浅析后现代语境下的新媒体艺术
摘要：媒介技术的不断发展，为媒体的运营提供了强大的动力，突飞猛进的新媒体大大降低了电视作为人们日常获取新闻和娱乐消遣主要渠道的地位和作用，这就对传统电视节目尤其是电视新闻节目提出了新的挑战。
关键词：新媒体；电视新闻节目；优势；冲击
一、新媒体的定义
所谓新媒体，是指相对于电话、报刊、广播、电视等传统媒体而言的新兴媒体。随着通讯技术、互联网技术、移动通信技术的发展，网络电视(web tv)、网上即时通讯组(qq、msn)、手机电视、手机报纸、博客(blog)等新媒体形式相继出现并崛起。
二、新媒体较之传统媒体的优势
新媒体相对于传统媒体，在信息的传播方式和受众对信息的接收方式上有自己特有的优势。
(一)超媒体
现在，依靠数字技术对新媒体的整合，新媒体可以有针对性的为用户提供媒体服务。超媒体性是指在多种媒体中非线性地组织和呈现信息。超媒体不仅可以包含文字，还可以包含图形、图像、声音、动画或影视片断等多种媒体来表示信息，这些媒体之间也是用超级链接组织的，而且它们之间的链接也是错综复杂的。“超媒体”打破了传统的单一媒体界限和传统思维，将平面媒体、电波媒体、网络媒体整合形成能够左右一个区域乃至整个国家的超级力量。
艺术与生活论文 生活空间艺术与城市视觉文化品牌的塑造 摘要：在当代城市面貌甘趋“同质化”的时代，一座城市如何能在千篇一律的城市形象中脱颖而出，彰显自己独特的魅力，提升自身的竟争力已成为影响城市未来发展的因素之一。而通过公共艺术的实施，来塑造富有地域特色和文化意蕴的视觉文化品牌，已成为当代城市增强竞争力的一种手段和策略。 关键词：公共艺术视觉文化城市品牌 随着城市化进程的加速和城市间竞争的日益激烈，塑造城市品牌已成为各国城市实现经济社会可持续发展的关键。一座城市是否拥有鲜明的文化个性与独特的城市品牌，己成为评判一座城市是否具有强大的综合竞争实力和国际竞争能力的象征与标志。因此，改善城市形象、塑造城市文化品牌，从城市的视觉形态和文化形态上展现城市的个性与魅力，以区别于其他竞争者，成为当代城市在激烈的发展竞争中取得胜券的关键因素。 城市的视觉文化品牌建设作为城市发展、建设、规划的一项系统工程，越来越引起城市建设者的关注。公共艺术作为一种新兴的艺术形式在介入都市过程中为提升城市的综合竞争力，争取在新世纪经济发展和市场竞争中保持领先地位发挥着中要的作用。 公共艺术概念的认知
公共艺术作为一种艺术观念或文化现象是当代大众美学以及日常生活美学的延伸和社会民主化进程发展的必然结果。它突破了传统艺术的藩篱将艺术的概念扩大化，正如刘茵茵提出的公共艺术即是“那些在传统的画廊或美术馆系以外发生的当代艺术类型。”公共艺术的范畴已然超越了传统的以满足人的审美体验或精神需求为主的雕塑、壁画等视觉艺术形式而扩展到了建筑、景观、公共设施和装置艺术等具有艺术性的视觉形态或艺术行为领域。 公共艺术概念的广泛性和兼容性特征决定了其价值属性的多元化与多义性。公共艺术融入都市并不仅仅只是充当城市的“化妆品”，置于特定场域之中的公共艺术品在“妆点”和“美化”环境的同时更重要的是能化景物为情思，即升华为城市的“符号”或“标识”，承担起传承地域文脉、体现场所精神、追述城市记忆、形成地域认同、凝练城市特色和塑造城市形象的文化共同体以及促进社会、经济发展之功能。即公共艺术的美学功能、文化功能、社会功能与实用性，这四个方面是构成完整的公共艺术不可或缺的部分，只有四者相合才能称之谓真正的公共艺术。正如《周礼·考工记》所云：“天有时、地有气、材有美、工有巧，合此四者，然后可以为良也。”公共艺术亦是如此，偏执于任何一方面都会导致对公共艺术精神的曲解。 品牌塑造介入城市建设 城市品牌的观念是近几年刚兴起的一种城市经营理念。品牌一词最早缘于企业产品的营销策略，是企业为在产品“同质化”时代的竞争
一、新媒体的发展现状：目前我国出现的新媒体主要有网咯、手机、博客、播客等等。 1、互联网截至2005年12月31日，我国上网用户总数达到1.11亿人。目前，我国网民数 和宽带上网人数均仅次于美国，位居世界第二。每天打开网络看新闻、联络同事朋友，已成为相当数量年轻人的生活习惯。 2、手机统计显示，到2005年底，全国手机用户总量已超过3.93亿户，手机普及率达到每 百人30.3 部，手机的普及为其担当媒体重任奠定了基础。同时，随着技术的进步，手机进入了彩色多媒体时代，能提供声音与图文并茂的多媒体信息，手机报、手机影视、手机搜索也一一闯进人们的生活。 3、博客从2002年正式在中国兴起以来，学界对它的研究就没有中断过。互联网传播最抢 眼的现象就是博客的大面积普及。 4、播客是英文Podcasting的音译，是一种在互联网上发布音频或视频文件并允许用户免费 或订阅接收的传播形式。尤其是最近一年，播客发展呈现出“井喷”态势。 二、新媒体的特点 1、互动性：触动传媒最大的优势在于互动。出租车内的乘客可以根据自身的需求与爱好触摸屏幕，选择信息，参与喜爱的活动，这种传播媒体的方式摆脱了广告的隐性弱点，由强制性的被动接受变为亲自体验和主动参与。触动传媒这种通过讲话、说故事、玩游戏的方式，让消费者习惯于从这个平台中获得时效、时尚、实惠的信息与知识，从而接受这样的一个信息平台成为其日常的一种生活方式。 2、针对性：对2万个潜在顾客讲话，也大大好过对200万个“不确定”人物讲话。分众传媒(FOCUS Media)，中国生活圈媒体群的创建者，是面向特定的受众族群的媒体，这部分受众群体能够被清晰的描述或定义，同时，这部分群体也恰恰是某些产品或品牌的领先消费群或重度消费群。 3、实时性：与传统媒体相比较，新媒体多属于分众型或小众型的媒体。它们可以在短时间之内对广告内容和广告传播区域进行改变。 4、稀缺性：传媒的终极目标便是广告的到达率与记忆性。但在现实生活中“我们不是刻意的做给别人看，而是在别人可以看的地方做”。这是亮角落传媒的服务理念。短短时间内凭借其位置的独特性，充分占据高端商务人士的眼球空挡。针对不同的场所、区域的特点，打造个性化、时尚化、人文化的角落平面媒体平台。在全国高端商务、娱乐、餐饮等场所构建起了以化妆间、电梯按钮等被传媒冷落多年的小小角落为载体的“平面媒体”网络。 三、新媒体的优势 1、新媒体提升新闻时效性 如今许多受众已经已经习惯通过网络来获取信息，通过这种途径得知的新闻往往比随后浏览报纸、观看电视所获知的要新鲜很多。 2、新媒体增强受众主动性 报纸新闻的阅读受报纸发行时间和地点的限制，电视新闻的收看受播出时间段的限制，传统媒体的受众不可能在自己所希望的任何一个时间段随心所欲地接受信息。新媒体的出现则大大改变了这样的格局，受众可以在任何时间段通过网络了解国内外动态，可以通过手机短信接收所希望获知的资讯。新媒体无形中改变了人们与生活对话的方式。 3、新媒体降低信息成本 现在，随着新技术的发展，新媒体的成本大幅度下降，无论是在获得信息的量上，还是在获得信息的量上，还是在获得信息的价格上，报纸都在失去其传统优势。新媒体传输技术和终端设备技术的长足进步导致其价格大幅度下降，而且基本不受传输距离，范围和信息量的影响。
时尚设计与生活 学院：经济管理学院 姓名：吴成丰睿 学号：2014211092 通过一学期的学习，《时尚设计与生活》一课让我对时尚生活有了更近一步的认识。 课堂通过“讲解+视频”的方式进行教学，这种1+1的方式让我既对课堂内容有初步了解又能通过视频加深印象，让我很快就能全身心投入课程。在我看来，任选课程就应该是这样在轻松愉快的氛围里进行学习。《时尚设计与生活》一课完全做到了这点。，让我在课程满满的星期二里的得到放松。在课程内容这一方面，我也是非常喜欢的。比如第一堂课所讲的洛可可风格以及电影《绝代艳后》、香奈儿的故事与其创始人的故事以及电影《时代先锋香奈儿》、电影《了不起的盖茨比》、披头士乐队、围巾的多种佩戴方法、时尚传媒、拍照的技巧、爱马仕的围巾创意、波点艺术家草间弥生、公仔玩偶、字体helvetica、一部主角是小猫的电影、理性购物以及电影《一个购物狂的自白》、饶舌以及电影《8公里》、时尚家居设计以及电影《和莎莫的500天》等等等等。具体课程的名字我可能无法完全一一列举出来，但我能描述出的都是留下深刻影响的课程。下面我就对其中一部分自己认为印象深刻、感触颇深的课程或对该课程的一部分内容谈谈自己的感想与领悟。 印象最深刻之——理性购物 为什么会首先将理性购物这一课程先提出来呢？其实原因很简单，那就是老师恰好在双十一当天以理性购物为话题展开课程讲解，所以印象颇深。还有就是，这次课程所观看的电影——《一个购物狂的自白》让我对如何购物有了更多的想法。电影中的女主角丽贝卡是一个充满朝气又迷人的女孩，就像绝大多数女人一样，丽贝卡对购物充满了无比的热情，可是这个小问题却逐渐变成了一个大麻烦。因为无法控制住自己的购物欲，工作了几年的丽贝卡不仅是个“月光族”，而且还欠下了一屁股的卡债，可在这样债台高筑的情况下，每当丽贝卡看到名牌，心中仍旧升腾起恋爱般的感觉，本着“只要喜欢，不买可惜”的信条，冲动之下，
生活与艺术论文：生活与艺术 内容摘要：艺术的源泉是生活，这是为整个艺术史从原始艺术一直到现当代艺术证明了的真理。本文来谈谈艺术来源于生活，生活就是艺术的源泉。 关键词：生活艺术源泉 一.艺术来源于什么？古往今来，人们无数的解释、无数的定义，而把古今中外的艺术来源的本质和定义归纳起来，又不外乎两种基本观点，即再现论和表现论。 再现论的观点认为艺术来源是社会生活以及自然的形 象反映。如亚里士多德、别林斯基、车尔尼雪夫斯基、普列汉诺夫、毛泽东等人的艺术观。表现论的观点认为艺术来源是传达感情、艺术就是感情。在现代，如恩斯特·卡西尔、欧盖尼·费尔龙、苏珊·朗格、科林伍德……有的主张艺术是情感的符号，有的主张艺术是情感的形式，有的主张艺术是情感的宣泄，等等。 二.关于艺术来源本质的再现论和表现论，马克思主义认为，意识是存在的反映，社会意识是社会存在的反映。 艺术是社会意识形态的一种形式，所以艺术从根本上说也必然是社会存在的反映。社会生活是艺术的唯一源泉，艺术的内容来自生活包括能暗示生活的自然美。总之生活是第一性的，艺术是第二性的，生活是“原本”，艺术是“副本”。 当代西方艺术虽然极为抽象、离奇，但最终也根源于社
会生活。西方现当代艺术中那光怪离陆的色彩、畸形扭曲的线条、不可名状的音响和那难以辨认的对象等等，从根本上说都是现、当代资本主义世界的矛盾，如：动荡的社会、混乱的秩序、快速的节奏、畸形的生活、空虚的人生、迷茫的心态和变态的心理的反应。总之，就是艺术的源泉、内容而言，它是社会生活的形象反映。再研究艺术本质的时候，我们必须坚持。这一唯物主义的基本观点。 三.说艺术是现实生活的反映，但艺术是现实生活的形象反映，但艺术不是现实生活的机械的摹写和复制，艺术又可以说是人的感情的创造性表现，即情感的物态化、形式化、符号化。如果我们在研究艺术来源的本质时排除了情感表现因素，孤立地强调艺术是现实生活的形象反映，那就会滑向机械唯物论很多艺术问题便无法解释。随便举个例子：比如新闻照片也是社会生活的形象反映，但新闻照片绝不是艺术。所以，我们研究艺术的本质时就对不能忽视情感因素。 艺术是情感的表现，还可以从大量的艺术作品中得到证明。艺术总是包含、浸透了人的情感，情感是艺术的一个重要的特征。从艺术的构成因素看，艺术的构成因素与创造主体的情感也有直接关系。如情感的结晶。从艺术的构成因素看，艺术的构成与创造主题也有直接关系。如绘画中的线条、色彩；音乐中的音调、旋律；诗歌中的文字；舞蹈中的舞姿、
艺术概论论文 姓名： 学号： 学院：园艺园林 班级：园艺1班 艺术对经济的影响 摘要 随着人类社会对产品文化品位、审美价值、精神需求的不断增加，以及艺术的理论与实践的深入，现代艺术呈现出了五大基本特征：贯穿美的原则；科技与艺术结合；明确的消费者定位；超前性；经济性。具备了五大特征的艺术对社会经济活动在生产、交换、消费、分工、贸易等方面正在产生越来越重大的影响。艺术存在于社会中，它表现着社会生活、演绎着社会发展动向，而社会也不断地为艺术提供艺术原料，也只有在人类社会环境中艺术才将得以继续存在发展下去和丰富起来。同样地，社会的发展也离不开艺术，它已经和社会的发展相融合，社会发展会产生艺术，艺术带动了社会的发展。自然地，艺术影响了社会经济，有时候甚至是艺术让某地发展起来了。 关键字 艺术社会经济影响 内容 文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。对于艺术，通常可以从三个层面来认识。第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。那么艺术与社会经济又有怎样的关联呢？ 艺术与经济，原本属于两个不同的学科和范畴，由于市场经济的逐渐发展和活跃，却使两者越来越紧密地联结起来。艺术生产作为重要的经济手段，艺术产品作为商品的特征，也更加明晰地凸现出来。尽管中外许多文艺理论家们对艺术产品的商品化现象，曾经予以言词犀利的批驳和近乎完全的否定，却非但未能阻止艺术生产参与经济活动以及艺术产品作为商品同其他商品进行交换的历史进程，艺术产品商品化的趋势反而日渐扩大，文化产业成了最有发展前景的“朝阳产业”。 经济与艺术的关系不是直接的，而是间接的，其间的中介环节还不止一个。如经 济活动通常要通过一种社会精神、时代感情乃至政治、法律、伦理、宗教、哲学作用于艺术，而不是经济结构、物质生产活动本身。同样，艺术对经济的反作用也十分的间接，
什么是艺术？要给艺术下一定义并非是一件简单的事，尽管在大一上了整整一年的《艺术概 论》，讲了很多，例如艺术本质论、艺术门类论、发展论、创作论、作品论、接受论…… 艺术概论》因该是全方位的分析阐释了艺术这个概念，但具体到如何完整而又恰当地定义“艺术”，我未能从书中找到答案。 其实也并非一定要在“艺术”这个神圣的名词前加上一个框框或是众多定语去加以解释到底什么是艺术，因为艺术是人类思想史上最难以捉摸的观念之一，给它加以定义只会使其受到 局限。英国教育家赫伯特·里德曾在《通过艺术的教育》一书中作过关于艺术的课题，他同样也探讨过“艺术是什么？”——很多睿智的人曾试图解答这个问题，但从未令每个人都感到满意。艺术是像空气或土壤一样的东西，在我们周围各处……艺术代表着我们用来娱悦感官的每一样东西，艺术的真品没有一件不引起感官的共鸣——我们的知觉器官。当我们问：艺术是什么？我们实际上是问能引起感观共鸣的艺术作品究竟有什么品质或是特质 通过这段论述我们可以笼统的说艺术是无所不在的，它可以用来引起感官共鸣，可以愉悦感 官的。 朱光潜认为人面对事物和世界有三种态度。他举例说：“一颗松树，可以用科学的眼光去看， 认清了它是植物，哪一棵，叫松树就满足了；也可以用功利的眼光去看，这棵松树柱大干粗，可以做家具；还可以用审美的眼光去看，知不知道此树叫松树不要紧，它有什么用途也不关心，只对它苍劲的姿态、欲滴的翠绿感到愉悦和醉心。”欣赏者应力求在欣赏前摈弃一切私欲，如果带着食欲去“欣赏”静物中的水果，则不可能获得美感的确，同样一 件事物用艺术的眼光看就如里德所说的是可以愉悦感官的，当然并不是所有的人都会用艺术的眼光去看待问题，那么就出现了艺术的反面——非艺术——科学性的眼光，功利性的眼光 因该都是划分于非艺术这一行列中去。 在我看来，艺术与非艺术最大的分界点就是情感性。我觉得艺术最本质的东西就是人类 情感的倾注。与科学纯客观地反映现实不同，艺术渗透了艺术家的主观感情色彩，是审美地反映现实。虽然科学家也是人，也有主观情感，而且科学家在进行科学研究时，不可避免地 含带主观性。但科学在本质上要求排除主观的倾向爱好和个人的情感爱憎。排除虚构、夸张，要求具有严格的科学性。而艺术不同，它自始自终渗透着艺术家的主观情感。由此可见，科学的价值在于认识真理，它可以违背人的情感，但不能违背真理。而艺术的价值在于审美，在于培养人的高尚品格。所以它可以违背客观真实，但不能违背人的情感。例如，某人得了不治之症，即将离开人间，亲戚朋友都告诉他没什么大病，要他安心养病。从科学角度来说，这是违背客观真实的。但从艺术角度来说，它是道德的，所谓的
高校新媒体运用的现状以及发展调查报告 一、新媒体运用的基本情况 （一）什么是新媒体 要了解新媒体这个概念，先了解什么是媒体。所谓媒体，是指传播信息的媒介，通俗的说就是宣传的载体或平台，能为信息的传播提供平台的就可以成为媒体。在对媒体的划分中，按其产生的先后有这样的五种媒体，分别是报纸刊物、广播、电视、互联网和移动网络，我们通常将互联网和移动网络划归到新媒体的范畴。互联网的发展与普及，使得互联网已经成为思想文化信息的集散地和社会舆论的放大器。以互联网为传播媒介的新媒体，正逐渐改变着人们的生活方式、学习方式、娱乐方式乃至思维方式等。充分认识以互联网为主要特征的新媒体对当代大学生的影响力，对于我们进一步做好新形势下大学生宣传、引导和教育具有十分重要的意义。新媒体是以现代信息技术为基础，在新的技术支撑体系下出现的媒体形态，如：网络、手机短信、移动电视、数字杂志、数字报纸、数字广播、数字电视、数字电影等。它是相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体，所以被称为新媒体。尤其是智能手机的普及，互联网和手机是大学生最常接触的新媒体。新媒体以其独特的功能和魅力强烈吸引着最易接受新生事物的大学生群体。当然对于新媒体的具体概念并没有统一的标准，现在还属于众说纷纭的阶段，各家持有不同的观点。新媒体借助数字技术，网络技术，移动技术，通过互联网，无线通信网，有线网络等渠道以及电脑和手机等终端，向用户提供丰富的信息和娱乐的内容，具有交互性与即时性，其信息具有海量性与共享性，包含多媒体与超文本，融合个性化与社群化等特征。随着科技的飞速发展，新媒体越来越受到人们的关注，成为人们议论的热门话题。虽然大家对新媒体有不同的理解，但是大家都认识到了新媒体发展的广阔前景和丰富的应用，以及巨大的影响力。 （二）新媒体的特点 综合不同的观点，我们发现新媒体具有以下的一些特点。 1.内容定制化：受限于技术发展的水平，传统的媒体的受众往往是面向全体大众。而现代技术的发展使得新媒体在受众发面突破了许多限制，可以说，新媒体做到了受众的细分化，甚至将受众具体到个人。在这种情况之下，受众用户分
浅谈美学与生活的关系 摘要：美是生活中的感悟，生活中每个角落都有美的影子，美也时时刻刻都在我们的生活之中呈现出来。本文将会讨论美与人类社会生活的密切关系，这其中又涉及到自然，艺术以及心灵三大方面。 关键词：美生活自然艺术心灵感悟 如今，美在社会生活中没有一致的定义，因为每个人拥有的价值观、世界观、人生观各有不同从而对美都有不同的看法。因此。在生活中探讨美，发现生活中的美依然是非常重要的。 美是非物质性的客观存在，它与人们的意识有关，还与人们的价值取向有关。亚里士多德如是说“美是一种善，其所以引起快感正因为它是善。”善可以说是符合人类们道德价值取向的。美在主观上是人的社会意识；美又是客观存在的审美价值，可以说，美是客观与主观的统一。 社会美是指社会生活中的美，它的本质是对生活积极肯定的形象。内容有人们改造社会的各种社会实践活动、产生劳动产品的实践成果以及实践活动中的人的美。社会美与社会实践有着直接的关系，与社会功利性、社会历史条件有着密切的联系。我欣赏的社会生活美是人们相互团结互助；每个人都有集体感、正义感、责任心、爱心；
有着和谐融洽的人际关系和积极进步的人生观。 自然美就是现实世界中自然事物的美。从自然美产生和发展的总过程来看，自然美领域的逐渐扩大是和社会生活发展的进程密切联系在一起的，。总之，自然美注重形式，它是一定社会实践或社会生活的产物。自然属性不是自然美的根源，但是由于自然美主要是以它的感性特征直接引起人们的美感。因此，自然的某些属性如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必要条件。比如，华山的险峻，张家界的仙境，桂林山水的清秀、龙脊山的美感等等不同的风景，都有它独特的自然特征，正是这种独特的自然的特征，构成各自独特的美。 艺术包含有音乐、建筑、绘画、史诗和戏剧等方面。艺术有极强的创造性，可以将自己的想象力与亲身经历结合起来，这其中包含着人们真实的情感。人们体验生活、感受生活并通过艺术将自身的生活感悟表现到生活当中。艺术是一种社会意识，而美是艺术体现的基本特征。艺术创作可以体现出真、善、美的统一。因此，德国美学家黑格尔认为艺术美是“美的充分体现”，是高级意识形态的美。 当我第一次看千手观音的表演的时候，我的心灵受到了极大地震撼。她们虽然身体上有缺陷，但是却通过表演向人们展现出了一种完整而绝世的震撼美，展现她们即使生活在一片无声的世界里，她们内心深处也对美的有极强的追求的理想。优美的舞姿给人的是一次次心灵的震撼，也让我们领悟到了缺陷里带着忧伤、触动的美，这是生活中一道绝美的风景。
艺术与生活的联系 （艺术源于生活，而又高于生活） Arts are come from life and higher than life. “美就是生活：任何事物，凡是我们能在那里面看见依照我们的理解应当如此的生活，那就是美的，任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的。” ——车尔尼雪夫斯基 俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基提出的“艺术源于生活，而又高于生活”，被广泛的人所赞同，直至今日一直被全世界的人所接受与学习。成为一句家喻户晓的名言。没有生活原形或者现象就没有艺术创作的源头和灵感。也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形。而音乐家通过艺术手段的加工，精炼就使音乐作品更加的生动,耐人寻味。 艺术多浪漫或多创造、多疯狂而生活多现实。生活就是指人在自然界中的一切活动；艺术是在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。 艺术是生活的客观反映，生活是艺术的创作源泉。艺术来源于生活而高于生活，生活又得益于艺术反馈而进步、文明。人类的艺术史证明，艺术绝不能与生活脱节，否则艺术会失去生命的养分与光华；而生活永远是艺术可参照、借鉴和推陈出新的动力与灵感的来源。人类生活正是因为有艺术的存在，才丰富了精神世界，思想变得愈加文明、充实，而艺术的审美观念，在推进着社会向更高的文明层次发展。 一．艺术源于生活。 我们每天接触的事物是纷繁复杂的，他们与艺术也有着千丝万缕的联系。艺
术和生活是分不开的，小到一个标志，一个钥匙扣的设计，大到一个城市的美化，看看你穿的衣服，色彩和款式；看看人们所住的房子，都是与室内外装饰设计分不开的；看看电视上播的花花绿绿的广告，创意无限，色彩缤纷；看看街边的雕塑和橱窗，无不吸引着人们驻足观看；看看周围的建筑物，高楼林立，风格迥异；看着公园里的亭台楼阁，水榭湖泊……随着社会的发展和信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场，戏院，美术馆，音乐厅中，而是更为广泛的进入电视，电脑，网络等大众媒体之中，日趋成为人们日常生活中和学习上不可分割的一部分，并且成为人类文明的重要组成部分。 前苏联无产阶级作家，社会主义现实主义的文学奠基儿------高尔基曾说过这样一句话：“人都是艺术家，他无论在什么地方，总是希望把美带到生活中去。” 所以说，艺术随处可见。在生活中，到处都是艺术。从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小花儿盛开之美丽、；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉；透过皮肤，我们能够感觉到山泉的冰凉，火把的热；春风的和煦，冬日的温暖……我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。但生活是有限的，生活是在自然当中的，不是所有的人都登过喜马拉雅山，不是所有的人都去过月球；我们无法亲身感觉出艺术的存在感，但是我们可以从书本中，电视里寻求，那份艺术的美感，由此可见，我们的艺术资源相当丰富。 艺术中到处体现着生活、体现着自然。艺术来源于生活，生活来源于自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术是丰富多彩的。在书法中，王羲之的平和，如春暖花开，风和日丽；赵雪松的柔眉，如窈窕淑女，风韵挺拔；弘一的空灵，如禅房入座，清新幽静……这些都是用自然、用生活来述说艺术家的心灵。 二．艺术高于生活。 艺术是为了满足人们生活中对美的需要而产生的。艺术是指人在自然界的一
艺术与人生 作为一名理科生，如果只知道学习关于本专业的知识，而不去了解一下人文知识，培养自己的人文素质，那是极其无聊的。中外有名的科学家基本上都会注重自己的人文素质的培养，他们不仅是科学家，而且是艺术家。爱因斯坦地小提琴水平不亚于一些小提琴表演家，袁隆平的小提琴的水平也很高。 正因为如此，这学期我决定选艺术导论这门课，努力提高自己的修养。虽然只有短短的几周上课时间，老师不可能把所有的有关于艺术的知识都告诉我们，但是我好事从这个课程中收获了很多东西。 我对于艺术与人生的认识没有那么复杂，总的来说就是艺术来源与生活，而高于生活。我认为生活离不开艺术，艺术源于生活，生活就是一门博大精深地艺术。通过艺术与人生地连接，可以丰富我们地艺术体验和艺术感受，提高艺术感知力和能力，并学会用艺术的眼光观察生活，享受生活，用艺术得方式表现生活，美化生活，提高生活质量。 艺术其实是个很复杂的问题，不同时代呈现着不同时代地艺术，也相对有不同时代风格的出现。随着信息时代的到来，艺术不自在局限与传统的剧场，戏院，音乐厅，美术馆，而是更为广泛的进入电视，计算机，网络的大众媒体，成为我们生活和学习中不可分割的重要部分。 有些人总认为艺术是个遥不可及的东西，自己怎么能和艺术产生关系。其实这种认识是不正确的，相反我们每天都在与艺术打交道。比
如，当你看了《致我们终将逝去的青春》后，你可能会有一些感慨，电影中反映的青春主题不符合你对青春地认识，或者对比你地青春，又有哪些相似不同之处。是否唤起了你对于青春地回忆，想想当年地自己对于爱情地认识与今日地差异等等。当你对一部电影进行赏析时，其实就是进行一场艺术活动。当你用了几个小时来赏析梵高地自画像时，你就会知道梵高地穷困潦倒。梵高将他的人生都注入到他的自画像中，看他的自画像就是在品味他的人生，透过他的画，我们看到了一个真实梵高。 艺术源于生活，反过来作用于生活。生活中既有真善美，也有假恶丑。生活中“丑”的东西，一旦进入艺术，经过艺术家的创造性劳动，同样要经过审美特征将生活中的“丑”在艺术作品中体现出来。生活中既有美的现象也有丑地现象，但是在艺术中却一般以审美性表现出来，生活中的丑经过艺术家的能动创造变成了艺术美。其实本身的性质并没有改变，但是作为艺术家形象他已经具有审美意义。艺术家在自己的创作时间中，不断探索和寻找美的形式从内容出发去选择最恰当的形式以加强美和艺术地表现力，从而使得艺术都形式美日益丰富和发展。 虽然我们现在处于大学时光，没有太多地机会像社会中哪些人又那么多机会去接触艺术。但是艺术本来就是人创造的，我们也可以自己创造艺术。虽然不能与那些大师们相比，但是我们可以欣赏自己的艺术作品。看几部电影，最好写一下影评。我觉得电影并不只是让我们看着那些闪动地镜头，跳动的字幕，而是要我们体会电影中反映的思
我们的创作无论是素材的来源还是技法的表现以及画面的意境都离不开平时我们对于生活的感受与领悟。下面是本站为大家整理的，供大家参考。 艺术鉴赏与生活中的艺术论文1 随着教育改革的不断推进，高校艺术欣赏课成了培养学生综合素养的关键课程，并引起了全社会的广泛关注。从实际教育情况看，绝大多数高校艺术欣赏课程都无法满足当前教育改革的需求。高校必须对现有的艺术欣赏课程进行全面的改革和创新，根据学生的实际学习情况采取有效的教学措施，提高艺术欣赏课程教学质量，全面提升学生的综合素养。对此，文章分析了普通高校艺术欣赏课的现状，并提出了改革措施，以供参考。 现阶段，绝大多数高校并没有对艺术欣赏课给予高度重视，尤其是美术、音乐等公共课程并没有得到有效的重视，使得这些课程的教学质量一直处在无法提高的状态，这样不仅会影响正常艺术欣赏课的实施，还会对学生的综合素养提升造成严重的影响。高校必须给予高度重视，并根据存在的问题对艺术欣赏课程进行全面的改革，充分发挥其真正的作用，培养学生的艺术欣赏能力，提高他们的审美水平，促进学生的全面发展。 1普通高校艺术欣赏课教学现状 1教学目标不明确 随着我国经济的快速发展，越来越多人已经认识到艺术教育对学生日后发展的重要性，国家制定出台了许多相关政策，这些政策虽然在一定程度上起到了提升艺术欣赏课程教学质量的作用，但并没有完全解决目前各大高校存在的问题，与素质教育的目标还有一定的差距。 (1)高校在制定艺术欣赏课教学目标时，没有根据学生的自身发展特点进行设定，使得教学目标无法满足学生的学习需求，课堂教学枯燥无味，从而导致教学质量不高。(2)作为高校艺术欣赏课教师，在实际的教学中并没有根据学生的实际学习情况采取与时俱进的教学方式，在教学中大多没有充分结合当今艺术发展的实际开展有效的教学活动，使得教学偏离了原本的教学目标，忽视了对学生的审美塑造，这样就会对教学质量造成严重的影响。 2教学理念落后 由于长期受到应试教育的影响，很多教师在实际的教学中并不能对艺术欣赏课给予高度重视，绝大多数教师都会认为这一课程仅作为辅助性课程，学生在学习过程中只要能够进行有效的放松就可以，无需在其中学到相应的知识内容。 2普通高校艺术欣赏课改革措施 1确定艺术欣赏课课程的目标 作为现阶段的普通高校必须严格按照国家制定的艺术教育方案开展艺术欣赏课，这样不仅可以提高教学质量，同时还可以减少普通高校开设艺术公共课程的随意性，这样才能有效
新媒体时代：自媒体的现状及发展
新媒体时代：自媒体的现状及发展 作者：王安 来源：《时代金融》2017年第12期 【摘要】随着2015年4月李克强总理制订了“互联网+”的计划，各行各业都在开拓自己的互联网经济发展渠道。本文综合已有的文献，对自媒体的特点及发展进行概括分析，同时对概念的模糊点重新进行界定，提出了在新媒体的时代背景下，我们应重视利用自媒体进行信息传播，并强调了对于企业的影响。 【关键词】自媒体发展信息传播 一、自媒体的概念 作为网络世界的新兴事物，自媒体（We Media）也成为“公民媒体”或“个人媒体”，Shayne Bowman和Chris Willis（2003）认为自媒体是普通人民通过数字技术在互联网上形成的一种新的提供和分享新闻和事实的途径，是可以发送各种心情及事件的载体，如各种微博、论坛、社区、博客和推特（Twitter）等，民众可以通过这些载体自我发布亲身经历或亲眼目睹的事件。早在上个世纪，传播学家McLuhan就提出了“媒介即讯息的相似理论”，随后美国新闻学会（The American Press Institute）的媒体中心出版了由Shayne Bowman（2003）与Chris Willis （2003）两人联合提出的“We Media”研究报告，对于“We Media”下了十分谨慎的定义：“We Media”是一个普通市民经过数字科技与全球体系相连，提供并分享他们真实看法、自身新闻的途径。这份报告认为“We Media”改变了长期以来的新闻传播模式，我国著名新闻传播学者喻国明（2016）将这种特征概括为“全民DIY”。代玉梅（2011）认为，界定在互联网媒介环境下以人为传播主体的节点是通过数字互动媒介接受和发送信息的媒介用户。在自媒体时代，每个用户都可以发言、评论，都可以实现“节点共享”。 二、自媒体的特点 自媒体（We media）重点还是在“We”，大致有三个方面。 （一）多样化 自媒体的传播主体来自各行各业的民众，因此相对于传统媒体的局限性来说，自媒体具有覆盖面广的特点，在一定程度上，传播者对于新闻和事件的整体性、把握性、及时性要强于他传播。 （二）平民化 自媒体的传播主体主要来自于社会底层，相对于传统媒体来说，他们对于事件的解读和间接更公平、公正，人人都有话语权。 （三）普泛化 只要拥有数字终端，并且有网络连接，自媒体能保证每时每刻向民众提供所需要的资源，进一步缩小了人与人的距离。
艺术创作与生活的关系 【摘要】论文结合自己的生活所见所感，表现了普通民间艺术爱好者孜孜不倦的为艺术奉献的精神，他们从生活中提取有价值的内容，将其浓缩成艺术作品呈现给我们，以及对他们简单生活了解过程。从艺术源于生活而高于生活、艺术源于生活也作用于生活、生活就是一门艺术以及即将走出大学校园的学生心态几个方面来叙述生活体验与心得。 【关键词】艺术；生活；创作；当代大学生 艺术出现在生产劳作中并体现在人们生活、工作、学习中，使人们在不受限制随意发挥缔造发明能力的体现，独立的精神活动领域在它逐渐演变进步的历程中越来越明显，也是一个人精神思想生活中很重要的一部分。艺术随着社会发展而发展。一件完美的艺术品是全世界人民共同享受的非物质精神财富，它可以增进人与人之间的交流沟通，促进历史的演绎。 1.艺术源于生活，而高于生活 艺术源于生活，而高于生活。所谓源于，艺术是生活的提炼，艺术家从生活中提取有价值的内容，将其浓缩成艺术作品呈现；所谓高于，艺术呈现出来的是修饰以后的生活，现实固有种种无奈难以改变，而艺术是精神的自由空间，艺术家在创作时以理想化的思维覆盖了令人不满的现实，将个人憧憬呈现于作品之中，以寻求一种精神信仰的寄托，以实现心灵以及精神释放的窗口。
艺术，是人们为了更好的满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象。艺术，是人们可以让自己的主观上的遗憾，获得最大化的满足，在情感、思想、精神上的行为需要，从而创造出的一种文化现象。它处处可见，生活中的林林总总，都是艺术在生活单调中体现出的人生多彩。优秀的艺术品总能让人震撼，那是因为艺术具有把人“逼入本性”的功能，而这种本性就是寻求个体生命的独立和永恒。说来让人难以置信，艺术可以揭开生活的面纱，让我们把单调忙碌的生活中掩盖的那部分充分的暴露出来，从而把人带到一个情感的荒凉地带，让人感到一种莫名的忧伤，这种情绪的延续和递进与感染，又能把人推向极乐状态，这是艺术的神秘之处，也是审美的乐趣所在。 2.艺术反过来也作用于生活 艺术源于生活，反过来作用于生活。生活中既有真、善、美，也有假、恶、丑。生活中“丑”的东西，一旦融入进入了艺术，经过艺术家的创造思维性劳动，通过审美特征将生活中的“丑”在艺术作品中体现出来。生活中既然处处被艺术所渗透着，艺术同样也作用于生活。一个人在他的一生中会有优点、缺点也有真诚、虚伪。把不好的缺点、虚伪，一旦与艺术元素相融合，经由艺术家的拓展思维工作，用审美特性把不好的东西转换为艺术的形式在艺术作品中体现出来的，就不再算是丑恶的东西。生活中的“丑”经过艺术家的能动性的创造劳动变成了艺术美。事物本身“丑”的性质并没有变，但是作为艺术形象它已经具有审美意义。艺术家们在自己的创作实践中，不断探索和寻找美
c:\iknow\docshare\data\cur_work\xxxx\ 中国新媒体研究的现状与趋势 by 张铮 2006-09-20 21:08 x 张铮 1、概况 所谓“新媒体”是一个相对的概念，“新”相对“旧”而言。从媒体发生和发展的过程当中，我们可以看到新媒体是伴随着媒体发生和发展在不断变化。广播相对报纸是新媒体，电视相对广播是新媒体，网络相对电视是新媒体。今天我们所说的新媒体通常是指在计算机信息处理技术基础之上出现和影响的媒体形态。（熊澄宇，2000）这里有两个概念，一个是出现，是指以前没有出现的；一个是影响，所谓影响就是受计算机信息技术影响而产生变化的，这两种媒体形态是我们现在说的新媒体。当然新媒体并不是终结在数字媒体和网络媒体这样一个平台上。科学技术在发展，媒体形态也在发展，我们今天恐怕是需要去关注在数字媒体之后的新媒体形态。1995年，美国麻省理工学院（MIT）教授兼媒体实验室（MediaLab）主任尼葛洛庞蒂（N.Negroponte）推出了新作《数字化生存》（《BeingDigital》），将数字化提高到了空前未有的地步。他认为，如果说物质时代世界的基本粒子是“原子”的话，那么构成信息时代新世界的基本粒子就是“比特”（bit，binarydigit之缩写）。“比特，作为信息的DNA正迅速取代原子而成为人类社会的基本要素”，“信息高速公路的含义就是以光速在全球传输没有重量的比特”。他的一句名言“计算不再和计算机有关，它将决定我们的生存”传遍了全球。尽管尼氏将“比特”褒扬得近乎无所不能的观点受到一些人的批评，尽管“数字化将决定我们生存”的论断也受到一些人的质疑，但几乎所有的人都无法回避眼前的事实：数字化时代已经来临。中国是世界上最大的发展中国家，要想在新世纪全球性的竞争中立于不败之地，尽快缩短与发达国家的数字化差距，甚至掌握更大的主动权，摆在面前的挑战无疑是巨大而严峻的。 当数字化开始影响人类社会的时候，站在潮流前面的著名的IT界巨头、传播界巨头和未来学者纷纷对数字化进行阐述。随着数字化浪潮的推进，国际上不少著名研究机构和高等院校纷纷成立类似的研究中心或实验室。中国国内一些新闻传播研究机构和院校从20世纪末也陆续整合资源，成立相应机构，开展相关研究。如华中科技大学在原新闻系的基础上，于1998年4月正式组建新闻与信息传播学院，形成了以人文社科与电信，计算机等工科交叉的教学、研究新基地；中国社会科学院新闻与传播研究所于1999年4月正式成立网络与数字传媒研究室，并于2002年列入中国社会科学院100个重点学科；北京广播学院于2000年4 月成立全国首家网络传播学院；清华大学新闻传播学院于2000年4月成立了新
调查报告：新媒体发展现状 调查
新媒体是相对于传统媒体而言，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术，网络技术，移动技术，通过互联网，无线通信网，有线网络等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐的传播形态和媒体形态。具有交互性与即时性，海量性与共享性，多媒体与超文本，个性化与社群化等特征。 新媒体的最大特点是：1.媒体个性化突出：2.选择性增多：3.表现形式多样： 4.信息发布实时。为什么这样说，我们可以举几个例子，身为大学生的我们，和新媒体打交道已经成为了每天必做的事情。而新媒体每天都在影响着我们的生活方式，吃饭、走路、逛街...我们无时无刻不在摆弄着手机，聊qq、发微博、看新闻等。新媒体带给我们的不仅仅是信息，更多是新媒体的出现改变了人们原有的生活方式，同时也给我们提供了打发业余时间一种最好的方式，满足了我们对娱乐的需求。而且我们可以通过新媒体与朋友、亲人视频、聊天，也可以通过新媒体上传信息分享身边的新鲜事。特别是微博，身边发生的大事小事都会有人发微博，我们每个人都享有这样的权利，所以导致新媒体在我们的生活中显得越来越重要，跟我们的生活息息相关，一点一滴融入到我们的生活中去，改变了人们的生活习惯和思维方式。 在今天这样的时代，一切社会生活都经由传媒，新媒体已经深刻地介入到我们的生活。人们每时每刻都在使用新媒体，阅读最新新闻，浏览网页，聊天等。但新媒体的出现是一把双刃剑，对我们来说有积极影响也同样有消极影响。最突出表现在可以帮我们收集信息，是我们广泛的信息来源，有利于我们无奈了解社会。第二点就是完善自我，开阔眼界，发散思维。第三点就是加强跟朋友、亲人的沟通。但是新媒体信息的泛滥，容易使我们感到迷惑。在新媒体中人们既是信息的受者，也使信息的发布者，因此网络等新媒体上既有进步、合法、有益、真实的信息，也有反动、非法、有害、虚假的信息。所以我们在对待新媒体传递给我们的信息时，要有基本的判断能力，要学会辨别虚假信息，提高自己的警惕性和自我保护意识。 如今社会新媒体逐渐代替传统媒体，在人们的日常生活中成为信息的传播和人与人之间交流的主要媒介。因其其不受时间、空间、年龄局限和新媒体本身的
管理方法与艺术课程报告 事物总是处在不断地发展和变化中，管理科学同样如此。伴随着新经济时代的到来，一些新概念、新知识正在逐步进入到我们的生活和工作中。因特网、全球一体化等概念无所不在，以人为本的观念大行其道，这对管理者是一个全新的挑战，同时也提出了更高的要求。 今天的员工思维开阔、意识活跃，他们的年轻活力和创新能力正在为社会创造着巨大的利润。近年来，随着“80后”甚至“90后”逐步进入职场，对管理者们又提出了新的考验。因此，除了不断优化组织结构和不断完善规章制度外，管理者必须在管理思想和管理理念上“与时俱进”，并对自己的管理风格进行适当调整。这是摆在管理者们面前的一项重要任务。下面笔者拟从新的视角出发，就管理方法做些粗浅的探析。 一、管理深处是激励 激励员工就是设法使他们看到自己的需要与组织目标之间的联系，使他们处于一种驱动状态。在这种状态下所付出的努力不仅满足其个人需要，同时也通过达成一定的工作绩效而实现组织目标。激励对于调动人们潜在的积极性和创造性、出色地完成工作任务以及不断提高工作效率都具有十分重要的作用。人对物质和精神的需求是进行激励的前提。麦克里兰提出了“三重需要”理论，认为人有三种重要的需要。 1.成就需要，是达到标准、追求卓越、争取成功的需要。这些人有较强的责任感，喜欢挑战，他们追求的是个人的成就感而不是成功后所带来的奖励。当他们工作中遇到困难或风险的时候，管理者要进行分析和权衡，在一定限度内提供帮助，使他们甘愿为组织尽力，负责地完成任务。 2.权力需要，这些人喜欢支配、影响别人，喜欢对人发号施令，十分重视争取地位及影响力。管理者可以根据这类人的特性，让其担任一定的职务，也可以将一些自我表现性的工作交给他们。高权力需要是高管理效能的一个条件，甚至是必要的条件。 3.亲和需要，这类人往往重视被别人接受，喜欢追求友谊、合作，他们在组
调查报告：新媒体发展现状调查 新媒体是相对于传统媒体而言，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术，网络技术，移动技术，通过互联网，无线通信网，有线网络等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐的传播形态和媒体形态。具有交互性与即时性，海量性与共享性，多媒体与超文本，个性化与社群化等特征。 新媒体的最大特点是：1.媒体个性化突出： 2.选择性增多： 3.表现形式多样： 4.信息发布实时。为什么这样说，我们可以举几个例子，身为大学生的我们，和新媒体打交道已经成为了每天必做的事情。而新媒体每天都在影响着我们的生活方式，吃饭、走路、逛街...我们无时无刻不在摆弄着手机，聊qq、发微博、看新闻等。新媒体带给我们的不仅仅是信息，更多是新媒体的出现改变了人们原有的生活方式，同时也给我们提供了打发业余时间一种最好的方式，满足了我们对娱乐的需求。而且我们可以通过新媒体与朋友、亲人视频、聊天，也可以通过新媒体上传信息分享身边的新鲜事。特别是微博，身边发生的大事小事都会有人发微博，我们每个人都享有这样的权利，所以导致新媒体在我们的生活中显得越来越重要，跟我们的生活息息相关，一点一滴融入到我们的生活中去，改变了人们的生活习惯和思维方式。 在今天这样的时代，一切社会生活都经由传媒，新媒体已经深刻
地介入到我们的生活。人们每时每刻都在使用新媒体，阅读最新新闻，浏览网页，聊天等。但新媒体的出现是一把双刃剑，对我们来说有积极影响也同样有消极影响。最突出表现在可以帮我们收集信息，是我们广泛的信息来源，有利于我们无奈了解社会。第二点就是完善自我，开阔眼界，发散思维。第三点就是加强跟朋友、亲人的沟通。但是新媒体信息的泛滥，容易使我们感到迷惑。在新媒体中人们既是信息的受者，也使信息的发布者，因此网络等新媒体上既有进步、合法、有益、真实的信息，也有反动、非法、有害、虚假的信息。所以我们在对待新媒体传递给我们的信息时，要有基本的判断能力，要学会辨别虚假信息，提高自己的警惕性和自我保护意识。 如今社会新媒体逐渐代替传统媒体，在人们的日常生活中成为信息的传播和人与人之间交流的主要媒介。因其其不受时间、空间、年龄局限和新媒体本身的特点，越来越多的年轻人对此感兴趣并使用。所以作为大学生的我们，要积极利用新媒体好的一面，学习和完善自我。尽量克服消极的一面，要让新媒体更好的引导我们的行为，传递正能量。 内容仅供参考