清代，是我国少数民族建立的几个朝代之一，自1644年清顺治帝福临入关到辛亥革命为止，共经历了268年。满族统治者初入关时，实行残酷的镇压政策，以“留头不留发，留发不留头”的强硬措施推行剃发，以使全民都剃去额前头发，后面梳成一个大辫，因此遭到汉族人民的坚决抵抗。康熙帝作为清代第二代皇帝，看到单凭野蛮落后的方式去统治中原，实际上破坏了汉族已经达到的比较进步的生产关系。于是为缓和满族和汉族之间的激烈矛盾，下令停止圈地，免除三饷加派，拉拢汉族地主阶级，开博学鸿词科以笼络汉族知识分子等，逐渐稳定了社会秩序，使生产力得到恢复和发展。至乾隆帝时，已开始构成清中期的“乾嘉盛世”。但由于吏治窳败，统治阶级的生活极端腐化，大兴文字狱、闭关锁国等封建统治，又先后签订了一系列丧权辱国的卖国条约，因而日益遭到人民的反抗，在轰轰烈烈的太平天国革命、反洋教斗争、戊戌变法和义和国运动的革命热潮风起云涌之中，逐渐衰落，最后在1912年辛亥革命的怒火中消亡。
满族入关后，首先令汉族人民剃发易服，“衣冠悉遵本朝制度”。这一强制性活动的范围与程度是前所未有的。转一年，清廷索性下令：“京城内外限旬日，直隶各省地方，自部文所到之日，亦限旬日，尽行剃发。”若有“仍存明制，不随本朝之制度者，杀无赦”。可是汉族人素持“身体发肤，受之父母，不可毁伤”的意识，所以在“宁可断头，绝不剃发”的口号下聚集起来，对满族统治者进行多次多处斗争，后来在不成文的“十从十不从”的条例之下，才暂时缓解了这一矛盾。“十从十不从”内容中多条涉及服饰，而且由于在清代初年约定，因此对清三百年的服饰发展至关重要。这包括男从女不从，生从死不从，阳从阴不从，官从隶不从，老从少不从，儒从而释道不从，娼从而优伶不从，仕宦从而婚姻不从，国号从而官号不从，役税从而语言文字不从。“从”即随满俗，“不从”则是保留汉俗。传说这是明遗臣金之俊提出，前明总督洪承畴参与并赞同的。清王朝在非官方场合接受了这个条例。
男子宫服与民服
清代在服饰制度上坚守其本民族旧制，不愿意轻易改变原有服式。清太宗皇太极曾说：“若废骑射，宽衣大袖，待他人割肉而后食，与尚左手之人何以异耻!朕发此言，实为子孙万世之计也。在朕身岂有变更之理，恐后世子孙忘旧制，废骑射以效汉人俗，故常切此虑耳。”由于满汉长期混居，自然互为影响，到了乾隆帝时，有人又提出改为汉服，乾隆在翔凤楼集诸王及属下训诫曰：“朕每攻读圣谟，不胜饮懔感慕……我朝满州先正之遗风，自当永远遵循……”后又谕以“衣冠必不可以轻易改易”。由于满族统治者执意不改其服，并以强制手段推行满服于全国，致使近三百年中男子服饰基本以满服为模式。
清代男子以袍、褂、袄、衫、裤为主，一律改宽衣大袖而为窄袖筒身。衣襟以钮扣系之，代替了汉族惯用的绸带。领口变化较多，但无领子，再另加领衣。在完全满化的服装上沿用了汉族冕服中的十二章的纹饰。只是由于满装对襟，所以前襟不另缀补子，而是直接绣方形或圆形补子于衣上，称之为补服。补子图案与明代补子略有差异。
袍、袄：因游牧民族惯骑马，因此多开衩，后有规定皇族用四衩，平民不开衩。其中开衩大袍，也叫“箭衣”，袖口有突出于外的“箭袖”，因形似马蹄，被俗称为“马蹄袖”。其形源于北方恶劣天气中避寒而用，不影响狩猎射箭，不太冷时还可卷上，便于行动。进关后，袖口放下是行礼前必须动作，行礼后再卷起。清代官服中，龙袍只限于皇帝，一般官员以蟒袍为贵，蟒袍又谓“花衣”，是为官员及其命妇套在外褂之内的专用服装，并以蟒数及蟒之爪数区分等级，如下简表：
但民间习惯将五爪龙形称为龙，四爪龙形称为蟒，实际上大体形同，只在头部、鬣尾、火焰等处略有差异。袍服除蟒数以外，还有颜色禁例，如皇太子用杏黄色，皇子用金黄色，而下属各王等官职不经赏赐是绝不能服黄的。袍服中还有一种“缺襟袍”，前襟下摆分开，右边裁下一块，比左面略短一尺，便于乘骑，因而谓之“行装”，不乘骑时将那裁下来的前裾与衣服之间以钮扣扣上。
补服：形如袍略短，对襟，袖端平，是清代官服中最重要的一种，穿用场合很多。补子图案根据《大清会典图》规定如以下简表：
按察使、督御使等依然沿用獬豸补子，其它诸官有彩云捧日、葵花、黄鹂等图案的补子。
清代琵琶襟马褂
行褂：是指一种长不过腰、袖仅掩肘的短衣，俗呼“马褂”。如跟随皇帝巡幸的侍卫和行围校射时猎获胜利者，缀黑色钮襻。在治国或战事中建有功勋的人，缀黄色钮襻。缀黄色钮襻的称为“武功褂子”，其受赐之人名可载入史册。礼服用元色、天青，其它用深红、酱紫、深蓝、绿、灰等，黄色非特赏所赐者不准服用。马褂用料，夏为绸缎，冬为皮毛。乾隆时，达官贵人显阔，还曾时兴过一阵反穿马褂，以炫耀其高级裘皮。
马甲：为无袖短衣，也称“背心”或“坎肩”，男女均服，清初时多穿于内，晚清时讲究穿在外面。其中一种多钮襻的背心，类似古代裲裆，满人称为“巴图鲁坎肩”，意为勇士服，后俗称“一字襟”，官员也可作为礼服穿用。
领衣：清代服式一般没有领子，所以穿礼服时需加一硬领，为领衣。因其形似牛舌，而俗称“牛舌头”，下结以布或绸缎，中间开衩，用钮扣系上，夏用纱，冬用毛皮或绒，春秋两季用湖色缎。
披领：加于颈项而披之于肩背，形似菱角。上面多绣以纹彩，用于官员朝服，冬天用紫貂或石青色面料，边缘镶海龙绣饰。夏天用石青色面料，加片金缘边。
裤子：清朝男子已不着裙，而普遍穿裤，中原一带男子穿宽裤腰长裤，系腿带。西北地区因天气寒冷而外加套裤，江浙地区则有宽大的长裤和柔软的于膝下收口的灯笼裤。
暖帽
凉帽
首服：夏季有凉帽，冬季有暖帽。职官首服上必装冠顶，其料以红宝石、蓝宝石、珊瑚、青金石、水晶、素金、素银等区分等级。因常有变异，而且冠顶质料无碍服饰形象，不予详述。官员燕居及士庶男子则多戴瓜皮帽，帽上用“结子”，以红色丝绳为主，丧仪用黑或白。清末，以珊瑚、水晶、料珠等取而代之。帽缘正中，另缀一块四方形帽准作为装饰，其质多用玉，更有的以翡翠珠宝炫其富贵。这种小帽，即为明时六合一统帽，《枣林杂俎》记：“清时小帽，俗呼…瓜皮帽?，不知其来已久矣。瓜皮帽或即六合巾，明太祖所制，在四方平定巾之前。”
朝珠：这是高级官员区分等级的一种标志，进而形成高贵的装饰品。文官五品、武官四品以上均佩朝珠，以琥珀、蜜腊、象牙、奇楠等料为之，计108颗。旁随小珠三串，佩挂时这边戴一串，那边戴两串，男子两串小珠在左，命妇两串小珠在右，另外还有稍大珠饰垂于后背，谓之“背云”，官员一串，命妇朝服三串，吉服一串。贯穿朝珠的条线，皇帝用明黄色，在下则为金黄条或石青条。
腰带：富者腰带上嵌各种宝石，有带钩和环，环左右各两个，用以系悦、刀、艄、荷包等。带钩上以玉、翠等镶在金、银、铜质之内为饰。
鞋：公服着靴，便服着鞋，有云头、双梁、扁头等式样。另有一种快靴，底厚简短，便于出门时跋山涉水。
清代男子服饰分阶层观之，主要为：
①官员：头戴暖帽或凉帽，有花翎、朝珠，身穿褂、补服、长裤，脚着靴。
②士庶：头戴瓜皮帽，身着长袍、马褂，掩腰长裤，腰束带，挂钱袋、扇套、小刀、香荷包、眼镜盒等，脚着白布袜、黑布鞋。
③体力劳动者：头戴毡帽或斗笠，着短衣，长裤，扎裤脚，罩马甲，或加套裤，下着蓬草鞋。这种服式延续至20世纪下半叶。
趋于融合的满汉女子服装
清初，在“男从女不从”的约定之下，满汉两族女子基本保持着各自的服饰形制。
满族女子服饰中有相当部分与男服相同，在乾嘉以后，开始效仿汉服，虽然屡遭禁止，但其趋势仍在不断扩大。
汉族女子清初的服饰基本上与明代末年相同，后来在与满族女子的长期接触之中，不断演变，终于形成清代女子服饰特色。下面拟有分有合地予以简述：
旗女皇族命妇朝服与男子朝服基本相同，不再赘述，唯霞帔为女子专用。明时狭如巾带的霞帔至清时已阔如背心，中间绣禽纹以区分等级，下垂流苏。类似的凤冠霞帔在平民女子结婚时也可穿戴一次。旗女平时着袍、衫，初期宽大后窄如直筒。在袍衫之外加着坎肩，一般与腰际平，亦有长与衫齐者，有时也着马褂，但不用马蹄袖。上衣多无领，穿时加小围巾，后来领口式样渐多。
汉女平时穿袄裙、披风等。上衣由内到外为：兜肚—贴身小袄—大袄—坎肩—披风。兜肚也称兜兜，以链悬于项间，只有前片而无后片。贴身小袄可用绸缎或软布为之，颜色多鲜艳，如粉红、桃红、水红、葱绿等。大袄分季节有单夹皮棉之分，式样多为右衽大襟，长至膝下，约身长二尺八寸左右。袖口，初期尚小，后期逐渐放大，至光绪末年，又复短小，仅长一尺或一尺二寸，露出内衣，领子时高时低。外罩坎肩多为春寒秋凉时穿用。时兴长坎肩时，可过袄而长及膝下。披风为外出之衣，式样多为对襟大袖或无袖，长不及地，高级披风上绣五彩夹金线并缀各式珠宝，矮领，外加围巾。习惯上吉服以天青为面，素服以元青为面。
下裳以长裙为主，多系在长衣之内。裙式多变，如清初时兴“月华裙”，在一裥之内，五色俱备，好似月色映现光晕，美不胜收，有“弹墨裙”，以暗色面料衬托绣绘纹样。有“凤尾裙”，在缎带上绣花，两边镶金线，然后以浅线将各带拼合相连，宛如凤尾。以后不断改进，咸丰同治年间在原褶裙基础上加以大胆施制，将裙料均折成细裥，实物曾见有三百条裥者。幅下绣满水纹，行动起来，一折一闪，光泽耀眼，后来在每裥之间以线交叉相连，使之能展能收，形如鱼鳞，因此得名为“鱼鳞裙”，诗咏之：“凤尾如何久不闻，皮棉单夹弗纷纭，而今无论何时节，都著鱼鳞百褶裙。”光绪后期又出现裙上加飘带者，飘带裁成剑状，尖角处缀以金、银、铜铃，行动起来，叮当作响。关于裙色，一般以红色裙子为贵，喜庆时节，讲究着红裙，这种服色偏好由来已久并影响至今。丧夫寡居者着黑裙，若上有公婆而丈夫去世多年者，也可穿湖色、天青等。
汉族女子各自保留本族形制，满女梳两把头，满族人称“达拉翅”。汉女留牡丹头、荷花头等。中期，汉女仿满宫女，以高髻为尚，如叉子头与燕尾头等。清末又以圆髻梳于后，并讲究光洁，未婚女子梳长辫或双丫髻、二螺髻。至光绪庚子以后，原先作为幼女头式的刘海儿已不分年龄大小了。而且头发上喜戴鲜花或翠鸟羽毛。红绒花为冬季尤其是农历新年时饰品，各种鲜花则是春夏秋季的天然装饰品。北方成年妇女常在髻上插银簪，南方成年妇女喜欢横插一把精致的木梳。平时不戴帽。北方天寒时，着貂毛翻露于外的“昭君套”。南方一带则大多戴兜勒，称脑箍，在黑绒上缀珠翠绣花，带子结于脑后。
鞋式旗汉各异。旗女天足，着木底鞋，底高一二寸或四五寸，高跟装在鞋底中心，形似花盆者为“花盆底”，形似马蹄者为“马蹄底”，一说为掩其天足，一说为增高体形，实际上体现出一族之风。汉女缠足，多着木底弓鞋，鞋面多刺绣、镶珠宝。南方女子着木屐、娼妓喜镂其底贮香料或置金铃于屐上。这一时期民间木版年画盛行，留下很多婴戏图的儿童服式。
几千年来世代相传的传统服制度，由于八旗兵的进关，而遭到破坏，取而代之的是异族陌生的服制。因此，从化妆到衣着，满汉民族之间产生矛盾就成为必然。客观上来说，清代服制的变化，是由外力强制促使而产生的民族意识层面上的改革与变化。从衣着特点和后世传播的持久性来分
不同场合的精致旗装
析，它是的一种成功有效的手段，也是朝代更替的产物。历时数千年的宽袍大袖拖裙盛冠，潇洒富丽，纤细柔弱，与衣身修长，衣袖短窄的满装形式，形成鲜明的对比。旗装以它用料节省，制作简便和服用方便，取代了古代的衣裙，这是后人易于接受的主要原因。满族的旗装，外轮廓呈长方形，马鞍形领掩颊护面，衣服上下不取腰身，衫不露外，偏襟右衽以盘纽为饰，假袖二至三幅，马蹄袖盖手，镶滚工艺装饰，衣外加衣，增加坎肩或马褂……其造型完整严谨，呈封闭式盒状体，因此形象肃穆庄重，清高不凡，而独树一帜，突破了几千年来飘逸的塔形衣冠，给世人留下了深刻的形象记忆。时至今日，它已对国内、外产生了"一代优美服饰"的影响。特别是随时代发展，经过加工曲线突出修长秀丽的
旗袍，已经形成了满族的服饰代表，恰当展示了满族女性的温柔内涵，其隐藏重点展示诱惑的作风，具有永恒存在的价值，同时也成为了某些自然主义小说里女性服饰的最爱。
浅谈中国传统服饰 摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰文化的三大内涵 服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。但从宏观上而言，最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。
清代宫廷服装图案的艺术性探究 Classified Index: University Code: 10075 U.D.C: NO: 20100839 A Dissertation for the Degree of M. ArtsThe artistic research about the decorative pattern of Qing Royal costume C a n d i d a t e：Liu Shanshan Supervisor：Prof.Liu GuirongAcademic Degree Applied for：Master Degree of Arts Spec ia l i ty：Arts University：Hebei University Date of Oral Examination：May,7>2013 摘要I 摘要 清代是中国历史上最后一个封建王朝，也是第二个由少数民族创建并统治的王朝。 清代是由满族人建立并统治的，在长达 268 年的统治时期，他们为中国服饰的历史续 写了重要的篇章。清代的服饰具有鲜明的特征，这与他们的民族艺术文化是息息相关
的，与民族生活环境与生产条件不可分割，正是因为有如此深层次的内涵，所以才形 成了清代服饰的独特性。清代宫廷服装图案具有很高的艺术价值，它来源于民族深厚 的文化内涵，具有重要的研究意义，作为一个统治阶级的民族，服装图案上的构成元 素与艺术表现手法都是整个民族整个时代艺术文化的审美价值的外在体现，具有很高 的艺术价值。 本文围绕着艺术性研究这一个中心，主要从三个方面对清代宫廷服装图案进行相 关性的研究分析。首先，通过对清代宫廷服装文化历史进行研究，主要以满族人的历 史文化，宗教信仰为主，以求了解清代宫廷服装图案的文化内涵以及图案素材的来源 和民族文化的关系。其次，从清代宫廷服装图案的艺术形式特征对清代宫廷服装图案 的艺术性特征进行总结和概括，主要是从图案的色彩及其象征性、图案构成的自然形 式和抽象形式，以及图案形式美这几个角度来分析，以求从更深层次的艺术角度来对 清代宫廷服装图案进行总结。第三，对清代宫廷服装图案进行美学分析，是
最新英语专业全英原创毕业论文，都是近期写作 1 中美时间观差异对跨文化交际的影响 2 象征在表现主题方面的作用——分析爱伦坡的《一桶白葡萄酒》 3 《欲望都市》中的女性语言分析 4 论《弗兰肯斯坦》中贾斯汀的悲剧 5 《老人与海》中的象征主义 6 从功能翻译理论看科技英语与科普英语的汉译 7 《儿子与情人》与《雷雨》中母子关系的对比 8 从礼貌原则看《威尔与格蕾丝》的对话 9 Charlotte Bronte’s Concept of Marriage－－Comment on Jane Eyre from angle of true love 10 英汉词汇的文化内涵之对比研究 11 从话语权力的角度看电影《换子疑云》 12 小学英语教学中的情感因素初探 13 跨文化交际策略在国际商务谈判中的应用 14 An Interpretation to The Characters in Nella Larsen’s Novel—Passing 15 汉英习语翻译及其所反映的文化差异 16 从世纪后服饰发展比较中西文化差异 17 《红楼梦》中文化词的翻译 18 中国奢侈品的营销之道 19 美国电影与文化霸权—以好莱坞大片《阿凡达》为例 20 游戏在初中英语教学中的作用 21 论《海浪》中体现的死亡意识和生命意识 22 从《透明的东西》探讨纳博科夫的时间意识 23 论《呼啸山庄》中希斯克里夫性格的双重性 24 跨文化营销策略研究－－以宝洁为例（开题报告+论） 25 论《了不起的盖茨比》中二元主角的运用 26 浅读不同语境下的跨文化沟通 27 中国民族主义的新表现：“中国威胁论”——构建民族认同的一种手段 28 《弗洛斯河上的磨坊》中玛姬的性格 29 电影名称的翻译特点 30 理智胜于情感 31 “庸人”自扰——《普鲁弗洛克情歌》主题探究 32 反思《夜访吸血鬼》中的同性恋现象 33 交际教学法在中学英语课堂中的应用 34 论影视字幕翻译的特点及应注意的方面——以美剧绝望主妇为题材 35 浅析《小王子》的象征与哲学 36 守望爱情的孤独勇士－－论电影《暮光之城》爱德华的永恒魅力 37 论《献给艾米莉的玫瑰》中的悲剧之源 38 《哈利?波特》的成功销售及其对中国儿童文学营销的启示 39 从文化角度看英汉习语翻译 40 从“鱼”浅谈中西文化差异 41 Grammatical Analysis of Academic Writing 42 从接受美学视角看中式菜肴的英译
中国传统服装文化的研究 摘要: 服饰作为民族文化的产物，是中国传统文化的一部分，只有以古老中国的传统文化为设计源泉，创作出凝结着中华民族神韵和精神风采的现代服装，让世界从我们民族的当代服饰中看到更多中国优秀的传统文化，中国传统民族服饰才能够真正成为世界的。 随着本国综合国力日益增强，国际交流与合作日益密切，本国的文化正被越来越多的国家接受，他们对本国传统文化元素的出色运用，向国内专注于服装设计的人们提出新的挑战。中国传统文化是一个庞大的文化体系，中国传统服饰对现代服饰有重大影响。 关键词： 回溯历史现代服饰 正文： 中国素有“衣冠礼仪之邦”之称，上起史前，下至明清，中华各民族在长期的生产活动和社会实践中，创造了无数精美绝伦的服饰。中国传统服饰是中国传统文化的重要组成部分，是中华各民族创造的宝贵财富，在世界服饰上有着十分重要和特殊的地位。在各个朝代、各个领域、各民族、各阶段有其不同的特点。中国服装款式的发展和演变，面料和色彩的选用和搭配，着装的特定场合和等级规定，反映着特定时期的社会制度，经济生活，民俗风情，也承载着人们的思想文化和审美观念等，是一部生动的历史文化百科全书。 中国民族服装服饰可谓是：种类繁多，异彩纷呈；百花齐放，各
展风采；源远流长，连续不断；随时升华，大放光芒。中国民族服装服饰，是历史发展的产物，是独特文化传统的结晶，是与自然生态和谐的象征，又是生产生活方式的具体体现。 自从盘古开天地、三皇五帝到如今，人类社会历经数千年，伴随着人类社会发展的各种人群的衣着装饰，也是由低到高，由遮体保暖到适应社会发展的要求，逐步发展变化着的。各个民族的先民们遵循本民族的发展脉络而传承，在服装服饰上，有的民族在质和形上都与其他民族无区别，但细品确也有某些相异之处。我们一定要用历史的眼光看待服装服饰的过去、现在和未来，只有这样才能把“穿在身上的民族历史”解释清楚，通过服装服饰了解这个民族的历史变迁和发展。 中国完整的服饰制度虽在汉朝确立，但其得到重大发展的阶段却在唐朝和清朝。服饰基本包括帽子、上衣、下衣三个主要部分，所以中国传统服饰的发展可以从这三个方面来研究。 首先是帽子，古代服饰里的帽子包括冠、巾、帽三种。最初以保暖御寒为目的。后来冠服制度被纳入“礼制”的范畴，从形式、材质上区分等级，辨别尊卑。所以冒得基本功能是使用和美化，除还有标 致身份地位的作用。 冠，通常是指“礼冠”。古代男子成年后，士人加冠，庶人裹头巾。冠是“昭名分，辨等威”的工具，戴冠者等级和身份不同，要佩戴不同形制的冠。最初，巾是用来擦汗的布，后来用于裹头，一物两用，称帻。帽（不同于首服的总称“帽”）也是古代的一种头衣，是
我眼中的中国传统服饰文化 中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，华夏5000年的文明史中，中国传统服饰文化像是一条绵延不断的长河，它时而波澜壮阔、雄浑绮丽，时而细流潺潺、内敛含蓄，时而澎湃激荡、泥沙汹涌，又时而风平浪静，澄澈明晰……而旗袍的历史发展成为了那长河中最亮丽的一段风景。 经过《服饰文化赏析》课上老师的讲解，以及课下资料的查阅，我了解到，旗袍来源于满族旗装，而我们平时所提及的传统旗袍是汉人改良后的旗装，是一种新式的旗装。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摒弃封建朝代的冠服等级制度为新式旗袍的诞生创造了得天独厚的条件。在封建礼教氛围中，妇女外露曲线是不可能的，所以传统旗袍的裁制一直采用直线形式，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身体的曲线毫不外露。二十世纪20年代，旗袍开始普及，并逐步改变形成淑女型旗袍，其特点是腰身宽松、袖口宽大，身长适中，开衩至中便于行走。但不久，受欧美服饰影响，袖缩小，滚边改窄，衣长仅过膝，比以前更称身合体了。三四十年代，旗袍作为一种经典而又时髦的样式风靡全国！后几经改变，旗袍更加简洁、轻便和得体，借此机会，以线条流畅，能够充分显示女性风姿风韵的流线型旗袍时代正式开始。 经历了20世纪三四十年代的风靡后，50年代的旗袍发展进入了瓶颈期甚至逐渐退出历史舞台。再近些年，经历历史发展低谷的旗袍在时装中重新出现了，而且款式摆脱雕琢与繁复，结合流行趋势，融会西方时装特点，收腰合体，加大开衩，出现了衣片前后分离，有肩缝、垫肩、装袖，前片开刀，后片打折，突出乳房造型等剪裁技巧，这使得旗袍更能烘托出女性体态的曲线美，造型更加端庄秀丽。伴随着复古风尚的流行和影视文化的传播，旗袍已经露出流行的端倪，在国际时装舞台上频频亮相。更值得一提的是，旗袍已被作为有民族代表意义的正式礼服，出现在各种国际社交礼仪场合！ 旗袍中的每一个元素都具有中国传统文化的意蕴。像是盘花扣，它是古老的“中国结”的一种，延传至今，凝结了我国先民们的智慧和创造潜能。又如旗袍的制作材质——锦、缎、绉、绸，这些是中国生产的丝织面料，同样是中国的骄傲，代表着中国古代劳动人民的勤劳与才智。在这些丝织物上，大多织有象征吉祥如意的中国古典风格图案，我想每一个外国人看见这些经典的图案都会脱口而出：中国！除此之外，中国的服饰文化与中国的民族精神又是一脉相承的，封建社会里中国人的生活观、服饰伦理以及女性形象等都受到儒家礼教的深刻影响。在孔孟之道为核心的思想熏陶下，我们中国人主张自尊，讲究含蓄、中庸，因此无论是身体还是形体都不可显露出来。也因为如此，中国女性的身体曲线掩藏在宽松的裁剪中，使她们有种优雅、端庄、婉约的传统形象。这种形象体现了中国服饰的力求稳重、平静，同时也有助促进安宁、融洽和礼让的人际关系。 旗袍是我们中国人自己的服饰，它牢牢的牵连着中国的传统服饰文化甚至中国全部传统文化，已经不能只被称为传统服饰中的一类，更应该说是传统服饰的代表和典范。我之所以在写这篇《我眼中的中国传统服饰文化》时，要用如此大量的笔墨写旗袍，正是因为旗袍已经成为我国传统服饰文化的一种象征、标志、一种骄傲！而旗袍是我国传统服饰文化的体现，服饰文化又是民族精神的体现，所以了解旗袍，理解服饰文化的深刻内涵，研究服饰中所承载的文化意蕴和历史内涵，对今天认知和传承中华民族优秀传统文化具有重要意义。 也许悲哀的是我国经过新文化运动，破旧立新以及文化大革命，再到后来的外来文化的冲击，中国传统服饰文化没有得到很好的传承，但是我相信随着人们文化水平渐渐提高，内心空虚逐渐暴露，人们对生活品质的要求会更高，更有韵味的东西会随之出现，单调纯粹的功能性物品将不能满足人的需求，中国传统文化将重新被人们重视和欣赏！我们正处在加入重拾传统服饰文化潮流的最好时机中，希望所有有志强国的同学们从了解我国传统文化开始，逐渐深入理解文化内涵，感悟民族精神，最终也能为积淀新的中国文化出一份力。
中国古代服饰文化 篇一：浅谈中国传统服饰文化浅谈中国传统服饰摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。一、中国传统服饰文化的三大内涵服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。但从宏观上而言，最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。和谐统一文化是中国传统服饰文化的精髓。纵观中国几千年的服饰发展史，和谐协调与规矩统一是其文化的真谛。自中国服饰诞生以来，一直在遵循着物理取暖与审美表现、标识显示与象征表达、个性突出与喜庆
服饰与文化的研究 在服饰上可以看出一段时期的文化，这个时期人民的思想！ 服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含 意。人类社会经蒙昧、野蛮到文明时代，缓缓地行进了几十万年。几乎是从 服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种 种文化心态、宗教观念，都积淀于服饰之中，构筑成了服饰文化精神文明内 涵。本文章将从中国历代服饰的介绍，探讨服饰文化体现的本色品味的经典 风情和人类智慧的相通、相容性以及阶级观念在服装上的体现。 原始社会服饰 从出土文物方面考察，服饰史的源头，可上溯到原始社会旧 代晚期。在北京周口店山顶洞人（距今万年左右）遗址中，发现 骨针和141件钻孔的石、骨、贝、牙装饰品。中华服饰文化史由 在纺织品出现之后，贯头衣已发展为一种定型服式，在相当长时期、极广阔的地域和 较多的民 族中普遍应用，基本上替代了旧石器时代部件衣着，成为人类服装的粗型。新石 器时代除有笼统式服装外，还从一些陶塑遗物发现有冠、靴、头饰、佩饰。 商周服饰 由商代到西周，是区分等级的上衣下裳形制和冠服制度以及服章制 度逐步 确立的时期。西周时，等级制度逐步确立，周王朝设“司服”、 “内司服”官职，掌管王室服饰。根据文献记载和出土文物分析，中国 冠服制 度，初步建立于夏商时期，到周代已完整完善，春秋战国之交被纳入礼治。从周代 出土的人形文物看，服饰装饰虽繁简不同，但上衣下裳已分明，奠定了中国服装的基本形 制。 春秋战国服饰 石器时 有1枚 此发端'
春秋战国时期织绣工艺的巨大进步，使服饰材料日益精细，品种名目日见繁多。工艺 的传播，使多样、精美的衣着服饰脱颖而出。春秋战国时期，不仅王侯本人一身华服，从 臣客卿也是足饰珠玑，腰金佩玉，衣裘冠履，均求贵重。古人佩玉，尊卑有度，并赋以人 格象征。影响所及，上层人士不论男女，都须佩带几件或成组列的美丽雕玉。春秋战国时 期的衣着，上层人物的宽博、下层社会的窄小，已趋迥然。深衣有将身体深藏之意，是 大夫阶层居家的便服，又是庶人百姓的礼服，男女通用。春秋战国时期的衣服款式空前丰 富多样，不仅表现于深衣和胡服。乐人有戴风兜帽的，舞人有长及数尺的袖子，有人还常 戴鸱角或鹊尾冠，穿小袖长裙衣和斜露臂褶的下裳。这些都与多彩的社会生活相关。 秦汉服饰 这一时期的衣料较春秋战国时期丰富， 深衣也得到了新的发展。 别在 汉代，随着舆服制度的建立，服饰的官阶等级区别也更加严格。 汉服装面料仍重锦绣。西汉建元三年、元狩四年，张骞奉命两次出 西域，开辟了中国与西方各国的陆路通道，成千上万匹丝绸源源外运，历魏晋隋唐，迄未 中断，史称丝绸之路。于是，中华服饰文化传往世界。自秦而汉，深衣有了一些发展和变 化。从东汉社会上层来看，通裁的袍服转入制度化。秦代服制与战国时无大差别，保持深 衣的基本形制。西汉男女服装，仍沿袭深衣形式。不论单、绵，多是上衣和下裳分裁合缝 连为一体，上下依旧不通缝、不通幅；外衣里面都有中衣及内衣，其领袖缘一并显露在外, 成为定型化套装。下着紧口大裤，保持“褒衣大裙”风格。 秦代服制，服色尚黑。汉代有了舆服制度。史书列有皇帝与群臣的礼服、朝服、常服 等20余种。服饰上的等级差别已十分明显。主要表现在：冠服在因袭旧制的基础上，发 展成为区分等级的基本标识； 佩绶制度确立为区分官阶的标识。 在此之前，改良主义者康有为于1894年、外交大臣伍廷芳于宣统初年，曾上书改革服制 和服式；中国留学生也改穿西装。随着中外交流的加强，五彩纷呈的服装终于冲垮了衣冠 等级制度。传统的袍、衫、袄、裤、裙越来越多地接受西方服饰影响，并被许多新品种新 款式取而代之。男装，民国初年出现西装革履与长袍马褂并行不悖的局面。穿着中西装都 戴礼帽，被认为是最庄重的服饰。 20 年代前后出现中山装，逐渐在城市普及。广大农村一 直沿用传统的袄裤，头戴毡帽或斗笠，脚着自家缝纳的布鞋。女装，辛亥革命带来了多样 化，一身袄裤之外，又多穿用袄裙套装。 20 年代以来，妇女喜爱旗袍，旗袍逐渐成为时装 而不衰。 中华人民共和国建立后，服饰崇尚简朴实用。50?70年代，中山装渐成男子主体服装， 此外流行过军便装， 人民装；女装受苏联影响， 连衣裙风靡城市， 此外还流行过列宁装等。 但在农村，现代服饰（1912年以来） 的封建君主专制，中华民族的服饰进入了新时代。 特 秦 辛亥革命结束了 2000多年
浅谈中国传统服饰文 化
浅谈中国传统服饰 摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。 关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰文化的三大内涵 服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰
浅谈中国古代服饰的变化与发展摘要：服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。中国历史悠久，幅员辽阔，民族众多，服饰发展变化多样，各个时期，各个地区，各个阶层的服饰都有着各自的特色。 关键词：中国古代服饰服饰与社会服饰等级差别服饰发展变化 郭沫若同志说过：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象。”①这把服饰与文化的关系说得十分透彻。事实证明，世界各名族在各个历史时期的衣着打扮，是这个民族社会物质文明和精神文明的标尺，也是这个民族经济和文化发展水平的标志，以及民族历史意识和民族世代意识的体现。因此，服饰问题具有突出的民族特征和时代特征。 中国古代，等级制度森严，受这种等级制度“礼”的影响，古代服饰文化作为社会物质和精神的外化是“礼”的重要内容，为巩固自身地位，统治阶级把服饰的装身功能提高到突出地位，服装除能敝体之外，还被当作分贵贱，别等级的工具，是阶级社会的形象代言人。 上古时代 上古传说把衣服的发明归功于黄帝。《易经》说："黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治。"实际上，衣服的出现要早得多。旧石器时代晚期的人类已知缝衣，周口店山顶洞人的文化遗存中曾发掘出骨针。以发型为例，大地湾文化中有剪短的披发，马家窑文化中有后垂的编发，大汶口文化中有用猪獠牙制成的发箍，龙山文化中则用骨笄束发，陕西龙山文化之神木石峁遗址出土的玉人头像，头顶有髻，可能就是用笄束发的反映。骨笄在相当于夏代的二里头文化的二里头类型与东下冯类型诸遗址中均曾出土，形制与商代的同类器物相同。因此得知束发为髻在远古时已是华夏族服装的特征②。 夏商时代 夏商时期，是中国奴隶制社会的确立与发展时期。阶级对立、等级制度在
服装与文化的研究课题研究报告
从伏羲氏化蚕丝为穗帛,古埃及人利用亚麻织物制作围裙以及苏美尔人采用羊毛织物包缠在人体上,形成服装开始,似乎就暗示了东西方服装的发展历程,风貌形态将会有着千差万别的不同。 东西服装文化之间的内涵有很大的差别,东方服装文化就是一种单源性的文化,在其形成过程中,与东方的巫觋与礼乐文化有密切的联系,注重形的内涵,具有浓厚的社会政治伦理倾向。在其发展进程中,因袭、守旧,继承性与连续性远大于变异性与创新性。西方服装文化就是一种多源性的文化,在其形成过程中,将服装视作一门特殊的人体艺术,注重形式,认为形式即内容。在其发展过程中,时代特征明显,风格变化昭然。变异与创新性远大于继承与连续性。 中国服饰文化 一、原始服饰文化: 《韩非子?五蠹》:“古者丈夫不耕,草木之实足食也;妇人不织,禽兽之皮足衣也。”因此,上古时期人类的服饰在原始经济基础的条件下,人们以毛皮围系于下腹部,或许为了御寒、或许为了遮羞与装饰。不论处于何种原因,原始服装已经开始出现。由此,揭开了中国服装史的序幕。 二、夏商周服饰 夏商周时期的服饰,一般就是上衣下裳的配套,或襦裤深衣下裳配套;后者裳穿于襦裤深衣之外。裤为不加连裆的套裤,两只裤脚管套在胫上,也称胫衣,穿这种服装款式行动不便,尤其不能适应战争骑射。 周朝:始于商代的上衣下裳就是中国最早的衣裳制度的基本形式。上衣象征天,天未明时
就是玄(黑)色;下裳象征地,地就是黄色。上玄下黄的服制就来源于对天地的崇拜。 到了周代,中国的冠服制度也在这一时期出现。从此,衣冠等级在服饰中有了严格的区分。根据《周礼》等书的记载,夏商周时代把“礼”分为五大类,分为祭服、朝服、军服、婚丧之服等。 三、春秋战国服饰文化: 春秋战国之际,又出现一种服装,将上衣下裳合并为一体,连为一件,这种服装被称为深衣。深衣就是一种上下连属的服装,制作时上下分裁,然后在腰间缝合,衣式采用短领,衣长到跟,续衽钩边。随着诸侯国那时“百家争鸣”导致到列国服饰异俗。胡服第一次被汉族人民所接受,就是在公元前三百多年的战国时期,赵武灵王吸收东湖族及搂烦人的军人服式,废弃传统的上衣下裳。 当时裤裆不缝缀的称为“穷绔”或“绲裆绔”;将两裆缝合的称为裈,即裆裤,用了尺不裁成的短裤,称为犊鼻裈。这类合裆裤能保护大腿与臀部肌肉皮肤在骑马时少受摩擦,且不用再在裤外加裳即可外出,在服装功能上得到了极大的提高。 同时,也采用了胡服的腰带形式,即以皮革制成,在皮带上扎有小孔,扣,并缀有扣针,使用时将皮带穿过环扣,收紧之后以扣针固定,不仅使用方便,而且十分牢固,称之为“师比”。这就是华夏主体服饰文化吸收融合少数民族服饰文化进一步提高发展的重要史例,史称“赵武灵王胡服骑射”。 四、秦汉服饰文化: 秦代服饰与战国时无大差别,保中国服饰持深衣的基本形制。西汉男女服装,仍沿袭深衣形式。 秦汉服装面料仍重锦绣。绣纹多有山云鸟兽或植物花样,织锦有各种复杂的几何菱纹。秦汉时代,将阴阳五行思想渗进服色思想中。 汉代男子的曲裾深衣(根据陕西咸阳出陶俑复原绘制)。汉代的男子的服装样式,大致分为曲裾、直裾两种。曲裾,即为战国时期流行的深衣。汉代仍然沿用,但多见于西汉早期。到东汉,男子穿深衣者已经少见,一般多为直裾之衣,但并不能作为正式礼服。本图正就是这种曲裾服饰。 汉代曲裾深衣不仅男子可穿,同时也就是女服中最为常见的一种服式,形象资料中有很多反映。这种服装通身紧窄,长可曳地,下摆一般呈喇叭状,行不露足。衣袖有宽窄两式,袖口大多镶边。衣领部分很有特色,通常用交领,领口很低,以便露出里衣。如穿几件衣服,每层领子必露于外,最多的达三层以上,时称“三重衣”。
浅谈中国古代服饰 中华民族, 走过了五千年漫漫长路, 其博大精深的传统文化和光辉灿烂的文明成果在整个人类历史上堪称独一无二的奇迹。中国古代服饰, 就以其精美绝伦的外表和极其丰富的文化内容成为世界服装艺苑中的一朵奇芭。 中国古代是一个礼制社会，其中服饰由于与生活息息相关，成为古代礼仪、等级制度的重要内容之一，而服饰的颜色又是服饰的主要组成部分。 在中国古代社会结构中，官与民共同构成两个最主要的群体。《史记·黄帝本纪》中记载，黄帝在打败神农和蚩尤后，立了春、夏、秋、冬、中五官，“官名皆以云命，为云师”，并且“??修德振兵，治五气，艺五种，抚万民，度四方。”由此可见，在那个时期已经出现官与民这两个不同的概念。到了秦汉时期，随着大一统中央集权制度的建立，相应的行政管理机制也完善起来，中国的官僚政治开始发展，官员的等级制度也建立起来。经过魏晋的九品中正制，到隋唐，三省六部已经成为成熟的君主专制中央集权下的官僚制度。官员有了等级，也必然会有相应的标志以区分等级。 这种标志在大一统社会最初的体现是汉代官员的印绶制度。印绶制度以佩绶的颜色、长短、头绪来确定等级。如汉最高等级的官员太尉、丞相等为金印、紫绶，而有资格配以印绶的最低等级官员为铜印黄绶，还有有印无绶、无印无绶的。这种佩绶制度自西汉始见于文献，一直沿袭至明朝。到了隋唐，官员品级制度完善，服色也与之相联系，形成品色服制度。在品色服制中，官员品级与服色绑定，且是一种由上至下的包容关系，“上得兼下，下不得拟上”。这种扩大到了生活细节的对服色的专制看似严苛，实际上也有一定的社会功能。在车服用度上，自上而下是一种倒三角状，这与社会分层的人数分布正好相反。这种反差是社会自上而下发生流动的动力之一。 从官员服色等级化的过程中我们可以看到，服色很早就被赋予了政治意义。服色的政治功能被强化，往往是国家较为安定、富足、统一的情况下。隋朝因其时间短暂，且发达程度不够，因此只对服色制度化奠定了基础，唐代武德年间才有了成熟的形制，而直到贞观盛世，品色服制度正式形成，由此确立的服色贵贱尊卑秩序在以后的一千多年间大致上都保持稳定。究其原因，服色的规定在隋唐之前依附于国家政治制度、官员等级制度的建立和完善，隋唐以后则正式成为政
中英美三国服饰文化对比研究 摘要：服饰文化是一个民族、一个国家文化素质的物化，是内在精神的外观，是社会风貌的显示。由于历史条件、生活方式、文化观念的差别，中英美三国形成了各国颇具特色的服饰文化。本文分别描述了中英美三国的服饰文化，将中美、中英及英美的服饰文化进行了对比研究并在文末进行了相应的总结。 关键字：中国英国美国服饰对比研究 一、中英美三国的服饰文化 1、中国的服饰文化 中国是一个有着悠久历史的文明古国，其灿烂的文化，辉煌的遗物为世人所瞩目。而中国服饰文化更是中国文化表现力的重要组成部分。中国服饰如同中国文化，是各民族相互渗透及影响生成的。汉唐以来，尤其是近代以后，大量吸纳与融化了民族外来文化的优秀结晶，才得以演化成具体的所谓中国以汉族为主得体的文化。中国少数民族的服饰在中国服饰文化中占据着重要的部分，少数民族的服饰绚丽多彩，精美绝伦，各具特色，它是各民族优秀历史文化的结晶。中国民族服饰，整体特点是色彩鲜明、工艺精美、重视细节装饰，各民族服饰的风格、款式迥然不同，不同的生存环境、生产生活方式、风俗习惯、审美情趣无不体现在其民族服饰中。中国民间服饰深深植根于民间生活与民俗活动中，带着浓郁的乡土气息，生命力也非常旺盛；流传至今的很多，比如农历新年的红绒头花，端午节的老虎耷拉，情人互赠的服饰信物，用天然植物编织的箬笠、蓑衣，还有手工制作的虎帽、虎鞋和猪鞋、猫鞋、屁股帘儿等等。同时，随着中国综合国力和国际地位的不断提升，具有中国特色的唐装旗袍也开始走向世界，中国服饰在全球受到了注目和尊重。 2、英国的服饰文化 在英国，民族服饰很有特点。首先是帽子，其中最突出的就是英国绅士的圆顶硬礼帽——“波乐帽”，它是一种硬胎圆顶呢帽，通常是黑色。现在在各大城市的大街上，这种波乐帽已不多见，但并未消失。其次是苏格兰人的“基尔特”，这是一种用花格子呢料制作的从腰部到膝盖的短裙，它形成于中世纪，是男子专用的裙子。当今苏格兰的男子日常生活中已经不穿，但遇到传统节日场合，男子就会重新启用。再次是英国人的各种传统的工作服装和服饰，包括：法院开庭时法官穿的黑袍、戴的假发，教堂礼拜时牧师所披的长袍，历届国会开会时女王所穿的白色长裙礼服、戴的王冠，还有王宫卫士所穿的鲜艳的短外衣、黄束腰、高筒黑皮帽，伦敦塔楼卫士的黑帽、黑衣，近卫骑士的黑衣、白马裤、黑长靴等等。英国人讲究绅士风度，西装革履，皮鞋锃亮。英国妇女对佩饰品和服装随件的兴趣，可以说和男子相比不相上下。首先是头饰，其次是领口显露出来的项链，凡没有穿轮状大皱领的妇女，颈间没有不戴项链的，再者手套也格外讲究，而且无论男女都把手套戴在手上或拿在手里。还有众所周知的“英伦风”，源自英国维多利亚时期，其必备元素则是：戴风帽的修身大衣，黑色搭配方格衬衫，收腿的裤子，及膝靴子以及超大的围巾，当然，加上顶爵士帽更是赞！英伦风格以自然、优雅、含蓄、高贵为特点，运用苏格兰格子、良好的剪裁以及简洁修身的设计，体现绅士风度与贵族气质，个别带有欧洲学院风的味道。 3、美国服饰文化 美国服饰历史上最有代表的便是牛仔裤。它是用一种靛蓝色粗斜纹布裁制的直裆裤、裤
现代服装设计中民族服饰文化的结合初探摘要：在服装设计中如何秉承中国传统文化，也一直强调现代服装设计要与传统文化相“结合”，这是一个设计界年来频频探讨的话题。起初，我们提倡继承传统文化，大多出于一种对民族、对传统自发的、本性的关爱。因此在那个年代，设计者选择了旗袍、选择了中国龙作为中国传统文化的象征。然而既然是“秉承”和“结合”，那一定不是简单的剪切与粘贴的关系，纯形式的结合是不具备说服力，而是要“秉承”和“结合”传统文化的精神内涵。论文关键词：现代服装设计,传统文化,民族服饰,结合 一、设计，不能没有文化 艺术的成功在于有根，而我们的创作之根就是中华民族之根！中国五千年的文化沉淀了很多优秀哲人的思想，提供给我们的是一种思考形式。五千年历史文化发展过程中，展现出众多的表现形式，很多元素可以用现代的思维方式去诠释，用现代的语言去解读。多元传统文化将是我们进行艺术创作的灵魂。不管承认与否，我国传统多元文化与历史潜移默化影响着我们的审美观和创作观。立足本民族，并与国际接轨，创造出多元的中国服饰文化。 当我们学会从更宽广的视角去如何秉承中国传统文化，如何实现现代服装设计与传统文化相“结合”之时，我们清楚地认识到旗袍与龙仅好似中国传统文化浩瀚海洋中的一朵浪花；当我们的市场渴望看到更丰富的能够体现传统文化的设计时，我们不得不陷入沉思。这种沉思让我们体味到问题的复杂性。中国传统文化是一个庞大的文化体系，如
何选择、如何继承、如何与服装设计相结合，要既不失传统、又能符合现代生活品味，都需要不断的尝试与反复的验证。 二、强大的中国传统文化底蕴 中国是拥有56个民族的大家庭。由于地域分布、自然环境的差异，生产方式的不同，审美情趣的差异，形成了丰富多彩的中国少数民族服饰。其形制多样，色彩缤纷，图案丰富，更有说不完道不尽的文化意蕴。每个民族的服饰都包含了无穷的文化魅力，是各民族传统文化的外在表现形式。不仅南方民族与北方民族有别，草原民族与山区民族异样，就是同一个地区的民族也各不相同，甚至一个民族的不同支系也各有特点。在世界上，没有哪个国家像我国保存有如此丰富的民族服饰。中国民族服饰以其丰富的色彩，独特的造型，精湛的织、绣、染技艺和浓厚的文化内涵，成为中国文化宝库中的瑰宝。它从形式到内容，从创意到工艺制作都有许多优秀的东西值得学习和借鉴。对于我们的服装设计师来说，那应该是无尽的宝藏，而这宝藏正是我们进入世界服装先进行列的文化根基。 传统的民族服饰的显著特点在于它是民族的标志，在很多体现民族文化的重要场合，人们会身着民族服装，使它从生活用品转变为表征民族的符号。同时，它也是民族文化的载体，对于没有文字的民族尤其如此。它不仅记述着这个民族的历史文化、展现着这个民族的风情民俗、寄寓着这个民族的精神向往，也是各民族妇女倾其心血，去绣去染精心创造出的服饰艺术，其价值远远超出了实用与装饰的作用。民族服饰制作费工费时，装饰繁复。苗族女子盛装时往往要穿三四十条
从服装发展历史看，清代对传统服饰变革最大，服饰形式也最繁缛复杂是中国服饰史上又一次大变革。 一、朝服饰文化背景 明末农民起义推翻了明统治阶级，满洲贵族借山海关总兵吴三桂的臂助，进入关内，建立清王朝，时公元1644年至1911年，随着清朝的建立，强盛，衰落与灭亡，直接牵动着中国服饰文化的发展和变迁。作为中国历史最后一个封建王朝，从一开始就建立在政治与民族压迫的基础上，统治者为了泯灭汉人的民族意识，强制推行满人的服饰，汉人的强制抵制，迫使清王朝采取“十从十不从”对策，这才使剃发易服的民怨得到缓和，清代服饰也得以充 分吸收汉族服饰的成就。在清王朝统治期间，政治经济发生了前所未有的急剧变化，复杂多变的国际环境也给服饰一冲击和影响。乾隆帝好大喜功，但他清楚意识到，是承袭一套已涵在衣冠制度中的政治理论，而不是外观形式，方能传国长久，故颁布了冠服制度。二、清朝服饰的特点 清入关后，顺治二年下剃发令，军民人等限旬日尽行剃发，并依满洲服饰，不许用汉制衣冠，以此作为归顺与否的标志。
顺治九年，废除了汉民族色彩的冠冕衣裳，从此，男子一改束发为削发垂辨，以箭衣小袖，深鞋紧袜，取代了明代宽衣大袖与统袜浅鞋，其中“马蹄袖”最具特色。另外， 清代衣物上采用纽扣做连接件，大大提高了服装的形式和结构。 锁着满汉民族融合，清代服饰仍可以看到对前代服饰基础方面的保留，如衮服，朝服的十二章纹，冠服朝褂的补子，花翎，以及官员所用的珠玉，珊瑚，宝石，金银的等差，以及命妇朝冠所缀金凤，金翟数目多少，区分等级的制度。 清后期，在“中学为体，西学为重”的新思想影响下，先后几次选派学生出国留学。留学生剪掉了辫发，开始了西装。此后，清政府开办学堂，操练新军，采用西式的操衣和军服，学生和军队的服饰也有了改变。 清代皇帝朝服，龙袍，皇后凤袍，出现了hui衣。清代八旗兵着甲胄，武士穿盔甲，琵琶褂，马褂。晚清有云肩和刺绣衬衣，太平天国的宽袖服，忠王着龙袍。此外，最大特色当属旗装了。 满族旗装(图二)外轮廓呈长方形，马鞍形领掩颊护面，衣服上下不取腰身，衫不外露，偏襟右衽以盘纽为饰，假袖二至三幅，马蹄袖
从服饰文化角度看中美文化差异 发表时间：2010-08-10T13:43:24.793Z 来源：《魅力中国》2010年6月第1期作者：罗丹 [导读] 服饰是一个国家和民族文化的重要内容之一。本篇文章将对中美两国在传统服饰的款式、材料和色彩特点以及历史上具有代表性着装的特点进行比较，来分析和解读中美文化的诸多差异，以便更好的完成跨文化交际。 （广东培正学院，广东广州 510830） 摘要：服饰是一个国家和民族文化的重要内容之一。本篇文章将对中美两国在传统服饰的款式、材料和色彩特点以及历史上具有代表性着装的特点进行比较，来分析和解读中美文化的诸多差异，以便更好的完成跨文化交际。 关键词：服饰；中美文化；差异 中图分类号：K892.23 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2010）06A-0072-02 一、引言 每个民族都有自己的语言和文化。服饰近似一种语言，它能反映出一个人的文化修养、审美情趣，也能表现出一个人对自己、对他人以至于对生活的态度；服饰又是一种文化，它反映出一个民族的文化素养、精神面貌和物质文明发展的程度。随着人与人、国与国之间交往的日益频繁以及东西方文化的交流与碰撞，服饰作为一个反映民族文化素养、精神面貌和物质文明发展程度的文化在人际交往中起着举足轻重的作用，是重要的视觉对象之一。不同国家拥有自己特有的服饰，体现出不同的社会文化特性。中国是一个有着五千年悠久历史的文明古国，美国是个自称为民主之邦的经济发达的新兴大国，两国服饰的差异性，体现出中美两国在价值观，思维差异等文化中的差异。以下将从中美两国在传统服饰的款式、材料和色彩上的特点，以及中美两国历史上具有代表性的着装特点等方面，对中美服饰文化进行对比研究，来分析和解读中美文化的诸多差异，以期有利于我们对跨文化的学习和研究。 二中美传统服饰特点反映出的中美文化差异 （一）中美传统服饰的款式特点及反映出的文化差异 传统的中式服装宽衣、肥袖，运用连身平袖直腰身的平面裁剪，有庞大的轮廓和体积感，以及象征性图案来显示威仪。服装的形体只是象征性的，不一定要与身体和谐，特别重视平面的铺陈和图案。服饰的表现注重于意境服务，而不是刻意去突出人物的形体。这种为意境服务的服饰特点正是中国古代“天人合一”思想的诠释。中国传统的哲学世界观可以概括为追求“天人合一”的理想境界。它把天地万物看作是一个有机的、生动的、协调的整体。《庄子·齐物论》早有论述：“天地与我并生，而万物与我为一。”《周易》中也肯定人与自然的统一性和交融性，中式传统服装之美注重表现人的精神、气质、神韵之美，并不强调形体，是以一种精神意蕴来显现。 美国是一个移民国家，欧洲白人是移民的主体。因此，传统的美式服饰带有西方传统的服饰风格，它的廓型属于体形型，讲究比例、均称、平衡、和谐的整体意识。追求个性美、人体美。传统的美式服装与其个人主义的价值观是分不开的，早期移民美国的人为了在美洲生存，不得不努力奋斗以实现个人价值，美国的个人主义并不等同于中国的狭隘个人主义。中文的个人主义是贬义，等同于利己主义，它是侵犯他人和公共利益的思想。而美国的个人主义主要是褒义。它包含的内容有自力更生自我完善，实现自我价值，是实现社会进步和个人成功的力量。它已经深深的融入到美国人的性格力量中。 （二）中美传统服饰的材料特点及反映出的文化差异 中国传统的服装材料最具有代表性的是丝绸。而美国服装应用较多的是亚麻布。在中国传统服装材料中，丝绸作为一种材料的本身制作过程非常复杂精细，用这种细腻材质来做服装，多有一种飘逸的视觉效果，通过宽袍大袖、头巾、披风、水袖在行走时随风摇曳来显示动人的美感。这种飘逸并不在于体现人的身形，而在于一种境界，强调一种整体效果。中国人的传统思维方式是整体与抽象，将外界与内心思想意境结合起来，具有整一性与大同观念。这种用材上的特点相当于用“一块精神的布”把身体着重于穿着者的整体修饰。这便是中国人的精神主义。相比较而言，美国服饰中所用的亚麻布作为材料，从材料的提取过程来看较丝绸容易，且更适用于日常生活劳作。材料的使用除了受到国家的地理环境影响以外，在思想意识上也有重要体现。这与早期移民的美国人为了生存而努力实现个人价值的价值观是分不开的。在努力实现个人价值的同时，美国人的成功意识观念很强，认为有用就是真理，成功就是真理。这便是美国人的实用主义的价值体现。 （三）中美传统服饰的色彩特点及反映出的文化差异 中国传统服装色彩受阴阳五行影响，有青、红、黑、白、黄五色之说，它们在大多数朝代为上等社会专用，表示高贵。中国古代服饰色彩的选用，有一个很有社会内涵的现象：先开始于民间，一旦被皇家贵族看中，就禁止民间使用，否则，轻者杀身，重者株连九族。如果一种服装的色彩开始是皇家贵族所穿，后来不穿了，成为一般民间服装，则这种服装的色彩立即被视为卑贱的色彩。从中国传统服饰色彩的五行之说到帝民之间的色彩故事，一方面说明了中国古代对服饰色彩的重视，另一方面也说明了服饰色彩的运用带有明显的阶级性，以及强烈的等级观念。 在美国，过去传统颜色最流行的是白色和紫色。白色代表纯洁、正直、神圣，也是一种魅力的代表。紫色是一种高贵和财富的象征。美国人对色彩的追求是注重于视觉的效果。在美国历史上，美国人对于色彩的要求没有中国古代追求色彩的那种精神性质。他们可以随着自己的意愿来决定自己喜欢的颜色，并穿上自己喜欢的服饰，不受到上层社会的约束。从这一点可以看出，美国人崇尚平等，这种“平等”的根源来源于美国式的个人英雄主义，来自于现实历史条件。 三、中美两国历史上具有代表性服饰特点及反映的文化差异 （一）中国历史上具有代表性的服饰特点及反映的文化 近代中国服饰最有代表性的莫过于中山装。20年代前后出现中山装，逐渐在城市普及。孙中山设计的中山装，兼具中西装之所长。立翻领，对襟，前襟五粒扣，四个贴袋，袖口三粒扣，后片不破缝。颇具均衡对称之感，很符合中国人的审美观点。中山装综合了西式服装与中式服装的特点，显得精练、简便、大方。同时，也不难看出，在中上装上体现了和谐、对称、统一的表现手法，服装倾向于端庄、平衡。中山装这些形制是有讲究的，根据《易经》周代礼仪等内容寓以意义。其一，前身四个口袋表示国之四维（礼、义、廉、耻）。其二，门襟五粒纽扣表示五权分立（行政、立法、司法、考试、监察）。其三，袖口三粒纽扣表示三民主义（民族、民权、民生）。其四，后背不破缝，表示国家和平统一。其五，衣领定为翻领封闭式，显示严谨治国。仅仅一套服装便暗藏着如此多的意义，不难看出中国人在着装方面注重的不是造型，而是一种精神和意义，来显示人的社会地位的强烈倾向和愿望。儒家思想在中国文化中占有着重要地位，儒家