第二章透视学
1.1透视学的基本概念
要想将三维物象真实的表现在二维空间内，使二维形象具有体积和空间感，必须掌握科学的观察方法。帮助我们实现维度的转换。透视学原理就是一个有效的工具。广义透视学泛指各种空间表现的方法；狭义透视学指开始逐步确立的描绘物体、再现空间的线性透视和其他科学透视的方法。
1.2
1.视点：指画者的眼睛位置。
2.足点：指画者的立足点。
3.画面：指模型上的玻璃板，即研究透视的假设画面。看景物时可扩展成很大的画面。
4.基面：指放置物体的水平面，画风景时即地面。
5.基线：指画面与基面相交之平线。
6.视角：指眼睛看物视线所成的角，以60°视角为视物最清楚的角度。
7.视域：即在画法上以60°视角发射的视线转360°，在画面形成假设的视圈，是眼前看得最清楚的范围。人距离画面远则视圈大，距离画面近则视圈小。在透视作图时，应把图形画在视圈之内，超出视圈所画的图形要变形。
8.点心：也称主点，在眼睛正前方的画面上，正好在视圈的中心。
9.视心线：也称视中线，是视点与心点相连的视线。它必须与画面垂直。
10.视平线：是在画面上假设的一条平线，它是通过心点所作的一条水平线，因与眼睛等高，所以称为视平线，它又是画面上下的分界线，眼面垂直。俯视透视，如站在大楼顶上低头画画的透视，称为俯视透视。假设的画面倾斜，视心线必须与画面垂直（见图2-6）
图2-6 透视学的基本概念
2.3.2透视的方法
根据消失点的数量我们可以把透视分为：一点透视又叫平行透视、二点透视又叫成角透视、三点透视又叫斜角透视
1.一点透视的画法
以正立六面体为例，在正六面体上下、前后、两侧三个面中，只要有一个面与画面平行，同时有一面与地面平行的正方面体透视适用一点透视，又叫“平行
透视”。（见图2-7）
图2-7 一点透视的画法
正六面体的平行透视最少看见一个面，最多看见三个面。正六面体作图的线段有水平线、垂直线和消失线，三组边线的透视方向是：四条边线与画面平行、有四条边线与画面垂直，有四条边线向主点消失。一点透视的特点：优点是范围广、纵深感强，适于表现庄重严肃的室内空间。缺点是比较呆板，与真实效果有一定的距离。
2.两点透视的画法
当正六面体的一组直线与地面平行，其他两组先与画面成角时就适用于“成角透视”且每组各有一个消失点共两个消失点。正六面体三组边线的透视方向是：有四条边线与画面垂直，有四条边线消失于左余点，有四条边线消失于右余点（图2-8）。
图2-8 两点透视的画法
两点透视的特点：优点是比较自由活泼，能够真实的反映空间。缺点是如果角度选择不好容易发生变形。
3.三点透视的画法
当正六面体的三组结构与画面成一定的角度，且三组线分别消失于三个消失点（见图2-9）。三点透视的画法的特点：优点是空间感比较强。适于表现高层建筑。缺点是如果角度选择不好容易发生变形。
图2-9三点透视的画法
《艺用透视学》 教案 授课时间：2009年第一学期 授课班级：2008级艺术设计专业 授课人：蒋娜 一、教学内容、要点和课时安排 第一章透视学的产生、发展及应用 第二章透视的定义及常用术语 第三章平行透视及其应用 第四章成角透视及其应用 第五章斜面透视及其应用 第六章倾斜透视及其应用 第七章曲线透视及其应用 第八章阴影透视 第九章反影透视及其应用 二、教学方法 课堂讲授与讨论相结合 三、成绩评价方式 闭卷，笔试为主，卷面成绩结合平时成绩进行考核，其中卷面成绩占70%，平时成绩占30% 四、主要参考书目 1．薄新成著：《绘画与透视》，湖北美术出版社，2000年版。 2．殷光宇著：《中国艺术教育大系、透视》中国美术学院出版社，1999年版。 3．李成君著：《实用透视画技法》，岑南美术出版社，2001年版。 第一章透视学的产生、发展及应用 【授课地点】多媒体教室 【授课类型】讲授课 【教学方法与手段】：多媒体辅助教学，讲授法、讨论法、传统教学法 【教学用具】教学课件 【教学内容】第一章透视学的产生、发展及应用 【教学目标】使学生了解透视学发展简述、散点透视、透视学的应用的问题
【教学重点】透视学的产生、发展及应用 【教学步骤】 1、导入 透视学作为美术院校三大基础技法理论之一，是每位学生必须掌握和熟练运用的基本技能。它从理论上直观地解释了物体在平面上呈现三维空间的基本原理和规律。使初学者能很快地判断所画对象哪些线与面应该产生透视变化，哪些仅有大小变化。在写生和创作时，就可以很好地处理画面上人、物体、北景之间的远近、大小的空间透视关系。 2、新授 思考题：表现画面中景物的立体感和空间感，可以用几种方法来表现？ 1、图形重叠表现 2、明暗阴影 3、色彩关系 4、细节清晰度 表现空间距离的主要方法：达芬奇的“线透视” 色彩因大气的阻隔产生的变化称为大气透视，物体的明暗对比和清晰度随着距离增加而减弱称为消逝透视，场景中的远伸平行线看起来愈远愈拢直至汇合于一点称为线透视。 1.1 什么是透视？什么是透视学？ 有一种现象，由于我们从小就己经习惯了，也就从不觉得奇怪，那就是：同样规格的电线杆本来是一样高的，但在路上看起来，却近高远低；同样型号的汽车本应是一样大小的，但在路上看起来却近大远小；所有的茶杯、水桶底本来都是平的，但我们时常看到的却是不同的弧线；火车的两条路轨本来都是一样宽的, 但我们时常看到的却是两条路轨向前延伸时,会越来越窄乃至合拢成一点等。这种视觉现象就是透视现象。这是一种视觉上的“错觉”，与人类眼睛的构造有关。正是这种错觉，使我们能有效地判断距离，而不至于天天碰壁。由此看来，所谓透视现象，就是现实世界在我们的视觉中，发生了近大远小、近高远低、近宽远窄、近清楚远模糊等等变化，产生了压缩与变形。而我们如果想要在平面的纸上，表现出这种变化，表现出如我们视觉所反映出的、富有立体空间感的景物，简单的办法就是：固定你的眼睛位置，隔着透明玻璃窗将你所见的景物的形状依样描在玻璃上，这描下来的图形就会较准确地反映这种现象，就存在着客观的透视规律。因此，“透视”的含义就是：透过（假设的）透明平面去观察景物，研究物体在立体空间中的形态变化，即“透而视之”，用这种观察方法，可以在只有两度空间的透明平面上录画出具有三度空间特征的景物图形。这个图形叫透视图，最早研究透视的画家，就是采用这种办法来做的，这也是发现透视学原理的开始。所以，我们便将研究各种透视现象，在平面上如何来表现它的规律的科学，称为
《透视基础》课程标准 1 基于工作过程系统化的《透视基础》学习领域基本信息 学习领域名称：透视基础。 课程性质：高职院校艺术设计专业实践课程。 学分：3学分。 授课对象：高职院校三年制艺术设计专业学生。 前导课程：构成基础、设计素描等。 后续课程：家具设计、建筑设计基础、室内设计、毕业设计、顶岗实习等。 2 基于工作过程系统化的《透视基础》学习领域开发标准 基于工作过程系统化的《透视基础》课程开发思路如图所示： 实践专家 项目组全体成员 负责人和任课教师 负责人和骨干教师 任课教师 实践专家 图《透视基础》学习领域开发思路
透视基础工作岗位调研分析和目标定位 通过对各种类型的市场调研，了解到透视基础的主要工作岗位是：与室内设计相关工作岗位，可拓展岗 位是：视觉传达工作岗位；透视基础学习领域的培养目标是：使学生具备从事绘画和艺术设计相关岗位所必须的透视等技法方面的知识，通过理论教学过程使学生掌握绘制各种与透视有关的方法，形成适应艺术类相关的岗位能力，并培养细腻、三维的情感，对以后的工作岗位有认真、负责的态度，对形成自 己的价值观起到辅助作用。即： （1）能力目标：掌握透视的基本原理和画法，并把它运用于绘画习作和创作，以适应中等学校美术教学工作的需要。 （2）知识目标：了解透视基础的含义、特征、分类；掌握平行透视、成角透视、倾斜透视等透视方法；熟悉透视在绘画创作中的应用；熟悉透视在艺术设计创作中的应用 （3）素质目标：锻炼学生对社会需求的应变能力；培养学生创新意识和创新能力；树立学生服务意识和敬业精神。 职业能力归纳和学习内容转换 通过充分研讨分析疏理出完成典型工作任务的职业能力要求，《透视基础》职业能力分析见表1所示。从职业能力分析表可以看出：《透视基础》学习领域的职业成长过程是一个从基本从业能力→设计应用能力的循序渐进过程，见图所示。 本学习领域结合行动领域分析和职业能力对知识结构进行序化，最终将其转换成《透视基础》学习内容，见表所示。 表《透视基础》对应的职业岗位、典型工作任务、职业能力和学习内容
2008-9-22 19:54:00 关于透视学课程的总结与体会 艺术产生于艺术，而不是产生于自然。艺术家通过观察现实世界，在其视网膜上 留下有触觉价值的印象，并运用自身的文化底蕴与独特的气质创造出艺术作品。在这 个过程中，透视法的运用技巧对于画家表达主观意念起到了重要的作用。让利奥塔 尔说：“绘画是最让人吃惊的女巫，她会用最明显的虚伪，让我们相信她是完全真实的。”绘画所借助的魔法之一就是透视法，在本次课程中我有幸了解到了一些透视法 在绘画史上的运用与发展，透视法通过制造“虚伪”而更深一层的表达“真实”的效 力使我对于艺术表达语言有了很多新的思考。 本次课程第一节主要从科学的角度讲了透视法，也涉及到一些基本的透视法的运用，如距点的运用和被画物体的最佳位置选择等，这些都是我们在学画的过程中能够 较早就了解到的基本表达方法。更吸引我的是第二节部分：西方现代派绘画的空间表 现法。 第二节第一部分：走向现代主义绘画。 现代主义绘画越来越向纯粹的审美对象发展，在空间透视法方面则表现为由“幻 觉”上的立体表现向符合画面本身的平面性表现发展。如老师介绍的从乔尔乔内的 《入睡的维纳斯》到提香的《乌尔比诺的维纳斯》，再到马奈的《奥林匹亚》，已经 逐渐摆脱宗教、政治、文学等的影响，人物表现更加世俗化，线条向平面化转变。印 象派的表现重点则更转向对于光与色彩的研究，是一种无功利的纯粹的审美趣味。后 来的立体派，则把物体归纳为具有永恒感和形象更为坚固的几何形体，这是一种经过 归纳总结的感受，强调“第二质感”，体现出艺术家对形而上的追求。毕加索的《亚 威农少女》用使画面结构化的方法，把描绘对象分割，打散，再重新组合,仅考虑画面 的形式,更注重绘画自身的研究。现代主义追求创造性，旨在创造新的形式。 第二部分：媒介的作用。 人人具有“视觉概念”，而艺术家有常人所不能为的“再现概念，他们能够通过特 定媒介去捕捉和体现通常经验的本质和意义，而绘画媒介的平面性也使艺术家运用平 面构型与之相适应。毕加索希望尊重绘画本身的平面性，运用天性在二维平面中表现 对象，而不制造立体的欺骗性幻觉，突出媒介本身的特性。马蹄斯的《红色餐桌》强 调平面性，彻底的走向了现代主义。德洛内的《红色铁塔》让我印象深刻，他甚至把 光与空气都归纳为几何形，是一种形式的创造。“艺术就是创造有意味的形式”这句 话表现了当时艺术的发展倾向。 第三部分：点线面的作用。 康定斯基强调艺术的精神承载功能；现代主义艺术家把物像归纳为精确的几何形更 直接的表现自然结构本质，而现实主义艺术再现这种自然结构的物质对象，以及发生 在物质世界的各种事物中的表现形式，它的本质是间接揭示出的，格式塔心理学诠释 了点线面构成空间的思维逻辑。受西方文化特点影响的蒙德里安的画极度严谨理性， 表达了崇尚次序的理念，所描绘的不是表象，而是用经过归纳的形式，和独特的媒介 诠释自己眼中的世界。这又表现了现代艺术推崇形象，形式的想像力，向观效应艺 术，视幻艺术发展。
《透视》教案 课程名称：透视学 教学班级：艺术设计环艺0902班 授课教师：王赟 授课时间：２００9－２０10年度第二学期15－１6周武汉工业学院工商学院艺术与设计系
第一部分基础透视 第一章概述 【教学目的与要求】 通过本章讲述，使学生认识到中西方透视的发展和区别，并对透视的常用术语有基本的了解。 【教学重点】 1、西方透视的发展。 2、透视学的常用术语和基本原理。 【教学难点】 透视学的常用术语和基本原理。 【计划课时】4课时 【教学内容】 第一节西方透视学发展简述 一、透视的由来 透视学，perspective，原意为透而视之。 所谓透视，即是在绘画中，眼睛通过一块假想的透明平面来观察对象，并借此研究在一定视觉空间范围内，物体图形产生原理、变化规律，以及作图方法的一门学科。 二、视觉中的空间反映 从某种意义上，绘画是一种以平面为载体，通过人的视觉观察来反映一定空间内容的艺术，因此，对于空间的认识与研究具有重要意义。 三、透视的三要素 （一）物体（二）画幅（三）眼睛 四、透视的三种类型 （一）色彩透视法因为空气阻隔，同样颜色的物体距离近则色彩鲜明，距离远则色彩灰淡。 （二）消逝透视物体在不同距离上的明暗对比和清晰度的减弱的现象，例如处在同样距离处，物体小，映入人眼的夹角（视角）就小，视角越小就越不容易知觉，所以远方的物体细部就会隐去。物体越远越模糊。 （三）线透视指一定范围内向远处延伸的平行线，会随着距离的推远越聚越拢并最终集于一点的现象。 五、透视学发展简史 （一）文艺复兴前 原始时期：在岩画和洞窟壁画上，通过上下错位的排列、大小刻画的手法吧一些表示距离远近的关系反映出来。 古埃及时期：在湿壁画上通过人物横向并列排序的手法来完成。 古希腊时期：与古希腊较相似。 古罗马时期：对平行透视的表现和认识有了一定的提高。 中世纪：继承了古希腊人研究线透视的成果，并试图解决深远空间的表现手法，但未取得多大进展。 （二）文艺复兴期间 布鲁内莱斯奇发现了失传的“中心透视法”，并在消失点的研究方面取得了
素描中的透视原理 教学目的：透视一直是绘画初学期的难点，本章讲述了细致的透视原理及在透视中我们常用到概念，通过本课程学习，使学生系统的掌握绘画中基本透视理论知识、了解绘画基础知识中透视的重要性并基本掌握绘画中的透视原理，为绘画及设计奠定基础。 教学重点：介绍透视中所包含的各个概念，并将这些概念配合图形讲述清楚，让学生能够及时在图形中理解并记忆这些内容。 教学难点：透视原理中所涵盖的概念比较多，将这些概念理解并应用是本章的难点。 教材及主要参考书目： 教材：（1）《绘画》.谷嶙编著.中国纺织出版社. 参考书目：（1）《素描基础》. 张恒国编著. 人民邮电出版社. 教学内容与过程：
素描写生的时候观察到的景物及其状，因为有上下、左右、前后、远近的透视变化，不是单凭视觉和感受就能画得正确的，而是需要借助于一些科学理论知识（如透视学）才能画正确。透视学是根据眼睛视物成像的原理，讲述透视规律和画法有关知识。在写生时，要运用这些知识深入分析错综复杂的现象，得出正确的认识，把物象的形状画正确，反复练习，不断提高观察能力和绘画表现能力。这样，即使所想象设计的物象尚未做成，也可用透视画法将它预先正确如实的画出来。 一、透视的类型 透视有三种：平行透视、成角透视、散点透视。（前两种又叫焦点透视） 1.平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平线上某一点消失。 2.成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平线上某二点消失。 3.散点透视：散点透视也叫多点透视，即不同物体有不同的消失点， 这种透视法在中国画中比较常见。
二、透视在绘画中应注意的一些特性 1.近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利於表 现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现 出三维的体积空间。 2.近实远虚：由於视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的 物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表 现物体的纵深感．事实上，在绘画过程中，往往会对近 实远虚更加以强调。（另外应注意的是：并非在所有的 绘画过程中都遵守"近实远虚"这一规则，在一幅作品中 主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚 是更好的视觉导向，这也是艺术优於现实的取舍和区 别。）
《透视学》课程教学大纲 一、课程说明 （一）课程的性质、目的与任务 透视学是艺术设计专业的一门专业必修课。本课程是在平面上研究如何把看到的物象投影成形的原理法则的科学。通过本课程教学，使学生了解透视的基本原理和法则，掌握基本的透视画法，理解透视形变化的规律，在绘画和设计实践中，能有效地观察和分析物体的形象，准确而艺术地表现物象，表达其创作和设计意图，并能适应艺术教育工作的需要。（二）教学基本要求 1、讲授要由浅入深、循序渐进、通俗易懂。 2、尽可能利用模型、挂图、幻灯、录像等进行教学，使学生对抽象的透视原理有形象化的认识，培养学生的空间想象能力。 3、把透视理论的学习与绘画、设计实践结合起来。结合讲授内容和专业特点，安排写生、作图、设计等作业。帮助学生解决在专业学习中遇到的实际问题。 4、本课程以课堂讲授和练习为主。可配合教学进行一些专题讲座和学术讨论活动。（三）学时分配 教学内容与时间安排表 二、教学内容 第一章透视的基本概念 本章重点、难点：
掌握透视的基本原理及透视中几个重要关系 教学内容： 1、透视图的形成原理 2、视域、画面、物体与视点的关系 3、近大远小与消失 4、视点位置的选择与构图 第二章视觉运动中的几种单视域空间本章重点、难点： 平行透视中的消失点的变化；成角透视的做法 教学内容： 1、平行透视 2、成角透视合理运用平行透视、成角透视表现物体和空间 第三章曲线透视 本章重点、难点： 对曲线透视的正确应用 教学内容： 1、曲线透视画法 2、曲线透视的应用 第四章人物透视 本章重点、难点： 视高与人物高度的关系 教学内容： 1、曲线透视画法曲线透视的应用 2、视高与人物高度的关系头部的透视变化 第五章阴影与反影透视 本章重点、难点： 1、阴影的形成规律反影透视的做法 2、不同环境中的阴影透视和反影透视 第六章视觉运动中的集中复合视域 本章重点、难点：
1、15世纪，意大利画家皮耶罗.德拉.弗兰西斯卡继续发扬马萨乔的显示主义传统，他与1485年写的《绘画透视学》一书为系统地研究透视学奠定了科学基础。 2、散点透视是我国传统绘画中应用透视理论的一种提法 3、透视就是透过透明平面来观察景物，从而研究它们的形状的意思。 4、物体、画面、眼睛是构成透视图形的三个要素。 5、画者眼睛做在的位置叫做视点。 6、作画时假设竖在物体前面的透明平面，是构成透视图行比备的条件，叫做画面。 7、以灭点为圆心，以灭点到视点的距离为半径所作的圆与视平线的交点，叫做测点M 。 8、中心视线与画面垂直的交点，叫做视心。 9、不平行与画面的直线无限远的投影点，叫做灭点。在地平线以上的叫天点，在地平线以下的叫地点。 10、固定视点做能见到的空间范围，叫做视域，绘画上通常采用60度以内对此作画。 11、变线，凡是与画面不平行的直线均称变线，此种线段必定消失。 12、原线，凡是与画面平行的直线均称原线。此种线段在视圈内永不消失。 13、灭线，又称消失线，画面种景物变线与消失点连接的线段称灭线。 14、物体的透视特征：等高的物体近大远小；等宽的距离近宽远窄。构成透视图中的物体在一定的视距内，越远越模糊，越近越清楚。 15、、同远近的景物，距离视平线远时所见面积宽，反之所见面积窄，等高缩窄为一条直线。 16、、视向总体上可分为平视、仰视和俯视三种。 17、、凡在空间相互平行但不平行于画面的水平线段，看起来都愈远愈相互靠拢（呈射线状），到无穷远时消失在视平线的一点。 18、从透视原理来讲，一幅画只能有一个视向。作透视图和作画之前都必须首先固定视点的位置和确定注视的方向，因为这是作画和作透视图的先决条件。 19、成角透视又叫余角透视，是由于物体与画面构成角度，所以形成了一条向左边消失的线，另一条向右边消失的线，还有第三种垂直向下和画面平行，没有形成消失点。我们习惯把成
透视详细讲解章节 1.透视的分类: 分为形体透视(几何形透视)和空气透视。 形体透视是根据光学和数学的原则，在平面上用线条来图示物体的空间位置、轮廓和光暗投影的科学；按照灭点的不同，分为平行透视(一个灭点)、成角透视(两个灭点)和斜透视(三个灭点)。 空气透视研究和表现空间距离对于物体的色彩及明显度所起的作用。因为透视现象是远小近大，所以也叫“远近法”。 2.透视的基本术语 1，视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 2，心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。 3，视点：就是画者眼睛的位置。 4，视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。 5，消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。6，天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。 7，地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。 3.透视的画法 在素描中最基本的形体是立方体。素描时，大多是以对三个面所进行的观察方法来决定立方体的表现。另外，利用面与面的分界线所造成的角度，也能暗示出物体的深度，这就涉及到透视规律。 (1)平行透视（一点透视）就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形.就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。
(2)成角透视（两点透视）就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，但是不带有消失点.
绘画透视学 -- 3、透视学常用名词术语及原理 （1）、常用名词术语(图1-3-1) ●视点E(Eye Point)：视者眼睛的位置。又叫目点。 ●停点S(Standing Point)：视点在基面上的垂直落点。又叫站点、立点。 ●主点CV(Center of Vision)：中视线与画面的垂直交点。又叫心点、视心。 ●画面PP(Picture Plane)：作画时假设竖在物体前面的透明平面，平行于画者的颜面， 垂直于中视线。 ●画幅(Picture)：在60~视角的视圈线范围以内选取的一块作画面积。 ●中视线(Central Visual Ray)：视点到画面的垂直连线，是视域圆锥的中轴线。又叫中 心视线。 ●视垂线CL(Central Line)：过视心所 作的视平线的垂线。又叫中心线。 ●视平面(Horizon Plane)：视平线所在 的水平面。 ●视平线、地平线HL(Horizon Line)： 过视心所作的水平线。平视时，视 平线与地平线重叠，即视平线等于 地平线；仰视、俯视时，视平线与 地平线分离。 ●水平视心CVO：过视心位置的垂直线与地平线相交的点，称水平视心。由视点至水 平视心的视线与中视线的夹角为仰视或俯视角。 ●视高H(Height)：视点到停点的垂直距离。 ●视距VD(VisualDistance)：视点到视心的垂直距离。 ●视线SL(Sight Line)：视点到物体上各点的连线。
●视角(Sight Ang]e)：任意两条视线与视点构成的夹角，绘画中采用的视角不超过60。。 ●视域(VisualThreshold)：视点看出去的60。空、司范围。在此范围内的视域称为正 常视域。 ●视向(V1sion Direction)：作画时所看的方向，分为平视、仰视、俯视三种。 ●基面GP(Ground Plane)：物体所在的平面，也是停点所在的面。 ●基线GL(Ground Line)：画面与基面的交接线。 ●灭点V(Vanlshlnq PoInt)：不平行于画面的直线的投影点。又叫消失点、消点。 ●测点M(Heasurlnq PoInt)：以灭点为圆心，以灭点到视点的距离为半径所作的圆与 视平线的交点。又称量点。 ●距点D(Distance Point)：在视平线上，距视心和视距相等的点。 ●天点(Above Horizonta]Point)：在地平线以上的灭点。 ●地点(Below HorizontalPoInt)：在地平线以下的灭点。 ●余点(Rest Point)：成角透视在视平线上，除距点和视心点以外的其他灭点都叫余点。 ●真高线：在透视图中能反映物体或空间真实高度的尺寸线。 二、平行透视 1、平行透视的特征 什么叫平行透视 日常生活中的物体，不管它们的形状结构多么复杂， 均可归纳为个或数个正平行六面体。以立方体为例，只 要存在着与画面平行的面，其他与画面垂直的平行线必 然只有一个主向灭点：主点。在这种情形下的作图称平 行透视。由于平行透视只有一个灭点，所以又称“一点 透视”。 2、平行透视的画法 作透视图的实质就是如何表现各种线段在纵深关系中的距离和长度的变化。在透视的纵深关系中，不同透视方向的线段有两类：一类是与画面成垂直关系的线段；另一类是与画面成倾斜关系的线段。平行透视图中，测定与画面垂直的线段透视长度可采用距点法。 距点法是运用距点来测量的方法，就是利用45。直角三角形原理，在平行透视图上来测量垂直于画面线段长度的画法。距点用“D”表示，它到主点的距离和视点到主点的距离相等，位于视平线上主点的左侧和右侧。 （1）、正方体的画法 距点法作图步骤：(图2—2—1) ●定视点E，视平线HL，主点CV。画与画面平行的 正方形A B C D。从ABCD各引消失线至主点CV。 ●延长CD线得E点，CD—DE。由E点引线至距点D 得F点(即DCV线与印线交叉点)，DF之长就是正方 形伸向远方的透视长(深)度。
《透视基础》课程教学大纲一、课程基本信息 课程名称透视基础 总学时数32 讲课16 实 践 16 周 学 时 16 理论授课13 市场调研、考察0 学分 2 习题作业16 作业小结 3 开课单位艺术设计学院 适用专业环境设计专业 先修课程《设计素描》、《平面构成》 课程性质必修课课程类型专业基础课群——必修选用教材《透视学》.何靖泉.恩刚著.辽宁美术出版社.2005年1月1日.第一版 主要教学参考书1、《透视学原理》.马连弟.刘运符著.吉林美术出版社.2006年1月1日.第一版 2、《绘画·设计透视学》.恩刚著.黑龙江美术出版社.1998年10月1日.第一版 本课程地位(作用)和任务 透视基础是环境艺术设计专业人员必须具备的基本技能之一。熟练掌握透视技巧，对绘制完善的设计透视图，准确表达设计意图有着极为重要的意义。 透视基础课程就是要学习对基本透视原理，透视图绘制技术以及几何原理在透视学中的应用，培养学生良好的透视感受，提高手绘设计图能力，为其他设计课程打下良好的基础。
二、教学内容及基本要求 （一）教学基本要求 1、目的 教学目的：通过本课程教学，使学生掌握透视的基本原理和原则，能够熟练应用透视画法绘制准确的透视图。通过对几何原理应用方法的讲解，使学生能够掌握绘制透视图的便捷方法，做到活学活用。 实践目的：实践阶段主要培养学生们的观察能力，检验课上对知识的掌握能力。为后期的手绘效果图表现大写基础。 2、要求 教学要求：端正态度、保证质量。理论联系实际，注意结合建筑实物等实例，由浅入深，循序渐进，要求学生具有四维意识，熟练应用几何知识，培养其严谨的绘图习惯。教师要本着对学院负责，对学生负责的态度，认真对待每一节课的教学，抓住各知识点的关键部分进行讲解，确保教学的高质量。 实践要求：实践阶段中，结合课上内容循序渐进进行练习。根据平面图进行透视图的绘制。要求透视准确、构图适中、线条灵活、画面整洁。 3、重点及难点 重点：透视的原理、投影画法、三种主要透视的画法。 难点：根据平面布置，绘制不同角度透视图。 （二）教学基本内容概况（共32学时） 第一章认识透视（2学时） 第一节透视基本工具（1学时） 第二节透视画法的基本原理和原则（1学时） 第二章透视的基本规律（4学时） 第一节原线（1学时） 第二节变线（0.25学时） 第三节消点（0.25学时） 第四节消线（0.25学时） 第五节侧点（0.25学时） 习题作业：临摹黑板上的透视，将透视过程保留（2学时） 第三章常用透视的画法及技巧（18学时） 第一节平行透视（一点透视）（2学时） 习题作业：临摹平行透视一张（4学时） 第二节余角透视（二点透视）（2学时） 习题作业：临摹余角透视一张（4学时） 第三节微动态余角透视（2学时） 习题作业：临摹微动态余角透视一张（4学时）
江西财经大学 本科课程教学进度计划表2018—20佃学年度第一学期 学院艺术学院 教学系艺术设计系 主讲教师袁清 填表日期：2018年9月日 教务处制表
填写说明 1.本表是教师授课的依据和学生课程学习的概要，也是学校和院（系）进行教学检查、评价课堂教学质量和考试命题质量的重要依据。有关非理论课教学的课程，可依此样式由院系自行设计。 2?表中教学形式及其手段”栏主要填写讲授、多媒体教学、课件演示、练习、实验、讨论等内容; 执行情况”栏，主要填写计划落实或变更情况。 3.本表经教研室主任、院（系）教学院长（主任）审签后，不得随意变动。如需调整，应经教研室和院系教学院长（主任）同意，并在执行栏内注明。 4.本表一式三份（可复印）。经审签后，任课教师、院（系）和教务处教学质量科各留一份，其电子版本上传到超星平台（地址：https://www.doczj.com/doc/6811325835.html,）。
江西财经大学本科课程教学进度计划表 2018—20佃学年度第一学期 实习实训（包括课程实习、课程实训、课程设计等）—周 教材（名称、主编、出版社、出版时间等）:《艺术设计透视学》袁清、江西美术出版社 主要参考书：《艺术与设计透视学》白璎、上海人民美术出版社；《透视》、殷光宇、中国美术学院出版社；《透视基础入门》、雷时康、广西美术出版社；《绘画透视》、李福成、河北美术出版社；《现代设计透视》、胡乃敏、辽宁美术出版社成绩考核说明及要求：单个学生到勤率须占总学时的95% （34节课）以上，有事须向任课老师请假；平时练习总分/练习次数=平时成绩（平时练习认真仔细）；考试时独立完成试卷 其成绩评定方法：考试成绩40%+平时成绩60% __________________ 考试题型：问答题+制图题_____________________________ 考试时间：全部课程结束后一周
透视学基础知识 作为构图的一个基础部分，采用何种透视技法会对画面风格有至关重要的影响，甚至这也成为个人风格的一部分。这里我就收集整理了一些网上的资料，希望对大家有些帮助。 焦点透视分三种：线透视、色彩透视、隐没透视。这是对人眼真实观察的近似客观反映。 线透视是一种把立体三维空间的形象表现在二维平面上的绘画方法，使观看的人对平面的画有立体感，如同透过一个透明玻璃平面看立体的景物，然后直接把轮廓描画在玻璃上。说白了就是近大远小，透视方向上线条汇聚。这是西方绘画中最常用的透视方法。 色彩透视，也成为空气透视，用颜色的鲜明度的大小表现物体的远近：近处物体色彩鲜明，越远的物体越失去原来的颜色。 隐没透视，用物体清晰度的大小表现物体的远近，所谓“远山无皴，远水无波，远树无枝，远人无目”。 这里举个例子，其实我在PS的时候，在原图线透视的基础上加上了，色彩透视和隐没透视效果。
散点透视法 在绘画中，透视的出现的时期是在文艺复兴时期，由达．芬奇发现并对其进行研究,发展之后就传承下来了。 在一般人的印象中，认为只有西洋画有透视，传统的中国画没有透视。这是不符合事实的。传统的中国画是有透的但它的透视方法与西洋画的透视方法有很大的不同，西洋画讲究焦点透视法，传统的中国画讲究散点透视法。 散点透视法不拘泥于一个观点，它是多视点的，在表现景物时，它可以将焦点透视表现的近大远小的景物，用多视点处理成平列的同等大小的景物。散点透视法，可以比较充分地表现空间跨度比较大的景物的方方面面，这是传统中国画的一个很大的优点。
“散点透视法”符合心理的真实，是种内在的真实。“焦点透视法”符合视觉的真实，是种外在的真实。这两种结构法的差异，从文化积淀角度看，也许正透露出了一者更重视内心（主体），一者更重视环境（客观）的东西文化差异的消息。 散点透视最有名的例子就是宋代张择端的《清明上河图》长卷，它用散点透视的多视点原理，把古代汴京东郊以虹桥为中心的风景、人物、城郭、街道、桥梁。船只等等丰富内容的场面散点在一个画面，给予了充分详尽的表现。如果采用西洋画的焦点透视法，它只能突出地表现画家确定的一个视点周围的景物，也只能将其它许多景物根据近大远小的原则虚隐掉。 因此传统的中国画并不是不重焦点透视，它不过是在一幅画中根据需要采用多个焦点透视而已。这是传统中国画区别于西洋画的一个重要特点。中国古代确实没有系统的透视学，但对于科学的焦点透视法，也早有朴素的深刻认识。早于德国透视画家丢勒一千多年的六朝刘宋时期的宗炳，就曾写过一篇《画山水叙》说明了透视学中按比例远近布置物景的法则。但中国画家多喜欢表现空间跨度大的山川江河，甚至想把整条长江都画到一幅画中，他们不满足于用一个焦点来束缚自己的视野，因此，中国画家多采用移动式、减距式、以大观小的散点透视法来表现无限丰富的景象。这种手法给画家带来了空间处理上的极大自由度。 中国画在的透视学应用: 1)多视点 中国画善于表现丰富的情节,西方绘画注重单视点(类似于摄影).中国画讲求的丰富情节用单视点是不能完成的.因此,中国画用(类似于把摄象的多镜头分割 再重新组合)多视点来表现 2)高视高 采用微俯的视角表现,"远山即高"高山往往是画在远处的,其间再用云雾缭绕加以衔接.表现一种人比山高的心情.中国画是不采用近距离仰视来表现高山的.
《透视学》课程标准 一、前言 1.学习领域定位 《透视学》是环境艺术设计专业重要的专业基础技法理论课程之一。通过对这门课程的学习，使学生系统地掌握透视的基本概念、基本原理和法则，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及专业技能进行艺术创作。 2.学习领域设计思路 （1）学习领域开设依据与内容选择标准 透视学是是在平面上研究如何把我们看到的物象投影成形的原理法则的科学。是高等院校绘画、环境艺术、工业造型和建筑设计等专业的基础课程。在平面上表现景物的立体感与空间感，有形状、明暗、色彩等诸方面的因素，透视学是从“形”这一方面研究平面上的图形表现景物的立体感与空间感的原理和规律，又称为线透视。教授内容要将透视学的发展简史渗透到教学过程中，分析透视学传统与现代绘画、设计中的运用。传授具体的透视作图方法，用一些图例为示范，详细讲解作图步骤，要求学生做好笔记。必要时，请学生到黑板上画图，以检查教学效果。要求学生完成一定数量的手绘透视作业并讲评。使学生熟练运用透视学知识描绘空间中的实景，为以后的设计和创作打基础。本课程领域针对的典型工作任务是徒手设计与绘制室内外效果图，徒手绘制与现代化设计制作手段相结合进行设计与制作，计算机辅助装饰设计。其中，“徒手设计与绘制室内外效果图”典型工作任务主要以徒手设计与绘制室内外的主体造型；“计算机辅助装饰设计”典型工作任务是利用PHOTOSHOP、CAD与3D MAX等二维与三维设计软件进造型与装饰的设计。 （2）项目载体设计 本课程采用以课堂教学为主，适当应用多媒体的教学方式。教学过程中尽可能的增加图示信息量，进行形象化教学，通过投影、幻灯及多种形式的现代媒体方式，向学生大量传导、展示示意图、正误对照、正反应用、作品分析、作图过程，以诠释深层次理论，加强学生对透视原理及规律的理解，一级对空间的想象。教学过程中要以启发、讨论、辅导等方式，做到师生互动、沟通，使学生在写生习作、创作与设计中提高分析、解决实际问题的能力。 （3）内容编排 一、透视的概述 二、平行透视的作图方法与应用 三、成角透视的作图方法与应用 四、倾斜透视的原理和作图方法 五、曲线及圆形透视的原理和作图方法 六、阴影和反影透视的原理和作图方法 七、人物透视画法 该学习领域建议总学时为64学时。 （4）教学要求的说明 为了更为清楚的表述学习领域目标，提高学习领域目标对教学过程的指导价值，本学习领域采用学生实际行为表现性目标的表达方法，分为认知、操作两个领域。 1）认知领域的要求分为知道、理解、掌握三个层次 知道：记住或复述相关知识； 理解：对已学过的知识，能用自己的语言进行表达、判断和直接应用； 掌握：能用学过的知识解决新问题。
第一章 1、人类对透视学现象的认识和表现早在远古时期就开始了，我们可以从大量的岩画和洞穴壁画中得到佐证。 2、古罗马建筑师维特鲁威在其《建筑十书》中说雅典画家阿噶塔尔库斯为爱米路斯的悲剧绘画的背景，是世界上第一副依照透视原理绘制的透视画。 3、意大利文艺复兴时期的画家、现代绘画的奠基人乔托于1305年创作的壁画《逃往埃及》和 4、《迦拿的婚礼》中，把写实技术和透视方法应用到绘画上。 5、弗洛伦萨派的画家马萨乔直接继承了乔托的传统，将严谨的透视学、解剖学知识运用于绘画。 6、意大利画家皮耶罗·德拉·弗兰西斯卡的《绘画透视学》一书为系统地研究透视学奠定了科学基础。 7．、布鲁耐莱斯基提出“截景”的概念。他研究的体系叫“聚向焦点的透视” 8、阿尔伯蒂于1434年著《绘画论》一书，论述了“线性透视”问题 9、意大利建筑师、画家、科学家达·芬奇《画论》 10、透视研究基本上分为两各方面，线透视（形体透视）和色彩透视（空气透视） 11、德国画家、建筑师、雕塑家阿尔布赖切特.丟勒著有《圆规直尺测量法 12、散点透视又称动点透视，是多点透视，它不像焦点透视那样只有一个固定的视点，而是将移动视点所看到的多角度景物描绘下来的组合。 第二章 “透视”即“透而视之”。透过透明平面看前方的景物，使三维的景物投影到二维的透明平面上，形成立体的图像。 透视三要素：物体（主体，主观条件）、眼睛（客体，客观依据）、画面（媒介，载体） 名词解释： 1 视点EP：画者眼睛的位置 2停点SP：视点在基面上的垂直落点，也叫驻点。 3 画面PP：作画时假设竖在物体前的透明平面，是构成透视图形必备的条件 4 中心视线CVR：视点到平面的垂直连线，是视域圆锥中的中轴线，又叫视中线、中视线、视轴。 5 视心CV：中心视线与画面的垂直交点。又叫心点、主点、视心点。 6 视平线VH：过视心所做的水平线 7 视平面HP：视平线所在的水平面 8 视高H：视点到停点的垂直距离 9 视距D：视点到视心的垂直距离 10 视线SL：视点到物体上各点的连线 11 基面GP: 物体所在的平面，也是停点的所在平面 12 基线GL：画面于基面的交接线 13 灭点VP：不平行于画面的直线无限远的投影点，也称消失点 14 中心线CL：过视心点所做的视平线的垂线，也叫中垂线 15 测点M：以灭点为圆心，以灭点到视点的距离为半径所做的圆与视平线的交点，也叫量
一、填空选择： 1、十六世纪意大利数学家蒙特提出的“平行线向远处透视必然相交于一点”的基本理论，从而引出（灭点）一词的出现。 2、我国早在（南北朝）时期，就有了极为精辟地论述透视现象及其规律的文字记载。 3、用线条或者色彩在平面上表现立体空间的方法叫做透视，也就是说，透视是一种将三维空间的形体转化为具有立体感的（二维）空间画面的绘图方法。 4、通常人们所指的透视是透过一个透明的（平面）来观察客观物体，把观察到的视觉印象描绘在该（平面）上，这样得到的（平面图）叫做透视图，简称透视。 5、在两点透视中，两个消失点成(直角)关系。 6、自然空间的物体其近大远小最后小到一点，这点在（视平线）上。 7、在画透视图时，人眼对景物最大的观察角应该是（60度），也叫（60度视域）。如果超过这个观察角度画面将出现形变状况。 8、视点到画面心点的垂直距离是视距，视距越远，视域的范围就越（大），视距越近，则视域的范围就越小。 9、在一张室内透视图中，我们的视平线越高，所表现的地面越大，视平线越低，所表现的（天花）越大。 10、在一点透视效果图中，画面中视平线上的灭点越靠左，所表现的画面中（右）面的墙越多。反之画面中视平线上的灭点越靠右，所表现的画面中（左）面的墙越多。 11、视点与被视物体各点的连线叫（视线）。 12、严格的说，人眼的视域范围是一个横向椭圆形，但为方便实用，透视作图时就把视域范围作（正圆形）。 13、在60°视角所形成的圆周内，是透视图形所在的（标准视域）。 14、视高就是在平视时，作画者的眼睛到（基面）的高度。 15、传统西画构图多以单一固定视点观看景物，称为（焦点）透视或一点透视，也称为静透视或定点透视；中国画中场景较大或幅面过长的立轴和长卷，是将画者在走动中众多视点所见场景经营布置在一幅画中，称为散点透视，又称为动点透视或多点透视。 16、视平面与画面垂直相交的线称为(视平线)，也是中视线交画面于心点，过心点所引的横线。
《透视学》课程教学规范 第一部分教学基本要求 “透视学”是本科院校美术专业重要的专业基础技法理论课程之一。通过对这门课程的 学习，使学生系统地掌握透视的基本概念、基本原理和法则，培养学生熟练地运用所学专业 理论知识及专业技能进行艺术创作。一、透视的基本概念 要求： 1、透视图的形成原理与有关概念（1）了解绘画与透视。 （2）掌握有关概念。 （3）了解两种观察方法与两种投影方式。 2、视域、画面、物体与视点的关系（1）了解视域的概念。 （2）了解视点与实际画面的距离。（3）了解视点与物体的距离。 3、近大远小与消失 （1）了解景物的深度变化与近大远小。（2）掌握直线的视觉分类与透视变化。（3）了解视点与灭点的关系。 4、视点位置的选择与构图 二、视觉运动中的几种单视域空间要求： 1、平视一点消失单视域空间的形成与特点（1）了解平行透视的概念与状态。（2）了解平行透视的特点。 （3）掌握平行透视图作法。 （4）平行透视图例分析。
2、平视二点消失单视域空间的形成与特点（1）了解成角透视的概念与状态。（2）了解成角透视的特点。 （3）掌握成角透视图作法。 （4）成角透视图例分析。 3、平视单视域空间的倾斜消失 （1）了解倾斜透视的形成。 （2）掌握平视倾斜的消失特点。 4、倾斜二、三点消失单视域空间的形成与特点三、曲线透视 要求： 1、曲线透视的画法 （1）曲线的概念与原则画法。 1 （2）圆形透视图作法。 （3）圆形透视变化特点。 2、曲线透视的应用 （1）圆形透视的应用。 （2）任意曲线透视的应用。 四、人物透视 要求： 1、视高与人物高度的关系 （1）视高是测定人物高低变化的标准。（2）视高是衡量人体比例变化的关键。 2、人体透视的变化因素 （1）了解人体对称因素与观察角度。（2）掌握人体动作变化与透视关系。 3、头部的透视变化
透视学就其与绘画的关系而言可分为三个主要部分：第一部分是缩形透视，研究物体在不同距离处的大小；第二部分研究这些物体的颜色的淡退；第三部分研究物体在不同距离处清晰度的减低。 这三个方面的名称如下：线透视、色彩透视与隐没透视。（S注：芬奇在写的时候将分类分得更细了，本文按细分后的类别来分段。） 【线透视】 绘画以透视学为基础，透视学不是别的，只不过是关于肉眼功能的彻底的知识。眼睛的功能很简单：在一个锥体中摄进一切摆在眼前物体的形状和颜色。 线透视研究视线的功能，并借测量发现第二物比第一物缩小多少，第三物比第二物缩小多少，依此类推到最远的物体。我靠实验发现，几件大小相同的物体若第二物与眼睛的距离是第一物与眼距离的一倍，则大小只有第一物的一半；再者，第三物距离第二物与第二物距离第一物的距离相等，则大小只及第一物的三分之一，依次按比例缩小。 像平面——透视无非是从一片光滑透明的玻璃后面观看某一地点。在玻璃面上可以描下在它后头的一切物体。这些物体形成一个锥形射入眼帘。（S注：达芬奇当然不必真的用玻璃来描画透视，但是这却成了其后很多人研究透视的一种辅助办法。） 两匹马沿着平行的跑道奔赴同一目标，假使眼睛从两条跑道中间望去，可见它们越跑越相互靠拢，这是因为映在眼睛上的马的像往瞳孔表面的中心移动了。 速度相等的物体之间，离眼睛远的显得慢，愈离眼睛近的显得愈快。 （S语：达芬奇没有在《画论》里全面介绍各种几何透视的技法，例如一点透视、两点透视等，而是讲了很多几何图形式的例子以及显示的例子，我想他自己对技法都有严谨地研究过，从他的画里可以看出来。） 【亮度和背景对透视的影响】 同样远近、同等大小的几个物体之中，被照得最亮的一个显得最近、最大。 远看许多发光物体，虽然它们是相互分开的，但看上去会连成一片。 物体一远看就失去了自己的比例。这是因为较明亮的部分比较暗的部分以较强的光线向眼睛发射它的形象。我曾见一妇女身穿黑衣，头缠白布巾，她的头似乎比穿黑衣的肩部宽两倍。 如果不是由于物体边缘尽处和界限处背景的差别，人眼就不能了解和正确判断任何一件可见物体。月亮虽然离太阳很远，但在日食时正介于太阳和我们的眼睛之间，以太阳为背景，人眼看去，月亮似乎连接在太阳上。
透视学-教案
透视学教案 一.课程性质与任务 课程的性质对于环境艺术设计专业来说，本课程属于专业基础课（含实践）。课程采用边讲边练、讲练结合、边学习边实践的教学方法，辅以充分发挥学生主体作用的启发式、讨论式、案例式开放性的课堂教学形式，培养学生基础理论扎实，能处理实际工程问题的能力。 二.教学目的与要求 本课程的教学目标是使学生掌握透视学的基本概念，使学生能根据不同环境绘制出透视图的基本技能。 1．知识教学目标 （1）掌握透视学的基本概念.基本术语和构图方式； （2）掌握绘制的物体空间的尺寸，为绘制透视图的比例打下基础； （3）掌握特定环境的透视变化因素； （4）掌握几种透视图的制图方法。 （5）根据实践案例、项目能独立完成设计。
2．能力培养目标 （1）初步具有徒手作图能力； （2）具有根据不同条件完成透视图的能力；（3）具有灵活运用所学透视技法的能力。3．素质教育目标 （1）具有较强的设计意识； （2）具有艺术的.科学的.严谨的态度与思想。 三.教学内容： （一）理论教学1： 1.透视的基本概念 2.透视的基本原理和基本术语 3.透视的基本规律（法则） 4.确定物体形状的基本透视方法
5.平行透视（一点透视） 平行透视概念；平行透视设计构图画面特点；构图画面框架建立过程；物体比例的设置；室内或室外场景平行透视。 教学方法： 理论讲授.剖析典型案例。 教学实施： 一.透视的定义 “透视”（Perspicere）即“透而视之”。就是透过透明平面看前方的景物，使三维的景物投影到二维的透明平面上，形成立体的图像，这就是透视。 二.透视三要素 透视学是研究如何把看到的立体的景物转换成平面的透视图，即研究在平面上进行立体造型规律的。而要在平面上取得立体的透视图非要借助假定的“画面”不可。因为透视图形是视线（眼睛到景物之间的连线）通过画面是留下的轨迹。物体的大小.画面离眼睛的远近以及眼睛对物体的角度都将决定透视图形的变化。 物体.画面.眼睛这是构成透视图形不可缺一的三要素。