动漫压制组简介
QYQ：个人，，中国人，喜欢高参数压制，质量比较有保证，不过匿了（匿了1年多）的了，新片的RIP没有等待的意义╮(╯_╰)╭
THORA：欧美人士，国别未去详细了解，切OPED那不叫喜欢切，应该是习惯切，共用OPED，ED上面的处理本来就麻烦，这样更多的保证正片的质量啊，不过我个人不是很习惯，所以只收过THORA的剧场版
YOUSE：俄罗斯组，“原盘组”，尽量的“不压缩”，保持“原有风味”，体积之巨，吾等小硬盘党无法忍受，即使画质稍“高”，那还有什么RIP的意义，我还不如直接收BDMV，DVDISO来得透彻╮(╯_╰)╭他们的最新作品之一，高达08MS小队拉伸版已经成功的超越了原盘（体积）╮(╯_╰)╭、
QYQ滤镜口味比较轻基本保留原画质……参数嘛是比较高……大部分rip性价比都很高，不过匿了很久了
thora是原thor旗下anime分部（thor已改名ESiR）：thor-anime（thora的由来），组内大部分是精通avs和x264的压制高手，一般一个人负责一个片子，另外切EDOP是部分人的做法，组内也有中国人（据说？）……比如狼辛切EDOP就方便很多……另外thora最近动荡不平具体请上主页参看公告
yousei：毛子（俄国），以高码率广挖坑著称，硬盘带宽好又怕坑的可以上yousei，比较无脑的选择……代表作是DVDRip-BDMV
部分还有pct lv.1等都是日职decay什么的不要听别人众说风云什么压的不好，一般后期编辑做的一些无法弥补的硬错误能解决掉的都是好的压制，至于线条、画面、噪点处理等都是看encoder 自己的取舍……当然也有裸压党
关键是自己去试各个版本，找到最符合自己口味的……当然你要是懒的比较就直接听建议收把……大部分片子差别不大……除非后期编辑太烂……
PCT是活跃在共享软件SHARE上的日本压制职人，ID是pcT6OjjAFE，放流的速度很快（11区嘛，自买碟会比等原盘要快）。有时也被某分流组分流，基本不烂尾，所以很多时候成为BD出完后最先流通的BDrip之一。
引用HaibaraAi酱的话
只说下做BDrip的组
国外几个名气比较大(有的是产量大，有的是有自买的BD碟然后rip，质量我不
评价)，或者个人比较认可的组
这些组东西都会贴到https://www.doczj.com/doc/603341966.html,上
欧美（英文字幕）:
thora https://www.doczj.com/doc/603341966.html, （部分碟来自网友提供）
coalgirls https://www.doczj.com/doc/603341966.html, （部分碟用自己的钱或捐赠的钱买）
doki https://www.doczj.com/doc/603341966.html, （曾经和人因为donate的钱的用途口水过）
QTS（碟都是自己买的，似乎是北美？网站要注册，方法未知）
chihiro https://www.doczj.com/doc/603341966.html, (有碟来自网友提供？）
zero-raws https://www.doczj.com/doc/603341966.html, （转载日职、原创，自买碟rip都有）
俄国组:
ANE/CLI/Esper-raws/tp7 https://www.doczj.com/doc/603341966.html,/
Henshin www.henshin.ru(网站不更新了) encoder:Kuramori
Yousei-raws https://www.doczj.com/doc/603341966.html,
Salender-raws https://www.doczj.com/doc/603341966.html,
东图个人稍微关心的组就这些，有的是因为有自买碟rip，有的是因为质量或者稳定之类的原因
另外韩国的decay也会发东图，也有自买碟的rip
著名中国动画导演简介 包蕾编剧，儿童文学家，主要作品《猪八戒吃西瓜》《三个和尚》《天书奇谈》等。宋庆龄福利基金会曾授予他“樟树奖”。 常光希导演，主要作品《哪吒闹海》《鹿铃》《金猴降妖》等，曾经荣获过“华表奖”及“金鸡奖”。 曹小卉导演，主要作品《七色花》《小贝流浪记》《猫咪小贝》等，曾经荣获“金书奖”及“华表奖”。 陈家奇北京工艺美术学校毕业后，进修于北京电影学院美术系，主要作品《蓝皮鼠和大脸猫》《西游记》《济公传奇》等，曾荣获“金鹰奖”“金童奖”。 陈向农导演，主要作品《十二生肖》《济公传奇》《小虎还乡》等。 戴铁郎导演，主要作品《黑猫警长》《母鸡搬家》等，获得“童牛奖“和意大利青年电影节”总统银质奖“。 段孝萱摄影师，主要作品《小鲤鱼跳龙门》《小蝌蚪找妈妈》。 何玉门导演，主要作品《夸口的青蛙》《小鲤鱼跳龙门》，曾获得第二次全国少年儿童创作三等奖。 胡进庆导演，主要作品《鹬蚌相争》《草人》，曾经获得“金鸡奖“提名。 胡雄华导演，主要作品《狐狸打猎人》《差不多》，曾在 1980 年南斯拉夫第四界萨格勒布国际电影节上获奖。 贾否导演，主要作品《方脸爷爷和圆脸奶奶》《动画一点通》，曾获得“华表奖”等。 紧复载作曲家，主要作品《哪吒闹海》《三个和尚》等。 金近编剧，儿童文学家，主要作品《小猫钓鱼》《采蘑菇》等。 靳夕木偶片编剧，导演。主要作品《阿凡提》《东郭先生》《小小英雄》等来栋敏导演，主要作品《架小桥》《小熊小小熊》等 李剑平导演，主要作品《小胖变皮球》《哆哩哆嗦历险记》曾经获得“金鹰奖”。
凌纾编剧，重要作品《猴子捞月》《邋遢大王奇遇记》等。 马克宣导演，主要作品《牧笛》《大扫除》等 孟军导演，主要作品《新三字经》《世界村历险记》等，曾获韩国国际学生动画节“映象奖”。 浦家家导演，主要作品《骄傲的将军》《大闹天宫》《没牙的老虎》等。 钱家家导演，主要作品《猪八戒吃西瓜》《人参娃娃 .》《南郭先生》等 钱家骏导演，动画艺术家，主要作品《骄傲的将军》《乌鸦为什么是黑的》等，先后获得国际奖。 钱运达导演，中国动画学会理事、国际动画协会会员，主要作品《草原英雄小姐妹》《女娲补天》等，曾经获得“金鸡奖”。 曲建方导演，主要作品《掌中》《西瓜炮》《阿凡提的故事》等。 阎善春导演，主要作品《老狼请客》《邋遢大王奇遇记》等。 孙立军毕业于北京电影学院动画专业，主要作品《好邻居》《小兵张嘎》等曾获得“金鹰奖”“学术奖”。 唐澄导演主要作品《森林之望》《萝卜回来了》等，曾经获得“金鸡奖”“优秀影片奖”等 特伟美术电影导演，漫画家，主要作品《好朋友》《小蝌蚪找妈妈》《山水情》等，曾获得“金鸡奖”。 万超尘美术片导演，早期动画影片的开拓这之一，主要作品《龟兔赛跑》《血钱》《神笔》《雕龙记》，曾获得“木偶片奖”。 王柏荣上海美术电影制片厂副厂长兼导演，主要作品《抬驴》《老鼠嫁女》《火童》等，曾获得“金鸡奖”。 吴应炬作曲家，越南归侨，主要作品《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《火童》等，获全国少年儿童文艺穿凿音乐三等奖。 严定宪上海美术电影制片厂厂长、导演，主要作品《大闹天宫》《人参果》等。 尤磊导演，主要作品《孔雀公主》《半夜鸡叫》《雕龙记》等，曾获在国际电影节上获奖。
关于各国动漫特点公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]
关于各国动漫特点 “动漫”该词在我国出现时间不过十余年，然而作为一种新文化，随着现在传媒技术的发展，在各个领域均展现出其强大的生命力。所谓的动漫产业，就是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。有人说现在已经进入了“ACG”时代。所谓“ACG”，是Animation(卡通动画)、Comnics(漫画)、Game(游戏)的简称，它的三位一体，拼凑出的是一个全新时代的沙盘。日本是“ACG”这个新时代的领跑者。同样的超级大国美国亦在该方面不甘示弱。随着动漫在我国的影响力不断增强，商业产值日益提高，我们政府亦出台了一系列的政策来扶持该产业。同样的，各国动漫在各个方面各有千秋。以下仅从美国，日本以及中国三个国家几个方面进行比较。 日本动漫可谓是动漫产业上最为成功的。不仅仅拥有丰富的作品，更是具有广大的人气。日本漫画在题材上较丰富，漫画以小人物寻找人生目标，实现人生价值的热血系最为多见，其中不乏青春校园的诙谐，表现战争的惨烈，引发人性的思考等等。日本动漫最为吸引人的一方面是它的故事性，对故事情节更是能产生种种争论。比如《名侦探柯南》中关于幕后首领，《反叛的鲁鲁修》关于鲁鲁修的正邪之道等。在叙述及表现中悬念迭生，不乏紧张刺激的元素。同时更有众多作品贴近生活，叙述亲情、爱情、友情，以及人的意志及追求。如《clannad》的温馨及
日本动漫文化 日本动漫发展到今天，商业化程度已经达到极致。目前日本共有430多家动漫制作公司以及一批世界一流的动漫工作者。年230万亿日元的产业营业额使动漫成为了日本的第三大支柱产业。日本动漫产量惊人。每个月都有大量生产动漫作品问世。日本社会生活和精神状态的方方面面都在这些动漫作品中充分展现。因此日本动漫可以成为我们了解日本的一个重要窗口。 也由此，日本动漫文化成了日本的象征之一。而其作品反映了许多日本民族所具有的特点。西方学者认为其民族性格充满矛盾，日本人生性极其好斗又非常温和，黩武而又爱美，倨傲自尊而又彬彬有礼，顽梗不化而又柔弱善变，驯服而又不愿意受人摆布，忠贞而又易于背叛，勇敢而又懦怯，保守而又十分欢迎新的生活方式。而这些，带入了它的作品之中。 第一种，病态的美 日本民族对极端之美的追求近乎偏执。比如日本人认为最美丽的时刻便是樱花凋落的瞬间。因为看到满树樱花在短时间内凋落的一干二净，铺天盖地，毁灭的极为壮观，震撼人心。对于死亡霎那都追求优美的日本人必然也会在艺术上倾向极端，甚至可以称为病态。这种病态表现在动画上，就出现了如《炎之蜃气楼》《绝爱》中狂热的同性恋情节。“刚认识他时，他一边翅膀的羽毛已经折损了，而另一边的羽毛后来也被我拔光殆尽。因为我不要他飞，不要他从我手中溜走”，“ 如果爱可以传达一切，而不需要手、脚、眼睛、耳朵。那么这些我就都可以不要！”。以及在《浪客剑心》中出现的对杀戮的刻意美化。"我杀你固然有些残忍，但又不能不杀，所以，我尽量杀的漂亮一些，我要用最美丽的刀，最得体的动作来取你首级，这样也对得起你，你也可以死而无撼了。" 第二种，细腻敏感的感情之美 日本动漫优秀的感情之作，往往善于人物间微妙的感情刻画和细节刻画。经常会出现大量的对白和自白（比如EV A）对于内心世界的刻画之美，是其特色，也是区分各国动画的标志。而其特色的产生原因，“正因为日本人的感情是不轻易外露的，所以久而久之，他们的感觉器官就被训练得异常发达，自能感觉得到彼此之间微妙的关系，而作出恰到好处的反应。”（摘自《试论日本漫画与日本文化的互动作用》）关注人与人之间的情感关系本来就是日本人的生活重心之一，他们时刻留意周围人对自己的评价，小心意义对待人际关系。也由此产生这种感情细腻而敏感的作品。推荐作品《蜂蜜与四叶草》《凉风》。 第三种，悲观情绪 日本动画，常常会出现一些悲观的未来世界描写，悲观的主人公描写，描绘一种对世界绝望，对人际绝望的感情。例如EV A中，东京市都有第三个了。情感上往往是些猜忌嫉妒和陷害等负面情感，给人一种绝望和黑暗的感觉。《寒蝉》中的人心猜忌《苍穹的法芙娜》中的因权利内讧，都深深的表现日本人对未来的恐惧和对人性的失望。 第四种，模糊的正邪概念 在日本动画的题材中，成人向的动画中，描写的正邪概念非常模糊，往往给人摸不着北的感觉。没有真正的正义和邪恶，存在于灰色地带。因为立场不同，看法自然不同。有些时候人有各种各样的理由各种各样的行为被人误解。而这种情况的原因很简单，《暧昧的原色——日本动漫的二战情节》一文中写道〝日本动漫中是不可能出现…正义战争?和纯粹的…大坏蛋?这种角色的，因为这等于是打了身为战争发动者和大坏蛋的自己一个大耳光〞。话虽如此，有时我们也会因此思考下，这么做真的是正义么，这个也只有自己的信念是什么才能决定。而《高达》系列的很多作品都体现了这个元素 如今的动漫产业成熟了，也到了该有的瓶颈，优秀作品越来越少，能让人深究的也越来越少。作为个爱好动漫的人而言，我希望能突破这瓶颈，能够有其应有的内涵。而我也呼吁国内的漫迷，看动漫也要吸收其的精华部分，取其糟粕。不要因为这个丧失民族的自豪感。
论“各国动漫的发展历程及特点” 学院： 专业: 姓名：陈默 学号：
目录 一、摘要---------------------------------------------------3 二、关键词------------------------------------------------3 三、正文----------------------------------------------------3 3.1动漫史的起源与发展--------------------------3 3.2美国动漫发展史--------------------------------4 3.3日本动漫发展史--------------------------------7 3.4中国动漫发展史--------------------------------9 四、结束语-------------------------------------------------11 五、参考文献----------------------------------------------12
一、摘要： 动漫以日本及美国为最高水平,人们通过这种形式可以完成心中的想象向其他人传播的目的,而且日本和美国的动 漫事业已经发展到跟电影同样的程度,甚至已经分了级别对 应各种年龄段。动漫为何有如此大的魅力，我们来了解下 动漫史的起源与发展。 二、关键词：动漫史、起源、发展、影响 三、正文： 3.1动漫史的起源和发展 （1）朦胧意识时期——野牛图 ·旧石器时代西班牙北部阿尔塔米拉洞穴的壁画 ·约2000年前埃及墙饰 ·人类不断追求的执着和探索的梦想 （2）思想形成时期——幻盘、走马盘 ·19世纪20年代，英国科学家发现“视觉暂留”现象 ·1832年发明幻盘，将系列动作按顺序排列 ·1834年发明西洋镜，娱乐玩具 ·1892年发明实用镜，可放映15分钟 （3）技术探索时期——光学影戏机 ·1877年，雷诺将诡盘与幻灯相结合，研制出“光学影戏机” ·为电影、电视上放映奠定了基础。 ·世界上最早放映动画片的人，作品有《丑角和它的狗》、《一
论日本动漫与日本文化传播 众所周知，近年来，动漫产业在全球范围内开始趋向于成熟并且成功商业化，其中最引人注目的自然是日本动漫。虽然不喜欢这个国家，但抛开个人情感从客观上来看，日本的动漫产业优于甚至说远远领先于世界上绝大多数国家，并且其制作人员成功的在动漫中植入了本国文化精髓，可以说日本动漫与日本文化水乳交融，动漫中处处可以感受到这个民族的独特文化和魅力。 只有民族的，才是世界的。这句话同样适用于动漫产业，据了解，日本的动漫文化兴起于民间，在形成一定规模后才得到了政府的认可，然后才逐渐趋向于产业化。先有了质量然后才是数量上的爆发。这点就不是我们国家比得上的了，我们只为了政府一句话就产业化了动漫，数量的确不少，但其质量实在不堪。网络上有一个恶搞的吐槽类节目，那个戴着面具的主持人就评价我国的动漫里除了猫狗鸡鸭就是机器马达，连像样的人类都看不到几个。还有一例，某市花两千万巨资打造的一部动漫，其动画效果人物形象还不如几个愤青学生吃了一周泡面赶出来的几集短片。虽说讽刺的有些过分，但也不得不说这是国产动漫的硬伤。题外话不说了，回到日本动漫上来，日本动画发展模式具有鲜明的民族特色，比如说所画人物均具有为亚洲人的特征，人物服饰等也趋向于东方化，这种极为保守和排外的动漫发展方向一开始我觉得必定会被世界所淘汰，可实际上日本动漫那种特有的东方美和气质折服了全世界的观众。这也让动漫成为了日本的第一产业链，在全球还没有哪个国家可以望其项背。 日本动漫的发展历程也是日本文化在日本本土的地位动荡过程。在一九一七到一九四五的萌芽阶段，下川凹夫、北山清太郎和幸内纯一三人奠定了日本动漫的基础。下川凹夫的《芋川掠三玄关-一番之卷》就是公认的第一部日本动画。之后爆发了二战，日本动漫也进入了有声动画片时期，当然，此间的动画都鼓吹军国主义，鼓吹侵略，成为了政治的喇叭。四六年到七三年动漫开始进入探索期，此时正值日本战败，反战题材的动漫变得极受欢迎，大藤信郎就是这一时期的动画大师。七四年以后日本动画趋于成熟，爱幻想的日本人开始热衷于机械类动画。诸如《机动战士》、《超时空要塞》等至今仍大受追捧的动漫精品就是这一时期的产物。同时代，我个人喜欢也很佩服的动漫大师宫崎骏开始崭露头角，他的动漫唯美、自然、清新，主题都掠及人类内心最深处，启发着人们对生命对感情，对天与地更多的思考。九零年至今称为日本动漫的细化时期，其产业化进一步完善，种类、形式、题材等等都有了进一步细化区分。诸如少女类漫画、战争类漫画、热血类。历史类、情感类……伴随着动漫发展，其周边产业也蓬勃活跃着，同人馆，cosplay、DIY等等越来越多的花样诠释着日本动漫和日本文化。 接下来让我们细细品味日本动漫中独特而又自然的日本本族文化。日本人极为喜欢花，皇室欣赏菊花、大多数贫民喜欢樱花。这在动漫中也有体现，有几种意象是日本动漫中很常见的，比如说独特的光与影陪衬下的皇宫窗台上的菊花，又比如说落红飞舞的樱花树下站着撑着油纸伞着着和服的少女。唯美的花景不仅渲染着动漫气氛，也渲染着日本文化。最美丽的时刻是樱花凋零的瞬间，就像是日本人在军国主义教导下信奉牺牲是无上荣耀一样。对于死亡，日本人具有极为病态的崇拜，体现在动漫上就是对于艺术极端的追求。在某些动漫里，女主角就是在樱花飞舞最为绚烂的时刻死去，还有《火影》中迪达拉称艺术是爆炸，而他的搭档蝎则认为艺术是永恒，而两人的共同点就是都是用自己的死来实践对于艺术的认识。 另外一个最为受欢迎的动漫要素是感情之美。日本动漫对于感情的描写极为细腻敏感，他们的制作者很擅长对于人物间感情刻画和心理细节描写，我一直认为只有女生才会对情感有这么充分的认识，可看了那些制作者的照片，发现大半都是男的，不得不说真的雷到我了。闲话不提，日本动漫里的情感戏很足，通过肢体语言还有自白与对白体现得淋漓尽致。实话说我被日本动漫赚走了不少眼泪。现实里的日本人很注意人与人之间的情感，他们很留意别
第一位：七龙珠 可以毫不夸张的说，《龙珠》的诞生标志着日本漫画走向颠峰。 创造“龙珠”神话的是一个懒散却充满想象力的年轻人。鸟山明没有上过大学，19岁从爱知县县立工业高中设计科毕业之后，他就进入了名古屋一家广告设计公司设计广告画。然而还很年轻的他做事并不卖力，在那里工作的三年时间里几乎天天迟到，到后来老板即将炒他鱿鱼的时候，鸟山明自己提出辞职。鸟山明的美术功底其实并不是很好，然而拥有丰富想象力的他对于漫画却有着满腔热情。有一次正处于失业状态的鸟山明看到了《少年跳跃》稿酬丰厚的征稿启事，于是开始创作其第一部漫画。不过鸟山明的这部处女作并没有入选。尽管如此鸟山明并没有放弃，仍旧不断向《少年跳跃》投稿，结果被退稿100多次。直到1978年，鸟山明的“岛上漫游”终于在《少年跳跃》上刊出。1979年，鸟山明的成名作《阿拉蕾》开始在《少年跳跃》上连载，这部充满想象力的搞笑之作立刻获得成功，1981年动画版《阿拉蕾》播出，“阿拉蕾”成为当年最著名的漫画形象，各种相关产品充斥大街小巷，这一年被人称为“阿拉蕾年”。 真正让鸟山明成为日本漫坛教父的是1984年的《龙珠》。鸟山明在创作《阿拉蕾》的过程中经常看成龙的电影寻找灵感，功夫电影看得多了，鸟山明就想到创作一部功夫漫画，于是一部叫做《骑龙少年》的漫画就这样构思起来了。这部漫画尝试性刊载之后获得了好评，于是鸟山明决定退出《阿拉蕾》的创作，开始新漫画的连载，这就是《龙珠》。《龙珠》造成了比《阿拉蕾》更大的轰动，1986年动画版播出后，《龙珠》成为当时最受欢迎的漫画作品。而鸟山明本人也成为手冢治虫之后日本漫坛的又一个漫画之神，当时鸟山明因为居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了一条高速公路。 第二位：游戏王 1998年“口袋妖怪”的一系列对战卡片在市面上大为风靡，一时之间，卡片游戏的热潮席卷全球，在少年儿童之间的影响力逐日攀升。而以卡片游戏为题
动漫专业教育概念和 特点
动漫专业教育概念和特点 动漫专业教育概念和特点动漫专业教育概念和特点 一、动漫专业与产业特点 (一)动漫的概念动漫包括了动画、漫画以及 COSPLAY(动漫角色扮演)等，其主要核心是动画和漫画。 动漫产业，是指以创意为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业［1］。 (二)动漫产业的特点在欧美、日韩等发达国家，动漫产业已经形成了完整的产业链。 美国动漫产业出口仅次于计算机产业，产值达 2019多亿美元，成为美国最大的文化娱乐产业。 在英国、日本、韩国，动漫、网络游戏业已悄然成为重要的新兴支柱产业。 根据国外的经验，动漫产业可以开发一系列形象衍生品，带动食品、服装、玩具、文具、鞋帽、日用品、印刷、电子等相关传统产业的发展。 据有关机构测算，目前我国 16 岁以下少年儿童有 3．6 亿人左右，约占人口比重的 20%，儿童消费已占到家庭总支出的
30%左右，这预示着我国动漫产业将具有 1000 多亿元的巨大发展空间［2］。 二、动漫专业办学情况 (一)国内动漫教育从 1952 年北京电影学院成立了中国历史上的第一个动画专业开始，我高等教育开始培养自己的动漫人才。 2019 年以来，巨大的市场需求，让动漫专业渐成高校的热门专业，动漫专业的数量和招生规模都迅速扩大。 仅 2009 年一年，全国就有山东师范大学历山学院、潍坊学院、西安美院等 32所高校同时增设动漫专业。 据统计，目前开设动漫专业的高校数量已达到了 400 余所，如果计算所有涉及动漫专业的高校院系，总数则高达 1200 多所。 培养的动漫人才约有 60 万人，这一数字比日本、美国、欧洲相加的总数还要多。 国内高校的动漫专业依托的学科背景也有所不同。 各高校动漫专业主要被设置在四大类学科之下:艺术设计类、美术类、影视传媒类、计算机类。 动漫专业大多是依据本校的学科优势来设置的，如工科院校开设动漫专业就偏向计算机技术、软件开发方向。 总的来说，只要跟动漫沾边的，比如有绘画专业的、计算机专业的、信息类专业的，都开设了动漫专业［3］。 (二)日本动漫教育日本是一个地道的漫画王国。 据统计世界上有超过60%的动漫作品出自日本。
日本动漫中蕴含的民族文化综述 ——以《银魂》为中心 陈清华国一6号 【摘要】日本是动漫大国，多年来在动漫领域一直处于世界领先水平。在日本，动漫已深入国民心中，反映着日本的民族文化。本文从日本动漫的影响出发，并以《银魂》为中心，来分析其背后蕴含的民族文化。 【关键词】日本动漫；银魂；民族文化 日本是世界第一大动漫强国。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。漫画里充满各种鲜明特色的文化影子。动漫是日本的第一产业链，在全球没有国家可超越。日本人彬彬有礼，却又蛮横、倨傲；他们无比顽固，却又极易适应激烈的革新；他们性格温顺，却又不轻易服从上级的控制；他们忠诚、宽厚，却又心存叛逆，满腹怨恨；他们勇敢成性，却又十分懦弱；他们爱面子，却又有一颗真诚的良心；他们的军人可以承受得起机器人式的训练，却又不服管教，甚至还会犯上作乱；他们倾慕西方文化，却又保守顽固；他们爱美、爱艺术，却又崇尚刀剑和武士荣誉。 人气动漫《银魂》凭借天马行空的想象与特立独行的剧情广受欢迎，开创了独有的“热血历史吐槽剧”模式。无论在商业价值、追捧热度或是社会影响力等方面，都堪称优秀。短篇模式与另类主角的设定突破热血型动漫养成型的窠臼，在思想内涵上连通传统、观照现实。从整体剧情来看，与其说它是热血历史，不如说它是一部反映社会生活的现实向作品。 一、武士和武士道：日本人遗留的璀璨精华 在绚丽多姿的日本动漫界中，以武士、浪客为素材的故事创作形成了一道独特靓丽的风景线。与《新撰组异闻录》等动漫总体沉重的氛围相比，同是以武士为主题的《银魂》则另辟蹊径，大打搞笑无厘头的牌。但在武士道精神的表现上却依旧是严肃认真的，或者说正是由于主角坂田银时平时就算天塌下来也不关他的事的样子，才使得他在遇到危机时表现出的武士精神更加耐人寻味。而银桑所贯彻的武士道，其实就是“素行-松阴-明治”系武士道在现代日本的延伸。银时会在同伴说：“到此为止了吗，与其被敌人所擒，还不如最后做个真正的武士干脆利落地切腹。”时，说“别说傻话，站起来。要是有那个时间去想一种美丽的死法，还不如，漂亮的活到最后”；会说“坚持别人给你准备好的武士道又能怎么样?我也要按照我自己认为美的方式生活下去,保护我想要保护的东西”。与《新撰组异闻录》这类动漫不同的是，《银魂》打破了人们对武士那种生活节制、克己自律的刻板印象，时常出现的搞笑桥段，表现的似乎完全就是一个只忠于自己的现实的小人物形象。 二、具有浓厚的“恩”的伦理意识 日本人具有浓厚的“恩”的伦理意识。从感恩的对象来看,有天地自然之恩、父母之恩、师恩和社会恩;感恩与施恩是互动共存的,由施恩、受恩、感恩、报恩组成“恩的行为链”,构成了日本人的“恩的伦理世界”。为了使外在的规范变成个人内在的自觉,日本人重视“恩”的伦理实践和报恩意识的培养,从而为日本伦理和谐设置了牢固的心理机制,对于社会稳定和谐起到了重要的作用。银桑因为在攘夷志士战败与同伴分散后倒于墓边，被登势婆婆的馒头所救，他对墓碑说了
日本动漫的发展历程及 启示 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】
日本动漫的发展历程及启示 摘要：动漫作为一项文化产业，实际上已经成为象征日本国家的一个文化符号，其近邻中国、韩国等东亚国家受此影响较大。从简单模仿到立于世界之巅，发展过程可谓艰辛曲折，日本动漫取得今天辉煌的成就离不开对细节的追求和对外来文化的吸收与利用。本文归纳了日本动漫历史发展过程，并讨论了日本动漫的文化特点，以期为中国动漫的发展提供借鉴。 关键词：日本，动漫 目录 （一）、日本动漫的产生与发展脉络 （二）、日本动漫的流行原因 （三）、日本动漫的海外传播 （四）、日本动漫及其有效传播对我国的启示 （一）、日本动漫的产生与发展脉络 动漫，是动画与漫画合并的简称，并逐渐意指具备Et本风格的动画或漫画。日本动漫萌芽于上个世纪2O年代，以《力与世间女子》为代表的幽默路线作品成为日本动漫的标志。2O世纪40年代，日本动漫处于探索和发展时期，这一时期反战题材较多，剧情结构有所改善，受众群体得以扩大。随后日本动漫迎来成熟时期(70__90年代)和黄金发展时期(90年代一上世纪末)，动画技术得到极大改进，题材逐渐扩充，涉及人类社会的方方面面，大家熟知的《灌篮高手》、《东京巴比伦》、《名侦探柯南》等作品便出自于这一时期。新世纪以来，日本动漫步人分化与创新时期，题材进一步拓展，画风开始突破传统模式，并与当代社会价值相契合。日本动漫凭借其独特的文化特征和主流文化意识成为了Et本文化的代名词，以动漫为代表的文化产业，通过形象、叙事和文化张力起到了塑造日本文化形态、凝结文化价值的重要作用，成为了日本构建国家文化软实力，造就高强度文化影响力的传播载体。 (一)萌芽阶段 明治维新时期，动漫(卡通)由欧美传人日本，并受到民众的青睐与追捧。以美国卡通为中心的动漫浪潮对日本产生较大影响，一些模仿性的动漫作品开始出现，但是具有浓重的欧美色彩。而产生于2O世纪20年代，以《芋川栋三玄关》、《锅凹内名刁》为代表的日本本土作品的出现，标志着日本动漫开始走向独立发展的道路。随后的20年间，日本动漫的写作风格逐渐由追崇国外生活向反映社会现实的路线转变，并将幽默元素加入作品之中，此时的代表作为《力与世间女子》。这部作品由政冈宪三与其学生懒尾光世制作完成，是日本首部有声动画，对日本动漫的发展起到了一定的推动作用。 (二)探索与发展阶段 经过2O多年的发展，独具本土特色的作品框架得以完善，动漫风格逐渐丰富化。20世纪40年代前后，日本动漫进入新的时期，此时的动漫作品多与国内社会发展相关联。二战期间，受国内军国主义思想宣传的需要，大量法西斯主义宣传性质的动画片被搬上荧幕，动漫这种艺术作品成为了日本宣扬政令的工具。战后，由于政府资金的暂停注入和迪士尼动画的冲击，日本动漫经历了短暂的低潮期。1947年，手家治虫发表了《新宝岛》，这一具有划时代意义的动漫作品给动漫期刊带来新的发展契机，动漫初具产业雏形。1963年《铁臂阿童木》的上映更是迎合了民众的心理，消弭
经典动画电影排行榜 现在的动画片成本越来越高，一方面是cg技术的广泛应用，另外还加上了3d的放映技术也越来越普及(同时，3d格式放映也提高了票价)。目前，前十名里仅有一部二维动画片，即是迪士尼1994年的《狮子王》。在传统二维动画渐渐衰落之际，皮克斯、梦工厂、蓝天工作室为首的新晋动画工作室的作品，则占据了票房榜的前列，《玩具总动员》、《怪物史瑞克》、《冰河世纪》系列各领风骚，同时，他们与大制片厂的合并或合作也为影片的推广提供更大的保证。皮克斯/迪士尼、梦工厂/派拉蒙、蓝天工作室/二十世纪福斯的联手已成金字招牌。 作为动漫大国，日本影片虽然在海外的票房不能和北美影片相提并论，但在本国也有着强大的的票房，日本动漫大师宫崎骏就有《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》、《悬崖上的金鱼姬》4部作品入围。另外，《宠物小精灵》系列曾在美国红极一时，票房大卖，也得以进入top100。 另外，值得说明的是，一些cg角色因逼真度过高，且与真人共同出演，而更被认为偏向于真人电影，如《精灵鼠小弟》、《加菲猫》、《猫狗大战》等，虽然票房都很高，但并没有列入此榜单。 1.《玩具总动员3》toy story 3 (2010)
导演：李·昂克里奇 主演：汤姆·汉克斯蒂姆·艾伦琼·库萨克 出品：皮克斯 发行：迪士尼 上映日期：2010.6.18 美国 成本：2亿美元 全球票房：10.63亿美元 北美票房：4.15亿美元 剧情
小男孩安弟长大成人，准备离家前往大学，他妈妈错把玩具送到幼儿园。玩具们惨遭蹂躏，于是它们决定展开一个伟大的逃跑计划。 本片的导演李·昂克里奇曾经是《玩具总动员2》的副导演和《玩具总动员》的剪辑师。在本片确定公映日期之后，《玩具总动员》和《玩具总动员2》重新以3d 的形式在2009年进行了3d版重映。这些3d版是通过迪士尼拥有的专利技术“disney digital 3-d”重制而成的立体电影，而《玩具总动员3》则一开始就按照立体电影的要求制作，代表当今电脑动画最先进的水平。 2.《怪物史瑞克2》shrek 2 (2004) 导演：安德鲁·亚当森凯利·阿斯博瑞 主演：麦克·梅尔斯卡梅隆·迪亚茨艾迪·墨菲 出品、发行：梦工厂 上映日期：2004.5.19 美国
日本动漫日本动漫最为吸引人的一方面是它的故事性，对故事情节更是能产生种种争论。比如《名侦探柯南》中关于幕后首领，《反叛的鲁鲁修》关于鲁鲁修的正邪之道等。在叙述及表现中悬念迭生，不乏紧张刺激的元素。同时更有众多作品贴近生活，叙述亲情、爱情、友情，以及人的意志及追求。如《Clannad》的温馨及催泪，《未闻花名》友情的追思等。题材的丰富，故事的引人入胜，又不乏给人深深的感动，这正视日本动漫所彰显的强大魅力。同时，日本动漫表现手法上则比较细腻，注重刻画角色内心世界，人物关系情感错综复杂，具有一定的文化深度。人物塑造的成功是其又一大特点。日本动漫中的人物每一个都是立体的鲜明的，每一个人都有做某件事情的理由和意义，即使是一个反面角色也是让人认可的，甚至还有人向往。日本动漫中没有绝对的善恶，当重重迷雾揭晓后，有时候会惊叹性地让人发现善与恶的转化，或者更多地对反面人物报以同情。人物心里的矛盾，也体现着一种深深的哲学性。具有很深的本土文化根源，亦作为一种新兴的文化发展，日本动漫文化是繁荣的，也使其形成了动漫产业的发达。日本将动漫作为日本文化对外输出的载体，在进行大规模工业化、标准化的生产的同时，更重视动漫的的品牌效应，积极扩大原创产品，努力开拓衍生产品市场，展示日本形象。总而言之，日本动漫是成功的，充满生命的。 美国动漫美国动漫更多只被称为美国动画。因为比起日本丰富的漫画作品，美国更多的是动画的形式，梦工厂和迪斯尼代表着美国动画的成就。和日本相比，近几年没有日本来势凶猛，但是在影院动画中,美国还是在全球范围内占着举足轻重的地位.也引领着最先进的动画技术。美国动画的一大特点就是它技术的发达，无论从特效制作还是音响效果，都是美国遥遥领先。在影院同观赏美国大片一样，美国动画无疑将带来一种视觉上的享受，同时，将新兴的3D技术融入动画中，无疑又将是一大突破。但是，视觉上的盛宴伴随着是直接财力上的投入，沿袭着hollywood一贯的大手笔制片体制。商业氛围的浓重在美国的动画上也同美国其他各个方面一样。在情节上，美国动漫故事也趋于简单化，更多以绝对力量拯救世界或强大的力从困惑到被社会接受的过程等题材，并且一直以这些超越常人的能力作为动漫的看点。因为美国毕竟大多以影院动画做为它的重要形式，票房收入作为一大衡量指标。美国动画的故事大多以大团圆结局，悲剧很少，迎合观众心理需求。并且故事的表现诙谐生动，让人捧腹。主题多以环境，英雄，
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/603341966.html, 浅谈中国动漫现状及其特点 作者：何青卿 来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第05期 摘要：动漫产业是在中国极具发展前景的新兴绿色产业.动漫是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式。中国动漫现处在产业发展的初期阶段,基地产业结构不合理,学科教育的建设还比较初级.人才需求与人才培养不合理性。 关键词：人才需求；基地产业结构；学科教育 中图分类号：J218.7 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）14-0078-01 中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。我国有13亿多人口，其中至少有8 亿是动画市场消费者，市场空间为1000亿元/年。目前国内有2000家省市电视台，其中动画 专业频道有4个、少儿频道有33个、少儿栏目有289个、动画栏目200个，年需求达到26万分钟，而每年国产量仅有8.2万分钟。动画产品除了本身的市场空间，其衍生产品的市场空间更大。目前，我国儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元.2006年4月为了推动我国动漫产业的发展，国务院办公厅转发了财政部、教育部、科技部、信息产业部、商务部、文化部、税务总局、工商总局、广电总局、新闻出版总署等十部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，从建立机制和强化政策入手.争取五至十年成为动画强国。薛云祥认为，在做产业之前，应先把动漫教育完善好，动漫 教育是产业发展和指导产业发展的最基础环节，通过改变目前动漫教育重技术轻创意的现状，培养具备优秀创意思维的精英动漫人才，站在世界的高度对我国文化资源进行精深挖掘和加工，打破产业发展瓶颈。 一、动漫市场人才现状 （一）人才需求 目前全国动漫从业者不到2万人。而据央视统计全国目前有近200个频道播出动画片，按20%的初播率来计算，则至少需要26万分钟，要达到这样的要求至少需要动画人才80万人左右。据调查目前动画行业有6类紧缺人才，即：故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。 （二）高校现状分析 我国自从2004年《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》和国家广播电影电视总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》发布以后,中国 动漫产业便迅速“热”了起来:“据国家工商总局对27个省区市的不完全统计,截止到2006年10
《现代日本社会》课程论文 从日本动漫看日本文化 姓名： 学号： 学院： 班级：
从小日本动漫就占据了我生活的一个重要的部分。从小时候的樱桃小丸子、哆啦a梦、灌篮高手、美少女战士，到现在的火影忍者、死神、海贼王，宫崎骏系列。日本动漫总给我传递着积极向上的精神，传递着日本文化。 日本动漫的主要分类有：战争、机器人、战斗、青春、偶像、美少女、美少年、宠物、魔法、超能力、历史、情感、神话传说、历史、情感、侦探推理、治愈、恶搞等等方面。 一、从日本动漫看日本精神 日本动漫中的主人公可以跟我们很像，是平凡的普通人，有点懒，有点笨，有点任性，甚至会有点小心眼。但是很善良，乐于助人，充满爱心，仁慈的原谅伤害过自己的人。很努力，执着的追求自己的梦想，不论遇到什么困难，都永远不会放弃。日本动漫给我们传播的就是这种充满大爱，坚持梦想的日本精神。 日本是世界第一大动漫强国。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。漫画里充满各种鲜明特色的文化影子。动漫是日本的第一产业链，在全球没有国家可超越。日本人爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不驯。这些都在日本动漫中有所体现。 日本动漫更吸引人的一点就是他的接近人性。相对于美国动漫的个人英雄主义，日本的动漫中更强调了同伴和朋友的重要性，讲求着团队合作的重要意义。孤独一个人无法拯救世界，但是当这个人有着一个强大的后援队。有亲人、朋友、队员的鼓励，陪伴。那他就一定可以坚持向目标前进。这也是日本动漫传播的一个重要的精神，团结的力量。一个人的能力是有限的，但是集体的力
量是无穷的，人人都有自己的长处，将这些长处结合在一起，就会发出无限的可能。 二、从日本动漫看日本服饰文化 作为一个女生，更关注的动漫就是少女漫画了。《少女漫画》传统是指以12至18岁的少女为主要读者对象的漫画，实际上在其作者和连载的杂志增加后，有针对6-12岁的女童和18-25青年少女的作品，绝大部分少女漫画家为女性。最早创立这个名词是为拥有少女情结的6-18岁的女孩子，现在的少女漫画通过不断更新，泛指拥有少女情结，唯美主义、美型、恋爱或者女性向的漫画。少女漫画没有明确的界限，不以故事类型、绘画风格或是情节而分。大多都是纯真而美好的故事内容，在画风上也比较偏向于完美化，故事主人翁多是俊男美女。而多数渲染的都是浪漫理想的爱情故事。 少女漫画里吸引我的不仅是它的情节，更多的是里面人物的服饰，装扮。这些都体现着日本文化。日本特色的和服在少女漫画中的到了完美的诠释。和服是指具有日本特色的民族服装。和服基本上由直线构成，穿插在身上呈直筒形，缺少对人体曲线的显示，但它却能显示庄重、安稳、宁静，符合日本人的气质。少女漫画按照着人物的个性，采取不同的色调、形态的和服表现人物。因为和服非常美丽，所以我总期盼动漫人物可以穿着和服出现。后来才注意到，只有在重要的节日才会看到和服的倩影。可见和服在日本文化中是一种非常庄重、正式的服饰。 同时日本动漫也充满着现代的风气。日本动漫中的“校服”风靡了世界。青春的百褶裙和利索的制服让人们眼前一亮。当穿着制服的少女向着夕阳跑去
日本动漫文化为什么如此发达 在涉及日本动漫文化之前，我想先先谈谈日本这个国家的文化。 日本文化由来是从1996年开始中日两国考古学和人类学多次证实日本民族是主要由西伯利亚通古斯人、古代中国汉族、古代中国南方沿海人和少量的长江下游的吴越人、少量南洋群岛的马来人以及中南半岛的印支人融合而来。 大和国统一日本后，不仅吸取中国先进的生产技术，而且开始吸取中国的政治制度，特别在推古朝改革进程中（554－628），以圣德太子（574－662）为首的改革派精心研究中国经典，博采从中国和朝鲜传入的各种先进思想和文化，尤其是圣德太子制定的十七条宪法更是兼取中国法、儒、墨及佛家等思想，结合日本具体情况制定的。在大化革新中（646），孝德天皇（587－654）则仿照唐代官制，全面进行政治体制改革，从而把日本社会推进到法制完备的中央集权的封建制国家。 战后日本社会安定、经济持续发展、为文化的全面繁荣创造了条件。其特色最重要的是生活文化、物质文化的发达及其大众化现象。这是因为战后扩大了思想言论的自由度，且从制度上得到保证；战后劳动者权力的扩大与生活水平的提高，也成为大众文化昌盛的契机。战后日本文化的大众化特征，主要表现：1.在劳动者的各类文化团体、文化俱乐部相继出现并展开活跃的活动；2.旧文化形态的复活；3.海外文化的流入；4.大众文化合高级文化的融合。文化的大众化所产生的社会作用是双重的，一方面它提高了作为社会主人的大众的主体素质，使其在社会经济发展中得以发挥更加重要的作用；另一方面它导致文化商品化，使人片面追求文化的消费价值，从而导致创作热情锐减，以至颓废文化泛滥，也就是说，战后日本文化繁荣的同时，却出现了一种不可忽视的负面现象即文化的颓废与停滞。 古代日本文化主要得益于对中国文化的吸收和融合。日本吸收中国文化是多方面的、长期的历史过程。正是在“中国文明的巨大影响下，到公元4至5世纪就渡过了野蛮阶段，进入了文明阶段”（井上清：<日本历史>上册，第1页）。汉朝在朝鲜半岛设置四郡，大批汉人从朝鲜移民（包括岛津家的第一代祖弓月君）日本，雄略天皇（457－479年）时期，在日本的大陆移民达18000人之多。他们是大陆文化的传播者。到圣德太子时代（593－621年），直接向中国派遣留学生，全面摄取中国文明制度，为日本文化的发展奠定了基础。 无论日本和中国在历史上文化交流是多么频繁，相互影响是多么深远，从古至今，日本文化的发展还是有它的许多特点，有许多既不同于中国，又不同于西方的发展规律。在日本文化（包括性文化）形成与发展的过程中，有许多看起来是很矛盾对立的现象，可是又和谐
各国动漫产业发展现状 2012级高分子李蕙兰12170031014 从20世纪中后期开始，全球各主要发达国家和地区开始由生产型主导向消费娱乐型主导社会过渡，人们对娱乐的需求开始增长。动漫产业日益成为具有广阔发展空间、推进不同文化间沟通交流的全球性产业，开始在全球经济舞台上扮演越来越重要的角色。那么这些国家的动漫产业发展的现状又是怎么样呢？ 美国 美国动漫产业发展已经有100多年的历史，是一个以动画电影为主，带动整个动漫产业的典型国家。美国动漫产业主要有几个特点，强大的传播介质和平台，品牌授权经营，和大量的动漫人才。美国深谙动画与科技息息相关的规则，将三维技术等高新技术成果完美的应用于他们的动画产品，美国动画所包含的天真的视觉效果，清晰易懂的玩笑幽默，以及调理分明的技术表现，构成了强烈自主的动画风格。 而已迪斯尼为代表的世界顶尖文化创意产业，更为美国动漫产业化做出了卓越的贡献，他们把动画发展成了娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络等一系列的周边产业，为美国的动漫产业开拓出了一大片发展的天地。他们的产品一般都是大制作，并且精益求精，产业链完整，运用品牌乘数的策略，迪斯尼品牌授权经营和主题乐园经营是收入的一大来源，在世界范围内都获得了成功。 在政策方面，美国并没有组建特别的机构来专管动漫产业。这一方面是由于美国经济的市场化、法制化程度较高，另一方面也是由于其动漫产业起点高，领先优势明显。再一个方面就是美国的电教结合了动漫作品，极大的普及了动漫产业。 加拿大 加拿大动画与美国的动画发展方向相反，加拿大动画走的是艺术道路，以其独特的表现手段和鲜明的艺术特色一直享誉国际动画界，加拿大国家电影局出品的许多优秀作品开创了新的动画美学观念，在动画史上占据了重要的位置。加拿
动漫公司简介范文 动漫是动画和漫画的合并简称，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”。今天小编带给大家的是动漫公司简介范文，欢迎参阅。 动漫公司简介范文1 中国动漫集团有限公司以落实国产动漫振兴工程、推动我国动漫游戏产业跨越式发展为己任，努力将自身建设成为代表国家水准、具有国际竞争力的中国动漫游戏产业旗舰企业。2009年11月12日，中国动漫集团有限公司在京正式挂牌成立。中国动漫集团有限公司董事长为梁钢。 动漫公司简介范文2 北京青青树动漫科技有限公司(Vasoon Animation Co., Ltd.)成立于1992年，以原创动画节目为经营主业，现已投资创制作并拥有知识产权的原创动画作品共计3000 余分钟，是中国最老牌的动画民营企业。2012年，青青树的第一家子公司于天津市滨海新区成立，定名为天津市滨海新区青青树动漫科技有限公司。 动漫公司简介范文3 深圳华强数字动漫有限公司是深圳华强文化科技集团旗下的一家从事原创动画设计、动画影片制作的专业公司。公司以自有知识产权的旅游产品为开发背景，以2D、3D、手偶系列剧、卡通形象设计、卡通娱乐节目为主要开发内容，以电视台、电影院、主题公园、网络、DVD音像制品为市场开拓平台，致力于打造一个中国顶尖、世界一流
的原创动漫品牌——方特卡通。 动漫公司简介范文4 广州潮迅动漫科技有限公司成立于2011年，是一家提供品牌代理、版权开发、设计制造、销售运营、营销策划等一站式专业服务的动漫企业。 潮迅动漫资方泰晴国际，是目前全球最大的玩具制造与出口商之一，旗下除拥有17个生产基地，近年更积极向产业上下游延伸，先后在手机游戏、网页游戏、游戏平台、连锁零售以及品牌运营等多个领域布局下属企业。 潮迅动漫核心团队均来自业界名企。公司创立以来，凭借对行业趋势的精准掌握、对资方优质资源的积极整合，以及与国内外知名动漫品牌强强联手等一系列举措，现已经发展成为以T(TOYS)为根基，向A(ANIMATIONS)、C(COMICS)、G(GAMES)各产业链端全面衍生整合的创新型特色动漫企业。 动漫公司简介范文5 我们是独一无二的，我们是新动漫娱乐文化的开创者!我们不是天才，但我们懂得中国动漫需要什么...... 1999年，北京。动漫大道文化发展中心宣告成立。 “做中国动漫的领跑者!”一直是动漫大道发展的执行目标。随着国家对动漫产业的政策扶持，在成功增资扩股，引入新股东和战略合作伙伴以后，动漫大道以加速度进入高速健康发展期。7年来，作为北京政府重点扶持企业，动漫大道文化发展中心以动漫品牌策划为核心，
2011年第10卷第12期 产业与科技论坛2011.（10）.12 Industrial &Science Tribune 从日本动漫谈日本的社会文化 □钱燕青 【摘 要】日本的动漫产业很发达，发展至今已经成为日本的第三支柱产业，拥有世界顶级的动漫制作者。日本的动漫产业发 展速度惊人，每年都会有大量优秀的动漫作品问世，这些动漫作品蕴含着日本人的生活精神状态，是他们社会文化的 间接反映，已经成为我们了解日本文化的重要窗口。本文结合日本动漫作品，对其中蕴含的日本社会文化进行了分析。 【关键词】动漫产业；日本文化；社会文化【作者简介】钱燕青（1982．1 ），女，浙江越秀外国语学院助教；研究方向：日语社会文化 21世纪是文化冲击的时代，动漫文化已经成为时下潮 流的代表，无论是电视热播的《名侦探柯南》、《犬夜叉》、《铁臂阿童木》，还是满街流行的动漫玩具和服装，动漫已经成为 构筑文化产业的象征。日本动漫考虑各年龄段人群的口味需求，以鲜活的人物姿态满足人们的需求，无论是画面的质感还是情节的起伏，都给观众带来耳目一新的感觉。日本是动画和漫画的出产大国，其动漫产业发展到如此鼎盛的地步，和其文化背景的融合是离不开的。日本动漫中将文化艺术发挥的淋漓尽致， 在现实基础上进行想象，展示了特定时期的文化主义和思想观念。日本动漫是一种文化的象征，蕴含着深刻的民族个性和人文价值，是一种独特的文化传播方式，其作为一种文化产品，必然反映出了一个民族的思想和价值观。 一、奉行极端主义 从众多的日本动漫作品中，我们都可以看到其中暗藏的 极端主义，如《炎之蜃气楼》中的同性恋情节，作品中描写道那些比较功利的团干部，应该找他们谈心，肯定他们工作中正确好的地方，对他们的思想进行逐渐的纠正。对于一些浮躁的团干部，要让他们认识到根基的重要性，每一项工作的基础都很重要，万丈高楼平地起，根基很重要，只有一些基础的工作做踏实了， 才能够在这些基础上进行创新。在实际工作中遇见不同类型的团干部，要注意具体情况具体分析，因地制宜，分类指导。 （三）重视和加强学生团干部阶段性的工作指导。在平时的日常工作中，要重视和加强对学生团干部工作的指导，尤其是阶段性的指导，以提升他们的工作能力。比如在团干部初任阶段，他们不熟悉工作，这时候必须要具体的指导，耐 心细致的手把手交， 到后来他们逐渐熟悉工作后，就可以适当放开手，让他们自己去干。在学生团干部自己处理事情的 过程中， 老师也要对他们工作的得与失进行适当点评和总结，让他们明白如何去做的更好。（四）充分信任学生团干部，处理好工作下放和抓落实之间的关系。在工作中，要充分信任学生团干部，老师进行大 概的指导， 就可以充分放手让他们去发挥聪明才智，但是并不是说一放手就不管了，要适时的进行检查，督促，以便工作更好的开展， 但在这个过程中要掌握好度的问题，不能一味的工作下放，也不能一味的督促，抓落实，什么事情包办。 （五）引入全面量化的考核体系，合理的评估学生团干部的工作。现在高校中对于学生团干部的工作考核基本还是处于定性的阶段，只是凭着老师的印象，主观评价的成分过大，所以建议应该引入量化的考核体系，将高校团干部的工 作细化，进行合理的评分，这样便于考核学生团干部的工作 成绩，而且也便于让团干部明白自己的不足。同时应该定量与定性相结合，在定量的基础上，可以将老师的评价和同学的民意测评等作为定性的评价，也可以占有一定的分值，各占一定的权重， 两者相结合最后的综合得分就是团干部的最终得分。这样建立起完善的评价考核体系，对考核优秀的团干部进行表彰，对考核不合格的团干部进行教育整改，这样能激发起团干部工作的积极性，对高校团的工作也将会有很多的益处。 综上所述，高校的学生团干部培养一直是个重要的课题，我们要充分认识到学生团干部中存在的问题，同时要根据这些问题积极的进行整改，建设一支高素质的学生团干部队伍，为高校基层组织工作的开展打开良好的局面。【参考文献】 1．田为龙．培养高素质的学生团干部队伍［J ］．经济师，20052．刘汉波．新时期团干部应具备的素质［J ］．山东省青年管理干部学院学报， 20043．向勤．高校团干部考核机制研究［J ］．湘潮，2008 4．赵民．关于创新团干部培训的探索［J ］．中国青年政治学院学报， 20085．刘进锁．浅谈高校团干部的“四真”与“四勤” ［J ］．广西青年干部学院学报， 20086．田宝．新形势下团干部要树立“三个意识”［J ］．胜利油田党校学报， 2008· 361·