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王立海关于动画片《天书奇谭》的分析

王立海关于动画片《天书奇谭》的分析
王立海关于动画片《天书奇谭》的分析

兰州大学

关于动画片《天书奇谭》的分析

学院:艺术学院

姓名:王立海

二零一零年九月

摘要

《天书奇谭》是根据《平妖传》部分章节改编而成的动画长片,讲述天宫里的袁公将天书传给人间,向蛋生传授法术造福于民的故事,充满喜剧风格,节奏明快,娱乐性强。是国产经典动画长片代表作。

身处时下日美等异域动漫文化冲击引发的国内“动漫热潮”中,本文通过对80年代中国美术电影《天书奇谭》的角色造型形态源流与设计手法的分析,得出结论,中国动画角色设计可以从中国民间传统美术中汲取巨大的能量,深厚的传统文化可以为中国本土动画具备“中国味道”提供源源不断的推动力。

关键词:动画,剧情,人物形象设计,美术风格

故事摘要

天宫“秘书阁”执事人员袁公乘玉帝赴瑶池聚会之际,击开石龛门,私取天书下凡,将天书文字刻在云梦山白云洞的石壁上。袁公因泄露天机,触犯了天条,玉帝罚他终身看守石壁天书。一天,袁公踏云巡山,路遇蛋生,为了将天书传于人间,他嘱咐蛋生等白云洞口香炉升起彩烟,带上白纸,拓下洞中石壁上的天书。蛋生按袁公嘱咐拓下了天书。袁公又指点蛋生勤学苦练,运用天书为民造福。蛋生攻读天书,治蝗救灾,为民除害。狐狸精恨蛋生妨碍其作恶,耍阴谋窃去天书,勾结官府,继续祸害百姓。蛋生追索天书,与狐狸精多次斗法。当蛋生与狐狸精争夺天书时,袁公到来,他收回了天书,从怀中掏出白色石镜,将狐狸精压死在云梦山下。袁公自料难逃天庭法网,把天书交给蛋生,嘱他赶快把天书文字记在心里。然后袁公用一把神火将天书烧尽。霎时雷电交加,玉帝圣旨下达,将袁公擒归天庭问罪.

目录

摘要 (2)

人物造型 (3)

动画特色 (3)

美术风格 (3)

结束语 (4)

人物造型

在人物造型上充分吸取中国民间的传统文化,从人物的性格还有人物的形象等,把他们相互柔和在一起,从而使整部动画富有生动活泼的气息。

《天书奇谭》里面的人物较多,但是每一个人物的感觉都很到位,都是经过艺术家精心设计,不仅人物精致,而且个性鲜明,韵味十足。在人物的创作上充分利用中国元素的造型语言,包括戏曲、年画、剪纸、民间玩偶等等,并让他们和谐统一的处于一部动画片中。因为人物的性格塑造对影片的结构也是很重要的。袁公的白衣高大形象,就充分的突出他敢作敢为,又深思熟虑的性格,表现出他在凡人面前是非常神圣的。但在天宫却只是一个“秘书阁”执事人员,连赴瑶池聚会也没有他的资格。寺庙里的师徒二人,都是贪在一个“色”字上,在这一方面人物表现的淋漓尽致,小和尚给狐狸精开门时,美貌与丑陋的敲门者,给予的态度也是不一样的。还有开酒店的伙计,也有他特定的肥头大耳的形象,和店小二的瘦奸特点。瘸腿的小狐狸精虽然不是主要人物,但他在整个的影片中,却也占了一定量的部分。更加丰富了故事的情节,他在成人形后,一条腿蹦来蹦去的,但也不忘去偷鸡吃,仍然不改狐狸的本性。他每次的出场总是坏事,却又很戏剧性的溜掉了,随后便引出了新故事的发展,起到承上启下的作用。在他变成的知府的时候,没有隐藏好他的尾巴。被蛋生活捉后,又聪明的施展本性技能逃跑,随后便引出蛋生追至皇宫与狐狸精做最后一次争斗的精彩场面。瘸腿的小狐狸精成了整个影片的配角亮点。

动画特色

80年代的动画片种类很多,但更重要的是内容和艺术性都很好,而且别有特色。正如《天书奇谭》的整个场景,人物的造型设计,很好的继承了中国传统装饰绘画的特色,整个影片也充分运用许多民族的东西,赏心悦目。如果光看造型还只是一个个好看的“木偶”的话,那么表演就会给他们注入生命的“灵魂”。看片子的过程中我一直试着揣摩创作者的心态,最后得出的结论——他们一定是用一种“玩”的心态来设计那些表情和动作的,看似幽默夸张的表演却决不脱离实际,对表演节奏的控制可谓是拿捏精准,由此可见创作组在经历了《哪吒脑海》的伤感与压抑之后,终于可以做一部轻松幽默,节奏明快的动画长片。为此,他们将聚集在心里已久的幽默感在这部电影里一并爆发,所呈现给我们的就是一场“激情四射”的视觉盛宴。而那些表演的本质则是实实在在的生活。

美术风格

在经历了《大闹天宫》《哪吒闹海》装饰味道极浓的美术风格之后,《天书

奇谭》则采用了更为细腻的工笔重彩的艺术风格,更有“吴门画派”的影响贯穿始终,影片中的高山、田野、池塘、柳树、寺庙、街市、皇宫等等,无论浓墨重彩或是轻描淡写都是与影片的风格配合得天衣无缝,创造出了一个如诗如画的古代江南景象。中国味十足的美术设计在这部影片里也达到了顶峰。国画材料的大面积运用,大背景的灰色国画与人物身上漂亮的图案饱和颜色形成和谐的对比。画面的每一个元素,亭台楼阁、山涧细水,都表现的十分民族化,突出了中国特有的文化氛围。每个画面的构图也非常的匀称。镜头的运用也比较简单,基本上也是采用一种固定的摄影运动方式,突出对场景的介绍,保持了摄影机一种平稳的状态。影片的分镜处理流畅自然,毫不拖沓,也无累赘。画面构图极大的发挥了国画的形式美:仙气缭绕的云梦山,雨雾蒙蒙的江南乡野,还有如同《清明上河图》一样壮阔的市集街道等等。例如独腿狐精偷鸡一幕:画面中心是一座拱形的石桥,远景是繁华的街市,桥的左边是一棵古松,桥与松在此构成了一副极富美感的画面。独腿狐精自左面入画跳到桥上,潇洒的滑到桥下并跳出画面。镜头切换到城墙边街市的空地上,独腿狐精在远处自左向右跳着。跳了几步,转向画面,滑稽的左摇右晃向画面跳出来。镜头再次切换到一家熟食店里,透过挂着熟食和忙碌老板的剪影,独腿狐精跳着停下,贪婪地望着这一切,直到老板挥刀斩肉,独腿狐精被吓得夸张的脑袋飞起,便急着跳开出画面,这时镜头又切换到俯视的繁华街市全景,独腿狐精从下面街道的入口向画面中心跳去,这一组镜头的运用不仅表现出了独腿狐精贪吃贪玩的性格更将古韵十足的江南美景展现殆尽。

结束语

电影我已经反复看了几遍,直到现在仍兴奋不已,我们的前辈用智慧、勤奋以及良好的心态为我们留下一部几乎完美的影片,影片处处洋溢着中国动画人颠峰时期的才情,虽然现在来看,它在许多方面仍有不足,但毕竟经历了25年历史,瑕不掩瑜。

现今我们在技术上效仿日美,进步得很快,但却成了邯郸学步似的笑柄。我们已经混淆了技术的定义,甚至技术排场已经成为许多动画片堂而皇之的广告语,和创作理念。却忘了它仅仅只是一种方法而不是目的。此消彼长,我们的创意变得越来越干瘪……中国动画发展的紧箍咒,越来越紧,市场经济下的我们正在慢

慢丧失前辈们的那些美德,我们学会了外国动画加工片――为了节省时间和成本所形成的套路表演,而忽略了对生活的观察与体悟;我们学会了外国CG技法,画出一张张漂亮的画面,却忘记了对传统艺术的革新与创造;我们学会了用表面的技巧而忽略了表演的真谛;甚至我们的动画在新世纪一直在寻找它独有的风格而希望得到别人的承认,抛开制度的种种制约不谈,我们还在形式主义的漩涡中不能自拔,作品的内容与表演却被时常忽略直至每况愈下。

我们知道,动画人物造型在动画作品宣传中也起着不可忽视的作用,不仅是前期宣传海报中的主要内容,还是发行中相关衍生产品开发的重点元素。因此,人物造型设计的民族化,可以让其身上具有的文化气息引起观众心理的共鸣,使得有一种与生俱来的亲切感和认同感。对于成长中的中国青少年儿童观众,是一种很好的文化熏陶,文化教育,作为一种积极有效的传播方式,也有效地建立起了我们国家的文化防线。对于不太了解中国文化的外国观众,也让他们多途径地了解中国悠久的历史和多元的文化,不只有出神入化的中国功夫,还有勤劳勇敢的劳动人民,优良的道德传统,多姿多彩的少数民族文化……

优秀的民族化造型设计还可以使得我们国产的动画作品在全世界有一个好的辨识度。不论是美国动画,日本动画还是欧洲动画,他们在造型设计上都有了自己一贯的造型风格,从动画人物造型中都多多少少能看到该国家的主流文化。而我们现有的一些动画人物造型就一直都背负着模仿他国,千篇一律的挨骂,再加上一些人不负责任的制作态度,只谋短小利益的经营方式,使得大部分观众在思想观念里都对中国动画有偏见有排斥感,在这样一个非良性的环境中,中国动画难以实现自我突破和创新,更不用说担负起民族文化的筵席和传承的重任了。单纯站在动画爱好者的角度,看一部模仿外国动画人物造型和风格的国产动画,我就会产生一定的排异感,不认同的心理暗示根本就无法让我有兴趣了解故事的内容,相信也有很多观众和我一样,对业界资深人士所说“与其看模仿跟风之作还不如看国外的”之类的话深有感触。而一旦我们树立起了自己的“品牌”,就会让更多的人重塑对中国动画的信心,让动画产业在一个积极的文化大环境中成长,重现当年“中国学派”的辉煌。

注:参考文献

《动画造型设计》浙江人民美术出版社.沈宝龙著

《民族性在当前中国动画中的定位与实现策略》.王侃西安美术学院

《中国100部动画》

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