普通高中美术课程标准实验教科书（美术鉴赏）选修
《中国古代壁画》教学设计
陕西师范大学美术学院 09级美术学一班
目录
一、课题 (2)
二、教学时间 (2)
三、教材分析 (2)
四、学情分析 (2)
五、教学目标 (3)
1.认知目标 (3)
2.技能目标 (3)
3.情感目标 (3)
六、重点难点 (4)
1.重点 (4)
2.难点 (4)
七、教学准备 (4)
八、教学方法 (4)
九、教学过程 (5)
十、教学流程图 (11)
一、课题
《中国古代壁画》
二、教学时间
2课时
第1课时：墓室壁画
第2课时：宗教壁画
三、教材分析
壁画这一章内容，我将它分为两个课时，一个是着重学习墓室壁画的版块，一个是宗教壁画版块的学习。本课第一课时重点欣赏汉代和唐代的墓室壁画，从构图、色彩、造型三个角度比较汉代壁画和唐代壁画，本课第二课时重点欣赏佛教壁画和道教壁画，从构图、色彩、造型三个角度比较，从作品美术语言的角度展开美术欣赏课程，有意识地培养学生“多角度”的欣赏意识和方法，提高审美能力。
四、学情分析
本课的授课对象是高中一年级的学生，这个年级的学生在美术学习评价中主体性强，绝大多数学生对美术学习有一定的兴趣，但不能从本质上认清美术学习的意义和价值。由于学习压力大，对于美术学习态度一般，很难投入过多时间在美术学习上，基本的美术素养也由于学生在小学、初中接触美术教育的参差不齐而出现不平衡的现象，这就需要教师对学生分组，学生自主讨论，互相学习，相互促进。学生对于美术是有兴趣的，这就需要教师细
致引导，调动学生对于美术的学习兴趣。通过作品展示，加深学生的视觉感受：通过教师对作品的讲解和学生之间的相互讨论，学生能够慢慢领悟古代中国壁画具有的独特的艺术语言之美，并有感而发。
五、教学目标
1.认知目标
通过本课的教学，学生能初步了解古代中国壁画的艺术特色，及壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化和审美意识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操的目的。学生能够有一定的审美趣味，一定的艺术欣赏能力和较为准确的审美观。学生能够从活动中得到启迪，学会对真善美的追求，对假恶丑的批判。
2.技能目标
通过本课的欣赏和观察、分析、小组讨论等方式，学生能够掌握“描述-感受-分析-评述”这一件美术作品的方法并了解和欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧以及独特鲜明的民族艺术风格。
3.情感目标
重视培养学生的个性心理品质，将教材有机的转化为学生的兴趣，学生能够在自我感受、自我激励和相互合作讨论中大胆的想象，表达出自己的主观感受以培养高尚的爱国主义热情与民族自豪感。
六、重点难点
重点：
赏析中国古代壁画的特点及其在不同历史阶段中的风貌。同时，寓思想教育与课堂教学中。
难点：
引导学生着重理解古代中国壁画独特的艺术传统。学生能够真正理解中国古代壁画的特点，并从构图、色彩、造型等方面做深入细致的分析。
七、教学准备
多媒体课件、图片、录像资料等
八、教学方法
讲授法、欣赏法
讨论法，小组合作法。通过学生的小组合作，解决学生的个别差异，要求各组同学共同讨论。
九、教学过程
（一）提出问题，导入新课
教师提出问题，什么是壁画？壁画是怎样产生的？学生先思考一分钟，教师鼓励同学积极踊跃回答其中任意一个问题（学生可能会给出很多答案，即使答案不准确，教师也要做出肯定回答并及时表扬，给予学生鼓励。）（多媒体播放优美的古筝旋律并朗读下面一段解说词讲述中国壁画及其地位）壁画，是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画，是古今中外历史上最悠久的一种绘
画形式。中国壁画自古以来就具有独特的气派和风格，它在中国美术史上占领有重要的地位，是绘画艺术的重要组成部分。为什么有壁画的产生呢？因为古代人们相信人死后还能永生，进入极乐世界，所以一些地方豪强和权贵之家厚葬成风，特别是在汉代，除了带进很多贵重葬品，还在墓室里绘制各种壁画，希望死后还能享受生前那种生活。
（二）欣赏分析，合作探究
（本课前已经让学生简单的预习了本课内容）目前已发现的最早的壁画是汉代作品，其分布较广，河南、山西、辽宁、河北山东、内蒙古等地的汉墓都有壁画。画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。除了墓室壁画还有宗教壁画。教师播放多媒体课件，给学生展示代表性壁画，请同学欣赏各个时期的壁画作品。欣赏作品的同时，教师提出问题，壁画对比与现代绘画有什么不同？让同学们欣赏作品的同时思考问题。（图片播放完毕，让各组同学自由讨论一至两分钟，每组同学给出他们的答案，教师根据同学们给出的答案再做解释补充说明。）
欣赏汉代壁画《辟车伍佰八人》（屏幕显示）
师：《辟车伍佰八人》这幅画的构图比较简单，只是用平列的方式摆放，但是还能注意到画面的重要位置，主次分明。色彩比较单一，因为汉代绘画还不能处理复杂的透视或比例关系，所以造型上只是一些简单的造型，画出人物的动作形态。
配音乐欣赏唐代《狩猎出行图》（屏幕显示）
师：下面我们欣赏一下唐代的《狩猎出行图》，从构图、色彩、造型三个角度欣赏评析，比较汉代壁画与唐代壁画的区别。（各小组讨论三分钟，推选小组代表发言，教师给予发言者一定的肯定。）教师根据学生的回答做出总结并板书，汉代壁画构图简单，色彩单一，造型简单；唐代壁画构图比较讲究，色彩丰富，具有一定得明暗关系，更有立体空间感，造型比较逼真。
师：刚刚我们大家一起欣赏了汉代和唐代代表性的壁画，并对它们各自的特征做出总结，下面老师将播放一组图片，同学们来判断它们是哪个朝代的。（播放图片，学生观察给出他们的答案，然后屏幕上显示正确答案，引导学生加强知识点的记忆。）
此前为一课时，此后为第二课时
师：刚刚我们欣赏了很多壁画，那我们现在再来欣赏一下宗教壁画。
师：同学们知道哪些宗教？同学七嘴八舌，最后老师说我国主要的两种，一是佛教，二是道教。教师板书宗教佛教壁画主要的类别，主要分布在哪里，着重讲解一下敦煌莫高窟的佛教壁画并给予与之内容的相关解释。例如，莫高窟、佛像画、经变画等。
播放截取的视频九色鹿，并讲述《九色鹿王本生故事》在很久很久很久以前，佛有一世投生为一只九色鹿，这只鹿身上九种颜色相间，斗顶上的角像雪一样白。这只鹿常在恒河边上饮食水草，常年与一只乌鸦朝夕相伴，相处得十分融洽。有一天，在恒河上游有一个人掉进河里，快要被淹死的时候刚好被经过的九色鹿救
起，这个溺水者叫调达，调达被救以后围着九色鹿走了三圈并跪地表示感谢，愿意为九色鹿寻找水草，终身为奴。善良的九色鹿不图回报，要求调达不要告诉世人见过它或透露它的居所。调达发誓要是出卖九色鹿就浑身生疮而死，带着万分感激离开了。不久，王后做了一个梦，在梦里看到了一只漂亮的九色鹿，银色鹿角，九种颜色皮毛，然后就把她的这个美梦告诉了国王，商量着抓这只鹿，用鹿皮做衣裳，鹿角做耳环，于是国王就贴出告示说举报九色鹿者重重有赏。调达得到这个消息后经不起重金的诱惑，来到国王面前出卖了九色鹿，并带着国王的军队去围捕。很快九色鹿被围困在国王的军队里逃脱不掉，只好向国王询问缘由，在得知是调达出卖以后非常生气，就把救人的经过告诉国王，这时国王认为九色鹿虽是一只动物，但心地善良，当场就把九色鹿放了并公布天下，谁要是再捕九色鹿诛九族。事后，调达浑身生疮而死，王后却因为得不到九色鹿终日郁郁寡欢，最终郁闷而死。讲完《九色鹿王本生故事》，学生意犹未尽，老师放《九色鹿王本生故事》壁画图片，让同学们找出每个故事情节在画中的位置，并组织学生讨论该作品在构图、色彩、造型等方面有什么特点。(各组代表给出答案，不管答案正确与否，老师都要做出肯定的回答并及时表扬，给予学生鼓励。教师通过引导，让学生认识作品中的造型和色彩，加强对画面的感受，是至关重要的。)
师：有谁知道永乐宫？（有可能会有学生知道，让了解它的学生给其他学生讲解一下，教师再适当作补充，拓展一些其他与之相
关的知识点，开阔学生的眼界。）
师：那让我们欣赏一下永乐宫壁画，重点欣赏《朝元图》（奉宝玉女部分）（屏幕显示并配以音乐）
给各组同学三至五分钟思考探讨问题，以小组抢答的形式，用自己的话描述这幅画并说出自己的感受。（教师给予学生鼓励，并肯定学生，给予表扬。）
师：组织学生探讨佛教壁画与道教壁画在色彩，造型等个角度的相同点和不同点。（教师可以加入学生的讨论中）
由于时间的问题
（三）教师总结
今天我们学习了中国古代壁画，不管是墓室壁画还是宗教壁画，相信大家都有所了解，那我们闭上眼睛回想本课所学，如有疑问，请提出来。
（四）作业布置
了解其他重要的壁画遗存，分析其异同。
（五）板书
壁画定义，类别
汉代壁画构图、色彩、造型特点
唐代壁画构图、色彩、造型特点
宗教壁画的分布，类别
佛像画、经变画
佛教壁画构图、色彩、造型特点
道教壁画构图、色彩、造型特点
十、教学流程图
第1课时流程图
第2课时流程图
教案 2015～2016学年第 1学期 系(二级学院) 艺术学院 教研室(组) 绘画教研室 课程名称壁画设计与制作 授课年级2012级 主讲教师李黛兰 职称讲师 四川外语学院重庆南方翻译学院教务处制 二○一一年十二月
教案（首页） 课程名称壁画设计与制作授课 专业 12级绘画班 级 2班 授课方式课堂讲授（√）实践课（√）考核方式考试（）考查（√）课程类别 必修课公共必修课（）专业必修课（√） 选修课公共选修课（）专业限选课（）专业任选课（）课程总学时64学时周学时16学时 学时分配课堂讲授12学时；实践课52学时 教学目标 通过壁画设计与制作课程的学习，加强学生的造型能力与创作能力，让学生了解壁画的各种材料以及绘制方式，并且让学生对艺术与市场的结合有初步的体会和把握能力。 使用教材 教材名称中国现代美术全集壁画编（著）者书籍作者：张仃 出版社及出版时间图书出版社：辽宁美术出版社 指定参考书 《构思与构图》张启文著西南大学出版社
教 案 周 次 第 1周，第 1次 授课时间 2015年 10月 授课章节 第一章 壁画的起源以及分类 本（章）节 授课方式 课堂讲授（√ ） 实践课（ √ ） 教学时数 8 授 课 要 点 本 （章） 节 教 学 目 标 通过壁画的起源与不同风格的了解，让学生理解壁画是一门古老的画种，且能理解壁画的不同材料，并能深入把握其中一种材料的绘制方法。 教 学 重 点 和 难 点 重点：理解壁画的渊源 难点：对壁画绘制材料的把握 思考题 或 作 业 对壁画的构思并起草，八开素描纸草图一幅 研读优秀作品，深刻体会。必要时写写自己的读画感想。 速写每天五幅（以人物组合为主）
高中美术《中国古代壁画》教案 一、教学目标 1.通过欣赏壁画这种古老独立的绘画形式，了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化。 2.通过作品使学生了解我国古代壁画艺术鲜明的民族风格、艺术特色和艺术表现技法，以及当时人们的审美观念和审美形式。 3.通过教学，提高学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力和树立正确的审美观念，培养学生的爱国热情和民族自豪感。 二、教学重难点 （一）教学重点 1.赏析中国古代墓室壁画的特点； 2.赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色； 3.通过敦煌壁画的鉴赏了解古代洞窟壁画的各种题材与类型。 （二）教学难点 把握中国古代壁画的艺术特点和表现手法，了解当时社会的审美意识。 三、教学方法 讲授法、讨论法、启发式等。 四、教具准备 图片、视频资料、自制课件。 五、教学过程 （一）导入 课件展示：精美的壁画图片（增强学生学习的兴趣） 讨论：什么是壁画？（壁画的概念） 总结：壁画，是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的装饰性图画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一
个重要方面。壁画是古今中外历史上最悠久的一种绘画形式。中国壁画自古以来就具有独特的气派与风格，它在中国美术史上占领有重要的地位，是绘画艺术的重要组成部分。 （二）中国古代墓室壁画 介绍：目前已发现的最早的壁画是汉代作品，其分布较广，河南、山西、辽宁、河北、山东、内蒙古等地的汉墓都有壁画。画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。 【山西太原娄睿墓壁画】 介绍：《仪卫出行》这组骑卫绘于墓道西壁中栏，画面有八人三马。八人皆戴黑弁帽，蹬长靴，执旌旗仪仗。其中年长者二人，一著红衫，一著白衫，分别骑乘橘红色及大戏色牡马，处在队伍前列；备用红马一匹。居中之马神态自若，悠然前行；两旁之马，侧首注视观众。六名青年步随其后。此乃北齐贵戚外出时从行部众的写照。画面构图紧凑，人物顾盼传神，艺术水平卓越，从中不难窥见北齐画圣杨子华鞍马人物的风貌。 讨论：《仪卫出行》的艺术特色。 1.以写实主义的创作方法，画出了浓厚的生活气息； 2.画家善于描写动态，从动静对比中表达画意； 3.以透视的基本原理，表现凹凸明暗画法和远近景深的绘画手法； 4.在形象塑造上，更注重人物表情和马匹神态的刻画。造型逼真，用线刚柔并济，形象更具空间感和真实感，与汉画只注重动态，用笔稚拙率真的面貌拉开了距离。 5.描写的人间富贵，天界幻境是吸取了汉画中的封建意识形态，又以佛教思想为特征，展现出更加宏伟壮观的场面。 （三）中国古代洞窟壁画 介绍：自佛教传入我国，除墓室壁画外，还大量出现宣传佛教内容的壁画。在甘肃、河南等地的石窟寺中，就存留着许多美丽的佛教壁画。 【敦煌莫高窟壁画】 介绍：莫高窟壁画总面积达4.5万平方米，题材主要是佛像画、神怪画、故事画、经变画、佛教史迹画、供养人画像（肖像画）、装饰图案等。其中多数是依据佛经绘制的佛教宣传画，但在通过造型艺术表现时，古代艺术匠师们是根据现实和当时社会生活塑造神灵和人物形象、生活场景以表现故事情节内容，
古代壁画保护技术 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
古代壁画保护技术 摘要：我国古代壁画的绘制具有悠久的历史。经过漫长的历史兴衰演变和大自然的沧桑变化，历史文献上记载的许多富丽堂皇的壁画大多早已荡然无存。遗存至今的大量历代建筑物、石窟寺及墓室中的精美壁画已成为我国宝贵的文化遗产之一。 关键字：古代壁画保护技术保护材料 一、古代壁画的保存现状及存在的问题 壁画是指绘制于建筑物的墙壁和天花板上的绘画或先画在布、纸等载体上，然后再贴于墙上的图画或图案。中国古代壁画一般以绘制场所的不同而区分，有殿堂壁画、寺观壁画、石窟壁画、墓室壁画、民居住宅壁画等。不论石窟壁画、殿堂壁画还是寺观壁画，大多都有几百年甚至上千年的历史。无论早期壁画还是相对较晚的壁画，都是特定历史条件下人们对壁画这种绘画艺术形式的认识以及当时历史背景的真实记录，代表了当时壁画艺术的最高水平，都有其重要的历史、艺术和科学价值。 对于壁画的保护和修复，我们先要认识壁画的泥层结构，壁画的泥层结构和壁画的揭取与修复的关系比较密切。制定壁画保护技术方案时，首先需对壁画的泥层结构进行了解研究。建筑物和石窟内的壁画，一般都有泥层或灰层。墓葬内壁画，有的就直接画在石壁上;有的刷一层极薄的白土粉或抹一层极薄的白灰。 由于壁画所处地理环境、地质背景等自然环境比较复杂，常常会受到雨水、风沙等的侵蚀以及强光照射等的威胁，有时的地震也会给壁画带来毁灭性的破坏。壁画经历了成百上千年，制作材料不断老化，壁画固有结构遭到破坏，导致材料层间的粘结力丧失，壁画变得十分脆弱。在上述综合因素的共同作用下，壁画产生了诸如颜料层起甲、地仗酥碱、空鼓、脱落、颜料褪色、霉变、划痕等病害。如何防止其损坏以及怎样采用现代科学技术和选用修复材料是我国壁画保护工作者面临的重要课题。[1]
2019-2020年高三美术中国美术鉴赏第4课天上人间—壁画 教学目的 1、了解中国传统绘画的重要样式之一的壁画在体现社会功能上所发挥的重要作用。 2、了解古代壁画发展盛期汉唐时代壁画作品的特点、代表性作品的题材、艺术成就。 3、了解汉代画像石画像砖的作用、制作特点及艺术价值。墓室壁画、画像石、画像砖与俑 类随葬品在性质、内容上的相互联系。 4、唐代章怀太子等墓壁画对当时政治生活的表现。 教学重点和难点 1、讲清中国画在其历史发展中，适应社会生活需要产生过的多种绘画样式，建立大中国画的观念。 2、墓室壁画与同时期宗教壁画具有同步发展的特点相互参照、比较。 3、中国现代壁画在题材内容、艺术形式、制作方法上有很大发展，可以作为教学的参照。 教学过程： 一、导入： 二、展开鉴赏： 提问：什么是壁画？讲述中国壁画的地位。 2、汉代墓室壁画： （1）分布： （2）内容： （3）欣赏代表性墓室壁画。 3、南北朝时期墓室壁画： （1）概述： （2）具体赏析墓壁画。 （3）学生讨论比较墓壁画与汉代墓室壁画在画法和表现技巧的异同。 4、鉴赏区别画像石、画像砖 （1）画像石：中国汉代的石刻画。主要用于墓室、墓前祠堂、石阙等墓葬建筑的建造 与装饰。它产生于西汉，盛于东汉故又称汉画像石。画像石主要分布在山东、河南、江苏、陕西。 画像石的主要内容可分为以下6类： ①庄园经济条件下的生产劳动。 ②体现墓主人仕宦身份、经历的礼仪与象征物。有数量众多的车骑出行、射猎、谒见、属吏、武库、收租、讲学、建筑等画面。 ③墓主生活。有以人、物数量多为特点的燕居、宴饮、宾客、庖厨、乐舞、百戏、博 弈等画面。 ④历史故事和历史人物像。 ⑤神话故事、祥瑞物象与天象图。 ⑥各种以植物为母题的花纹和图案。 画像石内容因地而异。如山东为历史故事、战争、刑徒，河南为天象、杂技、斗兽、收租，陕西为农作、祥瑞物象、云气蔓草，江苏为纺织、犁耕，四川为宴饮、伏羲、女娲等。 画像石艺术风格是构图方式、造型特点、雕刻技法统一的体现。主要的构图方式遵从了传统法则，即以平面的散点和分层方式布局，形象按上下层次、左右关系获得在空间中的位置，没有提供向纵深延伸的暗示。另一部分作品──典型的如庄园、收租、宴饮、乐舞等有
?I美的寻觅 中国传统壁画创作中色彩的运用 ◎施海滨 我国壁画发展具有悠久的历史。早在西周开始就已经出现了壁画，到春秋战国时期，壁画已经出现了基本的色彩运用形式，秦汉时期壁画虽然保存不多，但是通过史料研究可知，当时的壁画色彩艳丽，造型考究。到了汉唐时代，壁画艺术发展到了顶峰：现存的四大石窟中壁画色彩丰富且具有较强的视觉冲击力一这些都给我们研究传统壁画色彩的运用提供了丰富的素材我国传统壁画创作中，对于色彩的运用大致分为三类，主要为原色和间色的运用和黑白色彩的表现以及五行色彩的运用，不同色彩的运用在历史上形成了大量的壁画。这些壁画内容丰富和色彩风格形式多样，具有极强的艺术性和文化内涵中国传统壁画的色彩运用体现着人们的审美意识和价值，壁画创作中色彩的运用与传统儒道释以及五行文化发展具有密切联系，不同色彩在壁画创作中的运用蕴含着古代人们的传统思想价值和审美趣味，对于现代绘画的表现具有重要的启迪和价值c中国传统壁画在艺术表现形式上更多地采取工笔重彩的形式，传统壁画的表现形式和艺术风格对于现代绘画具有重要的意义，尤其是在全球化发展的今天。认真研究传统壁画中色彩的运用，对我国现代绘画理论与实践具有重要借鉴意义：本文将对中国传统壁画中色彩进行阐述，分析传统壁画色彩运用上体现的美学观和文化内涵，探索中国传统壁画中色彩的运用方法与表现形式，进而为现代绘画的发展和创作实践提供有效的启迪与借鉴。 一、中国传统壁画中色彩槪述 我国传统壁画中色彩同西方色彩学一样，将颜色分为原色和间色，准确来说我国色彩学说要早于西方几千年，这也是我国形成璀璨的壁画艺术的重要原因。我国古人在很早就开始研究色彩，传统色彩中将赤、黄、青、黑、白作为绘画表现的原色，传统壁画中的黑白表现更多地侧重于对画面空间感和色彩基调的营造，黑白色彩在我国社会发展过程中不断地出现和运用，这与我国社会意识文化形态的发展具有密切关联：黑白的色彩表现主要是基于我国传统道家的玄学思想，在长期的封建社会发展过程中，黑白一直作为重要绘画表现色彩，我国古代画家还提出“墨分七色”的学说，将黑白色彩进行了有效的表现。道家提倡阴阳无极学说，黑色则是道家的重要代表，这一点在道家的很多地方都有体现，形成了我国长期的文化发展氛围，主要以黑白作为表现形式，也形成了独特的传统文化艺术的审美观念，黑白在我国传统绘画中具有重要价值和作用。五行色彩美学对于我国传统壁画创作中色彩运用具有重要的影响，《庄子》中说：五色乱目，使目不明，体现了道家思想中对于色彩的认识。儒家思想对于五色也具有自身的认识，《苟子?劝学》中说：目好之五矣。《礼记?礼运》：五色、六章、十二衣，还相为质也。《礼乐记》：五色成文而不乱。五色谓青、赤、黄、白、黑。刘熙也曾作具体解释，《释名》中谈及他的观点：青色为主，生物生长之色；红色为赤，太阳之色；黄色为光，日光之色；白色为启，如同化水之色；黑为晦，如同昏暗之色C西周时期，已经提出了正色和间色的色彩概念，我国传统的色彩美学观中认为五色为原色，在壁画创作中被广泛地运用，五色的纯正色彩观念的形成是在春秋战国时期，这一时期的壁画和绘画作品中更多以五色体系为主，这也代表着我国传统绘画色彩体系和审美意识的形成。五行色彩体系对于中国传统壁画的发展具有重要的影响，能够有效提升人们的审美趣味和色彩审美意识。 二、中国传统壁画的美学观与文化内涵 中国传统壁画中色彩的运用具有深厚的文化美学内涵，体现着中国传统儒家和道家以及佛家的思想文化，形成了具有中国特色的传统色彩美学观：儒家思想文化对于中国传统色彩的运用具有重要的影响，儒家思想中讲求“礼”，在色彩的运用上更多以理性的色彩感知为主，认为色彩中“朱”为正色，“紫”为间色,体现出了孔子所提出的“恶紫夺朱”的思想，这种色彩观念意识对我国传统绘画中色彩的运用具有深远的影响，也体现着传统的审美趣味。道家在色彩的应用上主张“灭文章，散五彩”，主要在色彩运用上强调对黑白的运用，这点在我国国画的表现中可以看出，道家的色彩观中黑白两极的运用，充分体现出道家的思辨美学思想，道家的色彩观念对我国绘画创作具有极其深远的影响。佛教属于外来宗教，在色彩表现上具有极强的异域风格，人物色彩上更多采用蓝绿色，这在很多国外的壁画中都可以看到，尤其是古代印度的壁画艺术中，佛教的思想和色彩美学对我国色彩体系的形成具有重要的影响。在中国历史上关于五色观的记载有《尚书》：采者，青、黄、赤、白、黑也，言施于缗帛也。《老子》：五色不乱，孰为文彩。五行思想是我国传统文化和色彩美学形成的基础，我国的很多古代壁画创作中色彩的应用都是基于五行色彩美学观，金木水火土对应着白、青、黑、赤、黄等色彩，五行思想中认为五行包罗万象。南朝染皇侃云：正谓青、赤、黄、白、黑，五方正色也，不正谓五方间色也。间色是正色混合的结果，正色即原色，它与间色和复色相对应，所谓正色论即五原色论，亦即赤、青、黄、黑、白五原色构成的五色体系。在《考工记》中记载将东西南北天地的方位用青赤白黑玄黄等色彩进行划分，体现出我国古代人们的聪明智慧，同时五行思想中各个部分还具有不同的象征性涵义，古人将五行思想应用到很多 越椒帀舟3彳2019年第02期
普通高中美术课程标准实验教科书（美术鉴赏）选修 《中国古代壁画》教学设计 陕西师范大学美术学院 09级美术学一班 目录 一、课题 (2) 二、教学时间 (2) 三、教材分析 (2) 四、学情分析 (2) 五、教学目标 (3) 1.认知目标 (3) 2.技能目标 (3) 3.情感目标 (3) 六、重点难点 (4) 1.重点 (4) 2.难点 (4) 七、教学准备 (4) 八、教学方法 (4) 九、教学过程 (5) 十、教学流程图 (11)
一、课题 《中国古代壁画》 二、教学时间 2课时 第1课时：墓室壁画 第2课时：宗教壁画 三、教材分析 壁画这一章内容，我将它分为两个课时，一个是着重学习墓室壁画的版块，一个是宗教壁画版块的学习。本课第一课时重点欣赏汉代和唐代的墓室壁画，从构图、色彩、造型三个角度比较汉代壁画和唐代壁画，本课第二课时重点欣赏佛教壁画和道教壁画，从构图、色彩、造型三个角度比较，从作品美术语言的角度展开美术欣赏课程，有意识地培养学生“多角度”的欣赏意识和方法，提高审美能力。 四、学情分析 本课的授课对象是高中一年级的学生，这个年级的学生在美术学习评价中主体性强，绝大多数学生对美术学习有一定的兴趣，但不能从本质上认清美术学习的意义和价值。由于学习压力大，对于美术学习态度一般，很难投入过多时间在美术学习上，基本的美术素养也由于学生在小学、初中接触美术教育的参差不齐而出现不平衡的现象，这就需要教师对学生分组，学生自主讨论，互相学习，相互促进。学生对于美术是有兴趣的，这就需要教师细
致引导，调动学生对于美术的学习兴趣。通过作品展示，加深学生的视觉感受：通过教师对作品的讲解和学生之间的相互讨论，学生能够慢慢领悟古代中国壁画具有的独特的艺术语言之美，并有感而发。 五、教学目标 1.认知目标 通过本课的教学，学生能初步了解古代中国壁画的艺术特色，及壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化和审美意识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操的目的。学生能够有一定的审美趣味，一定的艺术欣赏能力和较为准确的审美观。学生能够从活动中得到启迪，学会对真善美的追求，对假恶丑的批判。 2.技能目标 通过本课的欣赏和观察、分析、小组讨论等方式，学生能够掌握“描述-感受-分析-评述”这一件美术作品的方法并了解和欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧以及独特鲜明的民族艺术风格。 3.情感目标 重视培养学生的个性心理品质，将教材有机的转化为学生的兴趣，学生能够在自我感受、自我激励和相互合作讨论中大胆的想象，表达出自己的主观感受以培养高尚的爱国主义热情与民族自豪感。
中国壁画的发展轨迹 敦煌壁画 敦煌壁画壁画包括敦煌莫高窟、西迁佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。因此，壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。但是，任何艺术都源于现实生活，任何艺术都有它的民族传统；因而它们的形式多出于共同的艺术语言和表现技巧，具有共同的民族风格。 主要类别 作普贤菩萨像唐代(8世纪末—9世纪初) 为宗教艺术来说，它是壁画的主要部分，其中包括各种佛像--------------三世佛、七世佛、释迦、多宝佛、贤劫千佛等；各种菩萨------文殊、普贤、观音、势至等；天龙八部------天王、龙王、夜叉、飞天、阿修罗、迦楼罗(金翅鸟王)、紧那罗(乐天)、大蟒神等等。这些佛像大都画在说法图中。仅莫高窟壁画中的说法图就有933幅，各种神态各异的佛像12208身。 经变画 利用绘画、文学等艺术形式，通俗易懂地表现深奥的佛教经典称之为“经变”。用绘画的手法表现经典内容者叫“变相”，即经变画；用文字、讲唱手法表现者叫“变文”。 西王母莫高窟第249窟窟顶北坡
民族传统神话题材 在北魏晚期的洞窟里，出现了具有道家思想的神话题材。西魏249窟顶部，除中心画莲花藻井外，东西两面傻子王八王八节扬幡的方士开路，后有人首龙身的开明神兽随行。朱雀、玄武、青龙、白虎分布各壁。飞廉振翅而风动，雷公挥臂转连鼓，霹电以铁钻砸石闪光，雨师喷雾而致雨。 供养人画像 供养人，供养人， 中唐伎乐图 就是信仰佛教出资建造石窟的人。他们为了表示虔诚信佛，留名后世，在开窟造像时，在窟内画上自己和家族、亲眷和奴婢等人的肖像，这些肖像，称之为供养人画像。 装饰图案画 丰富多彩的装饰图案画主要是用于石窟建筑装饰，也有桌围、冠服和器物装饰等。装饰花纹随时代而异，千变万化，具有高超的绘画技巧和丰富的想象力。图案画主要有藻井图案、椽间图案、边饰图案等。 故事画 为了广泛吸引群众，大力宣传佛经佛法，必须把抽象、深奥的佛教经典史迹用通俗的简洁的、形象的形式灌输给群众，感召他们，使之笃信朝拜。于是，在
一、秦汉时期美术（公元前221~公元220年） 概况：公元前221年秦始皇统一中国，历史上第一次建立了统一的多民族的封建大国。公元前226年，刘邦建立了汉朝，定都长安，史称“西汉”。西汉末年外戚王莽乘机夺权建立“新”朝，后被农民起义军推翻。汉朝宗枝刘秀乘机而起，在公元25年重建汉帝国，定都洛阳，史称“东汉”。秦汉时期重要的美术创作，都是在王朝政府直接控制下进行的。 1.宫室殿堂壁画 ①秦代壁画遗存有咸阳秦宫壁画残片 ②汉代内容丰富的壁画无一保存至今，考察汉代壁画艺术只能借助于地下 考古发现。 2.墓室壁画 墓室壁画是为了丧葬需要而绘于地下墓室的。它从一个侧面反映了贵族地主的生活和道德观念，内容包括现实生活、历史故事、神话传说和祥瑞迷信等，形象的展现了那一时代的社会面貌。 汉代壁画墓的主要地区有：陕西西安，河南洛阳、密县及永城，山西平陆，山东梁山，河北望都，辽宁辽阳和金县，甘肃酒泉，内蒙古托克托及和林格尔等处。 ①西汉墓室壁画 A.洛阳卜千秋夫妇合葬墓壁画：是目前发现年代较早的西汉墓室壁 画之一。绘有墓主人升仙图，表现死者夫妇分别乘龙和三头神鸟在仙 翁引导下升往仙境的场面。 B.洛阳烧沟61号墓：内容有日月星象、驱邪打鬼及历史故事。特 别是二桃杀三士故事。 ②东汉墓室壁画 A.河北望都汉壁画墓 B.和林格尔汉墓壁画：是一座砖筑多室墓，由墓道、前室和左右耳 室、中室和南耳室、后室组成，全墓通长19.85米。 3.画像石和画像砖 ①画像石：是指砌在建筑上的雕饰图像的石。主要流行于东汉时代。画像 石有阴线刻、阳刻减地、高浮雕等形式。中国古代祠堂、墓室、石阙、 石碑、棺椁等石刻装饰画。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广 泛，形式多样，构图富于变化，艺术价值很高。代表作有武梁祠画像、 沂南石墓画像等。 武梁祠为东汉晚期武氏墓地三个石祠堂。画像采取平面减地又加线刻的技法，即将形象以外的石面铲去一层，使之突出，然后细部用 阴线刻画，具有明快醒目的艺术风格。武梁祠画像几乎包括了汉代画 像石中流行的题材，其中以历史故事画像最为丰富。 ②画像砖：是将图像模印于砖面上烧制而成。有空心画像砖和实心画像砖 两种。 4.壁画墓的题材可分为七大类：①墓主人庄园经济生产活动：主要表现墓主 人庄园经济生产劳动场面，如农夫采桑、犁耕锄耘、放牧狩猎等。②墓主人现实生活：有燕居、宴饮、庖厨、乐舞百戏等。③墓主人仕宦经历和身份：主要表现车骑出行、属吏、谒见和幕府等。④忠孝历史故事：主要是宣扬忠
《中国古代壁画》教案 通过欣赏壁画这种古老独立的绘画形式，了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化以及审美意识。通过作品使学生了解、欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧，以及独特鲜明的民族艺术风格，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。 教学重点： 赏析中国古代墓室壁画的特点，赏评《朝元图》的艺术成就和特色。 教学难点： 使学生真正理解中国古代墓室壁画的特点，要作深入细致的分析。 教学时间：1课时 教具准备：图片、录象资料、自制课件。 教学过程： 一．组织教学：（常规） 二．导入新课： 今天是第九讲《中国古代壁画》。 （出示课题，开始使用课件） 壁画，是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。是古今中外历史上最悠久的一种绘画形式。中国壁画自古以来就具有独特的气派与风格，它在中国美术史上占领有重要的地位，是绘画艺术的重要组成部分。（播放音乐及介说词） 1．中国古代墓室壁画： 目前已发现的最早的壁画是汉代作品，其分布较广，河南、山西、辽宁、河北、山东、内蒙古等地的汉墓都有壁画。画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。
《仪卫出行》这组骑卫绘于墓道西壁中栏，画面有八人三马。八人皆戴黑弁帽，蹬长靴，执旌旗仪仗。其中年长者二人，一著红衫，一著白衫，分别骑乘橘红色及大戏色牡马，处在队伍前列；备用红马一匹。居中之马神态自若，悠然前行；两旁之马，侧首注视观众。六名青年步随其后。此乃北齐贵戚外出时从行部众的写照。画面构图紧凑，人物顾盼传神，艺术水平卓越，从中不难窥见北齐画圣杨子华鞍马人物的风貌。 《狞猎》画面中央横贯山峦，右上角山后一骑士策马回首，张弓欲射一对奔鹿。下部山前有二骑士，左侧骑士，腰际佩箭囊驰马张弓射一猛虎。马前有一猎狗追赶猎物。右下另有一骑士也在驰猎。画面笔法雄健；人物动态强劲有力，是高句丽壁画杰出的代表作品。 2．中国古代石窟寺壁画： 自佛教传入我国，除墓室壁画外，还大量出现宣传佛教内容的壁画。在甘肃、河南等地的石窟寺中，就存留着许多美丽的佛教壁画。 莫高窟壁画总面积达4.5万平方米，题材主要是佛像画、神怪画、故事画、经变画、佛教史迹画、供养人画像（肖像画）、装饰图案等。其中多数是依据佛经绘制的佛教宣传画，但在通过造型艺术表现时，古代艺术匠师们是根据现实和当时社会生活塑造神灵和人物形象、生活场景以表现故事情节内容，因而它直接、间接地反映着社会历史。莫高窟壁画内容之丰富，堪称“墙壁上的图书馆”。一副副壁画讲解这一个个神奇动人的故事 《九色鹿》 此故事绘于257窟的西壁，是莫高窟最完美的连环画式本生故事画。画面从两头开始，中间结束。 敦煌彩塑中有大量释迦牟尼“说法像”，壁画中有大量“说法图”和“佛传图”，佛传图详细描绘了释迦牟尼生平事迹，是一个长篇传记故事。 中国古代把以音乐、歌舞为业的艺人统称为会，其从事演奏乐为主的艺人称乐会，从事歌唱舞蹈为主的艺人称舞伎。敦煌石窟壁画中有极其丰富的古代乐伎形象和乐器图象。据敦煌研究院音乐舞蹈研究室近年来的调查统计，仅莫高窟绘有乐伎形象的洞窟就有200多个，乐伎3400多身，大小不同的乐队490多个，共有乐器44种，4300余件（大型经变画中有一批不鼓自鸣的乐器飘浮在空中，没有伎人演奏，所以乐器比乐伎多）这样多的乐伎形象和乐器图象，可以称得上世界上保留音乐资料最丰富的博物馆。 3．中国古代寺观壁画： 中国古代寺观壁画以山西永乐宫壁画最为精彩。 《朝元图》（奉宝玉女．部份）此幅为奉宝玉女的半身像。玉女头戴花冠，上身著广袖衫，双手端装有龙旃的圆盘，宽衣博带，仪态端庄。玉女面相俊俏，双目前视，嘴唇微闭，极具温柔娴雅的神韵。玉女面部和衣纹的线描疏密有致。土黄色的衣裙，绿色的飘带，沥粉贴金的发饰和龙旃，给人高贵富丽之感。
一、壁画的含义 顾名思义，壁画就是在墙壁上创作的绘画作品，一般以建筑物为艺术载体。通常而言，壁画与建筑物的风格相匹配，壁画创作者根据建筑物特定的风格进行绘画，壁画起到装饰建筑物的作用。壁画可分为寺庙壁画、石窟壁画、墓室壁画和殿堂壁画四种类型。壁画通过特定的艺术表达，起到艺术装饰和点缀的作用。壁画创作既进行实物空间布局、色彩构图，也按照载体材质的不同进行造型设计。壁画创作者往往根据特定的艺术场合选择适合艺术表达的物质载体，通过有效的画面布局，确定壁画的艺术造型，按照预先设置的构图空间进行形态创造，以此确保其画面布局合理，着重发挥壁画的艺术装饰作用。当然，具备高度艺术表达性的壁画创作不是一蹴而就的，需要严格遵循壁画的构图模式和创作规律，按照既定的技术规范进行创作。 二、史前壁画的产生与发展 史前时期的陶器彩绘和岩洞涂鸦可被看作最早的朴素主义壁画，这时期的壁画着重于造型艺术。古代先民通过描绘想象的物景和现实实物表达自身对造型艺术的理解。通常而言，可将史前时期的陶器彩绘和岩壁绘画看作最早的壁画形式，但就其意义而言，这时期的陶器彩绘和岩壁绘画不能被看作具有装饰功能的壁画。史前时期的艺术创作一方面是人们心灵情感的抒发，人们借助陶器彩绘与涂鸦宣泄情感，表达想象和信仰；另一方面，当时的艺术创作和艺术行为可被看作艺术萌芽，那时的先民对艺术还没有形成完善的认知，不理解艺术真正的价值和含义。 众多的考古发现都表明原始壁画起源于史前文明后期。原始壁画通常以原始建筑物的墙壁和地面为艺术载体，以白灰为材料直接作画。原始建筑以树木为原材，将木头当作建筑的整体架构，四周和地面以夯土或土坯作为填充物压实，在墙壁外围涂抹一层细腻的泥沙和白石灰，一方面是为了防潮，一方面是让建筑物表面更加平整、光滑。古人在地面铺上草拌泥或土坯，直接在地面上作画，这种创作注重于外形，没有颜色渲染，通过造型强调艺术美感。从壁画的产生来看，一幅艺术作品能否被称为壁画，主要看其是否与建筑物相伴，是否对建筑物起到了点缀和装饰作用。从严格意义上而言，只有真正与建筑物相伴相生、对建筑物起到装饰作用的绘画才能被称为壁画，不是与建筑相伴相生，不能装饰建筑物的绘画不能被称为壁画。 三、秦汉时期的壁画发展 秦汉时期，壁画艺术伴随建筑能力的增强有了较大的进步，壁画艺术不再注重外形表达，更突出特色和内涵。秦汉时期，随着我国冶炼制造能力的提升，制砖工艺大幅进步，建筑能力有了极大的提升，这为壁画的发展提供了广阔的空间。当时，人们对于颜料的使用已经有了较大的进步，通常采集动物的血液和有色矿石制作壁画颜料，这种原始颜料有着较强的耐久性，适于广泛使用。在一些大型的宫殿、寺庙和祠堂的壁画绘制上，人们使用颜料绘制的装饰图案不再拘泥于简单的线条勾勒，而是将个人崇拜等因素融入其中，材料的运用也逐渐丰富起来，大多以白灰为图层，使用不同的色彩勾勒出复杂的图案，如饕餮纹、祥瑞纹以及各种人物形象等，其壁画颜料有黑、黄、大红、朱砂、石青、石绿等，以黑色运用最为广泛，其中秦朝壁画最为明显。黑色既体现了秦人的尚武精神，也显示出民族艺术底蕴的深厚，让壁画作为民族艺术有着更强的视觉表现力。 我国古代壁画的形成与发展 □孟子皿 摘要：壁画作为我国古代的艺术形态，在不同的历史发展时期有着不同的风格和样式，其材料与主题的选择伴随着历史变迁也产生了变化。按照发展历史来看，我国壁画演变主要经过史前时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、唐宋时期，就其形制、内涵、效果而言，呈现出由简而繁、由繁而彩的变化趋势，不仅选题越来越客观、明朗，而且艺术形态越来越贴近实际生活，反映了不同的时代内涵。鉴于此，该文探讨我国古代壁画的形成与发展过程，并提出相应的观点。 关键词：古代壁画风格样式创作机制 10
中国外国壁画介绍 1502班李熙若 鲁怡 壁画它是指绘在建筑物的墙壁或天花板上的图案。它分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一。如原始社会人类在洞壁上刻画各种图形，以记事表情，这便是流传最早的壁画。 中国古代壁画主要有三种形式，分别是: 中国古代墓室壁画 中国古代石窟寺壁画 中国古代寺观壁画 石器时代 壁画的发展可追溯到石器时代，石器时代是中国绘画的萌芽时期，伴随着石器制作方 法的改进，原始的工艺美术有了发展。但在若 干年以前，我们所掌握的中国绘画的实例还只 是那些描画在陶瓷器皿上的新石器时代的纹 饰。在中国的许多省份发现了岩画，使得史学 家们将中国绘画艺术的起源推前至旧石器时 代。在这些众多的发现中，也包括了许多描绘 人的图像，有些堪称宏幅巨制。内蒙古阴山岩 画就是最早的岩画之一。在那里，我们的先人 们在长达一万年左右的时间内创作了许多这 类图像，这些互相连接的图像把整个山体连变成了一条东西长达300公里的画廊。据推测，是宗教或巫术的感召促使先人们不辞辛劳地创作了这些图像。类似的图像还可以在苏北的连云港孔望山将军崖岩画遗址中见到。 秦汉时期 秦汉时代的宫殿衙署，普遍绘制有壁画，但随着建筑物的陆续消亡几乎丧失殆尽。本世纪70年代发现的秦都咸阳宫壁画遗迹第一次使我们领略到了秦代宫廷绘画的辉煌。在秦宫遗址3号殿的长廊残存部分上，发现了一支有七辆马车组成的行进队列，每辆车由四匹奔马牵引； 另一处残存的壁画则表现的是一位宫女。 这些形象都是直接彩绘在墙上的，并没有 事先勾画轮廓，可以被认为是中国传统绘 画中“没骨”法的最早范例。西汉的壁画 则主要是为了标榜吏治的“清明”而创作 的。王延寿的《鲁灵光殿赋》中记载了当 时一个诸侯王所建宫殿里壁画的盛况。宣
《中国古建筑欣赏与设计》期末考试（20） 姓名：xxx 班级：1 班 成绩： 100.0 分 一、 单选题（题数：50，共 50.0 分） 1 林中木屋的结构多是（）。（1.0 分） C、井干式 我的答案：C 2 长沙新挖掘的宋代城墙上有（）的明文。（1.0 分） C、飞虎军 我的答案：C 3 较之抬梁式，穿斗式的（）更好一些。（1.0 分） C、整体性 我的答案：C 4 简单的人字形封火山墙造型最有可能出现在（）。（1.0 分） C、山西 我的答案：C 5 北京的城市规划平面是成（）字形。（1.0 分） D、凸 我的答案：D 6 下列塔的类型中属于藏传佛教的是（）。（1.0 分） D、金刚宝座塔
我的答案：D 7 世界六大文明地不包括（）。（1.0 分） D、古代南美洲 我的答案：D 8 下列选项中属于中国古代庭院组成建筑群的最典型的代表是（）。（1.0 分） D、张谷英村的建筑 我的答案：D 9 甘肃敦煌石窟开始凿建的时期是（）。（1.0 分） C、北魏 我的答案：C 10 封火墙造型属于下列屋顶式样的（）。（1.0 分） D、硬山 我的答案：D 11 目前发现北方建筑起源最早、最典型的遗址实例是（）。（1.0 分） D、半坡遗址 我的答案：D 12 中国古代的文庙建筑颜色是红墙（）瓦。（1.0 分） C、黄 我的答案：C 13 北方建筑屋檐间距较大的一个主要原因是（）。（1.0 分）
A、接受阳光 我的答案：A 14 周朝起源于（）的一个小部落。（1.0 分） B、陕西 我的答案：B 15 北京紫禁城的四面城墙分别对应的门没有（）。（1.0 分） D、天安门 我的答案：D 16“伞架式”结构在《营造法式》中称为（）。（1.0 分） C、亭榭式 我的答案：C 17 宋代建筑的特点是（）。（1.0 分） B、华美 我的答案：B 18 硬山的建筑类型是指两端的封火山墙（）屋顶。（1.0 分） B、高于 我的答案：B 19 南方封火墙造型较多的主要原因是（）。（1.0 分） B、房屋密集 我的答案：B
古代壁画保护技术 摘要：我国古代壁画的绘制具有悠久的历史。经过漫长的历史兴衰演变和大自然的沧桑变化，历史文献上记载的许多富丽堂皇的壁画大多早已荡然无存。遗存至今的大量历代建筑物、石窟寺及墓室中的精美壁画已成为我国宝贵的文化遗产之一。 关键字：古代壁画保护技术保护材料 一、古代壁画的保存现状及存在的问题 壁画是指绘制于建筑物的墙壁和天花板上的绘画或先画在布、纸等载体上，然后再贴于墙上的图画或图案。中国古代壁画一般以绘制场所的不同而区分，有殿堂壁画、寺观壁画、石窟壁画、墓室壁画、民居住宅壁画等。不论石窟壁画、殿堂壁画还是寺观壁画，大多都有几百年甚至上千年的历史。无论早期壁画还是相对较晚的壁画，都是特定历史条件下人们对壁画这种绘画艺术形式的认识以及当时历史背景的真实记录，代表了当时壁画艺术的最高水平，都有其重要的历史、艺术和科学价值。 对于壁画的保护和修复，我们先要认识壁画的泥层结构，壁画的泥层结构和壁画的揭取与修复的关系比较密切。制定壁画保护技术方案时，首先需对壁画的泥层结构进行了解研究。建筑物和石窟内的壁画，一般都有泥层或灰层。墓葬内壁画，有的就直接画在石壁上;有的刷一层极薄的白土粉或抹一层极薄的白灰。
由于壁画所处地理环境、地质背景等自然环境比较复杂，常常会受到雨水、风沙等的侵蚀以及强光照射等的威胁，有时的地震也会给壁画带来毁灭性的破坏。壁画经历了成百上千年，制作材料不断老化，壁画固有结构遭到破坏，导致材料层间的粘结力丧失，壁画变得十分脆弱。在上述综合因素的共同作用下，壁画产生了诸如颜料层起甲、地仗酥碱、空鼓、脱落、颜料褪色、霉变、划痕等病害。如何防止其损坏以及怎样采用现代科学技术和选用修复材料是我国壁画保护工作者面临的重要课题。[1] 二、古代壁画的揭取技术 1、壁画揭取的准备工作 准备工作，包括画面临时加固，分块画线、绘制分块尺寸图，制作揭取用的木板(习惯称为前壁板)以及购置揭取用的器材、药品等项工作。 画面临时加固：古代壁画保存到今天，完好如初的是不易找到的，绝大部分或多或少的存在一些如前所述的病状。其中如脱胶、酥碱、裂缝等必须在揭取前采取临时加固措施。所谓临时，就是所使用的加固材料，必须具有“可逆性”以备修复中认为应该改进时可以重新处理。 除尘：一般壁画泥层较牢固无脱胶和严重酥碱情况时，在临时加固前，应先用湿毛巾将画面积土轻轻擦去，或用吸尘器吸去画面浮尘。 脱胶的处理：墓葬内壁画，脱胶现象较普遍，可喷刷胶矾水1~2道，湿度大时，可用红外灯烘干，温度在40一60℃之间，湿度过高易使颜色变色，灯光距离壁画面应在30厘米以外，所用药剂除胶矾水以外，还可用聚乙烯醇或聚乙烯醇缩丁醛等高分子材料。 泥层酥碱处理：所用材料、方法与脱胶处理相同，唯所用材料的浓度加大，
浅谈中国古代寺观壁画发展历史(一) 【论文关键词】中国古代壁画佛儒道 【论文摘要】整体而言，中国寺观壁画的大势所趋和根本形态，自始至终，或是属于佛系的，或是归于道脉的，或是表现为佛道合流的。若就中国寺观壁画的演变和发展，秦以前是萌芽期，汉以后至唐以前是发育期和成长期，有唐一代则是辉煌期，宋元时代属于烂熟期，明代进入衰退期，清代便逐渐归入终结期了。 在佛、道两教产生并兴起之前，中国曾有原始宗教.也有与之相应的文化风俗和艺术表达。至于比较简单的墙壁涂鸦，以及稍微讲究的祭祀美术，都曾是颇为常见的。据史料推测，上古所谓“宫墙文画”，其中即有“准宗教壁画”抑或“类宗教壁画”之雏形与样式。 一般认为，夏代是神州历史上第一个朝代，此时已有鬼神思想生成。《尚书》中记载已有“筑倾宫、饰瑞台”之事。据此推想，其建筑壁画似乎已经初具规模了。 夏王朝的壁画，无有留存，寡于研究，所以难以言明。但出土了大量殷商青铜器，从中可以看出当时各种装饰纹样非常丰富，精妙绝伦，叹为观止。具此推测，当时的壁画内容也应该有丰富的图案纹样，具有很强的装饰性。 君权的确立尤其需要政治上的稳固，而礼教的作用则甚为大焉。壁画本身不仅源于装饰，猜测当时的壁画也可能已经被赋予了某些警戒社会、规范民心的教化功能。《左传》中对此有所记载:昔峡之有德也，远方图物贡金，九牧铸鼎象物，百物为之备，使民知神奸。 在秦王朝之前，至少已有长达3000余年的传说时代(半信史时代和信史时代)，但遗憾的是，作为真正的实物，却完全没有任何前代壁画幸运地遗存下来。 秦帝国的崛起和鼎盛，颇有传奇性。当极尽豪奢的阿房宫，被楚霸王项羽下令放火烧了三个月之后，那些被记载在历史文献上的大量宫殿壁画，其中也包括一部分祭祀壁画，便都随之灰飞烟灭了。秦以及秦以前的祭祀壁画，或是直接启蒙了以后的墓葬壁画，或是间接影响了再其后的寺观壁画。这一点从汉唐寺观壁画中可以看出。 汉代，佛教传人中国，不仅是宗教史上的重大事件，而且是美术史上的重大转折。从此，绘画与信仰真正结合在一起，纯梓的宗教壁画独成一派，且代有承传。 一般认为，公元前2年，汉哀帝元寿元年，曾有大月氏王派遗使臣人华，口授浮屠经，是为佛教传人汉地之始，《三国志》中则有相关记载。 还有另一种说法，汉明帝夜梦金人，遣使求法，乃为佛教传人中国之肇端。此说最早见于《四十二章经序》和《牟子理惑论》。《理惑论》中的记载:昔汉明皇帝，梦见神人，身有日光，飞在殿前，欣然悦之。明日，博问群臣，“此为何神?"有通人傅毅日:臣闻天竺有得道者，号之日“佛”，飞行虚空。身有日光，殆将其神也。于是上悟，遣使者张蓦、羽林郎中秦景、博士弟子王遵等十三人，于大月支写佛经四十二章，藏在兰台石室第十四间。 佛教壁画在中国之缘起与潮涨，都是因由了佛教的抢滩与登陆。佛教辗转传人中国内地，佛寺壁画随之染指震旦神州.大唐时代是中土佛教的黄金时代，也是佛教壁画的繁华时代。而一代女皇武则天当政时，这位笃信佛教的大牌女居士，更使佛教发展到了最高峰。因此，佛教壁画辉煌于此时，乃是水到渠成之事，理所当然也。 在大唐中心主义的时代，敦煌壁画便是敦煌艺术的主要组成部分。其规模之巨大，其内容之丰富，其技艺之精湛，并非文字所能形容。作为最具代表性的佛教壁画，敦煌壁画主要包括佛像画、经变画、供养人画像、故事画等。此外，敦煌壁画中的装饰图案画和山水画等，作为一种艺术亮点，也是值得一提的。这类绘画往往与经变画、故事画融为一体，起着陪衬的作用。 原本属于外来宗教的佛教，在传人中国之后，逐渐适应中华水土，最后又汉化为一种中国式宗教。大唐时期的佛教壁画有了较大改观，甚至变得完全“去印度化”了。唐代画家所画的寺庙壁画，其题材内容虽然受制于宗教本身，但其表现方式却是适应了普通民众的欣赏要求，
重庆民俗之壁画 姓名：顾雨馨学号：22201601065014 壁画墙上的艺术，是一种对文化的记载和一定意义上的传承，它蕴含的价值可以追溯到石器时代，并且伴随着时代的变化和发展，它的文化内涵和形式也在不断地变化。 在重庆地区，传承久远的壁画有不少。其中有两个要作为代表。一个是在巫山县出土的元代壁画墓，墓壁上用红黑两种色彩描绘了一系列的人物，动物，花卉，建筑等，其中人物的衣着服饰为元代典型的服饰“质孙服”①是较短的长袍，比 较紧、比较窄，在 腰部有很多衣褶， 这种衣服很方便上 马下马。男子头戴 的帽子也是当时元 代的典型发饰。壁 画中男子手扶乐器 悠然坐于石上弹 奏，惟妙惟肖的展 现出重庆元代时古 朴祥和的民俗民 风。而此墓为夫妻 合葬墓，在壁画上 也体现了当时夫妻生活美满的场景，作为中国长江以南第一个挖掘出的元代墓葬来说，意义重大。现在这珍贵的壁画已被取下陈列于博物馆中。而另一个壁画则是在永川凌格堂出土的明代彩绘壁画墓，墓的内壁涂抹一层石灰，上边绘有仙女，楼阁，三足乌，红日等内容丰富，色彩鲜艳的壁画，手法上以墨线勾勒，用石黄，松墨填色，用笔流利潇洒，尤以人物传神。第二个墓较上述巫山的墓来说宗教级民俗色彩更为浓重。古代在墓葬中，多以壁画描述逝者生平或者年代特色的事物加以表现当时的民风民俗，这两座古墓中的壁画都以后者为主，刻画了逝者的那个年的的主要特色而永川的这个明代壁画刻画了多样神话传说，或者说是人物再将时间已近一些，来到充满重庆韵味的洪崖洞，位于重庆市渝中区的洪崖洞可以说重庆历史文化的见证和精神文明的象征。这里的壁画主要展现民国时期到近现代的变化，壁画中人们的服饰从一成不变的粗布大衣逐渐演变成了旗袍西 装，人们的娱乐场所也从茶馆戏院变得 选择多样了起来。吊脚②楼上的戏院亭子 仿佛真的在唱一出精彩的戏剧一样仔细 观看还能觉出每个人物的生态的不同， 十分有趣。戏台的上面是一张明星海报， 两个风格迥异的事物却能够和谐的共 ①第一张图片中人物的衣着 ②洪崖洞吊脚楼
古代壁画与宗教壁画 教材分析 中国古代壁画，由于不同的历史时期、不同的内容和场面，大致可分为石窟壁画、宗教壁画、寺观壁画、宫殿壁画、公共建筑壁画等。教材中墓室壁画介绍了河北望都东汉墓室壁画、山西太原南北朝时期娄睿墓壁画中的《仪卫出行与归来图》。宗教壁画介绍了甘肃敦煌莫高窟北魏时期壁画《九色鹿本生故事》、西魏时期壁画《狩猎图》，以及隋唐时期反映现实生活的大型石窟壁画《张议潮出行图》和元代道教壁画山西永乐宫三清殿中的《朝元图》。教材不仅介绍了作品的内容和历史背景，还着意赏析了中国古代壁画在不同时期的不同表现手法和艺术特色及高超精湛的绘画表现技巧。 教学目标： 1、认识古代壁画与宗教壁画。通过对比让同学们懂得用构图、色彩、造型等方面来欣赏中国古代壁画与宗教壁画。 2、通过典型作品的介绍分析，了解中国古代宗教壁画的丰富内容和艺术成就。 教学重点： 1、了解古代壁画与其种类。 2、宗教美术中佛教美术作品比较多，而道教美术作品则比较少，讲清楚佛教美术作品的各种题材，如佛像画、经变画、神话故事与历史人物壁画等。 教学难点：
如何从构图、色彩、造型三方面去欣赏古代壁画。 教学过程： 导入：在上课之前，先请同学们观看一段视频，在看的同学请仔细观察视频里面出现的是什么？(从视频第1分48秒开始播放）古代人们相信人死后还能永生，进入极乐世界，所以一些地方豪强和权贵之家厚葬成风，特别是在汉代，除了带进很多贵重葬品，还在墓室里绘制各种壁画，希望死后还能享受生前那种生活。 一、什么是壁画？画在墙壁或天花板上用来装饰壁面的画就叫壁画 二、壁画的种类： 1、绘画型：干壁画、湿壁画、蛋彩画、油画、蜡画、丙烯画。 2、绘画工艺型：壁雕壁刻、镶嵌壁画、陶瓷壁画。 三、如何欣赏壁画：从三个角度去欣赏 （1）构图 （2）色彩 （3）造型 中国古代墓室壁画： 目前已发现的最早的壁画是汉代作品，其分布较广，河南、山西、辽宁、河北、山东、内蒙古等地的汉墓都有壁画。画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。 《仪卫出行与归来图》 这组骑卫绘于墓道西壁中栏，画面有八人三马。八人皆戴黑弁帽，