第十一节《非洲歌舞音乐》教学设计
一、学习目标
（一）欣赏几首有代表性的非洲民间音乐，感受、体验非洲民间音乐的风格特征，并能表现出非洲歌舞音乐的主要特点。
（二）参与唱、奏、跳的实践活动，从而探讨非洲歌舞音乐中歌舞、乐器、舞蹈三个方面的音乐特点，在自身的体验活动中加深对知识点的理解。
（三）初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的功能。
二、教学重点、难点
重点：欣赏教材提供的几首非洲民间音乐，感受、体验非洲民间音乐的风格特征，在参与实践活动中了解非洲音乐的功能。
难点：了解非洲音乐的功能，感受、体验并掌握节奏特点。
三、教学内容安排
（一）舞蹈鼓乐《男孩之舞》
（二）鼓乐《鼓舞》
（三）歌曲《非洲赞歌》
（四）马林巴演奏《门库尔雅》
四、教学资源
（一）运用《鼓舞》的两个基本节奏型，指导学生模仿。
（1）║：ⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩ：║
（2）║：ⅩⅩⅩⅩⅩ：║：ⅩⅩⅩⅩⅩⅩ：║
（二）教师充分利用教学参考书，了解非洲音乐的相关音乐知识。
（三）老师要充分利用教材上马林巴乐器图片，引导学生观察其形状、基本结构、所用材料等。
（四）教师引导学生到学校图书馆或本地区的书店及网站搜集有关非洲歌舞音乐的资料
五、教学方法与指导策略
（一）教学方法：
1．用体验式的教学方法，体会《非洲赞歌》中无任何装饰音的旋律走向；鲜明而单一的节奏；曲调与伴奏、说唱、喊叫声、独奏等交替进行的音乐特点。
2．指导学生用合作式的方法会用所学习的非洲音乐的基本节奏为歌曲《非洲赞歌》片段伴奏。
3．教师在指导学生进行一系列的感受和体验活动与过程中，探究关于非洲歌舞音乐的知识与特点，建议可以通过课堂评价的方式进行口头或书面总结和归纳出非洲歌舞音乐的特点。
（二）学习指导策略建议
1．在教师的指导下，学会聆听歌曲《非洲赞歌》，感受、体验非洲歌舞音乐的特点。
2．聆听乐器马林巴演奏的乐曲《门库尔雅》，在通过观察教材上马林巴的图片根据自己的理解表述出音色特点，基本结构、形状、制作材料等。
3．观看各种鼓的图片或音像资料，说出制作材料并利用自制的鼓模仿、学习“鼓语”敲击方法。
4．聆听鼓乐《鼓舞》，《南孩之舞》，探究鼓在非洲音乐中的功能和用途。学习《鼓舞》片段，体会鼓手以有力的身体动作，敲击出洪亮的、富有震撼性的鼓声。
5．学生活动，分别播放爵士乐和非洲歌舞音乐，并让学生跟随音乐舞蹈，感受非洲音乐和爵士乐之间的联系。
六、教学过程
七、评价设计
（一）通过本课的学习，谈谈非洲歌舞音乐有哪些特点？又有哪些社会功能？（回答形式教师可以根据情况或采用口头回答或采用书面回答问题）
（二）引导学生自由组合，用非洲音乐和歌曲编排非洲舞蹈动作进行表演。师生共同评价。
非洲音乐 一、教学目标： 1、通过对《鼓舞》等黑非洲音乐的学习，引导学生感受、体验非洲音乐的风格特征，尊重文化的多样性，拓展学生的音乐视野，提高学生的音乐鉴赏水平。 2、通过非洲鼓乐的欣赏和鼓乐节奏模仿、练习等实践活动，采用体验、合作的方法来学习非洲音乐、感受非洲音乐的特点和社会功能。 3、①了解非洲音乐的特点和社会功能。 ②初步掌握非洲鼓乐基本节奏并进行简单的创编。 二、教学重点：黑非洲音乐中的“鼓乐”——包括鼓（音色）和鼓的节奏。 教学难点：黑非洲鼓乐节奏的练习 三、教具准备：课件、多媒体教室。 四、教学过程 1、导入（1）、视频----南非世界杯主題曲。 （2)、谈一谈：心目中的非洲及非洲音乐。 2、走进非洲音乐（1）介绍非洲音乐的概念 非洲音乐music of Africa 这一词汇，是一个囊括着多种音乐文化的集 合概念，通常指撒哈拉沙漠以南（黑非洲）源于本土各种黑人的传统
音乐，至于撒哈拉沙漠以北(北非)的音乐，则属于阿拉伯音乐的范畴。 （2）、非洲音乐---鼓 A、欣赏非洲歌舞音乐《鼓舞》片段 （1）、讨论：这段音乐中最主要的伴奏乐器是什么？ （2）、认识非洲鼓： 展示各种非洲鼓，了解非洲鼓的丰富的形状特点。（非洲人持鼓的方式很多样，击鼓的手法也很多，从而奏出不同的音响和效果。） B、完整欣赏《鼓舞》，学生任选一种敲鼓的动作与姿势跟随音 乐的节奏模拟鼓声。 （1）、讨论：你能模仿出这段音乐中的几组节奏吗？ C 、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。 D、欣赏一段非洲鼓舞的视频。 E、游戏互动-----暗鼓密语（让学生知道鼓除了在音乐中的作用 外，还有其他的社会功能。） F 、教师总结：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。鼓 在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递各种信息。在非洲，鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的，被称为非洲音乐之魂。
第11节非洲歌舞音乐 一、教学目标 1、通过书本上的曲目欣赏，引导学生感受、体验非洲民间音乐的风格特征； 2、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能； 3、初步感受非洲音乐的节奏和乐器“马林巴”的音色。 二、教学重点 1、欣赏布隆迪的《鼓舞》片段； 2、节奏练习。教学难点节奏练习组合解决方法单个节奏打会、打熟，然后随教师口令由慢到快练习。教具音响、教学磁带等。 三、教学过程 一、导入教师问：班上哪位同学会跳街舞？学生答：某某某教师：热烈的掌声欢迎他来一段。某学生：上来表演教师：讲评教师：街舞之所以受年轻人欢迎，是因为它没有固定的条条框框，舞者可以随音乐节奏自由发挥自己的动作，是种本能的体现，最适合年轻人张扬个性；街舞虽然成型在美国，但要追溯起源，可寻找到遥远的非洲大陆。今天，我们大家来共同学习非洲的黑人音乐 二、新授 首先，我们来感受一下第一首乐曲，请大家注意两点：1、曲中大量运用了什么乐器？2、节奏变化程度？ 学生集体得出结论：1、大量运用鼓； 2、节奏复杂。教师稍作补充：鼓是噪音乐器，它发出的不是乐音，但音乐作品除了使用乐音外，有时也使用噪音，非洲黑人音乐更是如此；非洲鼓的音色与中国鼓音色有明显的不同，形态也不一样；非洲鼓有几十种基本鼓型和几百种鼓的变型，大的象水缸，小的如茶杯，形状也希奇古怪，有的甚至象人一样。 刚才我们大家欣赏的是布隆迪的《鼓舞》片段；接下来我们欣赏第二首乐曲，没欣赏之前先学唱四小节旋律： ||: 2 1 6 6 | 5 1 6 6 |2 1 6 6 |5 1 6 6 :|| 非洲有一种很有特色的乐器，音色有点类似于白居易描写的“大珠小珠落玉盘，”的感觉。 接下来请欣赏《门库尔雅》，注意乐器的音色，猜想一下它是怎么演奏的。播放音乐。请同学们回答：1、乐器名称？（马林巴）2、怎么演奏？（教师讲解，并看书上图片）非洲音乐除了节奏、音色较特别外，它的功能性也很强，音乐活动大都伴随着社会日常生活。非洲音乐，尤其是歌舞活动，有着强烈的自娱性质。所以，非洲歌曲的曲调音域一般较狭窄，乐句比较短小，较少使用装饰音，而且很少用变奏，常作多次反复。因为自娱性较强，有时夹杂着叫喊声。比如《非洲赞歌》 6．6 6 3| 5. 5 5 2 | 6.6 6 3 |1 1 1 5 | 6. 6 6 3 | 2 5.| 3 6.| 5 1. | 6 .6 6 3 | 2 5 5 || 非洲人歌曲技法虽然不高，但不妨碍人们对音乐
第十一节《非洲歌舞音乐》 教材分析： 这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，所以没有把北非阿拉伯地区（如埃及）和南非部分白人的音乐包含在内，因此在教学中可称其为"黑非洲音乐"或"非洲黑人音乐"。本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。 设计思想： 非洲音乐对于学生来说是非常陌生的，为了让学生能快速的接近非洲音乐，愉快地接受、体验他，进而喜欢他，我选择了以学生们所喜闻乐见的黑人舞蹈 ----"街舞"为切入点，使同学们感觉到原来黑人音乐离我们并不遥远，他就在我们身边，从而产生一种亲切感，愿意去接近他、体验他，为下面的学习创设了一个良好的情境。 教学目标： （ 1）了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞，以积极的态度参与音乐实践活动，开阔音乐的视野。 （ 2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的艺术感染力。 教学重点：体验非洲音乐中复杂多变的节奏。 教学难点：了解、掌握非洲民间音乐的风格特征。 教学内容： （ 1）《鼓舞》（片段） （ 2）《男孩之舞》（片段） （ 3）非洲歌舞（片段） 教学准备：多媒体课件、自制的非洲面具 教学过程： 一、导入激趣 （ 1）课前播放黑人跳街舞的表演片段。 （ 2）提问："同学们刚才在大屏幕上看到的是什么表演？"（街舞） （ 3）师："我们班上有同学会跳街舞吗？让我们用热烈的掌声欢迎他为大家表演一个！"（学生们热情高涨，推荐出一位同学上台表演。） （ 4）师："刚才这位同学跳得很棒，让我们把掌声送给他。"街舞又称hip-hop 舞，由于它没有固定的条条框框，舞者可以随音乐节奏自由创编自己的、动作，是种本能的体现，最适合年轻人张扬个性，所以得到全世界青少年的欢迎。街舞虽然成型在美国，但要追溯起源，可寻找到遥远的非洲大陆。今天，就让我们一起来邻略非洲音乐的魅力。(大屏幕上展示课题《非洲音乐》)。 二、体验导趣 （一）了解非洲的地理人情 1、分别请学生代表介绍课前了解的非洲。 2、老师补充。（出示非洲地图和有关非洲的图片。） （二）欣赏《鼓舞》（片段） 师：今天我们所要欣赏的非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南黑人地区的音乐。大家知道被誉为非洲音乐之魂的乐器是什么吗？ 生：鼓。
论非洲音乐的节奏模式及其文化阐释 时间：2012-04-17 来源：论文在线 摘要：在非洲传统音乐中，节奏模式除了表层的形式- 结构特征外，其形成和发生方式还蕴藏着深层文化结构的烙印。本文试图从文化人类学的角度出发，观审构成非洲人深层文化结构中的世界观、语言和时间观等方面，对非洲节奏模式的发生与形成进行文化性的阐释，引发我们有益的思考。 关键词：节奏模式Ubuntu 世界观时间观语言 对非洲音乐复杂节奏的研究一直是学术界一个历久弥新的问题，也是长期争论的话题。采用西方音乐学的分析理论和技术虽能从谱面上获取一些非洲节奏特征的表层信息，但并不能洞悉节奏关系组织的精确方式及其隐含的社会意义。更何况非洲音乐本身是没有记谱的，使用音乐学方法分析的合理性有待商榷。节奏，像语言一样，是文化孕育的。节奏模式形成的过程本身也是一种文化表达的过程。在非洲传统音乐中，节奏模式在其表层的形式- 结构特征背后，其形成和发生方式还蕴藏着非洲人精神上的、认知方式、社会生活等方面的深层文化结构的烙印。本文试图从文化人类学的角度出发，观审构成非洲人深层文化结构中的世界观、语言和时间观等方面，尝试对非洲节奏模式的发生与形成进行文化性的阐释，引发我们有益的思考。 一、非洲音乐的节奏模式特征 在整个黑非洲音乐节奏的复杂是其共有的特性，多线条节奏是非洲音乐体系和结
构的基础，跨节奏、连锁与起应模式、重复与变奏是其最基本的组织原则。 1、跨节奏 最典型的跨节奏形式是两个相互区别的节奏模式呈现在同一时距中，但空间分布不同。按照“郝米奥拉”（Hemiola）所指的二比三的数量关系，即二拍子和三拍子交替出现。这种交替可以是横向的——前一小节二拍子，后一小节三拍子，两种节拍轮番交替出现；也可以是纵向的——在一个相同时距范围内，上下声部之间，一个声部按二拍子演奏，另一个声部则奏出三拍子的节奏模式。当然，不论横向的还是纵向的二三拍交替模式，都可以按四分音符、八分音符等相同的倍数关系延长或缩短时值。在实际演奏中，各声部的重音常常不是出现在同一位置上，使纵向关系上的节奏重拍位置错开，形成重音交错的现象。随着声部的不断加入，交错的现象更加复杂，形成了名副其实的“跨节奏”。 2、连锁模式 连锁模式就是将音高和节拍合适的安放在其他声部的空间内，或者把音高以及部分乐句同另一部分交替形成一个整体。在一些音乐演出中参与者的拍手、舞蹈和歌唱旋律不是简单的再现基本的节拍，而是通过拍手的节奏模式、舞蹈动作、以及歌唱声部的增加或者减少，使自己的节拍落在中心的节拍与音高之间或周围，直到落在其他人的声部为止，形成连锁方式。 3、起应模式 主唱与合唱或者乐器与人声的交替形成“起应模式”，是整个非洲音乐习语中的主
教学设计 本节音乐课将两大洲的民间音乐作为鉴赏的主要内容，并结合相关知识，通过听、唱、练、分析、概括等活动提升对世界多元文化的认识和理解能力，开拓学生的视野，提升学生的音乐文化素养。 课前让学生查找非洲、美洲的相关材料。多媒体课件 非洲音乐除了节奏、音色较特别外，它的功能性也很强，音乐活动大都伴随着社会日常生活。非洲音乐，尤其是歌舞活动，有着强烈的自娱性质。所以，非洲歌曲的曲调音域一般较狭窄，乐句比较短小，较少使用装饰音，而且很少用变奏，常作多次反复。因为自娱性较强，有时夹杂着叫喊声。比如《非洲赞歌》 教师组织学生同时打击节奏，并鼓励学生自主创编节奏打击。强调学生注意打击时的速度和重音的位置。 学情分析 本节课针对的是高一学生，由于对音乐知识的匮乏以及学生的年龄特点，学生对本节课知识点了解的非常少，为了激发学生兴趣，在课前为学生播放街舞片段，能更好的贴近学生，引起共鸣，在讲授非洲音乐的时候，引领学生学打节奏，感受非洲音乐的节奏感，体验其音乐魅力。 在北美音乐的学习过程中欣赏的是轻松愉悦的北美民歌，容易激发学生学习兴趣，教唱歌曲比较容易接受。
效果分析 通过教学与练习，学生对整节课的掌握情况比较理想，从原先对非洲与北美音乐的几乎一无所知，到后来的系统了解掌握，取得的教学效果还是非常明显的。 教材分析 本节课选自“湘艺版”《音乐鉴赏》第三单元《走进非洲与美洲》。由于这个单元涉及到非洲、北美及拉丁美的民间音乐，素材比较多，量比较大。结合教学设计，本节课按排两个课时。第一课时介绍非洲和北美洲民间音乐。第二课时介绍拉丁美洲音乐。 本节音乐课将两大洲的民间音乐作为鉴赏的主要内容，并结合相关知识，通过听、唱、练、分析、概括等活动提升对世界多元文化的认识和理解能力，开拓学生的视野，提升学生的音乐文化素养。 评测练习 一、练习《鼓舞》中的典型节奏 二、教唱《白桦林好地方》 课后反思 一、学情把握不到位: 尽管当前音乐课已经逐渐走进课堂，但学生的一些音乐知识掌握得还是比较少,同时,学生关起门来读书,对于社会 建设与发展的信息了解太少。因此, 造成课堂导入部分学生没有理想中的反映,没有一下子让学生在熟悉的音乐中找到
人音版高中音乐鉴赏《非洲歌舞音乐》 说课稿 今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节《非洲歌舞音乐》。 我说课的内容分为四个部分：说教材；说教法；说学法；说教学程序。 一、说教材 本课的教学内容是第五单元《亚非音乐神韵》这一章节中非常重要的一课。 非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的黑人传统音乐。在非洲音乐中，节奏具有特殊的重要性，是非洲音乐的灵魂。而非洲鼓在乐队中占有重要的地位，是整个乐队的灵魂。绝大多数情况下，非洲的音乐和舞蹈是紧密结合的。 《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声。伴奏乐器是马林巴琴 《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。 本课的教学目标是： （1）了解非洲音乐中丰富多彩鼓乐和歌舞，以积极的态度参加于音乐实践活动，开阔音乐视野。 （2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的感染力。 本课的教学重点是：充分调动学生的学习兴趣，引导学生感受体验作品的音乐内涵及其艺术价值。 教学难点是：了解、掌握非洲民间音乐的风格特点，体验非洲音乐中复杂多变的节奏。 教具：为完成本课的教学任务，我选用的教具是鼓、多媒体播放器、教学光盘、自制的多媒体课件。 二、说教法 我认为要让学生在有限的时间内去感知、体验、理解、鉴赏音乐，就要激发他们的学习兴趣，发挥他们在教学中的主体作用。为此，我精心设计了以下教法： 1、情境法：在整个教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中，通过创设音画情境，使学生在视觉和听觉双重感受下，体验到音乐表现的情绪，从而提高学生对音乐的鉴赏能力，更加有助于学生了解非洲歌舞音乐。 2、采用感知、体验、实践、探究的此文转自斐.斐课件.园 https://www.doczj.com/doc/6915639054.html,欣赏教学法，并结合“情境法”，使学生感受音乐表达的情感，积极参与探究实践活动，这样，既培养了学生的欣赏能力，又突出了重点、突破了难点。 三、说学法 欣赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程，为此我用以下方法指导学生学习。 1、自主欣赏。通过自主聆听，感受音乐，使每一位学生都能积极地参与并表达自己的感受。
什么是非洲音乐 非洲作为一个地理概念无疑是指整个非洲大陆。但是从包括音乐在内的文 化角度来看，往往是指撒哈拉沙漠以南的地区。即：通常说的"黑非洲"。这是 由于北非与西亚同属于阿拉伯地区，无论从历史、民族、语言、宗教，还是从 文化方面来讲，北非与西亚的联系要比与黑非洲更为密切。因此，一般民族音 乐学和比较音乐学研究中，均将北非音乐和阿拉伯地区音乐连在一起。另外， 南非部分白人的音乐，也不包含在非洲音乐范畴内。 非洲大陆有数十个国家、数百种语言和难以计数的族群和部落，聚居在撒 哈拉以南的非洲黑人分两大民族(赤道以北、埃塞俄比亚以西至大西洋沿岸，肤色黝黑的苏丹人；赤道以南，肤色浅黑的班图人)和四个少数民族(东非之角的 含米特人；马达加斯加的马来人与黑人的后裔部落；西南非洲的柯依桑诸部落；散居于中非热带丛林中的俾格米人)。 由于众多繁复的部族和各种外来的影响，非洲的音乐文化既千差万别，丰 富多样，又具有黑非洲民族音乐的共同特性，相互联系而具有共同的传统。例如，非洲各部族的音乐的共性是，西非和中非的复杂多变的节奏，旋律中常见 三度音程进行；东非和南非的比较稳定的调性，多种形态的多声部演唱、演奏，以及对鼓的喜爱和崇拜等。 非洲黑人音乐与社会生活有着极为直接、紧密的联系，音乐几乎伴随着人 们所有的活动，成为生活中不可缺少的有机组成部分。在非洲，音乐活动多数 是随着日常生活进行的，许多劳动往往有音乐相伴随，音乐在许多重要仪式中 扮演重要的角色。在喜庆节日或农闲时节，各种音乐活动常常带有社交的性质。他们通常都是在露天环境中进行，或者是一个广场、市场，或者是一片树林、 一个庭院、一处陵墓。在这种公众活动中，自发聚集在一起的一般都是同一部 落或使用同一语言的人。他们通过集体音乐舞蹈演出、载歌载舞的狂欢，加强 彼此的感情，加强部落成员间的联系。这时无论男女老幼，都既是观众又是演员。他们都可以参加到合唱、乐器合奏和舞蹈中去。即使在有专业音乐家表演 的场合，他们与观众也没有截然分开的界线。总之，在非洲，音乐是一种社会 性的
非洲歌舞音乐教案 曲阜一中艺术部刘倩 教材分析： 《非洲歌舞音乐》选自人教版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元。这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，所以没有把北非阿拉伯地区（如埃及）和南非部分白人的音乐包含在内，因此在教学中可称其为“黑非洲音乐”或“非洲黑人音乐”。本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。 教学目标： （ 1）了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞，以积极的态度参与音乐实践活动，开阔音乐的视野。 （ 2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的艺术感染力。 教学重点：体验非洲音乐中复杂多变的节奏。 教学难点：了解、掌握非洲民间音乐的风格特征。 教学内容： （1）《鼓舞》 （2）非洲歌唱 （3）非洲歌舞 教学准备：多媒体课件 教学过程： 一、导入： （ 1）播放影片《我是谁》的视频片段。 （ 2）提问刚才听到的是哪个大洲的音乐（非洲） (大屏幕上展示课题《非洲音乐》)。 二、授新 （一）了解非洲的地理人情
1、分别请学生代表介绍课前了解的非洲。 2、老师补充。（出示非洲地图和有关非洲的图片。） （二）欣赏《我是谁》中的另一个片段 请学生说出对非洲歌舞音乐的最初步的印象，并说出为片中舞蹈伴奏的主要乐器。由此引出鼓是非洲人最喜欢的乐器。 并介绍鼓在非洲的地位及作用： 非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏，鼓正是非洲音乐节奏的基础，是表达音乐语言的最重要的乐器。非洲鼓具有自己的民族特色。无论是制鼓的材料、形状和演奏技巧都是独特的。非洲有几十种基本鼓形和数百种鼓的变形，大如水缸到小如茶杯，鼓的形状有陀螺形、圆锥形、台柱形、正方形，还有各种飞禽走兽，甚至还有人形的鼓。持鼓的方法有把鼓置放在两腿中间，也有把鼓夹在腋下，或挂在颈上，持在肩上。击鼓的方法也多种多样。鼓的演奏方式有独奏、重奏和合奏，演奏带有很强的即兴性。（介绍非洲鼓的时候大屏幕展示各种鼓的图片。） （三）欣赏《鼓舞》（片段） 1、欣赏鼓舞部分，音乐中是哪一个音乐要素在发挥主要作用呢？节奏。 2、练习模打节奏。（此练习由简单逐渐增加难度，学生很容易把握，并通过实践可以明显感 受、体会到非洲节奏的特点：高度发展，复杂多变，多层次多线条。） 3、提示学生在这个作品中除了听到鼓声和有特点的非洲节奏外还有什么声音？（由此导入到 非洲歌唱这一环节。） （三）欣赏一段非洲劳动号子音乐视频 1、学唱歌曲里的主旋律，提高学生的学习兴趣 2、欣赏作品，留意演唱形式及音乐旋律的特点 3、总结演唱形式为呼应歌，旋律特点：旋律多重复、音域窄，乐句短小。 （此作品旋律简单易上口，在此环节可以和学生进行呼应歌的拓展练习） （四）欣赏非洲舞蹈 1、播放两段非洲舞蹈的录像，留意其舞蹈特点：随意摇摆，躯干中部动作 2、学习简单动作：跺脚击掌扭腰（注意节奏感） 3、了解非洲舞蹈分为传统性舞蹈和自娱性舞蹈两大类。
初中音乐新课程标准教材 音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 音乐教案 / 初中音乐 编订：XX文讯教育机构
七年级音乐走进非洲教学设计 教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学设计资料适用于初中七年级音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 《走进非洲》 课题 走进非洲 课型 欣赏 课时 1 授课单位 大连市第79中学 授课年级 初一 教学用具
多媒体 授课者 刘文晶 教学方法 启发、诱导、体验、合作 教学目标 认知能力 通过演唱、演奏与欣赏活动，以积极的态度和趣味感受非洲民族民间音乐的风格特点。喜爱非洲民族民间音乐，从而达到对不同种族音乐文化了解、理解与认同。 实践能力 理解鼓乐的原始“意味”。通过节奏创编、演奏和动作（声势及律动）体验非洲古老鼓乐的精神气质及现代歌舞音乐的风格特点。 情感态度 在师生互动与聆听比较中，进一步了解并喜爱非洲音乐风格及其响誉世界的文化价值。 重点 感受体验非洲音乐风格特点。
难点 体验非洲鼓乐、舞蹈的风格魅力、辨别节奏特点。 教材分析 非洲音乐对我们来说是非常陌生的，怎样让学生了解，体验并喜欢非洲音乐呢？我从非洲音乐文化的角度入手，通过多媒体探讨、了解、感受非洲音乐中鼓、舞复杂的节奏风格与艺术魅力。以及在宗教祭祀活动中的特殊地位与作用。我设计了用“声势”“身体律动”“非洲鼓”演奏等教学环节，为学生发挥想像力，提供创作与表现的空间。激发学生对古老“非洲音乐”的兴趣与了解。 教学过程 教师活动 学生活动 教学设计意图 一、组织教学及导入在师生的节奏问答中导出非洲二、新授 1、欣赏与体验非洲鼓的演奏方法及非洲鼓乐的典型节奏 2、非洲鼓还具有一定的意味 3、创编鼓的意味及师生的即兴表演 4、欣赏非洲《达玛仪式》 5、欣赏非洲舞蹈 6、欣赏与体验非洲《马里音乐》三、课堂小结 1、放一段非洲的鼓乐2、由此引出非洲，让学生说出非洲在自己心目中的印象3、
人音版《音乐鉴赏》第八单元第十五节 《非洲歌舞音乐》教学设计 【教学目标】 1、知识与技能：（1）、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能。 （2）、初步感受非洲鼓乐、非洲音乐的节奏和非洲特 有乐器马林巴琴音色的特点。 2、过程与方法: 在欣赏作品时，引导学生聆听、体验、探究、对比、 表现等方法，让学生探究、体验、了解非洲音乐文 化。 3、情感态度与价值观：本节课旨在引导学生探究非洲的音乐文化。 非洲音乐是世界音乐文化的重要组成部分， 引导学生真正做到弘扬民族文化、尊重多元 文化。 【教学重难点】 1、欣赏布隆迪《鼓舞》片段、加纳民歌《非洲赞歌》。 2、了解非洲音乐的特点，鼓乐节奏练习。 【教材分析】 《非洲歌舞音乐》选自人音版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第八单元第十五节亚洲与非洲音乐。这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，因此在教学中可称其为“黑非洲音乐”或“非洲黑人音乐”。本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。 【教学过程】
一、导入 （1）先节奏模仿 （2）老师用非洲鼓为音乐伴奏 （3）判断出老师为这段音乐伴奏的乐器是什么？ （4）讲述非洲音乐的概念学生节奏模仿。 与老师一起合作完成为歌曲 伴奏。 回答问题--非洲鼓 营造上课气氛 兴趣导入 二、新授 1、介绍非洲鼓。鼓的形制、种类，最常见的鼓的名称。学习非洲鼓低、中、高音色变化。 讨论非洲鼓的用途和功能。 2、欣赏布隆迪圣鼓（片段）《鼓舞》，让学生在欣赏的同时感受鼓乐的节奏，感受非洲鼓乐的情绪。提出问题，让学生边欣赏边思考。 体会非洲鼓多层次的节奏特点。了解非洲鼓，感受鼓的音色 欣赏作品，体会节奏的特点， 回答老师问题。 欣赏乐曲 体会非洲鼓多层次的节奏特 点。 引导学生大胆去聆听、体验、 思考、探索问题。通过拍打 节奏等实践活动体验非洲节 奏的情绪。 让学生亲身体验，增强团队 合作意识，表达音乐情感。 引导学生讨论、思考。 让学生学以致用，体会学习 的成果。
《非洲歌舞音乐》教学设计 教学目标： 1．通过感受和体验非洲的歌、舞、鼓乐，了解非洲的音乐特点。2．通过鼓舞的节奏练习，让学生在体验合作乐趣的同时感受非洲鼓乐节奏复杂多变的特点。 3. 理解非洲音乐文化的独特魄力，引导学生树立多元文化的价值观，拓展学生的音乐鉴赏的视野，提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。教学重点：感受和体验非洲的歌、舞、鼓乐，了解非洲的音乐特点。教学难点：感受非洲音乐复杂多变的节奏 教学过程： 一、激趣导入 1.视频播放南非世界杯主题曲《waka waka》感受热烈、奔放的非洲音乐情绪。 2、明确非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的非洲。 二、新课部分 1.欣赏《非洲赞歌》 思考：音乐（乐句、节奏、旋律）有怎样的特点，主要的伴奏乐器是什么？ ①通过学唱旋律、分析作品等活动由学生总结概括非洲歌曲（乐句、
节奏、旋律）的特点。 ②引导学生在演奏方式、音色特点上说出音乐的主奏乐器是马林巴， 了解马林巴琴并听赏。 2.体验非洲之魂——鼓 ①教师介绍常见的几种非洲鼓（如：传信鼓、康巴鼓、金贝鼓） ②教师拍击鼓面的不同位置，学生感受音色有何不同？教师总结 ③游戏“鼓语”，学生通过改变节奏、速度、强弱等向大家传递自己 自己的情绪。引导学生总结非洲鼓除了用于音乐外，还有怎样的社会功能。 ④欣赏《鼓舞》 思考：音乐中的演唱形式是怎样的？节奏有怎样的特点？ 师生总结：演唱形式是一领众和、节奏是复杂多变的。 节奏练习：通过鼓舞节奏练习再次加深理解非洲鼓的节奏是复杂多变的。 3．非洲舞蹈 ①明确非洲舞蹈两大类：礼仪性歌舞和娱乐性歌舞。 ②欣赏《阿杰舞》、《南非舞》引导学生感受非洲舞蹈的特点：节奏感强烈、伴奏乐器大部分是鼓、表演者四肢的动态特点（头、胯、胸、腰） 三、课堂延伸 随着黑奴大量被贩卖，黑人音乐也被带到了全世界，并对全世界的歌舞音乐产生了巨大影响
《非洲歌舞音乐》教学设计 高中音乐鉴赏 山东省潍坊第四中学 李敏
《非洲歌舞音乐》教学设计 山东省潍坊第四中学 李敏 一、基本信息 [教材] 人音版普通高中《音乐鉴赏》第十一节----非洲歌舞音乐 [课型] 高中音乐鉴赏课 [年级] 高中一年级 [课时] 一课时 [执教教师] 李敏 二、教材分析： 教学内容取材于人音版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元《非洲歌舞音乐》。本课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是按地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南的黑人居住地区的音乐，因此在教学中可称为"黑非洲音乐"或"非洲黑人音乐"。本课学习和欣赏非洲音乐、舞蹈和鼓节奏的模仿与创编，使学生了解非洲鼓、非洲音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。 三、设计理念： 1、以"音乐审美"为核心，非洲鼓贯穿于整个音乐教学活动中，通过多种感官的参与、体验，将鼓乐中的节奏和基本技能的学习融入到音乐艺术的审美体验中，让学生在快乐中获得音乐知识，丰富情感体验与开阔视野。 2、根据学生身心发展规律和审美的心理特点，抓住学生爱"探究"的心理特点，通过观看、聆听、和参与等多种方式吸引学生的学习兴趣，并通过师生互动的方式，提高学生的学习积极性。 四、教学目标： 1、引导学生初步了解非洲音乐与当地人们的生活、娱乐、社交、信息传递等有着密切联系。 2、了解非洲音乐融歌唱、伴奏、舞蹈为一体的综合性特点。 3、模仿非洲音乐的节奏，感受体会非洲鼓节奏丰富的特点，培养学生的音乐实践能力。 五、教学重点、难点： 黑非洲音乐中的"鼓乐"--包括鼓（音色）和鼓的节奏，了解非洲鼓在非洲音乐中的作用。 六、教学准备： 音乐影视资料、歌曲乐谱、表演道具及多媒体教学系统。
第十一节非洲音乐 教学目标: 一、使学生初步接触非洲几个地区有代表性的民族、民间音乐。使学生体会非洲民族音乐所具有的与西洋音乐、及其它地区音乐明显不同的艺术魅力。 二、初步了解几首非洲民族音乐的主要特点，进而体会非洲区音乐作品鲜明的民族风格。 三、了解非洲民族音乐的基础知识。 课时安排 一课时 教学过程 一、组织教学 二、讲授新课 （一）非洲音乐简介 非洲音乐通常是指撒哈拉以南（黑非洲源于非洲本土的各种黑人传统音乐。由于众多繁杂的部族和各种外来的影响，非洲各部族的音乐千差万别。非洲音乐的主要特点是节奏复杂多变。鼓在非洲音乐中有十分突出的地位。非洲音乐对世界音乐，主要是美洲音乐有巨大的影响。（二）非洲音乐欣赏 1、欣赏博茨瓦纳民间音乐姆比拉弹唱《孩子》 a、组织学生讨论听音乐后的感受，引导学生从旋律、鼓点、节奏、乐器等方面分析作品。 b、介绍、欣赏非洲乐器“姆比拉”（看课件）。 “姆比拉”是一种用手指拨动弹奏的簧片乐器，也称“散扎”、“薄片琴”。其结构是将一系列长短不一的细长簧片（木制或铁制），分1-3排绑在一块木板上，并在其下面装有一个木盒或干葫芦作为共鸣体。各地“姆比拉”的簧片数量不一，每根簧片发一音，可演奏各种旋律。如同时拨动两根簧片，还可以发出和声。 2、欣赏加纳民间音乐《非洲木琴独奏》 a、欣赏音乐（课件） b、介绍、欣赏非洲乐器“马林巴”（看课件）。 流行于分周各地的木琴称为“马林巴”。非洲木琴有数百种，有的仅有1-4键，但10-22键的更为多见，还有2-6人一起演奏的木琴。 （三）非洲鼓与歌舞 1、非洲鼓与歌舞介绍 非洲黑人歌舞的节奏强烈，动作粗犷，伴奏的乐器是以鼓为主的各种打击乐器。故是黑人舞蹈音乐的灵魂，各式各样的鼓用木棒、竹棍和手掌击出各种不同的音色和音调，并交织成各种复杂而鲜明的节奏，它控制着整个舞蹈情绪的发展和变化。其它的伴奏乐器还有葫芦、木子、金属铃之类的各种响木琴以及简单的木管等。 歌唱是非洲黑人舞蹈音乐的另一个特点，最常见的形式是先由一名歌手即兴朗诵或领唱，众人合唱叠句部分，或者与之呼应并与鼓声和乐器的演奏有机地组成鲜明的旋律。在舞蹈过程中还时常伴有呼叫，以抒发感情，增加舞蹈的气氛。 歌舞在非洲人的日常生活中占有不可缺少的地位。在酋长宫廷中，传统音乐更占有重要地位，一些礼仪音乐还要在酋长或国王的监督下进行，有时某种乐器就是王权或神权的象征。例如东非和南非的鼓。 非洲人从小就在日常的音乐舞蹈活动中学习，进入成年之前，还要参加一种启蒙训练，接受多种技能训练，合格之后才被接纳为正式的部落成员进入社会。 (1)欣赏科特迪瓦民间音乐歌舞曲《古诺人的尤勒舞》。
非洲文化特点 黑非洲占非洲总人口的70%以上，分布在撒哈拉沙漠以南的非洲大陆。位于北纬20度到南纬35度，西经20度到东经50度之间。因为该区主体为黑色人种的非洲黑人，故称“黑非洲”。 黑非洲的地形以高原为主，那里的气候气候以湿热气候为主。黑非洲是黑种人的故乡，不同的部族之间有不同的语言、不同的风俗习惯以及不同的宗教信仰。人口增长快，城市化水平低，科技素质低是黑非洲在整个世界中立足的弱势，它的经济发展慢，粮食不能自给更使它在国际上的地位低下。只有在热带经济作物、畜牧业和森林上有一定的优势。在工业上黑非洲以采矿为主，它的制造业落后，其经济模式则是出口矿产或农产原料等初级产品，进口工业制成品，在国际贸易中处于不利地位，经济脆弱。 曾经有很多人质疑非洲黑人文明的存在性，德国哲学家黑格尔在《历史哲学》一书中，把非洲分为“非洲本土”（即撒哈拉以南的非洲）、“欧洲的非洲”和“亚洲的非洲”（尼罗河流域）。他认为非洲本土“不是一个历史的大陆，它既没有显示出变化，也没有显示出发展”。他断言：非洲黑人“既不能进步，也不能教育”，“处在野蛮的、未开化的状态之中”。可能非洲在经济、政治等方面不如世界上的很多国家，但是它在文化方面也是非常多元化的，不比世界上其他的种族文化差，像尼罗河流域是世界古代文明的摇篮之一，尼罗河下游的埃及是世界四大文明古国之一。古埃及在建筑、雕刻和绘画等艺术方面取得了巨大成就。 音乐和非洲人民的生活是不可分的，从生老病死，婚丧喜庆，传统祭典，宗教信仰、成年割皮礼、巫师治病、祈福求雨，工作娱乐都和音乐舞蹈息息相关。非洲的音乐不是为音乐而音乐，当然也不是因芸术而产生。非洲的音乐也不是单一的芸术形式，它可是结合舞蹈、火祭、戏剧、面具、说书、巫术等，多种的表演赋予其他部族，功能的活动。除了少数说书或宫廷逸事，非洲音乐的特色是，旋律简单、分为两个乐句、大二度到大三度、歌词精简，不断的重复，领唱合唱，即兴等特色，主要是全民参予，带动高潮，达到共同诉求，无关于艺术。在非洲土地上繁衍生息的人因气候、文化等因素，形成了独特的饮食特色，在非洲，原产的香料与蔬菜、水果较多，且品种多样，所以自古就形成了将许多种食品混在一起烹饪的方法，对于肉食大多采用烤制之后，再用咖喱、奶昔、番茄汁等淋拌的制作方法，对于面食则采用与其他水果相拌过油微炸的方法。由于历史的因素，非洲菜式在保留传统的烹制方法外，也吸纳了很多法国菜式的做法，另外还受来自意大利和中东阿拉伯国家的许多影响，从而形成了风味独特的食物结构。从北非到南非，由于种族和宗教文化等方面的影响，其饮食的主要风格在 于以烤煮烩炖等方式下的各种食物的“杂烩”。非洲食物向来以调味的艺术而闻名，将各种香料与调味料，如辣椒、豆蔻、肉桂、丁香等，运用得淋漓尽致。 在非洲很多地方，吃饭不用桌椅，也不使刀叉，更不用筷子，而是用手抓饭。吃饭时，大家围坐一圈，一个饭盒和一个菜盒放在中间。每个人用左手按住饭盒或菜盒的边沿，用右手的手指抓自己面前的饭和菜，送入口中。客人吃饭时应注意的是，切勿将饭菜撒在地上，这是主人所忌讳的。饭毕，长者未离席时，晚辈要静坐等候；子女离席时，须向父母行礼致谢；客人则应等主人吃完后一道离开。 非洲人讲究发型，尤其是妇女，她们除了穿着艳丽多彩的服饰外，还喜欢梳新颖、雅致的发型。非洲妇女的头发生来卷曲，自己无法梳理，需要别人帮助。所以在非洲各国城乡，到处可看到专门为妇女梳头的流动摊位。非洲理发师心灵手巧，能根据不同年龄、身份和职业，设计、梳理出各式各样美观大方、具有民族特色的发型。非洲人讲究发型不仅是爱美的表现，而且还表明非洲各国人民的民族属性、传统观念和性格特点，乃至人的不同处境。例如，妇女剃了光头，通常是寡妇标志，说明她已失去了丈夫；尼日尔小孩头上分别留有一绺、两绺或三绺头发，这表明孩子已失去了父亲、母亲或双亲；几内亚富尔贝族人不论男女，只要头
授课年级：八年级 授课课型：唱歌综合课 教学设计 一、概述《环球之旅-走进非洲》，是人教版新课标教材音乐八年级上册的第五单元中的非洲音乐。本课所需课时为1 课时，40 分钟。选取的内容是欣赏《鼓的语言》和唱歌《依呀呀噢咧噢》。本课重在通过结合非洲图片画面、视频等视听资料，让学生了解非洲的文化，传统习俗等相关知识，热爱世界民族文化遗产，树立多元化的价值观念。 二、教学目标分析 1、知识与能力：①了解非洲歌曲与鼓乐，掌握相关节奏特点。 ②准确并充满热情的演唱歌曲《依呀呀噢咧噢》。③能够根据所学知识辨析非洲音乐的典型风格特征。 2、过程与方法：在体验、探究中，学唱歌曲《依呀呀噢咧噢》，试 奏非洲鼓，感受非洲音乐文化风格与特点。 3、情感态度与价值观：感受、体验歌曲欢快的旋律、热烈地情绪，了解非洲相关音乐文化，逐步提升学习的兴趣。 三、教学策略选择与设计 1、教学并重：以教师为主导，以学生为主体的“双主”教学结构理论强调教学过程是师生交往，共同发展的过程。在这节课的教学过程中，教师的主导作用体现在：教师是课程资源的开发者，教学情境的创设者，探究问题的设计者，学生活动的引导者。学生的主体作
用体现在：进入音乐情境，展开情景想象；参与问题探究，主动获 取知识，进行深刻反思。 启发式方法：通过启发学生思考，探究问题，解决问题，训练学生的知识技能与创新能力。2、问题解决式策略：通过给学生提供一系列的问题，激发学生的兴趣和好奇心，通过完成问题，从而获得知识。自主探 究与集体讨论策略：学生带着问题进入音乐情境，展开想象，尝试 提出问题并参与问题探究，通过自主探究与集体讨论得出问题的答案，从而获取知识。信息技术与音乐学科整合的方法：本节课信息技术成 为教学辅助工具。 五、教学环境及资源准备 1、教学环境：多媒体录播室 2、资源准备：人教版新课标教材《音乐》八年级上册；“学·导·练”学习流程；专门为本课制作的PowerPoint 课件及下载的相关视频。 六、教学过程： 一、导入 1、课前带领学生模拟打节奏，带入轻松活跃的气氛。 2、观看视频回答 ①、视频中把我们带到了哪里？ ②、你从哪里可以看出来？他们用什么形式表达内心的喜悦？ ③、聆听非洲音乐，你觉得非洲音乐的节奏、情绪是怎样的？（欢快、 热烈地、富于民族色彩））表演者使用的是什么乐器啊？（鼓） 二、介绍非洲乐器鼓
初二音乐《走进非洲之非洲手鼓》说课稿 初二音乐《走进非洲之非洲手鼓》说课稿 尊敬的各位领导、各位专家评委：你们好！ 今天我说课的题目是《走进非洲，学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下，初二学生对于非洲音乐的了解，教学目标应该定在什么位置？如何根据学生的发展和要求，开发、利用课程资源并进行合理有序的整合，我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题！ 教学内容 在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元：《走进非洲》这篇教材时，里面有一个内容深深地吸引了我，那就是非洲人民非常重视，也非常喜爱的乐器——非洲手鼓，我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。 教学目标 本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学: 第一个目标:让学生认识非洲，了解非洲手鼓的来历，引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化； 第二个目标:学习非洲手鼓正确的演奏姿势，初步学会手鼓的演奏方法以及几种常见的基本节奏，体会非洲手鼓的魅力(重点和难点); 第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习，让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系，体验非洲独具特性的音乐文化，拓展学生的音乐视野。
教学方法 在教学过程中，我采取了讲解示范法，综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学，让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。 教学过程 首先，我用情境导入的方法播放一段视频，带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手，先让学生了解非洲，通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生，让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。 非洲的音乐按照地理位置之分，可分为南非和北非。北非音乐受阿拉伯文化的影响，几乎可以说是阿拉伯化了，南非的音乐更能体现非洲音乐的特色，在非洲音乐里面，最具有代表性的莫过于非洲手鼓了。师导入课题并板书——-非洲手鼓 我先从手鼓的外形，来历给学生做一个简要的讲解，并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片，让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式，为了激发学生对手鼓的兴趣，我设置了一个小问题：如果在茂密的树林里，(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢？请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题，答案虽然会有多种，但这也是我要达到的一种效果，让学生大胆的拓展思维，并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。 手鼓不仅种类丰富，可为舞蹈和其它乐器伴奏，还可以作为语言、
非洲音乐特点分析 非洲作为一个地理概念无疑是指整个非洲大陆，但从包括音乐在内的文化角度来看它往往是指撒哈拉沙漠以南的地区，即通常说的黑非洲，这是由于北非与西亚一道同属于阿拉伯地区（这一点在第一章已讲过），无论从历史、民族、语言、宗教，还是从文化方面来讲，北非与西亚的联系要比与黑非洲更为密切，因此本章所谈的非洲音乐是界定在撒哈拉以南地区。 本章打算把非洲音乐作为一个整体来叙述。虽然这个大陆有数十个国家、数百种语言和难以计数的族群和部落，但它的音乐文化却像一张脉络分明又紧密联结的传统之网，可以把各个族群和部落自身的特征总括在其中，当然这并不意味着非洲音乐的风格是单一的，而只是说明它们赖以存在的社会与文化具有某种共同的基础，这一点恰恰是与亚洲大陆文化发展的多元性迥然不同的。 一、社会文化与音乐传统 （一）种族与音乐文化的区域分布 除去居住在非洲南部的少数白种人之外，撒哈拉沙漠以南是黑种人（尼格罗——澳大利亚人种）的聚居区。这里有两大民族和四个少数民族。它们分别是分布在赤道以北、埃塞俄比亚以西至大西洋沿岸、肤色黝黑的苏丹人；在赤道以南、肤色浅黑的班图人；以及分布在东非之角的含米特人；马达加斯加岛上居住的马来人与黑人混血的部落；西南非洲的柯依桑诸部落（霍顿督人和布什曼人）；散居于中非热带丛林中的俾格米人（被称非洲小黑人）。 种族的差异、赖以生存的自然环境的不同不仅反映在他们的社会结构、宗教信仰和物质文化中，而且也鲜明地体现在他们的艺术中，这一切现在已成为各民族文化艺术的财富。在音乐上非洲各部族也表现出与此相应的特点，但概括起来仍可以将它们划分为几种特征明显的区域音乐文化。首先是西非与中非的音乐文化，它的特点是复杂多变的节奏、旋律中常见3度音程的进行；第二是东非与南非的音乐文化，其特点是音乐已具有比较稳定的调性，并已发展出多种形态的多声部演奏演唱形式，以及对鼓崇拜的社会习俗。此外还有存在于这两大区域中的3种分布面较小、但比较特殊的音乐文化，它们是：西南非柯依桑人和中非俾格
《非洲的节日》 教学目标： 1、了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞，以积极的态度参与音乐实践活动，开阔音乐的视野。 2、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的艺术感染力。 教学重难点： 1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏 2、了解、掌握非洲民间音乐的风格特征。 教学过程： 一、导入激趣 1、课前播放黑人跳街舞的表演片段。 2、提问：同学们刚才在大屏幕上看到的是什么表演？（街舞） 3、师：我们班上有同学会跳街舞吗？让我们用热烈的掌声欢迎他为大家表演一个！（学生们热情高涨，推荐出一位同学上台表演。） 4、师：刚才这位同学跳得很棒，让我们把掌声送给他。街舞又称hip-hop 舞，由于它没有固定的条条框框，舞者可以随音乐节奏自由创编自己的、动作，是种本能的体现，最适合年轻人张扬个性，所以得到全世界青少年的欢迎。街舞虽然成型在美国，但要追溯起源，可寻找到遥远的非洲大陆。今天，就让我们一起来邻略非洲音乐的魅力。(大屏幕上展示课题《非洲音乐》)。 设计思想： 非洲音乐对于学生来说是非常陌生的，为了让学生能快速的接近非洲音乐，愉快地接受、体验他，进而喜欢他，我选择了以学生们所喜闻乐见的黑人舞蹈----街舞为切入点，使同学们感觉到原来黑人音乐离我们并不遥远，他就在
我们身边，从而产生一种亲切感，愿意去接近他、体验他，为下面的学习创设了一个良好的情境。 二、体验导趣 （一）了解非洲的地理人情 1、分别请学生代表介绍课前了解的非洲。 2、老师补充。（出示非洲地图和有关非洲的图片。） （二）欣赏《鼓舞》（片段） 师：今天我们所要欣赏的非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南黑人地区的音乐。大家知道被誉为非洲音乐之魂的乐器是什么吗？ 生：鼓。 师：大家回答得非常正确。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比拟的，鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外，还经常与宗教仪式紧密联系。下面就让我们来欣赏在特殊的场合演奏的鼓乐（布隆迪圣鼓）。 1、边听边看书上图片和有关介绍。 2、感受音乐体现了什么样的特点？（热烈的、激动的、富有震撼性。） 3、听到了哪些声音？（呐喊声、鼓声、歌唱声。） 师：圣鼓表演时，不仅有歌声、鼓声而且还伴有简单的舞蹈，非洲人生活中的舞蹈是不可缺少的，而舞蹈又离不开鼓，接下来就请大家来欣赏一首为舞蹈伴奏的鼓乐曲《男孩之舞》（片段）。 4、学习模仿非洲人的舞蹈 师：在非洲人的生活中歌舞和鼓乐常常是结合在一起的，让我们一起来欣赏一段非洲人的歌舞。 A、欣赏非洲人的歌舞片段。