摄影艺术赏析关于大卫霍克尼“拼贴”艺术大卫?霍克尼摄影作品简析—— 从“单眼的视角”到“时间的冥想” 大卫?霍克尼,美籍英国画家、摄影家、摄影师,当今国际画坛最具创造力和影响力的的艺术家之一，其作品空间的经营理念及手法颠覆了文艺复兴时期创建的焦点透视法,大卫?霍克尼也声称自己对作品空间的理解是受到综合立体主义、东方绘画及其摄影拼贴实践的启发,他利用作品中精心构建的多维空间变化引导观看者通过想象和理解对画面形象进行重构与再创造,从而传达出他对空间的时间性特征的独特理解和感受。他以摄影拼贴艺术而出名,创作手法是使用照相机拍摄同一对象的不同局部,再拼接回原来的整体,其作品总是能让人眼前一亮,似乎创造了一个全新的奇妙的感官世界,这一独特的形式被人们称之为“霍克尼式”拼贴。 “霍克尼式"拼贴是使用宝利来相机从不同的的局部来记录对象,后把这些局部融合为一个整体。受到相机的视场变形以及人手操作的影响,不同的局部照片之间无法做到完美的拼贴,可能会出现重叠或者错位,甚至视觉的偏移。然而就是这种看似不完美的缺陷,融合而成的整体却给人以奇妙的拼贴层次感和立体感,给人一种鲜明强烈的视觉冲击。 霍克尼的摄影理论可以生动的表述为“时间的冥想”。他颠覆了文艺复兴时期创建的沿袭至今的摄影艺术手法——焦点透视法,他认同立体派的观察方式,认为焦点透视的观察方法单一且静止,是得了麻痹症的独眼巨人的视角，他说“所有的照片都存在一个共同的问题,那就是无法体现时间”,于是他创造出这种由各个方向融合而成一个立体整体,给人以镜头在转动的错觉的摄影方式,这种重叠、扭曲的构图方式使得照片看似非整体却又是一个整体,似乎在记录不同时间的对象的静止状态,从而体现一种时间的味道，将多张在不同时间拍摄的出自同一类型表
印刷制版流程 印刷制版流程主要步骤：收集资料——扫描图片——文字录入——图象设计——版面编程——输出菲林——打样——较对——成品扫描仪技术指标 扫描仪的主要技术指标有：原稿种类、输入分辨率、扫描密度范围、有效输入灰度级、输入速度、输入数据格式、接口标准、输入幅面以入缩入倍率。 原稿种类是指透射或反射，阳图或阴图原稿等。 输入入分辨率是以每英寸分辨的像素点数来表示的，以DPI为单位。输入分辨率的高低直接的清晰度也就越高。反身原稿最高输入分辨率通常为600DPI-2400 DPI，透射原稿最高输入分辨率通常为300 DPI-8000 DPI。 电脑创意软件的选择 目前，国内较多的电脑美术设计在微机平台上用IBMPC及它的兼容机来作三维和三维的徒刑和动画制作即视频制作。面Macintosh 机从一开始出现就是图形界面。多用于作平面设计与印前处理。但 也能做平面，MAC机也能作视频，最近IBM、APPLE、MOTOROLA 三家联手推出了POWER PC，ＰＣ与ＭＡＣ软件不能通用已成为历史。 从软件上看，Ｗindows3.1操作系统也实现了完全的图形用记界面，绝大部分以前仅在ＭＡＣ机上运行的桌面出版软件也都有了Ｗindows的版本，例如Ｐhotoshop软件，便同时有ＭＡＣ版和ＰＣ版的，在两种机型上都能运用。 目前较为成熟的并投放应用的电脑创意软件（主要指桌面系统常用到的电脑创意软件）主要有以下几类： １、图形绘画软件 较流行的图形处理软件有： （１）Adobe ILLUSTRATOR 具有文字输入和图标、标题字、字图以及各种图表的设计制作和编辑等优越的功能，是电脑设计师们常用的。 （２）Aldus Freehand
拼贴艺术介绍 据说立体派拼贴 (Collage) 的灵感来自毕卡索和布拉克看到巴黎街头贴满层层海报的墙面，而法文Coller就是粘贴东西的意思。 最初，毕卡索将有真实质感的物件贴在画布上，企图打破二度平面的绘画，制造空间虚实的视觉效果。没想到后来有助于延伸发展出“新”的绘画创作材料、技巧和理念。 技巧 「拼贴」一词源于法文coller(胶黏，to stick)，在英文中，它是动词也是名词：作拼贴，即是将纸张、布片或其他材料贴在一个二度的平面上，创作出一件拼贴作品。 毕卡索创作的第一件精致的拼贴，即1912年的「有藤椅的静物」(Still Life with Chair Caning)：他在画布上粘了一片印有藤编图案的油布，以此方式取代直接在画布上画出藤编图案。从此模糊了艺术中真实与幻象的区别。 第一次世界大战后，达达的艺术家们更丰富?拼贴?概念，不论是文字片语、残缺图片、大量制作的广告印刷品、报纸杂志上的黑白或彩色照片，动手剪贴都可以成为很好的材料。 事实上，拼贴的手法多元化，不仅仅在创作的颜色、肌理和质感上有变化，其中游戏的性格和反讽的趣味，非现实的重组和叙述手法，后来都深深影响了二十世纪新的艺术创作形式和观念。 另外，拼贴是一种比较随性的一种表现，它可以是不具任何意义的，自己觉得不错就行了。拼贴的材料几乎是没有限制的，只要找的到的东西都可以。拼贴完成的作品，用来当作装饰品，可能比较适当，因为挂着别人看不懂的东西，然而拼贴做的月历，感觉也是不错，利用几块木板的组合，再随手涂鸦即可完成。 代表画家 毕加索（Pablo Picasso） 布拉克 理查?汉米尔顿(Richard Hamilton) 大卫?哈克尼(David Hockney) 马克斯?恩格斯特(Max Ernst) 约翰?哈特费尔得(John Hearfield) 无限可能
拼贴艺术 简介 据说立体派拼贴 (Collage) 的灵感来自毕卡索和布拉克看到巴黎街头贴满层层海报的墙面，而法文Collor就是黏贴东西的意思。 最初，毕卡索将有真实质感的物件贴黏在画布上，企图打破二度平面的绘画，制造空间虚实的视觉效果。没想到后来有助於延伸发展出”新”的绘画创作材料、技巧和理念。 「拼贴」一辞源於法文coller(胶黏，to stick)，在英文中，它是动词也是名词：作拼贴，即是将纸张、布片或其他材料贴在一个二度的平面上，创作出一件拼贴作品。 毕卡索创作出第一件精致的拼贴，即1912年的「有藤椅的静物」(Still Life with Chair Caning)：他在画布上黏了一片印有藤编图案的油布，以此方式取代直接在画布上画出藤编图案。从此模糊了艺术中真实与幻象的区别。 第一次世界大战後，达达的艺术家们更丰富?拼贴?概念，不论是文字片语、残缺图片、大量制作的广告印刷品、报纸杂志上的黑白或彩色照片，动手剪贴都可以成为很好的材料。 事实上，拼贴的手法多元化，不仅仅在创作的颜色、肌理和质感上有变化，其中游戏的性格和反讽的趣味，非现实的重组和叙述手法，後来都深深影响了二十世纪新的艺术创作形式和观念。 另外，拼贴是一种比较随性的一种表现，它可以是不具任何意义的，自己觉得不错就行了。拼贴的材料几乎是没有限制的，只要找的到的东西都可以。拼贴完成的作品，用来作装饰品，可能比较适当，因为挂著别人看不懂的东西，然而拼贴做的月历，感觉也是不错，利用几块木板的组合，再随手涂鸦即可完成。 代表画家 毕加索 （Pablo Picasso） 布拉克 理查?汉米尔顿 (Richard Hamilton) 大卫?哈克尼 (David Hockney) Raoul Hausmann
印刷制版工艺原理 第一章图像数字化与图文处理方法1 第一节数字图像1 一、图像和数字图像1 二、数字图像函数4 三、数字图像的主要优点5 四、数字图像的颜色模式和色域空间5 五、数字图像的文件格式8 六、图像扫描仪的基本性能和工作原理12 七、色位深度及其对图像的影响15 第二节扫描前的准备工作15 一、扫描仪的选择16 二、扫描原稿的审稿16 第三节图像扫描的定标原则17 一、全阶调定标法17 二、黑白场定标18 第四节扫描参数的计算与调整21 一、扫描参数的设定21 二、扫描分辨率的设定22 第五节彩色桌面出版系统24 一、彩色桌面出版系统的组成24
二、页面描述语言的基本概念24 三、彩色桌面出版系统使用的设备26 四、彩色桌面出版系统图文复制工艺流程26 第二章数字图像的调节与校正28 第一节数字图像基础28 一、数字图像的基本参数28 二、控制图像分辨率、图像大小和文件大小的方法30 第二节图像调整的基础知识33 一、颜色的基础知识33 二、图像调节的内容37 第三节在Photoshop中进行图像层次的调节37 一、层次调节的必要性37 二、Photoshop中重要层次调节工具的性能及用途38 三、层次校正41 第四节颜色校正44 一、颜色校正的必要性44 二、在Photoshop中的颜色校正45 三、颜色校正方法51 四、层次调节和颜色调节是否会有相互影响53 第五节图像清晰度强调53 一、清晰度强调的必要性54 二、清晰度强调原理54
三、在Photoshop中图像清晰度的强调56 四、去网处理58 第六节在Photoshop中使用专色通道创建印刷用专色色版58 一、创建专色通道59 二、输出专色色版61 三、将专色与印刷四色相混合61 第三章数字印刷工艺62 第一节数字印刷的工艺流程和成像原理62 一、数字印刷的工艺流程62 二、数字印刷成像原理62 第二节数字印刷的特点和功能部件65 一、数字印刷的特点65 二、数字印刷的功能部件66 三、数字印刷系统的颜色合成方式67 中篇 第四章图像的色彩复制68 第一节图像色彩复制原理68 一、有关图像复制的基本概念68 二、色彩的分解与合成68 三、色差的产生71 四、颜色复制误差的校正74 第二节灰平衡77
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/7b15479013.html, 对恩斯特拼贴艺术的思考 作者：王馨曼 来源：《北方文学》2017年第21期 摘要：“拼贴”这种新兴的绘画艺术语言被现代主义艺术等流派运用在自己的艺术创作中，并迅速成为常用的艺术表达语言。拼贴艺术在生活中形成和发展，得出拼贴语言潜移默化的渗透在生活的多个领域。其次，“恩斯特式拼贴”探索和发展受到阿尔普和契里科的影响，重新解构了独特的美学观念和创作语言。再次，从非书写的自动书写技法、各领域物质材料的掺和和置换这两个不同而新颖的艺术视角来剖析恩斯特式拼贴”艺术风格的独创性。最后，拼贴语言颠覆了传统绘画的视觉模式和材料的限制，它的出现极大地推动了现当代艺术的发展。 关键词：拼贴；恩斯特式；解构；转换；独创性 “拼贴”是一个动词，表示一种手工劳作的活动。它包含“拼”和“贴”两种含义。拼贴，是一种适合于表现人们生活经验的表达方式，哪里有生活，哪里就有拼贴意识。拼贴艺术在生活中的形成和发展，体现并发挥了重要的美学价值。 在原始部落时期，人们随意地捡拾片段零碎的东西并无意识地组合在一起，其想法是很单纯很简单的，但就是这样它激发了人类最初的想象，从而打开了隐而不显的创作灵感。拼贴的历史可从原始时代追溯到成熟文化的现代，它广泛应用在日常生活用品和民俗的物品里。拼贴法将不相关的元素、意象和材料并置的联系在一起，使人们直接创造达到联想的效果和充分表达情感内容，这就意味着艺术向生活跨出意义非凡并史无前例的重要一步。 马克斯.恩斯特（Max Ernst 1891-1976），德裔法国画家、雕塑家。他在超现实主义和达达主义均是灵魂人物，他善于用自己新创的拼贴法、印花釉法、拓印法、刮削法等致力于创造奇特的、梦幻的圖画世界。恩斯特独特的创作手法和新颖的美学法则对20世界欧美现代艺术产生巨大的影响，也确定了他首创的非书写的自动书写技法、各领域物质材料的掺和和置换这两个颠覆性的艺术理论具有意义深远的开创性。所谓“自动主义”指的是无意识的内容在造型表达绘画之前，仍处于无意识的状态。自动书写技法也是非书写的手法，艺术家可以在不使用传统直接画法的同时，运用自动书写技法来表达艺术家的创作情感。它包含以下几种方法：拼贴法、摩擦法及刮擦法、腾印法、滴彩法、蒙太奇剪接法。 恩斯特的“非书写的自动书写技法”、“各领域物质材料的掺和和并置”这两种独特的绘画观点，为许多以观念和过程创作的艺术家提供了开创性的贡献。恩斯特发明的非书写的自动书写就受阿尔普创作观念的影响，创作出独特幻想世界和特殊寓意的画面效果。阿尔普给恩斯特最大影响是观念和技法，而契里科的“形而上绘画”却给恩斯特提供了另一种观察方法。恩斯特将此种语法视为“终于能使他得到旁观者的角度，面对着自己作品之诞生”。①
印刷工艺流程及设备简介 传统印刷领域一般分为四类：平版印刷、凸版印刷、凹版印刷、丝网印刷。印刷工艺流程可简单分为：制版→印刷→装订三个步骤。目前在纸制品印刷领域平版胶印占主导地位，以下详细介绍平版胶印工艺流程及设备。 一、制版流程及设备 设计→排版→分色→发片→（拼）晒版 设计排版现在进入数码时代，通过电脑、扫描仪、数码相机等设备利用Photoshop、Pagemake、方正飞腾等设计组版软件完成原稿的输入及排版。排版完成后进行电脑加网分色，将彩色图像分成印刷用原色图像，通过输出设备（激光照排机）发出软片。根据工艺设计不同有些软片会需要手工拼接处理。最后利用软片通过晒版机晒制印刷用PS版。 另外，现在CTP（计算机直接制版机）的出现，简化晒版流程，电脑组版后直接连接CTP制作出印版。 二、印刷流程及设备 印前准备→装版试印→正式印刷→印后处理 印前准备工作包括纸张裁切处理、油墨准备、印刷机
规矩调整、印版检查等，然后上纸、安装印版、开机调试（调整输纸机构、水墨量大小、印刷压力、规矩尺寸等等），达到要求后开始计数正式印刷。印刷过程中要随时检查印刷品质量，及时调整印刷机。印刷结束后进行印刷机清洗保养以及印版纸张的处理。 印刷设备现在彩色印刷一般使用四色胶印机，五色胶印机，八色胶印机（双面印刷机），还有单色胶印机、双色胶印机。印刷机品牌进口的有：德国海德堡、高宝，日本小森、秋山，美国高斯等等，国产品牌北京北人、富士，上海亚华，营口冠华等等。 三、装订流程及设备 装订形式多样，工序繁多。一般书刊装订形式分三种：骑马订装、胶订装、精装。 一般流程：折页→配帖→上封面→装订→裁切→检查→包装 精装产品根据不同设计还会有锁线、糊壳、拿圆、套合等多种工序。 折页：将印刷好的页子折成书刊尺寸大小。常用设备全栅栏折页机、混合式折页机。 配帖：将折好的书帖按顺序配成完整书芯。一般用配帖机，个别产品需手工配帖。 上封面装订：骑订产品直接套封面订铁丝订，胶订产
浅谈凹凸印刷制版工艺 随着印刷事业的发展，人们对包装装璜有更高的要求，在色彩上要求鲜艳，在层次上，不仅需要能反映平面的明暗层次，而且需要有立体感的层次，凹凸印刷能使产品增加立体感的层次。 凹凸印刷是图版印刷范围内一种不用油墨的特殊印刷工艺。在印有图文的印刷品上，根据其图文制成凹凸两块版，再用平压平印刷机进行压印，使印刷品图文表面形如浮雕状，产生独特的艺术效果。所以又称"轧凹凸"，此法类似"拱花"。 凹凸印刷的工艺流程如下：凹凸印版的制作→凹凸版压印。 一、凹凸印版的制作 首先分清图面的主次层次，要以主体表现为主题，运用深浅层次，达到一定深度，然后考虑次要层次，突出的主体部分要使凸起高度高些。印版先制成凹版，利用雕刻工艺进行，可以是木刻版、铜刻版、钢刻版、腐蚀版；其次确定图形与线条的表现方法，主体与一般的层次要协调，版面深处与浅处要协调，一个图画的轮廓要由浅入深，并有一定坡度，雕刻图面是运用透视原理以及近深远浅等表现手法；最后在完成轮廓雕刻后，进行精工细琢，使整个版面光洁匀润。 将雕刻好的凹版，粘在平压平印刷机的金属底板的中央，并校平印版，防止受压不平衡，发生压力不实或走版现象，在压印平板上粘上黄板纸，要校正压力，对凹凸轮廓层次较多的部位，按深浅不同，用黄板纸按压印面大小剪成纸片粘贴，形成与凹版相同的梯形凸模，此时梯形凸模的细部并不与凹版一致，在梯形凸模上铺有一层石膏浆液，石膏浆液用细净石膏粉拌入胶水调成，稠度要适宜，用一张薄型纸盖在石膏浆液上面，在石膏将干未干时进行凹凸试压，为防止石膏粘坏，可在凹版上刷一层煤油。试压时用于轻摇机器，开始时速度要慢，以避免石膏层迅速铺开，形成凹版与凸版不吻合现象。待石膏干硬定型后，可用正常速度压印。初次压出的图形如有不符合质量要求之处，需对石膏层进行修补，并在石膏尚未干硬时，将非压印面上的多余石膏用刀刮去。
印刷制版的工艺过程
印刷制版的工艺过程(1) 印刷制版的工艺过程(1) 收集资料——扫描图片——文字录入——图象设计——版面编程——输出菲林——打样——较对——成品 扫描仪技术指标 扫描仪的主要技术指标有：原稿种类、输入分辨率、扫描密度范围、有效输入灰度级、输入速度、输入数据格式、接口标准、输入幅面以入缩入倍率。 原稿种类是指透射或反射，阳图或阴图原稿等。 输入入分辨率是以每英寸分辨的像素点数来表示的，以DPI为单位。输入分辨率的高低直接的清晰度也就越高。反身原稿最高输入分辨率通常为600DPI-2400 DPI，透射原稿最高输入分辨率通常为300 DPI-80 00 DPI。 电脑创意软件的选择 目前，国内较多的电脑美术设计在微机平台上用IBMPC及它的兼容机来作三维和三维的徒刑和动画制作即视频制作。面Macintosh 机从一开始出现就是图形界面。多用于作平面设计与印前处理。但 也能做平面，MAC机也能作视频，最近IBM、APPLE、MOTOROLA三家联手推出了POWER PC，ＰＣ与ＭＡＣ软件不能通用已成为历史。从软件上看，Ｗindows3.1操作系统也实现了完全的图形用记界面，绝大部分以前仅在ＭＡＣ机上运行的桌面出版软件也都有了Ｗindows的版本，例如Ｐhotoshop软件，便同时有ＭＡＣ版和ＰＣ版的，在两种机型上都能运用。 目前较为成熟的并投放应用的电脑创意软件（主要指桌面系统常用到的电脑创意软件）主要有以下几类： １、图形绘画软件 较流行的图形处理软件有： （１）Adobe ILLUSTRATOR 具有文字输入和图标、标题字、字图以及各种图表的设计制作和编辑等优越的功能，是电脑设计师们常用的。 （２）Aldus Freehand 是美国Ａldus公司推出的一个应用广泛的计算机图形设计软件，特别是在报纸和杂志的广告制作以及统计图形的制作方面深受欢迎。 （３）CorelDRAW： 由Ｃorel公司推出的一个绘画功能很强大的软件，并且兼有图形绘画、图象处理、表格制能及制作支画等等许多功能。 ２、图象编辑软件 较流行的图象编辑软件有： （１）Adobe photoshop： 是由美国dobe公司发展推出的在国际上最有影响的一种面向美术创意与专业印刷领域的图象处理软件，是功能最强与应用于最广的一种礼堂沟通电脑软件，用于黑白、彩色图象校正、修版、图象特技制作与分色等处理。倍受画家、摄影师、设计师、影视美术师和修版工的欢迎。 （２）Adobe Dimensiona： 三维立体图案设计的专业软件。
拼贴艺术语言在油画创作中的应用 当来到新疆这片美丽的土地时，这里优美的风景和质朴的少数民族的 热情深深地打动了作者。在这里，作者见到了一望无际的沙漠，看到 了终年积雪的一座座大雪山和雪水融化汇集的湖泊。清澈见底的湖泊 在阳光的照耀下金光灿灿，璀璨夺目。南山上的松林就像一排排威武 的战士，守卫着美丽的新疆。这里的自然风景和人文风情激发了作者 绘画创作的激情，同时也激发了研究材料和技法的渴望。作者用绘画 色彩记录新疆情，首先尝试了拼贴技法在新疆题材油画创作中的运用，其独特的艺术风格、构图模式、思维模式使画面更具立体感，使得艺 术作品的内容更充实，从而吸引观者，给人们带来独特的艺术视觉享受。 一、拼贴艺术的概况 在当今这个科学技术高速发展、信息大爆炸的年代，艺术家对艺术的 本质有了不同的见解，艺术家的艺术思维也各具特色。拼贴艺术不仅 在油画创作中被艺术家加以运用，还在设计、摄影、影视、陶瓷等艺 术中得以体现。就油画而言，拼贴艺术的方法是多种多样的，可以是 在一种材料上涂上糨糊或胶水，然后将其贴在一幅绘画作品的表面； 也可以将剪下来的纸张、布片或其他材料贴在画布及其他底面上，形 成画面。拼贴艺术是一种比较新颖的艺术表现形式，随着时代的发展，艺术家开始尝试运用不同的媒介材料进行油画创作，将纸张、布料、 沙子、粮食、贝壳、树脂等各种现实生活中常见的材料运用到油画创 作中。据史料记载，拼贴这一概念是在1912年由立体派画家提出的， 但拼贴艺术出现于1907年到1914年间，是由勃拉克还是毕加索提出 则尚无定论。当时的画家不满足于画面效果，就使用报纸、墙纸、木片、油画布作为画面的肌理，使得画面效果更加丰富，装饰效果和视 觉效果更强。 勃拉克作于1913年的《单簧管》是他的拼贴代表作。他以木纹纸、 报纸及有色纸，在画面的中央拼贴出一组简洁的形状，并以铅笔在这
集资料——扫描图片——文字录入——图象设计——版面编程——输出菲林——打样——较对——成品 扫描仪技术指标 扫描仪的主要技术指标有：原稿种类、输入分辨率、扫描密度范围、有效输入灰度级、输入速度、输入数据格式、接口标准、输入幅面以入缩入倍率。 原稿种类是指透射或反射，阳图或阴图原稿等。 输入入分辨率是以每英寸分辨的像素点数来表示的，以DPI为单位。输入分辨率的高低直接的清晰度也就越高。反身原稿最高输入分辨率通常为600DPI-2400 DPI，透射原稿最高输入分辨率通常为300 DPI-8000 DPI。电脑创意软件的选择 目前，国内较多的电脑美术设计在微机平台上用IBMPC及它的兼容机来作三维和三维的徒刑和动画制作即视频制作。面Macintosh 机从一开始出现就是图形界面。多用于作平面设计与印前处理。但 也能做平面，MAC机也能作视频，最近IBM、APPLE、MOTOROLA三家联手推出了POWER PC，ＰＣ与ＭＡＣ软件不能通用已成为历史。从软件上看，Ｗindows3.1操作系统也实现了完全的图形用记界面，绝大部分以前仅在ＭＡＣ机上运行的桌面出版软件也都有了Ｗindows的版本，例如Ｐhotoshop软件，便同时有ＭＡＣ版和ＰＣ版的，在两种机型上都能运用。 目前较为成熟的并投放应用的电脑创意软件（主要指桌面系统常用到的电脑创意软件）主要有以下几类： １、图形绘画软件 较流行的图形处理软件有： （１）Adobe ILLUSTRATOR 具有文字输入和图标、标题字、字图以及各种图表的设计制作和编辑等优越的功能，是电脑设计师们常用的。 （２）Aldus Freehand 是美国Ａldus公司推出的一个应用广泛的计算机图形设计软件，特别是在报纸和杂志的广告制作以及统计图形的制作方面深受欢迎。 （３）CorelDRAW： 由Ｃorel公司推出的一个绘画功能很强大的软件，并且兼有图形绘画、图象处理、表格制能及制作支画等等许多功能。 ２、图象编辑软件 较流行的图象编辑软件有：
印刷制版流程 ?印刷制版流程主要步骤: 收集资料——扫描图片——文字录入——图象设计——版面编程——输出菲林——打样——较对——成品 扫描仪技术指标 扫描仪的主要技术指标有: 原稿种类、输入分辨率、扫描密度范围、有效输入灰度级、输入速度、输入数据格式、接口标准、输入幅面以入缩入倍率。 原稿种类是指透射或反射, 阳图或阴图原稿等。 输入入分辨率是以每英寸分辨的像素点数来表示的, 以 DPI为单位。输入分辨率的高低直接的清晰度也就越高。反身原稿最高输入分辨率一般为600DPI-2400 DPI, 透射原稿最高输入分辨率一般为300 DPI-8000 DPI。 电脑创意软件的选择 当前, 国内较多的电脑美术设计在微机平台上用IBMPC及它的兼容机来作三维和三维的徒刑和动画制作即视频制作。面Macintosh 机从一开始出现就是图形界面。多用于作平面设计与印前处理。但
也能做平面, MAC机也能作视频, 最近IBM、 APPLE、MOTOROLA三家联手推出了POWER PC, ＰＣ与ＭＡＣ软件不能通用已成为历史。从软件上看, Ｗindows3.1操作系统也实现了完全的图形用记界面, 绝大部分以前仅在ＭＡＣ机上运行的桌面出版软件也都有了Ｗindows的版本, 例如Ｐhotoshop软件, 便同时有ＭＡＣ版和ＰＣ版的, 在两种机型上都能运用。 当前较为成熟的并投放应用的电脑创意软件( 主要指桌面系统常见到的电脑创意软件) 主要有以下几类: １、图形绘画软件 较流行的图形处理软件有: ( １) Adobe ILLUSTRATOR 具有文字输入和图标、标题字、字图以及各种图表的设计制作和编辑等优越的功能, 是电脑设计师们常见的。 ( ２) Aldus Freehand 是美国Ａldus公司推出的一个应用广泛的计算机图形设计软件, 特别是在报纸和杂志的广告制作以及统计图形的制作方面深受欢迎。 ( ３) CorelDRAW:
武汉科技大学中南分校艺术学院教师盛婷 蒙太奇与拼贴艺术 ---现代艺术中的蒙太奇 “蒙太奇”是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语。后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接，是电影构成形式和构成方法的总称。“蒙太奇”手法的电影画面前后连接仅有声音或是话语的相同，而场景却完全变化切换了。这种场景切换法被移植到绘画创作中来，就有了“照片蒙太奇”的名称。有意思的是，在电影蒙太奇产生之前，早已经有一批超现实主义画家把梦境中不可能实现的景物搬上了绘画。照片蒙太奇其实就是运用画报杂志图象的“超现实主义”，不同的是不用颜料画布，而是运用画报照片这一媒介而已。 现代艺术当中，运用蒙太奇的手法进行创作的艺术家不胜枚举。比如摄影家格雷厄姆·赛德曼，他的每张图片都是用Photoshop把很多照片组合起来，有时甚至需要600张照片。”赛德曼特别喜欢利用照片的细节征服观众，这种细节有别于单张照片的影调层次，而是使用类似马赛克的手法，不失去细节而又得到另一种整体感和时间感。赛德曼采用了大胆的拍摄视角和拼贴形式，也是想把摄影从陈旧的观察方法中解脱出来。 人们和他们的文化是赛德曼作品的主题。有一些作品是接受委派的拍摄任务，如法国政府曾委派他制作一系列关于第一次世界大战的影像。为此，他跑遍了全法国的一战战场，拍摄了所有的雕像，然后运用蒙太奇的手法再造关于那段时间的影像回忆。可见，利用图象软件来组合照片，即蒙太奇的拼贴手法，是他艺术创作的主要手段。 在波普艺术家沃霍尔的晚期作品中，他把相同的主题图形通过互相重叠组合成连续性、系列性的图底关系，这种系列就像一层层台阶，引导观众的眼睛从最前面看到最后面，因此产生空间纵深感。沃霍尔运用戏剧性的蒙太奇手法，通过对部分被掩盖的主题基底单元形的削弱来突出强调前面的主题图形，对事物之间
印刷工艺流程(最好) * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * 第四章平版制版与印刷工艺四、网点与网屏网屏胶印制版的常用网屏线数为120线、133线、150线、175线、200线等，线数越多，网屏越细，表现层次越丰富。网线最多能达到750线。网线的组成形式 90度、105度、135度、75度等四、网点与网屏 2 网点作用 网点是印刷复制过程的基础，是构成图文的最基本的单位，网点的作 用主要有： 1）在印刷效果上担负着色相、明度和饱和度的任务； 2）是感脂斥水的最小单位，是图像传递的基本元素； 3）在颜色合成中是图像颜色、层次和轮廓的组织者第四章平版制版与印刷工艺四、网点与网屏 3 网点的成数网点是实现印品能体现出版面层次不等、色阶调浓淡（明暗）分界自然的基本单位。它在印刷中起到决定印品颜色、层次和图像轮廓的作用。所以，制版时只有网点大小准确才能忠实再现原稿色彩，保证印刷工艺取得较好 的效果。 由于印品版面的浓淡程度是通过网点的大小来表现的，面积大小不同的网点，工艺上俗称“成”。只有准确地了解网点成数的概念，才能较好地运用网点印出最接近原稿色彩的印品。第四章平版制
版与印刷工艺四、网点与网屏所以，认识网点的成数是印刷操作者和质检人员应该掌握的知识。识别网点成数有两种方法：一种是用密度计测定网点的积分密度，然后再换算成网点面积的百分数，如：网点的积分密度为0．3，则网点面积为50％，这种方法比较科学、准确；第四章平版制版与印刷工艺四、网点与网屏另一种方法是用放大镜目测网点面积与空白面积的比例，这种方法比较直观、方便，但因凭经验，误差较大，具体为：鉴别5成以内网点的成数，是根据对边两黑之间的空隙能容纳同等黑网点的颗数来辨认的。第四章平版制版与印刷工艺黑网点之间的空隙内，能放置三颗同等大小的黑网点，就是1成的网点；第四章平版制版与印刷工艺四、网点与网屏若在两颗网点间的距离内，能容纳两颗同样大的网点，称为2成网点；第四章平版制版与印刷工艺四、网点与网屏如果在两颗网点间能放1．5粒同等大小的网点，叫做3成网点；第四章平版制版与印刷工艺四、网点与网屏要是在两颗网点之间能容纳1．25粒同样大小的网点，就称为4成网点；第四章平版制版与印刷工艺四、网点与网屏倘若在两颗网点之间能容纳1粒同样大小的网点，也就是说单位面积内黑点与白点各占一半，即是5成网点而5成以上网点的判别，则是以对边两白点之间能容纳多少同样大小的白点来衡量的。从网点排列规律来看，两白点间距内所容的网点数，正好6成与4成相同；7成与3成相同；8成与2成相同；9成与1成相同。第四章平版制版与印刷工艺上述情况表明，所谓网点成数也就是在单位面积里所占的百分率。如1成网点为10％，
印刷制版流程及质量控 制 IMB standardization office【IMB 5AB- IMBK 08- IMB 2C】
目的： 1、建立制版标准化流程，使制版过程尽量数据化、规范化。 2、配合印刷工艺要求，根据印刷网点扩大，在制版过程中进行网点补偿，提高印刷质量和稳定性。 3、降低制版错误发生，提升工作效率（制版效率和印刷机效率）。 印版制作流程及质量控制 第一步：文件接受和存放 1、必须放入指定文件夹中,E:/来源未出版文件。 2、不得随意删除或更改 第二步：文件检查 1、检查文件名称是否和生产单一致 2、检查图文内容是否和样张一致 3、检查文件尺寸、规格和生产单是否相符 4、检查出血，大于等于3mm 5、检查图片色彩模式，图片必须为CMYK模式才能印刷 6、检查色数，是否和生产单一致 7、检查文件是否含有隐性图文、线条等 8、不可缺少字体 9、字体必须切入 10、检查条形码 11、检查图片色数是不是和生产单一致。 12、检查ICC特性文件是否符合要求。
第三步:拼大版 1、纸张和幅面的尺寸 2、根据纸张、图文尺寸合理拼版。 3、书籍的页面顺序 4、印后折页方式 5、加印刷测控条 6、加晒版测控条 7、加出血：≥3mm 8、加咬口：10mm—12mm 6、印刷标记、套准十字线 7、裁切线 8、轮廓线（刀模线），晒版时必须去掉。 9、保存拼版后的文件 第四步：RIP解释成点阵图 1、选择加网角度：主色板：45度， 正常：Y：90度，K：75度 M：45度，C：15度 2、网点形状：圆形 3、加网线数：175线/英寸（lpi） 4、加网方式：调幅加网 5、分辨率：2400dpi 6、校色：保证输出设备输出相同的颜色 7、陷印设置
五、印刷制版的工艺流程 制版工艺流程是一个秩序性很强的系统。老式的照相制版，首先是用专用照相机对手绘稿件照相分色，然后手工拼版，再到晒版，打样。手工分色拼版是一个繁复细致的工作，工期较长，使工期较长的原因是手工修版，整个手工制版的过程中质量是不稳定的。 现在由于以计算机为中心的印前系统的出现，照相制版的手工操作已完全被淘汰，从设计到拼版完全由计算机来完成。在提高了效率的同时，质量也有了稳定的保障。 印刷制版的具体流程是：在电脑中完成设计与文字编辑之后，直接在排版软件上拼版→校稿后→出片（菲林）→打样（含修稿，再打样）→晒版。交下道工序。 1、印刷制版及印刷开幅、规格： 制版与印刷的开幅是相对应的。拼版的目的是，将设计作品复制多个以后，拼成适合机种的开幅进行印制。开幅有8开、6开、4开、对开、全开和小全张等。 拼版的要求省材、压力分布均匀方便印刷，便于压切成型。 制版与印刷的开幅大于成品的实际尺寸。原因是印刷时必须留至少10㎜半的咬口，以便于印刷机进纸。另外三边要留有0.5㎝的白边，才能保证印刷时压力均匀，色彩平整、均匀。在成型时还要裁切掉出血边。因而成品面积要小于纸张开幅面积。 2、印刷拼版及拼版要求： 拼版是对某一特定的设计作品，并根据所选印刷机的开幅，在一个相应尺寸的版画里拼满，排版时要根据设计作品的外形形状，合理穿插，出血边之间要求无缝拼接。这是节省材料，降低成本的一条不变法则。 由于印刷机滚筒的原因，咬口应留在纸的横向一侧。滚筒的宽是同一开幅纸的高度尺寸，滚筒的周长等同于纸的宽度尺寸。
拼版版面上必须安排好中规、角规、色标。 A、中规 位于版面上下、左右中间，因而称之为中规，T字形，颜色设定，四色都为100％。功能是用于套印。如下图： B、角规 位于版面4个角上，内线对齐成品线，用于裁切，因而又叫裁切线、剖口线。用形状“”表示，颜色：四色黑色C、M、Y、K各100％，或版面上有几个颜色就用几色次的符号表示，如专色印刷版。 C、色标 方形的色块，C、M、Y、K％，由于菲林和PS版是单色的，加上色标后，在制版和印刷时便于分辨色版，并用于校对色彩、压力等的测试。
印刷制版的工艺过程 收集资料——扫描图片——文字录入——图象设计——版面编程——输出菲林——打样——较对——成品 扫描仪技术指标 扫描仪的主要技术指标有：原稿种类、输入分辨率、扫描密度范围、有效输入灰度级、输入速度、输入数据格式、接口标准、输入幅面以入缩入倍率。 原稿种类是指透射或反射，阳图或阴图原稿等。 输入入分辨率是以每英寸分辨的像素点数来表示的，以DPI为单位。输入分辨率的高低直接的清晰度也就越高。反身原稿最高输入分辨率通常为600DPI-2400 DPI，透射原稿最高输入分辨率通常为300 DPI-8000 DPI。 电脑创意软件的选择 目前，国内较多的电脑美术设计在微机平台上用IBMPC及它的兼容机来作三维和三维的徒刑和动画制作即视频制作。面Macintosh 机从一开始出现就是图形界面。多用于作平面设计与印前处理。但 也能做平面，MAC机也能作视频，最近IBM、APPLE、MOTOROLA三家联手推出了POWER PC，ＰＣ与ＭＡＣ软件不能通用已成为历史。从软件上看，Ｗindows3.1操作系统也实现了完全的图形用记界面，绝大部分以前仅在ＭＡＣ机上运行的桌面出版软件也都有了Ｗindows 的版本，例如Ｐhotoshop软件，便同时有ＭＡＣ版和ＰＣ版的，在两种机型上都能运用。 目前较为成熟的并投放应用的电脑创意软件（主要指桌面系统常用到的电脑创意软件）主要有以下几类： １、图形绘画软件 较流行的图形处理软件有： （１）Adobe ILLUSTRATOR 具有文字输入和图标、标题字、字图以及各种图表的设计制作和编辑等优越的功能，是电脑设计师们常用的。 （２）Aldus Freehand 是美国Ａldus公司推出的一个应用广泛的计算机图形设计软件，特别是在报纸和杂志的广告制作以及统计图形的制作方面深受欢迎。 （３）CorelDRAW： 由Ｃorel公司推出的一个绘画功能很强大的软件，并且兼有图形绘画、图象处理、表格制能及制作支画等等许多功能。 ２、图象编辑软件 较流行的图象编辑软件有： （１）Adobe photoshop： 是由美国dobe公司发展推出的在国际上最有影响的一种面向美术创意与专业印刷领域的图象处理软件，是功能最强与应用于最广的一种礼堂沟通电脑软件，用于黑白、彩色图象校正、修版、图象特技制作与分色等处理。倍受画家、摄影师、设计师、影视美术师和修版工的欢迎。
印刷制版的工艺过程(1) 印刷制版的工艺过程(1) 收集资料——扫描图片——文字录入——图象设计——版面编程——输出菲林——打样——较对——成品 扫描仪技术指标 扫描仪的主要技术指标有：原稿种类、输入分辨率、扫描密度范围、有效输入灰度级、输入速度、输入数据格式、接口标准、输入幅面以入缩入倍率。 原稿种类是指透射或反射，阳图或阴图原稿等。 输入入分辨率是以每英寸分辨的像素点数来表示的，以DPI为单位。输入分辨率的高低直接的清晰度也就越高。反身原稿最高输入分辨率通常为600DPI-2400 DPI，透射原稿最高输入分辨率通常为300 DPI-8000 DPI。 电脑创意软件的选择 目前，国内较多的电脑美术设计在微机平台上用IBMPC及它的兼容机来作三维和三维的徒刑和动画制作即视频制作。面Macintosh 机从一开始出现就是图形界面。多用于作平面设计与印前处理。但 也能做平面，MAC机也能作视频，最近IBM、APPLE、MOTOROLA三家联手推出了POWER PC，ＰＣ与ＭＡＣ软件不能通用已成为历史。从软件上看，Ｗindows3.1操作系统也实现了完全的图形用记界面，绝大部分以前仅在ＭＡＣ机上运行的桌面出版软件也都有了Ｗindows的版本，例如Ｐhotoshop软件，便同时有ＭＡＣ版和ＰＣ版的，在两种机型上都能运用。 目前较为成熟的并投放应用的电脑创意软件（主要指桌面系统常用到的电脑创意软件）主要有以下几类：１、图形绘画软件 较流行的图形处理软件有： （１）Adobe ILLUSTRATOR 具有文字输入和图标、标题字、字图以及各种图表的设计制作和编辑等优越的功能，是电脑设计师们常用的。 （２）Aldus Freehand 是美国Ａldus公司推出的一个应用广泛的计算机图形设计软件，特别是在报纸和杂志的广告制作以及统计图形的制作方面深受欢迎。 （３）CorelDRAW： 由Ｃorel公司推出的一个绘画功能很强大的软件，并且兼有图形绘画、图象处理、表格制能及制作支画等等许多功能。 ２、图象编辑软件 较流行的图象编辑软件有： （１）Adobe photoshop： 是由美国dobe公司发展推出的在国际上最有影响的一种面向美术创意与专业印刷领域的图象处理软件，是功能最强与应用于最广的一种礼堂沟通电脑软件，用于黑白、彩色图象校正、修版、图象特技制作与分色等处理。倍受画家、摄影师、设计师、影视美术师和修版工的欢迎。 （２）Adobe Dimensiona： 三维立体图案设计的专业软件。 （３）Aldus Photostyler：
目的： 1、建立制版标准化流程，使制版过程尽量数据化、规范化。 2、配合印刷工艺要求，根据印刷网点扩大，在制版过程中进行网点补偿，提高印刷质量和稳定性。 3、降低制版错误发生，提升工作效率（制版效率和印刷机效率）。 印版制作流程及质量控制 第一步：文件接受和存放 1、必须放入指定文件夹中,E:/来源未出版文件。 2、不得随意删除或更改 第二步：文件检查 1、检查文件名称是否和生产单一致 2、检查图文内容是否和样张一致 3、检查文件尺寸、规格和生产单是否相符 4、检查出血，大于等于3mm 5、检查图片色彩模式，图片必须为CMYK模式才能印刷 6、检查色数，是否和生产单一致 7、检查文件是否含有隐性图文、线条等 8、不可缺少字体 9、字体必须切入 10、检查条形码 11、检查图片色数是不是和生产单一致。 12、检查ICC特性文件是否符合要求。 第三步:拼大版 1、纸张和幅面的尺寸 2、根据纸张、图文尺寸合理拼版。 3、书籍的页面顺序 4、印后折页方式 5、加印刷测控条 6、加晒版测控条 7、加出血：≥3mm 8、加咬口：10mm—12mm 6、印刷标记、套准十字线 7、裁切线 8、轮廓线（刀模线），晒版时必须去掉。 9、保存拼版后的文件 第四步：RIP解释成点阵图
1、选择加网角度：主色板：45度， 正常：Y：90度，K：75度 M：45度，C：15度 2、网点形状：圆形 3、加网线数：175 线/英寸（lpi） 4、加网方式：调幅加网 5、分辨率：2400 dpi 6、校色：保证输出设备输出相同的颜色 7、陷印设置 8、选择印刷曲线、目标曲线和补偿曲线。 第五步：CTP出版 1、检查CTP制版机状态 2、检查版材质量：沙目均匀 3、检查聚光值：95% 4、聚焦值设置：2420 5、焦距设置：1090 6、检查制版机速度：800转/分钟 7、检查解像度：2400dpi 8、曝光时间：125s 第五步：显影 1、检查显影机状态 2、显影液浓度：95±5 ms/cm 3、显影液温度25±1 ℃ 4、显影速度：25s（25s—30s） 第六步：印版质量检查 1、检查色标、测控条等 2、外观，要求版面平整、干净、无划痕、无脏点 3、版式规格，版面尺寸、图文尺寸、咬口尺寸、出血尺寸、折页尺寸等。 4、套色版图文端正、不倾斜、图文正反检查 5、图文内容正确，无残缺，文字无残缺、糊字 6、PS版图文部分实地要求结实不发虚 7、检查多色印版色版齐全 8、裁切线、规矩线，要求细且黑，并且全部完整 9、检查产品尺寸必须大于成品尺寸，图文超过裁切线 10、网点饱满、完整、光洁无残损、无划伤、无空心、毛刺少等 11、2%网点必须再现，98%网点不能糊掉 12、检查50%网点扩大率补偿 第七步：印版的摆放和报废
印刷、制版基础知识 第一节印刷基本知识 一、印刷的五大要素 1．原稿：原稿是整个制版、印刷工艺中的依据，直接关系到印刷品的艺术效果和复制还原效果。凹印制版常见原稿有：黑稿、彩稿、印刷品原稿、摄影原稿、设计光盘原稿等。 2．印版：印版即提供印刷用的模版，它是由原稿到印刷品的印刷过程中重要的媒介物。印版因着墨和不着墨部分的结构形式不同而分为凸版、凹版、平版和孔版四类。其功能是根据原稿，区分出图文部分与非图文部分，使非图文部分形成空白不接受油墨，而图文部分则接受油墨，在印刷时，使附着油墨的图文转移到承印物的表面，从而完成一色的印刷。 3．油墨：油墨是获得印刷图文的主要材料之一，是体现原稿色彩的重要因素。油墨的种类很多，主要根据印版种类、印刷形式、承印材料的不同而区分，凹版包装印刷油墨主要有里印油墨、表印油墨两大类，其中里印油墨又可分为PVC用油墨、OPP用油墨、PET用油墨等。 4．承印材料：承印材料指印刷过程中承载图文墨色的材料。凹版包装印刷的承印材料主要有纸张、薄膜、铝箔等。薄膜又包括聚乙烯（PE）、聚丙烯（PP）、聚氯乙烯（PVC）、聚脂（PET）等。5．印刷设备：印刷设备主要指印刷、复合等机械，是实现印刷品生产的关键。 二、印刷种类 1．凸版印刷：凸版印刷简称凸印，俗称铅印，历史最久。目前我国印刷行业采用较多的活字版和铜锌版印刷。 2．凹版印刷：凹版印刷简称凹印，其图 文部分低于印版表面的空白部分。我国 的软包装印刷主要是采用凹版印刷。右 图为凹版印刷方式图解。 3．平版印刷：其印版上的图文和空白两 部分几乎处在同一平面上，故称为平版 印刷。胶印是常见的平版印刷方式。平 版印刷不是直接印刷，而间接印刷。 4．孔版印刷：孔版属于透过性印刷，利用细金属网透空的特性，将图文部分镂空而非图文部分以抗墨性胶质体保护，油墨置于版面上以刮版刮压，油墨透过镂空的图文部分转移到承印物上。常见的孔版印刷方式是丝网印刷，现在仍然应用广泛。 第二节凹版印刷的特点及国内凹印的发展 一、凹版印刷的特点 1．墨层厚实，墨色均匀。凹印能真实再现原稿效果，层次丰富、清晰，墨层厚实，墨色饱和度高，色泽鲜艳明亮，这是由凹印的特点所决定的。凹版印刷采用的是网穴结构，依靠墨量体积不同来表现层次。 2．印刷速度快。现代凹版印刷机均采用圆压圆形式，特别是卷筒式凹版印刷机，印版滚筒和压印滚筒上没有空档，机器运转平稳，采用微机自动控制，印刷速度最高可达250米／分钟。 3．适应介质广泛。凹印适用的介质非常广，PVC、PET、PE、NY、CPP、OPP、BOPP、组合膜以及其它与以上材料有相同性质的薄膜类、纸张，甚至铝箔等。 4．产品适应范围广。通过选用不同的油墨，可以在纸张、塑料薄膜、纺织品、铝箔、玻璃纸等各种材料上印刷。凹版印刷机可以和柔印、丝印、烫印、凹凸压印、分切等多种工序组成自动化程