影视欣赏社论文
为了更好的贯彻华山中学“玩在华山，学在华山，成长在华山”的精神，学校开展了有益于我们身心健康的社团课。我们所在的社团是影视欣赏社。影视是当今世界最富有魅力的综合艺术，它集文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、雕塑等诸种艺术之精华，成为一门独立的“第七艺术”。在欣赏影视的同时可以娱乐身心，开拓视野可见影视鉴赏也是学习知识的一种特别的途径。
第一部电影《冰雪奇缘》：《冰雪奇缘》的英文名是“Frozen”，意思是冰冻的，可是你一点也不会感到寒冷，反倒会觉得暖意融融。影片讲述了一对公主姐妹从被迫分离到再相聚相依的故事。会使用冰雪魔法的姐姐艾尔莎，为了不伤害亲人而选择了隐藏和逃避，可是逃避让她更加孤独和恐惧。普通却活泼开朗的妹妹安娜，一直在寻找真爱，总是用自己最坦诚的一面示人，她不知道姐姐为什么总躲着自己。影片其实遵循了一个经典的故事路径——将误会推向深渊，再用爱去填平它。实际上姐妹彼此之间的感情牵绊从未消失，即使她们数年未曾说话，即使两人相隔两地，她们的内心都坚信彼此仍然珍爱着对方。当艾尔莎出走来到雪山之巅的时候，她所演唱的那曲《LET IT GO》是影片最高光的时刻。忍受了多年的孤独，艾尔莎在这一刻抛弃了她所有的烦恼与顾虑，解除了一切身心束缚（包括她的手套和皇冠），当她用魔法创造了一个通往山顶的阶梯的时候，当一座冰雪城堡随着音乐的旋律奇迹般搭建起来之时，每位观众似乎也都把自己心中那些来自生活中种种的压抑与不快给抛开了。Let it go，让它们去吧！影
片结尾，安娜的亲情融化了艾莎因恐惧而刻意强加给自己的禁锢，而艾莎的关爱也融化了安娜所遭受的冰冻魔法。
一边是各式各样的冰雪，一边又是暖意融融的亲情。《冰雪奇缘》带给观众完全相反的奇妙感受，影片中处处体现的“追寻自我”、“做回自己”、“真情消融冻结的心”等元素，令观众心有触动。“真爱”不仅仅限于男女之情，还包括我们的亲情、友情。寒冷的日子里，让“真爱”陪伴左右温暖着各自的心。
第二部电影《长发公主：《长发公主》是根据《格林童话》里的经典篇章《莴苣》改编的。电影讲述的是长发公主还是个婴儿的时候就被巫婆从父母的城堡偷偷抱走，她从小在高塔里长大，拥有一头瀑布般的金色长发，她从小被巫婆诅咒，囚禁在森林的高塔中，惟有放下她的长发，人才能上到高塔。长大了的她一心向往高塔外的世界，这时遇见了一个盗贼，他们达成了一个协议，盗贼帮她逃出高塔，长发公主就会把藏起来的他偷来的王冠归还，于是她偷偷逃了出来，他们一起逃避盗贼同伙和老巫婆的追捕，共同经历了很多后，产生了感情，几经波折有情人终成眷属，最后，公主也回到了自己的城堡里与父母团聚。这部影片给我影响最深的就是公主的善良跟勇敢，不管是跟窃贼Flynn一起被追杀还是在知道事情真相的时候她都没有恐惧更没有丝毫退缩的意思而是在勇敢的面对所有状况，她的勇敢和坚毅真是我们所缺少的。
第三部电影《黄金罗盘》：《黄金罗盘》是一部用童话讲述寻求真
理的电影，它百转千回地告诉大观众和小观众，你们应该俯下身或昂起头，用稍微不寻常的眼光看看周遭的世界，看看曾经忠诚地伴随着你的精灵是否依然还在你的左右，看看精灵是否因为光阴荏苒而改变。在《黄金罗盘》中，人的心理世界被外化为精灵，各式各样，千奇百怪。无论好的，还是坏的；无论暴躁的，还是平静的。最为悲哀的是披甲熊，它们不拥有精灵，于是它们中最大的阴谋家、弑君篡位者，只能在寒冷的冰窟窿里抱着洋娃娃无比落寞地打发时光。
电影的用意可以这样理解，没有精灵的人，也就是失去纯洁心灵的人，以及这样的人的生活是可怕的。所以电影中的孩子们惧怕“切割精灵"，被“切割"的结果，就是让他们成长为丧失纯洁心灵的大人。电影借孩子、兽类、女巫等等生命形式，讲述了一个绝对真理，那就是人应该保有纯洁的心灵。电影无比直白，再二再三地告诉观众，黄金罗盘的另一个名字是真理仪。真理仪需要被珍视、保护。
第四部电影《诸神之战》：《诸神之战》这部电影十分有意思，故事情节不错，从一个棺材中的小婴儿到一个拯救人类的大英雄，实在是难以置信。一艘船在无意间捞到了一口棺材，棺材中放着一个女人和一个小婴儿，船上的人出于好心，拯救了小婴儿，还为他取了名字：珀尔修斯。从珀尔修斯出生的那一天起，就注定他要拯救人类，打败冥王神哈迪斯。长大后，在一次捕鱼时，船上的人无意中，发现宙斯的雕像被人类所破坏，也就是说，人类要打败神。这时，冥王神哈迪斯派了很多妖魔来杀人类。但是，船翻了，船上的人，只有珀尔修斯活了下来。抱着对神的怨恨，要复仇的愿望，但不承认自己是半
人半神、宙斯之子的珀尔修斯和伊娥、几个古罗马战士、精灵王踏上了拯救人类的不归路。面对着毒蝎子，面对着会预言的女巫的诅咒，面对着美杜莎，面对着十分恐怖的一面面，他们全然不顾，只为了自己的一个愿望——拯救人类。最后，当北海巨妖出现的那一刻，珀尔修斯拿出美杜莎的头，北海巨妖看着美杜莎的眼睛，慢慢的，化作了一块石头。哈迪斯也被打进了地狱，全奥林匹克山的神都感谢珀尔修斯，感谢他打败了一个大魔头。电影的最后，宙斯来到珀尔修斯身边，希望他重新回到奥林匹克山，做神，做宙斯的儿子，但珀尔修斯只想做一个平平凡凡的人，不愿意跟随宙斯。
故事的最后，显出了宙斯心里对人类和珀尔修斯的爱，那一刻，他不再像是世界的统治者，而是像一位父亲，看到儿子，看到自己所创造的人类，激起了自己心里爱的波浪。课文里的宙斯狠毒、小气，所有的贬义词都是用来形容他的。而电影里的宙斯不一样，通过电影，我们看到了宙斯的另一面。他不是那么冷酷，不是那么无情，而是一位只希望自己的儿子回归到自己身边来的一位父亲。无法用人类的语言对这样一位慈爱的父亲给予表达。珀尔修斯是位英雄，他没有辜负父亲对自己的期望，拯救了全世界。我们也要学习珀尔修斯那种坚定不移、不畏惧困难的精神。
第五部电影《穿过忧伤的花季》:《穿过忧伤的花季》讲了一群留守少年令人担忧的生存现状。为让孩子过上富裕的生活，他们的爸爸妈妈在外地打工赚钱。这些孩子在父母的亲情和监管双重缺失的情况下，只有托付给老人和亲戚代管，像野草一样生长。
小说以初二女生陆星儿和男生陈军之间的交往和友谊为主线。这种友谊不同于普通孩子之间的有着懵懂好感的情感，这里面有着留守孩子因为共同的处境，在互帮互助之中产生的惺惺相惜之情。
星儿和奶奶住在一条寂静的村子里，父母都外出打工了，星儿就在村子里念书。陈军是跟星儿在同一年级，不同的班的小学同学。是车子让星儿跟陈军有了“交往”。后来，星儿的车子不见了，她只能每天让黑子送她上学。但陈军提议说以后由他带星儿，就这样，他们开始每天一起上下学，星儿觉得陈军像哥哥一样，照顾着她。在学校，星儿最好的朋友就是向华萍，向华萍的家有爷爷，父母也外出打工去了。他们之间发生了一连串的故事。小说最后，向华萍和陆星儿都先后被父母接到城里。但是，在城里他们显然也无法和城市的孩子们享受一样的生活和学习环境。看了《穿过忧伤的花季》这部电影，我被少男少女的纯真友情所打动，为他们的无知感到心痛，为老师真挚的爱感到佩服，也为农民工的生活感到辛酸。
花季，本是人一生中最美好，最活泼，最灿烂的时光。但对于一群生活在农村的留守少年来说，却是最忧伤的。看了这部电影，我心里有一种说不出的感受，同样是孩子，但留守少年经历的比我们都还要多，他们的生活条件远远不及我们好，还要照顾家中的老人，所以我们应该珍惜现在的一切，并尽力去帮助留守少年，使他们生活得更加幸福，让他们拥有一个美好的花季。
花季中的我们，需要很多的关怀，有很多东西要倾诉。没经验的我们，稍一不小心，就会走上歪路。在这个岔路口我们面临着选择，
需要父母在旁，引领方向，才不至于迷失于路上或走到死胡同。这个花季太过潮湿，洒满了我们的汗水和泪水。过多的得失使得我们总是忧伤，有太多不适合出现在这个年纪的忧郁。
这就是五部令我印象深刻的电影带给我们了许多对亲情友情以及朦胧的爱情的感知，更让我们感觉到了童话世界的幸福与快乐。跟电影中的主人公一起欢笑一起悲伤，我们为他们的勇敢坚毅而深感震撼同时也带给我向前的动力和坚持的勇气，这便是一学期以来我们的收获。
高二（11）班
陈柏桦卢歆忆林紫璇熊鑫李东瑶
第八课《三国演义》：历史是由人书写的 作品综论 电视连续剧《三国演义》，在历经数年的艰苦拍摄后，于1994年首播，当即引起了圈内外的广泛关注，甚至出现了万人空巷、争说三国的情况。据官方统计，《三国演义》在全国收视率高达46．7%，超过了新闻联播。日本、新加坡等国家和地区，也争相购买播映权，单集售出的最高价码创下了空前的纪录。《三国演义》在中国电视剧史上真正实现了社会效益与经济效益的双优。从某种意义上说，电视剧《三国演义》的播出，和由它所带来的“三国热”，完全称得上是文坛的一件盛事。无论是从创作的角度看，还是从欣赏角度看，长篇电视连续剧《三国演义》都堪称一项宏伟的艺术工程。 电视剧《三国演义》是对罗贯中小说原著的改编，因此它同那些将古典名著改编成电视剧的同类作品一样，都存在着要不要忠实原著和如何忠于原著的问题。对于改编古典名著而言，忠于原著既是前提又是基本原则，这是不能动摇的，特别是对于《三国演义》这样的古典名著来说，它已经经受了历史的筛选，而且深入人心，成为中华民族优秀文化传统的一个重要组成部分。当把它搬上屏幕的时候，主创人员所面对的已经不仅仅是一部小说，还涉及到对广大观众欣赏心理和意愿的态度问题。电视剧《三国演义》播出后所产生的热烈反响，说明广大观众对这部电视剧是认同的，这种认同无疑是对这部电视剧坚持忠于原著的原则、较好地体现了原著的基本精神的肯定。可以说，电视剧《三国演义》是古典名著改编的一次成功范例。作为一部大型的史诗式的战争剧，谋略剧，它塑造的系列典型人物丰富了电视剧艺术的人物长廊，它展示的宏伟战争场面提供了刻画战争的宝贵经验。在电视艺术美学方面，《三国演义》也做了创造性的探索，并初步形成了自己的审美风格。 首先，编剧对原著故事的宏观把握是适度的。《三国演义》是章回体小说，全书七十余万字共分120回，这样大的篇幅，在改编成连续剧时，编剧首先要确定电视连续剧的集数。《三国演义》的编剧遵循了小说原著的结构线索，按照三国历史的发展过程，把全剧分为84集，包括群雄逐鹿（1—23集），赤壁之战（24—47集），三足鼎立（48—63集），南征北战（64—77集），三分归晋（78—84集）五大部分。其中每个部分都可视为一个情节叙述单元，它们既独立成篇又相互关联，使全剧形成一个有机的整体。 剧本第一部分介绍东汉末年的历史背景，展现几大政治军事集团割据争斗的情景，介绍主要人物出场，揭示人物之间的关系。其中“官渡之战”是本部分的重心。编剧之所以着力描写官渡之战，是因为官渡之战奠定了曹操统一北方的基础，是当时中国北方由分裂走向统一的一场关键战役。剧本第一部分头绪繁多，但编剧写得很有层次，剧情跌宕起伏，承前启后的作用非常突出。剧本第二、三、四部分表现诸葛亮出山前后“隆中对”策略的具体实施，三足鼎立局面的形成过程和蜀吴走向衰败的趋势。其中第二部分“赤壁之战”是全剧最华彩的篇章，本部分名为写战争，但对具体的战斗场面描写并不多，主要写一系列的政治、外交斗争，以及战前战后的情节，揭示诸葛亮、周瑜、曹操、鲁肃等人物的性格特征。第五部分以七集的篇幅，用简练的笔法交待三国灭亡及归一于晋的过程。全剧五个部分的分布主次分明，轻重有致，脉络清晰，显示了编剧驾驭故事的能力。 其次，《三国演义》的矛盾冲突和总纲设计，符合电视剧编剧的内在规律，全剧逻辑严密，结构谨严。从上文对各部分内容的简介中可以看出，原著的主要人物，故事情节和总体结构在电视剧中都大体得以保留，这也是改编古典名著理应遵循的原则。不仅如此，电视剧《三国演义》的编剧还尽量使剧本的节奏和风格与小说原著的内在节奏、固有风格保持一致。继承了原著顺叙式的时空结构方式，按照历史发展的时间顺序组织情节（当然，《三国演义》在局部也采用了倒叙甚至闪回等时空交错的方式结构剧情）。但是电视剧与小说毕竟是两种不同的艺术形式，电视剧更强调戏剧冲突，因此，编剧必须集中强化小说原著中的矛盾冲突。
社会影视鉴赏论文 选 修 课 院系：电子计算机系 专业：电气自动化 班级：电气101 姓名：霍翠翠 学号：20101188 日期:2012-5-23
浅谈电影与文学的关系 通过上选修课（社会影视文学鉴赏），我有很多收获，今天想谈一下电影与文学作品的关系。首先何为文学，以语言为手段塑造形象来反映社会生活、表达作者思想感情的一种艺术。起源于人类的生产劳动。何为电影文学，电影文学是一个多层次的复合概念。其艺术学的概念内涵，指在电影发展过程中发展起来的与戏剧文学等传统文学类型并列的一种新兴文学类型。在电影艺术的发展道路上，作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。电影文学作为电影的文学基础构成，是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式，兼有电影和文学的双重属性。电影文学，集中表现为电影的剧作基础，即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本（工作台本、完成台本）三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义，包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。电影文学，还直接和经常反映在电影对文学作品的改编方面。 在文学与影视的关系上，把文学作品改编成影视剧，一直以来都是人们讨论的热门话题。从传播形式来看，影视剧和文学名著是两种不同的艺术。较之影视，经典名著的历史更为长远，但在文字具备文学本质功能的时候，它的作用和现代的影视艺术却十分近似，作为
浙江艺术职业学院 《电影赏析》课程教学大纲 一、课程目的和任务 《电影赏析》是电子声像专业的一门专业选修课，本课程的目的是提高电子声像专业学生的电影鉴赏能力，并对电影艺术理论有基本的了解和认知。本课程将对各种电影基础理论加以讲解，并在分析影片时综合运用，通过课程的学习使学生掌握电影分析方法和技巧，对于电影作品有较专业的剖析和阐述。 本课程将从电影艺术的各个维度对电影作品进行解构，让学生熟悉视觉和听觉元素构成，了解蒙太奇和长镜头理论，熟悉电影发展历史和风格流派，了解电影作者的视听语言构思和处理方法，熟悉电影艺术大师的艺术手法和艺术风格，对于当今的艺术电影与商业电影有自己的分析理论基础。 二、课程教学内容及基本要求 1、课程基本要求 （1）正确认识本课程的性质、任务和课程体系结构，掌握本门课程包含的基本概念、基本原理和基本方法，熟悉国内外经典电影作品的艺术风格。 （2）本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面。不仅讲授电影作品分析相关的知识，而且可涉及社会学、传播学、新闻学、文化学等方面的知识。 （3）本课程应重视结合实例讲授。对国内外经典电影作品进行搜集和分析，要求学生仔细观看观赏，并阅读相关资料，课堂教学与课下资料整理结合起来，使学生熟悉作品创作的文化背景。 （4）学习中要求学生在观摩优秀电影作品的同时，从中领会到电影制作的技术和艺术手段，并能够从影院经营者角度提出自己的观点。 （5）教学要求有三个层次： 了解：即做到知道，识别。 熟悉：即能用自己的话复述解释，并能归纳总结。 掌握：是本课程学习的重点，在理论掌握的基础上能熟练应用于实际
2、课程教学内容 第一章电影概述 第一节世界电影发展梗概 一、电影的诞生 二、电影艺术的起源 三、电影的发展 第二节中国电影发展梗概 一、起始阶段 二、发展时期（1922—1926） 三、危机时期（1927—1931） 四、左翼电影运动（新兴电影运动）（1932—1937） 五、中国抗战电影（1937—1945） 六、战后中国电影（1946一1949） 七、“十七年”起落期（1949—1966） 八、“文化大革命”十年（1966—1976） 九、新时期的繁荣（1978至80年代末） 十、“后新时期”（1989年至今） 第三节电影艺术思潮简介 一、发明之初的分歧 二、电影语言的确立 三、欧洲先锋派电影运动 四、苏联蒙太奇学派 五、好莱坞类型电影 六、现代电影与传统电影的历史转折点 七、再现美学的实践和理论 八、法国诗意现实主义电影 九、苏联社会主义现实电影 十、意大利新现实主义电影运动
《三傻大闹宝莱坞》鉴赏 机械105 XXX 1003010531 摘要：《三傻大闹宝莱坞》（以下简称《三傻》）是一部情节生动，内容丰富、有趣却又不失内涵的影片。电影以倒叙的手法展开，讲述了以Rancho为中心的三人组在大学四年中经历的事情。兰彻活泼、充满创新的想法，对现实呆板教条填鸭式的教育，造成了极大的冲击。他用自己的成功，证实了追求梦想的人必定会有成就，机械学习、随波逐流的人，只会给自己的人生带上枷锁。 关键词：《三傻》喜剧青春梦想 引言:《三傻》传入国内时，我便在网上看过一次，那时还是大一新生，当时也是大受感染的，印象至今任然很深刻。在学习了影视鉴赏理论课后，为结合理论又重新从头至尾观看了一遍，感触更多了，下文是结合鉴赏理论对《三傻》进行的一些分析及自己的感想。 正文： 一、文本赏析 1、主旨：《三傻》是一部励志悲喜剧，抨击了填鸭式教育和等级式教育对学 生的摧残，批判了家长对孩子的独权教育，唾弃了哪些追名逐利者，同 时弘扬了友谊，讴歌了现代爱情，又始终鼓励着血液里流淌着热情、冲 动、迷惑、恐惧的优秀青年们大胆的追随心底最真实的梦想，勇敢的去 追逐，终将一切顺利，功成名就！ 2、题材：《三傻》是一部由拉库马·希拉尼导演的印度喜剧电影，主要讲述 了印度一所传统名校，在这里检验学生的唯一标准就只有第一（指成绩）！ 成绩不好就意味着没有未来！而其中一位学生是个非常出众与众不同的 学生，却不随波逐流，他用他的善良、开朗、幽默和智慧影响着周围的 人。他用所学的物理知识来教训野蛮的学长，他用智慧打破了学院墨守 成规的传统观念。最后他用智慧征服了印度科学界。
3、人物：Rancho（兰彻真名叫法撒克·旺度）。是印度一个富人家的个小 佣人，从小爱读书，这个富人约定让小佣人用自己儿子的名字“兰彻” 去读书，富人出钱，条件是冒名顶替拿到毕业证书后，小佣人就得消失。 兰彻去大学报到的第一天就做了个简易的导电装置，捉弄学长，让大家 瞠目结舌，与众不同的他彻始终灵活学习，不拘小节，不会死记硬背、 像完成任务般学习，虽然老师、院长不喜欢他，但他的成绩始终排第一。 毕业典礼之后兰彻按照最初约定消失并且成为拥有400项专利的大科学 家。按照自己的理想生活，在一所学校当老师，用自己的理念去教导学 生。 Raju是兰彻的兄弟之一。想当工程师，但是没自信，迷信神佛。家里很穷，父亲原来是邮局副局长，现瘫痪在家，母亲经常抱怨，还有个 姐姐无法负担一辆车的陪嫁而变成剩女。后来经历一次自杀，摔断了16 根肋骨和两条腿，从此开始思考人生。终在毕业前面试成功，致使院长 刮掉胡子。后来成为一名大工程师。 Farhan也是三人帮之一，从小理想做一名摄影师，但迫于家里压力而上工程学校，一直是兰彻的忠实死党。为了拉朱一起和兰彻去院长办 公室偷卷子。最终放弃面试的机会和父亲表明自己的理想，得到父亲认 可成为著名动物摄影师，最后还和拉朱为兰彻抢走新娘 4、情节、结构和节奏：比起通常的好莱坞喜剧片，《三个傻瓜》几乎长出一 倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众 的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的 调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍Raju的家庭环境时， 画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间， 瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调 低，故意弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到Raju的家，电影就自动彩色转黑白。而不管是“一切都好”，还是“病毒电力转换器”， 只要前面有所铺垫，后面的桥段就必然用到，包括Rancho所臆想的“骑 摩托新娘”，工整得近乎精致。 二、影像解读 1、构图：电影的构图非常讲究，应该归属绘画派。在任何地方按暂停都是 很美的一幅画，而且红色元素的使用贯穿本片，代表三人友情的红色宿 舍大门和浴室门。学生宿舍放眼望去全是代表希望和活力的红色大门， 而到了教室和Dr.Viru办公室的屋门却是死气沉沉的黑灰色调。代表 Rancho和Pia爱情的红色摩托车，则是他们爱情的开始和升华的见证， 还有什么颜色比红色更能表达爱情的呢？还有三人在寻找Rancho的整 个旅途中驾驶的那辆红色汽车，不管是航拍还是吊臂，永远是画面中最 扎眼的那一抹红色，不像是寻找失散的朋友，而更像是心灵朝圣之旅。 2、照明：该影片大多采用自然用光，自然的阳光或是仅仅借用路灯光，都 极为真切的表现出了影片的真实性和感染力。即使是在他们两人去为了 Raju偷试卷时采用的戏剧用光也是极为柔和的，似乎表现出了他们这种 行为是正义之举。
“语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部分”，新的语文课程标准第一次把语文纳入了文化的层面，但是富有文化含量并且影响人终身的影视欣赏却成为了语文教育的一个盲点，不能不算是语文教育的一个缺憾。前苏联影视理论家P·尤列涅夫在《银幕的造型世界》的序言中指出：“如果没有电影和电视，那么现代人的生活将是不可想象的”，这句话充分肯定了影视艺术对现代人业余生活的重要作用。而我要说，如果没有对影视艺术的审美和创造教育那同样是不可想象的。影视艺术从一个全新独特的视野观照文学，观照社会和人生，它不仅是文学作品的思想性和作者美学观的再现，也是导演、演员等人的美学思想、感悟力、表现力和创造力的一种展现，“画面是电影语言的基本元素，它是电影的原材料，但是，它本身已成了一种异常复杂的现实”①“由于电影画面含有各种言外之意，又有各种思想延伸，因此我倒是更应该将电影语言同诗的语言相比”②这种画面的诗的语言同样具有认知、开智、审美、立德的功能，如果我们只是让学生“走马观花”，那将会使学生丧失培养影视阅读的能力的机遇，也失去了熏陶学生情操的有利机会，而我们如果能合理地创造性地把影视欣赏和教学结合起来，我们也就创造了一种新的“教学文化”，也为提高一个人的终身的文化素养奠定了坚实的基础。 早在2000年《语文教学通讯》3—4期合刊上就专辟了“影视欣赏”“歌词欣赏”“书法欣赏”等栏目，并把它纳入了文学鉴赏的范畴，可算是远见卓识之举。而在新语文实验教材的《语文读本》第四册中也收录了《一江春水向东流》、《这里的黎明静悄悄》等八篇中外著名影视剧本。我们有理由相信，影视欣赏的开展将会为语文教学改革的深化提供一个新的生长点。这里笔者想主要从审美和创造两个层面讨论影视欣赏和中学文学作品教学的关系。 一、审美：影视欣赏和文学作品教学的共同需求 “孩子习惯于消极的满足，而这种满足往往仅仅是不由自主的视觉印象，孩子仅仅是‘看看’而己，艺术印象也是一略而过，没触及到个性，没引起思索，没向他提出任何问题。这样的看电影是微不足道的，而有时甚至会带来很大的危害”③前苏联教育家 A.C.马卡连柯的这段话可谓中肯。如果学生只停留在视觉阶段而不能深入下去，不能让学生领悟其中的艺术魅力并感受理解最终养成审美判断的能力，即使把它组合到教学过程中，那也只能算是一种“花边语文”而己。 但我们也常碰到这样的现象，组织学生去看电影，学生往往先问要不要写观后感，一听要写就兴味索然。为什么会出现这种现象？原因就在于我们往往先以教育者的姿态限制了学生的自由，学生产生了逆反心理，再好的影视也就失去了吸引力，再好的动机也往往没有成效。这时候，最好的做法是首先“顺其自然”。20世纪初，欧洲著名进步主义教育家德可乐利把兴趣作为其教学法的中心，他指出：“兴趣是个水闸门。借助它，注意的水库被打开，并规定了流向。”④请注意这里的“借助”二字，让学生先以一种自由的心态去感受，学生才会“主动”“愿意”。比如在《祝福》教学中我没有先亮出新教材后面的讨论砍门槛细节的练习，而是先通过介绍叶圣陶的《一生》和柔石《为奴隶的母亲》等小说激起学
还在为郭静舒老师的影视鉴赏焦头烂额的孩纸们，学长来救你们了。 SOS 课程特点：①告诉你那几次点名，不来就死定了；②作业多但分数还好。 课堂放过的影片有《狗的生活》、《雨中曲》、《魂断蓝桥》、《拯救大兵瑞恩》、《办公室的故事》、《沉默的羔羊》，格式如下。 2011~2012（1）周四① 影视鉴赏考试 姓名： XXX 专业： XXX 一、以课中所放影片为例，谈一谈三种蒙太奇手法在电影中的运用。 蒙太奇(montage)在法语中是"剪接"的意思，随后到了俄国发展成一种电影中镜头组合的理论，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域广泛运用。 蒙太奇就是根据影片所要表达的内容和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照生活逻辑、推理顺序、作者的观点倾向及美学原则把这些不同的镜头有机地、艺术地组织剪辑起来的手段，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏。 凭借蒙太奇手段的运用，电影的叙述在时空的运用上取得极大的自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的第三种动作，从而影响影片的节奏。 综上所述，可见电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式是蒙太奇，蒙太奇是电影艺术独特的表现手段。运用蒙太奇手法使镜头的衔接产生新的意义，大大地丰富了电影艺术的表现力，从而增强了电影艺术的感染力。 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,可划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇。叙事蒙太奇是影视片中最常用的一种叙事方法,它是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合
镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。叙事蒙太奇包含的具体技巧：平行蒙太奇、交叉蒙太奇、颠倒蒙太奇、连续蒙太奇；表现蒙太奇是以镜头对列为基础,通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击,从而产生单个镜头本身所不具有的丰富涵义,以表达某种情绪或思想。其目的在于激发现众的联想,启迪观众的思考。表现蒙太奇又包含下述几种具体技巧：抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇；理性蒙太奇是通过画面之间的关系,而不是通过单纯的一环接一坏的连贯性叙事表情达意。理性蒙太奇与连贯性叙事的区别在于,即使它的画面属于实际经历过的事实,按这种蒙太奇组合在一起的事实总是主观视像。理性蒙太奇又包含下述几种具体技巧：杂耍蒙太奇、反射蒙太奇、思想蒙太奇。其中前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。 1.交叉蒙太奇。 交叉蒙太奇将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性, 是掌握观众情绪的有力手法。 影片《魂断蓝桥》中最经典的蒙太奇镜头便是结尾“玛拉自杀”这一段。玛拉一脸绝然地向桥上经过的军用车队快步走去，军用车队开着车灯，一辆辆驶过桥面，镜头在玛拉的脸和卡车头之间不停地切换，重复交叠，这种交叉蒙太奇手法加上黑白影片独特的沉重感，不需要语言与文字的任何说明，构成了紧张的气氛和强烈的节奏感，而且节奏越来越快，配合紧张的音乐，渲染了一种紧张的气氛，使人明确的感觉到了玛拉的命运。没有一个直接表现玛拉死亡的镜头，只在一声
每个周末看一部电影，这是我在大一时给自己定下的计划。到如今三年过去了，每到周末，一个人一盏台灯静静地看一部电影已经成了我的习惯。对影视的热爱让我一直对影视欣赏学这门课情有独钟，却直到大三下学期才有幸选修了这门课。一直以电影迷标榜的我，通过这一个学期的影视鉴赏课程的学习，让我对电影知识有了一个更好的了解，也让我们对所欣赏影视作品的内涵有了更加深刻的理解。 首先，在这个学期的影视鉴赏课程的学习中我学到了一些重要的影视鉴赏基本理论以及电影和心理学的基本知识。在课堂上影视鉴赏课程并不是单纯的放一部电影就了事，而是将授课和电影欣赏有机的结合了起来。每堂课都有一个主题，而且都会为这个主题精心挑选最具代表性的影视作品，并且会在放映前讲一些电影知识或对所看电影的一点分析。比如，从前我对微电影的概念很模糊，但在影视鉴赏的课堂上对微电影有了全面的认识，学习到了什么是微电影，微电影的优点等等。同时，对我感兴趣的纪录片也有了更好的了解。影视欣赏的课堂氛围很轻松，互动性很强。有不懂的问题可以提，有自己的理解可以说，看到有趣的地方可以笑。老师是一位心理学知识渊博、人生阅历丰富的人。在课堂上会和我们分享一些她的生活经历，常常让我深有感悟，她也经常鼓励我们发言，说出自己的见解。每个人看一部相同的电影都会有不同的收获和感想，每个人从中获取的道理和知识也不相同，在交流中促进相互学习和刺激感悟。 其次，在这个学期的影视鉴赏课程的学习中，我欣赏到了很多部各种题材的优秀影片，开拓了我的眼界，更重要的是让我学会了去欣赏一部影片的真正灵魂所在。比如，我之前就看过的两部电影《放牛班的春天》《地球上的星星》，在此之前我只是单纯地被电影的故事情节所吸引。但再一次在影视鉴赏的课堂上欣赏这两部电影，在老师的引导下，我学会了思考电影背后的教育意义，尤其是对于在不久的将来要走上教师岗位的我而言，感悟颇大。在我们的教育教学中，应该看到——学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能，用爱心去教育，孩子才能很好地成长起来。我想这才是这两部电影的真正意义所在。 一学期的影视鉴赏学习，让我了解到看电影不要光认为票房高不高，好不好看，还要去理解它，深入了解，一部好的电影不仅仅是给人们带来一场视觉的盛宴，更重要的是它带给人们精神层面的享受。通过影视鉴赏可以帮助我们领略比电影更深层次的道理，更进一步提高我们的价值观和世界观。影视鉴赏提高了我的艺术欣赏尤其是电影艺术的欣赏能力，让我用更加理性的眼光去看待问题。 最后，我想说说对影视欣赏这门课程的一个小小建议。影视源于生活，又高于生活。影视的源泉来自于现实生活。希望可以在影视欣赏的课程中加入一些实践的环节，比如小组拍摄有意义的微电影，拍摄生活中精彩难忘的片段。我想这不仅可以提高学生的实践能力，同时可以让学生学会去留心观察生活，发现生活中的感动和美丽。 这些就是我学习影视鉴赏的收获，同时，我要感谢影视鉴赏心理学老师的谆谆教导。在以后的生活中，我将继续坚持对影视的热爱，并将努力做一个真正懂影视的人。
影视鉴赏论文电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力影视鉴赏论文，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评？写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳影视鉴赏论文听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。 （一）“评什么影视鉴赏论文”在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等；就多部影片影视鉴赏论文来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点；可综合某一类影片（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、影视鉴赏论文评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。 面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最影视鉴赏论文能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象影视鉴赏论文。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。 随着写影视鉴赏论文影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片影视鉴赏论文等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。 （二）写影评，应该影视鉴赏论文把握好这样几点： 1、捕捉住感受点。 一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动影视鉴赏论文人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 影视鉴赏论文 2、抓住细节，诠释其深刻涵义。
影视欣赏教学总结 本页是精品最新发布的《影视欣赏教学总结》的详细文章，希望大家能有所收获。篇一：影视欣赏课程总结 通过一个学期的影视欣赏课程的学习对电影有了相当深刻的认识，对电影也有了更多的了解。 这学期的课程马上就要结束了，回想起得到的东西让我心潮澎湃。我觉得一部电影就像是一本书，每个人看一本相同的书都会有不同的收获和感想，每个人从中获取的道理和知识也不相同，但是通过影视欣赏可以提高我们看待世界的看法和认识则是不禁相同的。通过影视欣赏的学习我对电影又有了新的认识，以前在看完一部影片之后只是说好看不好看，没有更深层次的认识和见解。现在，我不敢说我能评价一部影片，但是最起码我可以更加理性的去看待一部电影，去体会作者的思想和想要表达的主题，去欣赏影片的内涵。 例如《一江春水向东流》就告诉我们这样一个道理：拥有理想容易，守住理想坚持不放手，便是难上加难了。在现实生活中，同样有着一批有一批血气方刚，满怀理想的年轻人，他们希望以一己之力改变社会，促成更美好的社会。所以，面对现实环境中充满各种诱惑和压力，那轻盈的梦想种子，只有耐得住寂寞，抵得住白眼和讽刺，精品突破重重压力才能长成为参天大树。
通过影视欣赏的学习我对电影有了新的认识，以前在看完一部影片之后，只是说好看不好看之类的。或者说里面的任务漂不漂亮，没有更深层次的认识和见解，没有思考到故事背后所隐藏的道理 当我走进影视欣赏课的课堂时，我发现影视画面真实而感人，加上老师的精彩讲述，我豁然开朗，原来电影是这样拍出来的，原来电影有这样的音乐，故事情节可以这样描述。当然老师的理论加上世纪影片的讲演方式更让人清新易懂，我才发现，影视欣赏其实是一门学问，是一门教人如何用理论结合实际的办法去欣赏电影的学问，而我对它的钟爱，通过深度的了解去感悟，我很欣慰我成功的做到了这一点。 寓教于乐,是上好影视鉴赏课的基本方法和手段,我们在生活环境、文化素养、社会环境等各方面都存在着差异,很自然地会对同一部影视作品产生不同的价值取向,也会产生不同的欣赏情趣。 我没有很好的艺术评价能力但是影视欣赏课给了我一个更深层次的了解电影的机会，给我提供了一个和电影近距离接触的平台。影视欣赏提高了我的艺术欣赏尤其是电影艺术的欣赏能力，让我用更加理性的眼光去看待问题。感谢影视欣赏课给我一个认识和学习的机会！ 篇二：影视欣赏校本课程总结 影视作品赏析校本课程总结 附：课程说明
____________系_______级______班 任课教师_________ 姓名____________ 学号________________ 密封线 Life of Pi 少年派的奇幻漂流 初次听说《少年派的奇幻漂流》是在2012年，这部名不见经传的电影出现在了公映名单上。由于这部影片的片名奇葩，一听就知道不是好莱坞的大制作，海报上也显得相当朴素，不像科幻大片那样吸引眼球，给人的感觉这是一部无聊的文艺片。但是当电影上映后，反响却超出了所有人的想象。口碑与票房证明了这就对是一部值得观赏的佳片。我抱着试一试的态度，满怀着耐心，走进了电影院。但万万没想到的是，当我走出影院的时候，我的思绪已陷在那一片海洋里，无法自拔。 整部电影讲述的是一个印度男孩遭遇海难，并在大海中与一只孟加拉虎共同生存的故事。故事开始于蒙特娄，也结束于蒙特娄。一名在找寻灵感的作家无意间得知派·帕帖尔的传奇故事。派的父亲开了一家动物园。因这样特殊的生活环境，少年派对信仰与人的本性自有一套看法。在派17岁那一年，他的父母决定举家移民加拿大以追求更好的生活，而他也必须离开他的初恋情人。在前往加拿大的船上，他们遇见一位残忍成性的法国厨师。当天深夜在茫茫大海中，原本令派感到刺激无比的暴风雨一瞬间就成了吞噬货船的大灾难。派却奇迹般地活了下来，搭着救生船在太平洋上漂流，而且有一名最令人意想不到的同伴——理查德·帕克，一只孟加拉老虎。神奇的冒险旅程就这样意外开始了。 导演李安花了大量的镜头去讲述了派和帕克是如何在大海中生存的，并在其中运用了大量的特效，让影片更具有观赏性。但是华丽的特效并不是这部影片的成功之处，其中的内涵及隐喻才是让人折服之处。 当货船遇难后，侥幸生存下来的只有派，斑马，鬣狗，坐在香蕉上漂来的猩猩和孟加拉虎帕克。镜头描述的是：鬣狗首先活吃了斑马，后来不久又咬死了猩猩，帕克又在突然的情况下咬死了鬣狗。经历了危险和困难之后，派在小船上最终和老虎相处了下来。但是当派成功到达陆地获救以后，派的故事却不能让人信服。因为调查员明确地指出，香蕉是不能浮于水面的。于是派说出了第二个故事：救生艇上有佛教徒水手、肉食的厨师、派和他的母
怎样阅读文学名著 黑龙中学余建立 新课改下的阅读教学要求我们改变以前的“只教一”的观念，应树立大教材观、大语文观，课本只是教材的一个重要的组成部分。因此，教师的目光既要盯着教科书，又要注意社会生活中的语文教学资源。 中外文学名著是世界文学宝库中熠熠生辉的精品。它以深刻的社会意义、思想意义作强烈的艺术感染力，吸引着一代又一代的读者。《新课程标准》要求“第四学段（7－－9年级）课外阅读总量不少于260万字，每学年阅读两三部名著”。如此算来，整个初中阶段文学名著阅读量将达十部之多，由此可见，作为语文教师，应把阅读文学名著摆在语文阅读教学的重要位置，那么，在平常的学习生活中，怎样开展阅读文学名著活动，提高文学名著的阅读质量，谈谈自己的做法： 一、培养兴趣： 兴趣是冷言冷语的导向，读书的兴趣需要培养。作为教师，必须在开展阅读名著活动伊始，务必向学生讲清开展阅读名著活动的重要意义，明确阅读名著对于成材的重要性，激发学生的阅读兴趣。这兴趣，正如英国科学家约翰·卢保克在《读书的乐趣》一文中说的那样：书籍指引我们渡过难关，书籍能安慰我们的心灵，使我们摆脱和痛苦的羁绊，书籍可以使枯燥乏味的岁月化为令人愉快的时光；书籍将各种信念注入我们的脑海，使人们的脑海充满崇高欢乐的思想，从而使我们入神忘情，灵魂升华…只有激发了阅读兴趣，学生才会积极主动地读书，乐于读书。 二、精于选择： 俄国评论家别林斯基说：“阅读一本不适合自己阅读的书，比不阅读还要坏。”古今中外文学名著浩如烟海，并不是所有的中外文学名著都适合中学生阅读，加上中学生的时间和精力有限，最好选择思想内容，语言文字都好的作品，同时也要注意学生的年龄特点和接受水平。除此之外，还要分清哪些书需要精读，哪些书需要泛读。正如培根说的：“有的知识只要浅尝即要中。有的知识只要粗知即可。只有少数专门知识需要深入钻研，仔细揣摩。所以有的书只需要泛读，而对于少数好书，则要精读、细读、反复地读。” 三、注重指导： 面对知识的海洋，怎样读书效率高，收获大，已经成为一门学问。在阅读名著活动中，教师就注重阅读方法的指导，使其达到事半功倍的效果。下面简介几种读书方法：（一）浏览：就是知其大概，无须深入钻研。一本书是好是坏，你喜欢不喜欢，是否值得认真一读，首先要浏览一下，看看书的内容提要，目录，序言和插图，这样可以大体了解书的内容和特色。浏览，可以广闻博识；（二）略读：英国哲学家培根说：“书籍好比仪器，有些只须浅尝，有此可以吞咽，只有少数需要咀嚼，细细品味”。要博览群书，自然不可能句句推敲，只需要略读全文，了解大意就够了；（三）精读：就是认真。精细地阅读。我国唐代著名文学家韩愈的读书法是：“记事者必提其要纂言者必钩其会。”意思是说：对于记载事情的书必定掌握住它的要领导；对于阐述道理的好书必定探索出它的主旨。精读的方法特别适用于名著名篇。（四）质疑：我国宋代学者朱熹说过：“读书无疑者须教有疑，有疑者却要无疑，到这里方是长进。”这是读书经验之谈。读书贵在有疑，勤于思考，善于发现问题，多问几个为什么。这样的才能真正深入，领会，学有所得。（五）积累：俗话说“好记性不如烂笔头”，读完一篇名著，要求学生不妨将文中的优美词语，精彩片段以及生活中获得的语言材料，抄在笔记本上，并形成习惯，长期坚持。这样不仅积累了词汇，巩固了阅读效果，而且有助于提高自己的思想认识和写作能力。
学院管理科学与工程学院班级计算机科学与技术2011级4班学号20112286 姓名何进 真正能够拯救我们的只有自己 ——观《肖申克的救赎》有感在1994年的奥斯卡奖颁奖礼上，有两名部备受关注的影片在角逐最 佳影片的名单之中，一部是《阿甘正传》，另一部就是《肖申克的救赎》。 有人说，如果说《阿甘正传》是一个温情的梦，那么《肖申克的救赎》就 是真正的生活。 这部改编自斯蒂芬金原名小说的电影，被无数的人奉为经典。众所周知，斯蒂芬金作为世界著名的悬疑大师之一，在情节的构造上颇有造诣， 而且他在作品中解释的大多是人性、社会中的黑暗、腐朽的一面。《肖申克 的救赎》这部影片，我在上影视欣赏课之前也曾不止一遍地看过，但是每 看一遍，都有不同的感受。这一次在影视欣赏课上，有了老师的点拨，可 能思考的角度与小时候单纯的看，会有很多不一样的地方。 首先从影片的剧情和人物来谈谈我的拙见吧。表面看起来，“救赎”的 是主人公迪安。他被陷害杀害了妻子和她的情人，被迫进入肖申克监狱中 服刑。在漫长的监狱生涯中，迪安面对法西斯一般的监狱统治，最难能可 贵的是他从来没有放弃希望。他从很大的程度上来说改变了肖申克监狱。 首先就是在修葺屋顶的时候，他提出为狱警做账目，进而换得“同事”们 的一顿啤酒。可能在这个时候，主人公换得的并不仅仅是一个喝着啤酒的、 自由的下午，更多的是一种和监狱外相同的自由的心境、一群善意的朋友。 在很多的时候，迪安这个主人公让我觉得“不可思议”。他清瘦、白净、儒
雅，没有一点罪犯应有的样子；他坚持，无论是每周一封的申请扩建图书馆的信，还是用一把小锄头挖开了逃生的隧道，他始终没有放弃一点的希望，当别人笑他，说着“不可能”，他却在自己的路上走的很远、很好，他是一个真正的“人”。 如果说从迪安的身上，我看到的是人的韧性，是希望，那么，我更想提一提瑞德——这个故事的叙述者。我倒想说，在整部影片中，作为一个叙述者，要说迪安给我们的始终是高于我们大多数人而存在的一个希望的精神领袖，那么瑞德就是那个“大多数人”。他在监狱中做着各类奇怪的买卖，甚至赌博。他怯懦、平凡，他不相信所谓的希望，他奉行的是监狱的准则之下的投机取巧的买卖，他深知在监狱中生存必须的人脉和底线，但是他也会希冀着假释，向往着高墙外的那一片自由的天空。看到迪安进入肖申克，一直到成为老朋友，瑞德安守本分，所以当迪安越狱成功以后，我想，真正被救赎的不仅仅是迪安，更多的是瑞德一帮人。而带给他们自由和希望的，正是迪安。瑞德是一个很睿智的人，只是他在肖申克的这么多年，学会了麻木，学会了习惯。我想，最后引导他重新走向自由彼岸的，是迪安。但是，迪安终归不是瑞德，他做出的只是一个先驱作用，真正救赎瑞德自己的正是他本人。这也是我在这一次观看了本片以后，最深刻的、也是一个新的体会。瑞德这个角色在这一次引起了我很多的思考：或许在很多的时候，我们都是瑞德，我们不一定都能很幸运的在生命的困境中遇到我们的迪安，所以，我想说，最终能救赎我们的只有我们自己。 这部影片作为一部经典，何以经典？没有宏大的场面，没有绚烂的特效，没有美女帅哥，整部影片的大部分场景，都是在那个阴暗的肖申克监
名词解释 1镜头：（1）摄像机的物镜,（2）摄像机从开机到关机记录的内容（3）入点到出点的一段内容（后期编辑）。 2同期声：拍摄时与画面一同记录下来的声音。画内同期声：能听到声音，看到声源。画外同期声：只能听到声音，看不到声源。 3空镜头：又称景物镜头，指没有人物出现的景物镜头，有写景与写物之分。前者为风景镜头，用全景、远景表现。后者为细节描写镜头，用近景、特写表现。 4蒙太奇：法语montage音译，原是建筑学上的构成、装配之意，借用到影视领域中则是形式与内容组合、构成的名称。广义：选题、故事本。分镜头、拍摄、制作、包装等整个节目制作流程的方法、手法、技巧。包括三个层次的含义：1)在影视文字稿本的创作中是反映现实的构思方法——独特的形象思维的方法，即蒙太奇思维或蒙太奇原理。2)在分镜头稿本的创作中是影视片的的基本结构手段、叙述方法，包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部技巧3)在后期制作中是影视片剪辑、声画合成的具体技巧和技法。狭义：画面、声音、色彩等诸元素的排列组合方式 5剪辑点：即镜头之间的连接点。A动作剪辑点B视线剪辑点C声音剪辑点D内容剪辑点E情绪剪辑点F节奏剪辑点G因果联系剪辑点 6轴线规律？为什么遵循轴线规律？轴线规律是影视摄制中保证空间统一感的一条规律。它规定在分切镜头拍摄同一场面的相同主体的时候，摄影的总方向必须限制在轴线的同一侧（如果轴线是直线，则各拍摄点应规定在这条线的同一侧的180度以内）原因：为了剪辑的流畅，叙事的连贯并不破坏时空 7轴线：指被摄主体运动（包括位移、视线运动）或交流所形成的一条假想线，它是制约摄像机水平拍摄方向的界限。轴线可以是直线，也可以是曲线，大致包括运动轴线、方位轴线和关系轴线、对话轴线四种 8蒙太奇句子主要有以下三种句型：（1）前进式句子：将情绪气氛推向高潮（2）后退式句子：将情绪气氛逐渐减弱（3）循环型句子：1+2或2+1（4）跳跃型句子（特写+远景）：两极镜头的剪辑能加大对观众视觉的冲击力，引起观众的注意，振奋观众的情绪，用于制造特殊气氛，加快叙事节奏。 9技巧转场：指利用电视特技制作设备，对两个电视画面的组接进行特技处理，以完成场景转换的方法。常用的技巧转场方法有以下几种：（1）淡出，淡入，又称渐隐，渐显。（2）化出，化入，又称叠化，融变（3）划像，又称划、划变，可分为划出，划入（扫出，扫入）（4）定格（用于强调细节）（5）翻转（6）多画面 10无技巧转场：指用无技巧组接，即画面间直接切换手段实现转场的方法。段落转换处画面的合理过渡因素，1）相似性2）逻辑性3）比喻性4）过渡性。常见的无技巧转场方法：1）同体转场2）相似体转场3）特写转场4）两极镜头转场5）同景别转场6）出画、入画7）挡黑镜头转场8）主观镜头转场9）空镜头转场 10）接动作转场11）运动镜头转场12）承接式转场13）隐喻式转场14）声音转场11主观镜头，画面内人物的主观视线镜头，所表现的画面是人物所看到的东西。 12剪辑点：即镜头之间的连接点。A动作剪辑点B视线剪辑点C声音剪辑点D内容剪辑点E情绪剪辑点F节奏剪辑点G因果联系剪辑点 13轴线的分类：对话轴线、方位轴线、关系轴线、运动轴线14．1927年10月，《爵士歌王》的拍摄成功，正式宣告了完全有声片的诞生 15电视声音一般分为语言，音响，音乐三大类。语言以表义和传达信息为主；音乐以表情为主；音响以表真为主。 16.1920年万籁鸣、万古蟾、万超尘三兄弟，在上海拍摄了我国第一部动画片《大闹天宫》，20世纪30年代，上海拍摄的黑白动画长片《铁扇公主》是亚洲第一部动画长片。 17电视语言和画面的组合关系有声画合一、声画对位、声画对立三种。 18拍摄人物采访时拍摄高度应与被采访者的眼睛同一高度 19编辑的分类，一对一编辑、二对一编辑、多机编辑系统 20根据性能指标的不同视频接口可分为，广播级、专业级、家用和商用级 21音响：又称现场声，包括环境声、自然声、人的欢声笑语等。 提高新闻时效行应该从几个方面努力？ 1实行消息类新闻节目的直接和滚动播出。 2对已经发生并正在发展的重要事件，用连续报道不断播发最新动向的消息。 3用口播新闻，字幕新闻及时把最新消息传播出去。
《影视鉴赏》结课论文Hpu chang 专业班级： 学号： 姓名：
世上有些东西，是石墙关不住的，在人的内心，有他们管不到的东西，完全属于你。 监狱是怪地方，起先你恨它，然后习惯它，更久后，你不能没有它，这就叫体制化。 ---《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是一部不可多得的优秀励志型影片。影片故事情节很简单，充满了好莱坞的传奇色彩：被诬谋杀自己的妻子及其情夫的银行家安迪被判终身监禁来到了肖申克监狱。他的与众不同引起了黑人囚犯瑞德的注意并最终结成了很好的朋友。安迪总是沉默寡言并尽可能地维护自己作为一个正常人应该保有的一切。一个偶然的机会，他开始用自己丰富的金融知识帮助狱卒们“合法”地逃税，甚至帮助典狱长洗钱，以此换得一些对囚犯、对自己稍微宽松的待遇。他甚至不厌其烦地给州政府写信，并在几年后得到了回应---州政府向肖申克捐赠了图书、唱机、甚至史无前例的监狱图书基金—每年500美金。然而安迪终于从一个新来的囚犯那儿得知了自己妻子被杀的真相，当他向典狱长提出申诉的要求时却遭到了粗暴的回绝。因为此时贪婪的典狱长已将安迪当作自己谋取暴利的摇钱树，他甚至不惜杀掉那个知情的囚犯从而将安迪永远地留在肖申克来满足自己对于金钱无止境的贪欲。安迪对于法律公正的幻想破灭之后，终于不动声色地走上了自我救赎的道路—在一个月黑风高、闪电交加的深夜，安迪成功地穿越了自己十九年来挖成的秘密通道，重新获得了自由。 这无疑是部具有深刻内涵的影片。高大森严的肖申克监狱是一个含义丰富的象征，仿佛我们在现实中经常遭遇的一种冷酷的权威的代表。当我们对自己还懵懂无知的时候，我们便开始不断地接受这种权威的训练、锻造和暗示，我们不断地被告诫要完全清除干净自己内心的道路，竭力地、由衷地接受它的教化，从而赢得它的奖赏，以期获得我们做人的一切需求：被尊重并实践自己单纯的梦想。但权威却正不可感知地、潜移默化地变成了我们自己的一部分，我们的心脏和呼吸拥有了权威所赋予我们的统一的节奏，而我们自己对此却一无所知。他形象的表达了制度化之下的人是顺从制度失去自我，还是怀有希望找寻自由。说实话，我被这部影片彻底的震撼了，灰色高大的围墙隔开了目光，隔开了一切。漫漫无
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/7a12452337.html, 浅论文学作品的电影改编 作者：戴露 来源：《青年文学家》2014年第15期 摘要：众所周知，电影在19世纪末，法国巴黎一个咖啡馆的地下室诞生，它由简单的机械杂耍到今天成为一门成熟的艺术形式，经历了从无声到有声，从黑白到彩色，再到现在的各种新型银幕、新型电影的光辉历程。成为了人类感知世界、认知世界、表现世界的一种新型的艺术形式。 关键词：文学作品；电影改编 [中图分类号]：I235.1 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2014）-15--01 一、电影和文学的互动 早在1902年电影问世初期，影片《月球旅行记》开始。电影与文学之间建立起一种持续互动关系。据统计，世界电影中经文学作品改编的电影占了约50%。在中国，电影改编也占电影年总产量的30%之多，这些数字足以显示电影创造的重要源泉就是对文学作品的改编。 在电影一百多年的发展历史中，稍微有名气或出色的文学作品几乎都被搬上过银幕。从早期的《一个国家的诞生》、《乱世佳人》、《广岛之恋》再到现今的《哈利波特》、《指环王》等都是由文学作品改编而成的电影，可谓数不胜数。一些经典之作既被改编成电影，又被改编成电电视，甚至是一而再、再而三的被改编。例如法国作家维克多·雨果的长篇小说《悲惨世界》至少被拍了23次之多。 由此可见，在影视艺术发展的百年历史中，文学作品为影视创作提供了取之不竭用之不尽的源泉，同时电影电视的综合艺术手法也让更多的文学作品走向了大众，为更广泛的人群所接受和欣赏，形成了影视与文学之间良好的互动关系。 二、改编趋势的形成 是什么原因让文学作品影视化成为趋势和现象，让如此多的电影人青睐，甚至不厌其烦地重复翻拍同一故事？ 第一，杰出的作者们千锤百炼才得以完成一部作品，这为电影创作提供了最坚实的故事蓝本。这样“现成”的好剧本为电影工创作们提供了一种最经济、最能发挥个人想象力空间的创作方式，所以无数的电影人纷纷将目光投向一些优秀文学作品。