《唱大戏》
一、教材分析
《戏剧脸谱》这一课，选自湘版美术教材第十一册。本课是脸谱的欣赏与认识、制作融为一体的综合课，主要是对中国的传统艺术的初步认识和模仿学习。也是对以前学过的人物肖像画、色彩、对称图案等知识的综合运用。本课共两个课时，第一课时进行脸谱的欣赏和脸谱基本知识的学习，第二课时制作完成一张戏剧脸谱的制作。
1、教学内容：
A、了解脸谱的起源和作用。
B、认识脸谱的形式、感受装饰美，领悟各种造型和色彩的象征意义。
C、了解脸谱的装饰用途，打开学生的思维。
2、教学目标：
通过学习，使学生初步了解中国戏剧脸谱的特点、样式及有关知识；学习绘制脸谱的基本方法和步骤，临摹或创意画出一种脸谱样式。提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力，培养热爱民族传统艺术的情感。
3、学习者特征分析
A.本课教学对象是六年级学生，学生已有较强的感知力、理解力，模仿能力与创造能力都
有很大提高，对新鲜事物感兴趣。
B.在平时的学习生活中，学生接触京剧知识的机会很少，尤其对脸谱艺术知识没有进行过
深入学习和研究。
C.虽然京剧脸谱艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识，但是学生有浓厚的学
习兴趣和强烈的表现欲望
4、教学重点和难点
重点：戏剧脸谱的认识与绘制。
难点：脸谱纹样的适当设计和色彩的恰当运用。
二、教法运用
对于六年级的学生来讲，由于每位同学存在的个体差异性较大，学习的内容又是平时同学们接触较少的戏剧方面的知识，因此教师要注重每位学生的接受能力，尽量的将各个知识点讲解得浅显易懂些，在此基础上才能提高学生的学习兴趣。同时，也要让学生积极的参与到教学活动中，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我将采用下列几种方法进行教学：
1、音乐引入法：
学生对于传统的开门见山式的教学方法已经产生了疲倦感。上课时先放上一段歌曲《戏说脸谱》并配以歌词，以吸引学生对本次课的学习兴趣。刺激学生大脑皮层的神经，使之达到预备兴奋的状态。
2、多媒体演示法：
小学生毕竟还处在以充分满足视觉感官为主的阶段，因此根据学生这一生理特点，利用直观形象的图片、课件来持续抓住学生的注意力。这时教师展示出形态各异的脸谱图片，来满足学生的欣赏欲望并辅助学生对于脸谱的直观认识和了解。
3、观察理解法：
学生观察想象能力的比中年级学生丰富，他们的感受能力很强，有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物，在认识客观世界时具有积极性、主动性。教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识，由模糊到清楚，帮助学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。
4、分析比较法：
学生有很强的观察理解能力，他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。教师要结合教学内容，引导学生通过细致的观察、比较来认识教学内容，理解教师教学意图。
5、指导制作法：
教师要在学生充分理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱，但不能越俎代庖替学生选择图样、色彩。让学生分组讨论后选择自己喜爱的图式来绘制。
三、学法分析
本课要让学生了解的是中国传统的戏剧脸谱，这本就是一门博大精深的艺术学科，要让学生在短短的一节课时间里对戏剧中的角色、脸谱的分类、不同颜色所代表的不同含义等知识都有所了解，光依靠教师讲是根本不够的，而且也会让学生于处于被动的学习状态中,因此我以下面两种方法为主进行学法指导：
1、资料收集法：
在课前让学生收集有关戏剧脸谱的资料，特别是关于戏剧人物的故事及故事人物性格的资料，如能收集到脸谱图案的最好。
2、自主探究法
苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在学习本课的难点——脸谱的纹样设计这一知识点时，通过让学生思考“用什么样的脸谱纹样来突出我的作品的特点”这个问题，引导学生自主探究并充分张扬自己的个性,设计各式各样的脸谱纹样以及各种方式的脸谱构图。
3、合作交流法
在制作脸谱的学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此获得的不同的知识、经验，拓宽学生的设计制作思路，达到教学目标。但切忌小部分学生一味的模仿他人作品,鼓励人人都有与众不同的设计。
四、教学过程设计
（一）、创设情境，激发兴趣
怎样让学生对本课产生学习兴趣，并对美术产生一种持久的兴趣，从而达到新课改所要求的学生主动学习的目的呢？预备铃响后，我就播放一段京剧唱腔的音乐《说唱脸谱》，使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围，并开始揣测本课的上课内容。上课后，我通过播放一组脸谱的图片刺激学生的视觉，使学生对脸谱——这一我国传统文化产生浓厚的兴趣，从而激发学生强烈的学习欲望。
（二）、传承文化，开阔视野
现《课程标准》中，美术学科是人文性、艺术性、全体性的集中表现，是人类文化的一个重要组成部分，它不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种多元化的文化学习。整堂美术课就是在这种浓厚的传统文化——京剧艺术氛围中展开教学的。从音乐引入教学，以京剧乐曲贯穿课堂，到最后做一个超级链接，让学生自己上网浏览相关网站，了解更多的有关脸谱的知识，培养学生对祖国优秀传统美术的热爱。
（三）、自主学习，挥洒个性
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。在课中我并没有按照传统教学模式传授方法，而是先让学生们在课前先搜集一些关于脸谱方面的基本常识，然后在教学中让学生通过观察、领悟、小组讨论的方式，大胆推测脸谱的制作过程，真善美和发挥学生自主解决问题的能力。再通过新身实践，让学生对制作方法提出质疑，例：“我该怎么画脸谱？”“如何分割脸部呢？”“分割好以后如何上色？”。他们所提出的这些问题恰恰就是本课需要解决的重点和难点，也是本课的关键部分。这些问题让学生在观察、比较、讨论后进行尝试操作，教师再适时地加以引导，归纳并总结出那种是比较合理的制作方式，但并不否定其他可行的制作方法。同时也引导学生可以根据自身的审美观制作他们自己认为有特点的脸谱形象。从而充分发挥学生的主动学习、教师主要引导，提高学生创新能力这课改理念。
（四）、多维评价，促进发展
既然是一个发挥主体性和创造性的课堂，那么多维性、多级性评价就成了促进学生发展的一个手段。因此，评价标准应适应不同学生的学习状况，从而体现鼓励学生根据自己的特点来提高学习美术的兴趣和能力的作用。如学生自评“我画得还不错咧！”、“我画得比以前的作品好了！”，教师用“不错，很漂亮。”“有特点，继续坚持！”“不如贴到展示
板上给大家看看吧！”等。本课的评价贯穿课堂始终，从学生学，到作业成品的完成都以一种鼓励的、积极的态度、发展的眼光去评价不同学生。由此让学生获得成功后的愉悦，进而对美术产生持久的、长远的兴趣。
（五）、多元整合，全面发展
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，本课将美术与音乐、美术与表演艺术、美术与传统文化、美术与信息科技进行整合，充分体现了美术的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。从而陶冶了学生的情操、提高了审美的能力、促进了学生的全面发展。
（六）、课堂小结，拓展延伸
科学精练地结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，先要整体表扬学生的创新精神；其次要求学生在课后将制作完成后的作品进行互相欣赏，从而达到取长补短的作用。在此基础上，可以在活动课中通过短剧表演来展示创作成果，从而将课堂评价延伸至课外，这样既使评价更加的生动，又不乏激励学生大胆创造的热情。
（七）、板书设计
根据教学活动的安排，板书设计分为四个部分：课题、脸谱构成及特点、制作步骤和展示区。
（五）教学评价
戏曲和国画都是我国传统文化的精粹，《唱大戏》这一课将两种传统文化相结合，深深地打动了学生的心灵，让学生感受到了戏曲的魅力，对中国传统艺术文化有了更深层次的感受和理解。
作业定位为国画的表现形式是合理有效的。课堂中，我们看到学生的作品用笔用墨都十分大胆，作画时很轻松、随意，作业的效果非常不错。
本课掀起的教学高潮体现在学生对四幅作品的局部添画这个教学环节中，学生参与的热情很高，表现出很强的学习愿望，起到了以点带面的作用，教师根据这个尝试作业的小训练确定知识深入的进程，体现了对技术的指导和要求。
本课教学也善于抓住细节，如对优秀作品的笔墨分析、对尝试作业的评析、交流，对每个教学环节的及时小结，使学生初步了解了中国画的语言及其形式美的法则。
《梅竹精神》说课稿 今天我说的课题是《梅竹精神》出自七年级第四课。下面我将从教材分析.教学对象分析.教学方法设计.教学时间安排.教学过程设计五方面对这堂课进行设计 一.教材分析： 1.教学内容：本课主要是让学生知道梅花和竹子的特点和类型，学会怎样去欣赏梅花和竹 子，从而达到自己创作梅花和竹子。 2本节课在知识结构中的地位和作用： 梅花在严寒中开放，枝干遒劲，花朵飘香;翠竹葱翠挺拔，宁折不屈。在人们心目中，它们凌冬不败、傲霜斗雪，象征着坚强的意志，寓意高洁不去的精神。 古往今来，人们托物言志，以各种方式赞美他们，追求表现崇高的人生境界。在 高雅和逸趣昂然的气氛中，使观赏者在深沉的微笑中得到启迪。学习梅竹能培养 学生对美的欣赏和创造美的能力。 3.教学目标：知识技能目标：通过本课的学习，让学生了解梅花和竹的艺术魅力，激发学生 的兴趣从而创作不同类型的梅花和竹子。 ·过程和方法目标：通过图文并茂的结合，引导学生对梅花和竹子有更深的认识和了解，从而激发学生的创作激情。 ·情感态度与价值观目标：培养学生高雅的情操，感受梅花和竹子艺术的魅力，培养学生的空间想象和创作思维。 1.教学重点：学习梅花和竹子的欣赏和了解、学习它的绘画技法及特点等。 2.教学难点：尝试创作一幅梅花和竹子相结合的作品。 3.具准备：课件教材多媒体等 4.课时：1 课时 5.授课对象：初中生 二.教学对象分析： 梅花和竹子作为一种高雅的艺术出现在这里，虽然对初中一年级的同学来说可能还比较的熟悉，但是他们还不具备了一定的鉴赏力，因此能够很好的去理解、欣赏梅花和竹子 的基本技法、特点以及类型等艺术魅力。因此通过图文并茂的结合，引导学生对梅花和竹 子有更深的认识和了解。培养学生高雅的情操，感受梅竹精神的艺术魅力，培养学生的空 间想象和创作思维。
高中美术课湘教版《人间生活》说课稿范文 高中美术课湘教版《人间生活》说课稿范文 我说课的内容是湘版高中美术鉴赏上篇第二单元第四课《人间生活》第一课时，我主要从教材分析、教学手段、教学过程三个方面加以阐述。 一、教材分析 这节课主要讲述《人间生活》（中国古代美术作品部分）：教材例举了从唐代到宋代的较有代表性的人物画作品，并分析了这些作品所体现的社会观念。本节课通过对这些作品进行讲述与思考、体验与探究、使学生真正认识理解画家是如何表现世俗生活的。 【教学目标】 知识目标：了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品。能力目标：体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。 情感目标：感受中国古代美术作品的美，培养学生对中国文化的热爱。 【教学要点】 重点：美术作品如何表现世俗生活的。 难点：体会作品所表现的生动生活。 兴趣点：画家是怎样捕捉并表现精彩的生活。 二、教学方法 运用启发式教学、讨论法、练习法等相结合。 综合运用感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏。 三、教学过程 （一）、课前（5分钟）准备 1、播放背景音乐《生活》。 2、出示字幕:《美术鉴赏》上篇第二单元第四课：人间生活第1课时 主讲:石门县第一中学欧文博 （二）、复习导入:(2分钟) 以古筝曲为背景音乐,多媒体课件（每幅6秒的速度）展示关于宗教方面的美术作品。并同步讲述：随着历史的不断发展，宗教和政治因素的不断减弱，艺术家
们开始把世俗生活作为艺术表现的主要内容。他们的灵感主要来自于现实社会中真实的生活场景，即描绘人间生活。 板书课题:人间生活(第1课时) （三）、新课讲授（28分钟）创设情景： 1、播放影视片段《满城尽带黄金甲》的局部（3分钟）(以启发式、谈话式)（3-4学生回答） （1）、看视频思考以下问题:剧中讲述的是什么朝代的故事？剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？在你印象中这个朝代的社会状态是怎样的？ （2）、学生思考回答：唐朝；比较暴露、领口低、颜色很鲜艳；国力强盛、经济繁荣、思想开放。 （3）、教师小结：通过简短视频了解到唐朝宫女服饰特点及社会状况。假如要你用绘画的形式来表现唐代宫廷生活，你会画吗？有难度！那我们一起看看唐代宫廷画家是如何描绘的。 提示同学们翻开课本第31页。 2、展示图片：张萱《捣练图》（6分钟）（启发式、感悟式鉴赏）（3-4学生回答）（1）、教师介绍：这是一幅唐代仕女画，作者名叫张萱，宫廷画师。这幅作品主要是描绘宫中妇女捣练时的情景。练是古代的一种白绢，经漂洗和冲捣后才会变白变软。整幅画可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫。我们来欣赏“熨烫”部分。 （2）、展示“熨烫”部分图片。 （3）、教师提问:你觉得这个片段哪些地方最有生活情趣？（学生思考交流并得出结论） 学生思考并得出结论：仕女扯白绢时挽袖，身子微微着力后仰；中间妇女手拿熨白绢器具，表情十分专注；小孩屈身来回穿梭于白绢下等。 （4）、活动：学生上台模仿体验“熨烫”部分人物动作及神态。 （5）、教师小结:这些细节非常真实、生动，极富生活情趣，是画家对生活细心观察善于表现的结果。我们欣赏了唐朝画家张萱画的宫廷仕女捣练时的生活画，下面我们再来看一幅表现宴请的作品。
美术优质教案：《添画人像》教学设计 教学目标 1.了解人物头像的基本结构和特征。 2.培养学生的发散思维和创新精神。 教学重点难点 培养学生的发散思维和创新精神。 教学过程 一、导入（1分钟）（课件展示图片） 为维纳斯添加断臂的故事：十九世纪，当“断臂维纳斯”出土以后，修复原作的双臂成了艺术家、历史家最神秘也最感兴趣的课题：是右手持苹果，左手挽住下滑的腰布？还是双手伫立着象征和平的白鸽？或者宛如思想者，凝视着远方？甚至带有中国风的千手观音……人们作了种种猜想，这就是艺术史上一个著名的添加趣事。但是人们却以失败而告终，为什么呢？这充分说明了“添加”是一个高难度的艺术活动。今天我们就要一起来“添加”，不过幸运的事我们不是在雕塑上添加，而是在一幅人像作品上添画（出示课题：添画人像）。截取大师人像作品的一部分，加上我们自己的创意，将作品添画完整，形成与原作截然不同的效果。今天我们就来跟大师一起来玩添加。 二、新课教学 （一）在生活场景中寻找添画的元素 1.分析画面 ⑴既然要来添加一幅人像画，我们首先要来看看完整的人像画到底是
怎样构成的呢？（板书：分析元素） A．人物：表情、动作、服饰、发型、道具 B．环境：室内（家具、餐具、情境、相关人物）、室外（风景、天空） ⑵学生齐读元素 ⑶我们来看看大师的作品中是不是每一幅都呈现了以上全部的元素呢？他选择了哪些元素呢？ （不是全部，只是一部分）当然人物是必不可少的元素。 板书：元素选择 2. 虽然只呈现了部分元素，但我们能清晰的看到作者想要表达的意思。（板书：分析主题）你能看出这两幅图作者要表达的意思吗？板书：主题完整
3.示范 老师也试着截取了大师作品的一部分，进行了添加，想看看我的大作吗？ ⑴刚才大家学得很热真，我先让她系上围裙，端上满满一篮子水果，请大家饱餐一顿吧；接下来她是穿着牛仔裤，戴着腕表，有着无限青春与活力的高中生；她是穿着罗马尼亚民族服饰，爱看书的可爱小姑娘；她是演出完毕，抱着胜利花束的女演员；她是手提挎包，踏青归来的时尚女郎；她是手端红酒，身着晚礼服，童话故事中那位熟悉的公主…… ⑵添了下半身的服饰和动作，我们还可以根据下半身，添加上半身。你看： ⑶刚才我们学习过，不仅可以添画人物，我还可以添画相关的环境。请看，这张。闻着花香，她陶醉在玫瑰园中；春色满园，看不尽的风景；茶香满室，她在藤编的椅中小憩；倚着贴着春联的木门，思念迟归的人；绚烂的块状背景，预示着女主角五彩的人生；窗前远眺，湖光山色依然美好；凉风习习，飘逸的不仅是窗帘还有她的秀发……
高中美术说课稿：《静物构图》各位专家、评委： 大家好，我叫XX我今天说课的题目是《静物构图》，主要分以下五部分来说： 一、说教材 1 、教材分析： 本节课采用的教材是选自湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》（选修）《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象，我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展——静物该怎样构图，作为本节课的内容。 2、教学目标：根据教学大纲、高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为： （1）知识目标掌握有关静物构图的基础知识。 （2）能力目标A. 提高学生的观察静物取舍的能力。B. 培养学生对静物素描动手绘画能力。C. 培养学生的创造性能力。 （3）情感目标A. 培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。B. 培养学生以审美之心来感受生活，创造生活。 3、教学重点： （1）静物构图的基本形式。 （2）静物构图的基本原则。（之所以把这两方面确定为教学重点，是因为构图是一切视觉艺术的基础，而构图的基本形式和原则是构图的重要组成部分。） 4、教学难点: 构图的形式美感如何在实践中应用。（要将理论性的内容转化为实际的应用，最终达到形式的美是一个比较困难的问题。） 二、说教法 本课的教学过程主要强调师生的互动，根据以上教材的分析，为提高学生的自主探究知识的能力，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。因此，我采用以下的教法： 1、课程导入：探究法。 2、新课教学：练习法、提问法、讲授法。 3、课堂总结：练习法和发现法。 三、说学法为了使学生真正成为学习的主体，让学生学会并且会学，这是教学的关 键。 因此，本节教学中将引导学生运用小组合作性讨论法和反馈学习法。 四、说教学过程 1、导入新课：通过问题引导学生研究新课题。（例：以前出去拍照，你会怎么拍摄，怎样构思，有没有重点？或是自己喜欢的图片是怎么样的，喜欢的是它的什么？） 2、新课教学： (1)、活动①请同学们把自己美好的回忆再描绘一下，并请同学在台上进行描绘，阐述自己的观点。 ( 2)、大家一起进行点评，提出意见，教师也会提出意见并转入思考自己该怎样梳理一些身边不注意的静物，该怎样发现美，并创造美。 ( 3 )、教师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则，并分析作品
湘教版小学美术三年级下册全册说课稿 1、《美化教室一角》说课稿 尊敬的各位评委老师 大家上午好！我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第六册中第一课《美化教室一角》中第三课时“课程图标设计”。下面我将着重从教材分析、教学思路、教学过程、板书设计这四个方面对这个课时的教学设计进行详细说明。 一、教材分析： 教室一角是教师与学生共同拥有的学习活动空间，也是分享学生学习成果的快乐园地，需要时常布置与美化，教室一角常常是小学生班队生活的重要阵地，往往设置有班队活动角。本课学习的设置正是配合日常班队活动角进行一系列的设计、制作、布置的美术学习与实践。教室一角学习活动方式属于“设计?应用”学习领域。透过美术学习活动培养学生布置教室一角的设计素养，提高学生布置教室一角的动手能力，教室一角可以提升班队活动的质量和班队活动角的精美程度。它的意义在于与学生的日常生活或中队活动紧密相关，设计制作为学生日常班队生活所需，制作布置为学生日常班队活动所用，体现“物以致用”的学习理念。 “活动三”为课程图标设计，该课时的学习主要定位于课程表的图标设计与组合。每位学生进行的图标设计为个体作业，整个课程表的完成呈现为集体作业的形式，且必须通过集体组合才能完成。课程图标设计是从每门课程的内容、工具、形式等特征入手，可综合考虑，
也可从单一特征考虑，抓住以形象表现为主，文字符号、色彩象征为辅的设计要素，来组成简练的图案，形象地表示一门课程。 在对教材及课标的认识及理解的基础上，我将本课的教学目标、教学重难点设定为一下几点： 教学目标： 1.学习课程图标设计的方法，将图标设计与组合应用紧密结合，学习“物以致用”的理念。 2.运用课程内容形式、工具材料、学科符号和象征性图形进行课程图标设计。 3. 通过自主表现设计再集体组合，培养学生的发散思维能力和团结协作精神。 教学重难点： 重点：学习课程图标设计的方法，并运用课程内容形式、工具材料、学科符号和象征性图形进行课程图标设计。 难点：课程图标设计即有创意，又富有趣味。 教学准备： 彩色卡纸、剪刀、水彩笔、油画棒、课件、范图、胶水 二、教学思路 课程图标设计的教学则是将图标设计与组合应用紧密结合，图标设计为组合应用服务，只有组合应用才能反映图标设计的作用与意义。教学设计可作相应的安排：话题激趣、认知课程表——欣赏感受、探讨特征——类比分析、学习方法——举一反三、发散思维——任务分配、
第一课：请到绿色商店来 计。 感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。 教学重点：认识了解绿色食品，并对喜欢的物品做一个广告设计，感受艺术与生活的紧密联系。 教学难点：广告设计的方法。 教学准备：作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水等等。 过程： 1．情境导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2．老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。图片展示并介绍：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析，认识绿色商品。 3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。 3.认识了解绿色食品标志和中国环境标志。说说标志中的形状，图形和象征意义。 4．举例欣赏一些绿色食品和物品。 5．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。欣赏书中图片：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。 1．基本要素 (1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。 (2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字及相关图像、商标以及绿色标志等。 2．包装的设计与制作 (1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。 (2)设计的方法 A．运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。 B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。 (3)制作 A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。
湘教版初中美术说课稿 湘教版小学美术四年级上册8至13课说课稿 导读：就爱阅读网友为您分享以下“湘教版小学美术四年级上册8至13课说课稿”的资讯，希望对您有所帮助，感谢您对https://www.doczj.com/doc/6a2569574.html,的支持! 9、新年吉祥 尊敬的各位评委老师 大家上午好！我是____号考生，我今天说课的内容是湘教版 小学美术教科书第七册中第9篇课文《新年吉祥》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教 学准备、教学过程这几个方面对这节课的教学设计进行说 明。 一、教材分析：
过年是三百六十五天中最特殊的几天，是民间最隆重、最热 闹的一个传统节日。天涯的游子在此时回来相聚；农民们忙 着庆贺一年的丰收；工人们忙碌的奔波着准备年货；小孩子 们穿上了新衣点燃了鞭炮??在此时幸福的笑脸是一样的，快乐的心情是一样的，祝福的心愿是一样的。 本课学习内容是以过年的活动为主题，通过让学生说一说过年的习俗和祝福的方式，画一画过年快乐心情的活动，了解 民间春节的风土人情及其相应的民间美术形式（门神画、年 画与吉祥符号、农民画等），培养学生借助民间习俗和民间 特有的美术形式表达审美思维的能力，促进学生对生活与美术绘画学习的感悟和理解，获得生活与艺术的情感熏陶，在 回忆、接触与表现的活动中体验生活的快乐与艺术的美感。 学习活动方式属于“造型与表现”领域。 二、学情分析： 从知识掌握程度来看，大部分四年级的学生已经知道了过年 的一些风土人情与活动方式。从学习能力来看，四年级的学 生能通过观察
对比和齐齐乐的选题测试，归纳出表现过年氛围的方法。通 过情感态度上看，学生能够感受到过年时的快乐心情，展现 出对生活的热爱。教学重点：画中人物表情、动作的表现。 三、教学目标 基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标： 1、知识目标：了解年的来历，以及过年的风土人情、活动 方式， 2、能力目标：掌握绘画构图知识和人物的基本表现方法。 3、情感态度：调动学生对过年习俗的浓厚的兴趣，培养学 生热爱生活的情感。 4、利用齐齐乐教学互动软件，促进师生交流互动，锻炼语 言组织和口头表达能力，了解学生知识掌握情况。 四、教学重难点
美术说课稿 集团档案编码：[YTTR?YTPT28?YTNTL9&UYTYNN08] 高中美术说课稿：《静物构图》各位专家、评委：
大家好，我叫XX。我今天说课的题口是《静物构图》,主要分以下五部分来说： 一、说教材 1＞教材分析： 本节课采用的教材是选自湖南美术岀版社、现代美术教育研究所出版的 《普通高中课程标准实验教科书》（选修）《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象，我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展一一静物该怎样构图，作为本节课的内容。 2、教学目标： 根据教学大纲、高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情 况，我确定本节课的教学口标为: （1）知识目标 （2）能力目标素描动手绘画能力。掌握有关静物构图的基础知识。 A.提高学生的观察静物取舍的能力。B?培养学生对静物C ?培养学生的创造性能力。 A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。 B.培 养学生以审美之心来感受生活，创造生活。 3、教学重点： （1）静物构图的基本形式。 （2）静物构图的基本原则。（之所以把这两方面确定为教学重点，是因为 构图是一切视觉艺术的基础，而构图的基本形式和原则是构图的重要组成部分。） 4、教学难点： 构图的形式美感如何在实践中应用。（要将理论性的内容转化为实际的 应用，最终达到形式的美是一个比较困难的问题。） 二.说教法 本课的教学过程主要强调师生的互动，根据以上教材的分析，为提高学生的自主探究知识的能力，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。因此，我采用以下的教法： 1、课程导入：探究法。 2、新课教学：练习法、提问法、讲授法。 3、课堂总结：练习法和发现法。 三.说学法 为了使学生真正成为学习的主体，让学生学会并且会学，这是教学的关键。因此，本节教学中将引导学生运用小组合作性讨论法和反馈学习法。 四.说教学过程 K导入新课：通过问题引导学生研究新课题。（例：以前出去拍照，你会怎么拍摄，怎样构思，有没有重点或是自己喜欢的图片是怎么样的，喜欢的是它的什么） 2.新课教学： （1）、活动①请同学们把自己美好的回忆再描绘一下，并请同学在台上进行描绘，阐述自己的观点。 （2）、大家一起进行点评，提岀意见，教师也会提出意见并转入思考自己
高中美术说课稿：《静物构图》 各位专家、评委： 大家好，我叫XX。我今天说课的题目是《静物构图》，主要分以下五部分来说： 一、说教材 1、教材分析： — 本节课采用的教材是选自湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》（选修）《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象，我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展——静物该怎样构图，作为本节课的内容。 2、教学目标： 根据教学大纲、高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为： （1）知识目标掌握有关静物构图的基础知识。 （2）能力目标 A.提高学生的观察静物取舍的能力。 B.培养学生对静物素描动手绘画能力。 C.培养学生的创造性能力。 < （3）情感目标 A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。 B.培养学生以审美之心来感受生活，创造生活。 3、教学重点： (1)静物构图的基本形式。 (2)静物构图的基本原则。（之所以把这两方面确定为教学重点，是因为构图是一切视觉艺术的基础，而构图的基本形式和原则是构图的重要组成部分。） 4、教学难点: ） 构图的形式美感如何在实践中应用。（要将理论性的内容转化为实际的应
用，最终达到形式的美是一个比较困难的问题。） 二、说教法 本课的教学过程主要强调师生的互动，根据以上教材的分析，为提高学生的自主探究知识的能力，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。因此，我采用以下的教法： 1、课程导入：探究法。 2、新课教学：练习法、提问法、讲授法。 — 3、课堂总结：练习法和发现法。 三、说学法 为了使学生真正成为学习的主体，让学生学会并且会学，这是教学的关键。因此，本节教学中将引导学生运用小组合作性讨论法和反馈学习法。 四、说教学过程 1、导入新课：通过问题引导学生研究新课题。（例：以前出去拍照，你会怎么拍摄，怎样构思，有没有重点或是自己喜欢的图片是怎么样的，喜欢的是它的什么） } 2、新课教学： （1）、活动①请同学们把自己美好的回忆再描绘一下，并请同学在台上进行描绘，阐述自己的观点。 （2）、大家一起进行点评，提出意见，教师也会提出意见并转入思考自己该怎样梳理一些身边不注意的静物，该怎样发现美，并创造美。 （3）、教师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则，并分析作品是如何进行的，另外注意存在的一些常见的构图错误，分析错误。从而解决了本节课的重点和难点。 （4）、学生结合知识要点对自己前面的作品进行修改，并相互交流，完了之后，再创作一幅作品——活动②，就拿自己的学习用品作为道具，进行摆设，取景，描绘，并请同学上台来展示。大家可以发表意见完善作品。 @
六年级下册美术教案 第一课形色协奏曲 一、教学目标 1、了解并掌握怎样欣赏抽象画 2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。 二、教学重点 欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。 三、教学难点 在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。四、教学程序 （一）情境导入 1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐 和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”C （二）形式初探 1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？
2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。 （三）提炼元素 1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？ 2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？ 请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。 4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？ 板书：提炼元素：线、点、面,, （四）形式探讨 1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 2、小结：吴冠中先生忽略细节，抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致，色彩简单明净，表现出江南水乡宁静，淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。 （五）主观表达 1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出
湘教版美术说课稿集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]
高中美术说课稿：《静物构图》 各位专家、评委： 大家好，我叫XX。我今天说课的题目是《静物构图》，主要分以下五部分来说： 一、说教材 1、教材分析： 本节课采用的教材是选自湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》（选修）《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象，我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展——静物该怎样构图，作为本节课的内容。 2、教学目标： 根据教学大纲、高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为： （1）知识目标掌握有关静物构图的基础知识。 （2）能力目标 A.提高学生的观察静物取舍的能力。 B.培养学生对静物素描动手绘画能力。 C.培养学生的创造性能力。 （3）情感目标 A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。 B.培养学生以审美之心来感受生活，创造生活。 3、教学重点： (1)静物构图的基本形式。 (2)静物构图的基本原则。（之所以把这两方面确定为教学重点，是因为构图是一切视觉艺术的基础，而构图的基本形式和原则是构图的重要组成部分。） 4、教学难点: 构图的形式美感如何在实践中应用。（要将理论性的内容转化为实际的应用，最终达到形式的美是一个比较困难的问题。） 二、说教法 本课的教学过程主要强调师生的互动，根据以上教材的分析，为提高学生的自主探究知识的能力，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。因此，我采用以下的教法： 1、课程导入：探究法。 2、新课教学：练习法、提问法、讲授法。 3、课堂总结：练习法和发现法。 三、说学法 为了使学生真正成为学习的主体，让学生学会并且会学，这是教学的关键。因此，本节教学中将引导学生运用小组合作性讨论法和反馈学习法。 四、说教学过程 1、导入新课：通过问题引导学生研究新课题。（例：以前出去拍照，你会怎么拍摄，怎样构思，有没有重点？或是自己喜欢的图片是怎么样的，喜欢的是它的什么？）
湘教版七年级美术下册说课稿 1、《过去的日子》 一、教材分析： 《过去的日子》选自义务教育标准实验教科书湘版《美术》七年级下册。《过去的日子》是培养学生进行美术创作的基础培训课，也是培养学生欣赏力、思维力、想象力和创造力的课程。教材以美术、摄影作品为线索，引发学生的丰富联想。同时本课有意图地通过欣赏方法的学习，掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度的方法，认识艺术反映现实生活的功能作用。 教材设臵两个学习过程互为补充。 1、欣赏课本上美术、摄影作品，对作品所表现时代、人物、环 境等内容进行分析，谈你的感受；观看家庭老照片，听祖辈、父辈的故 事，谈一谈你生活中有趣的事情，并将当时的情景画下来。 2、用速写或卡通、连还画、摄影等形式，描绘、表现当前生活 中有意义的事情。 二、设计基本理念 面向全体学生，因材施教，充分体现课堂的开放性、活跃性，改变过去“教师的权威”为“学生的朋友”，开启学生封闭的心扉，彻底改变过去注重美术绘画技能的传授倾向，强调学生成为学习的主人。学生与教师架起友谊的桥梁，并在愉快的“谈心”活动中，感化学生，形成一堂轻松愉快的、充满和谐的美术。 三、教学目标 1、引导学生欣赏课本上的美术、摄影作品，并感受作品所表现出来的时代、人物、环境等内容。 2、引导学生大胆想象，并鼓励学生上台去说“过去”，并把在“过去的日子里” 所值得回忆的有意义的事，或自己所尊敬的人物，用绘画的形式去表现 出来，从而传递自己的思想感情。 3、在相互的“谈过去”中，培养出热爱生活，珍惜今天，把握明天的积极向上 的思想感情。 四、教学难点： 艺术作品中“主题”的把握——如何引导学生进行美术创作，如何画才能体现“主题”，学生的想象力、创新能力的培养，以及思维的开拓，如何让学生在欣赏与感受艺术作品的过程中理解艺术作品来源于生活而又高于生活，从而提升学生的人文精神。 五、教学重点： 激发学生的学习兴趣，让学生能自主表现——用绘画的形式把在过去的日子里值得回忆的人或事画下来，培养学生善于发现生活中的“美”，并“捕捉”生活中的“美”，培养学生热爱生活，珍惜今天，把握明开的积极向上的思想感情。 六、教学过程 第一课时：我领学生谈“过去”（熏陶、欣赏、感受、评析阶段） 第二课时：学生忆过去，画过去（学生自己动手创作阶段）（略） 一、熏陶、欣赏与感受
第一课形色协奏曲 一、教学目标 1、了解并掌握怎样欣赏抽象画 2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。 二、教学重点 欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。 三、教学难点 在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。 四、教学程序 第一课时 （一）情境导入 1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。 （二）形式初探 1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？ 2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。 （三）提炼元素 1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？ 2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？ 板书：提炼元素：线、点、面…… 第二课时 （四）形式探讨 1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。 （五）主观表达 1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画 面不同颜色的两 2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。 板书：主观设计 第三课时 （六）欣赏提升 1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。 2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。 （七）学生作业 1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。 2、教师巡行指导。
2019-2020年湘教版高中美术鉴赏《从传统到现代》说课稿教学设计 我今天的说课的题目是《从传统到现代》，我主要从一说教材，二说教法，三说学法，四说教学过程设计，五说板书设计来加以阐述。 一、说教材 《从传统到现代》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第二单元第六课。本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现代主义美术作品,准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系. 我根据教材内容和新课标的要求，结合学生的实际能力，我设计了如下的教学目标: 1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响; 2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程; 3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念. 在学习了新课程标准，深入理解教材的基础上，我设计了本节课的教学重点及难点: 本课的重点是：在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统，走向创新的. 本课的难点是：美术“现代化”的方式和原因. 二、说教法 我根据教学目标以及学生的实际情况，结合新课标倡导让学生成为学习的主体的思想，在教学中，我将采取以下几种教学法: 1、故事激趣法：在开始采用讲故事的形式提高学生的学习兴趣和欲望，激发学生主动参与学习的热情; 2、启发谈话法：整个课堂运用谈话法，在与平等对话过程中，力图抓住关键，培养学生分析事物，解决问题的能力; 3、创设情境法：用课件的展示把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，充分发挥学生的主体作用. 4、提问教学法：采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与。 三、说学法 在教学过程中，以帮助学生形成独立观察、独立思考，自主学习的意识的宗旨，我将采取以下几种学法进行学习： （1）观察体验法：教师引导学生进行观察，引发学生丰富的联想，活跃思维，引导学生在观察作品时形成自己的看法，并作一些大胆的猜测，避免用一些所谓艺术史上的定论来否定学生的观点，让学生做适当的论证，通过比较的方法辨析不同类别的美术作品。 （2）合作学习法：在学习活动中，让学生通过分组讨论交流，大胆的表达出自己的感受，交流彼此的经验，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。 四、说教学过程设计
同一幅画说课稿 一、 说教材 1、教材分析 同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡?高的名作《向日葵》，进行一次有 趣的赏析、临摹与组合的学习活动。学习同一幅画活动方式属于“造型?表现”学习领域。通过学习活动培 养学生对色彩的感受能力，训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧，提升对美术名作的鉴赏水平， 提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。它的意义在于运用色彩这一美术语言来与美术大师对话， 体会美术语言的魅力，获得艺术情感的熏陶，在临摹与组合游戏中感悟和体验艺术带来的美感与快乐。一 般多数学生对世界名画《向日葵》曾经耳闻目睹。《向日葵》占据了教材较大的版面，并配上富丽堂皇的 画框，显得特别珍贵而富有视觉感染力，诱发学生崇尚美和珍视世界文化的强烈意识，从而对美术学习充 满热情，学生自主的视觉愉悦需要也得到满足。b5E2RGbCAP 2、学情分析 学习活动为临摹练习与组合成画。本课的教学分两部分进行，这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原 始模样，而是临摹《向日葵》的色彩。所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品，眯眼远看 是一幅栩栩如生的《向日葵》，该画上分出五十个方格，每小块内呈现出不同的色块，这里的色块就是世 界名画《向日葵》所用颜色。临摹这些颜色，需要进行涂色练习和色彩临摹的学习，临摹颜色实际是局部 临摹，学习效果完全可以达到。只有将涂好色的方块按固定的位置组合在一起的时候，才能完成世界名画 《向日葵》的整体临摹。本教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中，使学习变得轻松了，将大大提 高学生学习兴趣的持久力，增强学生的班级集体意识，获得成功感。p1EanqFDPw 二、说教法 讲授法、示范法、游戏教学法、观察法比较法、练习法。 三、教学目标 1、了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。 2、能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。 3、表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，富有敏锐的观察能力和集体协作 的精神。DXDiTa9E3d 四、教学思路 本课的教学内容是学习色彩知识，了解与掌握配色、调色、涂色的基本方法，培养学生对色彩的感受与观 察能力。采用的工具为水粉颜料、毛笔、调色盘及调色用的清水等，根据学生平时所带的水彩笔、油画棒， 进行分格临摹涂色练习，并集体组合成名画《向日葵》。RTCrpUDGiT 教学准备应考虑全套的水粉画工具，大白纸 l 一 2 张，并完成一部分的涂色范式，要布置学生带好铅笔与尺 子，以备画格子使用。5PCzVD7HxA 本课教学策略，应以调色练习为基础，选择教材名画作品中的色块进行临摹为重点，个体临摹与集体组合 为活动组织方式，展开对同一幅画的欣赏、识色、调色、临摹表现及组合再现。jLBHrnAILg 教学设计可作相应的安排：欣赏讨论、感受色彩美一认知色谱，配色调色练习一对比练习，获得方法一提 出规则，选择任务一个体临摹，集体组合一作业评述，再赏色彩美。xHAQX74J0X 五、教学重点 了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色 练习并参与集体组合成画的活动。LDAYtRyKfE 六、教学难点 表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，以及色彩的调节练习。
第1课请到绿色商店来 第一课时 谈话导人 1．观察和收集街边、建筑物或商场里的广告设计，你们能谈一谈你看到的最感兴趣的一个设计吗?(学生回答、讨论) 2．展示精美广告设计图片，让学生欣赏感受广告的奇妙世界，了解广告画的组成要素——图形、色彩、文字。 3．引入课题——广告设计。课件展示：各种精彩广告设计，并配有广告语的声音。 展示：课题——广告设计 深人感知1．提问思考：它给你带来什么样的视觉感受，又起到了什么样的作用? 教师小结：创意新奇，精美别致，视觉冲击力强。起到宣传商品、吸引顾客的作用。 2．欣赏分析，了解广告设计的组成要素。 (1)商品的图形精美，有代表性。 (2)精彩的广告语，要求：简洁、准确、生动或诙谐。 (3)色彩视觉冲击力强，感染力充分。 3．制作过程 (1)构思：确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品)，构思图画、文字内容和编排形式。 (2)构图：用铅笔准确地在图纸上设计底稿。 (3)绘制：选择上色工具，描绘制作。 4．游戏，启发思维。由一事物联想到相关的另一事物。你看到了某某，想到了某某，同教材示意图。 展现广告设计并用文字标示各部分． 展示：制作步骤。 尝试作业 第二课时 反馈指导1．尝试制作构思草图。 2．教师分析典型作品，解决疑难问题。
(1)版画形式的合理。 (2)文字大小、颜色、字体与画面的协调。 (3)图形、内容、颜色与商品的匹配。 3．教师小结：广告版面的图形应与文字相巨配合、对比协调、形式均衡。 4．欣赏不同版面形式的作品。播放轻松愉快的音乐。、 展示学生作品。 展示：不同版面形式的作品及相对应的版式结构示意图。 创造表现1．课件出示作业要求。 2．教师巡视指导。播放轻松愉快的音乐。 评析交流 延伸应用1．讨论评议 互评：完成作业的同学将作业贴至展示板上，可自由欣赏作业，并与身边的同学说一说，评一评。 师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现，鼓励学生的创新意识。 2．渗透环保意识，提醒学生保护环境和防止污染．通过改善人与环境的关系，创造自然界新的和谐。 3．鼓励学生布置绿色商店，进行模拟交易学生作业。 第2课城市灵光 第一课时 教学目标 ◆能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。 ◆能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。 ◆能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。 欣赏导人 1．欣赏香港和上海的城市建筑影视片段。问：在这些画面当中给你印象最深刻的是什么?(各种各样的城市建筑。)
湘版小学美术说课稿3篇 尊敬的各位评委老师 大家上午好！我是号考生我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程（本文来自优秀教育资源网斐斐课件园）、板书设计对这节课的教学设计进行说明 一、教材分析 《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文本课属于设计应用学习领域引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展培养学生的创新精神和创造能力本课以我心中的船为主线带给学生 无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化进一步培养学生的创新意识 二、学情分析 中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础感觉有意性和目的性也在逐步发展但在注意力的持续性上还不够所以直观鲜明而又 精彩有趣的教学内容有助于本课的教学本课以实物投影为主可以很 清晰的展现出制作的技法、步骤 三、教学目标 基于对教材的理解和学生情况的把握我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料认识船的造型特点和结构、功能了解船的历史与文化
过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点描画出自己喜欢的船；了解材料特点掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术制作一艘（木）船情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的习惯培养不怕困难的探索精神 四、教学重难点 我在吃透教材的基础上根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点描画出自己喜欢的船；了解材料特点掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术制作一艘（木）船 五、教学准备：纸、画笔等 六、教法和学法 （一）、图片欣赏法 百闻不如一见.运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课可激发学生浓厚的学习兴趣这是我在教学过程（本文来自优秀教育资源网斐斐课件园）中常用的方法通过直观的图片投影丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力从而将学生引入课堂教学（二）、兴趣激发法 运用谜语导入生活中没幽默是乏味的同样美术课上没有幽默则是枯燥的在美术课教学中如能运用诙谐幽默的语言教学过程（本文来自优秀教育资源网斐斐课件园）会更轻松、更有效我在上《乘风破浪》这一课时先谜语导入再取出学生常见的船的图片给学生看发现他们的注意力一下子集中起来变得非常兴奋课堂气氛立即活跃起来一下
湘教版七年级美术下册说课稿 美术(湘版)七年级下册第5课《远古的呼唤》教案 执教：长阳县渔峡口镇中心学校覃黎明 教材分析： 本单元依据课程标准“综合·探索”学习领域的阶段目标，选择了原始状态下“远古的呼唤”的艺术行为作为教学内容，使学生通过创作、表演在潜移默化中接近和理解原始艺术，在自主探究“远古的呼唤”中提高设计、制作和组织能力。教学中需要挖掘美术各门类、美术与其它学科、美术与现实社会之间的联结点而设计教学内容，这是美术课改后设置的一个全新的领域，也是美术课改中需要突破的一个难点。 教学目标： 1．学生通过在图书馆、网上搜集有关原始社会生活、生产的文字、图片、故事、音像资料，了解原始风情，感悟原始艺术。进而使学生能珍视世界各民族文化,培养其宽容态度和健康完美心理。 2．引导学生阅读《英雄救美》剧本，分析角色，让他们能结合自己对原始社会的认识和了解，齐心协力动手包装具有原始风格的角色。进而使学生能感受远古时代人们的生活、思想、情感、追求，品味原始艺术的特点和价值。 3．通过学生投入地参与搜集、制作、表演等活动，使其能充分感受创作的激情和乐趣。进而使学生的自我探究和动手能力、对美术知识和技能的综合运用能力、组织和活动能力在潜移默化中得到提高。 课时安排： 课前充分准备，课内1课时，课后适当延伸。 教学重难点： 学生通过对原始艺术的感受，结合自己对原始艺术的了解，尽可能地在创作中体现原始风格。 教学准备： 1．老师把搜集的反映原始社会和原始艺术的图片、实物在教室里布置一个图文并茂的展览。 2．师生共同准备一些能体现质朴、粗犷、野性的制作材料。 3．课件准备。 教学过程：