，更能激发学生学习音乐的兴趣。 2.音乐教师必须具备较为全面的素质 一般来说，学生会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的学科，每个中学音乐教师必须首先在提高自身魅力方面做些努力。音乐文化的内容和形式又是十分丰富的，集演唱、演奏、舞蹈、朗诵、表演于一体，又处处体现着人文精神，作为一名中学音乐教师，我们应该拓宽了思路，全面提高我们自身的各种素质，除了要有较强的歌曲演唱能力、有较好的键盘弹奏水平及较高的识谱听音能力外，还必须具备一定的语言表达能力、组织管理能力、应变能力。要能说一口较为标准的普通话，朗诵示范能力，能写一手较好的板书，课堂教学要富于幽默感。并且我们要把自身多方面的优点完全地在课堂中及平时跟学生的接触中体现出来，用我们音乐教师个人特有的艺术气质和人格魅力来感染学生，来吸引学生对音乐课堂的喜爱。 3.音乐教师要能迎合学生的新时代品位需求