2010年LOGO设计趋势
PhotoFill-图片元素
直接用图片来做标志的设计，越来越成为一种重要手段。同时也对传统标志设计手段的一种破坏。随着数码设备应用的广泛，此类设计在实际应用上也越来越不是问题。使用图片作为设计元素，直接使用了图片最重要的力量，是图片相比较矢量元素来说，更具有冲击力，甚至有些图片能直接触动人的灵魂。
Concealed-剪影
剪影事实和图片有一致性，即图像以实际具像为基础。摄影中，剪影的处理方式很常用，这也恰恰说明了剪影作为标志设计手段的存在基础。剪影有时候比具像事物更有直击主题，也更凸显设计者的意图。当然了，剪影对于标志的使用来说，也更简便。好的剪影很可能成为一个时代的印记，和简洁明了的识别。
VariDot－点
用点来做设计，很稀松平常了。这个就不说了。
CandyStripe－条纹元素
多变的条纹如同彩虹如同绸缎，或直或曲，或用彩笔一气呵成，或如铅丝精致准确。可以表现很多东西。很值得回味。
Texting－文本元素
在图形之外，有意无意的增加文本内容，这就好比把漂亮的瓶子或鲜花用旧式报纸包裹起来一般，非常特别。除了增加标志本身图形的可阅读性，更加使你的标志更有种深度的内涵。不是吗？这种手段在中文中使用起来会比较麻烦，不过，如果真用起来，就请借鉴印章对一堆中文的用法试试，说不定有种奇特的效果。希望今后有人能够做出这样方法的标志来。
Encrust－装饰纹方法
装饰感极强的图案在古典建筑中占据重要的地位。首先就能增强标志的尊贵和古典气质。其实装饰感的手段很多是和剪影的手段结合一起的，如果你做了剪影的标志，不妨可以发展一个装饰手段的标志，说不定能给你带来易想不到的效果呢。极简过后极繁也说不定是一种趋势呢？
Monolgue－文字的力量
这个和文本手段设计还是有点不一样的。那个是使用旧报纸包裹，而这个文字就是主角了。用文字来做设计越来越成为最常规的手段。有时候，文字的力量更甚于图片。
Doily-花边元素
这和装饰手段也是不同的。更多应用在发射和集中结构的标志设计中。如果你碰巧设计了这样的标志，不如试试包花边的方法吧，审古典和审繁杂美的客户（更多可能性是女客户）说不定就会爱上你的设计呢。不过，也的确漂亮。
FlipFlop－重复连续
重复或用某种方式连续，都可以让一个平凡或淡而无味的设计增添无限色彩。当然，很多时候某些文字或图形本身就存在着重复连续的基因，这时候用起来是最恰当不过了。除了增加标志的节奏感音乐感外，重复和连续有时候真的能化腐朽为神奇。
Mosaic－马赛克元素
马赛克顾名思义就可以理解了。用色块（广义为各种形状的色块，不一定是方块）瓶贴的方法设计标志，带给你缤纷的色彩外，还能为设计带来好心情。有的马赛克还是一副实物画像素后的玩意儿（很多名画都遭秧了），是让看者远观让其猜猜是啥东西的游戏。蒙德里安的绘画把此类手段升华到最高境界，世界万物最后都可以归结到几个小色块中，很有哲学的意味。
Sequential-连续渐变
连续渐变的结果就如同把某个单调的东西丢到万花筒或者连续的镜子前。通过色彩、形状、大小的规律变化呈现出的一种奇特的效果。这是一个基本的手段，如何应用得好，这才是最关键的。
Recycle－循环变化
循环的标志，最有名的当属那个循环可利用的环保标志，但是这种手段可切以为不可再使用。还有个关于这种形态比较名气的典故就是自吃蛇，这个意味就更为深切。吞噬自己但却又重获新生，有点凤凰涅磐的意味。使用得当当然可耳目一新。
Dandelion－蒲公英造型
所谓蒲公英结构，是在发散球体中故意破坏其中一角，和而不同，聚散有致。在规则中突然搞点小破坏，可以打破那些僵硬的设计结构，使之灵动。
Circulate－传递流动
怎么说呢？所谓传递，就如同接力棒一样，形与形之间存在如同纽带的某种关系。两者互形或部分重叠等交织一起，传达了某种信息传递的形式。
Gossamer－运动模糊
运动模糊的效果
是显而易见的。非常具有动感。但是我还是觉得对于经常使用矢量软件设计的设计师们会带来多多少少的麻烦.
UI设计行业的未来发展趋势 随着互联网+的推出，新兴的UI行业发展朝气蓬勃，人才需求量大，薪资高，近几年，UI 设计师成为各个行业领域非常抢手的职位，UI设计的发展趋势已经势不可挡! 在中国，UI设计还是一个需要不断成长的设计领域，但Adinnet UI，LKK UED，LKK UI Design，eicodesign，Brandseer UI，Tigocn，,Rigo design、lanlanwork、Face UI等国内知名设计机构已经进入了探索UI设计的道路，其中，作为UI设计领域的先行者，像LKK UED等专业团队已经将UI设计重心偏向于用户体验设计，将用户的整个使用过程进行研究与设计，以用户体验研究结果来引导整个UI项目总体方向，在确保UI设计品质的同时，在产品可用性及用户亲和力等方面获得极大的提高，真正完善了UI设计核心价值。近几年来说，UI设计绝对是设计行业中的瞩目之星，无论在PC端、移动端还是游戏上都是大放异彩。纸媒的日落西山也使得大量平面设计师开始向UI设计师转型，学设计的艺术生们也是纷纷将未来的发展方向定位在UI设计上。 中国的UI设计还在爬坡阶段，虽不及几年前来的蓬勃，但也不逞多让。在我看来，最大的原因就是电商和移动端的强势发展。所以选择UI设计确实是不错的一个选择。 作为国内领先UI设计培训机构，开课吧莱茵设计学院，有着强大的师资实力，完善的教学体系，优质的就业服务，积累了丰富的项目经验与教学经验，能够让莘莘学子们在UI领域里大有作为。 开课吧莱茵设计学院，是国内最早的UI设计培训机构之一，全部采用多年项目实战型讲师授课，与企业需求面对面接轨。专业的移动互联网课程，阶段讲师精英授课，专业课程设置
开题报告 班级学号姓名 摘要 关键词 研究背景 文献综述 技术路线 进度安排 参考文献 To stand out and be refreshingly different at whatever cost - that'sthe message we're getting from today's logos.From an identity point ofview, web 2.0 logos failed miserably. Copycat websites may still work,but when it comes to identities, designers will have to roll up theirsleeves and work much harder. 从今天的标志设计中我们得到这样一个信息，那就是为了脱颖而出与众不同，无论花费多少，都是值得的。如果单从标识的角度来看， Web2.0的标志无疑是一个失败。他们可能不会闹腾的太久。当然模仿性网站仍可能存在，但是当涉及到标识的问题，设计者将不得不卷起袖子付出更多的努力。 Designers have become far more aware and sensitive to design historymovements and styles than they were in previous years. They arediscovering ways to make logos reflect their roots. 相比以往几年，设计师们已经变得越来越清楚和敏感的运用历史的轨迹和设计风格。他们正在学会如何使标志反映其根源。 Minimalism was a strong anchor for swooshes, sparkling little balls andother accidental manifestations. But we're witnessing a fading out ofminimalism, and this weakness is paving the way for spectacular remixesto take over. 在以往的标志设计中极简主义是各种表现形式强有力的支柱。但我们正在目睹它的淡出，而接管它的是繁复的混合主义。 A particular style can't emerge and expect to stay at the topindefinitely. Developments in logo design indicate that trends have ashort lifespan, going through a "now-you-see-it-now-you-don't" kind ofroller coaster. 一个特定的风格不可能出现后期望它一直留在顶端。标志设计的发展趋势表明，任何一个趋势总是寿命很短，经历一个“来了，过去”类似于过山车似的情景。 New trends emerge only to be contradicted by others that go the opposite direction.
建筑设计行业现状以及未来发展前景趋势分析 目录 CONTENTS 第二篇:2014年1月-2015年1月建筑设计服务活动指数---------------------------------------------- 2 第三篇:未来我国建筑设计行业发展方向分析-------------------------------------------------------------- 2 1、节约资源 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 2、节能能源 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 3、回归自然 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 第四篇:我国建筑设计市场市场规模庞大创新能力欠缺 ------------------------------------------------ 3 第五篇:2014年建筑设计行业分析与前景-------------------------------------------------------------------- 4 第六篇:建筑设计行业创新多元化发展趋势 ----------------------------------------------------------------- 5 第七篇:中国建筑设计行业市场前瞻与投资规划分析报告 --------------------------------------------- 6 本文所有数据出自于《2015-2020年中国建筑设计行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。第一篇:2012年1月-2015年1月日本季调后建筑设计服务活动指数
引言 标志是用一种特殊的文字和图形组成的信息符号，以精练的形式传达特定的信息和含义，是人们相互交流、传递信息的视觉语言符号。4标志一般具有长期使用价值，一旦固定下来会轻易变动，2003年联想集团变更品牌标识为knovo，虽被是一项成功的决策，其实是属无奈之举。因此时至今日，多数标志是以静态方式存在的。标志图形的应用可以追溯到五千年以前，自古就有“结绳记事”的记载，伴随着数字化时代的到来，标志设计正由单纯的平面化、静态化逐渐开始向动态化、多元化方向转变，其设计理念、视觉语言、形式手法等方面都发生了重大的变革。 二、标志设计在中国的发展趋势 文化根性是一个民族历史发展的主体性与客体性、必然性与偶然性相统一的体现，是一个民族生存和发展的重要特性。标志设计是文化的一个领域，因此，我们应该把握文化根性的本质，拓展文化根性的内涵，激发文化根性的力量，最终找到最佳的设计定位，创造出富有内涵的设计形象，以推动艺术与实用构建的进程，为新时代注入一股整体的精神气势。 (一)现代标志设计中应传承中国传统的艺术理念 中国现代标志设计需要传承中国传统的艺术理念，在借鉴其表现形式、图像元素和思维方式、审美精神的基础上进行再创造，这是使标志设计获得民族文化精髓的关键所在。就中国的现代标志设计而言，中华民族的传统文化是其发展必须仰仗的肥沃土壤。同一个文化氛围下的受众群也更容易就某些具有本民族特性的视觉形式产生约定俗成的联想，从而用不多的笔墨获取良好的视觉传达和意义交流的效果。这也正是真正意义上传承了民族文化的设计作品能获得比舶来设计更大成功的原因所在。所以中国的现代标志设计必须传承中国传统的艺术理念来赋予本土化设计以蓬勃的生命力。中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对现代标志设计有着深刻的启迪和借鉴作用。面对丰厚的民族文化资源，我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘。首先，我们可以从借鉴艺术手法上入手来开拓设计思路。经过历代画家、艺人、工匠、百姓的创作实践，中华民族积累了丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从彩陶到青铜，从漆器、帛画到雕塑、画像石，从绘画到瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑纹饰、戏装、面具等，充分体现了多种手法。国画笔墨的逸笔草草、装饰图案的板刻结圆、民间剪纸的造型夸张、还有木版年画的色彩强烈，这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。直接借鉴这些有强烈形式感的表现手法，在标志设计中对烘托特定主题的艺术气氛有着画龙点睛的作用。其次，从图像元素方面吸收养料。中国民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各种具有典型文化内涵的图形和纹饰。正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代标志设计中，无疑会给单调枯燥的标志设计风格带来一股清新的空气。实践证明，我国优秀设计师从民间艺术中发掘的优良基因，经过重新组合、嫁接、培植，都能放射出令世人瞩目的光彩。 (二)中国文字是未来标志图形设计的趋势 文字作为语言的书面符号，是传递信息、交流情感的有效手段。它是民族智慧的结晶，经过长期的进化、演变，才形成了符合国家语言文字今天的成熟形态。目前，世界上仍被人们使用的文字有“意形文字”和“字母文字”两大类。中国文字是意形文字的代表，拉丁文字是表音文字的代表。但只有中国文字在具备文字基本要素的同时，又被赋予了超乎其功用的装饰符号功能，即审美功能。尤其是古代象形文字及民间的组合文字。中国文字造字之初就具有ETV)，占总数图形特征。中国文字作为图形元素具有双重性，比单纯的图形更富于表现力和视觉冲击力。首先字意本身就是最明确、最有说服、力的，具有信息传递的准确性与直接性等特点；其次，中国文字的图形化特征，使中国文字从字意的传达到图形的传达成为可能，并具有极强的可塑性。例如，在平面设计中，可以把中国文字进
可以说是LOGO设计的一些新的趋势,有的是很大胆的尝试,如果现实中你也想这样做,那可能就需要点勇气了.哈哈.毕竟现在企业还都喜欢所谓的大气,稳重的LOGO.对于LOGO在实际中应用也是要考虑到的. 趋势之一--可爱星形 星形从一开始就成为标志设计的基础图形，今天它的地位同样重要，它像一个人形，有自己的头、手臂、腿等等。 趋势二--混合 将相关的元素图形混合交织组成一个新的图形，每一个元素在整体中的表现都比它单独呈现出来要好。标志的细节看起来就像一个谜或者像味浓的番茄酱一样过瘾。 趋势之三--爆裂/迸发 这是一个设计趋势中的叛逆者，它打破传统的标志设计规则，将矢量化的边缘摒弃，采用爆裂/迸发状的形态。 趋势之四--CMYK CMYK是印刷的四原色，长期作为设计师为打印或者色彩等行业设计形象的手段。现在CMYK似乎成为了一个视觉社会的基本组成部分。它们长期被设计师们所摒弃拒绝，现在却似乎成为了消费者的新宠。比如为了解释一个概念，就必须涉及其本质性的东西，而CMYK正好就成了一个这样的大众理解的新鲜元素。 趋势之五--火焰 我们认为火焰能够和热力和速度联系起来。 趋势之六--条状球 球体还是目前作为代表公司国际性事务和活动的流行图案。除了本身的地球或球体意义之外，它还能呈现一种优雅并且还经常能代表被层层联结组织的力量和复杂性。 趋势之七--编织 一条线就只是一条线，但是编织在一起了就成了一个整体结构。线条的灵活织法将内在的实质和个性附给了标志，并且连锁的线条增加了力量感。这种重复给眼睛带来节奏感。比如上图中第一个标志，纽约银行的新标志就采用这种方法，巧妙雕上国际货币的线和金融资料引出公司的全球服务。 势之八--瞬间位移 从点A到B 点滑动过天空，看起来就像是嗖的一声发射状的一个遗传。不同的是，它有一次明确的开始和结束。例如Landor朗涛给Delta航空做的低票价搬运Song的品牌标识，就采用这样的手法，带了少许顽皮的自然。 趋势之九--膨胀 它像是用空气膨胀至33磅/平方英寸的漂浮玩具一样，因为坡度而破坏了传统的标志设计规则。三维的标志将继续在一个二维的世界繁荣。
室设计行业发展趋势 随着社会的发展专业的进一步完善这种情况会逐渐改善，也就会出现以下几种趋势： 1、室设计需回归自然化：随着环境保护意识的增长，人们向往自然，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。高度民族化，只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，现代室设计的发展趋势就是即讲现代化，又讲传统。 2、室设计需整体艺术化：随着社会物质财富的丰富，人们要求从“屋的堆积”中解放出来，求各种物件之间存在统一整体之美。室设计需高度现代化：随着科学技术的发展，室设计师要学会采用一切现代科技手段，使室设计达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能、创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。 3、室设计要高技术、高情理化：国际上工业先进国家的室设计正在向高技术、高情感化方向发展。所以室设计师需既重视科技，又强调人情味，这样才能达到高技术与高情感相结合。 4、室设计讲求个性化：大工业化生产给社会留下了干篇一律的同一化问题。为了打破同一化，人们追求个性化。服务方便化：城市人口集中，为了高效、方便，国外十分重视发展现代服务设施。室设计师在设计的过程当中要更强调“人”这个主体，以让消费者满意、方便为目的。新型材料广泛应用：随着新型建筑材料、室装饰材料的快速发展，未来的家居将变得妙不可言。空间格局自由划分。随着人们生活水平的提高，住房的面积会呈大型化，原有小空间住房将逐步得到改造和重新装修。酒店室设计 一、概要 设计概要是由酒店依据每个项目的客房数，餐饮种类，会议空间与其他酒店的规划要求所设定的。 二、设计标准 设施概要与后续的设施规划表形成酒店设计的基础与控制适用的设计标准。设计概要与设施计划表两者一起与特定的适用设计标准结合，成为酒店设计的指导。此外政府法令，建筑法规与规定，以及基地现况与当地环境的因素都将影响酒店设计。 三、酒店室设计要素
公司标志设计未来发展新趋势 1. 企业标志概念 企业标志设计即从事生产经营活动的实体的标志，产品标志即企业所生产的产品的标志，又叫商标。标志的来历，可以追溯到上古时代的"图腾"，后来就作 为战争和祭祀的标志，国家产生以后。又演变成国旗，国徽，至V本世纪，公共标志，国际化标志开始在世界普及。随着社会经济，政治，科技，文化的飞跃发展。到现在，经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志.已被广泛应用于社会一切领域。对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响? 设计知识资源网 2 .企业标志设计发展轨迹 我们可以先来回顾一下企业标志设计的变化过程?由古代广义的标志定义向现代的企业标志的过渡.在标志设计的色彩造型和思想理念上经历一些重大的变革 ， 其主要发展特点有以下几个方面： 形象上： 出租车广告广告公司品牌设计广告摄影网站优化包装箱设计门面设计户外广告 (1)由复杂向简约的过渡： (2)由散乱向标准的过渡： (3)由具象向抽象的过渡： (4)由仅用于商品包装或企业本身向可延展至整套企业视觉识别系统的过渡. 意义上： (1) 由仅为标识和美观作用层面向体现企业内涵层面过渡： (2) 由仅为销售商品强化形象作用层面向推销企业理念层面过渡. 我们可以通过Shell(壳牌)石油企业的标志变迁明确的看到这些变化在实际中的表现： 可以看到由具象的贝壳像豫进化到现在的简约流畅的抽象风格经历了很长时间.展现在我们眼前的简就如同一张标志构思图样.而这些却不是一个设计者短时期的设计结晶：是一家企业的标志变更史.而壳牌的现在这个标志也可以被称为现代企业标志的典型样本了. 3 .企业标志设计发展未来趋势 广告设计网页设计包装设计名片印刷平面设计影视创作形象设计影视动画关于标志设计未来的走向.其实每位设计者都会有自己的看法，标志设计发展到近代已经相当成熟，主要体现在其艺术性。标准性、应用性、而下面我将介绍和分析的标志更冲破了某些束缚，更大胆，更前卫。更能掠夺你的说视线。在设计上有以下主要方面： (1) 三维造型的广泛应用： 标志更加立体化.通过前所未有的立体造型传达更强的视觉信息.三维造型标志还可以在更加细致的区分为几种层次上的立体造型. (2) 材质和光泽的应用：
2020年工程设计行业现状及前景趋势 2020年
目录 1.工程设计行业现状 (4) 1.1工程设计行业定义及产业链分析 (4) 1.2工程设计市场规模分析 (5) 1.3工程设计市场运营情况分析 (6) 2.工程设计行业存在的问题 (9) 2.1行业服务无序化 (9) 2.2供应链整合度低 (9) 2.3基础工作薄弱 (9) 2.4产业结构调整进展缓慢 (9) 2.5供给不足，产业化程度较低 (10) 3.工程设计行业前景趋势 (11) 3.1机构间竞合关系成主流 (11) 3.2构建产品思维，重视资源整合 (11) 3.3聚焦建筑产业化，推动设计企业转型 (12) 3.4深挖客户需求，推动原有业务升级改造 (12) 3.5寻求产业化发展，利用设计带动产业投资 (13) 3.6能力向其他领域延伸拓展 (13) 3.7用户体验提升成为趋势 (14) 3.8延伸产业链 (14) 3.9生态化建设进一步开放 (14)
3.10呈现集群化分布 (15) 3.11工程设计产业与互联网等产业融合发展机遇 (16) 4.工程设计行业政策环境分析 (17) 4.1工程设计行业政策环境分析 (17) 4.2工程设计行业经济环境分析 (17) 4.3工程设计行业社会环境分析 (18) 4.4工程设计行业技术环境分析 (18) 5.工程设计行业竞争分析 (20) 5.1工程设计行业竞争分析 (20) 5.1.1对上游议价能力分析 (20) 5.1.2对下游议价能力分析 (21) 5.1.3潜在进入者分析 (21) 5.1.4替代品或替代服务分析 (22) 5.2中国工程设计行业品牌竞争格局分析 (22) 5.3中国工程设计行业竞争强度分析 (22) 6.工程设计产业投资分析 (23) 6.1中国工程设计技术投资趋势分析 (23) 6.2中国工程设计行业投资风险 (23) 6.3中国工程设计行业投资收益 (24)
标志设计发展趋势分析 摘要：标志设计是平面设计的重要组成部分，在生活中可谓无处不在。该文研究标志设计的发展趋势，探索其发展规律，以使标志设计更加多元化。 关键词：标志设计;发展趋势;变化 随着品牌文化的不断发展和新媒体的兴起，人们的审美也发生了新的变化，这种变化在设计领域体现得尤为明显。标志设计的表现形式和选题范围都有了更加广阔的创作空间，呈现出了新的发展趋势。 一、化繁为简 在眼球经济时代，快捷、高效成为标志设计的关键诉求。研究表明，人们读取图片信息并能在大脑中将其留存的时间平均为13秒。为了在13秒内准确向公众传递标志内涵，化繁为简便是有效途径之一。设计师可以从以下几个方面做到标志形象的简化。 1.色彩的统一 色彩是标志视觉化的首要元素。鲜明而又具有代表性的色彩，不仅有助于标志信息的传递，而且能提高标志的识别度。值得注意的是，标志的色彩并非越多越好，而是要遵循适度、统一的原则。一般来说，排除运动品牌和年轻个性化的品牌以外，标志中的色彩搭配一般不宜超过三种。使用同色系在视觉上会显得更加和谐。过多颜色的堆叠会显得花哨，适得其反。如，肯德基、麦当劳等快餐品牌的标志配色大多以红色、黄色等暖色调为主，并搭配白色、蓝色等配色。这样的色彩搭配不仅能够通过色彩的联想激发消费者的食欲，同时也能快速
“抓”住受众的眼球，使其留下深刻的印象。 2.造型的几何化、规则化 几何化的造型以其规律的结构更容易在复杂的视觉背景下脱颖而出，也更加符合人类的视觉习惯。在标志设计中，设计师可通过高度提炼，去除复杂的线条，只保留标志的主干线条，让受众的视觉关注点更加集中。如，Adobe公司的标志正是将品牌手写字母A作为标志的主体图形，运用正负形的方式，将中间的部分镂空几何化，使其充满理性的美感。 二、形象的异化 正负形、线条化和换置等方法在标志设计中频繁使用，容易产生雷同的趋势，让人审美疲劳，丧失记忆点，因此，设计师在标志设计中应采用个性化的处理方式，突破以往的设计形式。这种个性化的异化可表现为局部异化、形状异化和色彩异化。 1.局部异化 局部异化是指在整体统一的视觉体系中以局部打破统一。设计师可利用换置的手法进行局部改换。如，在文字标志设计中加入一两个相似的图形，达到求同存异的效果。较常用的方法是从C、O等弧线形的字母入手,寻找相关图形素材，实现局部异化。 2.形状异化 形状异化是指在重复的几何形状中加入有区别的几何图形，以破形的手法增强标志的趣味性。规整的重复型图形尽管整齐、美观，但也容易让人产生沉闷、生硬之感。因此，设计师可以大胆破坏这种规
平面设计行业的现状和发展趋势 随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。 现状 在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。 据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约３０多万人，从事平面设计艺术类人才培训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之中。对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。 面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。 定位 平面设计的发展离不开对自身的准确定位和价值判断。所谓的平面设计，就是把不同的基本图形，按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉语言来传递信息和表达观点。它的设计范围和门类非常广泛，如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等，总之，有多少种需要就有多少种设计，具有广阔的发展前景。 由于平面设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让人们愿意和乐于接受。因此，平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。从这个意义上说，设计者除了具备专业知识以外，还要在设计中倾注自己全部的感情，只有首先感动设计者，才能让客户满意，进而感动受众。 因此，平面设计艺术必须具备综合知识和相关技能，才能正确理解和把握自己所要设计对象的本质特征，运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意，色彩有品位，材料质地能打动人的作品。我们可以说，一个好的设计，不仅是图形的创作，也是中和了许多智力劳动的结果。由此，我们可以肯定，平面设计艺术具有文化产业中的一切特征，
标志设计的设计原则 1.标志设计应在详尽明了设计对象的使用目的、适用范畴及有关法规等有关情况和深刻领会其功能性要求的前提下进行。 2.标志设计须充分考虑其实现的可行性，针对其应用型式、材料和制作条件采取相应的设计手段。同时还要顾及应用于其它视觉传播方式(如印刷、广告、映像等)或放大、缩小时的视觉效果。 3.标志设计要符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理和禁忌。 4.标志设计构思须慎重推调皮，力求深刻、巧妙、新颖、独特，表意准确，能经受住时间的考验。 5.标志设计构图要凝练、美观、适形(适应其应用物的形态)。 6.标志设计图形、符号既要简练、概括，又要讲究艺术性。 7.标志设计色彩要单纯、强烈、醒目。 8. 遵循标志设计之艺术规律，创造性的探求恰切的艺术表现形式和手法，锤炼出精当的艺术语言使设计的标志具有高度整体美感、获得最佳视觉效果，是标志设计艺术追求的准则。 标志设计的发展趋势 总的特点是出现了“感性凌驾理性的企业标志发展新趋势”：由绘画一图案格式，由一般图案一几何图案，以及由具体一抽象。具体表现在：字体标志看好。由繁到简，从二维空间到三维空间的立体效果；图与底相互利用，从实体到虚体的阴阳相生效果；由静到动，由理性图形到感性图形，朝充满生气、自然活泼的人性化、有机性发展。
日本企业在强调“个性化、差异化、多样化”的时代趋势下，服务业的企业形象塑造与表现朝着充满生气、自然活泼的人性化发展，更好地表达服务业感性、温馨、热情服务的品质；制造业则从繁琐复杂的图案转向单纯简炼的几何抽象造型，充分表达制造业理智、科技和现代的时代精神。 标志设计的点 点最主要的作用就是吸引视线，多点可以创造生动感。 1.点的视觉特性：单一的点具有集中凝固视线的效用，容易形成视觉中心。多点会创造生动感，大小各异就更加突出了。连续的点会产生节奏、韵律，点的大小不一的排列也容易形成空间感。 2.点的构成方法：等间隔、规律间隔、不规律间隔、点的线化、点的面化。 线：线可以起到引导视线的作用，这点在平面设计中应用很广，尤为重要。画面的工整感、速度感也是由线形来实现的，优雅的线型多为曲线。 标志设计要素 1、识别性 关于识别性要求必须容易识别，易记忆。这就要做到无论是从色彩还是构图上一定要讲究简单。 2、特异性 所谓特异性就是要与其他的LOGO有区别，要有自己的特性。否则设计的LOGO都一样。
2018年LOGO设计趋势预测 华南福州福清平面设计培训班分享2018年LOGO预测，我敢说，你敢信么？ 预测1 更直接 共享单车在17年从百花齐放已经走向了摩拜单车和小黄车两家PK，不少单车公司都逃不掉倒闭的厄运。 这些单车公司的LOGO基本都是自行车的造型变化，我预测这就是2018年标志设计的第一个趋势，更直接。 在共享单车普及以后，看到一个自行车的图标，我们就可以联想到这是一个共享单车的app,而用文字做logo或者其他的设计元素，反而增加了人们对品牌的认知成本。 就像深平协刘永清先生在站酷CLUB上所说“什么才是国际化?中国的的相形字(图)才是国际化，因为我们看到了这个字(图)，就可以猜到它是什么意思。” 在这个信息化时代，标志必然会越来越直接，不断减少人们的认知和记忆成本，LOGO 的创意说明，似乎拯救不了某些商家必将倒闭的厄运。 预测2 更鲜活 互联网的时代，我们谁都有理由短平快，更鲜活的标志吸引更多的消费者的目光，即使酒香，也没有必要把它藏匿到深巷之中。 腾讯、暴风集团、陌陌、新标志都从以前的颜色变得更加鲜活了，原因很简单，明度和纯度高的东西，会给人新的感觉，也更吸引人。 更鲜亮的颜色是LOGO设计的一个走势，腾讯的新标志纯度得到了提升，暴风集团新标志明度得到了提升，陌陌新标志颜色种类更丰富了，、 预测3 更好玩 现在的标志作为企业和产品的符号的同时，标志延展性越来越得到重视，这源于媒体的发展，地铁上已经很少有人举着报纸看了，AR AI技术也渐渐渗透到人们生活当中，人们的视觉需求已经不限于一个图形，而是更多有意思的设计延展，LOGO演绎等。 所以今后的LOGO呈现效果，必定是多元化的，标志设计不是把LOGO放在物料上那么简单，而是与消费者建立更亲密的联系。所以，说更好玩，不如说与消费者更亲密。 预测4
2010 图标设计趋势 想读原汁原味的请移步：Icon design trends 2010作者是Denis Kortunov 1. 我大，我大，我大大大 和现代女人的罩杯一样，图标也越来越大了。原因很简单，不管是桌面设备还是手持手持设备，dpi逐渐变高，高像素的图标变得必不可少了。但让人担忧的是随着尺寸变大，现在已经很少有人关心像素是不是对齐，小尺寸是否微调，用3D软件甚至照片来制作图标的情况越来越多了。
雪豹的Dashboard图标 2. 细节多到可以挥霍 先让我们来回味一下经典的像素图标： 作者：Pixture Studio和Iconfactory 以前的图标设计就是在方寸之间和有限的空间进行作战，哪怕一个像素都不能浪费，但是让我们来看看现在的图标。广阔的空间让我们想加多少细节就加多少细节，注意看下面图标里那个路牌上居然还有标识！
作者：SoftFacade 3. 图标越来越像按钮 这个趋势不得不感谢iPhone和Android等移动平台的流行，让我们来看看他们的图标
iPhone 的主屏图标 Android的程序图标 整排的图标在操作系统视觉规范的驱使下变得有了统一而规整的外形。而手指触摸全面取代触控板之后图标也越来越多充当起了按钮的作用。
4. 要是图标做得不写实都不好意思和人打招呼了 前两个趋势直接产生的一个结果就是我们的图标越来越写实了，写实得像照片一样。 来自Iconfactory设计师的图标们
Turbomilk的图标作品 5. 单形图标也开始大行其道 如果说程序图标为了吸引人注意变得越来越写实，我们现在所用的很多平台的工具栏图标则开始往另一个方向发展。去质感化，当人们厌倦了水晶效果发光效果之后渐渐地，我们开始使用单形图标来更快更精确地表意。当然用有限的形状来满足设计需求，这对图标设计师来说是很高的挑战
平面设计行业发展前景 平面设计前景分析 平面设计专业是指以视觉作为沟通和表现的方式.透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现.平面设计专业人员可能会利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的. 只要有交通,就需要户外广告宣传,就需要更多的广告公从业人员.所以,平面设计,印前设计,印前制作永远都不会淘汰,而只会越发展越好.平面设计师应用视觉传达的专业知识,能在企事业单位、专门设计部门、科研单位从事广告设计、包装与产品设计、书籍设计与印刷展示设计、企业形象设计、展示设计。 平面设计专业就业范围 1、平面设计就业单位: 可以从事广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他需求平面设计师领域的相关平面设计工作。 2、主要平面就业地点: 主要集中在经济较发达的地区及城市(如上海、深圳、广州、东莞、珠海等) 目前,一名优秀的平面设计师的平均月薪3000-4000元左右,若有能力胜任更高的职位,如设计部门主管、创意部门总监等,其平均月薪一般都是5000以上。 平面设计就业前景分析:学习进入得比较快,应用面也比较广,相应的人才供给和需求都比较旺.与之相关的报纸、杂志、出版、广告等行业的发展一直呈旺盛趋势,目前就业前景还不错. 随着市场越来越规范化,公司和其产品越来越注重其形象包装.平面设计是任何企业和公司都必不可少的岗位,而且这个位置至关重要,好的平面设计师会为公司的形象和市场的开拓推波助澜。优秀的广告必须由优秀的设计师来制造,可见,平面设计就业前景一片光明。 成功设计师所具备的的六大优点 创作是平面设计最为重要的一个方面，它能够为平面设计作品注入新生命，给观看者带来独特视角。平面设计师的创作是需要在熟练技能的前提下感悟生活中的一些细节，需要及时抓住灵感去辅助设计。成功的平面设计师能够在生活中感受细节、积累经验及熟练技能。成功设计师所具备的的六大优点,武汉IT新时空总结如下： 1.构思 如何开始取决于你的主题是什么，想表达什么。每个人都有自已表达的方式，在绘画创作的时，你可以有风格，个性化，不是非要画得如何写实如何细腻才叫好，同样的方式也有许多方法去表达。你周围能能感触到的一切，都是你可以联想的财富、要开发的素材。不要看别人，不要被空间所束缚。就拿画册设计来说首先得在心中构思好定位，知道客户想要什么样的东西，才知道怎么设计。
VI设计发展趋势 1、图形的应用越来越少：企业运用图形越来越少了。因为企业标识的主要功能就是传递给受众信息，告诉受众“我是谁”，而图形的应用，却让传播多了一道障碍。因为，“传播不在于你放进去什么，而在于看到的人从里面拿出来什么”。这个意义的图形，在受众那里，却可能是别的意思。所以，图形标志中的应用越来越少了。 2、标识主要由文字组成，文字多是中英文的搭配：因为标识的信息传播意义，文字是更好传递的工具；而英文的使用，VI设计让企业的标识能够更好的体现国际化的特点； 3、文字标识的图形化：因为现在是读图时代，将文字图形化，更好的保持了企业形象的统一，也更好的传递了企业的信息。 4、设计越来越简单化：很清楚，越是简单的东西，其传播力和影响力越强。 中国的CI设计由于起步晚，先天的不足与缺乏底蕴等原因外，还有一点，就是中国的设计师由于整体过于年轻化，导致整体设计观感都过份生猛。当然，就此而言，这并没有错，然而不幸的是，它正在逐渐成为一种设计视觉趋同的时尚，成为大多数人不究根源的追随，它令我们失去设计的根基，变得浮躁，变得迷失…… 现在的大部分设计公司在接到VI设计的单子后，在设计企业标志时，往往就是翻翻杂志及相关的一些书籍然后就坐在电脑前面冥思苦想的想创意，最后通过几天的努力把所有的设计方案都呈现在纸上，让客户进行选择。有的设计公司为了体现其创意能力做出了二三十个方案，认为总有一个客户会喜欢。客户在看过后，也不好意思不挑一个出来，感觉差不多的就选中再在其基础上进行一些修改。这样企业商标就算完成了，对于大部分的设计公司来说，商标的设计完成也就相当于VI完成了一半，因为底下的工作就是将商标放到别人设计好的模版里就可以了。这样一套VI就设计完成了。于是，中国企业的VI手册几乎都是从同一“生产线”上被不断的复制着，而且这样的情况还在不断的上演！这样的后果就是中国的大部分企业缺乏鲜明的个性，不能被公众很好的进行品牌识别，导致企业竞争力下降。 但是我们也不能只看到中国CI设计目前的这些现状。CI设计和品牌推广在中国这片原本就贫瘠的商品经济土壤里一开始就是一颗发育不良的种子，所以在树立国际品牌的道路上难免会有挫折。我们应该看到：基于我国商品品质的不稳定性，CI变成了一个企业的承诺，消费者凭借对企业形象的印象来购买商品。而且还将在未来很长一段时期内都是这样。中国CI 必将伴随着中国企业一步步进入国际市场，成长为更加规范，更有深度的企业形象展示镜！第一从静态到动态 中国过去一段时间以来的VI设计，也是以一种静止和程式化的形态呈现的，缺乏新意和活力。其原因是设计观念上束缚太深。特别是标志设计，我们常将其理解为一张脸，好比IBM，造型和构成方式在不同的载体和环境中使用都具有一致性和稳定性。20世纪末，数字化媒体出现，社会环境也发生了质的变化。电脑技术在设计上的广泛应用挑战着艺术设计形式，同时也充实着设计的外延。多元化的视觉观念也暗示着新视觉传达方式将要打破传统设计门类的界限，让设计成为一种能融合多种学科的载体。许多设计师已经不再满足于原有VI设计仅局限在平面和静态的状况。尤其是在FLASH等简单而好用的动画软件面世后，各种动画形式的VI设计面世，也有在平面的媒介上表现超平面的动态效果的。总之VI打破了“静”的传统，逐步开始“动”了起来。国外类似的尝试早就在进行着。现在国外的标识设计早已打破传统规则，在静止的二维平面中加入“时间”和“表情”，在应用中丰富和灵活的展现。从可口可乐的VI变化上，我们可以感受到这一点。NIKE 、SONY公司设计的的推广片段更进一步证明了视觉传达设计由静态向动态的新走向。 反映在MI和BI方面，企业文化、经营方针、规章制度、经营流程……也出现了全球融
中国工业设计行业现状及趋势 一、前言 近几年来，我国工业设计产业的规模不断扩大，逐渐渗透到人们的日常生活当中，企业在通过对市场的需求方面可以对产品的设计方向进行了解，通过以人为本的设计理念，提高我国工业设计产业的总体实力。目前我国工业出口总额为全球第一，但是自主品牌的占比较低，这也是在另一个角度对工业设计发展提出了更高的要求。 二、中国工业设计行业现状 （一）背景 改革开放初期，由教育界兴起了工业设计的发展浪潮。为了提高这一行业的总体水平，20世纪70年代，由5名青年教师组成的学习团队奔赴欧洲、日本等地学习先进的工业设计理念。随后，中国工业设计协会在1987年正式成立，工业设计的多元化理念也逐渐在全国扩大影响力，多数院校纷纷设计相关学科，并且在1986年成立了第一家专业的工业设计公司。目前，我国具规模的工业设计服务专业公司超过2000家，部分设计公司已从外观造型的各方面设计，发展为能够将内在功能、外观元素及情感分析相结合的综合设计，标志着我国的工业设计产业实现了从初步发展阶段向成熟发展阶段转变，并在随后产品流动环节中将品牌策划设计融入其中，真正实现了系统化的综合设计服务发展趋势。 （二）工业设计产业链的结构 工业设计的成功取决于产业链的完善，在人类历史上，全部的事实都证明了一个道理，那就是人们在对事物进行认识的过程当中，是随着时间的推移从形成到完善，这也造就了文化产业对工业设计的支持达到了不断循环上升的过程当中。在美国的工业设计发展当中，文化产业所创造的价值超过了gdp的31%，并且在很多发展中国家，文化产业也使得工业设计成为了贸易增长的关键点。而作为工业设计的下游产业链，制造与零售随着工业设计的不断发展而进行加强。由于工业设计是技术创新的主要内容，因此提高工业设计水平，就必然会提高制造技术，加强企业竞争力，使得工业设计所制造出来的产品被市场所接受。由此可见，在全球经济一体化的环境当中，工业设计产业由单纯的推动制造业而转变为经济增长的重要手段之一。 （三）工业设计的市场规模 由于近几年来我国对于工业设计行业的重点扶持，使其得到了健康迅猛的发展，尤其是在长三角地区一带，涌现出了大量的高水平工业设计企业，通过上海这一发达城市的带动，受到了世界先进理念与时尚理念的冲击，快速建立了属于中国特色的设计发展模式。通过多年来的不断发展，长三角地区的设计产业圈积累了大量的国内外客户，将工业设计的产业提高到了一个新的层次，成为目前多个地区的主要经济发展方向。总公司位于深圳的嘉兰图设计公司，创建于2000年，经过十几年的发展，陆续在北京、沈阳、顺德、成都、荆州等地建立了分公司，在消费电子、家用电器、医疗器械等领域均取得了显著的成绩，尤其是在工业设备设计领域更是获得了国内外知名企业的青睐，长期为联想、格力、美的、siemens等公司提供设计咨询服务。另外，国内比较著名的设计公司还有浪尖、浩汉等，这些公司比较显著的特点都是以原创设计为理念，通过对客户需求的深度挖掘，以专业结构、模型设计群为基础，带动了我国工业设计行业的全面发展。 三、中国工业设计行业特点 （一）高创新性 在世界范围内，工业设计具有一个比较显著的特点，那就是强调以产品设计为重点。在我国工业设计行业发展的初期，大多数设计公司都会借鉴已经成型的产品，通过修改于完善完成设计，而在目前我国的工业设计行业当中，将创新性设计作为了主要设计理念。 （二）高知识性
立体 1. Iconologic, US Virgin Islands 2. Z&G, Brandogolik 3. Gardner Design, Graphic Impressions 4. Andrei Bilan, Kubis 这应该并不新奇，设计师再次从美术作品中借鉴技术、汲取灵感。就像立体主义的创始人毕加索和布拉克一样，回归到图形本身所带来的视觉享受。在标志设计中这个原则同样适用，这使得观念和风格得到完美的联姻和展现。在一系列很小的块面和几个像素内绘制图像真的是十分美观。
由于插图软件采用狄洛尼运算程序自动创建栅格和色彩平衡，使得这项技术得到广泛的应用。插画师Jonathan Puckey用这个方法绘制的照片取得了惊人的效果，一个类似的动画风格也已经成为很多公司宣传广告中的特色。在标志设计中，手工绘制这些块面成为了立体主义的视觉馈赠。 --------------------------------------------------------------------------- 细胞 1. MYDE, Smart Communication Technologies 2. KITA International | Visual Playground, KITA
3. Seamless Creative, 1025 Photography 4. BrandBerry, Anvexa 微生物天生都有着自己的标签和毛刺，以上这些标志就是这些明星们的缩放版本。它们通常都是立体的，悬浮在空中或在水下平静地漂浮和等待。（事实上，任何这些标识都可以成为动画形象的完美选择。）尽管这种比喻有点可怕，但这些标志仍然极具魅力，数学的特质和神秘的力量让他们与众不同。 在一定程度上，源于中心对象散发的点似乎有一种触手般的含义，达到了某种意义上的连接和服务的意思。同样这组标志又往往体现为如何应用于复杂性。他们表现出混沌混乱的边缘，但仍然被认为是本质的完美展现，这种风格的积极面可以体现客户忠实于形式的复杂本质。 --------------------------------------------------------------------------- 幻影
浅谈设计的未来发展趋势 摘要：人类设计发展史一路走来，各个时期都诞生了经典的代表，未来的设计之路又将何去何从。我们期待着再次产生划时代的巨作！ 关键词：设计未来发展个性环保简约文化 从原始时期到后现代主义，人类的设计艺术史一路走来，诞生了无数的经典巨作。每个时期的艺术设计各有其特色，总体来说大部分受其社会现状的影响。社会思潮启迪设计师的思路，设计师们将其思路以伟大的作品展现在世人面前。随着时代的发展，人类步入了多极化格局，科技的迅猛发展，也将人们带入了信息时代。今后设计的发展趋势一定会反映并适合这个时代的需求，所以设计的发展趋势是个性，环保，简约，富有文化底蕴的。 个性，也是时代发展的必然，身为90后的我们，深切的体会到我们这代人渴望彰显个性的心理。很容易接受并适应新鲜事物，不希望与其他人一样，他们不希望别人与自己穿一样的衣服。越来越多的人喜欢按照自己的想法装修房屋，而不是一味的听从装修公司的。小到服装饰品，大到生活方式，无不彰显着个人的与众不同。每个人都是独立的个体，谁也无法取代。今后的00后，以致再后来的几代人，相信他们也是自由独立，彰显自己的。马克思说：“人类自然发展规律，一旦满足了某一范围的需要之后，又会游离出，创造出新的需要。”现在，人们满足了温饱之后开始追求高品质的生活，而精神思想的外
露随着信息的飞速传播也必然成为一种时尚。为了彰显个性，为个人量身定做的产品设计应该会有更大的发展潜力。 人类已经进入新的世纪，设计也必须树立新观念、新思维，才能跟上时代发展的步伐。以往人们都是为了满足的基本物质需求和享受，一味地向自然环境索取，使自然环境受到很大的破坏，人类为求自身的发展也就付出了沉重的代价。这才使人们认识到设计已不是单纯解决人类物质享受的问题，还必须顾及到人类赖以生存的基础一一自然环境。世界工业时代的空前发展，创造了一个技术的世界，也解决了许多社会现实问题，却很少考虑会产生的负面影响。有时，工业 业化大生产在为人类带来经济发达、社会繁荣的同时，导致了世界性的自然环境破坏和生态不平衡，以及相关的人口、资源、能源等问题。这些问题困扰着人类。绿色设计是以人为本的设计，许多艺术家、设计师们都根据人类需要，顺应时代要求，把目光投向环保。环保设计是以人为本，那么它的目的也是为了满足人的各种需要。一方面是满足生理的需要，比如说产品设计更加符合人体的使用机能，更加有利于人的健康。另一方面它也给人带来心理的满足，好的设计和作品让人感到视觉的愉悦、心灵的放松。设计中注入环保意识能够提高人们的生活质量，创造人与环境的和谐共处，改善人与环境的关系。环保的设计作品，一方面要求设计师具有环保意识，制作中尽可能地节约自然资源，少制造垃圾及污染。另一方面在设计制作过程中尽可能创造良好的环境，让人最大限度接近自然。